Transcripciones
1. Aves modernas en medios mixtos: Doy la bienvenida a las aves modernas de Medios
Mixtos, donde vamos a descubrir
cómo crear pinturas dinámicas y
modernas de aves a través del poder de capas de
acuarela, acrílico y tinta Vamos a comenzar con fondos
sueltos y vibrantes y pasar al bloqueo de color, pintura
realista
y garabatos Y no te olvides de
esos toques finales los pájaros que
realmente hacen que las cosas destaquen. Vas a
aprender a construir profundidad y
contraste y a crear
arte que se sienta audaz, moderno y exclusivamente tuyo. Entonces, ya sea que seas nuevo en la técnica
mixta o simplemente quieras refrescar tu proceso
creativo, esta clase está diseñada para inspirarte y despertar
tu creatividad Ah, y por cierto, soy Jules. Soy un artista y
amante de la naturaleza que
te va a guiar en el camino para hacer
este arte de técnica mixta. Coge tus suministros, suelta y hagamos algo
hermoso juntos. No puedo esperar a ver
qué hicieron ustedes.
2. Materiales para la clase: H. Bien, repasemos los materiales
necesarios para esta clase Es muy divertido porque
llegamos a usar tantas cosas. Empecemos por aquí mismo. Tengo algunos
bolígrafos de pintura, marcador de oro, marcador plata, y
un rotulador de tinta
Hermanent de micras muy gruesas Tengo unos pinceles. Tengo una ronda de dos y cuatro. Tengo un cuarto de pulgada largo plano, y luego
tengo, como, un pelo de ardilla esponjoso, número dos, solo que
contiene mucha agua Vamos a usar esto
para acuarela, y los usaremos para
las aves. Y vamos a usar esto
para el bloqueo de color. Entonces necesitaremos un poco de
cinta lavada, una goma de borrar, un lápiz. Tengo este platecito porque hace un círculo
precioso. Y luego tengo
mi papel grafito. Si no tienes papel de
grafito, solo toma una hoja de
papel normal y un lápiz número dos, y solo colorearás así por toda la
parte posterior del papel. Y eso puede ayudar a transferir tu imagen en lugar de
este papel de grafito Bien. Y luego también
tengo algunos trapos aquí mismo Así que tenemos impresas nuestras imágenes
de los pájaros. Tengo dos pájaros. Se
trata de un ratón de teta con mechones Son muy comunes
aquí en el Sur. Los amo tanto con
sus pequeñas crestas. Pero tengo dos impresos
aproximadamente alrededor de cinco a 6”. Este es de cuatro por seis. Este es de cinco por cinco. Entonces solo algo
que encajará en el medio de tu círculo
que hayas elegido. Sólo voy a poner
esto en mi cuaderno de bocetos. Me encanta hacer un
pliego de dos páginas en mi cuaderno de bocetos, y por eso podría necesitar
estos pequeños clips solo para mantener las Los saqué de
Amazon. ¿No son lindos? Bien, ahora
pasemos a la pintura. Se trata de un tinte neutro de Daniel
Smith. Usaremos esto para el pájaro. Y luego también tengo alguna guash de acuarela
blanca. Se trata de una calabaza Hlbean
Artis, G 630. Entonces esto se
reactivará con agua. Esto se reactivará con
agua. Esto es guash Esto es acuarela.
Otras acuarelas, he elegido cinco colores. Puedes elegir cualquier color que
quieras que sea un poco armonioso o que
puedan quedar bien juntos. Esto es lo que
vamos a hacer de nuestro fondo
acuarela. Cuando vamos al bloqueo de color, tengo algo de guash Entonces quiero algo
como guash acrílico,
no guash de acuarela, sino algo acrílico
y algo plano Guash se secará con un tapete. Antecedentes. También
tengo un poco de acrílico plano por dorado. Bien, ¿qué más? También tengo unas tijeras por si
la necesito, algunas tarros de agua
con agua en ella. Bien, hagámoslo. Estoy emocionada.
