Técnicas de gouache para capturar la lluvia y el arco iris | Trang Chibi ❤️ | Skillshare
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Técnicas de gouache para capturar la lluvia y el arco iris

teacher avatar Trang Chibi ❤️, Watercolor and Gouache Artist

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:56

    • 2.

      Herramientas y materiales

      7:20

    • 3.

      Técnica para pintar nubes

      3:31

    • 4.

      Técnica para pintar árboles y flores

      2:07

    • 5.

      Técnica para pintar el arco iris

      4:30

    • 6.

      Técnica para pintar gotas de lluvia

      7:43

    • 7.

      Proyecto final: pintura del cielo

      7:15

    • 8.

      Proyecto final: pintura de las gotas de lluvia

      13:47

    • 9.

      Proyecto final: pintura del arco iris

      13:13

    • 10.

      Proyecto final: flores y gotas de lluvia

      8:01

    • 11.

      Conclusión

      0:42

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

38

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

¡Bienvenido a las técnicas de gouache para capturar la lluvia y el arco iris!

En esta clase intermedia, nos sumergiremos en el encantador mundo del gouache al crear dos piezas únicas que capturan la belleza de la lluvia y el arco iris. Te guiaré a través de cada paso, desde la selección de materiales hasta el dominio de las técnicas de húmedo sobre húmedo para obtener efectos suaves y borrosos, y las técnicas de mezcla para crear un arcoíris vibrante. También aprenderemos a pintar gotas de lluvia realistas, para agregar profundidad y estado de ánimo a tu trabajo.

Esta clase es perfecta si quieres expandir tus habilidades de gouache y darle una sensación de atmósfera a tus pinturas. Al final, tendrás dos hermosas escenas de lluvia y la confianza para capturar efectos similares en futuros proyectos.

¡Comencemos a pintar juntos!

Lo que aprenderás:

Al final de esta clase, habrás ganado lo siguiente:

  • Habilidades para crear efectos suaves y atmosféricos con gouache húmedo sobre húmedo
  • Técnicas de mezcla y capas para crear un arcoíris de ensueño en un cielo gris
  • Métodos para capturar los valores y texturas de las gotas de lluvia para realismo
  • Confianza para abordar escenas de gouache más complejas con elementos climáticos

Por qué deberías tomar esta clase:

El gouache es un medio versátil e indulgente, ideal para crear efectos atmosféricos. Aprende estos

Las técnicas gouache te abrirán nuevas posibilidades para llevar profundidad y emoción a tus paisajes. Además, ¡capturar la lluvia y el arco iris en gouache es una habilidad satisfactoria y gratificante que hará que tu trabajo sea diferente!

Para quién es esta clase:

Esta clase es perfecta para los entusiastas del gouache intermedio que quieran explorar técnicas avanzadas de pintura de paisajes. Si te sientes cómodo con las capas básicas y las mezclas, esta clase te ayudará a llevar esas habilidades al siguiente nivel.

Nota: Si eres nuevo en el gouache, considera comenzar con mis clases para principiantes, como "Gouache para principiantes: domina las técnicas de superposición con Blooms para que no me olvides", para crear primero una base sólida.

