Pinta tarjetas de vacaciones festivas: fácil acuarela de Santa Gnomo paso a paso

1. Introducción a las tarjetas de Santa Gnomo: Oye, soy Jules y bienvenido a mi bender navideño, donde vamos a hacer sencillas tarjetas festivas festivas En esta clase, te voy a mostrar cómo crear dos tarjetas de acuarela con estos adorables nomos de santa Y vamos a utilizar un proceso sencillo paso a paso. Así que juntos, vamos a transferir el diseño. Vamos a pintar un fondo suave y festivo. Entonces podemos agregar detalles de acuarela junto con algunos toques finales como copos de nieve y algunos reflejos dorados pulidos Ya seas yo acuarela o buscas un proyecto festivo divertido y creativo, esta clase te ayudará a hacer algo especial que puedas compartir con tus seres queridos. Así que reúne tus suministros. Pongámonos cómodos y hagamos algunas tarjetas navideñas juntos. 2. Materiales: Estamos listos para hacer estas tarjetas gnomo navideñas. Entonces, ¿qué suministros necesitamos? Necesitamos nuestra impresión. Simplemente lo imprimí con papel normal para computadora y lo imprimí seis por seis porque nuestras tarjetas de acuarela son cuatro por seis. ¿Bien? Y luego necesitas tijeras para cortarlo y washi tape Para atar los bordes, y después tenemos alguna cinta de pintores para sujetar todo abajo. Verás a lo que me refiero en la siguiente lección. Bien, estas son tarjetas de acuarela. Entonces así es como van a verse ahí mismo. Puedes hacerlo de esta manera o de esta manera. Hoy, vamos aquí, así que seis por cuatro. Es más fácil si no los doblas para empezar. Y me gusta hacer dos a la vez. Dos es más fácil que uno. Para cuando termines con el primero, ya has descubierto todas las cosas para solucionar Y así el segundo es infinitamente más fácil. Entonces vas a necesitar un poco de papel de desecho para ayudar a pegarlo y proteger el resto de la tarjeta. También necesitamos un poco de papel grafito, y si no tienes papel grafito, puedes usar un trozo de papel de impresora y un lápiz número dos. Y todo lo que harás es garabatear en el costado hasta llenar la hoja y la vas a usar igual que este papel Entonces el grafito está arriba de este lado y igual que está arriba de este lado. Cuando estés listo para usarlo, lo voltearás y luego pondrás tu imagen encima de eso. Bien. Para seguir adelante, vas a necesitar una goma de borrar y algunos pinceles Tengo el número dos, número tres, el cero, diferentes rondas sucediendo aquí. Y luego también tengo varios bolígrafos diferentes. Tengo un bolígrafo, y tengo diferentes forros finos que tienen tinta pigmentada en ellos. Entonces la tinta pigmentada es realmente importante porque cuando usas acuarelas. No quieres que la tinta sangra por todas partes. Así que dale a estas cosas la oportunidad de secarse y se quedará en su lugar para ti. Tengo una opción. Hoy, voy a usar 0.3, pero creo que también 0.5 es apropiado. Y luego tengo unos gelpins. Tengo uno de plata y uno de oro. Y algunas acuarelas. Bien. Entonces tengo mi pequeña carta fuera porque en verdad, no tienes que igualar los colores que tengo. Solo quiero que tengas una variedad de greens, dos o tres greens, un par de azules y un morado, y luego unos rojos. Y cuando me refiero a unos pocos por los rojos y los verdes, quiero decir, un tono oscuro, un tono medio, y tal vez un tono más claro o más brillante. Así que consigue esos. También necesitas algo de pintura de acuarela blanca, que también es esencialmente lavado de acuarela blanca . Y luego utilizo una acuarela de tinte neutro también de Daniel Smith. Si no tienes esto, puedes usar Pains gray o mezclar tus colores complementarios para obtener una oscuridad realmente oscura. Bien, ¿qué más necesitamos? Yo uso una variedad de trapos. Yo sólo tengo alguna tela vieja que he cortado. Yo uso ya sea sábanas viejas o, como, este era un viejo par de exfoliantes Y luego tengo un poco de agua, y por lo general me quedo con dos cosas de agua porque cuando voy a mi blanco, quiero asegurarme de que mi pincel esté realmente limpio. Entonces eso es todo. Toma tus