Transcripciones
1. ¡Hola!: Bueno, hola compañeros
artistas y amigos. Gracias por pasar hoy. Tengo para ti una
linda escena de surf. Vamos a hacer tablas de surf que sean coloridas y brillantes Estamos haciendo una gran ola chocante. Y esta es en realidad la segunda de mi
serie de verano de este año. El primero fue este
Glorioso Goldfish. Oh. Y si aún no has hecho
burbujas, necesitas
hacer esta clase. Es muy divertido. Pero hoy, vamos a estar
haciendo esta clase realmente brillante, colorida, divertida y rápida. Y es para gente de todas las habilidades a menos que
nunca hayas pintado antes. Si nunca antes has pintado, te
recomiendo que tomes primero una de mis otras clases y
luego vuelvas a esta. Pero si te consideras un principiante y has pintado,
estarás bien. Te llevo a través esta clase paso a paso
de principio a fin, video en tiempo
real, lo que significa que
estás en el asiento del conductor. Se llega a determinar qué tan rápido
o lento tomas la clase. Puedes acelerarlo.
Puedes ralentizarlo. Puedes detenerlo e iniciarlo. Todo lo que necesitas hacer es buscar el botón en la parte inferior
izquierda de tu pantalla, y eso te permitirá
acelerarlo o ralentizarlo. Quiero que estés completamente cómodo y te
diviertas mientras aprendes. Quiero que te
alejas de esta clase, sintiéndote más
seguro y teniendo un amor más fuerte por el arte mientras también has mejorado
tus habilidades. Sabes, he estado enseñando
desde que tenía 19 años, y he tenido la
suerte de que a lo largo de los años, fui recogido por
una gran tienda de cajas,
y un libro de patrones que
creé fue empujado por
todo el país, junto con paquetes de patrones que salieron por
todo He ganado premios en
concursos de arte en galerías, elección de la
gente, primer lugar. Solo te digo esto para
que entiendas realmente cómo he disfrutado de una vida de arte y
compartirla con los demás. Eso es lo importante
para mí es tratar de
inculcar ese amor por el arte
en todos los que nos rodean. Hay un artista en todos nosotros, ¿no? Debes estar de acuerdo. Todo bien. Entonces en esta clase, vamos a estar haciendo
alguna mezcla de colores,
algunos lavados, algunos acristalamientos, algunas salpicaduras, algunos resaltados,
algunos sombreados, todas
las cosas que te
van a ayudar a
mejorar Y espero que se unan a mí si esto le
parece interesante, tome sus suministros y
comencemos juntos.
2. Proyecto de clase: Bien, mis compañeros
artistas y amigos. El proyecto de tu clase es
completar una de estas escenas de
surf. Y cuando hayas terminado eso, si pudieras simplemente tomar una
púa y ponerla en nuestra galería de clases buscando este botón te
estoy mostrando. Solo toma un segundo, y es un gran lugar para nos comuniquemos
bien de un lado a otro. Y aún más importante, es un gran lugar para apoyarnos unos
a otros. Aquí no hay juicio, chicos, nada más que amor, y es muy divertido ver lo que los
demás han logrado. Estoy tan ansioso por ver
lo que has hecho. Sabes, ya lo he dicho antes. Es como
darle a todos la misma receta para un pastel
o una cazuela Y
todos resultan un
poco diferente porque cada uno tiene sus
propios talentos y habilidades, y le vas a dar
tu propio giro Y no puedo esperar
a ver tu pieza. Así que por favor comparte eso con nosotros. Además, si pudieras
tomarte un momento para hacer clic en el botón de seguir, me encantaría
que me siguieras, así que solo recibas un poco de aviso cada vez que sale una nueva clase, y sería genial
que te unieras a mí otra vez. Gracias de nuevo por
tomar esta clase. Te voy a ver en
el siguiente video.
3. Papel, patrones y suministros: Sigamos adelante y apliquemos
nuestro patrón a nuestra página. También puedes bosquejar
esto a mano libre ya que es bastante simple. Podría usar esto para ver
una muestra. Pero te he proporcionado el
patrón como PDF. Todo lo que necesitas hacer
es imprimirlo, y estarás listo para comenzar. Necesitará una hoja
de papel de rapita,
y necesitará un poco de papel de
calco y
simplemente trazar eso en
algún papel de calco Y te voy a mostrar cómo aplicar el patrón
en tan sólo un momento. Yo quería hablar de papel. Hoy, voy a estar
usando un seis por diez arcos. Es 100% algodón co prensa. Son 140 libras. Siempre recomiendo a
mis alumnos que usen papel de
acuarela de
140 libras o mejor porque va a funcionar
muy bien con tu agua, tus pinceles, tu pintura. Está destinado a absorber, expandir, contraer, hacer todas las cosas que
queremos que haga, y si vas
a poner todo este tiempo y esfuerzo en la acuarela, quieres tener el mejor
resultado que puedas. Y el papel de acuarela es más
importante que tu pintura. Es más importante que
qué tipo de cepillo usas. Entonces, si puedes gastar un poco de dinero extra y
obtener una buena libra de 140, o mejor, entonces
tendrás un mejor resultado. Bien. Te voy a mostrar
cómo aplicar el patrón. Si ya sabes cómo hacer la siguiente parte,
adelante y saltarte. Pero para aquellos de
ustedes que no han aplicado un patrón, aquí vamos. Bien, imprimí el patrón, lo
rastreé en
algún papel de calco He ajustado donde
quiero que vaya en mi papel de acuarela y solo lo aseguré con
un pequeño trozo de cinta. Y voy a deslizar mi papel de
grafito debajo de eso. Asegúrate de
tener el lado correcto hacia abajo que va a
dejar huella en tu papel. Ahora, solo una nota al margen, si vas a
usar un trozo
de papel de acuarela más grande , lo cual sería increíble. Lo he hecho varias veces
en diferentes tamaños de papel. Todo lo que necesitas hacer es
escalarlo un poco. No tienes que medir
y todas esas cosas. Pero sobre todo lo que encontré cambios es donde está la línea del
horizonte. Tenemos una línea de
horizonte bastante apretada aquí. Podrías mover tu línea de horizonte claro aquí si estás haciendo un papel más grande y luego mover tu palmera un
poco más arriba también. Entonces solo un pequeño
ajuste según sea necesario. Y en realidad no voy
a trazar una línea todo el camino
a través de esta línea del horizonte. Yo sólo voy a hacer un
indicador porque vamos a poner un trozo de cinta
para ayudarnos con eso. Bien, voy
a seguir adelante y usar mi estilista porque no
dejará
huella en mi patrón Puedo volver a usar este
patrón una y otra vez. También podrías usar
un lápiz o bolígrafo, lo que sea que tengas
sería genial. Voy a
seguir adelante y acelerar el video y aplicar
el patrón contigo. Estaba emocionado de comenzar a
pintar M. Bien, chicos, hagamos una revisión
rápida de cuál es
nuestra paleta porque una vez que
tengamos nuestra paleta puesta. Estamos bien para ir y no hay que parar y
buscar pinturas. Simplemente estás organizado y
en ello. Así que aquí vamos. Vamos a necesitar
algo de azul índigo,
algo de azul ultramarino,
azul seriano
y azul cobalto Y estos van a ser
nuestros colores del cielo y del océano. Vamos a necesitar
amarillo limón, luz verde salo, y vamos a necesitar prostitutas
verde y verde submarino,
o podrías usar un verde o podrías usar un Y esos van
a ser los colores que usemos para nuestra palmera. Para nuestra playa,
usaremos amarillo Nápoles, ocre
amarillo y umber quemado Entonces esos serán los colores
para nuestra playa y nuestra arena. Y entonces vamos a necesitar la menor cantidad de rosa
de ópera Sólo va a ser
para una tabla de surf, así que puedes sustituir eso
por algo que tengas. De hecho, puedes sustituir cualquiera de estos colores
por lo que tienes. Sin embargo, te recomiendo encarecidamente que uses blanco a prueba de plomo. Vamos a usar esto
bastante para nuestro océano, y puedes sustituir guash
blanco Sin embargo, no
obtienes la opacidad que obtienes con este blanco a prueba de
blead Entonces, si aún no lo has
probado, realmente te recomiendo encarecidamente
que le des una oportunidad a eso. Ahora, para nuestras herramientas, siempre
recomiendo
un lápiz Blackwing Ese es mi favorito. No me
pagan por decir eso, pero si no te has
regalado a uno, es increíble. Es
un gran lápiz. Siempre, vamos a estar
usando nuestro práctico pañuelo dandy. Es mi
herramienta número uno en la caja de herramientas, y hoy vas a estar
comiendo algo de esto. Ya que estamos haciendo espuma
Ocean y una playa
con arena de grano fino, vas a
necesitar un cepillo de dientes que puedas hacer algunos
movimientos como este Te voy a mostrar cómo
hacer eso, pero
necesitarás un cepillo de dientes viejo. Y luego para nuestras herramientas de
pincel hoy, para nuestras rondas, solo usa
una variedad de rondas. Necesitas algo en el lado
más grande para el fondo, y luego uno mediano
y uno más pequeño. Y claro, ya sabes, mi número cuatro siempre es mi favorito si has
tomado mis otras clases, y para nuestros Pisos, de
nuevo, una variedad. Y yo recomendaría solo
algo algo más grande, algo medio, algo más pequeño. Entonces veamos qué
números tengo aquí. Esto es un diez, y oh, ambos son decenas. Ahora, mira, esto es interesante. Entonces estas son las dos decenas, pero se puede ver que
una es bastante más grande que la otra. Entonces solo necesitas
algo que sea un poco más grande, mediano, más pequeño. Y luego para nuestro trabajo de línea, para nuestras palmeras en nuestro océano, vas a necesitar un transatlántico
y algo para un trabajo de detalle
más fino Este es un cinco debería, y este es un trazador de líneas número uno. Así que reúne qué suministros
tienes. Siéntete libre de
sustituirlo por lo que
ya tienes en casa, para que no tengas que
agotarte y comprar algo. Y vamos a seguir adelante y comenzar lo antes posible.
