Tarjetas de felicitación para vacaciones: pueblo navideño brillante | Jules Art Bender | Skillshare
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Tarjetas de felicitación para vacaciones: pueblo navideño brillante

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción a la aldea de acuarela de invierno

      0:59

    • 2.

      Materiales necesarios

      3:09

    • 3.

      Transferencia de imágenes

      5:49

    • 4.

      Cielo de medianoche

      8:37

    • 5.

      Edificios: primeras capas de acuarela

      16:18

    • 6.

      Edificios: sombras en acuarela

      10:57

    • 7.

      Windows y aspectos destacados

      10:39

    • 8.

      Copos de nieve y ventanas

      15:12

    • 9.

      Cambio de color y detalles finales

      7:04

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

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¡Captura la magia de las fiestas pintando tus propias tarjetas de acuarela de pueblo navideño!

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Transcripciones

1. Introducción a la aldea de acuarela de invierno: Prepárate para convertir tarjetas en blanco en muchas obras maestras. En esta clase, estamos pintando un pueblo navideño resplandeciente que va a ser perfecto para difundir la alegría navideña O guardando para ti porque van a ser así de buenos. Vamos a comenzar con una transferencia de silueta, y luego vamos a sumergirnos en un cielo de acuarela de medianoche de mal humor, ventanas y copos de nieve resplandecientes y dorados y blancos Y tengo algunos viajes furtivos bajo la manga para que tus edificios parezcan iluminados desde dentro Porque al final vas a tener dos cartas mágicas porque seamos sinceros, pintar una nunca es suficiente. Quédate alrededor. Yo soy Jules. Y este es el vendedor de arte navideño que no sabías que necesitabas. Hagamos algo de arte festivo juntos. 2. Materiales necesarios: M, repasemos los materiales necesarios para completar estas hermosas tarjetas de medianoche de acuarela y nieve Bien, primero, vamos a necesitar las tarjetas reales. Entonces tengo unas tarjetas de papel acuarela que había pedido en Amazon, y suelo hacer dos a la vez porque, bueno, para cuando llegue a la segunda, ya perfeccioné lo que estoy haciendo Entonces, en realidad, el segundo es mucho más fácil que el primero. Y es agradable hacer dos a la vez. Bien, también necesitas un poco de papel de desecho. Acabo de tener dos pedazos de solo papel tirados alrededor del estudio que ya no necesito. Tengo un trozo de papel grafito. Si no tienes papel grafito, simplemente puedes obtener una hoja de papel blanco para impresión de computadora y obtener un lápiz número dos y simplemente tomarlo e ir de lado por todas partes tan grande como tu imagen, y este puede ser tu papel de grafito. ¿Bien? Y entonces vamos a necesitar nuestra impresión de nuestro diseño. Por lo que el diseño que suministré para usted podrá imprimirse a las 6 "por 4". Y solo pones en esta dimensión cuando vas a imprimir la fotografía. Entonces dirá tamaño personalizado o o algo así donde puedas ingresar en las dimensiones reales de la fotografía que quieras imprimir. Entonces, si compraste 3 "por 5" para tus tarjetas navideñas o seis por cuatro o cinco por siete, así de grande imprimirías esto. Bien, ¿qué más necesitamos? Tengo unos bolígrafos de gel. Tengo una blanca y una dorada. Y luego también tengo, como, una micra. Se trata de una pluma uni. Tiene tinta pigmentada en ella, por lo que no se mancha ni sangra cuando se moja . Tengo un 0.3. Entonces tengo dos pinceles redondos y dos planos solo porque me gustan las opciones de diferentes tamaños. Bien, tengo una goma de borrar, algo de cinta washi, y alguna cinta de pintor. Tengo trapos. Simplemente corté hojas viejas y las corté en estos rectángulos y las uso una y otra vez Tengo dos cosas de agua, una botella de spray, con la que pulverizo mi paleta, y tengo estas acuarelas Entonces tengo un par de colores idscent, un bronce y otro dorado Se trata de un ocre amarillo, azul ultramarino. Azul turquesa. Índigo, tinte neutro, y luego un color pho verde aguamarina. Entonces creo que eso lo va a hacer por nosotros, así que toma tus suministros, y empecemos con nuestro rastro de imagen. 3. Transferencia de imágenes: M. Bien, bienvenidos chicos. Sólo quiero recordarles a todos antes de comenzar que la imperfección no es tu enemiga Es donde somos únicos e interesantes. Tengo que decirme esto todo el tiempo. Tengo que empujar por el medio que falta. Tengo que empujar por el medio desordenado para salir por el otro lado ver una hermosa obra de arte Entonces quiero que confíes en mi proceso. Es una gran cantidad de capas y secantes, capas y secantes Es lo mismo una y otra vez. Te prometo que es fácil, aunque seas principiante, esto es para cada nivel de habilidad porque, ¿sabes qué? Decidí hace mucho tiempo. Es como jugar al golf. Y que si quieres ser un mejor golfista, necesitas pasar el rato con mejores golfistas Entonces, incluso si crees que esta clase es un poco excesiva, por favor quédate, aprende algunas técnicas nuevas. Aquí es donde ocurre la magia. Así que vamos a abrazar el proceso y divertirnos y vamos a pintar estas hermosas tarjetas navideñas en acuarela juntos. Bien, aquí es donde vamos a montar nuestro espacio de trabajo, y solo quiero mostrarte lo que he hecho hasta ahora. Así que he tomado mis dos tarjetas de acuarela y la puse orientada en mi escritorio. Y luego he grabado con cinta de pintor abajo en la parte trasera de ambos Bien, así que los he pegado a ambos, y ahora estoy tomando esos dos trozos de papel de desecho y colocándolo encima de la parte trasera de mis tarjetas La razón por la que hago esto es porque estoy desordenado. Y lo admito, así que lo acepto, y tengo que configurar mi lugar para que no tenga pequeñas blobs inesperadas y derrames en la parte posterior de la tarjeta donde quiero limpiar y blanco Así que he empezado a pegar mi única tarjeta con cinta washi. Y esta cinta washi en realidad no es muy pegajosa, así que me verás una y otra vez seguir empujándola hacia abajo a lo largo de estos videos Entonces voy a grabar esta segunda tarjeta. Y solo quiero que ustedes sepan a lo largo de estos videos, porque estoy haciendo dos cartas, haré una tarjeta, como en tiempo real, y luego aceleraré la siguiente solo para que puedan volver a verla, como el proceso por segunda vez. No quiero perder el tiempo en estos videos, pero también quiero ser minucioso, y quiero que ustedes aprendan algo. Bien, así que alineemos donde queremos que esté nuestro diseño. Quiero asegurarme de que tengo por lo menos tres cuartos de pulgada a una pulgada tal vez en la parte inferior. Donde está el fondo de los edificios hasta el fondo de donde va a estar mi diseño. Entonces es por eso que está sentado un poquito. Estoy orientando mi papel grafito con el lado oscuro hacia abajo. Y si hicieras el tuyo, pondrías ese lado oscuro hacia abajo. Y voy a tomar mi bolígrafo y apenas empezar trazar alrededor de toda la imagen que veo Entonces no estoy sudando cosas. Al igual que, no estoy sudando los pequeños detalles de esto. No voy a atravesar, como, los cristales y haciendo toda la eclosión cruzada De verdad solo estoy sacando el exterior de las ventanas porque eso es todo lo que es necesario ahora mismo. Estos son solo marcadores de posición, y algo que creo que los principiantes se equivocan es que pasan demasiado tiempo haciendo