suministros y encuéntrame aquí, y comenzaremos a hacer estos maravillosos gnomos navideños Entonces 3. Transferencia de imágenes: Nuestro diseño. Así que voy a hacer estos saberes para empezar, y sólo voy a hacer cuatro de ellos. voy a hacer sentados en la nieve con algo de nieve al fondo, tal vez, como, ahí mismo. Así que voy a hacer estos cuatro tipos ahí, y voy a hacer otros cuatro por aquí. Voy a hacer dos a la vez sólo porque es como una pequeña línea de montaje. Bien podría hacer dos a la vez. También podría hacer cuatro a la vez y filmar dos más aquí atrás y hacerlos todos a la vez. Bien, entonces vamos a averiguar el reemplazo de los gnomos ahí mismo. Bien. Y luego voy a tomar mi papel grafito, y voy a poner el lado oscuro por el lado con el grafito que voy a dejar abajo. Y si no tienes un pedazo de esto, entonces puedes simplemente agarrar un lápiz número dos y garabatear en un trozo de papel con el costado de la mina de lápiz y conseguir que se vea así, y luego lo voltearás y lo usarás de la misma manera Vaya, mi cinta no se pegó. Vamos a usarlo de la misma manera. Que estamos usando este papel de grafito. Así que voy a colocarlo abajo, y simplemente voy a rastrear mi fila superior de gnomos navideños Entonces a medida que voy por esto, ustedes pueden hacer lo mismo conmigo, pausar el video y unirse a lo largo No tiene que ser perfecto, además, no Esto solo nos va a dar una pequeña plantilla para pasar solo estructuralmente para que podamos comenzar a colocar pintura alrededor de estos tipos Bien, antes de mover esta hoja, solo voy a darle la vuelta con la cinta aún pegada para ver qué tengo. Y voy a acercarme aquí por ti. Ahí están. Se ven geniales. Bien, y ahora vamos a hacer lo mismo del otro lado. Bien, aunque voy a poner estos nomos de serbán. Yo los haré aquí mismo. Y eso significa que necesito grabarlo ahí mismo. Bien, levántalo, pon mi sábana debajo, y comencí. Yo. Bien, y antes de movernos esto, quiero comprobarlo. Ahí están. Como puedes ver, este proceso de transferencia de imágenes es súper sencillo. Puedes dominarlo en solo una o dos veces mientras haces estas cartas. Entonces te veré en la siguiente lección. 4. Primera capa de fondo: Bien, entonces voy a empezar solo mojando la parte superior de la página, y no voy a bajar hasta los nomes. Voy a parar como media pulgada o una pulgada por encima de ellos. Y voy a hacer rojo en uno, y voy a hacer azul en el otro. Así que sólo voy a comenzar eligiendo un tono medio de azul. Así que sólo voy a empezar con este color ultramarino y apenas empezar a dejarlo caer en donde bajamos un poco de agua Y me estoy asegurando de que sea muy liquidty. Tiene mucha agua, así que tengo mucho movimiento en la página. Todavía puedo ver la página debajo a través de lo que estoy haciendo. Bien, y luego voy a enjuagar mi cepillo. Voy a mantenerla completamente cargada de agua. Voy a ponerla donde esté blanca, y la voy a arrastrar hacia arriba al azul. Y voy a darle un toque porque ya no quiero ese azul en mi cepillo, y voy a hacer lo mismo Bajando el papel secante, y lo estoy arrastrando hacia arriba. Lo que esto va a hacer es permitir que algo de esto vuelva a sangrar de esta manera Pero estoy manteniendo los bordes bonitos y perezosos. Mira cómo se está volviendo un poco de remolino y está bajando un poco por aquí. Eso me gusta. Agrega un poco más de agua. Bien. Bien, así que deja que eso se mueva, y vamos a volver a esta. Voy a mojarla una vez más, porque esa agua está algo empapada en el papel. Y vamos a ir por algo de rojo. Esto es como un profundo. Oh. Es muy profundo. Bien. Voy a conseguir un tono más brillante de rojo. Sí. Creo que entre esos dos, me gusta eso. Entonces eso es un poco más brillante. Bien, el rojo tiene mucho pigmento en él, mucho más que este azul. Entonces tengo agua limpia cargada en mi cepillo. Voy a entrar en la zona blanca, y la estoy arrastrando hacia el rojo Veremos cómo eso solo se revirtió. Entonces mientras hago eso, se invierte y vuelve a bajar en la dirección de la que acabo de llegar de una