Sobre de acuarela romántica

1. Introducción a la clase: Soy Daniella Melon y autora y artista aquí, y cuota de habilidad en la clase de hoy dará un paso atrás en el tiempo antes de teléfonos celulares y correspondencia por correo electrónico y crear un sobre de acuarela romántico. Nuestra imagen luce vintage con papel de edad, un lazo de cuerda y un precioso sello de cera. Este proyecto de acuarela intermedia se crea en pasos para lograr colores ricos, mezclados y múltiples texturas. Usando técnicas de pintura, crearemos variaciones de acuarela en el sello de cera brillante con sombras oscuras y reflejos brillantes . Este llamativo punto focal contrastará con el pergamino de edad y la cuerda retorcida . Usaremos suministros básicos de pintura como pigmentos de color agua y papel de acuarela 140 libras esterlinas. He incluido una plantilla de un dibujo Leinart de un sobre, que se puede descargar e imprimir en una pieza estándar de papel de copia. Usa esto como tu plantilla para hacer tu boceto a lápiz. También he incluido una clase bonus para modificar la imagen para crear ligeras variaciones en tu obra de arte. Para tu proyecto de clase, crea tu propia versión de este sobre romántico usando el step show, toma una foto de tu obra de arte y posteada en la sección de proyectos. Por favor sígueme aquí en share de habilidad para recibir notificaciones de futuras clases y por favor considere dejar una reseña. Ahora empecemos a pintar 2. Materiales para la clase: y aquí los suministros necesitarán para una acuarela romántica y por debajo de clase. He incluido una foto de referencia donde puedes descargarla. Es solo un sobre vintage con cordel y un sello sobre papel envejecido, y esto es divertido de usar para las sombras. Totalmente opcional. Tengo aquí nuestra plantilla, que puedes descargar e imprimir en una pieza estándar de papel de copia, y el sobre estará creando en clase. hoy es éste. Es solo un simple rectángulo de cuatro por seis en un círculo redondo de una pulgada para el sello. Y en el siguiente capítulo, usando la plantilla, te mostraré cómo modificar eso y hacer que eso sea un poco más realista. Para nuestra clase de bonos, tenemos una mucho más pequeña, y en el capítulo de uso de la plantilla, voy a repasar otra forma de modificar esa una variación. Y esto es solo de tres por 4.5 pulgadas con un círculo de 3/4 pulgadas. Utilizo papel de acuarela estándar para la clase ganadora. Hoy estoy usando un papel de acuarela talla seis por nueve pulgadas, 140 libras esterlinas, y para la clase bonus, esta es una versión más pequeña. Es de 4.5 por seis pulgadas. Necesitarás tus suministros estándar, lápiz y goma de borrar. Utilizo un bolígrafo de gel blanco para algunos aspectos destacados, que es totalmente opcional. Necesitarás unos pinceles de acuarela. Yo solo uso una talla uno en una talla seis hoy, y luego solo estoy usando unos colores de pinturas. En realidad no muchos esta vez, y estoy combinando marcas. Entonces para mi sello en el cuadro, hoy vamos a pintar mi sello rojo. Voy a usar un rojo carmín y el Lago Carmesí, y el Lago Carmesí es una explotación, y el Carmine es un tímido. Y para mis marrones, voy a usar tres Um de Brown, esta es una academia de novios. Es una sepia. Tengo un coid van dyke marrón y un koi amarillo Oakar. Y luego, para mi clase de bonos, voy a usar el verde profundo y el azul prusiano para mi sello. También necesitarás una jarra de agua 3. Uso de la plantilla: ahora para usar la plantilla, puedes descargarla y recortarla, y tendrás un sobre de cuatro por seis para nuestro primer sobre. Las clases de aguinaldo. Tan solo un sobre más pequeño. MISMO PROCEDIMIENTO. Me resulta más fácil en lugar de cortar eso es solo cortar un pedazo de cartulina del tamaño que quiero. En este caso, es un cuatro por seis. De esa manera, puedo ponerlo en el papel como quisiera, y simplemente rastrearlo. Entonces aquí, pondré esto en un ligero ángulo, tal vez un poco más hacia el centro, y luego solo rastrearé alrededor de él, usando un trazo muy ligero. No quiero cicatrizar el papel, y luego por la solapa del sobre, el pliegue aquí, el pliegue aquí, solo voy a deslizar mi pieza hacia abajo, tal vez 1/3 del camino para hacer mi sello. Lo que quiero hacer es crear imagen más pequeña en el interior de una perfectamente redonda y luego en forma orgánica para el área exterior del sello. Y 1/4 es el tamaño perfecto de una pulgada. Podría poner mi sello en cualquier lugar que quiera si quiero hacerlo. 