Supera al perfeccionista interior: crea arte jugando

1. Supera al perfeccionista interior: crea arte jugando: Sé honesto, ¿el perfeccionismo te impide disfrutar del proceso, o tal vez temes a la página en blanco y estás experimentando algún bloqueo de artista No tengas miedo, mis nuevas clases aquí. Y hoy, el foco no está en hacer buen arte, sino crear suficiente arte para que las cosas buenas tengan la oportunidad de suceder. Simplemente jugando y disfrutando del proceso, quitaremos la presión y solo nos divertiremos con nuestros suministros de arte. Esta clase es corta y dulce, pero aún está repleta consejos sobre cómo puedes manejar tus suministros de arte. Y como siempre, te animo a que te vuelvas a deshonrar conmigo. Solo estoy aquí para comenzar, reunir tus suministros de arte favoritos y hacer la lección de una manera que sea divertida para ti. Esta clase es perfecta para estudiantes a los que les encanta aprender cosas con solo hacer una exploración lúdica. Si aún no me conoces, soy Jerney Marisha Tengo experiencia en arteterapia, y me gusta sacarte de tu rutina y simplemente disfrutar del proceso. Al final de la clase, tendrás seis pequeñas obras de arte y un montón de inspiración. Si eso te suena divertido, entonces toma tus suministros de arte y sígueme. Vamos. 2. Prepara tus papeles: Vamos a preparar nuestros papeles. Estoy usando papel de técnica mixta porque es agradable y resistente y puedo usar medios líquidos sin tener que preocuparme de que se abroche demasiado. Por supuesto, también puedes usar papel de acuarela, pero esto es un poco más barato, y de esa manera, también realmente quita la presión para actuar, ¿sabes? Solo queremos jugar y divertirnos un poco. Y a lo mejor habrá una pequeña obra maestra al final, y tal vez no tan bien. Solo queremos explorar nuestros suministros de arte y tal vez probar algunas cosas nuevas, ya sabes. Tal vez descubras algo que te gustaría explorar en una hoja de papel más grande. Así que no te quedes atrás y solo pruebes cosas. Y claro, si lo prefieres, también puedes simplemente dividir una gran hoja de papel en seis partes. Pero me gusta que solo pueda quitar la cinta y no tener que preocuparme por cortarla después del hecho. Ahora mismo, tengo el control total sobre todos mis bordes, pero, ya sabes, a cada una la zona. Entonces sí, solo piensa en cómo preferirías trabajar. Sabes, solo estoy aquí por la inspiración, y es tu arte, tu decisión. Pero es importante tener suficientes lienzos pequeños para jugar Entonces realmente te recomiendo que, ya sabes, hagas al menos seis de ellas. De esa manera, solo aumentarás tus posibilidades crear algo que realmente disfrutes. Ahora, ¿estás listo para jugar? Entonces pasemos al siguiente video. 3. Conquista la página blanca.: Et conquista esa página en blanco. Estoy usando un par de lavados de tinta india. También puedes usar acuarela si eso es todo lo que tienes. Simplemente me gusta mucho eso cuando la tinta se seca, que sabe poner y realmente ya no se puede levantar más. Por supuesto, las tintas acríticas también son perfectas para esto. Solo usa lo que tengas. ¿Y notas algo? Antes de empezar a hacer esto, en realidad he mojado los tres primeros de mis papeles, y es por eso que la tinta está realmente floreciendo y extendiéndose después de que me la puse Y en la parte inferior ahí, dejé seca en su mayor parte, y así es como se obtienen las pinceladas más afiladas Entonces te recomiendo que hagas lo mismo. Solo toma la mitad de tus parques infantiles y toma pincel blanco y simplemente cepilla el agua allí para que realmente puedas experimentar la diferencia Ahora mismo, solo estoy haciendo algunas salpicaduras y se puede ver lo diferentes que se ven en la parte superior desde abajo Y mientras la tinta está mojada, sólo estoy poniendo algo de sal ahí. Puedes experimentar con diferentes tipos de sal para que veas qué texturas te gustan más. Y esta también es una buena manera crear marcas impredecibles. Simplemente