Transcripciones
1. Introduccion: Las colas patentes ocurren en
muchas culturas diferentes. Son un siempreverde que otorgan toque
especialmente retro y
vintage a los SPs. ¿Qué tal crear
un
set de habitación vintage conmigo en
Procreate en el iPad Hola, soy Nicky, diseñador de
patrones e
ilustrador freelance radicado en el
centro de Europa, en Austria. La idea de esta clase es
ilustrar algunos patrones, estilos inspirados en las baldosas cerámicas
patrimoniales. Entonces haz un
pincel de patrón con esto. Y por último, crean un conjunto de habitaciones en los mosaicos de
patrones. De esta manera logramos
una composición vintage. En mi bot de cocina, diálogo de clases y botellas llenas de
diferentes productos hubs. Entonces pensé que
podría ser una buena idea proporcionarte una
variación de sellos,
de diferentes clases
y formas embotelladas. Puedes usar estos
sellos como guías y tirarlos sobre ellos para llenar
rápidamente tu tabla. También te proporcionaré tres paletas de colores diferentes
inspiradas en retro. En esta clase, aprenderás sobre el uso del Dibujo Asistido, creando tus propios sellos
y pinceles de patrones. Creando una ilustración de conjunto de habitaciones con muchas capas
y muchas más. Al final de esta clase, tendrás un juego de
sellos y pinceles. Y la
ilustración de inspiración vintage que está bien equilibrada debido a los elementos clave
simétricos que hay dentro. Entonces, ¿estás listo? Empecemos.
2. Tus proyectos: En esta clase
vamos a crear algunos mosaicos de patrones e ilustrar un conjunto de habitaciones y usar nuestros mosaicos de patrones
para la curación. Tu proyecto en esta clase es ya sea los mosaicos de patrones o dos habitaciones establecen
ilustración o ambos. Por supuesto, me gustaría
animarte a subir
tus piezas terminadas a la galería de proyectos haciendo clic el botón verde Crear proyecto en la pestaña de proyectos
y recursos. Me encantaría verlo y
darte comentarios. Si tienes alguna duda,
comunícate en la sección de discusión
y estoy aquí para ti.
3. Downloadables: En la pestaña de proyectos
y recursos, puedes encontrar los
archivos descargables para esta clase. Dicho, voy a
proporcionarte algunos pinceles para sellos y
tres paletas de colores. Se puede descargar y utilizar para fines
personales y también
comerciales. Y también encontrarás un enlace a
un tablero de Pinterest
sobre baldosas cerámicas. Estamos, podemos coger algo de inspiración para nuestro proyecto de
ilustración. Y en el siguiente video, vamos juntos por algunas ideas para nuestras
propias mascotas y dientes.
4. Inspiración: Los mosaicos de Python ocurren en
muchas culturas diferentes, desde el marroquí hasta el español o el
inglés, por nombrar solo algunas. Están en Evergreen que otorgan toque
especialmente retro y
vintage a Espace. He recopilado una variación de todos estos diferentes estilos
patrimoniales en mi tablero de Pinterest. Y podemos usarlo como inspiración para nuestros
propios mosaicos de patrones. Por supuesto, no queremos
copiar ninguno de estos, pero podemos usarlo como un
buen punto de partida. Puedes pasar por mi vaina
o hacer tu propia investigación. Creo que me gustaría
crear algunos patrones, mosaicos que no son demasiado complejos. Al final, son
el trasfondo de nuestra ilustración final y no
son la estrella. Me gusta mucho este, encanta este por sus
colores y formas detalladas. Es genial. Pero creo que para
nuestra ilustración, para y proteger, podría
ser una buena opción
hacerlo no tan
complejo como esta. Entonces creo que elegí esta
como mi inspiración. Ahora podemos hacer una pantalla
dividida desde nuestro tablero de Pinterest
y nuestro Procreate. Para tener siempre esto. Para la inspiración. Puedes hacer clic en estos tres
puntitos en la parte superior. Y para dividir la vista. Y luego puedes abrir Procreate y lo
tendrás dividido. Conóceme en el siguiente video para crear nuestro propio mosaico de patrones.
