Técnicas de animación de logotipos de lettering en Adobe After Effects para principiantes | Adam Chraibi | Skillshare
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Técnicas de animación de logotipos de lettering en Adobe After Effects para principiantes

teacher avatar Adam Chraibi, Designer and animator

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción a la clase

      2:07

    • 2.

      Proyecto de clase y guiones para descargar

      4:54

    • 3.

      Animación básica: animar la revelación

      14:21

    • 4.

      Estirar las letras utilizando el comando gratuito y aplicando expresiones

      16:58

    • 5.

      Agregar líneas de velocidad a la animación

      5:52

    • 6.

      Desaparición de logotipo y configuración de exportación

      7:50

    • 7.

      ¡Felicitaciones!

      0:43

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

451

Estudiantes

5

Proyectos

Acerca de esta clase

Descripción de la clase

Hola a todos y bienvenidos a mi clase. En esta clase vas a aprender sobre la animación de logotipos, pero antes de avanzar, ¿cuál es la explicación básica de una animación de logotipos La animación de logotipos es simplemente el proceso de tomar un logotipo estático diseñado por ti o por un diseñador y agregarle motion graphics.

Sin embargo, hay muchas técnicas y estilos para la animación de logotipos, y no puedo abarcarlos todos, ya que la creatividad no tiene límites; pero quiero compartir los estilos de animación que más me gustan y cómo lograrlos en After Effects.

Ahora, la otra pregunta que me hacen mucho es: ¿necesito saber dibujar para animar logotipos  Bueno, como mencioné anteriormente, hay muchas técnicas de animación; algunas de ellas requieren que agregues el dibujo para completar la animación, pero otras requieren solamente trabajar con los recursos proporcionados por el cliente. Algunos ejemplos de técnicas de diseño que no requieren saber dibujar son las de revelar y desaparecer, aparecer y desaparecer gradualmente, estiramiento, rebote, etc. ….

Así que, para el tipo de animación que estamos haciendo para esta clase, la de revelado de trazos que rebotan con líneas de velocidad, no es necesario saber dibujar y vamos a trabajar principalmente con lo que tenemos.

Las técnicas que vamos a utilizar aquí son un poco repetitivas, y pueden complicarse dependiendo de tu nivel de dominio de After Effects. Hice todo lo posible para simplificar el flujo de trabajo: dividí la animación en secciones que abordaremos de a una por vez.

 

Para esta clase, necesitarás lo siguiente:

  • Adobe After Effects.
  • Duik Bassel.
  • Crear trazos a partir de nulos extendidos.

¿A quiénes está dirigida esta clase?

  • Esta clase es para principiantes en animación de logotipos, pero se recomienda tener conocimiento básico de After Effects.
  • También, es para cualquier persona interesada en aprender animación de logotipos.

 

Para empezar, ¿por qué aprender animación de logotipos? Además de que animar es algo fantástico, también puede formar parte del proceso de narración de una marca: un logotipo animado puede explicar más detalladamente de la naturaleza de una marca que un logotipo estático.

 

¿Qué es lo principal que vas a aprender en esta clase?

  • Cómo trabajar con trazos de recorte.
  • Cómo ajustar el gráfico de velocidad.
  • Cómo usar la creación de nulos a partir de un script de trazos.
  • Cómo agregar expresiones utilizando DUIK Bassel.
  • Cómo exportar como GIF o MP4.

Así que, si estás listo para animar, te veo en la lección siguiente.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Adam Chraibi

Designer and animator

Profesor(a)

Hello, I'm Adam Chraibi, professional designer, animator and video editor based in Casablanca, Morocco with more than 7 years experience and my motto is if you design it you can animate it.

I went to art school when I was a 15 years old where I studied the basics of drawing, shadows and light (Mangas style) and after that I went to law school where I got my bachelors degree in private Law.

But my love and passion for art and animation was bigger than the love for law, I wasn't feeling conformable studying it, but it was too late I couldn't just drop off I told myself at least get the degree and then do something else.

So I switched my career into doing what I love and passionate about, which is all the digital art stuff. That when I ... Ver perfil completo

