Florecer con gouache: materiales, técnicas y delicias de margaritas | Trang Chibi ❤️ | Skillshare
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Florecer con gouache: materiales, técnicas y delicias de margaritas

teacher avatar Trang Chibi ❤️, Watercolor and Gouache Artist

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:24

    • 2.

      Materiales de pintura de gouache

      4:55

    • 3.

      Practica la mezcla de colores

      7:40

    • 4.

      Técnica de capas de gouache

      5:17

    • 5.

      Practica pintar hojas

      4:54

    • 6.

      Practica pintar flores

      12:28

    • 7.

      Cómo hacer bordes rotos en papel

      1:56

    • 8.

      Proyecto final: pintura de fondo

      4:15

    • 9.

      Proyecto final: pintura de las hojas

      8:33

    • 10.

      Proyecto final: pintura de flores

      9:17

    • 11.

      Reflexiones finales

      0:57

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

119

Estudiantes

6

Proyectos

Acerca de esta clase

¡Bienvenido a Florecer con gouache: materiales, técnicas y delicias de margaritas!

En esta clase para principiantes, aprenderás lo esencial de la pintura al gouache mientras creas una impresionante obra de arte de margarita de estilo vintage. Te guiaré a través de la selección de los materiales adecuados, el dominio de las técnicas básicas y la aplicación de capas de colores para lograr una pieza final hermosa. Tanto si eres nuevo en el gouache como si quieres perfeccionar tus habilidades, esta clase te ayudará a ganar confianza y explorar tu creatividad. Al final, tendrás una pintura de margaritas única y los conocimientos para continuar tu viaje con el gouache.

¡Florezcamos juntos!

Lo que aprenderás:

Al final de esta clase, habrás ganado lo siguiente:

  • Comprensión de las técnicas esenciales de pintura con gouache
  • La capacidad de crear mezclas de colores y capas suaves
  • Consejos para trabajar con composiciones florales, especialmente margaritas
  • Técnicas para lograr un aspecto vintage y texturizado en tu obra de arte
  • Confianza al usar gouache para expresar tu estilo artístico único

Por qué deberías tomar esta clase:

El gouache es un medio versátil y tolerante, perfecto para artistas de todos los niveles. Aprender a trabajar con gouache expandirá tu kit de herramientas creativas, lo que te permitirá crear todo, desde flores vibrantes hasta paisajes cambiantes. En esta clase, aprenderás técnicas que se pueden aplicar a una amplia gama de proyectos más allá de las margaritas. Además, ¡pintar con gouache es una forma divertida y relajante de explorar tu creatividad! Como artista con pasión por este medio, estoy ansioso por compartir mis consejos, trucos y experiencia personal para ayudarte a crecer.

Para quién es esta clase:

Esta clase es perfecta para principiantes que quieren explorar el gouache por primera vez, así como para artistas de nivel intermedio que buscan una nueva perspectiva de la pintura floral. No es necesaria experiencia previa con gouache, ¡solo trae tu curiosidad y ganas de aprender!

Materiales/Recursos:

  • Pinturas de gouache (yo uso Gouache de Holbein Artists: set de mezcla de colores primarios, pero cualquier marca de gouache funcionará)
  • Papel para acuarela A6 Khadi (100% algodón) o cualquier papel para acuarela de buena calidad
  • Al menos un pincel redondo y uno plano
  • Un recipiente de agua y una paleta de mezclas

¡Siéntete libre de usar cualquier variación que tengas disponible!

También he incluido algunos ejemplos de pinturas de margaritas para inspirarte, que puedes encontrar en la sección de proyectos.

Si esta clase se siente un poco desafiante, te recomiendo que pruebes mi curso más simple, Gouache para principiantes absolutos: Susan de ojos negros y estilo vintage.

