Sony Vegas para principiantes | Wayne McConnell | Skillshare

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Sony Vegas para principiantes

teacher avatar Wayne McConnell, Chord Guy

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Sony Vegas para principiantes

      1:44

    • 2.

      Cómo crear un archivo de clip

      1:30

    • 3.

      El corte de líneas de tiempo y ajuste inicial

      2:38

    • 4.

      Cómo desmayar y editar para una historia convincente

      6:25

    • 5.

      Recorte y agregación de bandas

      9:24

    • 6.

      Voz y banda sonora de control de volumen

      3:48

    • 7.

      Cómo crear tensión

      1:34

    • 8.

      Estiramiento de tiempo para momentos ultra tensos

      7:00

    • 9.

      Cómo hacer tu obra maestra

      4:24

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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Estudiantes

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Proyectos

Acerca de esta clase

La edición de video puede ser abrumador para muchas personas. Este curso tiene como objetivo darte las habilidades básicas para editar y reproducir un video en Sony Vegas Pro. Las habilidades aprendidas son transferibles a cualquier versión de Sony Vegas. Verás que el proceso se descompone cuando edito el video contigo y te hablaré a través de cada paso. Aprenderás cómo importar un clip, desvanecer y salir, recortar, agregar una banda sonora, ajustar los niveles de volumen y mezclas, crear tensión y cómo hacer que tu proyecto

No uso vocabulario técnico para que sea fácil de seguir y comprender.

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Wayne McConnell

Chord Guy

Profesor(a)

Hello, I'm Wayne a Jazz Pianist, Composer, and Educator.  Currently living in Thailand developing a Jazz Curriculum at Khon Kaen University. I'm the Director of Brighton Jazz School based in the UK and was a Lecturer in Music (Jazz Studies) at the University of Chichester.  My Jazz Piano Mentor was US Pianist James Williams.  James was the pianist in Art Blakey's Jazz Messengers during the 1980s.  He worked with many of the innovators of jazz: Dizzy Gillespie, Ray Brown, Art Farmer, Pat Metheny, Elvin Jones, Benny Carter, and more.  

As well as music, I enjoy aviation and flying.  I have run a dedicated YouTube Channel to general aviation and Flight Simulation for 5 years and I have skills in video editing and photography