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Transcripciones

1. Introducción: La mayoría de las veces me hacen la pregunta, ¿necesitas saber diseño gráfico o ilustración antes de hacer una animación de logo? Y la respuesta es, todo depende del tipo de animación que realices. Y a veces se necesita dibujar el completo en animación. Y a veces solo necesitamos trabajar con el logotipo y los activos que se te proporcionan. Y esto es lo que vamos a hacer en esta clase. Vamos a llevarle este logo de conferencia y le añadiremos motion graphics. Y un tipo de la animación que vamos a hacer es esta animación de textos de revelaciones con la línea de velocidad. Hola a todos. Mi nombre es Adam. Soy un diseñador gráfico profesional y animador basado y por Lancome Marruecos, con más de seis años de experiencia, mis clientes más notables están queriendo compartir flex glib, un animador. Por lo que las técnicas que vamos a utilizar aquí, de bits repetitivas y pueden complicarse si no estás demasiado familiarizado con Adobe After Effects. Pero hice todo lo posible para simplificar las cosas tanto como curva. Esta clase es para principiantes y animación de logo porque las técnicas serán bastante fáciles de lograr. Butts en el conocimiento básico y Adobe After Effects realmente pueden ayudar. En esta clase, necesitarás Adobe After Effects, la última versión, mejor necesitarás hacer scripts libres con basal y crear nulos a partir de rutas extendidas. Mientras que la animación de logotipo propio. Y primer lugar. ¿Por qué es importante esto? Y además de que es genial animar y sí te hace lucir cool. También puede ser parte del proceso de narración de una marca. Y un animador Global puede dar explicación más detallada sobre la naturaleza de la marca que un dado de logotipo estático. Por lo que si estás listo para animar un aprendido algunos consejos secretos y efectos posteriores que puedes incorporar en tu flujo de trabajo. Nos vemos en la próxima conferencia. 2. Proyecto de clase y scripts: Muy bien chicos, así que ahora les voy a mostrar dónde podemos descargar los archivos de proyecto que van a necesitar para completar la clase y que van a necesitar para completar sus propios proyectos personales. Y te mostraré donde puedes subir al proyecto una vez que lo termines, ok, Así que te puedo dar mi feedback. Y es muy importante que terminaran el proyecto, chicos, porque así es como aprenden. Se aprende al hacerlo. Ir a Proyectos y Recursos. Aquí vas a encontrar tres expedientes. El primero es el archivo que necesitas para seguir el curso conmigo, este segundo archivo como los proyectos finales. Así que no lo abras de inmediato a menos que estés realmente atascado. De acuerdo, por favor haga el curso sin abrir este archivo. Y por último, aquí tenemos otro logo que puedes usar para aplicar las técnicas que aprenderás. Esta. Quiero que sigas adelante y lo publiques aquí mismo a la galería del proyecto que pueda darte mi opinión. De acuerdo, así que solo haz clic en Crear Proyectos y podrás publicar el enlace, incrustar un video, lo que quieras hacer. De acuerdo, chicos, ahora adelante primero y abran el archivo de Illustrator que les dije que descargaran, viola mono line literal logo. Algo rápido aquí quiero explicar. Entonces como pueden ver aquí mismo, pongo cada letra y su propia capa. Vale, eso es una cosa. Y otra cosa que debes tener en cuenta es que si vas a estar diseñando un logotipo en Illustrator, quieres diseñar con la herramienta de lápiz. No uses nada más. De lo contrario, se va a exportar a After Effects como una caída y no puedes animar el trazo sin importar lo que hagas. Ahora, problemas con los que puede encontrarse cuando está trabajando con cliente que en algún momento vamos a recibir una falla. Puedes rediseñarlo o puedes usar la herramienta pincel. Este de aquí, la herramienta pincel para rastrearlo y luego usar los scripts de sobrecarga para exportar a After Effects. Pero claro, estas soluciones y problemas que vas a enfrentar si estás haciendo esto profesionalmente. Por lo que necesitas invertir en par de guiones. Entonces esa es una cosa con la que muchos principiantes se tocan, y es muy importante que tengas esto en cuenta. Por lo que siempre diseñe con la herramienta pluma o la herramienta de curvatura como lo mismo que el lápiz. Y una cosa más es que si vas a estar diseñando en Illustrator, quizás quieras tener aquí la misma composición que la que vas a usar en un efecto posterior. Entonces sólo ven aquí a tablero de arte. Digamos por ejemplo, en After Effects, vamos a estar trabajando con una composición de 720. Entonces simplemente cambiaré esto a 720, así como esto. Y así solo te haces una idea de cómo va a quedar una idea de cómo la composición o cómo se verá el logo la composición o cómo se verá el logoen After Effects así. De acuerdo, entonces no quieres que el logo sea demasiado grande, no demasiado pequeño, es justo cuando está en el área activa así. De acuerdo, chicos. Ahora sigamos adelante y descarguemos los scripts muy rápido. Entonces el primero es crear nulos a partir de caminos extendidos. De acuerdo, entonces venimos aquí y este es el que deberíamos descargar. Sólo asegúrense chicos que se han extendido aquí porque a veces los estudiantes cometen un error y descargan el normal que viene ya con After Effects. Queremos descargar hacer uno con extendido. Te diré por qué cuando lleguemos a ello. Entonces solo da clic aquí. Comenzará a descargarse en estos momentos. De acuerdo, vamos a la siguiente. Hacer base débil todo el año, y luego sólo descargar. Descargar. Una vez que descargues, vas a tener dos archivos como este. El primero es dot js X, y el segundo es un archivo zip que necesitas descomprimir. Simplemente abra éste, vaya por scripts uy, y