Rápidos de arte: mantente creativo en días de mucho trabajo y poca energía

1. Rápidos de arte: mantente creativo en los días ajetreados: Si buscas proyectos de arte rápidos y divertidos para esos días ocupados y de bajo consumo energético, entonces estás en el lugar correcto. En esta clase, te guiaré a través proyectos sencillos y lúdicos que están diseñados para ayudarte a crear sin agobiar, perfeccionismo, o necesitar horas de enfoque Estos ejercicios tienen que ver con experimentar, aflojarse y reconectarse con su creatividad una manera que se sienta factible Si eres un principiante, un creativo ocupado, o tal vez te estás recuperando del agotamiento, cualquiera que esté luchando con blogs creativos o artistas que simplemente quieran el enfoque más suave y relajado para hacer arte, esta clase será perfecta para ti Hola, mi nombre es Journey. Soy artista y maestra creativa con formación en arteterapia. Trabajo mucho alrededor de prácticas expresivas e intuitivas, y creo clases que se centran en el proceso sobre el perfeccionismo y el resultado final Y lo que más me encanta hacer, es ayudar a los artistas a construir confianza creativa través de la experimentación lúdica y la autoexpresión. Y otra cosa, esta clase es muy amigable para principiantes, pero a la vez, también me gusta desafiarte para que no se vuelva aburrida y también sea interesante para artistas más experimentados, y te dará muchos consejos sobre cómo usar tus suministros para técnica mixta. Si eso suena como música para tus oídos, tomemos café, tomemos nuestros suministros de arte y mezclemos algo de arte juntos. Vamos, vamos. 2. Proyecto de clase:: Bienvenidos a clase. Antes de comenzar, pensé que sugeriría cómo usas esta clase. Por supuesto, eres muy bienvenido a hacer todas las lecciones y divertirte un poco con ella. Pero, ya sabes, esta es una clase para gente con una agenda ocupada o tal vez algún abrumador pasando, baja energía Entonces quiero quitarle la presión. Y te voy a decir que está bien que solo subas un rápido como proyecto de tu clase Y ver esta clase como más como una biblioteca, a diferencia de algo que hay que terminar. Solo mira las lecciones y trata de encontrar un rápido que se adapte a tu estado de ánimo, a tu nivel de energía Y la cantidad de tiempo que tienes en la mano, ¿sabes? No hay ninguna presión, y sé que estoy usando muchos suministros de arte diferentes, pero eso no significa que necesites correr a la tienda de suministros de arte para poder hacer esta clase. En los recursos de clase, encontrarás una pequeña guía donde te explico sobre los suministros de arte que estoy usando. Y doy algunas sugerencias sobre cómo puedes sustituirlos. Así que no te estreses por ello. Y vamos a hacer un poco de todo. Experimentaremos con el collage, con la técnica mixta. Te voy a dar muchos consejos a lo largo del camino sobre cómo puedes usarlos. Y cerraremos la clase con un par de ejercicios terapéuticos ar que te ayudarán a aterrizar. Así que cuando los necesites, puedes volver a esta clase. Te ayudarán a calmarte y regular tu sistema nervioso. Y creo que eso es todo. Hagamos algo de arte. 3. Kickstart Collage: Empecemos un poco de narración usando un par de piezas de collage. Solo estoy usando esta cara y una mano, y los estoy moviendo en el papel para ver si me da algo de inspiración. Pero puedes usar cualquier cosa animales, arquitectura, elementos naturales, cualquier cosa que disfrutes. Bien. Ahora que he encontrado mi posición, sólo voy a empezar por acodar alguna acuarela, para que tenga un poco de fondo Si has tomado mi clase desata tus musas en la creación fondos intuitivos de acuarela que inspiran, ya sabes que no tienes que estar muy limpio porque las pequeñas piscinas pueden um, pueden convertirse en manchas que te inspiran a dibujar algo encima Simplemente deja que las acuarelas se sequen como van a hacerlo, y tal vez tu ojo encuentre algo un pedacito de un edificio o un animal, cualquier cosa Ahora, cuando termine con mi primer color, voy a tomar mis piezas de collage, y voy a ver si me gustan encima de este color. Y decido trabajar en ello un poco más, no sólo porque no estoy disfrutando del color por sí solo, sino que tampoco veo tantas formas para ayudar a mi intuición a encontrar algo en la pintura Y necesitamos un poco de contraste para eso. Entonces estoy tomando este azul más oscuro y un poco más de agua para que realmente pueda fluir. Y yo sólo voy a hacer una capa encima de eso. Y cuando termine, voy a volver a tomar mi pistola de calor, y voy a asegurarme de que se seque porque quiero que esas albercas de azul se queden donde están. Y ahora me llevo este color dorado. Y como pueden ver, estoy siendo muy desordenado al respecto. Oh, todo está bien. Si no me hubiera gustado hasta ahora, simplemente seguiría construyendo sobre capas de la pintura. Pero para mí, personalmente, esto es suficiente para tener un poco de diversión en ello. Bien, intentémoslo otra vez. Y encontremos esa decisión. Y entonces sólo voy a pintar un cuerpo muy sencillo usando mi tinta acrílica. Creo que esto podría hacer que las pinturas sean grises porque es mi color favorito. Verás, no necesitas mucho. Esto está pintado muy descuidadamente y muy simplificado, y va a funcionar bien Y como no estaba teniendo cuidado, había una gota que aterrizaba en su brazo. Y, ya sabes, si no me gustaba eso, podría cortarlo o, ya sabes, usar otra cosa. Pero creo que aterrizó perfectamente para agregar a la historia. Entonces, ya sabes, a veces solo tienes que rodar con él. Ahora, es el momento de pegar todo. Simplemente usando una barra de pegamento, pero si quieres, puedes usar el medio MT. Bueno, esto está bien por ahora. Es solo un poco de tiempo de juego. Ahora, pongamos algo en ese feliz accidente ahí. Me llevo mi bolígrafo de gel, y solo estoy probando un pequeño signo de paz ahí. Y estoy pensando en lo que podría estar haciendo en relación a este pequeño símbolo. Entonces estoy poniendo algunas semillas de paz que vienen de su mano extendiéndose por toda la página. No necesitas conocer toda la historia antes de poner estas características. Solo dale paso a paso, diviértete un poco, y tal vez pon algo que no tenga sentido, ¿sabes? Ese tipo de ambigüedad puede ser muy emocionante. Así que no sientas que tu historia necesita ser muy clara. No tiene que tener sentido para ti, ni siquiera. O el subconsciente es gracioso de esa manera. A veces vas a hacer un dibujo y no sabes realmente de qué se trata. Y luego una semana después, se puede ver que algo burbujeaba debajo de la superficie, y esta era una manera de procesarlo Y ¿viste cómo transformé uno de mis puntos desordenados de mi fondo en un elemento de historia Esa es la parte superior de la pintura de acuarela desordenada. Siempre hay formas alternativas de usar tus suministros de arte. Entonces, si no te gustan tus acuarelas porque no te gusta cómo reaccionan y tienes dificultad para controlarlas, pruébalo de esta manera Úselos para jugar. Y simplemente seguir respondiendo a la página. Puedes mantenerlo tan simple como yo, o puedes hacerlo realmente ocupado y colorido. Haz lo que sea que disfrutes hacer, o simplemente quieres probar. Esta también es una gran manera de encontrar inspiración para pinturas que quieres hacer más adelante. A lo mejor este arte cuiqut te inspira tanto que quieres crear una pintura a partir de eso sin ninguna parte de eso sin ninguna Puedes usarla como foto de referencia y usarla como inspiración y tal vez la lleves más allá en tu pintura, ¿sabes? O tal vez dejarás cosas fuera como este hombrecito engulliendo las semillas de la paz Aunque me gustan mucho, pero tal vez quieras crearlos de una manera diferente. Pero sobre todo, este es solo un pequeño experimento divertido para tener un poco de tiempo de creación cada vez que se siente difícil comenzar. Y puedes jugar con este concepto siempre que quieras usando diferentes características, diferentes elementos de collage, diferentes técnicas. A lo mejor quieres hacer esto encima de acrílicos o tintas de alcohol. No lo sé. También puedes simplemente colgarlo todo si no estás seguro de tus habilidades de dibujo Lo más importante para nuestro bienestar es que creamos, no cómo creamos. Entonces, busquemos algunos papeles divertidos para collage y encontremos las historias que están esperando salir. Ahora vamos al siguiente rápido. 4. Retrato de patchwork: Una forma divertida de tener un poco de arte relajante es encontrarte un retrato en una revista que disfrutes. Simplemente pégalo ahí abajo y hazle un poco de collaging de patchwork. Si quieres que sea un poco más desafiante, puedes hacer un pequeño dibujo a lápiz de un retrato, ya sabes, como hicimos en mi clase, pequeños retratos, grandes avances. O puedes hojear tu propio cuaderno de bocetos y encontrarte un retrato que quieras ampliar Solo ve cómo te sientes hoy y qué estás dispuesto a hacer y cuánto tiempo tienes a mano. Y luego solo busca algunos papeles de collage que te gustaría usar. Me gustan mucho estas páginas neutrales. Soy un fanático para ellos, y siempre son una manera fácil de hacerlo cohesivo, pero siéntete libre de convertirlo en collage realmente colorido también Lo que más me gusta es desplazarme por los proyectos de clase y ver todas tus diferentes interpretaciones, y estoy deseando ver las tuyas. Así que escucha tu corazón, diviértete y deja que tu arte esté cerca. No sientas que tienes que copiar nada, pero por otro lado, si te ayuda, entonces eres absolutamente bienvenido a seguir los pasos exactamente como yo les muestro. El resultado final será únicamente tuyo, como sea que lo hagas, porque aunque sigas los pasos, tendrás tus propios papeles de collage, tu propia forma de garabatos Entonces sí, solo hazlo como quieras. Cuando estés contento con tu collage de patchwork, toma una herramienta de dibujo, algo con lo que disfrutes dibujando y agrégale. ¿Te gustaría agregar tu propia historia al retrato, o tal vez algo en tus papeles de collage te está disparando a dibujar algo? Como, por ejemplo, el mapa que uso, el mapa antiguo tiene algunas líneas ahí, y decido extenderlas incluso antes de saber qué hacer con ellas. Sólo estoy extendiendo esas líneas, y eso me da ganas de dibujar pequeñas flores delicadas infantiles Puedes mantenerlo muy simple y minimalista, como yo, o puedes volverte loco, ya sabes, con un dibujo Puedes colocarlo en un fondo mágico, tal vez un paisaje o un paisaje urbano, o tal vez te gustaría dibujar algunos animales espeluznantes que lo rodean o O tal vez tu figura está mirando a un lado y quieres dibujar lo que sea que estén mirando, cosas así. De nuevo, hazlo tuyo. Ahora, espero que te diviertas mucho, y quiero invitarte a vengas conmigo a Next rapidito 5. Juego de palabras: diario ilegible: Et es empezar. He grabado los bordes de mi