Transcripciones
1. Introducción a la acuarela navideña: Bienvenidos, amigos.
Gracias por acompañarme hoy. Mi nombre es Tammy Prara, y soy acuarela Además de hacer
algunas otras cosas, pero hoy nos
vamos a centrar en lo básico Fundamentos de
la
acuarela y cómo transformar garabatos y acuarela
en una divertida tarjeta navideña, una tarjeta navideña
que puedas compartir, que puedas hacer masivamente Me encanta hacer tarjetas
porque para mí, es un regalo personal tuyo, te tomaste el tiempo para mostrar tu
amor y aprecio por alguien poniendo algo
de ti mismo. Sobre papel. Hoy, voy a repasar diferentes tipos de papel de
acuarela, y por qué elegí
lo que hice hoy. Voy por encima de los pinceles. acuarela puede ser confusa solo por cuántos pinceles
hay por ahí, y te mostraré
exactamente por qué elegí los pinceles que hice
para este proyecto. También voy a repasar los bolígrafos que
usé y por qué elegí
los que hice. Y con todo, vas a tener una muy
buena comprensión básica de la acuarela y cómo
abordo proyectos como este. Disfruto
tanto las vacaciones que quiero poner un poco de
mí mismo en el proyecto, y espero
que encuentres que puedes hacer lo
mismo Puedes encontrarme en las redes
sociales de Tammy Prara,
y tengo Instagram,
y acabo de poner en y tengo Instagram,
y marcha mi TikTok, y tengo un
canal de YouTube, Me encantaría verte ahí. Y por favor, cuando entres a este proyecto y veas
lo sencillo que es, espero que lo compartas conmigo. Comparte tu proyecto y la sección de proyectos
e inspira a otros. Me encanta dar comentarios
y ver tu trabajo, así que no puedo esperar para
disfrutarlo contigo. Así que comencemos con este
sencillo proceso de fabricación de tarjetas.
2. Ideas de proyectos de clase: Tu proyecto de clase hoy
es hacer una tarjeta, hacer un regalo de acuarela para
alguien o hacer un montón. Me encantaría ver
tus creaciones. El diseño de hoy es un adorno
muy sencillo, pero sé creativo. Piensa en otras
cosas que puedas hacer. A lo mejor son
hojas de acebo o regalos. Me encantaría ver a dónde toda
esta idea de tarjeta de hacer masa lleva toda
esta idea de tarjeta de hacer masa Por favor, compártelo
en la sección de proyectos. Me encantaría ver tu trabajo
y me encanta animarte. Así que compartir ese proyecto siempre inspira también
a otras personas Entonces, por favor, tómese el
tiempo para hacerlo hoy. Me encantaría ver tu trabajo. Así que comencemos con este
sencillo proceso de fabricación de tarjetas.
3. Suministros para la clase: Los suministros para la clase de hoy
son realmente bastante simples. Solo necesitas tres colores, dos colores estarían bien. Pero agrego un tercer
color metálico a mi proyecto. Si tienes algunos rojos,
verdes, tal vez incluso azules, puedes hacer este proyecto, y el metalizado es opcional, pero me parece que realmente ayuda a
terminar el proyecto. Algo de agua, algunos pinceles de
acuarela. Estoy usando rondas. Un dos, un seis estaría bien, poco de papel para secar tus pinceles. Estoy usando una pluma para hacer garabatos, así que necesitas algo
que no sea soluble en agua, tal vez un alfiler metálico Siempre son divertidos de agregar, algo con lo que mojar
tu paleta, y luego el
papel de acuarela y alguna cartulina Estoy usando un papel de 140 libras, y lo corté en cuadrados, así podrás hacer varios en tu proyecto
si tienes papel más grande. El papel que tengo es
de grano muy fino. No es muy rudo en absoluto. Eso funciona muy bien
cuando estás garabateando. Suministros muy sencillos hoy en día. No puedo esperar a empezar.
4. El skinny en pinceles: Antes de que nos pongamos a pintar, creo que es muy
importante que repasemos pinceles, pinceles de acuarela
. Ahora, no dejes que esto te
abrume. No, no estamos usando
todos estos pinceles, pero quería
darte algunos consejos sobre por qué uso lo que uso. Tengo un problema, quizá tú también,
de compra por impulso. He visto un video, usa un cepillo de trapeador muy grande. Oh, necesito eso.
Tengo que tenerlo o mi arte no se verá como el suyo. Yo no uso esto.