manera muy suave Oye. Hagamos otra. Bien. Y ya puedo empezar a bortarme. Voy a meter mi trapo así y simplemente volver a bajar y ver cómo eso acaba volver a bajar y de hacer esas formas tan ardientes. Eso me gusta mucho. Voy a intentarlo de nuevo por aquí. Bien. Entonces esto es un poco afilado. Voy a tratar de agarrar eso y tal vez apagarlo un poco más. Ahí vamos. Bien. Entonces ahora mismo me está gustando esto. Voy a dejar que estos se sequen, y luego lo volveremos a hacer. Bien, ahora que esto está seco, solo estoy como que estoy bajando mi cinta No quiero que se despegue. Y voy a añadir otra pieza de esta cinta de pintor en la parte inferior, también, creo. Genial. Y vamos a pasar a la segunda capa. Bien, voy a empezar con poco de ópera rosa porque creo que esto necesita iluminarse un poco Así que voy a conseguir un poco de mi cepillo, y sólo voy a empezar a dejarlo caer. Ahora, la voy a poner en esta esquina superior izquierda. Voy a ir al centro y luego a la derecha sólo un poquito, y voy a poner algunos aquí. Y luego voy a poner un poco más en esta esquina de aquí. Bien. Yo sólo quiero esas tres áreas, y eso es todo. Y ahora estoy poniendo agua en mi cepillo. Estoy cargando bastante bien agua en mi cepillo, y ya voy voy a hacer lo mismo. Voy a ir de una zona fuera de donde me acabo de acostar y entrar en ella y ver cómo acaba de hacer eso. Lorenz mi cepillo, entra de un lado por aquí, masajea ese borde para que no sea un borde áspero Bien, y yo estoy haciendo lo mismo. Más agua. Bajé algo de este color claro a través del gnomo porque quiero que haya un fondo que se vea contiguo y no que solo pintamos alrededor de los gnomos Y estos colores lo suficientemente claros aquí abajo que no va a molestar a los gnomos cuando vayamos a pintarlos. Bien, déjame agarrar esto antes de que se seque aquí arriba. Se ve bastante bien. Vamos a conseguir nuestro papel secante, y bla, bla, bla Lo estoy haciendo todo hasta el fondo de los nomos y veo cómo se deja solo un patrón detrás de ellos. Eso me gusta. Y lo vamos a hacer una vez más con más de, como, un rojo cadmio Así como un rojo más brillante. Las zonas. Uno, dos, tres, ¿verdad? Eso es. Aquí también vamos a hacer el mismo patrón. Entonces estoy enjuagando mi cepillo, y voy a masajear los bordes, dejando caer agua por encima de los bordes, enjuagando mi cepillo, mucha agua, grifo, grifo, golpecito alrededor. Entonces voy a volver con mi trapo. Y borra. Blot, blot blot. Bien, me quité mucha pintura. Eso está bien. Voy a añadir un poco más de rosa ópera en esas zonas de las que hablamos. Y luego voy a dejar caer más agua o simplemente repitiendo el mismo proceso una y otra vez, golpeando los bordes, y vamos a dejar que este se seque entre este tiempo. Ahora tengo algunos patrones muy bonitos sucediendo. Déjame darle un toque un poco a esto. Dejemos que eso se seque y veamos qué pasa. Pasemos al azul. Bien, entonces ahora quiero más de un turquesa o azul aguamarina pasando aquí. Sí, sólo un azul más claro. Bien, estos azules tienen mucho pigmento en ellos, así que a pesar de que lo he cargado en mi cepillo, todavía voy a mojarme primero en mi agua y luego venir aquí solo para ver qué tengo. Bien, entonces arriba a la izquierda, entra en el centro de la derecha, y luego por aquí en la esquina. Esta cinta viene en la esquina, y sí me preocupa tratar de exprimirla. Podría tener que ayudar a esta esquina más tarde, pero realmente estoy tratando de que esa cinta se pegue. Bien, me estoy enjuagando el cepillo, y voy a hacer los bordes Entonces voy a bajar aquí, plumas mis bordes, a enjuagar mi cepillo, a pluma mis bordes. Voy de afuera a adentro, área limpia en el área no limpia, y luego voy a bortarme. Así que lo tengo un poco enrollada al final para conseguir algo de textura aquí abajo. Y estoy girando la muñeca a medida que voy para que no haga un patrón reconocible en el fondo Un poco más. Quiero profundizar en ese rincón Yo sólo estoy golpeando esas tres áreas. No estoy pensando mucho en poner pigmento en ninguna de estas otras áreas porque