luego busque gouache basal dos puntos, JSX y luego extrae la misma carpeta. Y aquí lo tenemos. Ahora el siguiente paso quiero que sigan adelante y copien ambos y luego vayan a este PC C drive Archivos de programa, Adobe After Effects, archivos deportivos. Busca scripts, guiones, paneles de interfaz de usuario, y luego los pegas aquí. Ya los tengo. Ahora, si estás en un Mac, voy a dejar el enlace para la versión para Mac y luego ir a After Effects. Y luego una vez que abras After Effects, ve a Edit Preferencias, scripting y expressions. Y asegúrate de tener este revisado. Me encanta el script para escribir archivos y acceder a la red, ¿de acuerdo? Y reinicia After Effects. Aquí lo tienes, tienes instalados tus scripts, estás listo para ir ahora a plazas libres. Eso es más o menos. Y mi consejo para completar el proyecto es atacar esta animación paso a paso. Entonces hacemos la primera animación, nos enfocamos en ella. Entonces saltamos a la animación secundaria y nos aseguramos de que todo esté bien allí también. Y por último, pulimos la animación y luego compartes tus proyectos. Y también la razón por la que elegí esta animación específica, porque puedes tomar esas técnicas y aplicarlas a tus propios proyectos personales con un par de retoques después de dominar esta técnica. Entonces eso es más o menos todo ustedes chicos y nos vemos en la primera conferencia. 3. Animación básica: animación de la revelación: De acuerdo chicos, entonces en esta primera conferencia, vamos a estar haciendo la animación básica. Estaremos animando el revelado después de ver las capas y luego pre-comp en todas y cada una de las capas. De acuerdo, entonces nuevos proyectos, nueva composición. Y aquí están los escenarios con los que vamos a estar trabajando. El ancho, la altura, las velocidades de fotogramas, la resolución y el color de fondo se iluminan. Y entonces sólo voy a renombrar esto muy rápido. Entonces Viola, animación de logo. Se puede ver que el fondo es transparente stat porque he activado la transparencia. Pero si lo apago, Aquí hay un fondo blanco. Ahora sigamos adelante y haz doble clic aquí y luego encontremos nuestro logo. Composición. Dimensión del metraje. Queríamos tamaño de capa, no tamaño del documento. El tamaño del documento nos dará una caja delimitadora grande. El tamaño de la capa nos dará una pequeña caja delimitadora, justo el tamaño del vector. Da clic, Ok, voy a hacer doble clic en la nueva composición. Seleccione aquellos. los podemos ver por el fondo negro. Mando de Control X. Regresa a mi composición normal y solo pega. Aquí. Nosotros vamos. Simplemente borra éste, no lo necesitamos. Selecciona todo aquí, y luego solo asegúrate de que esté en el medio. ¿De acuerdo? Ahora, el siguiente paso aquí es seguir adelante y simplemente ajustar estas letras, estas capas. Supongo que primero quiero V. Ahora selecciona todo. Haga clic derecho y queremos convertirlos en capas de forma. Así crea, crea formas a partir de capas vectoriales. Entonces ahora esto es lo que vamos a hacer. Vamos a dar click en la etiqueta de la capa vectorial, seleccionar regla etiquetada. Ahora seleccionará todas las capas vectoriales y solo las vamos a borrar porque ya no las necesitamos. Sólo voy a encajar esto así. Nótese que con la primera letra. Por lo que queremos aquí agregar un trazado de recorte para animar el revelado de trazo. Así recorta ruta abierta y vamos a animar el parámetro final de 0 para hacer zoom en la línea de tiempo. Así que solo mantén pulsada la tecla Alt u Opción y haz zoom con el ratón. Yo me siento así. Entonces voy a mover esta cosa aquí, 20 amigos. Y boom, quiero revelar a estrella de izquierda a derecha. De acuerdo, da clic aquí, da clic en usted. Entonces solo tenemos los fotogramas clave solos. Ahora si hago clic en jugar, bonito. Y luego F9 para lo más fácil, ¿de acuerdo? Porque los ECN, ustedes son súper importantes. No se puede hacer animación sin ECN. Demos clic en Jugar ahora. De acuerdo, Niza. Ahora sólo vamos a ir al gráfico de velocidad y queremos juzgar la velocidad así k, queríamos empezar rápido y terminar lento. Está bien, no está mal. Entonces esto significa rápido y esto significa lento. Vale chicos, así que por ejemplo aquí va a empezar poco a poco un poco y luego ir rápido y luego lento. Así es como se lee el gráfico de velocidad. Y también aquí asegúrate de tener la misma configuración que yo. Es gráfico de velocidad y mostrar gráficas, consejos geniales. Y tengo el Zoom alternado. Ahora volvamos aquí y volvamos a dar clic en Reproducir de nuevo. De acuerdo, se ve bien. Ahora queremos hacer lo mismo a todas estas cartas. Y en lugar de agregar trazado de recorte y luego hacer el mismo procedimiento una y otra vez, lo que podemos hacer es seleccionar esos fotogramas clave, Comando de Control C para copiarlos. Y entonces podemos venir aquí a la barra de búsqueda teclea los contenidos. Vamos selecciona el resto de las letras y luego Comando de Control V para pegar los fotogramas clave. Ahora aquí lo tenemos. Seleccionatodo, da clic sobre ti. Entonces solo tenemos los fotogramas clave que necesitamos. Entonces una cosa aquí tenemos que asegurarnos es de que quieres que la animación o la animación reveladora comience de izquierda a derecha y asegúrate de que va para todas las letras. Porque a veces una carta puede partir de los derechos y no quieres eso. Se necesita cambiar el camino de las muertes carta. ¿ Y cómo cambiamos la ruta de animación de una carta? Entonces por ejemplo, aquí tenemos la Y seleccionada. Déjenme abrir las opciones. Entonces vamos a ir al grupo uno. Y luego pinchamos aquí. Tenemos camino, y tenemos estas dos líneas, camino inverso. Entonces damos clic. Y entonces se puede ver que el camino de la animación ahora está invertido