detalles cuando simplemente van a terminar pintando sobre él Así que es sencillo, hazte un favor y no gastes energía en cosas que van a ser tapadas de todos modos. Entonces estos son solo marcadores de posición. Así que he acelerado el video porque realmente eso es todo lo que estoy haciendo es trazar sobre las líneas que veo y conseguir ese grafito en el papel. Y ahí está. Es muy ligero, pero puedo verlo lo suficiente como para que me dé algunas pautas para cuando estoy pintando con las acuarelas, sé lo que estoy haciendo Entonces aquí vamos con el segundo. De nuevo, si no tienes papel de grafito, toma un lápiz como yo lo estoy haciendo, ponlo de costado, y llena toda la hoja, entonces tomarías la hoja y simplemente la voltearías hasta donde está abajo el grafito y seguirás trazando como nosotros. Pero de todos modos, así que reposiciona el segundo. Tengo alrededor de media, dos, tres cuartos de pulgada en la parte inferior Debajo de los edificios, voy a bajar mi papel de grafito, y voy a empezar a trazar de nuevo. Súper rápido. Súper rápido. Súper rápido. Bien. No sudar, obtener los contornos, conseguir la colocación. Eso es todo. No te sudes los detalles. Fresco. Los detalles están ahí para ti para después. Siempre puedes usar esta imagen como referencia. Y además, como me acabas de ver hacer ahí, estoy agregando otra ventana. Estoy volteando la imagen original, asegurándome de que todo esté abajo sobre el sustrato Y si veo que falta algo, seguiré adelante y lo transferiré antes sacar la imagen así. Entonces eso es todo. Ustedes completan esta porción, y nos volveremos a encontrar en el siguiente video donde vamos a comenzar a construir este cielo de medianoche. Asegúrate de presionar tu cinta washi y obtener todo muy arreglado para esta siguiente lección. Ver ahí. 4. Cielo de medianoche: Sí. Bien, vamos a ir a este pueblo navideño resplandeciente Vamos a comenzar con nuestro cielo de medianoche. Entonces quiero que agarres tu cepillo redondo esponjoso. Tengo un pelo de ardilla Dugato número cero, y solo estoy atravesando y mojando el cielo por encima de nuestra Y luego me estoy poniendo un poco de índigo, construyendo nuestra primera capa. Prefiero ir más claro que más oscuro porque no quiero dejar demasiado pigmento para empezar. Voy a sacar un poco de azul ultramarino y mezclarlo con el índigo Y me voy a quedar por encima nuestra línea de nubes con el pigmento oscuro. Estoy asegurándome de que tengo mucha agua en mi cepillo. Se puede ver como las cosas se mueven libremente, y luego quiero meter mucha agua en mi cepillo y entrar de la zona clara a la zona oscura. Levantando a través del área oscura. Y lo que pasa es, como pueden ver, como yo hago eso, el pigmento oscuro luego baja y corre hacia la zona de ligereza donde está el agua que bajamos. Entonces crea un aspecto más etéreo, algo tenue, muy aireado Entonces quiero que ustedes comiencen conmigo y empiecen a hacer esto. He intentado dejar mis pigmentos en el marco y mi agua en el marco para que puedas ver exactamente cuánto de lo que estoy usando. Ahora estoy bajando parte del agua con las áreas realmente claras entre los edificios. Bien, entonces ahora estoy haciendo la segunda capa de oscuridad en las nubes. Poco a poco voy cayendo en el más mínimo pigmento más arriba de esa línea de nubes que primero colocamos, bajándolo a los pequeños pliegues de cada nube. Así que lo estoy bajando a ese pequeño valle, y no lo voy a llenar todo. Yo sí quiero dejar algunas zonas más claras en el cielo. Quiero asegurarme de que tengo mucha luz y mucha oscuridad que no todo es uniforme. Entonces voy a seguir dando vueltas por estas formas que inicialmente colocamos, y puedes ver ese contorno ahí mismo, enjuagando mi pincel, y luego voy a pasar de la luz y jalar algo de la oscuridad. Así que solo me quedo en el área de luz, y cuando siento que tengo demasiado pigmento en mi cepillo, solo vuelvo y enjuago mi cepillo. Voy de la luz a la oscuridad, levantando y ahora que tengo un poco más de pigmento en mi pincel al levantarlo, lo bajé hacia el edificio solo para darle otra pequeña gradación de color Bien, y solo lo estoy trabajando lentamente. Sabes, solo estoy respondiendo a lo que veo. Estoy respondiendo a la forma que el agua se mueve en la página. Simplemente tomando decisiones poco a poco, ya sabes, a medida que voy. Bien, así que voy a dejar que eso se siente y se mueva y vea qué pasa, y voy a empezar en la otra tarjeta Entonces como dije antes, voy a acelerarlo un poco. Estoy mojando el área por encima de las nubes. Me estoy poniendo más azul ultramarino con el índigo, y voy a empezar a construir en esta primera capa Ahora, voy a tener un poco más de confianza en esta segunda tarjeta porque acabo de hacer la primera. Entonces ya ves que puse inicialmente un poco más de pigmento que en la primera tarjeta. Y ahora estoy construyendo de la misma manera. Estoy cargando mi cepillo con mucha agua. Empiezo en el área de luz, y me estoy moviendo hacia el área más oscura. Y luego tengo más agua en mi maleza, y solo estoy derribando esas líneas entre los edificios. Bien, entonces ahora la segunda capa de esta tarjeta a la derecha, dejándola caer en los mismos patrones, y luego entrando con un pincel húmedo desde el área clara hacia la zona oscura. Y ya ves que estoy redondeando la forma ya que la llevo a la zona oscura Y luego voy a agarrar mi trapo, y voy a torcerlo en una especie de rollo de gelatina, patrón de rollo de canela al final del mismo y simplemente borra ligeramente por todas partes Bien, entonces ahora estoy haciendo lo mismo otra vez. Mira, hago lo mismo una y otra vez. Realmente, esto debería construir tu confianza porque solo toma un poco de tiempo, y luego solo toma repetición. ¿Bien? Así que estoy bajando solo un poco más de pigmento entre los edificios. Sí quiero asegurarme de que tengo esa línea de luz a oscuridad donde está la línea de nubes. Bien. Entonces me voy a quitar el trapo otra vez, secando Y cuando uso ese pequeño patrón de rollo de gelatina en la parte inferior de mi trapo, en realidad crea formas interesantes de donde levanta la pintura Entonces me gusta eso. Me gusta cuando hace eso. No quiero simplemente secarme el trapo con un lado que sea uniforme Quiero que esté ondulada. Quiero que sea irregular. Bien, así que ahora estoy recargando mi pincel, y esta vez, voy a hacer el índigo, y voy a agregar algún tinte neutro Se trata de Daniel Smith tinte neutro. Me encanta este color porque no tiene colores embarrados. Profundiza estrictamente el valor del color. Y ves todo lo que estoy haciendo ahora mismo es que estoy golpeando los puntos más oscuros Bien, y cuando estoy golpeando los puntos más oscuros, solo hay tres o cuatro puntos en cada uno Y luego vuelvo por ahí con un cepillo muy húmedo y solo un poco sangrando los bordes lo más mínimo solo un poquito. Bien, moviéndolo por ahí, solo ablandando el borde de donde puse todo ese picnic oscuro. Bien, y más agua en mi cepillo un poco. Y voy a bajar por los edificios y simplemente construirme. Voy a dejar el blanco más blanco junto a esa línea de nubes oscuras donde primero dibujamos nuestra línea Y debido a que estoy usando el tinte neutro ahí mismo, en realidad lo está haciendo un poco más fresco en lugar de cálido. A medida que baja a los edificios. Y de nuevo, eso también me gusta. Entonces esta es la última capa, que va a ser la capa más oscura Realmente he cargado el pigmento en mi pincel en lo que respecta a