enrolla tu pincel lado sobre la página así. Y recuerden, no estamos tratando de forzar nada. Solo queremos algunas marcas y algo de contraste, y eso es todo lo que necesitamos. Bien, tengo esta esponja aquí mismo. Realmente me encantan las esponjas naturales por todos esos agujeros ahí dentro Y estoy exprimiendo mucha del agua, y la estoy sumergiendo en la tinta, y suavemente, estoy empujando la esponja en la parte superior de la página No te pongas muy rudo aquí. De lo contrario, solo obtendrás manchas negras y perderás esa textura Entonces esto es lo que obtendrás si usas el lavado. Y ahora sólo voy a verter un poco de tinta directamente de la botella. Y yo voy a hacer lo mismo. Y de esa manera, obtendrás capas de valores, ¿sabes? Entonces tal vez puedas tomarlo un poco más fácil de lo que estoy haciendo aquí mismo, deja un poco más de espacio para respirar. Pero ahí hay suficientes papeles para encontrar tu camino. Y mira, aquí, solo la estoy manchando ahí, y me voy a dar una toalla de papel, y de esa manera puedes levantar algo de ella otra vez Entonces, si lo llevas demasiado lejos, solo prueba eso, y luego puedes construir más capas encima de ahí. Mucha gente está un poco nerviosa por trabajar con tintas, pero, sabes, como puedes ver, puedes poner algo ahí y llevártelo. No es gran cosa. Solo aprovecha para relajarte de verdad y solo ver qué tipo de posibilidades hay. Otra forma de levantar la tinta es secar realmente ese pincel con una toalla de papel y ponerlo en la tinta húmeda. Lo mismo con la acuarela, claro. Esa es otra forma divertida de sí, hacer algunas formas, y no puedes controlarla demasiado. Podría pintar estas líneas, pero se vería totalmente diferente. Pongamos algo más de tinta ahí, y voy a mostrarte el mismo tipo de técnica, pero con un desmenuzado, es esa una palabra, toalla de papel Simplemente puedes jugar así. Y solo sigue jugando, averigua lo que te gusta. Solo usando un color y una fuente de arte por un tiempo, te ayuda a abrumar ¿Sabes? Si tienes demasiadas opciones, entonces puede funcionar un poco paralizante Así que tómate tu tiempo y explora tus suministros de arte paso a paso. Y ahora mismo, sólo voy a tomar otro lavado, y voy a desbastar sobre esa pintura ahí. Haciendo cosas al azar con mi pincel. Solo pequeñas manchas aquí y allá. No hace falta tapar todo el asunto y tratar de llegar a tantas formas de ponerse esa tinta ahí, ya sabes, como sea posible. Un brayer también es bastante divertido. Y mientras menos tinta esté ahí, más texturizada se volverá, y podrás recargar desde ese punto de partida ahí Aquí me llevo un bolígrafo de bambú, pero cualquier punto vas a trabajar, y estoy arrastrando la tinta mojada por el papel Y esos también te conseguirán marcas muy únicas. Aquí sólo voy a dibujar algunas líneas totalmente aleatorias. Parece una araña rara con demasiadas patas. Hagamos otra. Y aquí quiero hacer algo así como lo mismo. Pero ahora voy a intentar esculpir una carita o algo así porque las marcas, me recuerdan a las cuencas de los ojos y la sombra debajo de la nariz Entonces eso me inspiró a sí, solo ve por una pequeña figura. Estoy mezclando las técnicas que tengo que hice antes. Y a pesar de que estoy dibujando algún tipo de retrato aquí mismo. Y verás al final, voy a crear un retrato completamente diferente en otro lugar de esta hoja de papel. Entonces, si estás haciendo esto y realmente odias tu dibujo, solo debes saber que no necesitas usarlo. Puedes simplemente jugar hasta que encuentres algo que sí disfrutes. Pero por ahora, solo estoy feliz jugando, y creo que tú también lo serás. Sin presión. Sólo divirtiéndome un poco. Y tal vez te sientas un poco incómodo, ya sabes, cuando pruebes esto, pero solo debes saber que es porque es una nueva forma de crear, y podemos ponernos un poco ansiosos. Eso está bien. Simplemente puedes hacer este ejercicio un par de veces, ya sabes, tal vez una vez a la semana o al mes, lo que sea que funcione para ti. ¿Estás listo para ir al siguiente paso? Vamos, vamos. 