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. Sony Vegas para principiantes de recepción e introducción: mi curso de video descansando aquí en cuota de habilidad. Mi nombre es Wayne y realmente YouTube durante los últimos cinco años creando contenido de simulación de aviación y vuelo sobre futuro. Entonces una cosa voy a decir antes de meternos en lo que estamos haciendo en el curso, tienes que asegurarte de tener una historia que contar. Tu historia debe estar estructurada en mi balanceado. Si acabas de machacar despeja juntos, no importa cómo tus habilidades de edición hasta el resultado final no va a estar congelado para el espectador. Entonces el paso número uno es Asegúrate de tener buen contenido. Una buena historia. Una vez que tengas eso, necesitas conocer los conceptos básicos de la edición de video. Es necesario saber cómo informar video. Necesitas saber cómo los prospectos de efectos de desvanecimiento absolutos tienen que crear tensión en liberación de videos, usando bandas sonoras musicales en muchas otras técnicas que vamos a estar explorando, como cosas de cámara lenta como esa. Por lo que aprenderás todas esas técnicas en este curso para que puedas ser un material convincente y dinámico para tu plataforma de video preferida. Tengo muchas ganas de trabajar con ustedes chicos. Esto se va a hacer en Sony Vegas 17 pero funcionará en todo el Sony Vegas. Oraciones. Entonces, no importa lo que hagas, podrás encontrar estas técnicas en esas diferentes plataformas Realmente con ganas de estos chicos, vamos a quedarnos atrapados, ponerte en marcha con algún video básico. 2. Descripción alización y importación de un flujo de trabajo de trabajo en Clipmp4: De acuerdo, Entonces antes de que empecemos, solo vamos a echar un vistazo y a familiarizarnos con el Sony Vegas Pro 17. Entonces lo primero que podemos ver es el área del proyecto. Ahora, aquí es donde importas diferentes tipos de video multimedia, audio y fotos. Sea lo que sea que quieras traer o videoclips más pequeños, entraremos aquí. Esta es tu ventana de vista previa, y puedes seleccionar la calidad que quieras aquí. Obviamente, entre más calidad tengas, más sistemas pesados van a ser. Tengo una configuración bastante decente aquí, así que la voy a tener en mejor y cuatro calidad. Entonces esto me va a dar la mejor calidad disponible. Aquí puedes seleccionar tus propiedades de video. Ahora bien, esto es como una especie de marco para lo que sea que se tire. Todo va a igualar a esto en tu salida. Vamos a ver esto con más detalle un poco más adelante y aquí abajo está tu línea de tiempo . Ahora, aquí es donde realmente haces la edición. Aquí es donde aparecerá tu clip en puesta Vamos a importar labio y mostrarte Así que vamos a importar aquí vamos a importar medios. El chico que quiero usar es éste de aquí. Entonces voy a importar eso en. Entonces vamos a arrastrar esto a la línea de tiempo aquí en adelante. Queremos hacer coincidir la configuración con los medios reales, así que hagámoslo. 3. El corte de la línea de tiempo y el ajuste del volumen inicial: De acuerdo, entonces ahora se pueden ver dos barras. Aquí tenemos la barra superior, que es el video real en. Después tenemos el audio para ese metraje debajo. Por el momento, estos son un poco unidos. No se pueden separar, lo verá un poco más adelante. Pero lo primero que tiendo a hacer es querer editar o la basura que no quiero en mi videoclip. Este es un clip largo. Esto es más de media hora, largo demasiado largo para el contenido real de este clip. No va a ser convincente si solo lo dejo así. Entonces lo primero que hago es que quiero iniciar el video con una entrada agradable, suave. Entonces no sólo quiero dedo del pie. Si voy aquí y hago clic en play, ya verás qué pasa. El video solo detendrá a Andi porque esto es inédito. Ya puedes ver que tengo el final. Aquí ha comenzado la grabación de video. Tengo varias cosas que realmente no quiero. Clics de teclado de respiración pesada, clics de ratón. Y entonces, por supuesto, este sistema de