Pintan muy grande. Tengo que tener esto muy grande. Es una ronda talla 18. Oh, va a cambiar mi
vida. Yo no uso esto. Estos cepillos de
lavado muy grandes y suaves de aquí. Oh, son simplemente maravillosos. Y ésta la heredé. Así que a alguien le encantaba,
pero en realidad no son para mí. Ahora, aquí hay otros pinceles. Tengo un pincel abanico, y esto es técnicamente
acuarela y acrílico, pero hay que conseguir la habilidad
para usar este tipo de pincel. A decir verdad, no soy tan hábil en
eso. Hay otros cepillos, cepillos de
agua, cepillos realmente grandes y convenientes. Llenas esta base de
aquí con agua, te atornillas la punta
y tienes un pincel de acuarela de viaje. Aquí hay otro pincel de viaje de
acuarela. De hecho, mira ¿cuántos tengo? Pensé que necesitaba cepillos
naturales para el cabello. Esta es una marca cara, y puedes almacenarlos de esta
manera y luego
sacarlos y ahora tienes el mango de muchos de este
tipo de cepillos. decir verdad, no pinto ningún lado y por todas partes ni
viajo con mis Esto era mucho dinero que no
necesitaba gastar. ¿Qué más hay aquí? Tengo um oh,
este cepillo de canilla. Cuando vi a un artista
usar este pincel de canilla, le dije, Esto va
a cambiar mi vida Necesito este disquete. Contiene toneladas de agua. Este es el pincel que me
va a hacer. Y, no, es una habilidad. Tomó mucho tiempo
aprender a hacer eso. Es lo mismo con
este tipo de brochas. Este pincel daga,
el artista fue increíble y mostró la técnica floral más
asombrosa Sí, tienes que
practicar esa técnica. No le di tanto
tiempo para ser bueno en ello. Creo que tengo
otro aquí. Compré dos tallas porque pensé, Oh,
eso es lo que necesito. Cepillos planos. Rara vez
uso. ¿Qué tal esto? Estos cepillos de lengua de gato, también llamados Filbert No, es una
técnica especial a la que no le
he dado la
calidad de tiempo que necesito. Yo personalmente, probablemente se podría
decir por estos Princeton, estos brochas a presión, los puedes
conseguir casi en cualquier lugar Tal vez sea una calificación de estudiante. Es un pelo sintético, pero son cepillos redondos. Mira esa propina. Eso significa que puedes pintar la línea más fina y
luego, cuando la coloques, tendrás un trazo
más amplio y agradable. Recomiendo encarecidamente conseguir
algunos pinceles redondos. Aprenderás acuarela
con tanta facilidad y son tan flexibles en
cuanto a lo que pueden hacer, cuánta agua pueden contener. Consigue diferentes tamaños. Aquí tengo un dos y
un seis, y un ocho. Aquí hay un diez.
Rara vez uso mis diez. Yo quería
mostrártelo. Mira esto. Esto es un cero. Mira qué pequeño es eso. Creo que tengo uno aún más pequeño. Mira este triple cero. Estos son minúsculos y de líneas finas. Todavía considerado alrededor. Este Cotman Windsor Newton, esta es una buena nota estudiantil Pero ya ves que tengo la
mayoría de mis pinceles son redondos y encuentro que son todo lo
que necesito. Para la clase de hoy,
vamos a utilizar probablemente un proyecto de dos y uno de 64 horas. Si tienes un cuatro y un ocho, solo algo un poco
más grande y un poco más pequeño y
saldrá bien.
5. Punteo: Esta introducción al papel de
acuarela, me pareció importante porque las tarjetas que estamos haciendo hoy en día
no requieren papel
acuarela de alta calidad. Pero, ¿sabías las diferencias ves esta textura rugosa? ¿Eso es increíble? Este papel es libro de acuarela, papel de acuarela
hecho a mano. Es 100% algodón. Dice que son 140
libras, 300 GSM. Vamos a estar
viendo
mucho este número y vas a ver lo diferentes
que son realmente. Sé que el papel de acuarela
tiene fecha de caducidad. Ellos no durarán para siempre, pero tengo que
acostumbrarme más a este papel rudo. Esto es con lo que salió. Una de las razones por las que
no estoy recomendando esto es porque usar
tus bolígrafos de punta fina, tus micrones, realmente
va a tener problemas para escribir en este papel Vamos a dejar
esta a un lado. Aquí hay otro papel, fluido 100. I EZ Block. Me encanta su papel. Creo que son asequibles,
son geniales. Es otro 100% algodón. ¿Dónde está ese genial? Aquí es de 300 libras. El último fue de 140 libras. Esto es 640 GSM. Este papel es tan grueso. Así de gruesa es una hoja. No, no vamos
a estar usando esto. A mí me gusta que cuando el papel está
en una cuadra, es lindo. No tienes que
pegarte el papel. No se moverá. Los bloques de papel son realmente geniales, pero no necesitamos 300
libras para nuestro proyecto. Ahora bien, estos dos Ambos dicen, 140 libras aquí, aquí, y papel pesado
para acuarela, es libre de ácido, no
son Pero echemos un vistazo a esto. ¿Ves la poca textura
que hay en este papel? Algo que será
muy suave para nuestra pluma, pero también absorbente
para nuestra acuarela. Esto no era marca. Lo encontré en una venta de patio
o en una venta de libros, creo. Nunca lo había visto
antes, pero lo agarré. Decía
papel de acuarela. Lo agarré. Este toque Masters de Hobby
Lobby, no es algodón. Es una almohadilla muy asequible, pero ya se puede
ver esa textura. Hay mucho
más textura que en esa última almohadilla. Sin embargo, ambos dicen
el mismo peso. Interesante. Esta es
otra buena. Tu pluma estaría bien en esto. Eso no es un problema. Arches es otro papel de algodón. Se trata de un 140 libras 300 GSM. Arcos aquí en los
Estados muy caros. Lo atesoro y debería
estar usando papel. Pero sí lo atesoro.
