Tableros de humor de acuarela: repiensa tu proceso

1. Introducción a las tablas de humor de acuarela: repiensa tu proceso: No siempre es fácil ordenar lo que deberías crear, seguir el camino con tus proyectos y mantenerte inspirado. Hola, soy Chris, un ex profesional de la gestión minorista de moda, convertido en artista y diseñador freelance de tiempo completo que vive en el desierto. Imparto cursos, clases, y tengo una membresía acuarela que lleva a los estudiantes más profundo. Me encanta el arte y el diseño, y he estado dando clases creativas en Skillshare desde 2016. Mi especialidad es desmitificar los procesos en términos más simples y ayudar a los estudiantes a ganar confianza en su propio trabajo, lo que he hecho por miles a lo largo de los años. En esta clase, voy a mostrarte un proceso que es invaluable para artistas y diseñadores de todo el mundo. Ha sido un activo maravilloso para mí y creo que podría ayudarte a inspirarte, superar algún bloque creativo y mantener tus proyectos en movimiento. Eso es con los mood boards. Esta herramienta es una forma de arte en sí misma. Por eso creo que es muy útil reservar ilustradores, diseñadores de superficies, diseñadores marcas y artistas que buscan construir una colección y muchos más. Los tableros de estado de ánimo se utilizan para ayudar a los clientes a visualizar el proyecto que tiene en mente para ellos. Los directores de arte utilizan una versión de este llamado escritos enviados a sus artistas, marcando la pauta para el próximo trabajo del cliente. Pero también es una manera increíble para que ganes claridad con tus propios proyectos. Si has tomado algunas de mis otras clases, tal vez recuerdes mi clase Procreate mood boards, donde te muestro cómo crear fácilmente un mood board usando la aplicación Procreate en el iPad. hoy te voy a mostrar las ventajas de crear mood boards y mostrarte cómo construiría uno paso a paso con acuarelas. Comenzaremos con un tema, una paleta de colores y algunos temas, luego agregaremos algunas pegatinas de acuarela personalizadas y haremos un divertido collaging de cortar y pegar para pulirlo. Incluso he creado un libro de trabajo para que te ayude a mantenerte encaminado durante todo el proceso. Esta clase es para estudiantes principiantes a intermedios que quieran organizar mejor sus proyectos, buscando romper el bloque creativo, o simplemente buscando un divertido proyecto de acuarela. Puedes ganar una insignia de Skillshare solo por ver esta clase. ¿ Listo para empezar? 2. Tu proyecto: [MÚSICA] Tu proyecto en esta clase será ver los videos de la clase, seguirme conmigo en mi proyecto o ser creativo por tu cuenta para tu propio tema de Moodboard. Luego elige un diseño, corta tus elementos, dibuja, pinta y detalla tu propio proyecto. Estaré contigo en cada paso del camino para guiarte hasta la meta. Aprender a hacer este proyecto te dará un conjunto de habilidades completamente nuevo y formas interesantes de ver tu propio trabajo. Ver tu arte con ojos frescos puede ser increíblemente útil para encontrar inspiración, romper el bloqueo creativo y generar nuevas ideas. Realmente espero que planees compartir tu proyecto. Crecí exponencialmente cuando empecé a mostrar mi trabajo por primera vez. Fue mágico tener feedback y comentarios y me ayudó a crecer mucho más rápido de lo que imaginaba. Si nunca lo has hecho antes, aquí te explicamos cómo subir tu proyecto en Skillshare. Primero irás a la pestaña Proyectos y Recursos debajo de los videos de la clase, luego haz clic en el botón verde Crear proyecto. A partir de ahí querrás subir tu imagen de portada para tu proyecto. Elija un archivo y luego haga clic en Enviar. Desde aquí si quieres reemplazar tu imagen simplemente haz clic en el botón de abajo, encuentra una imagen y a continuación puedes hacerla más grande o más pequeña con el deslizador o puedes arrastrarla de lado a lado para colocarla. Cuando esté satisfecho, simplemente haga clic en Enviar. Ahora tu proyecto necesita un título. Puede ser divertido, descriptivo, o lo que quieras. A continuación se muestra el campo de su proyecto personal, haga clic en Imagen para agregar archivos y luego posicione el cursor debajo la imagen para agregar descripciones. Estoy agregando una serie de imágenes para mostrar todo mi proceso para este proyecto. Puedes hacerlo de la manera que quieras. A continuación también puedes agregar un video o enlaces. Cuando hayas terminado simplemente haz clic en el botón verde Publicar. Una vez publicado puedes ir por debajo los videos y ver tu proyecto en el lado derecho. Al hacer clic en él podrás ver que todas tus imágenes están subidas. la derecha es donde la gente puede comentar y darle me gusta a tu proyecto. Comento cada proyecto, así que no puedo esperar a verte en este espacio. También puedes encontrar instrucciones para subir en tu libro de trabajo o en la página Proyectos y Recursos debajo de los videos de la clase. Cuando subas tu proyecto podrás ganar otra insignia de Skillshare, lo cual es divertido. No puedo esperar a ver lo que creas. [MÚSICA] 3. SS WC Mood B 3 T&M: Ahora voy a repasar las herramientas y materiales simples que necesitará para completar su proyecto. De hecho, serán muy similares a las herramientas que usamos en mi otra clase llamada planificador de acuarela abstracta y diario. A mí me gustaría repasar primero el papel. Acabo de recibir este papel de acuarela Cson, 140 libras, 300 gramos. Esta es prensa caliente, así que tiene la textura que me encanta. La prensa en frío también está disponible donde solo puede tener una superficie lisa. Esto será de mis antecedentes, así que es bonito y grande. Pero también puedes considerar un papel que sea un tipo diferente de papel y simplemente agregar tus elementos a eso si no lo vas a estar pintando. Voy a estar pintando uno así que es importante que use papel de acuarela. Entonces para mis cuadros más pequeños, voy a usar este papel, que también es de 300 libras. Esto es de Strathmore, esto es de Ceron. Yo mezclo mucho los papeles. Me gusta experimentar con diferentes y esto me encanta para cuadros pequeños rápidos por el tamaño y así sucesivamente. Creo que va a ser divertido. También voy a estar usando lápiz y goma de borrar. Tengo 2B y HB y cualquiera de ellos va a funcionar solo tengo que mantener mis líneas ligeras. Tengo una goma de borrar de polímero que no deja marcas en mi papel cuando borro, lo cual es invaluable para mí porque no quiero que eso se muestre a través de mi pintura. Una goma de borrar también funcionará. Para el