Crédito musical: Love Story - Indila

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Trang Chibi ❤️

Watercolor and Gouache Artist

Profesor(a)
Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción: Hola a todos. No voy a ser artista de Vietnam. Empecé mi viaje artístico con la acuarela. Pero recientemente, me he enamorado del lavado, y ahora es mi ir a medio para pintar flores y paisajes. En el vidrio de hoy, nos sumergimos en los materiales y técnicas que necesitas para crear estas impresionantes pinturas vintadas de cinco margarita Este vaso es perfecto para edades absolutas, pero ya se duplica en lavado. Espero que te ofrezca una perspectiva fresca y te ayude a vivir tus habilidades. Al final de este vaso, incluso siéntete seguro trabajando con lavado y listo para florecer como artista. Y recuerda, los ases no son solo para tu jardín, están a punto de hacer un hogar en tu cuaderno de bocetos Así que agarra tu, tus pinceles, y comencemos. No puedo esperar a pintar contigo. 2. Materiales de pintura de gouache: Hola a todos. Bienvenido a la primera lección de Blooming Wah o lavado hallazgo para principiantes vidrio. Y en esta lección, hablaré sobre los materiales que podamos necesitar para participar en esta copa. Para lavar, necesitamos dolor de lavado, necesitamos papel. Necesitamos cepillos. Necesitamos el contenedor y la paleta de mezcla, y es posible que también necesitemos un pequeño trozo de tela para limpiar nuestros pinceles. Vamos a entrar en todo a detalle. Para lavar en el vaso de hoy, uso entero en un juego de mezcla de color primario que solo incluye cinco colores primarios, que es Ma sion, blanco, amarillo y negro. También tiene un tipo de mezcla mentiras así que podemos usar para mezclar todos los colores que podamos necesitar usar en nosotros sh pendiente. En nuestra siguiente lección, te enseñaré a mezclar diferentes colores para nuestro dorso de vidrio de dos días. Para papel. En nuestro vaso de hoy, pintaremos este bit ccs con vintage f, y lo pinto sobre papel idy Para doler con el fin de este pedacito en el vaso de hoy b, podemos usar papel Hardy Lo cual es muy fácil de comprar en algunos países, por ejemplo, en el Reino Unido o en Estados Unidos. No es muy fácil comprar en algunos otros países, por ejemplo, como en Vietnam, no es muy fácil de comprar, pero es hecho a mano 100% algodón, cuál es el color del papel. Está hecho de la India. Si no tienes papel, podemos probar otro tipo de papel hecho a mano. Se puede utilizar papel rasgado. Este tipo de papel, tenemos algún patrón de madera en él. Puedes simplemente papel de acuarela normal. Te puedo enseñar a hacer esta t bordes rasgados para que podamos crear una i vintage a partir de un papel de acuarela normal. También puedes pintar bola nuestras bolas de vidrio en algún libro de bocetos de acuarela. Utilizaré este cuaderno de bocetos para practicar algunas técnicas para este vaso Es un cuaderno de bocetos de acuarela 100% algodón. Para el vidrio de hoy, no tenemos que usar papeles de acuarela 100% algodón. Pero para una técnica de lavado más avanzada, por ejemplo, en la técnica húmeda, puede ser útil usar 100% algodón en lugar de solo papel de acuarela normal. Necesitamos cepillos para el vidrio de hoy. Yo uso sólo tres pinceles. Este cepillo plano. Quiero decir solía pintar la vuelta de atrás. Este pincel lila, me refiero solía pintar unas finas flores y hojas. Y esta pequeña brocha redondeada, me han usado para pintar las flores. Necesitamos un recipiente de agua, puedes usar cualquier cosa. Solo necesito poder sostener el agua y una paleta de mezcla. Tiendo a usar, prefiero usar cera me paleta en lugar de una paleta de plástico, y necesitamos usar un pequeño trozo de tela porque por ejemplo, cuando limpiamos el cepillo está usando agua, puede que no esté lo suficientemente limpio, así que es posible que tengamos que endurecerlo nuevamente sobre la tela. Y eso está encendido para los materiales, tendremos que usar en esta clase en la siguiente lección, te enseñaré a mezclar los colores para nuestro vaso de hoy por el bien. 3. Practica la mezcla de colores: Hola a todos. C B está aquí y bienvenido de nuevo a nuestro lavado para principiantes de vidrio. En esta copa, te enseñaré a mezclar diferentes colores para nuestro final de vidrio de dos días bj Sólo hay cinco colores en este bca. El primero es el negro, pero con un poco de verde. El segundo es verde. En realidad, aquí hay diferentes tonos de verde. Primero generamos usando más verde oscuro y luego gradualmente introducimos tonos más claros de verde. Tenemos que usar amarillo. Yo uso amarillo recto del viaje para algunas flores y para algunas flores centrales. Necesitamos usar colores blancos y amarillos muy piojos para algunos pétalos de flores. Yo primero Los colores verdes porque necesitamos verde para hacer este tipo de marrón porque tiene algunos toques de verde en él. Entonces, para poder mezclar el color verde, necesitamos usar cian y amarillo. Y lo pondré en la paleta. Voy a hacer mucho de ello porque usaremos mucho verde para la práctica de hoy y la pose de cristal. Intentemos faltar algo de color. Creo que la proporción alrededor de uno s, uno amarillo es ves el verde aquí es un poco demasiado vibrante. Yo, el amarillo, y el hijo. Con el fin de hacer el color, he estado en sólo un poco. Verás, cuando introducimos Mini en nuestra mezcla, incluso tenemos d. el verde es más verde que es mi favorito mi verde favorito. Para poder pintar nuestra base final de vidrio de hoy, necesitamos diferentes tonalidades de verde. Para hacer el color, añadimos negro y para hacer el color blanco. Entonces entonces por ahora, quiero decir solo quiero solo quiero virar este color en nuestro cuaderno de bocetos Una cosa que necesitamos saber es que necesitamos tener una consistencia verde para doler con lavado. Este es el verde primario que utilizamos para el vidrio de hoy bj. El segundo el segundo color es el color negro para la espalda. Puse el negro aquí en la paleta. Y yo solo uso el pincel sucio para introducir algún toque de verde en esta fila de atrás e incluso uso este negro con un pequeño toque de verde para pintar la última fila de nuestro proyecto filo hoy. El siguiente color que necesitamos usar es el amarillo para el centro de la flor y para alguna flor, yo solo el color amarillo directo del árbol. Ya ves que es muy difícil limpiar el bruh con el así que necesitamos una pieza un paño para asegurarnos de que nuestro cepillo esté limpio Este es el color amarillo para los pétalos de girasol del sol y para el girasol central. Vamos a necesitar usar ahora apuesto a cómo mezclar los colores marrones. Con el fin de hacer color marrón voy a mezclar y un poco de estilo. Veamos qué podemos adivinar aquí. Si son los colores marrones, y hemos usado para pintar alguna sombra en el centro de la flor. Y por último, necesitamos usar algunos solo un pequeño toque de amarillo para en algunos pétalos de flores. Eso es de color blanco. Y lo mezclamos con sólo un poco de amarillo aquí. Necesito usar con un contenedor solo hago una parte de este color blanco para esta parte sigue siendo blanca. Necesita blanco para hacer algunos reflejos en la flor. Este es el amarillo claro cremoso, necesitamos usar para pintar los pétalos de las flores. Y esa cuna para usar para el vaso de hoy b. claro, con cinco colores primarios mezclamos muchos colores diferentes y puedo escanear esta guía de mezcla de colores para que podamos descargar y escribir estos colores de mezcla en casa. Eso es para este vaso sobre mezcla de colores en la siguiente lección sobre la técnica del ala, que es la principal técnica de encuadernación de lavado que necesitamos usar en este vaso. Mm. 4. Técnica de capas de gouache: Hola a todos. Bienvenido de nuevo a nuestro lavado para principiantes pintura plus. En esta lección, te enseñaré sobre la técnica de estratificación, que es la técnica primaria En realidad, es la única técnica que necesitamos usar para nuestro filón de vidrio de hoy en día. Para que esta técnica de estratificación éxito Lo principal que necesitamos saber es que necesitamos tener las consistencias adecuadas, el color de lavado Este es el dolor de nuestra clase anterior, una