la proporción de pigmento a agua, y solo estoy cayendo algunas áreas más realmente, muy oscuras. Y sé que porque el papel está mojado, todavía va a sangrar. Todavía se va a mover un poco. Y estoy recordando mi línea inicial de nubes cayendo en algunos colores más oscuros donde las nubes se juntan. Bien, entonces ya he repetido el proceso. Tengo más agua en mi cepillo, y solo voy a entrar y ablandar los bordes un poco. Un poco más de agua ahí, dejándola sangrar un poco por ahí Y donde quiera que piense que hay un borde que es demasiado afilado, ahí es donde entro y dejo caer un poco de agua. Sí. Creo que eso se ve bastante bien. Sí, así que tómate el tiempo y deja que los pigmentos se muevan. Si se ponen demasiado uniformes, bla, bla, borra. Usa tu trapo. Es tu amigo. Y solo mantente despacio como viste, hice cuatro capas aquí. Y ahí arriba en las esquinas superiores, siento que se está volviendo un poco demasiado uniforme, así que solo lo borré, así que no es la misma cantidad de pigmento por todas partes Voy a tomar mi pistola de calor y secar esta zona, y creo que se está secando maravillosamente. Estoy bastante contento con esto. Podríamos entrar y agregar un poco más de color más adelante, pero creo que esta es una gran base para lo que queremos construir en nuestro cielo nevado de medianoche Entonces te tomarás el tiempo para hacer esto, y te veré en la siguiente lección donde iniciemos nuestros edificios. 5. Edificios: primeras capas de acuarela: Bien, aquí es donde todo empieza a estallar. Esto es muy divertido. Vamos a tomar nuestro ocre amarillo y nuestro cepillo plano. Tengo un ¿qué es? Un pincel plano número ocho de Princeton. Voy a sacar mi ocre amarillo. Voy a seguir adelante y sacar algunos otros colores, también. A ver. El azul ultramario. Y vamos a ver. El bronce y el oro. Sí. Entonces ese es el oro. Aquí está el bronce. Bien, empecemos por ahí. Bien. Así que más ocre amarillo, un poco de agua, y voy a empezar por el medio Bien, entonces sólo voy a las fachadas frontales del edificio. Y si te das cuenta, solo fui al pozo una vez, y estoy tirando todo este pigmento hacia abajo. Estoy recibiendo más agua en mi cepillo. Y ahora voy a usar este edificio medio como mi también. Entonces esos edificios en el medio, esos tres primeros edificios en el medio, cada vez que necesito más pigmento, ahí es de donde voy a dibujar mi pigmento. Entonces esos edificios se volverán un poco más ligeros. Y como yo uso el pigmento de ahí, puedo llevarlo a otro edificio. Vea cómo depositó más pigmento ahí mismo sobre esos otros. Así que usa eso a tu favor, y luego acabo de recibir un montón de agua ahí mismo, y solo estoy alisando el fondo, agarrando mi trapo, asegurándome de que el fondo donde estoy presionando hacia abajo esté un poco levantado y tenga diferentes texturas Entonces aquí mismo, si no puedes sacar algún pigmento del papel, solo vuelve a mojar la zona. Entonces voy a poner mucha agua en mi cepillo. Pon eso ahí. Prensa. Prensa, agua, prensa, prensa. Mira como lo aligeró solo un poquito. Bien, genial. Eso se ve bien. Bien, así que acelerando en el segundo. Lo mismo. Tengo pigmento y ahí mismo, recargando diferentes texturas, diferentes cantidades de pigmento, y ahora me estoy secando Bien, perfecto. Avanzando. Bien. Entonces ahora vamos a ir al azul ultramarino Ponlo con un poco de índigo. Y tinte neutro. Bien, bastante oscuro, así que voy a esparcir poco de agua sobre él para aclararlo solo un poco, hacerlo fluido Bien, y luego voy a empezar en los tejados de los edificios. Entonces voy a empezar en el borde. Y sé los que están en los bordes, quiero ser más oscuro. Entonces estoy muy seguro que con la cantidad de pigmento que tengo en mi pincel, puedo poner eso por ahí en el costado. Entonces voy a hacer el segundo que está debajo de él. Y estoy usando la forma de mi cepillo para realmente ayudarme a tirar de estos bordes, tirar de las formas, y luego simplemente bajarlo. Bien, y ahora voy a ir a este pequeño silo de cono buscando construir y usando, nuevo, la forma de mi cepillo para ayudarme a tirar hacia abajo ese pigmento oscuro. Y ahora mismo, estoy pensando para mí mismo, bien, está más cerca del medio. No debería ser así de oscuro. Bien, pero voy a poner mi cepillo en el agua, y voy a secarme un poco y poner un poco más de agua en el cuerpo de esto y levantarlo. Bien, así que eso es un poco de luz. Así que voy a ir a este otro edificio, y solo estoy tirando hacia abajo pigmento que ya tenía del techo. Bien, un poco de agua y suavizar eso. Lo mismo con este edificio. Y ahora voy a volver al cono, y voy a bajar la sombra del lado izquierdo. Bien, entonces ahora tenemos que tomar una decisión. Hay un edificio detrás esos dos edificios que acabamos de hacer, y tenemos que decidir de qué color hacerlo. Entonces porque los tejados de los edificios que acabamos de hacer son tan oscuros y el fondo, el blanco blanco es tan blanco, necesitamos hacer un tono medio que destaque, ¿de acuerdo? Así que aquí mismo, tengo un tono medio entre el blanco y el oscuro más oscuro, y solo voy a bajar ese tono medio y ver cómo todavía se puede decir que ahí hay un techo Lo puedo distinguir del fondo, y puedo distinguirlo de los dos edificios que están frente a él, ¿de acuerdo? Bien, así que ahora voy a trabajar en la fachada frontal, y sólo voy a bajar justo debajo línea del techo para mantener esa pequeña línea de amarillo Creo que es un buen punto culminante que se incorpora automáticamente. Entonces, ¿por qué ponérnoslo duro a nosotros mismos? Y luego me acaba de dar un poco de agua otra vez, y me estoy secando. Secante, Secante. Me encanta la mancha. Verán esto una y otra vez, chicos, y verán, no me enjuagé el cepillo ahí mismo. Acabo de bajar el pigmento otra vez. Voy a secarme otra vez, moverme por algún lado pigmento, donde sea que necesite para bajarlo. Oye, un poco más arriba. Entonces me gusta que eso esté todo oscuro frente a ese otro edificio. Y entonces posiblemente el otro edificio pueda oscurecerse en la parte inferior, pero lo exploraremos en un minuto. Entonces voy a pasar a esta línea de techo usando nuevo la forma de mi pincel para ayudarnos. Y estoy haciendo que esta línea de techo sea un poco peculiar. No es regular. Tengo que hacer esta cosita doblada del lado izquierdo, y también voy a hacer que la pared izquierda del edificio sea un poco torcida. Va a salir en ángulo, pero eso sólo contribuirá a la peculiaridades de toda la zona Entonces aquí vamos con la fachada frontal. He dejado esa línea blanca justo debajo de la línea del techo. Tengo un poco de agua y la estoy alisando. Y luego voy a entrar con un trapo. Secar un poco, suavizar ese borde, volver a entrar. Ahí está esa línea fuera del centro de la que estaba hablando solo para mantener tu ojo en movimiento, y voy a empezar a trabajar algunas de estas sombras. Y voy a mantener todas mis sombras más en el lado izquierdo. Entonces debajo de las líneas del techo y en el lado izquierdo de los edificios. Entonces eso significa que nuestra fuente de luz estaría viniendo de la izquierda. Creo que eso es correcto. Entonces cuando está brillando, no, sería de la derecha. No lo sé. No importa. No importa. Solo elige un lado. Escoge un lado que vayan a estar tus sombras. Estoy recogiendo mi izquierda. Y así me voy a asegurar de que tengo el fondo de las ventanas y las sombras a la izquierda. En fin, ya verás a lo que me refiero. Así que pinta, pinta, pinta, mancha, mancha, mancha. Volviendo