pincel, todo lo que realmente necesitas es un pincel redondo técnicamente. pincel redondo cubre tantos trazos que, ese es el único pincel básico que realmente tienes que tener. También puedes tener un tipo diferente de cepillo es solo que un cepillo redondo es tan versátil. Este es un tamaño mediano, técnicamente es talla 7, pero a nivel internacional no están estandarizados. Creo que esto es de aproximadamente una pulgada largo si quieres compararlo de esa manera. Una regla para cuando corte estas páginas, quiero mantenerlas bonitas y rectas. Pero no tienes que hacerlo, puedes simplemente ala, que es una de mis cosas favoritas para hacer honestamente. Además de eso voy a necesitar tijeras con las que cortarme las piezas. Vas a necesitar agua. Me encanta usar el sistema de doble tarro porque mis pinceles se ensucian bastante y me impide tener que levantarme antes de lo necesario, así que me mantiene pintando por bastante tiempo. Si tengo un cepillo muy sucio puedo guardar una de estas aguas para los enjuagues realmente sucios y luego guardar uno para los enjuagues claros. O simplemente puedes usar esto como una segunda opción. Definitivamente voy a necesitar algo con lo que empaparme el agua, así que mis toallas de papel y ya verás como esta es la que he usado antes, así que realmente las he usado una y otra vez hasta que ya no pueda. Solo para ahorrar en recursos, especialmente papel y realmente estoy tratando de usar mis trapos cada vez más para que use cada vez menos de esto, así que tengo eso. Ahora, en cuanto a opciones para agregar a esto, probablemente voy a estar usando un pincel plano porque tengo una superficie bastante grande aquí para pintar, y así cuanto más grande sea el pincel, mejor. Voy a estar usando un cepillo plano más grande y probablemente voy a estar usando un cepillo redondo más pequeño para el detalle. Aún no estoy segura. También tengo este cepillo abanico que es genial para hacer marcas, pero puedes ser creativo con eso. También tengo un bolígrafo micrón si quiero delinear algunas de mis pinturas, esto es increíble tenerlo. Entonces tengo estas hermosas plumas piloto. A mí me encantan estos bolígrafos. La tinta es muy agradable y de colores saturados. Tengo como 25 colores. Me encantan estos por agregar detalle, o tal vez voy a hacer mis letras con esto. Aún no lo he decidido, pero sé que sí me encanta usar estos. También tengo este juego de pinceles. Se trata de bolígrafos de pincel de acuarela de Arteza. Tengo 48 hermosos colores, funcionan muy bien. Eso es como un pequeño pincel en el extremo de cada marcador, si se quiere, pero el marcador contiene pinturas de acuarela. Es bastante genio. Si no has usado estos, oh Dios mío, me encantan. También voy a estar usando una pequeña almohadilla de prueba. Esto es solo papel de boceto, pero pueden ver que lo he marcado por todas partes y es simplemente genial para pintar de prueba. Como si solo quiero mostrarte cómo funciona esto, este está un poco seco, pero la mayoría de mis colores son realmente buenos y si consigo agua para esto, se extenderá. Tiene ese efecto acuarela, pero es genial para rotulación, así que esta es otra opción para mí. Ahora en cuanto a adherir tus elementos a tu fondo, probablemente solo voy a estar usando cinta porque cinta deja que el papel salga un poco y me encanta ese aspecto tridimensional. Pero también puedes usar una barra de pegamento. Yo tengo este pegamento, tú solo haces esto y el pegamento se pega a él. Supongo que se llama adhesivo de rollo de pegamento. Parece que es por adhesivos. Pero puedes encontrarlos en las tiendas de suministros de arte o cualquier otro pegamento que tengas. Puedes usar Elmer's o lo que sea que tengas ahí que va a mantener tus elementos seguros a tu fondo. En lo que respecta a las pinturas de acuarela, puedes usar cualquier cosa que tengas o pintar cualquier cosa que te guste usar. Voy a estar usando mis hojas de colores Viviva. Este es el set original, y me gustan mucho los colores básicos de aquí que puedo mezclar y hacer los míos propios. Pero puedes ver todos los colores básicos. Puedes ver que todo esto es bastante básico y sencillo. Usa lo que te gusta si tienes cosas con las que te gusta trabajar que son un poco diferentes a esto, por favor siéntete libre de tirarlas. Encontrarás una lista completa de materiales en la sección de proyectos y recursos debajo videos de la clase y también en tu libro de trabajo. Ahora que tenemos nuestras herramientas y materiales juntos, trabajemos en el tema y la materia. 4. Tema y tema: [MÚSICA] Empecemos por elegir un tema de moodboard. Puedes elegir casi cualquier cosa para tu tema como flores, suministros de arte, libros, etc. Elige algo que te guste porque te divertirás mucho más con este proyecto si lo haces. Me inspiro súper en Pinterest. Todo lo que tengo que hacer es buscar una palabra y consigo tantos ejemplos visuales y las ideas pueden crecer a partir de ahí. Si tienes un buscador favorito, esta es una excelente manera de inspirarte. Ya que vivo en el desierto, voy a usar eso como mi tema para este proyecto. A continuación, haré una lista de qué temas funcionarán para mi tema. Hay una hoja de trabajo para ti en el libro de trabajo para que puedas anotar todas tus ideas. Escribe tantas cosas como puedas pensar tengas mucho para elegir, luego encierra en un círculo las que vas a usar y usa el área de volcado de cerebro a continuación para cualquier pensamiento, idea, bocetos en miniatura, y así sucesivamente. Ten en cuenta que en realidad no tienes que tener otra cosa además de la paleta de colores en sí. Antes de tener los colores de mi marca, quería desafiarme a mí mismo para crear diferentes paletas de colores cada mes para mi feed de Instagram solo para ver cómo se vería. Fue un proyecto muy divertido del que aprendí mucho. Visualmente puedes ver que es bastante encantador, y algo que puedes hacer por tus propias redes sociales. Esencialmente, los moodboards se utilizan profesionalmente para transmitir ideas, pero también puedes crearlos para el juego visual. He construido hermosos mood boards en el pasado solo por tener una paleta de colores y todos los diferentes tipos de arte. Para el propósito de esta clase, sin embargo, voy a usar el desierto como mi tema para mostrarte cómo puedo crear elementos cohesivos que al final junten este proyecto. Me he decidido por una suculenta, un colibrí ya que son abundantes aquí afuera, montañas ya que estamos rodeados de ellas, un sol, y algunos cactus. [MÚSICA] 5. Paleta de colores: [MÚSICA] Ahora