Música: Kiss the Rain: Yurima

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Trang Chibi ❤️

Watercolor and Gouache Artist

Profesor(a)
Level: Intermediate

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Transcripciones

1. Introducción: Hola a todos. Soy Chen chibi y artista de acuarela y lavado de Vietnam Lavar es mi ir a medio para capturar el encanto de las flores y los paisajes. Déjame mostrarte algunas de mis pinturas recientes de cuaderno de bocetos para darte una idea de mi estilo En la clase de hoy, exploremos la técnica avanzada de lavado para capturar escenas lluviosas vistas y un arcoíris resplandeciente En esta clase, comenzaremos practicando técnicas de mojado sobre húmedo para lograr el aspecto suave y brumoso de un día lluvioso perfecto para capturar reflejos y atmósfera A continuación, te mostraré cómo mezclar colores para crear un delicado arcoíris contra un cielo gris malhumorado Por último, aprenderás el método más fácil para agregar gotas de lluvia realistas para darle a tu pintura ese toque mágico final Para el proyecto final, creamos dos hermosas pinturas, una capturando un renceno pacífico y la otra dando vida a un arco iris vibrante entre las nubes Esta clase es la más adecuada para artistas con cierta experiencia gush Si eres nuevo, no dudes en consultar mis clases para principiantes sobre pintar margaritas u olvidarme de las nots, donde nos enfocamos en técnicas básicas Así que agarra tus pinceles, y vamos a darle vida a la belleza, un cerebro y un arco iris. 2. Herramientas y materiales: En esta primera lección, te guiaré a través de las toneladas y materiales que quizás necesitemos usar para nuestra clase de hoy. Ten en cuenta, estas son solo sugerencias. Siéntase libre de usar cualquier material de arte que sea más accesible y conveniente para usted. Para pintar vidrio, necesitamos bolígrafo de vidrio, necesitamos papel, necesitamos algunos pinceles, paleta de mezcla, y qué recipiente, pequeño trozo de tela, y algunos otros artículos que mencionamos más adelante. Primero, hablemos de papel. Para salir hoy demostración de vidrio, utilizaré este cuaderno de bocetos de acuarela Es 100% algodón, de qué color cuaderno de bocetos y tiene 12.5 multiplica 12.5 centímetros Pero no tienes que usar la dea exactamente de una dimensión similar a la mía. Solo hay que recordar porque usamos mucha técnica húmeda sobre húmeda en el vidrio de hoy en día. Te recomiendo que uses algún papel de acuarela 100% algodón. Normalmente para la técnica de capas en era, no necesitamos usar papel de acuarela de alta calidad o 100% algodón Pero para este vaso, en particular, sería mucho más fácil si utilizas papel de acuarela 100% algodón. Segundo, necesitamos a Waban y In imi Waban y las mopas tienen 36 colores, pero no necesitas usar 36 colores en En realidad, para poder pintar el cielo aquí, uso motion be tian blue. Voy a mezclar azul océano, recolectamos un poco de negro para pintar el gris en el cielo. Por supuesto, necesitamos mucha pintura blanca porque necesitamos mucha pintura blanca. Yo lo puse aquí. Este es un número para pintar la ciudad, la ciudad. Para esta pieza, utilizamos el color similar al gris para pintar el cielo. Pero necesitamos usar para pintar el arcoíris aquí, necesitamos usar el azul cielo aquí porque si no tienes un azul cielo, es un azul pastel. Pero si no lo tienes, puedes mezclar ración azul bin azul. Todo es posible con mucho blanco. En, eran dos de color amarillo para pintar la parte amarilla. El primero es amarillo limón. Y el segundo es la prímula. No necesitamos pintar el verde porque si mezclamos azul con amarillo limón, tenemos verde y usaré rojo oriento para hacer la parte roja Si hacemos rirose rojo oriental tenemos naranja, así que no necesitamos tener naranja en nuestra paleta de colores Para pintar la harina y el queso aquí, voy a usar es verde oliva, es lo mismo oriental para pintar las flores, así que no necesitamos volver a elegir los colores. Eso es en los colores que necesitamos usar en la clase de hoy. Siéntete libre de usar cualquiera de las marcas que