3. Fondo abstracto en acuarela: Bien, entonces lo primero que
vamos a hacer es que vamos a mojar nuestras acuarelas y listas para nosotros. Entonces tengo una botellita de spray. Y también voy a
mojar la página. No tienes una botella de spray, solo
moja tu pincel y arrástralo por
toda la página. Solo queremos que el agua empiece
a sumergirse en la página para que
no hagamos líneas duras para empezar con nuestro lavado de
acuarela. mis clips aquí porque
sé que las páginas van a empezar a
abrocharse un poco. Bien, ahora que
tengo mis páginas mojadas, puedo venir aquí
a mis acuarelas
y empezar a construir a
estos tipos Así que sólo voy
a tomar un color y hacer algunos garabatos
a lo largo de las líneas Y debido a que nuestra página está mojada, podemos ver que se
está desangrando y está consiguiendo esta pequeña
apariencia etérea Voy a tomar otro color y simplemente dar
la vuelta al borde de ese con algunos garabatos Wow Recoge algo de
este bosque verde. Estos son sólo
colores arbitrarios que he elegido. Estoy dando vueltas
ahora a las áreas de la página donde no he
puesto ningún pigmento. Bien, tengo algo de verde aquí, así que quiero como que baje
el ojo de esta manera. Quiero que las páginas sean
complementarias entre sí. Entonces cuando tengamos estos
círculos en el medio, quiero algunos de los mismos
colores en cada página. Quiero que se vean diferentes. Pero yo también Esto es ahora Indigo. Pero también quiero que
sean armoniosos. Sé que no voy a
ver los bordes, pero me gusta hacerlos de todos modos. Así que solo me estoy sumergiendo en el
agua y mojando mi página, simplemente
esparciendo los colores
alrededor tratando de mantener
la integridad de, como, digamos, este amarillo que
dejo porque sí quiero se muestre a través
de nuestros círculos Bien, ahora voy a conseguir algo de este color marrón rojizo que casi no
parece que vaya Y voy a hacer una especie de
racha un poco por aquí y
allá y dejar que se desangre Bien. Entonces solo estoy un poco aproximando a ver
qué colores tengo pasando en medio de estos
círculos, y creo que me gusta Así que voy a darle una oportunidad. Voy a dejar que esto se seque, y luego nos encontraremos aquí en la siguiente lección y haremos algunos círculos y pintaremos
con algo de la calabaza.
4. Círculos y bloqueo de color: Mm. Bien, ahora que tenemos nuestro fondo seco, voy a sacar mi plato, y voy a colocar el círculo en
medio de mi página, y solo voy a trazar
alrededor de él con mi lápiz. Bien, entonces ahora necesito
tomar una decisión. Necesito decidir qué color quiero poner
alrededor de esto afuera. Entonces. Hmm. Bien, así que
tengo mi pincel plano, y tengo mi plano de color verde halo
dorado, y creo que esto va a
quedar muy bonito con esto Entonces veamos qué pasa.
Ahora bien, este tipo de pintura, siempre
puedo agregar agua
para hacer que sea acrílica. Pero me gusta esta marca
porque se seca plana. No le tiene ese brillo. Se puede conseguir este efecto
con guash, como dije. Entonces esta parte es súper
fácil, muy meditativa. Simplemente dando
vueltas de manera satisfecha. Y está bien que algo de
este color se muestre a través. Por eso me gusta también hacer todo
el fondo es porque obtienes estos colores
apagados por aquí ¿Ves eso? Todavía veo el
amarillo ahí. Todavía veo algo de este rojo parduzco Cuanta más agua
agrego a mi pintura, más voy a ver a través. Hasta la capa de acuarela
que está debajo de ella. Tengo algunos en el
interior del círculo, así que
lo limpié con el dedo muy rápido antes de que se fije. Recoge mi página, también, así que no consigo pintura
en la página debajo de ella. Es muy agradable. Hagamos
esto a la otra página ahora. Entonces puedes poner esta capa gruesa o tan delgada
como quieras, pero creo que se ve un poco
genial ver pasar algunas de las cualidades translúcidas y ver lo que sucede
en el fondo. Yo sólo lo silencia
y lo hace muy etéreo. Entonces vamos a dejar que esto se seque, y luego pasaremos a
la transferencia de imagen
para nuestras aves.
5. Transferir las imágenes de aves: Bien, nuestras páginas están todas secas. Es momento de sacar nuestras
imágenes que estamos usando. Estoy usando estas fotos de ratón de
teta copetudo. Los imprimí con
muy alto contraste, y
los aligeré tremendamente y traté de conseguirlos
más solo negro, blanco y una tonalidad de gris o blanco negro y
unos tonos medios Bien. Así que solo estoy
recortando estos. Recortar estos para que pueda
colocarlos en mi círculo. Haremos que se miren
el uno al otro. ¿Qué tal eso? Ahora bien,
mi pregunta es, ¿encajará éste en el círculo? Entonces ahí está el pico, ahí está
el borde del círculo, la
cola, el borde del círculo Él lo hará. Entonces, como, justo ahí, he colocado esa, así que
necesito sacar mi cinta washi. Y los voy a
pegar. Lo mismo con este. Pongámoslos en el círculo. Para este, estoy mirando la distancia entre
el pico y la cabeza al círculo exterior
y la cola en
el círculo exterior Entonces tal vez, como,
ahí mismo, es bastante bueno. Bien, entonces necesitamos tener tu lápiz y el papel de
grafito que quieras Si es papel grafito que
compraste o
papel grafito que hiciste. Si es papel grafito que hiciste, solo asegúrate de que el área con grafito pueda cubrir
tu área con la imagen. Entonces, por ejemplo, en esta,
eso parece acertado. Entonces tendría que cortar mi papel. Lo voltearemos. A ver como lo volteé. Entonces los grafitos
al lado del papel esta vez y lo ponen así, y se puede proceder a través O tienes papel grafito. Simplemente pondrías el lado
del grafito hacia abajo y saldrías de ahí. ¿Y sabes qué? Puedo hacerlas en ambos sentidos.