cuaderno de bocetos porque simplemente se ve un poco más agradable que si no lo harías, ya sabes, si no quieres, no dudes en saltarte dudes He puesto una capa de gesso, y la he secado por completo Esto se debe a que puedes ponerte más áspero en tu papel sin destruirlo. El primer paso es simplemente hacer un diario, y lo estoy haciendo con un lápiz tabilo porque como soluble en agua, también puedes usar lápices de acuarela o lápices tensos de tinta, lo que sea que tengas Pon todos tus pensamientos en el papel. No te censures a ti mismo. No importa lo vergonzosos que pienses que puedan ser, no importa porque vamos a meternos con ello, y no va a ser realmente legible Esta es una gran manera de trabajar a través tus emociones de una manera que se sienta segura, especialmente si estás compartiendo tu casa con otra persona y no quieres que encuentre tu diario, ya sabes, sacarlo y destruirlo. Cuando hayas terminado, toma una botella de spray con un poco de agua y simplemente rocía el texto. Puedes mantenerlo como es, o puedes tomar una toalla de papel como yo y simplemente borrar el texto en algunos lugares. Puedes tomar una toallita para bebés o algo así y mancharla en algunos lugares Puedes pensar la composición cuando estés haciendo esto, o simplemente puedes borrar el texto que realmente ya no quieres volver a ver. Depende de ti. Voy a quitarme mi cinta de enmascarar. Mira como estoy zigzagueando para esa parte media. Esto es porque no quiero rasgar mi papel. Y por lo demás, sólo voy a alejarme de la página. Puedes hacer este paso al final, pero yo sólo estoy impaciente Entonces haz lo que quieras. Voy a volver a secar mi página, pero también puedes intentar dibujar con tu lápiz de trineo sobre el papel mojado porque va a ir muy intenso y obtienes lindas líneas gruesas Así que pruébalo. Ahora mismo, estaba tentado a crear un rostro con las formas que estaba viendo Pero cambié de opinión. Pensé que sería bueno mantenerlo bastante abstracto, no sólo porque quiero practicar con eso yo mismo, sino que también pensé que sería un buen cambio de mis clases regulares donde me enfoco más en retratos y figuras. Entonces me voy a deshacer de eso. Siempre que hagas algo que no te guste, no te estreses por ello, ponte otra capa o la frotes. Siempre hay una manera de llevar tu arte en una dirección diferente. Entonces en este caso, solo pongo unas palabras más ahí. Y ahora pensé que sería bueno introducir algo de tinta acrílica negra. También puedes usar tinta india, y yo estaba experimentando con mi rueda de rastreo, pero no fue un gran éxito Tenía la esperanza de obtener marcas más interesantes. Entonces pensé, hagamos un poco de pintura con los dedos. Y con la tinta restante, sólo voy a estampar un par de marcas en la página derecha ahí. Ahora, pongamos un pop de color. Voy a estampar otra vez, pero esta vez, lo voy a hacer con una gorra vieja o algo así, y me voy tomando un poco más de tinta acrílica, algún tipo de rojo. Estoy cargando mi gorra, y ahí. Vamos por alguna repetición. Me voy a poner una gorra más pequeña, y voy a poner unos cuantos círculos más ahí en algunos lugares. Sin embargo, no exageres. Ya sabes, no llenes la página con todos los círculos. Intenta dejar algo de espacio para respirar. Pero por otro lado, tampoco te lo tomes demasiado en serio. Esto es solo un rapidito artístico. Que se diviertan un poco. Ahora que la página está seca y ya no puedo manchar la pintura, me llevo mi nuevo crayón de color, y voy a escribir un poco En este momento, estoy escuchando algo de música, así que estoy poniendo algunas de las letras aquí y allá. Puntos de bonificación si reconoces la canción. Es un viejo. A menudo escucho música mientras estoy creando. Es una buena manera de calmar a ese crítico interior. Es especialmente efectivo si estás eligiendo una lista de reproducción llena de canciones que te hagan feliz con las que puedas cantar, algo que te tranquilice. Solo sigue experimentando con capas. Aquí, me llevo un poco de mi gesso blanco y una herramienta de arcilla, y me estoy rascando en algunas palabras más Y aunque disfruto haciendo eso, realmente no sentí esta combinación. Entonces voy a meterse por momentos. Tratando de hacer algunas marcas, y como que lo odio. Así que vamos a cambiarlo. Sí, estoy probando de nuevo la rueda de rastreo, todavía no hace nada por mí. Entonces pienso, oh, bueno, nada está funcionando ahora mismo. Entonces lo que puedo hacer es tomar un poco más de esa tinta negra, poner una capa ligera encima. Hubiera sido mejor para mí secar la capa anterior, pero no funcionó de todos modos. Voy a presumirlo un poco más de nuevo. Y ahora voy a hacer lo mismo con la herramienta de arcilla, y esto me gusta mucho más por el contraste. Necesitas algo de contraste. Si quieres, más adelante puedes repetir este proceso en una página diferente en tu revista Art Quickies Puedes probar diferentes colores del lápiz SabLoo o lápiz tenso de tinta También me gustaría invitarte a subir tu proyecto de clase al aula para que todos podamos ver las diferentes interpretaciones de este ejercicio que siempre es tan inspirador, y espero que te unas a Pasemos a la siguiente lección. 6. Rhythm & Blues: abstracción con cinta para enmascarar: Para este rapidito, juguemos un poco con rhythm and blues Así que solo toma un color oscuro. Estoy usando el azul, pero también puedes usar tu color favorito. Y sólo voy a aclararlo un par de veces usando mi titanio sin blanquear porque me gusta más eso que el blanco, pero puedes No hay problema. Esto solo lo convierte en un smitchwarmer Ahora bien, ¿qué es el ritmo en el arte? Es la sensación de movimiento que experimentan tus ojos mientras miras una obra de arte. Al igual que una música, el ritmo ocurre a través de la repetición y la variación. Puedes crear ritmo repitiendo formas, líneas, colores, marcas, patrones, texturas y movimientos. Piense en ello como un latido visual. Tus ojos se mueven de un elemento repetido a otro. Entonces por ejemplo, punto, punto, punto, línea línea, línea, oscuridad, luz, oscuridad, y ese movimiento crea energía y flujo. El ritmo se vuelve más interesante cuando la repetición no es perfectamente idéntica. Una pequeña variación hace que la obra se sienta viva, ya sabes, como el jazz en lugar de un metrónomo Y para este rapidito, usaremos cinta adhesiva para encontrarnos un cierto tipo de ritmo Voy a trabajar desde un fondo oscuro porque eso es lo que disfruto, pero siéntete libre de mezclarlo. Sólo voy a llenar toda la página con él. No se requieren habilidades de pintura. Y cuando termines, solo dale un secado rápido porque la pintura necesita estar seca antes de ponernos nuestra cinta. Entonces, para crear algo de ritmo, voy a hacer tres formas similares, pero no son exactamente las mismas. También voy a superponerlos con mis bordes un poco, solo porque eso me parece un poco más emocionante. Mis formas están aproximadamente al mismo tipo de altura, pero también puedes ponerlas a diferentes alturas y hacer que las diferencias sean más notorias entre ellas. Y eso también puede ser un poco más emocionante. Y si quieres, puedes escoger un diario que sea un poco más grande de lo que estoy usando para que tengas más espacio para explorar. Solo mantenlo muy simple por ahora. Si quieres, puedes hacer una segunda página donde intentes cambiarla. Pero por ahora, esto es solo un poco rapidito artístico, y se trata de la experiencia Y además, puede ser una buena inspiración para más adelante porque muchas veces exploraremos algo, nos va a gustar, y luego olvidaremos que alguna vez lo hicimos. Entonces por eso es muy agradable hacer estos rapiditos artísticos en tus diarios No necesita ser un diario todo el tiempo, pero es más bonito que hojas sueltas de papel, ya sabes, porque puedes hojearlas fácilmente y recordarte la vez que te divertiste con algo Cuando estés contento con tus formas, solo pon un poco de azul encima. No tengas miedo a las pinceladas. Le agregarán algo de dinámica. Y estoy viendo mi propio mini cuadro. Y aunque me guste este azul, creo que quiero un poco más de contraste. Entonces estoy haciendo un azul más claro, y lo estoy poniendo encima. Puedes crear mucha profundidad colocando tus colores en capas y dejando que algo de ellos brille, ya sabes, no lo cubras todo Estoy siendo un poco descuidado y estoy perdiendo algo de esa profundidad Pero te voy a mostrar lo que puedes hacer cuando eso te suceda. Entonces hagamos otro azul más claro. Creo que me puede gustar este o tal vez un poco más, sí. Bien. No hace falta mezclarlo perfectamente. Ya sabes, vamos por la variación después de todo. Bien, ahora pongamos esa otra capa ahí. Me arrepentí de haber usado este color para cubrir toda la página Simplemente no estaba prestando atención y la forma en que trato con eso es que tomo una toallita para bebés o una toalla de papel o algo así, y solo voy a limpiar esa pintura, y luego algo de ella se mostrará a través porque todas estas capas siguen mojadas, excepto la primera, claro. Aquí, estoy mojando mi página con un poco de agua, y me llevo una toalla de papel. Y me estoy limpiando verticalmente porque mis formas también están en la misma dirección Y esa es otra forma de agregar un poco de ritmo a esta página. Ahora, deshagámonos de esa cinta de enmascarar. ¿No siempre es emocionante tener un poco de crítica en tu arte? Siempre me trae vuelta a la época en que era un niño pequeño, todavía curioso por el mundo y tener que aprender todo. Y realmente necesitamos ese sentimiento cuando estamos creando arte. Necesitamos ese sentido de asombro y curiosidad porque cuando perdemos eso, a menudo nos quedamos atrapados en una rutina, y eso no es realmente motivador para ser creativos Así que vamos a jugar un montón entero en esta clase. Tiempo para otra revisión. Siempre se ve mucho mejor de inmediato, ¿verdad? Espero que hayas disfrutado de esta inspiración y que este sea un primer paso en tu viaje para explorar el ritmo. Puedes hacer esto de muchas maneras, así que te deseo mucha diversión para resolverlo. Y vamos al siguiente rapidito. 