tengas en casa y no tienes que usar la caja de pintura similar exacta como mis algunos colores, por ejemplo, verde oliva o azul cielo, puedes mezclarla tú mismo. Ya he enseñado a mezclar verde oliva en mi primera clase de vidrio aquí en el share de habilidades, floreciendo con vidrio, materiales, técnicas y deleite de margarita En esa clase, te enseñé a mezclar diferentes colores partir de solo cinco colores primarios. Y a continuación necesitamos cepillo. Para hoy vidrio, usaré este pincel plano para pintar el cielo. Voy a usar este pincel de fibra para pintar la ciudad, las flores aquí, y uso este pincel pequeño para pintar el arco iris y las gotas de lluvia. Y usaré esta brújula para dibujar el arcoíris. Pero no necesitas usar una brújula para dibujar el arco iris, puedes dibujarlo a mano o puedes usar los objetos circulares circulares para dibujar el arcoíris. Necesitamos un liner, necesitamos esta final para dibujar la parte más oscura de las gotas de lluvia, y esto es 005 Impermeable más fino Necesitamos un recipiente de agua, una paleta de mezcla y un pequeño trozo de tela para limpiar nuestro cepillo. Después de limpiar nuestro cepillo, recipiente de agua que sea más limpio, es la pequeña pieza de tela aquí. Creo que eso está en los tonos y materiales. Tenemos que participar en esta clase, y te veo en la siguiente lección donde te enseño algunas técnicas esenciales antes hacer el proyecto final de clase. 3. Técnica para pintar nubes: En esta sesión, practicamos diferentes técnicas antes pasar a nuestra clase final Bjeck cubrimos el rojo sobre mojar nick para pintar nubes suaves y ese hermoso fondo visto a través de una ventana, técnicas de mezcla para un arcoíris salado y liso y un acercamiento fácil para pintar gotas de lluvia con valores realistas En esta lección, te enseñaré la técnica para pintar el cielo borroso aquí Entonces para poder pintar este tipo de cielo, es necesario usar el rojo sobre mojado techniq Entonces primero, me pondré toda la zona. Una nota, esta técnica funciona mejor con papel de acuarela 100% algodón. Este cuaderno de bocetos, es sólo 55% algodón. Entonces es lo suficientemente bueno para la práctica, pero para la pintura final, quiero decir que era papel de acuarela 100% algodón. Porque con otro papel para azulejos, el agua y la pintura se secan más rápido. Verás, leí toda la zona. Y para pieza final, uso azul Bluian con mucho blanco Pero para este ejercicio de práctica, yo solo esta premezcla azul cielo para que puedas ver en superficie mojada, el dolor va a tener el efecto borroso y es muy similar a la nube en el Y necesitamos un poco de gris. Necesitamos algo de gris fue la sombra de la nube, era un poco de movimiento azul, un poco de movimiento azul, un poco de negro. Es mucho. Esto lo mezclo con mucho blanco para crear el color gris. Vy es lo suficientemente bueno para este ejercicio de práctica. Pero para el cuadro final, voy a encadenarlo un poco. Como puedes ver, porque este no es papel de acuarela 100% algodón, esto es apenas 55%, el papel aquí ya está seco, solo espera alrededor de diez segundos y es muy difícil crear el efecto borroso aquí Pero esa es la técnica básica que usaremos para pintar el cielo en una de nuestras pinturas finales. Y en la siguiente lección, te enseñaré las técnicas para pintar el ee y las flores en esta pintura 4. Técnica para pintar árboles y flores: En esta lección, te enseñaré las técnicas para pintar el queso y las flores aquí en una de nuestras pinturas finales. De igual manera, con la pintura del cielo, también utilizamos las técnicas mojadas y mojadas. Entonces fui por toda la zona. Yo estaba esta fiebre nosotros para recoger el verde oliva aquí y me refiero a pintar el queso. Y como se puede ver, por la superficie mojada, el dolor en flor como si fuera borroso bajo la victoria desde que me rojo Como pueden ver, cuando pinto, necesito algún gar y ahora incluso ponerle color rojo para crear la harina en el queso. Quiero un negro. Porque miras la carta, te voy a mostrar la foto de referencia y necesitamos negro a algún punto de bloqueo en el queso. Y esta es técnica para pintar el queso y las flores bajo la lluvia. En la siguiente lección, te enseñaré a pintar el arcoíris. 