Técnicas de collage geométricas de bloques de color: explora el color y la composición

1. INTRODUCCIÓN: Hola. Mi nombre es Elizabeth, y bienvenido a mi nueva clase Collage de bloqueo de color geométrico. Me encanta explorar el color, y me encanta encontrar nuevas formas de considerar realmente las relaciones de color, especialmente cuando nos quitamos las cosas a algunas combinaciones básicas de colores y tal vez incluso nos apoyamos en algunas combinaciones de colores que no son tan naturalmente estéticamente agradables En esta clase, vamos a estar trabajando con papel de construcción y pegamento, tijeras o un cortador de papel para cortar diferentes tiras de papel y trabajar con un fondo audaz para hacer algunos collages geométricos diferentes. Realmente nos vamos a inclinar en la idea de ¿cómo podemos juntar las tiras de papel de maneras únicas? Una forma de hacerlo es tejiendo las tiras de papel juntas. Eso crea un elemento de collage realmente fabuloso que luego puedes poner en un papel de fondo y tener esa interacción de los colores de las tiras de papel que has tejido y el color de fondo Y entonces, ¿de qué otra manera puedes volver a trabajar en esa pieza y construir un poco a partir de ese bloque de color básico? Hay muchas maneras en las que podemos trabajar con cuadrados y rectángulos y tiras de papel e interesantes combinaciones de colores para hacer algunos collages muy simples Esta es una clase muy divertida donde estamos explorando las relaciones de color y composición de una manera que podría inspirar algunas formas organizar futuras obras de arte, incluso cuando vas más allá del collage, los colores básicos y las formas geométricas. Este es un ejercicio creativo, además de ayudarte a expandir tu crecimiento artístico. Y al final de la misma, tendrás una obra de collage muy divertida o varias, ojalá, que te entusiasmen y que te hayan inspirado a una nueva etapa para tu crecimiento creativo. Entonces espero que me acompañes en clase mientras exploramos las relaciones de color y composición a través del collage Geométrico. Te veo en clase. 2. Proyecto de clase: Para nuestro proyecto de clase, vamos a estar trabajando de manera intuitiva y orgánica con diferentes elementos de papel geométrico ya que consideramos diferentes relaciones de color Así que estamos viendo las relaciones de color y la teoría del color y formas en que podemos combinar diferentes colores o incluso despojar el color a un color básico en blanco y negro. Y entonces, ¿cómo podemos jugar con el collage de elementos geométricos juntos para crear una composición realmente dinámica Estos pueden ser pequeños estudios que utilizas como inspiración para futuras obras de arte. Estas pueden ser obras de arte en sí mismas y convertirse en piezas que te entusiasman mucho. Pero solo vamos a estar usando papel de construcción y tijeras o un cortador de papel y algo de pegamento para crear algo de color negro, enfocándonos únicamente en tiras de papel y cuadrados y rectángulos Esto realmente tipo de despoja las cosas a lo básico. También está algo inspirada en la teoría del neoplasticismo con la que Pie Mondragan estaba trabajando Es conocido por piezas gráficas realmente audaces que tienen los colores primarios tradicionales, rojo, amarillo y azul, y luego blanco y negro, y enfocándose en diferentes relaciones y escala entre diferentes tamaños de cuadrados y rectángulos y líneas para romper el lienzo Realmente se estaba enfocando en despojar el arte a su sentido más básico. Nos estamos inclinando un poco en eso, pero realmente estoy tratando de crear algunas composiciones dinámicas interesantes que puedan estar llenas de energía o crear una sensación de emoción o formas en las que podamos, despojarla un poco para tener más de una pieza y, luego, el color también es un aspecto muy importante de esta clase Entonces los diferentes colores que armes cambiarán la forma en que esto funciona. Entonces lo que quiero explorar en mi proyecto de clase es lo que sucede si utilizo las mismas ideas compositivas y métodos de construcción de collage Pero exploro diferentes colores en los diferentes mini collages que voy a hacer Entonces, a lo largo de la sección de demostración de clase, me vas a ver como trabajar a través de algunos procesos de pensamiento diferentes de crear una composición inicial con un cierto emparejamiento o agrupación de colores, y luego voy a tratar de recrear eso con una agrupación de colores diferente Entonces compararlos y tal vez hacer varios de estos y ver ¿cómo cambia el color cómo se siente la composición? Entonces podemos dar ese otro paso y podemos jugar con las mismas agrupaciones de colores, pero luego podemos cambiar la composición y cambiar la relación de cuánto color entre sí, las proporciones de color y luego la disposición del color y realmente hacer todo esto solo a través del collage y una especie de meterse en algo de la teoría y los aspectos interesantes de la pero luego podemos cambiar la composición y cambiar la relación de cuánto color entre sí, las proporciones de color y luego la disposición del color y realmente hacer todo esto solo a través del collage y una especie de meterse en algo de la teoría y los aspectos interesantes de la composición y relación de color y lo que esos comunican al espectador y a nosotros mismos y lo que eso expresa de nosotros mismos. Va a ser una clase muy divertida, así que me emociona llegar a ella. Entonces entreguémoslo a la sección material de la clase. Nos vemos ahí. 3. Materiales: Los materiales para los collages abstractos geométricos de bloqueo de color son papel de construcción de cualquier color diferente que desee Vamos a cortarlas en tiras. Entonces usé una cortadora de papel para cortar la mía, y de hecho este proyecto comenzó como restos sobrantes de otra cosa en la que estaba trabajando Desde entonces he hecho algunas tiras adicionales de papel. Puedes