Mira esa textura. Todo sobre arcos
es casi perfecto. Es un gran peso más pesado. Es una gran textura. Pero sí me siento como, Oh, cuando algún día soy un
artista famoso, aquí es cuando lo sacaré Bueno, amigos, usen
lo que tengan. No puedes guardar esto para siempre. Tiene una fecha de
caducidad de tipo. Empezará a degradarse y bien
podrías usarlo y ponerte bueno en ello. Aquí hay otro consejo. Es lo mismo que tus pinceles de
acuarela. Tu técnica, tu look, tu estilo se van a ver
afectados por el papel que uses. Si usas papel de
textura más suave, el aspecto de tu acuarela va a verse diferente que si hicieras
exactamente el mismo proceso en un papel diferente
con más textura. Tienes que dominar el
papel que estás usando. Para el proyecto de elaboración de hoy, llegar a experimentar con
garabatos y pintura, recomendaría un grado
más estudiante, menos papel texturizado Eso funcionaría bien, pero usa lo que tengas. Eso es lo más importante. Quiero que empieces a cómodo con
el papel que tienes.
6. ¡Prueba tus bolígrafos!: Antes de comenzar a garabatos, quería avisarles
un poco sobre el uso de los bolígrafos que
vamos a No todas las plumas son iguales. Entonces tengo un par de tallas
aquí. Tengo Mira esto. Un oh cinco, una h tres, un 005 en dos marcas diferentes. Yo sólo tengo un bolígrafo. Pero también tengo una comida y Suke. Me gusta mucho
dibujar con estos, pero voy a mostrarte
lo que vamos a hacer. Vamos a probar nuestras plumas. Estamos buscando algo
que sea seguro para mojarse. Tengo
aquí mi papel de
acuarela económico y solo estoy
dibujando una línea. Esta es mi comida y Suque esto es solo un
bolígrafo, bolígrafo Crayolas Esto es una micra. Se trata de un 03. Creo que
se está acabando. Probemos
uno diferente. Este es mi 05 y qué dije Micron. Tengo este gráfico. Este es un toque de maestro. Parece que eso está en
mucho mejor forma. Voy a llamar a
este toque de maestro. Quiero mostrarte si
vas a dibujar primero y
luego pintar sobre él, ¿qué pasaría con tu pluma? ¿Es segura para el agua? Mi comida y suke en realidad
se ve bastante bien. ¿Qué va a hacer un
bolígrafo? Ya ves eso. Eso es
mucho sangrado. Podría ser genial en
cierto proyecto de arte, pero eso no es lo que
buscamos en nuestro proyecto artístico. Entonces prueba tus marcadores, qué vas a usar hoy, mira si es
seguro para el agua y te veré
en la siguiente lección.
7. Opciones de color: Las pinturas que tengo hoy
es la comercialización Prima. Tienen una colección de pinturas
shimmer y sí tengo algunos extras de fabricantes
independientes Pero estas son
pinturas metálicas en diferentes tonos. Me encanta salpicar
pintura con metalicos. Por eso hoy tengo
eso afuera. Usa una pintura metalizada
que tengas, y esta es mi paleta de
acuarela. Todas estas pinturas
son Windsor Newton. Los he recogido
a lo largo de los años. Puedes conseguir un pequeño
juego de colores Cotman. Cotman es los colores de
grado estudiantil. Todos estos son colores de grado
artista, y son simplemente más ricos Se puede usar menos pintura. El grado de estudiante tiene
más rellenos en él. Lo que quería hacer
muy rápido es
simplemente mostrarte cómo moje
mi paleta. Creo que me gusta mucho
el oro quinacdón, el oro
verde, el verde oliva es bueno, el verde
parla, y es posible que
no los usemos todos A lo mejor mi azul prusiano es divertido. Vamos a probar todos los rojos. Ahí está mi fila roja. Y estos son tonos más rosados. Estos colores están en el orden que Windsor Newton
pone por su número. Así es como obtuve
este efecto arcoíris. Después de poner mi agua, esto es solo una simple botella de agua
apretada Tomemos un cepillo. Siempre mojé mi cepillo primero. Obtener mi punta más afilada, limpiándola suavemente. Básicamente, quiero
ver cómo
van a quedar mis colores en mi papel. Elegí el grano más fino, el más suave, este
es Perlin verde Si no has probado
tus colores, es posible que quieras hacer eso Ahora. De hecho, creo que
voy a agarrar un alfiler. Puedo recordar que esto es
verde Perlin y prefiero ver
mis colores en un tono claro Lavo mi cepillo después de cada uno. Esto es verde oliva. Veamos, olivo,
trae mi trapo aquí. Y una de las razones por las que me gusta el oro
verde y por qué me gusta quin gold es que realmente
tienen un color de dos tonos. Mira este CaqudoneGld. Si puedo extender esto, solo
se pone cada vez
más amarillo. Creo que eso es genial. Lo
mismo con este verde oliva, realmente