menús, que no quiero, es ningún beneficio para el espectador ver todo esto. Entonces quiero que el dedo del pie inicie el video una vez que la pantalla esté un poco limpia y, ya sabes, estamos a punto de empezar con la voz así que no necesito editar toda esta hora. Esto es basura. Entonces esa razón manera realmente fácil de hacerlo es ir al borde del clip, arrástrelo hasta donde quieras que se detenga el video. Entonces eso esencialmente se deshace de eso. Te voy a mostrar otra forma de hacer eso un poco más tarde. Entonces ahora al menos nos hemos deshecho de todo ese brazo. Quería cosas de inicio. Hola allá, chicos ganan aquí del mundo de Luna en luego el video y el audio viniendo bastante abruptamente. Se puede ver aquí hemos llegado a su punto máximo en el metro superior. Entonces esto va a lastimar los años de alguien. Básicamente, tenemos que bajar esto de nuevo. Hay dos formas de hacerlo. Estos son los volúmenes maestros, que así podemos Ahora lo podemos hacer aquí. A mí me gusta hacerlo visualmente, usando esto aquí. Esto volverá a ser si nos alejamos. Este es todo el clip. Entonces lo que sea que haga aquí va sólo por todo el clip, así que eso está bien, queremos eso porque no queremos ninguna sección realmente ruidosa que vaya a hacer explosión de alguien está aquí . Entonces, hagamos que otro escuche eso. Hola? Ganan los chicos. Si es así, ese es un nivel mucho más aceptable. Llegar hasta cerca de seis eso eso es que me está luciendo bien. 4. DesPLAZamiento y edición para una historia atractiva: todo bien. Lo siguiente que tenemos que hacer es crear un inicio suave al video, tanto con el audio como con el video. Entonces me gusta hacer esto juntos. Entonces estoy presionando shift en mi teclado y estoy resaltando ambos. Se ponen amarillos. Es así como sabes que lo has hecho correctamente. Y luego que va a dar click arriba a esta sección de esquina aquí y se puede ver que cuando se hace eso, obtiene este tipo de semicírculo, y vamos a querer presionar el dedo del pie y arrastrar esto hacia el audio donde comienza el audio. Ahora, lo que esto va a hacer se va a desvanecer en el audio y el video al mismo tiempo. Podemos revisar el efecto de los chicos, así que eso es realmente bonito. Esa es una bonita transición de mi transición suave. Puedes ajustarlos individualmente, así que si quieres que el video tome un poco más de tiempo para entrar o tal vez el audio De hecho, probablemente podríamos darnos el lujo de hacer eso. Echemos un vistazo a cómo se ve eso. Hola. Aquí ganan los chicos de No eso funciona. Entonces eso es ese poco ordenado. Empujemos eso de nuevo al principio. Asegúrate de que siempre empieces, ya sabes, a las 00 en adelante. Entonces, como mencioné, hay un montón de cosas aquí dentro que voy a querer editar. El objetivo con la edición de video es crear contenido de video convincente, y no queremos ningún tipo de áreas en las que tropezemos con nuestras palabras. Entonces este es el laborioso proceso que tienes que conseguir, sobre todo si es un clip largo como este. Tienes que pasar. Tienes que deshacerte de cosas que realmente no están agregando valor al video clip on. Y en mi caso, me gusta pasear mucho. Es bastante extenso, así que vamos a jugar. Entonces este es el motor que arranca. Eso está todo bien. Está bien, se hace el procedimiento de stop. Vamos a taxi. O ahora en adelante. Esto es bastante interesante. Ya sabes, estos son los días de rodar de despegue. Como si sólo fuera a bajar esto. Entonces todo esto es bastante interesante para el espectador. Por lo que mi canal se dedica a volar simulación de vuelo de aviación en La gente le encanta ver el despegue. Entonces, ya sabes, todo esto es bueno aquí, para que me pueda desplazar. Esto es bonito. Aquí así de nuevo, esto es bastante interesante, pero eso es bastante tiempo. Nos fijamos ahí, son 10 segundos de nada realmente pasando. Um, en realidad, es un poco menos que eso, pero podemos editarlo. Por lo que acabo de deslumbrar la zona a la que quiero venir. He presionado la tecla s en mi