7. Niño mal dibujado: Démonos permiso para hacer un mal dibujo porque sabes lo que es peor que un mal dibujo, ningún dibujo en absoluto. Y quieres saber qué más. Todos esos malos dibujos, nos ayudan a ser buenos dibujando. No hay forma de evitarlo. Solo tenemos que hacer unos dibujos asquerosos y divertirnos un poco con ellos. Así que vamos a dibujar a este chico malo. Vamos a crear de una manera que hicimos en la infancia. No nos van a preocupar las proporciones ni el realismo ni nada. Sólo nos divertiremos un poco. ¿Y qué les encanta a los niños? Acuarelas. Y no vamos a ser preciosos en eso, también. Sólo queremos algo de color, alguna forma, nada profundo. Sólo haz algo, cualquier cosa. Porque, ¿sabes qué? Vamos a distraer de nuestro apestoso dibujo con algo de diversión mixta y, ya sabes, cosas aleatorias vamos a jugar con las palabras, poner algunas reflexiones en el papel o alguna letra que te guste, lo que sea. A menudo tendemos a dejar de fumar cuando no nos gusta nuestro dibujo. Pero para este rapidito, veamos qué pasa cuando simplemente seguimos sumando a él Juguemos con un delineador fino y trazar algunas de esas marcas de lápiz, y podemos dejar algunas de ellas desnudas, ya sabes, añadir alguna variación a nuestro dibujo. Son cosas así que convierten un mal dibujo en arte. Ahora, vamos a darle algo de ropa a este chico. Y no me refiero a nada realista. Sólo vamos a llenar ese cuerpo con lo que se me ocurra. No hace falta que tenga sentido en absoluto. Otra vez, diviértete un poco con él. Ahora, volvamos a entrar con algunas pinturas. Si no quieres usar acuarela, puedes usar squash o acrílicos o incluso marcadores, ya sabes, lo que quieras usar, y darle a este chico mal dibujado un fondo mal dibujado Solo quiero mojar estas páginas antes de entrar con mis lápices de tinta tensa porque me gusta dibujar y escribir con ellos encima de un fondo húmedo. Y mira tu figura o lo que sea que estés dibujando, ya sabes, puede ser un animal, algo fuera de tu imaginación. Intenta ver si puedes agregarle algo para darle un poco de personalidad. Decidí que mi chico mal dibujado va a ser malo hasta los huesos. Bueno, algo así. Sólo voy a anotar un pensamiento aleatorio que tuve, pero siéntete libre de darle a tu personaje alrededor o algo así Agrega algunos elementos infantiles a tu página. Sólo tienes que seguir tus entrañas. Y ¿ves lo agradables y saturados se vuelven estos lápices de decenas de tintas sobre una superficie húmeda? Realmente me encanta eso, eso y el desorden de ello. El juego de patrones siempre es una buena manera agregar a tu página si realmente no sabes qué hacer. Y también funciona alrededor de ese sol. Es agradable tener un poco de repetición. Y mira tu arte e intenta decidir qué necesita o qué quieres hacer. Puedes hacer algunos garabatos o algún diario con una herramienta de dibujo más sutil como la que estoy haciendo Puedes agregarle algún collage, o tal vez quieras quitar algunas cosas que no te gustan con alguna pintura o algo así. Las posibilidades son infinitas. Solo ve esto como una sesión de juego agradable y relajada donde se permite que ocurran todos los errores y, ya sabes, solo va a hacer que tu dibujo sea más estratificada si vas a tapar lo que no te guste y luego trabajar encima de eso. Es un proceso divertido. Pruébalo. Ahora mismo, solo quiero agregar un poco de color a esa cara con un par de crayones de color neo Estoy usando rosa del desierto que solía ser el flashtone y algún tipo de plata o algo así Realmente me encanta usar estos crayones solubles en agua. Se mezclan maravillosamente ya que estás coloreando todo. Entonces es realmente bajo esfuerzo. Me gusta el bajo esfuerzo. Nos inclinamos a crear más arte con más frecuencia cuando nos permitimos ser un poco perezosos. Y puedes secar mal a tu chico de muchas maneras. También podemos sacar nuestra tinta y nuestro palo otra vez. Esta es una gran manera de aceptar lo que sea que vaya a pasar en la página. También es muy, muy rápido. Entonces, si hoy solo tienes un par de minutos de sobra, entonces esta es una excelente manera de jugar un rato. Y si más adelante tienes un poco más de tiempo, puedes simplemente regresar a tu página y agregarle a esto, tal vez sacar esas acuarelas o tintas de colores, ya sabes, o tal vez esos crayones neo coolor o lápices de colores viejos regulares Diviértete y experimenta. Ahora, puedes hacer tu dibujo libre de cuidados o puedes pasar al siguiente video. 8. Pintar sin pincel: Oh. Déjame mostrarte una manera divertida de aflojarte. Tomas un palo y algo de tinta, y luego solo vas a hacer alguna marca al azar. No te preocupes demasiado por crear la composición perfecta ni nada. Sólo juega. Siempre puedes concentrarte en eso un poco más en una etapa posterior. Pero por ahora, solo mueve tu palo por la página y mira qué tipo de marcas puedes obtener. Simplemente puedes mantenerlo totalmente aleatorio, o puedes ver si puedes replicar el efecto de manera más consciente Pero por ahora, disfrutemos del elemento sorpresa. Para mi segunda página, quiero probar otra cosa. Entonces estoy tomando una pluma, estoy sumergiendo en la tinta Y nuevamente, voy a ver qué tipo de marcas puedo hacer con esto. Y quiero poner un poco más de contraste entre las mitades de mi página porque también me gustaría experimentar con algo de tinta blanca. Ahora, déjame conseguir esa tinta blanca. No seas como yo. No sumerjas dos veces tu palo en esa tinta mientras la tinta india aún esté húmeda. Pero si eres un artista impulsivo como yo, puedes limpiarte el palo con alguna toalla de papel o algo así antes de mojarla dos veces Puede que todavía haya un poco de tinta india ahí dentro, pero mucho menos de lo que puedes ver ahora mismo. Y debido a que esa tinta debajo todavía está húmeda, verás que el blanco va a sangrar en ella Se volverá más brillante si esa tinta india está debidamente seca. Te voy a mostrar más adelante. Déjame darle un reseco a esta página para que pueda mostrarte cuánto de ese blanco ha desaparecido como que ha desaparecido. ¿Ves? Así que seca tu página antes de entrar con tu tinta blanca a menos que quieras esa línea muy sutil ahí dentro, pero, ya sabes, apenas es visible. Depende de ti. Aquí hay algunas pinturas acrílicas para comparar. Aunque prefiero las tintas. Cuando termines de jugar, cierra tu botella de tinta porque si la tocas, te arrepentirás y retirarás la cinta de tus páginas. Por supuesto, no necesitas usar eso, pero todo simplemente se ve mejor con un poco de marco. Espero que te diviertas, y vayamos al siguiente rapidito 9. Líneas sueltas con arte de rama: Para este rapidito artístico, usemos nuestro palo para dibujar algo más Voy a elegir este pajarito porque me gustan mucho las marcas en él, y ya es blanco y negro. Y de esa manera, no voy a tener que intentar traducir la foto en color en una imagen en blanco y negro. Y si no te gusta dibujar un pájaro, entonces solo elige cualquier cosa que disfrutes. Puedes intentar dibujar un retrato o un paisaje. Puedes dibujar de memoria, ya sabes, adaptar esta lección a algo que realmente te traerá alegría. Y como pueden ver, no estoy tratando de dibujar este pájaro en su totalidad enseguida. Estoy eligiendo una especie de punto de anclaje que me facilite el inicio, y luego simplemente lo llevo paso a paso. Y no voy a ponerme la presión para conseguir todas las franjas exactamente bien. Y cuando me confundan, sólo voy a intentar maquillarme partes de ella. Cuando nos damos permiso para equivocarnos las cosas y simplemente seguir la corriente, muchas veces el resultado final será más gratuito y el proceso será más agradable para ti. Y ahí es donde ocurre la magia. No es que vayas a crear un dibujo que te guste todas y cada una de las veces. Pero si te permites esa libertad, entonces resultará en dibujos sueltos y un par de pequeñas obras maestras en el camino Y no podemos llegar allí sin un montón de piezas mal dibujadas o mediocres en el medio porque estamos aprendiendo Así que no te molestes cuando las cosas no salen a tu manera. Solo debes saber que lleva un poco de tiempo encontrar tu groove y tratar de aceptar cada dibujo que hagas e incluso apreciarlos porque están aquí para ayudarte a crecer y a ayudarte a encontrar tu estilo Y eso no puede pasar sin todas estas piezas incómodas. Así que vamos a arriesgarnos, y es sólo papel, ya sabes, al final. No hay nadie calificándonos. No lo estamos haciendo para una galería de arte o algo así. Estos están aquí para que crezcamos y construyamos algunas habilidades. Y es tan gracioso, incluso cuando tal vez no disfrutemos lo que estamos dibujando ahora mismo, si mantenemos nuestro hábito y simplemente seguimos dibujando y dibujando y pintando y probando cosas cuando vas a hojear estos cuadernos de bocetos y estos dibujos que no te gustaron, puedes ver tu crecimiento, y, ya sabes, eso valioso porque ese crecimiento es realmente motivador. Así que no destroces tus dibujos si no te gustan. Déjalos estar aquí para documentar tu crecimiento como artista. Y se puede ver, bien, que no estoy clavando el ángulo o la colocación del pico o esa pequeña máscara en su Y es sólo porque no dibujo pájaros con tanta frecuencia. Entonces, es lógico que encuentre mi camino hasta aquí si mi misión es ir realmente por las aves y hacer un montón de dibujos durante un mes más o menos. Entonces verás que voy a acumular algo de experiencia, algo de memoria muscular, y un mejor ojo para su anatomía. Y luego voy a llegar a las cosas geniales. Y no sólo voy a poder dibujarlos, ya sabes, correctamente, sino que también puedo empezar a tomar algunas decisiones de cómo quiero adaptarlas a mi propio estilo y hacerlas más expresivas. Así que sé amable y paciente contigo mismo y permítete realmente tomarte tu tiempo y conocer cualquier nuevo tema o forma de crear y tratar de no juzgarte a ti mismo. Centrarse en el juego y la experimentación. Ya sabes, esa mentalidad de, Oh, ¿qué haría este botón? Y trata de apreciar la distorsión y la exageración, ya sea que pretendieras hacer eso, o, ya sabes, aunque eso suceda accidentalmente, entonces solo tómate un minuto y pregúntate si eso realmente ayudó a tu dibujo porque seamos honestos aquí A veces la realidad puede ser un poco aburrida. Así que olvidemos por un momento el realismo y la realidad en su conjunto. Y solo trata de abrazar nuestro mundo interior y cómo vemos las cosas porque eso es lo que es el arte. No se trata de representar el mundo real. Se trata de cómo ve el artista el mundo. Y eso es lo que hace que el arte sea interesante. Entonces hagamos un trato para simplemente dibujar libremente y no preocuparnos tanto por el resultado final. Puedes sorprenderte a ti mismo. Ahora, tomemos un poco de esa tinta blanca para poner en ese ojo. Voy a comenzar con esa pequeña luz reflectante en el ojo, y luego voy a dibujar un círculo parcial alrededor él sin mojarla otra vez en la tinta porque entonces voy a conseguir una línea más delicada Estoy retorciendo mi palo a necesito un poquito de él. Entonces lo estoy poniendo en la luz reflectante primero. Y sí, ahora es mejor. Espero que hayas disfrutado viéndome dibujar este pájaro imperfecto, y te deseo mucha diversión dibujando lo que quieras dibujar Ahora, pasemos al siguiente rapidito. 