5. Diseñar un azulejo: Hacemos Pinterest
un poco más pequeño. Entonces la parte principal
es nuestro procrear. Ahora podemos crear un nuevo lienzo haciendo clic en
el pequeño plus. Puedo elegir el rectángulo
negro. Y sugiero el lienzo
3,000 por 3,000 pixeles. Y el DPI debe ser de 300
para tener una buena calidad. Y haz clic en crear
nuestros mosaicos de patrones. Me gustaría trabajar con la herramienta de simetría
para poder lanzar una parte del lienzo y que se
reflejara automáticamente en otras partes. Ve al ícono de la pequeña llave inglesa
en la parte superior izquierda a Canvas. Y ahí tienes
que Guía de Dibujo. Y cuando lo enciendas, puedes elegir Editar guía de
dibujo. Y en la parte inferior, tienes la herramienta de simetría. Y al hacer clic en las opciones, puedes elegir tal vez cuadrante para tenerlo
en las cuatro partes. Pero me gustaría probar la radio. Y la
barra de dibujo asistido debe estar activa. Haga clic hecho. Me gustaría
elegir debajo del pincel, el entintado, el bolígrafo de estudio, y elegir un color negro. Un negro sólido puede bajar dia. Elegimos el negro porque
después nos gustaría
crear un sello y el
pincel fuera de esto. Y es mejor trabajar con el negro desde
el principio. La simetría radial dice que
cuando dibujas en una parte, tienes
reflejada automáticamente en las
otras siete partes. Me gustaría comenzar con un pedal que sea del centro
a la parte superior. Pero no lo quiero
desde el mismo centro, sino un poco lejos de eso. Y luego hacer que esta forma haga que se construya un poco
más gruesa en la parte inferior. Porque no quiero
tenerla demasiado estilizada. Me gustaría tener una especie
de efecto dibujado a mano. Intenté hacerlo redondo para que
no veas el eje del espejo. Eso es bueno. A lo mejor aquí está un poco lleno de baches. Se puede dibujar el
arco y le dijo que lo
hiciera perfecto. Bien. Bien. Bien. Por ahora. Lo que me
gusta tener un poco.en el centro puede hacer
un poco de flor también. Eso podría estar bien. Bien. Ahora, creo que me gusta tener una especie
de arco de aquí para allá. Veamos cómo se ve. El bolígrafo de estudio se
agrega que esto depende de la presión
del del lápiz que
tomes en la pantalla. Entonces es un delgado al
principio y cuando presionas más fuerte,
es mucho más grueso. Para que puedas jugar
con este efecto. Creo que me gustaría
hacerlo más grande. Otra vez. De ahí un poco inestable hoy. Traté de que
no fuera demasiado perfecto, pero no UDL lleno de baches. Haz una buena propina. Bonito. Y creo que
elijo tener el tipo de flor con hojas
de aquí a la esquina. Haga una línea recta cuando dibuje y le diga
que hace la perfección. Entonces podemos
superponerla para que sea una buena línea recta. Y y hacer cuatro remos. El cepillo es demasiado grueso, más pequeño. Bien, llénalo con el negro. Creo que eso es lindo. Ahora podemos hacer rebotar desde la línea recta y hacer algunos pétalos u hojas exteriores
o lo que quieras tener. Bonito. Por supuesto, también puedes usar la gota de color para
rellenar tu forma, pero a veces es meditativo
para dibujar las formas. Entonces depende de tu estado de ánimo. Así. Y eso
piensa, lo dejaré. No quiero exagerar en esto porque cuando está en
mosaico uno por uno, podría verse bien no
tener que igualar en esto. Y en el siguiente video, vamos a crear
un segundo título.
6. Diseñar otro azulejo: Vamos a crear una segunda. Apago esto y hago una segunda capa y enciendo
el Drawing Assist. Así que tenemos que
volver a reflejar el efecto y elegir
otra inspiración. Y también me encanta este tipo
de curvas en el medio. Entonces déjame elegir este
para mi inspiración. Y empiezo con las curvas. Y pienso que para hacerlo un poco diferente y
no demasiado a la arena, solo SAP hasta las curvas. Hazlo grueso en la parte superior y rellénalo. Y hacer una curva sencilla. Aquí. A lo mejor una segunda, una más pequeña. También puede hacerla un poco. Encuentran tus formas perfectas y varían en el grosor
de tu absorción. Y tal vez este pequeño lugar. Ahora vamos al centro. Hago mi pincel un poco más grande, me gusta hacer alguna curva desde el centro directo hasta altair
y dos curvas que se superponen. Así que de esa manera algunos, algo agradables. Y lo vuelvo a hacer, este tipo de nosotros por allá. Estrechar mi mano es tan sedoso. Y luego hacer,
tengo tres hojas. Flor de aquí. Entonces. Que sea agradable. A mí me gustó. A lo mejor un poco así. Entonces se trata de ello. Ver en la parte inferior. Y hago un poco de trabajo de reembolso. Sí, eso es lindo. Y allá podemos
hacer una especie de dos hojas. A su vez a las flores. Y para que nuestras
esquinas sean un poco menos escasas, pueden reproducirlas. Es una especie de forma curvilínea desde el centro y la forma del corazón. Y si quieres, puedes llenar el mismo centro. Entonces es muy parecido a una flor. Flor. Bonito. Encuéntrame en los próximos
videos para que podamos hacer sellos con nuestros
dos patrones, los mosaicos.