4. Cielo y nubes: He seguido adelante y he
aplicado el patrón. Se puede ver por la palmera. Solo hice una línea
por cada hoja, solo un indicador y una línea
punteada a través de donde está
la línea del horizonte porque
en realidad vamos a
marcarla con alguna cinta. Verás que hice
un borde de cinta. Hago esto para todos mis
cuadernos de bocetos, en su mayor parte, no al 100%, pero simplemente
me gusta ese borde limpio. A pesar de que no vamos
a hacer una recta, todavía me ayuda a definir
las cosas, y así es una preferencia
personal. No tienes que hacer eso. Simplemente déjalo fuera.
Pero depende de ti. Quiero tomarme un
momento y revisar cómo hacer nubes en la línea Hrizon en caso de que no las hayas hecho, o ha pasado un minuto
desde que lo has Y me gusta empezar con Vamos a empezar con un
poco de índigo,
además de ultramarino Y una vez que empiezas, como que tienes que trabajar
un poco rápido, y quieres tener algunos buenos
gritos, ultramarinos Quieres tener un
poco de agua buena en tu cepillo para que tengamos
suficiente para despegar con. Entonces queremos que esos dos
colores se mezclen. Normalmente lo hago más oscuro en la parte superior, más claro a medida que nos acercamos a
la línea del horizonte. Y para las nubes, vamos a tomar este tejido, y sólo vamos a borrarnos. Y se puede ver que se
levanta muy bien, así como así. Y entonces vamos a dejar
que eso se seque y vamos a entrar. Recuerda que va
a secar un valor más ligero. Y si queremos, podemos entrar más tarde
con un poco más
del azul índigo y agregar
un poco de capa extra. Podemos sacar
algunas de las obscurecidas, enfatizar algunas de ellas
como aquí para que
parezca que algunas de las nubes están más
adelantadas que otras Pero si quieres, ya sabes, sigue
adelante y practica
eso un par de veces si no has
hecho nubes antes, Para sentirte cómodo con ello. La clave es tener suficiente
agua para realmente despegar. Entonces tengo suficiente
agua en tu cepillo, pero no quieres demasiado. No quieres flores cau. No quieres que
sea, ya sabes, goteando ni nada Tenemos nuestras nubes
ahí o nuestro cielo, y simplemente como papilla
tu papel de tisú Ese es un término técnico Mushup. Y simplemente gira tu
papel de diferentes maneras, hazlo alto de diferentes alturas. Entonces algunos son altos, otros bajos, y así como así. Bien. Así que inténtalo unas cuantas veces y luego vamos a
sumergirnos en nuestra pintura aquí. Lo primero que
vamos a hacer es aplicar un poco de
amarillo limón, muy ligero. Bastante ware abajo. Esto es probablemente 90% de agua. Me van a escuchar decir
proporciones a lo largo de la lección. Relación 9010, 90%
agua, 10% pintura. Y sólo vamos a poner eso debajo de la palmera. Va a ser como que el sol
va a venir por aquí. Y no estamos haciendo una puesta de sol, pero el sol
seguirá brillando desde
cierta dirección. Nos va a ayudar
con nuestra palmera. Y vamos a
seguir adelante y ponerle eso primero para que puedan ver, solo lo
estoy fregando, solo lavándolo rápido Muy ligero. No voy a
bajar al océano. Bien. Dejaremos que se
asiente ese tipo de cosas mientras estamos trabajando
en nuestras nubes y otras cosas Ahora, una cosa más
que quería
mencionar antes de empezar
en realidad es el chapoteo Déjame mostrarte
en este de aquí. Entonces vamos a estar haciendo
algunas salpicaduras en este borde de
nuestras nubes en lugar de nuestras nubes en lugar de hacer un borde festoneado
o recto Y así
a la hora de hacer esa parte, tiene que hacerse
desde el principio. Y entonces lo que vamos
a estar haciendo es simplemente tomar ese mismo azul que
estamos poniendo en el cielo. Entonces digamos que esta es nuestra línea de horizonte, como
hicimos aquí. Y así lo pusimos en nuestro
cielo bajándolo. Pero cuando lleguemos
a este borde, vamos a darle la vuelta a
algo. Y solo se necesita un
poco de pintura acuosa. Y solo un poco voltearlo. Estoy usando un piso más grande. Este es el número diez, y
puedes hacerlo con una ronda. Puedes tenerla como, ya sabes, afilada como quieras
o como pocas como quieras. Un par de muestras. Ya sabes, esta
acabo de hacer vieira suave, pero como que me gusta más
esta Entonces esta es la que vamos a
hacer para nuestra lección de hoy. Y se puede ver que
hice bastantes realidad solo en esa área. Así que piensa en eso. Y veamos cómo está
nuestro amarillo. Bien, creo que podemos seguir
adelante y recostarnos. Nuestras nubes. Y te das cuenta que tengo un montón de pañuelos
listos para usar, dos cuadrados, doblados dos veces, porque no
quiero tener que preocuparme eso cuando estoy haciendo nubes, y tenemos que
movernos bastante rápido. Me doy cuenta antes de hacer nuestro cielo, tenemos que seguir adelante y poner alguna cinta para nuestro horizonte. Una cosa con la que hay que
tener cuidado, chicos, es que nunca quieren una línea de horizonte
torcida El mundo no puede
inclinarse sobre su fin. Así que Dios bendiga la cinta. Lo que suelo hacer es solo
medir y medir, y luego planto la cinta hacia abajo, y eso hace el trabajo por nosotros. Entonces eso es lo que vamos
a hacer aquí muy rápido. Es solo colocar esta cinta. Y yo solo uso cinta de pintor. Puedes usar cinta de artista, pero yo uso cinta de pintor
para ahorrar dinero la mayor parte
del tiempo a menos que sea una pieza
realmente importante. Pero de todos modos, ahí
vamos. Está colocada. Ahora, podemos seguir adelante
y sumar nuestras Nubes. Así que voy a seguir adelante y simplemente ponerme en un
poquito de agua, solo como que me ponga en marcha mi papel, pero recuerden, la pintura fluye
donde va el agua. Así que ten cuidado si estás arrojando
un poco de agua como yo. Es solo que estoy usando papel
100% algodón, y así quiero que empiece a absorber un
poco de agua primero. Si no estás usando 100% algodón, tu agua probablemente permanecerá un poco más arriba en la superficie de tu
papel. Entonces voy a empezar con un
poco de agua abajo índigo. Este es probablemente un 9010. Y adelante y deja
eso un poquito. Y luego nuestro azul ultramarino.