teclado que insertará este corte aquí y luego voy a ir a donde se reinicia el audio. Y lo puedo ver desde el pico aquí. Eso es solo, uh, conseguir un poco de lugar Voy a presionar s otra vez. Y luego destacamos este precipicio medio cuando solo presionamos delete que se deshace de eso todo juntos. Ahora necesitamos juntar estas dos cosas. Solo traigamos aquí nuestro iluminador o desplázate. Y entonces simplemente empujamos literalmente estos clips juntos Eso va a crear un fundido de cruz . Y necesitamos simplemente comprobar cómo se ve eso. Y suena como, Vale, es muy, muy rápido. Entonces vamos a empujarlo más allá. Este es el número de milisegundos, Así que intentemos eso. Sí, probablemente un poco rápido. De acuerdo, eso es conseguir que se pagará. Estaría un poco más bien un poco fuera de eso. Está bien, eso funciona. Entonces en la siguiente parte del video, digo que, ya sabes, este avión es bastante lento. Va a tomar bastante tiempo llegar allá arriba donde realmente no va a pasar nada . Entonces solo estoy diciendo, ya sabes, voy a editar el video. No tenía que hacer eso. Acabo de entrar en el hábito de hacerlo, y mis televidentes están algo acostumbrados a eso. Entonces sin embargo, todavía hablo, Así que esto es algo así siempre irrelevante, Realmente. Sólo estoy describiendo lo que estoy haciendo. Y esta es una técnica que utilizo sólo para sólo practicar. ¿ En serio? Entonces supe en su momento que no iba a incluir este video, Pero sigo hablando porque todavía tengo que sentarme y subir allá en Bond. También podría usar ese tiempo de manera productiva. Entonces utilicé ese tiempo para practicar hablando de ¿Sabes, en el conocimiento de que no lo voy a usar, pero trato de no divagar. Hago todo lo posible para seguir con el tema, pero de todos modos, como dije, no es realmente relevante ni muy interesante. Entonces lo que estoy haciendo ahora es que estoy buscando y agradable en su lugar para volver a traer el video de vuelta. Se puede ver que esto es un montón de gofres. Un par de minutos de nada. Eso busco un buen punto para insertar el video o la derecha. Entonces creo que encontré aquí un buen punto de entrada. Por lo que ahora hemos subido a una altitud. Encontramos este tipo de montaje de mesa aquí en el que vamos a intentar aterrizar. Entonces aquí, apenas empiezo a hablar de, ya sabes, aterrizar aquí y, ya sabes, con ganas de hacerlo. Entonces esa es una linda historia. Tipo de entrada ahí. Vamos a hacer clic s suprimir s en mi teclado. Voy a eliminar todo este montón de gofres aquí en, luego otra vez pasar por el mismo proceso y tejer estas dos cosas juntas y solo ver, eso es un segundo. Probemos eso. Se acabó la evidencia. De acuerdo, entonces eso me parece bastante decente. Um, así que eso está en mi señor, un buen punto de entrada ahí para seguir con la historia. La siguiente fase off 5. Recorte y añadiendo pistas sonoras: Entonces hay una cosa que me he dado cuenta, en realidad que te voy a hablar. Hay un área fuera del video que no quiero aparecer en el clip para nada. Por lo que necesitamos usar la herramienta de cultivo. Teoh, quítalo. Por lo que vamos a dar click en esto aquí. Este es el evento Pan y Crop trae este video aquí. Podemos hacer esto un poco más grande. Hecho Onda, podemos acercar. Entonces ahora esta es la pantalla que estamos viendo aquí en. Yo quiero deshacerme de esto. Este es mi contador de FPs , ya sabes, realmente no agrega nada al video. De hecho, es un poco distraído. Entonces voy a dar clic aquí, y sólo voy a traer esto ahora. Mantiene la relación de aspecto por lo que no obtenemos ninguna de esas molestas barras negras. Todo está dentro del mismo marco. Podemos moverlo si quieres, para que sea central. Pero eso es bueno para mí. Eso que funcionará en eso ahora lo ha aplicado a este clip. Ahora, este es un clip separado, así que vamos a tener que volver a hacerlo aquí. De lo contrario, si pinchamos aquí. Ya verás que esto vuelve. Por lo que hacemos click en la misma plática en. Todo lo que voy a hacer es simplemente desplazarme