1/3 del camino o directamente en la mitad de la página. Piensa que lo haré 1/3 del camino por aquí y sólo voy a delinear eso. Por lo que tengo un bonito círculo redondo para la parte interna del sello y luego para la parte exterior del sello. Tan solo haz una forma orgánica como si estuviera salpicada cuando estaba empujando el sello sobre la cera . Y ahora puedo agregar cordel si quiero, puedo hacer un bucle o puede hacer solo pedazos. Todo es sólo una especie de lápiz en un lazo aquí de cordel, y luego haré que las piezas bajen y salgan un poco y esto es un poco grueso. Entonces volveré a entrar con mi borrador y me llevaré mi borrador en toda carrera justo en el centro aquí de mi sello. Y así aquí está el sobre que usará para clase. Ahora, para mi clase de bonos, voy a hacer una versión modificada, solo una variación. Entonces aquí tengo un pequeño trozo de cartulina cortado a mi rectángulo, mis tres por 4.5 pulgadas y lo pondré abajo. Tan solo ten un ligero ángulo y luego solo voy a trazar muy, muy ligeramente alrededor de donde quiero que esté mi sobre. Pero voy a hacer este, como dije un poco diferente. Entonces de verdad quiero que la parte superior y la parte inferior sean rectas y luego por mis costados, quiero parecer que el papel está envejecido o tal vez destrozado un poco. Entonces todo tipo de simplemente crear líneas sin ataduras aquí y luego lo mismo. Yo decidiré dónde quiero que esté mi redil. Se pusieron este mucho más bajo, haré mi línea recta y luego sólo la modificaré ligeramente, por lo que parece un borde áspero. Entonces me llevaré mi centavo, mi círculo de 3/4 pulgadas, y pondré eso en algún lugar de mi plantilla para estar justo en el centro. Y para éste, creo que voy a hacer un sello parcial así que haré mi círculo. Pero entonces sólo voy a cortar parte. Como si eso no fuera suficiente cera poner en el sello. Entonces carrera que borran las marcas de lápiz del centro y luego justo de aquí, me haré un poco de forma orgánica alrededor del sello. Y ahí tenemos nuestro sobre de bonos 4. Captura de Envelope 1: para mi primera capa en mi sobre. Voy a tomar Clearwater y sólo saturar el papel. En su mayoría todo. Pero no estoy tratando de conseguir cada aspecto cada centímetro de él. Yo quiero que el papel luzca envejecido y viejo, así que habrá muchos reflejos y muchas sombras. Algunas de las sombras controlarán y algunas simplemente dejarán involucrar. Entonces desde aquí, me voy a llevar mi Oakar amarillo y hace un color muy claro. Esto solo creará la calidez del tono para el sobre. Nuevamente busco un color muy claro y no quiero bordes duros en el interior del sobre . El único borde duro debe ser el alrededor del exterior del sobre. Entonces voy directo hasta todos los elementos en el sobre, el sello en el cordel, pero no sobre ellos. - cualquier lugar En cualquier lugarhaya un borde duro o simplemente difuminarlo. Entonces es agradable y suave. Y ahora cuando hagamos la parte superior del sobre aquí, el pliegue, el pliegue, voy a dejar un poco de área blanca justo en la parte inferior donde se encuentra con el segundo trozo de papel así que iré con un poco de agua clara para asegurarme de que esté agradable y mojado, y caeré en mi pigmento. Tomaremos mi pincel. Simplemente mezcla esos bordes y dejaremos que esta capa se seque completamente. 