que conoces tu tema, puedes elegir tus colores. Es posible que incluso quieras dejar que tu tema inspire tus colores. Por ejemplo, para mi tema del desierto, estoy usando azul cielo, marrones neutros y un suave azul-verde perfecto para pintar cactus. Si tu tema elegido no tiene una paleta de colores obvia, entonces solo tienes que ir a la siguiente mejor opción, que son tus colores favoritos. Esto puede ser de gran ayuda para hacer que un proyecto sea más significativo. Te he proporcionado un enlace en el libro de trabajo a mi tablero de Pinterest de paletas de colores. Está repleto de combinaciones de colores que son preciosas. En este punto, tengo aquí más de 700 pines entre los que puedes elegir. Esta es una paleta de colores preciosa y dos de estas combinaciones se verían increíbles juntas. Pero hay mucho y mucho más. Estas rosas con el verde y el oro, eso es impresionante. Hay montones y montones y muchas opciones. puedes hacer tu propia búsqueda aquí o en tu navegador favorito para encontrar cualquier combinación de colores que necesites. Simplemente me gusta particularmente el buscador porque es realmente hermoso, y es una fiesta maravillosa para mis ojos creativos. Al usar la rueda de colores, puedes elegir un color y mirarlo directamente a través de él para encontrar su color complementario, y esto nunca te fallará. Esa siempre será una buena combinación de colores. También puedes elegir los colores que están justo al lado de otro. A esas se les llama combinaciones de colores análogas. Esa es otra hermosa combinación. En realidad son solo versiones el uno del otro. Si te gusta la moda, siempre puedes mirar un atuendo que te guste que estos dos colores sean increíbles juntos, son una forma de colores complementarios. Si te gustan las pinturas, puedes mirar pinturas. Tal vez quieras elegir algunos colores de una pintura favorita que tengas. A lo mejor tienes un color favorito o tal vez tienes algunos colores en mente. Espero que esto te haya inspirado de cualquier manera. Espero ver qué colores eliges para tu proyecto. [MÚSICA] 6. Diseños de tablero de humor: [MÚSICA] Si no estás familiarizado con los mood boards, ayuda ver algunos ejemplos. Tengo un tablero completo de Pinterest, por supuesto, en realidad dos, que he dedicado por completo a los mood boards. Uno es para los propios mood boards y el otro es para los formatos de mood board. He compartido el enlace a estos en la sección de proyectos y recursos, y por supuesto, en el libro de trabajo. Para aclarar por maquetación, quiero decir, composición, hay tantas formas diferentes en las que puedes componer tu mood board. Para entender cómo crear un diseño para tu mood board, primero vas a necesitar conocer la anatomía de uno. Generalmente, cada mood board tiene un título, luego vienen las imágenes. Voy a estar incluyendo tres imágenes principales para contar mi historia del desierto, más probablemente algunos otros pequeños elementos. Casi siempre he visto una paleta de colores incluida también. A veces puede haber algunos elementos adicionales para embellecer el mood board. A veces hay garabatos son líneas o texturas. Estaremos haciendo esto en forma de pegatinas de acuarela y tal vez incluso algunas superposiciones de trazos pintados. Puedes mantenerlo simple y limpio o puedes colocar tus elementos para un impacto más visual. Puedes elegir tener menos elementos o más elementos en tu mood board. Puedes elegir tener solo unos colores, o puedes elegir tener más. Solo ten en cuenta que cuantos más colores tengas, más difícil se vuelve el proyecto. No obstante, si necesitas más colores representados, eso es completamente posible. En esta clase, voy a estar manteniéndola sencilla. Apenas 3-4 colores porque quiero concentrarme en los conceptos que te estoy enseñando. Ninguno de estos conceptos es correcto o mejor que el otro. Realmente solo dependerá tu estilo y de lo que te guste. Aunque aún no conozcas tu estilo, sí tienes uno, y apegarte a lo que te ilumina te acercará a descubrirlo. Te animo mucho a que te apodes en esto. Quiero que tu proyecto sea algo que te encienda e inspire más ideas y/o proyectos. Me encantaría que fuera algo que quieras colgar en tu pared o mantener en tu estudio. Mantenlo a mano en alguna parte, que sepas que puedes recurrir a esta técnica en cualquier momento que la necesites. Después de ver un montón de diseños, usé mi pequeña almohadilla de prueba aquí para cortar algunas pequeñas piezas de prueba y me he decidido por un diseño muy parecido a este. Lo que esto parece es o lo que esto representa es un retrato aquí, uno cuadrado aquí y tal vez un pequeño retrato, uno más pequeño aquí, tal vez mucho más pequeño que este. Este será el título aquí arriba y estos son los colores de la paleta de colores, probablemente en círculos. Pero puedes hacer esto en cuadrados o diferente, hablaremos de eso a medida que avanzamos. Entonces podría agregar algunos elementos adicionales o pegatinas tal vez aquí, tal vez por aquí, tal vez por aquí. Una vez que tenga todo en su lugar, voy a tener una mejor idea de dónde tal vez pueda usar algunos elementos adicionales para agregar algunos intereses visuales. Estos son los papeles que voy a cortar para mis piezas más pequeñas y mis piezas de paleta de colores. Ya veremos sobre el título. No sé si voy a pintar eso directamente sobre el fondo o crear otra hoja para eso. He estado pensando en hacerlo bien de fondo, ya veremos. Pero eso te da una idea. Esto es algo que puedes hacer para ordenar y mover tus piezas una vez que hayas decidido cuál es tu pieza principal, esa es la más grande, o si las quieres todas iguales, las quieres seguidas. Esto realmente ayuda a visualizar tu proyecto antes de comenzar, así que solo hay un poco menos de error y tener que volver atrás y rehacer cosas. Espero que eso haya ayudado. [MÚSICA] 7. Cómo crear tu diseño: Ahora que sé qué diseño voy a usar para mi moodboard, voy a decidir los tamaños de mis elementos y recortar mi papel. Voy a poner las piezas en fondos, para que estén todas listas para funcionar. Realmente solo estoy mirando el tamaño de mi fondo, y estimando visualmente qué tamaño necesita ser cada uno de mis elementos. Manteniendo mi mini modelo cerca para referencia. Me estoy ajustando a medida que voy para permitir piezas que son demasiado grandes o que no están bien formadas para que quepan y las corten. Tómese su tiempo en este paso hasta que esté satisfecho con sus tallas. Entonces te veré en la siguiente lección para comenzar a bosquejar. 