al pigmento y consiguiendo la parte superior de este cono. Vamos a poner una pequeña cruz encima de este cono más tarde para que sea como una iglesia empinada cosa Bien, bajando las líneas de los lados del edificio. Creo que es un poco flaco ahora mismo. Solo mojemos nuestro cepillo y llevemos el pigmento a cada lado. Bien. Creo que voy a ensanchar este edificio un poco más tarde a la izquierda A mí me parece un poco flaco. Bien. Un poco más de pigmento. Yo. Bien, sigamos adelante En caso de duda, como, ahí mismo, no estoy contento con ello. Entonces, en caso de duda, seguir adelante. Puedo volver a ello más tarde. Voy a dejar que se seque. Voy a dejarlo ir. Déjalo ir y déjalo secar. Déjalo secar y déjalo ir. Bien. Entonces hice el techo, y luego simplemente bajé un poco del pigmento después de mojar mi pincel y más pigmento para la última línea del techo. Nuevamente, usando la forma de mi pincel plano para ayudarme, obtener esas lindas líneas nítidas y ver cómo hice la línea del techo un poco curvilínea a la derecha Entonces eso se suma a la peculiaridad, también. Me estoy dando cuenta de que no puse ninguna de las chimeneas, así que voy a dejar caer algunas de esas ahora mismo Oh, falta todo el techo de éste. Hola. Entonces pongamos eso ahí. Bien. Solo estoy usando cualquier pigmento que estuviera en mi pincel. mí me gusta este tono medio para éste, y estoy dejando un poco de blanco debajo de la línea del techo, de nuevo, solo para mantener ese color de ligereza. Y voy a empezar a caer en alguna sombra, como ya hablé antes, a la izquierda. Así sombras a la izquierda. Eso significa que nuestra fuente de luz viene de la derecha. Creo que esa vez lo hice bien. Bien, entonces toda esa sombra del lado izquierdo. Lado izquierdo de este pequeño cono, lado izquierdo de la fachada de este edificio. Estoy empezando a pensar en las ventanas que están ahí y construyendo esto. Así que mira cómo dejé un poco de línea desde el techo hasta el frente de este edificio porque estoy anticipando sección seccionando sección Sí, esa palabra Ya sabes, ponerla en cuarentena. Así que ahí mismo, estoy bloqueando algunas de las ventanas. De hecho lo estoy haciendo en este edificio bastante oscuro porque siento que este edificio está un poco más cerca de nosotros, sea o no, sí quiero hacer este edificio con un poco de detalle. Al menos más detalle que los otros edificios. Y ya verás a lo que me refiero después. Bien, tan poca sombra a la izquierda, debajo del techo a la izquierda, más pigmento, índigo, y bien, sí Voy a empezar a pensar en las líneas del techo frente a estos edificios. Entonces esto va a cambiar nuestra perspectiva de abajo delante de ella a arriba y abajo. Así que estoy jalando una pequeña chimenea ahí mismo, el resto de ese techo. Entonces ahora estamos más como, ya sabes, parados en un techo mirando hacia arriba. Voy a sacar otro aquí mismo. Siento que los edificios son bonitos y congestionados. Están muy juntos, así que puedo jugar con eso. Creo que se ve bien. Y van a estar bastante oscuros. Vamos a agregarles algo de sombra un poco más tarde, así que los estoy secando, pero mira cómo retuvieron su pigmento Entonces, dejando caer un poco más de pigmento, y voy a dejar que este pigmento se asiente un poco, y luego voy a volver y moverlo un poco más tarde. Bien, entonces vamos a ver. Algunos de estos otros tejados, necesitamos bloquear en alguna sombra Entonces voy a entrar con ese mismo pigmento. Obtener el lado izquierdo de la chimenea y mantenerla en el lado izquierdo del techo. Entonces lo estoy haciendo un poco blocky, lo que lo hace más caricaturesco Pero en un no sé. Tal vez una forma surrealista fantástica, por la forma de las sombras, por la gruñida de las sombras. Así que sólo estoy manteniendo este ritmo, volteando mi pincel para que haga lo que quiero, y es que poco a poco va cayendo en estas lindas sombras para nosotros. Lo que le da casi una especie de cuento de hadas también, ¿verdad? Entonces en esta, aquí vamos. Voy a derribar la oscuridad, y me alegro de haber dejado, ya sabes, el centro de ese cono construyendo luz. Y ahora estoy cayendo en esa oscuridad y los medios tonos entre los dos edificios. Y creo que eso se ve muy bien. De esa manera, no parece un desastre revoltijo. Espero que eso te ayude. Creo que algo así es muy importante para la forma en que leemos el arte. Así que acabo de levantar un pequeño triángulo frente a ese edificio, pero verás, lo dejé oscuro alrededor del edificio detrás de él. Bien. Bien, así que vamos a ver. Bien. Entonces vamos a dejar que esto se seque, supongo, y a ver qué podemos hacer con este próximo. Bien, así que voy a bajar poco a poco un poco de sombra poco a poco, pero lentamente Empecé en los tejados en el otro. Estoy empezando por los frentes en este. Haciendo las cosas un poco diferente, pero se puede ver cómo se pueden dar forma la misma manera tirando esos tonos del lado izquierdo para la sombra. Suavizando los bordes con un poco de agua, y ahora estoy empezando a caer en los tejados Ya puedo decir que esta tarjeta de la derecha va a tener tonos un poco más claros que la de la izquierda, y eso está bien. Me gustan las diferentes fluctuaciones de colores. Entonces, a diferencia del de la izquierda, donde teníamos un techo oscuro a la izquierda y tonos medios en el edificio detrás de él, esta vez, vamos a hacer que el edificio atrás se oscurezca todo el camino. Y el edificio de la izquierda, esa fachada frontal se va a quedar ligero. Entonces, qué concepto tan genial. Podemos hacerlo de cualquier manera. Bien, aquí estoy bajando algunos más de esos pequeños y extraños tejados que son un poco extravagantes y mágicos y surrealistas y landish de hadas esos pequeños y extraños tejados que son un poco extravagantes y mágicos y surrealistas y landish de hadas, lo que sea. Este último. Bien, entonces necesito caer en otra, otra todas estas chimeneas que me olvido. Aquí vamos. Y ahora nuestras sombras, manteniéndolas un poco extravagantes, manteniéndolas en el lado izquierdo, sin embargo, usando la forma de nuestro pincel para mantenerlas en esas mismas formas Añadiendo otro edificio abajo en la parte inferior derecha que había olvidado antes. Entonces ahí vamos. Eso se ve bien. Un poquito más allá. Sí, y echa un vistazo a la diferencia entre los dos edificios ahí mismo donde miramos antes, el de la derecha es más oscuro, el edificio de atrás a la izquierda es más ligero. Me encanta cómo puedes manejar la misma situación de dos maneras diferentes. Entonces no pasa nada. Ustedes completan esta parte del proyecto, y los veré en la siguiente sección donde trabajamos en sombras y ventanas y resaltes. 