Técnicas de dibujo: polvo de grafito y lápiz de grafito Resultados rápidos y fáciles, ¡y es divertido!

1. Introducción a la clase: Hola, soy Ankur. Soy artista profesional y profesor. Entonces bienvenido a mi estudio de arte. Utilizo muchos materiales diferentes de dibujo y pintura en mi trabajo, incluyendo aceites, pasteles suaves, acuarela. Pero uno de mis verdaderos favoritos tiene que ser el lápiz de grafito. Este es el dibujo que estaremos haciendo usando tanto lápiz de grafito como polvo de grafito. En esta clase, aprenderás la diferencia entre lápices de carbón y lápices de grafito y por qué puedes elegir uno sobre el otro. Te contaré sobre los papeles más apropiados para usar para tu dibujo de grafito. Te mostraré cómo mezclar el grafito usando los tocones de mezcla de papel. Y aprenderás a agregar el polvo de grafito, tu papel. Te mostraré cómo mezclar el polvo para conseguir valores tanto claros como oscuros en tu dibujo. Y aprenderás a usar tu borrador para que aparezcan objetos y para crear reflejos. Esta clase es adecuada no sólo para principiantes, sino también para cualquiera que no haya intentado trabajar con polvo de grafito. Ahora un polvo de grafito puede ser un poco impredecible, pero es muy emocionante. Entonces ven conmigo en un viaje de diversión y aprendizaje. ¿Estás listo? 2. Elige tus lápices: Ahora humilde, lápiz cotidiano viene en todo tipo de grados de negrura. Y se puede decir por las marcas al final. Esto es lo que llamas un lápiz HB. O podría preguntarse, ¿qué significa eso? Bueno, H significa duro y b significa negro. Por lo que algunos lápices serán, tendrán sólo una H en ellos. Y tendrán un número. Cuanto mayor sea el número, más duro será el lápiz. Y algunos lápices tendrán, uh, más allá de ellos. Y cuanto mayor sea el número, más negro será el lápiz. Entonces un ocho o un nueve B es muy oscuro, pero un B no es muy oscuro. Ahora no necesitas cientos de, cientos de lápices con los que dibujar. Solo necesitas dos o tres como máximo. Entonces se podría decir, bueno, ¿cuál es la diferencia entre un lápiz de grafito realmente negro y un lápiz de carbón? Bueno, hay bastante diferencia. Este es un lápiz de carbón. Y se puede ver que es realmente, realmente negro. Y este es el más oscuro de todos los lápices de grafito que tengo. Es un 9 B. Estoy poniendo exactamente la misma cantidad de presión sobre eso. De verdad frotándolo. Hazlo más oscuro. Ahora se puede ver cuánto más negro es el carbón al lápiz de grafito nueve B. Y se pone no poder ver esto en el en la cámara. Pero si sostengo eso, tal vez puedas notar que el grafito es bastante brillante, pero el carbón no lo es. Entonces si no te gusta una línea de lápiz en tus dibujos que sea muy brillante, entonces necesitas tener un lápiz que contenga un poco de carbón. No tiene que ser carbón puro así. Pero algunos lápices de dibujo son parte grafito y parte carbón vegetal. Y no se vuelven suaves y brillantes como ese. Y es sólo una preferencia personal. Pero en general, los lápices de carbón siempre serán más oscuros. Después el grafito. Ahora también puedes conseguir grafito en palos como éste. Ahora esto no es diferente a mi lápiz. El grafito contenido en el lápiz es exactamente el mismo que éste, pero este es un gran trozo del mismo. Y ha tenido una laca en el exterior para que tu mano no se ensucie cuando la estás sosteniendo. Entonces aquí tienes un poco de grafito corriendo por el lápiz. Pero aquí, esto es grafito puro. Hay montones y montones y mucho de él un perdido tu vida. Y estos también vienen en grados de dureza. Y este es uno HB, el mismo que mi lápiz HB. También puedes conseguir grandes trozos de ella así. Y este es un bloque nueve B de grafito, igual que mi lápiz nueve B que utilicé. Entonces es solo una gran cantidad de ella en comparación con lo que hay en el lápiz real. Esa es la única diferencia. Y los vamos a usar en un momento en que haga el dibujo. 