7. Hacer un sello: Muy bien, vamos a crear
un sello a partir de nuestras dos mareas patentadas. Empecemos con éste. Vuelve a ir al ícono de la pequeña
llave inglesa. Y debajo de eso,
encontrarás bucles de copia. Encontrarás Copiar Lienzo. Cuando presionas esto, todo en tu lienzo se
copia en una capa plana. Y ahora podemos ir a
nuestro estudio de pinceles. Y podemos ir a lo
más alto de esto. De todos tus pinceles y morir, tienes un poco más. Cuando haces clic en esto, puedes hacer tu propia
colección de pinceles, digamos mosaicos estampados. ¿Bien? Y con este pequeño
ícono plus en la parte superior derecha, llegamos a nuestro estudio de pinceles. Aquí puedes hacer muchos escenarios
diferentes y
puedes jugar con esto. Y tal vez voy a crear
una clase separada más adelante con solo
el estudio de pinceles. Hay tanto que hacer. Aquí. Te muestro ahora
cómo crear un sello. Ir a filtrarse. Aquí no tenías la
forma de tus paráolas. Entonces es una sólida. Esa es la fuente básica. Cuando presionas Editar
allí y dices Importar pegar. Ahí tenemos nuestro mosaico patrón. Con dos dedos en la lona. Se puede revertir
de negro a blanco. Así que después cuando estampa
solo las partes blancas, crea un sello en tu Lienzo. Es un poco como cuando
tallas tus propios sellos. Entonces solo las
partes blancas aquí en nuestro, nuestro sello más adelante, y las negras son
las que están recortadas. ¿Bien? Cuando vas a Trazado de Trazo, aquí tienes el espaciado. Y cuando giras este punto azul
hasta el 100 por ciento, hiciste un sello
con la brocha. Entonces cuando presionas, cada vez que presionas
en la pantalla, tienes un sello
y Apple Pencil. Por el momento. Tenemos, cada vez que hacemos
clic en la pantalla, tenemos una variación de
opacidad entre los tallos. Y depende de lo fuerte
que presiones en la pantalla. Así que puedes dejarla en esta
configuración si quieres. Pero me gusta tener mis timbres al
100 por ciento en opacidad. Puedes hacerlo bajo el lápiz Apple hasta que
tengas que opacidad Es mezcla. Entonces eso significa que la
variación de presión es unmix. No la opacidad, sino
la variación de presión. Cuando bajes a ninguno. El sello es sólido. Y las propiedades aquí se
puede hacer el
ajuste de la vista previa. Aquí está el uso de la vista previa del sello. Y claro que nos
gustaría tener una vista previa para que podamos organizar mejor
nuestros pinceles. Vista previa de sello. Y por el momento, el tamaño de la vista previa es
del 30 por ciento y lo
dejo ahora y
veamos qué hace esto. Así que haz clic en Listo. Y ahí tienes
tu primer sello. Y el avance es
demasiado pequeño por el momento. Para que podamos volver a hacer clic y hacer que el
tamaño de la vista previa sea un poco más grande. Quizá en torno al 65 por ciento. Vamos a probar esto. Bien, bien. Entonces ahora podemos ver el
patrón mucho mejor. El tamaño de la vista previa no dice nada sobre
el tamaño del pincel. Es sólo la vista previa. Entonces podemos probarlo ahora haciendo otra
capa en la parte superior. Y apaguemos esto. Apago mi guía de dibujo
y Guía de dibujo de lienzo. Oh, es tan pequeño. Y también podemos arreglar
esto para hacerlo más grande. Por supuesto que puedes ir. Se puede aumentar el
tamaño al cien por ciento, pero también es muy pequeño. Puedes volver a
tu estudio de pinceles. Y en las propiedades
tienes Comportamiento de Pincel , tamaño
máximo, y por el
momento está al 100 por ciento. Y podemos subir con esto
a las 02:50, quizá por ahí. Haga clic en Listo. Y entonces tienes un sello
mucho más grande. La cosa, está bien. Ahora,
volvamos a hacer este proceso con nuestro segundo patrón. Enciende esto. Diga rancho, puedo agregar Copiar Lienzo. Ve al estudio de pinceles,
tal vez Biblioteca, patrones, azulejos, más, y ve a Shape. Editar, importar y pegar. Con los dos dedos
en la pantalla. Podemos cambiar al
negro para dividirlo. Nuestro sello está recortado. Ahora. Haga clic en Listo. Entonces tenemos la trayectoria del trazo. Para crear el sello, tenemos que ir con el
espaciado al máximo. Y para que la opacidad
llegue al 100 por ciento, tenemos que ir a la configuración del lápiz
Apple y reducir la opacidad
de Max a ninguna. Y en Propiedades,
tenemos la vista previa del sello. Enciéndalo. Y con el último
lo tuvimos al 50 por ciento. Esto lo hacemos de nuevo. Y teníamos el tamaño máximo del comportamiento
del pincel
a las 02:50 alrededor. Para que pueda dar click aquí
y teclearlo. Múltiple. Haga clic en Listo. Ahí tenemos nuestros dos tallos. Vamos a probar el segundo. En una capa separada. Enciéndalo. Fresco. Reúnete conmigo en la
siguiente clase para hacer un pincel de patrones con nuestros mosaicos
de patrones.