Hermoso color. Ahora, voy a
recoger un poco de agua y un poco más de
este ultramarino Y voy a seguir adelante y simplemente sacar algo de esto. Voy a añadir un poco
más de índigo en la parte superior. Es un poco ligero para mí. Incluso podríamos entrar y
agregar algo después de que se seque. Bien. Sólo estoy en voz baja. Esto es agua en mi cepillo. Apenas consiguiendo una ginebra suave ahí entre el
amarillo y el azul, y sólo voy a ablandar
ese borde con el pañuelo Recuerda que esto
va a estar oculto, va a estar metido
debajo de nuestras hojas de palma Tengo un bonito oscuro en la parte superior, azul
más suave,
borde más suave, ven it. Bien. Ahora, es el momento de seguir
adelante y hacer nuestras nubes. Así que adelante y
tomemos un poco de pañuelo. Voy a smish
eso un poco. Y voy a mantener estas
nubes bastante distantes. Lo que quiero decir con eso es que los
voy a mantener
bajos hasta el horizonte. Si las nubes están más cerca de ti, obviamente,
van a ser más grandes. Si están más lejos, van a estar bastante bajos. Yo sólo voy a traer
esos por ahí. Y tal vez un poco
más arriba aquí y allá. Sí. Oh. ¿Cómo te va? ¿No es esto divertido? Es muy divertido crear esta
escena de nubes en el océano. Es solo magia, lo que puede
hacer
un poco de tejido y un par de
colores de pintura. Genial. Ahora se puede ver como tengo diferentes
alturas pasando, y eso lo hace
más interesante, y vamos a seguir adelante
y simplemente dejar que eso se seque. Una vez que tus nubes estén 100%
secas, entonces podemos recogerlas. Estoy usando mi cepillo de cinco t, y voy a recoger sólo un
poco de ese índigo. De veras, lástima.
Probablemente 95% de agua, 955. Voy a tener
un pañuelo a mano. Y lo que voy a hacer es justo cuando
me veas tocar mi pañuelo, solo
estoy sacando un
poquito del agua. Ahora, sólo voy a enfatizar detrás de estas nubes aquí
mismo de este lado. ¿Ves eso justo atrás? Sólo estoy agregando un poco de sombra. Si quieres que algo
ligero destaque, tienes que poner algo
oscuro detrás de él. Y así solo voy a enfatizar estas nubes
porque se mezclaron con
todo lo que hay por aquí. Pero no quiero
oscurecer todo. Sólo quiero añadir
un poco de énfasis justo detrás de ese conjunto de nubes. Y entonces, si
tienes una mancha oscura, como, yo tengo una
mancha oscura justo aquí. Entonces sólo voy a
enfatizar eso un poco. Sólo estoy flotando
en un poquito de este índigo, 95 y cinco. Lo mismo aquí un
poco justo aquí. Y solo hazlo donde te lleve
tu papel. Sólo tienes que seguir la guía
de las sombras que ya
tienes y simplemente
hazlo aquí y allá. Esto sólo va a agregar
un poco de interés. Un poco de dimensión.
No se necesita mucho. Recuerda que va a
secar un valor más ligero. Ahora bien, no necesitamos hacer mucho, así que tengo una hoja de palma que
viene clara por aquí. Así que en realidad no
voy a hacer demasiado. Podría agregar un poquito
hacia abajo hacia el agua por si
acaso se muestra entre
estas dos hojas de palma Eso va a ser sobre eso. Lo hago más cerca del agua
aquí. No, eso es demasiado oscuro. Está demasiado oscuro, solo
tócalo con tu pañuelo,
quítalo. Todo esto va
a ser tan trasfondo que simplemente no necesitas tomarte mucho tiempo o ser particular porque no lo
vas a notar demasiado, pero solo una parte de tu ojo y parte de tu cerebro
va a recoger esto. Y así solo va a hacer que sea más
interesante para ti. Genial. Todo bien. Creo que hemos
terminado con eso.
5. Océano distante: Una vez que esté seco,
puedes seguir adelante y quitarte la cinta de la línea del
horizonte. Solo ve muy despacio, acaso había
algo agarrando en la cinta Nunca quieres
arrancarlo muy rápido. Y si bien todavía tenemos algo
de este amarillo limón afuera, no
hacemos mucho con
amarillo limón en esta pieza,
pero sigamos adelante
y solo enfaticemos la línea de vena en
estas hojas de palma. Así que básicamente
vamos a ir justo por encima esa línea que
ponemos como nuestra guía. No te preocupes si se ve gracioso. Sí se ve gracioso. No me hagas reír. Voy a estrechar mi mano. Eso está bien. Vamos a
ponerle muchos colores encima. Pero esto le va a
dar un poco de mph, que es
justo lo que queremos. Entonces eso se ve bien. Una vez que tu
amarillo limón esté 100% seco, tus nubes están 100% secas. Ahora vamos a proteger
esa línea del horizonte una
vez más esta vez en
la mitad superior. Y obviamente, ahora ves
por qué tiene que estar completamente seco porque no quieres
poner cinta adhesiva sobre pintura húmeda. Ahí vamos. Dale una buena prensa a
eso. Y vamos a seguir adelante y pintar en la parte superior del océano. Todavía no vamos a hacer
la ola. Sólo vamos
a darle un buen poco de lavado básico. Un lavado es cuando riega la
pintura y la pones todo como un solo valor. Entonces no más claro y
más oscuro aquí y allá, sino solo un valor. Vengo a nuestro verde azulado aquí, y probablemente va a
ser 80% agua, 20% pintura Bien. Así que sólo vamos a
seguir adelante y meter esto. Un poco de ginger ale b cuidado
alrededor de nuestra tabla de surf. El blues es un color duro, chicos. Si estás tratando de poner algo encima del azul, se
va a mostrar a través. Así que voy a tener un poco de cuidado aquí alrededor de
estas tablas de surf, y tú también deberías Esto me da ganas de
estar en el Caribe. El turquesa. Tan hermosa. Y acabo de subirme a mi tabla, así que voy a
tocar eso rápido. Si obtienes pintura donde no
quieres que esté,
toma un pincel limpio, tócalo , y luego usa tu pañuelo y presiona y
eso lo levanta de inmediato. Todo bien. Entonces no puedes
volver a ese lugar hasta que esté seco o simplemente
sangrará en él Porque recuerden, el agua fluye pintura fluye, donde va
el agua. Entonces tiene que estar seco. Ahora, voy a tomar
un poco de esta agua en mi cepillo y mezclarla. Yo simplemente no quiero
filo donde está esa ola. Pero en realidad no
vamos a meternos en esa ola ni por un minuto. Ve por encima de él. De nuevo, voy a tomar
agua en mi cepillo y simplemente juzgarla un
poco. Sólo para suavizarlo. Ahora voy a tener un poco cuidado alrededor de mi amarillo. Porque ¿qué pasa
cuando hace amarillo y azul? Así es. Te pones verde. Oh, sólo voy a
rodearlo un poco. Porque recuerden,
iban a poner hojas de palma
encima de esto, así que está bien. Voy a ablandar esto,
solo agua en mi cepillo, ablandar ese bit de cerveza de borde Vamos a volver
a esto, pero queremos que
sea feliz. Déjame
volver a ello. Quiero sólo un poco más intenso de color aquí mismo. Chris nuestras hojas de palma se
detienen ahí arriba, y vamos a tener
un poco de espacio. Genial. Oye. Sólo tienes que ir a bloquear ese borde para ablandarlo hasta un
poco más Bonito. Mira cómo
no hay borde duro ahí, y eso es lo que vamos a buscar. Continuando con mi piso más grande, recogiendo algo de
este azul ultramarino Y esta es una mezcla 9010. Y esto sigue siendo solo
un poco húmedo, no terriblemente húmedo,
sino un poco Presionando un poco mi
cinta. Todo bien. Yo sólo
quiero mezclarme en un toque. Entonces el océano está oscuro, muy lejos. Es más ligero y más ligero
ojalá quede claro cuando lo subes a
las rodillas cuando estás en el agua. Pero queremos que esto se
vea un poco más oscuro que el verde azulado
en la línea del horizonte, y solo voy
a mezclarlo Ahora, sólo voy a
tomar agua en mi cepillo. Suaviza lo que acabo de añadir. Bien. Ahora voy a
recoger un poco más de esto manteniéndolo en la punta
de mi cepillo esta vez. Y voy a agregar Así que solo agregando algunos más oscuros
aquí en el costado. Y vuelvo
en una vez más. Simplemente agregando un indicador de pequeños rollos
de olas de olas lejanas. Ahora, solo me estoy
quitando algunos aspectos destacados. Ya me ves, sigo sumergiéndome
por aquí en mi agua. Estoy tocando mi pañuelo, y puedes ver como toco
el papel, se me sale. Sólo haz eso aquí y allá. A lo mejor tenemos un
par de gorras blancas o tenemos el sol está
golpeando ese punto. Y aquí voy a
mezclarlo sólo un toque. Genial. Ahora,
volvamos a nuestro. Y solo agrega un
poco más aquí y allá. El océano no es todo de un solo color, porque tienes la distancia, tienes algas marinas o animales
marinos incluso Tienes el sol
golpeándolo aquí y allá, tienes la profundidad
del océano. No lo sé. No soy bióloga marina, pero nunca es todo de un solo color Nunca es todo un
valor, debería decir. Adelante y haz que se vea
diferente aquí y allá. Manchado. Todo se desvanece en
el fondo. Vamos a estar enfocados
en esta gran ola y estas hermosas tablas de surf Así que no te pongas nervioso. Y que te diviertas. De todas formas lo estoy. Sólo estoy bañando
con agua limpia. Volviendo a sacar algunos
aspectos destacados. Entraremos con algo de blanco. Bien, voy a dejar
que eso se seque. Esto ya está seco. Todavía estoy usando mi
número diez plano, recogiendo un poco de
agua y un
poco más de este azul
ultramarino, más de una mezcla 80 20 ahora, tomándola un poco más oscura, pero voy a mantenerlo justo
arriba en esa línea del horizonte Y solo enfatiza. Oye, esto está muy lejos, y es un poco más oscuro aquí arriba. No me preocupa
mantenerlo incluso mientras cruzo. Y ahora solo tengo
agua en mi cepillo. Sólo tocarlo aquí y allá. Ahora que está seco, puedes ver dónde podrías
tener manchas más oscuras, lo cual es genial para
enfatizarlas. Los océanos siempre se mueven, ¿verdad? Entonces vas a
tener reflejos, y vas a tener áreas de
sombra. Genial. Bien. Dejemos que eso se seque.