6. Edificios: sombras en acuarela: Bien, antes de que nos pongamos en marcha, me estoy dando cuenta, como estoy viendo estos, que el cielo no tiene suficiente color en él Entonces voy a volver a sacar mi azul ultramarino y ponerle un poco de agua, obtener una consistencia agradable, como una consistencia de pigmento medio Y voy a empezar a caer en algo azul junto a los oscuros más oscuros, Y sé si lo toco muy ligeramente y luego borro no voy a mover el pigmento que ya se ha secado ahí. Así que trabajando rápido, de nuevo, no masajeando nada, simplemente dejándolo caer en estado líquido, y puedo conseguir que solo ese pequeño pigmento se retenga Voy a conseguir algo de eso. Oh, ¿de qué color es ese? Azul turquesa. Algo de esa turquesa se apagó, y yo voy a hacer lo mismo Al lado de los oscuros más oscuros aquí y allá, no alrededor de la totalidad de ella, dejándolo caer en, ya sabes, tres áreas más o menos, dos, tres, cuatro áreas ahí mismo, bla, bla, bla Y eso se ve bastante bien. Bien, ahora podemos pasar a los edificios. Entonces lo que quiero hacer con los edificios es sacar un cepillo plano aún más pequeño. Voy a tomarlo, y vamos a ver ¿qué número es? Se trata de un cuatro. Se trata de un shader de cuatro planos de Princeton ¿Bien? Y así voy a conseguir una agradable consistencia de pigmento, y voy a empezar a tirar alrededor de las sombras alrededor de las ventanas. Entonces solo estoy imaginando o estoy mirando hacia atrás en nuestra foto de referencia qué ventanas hay en los edificios Bien, así que también voy a tener cuidado de tal vez dejar un poco de esa zona dorada entre las ventanas y el techo. Y también voy a encargarme de manchar en el medio después de que haga cada edificio. Así que no quieres adelantar demasiados edificios. Así que ahí mismo, he añadido un poco de agua, y ahora me voy a secar. Si tienes demasiados edificios por delante, solo vas a tener que volver a mojar más pigmento para que se despegue. Entonces ahí mismo, esa es una buena gradación de color. Es un bonito efecto ombre. Quiero mantener los edificios más ligeros en la parte inferior, así que, como, la calle de abajo está resplandeciente y todas las ventanas brillan, Esto va a ayudar con ese efecto. Entonces este edificio que está detrás del edificio del cono, es bueno que esté oscureciendo la pared porque la parte inferior del cono es más ligera, así que lo estoy haciendo lo contrario de la línea del techo. Entonces estoy bajando algo de esa sombra, recogiendo donde están las ventanas. Y puedes seguir la plantilla o no. Realmente no importa si quieres poner puertas o simplemente todas las ventanas o como quiera manejarlo. Sólo decide. Realmente no importa. Bien, aquí vamos. Tengo más agua, más pigmento bajando por debajo de esa línea blanca blanca que hicimos y solo usando la forma del pincel mientras voy por la parte delantera del edificio. Voy a hacer tres ventanas atravesando en este nivel. Y mira, no importa que sean irregulares. No importa que no sean perfectos porque voy a volver y borrarme, y entonces siempre puedo volver a pintar otra forma De nuevo, realmente no importa. Quiero que ustedes se pongan en la mentalidad de que están poniendo una capa abajo. Vas a dejarlo secar y vas a olvidarlo, ¿de acuerdo? Así que menos pigmento es más fácil de manipular que más pigmento, y siempre se puede agregar otra capa con más pigmento. Así que ahí mismo, he añadido un poco más de agua, y me estoy secando Impresionante. Bien, al lado edificio, lo mismo. Bajando bajo la línea del techo, y me estoy imaginando o estoy mirando la foto de referencia de donde quiero las ventanas Tengo dos en este nivel, y voy a poner dos en este nivel. Y tal vez una puerta en la parte inferior. Bla, bla Bien, un poco más de sombra aquí. Estoy notando que es un poco ligero comparado con todos los demás. Yo sí quiero mantener esa sombra a la izquierda. Entonces mientras haces esto, siempre es bueno mirar hacia atrás sobre lo que ya has hecho. Y si conoces la cantidad de pigmento en tu pincel, entonces puedes regresar y complementar las áreas que necesites. Un poco más de agua ahí mismo. Levantando pintura en la esquina inferior derecha de ese edificio. Bien, y ahora en el silo. Quiero pintar dos paredes de este silo. Voy a ver el lado de la misma, también. Entonces el lado de la derecha, sé que esto es diferente. No debería estar en la sombra, pero eso es exactamente lo que estoy haciendo. Lo estoy haciendo enfrente lo estoy haciendo peculiar. Entonces, si quieres que todo sea anatómicamente correcto, por así decirlo, ya sabes, haz lo que tengas que hacer Simplemente me gusta ser diferente. Entonces creo que voy a hacer que la pared de la derecha sea más oscura que la pared de la izquierda. Bien, dejando un poco de espacio en blanco ahí en la parte inferior para la línea de la pared. Y voy a construir esta línea como dije que iba a hacer antes y tal vez mover esta línea de ese edificio solo para rellenar un poco las que están entre áreas. Bien. Y en este, voy a asegurarme de que deje blanco justo debajo de la línea del arrecife. Voy a dar vueltas por todas estas ventanas y hacer que sea un bonito tono medio y mancha Bonito. Y aquí viene uno más. Bien, voy a hacer un juego de ventanas todas en un nivel. Entonces aquí hay uno, dos, tres, y parte de cuatro. Bien. Baje eso. Bla, bla, bla Mira cómo solo hace una sugerencia. Lo hace muy ligero. Hace que parezca que no hay mucha luz apagada porque no podemos ver muy bien los detalles. Entonces creo que se suma al cielo nocturno. Yo se suma a la sombra. Sólo estoy haciendo estallar algunas sombras en el lado izquierdo de ese edificio otra vez. También son un poco de ese azul turquesa. Y solo voy a hacer estallar un poco más de sombra alrededor de algunas de estas ventanas y la línea del techo. Simplemente agregando un poco más de color, siendo un poco más audaz con mi cantidad de pigmento. Dejándolo caer lentamente, pero lentamente, lentamente, pero lentamente. Bien, me gusta. Un poco más azul. En las sombras, solo estoy mirando alrededor y viendo dónde creo que podría necesitarlo donde necesita un poco más de variación. Voy a suavizar algo de esto las líneas son un poco duras, así que tengo un poco de agua en mi cepillo. Bien. Creo que eso se ve bastante bien. Sí, creo que quiero agregar una línea de techo más aquí mismo. Se ve un poco blanco ahí mismo en el medio, así que quiero remediar eso. Así que solo voy a caer en una sugerencia superficial y una chimenea más pequeña que la otra chimenea de la derecha. Eso se ve bastante bien. Bien. Así que pasemos rápidamente por este siguiente. Voy a hacer la misma serie de cosas tratando de derribar sombras alrededor de las ventanas, agregando agua. Después en el blotting. Es lo mismo una y otra vez, ¿verdad? Todos ustedes están empezando a obtener el patrón de mi proceso de trabajo. En realidad es bastante fácil. Tú sólo otra vez, paciencia y repetición. Ese es el nombre del juego. Bien, así que solo escogiendo un patrón diferente de ventanas esta vez porque me gusta la variación Bien, haciendo tres juegos en este Usando la forma de mi pincel para ayudarme, haciendo esa pared torcida de la izquierda Y me estoy secando. Y me estoy secando. Bien, ahí está la pared, haciendo las ventanas frente a nosotros y luego haciendo que las ventanas miren hacia otro lado. Y hay un poco de sombra alrededor de esas ventanas. Y luego voy a regresar y estoy mirando por encima de todo, y voy a ver donde necesito agregar solo un poco más de sombras en el lado izquierdo de las cosas. Bien, así que cuando termine, quiero que tú también, y nos volveremos a encontrar aquí, y vamos a empezar en estas ventanas. Nos vemos pronto. Bien. 7. Windows y aspectos destacados: M. Hola. Ahora vamos por el oro. Bien, vamos a rociar nuestro oro, y vamos a empezar a trabajar en estas ventanas Entonces, muy sencillo. Sólo voy a repasar cada ventana con una gota de oro. Así que sólo voy a llenar la plaza. No voy a sudar si no lleno toda la plaza, porque a veces es bueno dejar algo de luz alrededor de ella. Voy a llenar todas las ventanas. No duro, todo de un solo color. En realidad es solo pintar por número en este momento. No seas perfecto al respecto. Observe que estoy dejando color alrededor del oro. Y