5. Envelope de sobres 2: Ahora que nuestra primera capa se ha secado, vamos a entrar con un glaseado para repasarlo para que sea un poco más viejo, un poco sucio aquí. Entonces voy a tomar algo de la camioneta dyke marrón y mojarlo hacia abajo, dejarlo muy suelto moviéndome aquí a mi paleta. Pero voy a añadir algo de ese Oakar amarillo con un pincel muy mojado. Empezaré por aquí arriba, tiraré del color a través, y luego solo papá, mi pincel con agua. Por lo que consigo un color muy suave yendo justo sobre la primera capa otra vez. No hay líneas duras retroceden en un poco más de pigmentos. Gota en algún pigmento justo alrededor del borde y debajo del cordel Aquí, solo me aseguraré de que no tenga bordes duros. Pie poco mi papel a un lado y trabaja en la pieza inferior de este sobre. Tengo un mojado que abajo. Ve a prestar atención para agregar un poco más de pigmento a justo debajo de aquí debajo del pliegue del sobre. Entonces entro ahí con un poco más de esa Van Dyke Brown. Tomaremos ese color remezclado con el amarillo Oakar que sale muy bien y otra vez Nos aseguraremos de que no haya bordes duros, así que solo sumergiré mi pincel en el agua y mezclaré cualquier borde duro una vez más porque estoy tratando de crear sombra . En cualquier momento hay un objeto como el cordel o el sello, voy a poner un poco más de pigmento ahí. Podría tener que volver a entrar después de mojar el papel y caer un poco más de color, y otra vez, sólo voy a mezclar cualquier cosa y dejaremos que esta capa se seque completamente. 6. Agrega sombras: yendo aquí en borrar cualquier marca de lápiz alrededor del sobre dejando las marcas de lápiz alrededor del sello en el cordel. Ahora se borran las marcas de lápiz. Voy a crear sólo un poco de sombra para el cordel y el sello. Entonces voy a entrar aquí con un color bastante claro Voy a tomar mi sepia, mezclarla con solo un poco de agua, tener un punto muy fino en mi pincel número uno, y voy a delinear muy ligeramente. Apenas tocando el papel. El fondo del sello. Aquí, enjuagaremos mi pincel, haciéndolo estampar y tipo de mezcla que fuera agregando un poco de agua. Si está demasiado seco, volveré a entrar. Perfilar la parte superior del sello, un poco de agua en mi cepillo. Mezcla eso para crear ligeramente un poco de sombra de luz. Entonces haré lo mismo en el cordel. Aquí, crea la forma. Voy a salir de la página, creando la forma de nuestro cordel. Aquí, ve a la cima. No me importa el cordel aquí otra vez. Y aquí es donde podría maquillar cualquier, um, imperfecciones en la forma o el tamaño. Toma un cepillo húmedo no demasiada agua, solo un poquito de pigmento. Mezcla eso fuera que las líneas son demasiado duras. Voy a entrar ahí con un pincel húmedo y los mezclaré un poco más, y dejaremos que esta capa se seque completamente. 7. Esquenta el paquete de artículos: Por lo que ahora me gustaría delinear mi sobre. Entonces voy a tomar mi pincel número uno, y voy a usar ese mismo color reutilizado dedo del pie delineando el sello en el cordel, solo haciéndolo un poquito más oscuro. El sepia teniendo un punto muy afilado. Empieza aquí por el lado derecho y justo muy últimamente, delinea mi sobre trazando el perímetro. Si mi pintura se pone demasiado espesa, entraré ahí con un poco de Clearwater. Aclararlo. Podría tomar un dedo del pie de papel. Recoge el minuto de cerdo. Yo quiero mantener ese punto bonito y afilado, y voy a delinear justo debajo del sobre también. Entonces iré en Atlanta arriba del sobre, y dejaremos que esta capa se seque completamente. 8. La capa de sello 1: por lo que ahora para pintar nuestro sello. Lo primero que quiero dio es con mi pincel. Quiero mojar 3/4 de ella, pero dejar una mancha en el centro tipo de fuera del centro, um, sin pintar con papel seco debajo de ella. Entonces sólo voy a entrar en ese círculo. No voy a tocar el área fuera del círculo, así que voy a cambiar mi pincel a este pincel más pequeño ahora. Y voy a mezclar algo de este lago carmesí con algo de este rojo carmín, El punto muy afilado en el pincel y no mucha agua. Mucho pigmento en ese cepillo que voy a delinear podría arrancar el lado izquierdo. Y ahí es donde quiero que esté mi color más oscuro podría crear el contorno. Simplemente voy a estar tirando del color en cada vez y un poco más de agua va por ahí. Lo que intento hacer es crear menos, um, pigmento en mi cepillo para el lado derecho del sello. Por lo que el color es notablemente más claro. Entraré, enjuagaré un