sé que el pigmento se va a desangrar, y quiero que esta tarjeta quede algo ligera y alegreada, tirando de ella hacia abajo detrás de los Bien, entonces me gusta eso, pero ahora voy a volver a ese azul ultramarino con el que empezamos Tengo mucho pigmento en mi pincel. no voy a meterme en el agua Esta vez no voy a meterme en el agua, así que está un poco seca. Y de esa manera, donde voy a dejar caer el pigma, en realidad va a permanecer un poco más apretado en esa Así que solo soy una especie de dab, dab, dab, y luego puedo bortarme Pero no voy a secarme mucho porque en realidad quiero quedarme con mucho de lo que acabo de poner ahí abajo. Bien. Así que volvamos a parar. Después de arreglar esto, esto parece que está flotando y nunca, nunca me aterriza, así que voy a masajear esto un poco. Bien. Y luego borra. Eso realmente lo escogió. Lo recogí. Bien. Arrastrando estas líneas tipo de diagonal ahora Y una pequeña borra. Algo así. Bien, dejemos que se sequen. 5. Color de fondo pop: Está bien, ese nivel está seco, y voy a golpear el fondo una vez más y solo hacerlo un poco oscuro en algunas zonas porque estoy anticipando agregar esos grandes copos de nieve al final, y quiero tener algo de oscuridad detrás de ellos para que realmente salgan Así que voy a volver a mi rojo. Voy a agarrar, como, un rojo cadmio, un rojo muy brillante Ahora tengo mucho pigmento en mi pincel. Esto está completamente seco, así que va a comportarse un poco diferente. Si solo dejo esto abajo, voy a conseguir una ventaja muy dura Entonces me voy a mi agua. Lo estoy sumergiendo en el agua. Y está realmente cargado, mira cómo goteó. Entonces uno, dos, tres, enjuaga mi cepillo, y vamos a golpear esos bordes. , borde, borde, borde, borde, y puedo bordar borde, borde. Bien, ahora voy a volver a mi agua, y sólo voy a un poco suave. Y profundizar. Ir a, como, este color rojo ladrillo con el que empezamos comenzando. Y voy a poner un poco más oscuro en la parte superior aquí ya que se cae la página. Ablandeciendo el borde. Hazlo. Saltando algo de ese color entre los nomos, manteniéndolo realmente ligero Y creo que voy a añadir un poco más de esa ópera que se levantó de nuevo a un segundo plano, también. Entonces, como, están aquí, aquí. Y otra vez, solo estoy trabajando esas tres áreas de las que hablamos y solo aportando color a otros lugares como me gusta. Bien, creo que me gusta ese rosa que viene aquí abajo en esta esquina un poco más también. Bien. Todo bien. Veamos cómo le va eso. Bien, dejemos que eso se mueva, y volveremos por aquí Volvamos a éste. Bien, entonces quiero un poco de blues más oscuro. Así que incluso podría ir a, como, un color índigo. Creo que lo intentaremos. Va a estar muy oscuro. Así que me he cargado el cepillo. Me estoy sumergiendo en el agua, y luego me voy aquí. Sí, ese índigo va a ser bonito. Bien, voy a regresar al pozo, cayendo en las áreas que acabo de hacer, bailando por los bordes, y luego voy a volver y a destrozar. Bien, ahora tengo bordes duros aquí atrás detrás del gnomo, así que solo voy a suavizar eso un poco Y voy a volver a mi color turquesa. Y dejar caer algo de ese interés nuevo en las zonas más oscuras Entonces tengo oscuro, oscuro, oscuro, oscuro, oscuro, oscuro. Ahora voy a conseguir los bordes. Bien, lo tengo aviado y soy borra. Entonces estoy presionando un poco más fuerte en las áreas que quiero que sean más ligeras. De vuelta a mi cepillo. Estoy consiguiendo ese azul ultramarino otra vez. Bien, dejemos que eso se seque, y vamos a ir a la nieve en el fondo. Esto va a ser muy sencillo. Voy a agarrar un poco de ese índigo con un poco de mi gris neutro, mi tinte neutro, tal vez incluso un poco este morado aquí, cargar mi cepillo, sumergirlo en el agua, acercarme, y solo salpicar algunas áreas Lo mismo. Cargar mi cepillo, sumergir en el agua, algunas zonas. Bien, ahora estoy enjuagando todo eso, y solo tengo agua en mi cepillo, y voy a comenzar en las zonas que son blancas y tirarla a las zonas que ya he hecho. A ello de nuevo, empieza en el blanco. vuelta. Bien, y