4. Busca inspiración.: Para este paso, estoy tomando mi lápiz carboncillo, y voy a mirar las marcas en el papel y ver si me puede inspirar a encontrar algunas figuras. A lo mejor encontrarás flores o, ya sabes, paisajes enteros o simplemente quieres realzar algunas formas abstractas. Lo que sea que funcione para tu estilo o algo que quieras explorar, tal vez encuentres un nuevo interés o algo así. Solo mira tus pequeñas exploraciones y sí, haz pequeños dibujos ahí Me pregunto qué vas a encontrar. Si eres un poco inseguro acerca de dibujar caras, pero realmente quieres hacerlo, tengo una gran clase en eso Se llama Pequeños retratos Big Process, y aprenderás paso a paso a sentirte cómodo con las caras, y te explicaré todo de una manera muy relajada y rápida. Y si quieres aprender a dibujar sin apretar con carboncillo, también tengo una divertida para ti Y ese se llama aflojar tu dibujo al carboncillo. Deja ir el perfeccionismo con ocho ejercicios creativos. O simplemente no puedes pensar demasiado en esto y simplemente dibujar, dibujar bichos raros vagos, dibujar cosas raras y, ya sabes, no te importa el Esa es prácticamente la mejor manera de dibujar en mi libro. Sé que no siempre es fácil porque, ya sabes, sí queremos crear algo genial. Pero muchas veces las cosas geniales son bastante raras. Cosas geniales para mí, de todos modos. Además, vamos a abrazar el arte feo. Realmente nos ayuda a relajarnos. Sólo sé raro y maravilloso y un poco descuidado. Si me preguntas, el arte desordenado es lo mejor. El arte desordenado es expresivo. Y déjame darte una suave advertencia. Es totalmente posible, muy probablemente te van a quedar decepcionados por algunas de tus pequeñas obras de Y eso está totalmente bien. ¿Sabes? Muchos artistas que ves en Instagram o donde sea, y ves sus perfiles y todo se ve increíble. Solo debes saber que por cada gran obra de arte, hay muchas de ellas que no hicieron el corte y se veían raras o aburridas o algo más salió mal, y eso es solo parte del proceso. Así que permítete someterte a ese proceso y eso te ayudará a llegar a las cosas geniales. No todos los dibujos están ahí para que los exhibas en alguna parte. A veces solo te ayudan a evolucionar. De hecho, la mayor parte del tiempo, tanto buenas como malas. Así que por favor, por favor, por favor no se decepcione si hay algunos apestosos ahí dentro Eso se supone que va a pasar. Solo sigue adelante y ríete los wonkis y los ogros, sean lo que sean Y este va a ser mi último dibujo. Quiero mantener la mitad inferior tal como están. Y bueno, algo así, ya verás. Porque quiero ver qué pasará si no voy a dibujar nada ahí. ¿Y sabes qué? Una de ellas va a ser mi favorita al final. Así que quédate conmigo y verás a lo que me refiero. No quiero que el carbón se mueva, así que estoy tomando un spray fijador, y solo hago un par de capas rápidas No te quedes porque entonces obtendrás tirones brillantes y no uses spray para el cabello. Es decir, puedes, pero solo debes saber que no va a ser de archivo. Se amarillará con el tiempo. Cosas así. Este paso es opcional. Sólo estoy abriendo algunas de las composiciones ahí. Eran un poco demasiado planos y quería agregar algo de contraste de una manera muy rápida y descuidada Entonces, solo ve si tu arte necesita eso. Bien. ¿Estás listo para la siguiente lección? Vamos. 5. Una capa protectora: Este paso es totalmente opcional. Solo quería mostrarte que estoy haciendo esto porque quiero llevarme unos pasteles al óleo para mis figuras Y si pongo esta capa protectora encima, entonces es mucho más flexible y puedo quitar las pistelas de aceite con bastante facilidad si me meto Entonces lo que estoy haciendo es llevarme mi navaja paleta y algo de gelmet medio, y luego voy a tomar mi cuña de silicona y sólo voy a rasparla hacia abajo con muy mínima presión De lo contrario, simplemente lo rasparás de inmediato. Voy en ambos sentidos. Y sé que ahora mismo se ve muy lechoso, pero cuando está seco, está totalmente claro siempre y cuando no tengas cantidades masivas ahí. Así que sé sensato al respecto si lo vas a hacer. Y una buena manera de comprobar si está totalmente seco y está lo suficientemente seco como para trabajar encima es poner la mano en su papel, y cuando todavía está frío al tacto, entonces solo necesita secarlo un poco más. Y eso es todo. Ahora tienes una capa protectora. Espero que disfrutes de este pequeño artip. Entonces, si estás listo para seguir adelante, entonces toma mi mano y pasemos a la siguiente lección. 