poco mi cepillo, aún tengo algo de pigmento. Entonces ahora este es un ejemplo de cómo tengo mucho más pigmento a la izquierda aquí dentro formando una media luna. Lo que quiero hacer es agregar aún más color. Entonces voy a tomar algo de ese Lago Carmesí y luego voy a tomar algo de ese Van Dyke marrón y mezclar eso juntos para conseguir un color más profundo. Voy a caer en algunos puntos de eso. Y si el papel tiene Dr Pain se está secando el papel, solo lo volveré a agregar con mi pincel. Mantener esa zona carmesí afilada en el tipo de forma de media luna, entonces con lo que queda de mi pincel, simplemente delineará, enfatizando realmente esa hermosa forma redonda. Entonces entraré con un cepillo mojado. Asegúrate de que las mezclas. Tomaré un poco de esta sepia sepia recta en mi pincel y caeré en unos cuantos puntos por aquí para enfatizar realmente la oscuridad. Volveré a entrar con un poco de Lago Carmesí en mi pincel cuando esos colores se salgan, y dejaremos que esta capa se seque completamente. 9. La capa de sello de sello 2: Por lo que la primera capa en nuestro sello se ha secado muy bien. Y eso me gusta mucho. Esa oscuridad que está en el lado izquierdo. Eso vamos a recrear en el exterior del sello. Aquí. Lo que vamos a hacer es dejar una banda de blanco alrededor del perímetro, que va a ser lo más destacado, y luego haremos el color más oscuro justo en el borde, particularmente en el lado izquierdo. Entonces con mi pincel más pequeño, mi cepillo número uno, voy a delinear sólo el perímetro, agua clara. Y luego me voy a llevar algo de ese Lago Carmesí que ya usamos que tiene un poco de la sepia mezclada con ella. Y del lado izquierdo aquí, apenas voy a tocar mi pincel al papel y simplemente crear esa forma que queremos. Ese es el exterior del sello. Entonces voy a entrar ahí. Bueno, papá, mi pincel en mi paleta y un poco de agua a esa zona que me metí que va crear un color mucho más claro en mi pincel. Y continuaré con la forma alrededor de este lado, me limpiaré el cepillo, y solo voy a mezclar el color ligeramente por todo el camino, dejando aún un poco de área seca más cercana al sello con el que voy a volver con ese color que nos aclaramos un poco y aún creando esa zona de luz alrededor del perímetro. Entraré, empezaré a colorearlo, llenarlo cuando tenga una capa bastante pareja en cuando todo el camino. Tan solo toma un poco de agua en mi cepillo, asegúrate de que esté mezclado, y aquí tengo los inicios del exterior del sello. 10. Pinta la capa de sello 3: Entonces ahora quiero entrar ahí con un pigmento realmente rico otra vez usando ese lago Carmesí y algo de esa sepia. Entonces tenemos un bonito color oscuro, tenía un poco más carmesí Lake Si creo que es demasiado marrón en el lado izquierdo. Aquí, saquemos la puntada de contorno de mi pincel. Tenía un poco más de Lago Carmesí a la parte que acabamos de apuñalar. Pero voy a sacar ese color Otra capa. Cepillo muy ligero. Voy a seguir delineando. Yo quiero que esa línea sea más delgada a medida que nos acerquemos al lado derecho del sello. Papá, un poco de agua del cepillo. Por lo que tengo mucho pigmento más ligero y un punto muy afilado, y seguiré todo el camino. Entonces enjuagaré mi cepillo, mezclaré ese borde del lado derecho aquí, la luz de la mano que quiero en el sello. Volveremos dentro y mezclaremos ligeramente el borde en el color realmente oscuro. Volveré a entrar y añadiré aún más color oscuro. Entonces ahora que tenemos aproximadamente la mitad del sello con el color muy rico, tomaré un poco de agua en mi pincel y empezaré a mezclar eso. Por lo que hay una luz radiante desde la zona más oscura hasta la última. No hay huellas de mi pincel. Así como así, veo algunas áreas a las que quiero agregar más oscuridad. Iré con el pincel húmedo, ese pigmento oscuro solo deja caer algo de color, mezclado, y dejaré que esta capa se seque completamente. 