variar el ancho de tus tiras si quieres. Pero para el ejemplo que muestro en esta clase, me quedo con mis tiras incluso porque esas son las tiras que tenía a mano. Entonces también fui con tiras de papel en blanco y negro, pero podrías usar cualquier color que quieras y jugar con él. De verdad te animo a que vayas mínimo con tus colores. Si quieres seguir lo hice, elige un color más blanco y negro, o mantén tu esquema de color limitado a tres colores. Vas a tener tu papel de fondo, así que ese va a ser un color y luego dos colores para tu tira. No tengas un cortador de papel, absolutamente puedes usar una tijera regla para hacer bonitas tiras rectas. Tengo una barra de pegamento, y luego me gusta tener a mano un trozo de papel de copia porque ahí es donde hago mi pegado para que la masa de pegamento quede en una parte de mi escritorio, y después tengo una bonita zona limpia para juntar las tiras para el tejido. Pasemos a nuestro primer menos. Nos vemos ahí. 4. Teoría del color: Bien. Hablemos de la teoría del color. Entonces la teoría del color son los conceptos detrás de las diferentes relaciones de color. Cuando íbamos a la escuela, los colores primarios se consideraban rojo, amarillo y azul. Y entonces esos colores, cuando se combinan, harían los colores secundarios. Así que naranja, verde, violeta o morado. ¿Correcto? Entonces el rojo y el amarillo hacen naranja, amarillo y azul, hace verde, y azul y rojo hacen púrpura. Todas las buenas ideas básicas de teoría del color. Estos son todo tipo de colores estándar. Ahora sabemos que las verdaderas primarias son magenta, amarillo y azul, no cualquier amarillo y azul, sino que no estamos pintando, así que en realidad no tenemos que pensar demasiado en eso Así que podemos vivir en la tierra de estos colores básicos. Entonces también tenemos valores diferentes, y tenemos neutrales. También podemos pensar en el papel que tiene arcilla gris y negra, así como el blanco. blanco puede ser entonces un papel con el que también hacemos un collage, o podría ser nuestro papel de fondo, y podríamos construir nuestros colores encima de eso. Y luego también tenemos el marrón como otro neutro, y luego tenemos cualquier otro color también. Entonces resulta que tengo algo de este color claro muy pálido, amarillento, anaranjado, durazno Entonces es una especie de otro neutral. Es un neutro cálido, pero es un neutro. Así que también podemos pensar en el valor, también. Entonces esto en realidad caería bajo la escala de valores o naranja. Este sería un tinte muy ligero de naranja. Entonces, dependiendo del papel de construcción o los papeles con los que tengas que trabajar, es posible que tengas más o menos opciones de color con las que jugar para nuestro proyecto de clase. Tiendo a apoyarme en lo básico. Tiendo a sacar la mayoría de mis neutrales. No estoy trabajando con estos tres y los dejo a un lado. A veces juego con blanco y negro. Me encanta el contraste. blanco y negro son una excelente manera de agregar algunos pops realmente dinámicos en sí mismos, tanto el blanco es un área de descanso negro siendo un tono muy fuerte. Y luego ellos a su vez hacen que todos estos otros colores destaquen mucho. Entonces en un ejemplo voy a mostrar, voy a jugar con la idea de un color y blanco y negro. Eso sería un esquema de color monocromático, mono uno color Chroma, monocromático un color Esa es una forma muy básica de hacerlo. Entonces en ese ejemplo, trabajo con negro, blanco y morado y lo mantengo muy audaz y muy limpio, y tengo apenas el mismo tamaño de papel con el que estoy trabajando, y luego estoy manipulando cómo lo uso para construir mi collage Esa es una opción. Absolutamente podrías hacer un esquema de color monocromático y elegir cualquier color que quieras de tus opciones de color y luego trabajar con blanco y negro También podrías comenzar con un fondo negro, y podrías trabajar con un color y blanco encima del mismo o dos colores encima del negro, o podrías construir dos colores encima del blanco. Lo que te estoy recomendando es que elijas al menos dos colores con los que jugar y luego construyas algunos mini collages a partir de ahí, y voy a mostrarte cómo hacerlo También te voy a enseñar cómo hacerlo con tres, y ahí es donde tengo la morada en blanco y negro. Pero absolutamente podrías trabajar con más colores. Y luego si decides entrar en la lección adicional opcional de medios mixtos, eso cambia todo el juego por completo. Todavía puedes tener un esquema de color relativamente limitado, pero también puedes simplemente abrir tus colores y realmente jugar con muchos colores diferentes de esa manera. Algunas cosas en las que pensar. No estamos mezclando nuestros colores. Todo va a ser simplemente puro a menos que estemos entrando en el lado de la técnica mixta, la lección opcional. Entonces, si solo vas a hacer dos colores, entonces quieres empezar a pensar en qué color podría ser dominante. Quieres que sea igual. Entonces veamos esto. De hecho, tomemos rojo y morado. Estos rectángulos se cortan al mismo tamaño, ahora mismo, la relación de color entre los dos es igual Si empezamos a poner más rojo y menos púrpura, entonces el rojo es nuestro color dominante y el púrpura se convierte en nuestro color de menor proporción, rojo tiene una relación mayor con respecto al púrpura en cuanto a su relación. Y luego viceversa dos. Si tenemos más púrpura y menos rojo, entonces el púrpura se convierte en el color dominante, y el rojo podría ser el color de acento en nuestro collage. Podemos jugar con diferentes formas en que cortamos nuestros papeles y los juntamos para jugar con la relación de color. Y eso es lo que voy a compartir contigo en la siguiente lección es escoger dos colores y jugar con diferentes opciones compositivas mientras haces eso Te voy a mostrar cuatro ejemplos diferentes, tres que he hecho antes, y luego uno que hago contigo para poder mostrarte mi proceso. Más