lección anterior sobre la mezcla de colores. Verás, para poder hacer la técnica de estratificación con éxito, necesitamos tener la consistencia primordial No es el dolor del viaje. El dolor del viaje es un poco seco y necesitamos ponerlo con una o dos gotas de agua para hacer esta consistencia mugre Y normalmente para la pintura de lavado, podemos hacer la técnica de estratificación de pato a luz o de mentira a pato Pero para practicar un letrero te enseñaré a hacer la técnica de estratificación de pato a mentira Y comenzaremos con la fila casi negra como. Esta es nuestra primera capa con el fin de hacer la técnica de estratificación con éxito con la unión de lavado, tendremos que esperar a que esta capa se seque completamente estratificando diferentes colores sobre ella Normalmente, no tenemos que esperar mucho tiempo para lavarnos la cabeza para este ejercicio, voy a esperar a que se seque en gran parte y puede que solo necesitemos 15 minutos. Hola a todos. Bienvenido de nuevo a nuestro lavado de vidrio para principiantes y hemos seguido nuestra técnica de estratificación Ves que el fondo aquí no está completamente seco. Todavía está un poco mojada aquí, pero solo tenemos que evitar esta zona. He usado el color verde para hacer una nueva capa encima de este color. Para poder hacer con éxito la técnica de estratificación, nuevamente se necesita tener algo de consistencia verde Una cosa para recordar. Para la primera capa, podemos hacer muchas paradas para pintar la espalda crecer. Pero para poder hacer la segunda o tercera capa, no deberíamos usar mucha tienda. O sea, solo necesitamos usar varias tiendas porque podemos reactivar el dolor debajo de esta capa Entonces esa es la segunda capa, y ahora volveremos a esperar un poco a que la pintura se seque antes de esperar una capa diferente encima de esta. Volvamos. Volvamos y ya ves que todavía está un poco mojada aquí, pero no es un gran problema porque solo podemos hacer otra capa en esta parte. Así que ya ves que el lavado aquí está un poco demasiado seco por ahora. Entonces antes de hacer una capa sobre esto, hago mojada para crear una consistencia ecologista, no debería estar demasiado húmeda porque si está demasiado húmeda, no es lo suficientemente opaca como para crear una capa opaca en este cultivo de espalda Intentemos pintar una pequeña flor aquí. Como puedes ver en este caso, y en algún otro caso, ves cuando pintamos esta flor sobre este papel oscuro, el color aquí no es lo suficientemente opaco. Entonces, si nos encontramos con este tema, esperemos hasta que esta capa esté seca y pondremos otra capa del mismo color sobre esta capa. Pero eso es suficiente para el ejercicio de técnica de estratificación, y voy a detener esta lección aquí y en la siguiente lección, te enseñaré a ser diferente t de bendecir que podamos usar para nuestro vaso final bj 5. Práctica de pintura de hojas: Hola a todos. Shh, y bienvenidos de nuevo a nuestro lavado pendiente para principiantes de vidrio En esta lección, practicamos para ser diferentes ty lease. Vamos a utilizar para esta final. El primer ty que se practica al dolor es el pasto. Puedes usar una brocha o una brocha enrutada. Primero probaré el cepillo enrutado, y luego probaré el pincel para que veas las diferencias entre dos lazos un pincel Para este es el tamaño, voy a solo el color verde que ya hemos mezclado. Para brocha, Con el fin de dar pasto. En lugar de usar la tienda desde una dirección, haremos una dirección diferente. Tiendo a hacer dos o tres choques de abajo hacia arriba y luego un choque de arriba a abajo. El re es uno, dos, dos. Si quieres hacer que la prisa salga más delgada, ésta debajo del pincel lila. Así podrás crear lis muy finas en hojas en este pincel. Y si quieres que la tienda sea un poco perdedora, puedes sostener el cepillo en la parte inferior del mango Entonces, si lo sostienes mientras conduces, puedes controlar fácilmente la dirección de la tienda, pero si la sostienes al final del asa porque no puedes controlar nada, la tienda será aleatoria y orgánica. El segundo tipo de incendio en pero estos dos dolores es este