luego nos borremos. Volver a visitar. Solo estoy escogiendo un lugar y luego yendo de izquierda a derecha, dejando áreas blancas. Ahora voy a regresar y agregar más agua para que las cosas se muevan, dejándola muy liviana, y luego regresando. Bien, voy a sumergir mi cepillo una vez más. Solo pigmento, no hay agua esta vez. Y solo con la punta de mi pincel, agrega solo un poco de interés, diferentes áreas. Y vamos a secarnos el poquito más pequeño, y luego vamos a dejar que esto se seque Dejaremos que todo esto se seque. Bien, vamos a Esto está todo seco. Voy a agregar otra capa de oscuro sobre este azul porque no siento que sea lo suficientemente oscuro. Lo tengo cargado, sumergiendo en el agua. Y voy a añadir un poco de púrpura, creo. Sí, eso es más un azul que quiero. Eso purpuramente en. Bien, entonces ahora tengo agua en mi cepillo. Voy a dar vueltas por estos bordes. Y voy a bloquear un poco. Tratando de bloquear más el borde que la parte media, porque, como dije, quiero algo de esta zona más oscura ahí. Eso podría ser bastante bueno. Un poco más. Morado y azul. Creo que quiero que salga de la página por aquí. Creo que eso me gusta. Podría traerlo por el borde. Sí, creo que sí. Y creo que eso debería ser suficiente. Creo que eso me gusta. Bien. Voy a dejar que eso se seque. ¿Quiero más por aquí? ¿Por qué no? Mucha agua. Creo que eso me gusta más. Mucha agua. Conseguir esa ventaja. Un poco de esta ventaja. Oye, deja que esto se seque. F. 6. Entintado de los gnomos: Bien, mi cinta viene de todos modos. No es la mejor cinta, al parecer. Vamos a quitarnos esto. Oye. Esos se ven bastante bien. Bien, entonces ahora voy a deshacerme de esta cinta morada. Y sólo voy a volver a poner esta cinta azul. Todos. Bien. Bien, así que ahora tenemos nuestras dos cartas. Esto se ve muy bien. Entonces vamos a seguir adelante y entintar en nuestros gnomos porque estoy ambientado con el fondo El fondo es el fondo es una pieza importante del rompecabezas. Creo que se ve muy bien. Estoy triste por eso y eso, pero podemos tratar de cuidarlo más tarde un poco allá arriba. Pero en general, nos vemos bien. Y quiero mostrarte mis puntos aquí atrás. Entonces, todas estas cosas que habrían estado en el dorso de la tarjeta no hubiéramos grabado las cosas. Entonces me alegro de que tengamos todo eso ahí. Bien. Entonces vamos a empezar a entintarles a estos tipos Así que tienes un par de opciones de cualquier tamaño que quieras. Cuanto más delicado sea el tamaño, ya sabes, más delicado aparecerá. Simplemente depende de qué tipo de look vayas a buscar. Entonces creo que voy a usar un 0.3, y sólo voy a dar la vuelta a las líneas que hemos transferido aquí abajo. Podría haber hecho esto para empezar, pero no quería que nos concentráramos tanto en los gnomos Yo quería que en realidad los ignoráramos. Bien. Creo que incluso podría haber ido más grueso con esto. Probablemente podría haber usado 0.5 también. Bien, entonces ahí está el primero. ¿No es lindo? Ahora, aún deberías poder ver tus líneas porque aquí abajo es muy ligero. Si no puedes ver algunos de ellos, por todos los medios, vuelve a tu impresión y tenla como referencia mientras haces estas Pero puedo ver mis líneas bastante bien. Bien, lo estropeé un poco, pero Oh, bueno, así es como está ahora Podría sacar eso que sale por debajo, pero podría considerarlo más adelante. Déjame sacar al resto de estos tipos aquí. No están todos parejos, pero está bien. Como que los hace más extravagantes, ¿verdad? He aprendido a no sudar las imperfecciones. Es una buena manera de vivir. Bien, ahí están esos tipos, y luego vamos a ir aquí a estos. Ahí están. Bien. Así que ahora podemos tomar nuestra goma de borrar Si aún puedes ver algunas de tus líneas ahora es un buen momento para entrar y borrar. Bien, pero simplemente no empieces con el último que he hecho eso antes. He estado por aquí, y luego sólo unté la tinta. Así que vuelve a los que están secos. Incluso me voy a hacer eso. Bien. Y luego suelo tener una pequeña bandeja para el polvo. 