eso no se ve genial. O sea, con la forma en que hicimos las sombras en los frentes de los edificios, hace que parezca que está captando la luz mucho más. Esta pintura es bastante gruesa porque la quiero ahí. Quiero que realmente capte la luz. Ahora voy a hacer el cono y conseguir las ventanas laterales y las ventanas frontales. Y consiguiendo esta fila. Esto casi me parece una torre de vigilancia. Odio decirlo, pero ahí está. La torre de vigilancia. Bien, y conseguir esta ventana frontal aquí, un poco de óvalo a ella. Y el último. Impresionante. Bien, pasemos rápidamente por esta siguiente. Todo lo mismo, llenando las ventanas. Ves, ¿no es esto fácil? Les dije a todos que no iba a ser difícil. O sea, creo que la parte más difícil se acabó, honestamente. Ni siquiera sabías que ya hiciste la parte más difícil. ¿Verdad? Bien. Entonces ahí está el oro en las ventanas. Bien. Ahora empujo hacia abajo esa cinta lavada Está empezando a aparecer un poquito. Ahora, creo, vamos a ver. Pongamos algo de oro en el frente de los edificios. Entonces lo que estoy haciendo es que me estoy poniendo una película muy, muy delgada de ese oro iridiscente Podrías hacer el bronce iridiscente si quisieras. Podrías hacer el color que quisieras. Pero solo me estoy asegurando de que sea muy liquida, muy fluida, y solo la estoy poniendo en el fondo, como una cuarta parte del edificio, así que parece que tal vez hay algo de luz brillando de la calle que está debajo de ella Bien, sólo voy por ahí alisando los bordes. Si veo un borde áspero o un borde afilado, solo lo estoy alisando un poco. Y esto es mucho menos pigmento del que ponemos en las ventanas, ¿de acuerdo? Entonces voy a hacer esto una vez más. Blot, si es necesario. Sólo un poco de película de ese oro que viene de abajo. Lo justo para captar la luz. Bien, eso se ve bastante bien. Rojo algunos mi pincel. Bien, ahora vamos a Bien, estamos trabajando en estas ventanas. Entonces voy a pensar en los cristales de las ventanas, y en realidad solo les estoy pegando, pero también estoy anticipando que voy a borrarme, también, porque esto está saliendo muy oscuro Bien. Entonces voy a lo largo, siguiendo estas líneas, tratando de averiguar cómo quiero que se vea. Creo que se ve un poco demasiado apretado, así que sólo voy a mojar las líneas y borrarlas solo para que difumina un poco las líneas Entonces es más una sugerencia alrededor de las ventanas y una sugerencia alrededor los edificios. Creo que eso me gusta. Así que a medida que vaya, verás que cambié de opinión y como que siento mi camino a través de él, y si algo no está funcionando, entonces me detengo. Entonces ahí mismo, tenía la pintura muy gruesa en las ventanas de la izquierda, pero ahora me he aflojado con más agua para que cuando la mancha, no sea tan dura Entonces, sí, mis líneas son más gruesas ahora mismo porque tengo más agua en mi cepillo. Y eso está bien. Voy en la esquina inferior izquierda de las ventanas, donde está la sombra. Y ahora voy a borrarme y ver cómo me quitó probablemente, no sé, dos tercios del pigmento, que creo que queda bien. Sólo voy a golpear un poco más. Y si necesito volver a bortarme, puedo. Pero ese es el proceso. Voy a golpear en esa esquina inferior izquierda de la ventana. Regresando. Bien. Y entonces tal vez alguna cruz, abajo a la izquierda, a los lados del edificio. Haz que salga un poco más, consigue esa sombra. Y me voy a manchar. Y vea que me borré lo suficiente de las ventanas para que no sea 100% regular No es uniforme en todos los sentidos. Bien, entonces ahora estoy atrapando nuevo el lado inferior izquierdo de esas ventanas. Abajo a la izquierda, abajo, izquierda, abajo a la izquierda. Sí. Y voy a cruzar, cruzar. Sólo llenando el espacio porque sé que voy a borrarme y no va a ser crujiente. Quiero que sea sólo una sugerencia. Y si lo haces demasiado ligero, está bien. Se le puede poner otra capa. Bien, hagamos el otro. Vamos a acelerar a través de esto, esquinas inferiores a la izquierda. Mira cómo eso hace que el pop. Eso hace que las ventanas destaquen tanto. Un poco de sombra en esa. Y luego todas las cruces. Y he aprendido a controlar la cantidad de pigmento que quiero ahora, y en realidad no tengo que borrarme ese. Creo que se ve bastante bien. Bien. Ahora vamos a coger algunos aspectos más destacados. Vamos a captar reflejos en el techo del edificio con el gelpin blanco Este gelpens blancos realmente va a hacer que salgan algunas líneas Va a hacer las cosas crujientes. Entonces donde dejamos un poco de luz debajo de los tejados, podemos golpear para que parezca que está brillando desde abajo para que la luz venga de la calle debajo del edificio Y ahí mismo. Bien. Yo haré el otro. Muy bonito. Ahora es el momento de empezar a pensar en los aspectos más destacados de las ventanas. Entonces estoy cargando mi pincel con la acuarela blanca, y esta vez voy a entrar en el lado derecho de la ventana. Entonces puse la sombra a la izquierda y a la parte inferior, y ahora solo estoy agregando un poco de resaltado en el lado derecho de estos artículos. Pero sólo un poquito. Sólo la sugerencia todo el camino. Todas estas hermosas ventanas, vean cómo realmente están saliendo. Guau. Me encanta. Sólo esa pequeña línea. Y bien, entonces ahora solo estoy poniendo un poco de agua en mi cepillo, y cualquier borde que me parezca es demasiado afilado, solo estoy limpiando el borde con un poco de agua en mi cepillo. Solo mirando alrededor de toda la pieza y alrededor de los tejados, también, si siento que es demasiado chiky en una zona, solo puedo golpearla con un poco de esa agua para derribarla Bien. Bien, ahora tengo mi bolígrafo de gel dorado, y solo voy a empezar a bajar las líneas a los lados del edificio solo para darle otro pequeño nivel de brillo cuando atrapa la luz Realmente está empezando a unir las cosas, darle otra capa de oro dorado Y ahí mismo en la torre de vigilancia, y luego vamos a hacer la otra. Me encanta verlo rápido porque realmente puedes verlo transformarse frente a ti. Tan impresionante. Bien, así que pon tus sombras y reflejos en el edificio, tus ventanas adentro. Y en la siguiente lección, vamos a empezar a agregar los copos de nieve a nuestra acuarela invernal del país de las maravillas Pueblo navideño resplandeciente. 8. Copos de nieve y ventanas: Bien, ahora es el momento de comenzar a agregar estos hermosos copos de nieve a nuestras noches nevadas de medianoche Así que he sacado algo de mi acuarela blanca, y sólo voy a comenzar en la esquina superior izquierda con un copo de nieve de seis radios y apenas empezar a poner estas pequeñas puntas de flecha al final de cada radio Así que sólo voy a tomarme el tiempo. Esto es algo zen como, una especie de meditativo zentangle No importa cómo lo hagas. Cada snoplake es diferente, así que tu imaginación realmente puede tomar forma aquí Sólo voy a poner un puntito al final de cada uno de estos porque creo que lo hace parecer un poco tierno Y si el blanco no es tan oscuro como te gustaría que fuera, solo pasa por esa zona por segunda vez. Bien. Entonces ahora voy a escoger otra zona, y voy a ir justo al centro a la derecha. Y voy a poner otro copo de nieve del mismo tamaño, tal vez un poco más pequeño Y esta vez, voy a hacer ¿qué es? Ocho radios en vez de seis. Y voy a hacer círculos al final de ellos. Así que ya ves, solo estoy eligiendo al azar diferentes ideas, diferentes formas. Este, puedo decir que me estoy quedando sin pigmento, así que tendré