8. Hacer un pincel: Entonces, ahora que has
aprendido a crear un pincel de estampación, es momento de hacer un pincel de
patrón ahora. Y para eso, volvemos
a nuestra biblioteca de pinceles. Haga clic en el pequeño icono más. Y esta vez no le den forma de
diente sino verde. Y en Editar. También puedes importar y
pegar tu último elemento. Y no olvides
invertir los colores. Haga clic en listo hasta
que tenga su bloc de dibujo, hasta que pueda
probar sus respiraciones. Para que primero puedas limpiar tu almohadilla. Y tienes tu patrón
perfecto. Pincel. El comportamiento del grano. Se puede elegir entre
las dos opciones, mover o texto para subir. Cuando dejas la mudanza. Y has dibujado
en tu lienzo. Y después te gustaría
tomar este patrón Furda. Puedes hacer esto porque cuando
levantas tu lápiz y
te lo vuelves a poner, tienes otro punto de partida y no coinciden entre sí. Pero cuando haces clic toma turista y reduce la escala a
unos 15, vuelve a despejarla. Y levantas tu lápiz y lo
vuelves a poner en la pantalla. Se continua dibujando
en el mismo espacio. Para que siempre puedas levantar
y volver de nuevo. Y las propiedades, esta
vez dejamos inactivas, este uso de preestreno de sellos
porque no es un sello sino un pincel. Y también me gusta
apagar el oriente a pantalla, lo que significa que mi
pincel ahora encaja perfecto al ángulo
del lienzo y no al
ángulo de la pantalla. Entonces cuando giro mi Lienzo, mi pincel siempre se orienta
sobre donde están los lienzos. Luego haz clic en Listo y pruébalo. Así que aquí está nuestra vista previa. Y toma una nueva capa. Apaga esto. ¿Y por qué
no elegir otro color? Entonces tomo el anterior rosa, tenemos nuestro cepillo. Entonces por el momento, el trazo del
pincel es de este tamaño. Y si te gusta
rellenar todo el lienzo, esto es mucho trabajo por hacer. Entonces en ese caso, puedes volver a tu estudio de pinceles e
ir a Propiedades. Y sube con el
tamaño máximo a 50, sobre click Hecho. Con tres dedos
en la lona. Puedes limpiar tu capa
y probar este tamaño. Así que es mucho mejor y haz un más rápido rellenando
tu lienzo. Entonces una cosa que me gustaría
cambiar para este pincel
es cuando creas, cuando tienes patrones, azulejos en la naturaleza, siempre
tienes. Demostrémonos y
vayamos a mi pluma de estudio. Y siempre tienes estas
pequeñas brechas entre las tejas. No conozco la palabra
técnica para eso, pero me gustaría integrar
esa frontera en mi patrón. Entonces para ese caso, puedo borrar nuestras capas, volver a nuestra creación
original. Y yo duplico esto. Desactivar los datos. Y con el negro hacer un
borde alrededor del lienzo. Así que de esa manera y
el no debe ser perfecto. Es genial tener
algunas líneas llenas de baches. Entonces es más un elemento
dibujado a mano. Y verás que esto
hará mucha diferencia. Para que podamos volver al ícono de
la pequeña llave inglesa
y copiar el lienzo. Vuelve a nuestra biblioteca de pinceles
en los mosaicos de patrones superiores. Y podemos volver a
este grano de pincel y editar este y pegar el otro con la
línea alrededor del borde. Y cuando hagas clic en Listo, verás que tenemos dos líneas. Y creo que para nuestra
ilustración de la habitación, esto es mucho
más efectivo que el que no tiene
las líneas entre ellas. Entonces estoy muy contenta con esta. Y ahora hagamos
el segundo.
9. Suma: pinceles: Despejo esta capa, claro, duplico esta. Enciéndalo y haz el borde para los huecos
entre las baldosas. Volver al negro. Bien, no olvides elegir
otro pincel. Bolígrafo de estudio. Está bien. No lo hagas lleno de baches. Rancho. Puedo copiar lienzo. Regresa a nuestra biblioteca de pinceles. Los azulejos de patrón superior. Haga clic en el más y en el grano. Editar, Importar, pegar. No olvides
cambiar los colores. Haga clic en Listo y haga
que los textos se eleven. Para que pueda levantar su
pluma, llenar entre medias y reducir la báscula para que
le guste al 15 por ciento. Pero puedes hacer esto
como te gustaría hacerlo. Ahora ve a Propiedades y sube con el
tamaño máximo del comportamiento del pincel. Y apague el oriente
a la pantalla y haga clic en Listo. Y podemos probarlo. Pueden agregar un color. Bien, La cosa,
es de buen tamaño. Fresco. Ahora, vamos a crear
en el siguiente video nuestro boceto para una ilustración
final. Tenemos, podemos integrar uno
de estos pinceles de patrón.
10. Idea de ilustración: Bien. Pasemos a
nuestra ilustración final. Para eso, creamos un nuevo lienzo tomando el icono
más en la parte superior derecha. Me gusta crear un
lienzo que sea de 3,000, 4,000 píxeles en el
brezo y el DPI. Entonces serían 300. Entonces esto nos da una cantidad máxima de
capa de 40. Entonces creo que ya es suficiente. Pero haremos una ilustración
compleja. Entonces tenemos que pensar
estratégicamente. Tomemos este
Lápiz para Bocetos, lápiz seis B. Y mi idea sería
crear algún tipo de tablero de cocina y
llenarlo con algunas botellas
y clases. Y en el fondo, podemos hacer nuestros mosaicos de patrón. Entonces algunos así. Y en la parte superior podemos
tirar algún tipo de aburrido con unos ganchos para colgar, por ejemplo algunas hierbas para probar. Veamos qué nos
viene a la mente. Esta es mi idea en forma breve. Y en el siguiente video, vamos a bosquejar
esto en detalle.