7. Pintar los gnomos: Bien, vamos a dejar caer algo de color aquí sobre estos tipos. Voy a conseguir un cepillo más pequeño. Oki Doke Nos vamos a quedar con los colores tradicionales. Así que voy a ir por mis rojos. Y voy a seguir adelante y rellenar. A ver. Sólo vamos a hacer diferentes tonalidades de rojo. Eso me gusta. Bien, entonces tengo mucho pigmento en esta brocha. Voy a pegarle a este tipo. Sumergirlo en el agua Sólo voy a empezar a tirar de esto por ahí. Yo también me voy a manchar. Ahí vamos. Recogí algo de ello. Bien. Y luego volveremos a borchar. Eso me gusta. Bien. Hagamos otra. Podría darle un tono rojo un poco más oscuro a este tipo. Bien, eso es mucho pigmento, así que voy a enjuagar mi cepillo. Parece que he coloreado un poco fuera de las líneas, pero, ya sabes, eso es parte de mi estilo. Y me voy a manchar. Boom. Ahora, donde he salido de los bordes, siempre puedo enjuagar mi cepillo e intentar subir y fregar un poco. Oh, eso va a funcionar, y puedo fregar ahí. Blot blots. Tiene en esas narices. Bien, así que eso se ve mejor. Ahora vamos a hacer un pinkin claro? Después le agregaremos el rojo y veremos qué pasa. Sí, solo estoy tratando de obtener diferentes tonalidades de rojo en cada uno de estos tipos Y ahora voy a poner una bolita verde al final de sus sombreros y empezar a llenar las porciones oscuras. Entonces aquí mismo, tengo un tinte neutro de Daniel Smith, que si realmente cargas el pigmento, sí se ve negro. Entonces ese es mi favorito ir a. Yo sólo voy a caer en los pies de todas estas pequeñas dunas y como dije, el cinturón de la primera, y tómate tu tiempo, recorrerla. Y te darás cuenta, también, mientras estoy pasando por esta parte del proyecto, la verdad, si no querías usar pintura, podrías usar marcadores para Te vendría bien un No sé que usaría marcadores de alcohol porque probablemente se empaparían. Y cuando abras el auto, podrías verlo a través de él. Entonces me quedaría con algunos marcadores a base de agua, y podrías llenarlos de esa manera. Bien, así que aquí están los últimos dos pies, y luego voy a pasar a ver. Probablemente los sombreros. No, vamos a hacer las narices. Bien, entonces las narices, voy a hacer este pequeño color purpuramente Quiero que sea como un tono entre el azul y el rojo que hemos estado usando. Y eso es lo que solo hay en mi paleta. Así que está haciendo este bonito color de salmón meñique, y solo lo estoy haciendo muy ligero, y luego me estoy secando el exceso cuando termine Para que puedas elegir color que quieras para las narices. Eso es justo lo que elegí. Bien, entonces Nan ¿qué sigue? Entonces voy a empezar a rellenar la ropa de estos tipos, y sólo voy a hacerla roja, y voy a hacer que todo sea aproximadamente del mismo tono de rojo. Y es por eso que estoy diciendo que los marcadores probablemente también serían buenos. Pero ya tengo las pinturas fuera, y realmente disfruto pintar. Entonces encuentro alegría en este pequeño movimiento repetitivo. Así que tómate tu tiempo, elige tu método y llena el resto de la ropa de estos chicos, y los vamos a vestir para la temporada navideña Bien, entonces tenemos los rojos en el uno, y yo tengo blues y voy a hacer greens en este otro Así que igual que el otro, voy a hacer solo diferentes tonos de verde, solo un poco de juego con diferentes tonos y demás Y como dije, en la sección de materiales, realmente no importa qué colores uses aquí. Aquí es donde entra en juego tu elección artística artística. Así que solo estoy usando lo que tengo y lo que está disponible para mí y simplemente volviendo y golpeando algunos de estos colores y los bordes un poquito y un sombrero más. Haz que este sea un poco más limo, un poco más ligero. Sí, eso se ve bien. Bien, y luego voy a volver y voy a empezar a ponerme su ropa. Así que igual que el otro, hice rojo y rojo. Este voy a hacer verde y verde escogiendo cualquier tono que quieras. Creo que como un tono medio a un tono más oscuro en la ropa se verá bien. Entonces voy a tomar sólo un poquito de rojo y meterlo en las bolas a los sombreros de éste. Y también un