10. Collage y creación de marcas: Cuando tu cabeza está llena de agobio después de un día ajetreado, es muy relajante simplemente hacer un collage Solo toma algunos papeles que disfrutes, pon algo de música y no te lo pienses demasiado. Puedes usar un palo de pegamentos como en las lecciones anteriores, pero para esta, disfruto mucho usando mi medio MT Las páginas simplemente llevarán mejor a la página. Pero si todo lo que tienes es una barra de pegamento, entonces solo usa eso. Realmente no importa. El medio MT es simplemente un adhesivo muy bonito, y porque yo también lo voy a poner encima de los papeles, es bonito y sellado, y puedes hacer diferentes tipos de técnicas además de eso, pero más sobre eso más adelante en esta clase. Por ahora, solo sigue collaging de una manera que te haga feliz Y y cuando tus páginas estén secas, tomemos un poco de tinta india y hagamos algunas marcas. También puedes adelgazar algo de pintura o algo así, solo asegúrate de que fluya bien. Para la mejor experiencia libre de estrés, solo puede hacer algunas marcas leves. Pero también puedes pintar algunas flores o caras, hacer algunos diarios encima de esto, usando la Sea lo que sea que lo haga más divertido para ti en este momento. También puedes traer algunos medios mixtos, o puedes hacer otro collage de kickstarter aquí y explorar ese tema un poco más lejos Puedes agregar a estas páginas de la forma que quieras. Aquí te mostraré qué tipo de marcas puedes hacer con un cepillo abanico. Creo que estos son muy, muy agradables. Simplemente empuja hacia abajo esas cerdas y gira y gira tu pincel y sorpréndete con las expresivas pinceladas que puedes obtener Y cuanto menos tinta haya en tu pincel, más delicadas serán tus marcas. Demos un secado a estas páginas para que no me ponga tinta en las manos mientras estoy quitando la cinta y vea qué tenemos. De alguna manera, nuestro arte siempre se ve un poco mejor cuando tenemos un bonito borde a su alrededor, ¿verdad? Y ahí está. Pasemos al siguiente rapidito 11. Collage con líneas simples: Hagamos un simple collage. Todo lo que necesitas hacer es reunir algunos papeles de collage que disfrutes y simplemente pegarlos uno encima del otro Este es un ejercicio realmente relajante para esos días en los que nos sentimos abrumados y no estamos seguros de qué crear El objetivo no es crear algo impresionante o con la composición perfecta, sino descubrir lo que disfrutas y aprender un poco más sobre lo que es una composición agradable para ti. Tomarás decisiones que realmente te gusten, y otros podrían haber parecido una buena idea en tu cabeza como esta que estoy haciendo ahora. Y estás un poco decepcionado por ello. Pero eso no importa. Simplemente continúa y trata de encontrar una manera de resolver problemas y aún así disfrutar tu collage al final y tomar algunos riesgos, ya sabes, es divertido probar cosas nuevas, aunque no estemos realmente seguros de si va a funcionar. Si siempre jugamos a lo seguro, entonces nunca crecemos. Permítete aprender y estropearte. Nada está realmente estropeado, sobre todo con el collage. Si realmente odias algo, solo pon otro papel encima de eso. Este es un espacio seguro, así que permítete jugar. Sigo descontento con mi incómoda forma negra. Así que estoy tomando uno de mis papeles de collage que sigue siendo un poco transparente pero no demasiado, y estoy buscando una manera de cubrirlo, quizá en parte, pero sí, creo que esto es mejor. No quiero ver la mayor parte. Pero un indicio de ello está bien. Esta es una gran manera de aprender sobre la composición de una manera muy intuitiva y relajada. Y, ya sabes, cada vez que te sientas un poco drenado, pero aun así quieres hacer algo, solo haz uno de estos. Y cuando termines con el tuyo, puede ser de gran ayuda observarlo por un rato. ¿Qué le falta? Por ejemplo, mía aunque me guste, puedo ver que le falta algo de contraste, sabes, porque me deshice de esa forma que no me gustó. Entonces, en lugar de tratar de arreglar este, voy a hacer una nota mental de ello, y tal vez pueda anotar mi objetivo para el siguiente collage de esta página, en algún lugar de la parte inferior a lápiz. Y de esa manera puedo recordarme lo que quiero hacer la próxima vez. Y me encantan los sellos como punto focal. De esa manera son bastante fáciles. Entonces, si al tuyo le falta un poco de mph, esa es una excelente manera de agregar algo de interés. Te deseo mucha diversión explorando esto. Ahora, pasemos a la siguiente lección. 12. Solo juega: medios mixtos sobre fondos de acuarela: Et's acaba de hacer una sesión de reproducción de medios mixtos relajado. Estoy empezando con un poco de acuarela, y sólo voy a poner lavado muy descuidado y húmedo en mi página No te preocupes por usarlo bien. Solo asegúrate de que ahí haya suficiente pigmento y que las capas estén bastante mojadas porque vamos a conseguir algo de envoltura de saran y luego la arrugarla y ponerla ahí mojadas porque vamos a conseguir algo de envoltura de saran y luego la arrugarla y ponerla Dejaremos que esto se seque de forma natural mientras comenzamos en la página siguiente. Va a dar algunas texturas geniales. Simplemente elige algunos colores con los que te guste trabajar y experimenta con ellos. Porque mi propio diario no es el diario Acuarela, verás una hebilla, y si no la quieres, entonces usa una que sea adecuada para medios húmedos. personalmente no me importa realmente, y sólo me ayuda a aflojarme porque no voy a ser precioso al respecto Siempre que me den tirones de acuarela como esta, voy a conseguir algo de toalla de papel y solo la tocaré porque de lo contrario tardará demasiado en que el agua se evapore, y estoy impaciente No me gusta esperar. Si tienes algunas tintas, entonces puedes dejarlas caer ahí y ver si te gusta eso. Nuevamente, no hay realmente una técnica de la que preocuparse. Simplemente déjalos entrar ahí, y si no lo disfrutas, entonces siempre puedes tomar algún otro medio y cubrirlo. Y eso es exactamente lo que te mostraré después de que termine de secar esta página. Realmente no me gustan estas manchas rojas, así que estoy tomando mi cray de color neo, y estoy eligiendo un color que esté cerca la acuarela debajo En este caso, es el dorado. Y solo estoy garabateando con un ligero toque alrededor de esos bordes No quiero encubrirlo todo. Yo sólo quiero integrarlo en el resto de la pintura. También es una buena manera de agregar algo de textura adicional a tu arte. Algo con lo que puedes experimentar es tomar algo de tinta o pintura, pero la tinta es más fácil. Toma un palo, mételo ahí y trata de dibujar algunas formas con eso. Debido a esa falta de control, las líneas que obtendrás son más impredecibles y juguetonas. Especialmente con formas geométricas como estas, es una manera muy agradable de evitar que se vuelva un poco aburrido Siempre que una línea sea demasiado gruesa para ti debido a demasiada tinta ahí, solo garabatear tu palo a través de eso un par de veces más y lo romperá como lo estoy haciendo aquí mismo Hagamos algunas salpicaduras ligeras. Estoy tomando un poco de tinta, y voy a tocar mi cepillo para conseguir un par de aspersiones ahí Ahora, vamos a mover ese envoltorio envolvente. Lo mejor es hacer esto cuando está completamente seco. Pero ¿quieres saber un secreto? No esperé y solo lo secé antes de ponerle una segunda capa de acuarela. Conocer las reglas es genial, pero saber que puedes elegir ignorarlas es aún mejor. Bien, me llevo un poco de agua y toalla de papel, y voy a darle un toque. De esa manera, no hay filo duro. Estoy tomando ese cran de color dorado nuevo y solo estoy haciendo una marca rápida aquí mismo No le gusta demasiado, así que voy a tomar un poco de agua, y voy a repasarla otra vez. Y ahora me gusta más. Simplemente sigue experimentando con capas y recuerda que no necesitas someterlo a ningún jurado ni colgarlo en tu pared ni nada Esto está aquí para que descubras lo que amas. Bien, me están gustando todas las texturas, pero necesito algo de contraste. Entonces me llevo un poco de pintura acrílica, y sólo voy a hacer algunas marcas. No lo estoy pensando demasiado. Solo estoy torciendo mi cepillo para un poco más de imprevisibilidad, y estoy haciendo más Ahí. Voy por otra marca, más de una línea ahora, de nuevo, torciendo mi pincel. Y no me gusta demasiado porque es como que compite con esos óvalos de la derecha Entonces voy a darle un secado rápido antes de ponerme otra capa de acuarela ahí para empujarla al fondo. Ahora es mejor. Es mejor, ¿verdad? Eso es mejor. Y aunque quería mantenerlo un poco abstracto, estoy viendo un ojo, y quiero sacarlo a la luz. Entonces hagámoslo. Estoy tomando mi lápiz Stabilo, índigo profundo, y estoy trazando esas formas que estoy viendo Hay una pupila que va a traer un párpado ahí mismo. Y quiero traer algo de color. Entonces me llevo mi oro y solo lo estoy llenando. Y quiero poner una luz reflectante. Pensé que esto iba a ser más claro, pero necesito un color diferente. Entonces me llevo mi plata, y estoy encubriendo esa vieja marca y veo cuánto da vida a ese ojo. Es un truco realmente genial. Estoy poniendo un par de reflejos más alrededor del ojo. Entonces vuelvo a mi lápiz Stabill, y estoy poniendo un poco de sombra que estaría ahí si fuera una cara, poniendo algún tipo de ceja, muy a la ligera Y voy a poner más sombra en el costado del ojo y alrededor del iris debajo de las éylashes también Y así es como puedo darle más forma a este ojo. Aquí también, necesito algo de sombra porque es un globo ocular y el balón tiene algo de sombra en el costado ahí Se es más tridimensional ahora. Bien, para mí, esto realmente ayuda a hacerlo más interesante. Y a la derecha, también necesito punto focal. Entonces estoy poniendo en círculo y uno débil en la parte de atrás Si tu página se ve un poco plana y aburrida, entonces probablemente necesitarás un punto focal. Entonces solo trata de poner uno ahí, aunque sea muy sencillo así. Ahora, vamos a deshacernos de esa cinta. Debido a que mi diario está pandeando y tuve un lavado muy húmedo de acuarela, se puede ver que sangró debajo de la cinta Además, esto no es cinta de acuarela, así que eso tampoco ayuda. Y, ya sabes, realmente no me importa. Sólo me llevo una grúa blanca de color nuevo y la voy a repasar. No hace falta que sea perfecto ni nada, pero me gusta que ahí haya algún tipo de marco. Entonces ahí está arreglado. Y solo observa tu arte por un rato. ¿Qué es lo que te gusta? ¿Qué es lo que no te gusta? ¿En mi caso? No estoy seguro de esta parte. Necesito un poco más de contraste y las cosas están pasando. Entonces estoy experimentando con eso. Y aquí, me estoy dando cuenta que quiero que sea más oscuro aquí mismo. Entonces otra vez, me llevo mi stabilo y solo voy a colorear en esta parte, trazando algunas líneas Sí, creo que eso es un poco mejor. Espero que hayas disfrutado de esta inspiración, y espero que te diviertas jugando con mayormente abstracto en tu propio diario. Bien, un par de líneas más aquí y allá. Algunas marcas diminutas. ¿Por qué no? Y vamos al siguiente rapidito. 