5. Técnica para pintar el arco iris: Ahora, practiquemos la técnica para pintar el arcoíris. Utilizamos las técnicas de mezcla. Primero, agregaré algo de azul en el papel e incluso este azul cielo es demasiado vibrante para mí, agregaré más blanco para hacerlo aún más suave. Entonces primero, quiero decir, poner el azul en el papel. A continuación, quiero decir, amarillo limón. Agrego mucho blanco para hacer en el color, color pastel porque queremos crear el arcoíris es muy suave en el cielo gris, el color no debería ser demasiado vibrante. Es de color amarillo limón, y dejamos un hueco pequeño hueco entre dos pines de dos colores. A continuación, agregamos rosa prim. Sé por qué aquí porque necesitamos hacer el color correcto de todos modos. Creo que agrego demasiado color así que necesito poner más blanco. Tipo grande de color amarillo suave. Lo agregamos debajo del amarillo limón aquí. Y por último, ponemos algo de color rojo h. así que después de poner todos los colores en el papel, ahora necesitamos mezclar todo junto. Entonces para poder hacer esto, necesitamos limpiar nuestro latón y aprovecharlo más y pintamos en el en la sesión entre dos colores. Aquí teníamos mucha pintura, así que ahora todo se fusionó, y esa es la técnica principal utilizamos para pintar el arcoíris. En la siguiente lección, te enseñaré a pintar las gotas de lluvia. 6. Técnica para pintar gotas de lluvia: En esta lección, te enseñaré a pintar las gotas de lluvia, la e es gris. Primero, necesitamos crear un fondo gris para el cielo. Sí me parece que el gris aquí es un poco demasiado azul, así que voy a agregar más voy a agregar más negro aquí. Yo gris para pintar toda la zona para crear el cielo gris. En realidad, el gris aquí es demasiado oscuro para mí en nuestro proyecto final. Lo haré más ligero pero esto es lo suficientemente bueno para la práctica. Ahora tendremos que esperar a que esta superficie seque antes de pintar el siguiente paso de la gota de lluvia Solo uso un secador de calor para acelerar el proceso de secado. Después del gris ya seco, ahora necesito agregar más luz este valor de la gota de lluvia. Por esto, plancha, usa un gris muy claro al agregar mucha Y a esta mezcla. Sólo esta esquina porque más adelante necesitaremos usar gris más oscuro para pintar el valor medio de la gota de lluvia Ahora voy a poner un poco de gota de lluvia aquí porque es un ejercicio de práctica, voy a hacer una gota de lluvia muy grande para que te sea fácil de ver. Ahora, una vez más, necesito esperar a que el talón del dolor seque antes de pintar el valor medio de las gotas de lluvia. Ahora, fijemos el valor medio de las gotas de lluvia. Me doy cuenta que aquí tengo un error ortográfico. Entonces para hacerlo, crearemos un gris que es más oscuro que el gris del cielo. Entonces creo que voy a usar el gris aquí. Un poco azul aquí. El gris, es más oscuro que el gris del cielo de fondo y lo haré en él en un color de la gota de lluvia. Entonces puedes mirar la foto de referencia para ver la dirección de la luz para decidir dónde debes poner el gris aquí. Justo ahora tenemos que esperar a que el pin se seque de nuevo antes de volver a pintar el valor kis de las gotas de lluvia. Ahora, vamos a pintar el valor kis de las gotas de lluvia. Para mí, la forma más fácil hacer esto es usar este forro fino. Yo uso 005, hay más forro fino. Recuerda elegir lo que el pro fyyler até con otro ti pen antes y la tinta sangraba en la superficie wat Así que fui a pinchar alrededor de la gota de viento así. También podríamos querer preguntar algo de color aún más oscuro. Depende este tiempo depende de la foto de referencia. Entonces alguna lluvia cae en un poco más de valor oscuro pero para algunos puedes dejarla por ahora. Ahora, mezclemos todo junto. Incluso usa más para pintar en la intersección entre dos colores para hacer la temporada casual. Más suave. Y así es como pintamos las gotas de lluvia. Si miras esto, se ve un poco incómodo porque tenemos gotas de lluvia muy grandes. Pero cuando pintamos muchos de ellos, y va a crear la ilusión de detalle, así que tienes una sensación de una de ellas gotas de lluvia sin mirar cada gota de lluvia en detalle Este es el final de nuestras lecciones de técnicas y partimos de la siguiente lección, aprendemos la práctica de pintar el proyecto final. 