para esta zona aquí mismo, ¿de acuerdo? Este es el grupo uno es la cola de la Y. Se puede ver que la animación se cambia. Entonces yo conozco el de mi papá, lo voy a dejar como estaba en algunos casos, como la y aquí, por ejemplo, se puede ver que tengo grupo uno y grupo dos, que porque en Illustrator con la herramienta pluma, Creé esta parte sola. Y esta parte está por aquí, la cola sola. ¿ De acuerdo? No creé todo en un solo clic como lo hice con algunas de las letras. Por eso tenemos el grupo uno y el grupo dos. Y es mejor animar estos individualmente. Vale, entonces por ejemplo aquí, la pequeña y Lo que voy a hacer es el cabezal de reproducción después de la animación. Y luego da clic aquí para eliminar los fotogramas clave. Entonces voy a abrir el grupo uno y el grupo dos. Y luego quiero pegar los fotogramas clave en el grupo uno y luego en el grupo para así como esto. Ahora tú, y luego voy a compensar estos pedacitos así. Entonces ahora si juego, se puede ver lo que está pasando aquí. De acuerdo, es una mejor animación. Muévete, muévete, muévete, muévete. Y luego sólo escribir aquí, por ejemplo, yo una vez la parte exterior dos estrellas. ¿ De acuerdo? Por lo que se ve mejor. Lo mismo con la a. tiene dos grupos porque creé esta parte sola y esta otras partes sola. Así que da clic en una mezcla. La reproducción está muy lejos de los fotogramas clave. Retire los fotogramas clave haciendo clic en el cronómetro, lleve la cabeza de reproducción al principio. Entonces más o menos voy a hacer lo mismo aquí. Entonces grupo uno y luego grupo dos. Entonces entonces compensas. Y un poco así sucesivamente sólo para almacenar aquí. Entonces justo por aquí, quiero que esto empiece a las. A ver. Aquí vamos. De acuerdo. Una cosa más que necesito cambiar para la última letra es que necesitaba frenar un poco los opuestos de la primera letra. Así que selecciona ambos fotogramas clave, gráfico de velocidad, y luego simplemente entramos en revertir esto. Así. Queríamos aligerar outs. Nosotros vamos. De acuerdo. Entonces tal vez esta. Simplemente lo dejaré como estaba. Creo que le va mejor. Simplemente quita este clic de distancia para que podamos quitar el cuadro delimitador. Entonces solo quiero compensarlo en el momento adecuado. Entonces esto de aquí. De acuerdo, así que aquí mismo, supongo. De acuerdo, eso está mejor. Por lo que puedes ver eso aquí mismo. Se retrasa poco, sí habla un poco, ¿de acuerdo? Y quiero que esto sea suave. Entonces lo que puedo hacer aquí muy rápido es que puedo simplemente venir aquí a esta zona y luego simplemente levantarla . Es una parada. Ya ves, así que eso es mejor. Muy bien, aquí lo tenemos. Chicos, aquí tenemos la animación básica. Entonces, la pregunta más común que me hacen los alumnos es que ¿cuántos fotogramas necesito compensar? Y la respuesta es, solo depende cuándo quieras que aparezca la siguiente letra. Entonces primero, simplemente moveré todas estas capas, 20 fotogramas como este, porque aquí vamos a agregar otra animación. Y ahora comencemos con la primera animación. Entonces por ejemplo, quiero intervenir, llega a esta zona. Quiero hacer Y para empezar a aparecer. De acuerdo, déjame abrir los fotogramas clave. Aquí vamos. Y luego jugar. Y luego cuando la y llegue a esta zona, quiero que empiece a aparecer el OH. Entonces cuando la O llegue a esta zona, quiero la L. La L llega a esta zona. Quiero empezar a aparecer. Demosclic en Reproducir. Malo. Haz como que sea 100% click en jugar. Entonces la otra cosa de la animación, que reproducirla una y otra vez solo para comprobar si algo necesita arreglar, si algo anda mal. Y también este es un proceso creativo. Entonces les estoy mostrando chicos son técnicas, pero el proceso creativo y lo que les gusta, va a ser diferente de una persona a otra. Ahora rápidamente lo que quiero hacer es simplemente agregar algo antes animación justo aquí antes de que aparezca esta cosa. Entonces voy a seguir adelante y seleccionar la Herramienta Pluma. Asegúrate de no tener nada más seleccionado. Acerque aquí, haga clic aquí, luego solo agregue algún tipo de forma. asegura de que el trazo tenga el mismo tamaño que las letras. Después abre este trazo de forma sin sentido y después queremos tapas redondeadas y también dibujo redondeado. De acuerdo, vamos a dar clic aquí. Veamos intereses como este. Ahora lo que voy a hacer es agregar el camino de recorte. Se puede ver que es mucho camino de recorte están involucrados aquí. Así que abre este diez y luego solo pega los fotogramas clave anteriores tanto a la estrella como al final. Entonces tú, ¿cuáles son los fotogramas clave? No los veas o su cabello debería tener juega la cabeza de juego. En el inicio. Vamos ahora, juguemos la animación. Sí, tenemos que actualizar esos. Por lo que se puede ver que se va al otro lado. Y recuerda el truco que te dije antes. Sólo vamos a encontrar camino y cambiar. De acuerdo, y ahora vamos a seguir adelante y hacer una buena morfina aquí. De acuerdo, solo cambiemos Gráfico de Velocidad. Queremos que empiece un poco lento, y luego rápido. De acuerdo, así que mañana tienes que ser rápido. Haga clic en Reproducir. Perfecto, se ve perfecto. Ustedes caben épsilon cientos. Demosclic en Reproducir. Ahora, antes de pre-comp, Vamos a seguir adelante y reproducir la animación una vez más solo para comprobar si algo se desliza. Porque al animar, no importa lo bueno que seas, algo, siempre se desliza. Papá, justo lo que pasa en la animación. Voy a llevar la cabeza de la reproducción al principio, luego acercar la línea de tiempo, y luego reproducir lentamente la animación, tal vez cuadro por cuadro. Sólo para comprobar, oh, aquí tenemos algo. desliza y aquí lo tenemos. De acuerdo, así se puede ver que la estrella de la letra V es antes de