13. Haz crecer la mancha: tinta sobre imprimación: Una vez más, he preparado mis páginas con gesso Bien, vamos a conseguir algo de tinta. Hazlo juguetón, y luego obtienes una pajita y empiezas a soplar. Simplemente siga soplando y cambiando de dirección. Y cuando creas que ya no puedes soplar, sigue adelante porque entonces obtendrás pequeños goteos ¿Son goteos? No lo sé. Y puedes variar con lo duro que soplas a través de tu pajita. Simplemente puedes hacerlo muy relajado o puedes ponerle un poco más de fuerza, y eso también impactará en tus marcas. Ahora, voy a probar esto un poco porque no quieres secarlo por completo porque entonces no se moverá, pero quieres secarlo lo suficientemente bien para que queden algunas marcas en la página. Y solo puedes practicar con él. Hay suficientes páginas para hacerlo, ¿verdad? No es necesario pasar a una técnica diferente para todas y cada una de las páginas, como yo. La mayor parte del tiempo porque a veces voy a coger un error y voy a hacer muchas, muchas páginas de la misma manera para empezar. Y ahora quiero secarlo muy bien porque voy a tomar mis nuevos crayones de color, y creo que voy a empezar con mi, mi lápiz stabil Th es muy negro y me gusta. Y sólo voy a sacar esa carita que estoy viendo. Ahora me estoy metiendo en lo más destacado. Verás, no necesito mucho detalle. Y ahora, para la otra página, sólo voy a tomar un poco de gesso, y voy a hacer un par de pinceladas porque quiero tomar mi lápiz de sabios y garabatear justo por ahí mientras está mojado Y eso va a tener un efecto diferente que si simplemente garabateara en él cuando esté seco y luego lo mojara Ver, hace una textura agradable. Y me gustaría añadir en un poquito de collage. Sólo estoy tratando de ver aquí, y estoy pensando, No, eso es demasiado grande. Tiendo a ir demasiado grande con mis pedacitos de collage con el texto en él. Eso no me gusta. Y estoy decidiendo que quiero deshacerme de la cinta porque realmente no puedo ver lo que estoy haciendo con ella. En un minuto, me será mucho más fácil ver dónde se verá realmente bien mi papel de collage. Ahora lo estoy consiguiendo. Necesito una pieza mucho más pequeña, así que realmente puede ser parte de la composición. Y me arranqué algunas formas raras, y como que me gusta. Entonces me llevo mi médium met, y lo estoy pegando ahí. Ahí. Creo que ese es un buen lugar. Equilibra esas marcas que hice antes con el s SibiloPencil Entonces esos fueron de arriba a la derecha. Y esto es de arriba a la izquierda con ese lindo, no, no otro. Déjalo ir viaje, déjalo ir. No más papel. Es bueno. Quería ver si debía tapar ese espacio en blanco, pero no, no, es correcto. Menos es más, me siguen diciendo, y estoy tratando de escuchar. Espero que le des una oportunidad porque es divertido. Pero por ahora, pasemos al siguiente arte Quiki. 14. Garabatos y arañazos: Vamos a prepararnos para garabatear. Primero, voy a poner una capa de gesso tintado en mis páginas porque he trabajado con suministros de arte solubles en agua en la página anterior, y no quiero que, um, se desangren Entonces por eso estoy protegiendo mis páginas con mi gesso gris, que apenas uso porque quería comprar negro, pero ese es otro asunto Voy a tomar un poco de tinta india y un pincel, y sólo voy a garabatear bastante al azar No me preocupa hacer la composición perfecta. Solo quiero jugar con diferentes tipos de técnicas de garabatos Voy a dejarlo secar un poco, como el otro día, como el otro día, y luego voy a poner un poco de agua ahí, restregarla con mi y no me gustó la limpieza Yo solo quería experimentar, pero me gusta cuando lo aplico con mi toalla de papel Bien. Entonces ahora sólo voy a garabatear un poco más, ver cómo me gusta eso, y está muy ocupado porque tengo múltiples lugares oscuros Y decido sostenerme en algún gesso. Esa siempre es una buena manera de llegar a contrastar. Ahora estoy garabateando en ese gesso húmedo con mi lápiz Stabil. Eso me gusta mucho. Y es por eso que estos rapiditos artísticos son tan increíbles porque es muy fácil descubrir técnicas de técnica mixta que realmente te encantan y puedes usarlas en tu otro Ahora solo estoy tomando mi nuevo cram de color en tono flash y estoy construyendo una carita que vi en la pintura, y estoy garabateando, garabateando Estoy empezando bastante ligero con ligera presión. Y luego cuando quiero hacer lo más destacado, solo presiono más fuerte. Siempre me gusta pintar con los dedos. Estoy tomando una herramienta de arcilla y solo estoy garabateando en mi pintura húmeda Eso también lo disfruté mucho. Ahora he sumergido mi lápiz de puñalada en agua y ahí sólo voy a garabatear en un segundo medio retrato Sólo para ver la diferencia. Y ahora mi tono carne nueva grulla de color se va a mezclar con ese lápiz stabill porque ambos son solubles en agua Yo solo quería ver la diferencia de vibra, prefiero el de la izquierda, honestamente, pero nunca se sabe con certeza hasta que lo intentas, ¿verdad? Yo sólo sigo garabateando. Y me gusta mucho volver a garabatear en ese nuevo retrato a color con mi lápiz stabilol para De nuevo, estoy presionando más fuerte donde quiero que estén los aspectos más destacados, y me doy cuenta de que quiero ver mis páginas tal como están, así que estoy quitando la cinta. Y debería haberla secado un poco mejor. Por eso estoy teniendo algunas dificultades para sacar la cinta de una sola vez. A veces vale la pena ser un poco paciente. Pero no es gran cosa. Pero es útil lavarse las manos antes de quitar la cinta, ¿ves? Bastante sucio. Y sólo estoy garabateando un poco Simplemente sigo yendo y viniendo y agregando algunas marcas de garabatos adicionales para ver cómo puedo hacer que mis composiciones sean un poco más interesantes cuando les falta algo de dinámica Y eso también es muy útil para tus pinturas más grandes. Es una manera agradable y segura de practicar tus habilidades. Aquí, solo sigo acodando y garabateando, y, sí, eso es más o menos Ir y venir entre mis herramientas, y estoy contento con mi sesión de juego del día. Te deseo mucha diversión con tus garabatos. Y cuando estés listo, pasemos al siguiente rapidito. 15. Tan transparente: En esta lección, quiero invitarte a experimentar con la transparencia y cómo puedes construir algunas capas con eso. Entonces tomé algún medio gelmet como mi adhesivo, y cubrí todas las páginas en eso Y luego solo escogí algunas efímeras aleatorias. Sabes, tengo muchos de estos, así que no me apago demasiado, y me lo pego ahí como una primera capa. Estoy tomando un poco de pintura acrílica. Y voy a trabajarlo ahí dentro mientras mi médium todavía está mojado. Y así es como puedes lograr cierta transparencia con tus pinturas opacas. Aquí mismo, estoy variando mi opacidad porque me gustaría algo de contraste Entonces me estoy poniendo la pintura más pesadamente en la parte superior, y en la parte inferior, quiero dejar un poco más de espacio para respirar para mostrar ese papel de collage. Y ahí a la izquierda, me llevo uno de mis acrílicos gripales de alto flujo por dorado que ya es transparente por sí mismo Estoy tomando una toallita para bebés para quitarle algo de la pintura. Es una buena manera de hacer retroceder la pintura cuando te pasaste un poco por la borda, como suelo hacer a veces Y cuando miro mi otra página, puedo ver que quiero más contraste, así que me estoy poniendo otra capa del gris de la pintura encima. Voy a secarme un poco porque quiero que esté muy seco para el siguiente paso. Aquí, estoy tomando algunos acrílicos fluidos de alto flujo de Golden en blanco Y porque no es tan transparente como me gustaría que fuera, estoy cargando mi cepillo con agua y lo esparzco por ahí. Voy a dejar que esto se pruebe por un rato mientras voy a jugar en la otra página. Si no tienes estas pinturas, entonces no es un problema. Simplemente puedes tomar un poco de tinta acrílica blanca o tinta india blanca, o incluso puedes diluir tu pintura acrílica con mucha agua, y puedes hacer lo mismo. Porque no me gustan los bordes duros, estoy tomando mi toallita de bebé otra vez, y solo estoy tocando la página Y sigo jugando. Solo prueba cosas diferentes y trata de trabajar sin un plan, ya sabes, mira qué pasa. Y si no te gusta, ponte otra capa. Todo está bien. Simplemente experimenta y conoce tus suministros de arte. Me gusta trabajar desde un fondo oscuro, y aunque trato de mezclarlo con un color más claro, siempre me pongo ansioso, no me gusta Pero sólo vamos a probar algunas cosas. Y es un buen ejercicio en tu resolución de problemas. Y aceptación también, porque no todo lo que hacemos tiene que resultar hermoso o de nuestro agrado, incluso. Porque en realidad no me gusta ese oro verde, solo me muevo alrededor de esa pintura sobre casi todo el fondo. Y ahora me gusta más. A mí me gusta cuando es más sutil al parecer. Por eso es importante seguir jugando incluso cuando te da asco, tómalo como un reto para simplemente mejorarlo Et a ver qué pasa cuando quitamos algunos de estos bordes duros con una toallita para bebés después de que la dejamos secar un rato. Ahora ves una especie de dos líneas. Esto me gusta mucho más. Así es como puedes hacer que tus formas sean más complejas. Un poco más grungy. ¡Vaya! Y eso está bien. Incluso bien, está bien. Todavía lo voy a tapar un poco con este nuevo cray de color Y de esta manera, obtengo un poco de variación en el color y no me molesta tanto porque realmente me distrajo aquí mismo Sí, me gusta la maldad de esto. Cuando te gusta una página, pero sigue siendo un poco aburrida. Intenta ver si tienes algunos trozos y trozos de papel collage que puedan agregarle. Simplemente cámbialos y mira lo que te gusta. No hay derechos ni agravios. Es justo lo que disfrutas. Así que solo ponlos ahí y muévalos. Y siempre que te guste algo, entonces sólo pégalo ahí. Estoy disfrutando mucho de estos papeles lavados japoneses. Me encantan las cosas vintage, así que me voy con eso. Es un poco de repetición desde el fondo debajo. Y es lo que disfruto. Entonces voy a practicar lo que predico, y lo voy a pegar ahí Otra vez, con mi medio loco. No es nada en contra de la barra de pegamento, pero con estos papeles transparentes, el medio es realmente superior. Esta fue mi interpretación de la transparencia. Y si todo lo que tienes son acuarelas o tintas, entonces ve con esas Ya sabes, no importa. Jugar. Ahora, pasemos a la siguiente lección. 