ves el amarillo ahí, pero también puedes hacer que se
vea mucho más verde. Lo siento, lo llamé oliva, pero esto es oro verde. Se trata de Quinn Aquedonegld. ¿Qué más? Vamos a probar algunas de estas
porque queremos
decidir cómo queremos que se vean
nuestras tarjetas Qué colores podrían
quedar bien juntos. Amigos, ¿esto era
un zarin Crimson? No puedo recordar si elegí
la fila superior. Creo que lo hice. Mira qué anaranjado es ese,
rojo quinaqudón. Muy color de rosa. Esta es Rose Dre. Una de las cosas que
vas a notar de los colores, ¿granulan? ¿Vas a ver pequeñas separaciones de
color a medida que el color se mete en los
granos de tu papel ¿Va a ser más opaco? ¿Es muy translúcido? Conociendo cuáles son tus
colores, ¿qué hacen? Esa es una habilidad importante. A pesar de que solo vamos
a jugar hoy y elegir uno o dos
colores para trabajar, adelante y
muébralo, mira qué hace Diviértete un poco
con eso. que es que los vientos son rojos, lo hice. Uno, dos, tres, cuatro, cinco, aquí Lago
Escarlata. Mm. ¿Cuál te está gritando la
Navidad? Lago Escarlata. Eso es mucho más opaco que el rojo Windsor.
¿Ves eso? Todo bien.
Voy a dejar eso y pasar a
practicar nuestros garabatos
8. Diseños de garabatos: ¿Alguna vez sientes
que simplemente no puedes pensar una sola cosa para dibujar o
qué hacer para un proyecto? Me encanta tener una muestra, ideas frente a mí. De hecho, aquí hay algunas tarjetas. Estas
luces navideñas, algún acebo, una ramita de Santo, lo que sea que sea inspirador las
dejas fuera. Manténgalo frente a
ti para ayudarte a concentrarte. Ahora, me encanta el aspecto incompleto. Una razón es porque es posible que no
puedas
dibujar un círculo perfecto. Dibuja dos o tres veces. Simplemente practiquemos
eso de diferentes tamaños. Generalmente, trato de
igualar mis extremos, pero si funciona muy bien, si no funciona,
no me preocupa eso. ¿Eres mejor en
mayor o menor? ¿Quieres tener
más consistencia? Yo hice una tarjeta de adorno que tenía tres bulbos de adorno en ella. Esta tiene una sola, y así solo estamos
practicando círculos. ¿Los quieres grandes?
¿Los quieres pequeños? Verás, no coincidí del todo
ahí mismo . Sólo estamos practicando. Para eso
es todo esto. De hecho, esto sigue siendo ese papel de
acuarela. No vamos a dejar que
nada se desperdicie. Ese solo tenía dos,
practica algunos de esos. ¡Gritos! Vaya, eso es
más una forma de huevo. Sólo sigue adelante, sigue adelante. Si eres alguien
que realmente quiere la forma de círculo más perfecta, saca tu brújula. No sé dónde está mi
sacapuntas, pero ya veremos qué
puedo hacer con esto Mantienes la punta hacia abajo y
arrastras tu lápiz alrededor. Eso te dará una forma de círculo muy
nítida y limpia. Muchos
artistas de acuarela solo quieren el aspecto más descolorido de un lápiz Regresarían
y borrarían algo de eso para que no se vea
a través de tanto. Pero eso depende
de ti. Voy a empezar
a añadir el tope. No lo estoy haciendo
perfectamente rectangular. Podrías hacerlo muy fácilmente, pero me gusta el aspecto más
como una corona, ¿no es así? Esa es la parte superior de mi adorno. Ahora, porque mi adorno es
incompleto, dibuja de nuevo. Haz que coincida con el estilo de
tu adorno navideño. Una cosa que podrías
hacer es agregar un arco. mejor hay algún
pequeño um, cinta aquí en la parte inferior. Acabo de tomar un triángulo. Bueno, éste es más
como un triángulo. Forma de triángulo, la cinta
ha sido cortada en ángulo. Haz que sea incompleto. Me gusta cuando
hay esta pieza de fondo, casi
parece que es
la sombra, de la cinta. Por último, la tapa, la cinta. Y mi anzuelo. Ahora, muchos anzuelos no
tienen una señal rizada en la parte superior, pero solo pensé que era
divertido. Eso fue caprichoso Lo dibujé largo y dibujé una espiral casi se parece
al efecto Grant Christmas Eso es lo que puede
ir en tu tarjeta. Un solo adorno. A lo mejor quieres múltiples. Yo tengo. Esto es todo lo que me queda
de esa tarjeta que había hecho fueron tres adornos y
un gancho más corto en la parte superior. El espacio aquí abajo, podrías agregar tu pie de foto. Podrías escribir Feliz Navidad, podrías hacer una etiqueta,
podrías hacer felices fiestas. Mi tu temporada será brillante, cualquiera que sea tu saludo. Deja algo de espacio para eso. Ya sea en la parte superior
o en la parte inferior, eso es algo en lo que quizás
quieras pensar o dejarlo fuera. Ten esto completamente
centrado en tu tarjeta.