Entonces hagámoslo. A lo mejor voy a hacer esta
con esta. Bien, y todo lo que voy
a hacer es dar la vuelta y golpear las zonas principales Entonces voy a golpear el contorno
del pájaro a través de la cola. Obtener el contorno de las zonas
oscuras del ala donde el color cambia el ojo. Así que solo queremos obtener
suficiente información en el papel para que podamos tener
una idea de dónde pintar. Conseguir las garras. Está enganchado alrededor de esta rama. Así que voy a dibujar en parte
de esta rama, también, solo para poner a tierra a este tipo, y podemos hacer que eso
tenga sentido en nuestra pintura. Bien, entonces déjame poner las
plumas alrededor de los pies. Bien, ¿y dónde más antes
de levantar esto? A ver. Quiero coger esta línea justo aquí y tal vez algunas de
estas plumas allá. Bien. Levántala y ve
qué pasa, ¿verdad? A lo mejor voy a hacer esta área. Bien, así lo puedo ver
muy a la ligera. Creo que ahí
hay suficiente para que pueda proceder. Es suficiente para mi mente, y siempre tendré aquí mi imagen de
referencia, también. Estoy notando que esta
historia viene lejos y realmente no
tengo nada en ella, así que voy a hacer eso una
vez más, presionando fuerte Bien, y eso lo
consiguió. Eso lo sacó a relucir a aquí.
¿Ves eso? Pasemos a
éste. Esta vez voy a usar
este papel. Bien, vamos a levantarlo. Guau, mira, me gusta mucho
más este papel
grafito que mi casero solo porque lo puedo ver mucho más. Así que solo recuerda que el
papel de grafito no es papel carbón. El papel de
grafito tiene grafito sobre él. El papel carbón tiene carbono en él. El carbono va a ser mucho más oscuro y es
más difícil bajarse. Al menos este grafito lo puedo borrar con mi goma de borrar si
no necesito todas estas líneas Bien. Voy a repasar este con mi papel
grafito porque
me gusta mucho. Muy bien, voy a
terminar estos traslados, y luego en la siguiente lección, vamos a empezar a
pintar estos pájaros y darles
vida. Nos vemos entonces.
6. Aves: crea profundidad: agrega luces bajas: Entonces en esta sección,
vamos a
empezar a pintar nuestras aves. Así que he sacado mi aguada
acuarela blanca, que está justo aquí, y mi
tinte neutro Daniel Smith, que está justo aquí Me encanta este tinte neutro porque aún
podremos
ver los colores a través
del tinte neutro. Así que las cosas que
ponemos en el fondo, como
que vamos a
poder ver todavía. Voy a comenzar
con mis pinceles pequeños, así que voy a elegir
mi número cuatro. Y sólo voy a ir por
algo de ese tinte neutro. Ahora, voy a
regarlo muy abajo. Es más fácil comenzar
con una capa más clara, y solo voy a volver
a mi foto de referencia y comenzar a golpear estas áreas que siento que son
más oscuras que el resto. Entonces tengo mi trapo a mano. Y mientras hago esto,
sólo voy a ir a escoger lugares en esta foto que
sé que son las manchas oscuras. Entonces mientras hago esto, en realidad
estoy evaluando en esta fotografía
todas las áreas claras,
las áreas oscuras
y los medios tonos Entonces estoy decidiendo en qué parte del
ave están esas tres áreas. Así que he optado por comenzar en los medios tonos y en
las zonas más oscuras Y si haces eso y dejas
en paz las zonas blancas, esta ave va a
empezar a estallar sobre nosotros. Así que pon un poco más de
agua en mi cepillo, mantén esta bastante líquida ya voy dando vueltas por todos
estos tonos medios, volviendo a subir a
la cabeza porque
veo que esa es
como esta zona de grises y zonas más oscuras que
bajan hacia el pico, y poco a poco voy
a
masajear esto para obtener ese tipo
de Entonces me estoy dando cuenta de que simplemente
va de claro a oscuro. Entonces solo estoy masajeando
estas líneas y agregando más agua hasta llegar a la consistencia
que creo que quiero Y sé que va a cambiar a
medida que se seque, y eso está bien. Esa es la naturaleza de la acuarela. Creo que por eso
me gusta la acuarela porque como que tiene
una mente propia. Bien. Masajear esta línea,
eso se está oscureciendo. Y luego voy a dejar caer más
pigmento en este lado. ¿Bien? Todo bien. Entonces me estoy dando cuenta de que
esta pierna está oscura aquí, así que voy a seguir adelante y estallar en esa oscuridad ahí y
tal vez un poco
ahí dentro y seguir adelante y comenzar a oscurecer el
ojo justo Y el pico. Dejando caer más
pigmento porque estoy notando que se pone muy,
muy oscuro ahí mismo Así que voy a seguir adelante y
empezar a construir eso. Bien, y
voy a volver. Estoy notando que esto
es oscuro aquí, aquí, aquí, aquí,
más oscuro que el resto Estallando un
poco en esas zonas. Bien, y voy a
dejar que eso se seque. Viniendo aquí con
este tipo. Lo mismo. Voy a empezar muy liquidy y apenas a empezar a estallar
en unos tonos medios Estoy usando eso porque veo todo esto es
una especie de gris de tono medio. Sólo voy a añadir un poco de agua. Más agua. Esto es muy oscuro aquí mismo. Y bajo este ala está oscuro. Esta otra ala
la cola es oscura. Un poco debajo del
vientre y por las piernas. Y luego toda esta zona aquí en mi agua
dulce en el agua. Más agua. Sólo
voy a lavar esta parte media y secarme. En realidad, pop algo de
oscuridad en el ojo. Va a sangrar. Bien. Ves, como, ahí mismo, no
me gusta eso
porque está sangrando hasta ahora. Así que voy a
borrar todo el asunto. Voy a volver a los ojos. Entonces solo estoy quitando
algo de ese pigmento. Y así dejaremos que eso se
ponga al día con el resto. Voy a volver
con un poco más pigmento por aquí en el ala. Bien, y a medida que voy, me di cuenta de que tengo algunas
manchas por aquí, lo cual está bien, pero voy a limpiarlas ya que me di cuenta Bajar las piernas. Empieza a conseguir los pies. Todo bien.