16. Marcas y capas: pintura acrílica intuitiva: En este rápido arte, sólo vamos a hacer un montón de capas Voy a alternar entre pintura acrílica, tinta india. Al final, voy a traer algunos colores neo también para aún más textura. Vamos a hacer algunas marcas, ya sabes, lo que tu corazón desee. Intenta secar la pintura entre tus capas. Eso va a evitar tus colores se vuelvan embarrados, ya sabes, a menos que tengas una técnica específica que te gustaría hacer donde tu capa de pintura necesita estar mojada para Pero si ese no es el caso, solo séquelo en el medio. No te arrepentirás. Si eres como yo y tiendes a ver cosas en la pintura, solo tráelas. Si no sucede, mantenlo abstracto. Más adelante, voy a ver una figura como de costumbre. Eso es lo que me gusta, pero quizá veas paisajes o animales, ¿sabes? Lo que sea que veas, sacarlo o no. Ya sabes, si no estás de humor para hacer eso, entonces solo sigue jugando. Si tocar te resulta duro, por el motivo que sea, ponte algo de música. Realmente ayuda a distraer a ese crítico interior. Y. Y espero que hayan disfrutado viendo lo que la mayoría de las técnicas anteriores juntas podrían lograr. Y pasemos a la siguiente lección. 17. Retratos de pastel suave - Exploración de medios mixtos: Ahora déjame darte algo de inspiración para crear un retrato suave y expresivo en Técnica Mixta. Sólo voy a tomar mi lápiz SabiTool y voy a hacer intuitivamente algunas marcas que podrían llevar a Entonces, como siempre, voy a indicar las cuencas oculares. Sombra debajo de la nariz, la boca. Algunos pómulos Así se extrajo el pelo. Bien. Entonces ahora que conozco mi colocación, más o menos, voy a ir a tener más confianza con mis ojos aún sin poner mucho detalle. Estoy presionando más fuerte aquí en los labios. Ahí. Mira cómo estoy trabajando en bloques de sombra, manteniendo mi lápiz a un lado ahí. Y estoy trabajando rápida y lentamente al mismo tiempo. ¿Te das cuenta? Es porque estoy buscando el lenguaje corporal. No estoy haciendo el cuello demasiado delgado. Yo solía hacer eso mucho cuando empecé, pero debería correr de oreja o donde debería estar una oreja a oreja, más o menos. La mayoría de nosotros tenemos la tendencia a hacer cuellos muy estrechos. M ve ahora va a empujar el cuello hacia atrás poniendo más sombra, y de esa manera, el mentón parece llegar al frente. Presionando un poco más fuerte otra vez. No me preocupan estas líneas. Pero algo así. Estoy tratando de trabajar vagamente, y puede ser duro para nosotros, ¿verdad? Yo incluido. También tengo tendencia a trabajar apretadamente. Por eso siempre se me ocurren formas de hacer girar las cosas fuera de control como ahora. A ver. Quiero un cepillo, cepillo plano, ish plano. Y voy a ir a mojarla. Entonces este cepillo está muy húmedo, y no estoy poniendo mucha presión. Voy a mojarla otra vez. De lo contrario, sólo voy a manchar todo en un Olivión negro Bien un Olivión negro Bien . Entonces al hacer esto, estoy activando ese Tabilopen, así que solo voy a tomar un poco de agua y darle la vuelta porque no me gusta que el papel sea todo blanco alrededor de mi figura A ver. Ahí. Bien. Ahora tomemos un poco de acuarela. Voy a tomar un pincel diferente. A lo mejor voy a tomar este y nunca usar estos. Entonces, ¿por qué no ahora? Bien. Voy a ¿Qué tipo de color es este? Es un poco demasiado marrón para mí. Piensa, tal vez este. Bien. Entonces voy a poner eso aquí y allá, mayormente en las partes de sombra. Por ahora, de todos modos. Y ahora que hay poco en mi cepillo, voy a esparcirlo por ahí. Ves, hay un indicio de ello, pero no demasiado. Porque el papel sigue mojado, ya sabes, tal vez un poco más. No estás recibiendo líneas duras. Sólo juega. Aquí no hay movimientos equivocados. No estoy diciendo que te va a gustar el resultado final, per se, pero trata de no pensar demasiado en eso. Ahí. Creo que esto me gusta más bien. H. Tal vez un poquito. Nos ahí también. Y se va a poner un poco fangoso y no te preocupes por eso Ahí. Sí. Bien. Entonces ahora vamos a conseguir esa pistola de calor. ¿Dónde está mi pistola de calor? Y esta es la herramienta de artesanía calentada de Ranger. Y si estás fácilmente abrumado y sobreestimulado como yo, entonces es un placer tenerlo Tampoco fue muy caro, así que búscalo. Ahí. Ahora, vamos a tomar un poco de pastel, pero creo que voy a conseguir algunos crayones de contacto Puede usar este pequeño juego. Oh, solía haber uno blanco ahí también, pero también tengo esta caja. Lo conseguí de mi vecino en mi antiguo lugar. Su padre era artista y lamentablemente falleció hace un tiempo. Y luego me dio esto. Y me gusta mucho más esta gama de colores. Entonces, ¿qué voy a hacer? A lo mejor voy a conseguir este rosa, y voy a solo ponerlo en algunos lugares. No necesitas quedarte dentro de ninguna línea o lo que sea. Mejor aún, repasar algunas líneas. Bien, vamos a mezclarlo. Éste. Realmente no me gusta usar solo crayones Conte o pastel. Pero en la técnica mixta, prefiero disfrutarlo. Mira cómo estoy empujando ciertas partes de la cara hacia adelante poniéndole reflejos. Bien. Volviendo a éste. Y mi objetivo aquí es no trabajar demasiado apretado. Entonces solo estoy insinuando algunos ojos aquí. Y creo que realmente esto es suficiente. Puedo tratar de ponerme este rojo o no me gustó, sólo voy a difuminarlo Creo que me gusta este retrato. Quiero usar mucho contraste y oscuridad, pero a veces me gusta cambiarlo, ¿sabes? Sí, me gusta mucho esta figura de ensueño en estos momentos. Entonces creo que sólo voy a parar. Entonces en ni siquiera 15 minutos, obtuve este pequeño retrato. Espero que lo pruebes también. Se puede ver que no consume mucho tiempo. Es una buena manera de comenzar tu día en tu sala de arte. Y solo intenta otra cosa para cambiar, ¿sabes? Eso nos mantiene motivados e inspirados y curiosos. Y eso es lo que necesitamos, para seguir creando. Espero que haya disfrutado esto. Ahora, pasemos al siguiente Art Quickies. 18. La importancia de ser desordenado: Et se pone desordenado. Estoy empezando por torcer mi lápiz Stabilol a través de la página, y pongamos un poco de gesso ahí porque queremos que el papel no sea absorbente para lo que voy a hacer Y yo quería que ya estuvieran algunas marcas . Bien, probemos esto para que podamos jugar con tintas muy acuosas encima de esto Empiezo con la tinta transparente liquitex, crudo o el umber quemado, creo que el umber Y como tenía demasiada agua, simplemente se me cayó algo de tinta ahí. Y voy a secar esto un poco. Y luego me llevo una toalla de papel para quitar la mayor parte de ella. Y voy a hacer esto un par de veces. Y ahí a la derecha, estoy mezclando un poco de tinta negra. Sólo porque quiero ver la diferencia. Permitirse ensuciarse forma regular es muy bueno para su arte, especialmente cuando tienes tendencia a ser muy perfeccionista y Esto es realmente liberador, y además de eso, también puede inspirarte para algunas figuras o tal vez algún trabajo abstracto, lo que sea para lo que estés de humor Ahora que tenemos una base bastante neutra, vamos a subir el contraste con una tarjeta de crédito o cuña o algo así y alguna pintura acrílica negra. Si ves algo, puedes pintar en el espacio negativo alrededor de lo que sea que estés viendo. Pero ahí a la izquierda, acabo de hacer algo al azar, y por suerte para mí, también veo una figura ahí dentro. Entonces vamos a divertirnos un poco. Si no ves una figura ni nada más, entonces no la sudes. Capa y diviértete de esa manera. No siempre es necesario hacer algo figurativo. Ahora que la pintura se ha secado, puedes quitar las gotas con bastante facilidad, y así es como obtienes estas texturas bonitas y sucias. Estoy tomando mi lápiz de pestañas y la yema del dedo, y voy a difuminar esto y darle algo de forma a esta cara solo para que pueda ver claramente qué quiero hacer con la pintura más adelante Esta es una manera muy agradable y segura de dar forma a tus retratos sin que sea demasiado permanente. Así que aún puedes hacer cambios. Si no te gusta lo que haces, entonces solo toma una toallita para bebés o algo así o un cepillo húmedo y quítate ese lápiz sablol De esa manera podrás practicar sin tener miedo a crear algo que es realmente espantoso para ti Aunque conoces mi punto de vista, ¿verdad? A mí me encantan los raros wonky, y también nos ayudan a entender las fases Entonces, si wonky weirdos es lo mejor que puedes hacer, celebrelos Sabes, iré más tarde. Ya sean meses o años, no importa siempre y cuando te diviertas con tu arte. Y te diste cuenta de cómo creé la forma en la cara dondequiera que los rasgos estén más profundos en la cara o estén proyectando una sombra. Ahí es donde necesitas que sea más oscuro. Y con solo hacer eso, verás que la frente y la mejilla ahí y la nariz un poco, parecen estar sobresaliendo más que el resto de la cara Y podemos afinar eso más adelante cuando traiga algo de pintura. Solo crea algunas marcas aquí y allá. Hasta tu crítico interior, va a ser, bien. Esto es solo un poco de diversión, nada de qué preocuparse. Ahora tomemos un poco de pintura acrílica. Este es en realidad mi gouache acrílico en amarillo marfil o algo así, siempre y cuando sea agradable y ligero y mírame crear esa cara Estoy empezando con una mejilla ahí, y me estoy asegurando de que mis pinceladas no sean solo aleatorias, sino que las pongo en la dirección de la piel Sé que puede sonar un poco raro, tal vez, pero solo mira lo que estoy haciendo. No es aleatorio. Pongamos un párpado y tengo un cepillo que es un poco demasiado grande para mí. Siempre tiendo a hacer eso, y eso puede ayudarte a mantenerte suelto, pero a veces con los ojos, se va a poner en el camino, y eso es lo que estoy experimentando aquí, pero soy terco Entonces sí, Mayor con ojos cruzados. Bien, es hora de No, todavía no. Bien. Bien. Entonces aquí estoy pensando que tal vez sí necesito poner el esfuerzo para encontrar un pincel más pequeño. Ahí. Eso es mejor. Entonces solo me estoy deshaciendo de un poco de la pintura en la mejilla, y ahora voy a poner en el blanco del ojo ahí otro párpado y un poco de blanco del Y ahí, tiene una expresión. Así de simple. Y si no te gusta la expresión, entonces simplemente ennegrece ese ojo y deja que vuelva a intentarlo Intenta no tapar todo lo que hay en la cara y no te pongas demasiado ordenado. Vamos a darle un poco de lenguaje corporal. También puedes hacer arte garabateado con tu pincel . A ver. Hombro, un poquito demasiada pintura. Oh, todavía no. Eso es más adelante, ya verás porque quería un poco más de luz en ese hombro porque de ahí viene la luz, como puedes ver en la cara. Pero primero, voy a hacer una rayita descuidada. En serio, sean descuidados, chicos. Es mucho mejor que ser preciso. La gente a menudo se pregunta, ¿por qué no logran pintar sueltos Y la cosa es, hay que ser más descuidado. Olvida todo lo que te dijeron tus padres. Necesitas ser más descuidado. Y tal vez quieras tapar una parte de tu figura, ya sea con el mismo color con el que estás trabajando, pinceladas rápidas aleatorias o algo así o tal vez con un color diferente, solo para mezclar las cosas cada vez que te aprietas demasiado No estoy haciendo eso ahora mismo porque no sentí la necesidad de hacerlo, pero esa es una opción. Bien, así que hagamos lo mismo con la figura de ahí a la izquierda, el mentón del labio inferior. Y ves ya que este es un fondo muy claro, tienes