9. El calce perfecto: Antes incluso de que
realmente
empecemos, necesitamos hablar de medir. Lo sentimos, tenemos que
empezar a hablar de medir porque
todo se trata del sobre. ¿Tendrás un ajuste limpio realmente
agradable? Me gusta mucho
cuando las cosas se ven alrededor de un cuarto de
pulgada en todos los sentidos, un cuarto de pulgada
alrededor de la cartulina que se ajusta y
luce la acuarela. Ahora, podrías
saltarte completamente este paso. Si querías que tu cartulina fuera tu papel de acuarela, dobla tu
papel de acuarela y pintas aquí y
lo pones en tu sobre. Eso está completamente bien. Pero para este proyecto,
estoy, ya sabes, quiero ahorrar tanto papel de
acuarela como
pueda porque creo que el papel
normal y los
sobres son
lo suficientemente baratos como pueda porque creo que el papel
normal y sobres son
lo suficientemente baratos poder simplemente ahorrar en mi papel de
acuarela. Sólo voy a dimensionarlo. ¿Cómo lo hacemos? Bueno,
todo depende de tu sobre. Encuentro sobres por todas partes, todo tipo de tiendas de segunda mano, si están a la venta en la tienda, como esta era
de una tienda de segunda mano. Sobres perfectamente prístinos
y limpios, pero podrían caber
solo en esta tarjeta Tengo sobres en todos los tamaños. Tengo que empezar con
cuál es el tamaño de mi sobre. Echemos un vistazo aquí. Parece que mi sobre es cinco
o cuatro y tres cuartos, cuatro y tres cuatro,
¿qué tan altos somos 6.5. Tomemos nota de eso. Dije que era 6.5 de alto y
cuatro y tres cuartos de ancho. Mi envidia mide 6.5 altura y tiene cuatro y
siete quintos de ancho. Siete quintos, tres
cuartos de pulgada de ancho. Ahora bien, ¿qué vamos a
hacer con el cartulina? Bueno, si quiero un cuarto de
pulgada por todas partes, eso es media pulgada en
todos los sentidos. ¿Podemos hacer matemáticas básicas? Eso espero. De hecho, creo que podría incluso
debería entrar en fracciones? Voy a decir mi cartulina. Va a medir 6 "de alto
y luego va a
tener cuatro y un
cuarto de pulgadas de ancho. ¿Qué deja eso para
nuestro papel de acuarela? Vamos a restar
otro cuarto de pulgada todo el camino alrededor de
media pulgada arriba y abajo Eso nos deja a 5.5 " alto y 3.75" de ancho Ahora bien, esta es la acuarela. Oh, chico, COLOR. Bien. Lo que quiero compartir es qué pasa
si tienes un 8.5 por 11, un papel típico tamaño carta. ¿Cómo vamos
a medir esto? Bueno, el cartulina que
medí era su frente. Cuando la abro porque
quiero una tarjeta doblada, voy a poner
mi acuarela en el frente y tener una tarjeta
en blanco en su interior. ¿Cómo puedo medir esto? Bueno, yo estoy
duplicando el ancho. Estamos tomando este número
por dos, y obtenemos 8.5. Ese es el ancho exacto
de nuestro cartulina, de nuestro papel tamaño carta. El único problema es,
como una hoja de
papel de 11 pulgadas y necesito 6 “, no
son iguales. Entonces sí, vas a tener algo de chatarra y puedes usar eso para un sobre de diferente
tamaño. Podrías hacer eso para una pieza de acuarela de
diferente tamaño. No importa, o
podrías simplemente enviar esto por correo. Podrías saltarte este
paso por completo y enviarlo como un
estilo postal en tu sobre. Ahora, mira, esto es
un poco pequeño, pero corta tu
papel de acuarela más grande. No todas las cartas tienen que
ser una carta abierta. Puedes tenerlo de una sola cara y poner tu
mensaje en la parte posterior. Lo que me gusta es que a lo mejor tu destinatario
querría colgar esto, colocarlo en el escritorio, enmarcarlo. Cuentan con una pieza de arte original. Estas son cosas a considerar antes de que realmente te metas
en la realización de tu proyecto.
10. Hacer el corte: Sólo un rápido vistazo a
cómo corté mi papel. Me gusta mucho este trímero de papel. ¿Qué dijimos?