Volvamos con este tipo. Vamos a lavarlo como nosotros
lavamos este otro,
como la parte del vientre. Así que muy liquidy. No
mucho pigmento. Sólo lo suficiente para teñirlo. No trates de no tocar el
ojo estos ojos realmente mojados. Entonces está alrededor del pico. Entonces no quiero
tocar esas líneas
sangrará como este
ojo sangró por ahí Así que voy a tratar de
mantenerme alejado de ello. Aplasta
un poco estos bordes. Y me doy cuenta de que está un
poco blanco ahí mismo, así que voy a borrar
aquí en el medio Bien. Tal vez justo aquí. Bien, dejaremos que se seque.
7. Aves: dales vida con resaltados: O. Bien, esta primera capa de tinte
neutro ya está seca, así que nos vamos a centrar en
la guash de acuarela blanca Ahora bien, la razón por la que estamos usando la guash de acuarela blanca y no la guash acrílica es porque
queremos que se reactive Queremos poder
volver a esto y moverlo. Entonces qué voy a hacer porque
tengo el blanco más blanco. Acabamos de hacer los
oscuros más oscuros, ¿verdad? Ahora estamos haciendo los
blancos más blancos, y veo estas cosas aquí
en el vientre Vamos a verlo justo aquí. Bien. Todo bien. Y luego también lo veo de vuelta aquí
en estas plumas. Lo veo aquí atrás. Míralo alrededor del ojo. Uy. Así que en serio, sólo
voy a entrar y estoy escogiendo las zonas más brillantes y
luminosas Estoy escogiendo los tonos apenas
tímidos de los brillos más brillantes, y les estoy dando un
masaje alrededor Entonces sé, como dije, esta zona del vientre es más blanca. Recoge esto. Y otra vez, de vuelta
aquí en las alas. Entonces a medida que mi pincel se seque, estoy encontrando áreas que se
beneficiarán del color que está en mi pincel o lo que está
pasando con él. De hecho, tengo más control
sobre él ya que comienza a secarse, y puedo empujar y tirar estas áreas más pequeñas y ver cómo eso
simplemente reslució Sólo necesito poner un
poco de blanco en este trasero de aquí Bien. Ahora, probemos los pies. Y está bien que no sea
el color correcto en estos momentos. Sólo estoy poniendo una base
para donde están las garras,
donde están los pies colgando. Bien, se está uniendo. Bien, cambiemos de pájaros.
Volvamos por aquí. Para el blanco, vamos a
ir por el blanco más blanco, que está justo aquí a lo largo del cuello justo aquí arriba
en la parte superior del pecho A medida que mi pincel se está volviendo un
poco grisáceo, voy bajando en
estas zonas claras que son más oscuras que eso Bien, viniendo
por aquí arriba en el área de la cara detrás del ojo, abajo del cuello, de vuelta
al pecho. Mira, me encanta cómo este tinte neutro de
Daniel Smith, todavía
podemos ver
todos estos verdes y marrones y amarillos
atrás a través Tan genial. Lo mismo con esta guash de acuarela
blanca Mantienes suficiente líquido
con estas cosas, y será transparente. Bien, trae algo
de blanco de mis pies aquí. Y apenas estoy empezando
a tirar de esto. Como dije antes, mi pincel
está empezando a secarse, así que ahora puedo ir en algunas de estas áreas más pequeñas
y mezclar algunos grises,
mezclar algunos tonos, construir algo de profundidad Bien, ahora tengo algo
oscuro oscuro que el ojo está seco. Y solo quiero volver a poner
ese marcador de posición. Podría ser un poco grande. Vamos a quitar parte de ella. puso gris ahora, así que vamos a golpear algunas zonas donde
necesita algo de gris. Algunas de estas plumas más pequeñas. Consigue ese pliegue del cuello. Haciendo estas pequeñas
pinceladas que imitan plumas. Volvamos por aquí con
este tipo con los pies. Entonces tengo
tinte neutro en mi pincel otra vez. Simplemente cayendo en pigmento
para que desplace los pies del fondo porque los
fondos son tan ligeros. Tengo tinte neutro en mi pincel, así que solo lo estoy colocando en una zona donde siento que
necesita algo más de variación. Pone más en este ojo. Nosotros en este ojo. Mira estas zonas más oscuras,
las más oscuras vuelven a oscurecer. Que por la nariz, pico. Supongo que realmente
no tiene nariz. ¿Tiene nariz
o es sólo un pico? Supongo que es una nariz.