menos contraste en la cara, y podría ponerlo de todos modos, pero me parece que esto es un rapidito artístico Hagámoslo un poco raro, oh con rodillas huesadas y pies grandes. Un poco más de pintura para esos pies con punta de martillo. ¿Por qué no? Y veamos, creo que quiero una mano ahí mismo, la base de la mano y luego algunos dedos torcidos No necesita ser la mano perfecta, solo una ilusión de mano. este momento no tengo idea de lo que va a hacer esa mano, pero más adelante, voy a poner algo en ella solo porque quiero en ese momento. Pero aquí, no tengo idea. Yo sólo quería poner esa mano ahí. Siempre que te den impulsos así, pero no sabes por qué, solo hazlo. Cuando pensamos demasiado en las cosas, entonces es difícil crear desde nuestro instinto, desde nuestra intuición La pre planeación no me funciona realmente. Por eso soy muy fan de Monkey weirdos. Ahora, agreguemos poco mph a esa manga de ahí. Sólo voy a poner a la ligera un par de rayas. Y luego te voy a mostrar cómo puedes hacer esas simples rayas parezcan ropa. Entonces en un par de lugares, voy a aquí, estoy sombreando un poco el hombro Y aquí voy a enfatizar partes de esas líneas, y voy a presionar con más fuerza mi lápiz stublol, y eso se ve mucho más orgánico y menos dibujado Sí, algo así. Y estoy poniendo una sombra debajo de ese brazo. Son pequeños detalles como ese los que van a hacer creíble a tu rarito torpe Y no voy a poner muchos detalles en esa cara. Me gusta más bien así. Otra vez, sé desordenado. Y es imperfeccionista una palabra? No lo creo, ¿verdad? No perfeccionista. Entonces vamos a tener diversión descuidada. ¿Estás conmigo? Bien, vamos a quitar esa cinta porque eso siempre es muy satisfactorio. Estoy pensando que quiero poner algo en esa mano ahí, pero quiero que sea realmente sutil. Entonces no quiero usar mi pintura y un pincel. Entonces voy a conseguir mi Oh, creo, ¿cómo se pronuncia eso? Es la aguja de encuadernación para hacer agujeros en tu papel. Y voy a rascar un poco de la pintura, así que algo así como un tallo o algo así. Y aquí sólo estoy haciendo algunos rasguños. Podría ser una flor, tal vez un diente de león, o lo que sea. No importa. Sólo quiero poner algo ahí. Y se sumará a tu historia. Sólo voy a sombrear un par de sus dedos un poco con mi lápiz de puñalada, y luego ya está Espero que hayas disfrutado esto, y te deseo mucha diversión en tu diario. O en un trozo de papel. ¿Qué es lo más fácil para ti? Creación épica. 19. Rápidos de arte para la conciencia plena: Después de todos estos quickies artísticos, es hora de un poco de relajación Siempre que necesites calmarte, puedes venir a este capítulo para hacer un poco de mindfulness y meditación de una manera más visual He diseñado las lecciones para que artistas de todos los niveles puedan disfrutar al menos de un par de ellas. Y me he mantenido alejado de las mandalas solo porque no me gusta ese perfeccionismo geométrico, ya sabes, sé que también pueden ayudar a Y si los disfrutas, entonces ve a por ello. Hay muchas clases en esos, pero quería un enfoque más liberador mientras más o menos hacía lo mismo Y como de costumbre, solo puedes usar tus propios suministros de arte favoritos. Yo sólo estoy aquí para un poco de orientación, y entonces, oye, nena. Hace tiempo que uno de mis gatos vino a saludar, ¿verdad? Entonces ese es Flood, mi pequeño desnudo. Pero bien, volvamos al tema. Espero que disfrutes esto. Así que cada vez que sientas algo de ansiedad o abrumado, puedes simplemente volver a este capítulo, elegir uno de los ejercicios y tomarte un poco de tiempo para relajarte y relajar tu mente Así que respiremos hondo y relajemos juntos. 20. Empaca el juego de patrones: Vamos a renunciar a un poco de control. Vamos a dividir la página en parches aleatorios moviendo lentamente un pequeño objeto a través de la página. Sólo vamos a empujarla. Incluso puedes ir más lento que yo porque soy bastante impaciente Pero cuanto más lento vayas, más relajante te sentirá. Si estás un poco nervioso acerca cómo iniciar las páginas de tu diario de arte, entonces esta es una excelente manera de poner las cosas en marcha y simplemente tomarlo a partir de ahí. Las posibilidades son infinitas a la hora de cómo lidiar con estos parches. Te estoy mostrando uno de estos, pero también puedes hacer algo con palabras o zentangle o Cuando sientas que tienes suficientes parches, entonces simplemente detente y pasa al siguiente paso. Ahora, tomemos algunos lápices de colores y simplemente llenemos estos parches, tanto con color como con patrón. Ponte un poco de música calmante y solo sigue tu intestino. No hay reglas. Este es un gran ejercicio cuando te sientes realmente ansioso. La repetición lenta te ayudará a conectarte a tierra y calmarte cuando realmente la necesites. Si estás trabajando en un cuaderno de bocetos más grande, no sientas que tienes que rellenar todos los parches Simplemente haz lo suficiente para calmarte, y luego te esperarán cuando los necesites de nuevo. Ahora, siéntate y disfruta viéndome llenar mis parches. Espero que este haya sido un buen rompehielos para que comiences con algo de diversión y color. Ahora, pasemos al siguiente video, y te mostraré otra forma divertida de simplemente relajarte. Mm 21. Líneas de respiración: En este ejercicio, nos centraremos en nuestra respiración porque cuando estamos ansiosos o estresados, tendemos a respirar de manera muy superficial y rápida, y, ya sabes, eso no va a ayudar en nada Entonces quiero que te pongas un crayón o, ya sabes, un lápiz. Lo que sea que tengas. Y quiero que te concentres en respirar despacio. Y vamos a mover el crayón ritmo de nuestra respiración muy a la ligera Así que inhalar. Respirar. Respirando. Respirar. Y otra vez, adentro hacia afuera. Y quiero que solo llenes toda la página así adentro. Bien. Ahora, vamos a hacer lo mismo. Sólo vamos a poner un poco más de presión y color en la página. Así que adentro hacia afuera. Yo fuera. Y nos estamos moviendo hacia abajo adentro hacia afuera. En oh fuera. En outs. Verás, estamos haciendo gradientes mientras respiramos. En outs. Solo concéntrate en tu respiración. Bien. Ahora, tomemos un crayón diferente, y hagamos lo mismo con las líneas Así que mojando dentro y fuera. Adentro y fuera. Dentro y fuera. En adentro hacia fuera. Puedes cambiar tus crayones, ya sabes, con cada sesión de cría Adentro y fuera. En y Y no se trata de Ups, de hacer algo hermoso Se trata solo de que puedas cambiar los medios si quieres. Y y Y cuando notas que te estás relajando más, entonces es hora de pasar a un rapidito artístico que tal vez sea más estimulante para tu creatividad Y si no, entonces solo continúa. Y solo fíjate cómo este crayón blanco se volverá más azul, azul verde cuando llegue a la parte superior, donde hay más pigmento en el papel También es bueno saberlo, ¿verdad? Y fuera. También puedes perder el tiempo si quieres tomar un poco de agua mientras respiras. Y puedes tomar otro lápiz de tinta decenas o lápiz acuarela. Me gusta mucho el lápiz de tinta decenas, sobre todo al dibujar a través de alguna pintura húmeda. Dentro y fuera. Dentro y fuera. En Anguilas. Bien. Y si quieres, también puedes escribir una palabra, ya sea por tu experiencia haciendo esto o tal vez algo que te esté ocupando la mente y quieras dejarlo ir. Lo que sea que me venga a la mente, solo anote. Y. espero que este ejercicio te ayude a reducir la velocidad y relajarte siempre que lo necesites. Y, ya sabes, después de hacer esto, puedes pasar a otro rapidito artístico o proyecto con un sentimiento más centrado Ahora, pasemos al siguiente. Bien. 22. Estilo libre de desenrollado: una variación: Ahora, hagamos algo parecido a esto, pero más freestyle Así que de nuevo nos vamos a centrar en la respiración suave. Inhalar, exhalar. Respirando. Respirar. Y sólo vas a seguir así por un buen rato. M. También puedes después de un tiempo, realmente enfocarte en respirar más profundo y con más fuerza. Y puedes ponerle un poco más de presión a tu lápiz. Así que trayendo. Y leyendo. Lectura y lectura en voz alta. Y de vuelta a la normalidad. Como disfrutaste del ejercicio anterior, cuando lo añadimos al agua, puedes hacerlo dentro y fuera. Haciendo todo en correspondencia con nuestra respiración. Observe cómo el agua hace que estas líneas sean mucho más delicadas. Ahora, volvamos a hacer lo mismo con el lápiz inkton en la página web dentro y fuera dentro y fuera. Y si eres como yo y te gusta encontrar algunas figuras o flores o lo que sea en marcas aleatorias, entonces puedes hacer eso. Vi una cabezita aquí. Muy sencillo. Otro año más. Y Pero sólo si es agradable para ti, ¿sabes? Consigamos un nuevo crayón de color. Se trata solo de divertirte con las líneas que estás creando. No se trata de crear arte que quieras vender o colgar en tu casa. Todavía puedes mover esa Tinta y lápiz por ahí con solo dibujar. Esa es información útil para cuando estás creando otros proyectos de arte. Esto es solo un poco de diversión peculiar para ayudarnos a relajarnos. Y a lo mejor quiero otro lápiz de tinta diez, mi índigo profundo es mi favorito. Me pregunto qué están viendo. Si sabes puedes poner eso ahí, tal vez una palabra, tal vez algún simbolismo Vamos a conseguirle unas fosas nasales ahí. Puedes volver a hacer algún juego de patrones, lentamente. Si quieres hacerlo en tu respiración, está bien, pero no necesitas hacerlo. Simplemente no te muevas demasiado rápido para este. Porque la atención plena se trata de ralentizar y las intervenciones de marcas repetitivas Podría hacer tantas caras más, pero no voy a hacerlo. Estoy pensando en poner una palabra, pero, ya sabes, no quiero. Quiero exagerar algunas líneas aquí y allá. Solo quiero mantener mi lápiz movimiento sin pensarlo realmente. Simplemente responde intuitivamente a lo que sea que esté ahí. También puedes sumergir tu tinta y lápiz en el agua y dibujar así. De esa manera obtienes más líneas borrosas. Vamos a darle a éste un auricular o algo así. A lo mejor quiero deshacerme de esa cinta ahora porque quiero dejar que ese auricular salga del marco. Ahí, eso es mejor. Vamos a saltarlo otra vez. Sí. Siempre estoy caminando con mis auriculares. Entonces supongo que es una especie de autorretrato. Y eso es más o menos todo. Simplemente haz lo que quieras con el spage. Puedes traer collage o pintura o, ya sabes, lo que tengas a mano que disfrutes usando. Sólo ponlo ahí. Espero que disfrutes esto. Ahora pasemos al siguiente video. 