Vamos a doblarlo de esta manera. Voy a darle la vuelta, y
voy a buscar ese largo de seis pulgadas me gusta simplemente cortar siempre en la misma dirección de
abajo hacia arriba. Pero me encanta este truco. Utilizo este tope de respaldo para
ayudarme a doblar mi cartulina, y parece que obtengo el
alineamiento
más perfecto de mis bordes perfectamente Si tienes algún
papel de scrapbook que quieres recortar
para tu cartulina, me encanta este pequeño
brazo que sale. Es posible que solo quieras
mirar tu papel. ¿Es direccional en absoluto? Veamos que esto
está bajando. A lo mejor yo lo quiero de esta manera. Ahí vamos. Si lo doblo, recuerden, estoy buscando que esto sea 8.5 y
obviamente es mucho más largo. No necesitaba darle la vuelta, pero estoy buscando 8.5. No quise
confundirte ahí. Voy a tener un pequeño extra. Puedo recortar. Entonces esto
se va a plegar. Yo quería 6 "de esta manera. Vamos a colocarlo de lado. Corta mi 6" y la belleza del papel Scarck
que es 12”. Mira eso. Puedo tener dos
respaldos de tarjetaDoblarlo. Podemos poner nuestro cuadro de
acuarela justo encima y verás
un peekaboo del azul Si tu adorno fuera verde o azul o dorado, ¿
no sería genial? Entonces puedes tener
esto como tu espalda. Eso es encantador. Todo bien. Ahora tenemos tres piezas
diferentes en marcha. Voy a recortar
mi papel de acuarela. Estoy eligiendo esa textura
más suave, decidimos que queríamos una
tarjeta de 5.5 de altura. Estoy mirando mis notas. 5.5 de altura. Lo estoy poniendo en este papel
es nueve por 12. Lo que quería mostrarte
es que me encanta hacer masa. Creo que es increíble. Con un proyecto sencillo como este, puedo hacer muchos de ellos rápidamente. Ahora queremos tres y
tres cuartos de pulgada. Puedo cortar el mío dos veces, dos a la vez, tres
y tres cuartos de pulgada. Ves mis tres cuartos de pulgada. Y como viste, tomé notas. Yo hice muestras Guardo mis restos de acuarela para todas esas pequeñas cosas de
práctica que hago Ahora tengo cuatro
acuarelas y
podemos hacer nuestras tarjetas de adorno
11. El negocio de pintar: Quería probar muy
rápido algunos de los azules. Uno, porque agarré
algún papel de scrapbook, papel de invernal que era azul Esto es azul prusiano. ¿A ver qué más? Tengo P turQuit es verde aguamarina. No es eso hermoso. Me encanta eso. Tengo la turquesa. Eso está en Yummy.
Bueno, hermosa. Hermoso. Dijimos
que era PH TH. Sal turquesa. Tenemos algunas otras opciones.
No hicimos nuestros greens. ¿Hacemos nuestros greens?
Estaban muy arriba. Echemos un vistazo a mis metalicos. Tengo este oro. He estado usando bastante este
tesoro, pero no es exactamente de este color. A mí me pareció interesante. Está saliendo más bronce. El cobre podría estar bien. Creo que esto es plateado? Dice antiguo. Creo que esto es centelleo. Creo que se supone
que eso está ahí arriba. Echemos un vistazo a
lo que estos pueden hacer. Recuerda, este podría
ser tu adorno. Ya sabes, a lo mejor tienes
un adorno brillante. Pero iba a usar
estos como pintura salpicadura. A éste se le llamaba oro. Este era mi tesoro. No dejé ese
set muy largo, vi como tesoro no
sé,
bronce, un toque de verde a ello. Tesoro. Esto era oro. Esto era un tesoro. ¿Y a quién más le dije? Um, Twinkle. Es un color muy claro. No sé si me va a
gustar eso por un adorno. Eso podría ser genial para una pintura salpicada, un efecto de
sombra, Bien. Yo creo, no,
tengo esta. ¿Qué es esto? Discoteca. Me pregunto por qué mis colores están mezclados. No
sé qué está pasando. Digamos que
aquí hay más disco. ¿Estos son secos? Sí. Ahora la cosa con estos, justo ahora lo
puedes
ver en mi oro. Justo ahí. Se puede ver
el brillo comenzando No es solo el
brillo de estar mojado,
sino que en realidad hay metálico en la pintura. Los
vamos a salvar. Voy a usar el 05 porque sí
quiero algo atrevido. Si dejo espacio para un
saludo en la parte inferior, pongamos mi círculo por aquí. Y ponemos una gorra y ponemos nuestra cinta y nuestro gancho rizado. ¿Todo bien? Rastreando
eso un poco más cerca. Todo bien. Dibujemos el resto. No Ahí vamos. Ahora, imaginemos todas
nuestras combinaciones de colores. ¿Qué tenemos aquí? Voy a ir con una muy ligera Oh, chico, eso es precioso. Recuerda cuando
dije, el cepillo redondo tiene muchos usos diferentes. Podemos usar ese borde puntiagudos. ¿Qué debemos hacer en nuestra cinta? ¿Deberíamos hacer nuestra cinta dorada? Entonces saquemos mi oro. Pequeño. Mira eso. Puedes usar el costado