Vamos a decir nariz. Podemos masajear eso
un poco más tarde. Ahí vamos a conseguir la oscuridad. Por aquí en el ala,
todavía tengo mucha
oscuridad en mi cepillo. Por eso estoy tratando de
deshacerme de él y tratando de usarlo. Bien. Y veo algunas líneas bajando Entonces, estas pistolas de calor son realmente
geniales para este propósito. Tengo un poco de
salpicaduras arriba,
pero de nuevo, esto es acuarela, así que sé que puedo mojarla,
reactivarla, quitarla Bien, vamos a secar estos. Prácticamente terminamos, chicos. Se acabó la parte más difícil. M
8. Aves: arraigadas en la realidad: pinta ramas: Bien, hagamos
algo de limpieza. Tengo algunas
salpicaduras aquí arriba, así que voy a
mojar mi diminuta Voy a reactivar
estas áreas para eliminarlas. Sólo un poco de
fregarlo un poco. Y luego voy a tomar
mi trapo y sólo me borro. Reactivando ese verde allá
atrás, el amarillo. Bien, eso se ve un poco desordenado. Como que no me emocionó que yo hiciera eso. Pero ¿ves a lo que me refiero? Puedes moverte de nuevo por
este fondo. Ahora bien, las cosas que están encima de este acrílico deberían simplemente
aparecer. Eso es bueno. Para que podamos mantener eso limpio. Bien. ¿Y ahora qué? A ver. Volvamos a entrar y conseguir algo
de este color ocre amarillo. Y voy a empezar a pintar
en algunas de estas ramas o en este árbol solo con
un color más brillante. Recogiendo parte del
fondo amarillo. Incluso le voy a añadir algo de ese marrón
rojizo. Bien. Y nuestro marrón rojizo Justo ahora que está mojado, solo
me estoy dejando caer
un poco de ese marrón rojizo en
diferentes áreas, no por todas partes No toma mucho pigmento. Bien, bueno, deja que eso se seque. Entremos y hagamos
lo mismo en el otro. Un poquito de ocre amarillo. Puedo decir que tengo un
poco más de pigmento en mi cepillo que
por aquí, así que voy a enjuagar y bien, no tanto ahí mismo,
pero siempre puedo volver y recoger lo que hay arriba aquí. Que eso haga. Y consigue algo de ese tinte marrón
rojizo. Déjalo caer. No debe ser uniforme. Es bueno tener
diferentes colores y diferentes tonalidades,
diferentes tonos. Lo hace más creíble. Añadiendo un poco más de rojo por aquí. Yo.
9. Pulido de las aves: Bien,
volvamos con este tipo. Y me encanta cómo estamos
construyendo capas. Estamos construyendo muchas
capas, y es muy fácil. Aquí solo estamos usando
dos colores, el blanco y el tinte neutro. Bien, entonces voy a
volver al tinte neutro. Y voy a regresar y empezar a
golpear estas zonas oscuras. Una última vez eso
lugares donde realmente
siento que
solo necesita un poco más de profundidad
para atraer tu atención. Bien, me estoy dando cuenta de este ojo. Este ojo es un poco
más grande a su alrededor, y tiene esa línea oscura que aparece algo ahí mismo. Entonces esta cosa
no es del todo redonda. Edificios más negros
ahí dentro, tal vez solo un poco
tenujos para bajar. Aquí Whispys. Y luego estas largas filas
que vienen de esta manera. Bien, ahora voy a tomar poco más de agua blanca y mezclarme Apenas construyendo esta zona algunos. Entonces cuando le pongo blanco, como
que viene
hacia ti. Bien. Y un poco más en
los pies. Construye ese respaldo. Bien. Gusto que un
poco en el pico arriba puso blanco en mi pincel
para que pueda volver en estas zonas grises y hacer
algunas plumas blancas. Lentamente, se vuelve gris. Bien. Entonces veamos. De vuelta por aquí, este tipo se
ve bastante bien. Podría agregar solo un poco
más de blanco en el medio aquí solo para
puñetearlo un poco más Poco aquí abajo. Y
luego aquí arriba en la cara. Cuando te deleitas en todo esto. Bien, enjuaga mi cepillo. Voy a mezclarme un poco. Y entonces me estoy dando cuenta
que necesito un poco esas plumas
en el exterior Bien, eso es todo. Ahí. Vamos a dejar que esto
se seque y vamos a volver y dar algunos reflejos y luces bajas con nuestro cáñamo.