7. Proyecto final: pintura del cielo: Gracias por seguir conmigo hasta ahora. Hemos llegado a nuestro proyecto final. Ahora, doblemos estas dos hermosas escenas de ny juntas. Vamos a doblar la primera flexión de hoy clase, proyecto final. Esta es la foto de referencia porque compré demasiado grande para intentaré ponerla aquí. Entonces voy a pintar este cuadro en mi cuaderno de bocetos, pero puedes pintarlo en una hoja de papel suelta No debería ser un gran problema. Antes de pintar, intentaré mezclar el post de color. Veo que el cielo azul aquí es un poco demasiado vibrante para el cielo. Voy a mezclar el azul Buton. Blanco para pintar la parte azul del cielo. Azul y azul blanco azul oscuro y es más adecuado para un tinte lluvioso como este. Creo que este azul es bastante bueno. Ahora voy a limpiar nuestro cepillo, asegurarme de que esté limpio y moje toda la superficie. En realidad, a menudo uso un pincel más acuarela para esto, pero no quiero para vidrio, no quiero usar mucho suministro para confundirte Por eso solo uso un cepillo plano para este propósito y es lo suficientemente bueno, puedes usar toda la superficie. Es esto más Es un poco demasiado pequeño para este propósito, pero es lo suficientemente bueno. Ahora esta fiebre para nosotros al azul el cielo aquí. No necesitamos seguir exactamente el ellos agregan un poco de flujo aquí en este gris a ellos, esta zona. Ahora, siendo el gris en la sombra del cielo. Ahora, quiero decir, añadir un poco más de vino puro en la sesión por qué del cielo. Quiero asegurarme de que tengo suficiente primero luego agregaremos el vino ahora. Es un poco de desorden en una oferta. Pero este es el cielo. Tenemos que pintar la ciudad detrás. En realidad, creo que todavía necesitamos una pequeña nube aquí, y quiero hacerlo en esto. Sí siento que la pintura aquí ya está seca. Voy a volver a usar esta zona. Ya está seco, así que para esta época pintando, necesitamos pintar todo muy rápido. Ahora voy a agregar esta pintura el autobús más pequeño de la ciudad para pintar el porque todo está bajo el triunfo, así que no necesitamos enfocarnos mucho en el detalle, pero necesitamos agregar más negro aquí porque ves el voy a agregar negro en la frente Hago cinco que no creo que necesite agregar mas hago cinco que quiero mas gris en el cielo. Entonces voy a donde en la zona otra vez. Lo siento, olvidé mencionar el spray de agua en la sesión de suministro. Creo que el cielo no es lo suficientemente gris. No quiero exagerar, así que paremos aquí y tenemos que esperar a que todo se seque antes de volver a seque antes de volver a pintar la gota de lluvia sobre este 8. Proyecto final: pintura de las gotas de lluvia: El suelo aquí está muy seco. Entonces ahora vamos a pintar un poco de lluvia juntos. Y sí encuentro que el cielo aquí es un poco brillante, así que era blanco para pintar el valor más ligero de la gota de lluvia Voy a mirar la foto del rifle para pintar para pintar primero la gota de lluvia más grande Y ahora voy a usar la técnica me refiero a la salpicadura. El propósito de esto es porque si pinto en la lluvia gota a mano me han resultado ser para convertirme en algún patrón porque si hacemos algo así, el itibutón del viento cae algo que cae del cielo Ahora voy a hacer voy a hacer algunos pequeños creo que necesito hacer más blanco en. Si puedo volver a hacer todo, creo que voy a hacer que el cielo de fondo sea un poco más oscuro, así que quiero decir, yo no quiero tirar de blanco, pintar alguna nube. Pero puedes ver para este tipo de técnica, tenemos que hacer todo muy rápido. Entonces no puedo pensar con mucho cuidado antes de poner el color. Entonces la próxima vez voy a estar me refiero a ti creo que ya es suficiente