poco de acento rojo en la parte inferior de la chaqueta de este tipo que lleva puesto. Bien. Eso me gusta. Bien, enjuaga mi cepillo. Derecha. Y ahora realmente lo enjuagé con el agua limpia porque es momento de hacer el blanco, y voy a empezar a rellenar el blanco de las barbas de estos chicos sé que tengo un poco de pintura con la que pinté fuera de las líneas Sé que tengo algunos puntitos de color aquí y allá. Entonces puedo usar este opaco. Es esencialmente una acuarela guache porque es opaca Entonces cuando dice blanco en tu caja de acuarela, realmente es un tipo de guashe Así que solo me aseguro de que el pigmento sea muy, muy grueso, y voy a ir poco a poco y rellenar el resto del blanco de sus bigotes y otras cosas. Ahora bien, mientras hago esto, podría colorear un poco encima de las líneas negras que hicimos, los contornos, pero en realidad no me preocupa demasiado porque sé que al final, voy a regresar y como que brillar todo. Así que elige tu arma, ya sea que solo quieras acuarelas regulares o marcadores para rellenar los sombreros y la ropa, pero entonces definitivamente volvería a sacar mi acuarela blanca para brillar las barbas Esto realmente hace que estos chicos salgan adelante del fondo que hicimos. 8. Que nieve: Bien, así que ahora vamos a volver al fondo. Voy a ir a algunos otros pequeños lugares con este índigo debajo de algunos de estos tipos. Y veamos. Quiero Bien, hemos quitado la cinta, así que tenemos que tener cuidado con nuestros bordes, ¿verdad? También vamos a estar poniendo más blancos para la nieve después. Entonces ahora solo tienen pequeñas sombras debajo de ellos. Vamos a secarlos. ¿Por qué me gusta eso? Bien. Bien, hagamos lo mismo con este otro tipo, Indigo Y solo voy a enrollar el cepillo un poco debajo de cada enjuague, y luego simplemente bailaremos por ahí. Oye, mancha. Y luego voy a sangrar este borde. Bien, dejaremos que todo eso se seque, y luego vamos a pasar a una parte divertida. Bien, entonces ahora es el momento de poner algún copo de nieve. Entonces voy a poner mucho pigmento en mi pincel y no mucha agua. Y cuando salga de la paleta de mi pigmento, quiero rodar la punta de mi pincel para hacer un punto fino. Bien. Y entonces sólo voy a comenzar haciendo radios, líneas que se cruzan entre sí Entonces tengo tres líneas que se cruzan para hacer seis radios. Y si no eres bueno entregando gratis estas cosas, entonces te sugiero simplemente tomar la forma que estoy dibujando y probarla en una hoja de papel de desecho De esta manera, puedes practicar solo haciendo la construcción de copos de nieve, y realmente no importa cómo los construyas Verás el patrón que hago en que pongo estas pequeñas flechas abajo sobre los radios Podría poner un círculo abierto o simplemente un punto en la parte superior. Bien, entonces ahora estoy a punto de hacer el segundo copo de nieve. Y he elegido este lugar aquí mismo porque está más a la derecha que el de la izquierda. decir, más cerca del borde de la tarjeta, y voy a hacerla más grande, y voy a poner más radios en ella Entonces creo que voy a hacer diez radios, que significa que estoy haciendo cinco líneas que se cruzan y solo me tomo el tiempo para seguir recargando mi pincel, asegurándome de que tengo mucho pigmento en él, y lo estoy Entonces ahora realmente puedes apreciar que el copo de nieve de la derecha está más cerca del borde de la tarjeta Y esto simplemente mantiene tu ojo en movimiento. Y voy a terminar esta. Solo mira el patrón. De nuevo, agarra una hoja de papel de desecho si necesitas practicar antes de que la dejes, y luego te mostraré cómo colocar la tercera. Al hacer esto, solo me aseguro de que estoy colocando las cosas simétricamente en el Entonces si lo hago de un lado, voy a hacer por el otro, o lo voy a hacer en cada otro habló del copo de nieve Este es en realidad un proceso muy divertido. Entonces, esa se ve bastante bien. Entonces ahora quiero colocar uno más. Y al igual que los tres puntos de oscuridad que hicimos en el fondo, quiero hacer un tercer copo de nieve justo al centro