hasta que eso haya desaparecido. Y eso me queda bien. Y eso es todo. Eso ya está hecho. Por lo que ahora el resto de esta parte, todo esto es bastante interesante. Este es el aterrizaje, Andi. De acuerdo, así que todo esto está bien. Y luego hacemos un despegue. Ups. Muy baches. Estaban volando. Sí, lo estamos. Eso es. OK, entonces esa es en realidad una pequeña sección bastante divertida ahí. Eso es. Ahí no necesitan la repetición. Entonces voy a dar click en s y luego encontrar un nuevo lugar que quiero presumir. Entonces de nuevo, estoy ordenando algo dentro de la SIM aquí. No quiero que eso se muestre. Sigue hablando ahí. Está bien. Salió este apartado. Yo no soy yo puedo ver aquí. No estoy hablando, pero es bastante bonito. Entonces voy a dar click s aquí. Voy a borrar toda esta escena otra vez. Voy a acercarme aquí, tejer esto juntos. Ah, eso es gracioso. ¿ De acuerdo? Y eso funciona bastante bien. Entonces ahora, pero ahora no estoy hablando. Entonces ahora la narrativa de la historia es una especie de muerta. Pero lo que podemos hacer es agregar algo de música aquí solo para, no sé, pulir esta especie de pequeño interludio cinematográfico. A mí me gusta poner mi música de la biblioteca de audio de YouTube para este pequeño clip en particular. Yo quiero algo que sea bastante tranquilo, Andi Cinematic. Así que acabo de reducirlo un poco, y no quiero nada que sea demasiado largo. A lo mejor de 30 a 1 minuto segundos. Eso nos ha dado una opción. Eso es tener una escucha rápida. ¿ De acuerdo? No, realmente el tipo de cosa correcta. Entonces vamos a tener que aumentar. Probemos esto. Esto es bastante bonito. De acuerdo, eso es todo. Eso es un tal vez. Aumentemos esto de nuevo. Danos más opciones ahora. ¿ Verdad? Um, un pensamiento tranquilo. Tengamos una escucha. Está bien. Eso me gusta. Eso es un poco agradable y calmante. Entonces vamos a salvar a esa Onda. Y ya sabes, tienes que asegurarte de que es gratis usar las cosas canción y monetizar tu video. Entonces si escribes, si haces contenido de YouTube y tienes algo que está protegido por derechos de autor, el cualquier dinero que fueras de los anuncios irá al que el dueño del copyright en la música. Entonces debes asegurarte de que eso definitivamente esté libre de derechos de autor. ¿ Verdad? Entonces ahora vamos adelante e importamos nuestra música. Navega por donde lo guardaste. Fue éste. Y entonces podemos importar aquí el videoclip musical. Ahora puedes ver que es bastante largo, Onda. No lo necesitamos por mucho tiempo. Una herramienta, de hecho. Entonces voy a recortar esto todo el camino hasta aquí. Whoa, eso es por eso. Se ve bastante bonito. Um, estoy hablando en este clip. En realidad no creo que añada nada. Entonces otra vez, voy a, um, seccionar este clip para poder reducir el volumen aquí. Ah, eso es para y en realidad sumar al drama de la escena para que no podamos escuchar el motor. Y tenemos una desaceleración abrupta ahí en el clip. Entonces eso es un poco de lástima, en realidad. ¿ Sabes qué? Voy a borrar ese clip. Voy a adelantar rápidamente a otra parte cinematográfica de nuevo porque hay un montón de Todo bien, así que eso es bueno. Entonces vamos a deshacernos de todo eso. Entonces el mismo proceso bebiendo en solo voy a probar esto un poco. ¿ Estábamos volando? Sí, lo estamos. De acuerdo, entonces ahora voy a desvanecer la música haciendo esto. Por lo que ahora tenemos esta bonita escena cinematográfica en la música terminará. Este es el final de este clip musical, incluso en la escuela. Y luego estamos de vuelta en la narrativa ahí. Entonces pero de nuevo es bastante abrupto. Entonces me voy Teoh cambió que sólo se están desvaneciendo que en qué hacer un bonito descolorido lento. Y la música aún se está desvaneciendo por aquí. Sí, creo que podemos hacer eso. Está bien. Entonces déjame sólo llegar al punto que quiero editar. Ahora, aquí tenemos algunas escenas fuera, así que podría traer el video. El clip de audio de nuevo en el inicio de ese clip es un poco cagado. Así que me voy a deshacer de eso y a traer eso. Fred eso en muy bien. Entonces ahora tenemos Oh, querida. Aún más cecina. OK, vamos a deshacernos de todos esos movimientos bruscos en video. 