11. Dibujo de perspectivas: Bien, borré de nuevo
capa clara y que sea agradable. Tan igual que tener los mosaicos estampados a
algún lugar alrededor de la deuda. ¿Puedo hacer mis
ollas de cocina en algún lugar de aquí? Presiona el dedo para que sea
perfecto hasta el borde. Sí. Bien. Entonces tengo un estilo dibujado a mano y
no dibujo muy estilizado. Entonces, si eres de tipo más
estilizado, siéntete libre de activar
el dibujo en perspectiva
y la guía de dibujo. Pero no cubro este
en esta clase. Pero siéntete libre de comprobarlo en la
perspectiva de la Guía de Dibujo y tienes que elegir
el punto de fuga. Entonces digamos en algún lugar de aquí, entonces tienes tus
pautas para el dibujo de perspectiva perfecto. Pero no cubro
esto en mi clase. Um, uh, dijo que soy más del tipo
de estilo dibujado a mano. Y por lo tanto, lo hago sobre perspectiva
imperfecta.
Cancele eso. Pero de todos modos, aunque
no dibujemos muy estilizados, tenemos que seguir algunas
reglas para el
dibujo en perspectiva para que nuestra
ilustración no vote. De hecho, que yo, déjame mostrarte, encontré esta imagen en
Pinterest de self. Eso es desde la vista frontal. Y el punto de fuga en esta imagen está en algún lugar
por aquí en el medio. Eso quiere decir que estas partes, solo
vemos el frente de las repisas y todo lo
que esta debajo. Vemos un poco de la
cima de este yo. Y cuanto más baje esto, más
se ve de esto. Entonces aquí sólo hay una pequeña. El interior es una parte más grande. Y cuando vas de
tu punto de fuga hacia arriba, ves la parte trasera
de las repisas. Aquí, sólo una pequeña. Y cuanto más subes, más ves desde la
parte inferior de las repisas. Tomemos estas reglas
y creemos nuestro armario. En el siguiente video.
12. Ilustración de bocetos: Entonces esta es la parte frontal. Y me gustaría elegir el punto de fuga
en alguna parte de aquí. Así podemos ver una pequeña
cantidad de la parte superior desde el auto mordió
aquí abajo y hacerla aquí. Y más a medida que bajamos, más vemos la
parte superior de las celdas. A mí me gusta hacer tres
partes en este yo. Entonces no importa si
son del mismo tamaño, tan diferentes. Vuelvo a encender mi Pinterest. Bien. Desde el lado, verás un poco
desde el lado interior. Y este es tu
rincón donde puedes llevar a la guía al fondo. Y aquí de nuevo, lo
hago sólo un poco atrás y decido. Cuanto más bajamos, más vemos desde nosotros mismos. Perfecto. Bueno, no perfecto,
pero ese es el punto cuando te
lanzas a sí mismo. Ahora vamos a llenar nuestro acoplado con diferentes
clases y botellas. Y
te han proporcionado una variación de diferentes sellos de botellas
y clases y chars. Y podemos usar **** como guía y
convertirlos rápidamente en nosotros mismos. Entonces, escojamos éste. Y lo tomo en
una capa separada. Entonces tú, ¿por qué? ¿Tómalo? Y ahora podemos
llevar a la herramienta Mover y mover ésta alrededor sin
afectar al otro dibujo. Creo que me gusta tener
esto en el fondo. Y por qué no
hacerla pequeña línea sino solo la nevera divertida y
hacerla un poco más gruesa. Entonces no importa si
los trazos son borrosos. Entonces porque es sólo una
pauta y se retiran sobre ella. En el siguiente paso, tomo otra capa para
hacer otra botella. Acelero esto para ti. Y abajo en el mismo fondo. A mí me gusta volver a
mi lápiz de dibujo. Seis B lápiz y dibujar un pequeño gato
durmiendo en la alacena. Entonces es sólo un boceto. Siempre podemos
refinarlo más adelante. Creo que está a la altura de encajar. Ahora hablemos de la
parte superior de nuestra ilustración. Y me gustaría tener
estos en la parte superior. Así que algo alrededor de eso. Es sólo un boceto rudo, un boceto muy rudo. Y siempre podemos
refinarlo en el siguiente paso. Toma una especie de forma de flor. Podemos usar la herramienta de simetría para esta flor u hoja o
lo que sea que ésta deba ser. Pero por ahora, solo hacemos
un boceto rápido y áspero. Y a la izquierda, me gustaría hacer tal vez desde
fuera del borde una especie de cargas enganches algo
alrededor de esos ganchos. Y aquí podemos dibujar algunas hierbas,
paquete de hierbas que están aquí para tratar de dejarlas
probar para tal vez un poco de té. Nuestro para cocinar. Encuéntralo en el siguiente paso. Por supuesto, vamos a
llenar nuestras botellas y tarros con diferentes productos y siéntete libre de llenarlos con
lo que quieras. Entonces en esta, hago algunos científicos también
pueden usar la herramienta de
simetría más adelante. Y hacer algo de tiempo. Y yo, para, hacer aderezo para
ensaladas. A lo mejor. Bien. Es
suficiente para el boceto. Y esta podría ser una buena
para un poco de aceite con ajo y también tiempo y pimienta. Y éste, me gustaría hacer un poquito DE post en la parte superior. Esto es perfecto para un poco de miel. Y a lo mejor éste para algunos hongos, hongos
místicos. Entonces podría ser un poco de
riquezas cocina. ¿Quién sabe? Y estos dos en la parte superior. Tal vez aquí. Hagamos otro aceite. A lo mejor esta vez con limón y también un poco de pimienta y Chile rodaja de limón. Voy a borrar de la alacena. Poco que se superponen rosa. Se ve bien. Y aquí hay uno. Y éste, me gustaría
llenar con algunos Masterson en broches que nunca faltan en mi personal,
que es la cocina. Las hojas se superponen, hoja rosada. Bien, bien. Y en la parte posterior, tenemos nuestros mosaicos estampados
para crear esta Y. vintage Fine. Reunámonos en la
siguiente clase para llenar este boceto de
color y refinar todo.