tipo de ble aquí Para poder anclar este tipo de b primero creamos una delgada línea en el medio. Puedes usar el pincel o el cepillo, y luego lo haremos esta tienda es una hoja. A Así fi son unos labios. Lo he estado pintando en la última fila esta esta pintura. Y por último, para pintar estos labios básicos apretados. Por lo que puedes usar tanto el cepillo enrutado como el cepillo dependiendo si realmente quieres las mentiras delgadas o mentira no tan delgada también es aceptable para ti Entonces trato de pintar primero con el pincel. Entonces tal vez pueda doler algo así como base. O puedes usar el óxido enrutado. Para el pincel enrutado, es más difícil crear la mentira súper delgada Para que puedas usar puedes usar pincel, menear cepillo este cepillo enrutado dependiendo de qué tipo de blase quieras Eso es para la lección de pintura de labios. Y en la siguiente lección, pintas diferentes ty flores básicas. 6. Practica pintar flores: A Hola a todos. Chi está aquí y bienvenido de nuevo a nuestra pintura de lavado para principiantes de vidrio. En esta lección, practicaremos para pintar algunas flores de margarita. Porque generalmente, la flor de margarita es de color blanco o amarillo claro. Antes de pintar flores, primero crearé un fondo oscuro. Así que puedo en este flaruh y es la pintura negra con un pequeño toque de verde ya hemos mezclado en falta lección de color Y voy a crear un oscuro testamento de espalda para que practiquemos para pintar flor. Ya ves aquí nos estamos acabando el dolor, así que el color aquí es un poco delgado. Para poder pintar esta parte posterior lo haré más adelante, agrego más color. Pero por ahora para esta práctica es el lado, está bien solo este dolor sobrante que está en para el fondo. Ahora, tendremos que esperar a que este fondo de tierra seque antes de esto para pintar algunas flores perezosas. Hola a todos. Bienvenido de nuevo a nuestra pintura de lavado para principiantes de vidrio. Como pueden ver, el fondo aquí ya está seco. Así que ahora víspera esto para doler diferente ver flores sobre este fondo. Como pueden ver, el fondo aquí no está muy unido. Hay alguna zona que es demasiado ligera. Esto es lo que pasó cuando el dolor es demasiado delgado. En nuestro proyecto final, asegúrate de que mezclamos el dolor. Es lo suficientemente mugriento y bastante piqué. Pero para este ejercicio, este trasfondo es suficiente. Primero, te enseñaré a pintar estas flores de frente. Así que aquí uso el color. Está un poco seco. He pedido más agua para crear la consistencia cremosa. Lo que estoy haciendo es que la primera capa que pinto sobre la flor en blanco son claros, amarillos. Y en la segunda capa, me pongo la flor central, que es amarilla, y luego nos algunos altos y también algo de sombra en la la flor. Algunas personas empiezan a pintar primero la flor de margarita con el pétalo, pero para mí, siento que es más fácil pintar primero la redonda es cental Estoy usando un cepillo muy pequeño. Me refiero a dos golpes por cada pétalo. Pero si estás usando un cepillo grande, tal vez un choque sea suficiente. Y ves que el pétalo no tiene que ser perfecto. Hay algunos pétalos. Es pequeño, más grande, más largo, más corto. Pero es la naturaleza. Entonces tenemos que esperar a esta capa se seque antes de agregar el centro de la flor y tendré que pintar este título. Se trata de tres cuartos. No sé cómo decir flor de tres caras. Para pintar este flujo pinto, nuevamente, pinto primero el centro del mismo, pero en lugar de lo enrutado el círculo, debería ser val T. Ahora, ya ves que se ve un poco incómodo. Pero cuando pongamos aquí la flor central, va a hacer más vibrante y dinámica, y luego incluso llevar esto a doler a este tipo de flores. Nuevamente, incluso dolor la f central. Los pétalos más largos en el costado, y eso Así que ahora pongamos esto para pintar algunos libros. Tenemos que tener algunos todavía aquí. Creo que tenemos una p hemos pintado la primera capa sobre las flores, puede que tengamos que poner en nuestra orsión final Ahora tenemos que esperar a que esta capa esté completamente seca antes de pintar el