11. Sombra a la Twine: ahora para hacer el cordel por aquí. Lo que quiero hacer es mezclar un color claro. Entonces voy a tomar algo de esa camioneta Dyke marrón y simplemente mezclarlo con un poco de agua. Toma un punto muy afilado de mi pincel y voy a pintar el color más oscuro del lado izquierdo de cada trozo de cordel. Aquí, volveremos en enjuagar mi pincel y simplemente mezclar ese color. Serán algunas áreas de luz, y eso está bien. Haré lo mismo de este lado. Volver mezclado. Entonces tomaré algunos apenas un poquito cantidad muy diminuta en mi pincel pigmento rico. Y yo sólo lo arrastro justo desde la parte superior del sello. Cambia a mi pincel más pequeño. Ya que estoy trabajando en la parte superior, la mojada, mi pincel mezcla esa sombra fuera un poco y quiero tirarla aquí abajo otra vez. No quiero bordes duros, así que solo seguiré mezclando hasta que se mezcle. Voy a pisar mi pieza por encima de lo mismo, pero esta vez voy a mojar mi cepillo. Clearwater crear donde quiero que mi intento de ir hace que mi color claro y deje caer eso. Y luego volveré con un pincel bastante seco y un poco de pigmento, y solo lo dejaré caer en lo más cercano al sello. Una vez más, volveré aquí abajo, enjuagaré mi cepillo para que quede húmedo. Mezcla eso en la misma cosa aquí abajo. Ayuda a esa mezcla. Sigue manteniendo un color agradable, rico, sombrío. Bueno, deja secar esta capa y volveremos a trabajar en el cordel. 12. Pinta la capa de Gemela 2: para agregar nuestros detalles al tiempo que el gemelo realmente ha envuelto, um, hilo aquí. Y entonces lo que quiero hacer es crear un toque de forma del envoltorio. Entonces voy a entrar aquí con mi sepia y mezclar eso con un poco de la camioneta Dyke Brown y quiero un punto muy afilado y no mucha moquedad, pero mucho pigmento en mi cepillo. Tan seca un poco mi pincel, crea ese bonito punto afilado. Y así voy a empezar aquí, y voy a crear una forma s muy gradual, apenas tocando el papel. Intenta y espaciarlo de manera bastante uniforme. Y voy de uno a otro con el centro tipo de grito hacia fuera para darle la forma del cilindro Sylhet. Lo mismo por aquí y con un pincel muy ligero, sólo voy a delinear el lado izquierdo por aquí. Si creo que hay un hay un poco demasiado espacio, volveré a entrar. Voy a darle la vuelta, trabajar en la pieza superior otra vez. Voy a agregar un poco de pigmento a mi pincel Voy a delinear y tenemos nuestro cordel Dejaremos que esto se seque volverá y le agregaremos los detalles finales a nuestro sobre 13. Detalles finales: más sombras: para agregar más sombra o sobre, pero quiero hacer es tomar mi pincel pequeño Y aquí tengo un poco de sepia y alguna van dyke brown ir a crear un punto afilado. Y estoy usando un poco más de agua en el cepillo de la que usaba para el cordel porque estoy trabajando en un área más grande aquí y me voy a llevar mi pincel y sólo voy a hacer una línea justo por aquí. Debajo de la solapa pones mi cepillo abajo y con mi cepillo más grande mi cepillo número seis todo lo moja y toma un poco de este Oakar amarillo y solo voy a mezclar eso. Volveré en mi pigmento más oscuro y algunas manchas de eso vuelven a entrar, recoger más de mi pincel, tirar de un color hacia abajo, tomar mi pincel más grande, mezclar eso. Podría volver a entrar con un poco más de agua en el cepillo. Por lo que los únicos bordes duros justo arriba aquí. Después me enjuagaré el cepillo y solo me aseguraré de que no haya borde duro. Voy a mezclar más sepia con una camioneta dyke marrón. Es de un color muy oscuro, así que voy a la OMC regar eso hacia abajo, crear un bonito punto afilado y voy a delinear lado del sobre otra vez. Volveré en mi agua amarilla de Oakar hacia abajo y lo dejaré caer por aquí. Mezcla eso otra vez. La única línea dura estará en el borde exterior. Gire mi papel. ¿ Qué? Mi cepillo se mezcló de nuevo. Tomaré mi pincel más pequeño y seguiré esto para la mitad inferior del sobre. Ponga esto encima. Ver aquí alguna mancha que se haya secado un poco más ligera de lo que me gustaría. Entraré con el color más oscuro. Sólo tienes que añadir más de un contorno a la misma cosa de un costado. Aquí, el cordel. Mezcla eso fuera. Bueno, deja que esta capa se seque. Volveremos y trabajaremos en la parte superior del sobre. 