13. Tinta en la habitación: Bien, Hemos hecho nuestro
boceto y ahora
podemos refinar nuestra ilustración
y elementos entintados. Te he proporcionado
diferentes paletas de colores. Y puedes elegir entre uno
de deuda o tomar tus propios colores
si te gustan más. Primero, fusiona nuestros
elementos de boceto para obtener una capa y
reducir la opacidad. Y me gustaría cerrarlo. Y siempre
dejan esta capa, la capa de boceto en la parte superior para que pueda ver todos
mis bocetos. Elijo boogie hombre paleta de colores de
verano para mi ilustración. Y selecciono este poco
falta para mi color de fondo. Seleccionemos un pincel. Torcedura aterradora, siempre me gustó bajo caligrafía, brocha
monolina. Selecciono este
color blanco de mi pared. Haz una
línea recta perfecta tocando con el dedo en la pantalla
y rellena el color. Crea otra capa que sea ruta
directa, tu capa
de fondo. Y ahí podemos rellenar
nuestros mosaicos de patrón. Así que escojamos uno de tus dos pinceles y dibujemos
sobre rectángulo de suerte. Apaguemos por un momento la
capa de boceto. Y creo que es bastante bonito. Una cosa que me gustaría cambiar es hacer este rectángulo blanco, la pared un poco más pequeña. Para que podamos ver todos los títulos de
la fila superior. Es mucho más agradable. Ahora. Vuelve a encender la capa de boceto y crea una nueva
capa para nuestra alfombra. Y selecciono este color rojo para la alacena y creo la forma
exterior, la alacena. Y posteriormente rellenaremos,
Whoops, los seleccionaremos en tierra,
presionaremos, comenzaremos de nuevo y crearemos la forma exterior
y rellenaremos el color. Y posteriormente dibujaremos
en todos los detalles. Bien, ya no puedo ver
mis bocetos. Así que desbloqueemos la capa de
boceto y miremos. Y luego desliza con dos dedos hacia la derecha
para que sea un bloqueo alfa. Y luego seleccionamos un
color negro hasta aquí abajo. Y luego podemos llenar la capa. Entonces lo tenemos negro ahora y lo
podemos ver mucho mejor. Reduzca de
nuevo la opacidad. Y ciérrela. Elige este color marrón
ahora para hacer todas mis x y las líneas del tablero. Entonces hago otra capa
y la clip a la pizarra. Pero primero, me gusta refinar mi tabla, sobre todo
las esquinas. Y luego
tiraría todas estas líneas. Vamos a acelerar esto por ti. Y luego haz esta
bolsa x's primero. Entonces tenemos una línea continua. Y entonces podemos borrar estas partes que se
superponen sobre el tablero. Y luego
tiraría todas estas líneas. Hagamos una especie de tira
creativa aquí en la parte superior. Para mi proceso de entintado, elijo el
bolígrafo de estudio y la tinta de tinta. Y me gustaría hacer
algunos lazos, formas redondas. Borras estas partes
superpuestas y las decoras con líneas. Vamos a reunirnos en el siguiente video para entintar todo lo que hay en la alacena.
14. Rellena las botellas: Dibujemos nuestras botellas a
continuación en una capa separada. Escojamos este bolígrafo de estudio de color
blanco y luego alineemos las botellas. Bien, vamos a reducir
la opacidad de esta capa para hacer los
pétalos un poco transparentes. Así que alrededor del 30% en otra capa, hacen todas las gorras. Bien, vamos a llenar
las botellas ahora. Y hago una capa
para el líquido y una capa separada para todos
los rellenos en una sola botella. Yo lo hago el líquido en
éste, verde claro. Y en una capa separada, lleno todas las
frutas y hierbas. El primero es Stan, y hagamos el siguiente. Y agrupo estas dos capas juntas y creo
una capa separada. Para la siguiente botella. Yo hago el aceite,
el líquido amarillo. Y por un tiempo podemos
trabajar con un pequeño truco. Para que podamos encender la herramienta de
simetría por el momento. Así que toma este pequeño icono de llave inglesa, Lienzo, edita guía de dibujo. Y aquí puedes encender la simetría y llevar este eje al
centro de tu botella. Entonces este es el eje espejo. Si no funciona correctamente, puedes consultar tu menú de capas. Y si está en tu capa, la ayuda de dibujo está activa. Y ahora puedes dibujar todo el
tiempo en perfecta simetría. Me gusta agregar algunas flores
al final de cada sprint. La segunda botella está terminada. Y agrupo estas dos capas juntas y paso
a la siguiente botella. Hago una capa extra
para las hojas. Agrupa tres capas y pasa a la siguiente batalla. Las dos capas. Y haz que la miel haga una bonita etiqueta. Vaya, me olvidé de crear
una capa separada. No soy muy buena
en letras a mano, pero hago mi mejor esfuerzo. Bien, y hacemos más
detalles en el siguiente video. Pasemos a la izquierda. Cartero prueba solo queda uno. Y en la
capa separada hacer el hongo. Agrego en puntitos. En el siguiente video, vamos a entintar al gato. Y la parte superior de nuestro juego de habitaciones.