de esos mini que hice, más complejas se volvían mis composiciones porque cuanto más cómoda me volvía y más experimental me volvía. La otra cosa en la que podemos pensar es en la temperatura del color. Tenemos nuestros colores cálidos. Van a dar una vibra diferente porque también estamos pensando en cómo nos hacen sentir los colores y con qué queremos jugar. Estamos trabajando de manera abstracta. Absolutamente puedes hacer algún collage representacional para tu proyecto de clase Te voy a mostrar abstracción porque quiero centrarme en las relaciones de color y la composición. Ese es mi objetivo clave. Entonces a través de eso, eso va a tener un impacto positivo duradero en mi creación artística de aquí en adelante. Lo bueno de esta clase es que estamos trabajando en algunos fundamentos, nos estamos divirtiendo un poco juguetona con el collage Estamos agregando una lección opcional de técnica mixta si queremos elevarla y llevarla a otro lugar. Pero en última instancia, las habilidades en las que estamos trabajando en esta clase van a ser las que van a impactar positivamente tu práctica de creación de arte durante el resto de tu viaje artístico. Es genial. Tenemos nuestros colores cálidos. Tenemos rojo, amarillo y naranja. Tenemos nuestros colores fríos con nuestro verde, azul y morado. Si estás pensando en las relaciones de color de esa manera, es posible que quieras enfocarte en los colores cálidos cuando empieces a armar tus colores, es posible que quieras enfocarte en los colores fríos. Ya hablamos de monocromática. Eso es todo otro. Si tienes más opciones de color, entonces puedes jugar aún más. Tengo otro azul en mi mesa. Podría sacar el morado de ahí. Podría jugar con estos tres colores y tener un esquema de color aún más fresco. Si tengo otro azul, en realidad, tengo tres blues diferentes. Esta es otra variación sobre monocromática. No es un verdadero monocromático porque se trata de un verde azulado y estos son azules Este es un azul claro cercano a éste. Están muy cerca en cuanto a un matiz y luego es tinte. Este es el color extraño, pero funcionan muy bien juntos en una composición de color centrada en valores de azul y solo blues en general. Entonces esa sería una forma divertida de hacerlo. Si tienes más colores accesibles para ti, donde tienes una gama más amplia de opciones de color de papel. Ahora, puedo ampliar esto. Si quiero seguir adelante con mi experimentación en el futuro y puedo agregar en más colores. Puedo sacar esa luz y puedo volver a poner mi morado, y aún podría estar viviendo en la tierra de los colores fríos. Es solo un esquema de color fresco expandido. También puedo hacer mayorías de colores fríos. Digamos que hago azul y morado, y luego quiero darle un poco de sabor, así que voy a reventar en rojo. Esa sería otra manera muy divertida de ir. También puedo sacar mi rojo y puedo probar el amarillo. Hay otro tipo de sensación. Podría sacar mi amarillo y podría ir con naranja. Ahora, el naranja y el azul son colores complementarios. Están al otro lado de la rueda de colores. Sabemos con la mezcla de colores con nuestras pinturas y nuestros lápices de colores y otros diferentes medios de mezcla que podemos diferentes medios de mezcla que podemos mezclar cualquier color complementario para neutralizarlos, cual es algo realmente fantástico para jugar Pero no estamos mezclando color. combinando colores a través del bloqueo de color. Entonces esto es muy divertido porque tengo una combinación de colores de cortesía, y luego he agregado un tercer color. Entonces esto solo le da otro tipo de vibra, lo cual es realmente genial. Otros emparejamientos complementarios que podríamos considerar. Sería morado y amarillo. Esos también son cumplidos. Y luego también tenemos rojo y verde, que es con el que termino jugando en nuestra siguiente lección. Voy a echarle la culpa a que sean las vacaciones en el momento en que estoy haciendo esta clase porque todo mi arte se inclina hacia los rojos y verdes Es muy gracioso porque normalmente no tengo que eso le pase a mi arte cuando creo arte en diciembre, pero aquí estamos. Entonces tenemos estas diferentes relaciones de color. Tenemos algunos colores adicionales opcionales con los que podemos jugar. Y luego también tenemos todos estos grandes neutrales que podemos agregar también, dependiendo de las opciones de color que tengas a mano Entonces, a medida que comienzas a explorar la siguiente lección y piensas en qué papeles tienes a mano y qué relaciones de color quieres explorar, piensa en las ideas de colores primarios, colores secundarios, colores cálidos, colores fríos, monocromáticos Entonces, un color más blanco y negro, también podrías tener algunos tintes y tonalidades diferentes Si estuviéramos mezclando pintura y papel de pintura, para un collage que nos diera una opción completamente diferente con la que jugar, eso sería algo adicional muy divertido hacer sería pintar algunos papeles y luego usar tu pintura para darte aún más variación colores de tu papel y luego explorar las relaciones de color de esa manera. Tenía muchas ganas de desnudarlo y mantenerlo simple, por lo que me estoy enfocando en el papel de construcción. Pero esto sería un esquema de color monocromático expandido usando mi azul claro, mi azul regular, mi blanco y mi Incluso podría retocarme en mi gris. Todavía sería técnicamente un esquema de color monocromático porque el gris es la versión más clara del negro es la ausencia de color, el blanco es claro, y entonces tenemos sus colores por aquí a la derecha. Juega con tus colores, diviértete un poco. Y cuando sientas que tienes un control sobre los colores con los que podrías querer jugar, salta a la siguiente lección o mira la siguiente lección y mira cómo juego con dos colores para construir mis composiciones de bloqueo de color y obtener algo de inspiración para lo que quieres hacer al comenzar tu proyecto de clase. De cualquier manera, te veré en la siguiente lección muy pronto. 