14. Detalles finales de la capa 2: Por lo que ahora para la parte superior del sobre, quiero asegurarme de que tengo mis pigmentos listos. Tengo un agua abajo amarillo Oakar, y luego tengo una sepia y una camioneta dique marrón mezclado junto con mucho pigmento en un punto afilado de mi pincel. Empezando por el lado derecho aquí y obtén contorno. Y quiero mantener la parte más ligera justo por aquí por la mitad inferior del sobre. Entonces me llevo mi pincel. Esto tiene el Oakar amarillo regado. Simplemente delineo un poco, hago una linda mezcla más pigmento en mi pincel, y voy a volver atrás y solo delinear el fondo del sobre aquí, crear más de una sombra y simplemente mezclar eso ligeramente y dar un poco de sombra. Bueno, dejar que esta capa se seque agregará una sombra final. 15. Sombra final: para hacer nuestra última sombra. Voy a mezclar algo de la sepia del costado aquí con un poco del Lago Carmesí tratando de conseguir un color fangoso Aquí, deja que una camioneta dique marrón a eso y un poco de azul, azul prusiano y un poco más de agua que quiero un muy pigmento claro Y sólo voy a empezar en la mano izquierda en el lado derecho, sólo voy a dibujar una línea debajo del todo en azul con un pincel húmedo. Voy a entrar ahí y creerlo un poco. Pie mi papel sobre la misma cosa de un lado Aquí, cepillo húmedo. Mezcla cualquier línea dura el punto más afilado en. Suba en la parte superior, haga lo mismo y mezcle eso. Quiero más de un color en el lado izquierdo por aquí que a la derecha. Por lo que se necesita un pigmento en el lado derecho, mezcla eso fuera y luego sólo tenía una splotch más en el lado derecho y luego, con un cepillo húmedo bien, acaba de soplar eso. Cualquier líneas duras, voy a añadir un poco de agua y ahí tenemos nuestro sobre romántico de acuarela 16. En EN LA clase EXTRA SE SE EN UNA CLASE EXTRA: 2: para el sobre de bono es el mismo procedimiento que utilizamos para el primer sobre. No hay cordel, y aquí sólo hay una cantidad parcial del sello, así que demuestre vamos a empezar con el sello esta vez. Y como es un sobre más pequeño, voy a usar un cepillo más pequeño. Tengo mi cepillo número uno y de nuevo voy a delinear en forma de media luna con agua clara el centro del sello dejando el lado derecho, un punto seco para este sello. Voy a usar un poco de inicio verde un grano profundo aquí, poniéndolo en mi cepillo. Vamos a crear ese esquema. Voy a entrar ahí, enjuagar mi cepillo y mezclar eso. Entonces otra vez, con el mismo color en un punto muy afilado de mi pincel, voy a empezar a trabajar en el exterior del sello. Quiero que mi color más oscuro esté en el lado izquierdo. Entonces voy a delinear que teniendo eso en cuenta me sacó un enjuague de mi cepillo, manteniéndolo muy húmedo. Y con un punto afilado, voy a mezclar el color en el interior del sello. Podría tomar un poco de azul prusiano y mezclarlo con algo del verde que solo hará un verde más oscuro puede agregar más pigmento si es demasiado para turquesa, y habría caído algo de ese color en la parte superior izquierda del interior de el sello, vamos a dar la vuelta, dejarlo caer , girar mi papel, y luego con un punto afilado, haré lo mismo en el lado superior del sello. Enjuaga mi cepillo, toma un cepillo húmedo y sal a mezclarlo. Ahora por lo que resta del sobre. Voy a adelantar rápido a través de él para que veas que va a ser el mismo procedimiento. Pero aquí tenemos un poco de borde rasgado en lugar de un borde recto en nuestro primer sobre. 17. La clase responde a la eliminación: Por lo que aquí tenemos nuestras piezas terminadas. Tenemos nuestras imágenes de referencia y después tenemos nuestras pinturas terminadas. Lo que hicimos fue trabajar en crear reflejos de sombra y textura para ambas piezas. El bonus class tiene un pequeño sobre divertido, y luego nuestra pieza principal tiene el cordel, el sello y el sobre. Espero que pruebes tu suerte en crear un sobre de acuarela romántico y publiques tu trabajo en la sección de proyectos. Seguro que me seguiré aquí en cuota de habilidad para recibir notificaciones de futuras clases y por favor considere dejar una reseña.