que la animación de trazo llegue a su. Entonces lo que voy a hacer es simplemente tomar el primer trazo, dejar cambiar la etiqueta de este, verde oscuro. Entonces esto tiene una animación de trazos y tal vez solo llevarla al principio así. Ver ahora. De acuerdo, esto es mejor. De acuerdo, está bien. ¿ Verdad? Ahora eso es comprobamos que todo esté liso. Nos aseguramos de que todo esté bien. Yo sólo voy a seguir adelante ahora y pre-comp las cartas. Y la razón por la que precomputamos las letras es que queremos trabajar con cada letra individualmente. Si haces todo aquí en una línea de tiempo, te perderás. Confía en mí, porque estaremos trabajando con muchas capas. Entonces voy a pre-comp la primera letra y solo nombrela V. Simplemente voy a usar realmente el candado de mayúsculas en mi teclado y haremos lo mismo para todas las letras. Ahora, a pesar de que la pre-comp comienza desde el principio, si se reproduce la animación, se reproducirá normal. Entonces, para recapitear todo y esta conferencia, animamos la ruta de recorte para el desplazamiento de las capas y pre-comp todas las capas. Arriba. A continuación estaremos estirando nuestras letras. 4. Estira las letras con un script gratuito y aplicación de expresiones: Muy bien chicos, En esta conferencia vamos a estar haciendo la animación secundaria, que es estirar las letras. Y también te introducirán a los nulls create from paths scripts extendidos. Ahora empecemos con la letra V. Y así para lograr el efecto deseado que queremos lograr, el truco aquí es estirar las letras, ¿de acuerdo? Una vez estiramos las letras, tendremos los efectos deseados. Además necesitamos aplicar alguna expresión al estiramiento. Entonces sólo traeré la cabeza de juego aquí cuando se detenga la animación. Y ahora vamos a seguir adelante y usar los scripts que te dije que descargaras antes. Así que ve a Ventana y luego busca crear nulos a partir de trazados extendidos. ¿De acuerdo? El motivo por el que estamos usando este, porque éste tiene esta opción que necesitas revisar los controles de mango, ¿de acuerdo? tanto que si usamos la otra, no tiene esa opción y tiene menos opciones. De acuerdo, entonces trabajando con éste, vamos a estar trabajando con éste. Muy bien, así que ahora da clic aquí para abrir las opciones. Haga clic aquí, y luego agrupe. Entonces hay que buscar camino. Pero aquí está lo que ustedes chicos, una vez que abran las cartas, van a encontrar al grupo. Si encuentras grupo, necesitas desagrupar esto antes de aplicar. Los puntos siguen nulos. Porque si dejas grupo aquí y lo aplicas a path, esto es lo que pasa. Se va a crear todos los controles aquí. Vea los puntos de anclaje aquí mismo. Debería estar en la carta, y eso está por aquí. Entonces voy a deshacer, déjame solo revisar aquí controles de efectos. Se puede ver que ni siquiera está aquí. No apliqué los efectos de la carta. Así que haga clic derecho Desagrupar formas. Una vez que hagas eso, abre camino, hombre, revisa trayectoria, y luego los puntos siguen nulls. Ahora se puede ver que el punto de anclaje está en la carta. Entonces puedes ver aquí mismo que tenemos muchas cosas pasando. No hay necesidad de tener miedo. Tan rápido real, voy a explicar cómo funciona esta cosa, cómo funciona el guión. Y luego te voy a mostrar una forma rápida de usar los guiones. De acuerdo, entonces primero lo primero, tenemos las capas amarillas, ¿de acuerdo? Las capas amarillas controlan las capas cian, ¿de acuerdo? Este gran rectángulo amarillo tiene dos pequeños rectángulos de Ciencia dentro de él. Se puede ver aquí mismo y el enlace de los padres. Entonces, si quieres cambiar el tamaño esto porque estos son algunos rectángulos grandes, lo que puedes hacer primero es simplemente hacer clic derecho aquí en psi y etiquetar, Seleccionar grupo de etiquetas. Seleccionará todas estas etiquetas de inicio de sesión, S, justo aquí donde dice 15. Lo vamos a cambiar a diez. Ahora para las cajas amarillas, no podemos redimensionarlas usando esta vaca. Pero lo que podemos hacer es golpear Shift plus control y por qué aparecerá una configuración sólida y podemos cambiarla desde aquí. Por lo que solo necesitamos bloquear la relación de aspecto. Y entonces aquí vamos a cambiarlo a 30 o 20 lo que sea. De acuerdo, y aquí lo tienes. ¿Pueden ustedes? Y entonces hay que hacer lo mismo por éste y éste. Y hay que hacerlo de manera individual. Pero lo bueno es que no tienes que hacer esto por todas las cartas, ¿de acuerdo? Porque te voy a mostrar cómo trabajar con esto sin todos estos problemas. De acuerdo chicos, así que esto es más o menos sólo una introducción a estos guiones. Ahora si me preguntaste por qué soy Ally usando path para estirar las letras y la razón es que puedes usar path, solo lee la carta. Pero con path, no se asignan números a los fotogramas clave, lo que significa que no se pueden aplicar expresiones a path, ¿de acuerdo? Es por esto que estoy usando estos scripts. Pero si quieres, puedes cambiar esto manualmente usando los controles de ruta, pero te va a llevar mucho tiempo. Entonces la mejor manera aquí es usar este scripts gratuitos. Entonces para estas partes ahora, lo que voy a hacer es dar clic aquí para ocultar capas con el botón Shy. Bueno. Ahora solo tenemos las tres capas amarillas y no las necesitamos todas. Solo necesitamos esta en la parte de abajo porque queremos estirar la v así. ¿ De acuerdo? Entonces solo voy a cambiar la etiqueta de esta y puedo esconderlas también porque no las necesito. Ahora, lo que quieres hacer aquí es trich y la dirección de la animación. Para que puedan ver que va hacia abajo. Por lo que nos estiraremos hacia abajo. ¿ De acuerdo? Así que haga clic en P para el fotograma clave de posición. Entonces pon esta cosa aquí, y luego busca abajo así. De