6. Playa y publicaciones: El siguiente paso que
vamos a hacer es que
todavía vamos a saltarnos la ola, pero vamos a
poner en la playa. Y solo quería
señalarte, el patrón tiene dos líneas, y vamos a
tomar la playa hasta esta línea interior porque el agua se lava sobre
la playa, ¿verdad Y así en realidad vamos a pintar algo de esta turquesa,
esta verde azulado sobre el marrón Y entonces lo siento si eso suena confuso,
pero quédate conmigo. Te voy a caminar a través de él. Entonces
el patrón tiene dos líneas. Llevaremos nuestra playa
hasta esta segunda línea. Y así sigamos adelante y apenas comencemos con nuestro arce amarillo. Me encanta el amarillo Nápoles
para muchas cosas. Playas, especialmente,
es tan genial como capa base o arena. También es genial para
rocas y acantilados, montañas, todo tipo de cosas. Es un color tan versátil
como un amarillo tan mutuo, y lo uso mucho. Entonces estamos haciendo, recuerda lo que
es un lavado, A un valor único. Y solo estamos
siendo un poco cautelosos al dar la
vuelta a nuestras tablas de surf Mm. Estoy usando una mezcla
9010 en esto Bien. Ahora aquí es donde estás como,
Oh, ¿qué está pasando? El agua va a llegar
justo hasta ese borde de ahí. Y luego lo voy a llevar
a través de la segunda línea. Entonces voy a
traerlo aquí. Y justo sobre el
primero. Ahí vamos. Dejando espacio para ese pequeño
poste de cerca justo ahí. Bien, ahora, solo estoy
agregando un poco de agua extra. No es calvo, y
no me van a llamar flores, pero vamos a mojar, salpicar un poquito
del número de Ahora, porque está mojado, cuando salpicamos, se
va a esparcir Eso es lo que queremos que
haga esto primero dar la vuelta. Vamos a dejarlo secar y volveremos a salpicar
con un cepillo de dientes, y nos vamos a dar esa arena
muy fina y fina Pero queremos algunas de
las salpicaduras más grandes para que
parezca suciedad, supongo Bien, entonces esta es una mezcla
9010 de b umber, y solo voy a
cubrir mis océanos. No quiero
mucho en mi océano. Ya ves cómo esa
salpicadura se
extiende de inmediato
porque está húmeda. Eso es genial. Eso es
lo que queremos que haga. Y solo estoy protegiendo un poco
las tablas de surf. No quiero que mis tablas de surf
tengan un montón de suciedad puesta, por así decirlo, debajo,
porque estará debajo del color Bien. Un toque más
para mí de todos modos. Ahí. Bien. Si lo subes en
la ola donde realmente no lo quieres,
tócalo con agua. Utilice su práctico
pañuelo de papel y. Se levanta. Arena con la tabla de surf. Genial. Vamos a dejar
que eso se seque. Entraremos y salpicaremos de
nuevo con más umber quemado. He tomado el umber quemado. Probablemente sea una mezcla 85 15, y tengo mi
cepillo de dientes listo. Adelante, humedecerlo, y luego límpielo. Solo presiona eso en. Y otra vez, voy a
proteger mi océano. Hermoso. Esto debería darnos ese aspecto de grano muy fino. Y eso realmente solo
hace que parezca arena. Oh, me encanta tanto. Genial. Y para agregar
un poco más. Bien, agreguemos un
poco más aquí. No voy a
molestarme en poner algo
ahí arriba porque
no va a importar. Tu ojo te va a
llevar a otros lugares, y simplemente te
lo metes. Bien, dejemos que eso se seque. Recogí mi piso de tamaño mediano, y estoy recogiendo un
poco de ocre amarillo Se trata de 85 15 mezcla. Y vamos a
seguir adelante y llevar eso
a nuestra barda de madera. Eso. Y eso está mojado. Podemos recoger un
poco de esta umber. Y justo en el fondo
donde se encuentra con la arena, podemos dejar que eso empiece a
mezclarse un poco. Y sólo voy a
acariciar eso un poco traerlo a colación. Simplemente usando el
lado cincelado de mi cepillo. Ohh en solo unas franjas, como la madera verdosa. Maravilloso. Oye, vamos a dejar que eso se seque. Mientras esto se está secando, seguí
adelante y me saqué la cinta, y se puede ver
que sangró en un poquito aquí en el
borde. Eso está bien. Eso no es gran cosa. Así que
todo lo que vamos a hacer es usar nuestro piso y solo agua limpia
y nuestro pañuelo Henny dandy, mi d favorito, y vamos a movernos
muy ligeramente, un poco de agua ahí.
Sólo suaviza eso Genial. Bien. Así que no se asusten, chicos. Si
cometes un error, ¿adivina qué? Los errores ocurren, ninguno de
nosotros es perfecto. Y está bien. Es fácil de arreglar en la mayoría de los casos. Y todo lo que tienes que hacer
es respirar hondo. Y lo fideo. Eso es lo que digo. Fideos. Sólo juega un poco con él. Entonces sólo voy a seguir adelante. No está tan mal aquí abajo, pero sólo voy a
suavizar esto un poco Ya que estoy en movimiento. Ahora bien, esta parte va a
estar debajo del árbol, así puedo parar. Bien. Crisis evitada. Té. Bien, entonces
esto debería ser bueno adelante y agreguemos ahora solo
un poco más de énfasis, sacando a colación algunos de nuestros t umber Y estoy usando ese filo
cincelado otra vez. En otras palabras, no estoy
usando el lado plano. Estoy usando
más la propina para que pueda
obtener algunas pequeñas líneas. Quiero que se vea
un poco rayado. Ya sabes, como, madera audaz secada
al sol. Y no tiene por qué
ser un perfecto, ya sabes, la edad de la madera
como que
consigue Kitty wampus, se dobla, se curva Así.
Eso me encanta. Eso es genial. Bien. Lo mismo aquí. Solo agreguemos un poco. Saca eso solo
un poquito más. Y, voy a
bajarlo un poco más. Bueno. Yo también quiero
bajar esto un poco más. Bueno. Bien, chicos Sigamos adelante y tumbémonos
en nuestras tablas de surf. Necesito lápiz en mi diseño, así que dame solo un momento.