5. Conceptos básicos de bloqueo de colores: Este es un ejemplo de tres estudios diferentes que hice jugando con los colores rojo y verde. Ahora, se acerca la Navidad. Entonces creo que eso definitivamente impactó los colores que elegí. Pero el rojo y el verde son colores complementarios. Entonces van bien juntos cuando los combinamos, y ambos son colores muy saturados. Tienen una especie de buen equilibrio de brillo de tonalidad. Solo uso mi libro de instrucciones rojo y verde, y comencé con una forma básica. Así que decidí ir con este tamaño rectángulo para el inicio. Y entonces apenas comencé a cortar piezas de diferentes tamaños del rojo. Entonces tuve mi primer color, el verde, y luego me decidí por mi segundo color, y luego comencé a cortar estas diferentes formas. Y entonces lo que hice fue, te voy a mostrar. Yo rápidamente hago otra base, y no tiene que ser, ya sabes, corte perfecto, y puede ser un cuadrado pequeño, puede ser un rectángulo. Es lo que tú quieras que sea. Pero si los saco a un lado, entonces consigo mi papel de desecho, y tengo lista mi barra de pegamento Y luego solo tengo estos diferentes tipos de bloques aleatorios aleatorios de color, y juego con ¿ dónde lo quiero poner? Entonces siempre puedo cortar un poco más. Incluso puedo jugar con diferentes formas en las que puedo manipular esos bloques de color. Los bloques no tienen que quedarse como rectángulos. A lo mejor se convierten en algo más que eso. A veces lo planeo. A veces sólo voy a ir por ello. Cuanto más hacía, más los construía a medida que avanzaba. Entonces le puse un poco de pegamento a mi pequeño trozo de papel, y luego solo decido dónde va a pegarse esto. Y entonces estos son solo estudios. A lo mejor estos se convertirán en mini algo. No lo sé. Pero por ahora, no quería preocuparme demasiado por ello. mí me gusta la repetición, así que lo que podría hacer es jugar con esa misma idea. Cuanto más hago, más ideas obtengo de cómo puedo jugar con estos bloques de color y tener diferentes formas de realmente seguir incrementando mis consideraciones compositivas De verdad estaba empezando solo con lo básico. Esto fue, vamos a ver. Este fue el primero. Acabo de hacer un par de rectángulos grandes y luego algunas rayas luego jugué con eso Está bastante equilibrado de manera uniforme. Entonces hice esta. Quiero inclinarme en más de una asimetría. Tengo el verde. Entonces hice un gran rectángulo de rojo, y luego hice una franja más gruesa de verde y luego estaba realmente abierta. Esto fue una chatarra. Esta pequeña pieza roja era una chatarra, así que justo después del hecho, decidí agregarla. Entonces quería jugar con ¿y si empezara con el otro color? Empecé con el rojo y empecé a construir esto. Esta es en realidad la orientación a partir de la que lo construí. Entonces es solo una forma divertida de considerar las relaciones de color usando bloques. Podrías usar cualquier forma que quisieras, pero realmente quería apoyarme en la geometría de esto y realmente ir con rectángulos y cuadrados, principalmente rectángulos porque me dio una puerta, una manera fácil de meterme De jugar con el color. Entonces ya ves, ¿ siente que necesita un poco más de equilibrio? También es una idea realmente genial. Estamos viendo el color. El color es el foco, pero es imposible no considerar también entonces composición cuando estás pensando en dónde colocar los colores y todas esas cosas buenas. Así que teniendo algunas formas diferentes de que podamos separarlo, y luego puedes ver que solo quieres cortar un poco más. A lo mejor no todo es un rectángulo o un cuadrado. A lo mejor jugamos un poquito con algunos ángulos. Eso me encanta. Ahora me voy a inclinar en eso. Te puedo decir que este no es este cuarto, gritos, el cuarto que estoy haciendo no es algo que se me hubiera ocurrido cuando empecé Necesitaba abrirme camino a través de estas diferentes piezas. Y luego cada vez que se sale de un lado, solo lo recorte y luego juego así con él. Entonces lo que podemos hacer después de que hayamos bajado algunas de estas expiraciones básicas de color, me encanta volver a trabajar en mis collages con otros medios Me encanta volver a dibujar en ellos con lápiz de colores, con marcadores de pintura, y eso es absolutamente algo que vamos a explorar en una lección futura. Para este, solo quiero que juegues con las relaciones básicas de color. Elige dos colores o un color con negro, un color con blanco o si quieres, sube hasta tres. Pero creo que comenzar con dos es una muy buena idea. Cualquier dos colores y papel de construcción que quieras están totalmente bien. También puedes hacerlo totalmente digitalmente. Podrías pintar en Procreate y tener tu fondo de color sólido, y puedes usar tu selección y tu herramienta de campo de color para construir algunas combinaciones básicas de colores geométricos agradables para jugar realmente con esas relaciones de color y la geometría básica Al menos dos colores o un color con negro o un color con blanco y empieza a explorar diferentes formas en las que puedes jugar con cuánta relación de color hay. Entonces, ¿qué color va a ser tu color inicial? ¿Qué color vas a añadir entonces? Y entonces quieres tratar de conseguir un equilibrio uniforme de color más cercano a lo que está sucediendo aquí, o quieres tener un color más dominante, lo que está pasando por aquí. Y luego después de que hayas hecho eso, si tienes curiosidad por ir un paso más allá, puedes ver la siguiente lección donde comenzamos a trabajar de nuevo en nuestros collages geométricos con algunos enfoques diferentes de técnica mixta Eso hace que los medios sean un paso opcional es uno que podrías incorporar en cualquier práctica de collage que puedas hacer. Es una que comparto de un par de maneras diferentes en algunas otras clases que tengo aquí en Skillshare Juega con el color, juega con el