10. No para ser lo que querías lograr, Así que esto es agradable y suave. Entonces de nuevo, un poco de cecina se mueve ahí. Entonces estoy usando la barra espaciadora en la guarnición numérica tenía sólo para llegar a donde empieza el marco , luego dar click en. Sí. Y entonces sé que se haga. Creo que esto es una mentira. Muy bien, así que ahora sólo encontramos otro clip agradable, suave. Vamos a entrar. De acuerdo, entonces ahora estoy eligiendo un punto de aterrizaje. Entonces esa es una bonita, uh, adición a la historia. Entonces voy a juntarme eso. Sí, creo que creo que en algún lugar de aquí. Bien. A lo mejor aquí. Sí, tal vez motivos. 6. Mezcla de voz y banda sonora en Granula: A mí me gusta la música de ahí, pero es que se siente un poco demasiado fuerte en. No quiero reducir todo el asunto. A lo mejor quiero crear como estoy hablando, quiero crear un poco de chapuzón en la música. Y luego porque no estoy hablando aquí, tal vez quiero aumentar la música. Entonces esto es lo que hacemos. Haz clic en el consumo, descubre dónde quieres que se sumerja el audio. Entonces pienso en esto. Aquí es donde entra mi voz. Voy a dar click aquí. Voy a presionar. Asegúrese de que el clip de audio esté resaltado con el amarillo encendido. Asegúrate de que tu cursor esté donde quieres que el clip empiece a disminuir en volumen. Presione V. Eso va a traer aquí esta línea azul, y quiero empezar la disminución del volumen aquí mismo. Voy a hacer doble clic. Eso me da un pequeño marcador. Andi, voy a aumentar el volumen por aquí porque parece que no estoy hablando. Por lo que doble clic allí. De acuerdo, entonces voy a crear otro mercado aquí. Voy a bajar esto así por ahí. No queremos desvanecer la música por completo. Um, así que necesito engañar ahí, crear dos puntos. A ver, Esto podría ser un poco demasiado afilado. Tengamos una escucha. Sí, tal vez aquí. A lo mejor vamos a venir. Eso es lindo. Está bien. Decisión tomada insanamente buenas texturas viejas aquí. Hermosa. Eso es realmente bonito. De acuerdo, estoy contento con eso. Está bien. Excepto que esta es una parte bastante aburrida del video aquí. Entonces otra vez, puedo reenviar esto tal vez a alrededor de aquí, Como un buen trozo de esto fuera. A lo mejor para aquí algo así. Andi, trae esto de vuelta. Agradable. Sí. Entonces voy a tratar esto es como Así que ahora tengo una escena donde, ya sabes, estamos haciendo un aterrizaje aquí, y probablemente pueda bajar cuanto más bajo sea el volumen otra vez. Pero esta vez voy a cortar el clip aquí, y voy a bajar todo el volumen porque sé que es bastante largo, um, punto fuera, ya sabes, video que quiero mostrar. ¿ Cómo tenía sentido eso, Harry? ¿ Ahí abajo? No es suave que por lo que podría disminuir más el hábito. Por lo que sigue ahí en el fondo. Pero pone el foco mucho en lo que está pasando en la pantalla. De acuerdo, Entonces este es el aterrizaje. Y entonces en realidad el click se agota aquí. Pero eso está bien. Lo que funciona bastante bien. Está bien. Entonces básicamente, pasas y sigues haciendo eso. Te quedas con algo aún Hasta que tengas una bonita historia que transita. Ya sabes, entre las escenas sin problemas, ahora puedes agregar algo de audio. Os traeré de vuelta una vez. Una vez que tengamos. Una vez he editado toda la basura que no quiero. 