gota de lluvia. Unos cuantos más. Ahora tenemos que esperar a que todo se seque antes de volver a pintar el valor medio la gota de lluvia. Volvamos a pintar el valor medio de la roca de lluvia. Míralo aquí la foto de referencia, ves el valor medio aquí es gris pero con un toque azul. Trato de hacer esto agregando agrego este azul aquí en el negro aquí en el gris aquí. Necesita agregar más negro. Mezcla para pintar el valor medio de la caída de viento en este lado de la flexión. Si miras la foto de referencia, ves en el este lado. No tienes que tratar de enmascarar exactamente lo que hay en la foto de referencia. Siento que la Biblia sigue mojada, así que trato de sostener mi pero un poco más alto. Entonces por parte del quiero decir, el gris. Así que trata de hacer los diferentes tonos de gris. Para el Brillante oriente del cielo, haremos luz de gris. Pero no necesitas cobrar para enmascarar exactamente porque ves que está en el cielo. No necesariamente reflexiono lo que hay exactamente detrás de ello. Pero para la botella, voy a cobrar por usar voy una y aquí en este inglete para crear una curva oscura miro la foto de referencia y también necesito agregar algo de valor oscuro a algunos en roca por aquí Podemos agregar ahora o después, pero quiero agregar ahora. Y eso está encendido por ahora. Tendremos que esperar a que esto antes de volver a la final para agregar el pis oscuro sombra a las gotas de lluvia Volvamos y utilicemos la final para pintar la zona de foso oscuro, las gotas de lluvia y usar las 003 y 005 porque tenemos diferentes gotas de lluvia con diferente tamaño Pero si solo tienes una final s es lo suficientemente buena. Voy a empezar con el 0052 porque el problema con el fino al es cuando pintamos bi era, a veces no va a fluir puede usar un pincel pequeño para pintar esto era, pero desde mi experiencia, pero desde mi experiencia, este tipo de pintura va a hacer que el proceso sea mucho más rápido Y como pueden ver, me estoy saltando las pequeñas gotas de viento por ahora y luego vuelvo con más pequeñas más finas porque creo que sí creo que la pintura va a ser más natural de esta manera Pero ya lo he intentado antes y solo puedes usar uno más fino y es lo suficientemente bueno Ahora bateo hasta final incluso final a ser el más pequeño Tenemos algunos pequeños en gota y me olvidé de agregarle el tono gris, pero solo quiero agregar un rap con esta final y ya es bastante bueno porque es demasiado pequeño y cuando vemos mucha lluvia caer juntos Nuestro ojo no puede darse cuenta de la diferencia. En realidad, quiero bajar la cámara porque soy miope, así que realmente necesito poner mi ojo mis ojos cerca del papel para este tipo de detalle doblando No quiero que la cámara me llene la cabeza. H quiero decir miro a la cámara y sí siento que todavía necesitamos algunos yo solo esta final para usar algún círculo para dar la ilusión de más gota de lluvia oh creo que casi terminamos y ahora necesito esto debe apresurarse a no necesitamos hacer esto en la gota de viento, pero estoy en la sesión algún windrop para crear el liso transición. Enfócate en los más negros. Concéntrese en la mayor gama de primeros. Creo que eso es todo por ahora y terminamos nuestra primera pintura de objeto final de vidrio Audis Y déjame pelar los deps. En realidad ahora iré a almorzar y te veo por la tarde y pintaremos el segundo cuadro con el arcoíris. 9. Proyecto final: pintura del arco iris: Volvamos con nuestra segunda pintura de nuestro proyecto final. Verás, en realidad, ha pasado un día. Ayer, pintamos esto y hoy vamos a pintar juntos estas encantadoras escenas arcoíris soplantes. Como ves en esta foto de referencia, hay un arcoíris y aquí hay algo así como casas o cadena. No puedo ver qué hay, pero voy a cambiar un poco la composición. En lugar de una línea de queso, lo haré curvilíneo y pongo algo así como flores ahí Empecemos. Entonces lo cuatro que voy a dibujar es el arcoíris y uso esta brújula para dibujar el arcoíris porque mi mano está bastante temblorosa, pero no es necesario usar esta brújula Creo que algunas personas