de tu cepillo para ir realmente ancho o rayar. Mira eso. Incluso solo pinta líneas en la punta de tu pincel. Voy a dejar que eso se seque. Para éste, creo que
quiero un trasfondo. Quiero hacer sólo el fondo azul
más ligero. De hecho, eso
probablemente sea incluso demasiado oscuro. Sólo estoy dando vueltas a esto. Las marcas rascadosas están bien. Voy a dejar que eso se seque. Éste, ¿qué debemos hacer
como fondo? ¿El verde? ¿Qué fue eso? Verde oliva, muy
húmedo porque quiero que sea lo más ligero posible que
pueda conseguirlo. Bien. Creo que podría probar un
oro verde en el siguiente. Demasiado color. Demasiado color. Eso es bastante feliz. Lo loco es que la pintura se secará más ligera y así
solo vas a tener este
toque de color en la parte posterior. Todo bien. Volvamos al azul. Está casi seco. Creo que voy a
volver a ese azul. Creo que ese es
un gran color. A ver, estoy poniendo mi
cepillo de lado. Vamos a recoger algo de
esto es que centellear. Twinkle será la gorra. De hecho, me gustan algunas de las muestras blancas y
otra cinta dorada. Tratando de no tocar la otra pintura porque no
quiero que estos
colores desangren Pero no me importa colorear del mismo color
en mis estas áreas donde mi pluma dio vueltas dos veces. Voy a hacer de eso un área
más sombría. Vamos a dejar eso a un lado.
12. Adornos y salpicaduras rojas: Mis dos últimos, voy
a entrar en rojo. Estaba pensando en
Lago Escarlata para uno, así que uno, dos, tres, cuatro, cinco, uno, dos,
tres, toma algo de
mi lago escarlata Vaya, creo que eso es.
Comprobemos eso. Eso es un montón, un montón de
abundancia untado alrededor. Como si fueras una niña
jugando con pintalabios. Acabo de llegar a todas partes. Diversión. Vamos a probar Windsor
Red en la siguiente. Muy saturado, ¿no? Estaremos un
poco más pulcros. Si vas a tener un adorno de aspecto
incompleto, un trabajo de pintura de
aspecto incompleto me parece bien.
Me estoy divirtiendo. Estamos disfrutando del proceso. Estamos haciendo algo hecho a mano, estamos aprendiendo
sobre nuestros pinceles, estamos aprendiendo sobre nuestras pinturas. Ahí me tocó. Quitándome mucha
agua en el pecho. Voy a levantar
eso. Ahí vamos. A lo mejor esta discoteca para
la gorra en esta. ¿Qué opinas? Ahora bien, ¿a qué cinta de color
deberíamos ir? Una cinta de colores o
una cinta metálica, tal vez una cinta verde. Vamos a probar de nuevo este verde
oliva, un poco más saturado. Le daremos a eso un seco. Y por aquí algo
inesperado o tesoro. Dijimos que tenía un poco de tinte
verde, ¿no? Siempre puedes repasar
tus proyectos con más bolígrafo. A lo mejor quieras agregar
puntos poka en tu adorno. A lo mejor quieres agregar
fondo en garabatos. Este no tenía
antecedentes y está casi seco. Vamos a darle a eso
solo un minuto más para que se seque antes de terminar
con pintura salpicada 4 horas de pintura de vejiga. Voy a ir con
un cepillo más pequeño, mojándome eso y
mojándolo en mi oro, poniéndolo agradable y saturado Simplemente puedes seguir adelante
y tocar encima de tu pincel así si
quieres un poco más. Aquí está tu efecto de
pintura salpicada. Ahí vas. Incluso unos pocos en
el adorno se ven tan geniales. Me encanta eso. Vamos a probarlo en nuestro azul otra vez
mojando mi cepillo. Queremos algo muy húmedo. Mira esta gota en mi pincel. Eso iría directo a
mi papel y dejaría
una gotita de agua No es gran cosa, sino
algo que puedes estar atento. Decide si quieres que sea más pesado en la parte superior o inferior
de tu imagen. Oh, mira ese brillo. Ese oro es increíble. A lo mejor voy a probar este glaseado. Vamos a probar algo de eso. Un poco oranger. ¿Puedes ver eso? Oh, ¿no es bonito? Me encanta el brillo cuando
giras el papel. Y nuestro último estoy
bien, mira eso. Ya tengo algunas
salpicaduras de pintura desbordamiento de mis otros cuadros Creo que quiero ir con
algo de este centelleamiento. A ver cómo nos va con eso. Voy a sacar ese un
poco más del camino. Eso es lo que pasa
con la pintura salpicada. Puedes o
montar una gran fortaleza a tu alrededor para que no se
ponga en tu teléfono, ponga en tus cosas
alrededor de tu mesa, o simplemente vayas a por ello. Pareces un artista
que disfruta de la pintura. Bien, puedes ver esto
secar mi cepillo muy rápido. Aquí hay una
gotita de agua. Podemos levantar eso
con un cepillo seco ahí, creo que tiene un aspecto limpio. Qué hermoso cumplido. Ahora dejaremos que estos se sequen y luego comenzaremos a
respaldarlos en nuestra tarjeta.