centro de las flores. La primera capa es solo dy, ahora voy a pintar la c de las flores y estoy usando el color amarillo que mezclo con cualquier otro color de la tb. Entonces ya está un poco seco ahora, así que he puesto un poco de agua aquí para que tenga una circunscripción cremosa Cuando te duele bruh, asegúrate de no poner mucha fuerza en el pincel haz que el pincel toque ligeramente el papel porque toca el papel muy duro Cuando activamos el dolor en la ley. Aquí vamos a necesitar. En realidad, siento que este verde es un poco demasiado oscuro. Así que puedo hacerlo un poco de amarillo y algo de blanco. Yo creo que necesitamos hacer algunos ajustes antes de entrar en la pendiente final. Pero por ahora, quiero que sea mi base. Todavía está por agacharse para mí. Para ello, el ejercicio bic no es realmente importante. Está bien usar el color en el conjunto. Realmente no te gusta y este óxido a ella son las segundas capas de las flores, y ahora tenemos que esperar a que esto se seque de nuevo antes pintar la sombra en la c de las flores. Entonces en las capas aquí ya están. Entonces ahora necesito poner algo de sombra en el centro de la flor. Entonces este color marrón aquí es un poco demasiado oscuro. Entonces fui un poco magenta para hacer algo de mineral para hacer algo de naranja a la transición entre la oscuridad y la luz. Es a rojo ish para mí. Termino usando mucho amarillo aquí. Es posible que necesitemos limpiar la paleta antes de hacer las bolas finales. Nosotros solo algunos punteamos algún punto y con la transición. Como estamos asumiendo que el disparo de luz está por aquí, así puedo poner aquí para indicar los disparos de luz. Entonces me fui el amarillo. Como un poco más dinámico por aquí. Es solo más así que no necesitamos tener un detalle al respecto. Sólo para hacer un pequeño indicio me refiero al centro de la flor. Ahora nosotros la ceja aquí. Esta fila. No quiero esperar otra fila, así que solo lo hago en la parte inferior aquí. Incluso si el dolor sigue húmedo, puede crearse en. Si tampoco es un gran problema. Yo sólo quiero crear el du. Es posible que desee esperar a que la flor central se seque completamente antes de poner la sombra. Realmente depende de ti. Pero para esta pequeña práctica es de lado, no quiero pasar mucho tiempo solo por esperar que el dolor se seque. Cuando hagamos la mala comprobación final, dependamos de todo el pendiente, tal vez tengamos que preguntar a algunos highline algunas sombras en los pedales Pero por ahora para este ejercicio practicante, creo, creo que eso es lo suficientemente bueno para las flores. En la lección de técnicas y comenzada a partir de la siguiente lección, comenzaremos a hacer el baeck final 7. Cómo hacer bordes rotos en papel: A Hola a todos. Bienvenidos de nuevo a nuestro lavado para copa de ginebra, y para nuestra versión final, pintamos este vindage, ven en este papel d Pero en esta lección, te enseño como hacer esto p edges, aunque no tengas este t paper, solo tienes este pedal cl. Primero, necesitas reparar una hoja de papel, que es superior a tu tamaño previsto, en la que pintarás. Y usaré el lápiz para marcar los cuatro bordes del papel. Entonces este gobernante. Asegúrate de poner el er un poco dentro de la mentira. Ponlo y luego tenemos un trozo de papel con borde. Es muy adecuado para este tipo de pintura sobre para esta lección, y la lección neta, podemos comenzar a pintar nuestro dorso final. 8. Proyecto final: pintura de fondo: Hola a todos. Bienvenidos de nuevo a la clase de lavado para principiantes y a partir de esta lección, pintaremos el bh final, esta pintura de vibra vintage Se trata de un trozo de papel ebria y para poder pintarlo, más fácil, lo pego con cinta adhesiva. Porque no usamos el borde del papel, así que puedes simplemente poner la cinta aquí, pero no quiero que la cinta se muestre en la pantalla. Yo me lo puse. Lo voy a poner así. Voy a poner en la cinta en la parte posterior del papel. Lo bajé así. Entonces ahora vamos a necesitar mezclar el color para la fila de atrás, así nos quedamos sin un dolor negro. Pongo para el dolor negro