pueden simplemente dibujarlo a mano. No hay problema y puedes usar algún objeto circular. Déjame intentarlo. Déjame ver cómo lo pinté antes y si ves en la foto de referencia aquí, todo es gris, pero voy a pedir un poco de color cálido aquí para que la pintura sea más interesante. L trato de pintar el arcoíris. Lo que un compacto puede hacer es que podemos ir al problema con el uso de algún objeto circular es que tienes un círculo de dos con el mismo diámetro. Por el arco iris, necesitamos dar un círculo con diferente diámetro. Ese es el arco iris. Y voy a empezar a pintar este arcoíris porque trato de pintar el cielo. Puedes intentar pintar el cielo antes. Pero el problema es porque ves que el arcoíris es muy pequeño, así que necesito poner mi mano en el papel, así será mucho más fácil si tengo algo para pintarme la palma de la mano sobre él. Es la pintura de ayer y necesito reactivarla con creo que quiero hacerla un poco más No quiero la marca de lápiz también porque podemos cubrir todo con vidrio, pero para el arcoíris, me temo que no podemos usar un arco, mucho dolor aquí, así que es mejor tener un penique agudo aquí Creo que este color azul es bastante bueno. Los hacemos a partir de hoy. Creo que ves, dibujo una comparada con la foto que hago es un poco demasiado brillante. Voy a añadir más. Creo que aquí voy a tener algún ajuste. El arcoíris aquí, ya ves, es más tiene más color de lazo en la parte inferior y color más claro voy a agregar Voy a agregar más Y en esta parte. Será más difícil mezclar el color después de que le agreguemos otro color. Entonces estoy tratando de hacer el color. Entonces usamos limón, ya sabes. Haz un pequeño ye aquí. Está bien que el amarillo limón se superponga con el color azul aquí. En llanta COV. Pero no está bien para el color prímula. Por eso utilizo dos tonos amarillos para esta flexión. Porque si miras el arcoíris, el amarillo será el color más vibrante. Así que depende de tus bobs de pintura. Podrías mostrar diferentes esquemas de color y si haces una pintura más grande porque esta pintura es muy pequeña, así que no quiero agregarle muchos colores porque va a ser difícil. Pero sin duda puedes agregar azul el verde y luego amarillo y luego naranja e incluso agregar un poco de morado. Puedes agregar más el mantillo de colores entre sí, pero si quieres una transición más suave, puedes poner más color original en el papel Pero esta flexión es muy pequeña, ya ves, hay que tener mucho cuidado para pintar aquí, así que no quiero complicar las cosas más. Creo que el rojo aquí sigue siendo un poco demasiado vibrante, así que necesitas más y. ya ves, usamos mucha Y para encuadernar. Y hemos hecho la primera vuelta del arcoíris y ahora podemos necesitamos mezclar todo junto, pero quiero esperar a que se seque y también necesitamos mezclar el arco iris en el cielo. Entonces quiero pintar el cielo primero. Entonces este gris para pintar el cielo, quiero que sea el latón que usamos ayer. Yo uso este gris para pintar el cielo. Ya es bastante bueno y quiero agregar un poquito de naranja al horizonte para que el conjunto contenga para estar más aquí un poquito. Entonces esta naranja. Se me olvidó mencionar en la lección material, pero sólo se puede mezclar naranja con sólo añadir amarillo y rojo. Pero como ya compré 36 bob de color quiero ahorrar tiempo ahora. Ya ves que el latón es un poco ody, así que aquí tenemos algunos grises. Pero está bien porque el propio aquí debería tener algo de gris. Pero este video es un poco demasiado largo. Voy a detener el video ahora y fui yo quien me limpió el pecho antes de regresar con el gris para pintar el cielo. Ahora, vamos a pintar el cielo. Normalmente, no tengo que darle la vuelta a mi para darle la vuelta a mi papel, pero para esta flexión, creo que es más conveniente darle la vuelta al papel. Y para el dolor cerca del arco iris, tenemos que asegurarnos de no agregar mucho dolor, no mucho dolor, pero no demasiado tacaño aquí porque de pero no demasiado tacaño aquí porque lo contrario será más difícil hacer la mezcla cerca del Voy a pedir algo más