8. Pegatinas de acuarela y elementos adicionales: [MÚSICA] Como las pegatinas de acuarela en realidad no es una cosa, pensé que elaboraría un poco sobre esto. Si has tomado mi agenda de acuarela abstracta y clase de diario, es posible que ya hayas visto mi proceso para crear pegatinas de acuarela. Este es simplemente el proceso de hacer pequeñas acuarelas en miniatura sobre papel de acuarela diminuta y luego cortarlas y pegarlas donde quieras que vayan. Súper simple, lo sé. Pero es muy divertido. Toman un poco más de tiempo y atención para crear. Pero al final, valen mucho la pena porque agregan un toque de capricho tan divertido a cualquier proyecto. Voy a hacer calcomanías de acuarela que vayan con mi tema del desierto. A lo mejor algunos cactus o arena. ¿Estarás agregando pegatinas de acuarela a tu proyecto? También hay diferentes elementos que puedes incluir en tu mood board. Los elementos que más veo son imágenes, pinturas y letras, pero también puedes agregar gráficos como garabatos o formas. Incluso se puede agregar un fondo de color dependiendo del diseño. Para el propósito de este proyecto, hay una selección de tipos de pintura que también puedes crear. Por ejemplo, puedes hacer una pintura abstracta, una pintura lineal, una pintura completa, o una pintura sin fondo. Se puede delinear con tinta negra o dejarla como está. A lo mejor hay algunas otras opciones que podrías pensar cuando te vuelvas creativo. he hecho una lista de algunos de estos Entretanto, he hecho una lista de algunos de estos para ti en el libro de trabajo. Puedes revisarlos y decidir cuáles quieres usar para tu proyecto. Detenga el video si necesita elegir sus elementos, y luego podemos pasar al siguiente paso en el proceso. [MÚSICA] 9. Bocetaje: [MÚSICA] Voy a sacar todos estos elementos esbozados en varios tamaños de papel de acuarela. Esto me ayudará a organizar visualmente mi proyecto para que cuando saque mis pinturas, sepa exactamente lo que estoy haciendo. Ahora que tengo todos mis papeles recortados y tengo un poco extra por si quiero hacer algo divertido con eso, voy a empezar a dibujar. Voy a seguir adelante y comenzar con esta, que no puedo esperar para tener en mis manos. Este va a ser mi boceto de colibríes. Tengo una imagen de la que estoy trabajando, pero quiero revertirla. Voy a seguir adelante y comenzar con el pico y la cabeza. Quiero que esté centrada en esta plaza, así que tal vez tenga que hacer esto un par de veces. No lo sé. No estoy siendo muy preciosa con esto. Sólo quiero que esto sea rápido e incluso tal vez un poco rudo. No lo sé, ya veremos. Yo sólo estoy siguiendo la forma y luego tenemos las alas. Ojalá me haya dejado suficiente espacio para eso. Se baja en un triángulo. Entonces éste sale de detrás de la cabeza así. Eso no está mal. Creo que podría ser capaz de trabajar con eso. Sus pequeños pies aquí. No quiero que me den demasiado detalles. Esto sólo va a ser llenado. A lo mejor en realidad voy a hacer esto más grande. Quiero que ocupe mucho de esta página, mucho del espacio más bien. A lo mejor voy a hacer esto más grande así se vuelve mucho más interesante visualmente con esa ala hasta el final, y esta ala un poco más alejada. Sólo voy a borrar todas las líneas de lápiz que no quiero. voy a aligerar porque no quiero particularmente que se muestren una vez que haya pintado. A veces cuando pintas sobre él, ya no puedes quitarte las líneas de lápiz. Entonces eso es algo en lo que pensar. Tengo mi confianza [RUIDO] y este es un pequeño cepillo que obtuve de mi cochera y solo voy a barrer el polvo de borrador con él. Un consejo práctico. Ese es un uso mucho mejor de este espacio. Yo sólo voy a refinar la forma de su cabeza un poco más. Con eso está bastante bien hecho. De nuevo, no quiero ser demasiado detallado con esto y volverme loco con todo esto, poniéndome demasiado quisquilloso con todo esto. Voy a dejarle los pies fuera. Creo que es un bonito relleno del espacio. Incluso está arriba y abajo e incluso es de lado a lado. Voy a pasar al siguiente ítem, que va a ser mi suculenta. Lo quiero en uno de estos papeles altos en forma de retrato. Nuevamente, muy rápido, puede ver que las formas son tan simples en este, y esto es exactamente lo que voy a buscar en este proyecto: simple, limpio, rápido. Definitivamente puedes hacer que este proyecto sea más complicado. Pero como quiero enfocarme en los conceptos de construir un mood board, quiero que el resto de esto muy simple y eso es genial. Entonces esa será otra pintura sencilla. Creo que voy a hacer de esta una pintura de líneas, así que solo voy a hacer los contornos y voy a seguir adelante y simplemente aclarar esto un poco más que las marcas de lápiz no se muestren demasiado a través de mi pintura. Podría llenar el contenedor. No lo sé. Cuando llegue a esa etapa de pintura, creo que voy a tener más claridad. Esa es una cosa en la que podrías pensar para no empantanarte en los detalles. Es solo seguir adelante. Si no estás seguro de algo, solo sigue adelante. Muchas veces la respuesta simplemente se revelará a medida que avanzas. Ahora este siguiente quiero, no pensé en hacer esto horizontal. De nuevo, a medida que vas avanzando, podrías obtener una nueva inspiración y eso me ha estado pasando a mí. Puedes ver que mi diseño ha cambiado ligeramente desde la última vez que hablé de ello. Está bien, solo deja que tu pieza evolucione contigo y a medida que la estés creando, es realmente muy divertido de esa manera porque es casi como si el arte estuviera en colaboración contigo. Es que se siente mucho más como una conexión de hamburguesa. Voy a darle la vuelta a este hacia un lado y mover ligeramente mis otras piezas un poco alrededor. Incluso puedo superponerme. Aún no lo sé. Pero creo que me gustaría hacer una montaña y sólo voy a alar esta de memoria y un sol porque eso es lo que miramos aquí afuera en el desierto. Esta es la vista que obtenemos cada puesta de sol [Risas] e incluso amanecer. Así que quería incluir eso. A lo mejor esto es un poco grande. Éste podría hacer un cuadro completo porque, nuevo, sería muy sencillo. Yo sólo voy a llenar las montañas, llenar el sol, y tal vez hacer un cielo. No estoy segura. Creo que voy a mantener esto una puesta de sol, así que voy a mantener los tonos dorados, lo cual será genial para los colores que he elegido de mi paleta de colores. A mí me encantan los círculos, pero no tienes que hacer círculos. Puedes hacer cuadrados, o bloques, o simplemente pinceladas. Pero voy a seguir adelante e ir con círculos y sólo voy a ir rápido porque ver, ni siquiera