que repasarlo un par de veces, pero realmente solo quiero bajar la plantilla. Entonces trato de llegar lo más lejos que pueda con cualquier pigmento que tenga en el pincel. Y como acabas de ver, estoy haciendo girar el pincel contra el pigmento para que pueda hacer un punto al final del Para que puedas manipular tu pincel de esta manera para obtener un punto más fino en el borde Y entonces sólo voy a pasar con algunas de esas pequeñas flechas. Voy a poner dos en cada habló. Tómate el tiempo para hacerlo. Y nuevamente, esto es tiempo real. No he ralentizado esto en absoluto. Es un proceso lento, pero es bastante divertido y bastante satisfactorio cuando miras hacia arriba y estás como, Oh, qué hermoso copo de nieve A mí me encanta. Entonces voy a poner un copo de nieve más Entonces los números impares son geniales. Entonces voy a poner un tercero justo aquí en la esquina superior derecha, y voy a hacerlo más pequeño. Entonces solo un pequeño seis habló copo de nieve y poniendo puntitos al final Y entonces sólo voy a hacer una pequeña flecha minúscula en cada rayo. O en todos los demás hablaban, más bien. Poniendo un círculo en medio de éste, simplemente repasando las líneas de nuevo. Y ahora voy a poner tres en esta otra tarjeta. Entonces solo voy a imitar lo que hice porque funcionó muy bien en la primera tarjeta Pasando, poniendo unas flechas en cada una, agregando mis puntos, yendo justo al centro para este, haciendo ocho radios, poniendo círculos, y tirando de las flechas Uno más. Poniendo el más pequeño y los puntitos pequeños. Perfecto. Todo bien. Entonces sí, volvamos nuestra atención tal vez a algo de este color dorado o bronce, cualquiera que quieras elegir Y sólo vamos a empezar a poner círculos de oro. Y esto imitará solo grandes copos de nieve. Sólo vamos a poner algunos puntos. Ahora sólo estamos trabajando en el cielo. Vamos a bajar frente los edificios en un poquito, pero quiero hacerlo en dos secciones separadas. Solo estoy colocando aleatoriamente estos puntos alrededor donde parece apropiado y donde parece aleatorio. Entonces no quiero que se espacie regularmente. Tal vez sí, y eso está bien, también. Eso se sumaría a la caricatura de cuento de hadas, como, la naturaleza del mismo, también, si todo estuviera espaciado uniformemente Pero como que me gusta fuera del centro. Me gustan las cosas irregulares. Y entonces sólo voy a empezar a agregar tal vez pequeños copos de nieve de seis radios Y ¿ves cómo cuando lo pongo en una de esas zonas realmente oscuras? Guau, ¿brilla? De verdad sale. Creo que eso es encantador. Así como los copos de nieve blancos realmente brillan encima de ese pigmento oscuro Un poco más de pigmento. Girando mi cepillo para conseguir un punto en ello. Y voy a construir algunas formas más de estrellas pequeñas. Y conseguir algo de blanco, y ahora sólo voy a poner pequeños puntitos. Y otra vez, estoy justo arriba en el cielo ahora mismo. Punto, punto, punto, por todas partes. Oh, eso se ve muy bien. A mí me encanta. Fresco. Entonces ahora necesito empezar a pensar en dónde colocar los copos de nieve frente a los edificios. Entonces quiero comenzar a mirar áreas que son realmente oscuras que sé que el copo de nieve blanco va a destacar encima Entonces probablemente encima de un techo, tal vez aquí mismo, solo uno pequeño. Y mientras no repase las líneas una y otra vez, ese pigmento oscuro debajo este blanco no se mostrará a través. Será el blanco simplemente flotará en la parte superior. Así que sacando mis pequeñas formas de estrella, mis pequeñas flechas y decidiendo por otro lugar, voy a poner una aquí mismo, y voy a hacerla bastante grande que hará que parezca que algunas de esas grandes también están cayendo encima de los edificios. A construir mis pequeñas flechas, y me encanta cómo esto va a caerse de la página. Mira cómo estoy pintando encima de mi cinta washi, así sé que parte de ella va a salir, pero va a hacer que parezca, ya sabes, como que hay otras cosas pasando fuera del marco de la obra de arte Bien, así que eso se ve bastante bien en lo que respecta al pigmento, un poco más para poner puntitos. Me encantan los puntos. Creo que eso realmente lo acaba muy bien. Fresco. Bien, tal vez uno o dos más. Creo que como tenemos cinco copos de nieve blancos en este momento, sí quiero agregar dos más, así que haremos siete en total Entonces vuelvo a cargar mi pincel, hasta que suba para conseguir un punto, y recojo otros dos puntos Entonces tal vez por aquí, donde parte de ella está atrapando este techo porque me gusta cómo se ve el negro detrás del copo de nieve Y sólo voy a poner pequeños puntos en el medio. Bien. Y luego uno más. Tiene que estar en este lado izquierdo en alguna parte. Haz que se vea al azar aquí mismo. A mí me gusta. Agrega algunos puntos. Y unas flechitas. Sí, eso se ve genial. Bien, entonces siete grandes copos de nieve en total Tres en el cielo y cuatro en los edificios. Creo que eso se ve muy, muy bien. Mantiene tu ojo en movimiento. Así que vamos a agarrar algo del oro, de nuevo, o el bronce, y vamos a tirar hacia abajo algunos de esos grandes círculos, esos grandes copos. Pon algunos de ellos encima de los edificios. Y no quería ponerlos antes en los edificios hasta que tuve los copos de nieve blancos, y no quería poner los copos de nieve blancos hasta que me hice el cielo superior solo para poder ver todo Así que solo estoy agregando estos aleatoriamente aquí y allá. Así que en la parte superior de los edificios, algunos apagados, algunos a mitad encendida, otra mitad apagada. Y entonces voy a empezar poco a poco a añadir los otros pequeños copos blancos y los otros cuatro copos de nieve blancos más grandes Así que voy a pasar rápidamente por esto y agregar los puntos blancos al azar aquí y allá. Pero ya ves como solo ese pedacito de nieve blanca Oh, guau, realmente une la habitación. A mí me encanta. Por muchas que quieras. Si quieres una ventisca, ve por una ventisca. Si no lo haces, también está bien. Bien, así que ahora voy a empezar a agregar estos otros copos blancos en poco tiempo Uno por aquí. Uno en la azotea. Justo y uno en el otro de aquí. Y luego más nieve para atarlo todo junto. Sí. A Quiéralo, ámalo. Me encanta. Bien, ahora es el momento de sacar nuestro fino liner. Entonces este es mi NiPen. Es un 0.3 con tinta pigmentada para que cuando se moje, no va a sangrar. Yo sólo estoy tirando hacia abajo de las líneas a los lados de los edificios donde ponemos que el gelpin de oro Y entonces también voy a ir, como, por los bordes del techo y todo eso Y vas a empezar a ver realmente que las cosas salen. Así que me estoy asegurando de mirar eso justo debajo de ese resaltado que realmente agudiza todo, así que solo voy a dar la vuelta a todas estas líneas del techo Y vamos a ver. Empieza de nuevo por aquí. Ma agudiza las líneas en el cono en la parte superior de este techo y mira esto Boom, ahí mismo. Mira cómo eso acaba de salir ahora. Golpea esa línea ahí mismo con el techo. Puedes afilar cualquiera de ellos que quieras. Y si sientes que algo es blanco, siempre puedes rodearlo, como el borde de esta chimenea. Eso realmente los agudizó, tira del resto de esta línea Sí. Sí. Espero que esto sea satisfactorio para ustedes. Esta parte es realmente increíble. Me encanta cuando todo empieza a unirse de verdad. Y ni siquiera te das cuenta que has empujado por el medio. Ni siquiera te das cuenta de que hiciste la parte más difícil. Es solo que todo empieza a tomar