10. Delinear con Micron Pen: Bien, aquí vamos. Empiezo este video con este bolígrafo micrón, que es un bolígrafo de
pigmento permanente, y solo estoy cayendo
en algunas sombras, mirando mi foto de referencia, escogiendo el más oscuro de
los oscuros que veo
en la Ahora bien, ciertamente he
comenzado este pájaro, y mi video no
era de muy buena calidad, así que acabo de cortar esa
pequeña sección, pero verás la totalidad
del segundo pájaro que hago Pero aquí estoy
empezando a perfilar la rama en la que está sentado el
pájaro. De veras quiero que
el pájaro y la rama nos estén
saltando. Y una vez que agreguemos
todos los garabatos fondo alrededor del
círculo que hemos hecho, el pájaro y la
rama realmente simplemente van a salir por
estos contornos oscuros Entonces mientras hago esto,
voy entonces a seguir
arbitrariamente algunas
de las variaciones de color
que ya he
hecho en la rama solo para acentuarlas para que se vea más como rama Entonces solo estoy siguiendo
líneas que ya tengo ahí en este color de agua seca, y ahí vamos. Escena de la pequeña rama. A mí me gusta. Entonces quiero que den
vueltas y delineen
el resto del ave, realmente evalúen dónde
están
los oscuros más oscuros como debajo de las alas,
como aquí a lo largo de los pies debajo de las plumas de los pies alrededor del ojo,
el pico Ahora me estoy cayendo uñas
pequeñas en los dedos de los pies. Y entonces voy a
empezar a dar
la vuelta a los pies y a caer en esas
sombras más oscuras de ahí mismo Bien. Ahora puedo pasar
a la cola. Y yo sólo voy a dar la
vuelta a los dos juegos de plumas en la cola y como dibujar
algunas individuales, y lo mismo en el otro
juego de plumas aquí. Y puedo aclarar los
contornos y continuar. Sí, esto se ve
realmente genial. Entonces pasemos
a este otro que realmente veas a lo que me
refiero el esquema. Bien, así que voy a
empezar alrededor de la cara, alrededor del pico y golpear algunas de las zonas oscuras más oscuras que
veo y simplemente tocaré mi bolígrafo en la página para sugerir algunas de estas
pequeñas Estoy crujiendo el pico, ya
sabes, una especie de
afinación fina de esa línea Y entonces voy a
comenzar muy a la ligera haciendo algunas de estas plumas
y tirando de la línea hacia abajo en la parte frontal
del pecho de este pájaro. Bien, así que de nuevo, mirando
la fotografía de referencia, aquí
veo estas líneas oscuras, así que voy a empezar a
levantar algunas de estas plumas. Ahí mismo, la misma dirección en la que se encuentran es la dirección en la que
quiero dibujarlos. ¿Bien? Y luego voy a
caer algunas plumas más grandes. Lo bueno de esto es que
no tengo que dibujar todas
y cada una de las plumas. Realmente solo necesito
sugerirlas aquí o allá para que
tu cerebro lo
cose y compre y entienda que estamos
mirando a un ratón de teta copetuda Bien, entonces ahora estoy otra vez para poner estas pequeñas plumas
en torno al pico Crujiendo un poco el
ojo, y ahora voy a dar la
vuelta al borde del pájaro muy ligeramente solo para
diferenciarlo del fondo Y, guau, ¿eso
realmente empieza
a salir de la
página? Dios mío. Bien, entrando
por la cola, levantando algunas de estas líneas, y luego
siguiendo por el vientre Estoy poniendo mi micrón
de lado para que pueda obtener una línea un poco
más fina con esta punta realmente grande
en este número 12 Bien. Ponte debajo donde estos
pies se ponen algunas sombras, debajo dale algunas garras Y ahora estoy trabajando en esta rama para que pueda
atar la habitación. Sí. Bien. ¿Dónde más? ¿Dónde más necesita este tipo? Bien, así que lo único
que falta ahora son estos pequeños
puntos blancos en el ojo Agarra solo un poco de guash
blanco en nuestro
pequeño pincel, y solo vamos a poner un
poco de punto
aquí mismo en el globo ocular
para aclararlo Y voy a poner algo de
este tipo blanco alrededor
del ojo para que
parezca que hay algunas
plumas alrededor del ojo. Oh Bien. Se ve bastante bien. Veamos sobre este tipo.