Enseguida vuelvo. M.
7. Lavado en ola y tablas: adelante y basemos en nuestra tabla de surf para que se
puedan secar, y estoy empezando con
esta luz verde alo Y solo estoy usando un piso. Sólo estamos haciendo un lavado. Recuerda, eso es
solo un valor. te preocupes por
tu raya blanca porque va a
ir justo encima de, pero ahora si estás
usando gouache blanco, es posible
que necesites dejar un
espacio para tu franja blanca Ah, me encanta ese color. Bien, mientras
tenemos este color,
sigamos adelante y hagamos
esta tabla por aquí Estamos en la playa.
Tenemos este verde claro. ¿No te hace
querer pastel Keelin? Algún pastel de keine. Bien,
acabemos con esto que viene. Quiero tener una buena
cobertura sobre esto. No sé si lo
mencioné, así que probablemente esté haciendo alrededor de 70 y 30. Ahora bien, en la parte inferior,
quieres que eso sea una
especie de borde irregular
porque esa tabla obviamente está pegada
al suelo. Genial. Oye, vamos a hacer nuestro amarillo. Oh , oh. Genial, para asegurarte de
tener una buena cobertura. De nuevo, esa es una relación 70 30. Queremos una cobertura sólida. Volvamos a nuestro azul. Voy a usar seran
blue para este, pero puedes usar el azul
ultramarino como cuestión Nuevamente, alrededor de un 70 30. Ahora, no estoy tocando el verde porque no
quiero que se mezclen. El verde aún podría estar mojado. Bien, y nuestro último color
va a ser el rosa superior. Ahora bien, esta, como la raya
blanca es tan grande, y el rosa es tan fuerte, voy a respetar
eso y dejarlo blanco. Esto es aproximadamente una relación 80 20. Me encanta la ópera rosa. Es genial En realidad es genial para mezclar
muchos colores. Pero es súper genial para
cualquier flor que estés haciendo. ¿Y quién puede resistirse a una tabla de surf
rosa fuerte? Impresionante. Dejemos que se sequen. Bien, he cambiado
a mi piso número diez, y he sacado algo de
este hermoso bt teal Y probablemente sea una mezcla de 85 15. Y vamos a seguir
adelante y lavarnos en nuestra ola y dejar que eso se seque mientras
trabajamos en nuestra palmera. Y queremos ser
conscientes de mantenerlo realmente ligero aquí mismo en la cresta de la ola que la luz del sol va a estar
brillando a través de ella. Y luego el resto no
tenemos que preocuparnos tanto. Así que empecemos
ahí mismo mientras lo estamos
pensando. Lo estoy adelgazando solo un poco más
para eso en realidad,
así que probablemente un 9010, solo para ese
resto superior de la ola Ablandeciendo ese borde
con un poco de agua. Y hasta voy a
tocarlo. Sólo un poco. Saqué un poco
demasiado, un poco más en. Yo sólo quiero
que eso sea súper suave. Ahí. Todo bien. Ahora podemos seguir adelante y
prácticamente lavar esto. Oh. Oh Esto es eso 85 15. Definitivamente lo vamos
a repasar con un par de blues más en un minuto. Me gustaría empezar por
dejar esa cresta superior. Eso va a ser mayormente blanco. Sólo déjalo por un minuto. Vamos a meter el resto de esto. Y luego tenemos una
segunda que es como una pequeña cresta ahí
mismo. 18. Oye. Ahora,
realmente vamos a regar esto. 9010. Y no
vamos a presionar fuerte. Sólo vamos a ir muy a la
ligera sobre la arena. Si presionas fuerte,
va a querer mezclarte con ese amarillo. En realidad
no queremos eso. Solo queremos poner una película ligera sobre la parte superior y sólo
para que sea desigual. Así. Puedes hacerlo tan
claro o tan oscuro como quieras. Voy a entrar
y hacerlo un poco más oscuro
por encima del poste de la cerca. Recuerda que va a
secar un tono más claro. Bien, ahora sigamos
adelante y solo agreguemos un abrigo ligero en la
cresta de esta ola adelante y hagamos que sea la forma que va a ser, aunque nuestros trazos realmente
no se muestren, pero estamos adquiriendo nuestra mentalidad Bueno. Bien. Y
dejemos que eso se seque. Bueno, esto se está secando,
Vayamos a nuestra paleta, y hagamos alrededor de un 955
en esta umber quemada He cambiado a una ronda
número seis. Quítate un poco de ese líquido. Yo solo quiero agregar un
poco de sombra aquí, solo tocándola ligeramente. Vamos a poner
un poco de hierba ahí. Pero adelante y pon un poco de énfasis en la base de cada una de estas tablas
de surf Como arena mojada. Todo bien. Entrando en nuestro umber quemado. Tenemos una mezcla 955. Estoy usando por ahí un
poco. Y vamos a entrar
donde está nuestro verde azulado, y solo vamos a agregar
un poco de énfasis
justo a lo largo de ese borde Recuerda que también le vamos a
poner blanco. Así que no te preocupes por
lo oscuro que pueda sentirse. Solo asegúrate de que sea como un borde irregular porque esa especie de agua se
ondea, ¿verdad? Y vamos a poner
un poco debajo del segundo también. Sólo ablandar un poco mi
filo. F un poco fuerte. Bueno. Bien. Mientras eso se está secando, sigamos adelante y
recojamos algo de azul índigo. Quítate la mayor parte. usar un plano o
puedes usar un redondo. Pero voy a agregar una sombra que va
desde el centro de
la parte superior hacia abajo por el costado. Observe que estoy usando trazos
cortos rotos. No quieres que se vea
como una línea fina. Ahí. Mira, le da alguna
dimensión a tu tabla. Hace que se vea un
poco más grueso. No es plano. Sí, aquí
haremos lo mismo. Comienza aproximadamente a
mitad de camino en la punta. N. Oye, sólo
voy a aligerar el
mío aquí y allá Va bastante fuerte en ese
amarillo, ¿no? Oh. Genial. ¿Cómo te fue? Pegando con mi número
seis y azul índigo, 955, ir a agregar un
poco de sombreado Voy a usar
más no la propina. Usamos la punta
antes. Voy a usar más del
costado de mi cepillo. Y sólo voy a
acariciar hacia abajo en nuestro lado sombreado, y luego un
poco en el fondo, donde podría estar todavía húmedo Y un poquito, no tan oscuro sobre el verde solo porque
va a ir a la oscuridad. Además esta parte superior
más al sol. Genial. Este amarillo. Voy
a derribarlo. Esto incluso podría ser
como 97% de agua. Eso suena técnico,
pero no lo necesitaba. Entonces yo diría,
comencemos por la parte inferior y tengamos una idea de la cantidad de pigmento
que tienes en tu pincel. Y luego solo
traerlo un poquito. No voy a
llevarlo todo el camino hasta la cima porque
el amarillo
es bastante brillante. Y quiero que se quede. Bien. Y luego
lo mismo para el verde. Yo demasiado oscuro. Me pongo justo encima de
esa franja blanca. También podrías usar tu
cepillo plano para esto. A mí me gusta este fino
consejo para ese filo. Bien. Y el último,
esto va a continuar. Bastante oscuro, así que
vamos a aclararlo. L llegar a ese 97 98. Siempre puedes agregar más, pero es un poco
complicado quitártelo. Observe que toqué mi papel
antes de pasar por el blanco, porque sabía que iba a ir muy oscuro sobre el blanco. Hermoso. Podría agregar solo un poquito por aquí
porque está al lado del post. Podría tener una pizca
de sombra. Genial. ¿Cómo te fue? Chicos.