6. ¡Añade color y ve a la obra!: Es hora de divertirse un poco con el color. Puedes hacer esto de cualquier manera, en el orden que quieras. Puedes usar cualquier material de arte que tengas a mano y que te guste trabajar y experimentar con ellos. Pero estoy empezando con algo de tinta acrílica. Lo he aguado, y como pueden ver, es muy agradable seguir mostrando esas texturas debajo que hicimos en el primer paso Si usas pintura acrílica, es más opaca y puedes usar agua con ella si quieres. Si no tienes las tintas acrílicas, entonces úsalo de esa manera. Se puede agregar mucha agua o incluso mejor algún medio porque de esa manera ya sabes que nunca se va a desprender, porque si lo riega demasiado con las pinturas más baratas de todos modos, entonces se puede romper un poco. Se puede poner un poco inestable. Pero, por jugar, está bien. Sólo debes saber que hay algo que puedes hacer para evitarlo. este momento te estoy mostrando cómo puedes trabajar muy pequeño usando tus gruesos pasteles al óleo Tomas una propina y mezclas los colores de esa manera. Mezclar colores cálidos y fríos siempre es una buena manera de mantenerlo muy interesante. Sabes, si yo usara todos los rosados o todos los amarillos o todos los azules, ya sabes, lo que sea, puede llegar a ser un poco plano y aburrido Así que sé audaz y toma algunos riesgos. Sin correr riesgos, podemos quedarnos un poco atrapados en una rutina, ya sabes. Así que simplemente salta en ambos pies y prueba todas las cosas nuevas. Ahora mismo, me llevo mi nuevo crayón de color soluble en agua y te mostraré qué hacer si no te gusta algo Simplemente puedes tomar un pincel con un poco de agua y borrarlo. Por eso esos crayones neocolores son una joya. Simplemente puedes experimentar y sentirte libre de hacer lo que quieras. Dado que esta es una capa acrílica en la parte superior, solo puedes dibujar y borrar, dibujar y borrar. En papel puro, esa es una historia diferente, pero encima de pintura acrílica o medio, puedes sacar tu corazón, arrepentirlo, quitártelo y empezar de nuevo. Pero como me siento muy cómodo con ambas caras y mis suministros de arte, vuelvo a cambiar a los pasteles al óleo porque son muy ricos y cremosos y no los uso lo suficiente. Entonces esta es la oportunidad perfecta para simplemente jugar. Estoy muy emocionada de ver qué vas a hacer con este ejercicio. Entonces espero que subas tu proyecto de clase al aula para que todos podamos ver todos los diferentes enfoques. Eso siempre es tan inspirador. Entonces llenemos ese salón de clases con todos tus experimentos. Va a ser muy divertido y vas a aprender mucho con solo mirar el trabajo del otro. Y, ya sabes, aparte de eso, tengo mucha curiosidad, y quiero animarte Bien, pasemos a los de abajo. Para estos, voy a pintar en el espacio negativo para crear algunas figuras. Mira, solo miro lo que hay en la página y el resto lo acabo de inventar. Veo un pequeño indicio de frente, y voy de eso. Y aquí solo estoy haciendo esta pequeña parte, y como que puedo ver algo que está a la mitad ahí. Te darás cuenta en un minuto. Aquí sólo estoy inventando todo el asunto. Ahí. Puede ser así de sencillo simplemente encontrar una figura. Estoy viendo este, y estoy pensando que se verá mejor si tiene un poco más de color en el fondo, y creo que tenía razón. No tengas miedo de seguir ajustando tus experimentos. Y si resulta que te equivocas, entonces