Entonces esta vez, voy centro y justo a la izquierda un poquito, y voy a hacer un copo de nieve que es más pequeño que los otros dos que acabo Voy a hacerlo seis radios, así que tres líneas, y luego sólo voy a poner unos puntos alrededor los bordes y algunas flechas en el medio. Bien, vamos a pasar al segundo. Entonces voy a hacer exactamente lo mismo en este caso. He acelerado bastante el video. Pero nuevamente, es solo un patrón repetitivo. Es lo mismo una y otra vez. Estoy escogiendo un área justo al centro justo para el copo de nieve más pequeño El otro que elegí centro izquierda. Y luego esta última voy a poner en esta zona oscura en el extremo derecho de la tarjeta, tirando diez radios, cinco líneas, muchos círculos en los bordes, y luego una serie de flechas Así que de nuevo, al igual que todo lo demás que he hecho, es solo un patrón repetitivo una y otra vez, ya sea que esté usando pigmento, luego mucha agua y secante, o si estoy tirando de una línea, oscureciéndola, y luego haciendo un patrón repetitivo para los Encuentro alegría en la repetición. Entonces ahora estoy agregando copos de nieve aún más pequeños. Así que he añadido unos cuantos más a cada lado, y luego voy a regresar y apenas empezar a poner algunos puntos hacia abajo. Entonces estos puntos un poco grandes representan el camino de los copos de nieve en la distancia, y luego incluso puedo poner puntos más pequeños si quiero dar la vuelta también Ahora voy a repetir el proceso del otro lado, claro, con algunos puntos más grandes y algunos más pequeños. Y entonces sólo voy a empezar a mirar alrededor de las dos cartas. Y como hay blanco en mi pincel, voy a ver si necesito agregar algún otro punto o detalle en cada uno. No 9. Detalles finales: Mm. Entonces ahora es el momento de agarrar la pluma branquial dorada, y solo voy a empezar a dar vueltas por dentro o fuera de cualquiera de las finas marcas negras del trazador de líneas que hicimos antes Así que en lo que va de ropa, voy sólo un poquito dentro y las bolas en los sombreros. Fui un poco por fuera. Y ahora estoy haciendo lo mismo que hice con el blanco. Sólo voy dando la vuelta a la tarjeta, agregando algunos pequeños copos de nieve más en el fondo Ahora tengo mi fino trazador de líneas plateadas, y solo estoy repasando algunas de estas marcas blancas porque me gusta mucho cuando luz juega fuera de una obra de arte, y puedes ver reflejos de diferentes pigmentos, ya sabes, los idscens, los oros, los plateados, y los ves en diferentes ángulos, y solo crean más curiosidad Entonces eso se ve bastante bien. Estamos acercándonos al final de la nieve. Voy a tomarme el tiempo para ahora afilar algunos de los bordes alrededor del bigote y las narices Donde bajamos el blanco, algunos de mis bordes se sangraron un poco y una especie de grado mi fino liner. Así que realmente siento que vale la pena volver atrás y afilar los bordes un poco Realmente lo limpia, los aprieta y hace que los gnomos Es. Bien, un poco más blanco, y vamos a empezar a atacar la nieve de nuevo en la parte inferior debajo de los gnomos Así que tengo mucho blanco en un cepillo redondo grande y grande, y solo me estoy moviendo alrededor ese pigmento grueso solo un poco debajo de cada uno. Y entonces, ¿qué voy a hacer a continuación? Sí, lo adivinaste. Voy a borra, borra, borra. Y levantará algo de este grueso pigmento. Mira lo que va a hacer. Y podemos ver algo de ese gris por debajo de él. Simplemente le da más profundidad. Y ahora voy a volver a mi gris y poner una última astilla de un brillo muy ligero debajo de cada una, solo para moverlas, solo un poquito más Mira lo que hace eso. Realmente los pone en la nieve. A mí me encanta. Oh, me hace tan feliz. Conozco a quien reciba estas tarjetas que has hecho, solo va a alegrarle el día. Es algo que estarán orgullosos de exhibir en su casa en esta época del año. Este es un proyecto que puedes hacer. No te subestimes. Es más fácil de lo que piensas, sobre todo si sigues mi proceso paso a paso, terminarás con una hermosa obra de arte para compartir.