15. Tinta el resto: Dibujemos al gato ahora. Pero primero, agrupemos estas dos
capas de hongos juntas. Y en una capa separada, dibuja el cuerpo del gato. Y en otra capa, la cabeza del gato. Y en la tercera capa, puedes rellenar los ojos y la nariz y la
barba del gato. Ya terminamos de
llenar los armarios. Y ahora pasemos a la cima. Y primero, podemos dibujar estas pequeñas formas con
la forma florida en ella. Y para eso, también podemos
usar la herramienta de simetría. Ve al ícono de llave pequeña en la guía de dibujo de edición superior, y luego mueve el eje del espejo
al centro de tu base. Agrupe las capas de gato y luego active el dibujo. Asista en su
capa para las formas. Elijo este
verde claro para mi planta. Y haz el pincel
un poco más grande. ¡Vaya! Oh, ¿qué pasó? Esta capa con la
pelota está en la parte superior de mis capas y la
muevo hasta el final. Y ahora funciona. Lanza una
planta simétrica que te guste. Puedes agregar algunas
hojas y flores. Bien, me gusta. Ahora pasemos a este
punto de gancho y hagamos el entintado. Selecciono el pincel de línea mono para esta
forma geométrica del tablero. Hagamos los ganchos
en este color crema. Apuesta por una capa separada para que
podamos copiarla más tarde
para la segunda grada. Bien, vamos a duplicar esta
capa y moverla hacia la izquierda. Y ahora podemos fusionar estos dos ganchos
juntos en una capa. Empareje la tabla completa y hago
una nueva capa para mis bordillos de prueba a este verde
oscuro para eso. Vuelvo a mi pluma de estudio. Aquí en la parte superior, hago una pequeña cinta
que sujeta las ramitas a Kara y la engancha en el gancho. Porque he fusionado los
ganchos con el tablero. Tengo que estar con cuidado
ahora con la cinta. Bien, Listo. Y
para el último, tomo mi
herramienta de simetría, de nuevo. Activa el Drawing Assist
en la capa e ir más allá. Creo que ya podemos apagar
nuestra capa de boceto. Apague la Guía de dibujo. Ahora, apague el
Drawing Assist en esta capa para que podamos
hacer la cinta. Y hemos hecho todo el entintado. Reunámonos en la siguiente clase para agregar algunos detalles
para mayor interés.
16. Añadir detalles: Bien, hagamos un resumen de los detalles
en esta fila. Y elijo este pincel de
sangrado de tinta bajo entintado, hazlo un poco más pequeño, más. Y luego vuelvo a encender
mi asistencia de dibujo y
vuelvo a encender la Guía de
Dibujo. Y luego hacer estas pequeñas venas en cada parte de esta Rosemarie. Apague el dibujo asistido
y la guía de dibujo. Y luego
hablemos del anzuelo. Me gustaría dibujar en esta forma detallada a
la derecha, los labios. Entonces es una especie de sombra
o el detalle del gancho. Vuelvo a mi pluma de estudio. Bien, vamos a hacer las
venas en la salvia a continuación. Bien. Y para esta flor, me gustaría ver este
verde oscuro y hacer la
capa en cerradura alfa. Así que desliza con dos dedos
sobre la capa a la derecha. Y luego yo para quedarme tinta, sangrar, cepillar bajo entintado, hacerla más grande y
luego sacar una vena. No, tira la mitad de la hoja. Y esto para conseguir un poco más de contraste con
los mosaicos de patrón
en el fondo. Sí, creo que está bien. Y para las flores, me gusta describir el color y hacer algunos puntos en
medio de cada flor. Y luego tomo esto y hago
algunas franjas en cada pétalo. Creo que eso es lindo. Vamos a decorar la base de datos. Y en el siguiente video, agregamos los detalles
en la alacena.