equilibrio, juega con la simetría, la asimetría hasta donde va ese equilibrio, juega con el diseño, juega con la composición y mira qué pasa Entonces para tu proyecto de clase, asegúrate de compartir este paso porque esta es una parte muy importante del mismo. Puede quedarse aquí para su proyecto de clase y simplemente ser una exploración de color realmente simple. O puedes pasar al más grande y jugar con la idea de tejer el color. Esta es la misma idea. Entonces, si solo miras un par de esto versus esto, es lo mismo. Aquí está ocurriendo exactamente la misma idea. Simplemente se aborda de una manera diferente. En éste estoy tejiendo como mi punto de partida. Todavía tengo áreas dominantes de un color sobre otro color. Este obviamente tiene tres, nosotros tenemos el morado y luego tenemos el negro y el blanco. Entonces esta es la misma clase de idea. La diferencia también aunque, es que esto era todo tiras. Corté una tonelada de tiras, todas empezaron del mismo tamaño, cambié a medida que avanzaba y necesitaba algunas piezas más. Cambié el tamaño de mis tiras. No cambié el ancho, solo cambié su longitud. Aquí, comencé cortando un montón de diferentes tiras y cuadrados y rectángulos y luego a partir de ese alijo de formas geométricas, pude entonces comenzar a construir mis composiciones Puedes hacer este mismo enfoque aquí con grande y fusionar esos dos también. Hay muchas maneras diferentes de ir. De una forma u otra, quiero que juegues con las relaciones de color y la composición y cómo se desarrolla todo eso porque tenemos el efecto óptico de los colores que armamos. Tenemos las diferentes estéticas y diferentes vibraciones que obtenemos de diferentes configuraciones compositivas Tenemos muchas cosas diferentes sucediendo en esta clase. Realmente quiero que juegues y explores y veas qué sale de todo eso. Entonces compártelo en tu proyecto de clase. Diviértete jugando con las relaciones de color. No puedo esperar a ver con qué colores juegas y cómo decides cortarlo en formas geométricas. Entonces te veré en la siguiente lección para llevarlos un paso más allá y llevarlos más allá un estudio de color y un estudio de composición hacia una obra de arte más refinada y elevada. Nos vemos pronto. 6. Tejido de collage: Ahora que ya hemos hablado de combinaciones de colores, quiero compartir contigo una manera de que puedas jugar con tus combinaciones de colores y composición tejiendo tiras de papel juntas. Resulta que me sobran un montón de tiras de papel de un proyecto anterior que había hecho en una clase diferente, y quería encontrar la manera de usarlas. Esto también pasó a salir de querer tener una sesión de creación de arte creativo, pero no tener realmente un plan sobre lo que quería trabajar. Y me encanta que resultó en una obra de arte que luego resultó en inspiración para esta clase. Entonces estas son solo tiras de papel. Todos están cortados aproximadamente de la misma longitud. Cuando he hecho el tejido de papel antes, lo he hecho con diferentes papeles pintados, acuarela y acrílico que he creado. Entonces esta es una de las primeras veces que estoy haciendo esto con solo tiras de papel de color sólido. Al principio, pensé que quería hacer un fondo azul. Más adelante en el video, verás que lo cambié porque solo estaba sintiendo un color diferente Pero solo estoy usando el tejido gradual de la tira, así que el sobre, debajo sobre de una técnica de tejido para construir estructura. Y también estoy jugando con la composición también porque a medida que agarro nuevas tiras, estoy tomando decisiones sobre si va a ser una tira horizontal o una tira vertical y si voy a agarrar una tira negra o una tira blanca. Y luego de vez en cuando, estoy haciendo como aquí, y estoy ajustando mis tiras para obtener el espaciado que quiero. Puedes tejerlo súper apretado para que no veas tu papel de fondo a través. También puedes tejerlo un poco más suelto y tener pequeños estallidos de cualquier color de tu papel de fondo Es una manera muy fácil de trabajar con papel para crear un interés realmente dinámico. Y esta es también la primera vez que lo hago con valor de contraste tan alto con tan solo una oscuridad y una luz. Y me encanta el contraste en mi obra de arte. Así que estoy disfrutando mucho el proceso de construir líneas dinámicas realmente interesantes y crear diferentes bloques de color. Por la interacción de las tiras negras y las tiras blancas, ambas entre sí y luego dentro de sus colores. Así que tengo algunas zonas más donde tengo algo más de blanco pasando. Tengo áreas con una concentración de negro, y es una forma muy divertida dejar que el bloqueo del color evolucione en lugar de hacer collaging recto con tiras y cuadrados y rectángulos Entonces esta es solo otra opción que podrías explorar si quisieras este punto, todo lo que sé es que quiero crear unos bloques de tejido de color con las tiras que tengo. Sé que voy a tener un tercer color para mi fondo, pero no estoy muy seguro a dónde va a ir a partir de aquí. Y eso me encanta. Me encanta la apertura de la misma y el hecho de que solo estoy jugando con un concepto a la vez y estoy dejando que la obra evolucione Entonces entonces puedes decidir qué tan grande o pequeño quieres ir. Puedes tejer tiras de cualquier tamaño que quieras. Incluso puedes variar el tamaño de tus tiras. Puedes tener algunas tiras más anchas y algunas tiras más estrechas, y absolutamente podrías tener más de dos colores que estás tejiendo aquí Pero tenía muchas ganas de jugar con monocromática y mantenerlo muy simple Al final, tenía tiras en blanco y negro, así que ese fue una especie de punto de partida. Y entonces solo fue una decisión sobre cuál iba a ser el fondo de color. Entonces, el paso final es simplemente ajustar tus tiras y conseguir que todo sea agradable y seguro. Porque voy a pegar esto a una hoja de papel más grande, va a haber mucho pegamento. Pero tampoco quería