aquí. Yo uso el verde que tenemos aquí. En la siguiente lección, creo que necesitamos hacer más verdes. Por ahora, uso en el green. Nosotros p aquí para hacer el. Creo que sacamos esta paleta en la siguiente lección, utilizo otro platillo pequeño al verde. Bien. Entonces no necesitas hacer este papel de espalda negra exactamente así. Pero si quieres hacer exactamente, puedes usar lápiz para tener que caer primero. En este tipo, porque cuando normalmente no necesito usar el lápiz. Pero cuando hago la fi, me siento un poco nerviosa de lo habitual. Entonces por eso uso lápiz para marcar el área que quiero pinchar este papel de espalda negra. Eso es suficiente solo necesito Está bien hacer el ftp un poco seco en el borde. El fondo para que quede muy suelto en vez de algunos para. En el medio, me aseguraré de que sea de color negro. Yo a propósito dejar Sagakia. Creo que voy a llegar sólo un poquito aquí. Lo hago incluso perdedor. Eso es suficiente para el pozo grande, y ahora tendremos que asegurarnos de esperar a que el pozo grande completamente antes de que las hojas. 9. Proyecto final: pintura de las hojas: El fondo ya está seco. No obstante, el periódico sigue reservando un poco. Yo te molesté. Puedes esperar un poco más, tal vez una mañana o una tarde. Pero para mí, no es un gran problema, pero voy a usar otro platillo para poder mezclar más colores para pendientes. Entonces mezclaré verde Para nuestra mezcla anterior verde, sí siento que tenemos más azul para crear esta marea Oli verde, creo que esta vez, agrego más amarillo a la lata. Entonces se trata de una porción de dos porciones de amarillo. Vamos a intentarlo. Y creo que este color soy yo y necesitamos tener alguna magenda Verás, este color es un poco oscuro y sigo sintiendo que necesita un poco más de amarillo. En realidad, no necesitamos agregar negro a esto porque pueden hacerlo con solo agregar magenta. A Es diferente a los colores de esta pintura. Creo que pinto este cuadro usando Él lavar no Hoby en lavado Es muy fácil comprar ime wash aquí en Vietnam. Es una marca china. Pero para la gente de otro país, creo que Hoby in es más popular Por eso uso Hoby para este vaso. Yo este color verde para la primera capa de balido. Yo para vencer. Realmente necesita más amarillo. No voy a recordar cada fórmula de mezclar un color de mezcla. Normalmente necesito intentar agregar esto en eso hasta que tenga el color correcto que quiero. Voy a empezar por agregar solo al azar no siento que no tenga un control más con este sostén así que yo esta pluma me dejo aquí. Quizás quieras agregar un poco más de negro aquí para que el color sea aún más oscuro porque esta es solo la primera capa de bleef Vamos a añadir más capa encima de eso. Está demasiado oscuro. Pero no te preocupes porque una vez que el lavado esté un poco seco, será más ligero. Es posible que desee preguntar solo al azar. No es necesario seguir una dirección para crear la dinámica de p. y creo que necesitamos creo que es más eso está encendido para la primera capa de hojas, y vamos a esperar a que se seque antes de pinzar la segunda capa de La primera capa, la primera capa de hojas ya está seca, por lo que ahora pintaremos la segunda capa. Para esta pintura, en particular, sólo utilizo dos capas, colores para doler las hojas. Pero en algunos casos, es posible que necesites usar tres capas. Hago un poquito por verde. Sí siento que todavía necesitamos un poquito. Tenía algo de magena aquí, y tal vez un poco amarilla A ver. Es de verde. Asegúrate de que no tengamos ningún negro en esta capa y haz un poco de agua para que tenga más consistencia equ Ahora vamos a pintar la segunda capa. Primero, creo que me refiero dolor sí siento que es un poco demasiado oscuro. Quiero hacer la primera capa y la segunda capa tiene un hueco significativo en cuanto al color no sé por qué es un poco cuando la ponemos aquí, tal vez porque el color es demasiado húmedo. A menudo se volvió más opaco después de que se secara. Si quieres que sea aún más ligero, podemos en algunos. En realidad ahora, no se trata dos capas de color de verde, de tres capas. Cuando