estoy midiendo. Sólo estoy dibujando algunos círculos hacia abajo. Yo sólo voy a mantener mis colores generalmente dentro de esto, pero ya veremos cómo resultan. Para mis pegatinas, he decidido hacer un par de cactus y una lagartija. hay un montón de lagartijas diminutas Aquí hay un montón de lagartijas diminutas y se quedan fuera de tu camino. Espero que no estés asustado por los reptiles. Generalmente no me encantan los reptiles, pero los lagartos son adorables. Simplemente se quedan fuera de tu camino y solo hacen lo suyo y comen muchos bichos, lo cual es realmente agradable. [Risas] Hacen un buen trabajo aquí afuera de mantener su fin de las cosas. Yo quería demostrarlo, y solo voy a modificar esto un poco para mostrar esa cola curvándose ya que no tengo mucho espacio, de todos modos lo hace más interesante. Sus pequeños brazos, no voy a ponerme demasiado quisquilloso con los dedos parte de ella. Creo que me gusta más el de la izquierda, así que voy a rehacer este, hacer esto un poco más grueso. Entonces estas patas traseras van de la misma manera. Simplemente, de nuevo, no llegar demasiado detallado. No lo estoy haciendo igual que la imagen porque no quiero que me den ese detalle. Sólo voy a hacer una versión rápida. Eso es genial. De nuevo, voy a aclarar esto un poco, aunque tengo una idea para esto y creo que podría mantener esta línea de lápiz oscura por ahora porque podría simplemente hacer esto con tinta. Ya veremos cómo nos va. Entonces para este quiero hacer un cactus de barril, así que son súper altos. No tenemos cactus de barril en el desierto de Mojave, pero los tenemos cerca en Arizona, y son súper geniales. Simplemente me encanta esto como un alimento básico del desierto. Tienen estas líneas aparentes bajando por donde están las agujas. Entonces en este, creo que voy a hacer en nuestro cactus Gabi, que es muy parecido a este, pero es lo suyo saliendo de la tierra. [RUIDO] No tengo que ponerme demasiado quisquilloso con eso, pero quiero uno más tal vez aquí mismo. De nuevo, me quedaré con esta. Mantén oscuras estas líneas de lápiz. Yo sólo voy a mostrar el suelo yendo así . Oh, eso me gusta. A lo mejor voy a mostrar el terreno en este también para que estos coincidan un poco. De nuevo, me dieron ideas a medida que avanzaba, y eso funcionó muy bien. Este podría ser un diseño lindo. Ahora lo último son mis letras. Podría llevarme un par de veces hacer esto bien. De nuevo, esto ni siquiera es recto como cactus, pero ¿sabes qué? Es orgánico. A mí me encanta la rapidez de esto y sólo voy a ir con ello. Podría tener que hacer esto un par de veces como dije, porque no sé cuál es el espacio que voy a tener para difundir de esta manera. [RUIDO] He elegido una letra mayúscula solo para mantenerla realmente limpia. Va con el color, la simple vibra limpia con la que voy. Eso es mucho mejor. Podría simplemente entintarme eso y ponerlo ahí o pintarlo. Eso no lo he decidido para nada. Creo que solo voy a dejar estos a lado y solo ver si surge algo quiero agregar, pero estoy muy contento con este diseño. Creo que esto va a funcionar muy bien como proyecto final. Vamos a meternos en la pintura. [MÚSICA] 10. Pinta el fondo: [MÚSICA] Ahora que tengo todos mis bocetos hechos, es el momento de pintar. [Risas] Esta es la parte divertida. Voy a empezar pintando realmente mi fondo, que es algo que no siempre ves en un moodboard, pero he decidido que realmente quiero que el color brille realmente en este proyecto. Voy a tomar todos mis pequeños elementos de moodboard y los voy a dejar a un lado, y probablemente debería grabarlo, pero voy a estar moviendo mucho las cosas. Voy a dejar que esto seque un poco rizado y siempre lo puedo poner debajo de un libro o algo pesado para que se pueda aplanar. Quiero que tenga algo de textura y baches de todos modos porque de nuevo, este es un proyecto muy arenoso que no se supone que sea perfecto. Voy a seguir adelante y poner mi azul en marcha. Este es un azul persa en mi set de pintura original de Vivido. Voy a mojar bastante mi cepillo. Mis colores se secan bastante rápido aquí en el desierto, así que tengo que moverme rápido. Si me pongo un poco de pintura en mi mesa, está bien. Puedo lavarlo. En lugar de hacer realmente un mojado sobre mojado, que sería lo más fácil, voy a simplemente aplicar mi pintura lo más ligera que pueda y simplemente mantenerla moviéndose de esa manera porque creo que se abrochará un poco menos de esa manera que si mojara todo de antemano. Ni siquiera bajaría la mitad de esta página y ya estaría seca porque aquí está muy seca. Sólo voy a seguir adelante con esto. Está funcionando. Iba a poner algunas nubes aquí. No sé si voy a hacer eso ahora porque no creo veas por todos los elementos de todos modos, y sería una pena tenerlos aquí abajo y no poder verlos porque mis elementos son grandes comparados con este tamaño, así que voy a dejar ir las nubes. Nuevamente, una de esas decisiones en fracción de segundo que puedes tomar sobre la marcha. [MÚSICA] Podría usar un pincel más grande, pero el pincel más grande que tengo no es para acuarela no es para acuarela y tengo un moodbrush que es más grande, pero pone tanta agua en el papel que no creo que en este caso vaya a estar a mi favor. Voy a dejar aquí todas estas variaciones locas de color y de color y textura porque creo que eso se sumará al interés visual aquí. A lo mejor incluso voy a dejar algunos espacios blancos. Ya veremos. Me gustan estos trazos de arriba y abajo lugar de los de lado a lado. Creo que lo hace sentir más alto y más elegante. [MÚSICA] Nuevamente, no hay reglas. Solo estamos jugando y solo estamos siendo intuitivos. Eso solo lo hace mucho más relajante y accesible. [MÚSICA] Creo que voy a rellenar las manchas blancas. No creo que me gusten tanto. Creo que eso va a quitarle los fondos blancos que espero tener en mis pinturas de elementos. [MÚSICA] Me puse un poco marrón ahí dentro lo cual no estaba planeando. Creo que solo mojaré eso y solo lo voy a aplicar suavemente con mi toalla de papel porque probablemente no habrá ningún elemento tan lejos, así que quiero asegurarme de que no sea visible. Ahora sólo voy a poner un poco más de azul sobre eso. Eso debería hacerlo. [MÚSICA] Diversión. Casi ahí. Sólo voy a intentar conseguir algunos de estos bordes. Fresco. Voy a dejar que esto se seque y vamos a seguir adelante y empezar los otros elementos. [MÚSICA] 11. Pintura de los elementos principales: [MÚSICA] Voy a empezar pintando mi papel de fondo. Esto definitivamente no es obligatorio. De hecho, la