3. Elección del papel: Ahora, cuando la mayoría de la gente piensa en hacer dibujos, piensan en usar un lápiz y dibujar líneas y hacer algo de sombreado. Y, um, ya sabes, tal vez haciendo algunas líneas de textura, cosas como esta, pero siempre usando la punta del lápiz. Sí, puedes usar tu lápiz así también para cubrir áreas más grandes. Pero hay una forma de hacer un dibujo, que mucha gente no conoce. Pasaron años y años antes de que me enterara de este método en particular. Y me encanta absolutamente. Y te voy a mostrar cuál es ese método. Ahora para esta forma particular de hacer un dibujo, sólo quiero unas pocas palabras sobre papel. Cualquier papel servirá. Absolutamente. Cualquier papel hará algún trabajo un poco mejor que otros. Y déjame decirte cuál es esa diferencia. Si tu papel es muy delgado, entonces probablemente no haya metido mucho en el camino de la textura va a ser increíblemente suave. Y eso puede no funcionar del todo tan bien como los papeles que tienen un poco de textura. Por lo que tu cuaderno de bocetos cotidiano estará bien. Este papel tiene alrededor de un peso de 190 a 200 libras. Es, es razonablemente, razonablemente grueso, lo que significa que sí tiene un poco de textura. Entonces eso estaría absolutamente bien. Si estoy haciendo algo más grande de lo que usaré esto, que es 220 GSM, 100 y 35 libra. Es un papel bastante pesado. Y porque hago mucho dibujo, me gusta un papel más pesado. Pero como dije, puedes usar el papel más delgado. No obtendrás tanta textura, pero funcionará. Entonces voy a usar un trozo de este papel y mostrarles este método de dibujo. 4. Otras herramientas que necesitarás: Ahora para este dibujo, voy a necesitar mi lápiz HB. Ahora se trata de un palo de grafito HB. Entonces qué hay aquí como exactamente lo mismo que lo que hay en mi lápiz. Es sólo más de ella. Un pequeño pincel para cepillar los pedacitos. Una goma de borrar amasable. Un borrador duro, ya sea en esa forma o si tienes un borrador de lápiz, eso es exactamente lo mismo. Y si no tienes un poco de borrador de lápiz, puedes cortar una pieza del extremo de tu goma o tu maquinilla de afeitar para conseguir un buen borde. Y también necesitarás un palo de mezcla, que es papel comprimido. ¿ De acuerdo? Ponga esos a un lado. O también necesitarás un cuchillo artesanal. 5. Empecemos el dibujo: Entonces este es mi lápiz HB. Entonces para que sea fácil, voy a usar mi estaca HB. Es exactamente lo mismo que el lápiz o evolucionar. Con mi palo de grafito, voy a raspar un poco de grafito. Realmente no sé qué va a pasar. Esta es la parte emocionante de esto. Enfriar. Se llama ir con el flujo. Obviamente tengo una idea aproximada de lo que quiero dividir. Eso es muy, muy rudo. Está bien. Entonces eso es que me olvidé de mencionar. Sí necesitas un trozo de rollo de cocina. Entonces aquí está mi pedazo de rollo de cocina. Ahora, no lo estropees así. Se quiere plegarlo bonito y plano. Varias veces. Esa una linda almohadilla. Pon tu dedo en la almohadilla y mezcla muy suavemente know graphite sobre el, sobre el papel. Como digo, esto es muy impredecible. No saben muy bien lo que va a pasar. Podrías sumar una gráfica de Moore si quieres para que no se vea todo exactamente del mismo tono. Y una vez más con el papel, simplemente mezclarlo suavemente. Cuanto más presionas la entalpía más oscura. Ver cualquier cosa que suceda sala en vivo. Entonces, ¿puedo decir por un rato y ver qué se puede hacer de ella? Porque necesitaba conseguir algunos restos de grafito. Aquí es donde entra el pequeño pincel. Entonces echa un vistazo a lo que tienes y decide en qué te gustaría convertirlo. Aquí es donde no hay ningún tipo de preplaneación. Tengo una idea aproximada de lo que va a ser. Pero, ya sabes, depende de dónde aterriza el grafito y cómo, qué oscuro lo haces. Quiero esta zona ahora he decidido ser un poco más oscura. Entonces sólo voy a frotar el grafito en un poco más duro. ¿ Se puede ver cómo se oscurece eso? Entonces creo aquí abajo, este emocionante es que no, Lo que hacemos es tomar nuestra goma. Para que