Un poco de blanco. Bien, entonces este tipo tiene un punto
bastante grande ahí mismo. Y luego tiene este
pequeño chorrito de blanco alrededor del ojo Realmente lo hace destacar. Bien. Pones algunos de los
reflejos en el pico Destaca en el pico. Sencillo como esto es lo mejor. Entonces me estoy dando cuenta en esta. De hecho los quiero un
poco más blancos debajo la barbilla. Está justo ahí dentro. Todavía está en mi cepillo, así que sólo estoy encontrando
lugares para ponerlo. Bien. Bien,
dejaremos que esos tipos se sequen,
y luego
volveremos y garabatearemos en el
fondo y completaremos estos hermosos estos hermosos pájaros que estábamos haciendo
11. Comienza a garabatear: Bien, todos ustedes,
finalmente llegamos a
la sección
de garabatos de este video Así que ahora tengo mi
plantilla de círculo de vuelta a cabo. Tengo mi pluma de 12 micras de gran
número. Sólo voy a sustituir la
placa donde estaba y hacer un contorno de círculo oscuro
alrededor de la placa. Oh, sí. Oh, oh, ustedes. A mí me encanta. Bien, así que haz
lo mismo en este. Tómese su tiempo para
reemplazarlo para que no tenga que luego regresar y hacer una
línea más gruesa. Y tú puedes. Está bien. Si
estás un poco fuera y te quitas
el plato de papel y tu línea no está del
todo bien en tu línea, siempre
puedes volver con un marcador más grande o simplemente volver a
espesar el área o No soy perfeccionista, así que no me importa si hay
algunos baches en el camino cuando dibujo cosas
así. Oh, sí. Estoy notando que no he puesto las pequeñas líneas en la sucursal como lo hice en la
de la derecha Así que sólo voy a hacer pop
esos en muy rápido y completar la continuidad
entre los dos. Baje un poco estas líneas. Y sí, mi círculo no
está justo
ahí, pero está bien. Como dije, sólo
voy a engrosarlo y seguir adelante con mi Así es. Bien, entonces ahora necesitamos tomar
algunas decisiones. Tienes tus bolígrafos de pintura, tienes algunos bolígrafos de
pintura dorada y plateada , diferentes colores. Bien, así que estoy eligiendo
usar mi oro. Podrías usar cualquier
color que quisieras, dependiendo de tus esquemas de color, y yo sólo voy a mantener
en el tema con nuestros círculos. Entonces voy a empezar a dibujar un montón de círculos
diferentes en el fondo que son diferentes tamaños y formas
diferentes. No son
círculos perfectos, ¿verdad? Los estoy entregando gratis. También me estoy
asegurando de que algunos de ellos
van a salir de la página, algunos de ellos
van a ir detrás del círculo de pájaros,
como, ahí mismo. Ese es un poco
ovular, vaya. Pero oye, se ve bien. Se ve natural. Entonces solo da vuelta y
elige arbitrariamente círculos Los quieres
espaciados un poco. Yo sí quiero poner algunos ya sabes, como dije, en zonas que van a caerse de la página. Cuando haces esto,
en realidad hace que tu obra de arte parezca más grande de lo que realmente es porque tu cerebro está queriendo saber
qué hay más allá de la página. Qué se cae de la página. Como, aquí hay
uno justo aquí. Voy a hacer más grande y
caerme de la página. Eso es genial. ¿Qué tal una? ¿Qué tal uno en el medio la costura para atar las
dos páginas juntas? Eso me gusta. Tenemos
similitudes en cada página, pero sin embargo cada página es suya. Es muy diferente
a la otra. Por eso me gusta mucho
este proyecto. Además, encuentro que
cuanto más hago las cosas, mejor me sale. Así como, por qué simplemente hacer uno
cuando puedes hacer dos, y probablemente
aprenderás algo más en el camino
cuando lo estés haciendo. Entonces solo sigue garabateando. Pon tus círculos
alrededor de los pájaros. Ese es un círculo más grande.
A mí me gusta esa. Y otra vez, también me gusta cómo esa calidad translúcida de la pintura acrílica plana que
ponemos alrededor del círculo, todavía
puedo ver como
ese poco de rubor
amarillo y el color
óxido saliendo Es tan bonito. Creo que
estos son realmente hermosos. Tipo de mirar por encima de todo
el asunto, viendo donde necesito agregar. Tengo una pequeña
mancha en esta,
pero, ya sabes, oh, bueno,
voy a seguir adelante A lo mejor un pequeño aquí mismo. Y vamos a ver. Por un lado, tal vez. Y luego en la parte inferior.