que ninguna de mis tiras en los bordes se deslizara hacia afuera. Entonces solo estoy poniendo un poco de pegamento en cada una de las tiras que se superponen en los bordes exteriores del tejido para asegurar el tejido en su conjunto. Entonces voy a adherir todo eso a mi trabajo de antecedentes mientras decido adónde va a ir. Sí encontré que el pegamento en el papel negro sí dejó un poco de residuo. El pegamento se seca claro, pero tiene una consistencia diferente a la del papel. Entonces tengo el papel mate, y luego hay un poco de brillo de donde se puso el pegamento ahí Entonces, si vas a hacer esto, solo ten un poco de cuidado cuando estés tratando con tus papeles oscuros. Al final, esto fue un ejercicio. Esto fue algo divertido, creativo porque tuve algo de tiempo. Así que eso no me preocupaba demasiado. Ahora voy a poner pegamento por toda la parte de atrás porque realmente quiero asegurarme de que esto se pegue muy bien. Y luego ves que mis tiras se deslizan un poco, pero está bien. No esperé a que se secara la adherencia en los bordes exteriores del tejido. Entonces esa podría ser una buena idea esperar eso primero. Y entonces estoy decidiendo en qué parte del papel quiero poner esto antes de dejarlo. Entonces siempre tengo mi papel de desecho para mantener limpia mi área de pegado. Pero debido a que hay mucho pegamento en esta pieza tejida, estoy usando eso en lugar de voltear todo para realmente hacer poco de frotamiento para conseguir que se adhiera muy bien al papel de fondo Vamos a enviar a la siguiente lección para ver cómo sigo construyendo esta composición. Nos vemos pronto. Mm. 7. Composición de collage: Ahora voy a seguir construyendo mi composición. Entonces he creado mi tejido inicial, y eso tiene algún bloqueo de color dentro de él, y luego voy a seguir usando las tiras para ayudar a unificar el bloqueo de color tejido con todo el fondo Entonces ahora estoy tratando de usar las tiras en su mayor parte en su sentido pleno, y estoy en especie de colocarlas de diferentes maneras horizontal y verticalmente para construir una composición interesante. También estoy jugando con la superposición así que me estoy inclinando en la idea del aspecto bajo sobre de las piezas tejidas Es casi como si la pieza tejida hubiera sido estirada y una especie de capas a través de donde hay muchos espacios diferentes donde puede pasar el color de fondo púrpura. Y esto es mucho, ya sabes, dejar tus propias preferencias y tus ideas y conseguir chispas de inspiración a medida que dejas cada tira de papel adicional. Esto podría ser esbozado de antemano, pero realmente me encanta dejar que la obra evolucione Y como esta era una obra de arte que surgió de solo tener algo de tiempo y tener algunas tiras alrededor y tener una idea muy floja de lo que podría ser capaz de hacer con esas tiras, realmente me encantó el proceso de esto, realmente construyendo la composición tira tira a medida que avanzaba. Estaba pensando en las tiras que están en el papel morado como algo separadas de, pero también en armonía con la pieza tejida, jugando con diferentes alturas y espaciándolas y simplemente divirtiéndose mucho. Y ya hemos hecho referencia a Pied Mondrian antes en esta clase, y eso es definitivamente, creo, entrando en juego aquí, las diferentes formas en que Mondrian jugaba con cuadrados y rectángulos cada vez más grandes mientras construía sus composiciones de cuadrícula y el uso realmente fabuloso de líneas que tenía por cómo rompió el espacio de la lona y luego donde estaba el Y yo esta pieza también surgió alrededor de una época en la que había estado dando una clase sobre Mondrian Tengo una clase inspirada en Piet Mondrian aquí en Skillshare. Mondrian está muy en mi mente este año y entra en juego con todas estas increíbles ideas de composición Entonces sí me incliné en las tiras iniciales en su pleno sentido. En el lado izquierdo de mi papel, sí usé dos tiras para construir una tira más larga porque tengo una obra de arte vertical en lugar de una cuadrada. Y luego también estoy haciendo que se salgan de la página, y luego voy a cortarles donde se superponen al borde, donde van por un lado Y luego usando esas piezas entonces más pequeñas como inspiración, esas también se convertirán en parte de ella, medida que agrego más variedad y variación a medida que construya esta composición. Y encontrarás que a medida que avanzas, cuantas más tiras pongas en los aspectos exteriores de tu collage, más interesantes serán las decisiones compositivas que tomarás que tomarás Entonces, ¿dónde necesitas agregar más de cada color? Como que seguirás evaluando el equilibrio y la unidad. ¿Dónde se conectan las tiras en los bordes exteriores con o en relación con las tiras en su sección tejida? Si haces una combinación de los dos? Es muy divertido seguir reevaluando tu collage y tipo de dónde quieres poner más para el color Así que entreguémoslo a nuestra siguiente lección donde hablamos algunas técnicas opcionales de técnica mixta que podrías agregar encima de tus collages Nos vemos ahí. Mm 8. Opcional: medios mixtos: Mm. He creado otro collage usando el bloqueo de color y capas para construir el efecto diferente que quería Fui por colores muy similares. Tengo un violeta más cálido y un más frío, los colores con los que sentí que quería trabajar hoy Entonces tengo unos bolígrafos de pintura. Tengo mis lápices de colores. Yo también voy a agarrar mi fino trazador de líneas. Sólo voy a ver a dónde va esto. Cuando trabajo de nuevo en mis collages, especialmente cuando estoy haciendo collages que se acaban de crear a partir de papel de color sólido Me gusta apoyarme en el valor y me gusta agregar diferentes patrones. Podrías acercarte a nosotros como quieras. La idea es, este es nuestro lienzo de partida ahora. Teníamos nuestros dos colores base. Creamos una composición jugando con diferentes bloques de color para romper el color sólido