puedas tener uno de los, uno de los gomas de lápiz. O puedes usar tu goma amasable si quieres un área más grande. Y empezamos a mezclar y sacar el grafito. Entonces tengo una especie de paisaje viniendo aquí. Entonces en el fondo, sólo voy a mezclar. Recuerda esto. Recuerda que los tres procesos comienzan de nuevo. Recuerda los tres procesos poniendo el grafito abajo y mezclándolo y luego quitándolo con una goma. Entonces, he bajado el grafito ahora haciendo algo de mezcla. Y entonces empezaré a quitar bits con un lugar. De esta manera realmente puedes usar tu imaginación y puedes mirar, y piensas ahora, ¿cómo es eso? ¿ Qué puedo hacer con eso? Ahora puedo ver algunos árboles aquí de fondo. Por lo que me voy a llevar mi portaagujas. Otras personas necesito una goma acosadora o ligeramente línea de borrador amasable. No, no he estado en el gimnasio. Y solo estoy tocando mi goma sobre el papel para hacer un defecto moteado. ¿ Puedes ver eso? Y luego con mi lápiz, sólo voy a reventar algunos troncos de árbol. Wow. ¿ Se pueden ver esos árboles? Lo mismo sobre él. Ahora, sólo voy a estar haciendo los tres procesos de agregar, grafito, mezclarlo, y luego quitar con mi amasable o mi, o mi otra goma. Entonces esos tres procesos son todo lo que voy a estar haciendo. Entonces en lugar de hablar sobre ello todo el tiempo, sólo voy a seguir adelante y hacer el dibujo. Y ves cómo suceden esos tres procesos. 6. Dibujar los árboles: Y sistemas. Hola. Está bien. Es fácil. Está bien. Hola. Hola. Entonces esto es hola. 7. Agua, reflexiones y bancos de río: Observe nuevamente los tres procesos, colocando el grafito, mezclándolo, y luego quitándolo para crear objetos o para crear algunos reflejos. Si quieres mezclar un área con solo un toque muy ligero de grafito, solo tienes que usar el tocón de mezcla por sí mismo. No te preocupes por poner abajo ningún grafito adicional. Simplemente usa el pedacito de residuo que queda en el extremo de tu tocón de mezcla. Y te dará un hermoso tono tranquilo, suave. A medida que nos acercamos al final de la imagen, notarás la importancia de los valores tonales. Y se puede ver cómo los valores tonales muy oscuros están más hacia el frente de la imagen y en el fondo, hay muy poco en el camino de los tonos muy oscuros. Son esos valores tonales los que dan vida a tu imagen. Y asegúrate de que tus reflexiones estén absolutamente debajo de los objetos que se están reflejando. Y todos bajan directamente al agua porque los objetos que se están reflejando son en realidad rectos. Observe cómo uso el residuo que queda en mi tocón mezclador solo para hacer esos pequeños reflejos en el agua. Ahora por algunos oscuros reales en primer plano para darle a la imagen algo de profundidad y distancia. Ahora un poco de contraste extra en primer plano con algunos reflejos bonitos, algunos oscuros realmente fuertes, y traen los pastos sobre el agua para que realmente aparezcan. Observe la diferencia entre el contraste en primer plano y los valores tonales muy suaves en la distancia lejana. Y ahí tenemos el dibujo terminado. Una pequeña escena arbolada con un poco de agua, todo dibujado con un poco de polvo de grafito HB, un lápiz HB, y goma, y el palo mezclador. 8. ¡Gracias!: Enhorabuena por llegar al final de la clase. Espero que haya disfrutado ese dibujo. Y también espero que tengas un go el pequeño proyecto. Ahora no tienes que hacer una foto completa como yo. Quizás podrías tomarte un poco de la foto y hacer tu interpretación de la misma y convertirla en un poco de viñeta. Porque después de todo, depende de cómo caiga el polvo de grafito en el papel y cómo lo mezcla en cuanto a lo que se puede hacer con él. No puedo esperar a ver lo que creas. Si puedes subir algunos de tus dibujos a la sección de proyectos, entonces todos pueden compartirlos y disfrutarlos. Muchísimas gracias por ver. Espero que hayas disfrutado de la clase y te volveré a ver pronto. Y no se olviden de mi lema, todos. Hay un artista en todos. Adiós por ahora.