acuerdo, y también lo podemos hacer por este kel. Así que S para los fotogramas clave de escala y haga clic en usted sería fotograma clave aquí. Entonces podemos escalar este pedacitos delgados así. Es decir, si tu quieres. Ahí vamos. Da clic aquí y tal vez busca. Todavía hay más para el estiramiento y solo necesitas hacer como cinco fotogramas entre los fotogramas clave. ¿ Por qué? Porque he probado diferentes amigos y creo que cinco marcos funcionan mejor. Voy a hacer clic en hue en la letra V. Y luego traer esta cosa aquí. Entonces voy a dar clic en Reproducir y solo encontrar el lugar perfecto para Justicia. Verme estar aquí. Va hacia abajo, va por aquí tornillos. Creo que lo voy a poner aquí. Es mejor. Entonces tengo más estiramientos justo aquí alrededor del medio. Ahora el toque final, sería agregar expresión a la posición, no a la escala. De acuerdo, entonces selecciona ambos. Y luego voy a ir a Ventana y luego buscar los R-cuadrados. Te dije que no hay carga. La base débil todo da clic aquí en animación. Y luego k más delgadamente. Ahora aquí bajo el Control de Efectos, desmarque la disipación. No necesitamos anticipación, sólo necesitamos seguir adelante. Aquí para la elasticidad. Voy a hacer 20, ok, Porque probé diferentes configuraciones. Números. Creo que 20 funciona lo mejor. Mira el juego. Nuevamente. Parala báscula. Solo aplica algunos ECN. Aquí Troy. Siento que necesito agregarle más rebote. Entonces tal vez aumentar esto a 30. De acuerdo chicos, Así que aquí está la cosa. Va a ser diferente de cada letra a otra. Solo necesitas probar diferentes posiciones hasta encontrar la que más te guste y luego simplemente dejarla ahí. Si quieres agregar más rebote o más elasticidad, solo necesitas aumentar aquí. Y como vamos a sumar más rebote hacia, vale, creo que sólo soy el 30. A lo mejor me apetezca aumentar esto un poco más. Esto es mejor. Y también algunas veces en las que no obtienes suficiente rebote o elasticidad, posible que necesites estirar la posición aún más porque a veces simplemente no baja lo suficiente y no obtienes el efectos deseados. Entonces estas son cosas a tener en cuenta. O bien aumentar la elasticidad o la posición. Esto es más rebote y más mejor. A mí me gusta así. Ahora volvamos a los proyectos. Tenemos que hacer eso para todos. Por lo que ven aquí mismo, tenemos este problema porque agregamos el rebote. Pero nada que no podamos arreglarlo usando el lápiz. Probablemente pensando, son de nuevo, hay que ajustarnos. Esto es demasiado trabajo porque chicas que dice animación. Cosas como esta sucederán todo el tiempo. Por lo que tienes que acostumbrarte cada vez que vas a enfrentar un nuevo problema que solo necesitas averiguar cómo solucionarlo. De acuerdo. Sigamos adelante y haga doble clic en por qué. Nosotros prácticamente vamos a hacer lo mismo. Contenidos son ahora lo puedes ver aquí mismo tenemos el grupo uno y el grupo dos. Veamos cuál es el grupo uno, ok, entonces esta área es Groupon y esta área es el grupo dos. Entonces, ¿por qué tenemos dos grupos aquí? Ni uno. Lo hice en dos partes. Diseñé esta área sola y luego creé esta área sola. Por lo que incluí esta carta a propósito. En ocasiones te enfrentarás a este tipo de problemas. Aquí. Si bien lo que podemos hacer es que podemos estirar el grupo uno y luego podemos estirarnos al desvío para el grupo uno, vamos a desagrupar su camino. Y luego volveremos a hacer el mismo procedimiento. Pero esta vez te mostraré la primera forma de hacer las cosas. Por lo que de nuevo, Puntos Seguir Knowles. Haga clic aquí. Pero esta vez vamos a ir a View. Y luego vamos a desmarcar Mostrar controles de capa. Y luego ocultaremos todas las capas de letreros. Y luego nos quedamos apenas con el cuadro de rebote amarillo. Yo casi todo lo controlo. Selecciónalos todos. Y luego haz clic en P para la posición, deselecciona mole. Y luego basta con mover la posición hacia arriba y hacia abajo para ver qué capa controla los vatios. Vale, entonces vamos a necesitar éste, cambia el color de su cisne. En realidad no. De acuerdo, entonces ahora encontramos que éste es el que necesitaremos. Probablemente vamos a necesitar estas partes también para hacer el estiramiento. Entonces aquí solo quiero, y luego voy a hacer clic en el jersey y vincularlo con éste porque estos dos son los que vamos a necesitar. Y luego sólo esconder las externas que no estaremos necesitando. Una posición alfa. Voy a agregarlo aquí. Trae esta cosa aquí, busca hacia abajo así. Lo mismo para la báscula. Posición. Así. A lo mejor vamos a necesitar ajustar esta de aquí también. Déjame ver. Déjame probar por la báscula. De acuerdo, entonces creo que vamos a estar ajustando la escala para esta. Así que agrega un fotograma clave aquí, y luego solo quiero ajustar este borde aquí mismo no se ve suave. De acuerdo, Entonces claro que puedo dedicar más tiempo a esto, pero no tenemos todo el tiempo del mundo. Pero se te ocurre la idea. Espero. Ahora para la báscula, haremos los extremos de la facilidad. Entonces F9, lo mismo aquí, escala F9. Y entonces para el puesto, no vamos a estar aplicando ningún 0s en habilidades será aplicar una expresión. Y si aplicas facilidad en los fotogramas clave, no podrás aplicar expresiones. Aquí puedes traer todo . ¿Verdad? Asegurémonos de que esté a cinco fotogramas de distancia. Por lo que 13 más 518. De acuerdo, lo hicimos bien. Entonces. Simplemente aplique los controles flexibles K más delgadamente. Desactiva este 30 aquí. Ahora sólo voy a esconder esos. Y entonces sigamos adelante y encontremos el segundo. Agrupar a Desagrupar. Desagrupar y el mismo procedimiento. De acuerdo, volvamos a la composición. Y lo mismo para el resto de las cartas. sólo voy a acelerar las cosas Ahorasólo voy a acelerar las cosas. Entonces