Transcripciones
1. Introducción: Yo soy un soñador. Pongo metas enormes, nobles. Me quedaría tan abrumado que no sabría por dónde empezar, así que simplemente no empezaría. Entonces en la mira atrás, esto era realmente yo solo floundering y no saber qué hacer. Pero en realidad, fue una parte vital de mi éxito porque me dio unos años subyacentes para construir una plataforma en la que pudiera saltarme. Pero yo estaba tan abrumada, no
sabía cómo empezar. Entonces ese día, decidí que iba a empezar a hacer una cosa cada día y esfuerzos por moverme a cumplir este sueño. Sabemos que actualmente no estamos calificados para alcanzar nuestro gran objetivo y no sabemos
cómo se ven todos esos cientos o miles de pasos en el camino para llegar allí. Lo que me amaneció fue que sabía lo que podía hacer hoy. Ese es el gran secreto para ello hoy.
2. De soñar a hacer: Yo soy un soñador. Yo he puesto enormes metas nobles. Ya conoces a los que porque cuando se lo cuentas a tus amigos o a tu familia, ellos piensan que estás loco. Antes me detuvieron en mis huellas. Me quedaría tan abrumado que no sabría por dónde empezar, así que simplemente no empezaría hasta convertirme en hacedor. Convertirme en hacedor me ha llevado a vivir el sueño creativo más grande absoluto de mi vida. Para mí, mi mayor sueño fue convertirme en un diseñador de patrones de superficie. Cuando decidí que quería hacer esto, solo
había un problema: no tenía ni idea de cómo diseñar. Es decir, yo no tenía ni idea. Yo acababa de graduarme de la escuela de negocios y me puse este gran objetivo elevado para mí. Me atraía la tela porque mi mamá poseía una tienda de telas y
crecí en su tienda así que siempre estaba alrededor de la tela. Empecé a trabajar para ella después de graduarme de la escuela. Fue entonces cuando realmente me di cuenta de que esto era incluso una oportunidad de trabajo. Recuerdo reunirme con Fabricrafts, y pedir colecciones para que se lleven la tienda, y mirarla, y solo preguntándome si alguna vez podría hacer eso. Si bien este era realmente el trabajo de alguien era hacer obras de arte para fabricar, voló la mente cuando me di cuenta de que el diseño de patrón de superficie era una cosa. Me encanta esta cita que dice: “Las cosas que te apasionan no son al azar, pero son tu vocación”. Eso es realmente cuando me golpeó que no
quería que lo que me apasionaba fuera mi pasatiempo. Sentí que era mi vocación y es lo que quería trabajar día y noche y elaborar toda mi carrera después. Estaba tan abrumada que no sabía por dónde empezar, así que dejé que me parara. Yo sabía aunque con certeza en su momento que
quería tener un futuro en la comunidad creativa. Lo que sabía que podía hacer y empezar era iniciar un blog y vender artículos hechos a mano en la tienda de Etsy. Esto fue en 2009 y supe coser. En algún lugar de ahí, sabía que no sólo era importante para mí empezar, sino que era importante para mí empezar a construir una comunidad y una tribu alrededor de mi pasión. En retrospectiva, esto era realmente yo sólo floundering, sin saber qué hacer. Pero en realidad, fue una parte vital de mi éxito porque me dio unos años subyacentes para construir una plataforma en la que pudiera saltarme. Tenía algunas credenciales o algo que mostrar cuando pude finalmente realizar mi sueño. Aquí estoy enojado por haber ido a la escuela de negocios, realmente deseando haber ido a la escuela de diseño, y plagando con qué hacer a continuación. Dos cosas me amanecieron: en realidad podría usar la escuela de negocios para construir un negocio, y dos, no necesitaba volver a la escuela de diseño, quería intentar aprenderlo por mi cuenta. Después me pegué a otro bloqueo de carretera. Me desperté una mañana y me di cuenta de que habían pasado
seis meses y no había hecho nada para hacer realidad este sueño, pero estaba tan abrumado, no
sabía cómo empezar. Ese día decidí que iba a empezar a hacer una cosa cada día y esfuerzos por moverme a cumplir este sueño. Sabemos que actualmente no estamos calificados para alcanzar nuestro gran objetivo y no sabemos
cómo se ven todos esos cientos o miles de pasos en el camino para llegar allí. Lo que me amaneció fue que sabía lo que podía hacer hoy para empezar a moverme en esa dirección. ¿ Sabes qué fue? Google, cómo convertirse en un diseñador de telas. ¿ Sabes qué? Hice lo que Google me dijo que hiciera. Desató otra pregunta y volví a preguntar a Google, e hice lo que me dijo que hiciera. Eso es lo que hice todo el tiempo. Ese es el gran secreto para hoy. El punto es que me llevó por un camino y las preguntas que
pensé que habría sido siempre contestadas en la cantidad correcta de tiempo. Para mí, este enorme trozo al principio sólo se basaba en la investigación. ¿ Cuáles son las habilidades necesarias que necesito incluso para poder hacer esto? Una vez que descubrí las habilidades necesarias, pasé algún tiempo llegando a la gente de la industria sólo para