de viento por aquí. Todavía para ser demasiado todavía demasiado vibrante, creo. Entonces no queremos intentar hacer no necesitamos tratar de hacer el perfecto radiante para el cielo porque es el cielo de todos modos, y el cielo de día lluvioso, no sea demasiado, no lo es. No es muy suave y perfecto radiante. Ahora quiero esperar a que esta espalda crezca para secarse antes de volver a hacer la mezcla para el arco iris. Ahora, el dolor ya se ha secado. Entonces usaré un latón débil para mezclar el color. Entonces lo que tengo que hacer es hacer que el para que estos sean más no mojados. Así que no uses mucha presión aquí porque de lo contrario los recogerás del papel. Como mencioné antes, la ventana aquí será aún más natural. Si le agregas más color así que debería ser azul ellos en realidad morados luego azules luego grises Entonces naranja. Pero para esta pequeña flexión, no quiero complicar demasiado las cosas. Creo que eso es lo suficientemente bueno para el arcoíris. Quiero agregar algo para esta lección aquí porque para el resto del gasto, usarás las técnicas similares a las del gasto anterior. Entonces la siguiente lección será bastante rápida. 10. Proyecto final: flores y gotas de lluvia: Bienvenida de nuevo. Entonces ahora necesitamos agregar un poco de harina y queso aquí usando un poco de rojo sobre mojado, Nick. Lo que me gusta de Ga es que puedes poner el color aquí. Espere a que se seque durante la noche y vuelva al dolor. Es lo que no podemos hacer con acholic. Lo que no me gusta del acrílico es que necesitamos asegurarnos de que el dolor no esté maduro para todo el proceso. Quiero preguntar un poco de color rosa primero y preguntar al pincel pequeño. Añado más negro aquí. Porque si miras la foto de referencia, hay algunos autobuses muy oscuros. Entonces ahora tenemos esperar a que todo se seque antes de volver a pintar la gota de lluvia y utilizamos las técnicas similares a las de la pintura anterior. Sigamos con nuestra pintura y voy a por eso que sea de color gris aquí para pintar la versión más ligera de la gota de lluvia Voy a tratar de clavar los pestillos, n caer primero El problema con la técnica es algo que tenemos algún accidente como este, pero no es problema. Sólo voy a hacer que caiga el viento débil por allá. Ahora esperaremos cada seco antes agregar el valor medio a la hilerera Ahora, volvamos y agreguemos el valor medio, así haré que este gris agregue más dolor más negro aquí. Miro la referencia para encontrar la dirección de la luz. Quiero necesito algunos creo que necesito tener algún problema ahora, así que olvidé mencionar que también necesitamos algún pañuelo. Normalmente, no necesito papel tisú para pintar con gas. Lo necesito cuando pinto con acuarela, pero ya ves, también podemos tener un accidente de bombo Necesito Creo que va a estar bien después de que se seque porque el cielo no es perfecto de todos modos. Entonces me voy tía M entra aquí ton el Así que ahora esperamos a que se seque la pintura antes pintar la pieza de pato valor de la gota de lluvia Entonces es hora de que usemos el para usar esta multa para agregar algo necesito esto porque la sartén a menudo no fluye muy bien. Quiero decir que es 005 para mapear primero la gran caída del viento y volver con una letra final pequeña. Necesito bajar la cámara porque soy miope y realmente necesito poner mi ojo cerca del papel para entonces este tipo de pequeños detalles En realidad, aquí dibujamos, no dolor. Creo que el dolor es cuando hacemos algo con los pinceles y Y finalmente, yo lo uso hay que vigilar también. Solo necesito enfocarme en el bien drop aquí. Déjame pelar la Buena suerte con tu pintura, y te veo en la siguiente lección. 11. Reflexiones finales: Eso nos lleva al final de la clase de hoy. Gracias por acompañarme. Si encontraste este auricular de cristal, por favor deja una reseña. Sígueme en Skillshare y comparte tu pintura en la sección de proyectos Las técnicas que aprendimos hoy y solo para esta pintura, también pueden ser utilizadas en tantos otros proyectos. Feliz pintura, y espero verte en otra copa. M