solo haz otra capa encima. Estoy pintando una carita. Y algunos patrones aquí, y eso es suficiente para mí. Creo que tiene emoción, y se ve divertido, pero esta me inspira mucho Entonces estoy extendiendo esa cabeza que vi. Estoy tomando algunas pinturas grises, y sólo voy a enfocarme en la forma. Entonces algunas partes de la cara, me oscureceré y de esa manera, emerge una carita, y voy de ida y vuelta un par de veces Así que debes saber que si has hecho algo con lo que no estás contento, solo puedes volver más oscuro o más claro y sí, despacio, llegarás ahí. Sólo aguanta ahí. Ahí. Cuanto más a menudo pintes caras, más fácil será. Todo es duro hasta que se pone fácil. Ahí. Creo que me gusta más bien esta chica. Estoy tomando algo de mi tinta acrílica, y solo la estoy mezclando ahí mientras la pintura aún está húmeda. Sé que se ve horrible ahora mismo, pero me llevo mi titanio sin blanquear, y voy a volver a entrar para más destacados Y ahora tiene un poco de color en la cara, y creo que eso se ve mejor. Voy a mantenerlo bastante suelto y descuidado. Y sí, eso es expresivo, como ya hablamos antes. Ahora mismo, sólo voy a pintar en el espacio negativo alrededor de las figuras que quiero estar ahí. Creo que es muy agradable contar historias. Entonces interacción entre la figura en primer plano y las de atrás A lo mejor están realmente ahí, tal vez sólo están en su mente o tal vez sea un símbolo de sus miedos o algo así. Es simplemente algo misterioso y divertido. Y aquí sólo voy a hacer algunas líneas aquí y allá, hacer manita incómoda. Nuevamente, estoy mezclando algunos colores fríos y cálidos, y este solo será mi fabuloso bicho raro raro ahí Otra mano sencilla. Verás, no necesitas hacer manos complejas y realistas. Estas simplemente están bien. Se trata del lenguaje corporal y la alegría. Ya sabes, el descanso no es importante. Estos son pequeños experimentos después de todo. Así que solo diviértete, deja de lado todas las expectativas y sigue moviéndote. Y sigue mirando tus pinturas. Ya sabes, si estás haciendo algo así con estos neoclores Mira tus otras obras y mira cuál puede usar un poco más Entonces voy a subir a contrastar aquí y allá, y eso trae más forma a la cara, más drama. Estoy haciendo pequeños garabatos y patrones como este, y eso te enseñará a agregar a tus pinturas de una manera divertida y sorprendente ¿Estás listo para la gran revelación? Entonces pasemos al siguiente video. 7. ¡Es tu turno!: Un momento para mirar las seis de tus pequeñas obras de arte. A lo mejor amas a uno de ellos, a lo mejor amas a tres. A lo mejor ninguno de ellos es exactamente lo que esperabas. Y eso está completamente bien. Lo que sí espero es que hayas descubierto que no tienes que saber lo que estás haciendo antes de empezar. A veces solo necesitas hacer algunas marcas, prestar atención y ver a dónde te llevan. Y enhorabuena. Te diste permiso para simplemente sentarte y crear y ver a dónde te llevará el proceso. Jugaste, experimentaste. Tomaste decisiones sin saber exactamente a dónde llevarían. Y en algún lugar del camino, es posible que hayas descubierto algo, ya sabes, no podrías haber planeado y te encanta absolutamente. Entonces, no te preocupes por si cada pieza es buena. Quizás el verdadero éxito es que conviertes seis posibilidades en proyectos divertidos con mucha experimentación en lugar de mirar una página en blanco Espero que mantengas ese sentimiento contigo la próxima vez que una página en blanco te sienta intimidante Y recuerda, no tienes que hacer un buen arte. Sólo hay que darle una oportunidad a las cosas buenas para que sucedan. Muchas gracias por emprender esta aventura conmigo. Espero que hayas disfrutado de toda esta inspiración. Si disfrutaste la clase, por favor déjeme una reseña, yada, yada Pero sobre todo, espero ver tu arte en el aula porque, ya sabes, soy entrometida y me encanta verte prosperar y divertirte, y no puedo esperar para llevarte a otra aventura Feliz creación.