Sí, ahí mismo. Bien, así que en lo que respecta a los círculos,
nos vemos bastante bien. Me gusta mucho
este color dorado. Se ve bien con los
amarillos y las oxidaciones y solo agregando algunos
pequeños más aquí o allá Un par más pequeños. Simplemente no puedo evitarlo. Bien. Bien, de verdad
voy a parar pronto Bien, así que hazlo
hasta que estés feliz, y luego vamos a
empezar a hacer estas
pequeñas formas de yin yang. Así que solo entra
en tus círculos, y vas a hacer esa curva
S como un yin yang. Y entonces sólo
voy a tirar un par de líneas dentro de eso. Entonces mi forma de yin yang, una línea en el centro, y luego una línea de
círculo alrededor de eso. Estos pequeños, sólo
voy a poner una línea ahí mismo
eso es todo lo que puede caber. Entonces solo vigila tu mano
mientras haces estos para que no arrastres tu mano por la pintura
como lo hice antes. Será más fácil para mí
demostrar en uno de
estos más grandes. Bien, así que como aquí mismo, tira una curva s hacia ese yin yang. Bien. Entonces voy a subir por el medio
con una línea, y luego voy
a volver alrededor esa línea para llenar
ese espacio extra. Y eso es todo lo que estoy haciendo en todos estos. A menos que sean pequeños
como este, lo cual solo haré el yin
yang y solo tiraré una línea. Bien, entonces aquí voy. Voy a pasar por
el resto de estos. Construye tus formas de yin yang, tira de tu línea única y luego tira de tu segunda
línea alrededor de esa línea media. Forma de yin yang,
línea media alrededor de la línea media. ¿Bien? Bien, uno más S curva, y ver como lo
estoy torciendo para
ir detrás del pájaro, media, línea media, y luego línea para ir alrededor de la línea
media. Perfecto. Y cada uno va a ser
un poco diferente. Así que para cuando hagas
todos estos tipos, todos
van a parecer correctos. Todos van a verse uniformes. Todos van a verse
o tal vez no uniformes. Todos van a parecer cohesivos como si estuvieran juntos. Están manteniendo
la misma compañía. Bien, así que sólo voy a
seguir adelante. Y cuando llenes
todos tus círculos, te
voy a mostrar el siguiente paso, lo que solo hace que estos
pequeños se conviertan bolas de
semillas y tal vez algo que los
pájaros están cazando.
12. Construye bolas de semillas: Yo Entonces lo último vamos a hacer con nuestros
pájaros es seguir garabateando en estas pequeñas modas de
lágrima, como hicimos el yin yang solo que ahora tengo un bolígrafo dorado
más pequeño Voy a probarlo.
Si no me gusta, voy a volver
a esta otra. Pero sólo voy a empezar a
sacar pequeñas gotas lagrimales
que van a ser como hojas. Bien, estos son
muy amarillos dorados. Tratando de decidir si
me gusta eso o no. No sé que sí. Bien,
volvamos a repasarlo. H Si. Bien, así que voy
a seguir con mi pluma de pintura y hacer que
estos pequeños tipos
de hojas caigan
como si fueran bolitas de semillas o algo que estos
pájaros están buscando. Así que solo los
estoy apilando uno encima del otro. Los estoy poniendo encima
de los círculos así. estoy extendiendo donde quiera. Simplemente escogiendo
aleatoriamente algunas áreas al azar. Entonces, como, especialmente, como, si eliges un área en el fuera de juego del círculo
donde no hemos dibujado, va a aparecer
un poco más Bien. A lo mejor algunos aquí mismo. Y puedes hacerlo en
cualquier patrón o situación. Sólo estoy un poco escogiendo
y eligiendo a medida que voy. Haciendo que parezca que esos van de nuevo
detrás del círculo. Bien, este es el
que me unté antes, así que me voy a
asegurar de ponerle unas lágrimas encima de
eso para que no se vea gracioso Así como así.
Veamos, aquí abajo. Apenas unas hojitas. H Bien, y solo una especie de noche fuera, mirando alrededor de
toda la página para ver dónde solo necesita algo de
interés para jalar nuestro ojo. Es como que voy a
bajar aquí en esta esquina. Y ya sabes cómo nos gusta
que las cosas salgan de la página. Así que voy a asegurarme de hacer algo de eso con estas hojas. Y tal vez por aquí.
13. Conclusión y galería: Todo bien. Ahí lo tienes son
lindos círculos de pájaros que fueron hechos con acuarelas, fondo
abstracto Usamos guash para hacer los pájaros. Hemos usado acrílico plano o
guash para el fondo, y luego hemos
vuelto y garabateado en él con algunos Qué hermoso. Y
puedo seguir adelante y seguir embelleciendo si quiero
si quisiera agregar,
como, un borde de puntos Vamos por ahí muy rápido solo para ver cómo
lo enmarca y se ve. Simplemente tomando la
decisión de no ir
encima de los círculos
que ya hice. Solo estoy dejando que esos
rompan la frontera, sí. Guau. No es eso bonito. Hermosos y modernos
círculos de aves primaverales de un ratón de punta copetuda Espero que hayan disfrutado esto y se animen a hacer más
círculos con más animales utilizando esta técnica fácil con Daniel Smith tinte neutro y
aguada acuarela blanca para hacer las aves Bien, los
veré en mi próxima clase. Espero volver a
verte pronto. Salud. Mm.
Jules Art Bender, Artist and Art Educator