forma. Muy gratificante. Oh. Y mis cintas washi vuelven a subir, pero está bien. Entonces ahora voy a empezar a golpear la esquina inferior izquierda justo en una pequeña L en todas estas ventanas. Y mira lo que está haciendo eso, es simplemente darle más de una cualidad tridimensional. Lo está haciendo estallar tanto. Sólo ese poquito. Guau. Bien, hagamos esto también. Voy a hacer las líneas del techo. H. Todos los que están debajo, chocaron contra las ventanas. Oh, me encanta. Sostenga estas otras líneas hacia abajo. Pon la cruz en el espolón. Todo bien. Bien, entonces ahora voy a dar la vuelta y no lo estoy , no voy a golpear cada uno de estos cristales alrededor de cada uno de ellos. Solo estoy haciendo escotillas al azar aquí y allá solo para dar la sugerencia de las ventanas Pero mira lo que está haciendo eso. Es simplemente Guau, lo está haciendo como si la luz estuviera brillando de ella en diferentes ángulos para que no puedas ver todos los detalles. Y esa es una clave tan buena. Solo necesitas hacer una sugerencia de cosas. Tu cerebro va a coser el resto para ti. Entonces solo golpeando en el resto de estas sombras en las ventanas, qué hermoso. Apenas esos pequeños detalles añaden tanto. Sentado en el fondo de las ventanas un poco más. Justo en cualquier lugar siento que necesita más detalles o un poco de crujiente. Solo usa tu ojo artístico. Vaya, ahí mismo. Pasé por encima de ese copo de nieve Voy a tener que arreglarlo con un poco de pintura blanca blanca. Justo ahí. Sí. Bien, así que termina tus copos de nieve, pon algunas sombras en las ventanas, vemos aquí, y vamos a terminar esto. Pero 9. Cambio de color y detalles finales: Bueno. Bien, vamos a terminar este proyecto. Voy a empezar a quitarme la cinta washi, pero no la cinta del pintor Realmente todavía quiero que estas tarjetas estén abajo porque solo quiero echarles un vistazo y ver cómo cambia todo con ese poco de cinta washi púrpura fuera de alrededor de los bordes Quiero ver esas persianas crujientes ahora. Y, guau, eso se ve hermoso. Guau, hicimos un buen trabajo. Me he dado cuenta, sin embargo, no estoy tan contento como quiero estar con los colores. Creo que quiero hacer las cosas un poco más azules. Entonces voy a agarrar un poco más de color y ponerlo en el cielo, tal como hicimos antes. Sólo estoy poniendo un poco, y me estoy secando. Solo estoy agregando una sugerencia simplemente yendo en estas áreas más claras ahora y adyacentes a las oscuras como lo hicimos antes. Pero si sientes que necesitas un cambio de color y quieres que las cosas sean un poco más brillantes, agrega un poco de aguamarina, agrega un poco de azul turquesa, lo que quieras, y simplemente déjalo caer ahí y borra Y, por supuesto, no hace falta agregar mucho. Es sólo una sugerencia. Pero hasta ese poquito mira lo que eso hizo en el cielo otra vez. A mí me encanta. Todo bien. Bien, entonces lo siguiente en la agenda, cambiemos el color de los edificios también. Creo que los quiero teñidos un poco más de verde. Así que voy a conseguir algo de esa aguamarina como Thalo verde, azul, y voy a iniciar los edificios en el costado de la tarjeta, y voy a caer en algunas de las sombras verdes, como donde colocamos las Entonces en el lado izquierdo de los edificios y debajo de los tejados. Y mira cómo eso simplemente lo iluminó un poco. Creo que en realidad me gusta mucho, de verdad. Entonces voy a poner un poco de este lado, también. Especialmente en esta casa del frente, podría ser un poco más brillante que las otras. Oh, me encanta ese verde. Creo que ese tipo de que también lo hace brillar. Entonces tienes el resplandor del oro en las ventanas. Tienes el reflejo verde, el azul reflejando del cielo, tirando hacia abajo ese poquito. Así que en realidad solo estás poniendo un brillo por encima de la parte superior. No es mucho pigmento y no es mucha agua. Y ya ves, tampoco estoy recargando mucho mi cepillo Solo estoy usando cualquier pigmento que tenga en mi pincel. Oh, no. Bien. Tengo algunos en el blanco, pero no se asuste. Voy a limpiar mi cepillo, probarlo muy bien. Límpialo. Bien, entonces voy a poner un poco de agua en mi cepillo, y solo voy a fregar ahí mismo , y luego me voy a manchar. Y mira, desapareció. ¿No es fantástico? Oh, me encanta. Bien. Avanzando. Entonces voy a seguir poniendo la sombra verde en estos edificios. Como dije, sobre todo este del frente, creo que puede soportar ser un poco más brillante que los demás. Y creo que eso se ve precioso. Simplemente echando un poco de verde en el frente de estos edificios. No va a tomar mucho en absoluto. Si necesitas aligerar algo, Sí, sólo hay que ponerle un poco de agua y comprarlo Bien, hagamos algunas de estas otras. Da la vuelta a las ventanas, trata de dar la vuelta a la nieve. No quieres pintar la nieve. Pero nuevamente, estos colores y los pequeños detalles que estamos haciendo ahora, no tienen que ir a todas partes. Sólo tienen que ser una pequeña sugerencia. Así que vamos a conseguir este edificio de aquí mismo. Sí, me gusta ese color. Entonces me voy a manchar. A lo mejor no lo soy. Bien, un poco más. En realidad, me gusta mucho ese color de la izquierda. Y voy a traer un poco de ella a estos edificios en el medio. Y mira como dije antes, la tarjeta de la izquierda es un poco más oscura que la de la derecha, pero está bien. Ambos son únicos, pero ambos se ven hermosos. Ambos están capturando ese cielo nocturno que queríamos ver. Ahora, también, si quieres siempre puedes agregar un poco más en las ventanas. Puedes tomar tu bolígrafo de pintura blanca y simplemente poner puntitos si quieres, como un pequeño reflejo de luz. Si quieres agregar un poco más amarillo o cualquier cosa en las ventanas, podrías, también. Pero creo que esto se ve muy, muy bien. Lo único que me está molestando ahora es que creo que después de que terminemos esta pantalla, este tinte aguamarina es que creo que voy a afilar algunos de estos copos de nieve que están Creo que se están perdiendo un poco, así que vamos a usar el forro fino y limpiarlos. Entonces como ven aquí, sólo voy a dar un poco de color alrededor del copo de nieve Y otra vez, no estoy rastreando alrededor de todo el objeto. Yo sólo estoy golpeando ciertas áreas aquí o allá, como veis, no golpeando cada uno de los radios. Pero solo la sugerencia y ver cómo eso lo hace destacar del edificio y la tarjeta de la izquierda, lo cual ya hice, ese poquito realmente ayuda. Así puedo ir por ahí a los otros copos de nieve también. Y si encuentro que están jumbly en el medio, puedo simplemente tirar en una línea oscura y afilarlos un poco Y creo que eso es lo que voy a hacer después de que termine con este copo de nieve un poco más. Bien. Bien, así que vamos a ver. Sí, aquí, voy a entrar en el medio y simplemente tirar de esos radios en un poquito Y porque está encima de ese techo, lo puedo hacer con el fondo oscuro. Así que solo estoy jalando para afilar esas formas un poco, y solo haciendo esos pequeños detalles como lo hicimos en las ventanas y como lo estamos haciendo en los copos de nieve, como hicimos debajo de los techos, como hicimos debajo de los techos, eso es lo que realmente hace que las cosas destaquen Todos ustedes, espero que hayan disfrutado mucho de este proceso. Espero que hayas recogido algunos consejos del oficio aquí o allá, y lo más importante, espero que hayas creado dos hermosas tarjetas navideñas de pueblo navideño resplandecientes que puedes compartir con familiares y amigos