8. Palmera: Bien, vamos a empezar
con nuestras hojas de palma, y estoy recogiendo
amarillo limón con mi
t número uno y esto es
aproximadamente 80 20, 85 15. Y no es que
vamos a tener un montón de
espectáculo amarillo debajo, pero me gusta usarlo como
una especie de guía porque quieres
que tus hojas de palma,
tus frones de palma caigan
en la dirección correcta Y esto nos ayudará. Entonces van a ser un
poco más largos, más cortos, más cortos a medida que llegan a la punta, y no
sobresalen esto van tarifa. Como que se caen. Piensa en la gravedad, tirando de ella
hacia abajo, balanceando la brisa. Eso. Y estoy dejando toneladas de
espacio en el medio porque tenemos tres colores más. Bien. Y a medida que empezamos a abatir,
se empieza a ver
cada vez menos
del lado superior y apenas más
y más del lado inferior Esa es una razón más para
comenzar con el amarillo. Asegúrate de tener las
proporciones que deseas. Entonces quiero decir, muy poca presentación. Muy poco
comparado con ese lado, doble de longitud. Ahora en estos dos superiores, no
voy a mostrar
el lado superior en absoluto. Ellos van a ser. Bonita
y larga porción del tronco. Ligeramente curvados, y
ahora se van
a acortar. Y corto. Hermoso. Y nuevamente, no tengas
miedo de voltear tu tablero, lienzo, o papel de acuarela,
lo que sea que estés usando. Oye. No, yo hice estos
dos cortos ahí mismo. Bueno, he usado
extenderlos y porque estoy en el amarillo.
Nunca vayas a mostrar. Materia. Genial. Y aquí arriba, obviamente, no estamos
haciendo un baúl. Porque simplemente no hay
espacio, y no es importante. Ese no es el foco
de lo que estamos haciendo. Pero vamos a
fingir que hay uno
que
va a ponerse de pie ante
la atención aquí. Entonces vamos a hacer ambos
lados de las hojas de palma. Y luego sólo estoy
echando un poco de amarillo. Es como que va. Sólo
para rellenar. Todo bien. Entonces esa va a ser
nuestra primera capa. Dejemos que eso se seque. Todo bien. Es solo Enjuagar y Repetir. Ahora vamos a usar este verde
claro iverde claro. Y esto es probablemente
una mezcla 80 20. Sigo usando mi número uno. Y ahora hicimos toda
la parte difícil, así que podemos simplemente seguir
las pautas establecidas en amarillo. Ahora realmente puedes ver cómo
son más largos en la parte superior, sh en la parte inferior, y todavía están un
poco caídos hacia abajo. Y estoy guardando mucho
espacio entre cada uno de estos. Hojas, frondas. Oye, este es el
que empieza a ser más largo por un lado,
más corto por el otro. O. Ahora, quieres asegurarte de que no
te estás sumergiendo en nuestra ola aquí porque un
poco ajustado. Y no queremos que
sea demasiado confuso. Voy a darle la vuelta a esto
sólo un poco. Aquí es donde realmente se
ven largos, ¿recuerdas? El alféizar se vuelve más corto, más corto. Ahora, chicos, no sé
si se han dado cuenta, pero estoy girando el pincel
entre el pulgar y el dedo,
y lo levanto mientras
lo arrastro por la pintura,
y eso me da una muy
bonita punta fina en mi y lo levanto mientras
lo arrastro por la pintura, y eso me da una muy
bonita punta fina en Observe lo curvos que son
estos. Bien, bien. Y ahora, sólo
vamos a lanzar una f. Ve a cubrir esa
pequeña línea que tengo. Empezar con moderación en estos. Recuerda que siempre
puedes agregar más. No quieres exagerar,
justo al margen de eso. Bien, nuestro siguiente color,
todavía usando mi número uno. Vamos a entrar en
nuestra pantalla de putas. Se trata de una mezcla 9010. Tiene mucho pigmento en ella, así que voy a ir con el 9010 Tirando algo de esa
humedad de mi pañuelo. Y Oh. De verdad está empezando a
adquirir una buena textura, ¿no? Todos estos diferentes
colores se unen. Oh , oh. Hermoso. Oh, este es mi
favorito en estos top, también. Son tan agraciados, la forma en que se doblan y fluyen Y simplemente me encantan. Bien. Ahora, vamos a
hacer un poco de relleno. Oh, no te dejes
llevar por este color
bastante oscuro. Recuerda que solo queremos nuestro ojo y nuestro cerebro
y llenarlo para nosotros. Yo sólo un pequeño
indicador. No mucho. Nuestro último verde, todavía
usando mi número uno es nuestro verde submarino, o si tienes un
verde oliva, eso sería genial Y esto realmente va
a sacar algunas sombras. Impresionante. No necesitamos meter tantas agujas o
como se llamen. Porque van
a ser bastante fuertes. Oh. Oh. Oh, mi. Ooh ¿No es asombroso
lo que le
hace poner un
poco de oscuridad a la dimensión Simplemente hace que todo lo
demás pop porque poniendo en recordar como quieres
que algo destaque, pones algo
oscuro detrás de él. Y eso es lo que acabamos de hacer. Lo siento, mis manos en el camino. 1 segundo. Voy demasiado oscuro para tocarlo. Genial. Ahora bien,
lo último que tenemos que hacer es agregar una vena junto a
la amarilla. Simplemente va a hacer que
parezca una sola vena, pero destacará mejor. Vamos a entrar en
nuestras putas verdes. A un 85 15 mezclar y
agregar esa vena. Lo va a poner
justo al lado del amarillo. Recuerda, va a
d un valor más ligero. Ahora bien, en estos curvos, estoy manteniendo el amarillo en la parte superior como si el sol lo estuviera
resaltando. Simplemente le da esa palma entera de algún peso y
ponerse de pie o sentarse. Genial. Qué diferencia
eso hace que ese pequeño poco de sombra extra Bien. Añado solo un poco más. T. Bien. Genial. Vamos a dejar nuestra hermosa palmera
hasta que saquemos nuestro white out, y luego agregaremos solo
algunas que destacar. Realmente hacen pop algunos destacados. Entonces, ¿quién está listo para hacer frente a Oh.
9. Ola grande: Aquí vamos en nuestra gran ola. Estoy muy emocionada de
hacer esto contigo. Todo debería estar
100% seco en este punto. Y he seguido adelante y preparado un poco bien del
azul ultramarino Y probablemente sea, 9010, pero voy a seguir
adelante y sólo empezar por mojarme
un poco mi papel aquí No muy húmedo, y
voy a quedarme en el lado inferior de la
cresta de la ola. Y no voy a subir
al área resaltada. Yo sólo quiero tener un
bonito cañada suave aquí. No estoy presionando fuerte. Sólo me estoy mojando el papel. Voy a estar un
poco mojada sobre mojada. Y otra vez, no voy a
entrar en lo alto de la cresta. Estoy por aquí. No voy a
entrar en lo alto de la cresta. Lo que vamos a hacer es
que vamos a sentarnos un poco de sombra justo debajo de
la cresta de esa ola. Y bajarlo. Y porque lo hemos mojado, sólo
va a
tener un buen poco de gm. Y voy a hacer esto en
un borde cincelado, así que solo recogiendo algo de pintura y simplemente
siguiendo esa curva Sólo voy a sumar
un par de esos. No demasiadas, sino unas pocas líneas. Sólo vamos a indicar ese movimiento del
poder de la ola. A ver cómo les va
en agradable y ligero. Ba está mojado, están
floreciendo un poco. Eso es genial. Y lo
mismo por aquí. Tengo algunas Y luego
vamos a poner un poco de sombra por debajo
de la cresta. Belleza algo de eso ahora. Genial. ¿Cómo te fue? Si estuvieras conteniendo la respiración, Oh, respira hondo. Lo dejaremos ir. Ahora, sólo
vamos a construir sobre eso. Entonces queremos que esto se
mantenga agradable y ligero, pero sí queremos agregar un
poco más de este verde azulado. Sh, me encanta este color. Y queremos que eso nos hable un poco
a través de
algunas de estas olas. Y entonces agrego un
poco encima de ese cobalto o ultramarino El cobalto y el ultramarino
son casi idénticos. No. Agrega un más. Sobre todo aquí para Y lo estoy dejando un
poco rayado Y sigamos adelante y agreguemos hasta un poquito por
aquí detrás de la ola. De nuevo, no voy a entrar en
nuestra área destacada, chicos. Subiendo a la cresta. Bueno. Bien. Dios. Ahora bien, esto un poco agua ablandar este
borde, y tocar Observe que estoy siguiendo
la curva de la ola. Yo sólo me levanto un poquito. Y esta pequeña curva apretada, esta pequeña forma
boca abajo en forma. Está bastante oscuro como está justo
debajo de ese peso. Vea cómo
poco a poco lo incorporamos. No queríamos simplemente golpear
en absoluto con el primero. Por así decirlo, mira cómo
se está construyendo eso. Bien. Ahora vamos a hacer lo mismo con un
poco de este azul índigo. Se trata de un 9010. Recuerda lo fuerte que sucede
esto. Sí. Solo toquemos
y veamos qué hace. Yo agrego Es solo ir
por debajo de esa cresta. Que algunos de aquí mismo. Una
pequeña mancha oscura que quieras. Casi usando un
movimiento hacia arriba y hacia abajo, simplemente dejándolo caer. Por aquí en el
otro lado. Bonito. Ahora, voy a
recogerlo en el borde cincelado. Mi eso es recto arriba y abajo. Yo quiero ser H. Genial. Oh. ve bien. Voy a construir esto con el
azul ultramarino Simplemente no lo quiero tan oscuro porque está más afuera
al sol, es más superficial. Traer algunas rayas hacia abajo. Yo me ablandé ahí mismo. Luciendo genial. Esto suavemente mezcla esto. Esto es probablemente un
955 sobre este enfermo. Es diminuta. Esto me va
a ayudar con la transición. Voy a traer esa
sombra un poquito. Creo que quería
un poco más alto. Bueno. Bien, bien, bien. Ahora bien, esta zona de aquí, sólo
voy a añadir
un poquito de Oh. Estas pequeñas marcas.