nosotros, se puede ver que es un. entonces pintamos el creo que es suficiente para la segunda capa de arrendamiento. Entonces en el siguiente paso, voy a pintar las flores y luego volveremos después de terminar las flores, volvemos a ver si necesitamos agregar algunas mamás a esta pendiente 10. Proyecto final: pintura de flores: Entonces la capa ya está seca, así que ahora pintaremos la flor. Creo que un poco es un poco. Necesitamos agregar más blancos y amarillos. En este cuadro, tenemos unas flores blancas y amarillas para la primera capa, solo añadimos una capa amarilla muy clara. Entonces la pintura aquí ya está un poco seca. Es decir, este color, este dolor para pintar la primera capa de flor, y luego depender de la flor, podemos agregar algo de blanco o amarillo encima de eso. Entonces en esta flexión, para poder pintar esto rápido y fácil me refiero a mirar esto pendiente. Pero para que si no sabes cómo posicionarte sobre la flor y salir en esta flexión, creo que es trabajo hacer un boceto a lápiz antes de pintar. Verás, incluso cuando estoy viendo esta pintura como modelo, mi pintura ahora es ligeramente diferente. Los pétalos aquí son significativamente más anchos. Lo voy a cambiar un poco, aquí voy a crear este tipo de forma para su flor. Aquí no está en el pendiente original pero voy a boop más pequeño En la pintura original, utilizo la técnica de salpicadura para crear algunos aleatorios aquí Creo que también voy a hacer esto en esto. Yo lo haré. Acuarela bruh No lo mencioné en las lecciones materiales de este vaso, pero puedes usar el bruh normal, pero para acuarela bruh, es ho dolor Creo que eso es todo menos es más. Es la primera capa de la flor. Ahora tenemos que esperar a que se seque antes de pintar otras capas encima de eso. La primera capa, las flores es relativamente seca, así que ahora voy a pintar las flores. Me parece que el color amarillo directamente de la tribu es un poco a, lo extraño aquí con el color debajo de él para que sea un poco más anaranjado. Creo que el color grande es lo suficientemente bueno. En realidad, este de aquí, quiero decir hazlo yo, apuesta amarillo claro. Este en color blanco. El pincel es un poco, así que no es muy blanco, pero tiene un poco amarillo malo. Es aún más adecuado para la disposición. Verás eso aquí. Nosotros, necesitamos agregar algún sello a este pincel li porque es que necesitamos estar muy delgados aquí. Sigue siendo pero no un gran problema. Eso es suficiente para esta capa. Ahora tenemos que esperar de nuevo a que la pintura se seque antes pintar la sombra sobre las flores. Ojalá sea la capa phil. Volvamos a pintar. Ojalá ese sea el jugador. Sólo tenemos que pedir sombra en ponerla en el centavo de la flor. Estar en este color naranja. Creo que el centro de la flor aquí no es realmente necesitamos el derecho por ahora, pero es lo suficientemente bueno para el central quiero crear esto. Un poco, solo un poco o, similar a lo que debería ser el color Creo que esto es para confiar así que agrega un poco de naranja aquí. Agrega aquí y allá. Aquí. Creo que nos lo perdimos. No lo hicimos. Y eso es todo por este título en No quería exagerar. Y ahora quiero decir shin mi nombre aquí. Eso es todo lo que me quito la cinta. Y tenemos un precioso vintage basado como pintura, y será un gran regalo que puedes dar a tus amigos y familiares. Que el final de esta lección. Y te veré en el próximo vaso donde te contaré más sobre algunos gis y trucos para mejorar tu proceso de pintura. 11. Reflexiones finales: Y así frotar un viaje de pintura de lavado. Espero que disfrutes pintando estas hermosas margaritas tanto como yo Muchas gracias por formar parte de esta copa. Si te diviertes, no dudes en compartir tu bicho en la galería de cristal. Me encantaría ver tus obras maestras florecidas. También he agregado algunos ejemplos de pintura con lavado de margaritas en la sección de pantano, que puedes probar por tu cuenta Por supuesto, si tienes alguna duda, no dudes en comunicarte. Sigue pintando, quédate espía, y no puedo esperar a ver a dónde te llevará tu viaje de pintura de lavado a continuación.