empieza con la O. Así se puede ver que a veces me cambié hacia abajo y hacia arriba porque sé que estaremos aplicando el rebote y la expresión. Entonces necesito ver si va a quedar bien. Si son gorilas dice por qué me ves estirando arriba y abajo. De acuerdo. Esta única posición. Deacuerdo, chicos, así que voy a estar haciendo alguna ficha y explicación de ASMR mientras estoy acelerando. Entonces aquí mismo, solo estoy haciendo lo mismo, ajustando la posición y la escala. Es decir, no puedes equivocarte con Justin sólo dos parámetros. Y luego tomas los fotogramas clave y los ajustas a la animación. Como quiera. Como dije antes, este es un proceso creativo, por lo que va a ser diferente de una persona a otra. Y aquí en la última letra, tenemos unos outs fáciles, lo que significa que la letra comenzaremos despacio y termina rápido, lo que significa que la animación sucederá hacia el final. Por lo que necesitamos poner esta dirección hacia el final de la animación, hacia el final de los fotogramas clave. De acuerdo, y aquí lo tienes. Ahora recuerden chicos, que siempre se puede descargar este archivo y le da ganas de revisar algo. Qué por si no entendiste algo, y quieres ver cómo se hizo. Ahora volvamos a proyectos, composición, y juguemos la animación para ver cómo se ve. Muy bien chicos, así que para recapitular todo y esta conferencia hicimos una pequeña introducción a los nulls create from paths extended scripts. Estiramos nuestras letras y aplicamos expresión de rebote usando la base débil todo hacia arriba a continuación estaremos agregando líneas de velocidad. 5. Agrega líneas de velocidad a la animación: En esta conferencia vamos a estar agregando las líneas de velocidad para agregar más expresión y características a nuestra animación. Entonces para sumar líneas de velocidad, otra vez, vamos a seguir adelante y atacar cada letra individualmente. Y también lo vamos a hacer la acción de trazo o animación aquí al principio. Y así haga doble clic en la letra V. Permítanme ocultar los controles. Entonces me voy a parar aquí cuando la carta se extienda más. Básicamente la técnica aquí es que seleccionas la herramienta Pluma, luego trazas la letra, y luego aplicas trazado de recorte. Eso es más o menos todo lo que vas a hacer. Sólo es cuestión de trazar o unir con el lápiz y agregar trazado de recorte. Entonces lo harán por esta primera. Haga clic aquí, aquí, luego aquí. Juguémoslo otra vez. De acuerdo, Queremos disminuir el tamaño del trazo a uno. Ahora sólo podemos ajustar todo. Aquí abajo. Se puede ver que tenemos un filo afilado que necesito convertir en una curva y apenas pedacitos. Entonces para hacer eso, para que puedas sostener Alt u Opción en tu teclado, haz clic aquí, y luego simplemente arregla eso. Veamos ahora cómo se ve. Entonces como puedes ver aquí mismo, no quieres que el trazo esté demasiado cerca o demasiado lejos, quieres encontrar algo intermedio. Y también algunas veces en las que intentas ajustarte. Por ejemplo, tienes esto. Lo que puedes hacer simplemente es hacer clic de distancia, luego volver a hacer clic y ajustar. ¿ De acuerdo? Ahora por supuesto, si bien tenemos que hacer es tan simple como ruta de recorte, solo vamos a estar agregando trazado de recorte para este también. Y vamos a repetir exactamente lo mismo para todas las letras. Por lo que la ruta de recorte anima el final. ¿ De acuerdo? Pero es aquí encima de estos fotogramas clave donde la animación termina aquí. Y aquí, 0 de 0 a 100. De acuerdo, ahora selecciona los fotogramas clave F9, y ajustemos el gráfico de velocidad. Por lo que queremos que la animación comience súper rápido. No queremos ningún tipo de anticipación al principio como esta. De acuerdo, Entonces empezó súper rápido y luego se ralentiza. Seleccione los fotogramas clave, Comando de control C, vaya a estrella, Comando de control V. Ahora solo desplace la estrella con el parámetro final. Haga clic en jugar. Aquí lo tenemos es si lo piensas demasiado rápido o demasiado lento, solo puedes ajustar las compensaciones. Vale chicos, así que ahora recuerden exactamente lo mismo para todas las letras. Entonces ahora la mejor parte, después de hacer la primera línea de velocidad, no tienes que ir de nuevo y solo el camino de recorte por todas partes. Simplemente podemos volver a la primera letra, copiar esto, después volver a la siguiente. Seleccione la ruta de recorte y luego simplemente pegue todo aquí. Vamos a ajustar esto con esto. A ver. De acuerdo, Se ve bien. Demos clic en Reproducir. Y aquí lo tenemos. Cuando haces la primera línea de velocidad, solo necesitas dibujar la forma y pegar esta animación o estos fotogramas clave. Ahora voy a seguir adelante y sólo acelerar el proceso. De acuerdo, chicos así que estoy de vuelta con algunas notas más de ASMR mientras se acelera. Recuerda solo toma la herramienta pluma, traza las letras, traza también el estiramiento de las letras. Entonces no se limite a trazar la letra n su posición normal. Trazarlo al aceite en el estiramiento también. Y luego aplico trayectoria de recorte, ajusto la gráfica de velocidad. A veces puedes correr para acelerar las líneas que cruzan entre sí, por lo que solo necesitas alejarlas, como alejar los fotogramas clave, o simplemente alejar las capas unas de otras para que no lo hagan cruz. Asegúrese de ajustar el gráfico de velocidad también. Y es que todo debería ser bueno. Entonces así es como se hacen las líneas de velocidad. Sé que puede confundirse un poco, pero solo hay que intentarlo de nuevo hasta que lo haga bien. Así que para recapitular todo y esta conferencia agregamos formas de trazo, las animamos el uso y la ruta de recorte para crear las líneas de velocidad. Y también ajustamos la velocidad usando los gráficos de velocidad. A