Ahí. Es así. Voy a seguir adelante
y añadir un poquito. Así que tenemos la luz
y la luz aquí arriba. Voy a añadir
este poquito de tel aquí
abajo porque eso va a estar
debajo del blanco. Y quiero que
destaque sólo un poco. Recuerda. Queremos que destaque tu punto culminante . ¿Qué haces? Yo obscuzco debajo de ella. Necesitamos que esto se seque.
10. Detalles del tablero y guía de espuma: Parece que necesito entrar en mi tabla de surf y poner un poco de azul
ultraren en este verde A menos que quieras
hacer una raya blanca. Pero voy a hacer una raya azul. Y simplemente me
lo perdí. Eso es todo. Bien. Genial. Si bien
esto sigue secándose, necesitamos que esté bastante seco. Podemos seguir adelante y poner
algunos de nuestros diseños en. Me gusta trabajar en una tarjeta. Esto es sólo un trozo
de papel de acuarela. Entonces la tengo cerca de
donde estoy trabajando aquí. Todo bien. Sólo
voy a entregar estas flores en libertad,
esta flor en. Y así. Es casi en
forma de corazón, ¿no? Observe que no estoy
cerrando el fondo. Es decir, puedes, pero en realidad
no quiero que parezca un corazón. Genial. Y luego
voy a añadir algunos puntos. Bien. Oye, me cambié
a mi cepillo delineador. Y yo sólo voy a en
esto abajo un poquito más. Y voy a
bajar la raya blanca. Ahora mira cómo me incliné eso porque esa es una
dimensión diferente del tablero, ¿verdad? Bien. Y nuestro blanco, voy a darle la vuelta a esto de lado Es más fácil conseguir
una línea recta si estás tirando hacia los lados
porque estás moviendo todo el brazo que tirar de esta manera
porque luego tiendes a presionar el cepillo
más fuerte a medida que te
acercas a tu cuerpo, y luego obtienes una línea más gruesa Así que siempre trato de
hacer líneas rectas tirando hacia los lados O. Genial. Oye, y nuestro próximo. Voy a hacer el diseño
con un pincel diferente. Entonces mientras todavía tengo
esta cargada, sólo
voy al borde aquí. Mejor. Derecha. Bien,
volvamos a nuestro más pequeño. Este es mi cinco t. Y puedes agregar cualquier diseño que quieras en tu
tablero, obviamente. Siguiendo con nuestros cinco en, solo
agreguemos algunos pequeños
aspectos destacados en estas publicaciones. Y luego aquí en el océano, podríamos tener algunas
gorritas blancas, ¿verdad? Así que busca algunas áreas en las que
quieras agregar eso. Y estos están muy lejos,
así que van a ser te. Ohh genial Bien. Ahora, sólo
vamos a empezar por
sentarnos solo una idea aproximada de dónde queremos empezar a
agregar a esta espuma. Y obviamente, va a estar alrededor de las curvas en las
que hemos colocado. Sólo estoy empezando
poniendo puntos. Ahora bien, en esta curva superior, quiero que eso se mantenga
bastante suave. Voy a seguir
adelante y una línea. Ese es nuestro gran énfasis. Es esto hermoso acurrucado sobre lo que claramente
hicimos más grande que la vida. Pero esa es la belleza de ello. Entonces hice esa línea lisa
puesta en espuma por encima de ella. Si se ve gracioso en este momento, eso es porque ahora mismo
se ve gracioso. Estamos en el medio desordenado de nuestra ola, y
eso está bien. No esperes que se vea
como nuestra foto final todavía
porque aún no estamos
ahí. Eso está bien. Pero puedes ver cómo hacer
esto nos proporciona una guía sobre cómo proceder
y no nos dejan llevar. Es muy fácil
dejarse llevar. Te pierdes en las olas, ¿
entiendes a lo que me refiero? Quiero que esto
salga por detrás. Algo así como un poquito. Y entonces ya hemos puesto
en algunos de nuestros trabajos de sombra, pero no queremos perder la
cima de la cresta de esta ola. Entonces vamos a agregar
algunos aquí para
darnos una guía. Genial. Ahora dejemos
eso por un minuto. Dejemos que nuestra mano
descanse y deje que se seque y volvamos a
nuestro cepillo de revestimiento. Y fíjate que estoy rodando esto
entre el pulgar y el dedo, tirando hacia arriba hasta un
bonito punto de la columna vertebral. Y solo quiero indicarle
algunos de estos rizos. Especialmente aquí arriba. Entonces queremos seguir la curva de nuestra ola. Sí. Y ya ves como eso agrega Hoh? Vamos a entrar
con un
índigo más oscuro en un momento. Quiero mantener este impulso aquí. Genial.
11. Onda de glaseado y adición de espuma: Si bien tenemos nuestro forro fino
y nuestra pintura delgada hacia abajo. Sigamos adelante y solo
agreguemos un poco de línea. Ahora, fíjate que estoy
haciendo una línea quebrada, y solo estoy un poco floja Es como el
borde de la espuma. Y entonces vamos
a tener otra ventaja donde se haya retrocedido Es como, iba y venía. Normalmente tengo rayas. Casi
parecen arañas vasculares. Sólo una especie de
entrecruzamiento en todos los sentidos. H? Y Derecha. Bien. Tenemos que
fortalecer nuestro índigo. Entonces hagámoslo muy rápido. Recogiendo azul índigo. Probablemente 9010, tal vez 95. Aquí es donde queremos
que esté bastante oscuro. Justo debajo de esa ola. Está escondido debajo,
se arremolina hacia arriba y otra vez. Está proyectando una sombra. Todas las cosas que indican
que tiene que ser oscuro. Y no te preocupes si ahora mismo se ve
muy rígido. Recuerda que vamos a
agregar mucha espuma encima de ella. Entonces está bien. Estoy agarrando mi ronda. Sólo voy a
fideo un poquito. Estoy agarrando por ahí. Yo solo quiero usar la punta y
tirar algo de eso hacia abajo. Ahora bien, esto es solo
agua en mi cepillo. Suavizando un
poco aquí y allá. Quédate con mi cepillo redondo, y voy a recoger
algo de esta cola. Sólo quiero enfatizar un
poco aquí y allá. Derecha. Creo que estamos listos para
agregar un poco más de espuma. Voy a usar mi número
cuatro ahora antes de la ronda. O Y esto es lo que queremos
asegurarnos de que hacemos chicos es asegurarnos de dejar áreas de la turquesa
mostrando a través,
la verde azulado mostrando a través Se vuelve muy
fácil perder de vista eso porque vamos a agregar
un montón de espuma. Pero asegúrate de dejar
algo de espacio para que eso se
muestre a medida que avanzas, ¿ten en cuenta? Bien. Aquí es donde
vamos a venir en una más gruesa. Otra vez, todavía estoy
haciendo los puntos tipo de ¿Vías eso? A medida que empiezo a construir. Y me voy de ese borde liso donde se enrosca la ola. Oh. Bien. Ahora tenemos la forma
básica de nuestra ola, y ahora queremos que se
vea un poco más natural y no tan zancada Entonces, está bien agregar un
poco de espuma que viene
por los lados y se derrama
como que se derrama A veces empiezo y termino solo para que
no vaya demasiado lejos. Bien. Y aquí es donde
queremos vamos a hacer una
especie de
cincha, por así decirlo Quiero asegurarme de que estamos dejando algo de ese
verde azulado mostrando a través O. O. O. O. O Bien. Voy a dejar que eso
descanse un minuto. A veces tienes que quitarle
los ojos de encima, ya sabes, y concentrarte en
otro lugar por un minuto. Y vuelve con
ojos frescos, y es genial. Bien. Entonces este va a ser ese borde principal que
toque la playa. Ooh. Quiero algunas zonas espumosas que vienen de
un poco más arriba. Nos dejaremos
llevar, sólo unos pocos. Y luego lo mismo aquí
por fuera, solo unas zonas más gruesas. Más. Oh, eso es un poco oscuro. Bien. Entonces en este punto, voy a parar y salpicar porque entonces
podemos volver y ver donde
necesitamos ajustarlo un poco y agregarle un poco
más de espuma aquí Por favor, asegúrate de tener toda la umber
quemada de tu cepillo
de dientes desde que tengamos la arena porque eso sería un
poco de un desastre Bien. Y luego voy
a proteger mis tablas de surf Y tampoco
lo quiero en mi árbol. Estoy tratando de enfocarme principalmente
alrededor del borde del rizo. ¿No se ve eso
increíble contra la oscuridad que ponemos ahí
debajo? Sí. Bien. Y luego aquí arriba de él. Podemos dejar que eso
suba al cielo y Eso se ve genial y en realidad. Sólo un poco
al borde de ese árbol. Un poco al
frente de la ola. Vamos un poco
más hacia el cielo. Varilla. Y voy a parecer
nuestras tablas de surf haciendo bien, un poco
aquí abajo en la playa Genial. ¿Cómo te fue? Eso fue divertido. Podría
salpicar todo Si has tomado mis
clases antes, sabes lo mucho que me encanta
salpicar. Oh, Dios. Supongo que hay un
niño pequeño en todos nosotros. Bien, así que dejemos que eso se seque por un minuto para que
no lo untemos. Y nos va a dar una mejor perspectiva sobre
dónde necesitamos mezclarnos. Ahora mismo, también lo es. mezclar algo de
esa espuma juntos. Démosle un momento a eso.