7. Crear la tensión: De acuerdo, así que he terminado la edición de sacar todo lo que no quiero en. También Ive agregó un poco más de música. Teníamos una especie de periodo tenso aquí donde básicamente, tuvimos una falla del motor. Por lo que creé este tipo de efecto más dramático al agregar en algún inminente do film trailer música. Y luego cuando realmente logramos aterrizar, traje este tipo de chicos de música un poco más felices y animados. Por lo que sólo tenemos una rápida escucha esto en. Obtienes una idea para el sabor la narrativa de la relación de deslizamiento de la historia en el camino. Aterrizaje de palo muerto. Aquí vamos. Qué forma divertida de terminar este episodio. De acuerdo, aquí vamos. Deséame suerte. ¿ Simplemente salirte con la tuya y qué? Romper, romper, romper, romper, romper, romper, romper, romper. Vamos por el camino. De acuerdo, entonces van que eso crea un bonito poquito de tensión. Ahí 8. Estirado de tiempo para momentos de ulma tenidos: Vale, Entonces lo que quiero hacer para sumar al drama es que quiero crear una pequeña sección de este fuego inicial hacia abajo hacia el camino de la habitación. Quiero hacer un clip slo mo aquí. Entonces ese tipo de medios, básicamente, necesito dividir el clip así. Andi, podríamos terminar teniendo que mover un poco esto. Solo saquemos esto por un segundo. Ahora, lo que voy a hacer es mantener pulsado el botón de control. Se puede ver esa línea wiggly. Este es Time Stretch, y voy a estirar esta porción. No por mucho tiempo. A lo mejor, como dos segundos. Algo así. Andi, sólo veremos esa transición. De acuerdo, entonces no es suficiente. Entonces necesito sostenerlo otra vez y realmente estirarlo. Eso es Ah, mezcla. Dijeron: Vamos a ver cómo se ve eso. De acuerdo, así que eso es bastante bonito. Déjame poner otro, um, um, dando click ahí. Y en realidad, podría deshacerme de este clip aquí mismo, pero en realidad quiero que este clip esté más cerca del suelo se reunirá cuando hagamos el lento mo. Entonces yo mi final haciendo algo como esto Solo salgan con la suya. De acuerdo, así que eso es algo genial. Y entonces, de hecho, ahora necesito encontrar el punto de touchdown. En realidad, justo antes de touchdown, justo antes de decir la palabra. Vamos. Sobre eso. Entonces otra vez, voy a deshacerme de eso, voy a estirar esto, y voy a mezclarlo ahí. Vamos. Genial. Genial. Break break. De acuerdo, voy a estirar un poco más esto. Vamos. De acuerdo, echemos un vistazo a eso. Vamos. Está bien. No estoy bastante contento con eso. Creo que necesito frenar un poco este clip. Genial. Genial. Genial. Romper, romper, romper, romper. Bajemos por la derecha. De acuerdo, así que estoy de nuevo. Simplemente recortar. Asegúrate de recortar esa escena hacia fuera. Porque este es un nuevo tipo de copia del clip, si quieres. Importado. Entonces uno. Trae break, break, break, break, break, break, break, break. Vamos a bajar. Correcto. Romper, romper, romper, romper, romper. Bajemos por la derecha. Flores, árboles, flores camino. Muy bien, Entonces he disminuido el volumen de la música aquí para coincidir con ese tipo de liberación de tensión, así que sí, Así que la música es una herramienta muy, muy poderosa para tus videos. Especialmente si estás creando una especie de escenas cinematográficas con mucho drama, muchas escenas que cambian entre dramático y sereno encendido. De esto se trata este clip. Entonces ahora estamos abajo a poco más de 10 por ahora. Literalmente. Poco más de 10 minutos, lo cual es perfecto. Eso es genial para un clip de YouTube. Um, vamos a ver cómo termina aquí. Sí, te veré en el siguiente video. Cuídate, chicos. De acuerdo, así que otra vez, final abrupto encendido. Y, um, quiero como empezar a desvanecerse algo de eso, um, um, algunos de esos sonidos aquí, hecho, lo que podría hacer en cuanto haya dicho la palabra ahí, yo creo que me voy a deshacer de los labios. Sólo tienes que seleccionar este. Ahora bien, esto es una cosa. Si quiero separar esta pista de esta pista, puedo seleccionar, digamos, tres compresas de audio. Entonces si yo Si muevo esto, ambos se van a mover. Por lo que a veces se te requiere. Necesitas separarlos. Entonces voy a presionar esto. Te voy a pegar en mi teclado. Y ahora tengo control total sobre estos de forma independiente. Entonces si estás haciendo una voz sobre, entonces necesitas poder mover el audio, ya sabes, por separado del video. Entonces, en realidad, podemos deshacernos de eso. No necesitamos eso. Un video herramienta. Toma un lindo estoy haciendo sólo una especie de desvanecimiento. Sí, te veré en el siguiente