23. Una forma: Cuando estamos estresados o estamos experimentando niebla cerebral, es difícil tomar decisiones. Y ahí es donde este ejercicio viene muy bien porque para esta, sólo vamos a elegir una forma, y vamos a repetir esa forma hasta que llenemos toda esta página. Eso no quiere decir que tenga que ser aburrido. Puedes hacer que tus formas se superpongan. Se puede jugar con habilidad, hacer unos más grandes que otros. Puedes hacer que cambien de dirección. Puedes hacer lo que quieras con esa forma. Sólo tienes que seguir tu instinto. No te estreses si después de algunos de ellos, estás pensando, Oh, esto es estúpido o parece basura Es muy, muy aburrido. Solo continúa porque la belleza del juego de patrones es que se verá un poco genial una vez que hayas terminado solo por la repetición del mismo. Y tampoco tienes que limitarte a una sola oferta de arte, como lo estoy haciendo ahora mismo. No, puedes hacer capas de carbón, ya sabes, siempre y cuando lo arregles cuando termines con él, puedes tomar un bolígrafo posca y hacer algunas formas más grandes encima de esa capa base Puedes traer pintura, lo que quieras. Siempre te animo a que lo hagas tuyo si tienes suficiente energía, ya sabes, para hacer eso. Y si no lo haces, no es gran cosa, sigue mi ejemplo, elige una fuente de arte que realmente te guste y sigue haciendo esa forma y solo diviértete con ella Ejercicios como este son realmente geniales cuando estás atrapado en el modo de pensar demasiado O sea, tienes un trabajo, así que relájate y si eso es difícil para ti, entonces otra vez, pon algo de música, música que te guste, y tal vez canta junto a ella o simplemente mueve tu lápiz al ritmo de la música. Ese es otro ejercicio divertido. Simplemente crea a la música. Puedes responder a la letra o al ritmo, la melodía, a lo que más te capte. O puedes hacerlo todo, ya sabes, yo una secuencia, puedes empezar con algo de pintura y escuchar el ritmo. Quizás entonces puedas tomar una herramienta de dibujo y dibujar la melodía. Y puedes terminar respondiendo a tus letras favoritas de esa canción. A lo mejor quieres hacer una ilustración o algún collage. A lo mejor solo quieres poner en las palabras. Realmente no importa siempre y cuando te estés divirtiendo y te sea relajante. Hay tantas maneras de relajarse mientras dibuja. Ya sabes, puedes inventar la tuya y compartirla con nosotros en la discusión en el aula porque tal vez haya alguien que realmente pueda usar tu idea para, ya sabes, relajarte. A lo mejor pueda usarlo. Quiero decir, tengo niebla cerebral todo el tiempo, y estoy bastante bajo en mi energía. Entonces si tienes alguna idea, conéctame. Otra idea divertida podría ser elegir tus dos rapiditos artísticos favoritos en este capítulo y encontrar la manera de combinarlos, ya sabes, usando los suministros de arte que realmente amas Pero sólo en los días donde puedas manejarlo, ¿sabes? Si solo quieres volver a lo básico, no quieres tomar ninguna decisión en absoluto, entonces solo sigue mi ejemplo y sigue dibujando esa forma. Bien, entonces ahora que toda nuestra página está llena, podemos dejarla así o podemos mover el carbón por ahí ya sea con nuestro dedo o si no te gusta el desorden del carbón, puedes llevarte una toalla de papel o algo así, ya sabes, para que no te lo pongas en las manos Si quieres hacer tu dibujo un poco menos plano, entonces puedes simplemente poner formas más grandes encima de esos pequeños y hacerlos un poco más oscuros. Puedes repasarlos varias veces y se pondrán bonitos y negros, y ahí tendrás una sensación de profundidad. Y si notas que todavía estás un poco estresado, entonces puedes crear tus formas al ritmo de tu respiración como hicimos hace un par de ejercicios. Creo que eso puede ir muy bien, sobre todo con esta forma. Es bastante fácil por ese arco, ya sabes, pero honestamente, cualquier forma funcionará para esto. Si has usado carbón como yo, entonces no olvides arreglarlo con un spray Vigilia Solo un par de ráfagas rápidas, así que no obtendrás tirones brillantes, un par de capas de ellos, y podrás cerrar tu diario Ahora vamos al siguiente rapidito. 24. Lectura de palmeras: Este es un gran ejercicio para la conciencia del momento presente. Es muy sencillo. Tan solo saca la mano así y observa las líneas de ahí dentro. No mires tu papel. No es importante que luzca interesante o artístico Se trata de una observación tranquila y de calmarse. También es un ejercicio muy agradable para practicar dejando ir las expectativas y simplemente aceptar lo que sea que vaya a aparecer en tu página. Otra cosa que es realmente interesante de esto es que cuanto más tiempo estés observando las líneas en tu mano, las más sutiles verás, y eso es exactamente lo mismo para cuando estás observando retratos, al principio, verás mayormente las formas y valores ásperos. Pero a medida que estás dibujando, más pequeños detalles comenzarán a llamarte la atención, y los vas a poner poco a poco. Así que no hay necesidad de agobiarse por la complejidad de los rostros humanos Simplemente tómalo paso a paso. Al final lo conseguirás. Como pueden ver, he empezado con líneas muy ligeras y de volante Pero después de un tiempo, me siento más segura, aunque todavía no veo lo que estoy haciendo, y voy a presionar un poco más fuerte en mi lápiz solo para tener un poco de variación en mis líneas. Si quieres, cuando termines, puedes observar tus líneas y ver si puedes ver algunas figuras o un animal o tal vez un paisaje o simplemente una composición genial para algo abstracto. Puedes trabajar en esto un poco más. No voy a hacer eso para este ejercicio, pero sabes que siempre estoy dispuesto a eso. Yo solo pensé, ya sabes, voy a hacer esto un par de veces ya, y es agradable tener lecciones que sean cortas y dulces para que solo puedas concentrarte en la parte de observación y no dedicarle demasiado tiempo. Probablemente ya te hayas dado cuenta de que mis líneas se están volviendo muy diferentes a los primeros minutos. Eso es exactamente por lo que dije antes que cuanto más tiempo esté observando algo, más se dará cuenta. Y lo que noté es que mis líneas están compuestas por muchas pequeñas líneas pequeñas. Y eso es lo que estoy haciendo ahora mismo. Así que tómate tu tiempo con este ejercicio. No te apresures a través de él porque lleva un tiempo entrar realmente en él, y es bastante agradable. Ahora mismo, prácticamente estoy intentando todo a la misma velocidad. Pero puedes experimentar con diferentes tempos, ¿sabes? ¿Qué pasa cuando aceleras un poco o bajas la velocidad? Y no me refiero a lo que pasa con el resultado final, pero ¿qué pasa dentro de ti mismo? ¿Qué pasa con tu experiencia de este ejercicio? ¿Prefieres uno sobre el otro? Si es así, ¿te has dado cuenta de que cuando estás creando otros proyectos de clase, o es un nuevo descubrimiento? ¿Te gustaría experimentar más con eso? Observaciones como esa pueden ser muy útiles para tu proceso. Pero estas son preguntas a considerar después de que hayas terminado con este ejercicio. Mientras dibujas, trata de simplemente estar presente en este momento. Y simplemente disfrute de su lápiz o bolígrafo deslizándose por el papel mientras observa todas las pequeñas líneas en su mano No hay tiempo específico para que termines con tu dibujo. Solo escucha tus sentimientos. Si te sientes hecho, entonces ya terminaste. Espero que disfrutes de este ejercicio. Si quieres llevarlo más lejos, puedes traer algunos medios mixtos además de eso, lo que quieras, o simplemente puedes ir conmigo a la siguiente parte rapidito Suena bien. Entonces vamos. 25. Aventura con texturas: una variación: A veces nos desencadena tan mal emocionalmente que nos cuesta mantener las cosas juntas. Y algo que puede ayudarte a sobrellevar eso es cambiar tu enfoque de tus sentimientos hacia tu entorno. Entonces, por ejemplo, puedes mirar a tu alrededor y contar todos los objetos rojos de la habitación. Si después de eso, todavía estás muy ansioso, puedes simplemente pasar a los amarillos y los verdes. Es solo una manera de que te quites la mente de esa gran emoción. Y este ejercicio funciona de la misma manera sin todas las matemáticas. Practicemos, paseemos por tu casa e intentemos encontrar un objeto con una textura que te interese. Ahora, toma cualquier suministro de arte con el que quieras dibujar que te dé cierta comodidad con la que estés familiarizado y empieza a dibujar todas las marcas que veas. Pero primero, hagamos un trato. No vamos a intentar copiar lo que sea que veas. Solo observa la textura y haz algunas marcas sin sentir la necesidad de ningún resultado final. Ellos distorsionarán la superposición, no importa. No aportes ningún estrés extra a tu vida, poniendo expectativas en ti mismo. Simplemente disfruta viendo todos estos pequeños detalles interesantes y deja que tus manos se muevan lentamente junto con lo que estés viendo. Ni siquiera tienes que mirar tu papel en absoluto. Cuanto más tiempo estés buscando, más te darás cuenta, y está perfectamente bien simplificar lo que estás viendo para que no te quedes atascado en pensar demasiado Sólo sigue dibujando. Y recuerda, no se trata en absoluto del resultado final. Simplemente disfruta de este momento tranquilo de desaceleración. Y solo debes saber que también puedes simplemente ver esto cuando lo necesites. Si estás fuera de casa y no eres capaz de dibujar siempre que necesites bajar, entonces solo abre la aplicación Skillshare y mírame dibujar por un tiempo Y luego después cuando estés en casa, entonces podrás hacer el dibujo. Así que usa esta lección como sea necesario. Si estás dibujando con un lápiz soluble en agua como yo, puedes tomar un pincel con un poco de agua y activarlo, y luego puedes volver a dibujar sobre él mientras la página aún esté húmeda. Y de esa manera, tus marcas se volverán aún más fuertes. Esto te dará un dibujo bonito y a capas. Ya lo puedes hacer, o si quieres, puedes observar tu dibujo y ver si puedes encontrar una figura o flores o un animal, lo que sea que te guste dibujar o que simplemente veas ahí dentro y lentamente puedes sacarlo una vez más, no nos vamos a preocupar de hacerlo bonito o correcto o algo así. Puede aparecer como quiera que lo haga. Simplemente vas a disfrutar del proceso de dibujo. Y ya conoces mi filosofía, cuanto wonkier mejor Espero que hayan disfrutado de este ejercicio. Ahora, pasemos al siguiente video. 26. Go Forth and Create!: Y eso es todo por ahora. Espero que lo hayas disfrutado, y no puedo esperar a ver tus proyectos de clase si quieres compartirlos, porque quiero darte un poco de amor. Y si quieres mostrarme algo de amor, entonces me encantaría que escribieras una reseña. No sólo vas a ayudar a otros alumnos a encontrar esta clase, sino que también realmente me encantaría saber qué opinas de ella. Entonces, si tienes un par de minutos, te lo agradeceré tanto. Y quiero tomarme un minuto más para agradecerles tanto a todos por dejar todas sus hermosas críticas. Siempre me haces el día cuando me sale ese pequeño correo electrónico. Y si, les agradezco chicos. Así que gracias desde el fondo de mi corazón. Ahora, búscate un rápido que te encantaría hacer ahora mismo y diviértete con él. Feliz creación.