continuación estaremos haciendo desaparecer el logo. 6. Desaparición de logotipo y configuración de exportación: Ahora por fin, esta es la conferencia final y estaremos haciendo desaparecer el logo usando la ruta de recorte y las líneas de velocidad. Tan lo mismo para la desaparición. Ahora lo vamos a hacer a cada letra individualmente. Entonces haga doble clic en V, pre-comp. Y yo sólo voy a seleccionar esos muy rápido. Haga clic en usted. Ahora selecciona esta letra, duplicarla. Comando de Control D. Cambiar el color del duplicado. Ahora voy a mover la cabeza de juego aquí. Y digamos por ejemplo, quieres que la animación desaparezca a los 6 segundos. Se puede ver cuánto tiempo se reproduce la animación y hacerla desaparecer aquí. Aquí atrás, alrededor de seis segundos. Lo que vas a hacer primero es hacer clic en hue en el duplicado y queremos quitar el camino de la vergüenza para este. Córtalo aquí. Cronómetro aquí. El cronómetro aquí. Y luego muévete como 20 cuadros por aquí. Y hagámoslos desaparecer. Ambos. Vale, Ahora la duplicada de abajo, vamos a venir aquí y cambiar el tamaño del trazo a uno. Después aplica E dice que voy a dejar sólo compensarlo un par de cuadros. Cumplir. Se puede ver ahora que deja como un bonito rastro detrás de él. Por lo que esta técnica es súper fácil y hace para una más elegante y desaparición. Ahora queriendo hacer aquí porque va a desaparecer. Tenemos que cambiar el gráfico de velocidad para facilitar la salida. Cumplir. Aquí vamos. Dame que fue demasiado rápido hacia el final. Al igual que esto. Dale un poco de despacio. Hace mejor. Vuelve a la composición y queremos hacer lo mismo por todos ellos, chicos bien. Mezcla en cada letra. Pones la cabeza de juego en el segundo y una línea de tiempo, vale, porque queremos que desaparezcan todos al mismo tiempo. Con algunas letras, es posible que necesite compensar la capa en la parte inferior más de dos marcos. Al igual que aquí, por ejemplo, me parece que el offset perfecto n es alrededor de cuatro cuadros. ¿ De acuerdo? Ahora por fin, podemos seguir adelante y exportar nuestros proyectos. Ahora una última cosa aquí antes de que exportemos. Digamos ustedes chicos, quieren cambiar los colores por supuesto, porque ahora no tenemos fondo aquí. Digamos que quieres cambiar los colores del logo de la letra, porque es muy raro encontrar un logo que sea solo el blanco y negro. Entonces voy a ir a descargas e imponer una imagen. Voy a poner esta imagen aquí. S y luego solo escala es un poco. ¿ De acuerdo? Ahora esto es lo que vamos a hacer. Voy a ir a efectos, luego buscar cayeron. Y queremos que éste genere relleno. Entonces lo voy a poner en la primera letra. Me da un color rojo. Voy a abrir estos efectos. Rellena el cuentagotas y selecciona el color que quiero. Vosotros chicos. Yo casi hago lo mismo una y otra vez. De acuerdo, Así que aquí, un último truco. Digamos que quieres seleccionar todo, todas las capas y una línea de tiempo, pero la imagen. Simplemente puede hacer clic en la imagen, hacer clic con el botón derecho y luego invertir la selección. Seleccionará todas las capas. Pero la imagen. Aquí vamos. Ahora para estas dos formas, solo podemos cambiar el color del trazo desde aquí. Agreguemos el fondo también antes de ocultar esto. Entonces ve a capa, nueva, luego sólida. Entonces voy a elegir este color. ¿De acuerdo? Entonces podemos ver aquí que el fondo lo agregamos. Si elimino la transparencia, puedo ver que es tan pequeña aquí dentro. El motivo por el que es pequeño así es porque antes cuando estábamos ajustando el script crea nodos a partir del paddock estándar. Cuando estábamos ajustando los controles, sí seguimos adelante y cambiamos los ajustes sólidos. Por eso ahora puedes ver que el fondo es muy pequeño. Entonces para arreglar ese comando de control Y como lo hicimos antes. Y entonces sólo sigamos adelante y hagamos esto aquí. Ingresa aquí las dimensiones de la composición haz clic en Ok, y aquí la tenemos. Chicos, maten su esconder esto. Ahora para exportar puedes ir a Exportaciones de archivos y luego a Adobe Media Encoder. Por lo que estos ajustes, h puntos 26040 dice si desea exportar un MP4, si desea exportar como GIF animado, puede hacer clic aquí y luego encontrar GIF animado. A continuación, haga clic aquí y podrá elegir la carpeta que desea. Se puede exportar uno transparente, por lo que el logotipo y otro con el fondo. ¿ De acuerdo? Entonces este es un GIF, lo exportaré ahora. Entonces también podemos exportar si quieres exportar de nuevo mp4, lo podemos hacer aquí. Agregue a Adobe Media Encoder, y esta vez, elija en antes de códec. Ahí vamos. Podemos dar click aquí con un poco y tal vez ajustar esto. Utilice la máxima calidad de renderizado. Esta es la misma configuración de exportación que la que tienes en Premiere Pro haz clic en Ok, y exportemos esta también. Y aquí tenemos a dos chicos. Entonces para recapitular todo en esta conferencia hicimos desaparecer el logo usando la ruta de recorte y usando el offset para crear las líneas de velocidad. 7. ¡Felicitaciones!: Enhorabuena chicos. Entonces ahora ya casi terminamos con la clase. Cubrimos toda la animación literaria y de logotipos desde la importación de archivos a After Effects, hasta la exportación de archivos a través de Media Encoder. Ahora, hagamos sólo un pequeño recapitulativo de lo que hicimos. Empezamos por la animación básica, que es la revelada e hicimos este estiramiento y luego agregamos las líneas de velocidad. Y finalmente hicimos desaparecer el logo. Ahora es el momento de compartir por qué has creado aquí y esta sección. Y si aprendes algo de esta clase, por favor deja una reseña y sígueme para que recibas una notificación cuando suba. Y Yulan, muchas gracias por verte y verte en la próxima clase.