13. Toques finales: Terminando nuestras tarjetas aquí. Creo que están todos
secos y listos para funcionar. Los vamos a pegar
a nuestra cartulina. Tengo un poco de papel, y mi barra de pegamento
está lista para funcionar. Estaba pensando que los rojos serían buenos sobre el fondo
blanco, y mi azul sería bueno
para el fondo azul. ¿Qué opinas aquí? Siempre
puedes verificar dos veces, ver lo que te llama la atención. A lo mejor te queda el rojo. De cualquier manera, tenemos
nuestra cartulina lista y mi pesada dosis glutativa
de pegamento aquí,
especialmente por fuera mi pesada dosis glutativa
de pegamento aquí,
especialmente por fuera. Por eso me gusta el
trozo de papel extra para cuando me estoy
escurriendo por los bordes
de mi acuarela. Sólo para establecer eso, yo
lo llamo mi cálida prensa de mano. Asegurándote de que tu pintura
esté realmente, muy seca. Una de las cosas que noté
fue que mi oro es muy opaco y esconde esa
línea que pinté. Me preguntaba si
tal vez podría dibujar en esa línea otra vez
encima de mi pintura. Creo que eso me gusta más. Me di cuenta de eso por aquí. Eso me gusta más.
Ahora, peguemos el blanco sobre mis adornos rojos, asegurándonos de que tengo pegamento en
cada esquina, cada lado. Y centrando eso lo más
pulcramente posible. Había una última cosa que
pensé que podría hacer. Podríamos pintar un borde o
podríamos dibujar un borde. La primera idea es ayudar a que
los bordes de nuestra tarjeta destaquen es doodle un borde Si te gusta la
línea única, déjala. De hecho, creo que eso
se ve bien. Estoy listo para dejar esa. Estoy muy tentado de
usar mi pincel. Este último consejo, un pincel muy fino. Bueno, ahí está,
los dos, mis dos. Creo que quiero usar esa. Este que hicimos. Tengo mucha agua alrededor de
ese salvaje ahí y hago la misma técnica sujetando mi pincel lo más ligero
y lo más alto que puedo Estoy bien con squiggly. Tenemos una
pintura y dibujo muy sueltos. ¿Qué opinas?
¿Deberíamos doblarlo? ¿Por qué no? Vamos a doblarlo. Esta
vez pondré mi brazo
sobre la mesa en lugar de
flotar libremente como lo estaba. Arrastrando muy a la ligera. Muy a la ligera. Esa es incluso
una línea más ligera y delgada. Bien.
14. Conclusión: Hoy, pasamos de
un simple garabato y entendiendo el tamaño de nuestro sobre y
nuestra tarjeta navideña También pasamos un
tiempo garabateando, probando nuestros colores que
queríamos usar hoy, practicando las formas
que queríamos hacer Y se nos ocurrieron
unas maravillosas tarjetas
navideñas hechas a mano. Espero que hayas disfrutado de este proceso y te haya parecido lo
sencillo que podría ser hacer y crear en
masa
algo que puedas disfrutar compartiendo y pasarlo de maravilla experimentando
con la acuarela Gracias por acompañarme hoy. Agradezco su tiempo. Espero que te hayas divertido tanto como
yo jugando con
tus acuarelas, sacando algunos garabatos
y haciendo tarjetas caseras en masa Sé que tu familia y
amigos apreciarán ese toque especial que
armaste solo para ellos. Y puedes agotar tus sobras. Puedes usar tu papel de
acuarela y
divertirte explorando el color y
explorando garabatos Si esta clase fue
inspiradora para
ti y te encontraste
con ganas de comenzar, me encantaría saber de ti. Si comentaras este video
y
sobre todo si
revisarías esto por mí, lo
agradecería mucho. Me encanta recibir esa retroalimentación. Saber lo que aprendiste, saber cómo se puede mejorar, eso es todo
información valiosa para mí, y me encantaría
saber de ti. Por favor haz un proyecto
y compártelo conmigo. Póngalo en la
sección de proyectos de clase, y déjeme verlo. Que otros alumnos lo vean. Todos podemos inspirarnos el uno
por el otro. Me puedes encontrar en mis
sociales en Tammy Prera. Estoy en Instagram. Estoy en TikTok, YouTube. mí también me encantaría verte ahí .
Que tengas un gran día.
Tammy Prara, Making Matters