mayoría de las tablas de alimentos están sobre fondos blancos, pero esta vez quería hacer algo un poco diferente para mostrar un poco más las pinturas de acuarela. Entonces voy a estar pintando mi fondo azul y planeo dejar algunos espacios en la parte superior para las nubes. Ese es un movimiento bastante sofisticado como telón de fondo. Pero otra vez, quería hacer algo un poco más artístico para éste. He limpiado mis superficies. Se puede ver que todo el azul se ha ido y estoy listo para pintar algunas de estas otras pinturas. Déjame sacar mi cepillo de mi agua. Voy a seguir usando este pincel. El cepillo redondo es generalmente mi favorito. Cuando tengo áreas más grandes, me encanta usar esto. Simplemente es muy rápido. Entonces voy a estar usando principalmente marrones, un verde claro, y una versión más clara de mis marrones. Sigamos adelante y saltemos a algún café. Voy a mantener esto aquí frente mí y ya hemos hecho los antecedentes con éste. Entonces voy a estar centrándome en estos otros colores y tal vez un marrón más oscuro en esto, solo para agregar algo de interés aquí y allá. Entonces sí, voy a seguir adelante y comenzar con un poco marrón y quiero mantenerlo ligero como una terracota casi, lo cual será perfecto para una maceta y voy a seguir adelante y llenar esta maceta. Voy a poner más pintura aquí, con la intención de dejarla secar muy áspera. No quiero demasiado. Quiero mucho carácter en esto porque mis elementos van a ser sencillos. Entonces quiero que la pintura sea la estrella. [MÚSICA] Voy a dejar que eso se seque antes pintar el resto de la planta. Voy a seguir adelante a esta montaña porque voy a usar este mismo marrón para las montañas. Entonces voy a llenar mi pincel. Este es el umber quemado, si te estás preguntando de qué color es este en la paleta Viviva. Entonces si tienes este juego de pintura y es el color umber quemado, que tiene mucho rojo en él. Es perfecto para esta paleta de colores que he creado. [MÚSICA] Como pueden ver , ni siquiera pensé realmente en cómo iban a quedar estas montañas. Acabo de zambullirme, acabo de hacer algunas líneas irregulares. No me preocupaba la perfección de la misma ni cómo se suponía que debía verse. Solo estoy jugando y solo lo hace menos intimidante y puedo sentir que solo me estoy divirtiendo y relajando en esto. Entonces espero que eso sea lo que harás con tu proyecto también, es simplemente dejarte jugar y experimentar. Por supuesto, si quieres agregar más detalles, ciertamente eres bienvenido a hacerlo. Pero no quiero que te impida completar tu proyecto. Eso es lo principal. Genial. Entonces esto es un poco más oscuro que el resto, pero eso está bien. Creo que eso va a ser interesante. Podría querer un poco más marrón justo aquí donde, puede que me haya metido el dedo ahí o se me haya caído un poco de agua. Entonces eso es genial. No está perfectamente a la altura, pero eso también está bien [MÚSICA], creo que este colibrí también debería ser del mismo color. Ni siquiera pensé en eso al principio. O supongo que podría hacerlo azul. Los colibríes son en realidad marrones por aquí, pero eso no significa que no pueda cambiar su color. O podría ser interesante es agregar una combinación de marrón y verde. Eso podría ser muy divertido. Entonces, sí, los colibríes son marrones por aquí para mezclarse con los colores del desierto. No sacamos demasiados súper coloridos por aquí, lo cual es triste, pero tiene sentido totalmente. Tienen que mezclarse con su entorno para mantenerse seguros. Es parte de su protección. Aunque los colibríes son bastante agresivos, no creo que necesiten mucha protección. [Risas] Ellos son el dios de la guerra para ciertas tribus, creo que en Sudamérica, no lo sé. Si alguien sabe, por favor corrígeme. América del Sur o África. Creo que definitivamente he escuchado que en muchas comunidades tribales ese colibrí es en realidad el dios de la guerra. No es una pequeña criatura mansa, pero son súper amigables. Ellos van a subir y ver lo que estás haciendo y son simplemente muy geniales. Los amo tanto. Voy a tratar de mantener mi trazo más oscuro alrededor de su cabeza. A pesar de que va a ser todo de un solo color, parecerá que tiene un poco de sombra aquí arriba y podría simplemente mezclarlo con el resto del cuerpo para que no sea muy diferente. No quiero parecer raro. Definitivamente quiero más carácter. Es un poco demasiado parejo para mí. Entonces voy a agregar un poco de agua y mezclar esto y dejar que algunas de estas, se llaman flores de acuarela, formen donde veas los bordes redondos y duros. Simplemente me encanta eso. Es el único medio de pintura que lo hace y quiero rockearlo seguro, asegurarme de que esté haciendo lo suyo. Voy a dejar esta sola ala porque entonces va a sobresalir como en el fondo porque no tiene ninguna textura en ella. Agrega un poco más de agua aquí. Se puede ver la textura empezando a formarse. Eso me encanta. [MÚSICA] [Risas] 12. Elementos adicionales de pintura de SS: [MÚSICA] Ahora, voy a hacer mi paleta de colores. Voy a seguir adelante y poner mi café primero y voy a tratar de quedarme dentro de estos círculos. Pero, de nuevo, no me voy a poner muy preciosa con ella, sólo voy a dejarla caer y irme. A lo mejor sólo un poco más para mostrar algunas de las porciones oscuras de ese marrón. Hagamos la versión más ligera de esto con un poco de siena quemada. Sin embargo, no quise ponerlo ahí. Yo quería ponerlo sobre uno, para que no se vea demasiado perfecto en esta paleta. Esto es genial. Las líneas de lápiz se mostrarán un poco, pero eso está bien. Vaya, lo estoy haciendo de nuevo. ¿Alguna vez lo has hecho antes, no querías hacer algo y luego lo haces más de una vez? Es interesante. [Risas] Yo sólo lo voy a poner de esa manera. Genial. Supongo que quería continuar con esa segunda, pero visualmente creo que esto va a ser más interesante. Entonces voy a hacer el azul, así que vamos a tener caliente, cálido, fresco, fresco. [MÚSICA] Se ha sacado un poco fuera de ronda. Déjeme darle un poco un poco, y eso es perfecto. Entonces el último va a ser el verde. Voy a usar mi Viridian. [MÚSICA] Ahora, volvemos al verde. Necesito agregar un poco más de azul. Es así con mezclar colores a veces, no siempre funciona la primera vez, solo hay que jugar con él. Veamos qué tengo. Necesito mi almohadilla de prueba. Eso no está mal si lo mantengo ligero. Voy a seguir adelante y poner lo que queda en mi cepillo aquí abajo. Eso está bastante cerca, me gusta mucho. La acuarela siempre se secará más ligera de todos modos. Voy a dejar