con el otro color y luego romper color secundario con más del primer color hasta llegar a algo así. Esto no tiene por qué ser lo que pasa. Absolutamente podríamos volver a trabajar en un collage más simple que no tenga mucho o que tenga muy poca estratificación del papel Pero como que me dejé llevar y estaba bastante calentado al crear estos. Cuando creé este, estaba listo para ir y seguir adelante con él. Así que voy a empezar primero con un lápiz de colores, y voy a divertirme un poco inclinándome más hacia las violetas y luego voy a ver a dónde va a partir de Me encanta agregar valor. Entonces cuando empiezo a agregar más oscuros, cuando empujo los oscuros más oscuros y empujo las luces más tarde, termino con mucho interés sucediendo en la obra de arte y realmente comienza a hacerla cobrar Y no hay una manera correcta o incorrecta de hacer esto. Entonces esto es solo una especie de mi intuitivamente volviendo y viendo qué más quiero hacer con esta pieza. Esto es muy geométrico. Se siente como una versión violeta de un foso Mondrian, lo cual es algo interesante Pero quiero ver qué pasa si agrego aún más líneas y si agrego algún valor Ahora, entrar con lápiz de color en un collage en capas puede ser un poco complicado, pero trato de apoyarme en los ups que ocurren con las diferentes capas de papel y tipo de uso que para construir a partir de. Sin embargo, es posible que encuentres algunas secciones de tu collage que necesiten un poco más de pegamento en el camino. En cualquier momento, siéntete libre de fortalecer las piezas del collage para que no estén flotando y interpongan en el trabajo de la técnica mixta que intentas hacer. Por lo que tener tu acústica a mano durante esta etapa es una buena idea. Entonces solo estoy jugando con el color y agregando un poco más de interés visual a mi pieza. Puedes jugar con color sólido o puedes jugar con escalas de valor y tener algo de oscuridad que se desvanece. Depende completamente de ti. Este también es un momento divertido para jugar con qué colores puedes capas para obtener aún más interés de color. Entonces puse ese morado sólido sobre mi morado más claro. Realmente no me gustó. No estaba muy contento con cómo resultó eso. Entonces ahora me voy a inclinar en algunos oscuros y algunas luces para que pueda sacar esos valores Atrás y solo agrega un poco más de interés. Definitivamente, potencialmente habrá algunas etapas hacia abajo en este proceso de creación, y eso es normal. Eso está bien. Va a parecer un poco extraño cuando empecemos a dibujar en nuestros collages de papel porque estamos agregando un nuevo medio que va a ser un tipo diferente de cosas Tenemos los diferentes colores y los valores que estamos agregando, eso no es necesariamente algo complicado. Es el cambio de textura que encuentro me descarta un poco. Así que solo tengo que seguir trabajando hasta que consiga el equilibrio suficiente con mis texturas para que empiece a tener sentido que estas texturas se introduzcan en la suavidad del papel Entonces otra cosa que realmente ayuda, igual que hemos creado un equilibrio con nuestro bloqueo de color, cuando vuelves a entrar con tu trabajo de técnica mixta, si decides hacer este paso, es muy útil pensar en que las cosas aparezcan en más de un área. A veces quieres tener una sección dominante donde hay una cosa que realmente llama la atención. Muchas veces, sobre todo cuando estamos introduciendo nuevos colores, ayuda a que si tengo algo por aquí, repítelo por allá Esa es una manera fácil de comenzar a trabajar con esta fase de las opciones del proyecto jugando con dónde puedes reflejar las cosas para que todo tenga sentido. Tengo algo de azul por aquí ahora porque estaba tratando de oscurecer mi violeta Entonces ahora voy a pensar en dónde puedo poner algo del mismo tipo de escala de valor al otro lado de mi collage. Y no tiene que ser perfecta simetría. Solo necesita sentir una especie de equilibrio entre los dos. A menudo encuentro que los bordes que creo me despiertan un poco. Al principio, donde estoy tratando de colorear entre ellos, solo tienes que inclinarte un poco en él porque va a haber secciones donde simplemente es muy difícil meter el lápiz de color en esos espacios. Entonces lo mejor es cualquier cosa que pueda ir demasiado lejos de lo que te sientes cómodo, puedes quitar papel, puedes agregar más papel, puedes seguir trabajando de nuevo con diferentes medios. Hay todo tipo de formas de resolver cualquier extrañeza que pueda surgir Si vas a empujar un lápiz afilado, puedes entrar en donde las dos capas crean esa varianza de altura Éste, no quiero sombrear todo el camino allá arriba, así que voy a dejar que eso se desvanezca, pero aún así voy a poner algo de mi luz en esta parte de ella. Tipo de alimentarlo más en diagonal. Y va a verse diferente porque este es el morado más cálido, y este es el morado más frío. Entonces lo que podemos hacer es tomar algo de blanco, y podemos crearlo incluso más tarde. Y eso simplemente es una buena manera de reunir a los dos. Incluso puedo ir por aquí y agregar algo de blanco en, también, si quisiera, un desempolvamiento Como que quiero jugar con agregar algunos detalles del sorteo. Así que voy a agregar un contorno negro a un par de manchas, y eso va a crear una bonita ilusión de profundidad. También va a agregar una agradable crujiente. Podrías hacerlo en muchos lugares diferentes o simplemente podrías dejar que pinte un par de puntos seleccionados. Hablando de equilibrio, voy a hacerlo también a lo largo de este borde. Y luego pienso en lo que quiero hacer empecé a agregar algunas marcas que crean una especie de patrón de tipo. Entonces voy a hacer unas rayas en el borde. Podrías medir las cosas, podrías estar un poco más flojo con eso. Estos los voy a hacer un poco más pequeños. Entonces tengo esa repetición. Pero también tengo alguna variación. Eso me encanta. Eso es solo agregar un toque tan