17. Añade detalles: Pasemos ahora a la junta. Y me gustaría
comenzar con el gato, ir al cuerpo del gato y
hacer que la capa alfa se bloquee. Y luego a un color negro. Y esta boquilla mediana cepilla y crea una
sombra de subtítulos debajo de la cabeza. También puedes jugar con este cepillo en
todo el cuerpo del kit. Kit. Jake. Bien, entonces vuelvo
a mi capa de botellas. Y tres bien, todos
estos baches en el ajedrez. Bien, y ahora voy a la capa
Caps y tres, encuentra todos mis clips. Y luego hago una pequeña raya en la parte superior de
la gorra para definirla mejor. Lo mismo aquí. Y el cuello de botella. Entonces imagina que hay una fuente de luz en
la parte superior de la habitación. Así podemos hacer unas
pequeñas franjas en la parte superior de las botellas para reflejar
un poco esa luz y generar poco más de interés por la parte superior de las botellas para
reflejar
un poco esa luz y generar un
poco más de interés por
esto con todas las demás también. esto con todas las demás también. Y ahora, vamos a esta primera botella con los limones y la capa con
los frutos en ella y Chile. Y ahora agreguemos algunos detalles. Al escuchar, por ejemplo puedes hacer algunas luces
en la parte superior del papel. Y en estas hojas de albahaca, se pueden integrar las venas. Tomo la goma de borrar para esto. Y aquí hay algunas luces en las simples rayas
y pensamientos de Chile aquí y allá. Y luego bloqueo alfa mi
capa y luego elijo esta boquilla marrón y mediana y creo algo de
sombra en la verdad. Hágalo un poco más pequeño. Sólo subtalar. Aquí y allá. Sí, se ve mejor. Y también en las hojas. Y para los limones. También puedes crear alguna
sombra en la parte inferior. Y en el limón, podemos agregar algunos textos con
este rojo y luego tomar bajo sequía la menta y el boceto y tamaño reducido. Y haz algunas rayas aquí y solo
son pechos ligeramente
con tu pluma hasta. Por lo que sólo hay texturas
sutiles en ella. Y creo que se ve bien. Bien, ya terminamos con
la primera botella. Ahora vamos a la hora y veamos
qué podemos hacer aquí. Y sugiero borrar algunas pequeñas venas en las hojas. Pasemos a
despedir alguna botella. Ahora. Estoy saboreando la capa
y luego tomar la floración, florece capa y escoge este color marrón y
crea un círculo, especie de círculo en el
medio de la flor. Escogí menta, cepillo
y hago algunas lluvias ligeramente. Algunas franjas ligeramente en
las hojas, los pétalos. Y en el centro. Me gusta integrar algunos amarillos. Prueba la hierbabuena aquí. Sí, creo que está bien. Dibuja sobre él. Entonces vuelve a mi café y ve más allá con estas
pequeñas rayas. Bien, Y eso vuelve a tomar
este amarillo y hacer este círculo de medio arriba un poco más grande presionando solo
ligeramente con mi lápiz. Bien, vamos a las
hojas y vuelvo a tomar mi goma de borrar y
tú borras algunas victorias. Pasemos a nuestro aceite de ajo. Ahora. A ver. Podemos borrar una parte del
ajo en la parte superior. A lo mejor a algunas rayas no les gusta. Y en la Rosemarie, podemos volver a nuestra herramienta de pluma de
menta y hacer algunas rayas en
estas pequeñas hojas. Y en el papel. Vuelve al bolígrafo de estudio
y haz algunos puntitos. Y el siguiente es la miel. Tomo esta capa con las
letras y mi esquina derecha. Y me gusta dibujar una pequeña
flor en esta etiqueta. Una flor simple,
solo un sueño simple. Y el amarillo en el centro. A lo mejor la pantalla. Y hacer algunas hojas. Bonito. Después vuelvo a mi
amarillo y hago una b sencilla. Añado unas franjas en
la esquina de la etiqueta. Eso es lindo. Bien,
hecho con la miel. Y pasemos
a nuestras publicaciones de Ríe. Y no hay
tanto que hacer aquí, pero tal vez borrar algunas
rayas en el corazón. Entonces, por mi interés, creo que es agradable. Refino la parte más dura. Y ya terminamos de
llenar la taza, pero piensan que es
un bonito juego de habitaciones. Solo hay una cosa que
levanta y me gustaría agregar algo de sombra en la parte posterior
del armario para obtener más efecto 3D. Y tomo el
color rojo y cambio el punto de color un poco hacia la derecha y hacia abajo
para que sea versión
oscura, más oscura del rojo. Y luego tomar mi agradable boquilla
media porosa. Y aquí está Delay off
the cupboards y
creo una capa que está
arriba y la clip. Y luego hago con mi cepillo de boquilla mediana tipo
de asentarse en el fondo. Así que alrededor de todas las
botellas y vasos. Y después jugamos
con los modos de fusión. Entonces no importa
demasiado cómo se vea ahora. Y luego ve a la Capa
y esta pequeña n, puedes tomar los modos de fusión. Y por lo general me gusta mucho
la quemadura lineal o la quemadura de color para
eso, reducir la opacidad. Y creo que eso se ve bien. Echa un vistazo a la quemadura de color. Y el modo mentir. Puedes jugar un
poco con
estos modos de fusión hasta que encuentres la
versión que realmente te gusta. Y también puedes mezclar
esta capa sobrante. Y creo que me gusta esa versión. Y ahora podemos crear una
capa que esté por encima de esta x es capa y crear algunas pequeñas
sombras bajo las clases. Y tomo este cepillo de
menta para eso y tiro algunos asienta. Felicidades. Ya terminaste tu
proyecto, ya terminaste. Estarás en el set de habitaciones.
18. ¡Gracias! : Ya lo has hecho. Has creado tus propios sellos y pinceles y tu propia batería
vintage. Estoy muy orgullosa de ti por
quedarte conmigo en este pasillo. Espero que te hayas divertido y
que estés inspirado ahora para crear tus propios
conjuntos de habitaciones son pinceles de patrón. Tengo tantas ganas de
ver tus creaciones
en la galería. Por favor, compártelos
con la clase. Muchas gracias por
tomar esta clase. Y ojalá
te vuelva a ver la próxima vez. Adiós.
Nicole Gabriel, Procreate Artist