esto, va a ser un bonito color rico sin ser demasiado atrevido. Me encanta la mudeza de ello, hermosa. Tenemos nuestra paleta de colores y pegatinas. Esto será sobre un fondo azul. Al menos estos dos tendrán un fondo blanco. Creo que voy a pintar este todo el camino a través, y luego estos, creo que deberían ser anaranjados. Voy a pintarles esta siena quemada, que es el marrón más claro. [MÚSICA] Dulce. Ahora, agregaremos la segunda capa de pintura a todo esto. Voy a usar mi verde para seguir adelante y empezar a pintar en estas hojas. Esto es mucho más oscuro de lo que quería, pero lo que voy a hacer es simplemente seguir extendiéndola alrededor de la planta así. Ni siquiera tengo que ponerme más pintura en mi pincel porque ya hay tanta pintura en esta pintura, solo voy a usar eso como mi paleta y simplemente esparcirlo por ahí. Genial. Se ve bien. Eliminé esta hoja más pequeña o tal vez la delinearé. Aún no sé qué estoy haciendo con esto, pero creo que lo quiero un poco más alto, así que voy a conseguir un poco más de agua y simplemente extender esta pintura un poco más, hacer esto un poco más grueso. Creo que este del medio puede ser el más alto, así como así y tal vez uno más alto aquí, y el resto está bien. [MÚSICA] Eso está hecho. Ahora, voy a agregar la siena quemada al cielo. [RUIDO] Realmente no quería que la montaña comenzara a disolverse, pero es lo que está pasando. Sólo voy a cepillar eso hacia abajo y usar esto para pintar por aquí. [MÚSICA] Creo que lo que voy a hacer con el sol es solo agregar un pequeño pop de amarillo apagado. Tengo un ocre amarillo que podría ser realmente perfecto para eso. Pero dejaré que esto se seque primero. A pesar de que no está en mi paleta de colores, se te permite hacer trampa, [Risas] se llama licencia artística. Puedes hacer lo que quieras con tu diseño si quieres agregar un pop de algo. Pongo este amarillo se mezclará maravillosamente. [MÚSICA] 13. Pintura para el acabado: [MÚSICA] Iba a agregar un poco de verde a mi colibrí. Hagámoslo. Ahora bien este verde está muy saturado, así que tengo que regarlo, pero creo que lo haré justo en su vientre. ¿Sabes qué? ¿Y si lo hice todo el camino? Me encanta esa idea. Sólo puntillas y puntos aquí y allá. Diversión. Dale una personalidad completamente diferente. Recogerá el verde en la paleta de colores y en las suculentas, que ni siquiera había permitido. Eso es genial. Voy a dejar esta ala trasera una vez más, tal como es así realmente se destaca. Diversión. Eso me encanta. Le agrega un diseño que no estaba antes, tal vez un poco más en esta ala. Puñaladas y puntos y voy a dejar que eso se seque. Eso me encanta tanto. Ahora, creo que voy a agregar algo de este verde a mis pegatinas, lo que realmente no planeaba hacer. Pero creo que voy a hacerlo de todas formas. Probablemente me vendría bien un pincel de detalle para esto, pero quiero un rollo. Voy a seguir adelante. Solo mantén estos un poco alejados el uno del otro para no mezclarlos todos, no se desvanezcan todos el uno en el otro. solo uso de la punta misma de mi cepillo me da tanto control. [MÚSICA] Tengo mi sol para pintar. Ahora que esto está seco, voy a agregar algo de amarillo. Voy a hacer mi ocre amarillo para que no se ponga demasiado brillante ni nada. Todavía le tiene ese aspecto parduzco. Eso es perfecto. [MÚSICA] No quiero agregar solo un poco de relleno aquí y aquí. Eso se ve bastante bien. Genial. Sé que esto se metió un poco ahí arriba, pero está bien. Sólo puedo rematarlo al final cuando ese amarillo esté seco. Me encanta esto, me encanta esto, estos se están secando. Esto es fantástico. Estamos llegando ahí. Ahora lo último, sacar estos de mi camino un poco, va a ser mi rotulación. Para ello, creo que definitivamente voy a añadir ese fondo naranja, así la siena quemada. Tan solo manténgalo ligero. Quiero mantenerlo ligero porque quiero que estos destaquen y quiero esto más tranquilo. Va a ser el elemento más largo, más ancho, así que va a tener un montón de bienes raíces y se notará mucho. No tiene que ser súper colorido. Eso es genial. Sólo voy a dejar que eso se seque. Agrega algunos pequeños trazos adicionales. Súper. No sé si te diste cuenta, pero hice esto un poco más flaco. De nuevo, puedes cambiar las cosas a medida que avanzas. A lo mejor necesito agregar un poco más de color aquí arriba. Eso es mejor. Esto se va a abrochar, pero sólo voy a mantenerlo abajo mientras se está secando o simplemente puedo dejarlo secar y después tendré todos mis elementos pintados. Te veré en la siguiente lección para detallarlos. [MÚSICA] 14. Detalles de tinta: [MÚSICA] Ahora todo está seco. Me encanta cómo se ve y solo voy a pasar y voy a agregar algunos detalles con mi Micron negro. No estaba segura de si iba a hacer esto, pero creo que el negro le dará un bonito aspecto acabado y sacará algunos de estos detalles. Con mi bolígrafo Micron solo voy a ir con cuidado, oh, este no es muy bueno. Yo suelo usar un 0.8 y este es 0.5, es demasiado flaco para mi. Déjame ir a éste que es un 08. Se trata de un 005, súper flaco. En realidad no funciona para este proyecto. Necesito algo mucho más visible. He cortado esto un poco más flaco y mis letras se han movido hacia abajo, así que solo voy a ajustarlas a medida que vaya. Tan pulcramente como puedo, no soy una gran carta. No me considero una carta en absoluto, pero las letras orgánicas en tu letra irán tan lejos para sentirme tan auténtico que me estoy presionando para hacer cada vez más letras todo el tiempo y estoy bien divirtiéndome más con ella a medida que voy. Es toda una revelación. Te animo a que te sumerjas si no te sientes cómodo con las letras y solo hazlo. Eso funciona. quiero poner algunos círculos alrededor de mi paleta de colores, colores. No estoy midiendo ni haciendo nada elegante, solo estoy dejando que algunos de los colores salgan de las líneas. Todavía le va a dar un aspecto mucho más acabado. Así como así. A lo mejor esa es mi respuesta a esta montaña de aspecto despreciable porque puedo rematarla con un contorno que podría funcionar. No voy a tener que volver a pintar nada. Eso saldrá más tarde y el sol también, creo. Creo que voy a dar la vuelta a este colibrí. No estaba segura de si iba a hacer algo de esto pero realmente me gustó esa sensación de acabado, y así que solo voy a repasar cada uno de estos. [MÚSICA] Sólo voy a hacer algunos puntos para la textura de este cactus de barril. [MÚSICA] Iba a llenarlos de negro pero creo que va a ser demasiado negro. Este podría ser un buen momento para que regrese y