agradable. Siento que quiero hacer algo para romper el lápiz de color. No me encanta tanto como lo tengo en mis otras piezas. Yo estoy agarrando un sharpie y voy a mir el mismo efecto, pero lo voy a hacer con una línea más gruesa Ahora puedo jugar con hacer estallar en algún lápiz de colores un par de otros lugares Entonces tal vez hago un patrón imperfecto con algunos de mis lápices de colores púrpuras El lápiz de color va a repasar un poco tu delineador fino. Podría volver sobre tus líneas de tinta, pero debido a la enceración del lápiz de color, la tinta podría no volver sobre el lápiz de color Realmente puedes empezar a ver cómo el collage se convierte en una base para los demás elementos cuando lo abordamos de esta manera. Voy a hacer lo mismo en los costados con estas otras plazas. Todo bien. Eso me encanta. Voy a hacer un poco más de eso. Pero quiero sacar un poco más de la jugada degradada para que tenga sentido. Voy a aprovechar este pequeño rectángulo para hacer otra escala de valor. Una escala de valores es cada vez que tienes valores que se desvanecen. Tienes tus oscuros desvaneciéndose en tus piernas. Es un rango de tus valores. Entonces quiero repetir mi Sharpie. Creo que voy a hacer lo mismo con este rectángulo. Se fue un poco, y me voy a inclinar en eso. Y crea formas ahí. Entonces aunque esto salga de la página, voy a reflejar eso ahí también. Tiene algunos bolígrafos de pintura. No del todo seguro si quiero agregar estos en. Algunos de los colores se absorben en el papel porque el papel de construcción es muy poroso. Puedes seguir superponiéndolo o puedes cambiarlo a un color más oscuro Los bolígrafos de pintura permanecen mojados por un tiempo. Si quieres tener cuidado de no mancharlos. Creo que puede ser eso. Eso puede ser todo lo que quiero agregar a éste. A pesar de que es muy agradable poner algunos brillantes estacas de blanco. A lo mejor sólo un par de líneas de lanza. Entonces siento que si esos están ahí, tal vez me duplique. Pero compensó un poco para agregar algunos pops. Hacer mis drenajes de tablero. Entonces también siento que necesito una línea blanca por aquí. Una línea tan recta como puedo conseguir. Eso es genial. Estoy contento con eso. Si quieres, este es un paso opcional. Puedes tomar cualquiera de tus collages que hayas hecho y jugar con diferentes formas en las que puedes volver a trabajar en ellos. Esto también sería muy divertido de hacer si eliges hacer este proyecto digitalmente porque puedes usar fácilmente la variedad diferentes pinceles y herramientas de dibujo que están disponibles en programas como Procreate para volver a dibujar en tus obras de arte de bloqueo de color Diviértete un poco con esto. Me encantaría ver cómo resultó todo. Así que vamos a la lección final para envolver el vaso. Nos vemos ahí. 9. Reflexiones finales: Mm. Muchas gracias por acompañarme en esta clase de composición geométrica de bloqueo de color. Me he divertido mucho explorando la composición, las relaciones de color, relación de color y escala y tamaños a medida que nos acercamos todas las diferentes formas en que podemos manipular papel y las piezas de color y collage. Solo te estás enfocando en geométricos, cuadrados, rectángulos, tiras de papel para crear algunas piezas realmente dinámicas e interesantes Estos pueden ser entonces estudios para futuras obras de arte. Estas pueden ser obras de arte en sí mismas, pero es una manera realmente fantástica y divertida. Para llegar a la creación de arte, te abrirá los ojos a algunas de las diferentes cosas que entramos en considerar cómo armamos una obra de arte independientemente del medio, y luego podrás usar todos estos conceptos para impulsar aún más tu propio crecimiento artísticamente Espero que te interese compartir tu trabajo en la galería de estudiantes. Es muy divertido ver cómo todo el mundo interpreta el proyecto, me encanta si te tomaste el tiempo para dejar una reseña Comparte tus pensamientos sobre este enfoque de la creación de arte, formas en las que tal vez la hayas explorado, si ya has hecho el proyecto de clase, ideas que tienes, por formas en las que puedes seguir explorando estos conceptos. Esto es realmente fantástico para mí como retroalimentación ya que considero cómo crear y qué incluir en futuras clases, así como para otros estudiantes que podrían estar considerando tomar la clase. También me encantaría estar conectado, así que asegúrate de hacer clic en el botón Seguir si no estamos conectados de esa manera ya. Entonces te avisan de las futuras clases que se avecinan. Tengo una tonelada en las obras. Tengo un montón de ideas más, y no veo el fin de crear nuevas clases en ningún momento. Entonces no quiero que te pierdas ni un latido. Quiero poder mantenerme conectado a través de varias clases. Y seguirme en Skillshare es una gran manera de hacerlo También me encantaría conectarme en mi canal de YouTube. Comparto un montón de cosas por ahí, diferentes enfoques artísticos, cosas que estoy experimentando y explorando en mi propia práctica artística, aventuras artísticas que sigo, bosquejando en la naturaleza, todo tipo de cosas relacionadas con arte en mi canal de YouTube Entonces esa es otra gran manera en la que podemos en el universo y como que sigamos creando un sentido de comunidad creativa. También me encantaría conectarme contigo a través de Instagram, seguirnos unos a otros, si también estás compartiendo tu viaje artístico. Mi Instagram es realmente una oportunidad para mí de documentar mi crecimiento artístico y mi proceso, así como compartir lo que estoy haciendo creativamente con cualquiera que tenga curiosidad por seguir adelante Instagram es una gran manera conectarse con la comunidad de todo el mundo. Estoy muy emocionada de ver lo que creaste en clase. Muchas gracias por tomar este y explorar composición del color y todas las cosas divertidas que exploramos en clase, y te veré la próxima vez. Y