12. Detalles de onda y firma: Bien, chicos, estamos muy
cerca de que terminemos. Y sigamos adelante y solo
fideo esto un poquito. Estoy usando mi número cuatro redondo y recogiendo
algunos de los blancos. Y sólo voy a
mezclar algo de esto. No quiero que se
vea tan punteado. Parece que me da dolor de cabeza,
mirando partes de poco. Yo voy. Así que sólo voy
a mezclarme un poco. Y luego me estoy asegurando
donde estoy en la cresta. Llevó eso al cielo. Y tenemos que tener algo de
espuma volando ahí arriba, ¿verdad? Incluso va a tener algunos
que no están apegados. Está volando. Para
darle algo de movimiento. Sí, eso acaba de entrar en
el árbol, y eso está bien. Bien, eso es divertido. Entonces, esta es una
preferencia personal, Portion, realmente. Es amable de tu parte, ¿tú? Ya sabes, un paso atrás, seis pies, échale un vistazo y
mira cómo te sientes. Eso me
parece mejor. Bien, vamos a tomar
nuestro cepillo liner, y solo vamos a agregar muy poca cantidad
de frentes
de palma que están
captando la luz Y entonces estoy inning esto
abajo un poco. Sólo voy a tirar
aquí. Aquí y allá. Más hacia el exterior, o está captando
más y más sol. Bonito. Vamos a tirar un par aquí arriba. Ahora, vamos a recoger un
poco de verde. Un toque de pasto en la base. Podría haber un poco
de hierba que acaba
de empezar a crecer alrededor de
la base de esta madera. Voy a entrar. Entonces. Ahí me gusta ese pequeño toque. Me imagino que estaría creciendo un poco de pasto marino o algo así. Bueno. Todo bien.
Retrocedamos seis pies y echemos un buen vistazo y veamos si
necesitamos agregar algo más. Demos un paso atrás y echemos
un buen vistazo a las cosas, y quiero agregar algunas líneas más blancas.
Al menos en la mía. Ustedes decidan lo que
quieren hacer con los suyos. En este rizo principal. Simplemente siento que tiene que
ser perdí algunos de ellos. Hay que enfatizarlo
un poco más. Estoy usando el número uno. Sólo voy a traer
este rizo por ahí. Bien, eso me gusta más. Además, solo agregué uno
solo tomé un pincel plano y agregué un trazo de
umber quemado ahí mismo
porque mi árbol, se sentía como si estuviera flotando No queremos árboles
flotantes, chicos. Bien. Y oh, también acabo agregar un poco de
sombreado más oscuro aquí mismo Ustedes decidan lo
que tienen que hacer en su pastel y asegurarse de
que están contentos con él. Y luego vamos a seguir adelante y firmar nuestro nombre juntos. Es tan emocionante. Esta
es mi parte favorita. Quitarse la cinta es tan satisfactorio por alguna
razón, ¿no es así? Es tan gratificante. Hermoso. Hermoso, chicos. Siempre firma tu nombre. Siempre reclama tu obra de arte y estar realmente orgulloso de
lo que has logrado. Estoy muy orgullosa de ti
por terminar esto, y te agradezco tu tiempo. Sé que tu tiempo es valioso. Así que muchas gracias por
pasar este tiempo conmigo. Y sigamos adelante y firmaremos nuestro nombre juntos y
reclamemos nuestra obra de arte. Ahí vamos. Gracias de nuevo, y te voy a ver en el siguiente video donde
concluiremos.
13. Felicitaciones y Bloopers: Bueno, enhorabuena,
chicos. Tú lo hiciste. Has terminado
nuestro proyecto de surf, y estoy muy orgulloso de ti. Y estoy tan feliz de que
hayas tomado esta clase. Espero que haya sido un beneficio
para ti y que hayas aprendido algo nuevo o que hayas agudizado algunas
habilidades en el camino Y sobre todo, espero que
te hayas divertido y que hayas ganado cierta confianza
en tus habilidades de pintura. Si sentías que esta clase era un beneficio para ti y
conoces a alguien más
que pueda disfrutarla, ¿te
importaría compartir
este vínculo con ellos? Y eso les permitirá
obtener 30 días gratis, y ambos se benefician
financieramente de Skillshare,
lo cual es bastante genial Además, si quieres
tomar más de mis clases, por favor haz clic en el botón de seguir, y recibirás una
pequeña notificación cada vez que salga una nueva clase. Pero también puedes simplemente
subir a la barra de búsqueda y hacer clic en escribir mi
nombre, Carrie Sanders Y todas las clases que
actualmente tengo en
Skillshare se poblarán Y ojalá algo
ahí te sea de interés porque de
verdad me encantaría unirme a ti de nuevo. Si quieres
ver lo que está pasando en mi mundo y ver un poco
más de mi arte intensivo,
mi arte personal, entonces puedes echar un
vistazo a mi página web, que es son Sanders art.com O puedes echar un
vistazo a Instagram, que es en Carrie Sanders art. Y ambos lugares son un gran lugar para que nos
comuniquemos de un lado a otro. Pero realmente, el mejor lugar
está aquí mismo en Skillshare. Todo lo que necesitas hacer es tomar
una selección de tu proyecto, subirlo a
la galería de la clase y podemos tener discusiones. Podemos responder preguntas, hacer preguntas, y
podemos apoyarnos mutuamente. Nosotros, como artistas necesitamos apoyarnos
realmente unos a otros. Creo que eso es muy importante, y que gran oportunidad
tenemos para hacerlo aquí. Bien, chicos, supongo que eso lo
hace por mí hoy, pero tal vez haya algunos loopers No sé por qué me
avergüenzo poniéndola aquí. Ríete de mí. Cuídate. Adiós. Yo solo hice todo eso
y no grabó. ¿Me estás tomando el pelo? Casi no lo
volví a encender. Kerry. Aprende. Aprende.
Aprende. Pulsa el botón. Pulsa el botón. Puedes hacerlo. No puedes hacerlo. Aquí estamos Oh, estoy
sacudiendo la cámara. Bien, estable. Yo creo
en ti, puedes hacerlo.
Kerrie Sanders, Artist, Teacher, Creator.