haga algunos ajustes. Por ejemplo, creo que me gustaría traer de vuelta mis rosas. Con este pequeño pincel de detalle, déjame sacar mi agua. Este es un buen momento para repasar lo que has hecho y asegurarte de que estás contento con ello. Definitivamente quiero agregar algunas cosas con un poco de umber quemado. Creo que me gustaría hacer que este lagarto quemara el umber. Sombra quemada. Muy cerca del color que en realidad son. Son un poco más arenosos pero está bien. [MÚSICA] Voy a agregar un poco de umber quemado al suelo en ambos de estos. Sólo una capa ligera. [MÚSICA] Genial. Estoy muy contento con esos. Ahora, tengo todos mis elementos hechos, ajustados donde los quiero y podemos comenzar a armar nuestro moodboard. [MÚSICA] 15. Asamblea de la Junta de humor: [MÚSICA] Ahora es el momento de tomar todo lo que hemos hecho hasta ahora y juntarlo todo. Usando mi tipo de composición, colocaré todos mis elementos alrededor del telón de fondo hasta que esté contento con el diseño. Se ve que tengo mis antecedentes todos secos. Me encanta toda esta textura aquí de la pintura, y se puede ver que está seca un poco rizada. Se ha levantado un poco en los bordes, pero está bien, puedo forzarlo de nuevo hacia abajo, y cuando termine, ponlo debajo de algo realmente pesado. Pero mientras tanto puedo trabajar con lo que tengo. En primer lugar, sé que esto va a ir en la cima. Voy a seguir adelante y referirme aquí a mi pequeño plan original, mi estrategia, para luego ver qué quiero cambiar. Me encanta esta suculenta de aquí. Veamos cómo vamos a hacer estas piezas? Quiero mantenerlos a la misma distancia del borde. Sé que quiero mis colores aquí abajo, y luego tengo mis pegatinas. voy a arreglar así, y el lagarto estará arrastrándose sobre ambos. Sólo voy a jugar un poco con él. A lo mejor lo haré de esta manera. No son tan siquiera, así que tengo estos dos juntos y este un poco separado. ¿Eso me gusta? Déjame jugar con algunos otros arreglos. Podría hacer esto, traer esto a colación, traer esto, y luego darles más espacio a estos. Guau, así me gusta más. Fresco. Definitivamente quieres volver a visitarlo, aunque tengas un plan, ahora que está pintado, tal vez quieras repasarlo y ver qué quieres cambiar al respecto. Me encanta que estos dos estén en ángulo, y luego esta paleta de colores va en círculos un poco ventosos. Esta es una cosa que realmente le da vida a tu composición es cuando tienes cosas que son un poco asimétricas. Nuevamente, tenerlos en fila, no hay ningún problema con eso en absoluto. Simplemente me encanta jugar con la composición, juntando estos y luego estos se separan. Sorprende al ojo. Se espera que esté en fila. A mí me gusta retocarlo y darle un poco de sorpresa ahí. Me gusta donde están todas estas piezas y de hecho voy a usar mi cinta para adherir estas porque quiero la libertad de poder moverlas más tarde si quiero. Voy a tomarme un momento y poner cinta detrás como una fila y ponerla detrás de todos mis elementos. Esto me da la oportunidad de retroceder y asegurarme estoy contento con donde están todos también. En algún momento tal vez quiera pegarlos solo porque esto no va a quedar muy bien si se encrespa y solo hay un pequeño trozo de cinta ahí. Definitivamente quiero inclinar eso. De nuevo aquí en el desierto, está tan seco que el pegamento puede conducir muy, muy rápido también, así que es complicado [MÚSICA]. Ahí estamos. He terminado el mood board. Me gusta mucho cómo salió esto. Me encantan los colores. Me encanta cómo interactúa todo. Es como los colibríes volando por el desierto, volando hacia las suculentas. Tienes al lagarto por aquí con sus pequeñas plantas en las que vive y nuestra paleta de colores. Cuenta la historia de lo que es vivir aquí y las cosas que veo todos los días y la experiencia. Realmente espero que disfrutes eso y no puedo esperar a ver tu proyecto [MÚSICA] 16. Recapitulemos: [MÚSICA] Eso fue mucho. Hagamos un rápido recapitulación. Reúne todos los suministros que necesites para completar este proyecto. Siéntase libre de ser creativo con sus suministros de arte. Elige un tema para tu mood board. Elige algo que te guste porque te divertirás mucho más con este proyecto si lo haces. Elige una paleta de colores que se llevará a lo largo de tu proyecto. Tu paleta de colores puede incluso ser tu tema si quieres. Elija el diseño de su tablero de estado de ánimo. Ahora dibuja todas tus pinturas y pegatinas de acuarela, AKA, elementos. Pinta todos tus elementos para el mood board y déjalos secar. Luego, retrocede y asegúrate de no querer hacer ningún cambio antes de pasar al siguiente paso. Porque ahora es el momento de juntarlo todo y armar el mood board usando la capa elegida como guía. Ten en cuenta que nada está engastado en piedra. Aún puedes cambiar y reorganizar tus elementos hasta que estés satisfecho con la composición total. Eso es. Felicidades por aprender a crear un mood board propio. Si aún no lo has hecho, es momento de crear un proyecto y subirlo a Skillshare. 17. ¡Gracias! : [MÚSICA] Quiero enviarte un enorme agradecimiento sincero por ver todas las clases de clase. Estoy muy emocionada de compartir este proceso con ustedes porque sé que tiene un potencial que mayoría de los artistas ni siquiera están aprovechando todavía. Moodboards ya están siendo utilizados por profesionales, pero también puede ser una herramienta increíblemente útil para usted. ¿Por qué no sumergirse y ver todos los beneficios? Ahora es tu turno de elegir un tema, encontrar tu paleta de colores y crear tu propio moodboard de acuarela, o puedes seguirme conmigo en mi proyecto. De cualquier manera estarás practicando nuevas habilidades y técnicas que están diseñadas para llevar tu trabajo a otro nivel. Mi esperanza es que hayas aprendido algo nuevo sobre cómo percibir tu propio trabajo y cómo abordar proyectos con más estrategia en mente en el futuro. Antes de que te vayas me encantaría preguntarte si puedes ir a la pestaña Reseñas debajo videos de la clase y dejarme una reseña para esta clase. Esto ayuda a otros a encontrar la clase además me ayuda a mejorar las clases, lo cual es muy importante para mí ya que quiero seguir aportándote una experiencia de calidad. Sí, también puedes ganar tu insignia de Skillshare por eso. [Risas] Además, no olvides subir tus proyectos en la pestaña Proyectos y Recursos, si no sabes cómo, he compartido instrucciones paso a paso en el video número 2 llamado Tu Proyecto y también en el libro de trabajo. No puedo esperar a ver lo que creas. Nos vemos la próxima vez [MÚSICA]