video. Cuídate, chicos. A lo mejor hacer un largo desvanecimiento por aquí. Sí, y este clip es un poco demasiado largo. Está bien, eso se ve bien. Eso es perfecto. Entonces otra vez, debilita. Simplemente, uh podemos simplemente ordenar esto quitando ese último bit. De acuerdo, entonces creo que mi video está listo para salir. Normalmente lo observaría todo el camino antes de seguir render. Pero ojalá hayas aprendido bastantes habilidades básicas con el fin de editar un video, subirlo a YouTube. Entonces no vamos a buscar una configuración de representación tsum en bono. Después renderiza este video 9. Render tu obra magistral: por lo que no vamos a buscar una configuración de renderizado TSum Onda luego renderizar este video. Entonces la forma en que hacemos eso es, primer lugar, necesitamos seleccionar lo que queremos renderizar. Obviamente, queremos renderizar todo para que ojalá puedas ver esto. Puedo hacer click en el espacio entre la línea de tiempo y la barra superior aquí, y acabo de crear estos dos puntos con el Marcus amarillo. Y eso es lo que básicamente va a renderizar entre esas dos líneas. Se aseguran de que sean agradables y alineados, y tienes todo tu metraje y audio dentro de esos dos marcadores. Entonces subimos hasta aquí. Hacemos click en Render. Al igual que ahora, te presentarás por un conjunto bastante complicado de parámetros. Ahora hay muchos preajustes o formatos a los que puedes usar para tus necesidades particulares. Para mí, para YouTube, hago clic en este Magic un VC en un C MP cuatro. Andi de nuevo porque no tengo tarjeta gráfica NVIDIA. Quiero seleccionar tema, el que tiene video de Thean y envidia en C o N Vink, por lo que usa mi GPU para renderizar el video. De esa manera obtengo un render más rápido. Y sí, utiliza la tarjeta gráfica en lugar de la CPU. De acuerdo, entonces vamos a querer personalizar esto. Yo quería un 10. 80 p a 60 cuadros por segundo. Entonces si quieres un efecto más cinematográfico, puedes probar 25 FPs, por ejemplo. En realidad, podríamos hacer eso. Probemos eso. Entonces vamos por 10. 80 p a 25 fPs on de nuevo en video que así vamos a personalizar esta plantilla. La mayor parte de esto ya está hecho y espolvoreado, pero solo quieres volver a revisar todo aquí. Así que asegúrate de que el tamaño de tu marco esté establecido en 10. 80 en 1920 por 10. 80. Um, tu velocidad de fotogramas es lo que es tu velocidad de fotogramas deseada. En mi caso, 25 fotogramas relación de aspecto. Deja eso en paz. Andi, puedes fijarte aquí. Eres tasa de bits. Me gustaría crear la más alta calidad posible. Entonces en realidad no soy el más alto yo, pero me gusta hacerlo lo más crujiente que pueda. Por lo que puse el máximo 2135 en. Entonces el promedio va a ser de 50. Esto me va a dar una cualidad realmente agradable. No puedes hacer esto si quieres, pero va a tardar más en renderizar número de rebanadas. Dejo solo y codificador de video. Eso es lo que queremos presintonizar. Siempre hago clic en alta calidad en. Entonces solo selecciono un VB en aquí. Quieres asegurarte de incluir audio a tu velocidad de muestreo, así que está bien. La tasa de bits también está bien. Um, hermana Mia, eso es tan bueno. Dejo eso ahí y de nuevo configuro la calidad de renderizado a la mejor en la configuración del proyecto para ese click. OK, nombra tu video. Entonces vamos a llamar a esta aventura de Mo Creek Mountain Mountain Mountain algo así antes y hacemos clic en render. Aquí vamos. Ahora se va a renderizar alrededor del video. Eso significa que va a pasar por todos los fotogramas va a poner todas estas cosas juntas en Renderizarlo en un hermoso video. Entonces, felicitaciones, has hecho tu primer video con Vegas Pro 17. De hecho, no tiene que ser la versión 17. Podría ser cualquier versión de Sony Vegas. Estas herramientas thes tips, Airil el mismo. Entonces espero que te hayas sacado algo de este tipo. Me encantaría ver tus proyectos de video. Así que publique un enlace donde pueda ir y comprobarlo en. Uh, sí. Oh, nos vemos muy pronto. Cuídate.