presentarme y ver si tenían alguna miga de galleta que me dijera que podía seguir. Finalmente se convirtió en aprender Adobe Illustrator, que es el programa que uso, que creo que habría sido más fácil aprender como el alemán. Eso me llevó un año. Entonces finalmente terminó conmigo aprendiendo a bosquejar, y aprendiendo a diseñar, y aprendiendo a hacer patrones de repetición y convertirlos en colecciones, armar un portafolio, y empezar a llegar a empresas para ver si les interesaría trabajar conmigo. Finalmente me llevó a caminar los pisos de Quilt Market, que es la feria industrial para la industria del acolchado, y caminar hasta directores de arte con mi cartera en la mano, y preguntando si tendrían un momento para mirar mi trabajo y ver si querían trabajar conmigo. Este proceso tardó dos años. Al cabo de dos años, firmé un contrato con mi empresa de elección número uno como diseñador de telas en 2012. Este proceso fue lento. Pero quiero decir que no sólo está bien que este proceso sea lento, es esencial. Yo quiero que crezcas un profundo amor por ti mismo y donde estés ahora mismo, sin importar dónde estés en tu viaje. Tengo que decirme esto todo el tiempo también, porque ahora somos hacedores. Constantemente estamos estableciendo grandes metas para nosotros mismos. Este momento de aprender y explorar, no
se puede apresurar. Es un buen momento para construir tu plataforma en la que podrás saltarte. Este es el momento en el que te encontrarás en tu trabajo. Establecerás un estilo de firma para ti y no se puede apresurar. Tómate 12 meses, o dos años, o cinco años para verterte en tu trabajo y amarte por donde estés con él. También es muy probable que este sea el único momento en el que estarás diseñando solo desde tu corazón. No tendrás presión, ni plazos, ni directores de arte que te den retroalimentación. Esto es puramente lo que viene de tu corazón. Si haces esto, te lo prometo, tendrás un cuerpo de trabajo del que te enorgulleces, y eso se siente como tú, y podrás destacar entre la multitud. A mí me gusta enseñar que necesitas un estilo de firma y un paquete irresistible. Un estilo de firma es esa cosa que te hace poder
reconocer la obra de un artista incluso cuando su nombre no está apegado a ella. Un paquete irresistible para mí son todas esas cosas que una marca adecuada necesitaría, por lo que un buen sitio web. Nota, no dije sitio web caro, solo un sitio web agradable. No hay razón para verter una tonelada de dinero en un sitio web. Realmente siempre, pero sobre todo cuando estás empezando, porque hay tantas maneras fáciles de crear un sitio web claro que tenga una misión clara y refleje tu trabajo. Cuentas consistentes en redes sociales, fotos
reflexivas y presentación, una buena página sobre, y una convincente foto bio, estas cosas que esperarías de todas tus marcas favoritas es lo que necesidad de tu firma. También funciona un paquete de firma. Piensa en ti mismo desde una perspectiva de marca en lugar de una perspectiva personal. Esto fue difícil para mí pasar de lo personal a lo profesional especialmente como en Instagram. A mí me gusta decir aunque que no puedes encontrar tu voz a menos que la uses. Esto requiere crear mucha obra de arte. Seré el primero en decir que esta idea de un estilo de firma me aterrorizó. En lugar de dejar que eso me abrume y me detenga, bajé la cabeza e hice el trabajo. Creé, exploré, y acabo de hacer obras de arte que se sentía como si fuera de mi corazón. Antes de mostrarle mi trabajo o mi cartera a alguien, había hecho unos 200 patrones. No fue hasta entonces que pude parar y mirar hacia atrás en mi trabajo y ver una consistencia, y ver una mano consistente en mi trabajo que realmente resultó ser mi estilo de firma. Si sientes que este es el lugar donde te atascas, como que no estás realmente seguro de cuál es tu estilo, lo
encontrarás a través del proceso. Lo encontrarás a través de solo trabajar y hacer más y más obras de arte. Haz obras de arte para ti y otra forma de pensar eso es crear literalmente lo que quieres ver en el mundo. Una gran pregunta que hacerte es, después de crear algo, ¿lo comprarías? Recuerdo preguntarme esto, tal vez a mitad de mi carrera hasta ahora, y la respuesta no siempre fue sí. Cuando había creado algo y me di cuenta de que realidad no
es algo que realmente me compraría,
tuve que tomarme algún tiempo para ir por ese camino y averiguar qué era lo
que estaba haciendo que no se registraba de esa manera. Cuando cambié de marchas para solo crear trabajo que quería ver en el mundo y literalmente quería tal vez comprar, mi estilo de firma se hizo más fuerte y así me encanta pensar en mi trabajo de esa manera. Crea antes de consumir. No puedo recordar dónde escuché esto, pero siempre me ha pegado y la idea es sentarme y hacer tu trabajo creativo antes de que consuma todas esas cosas que tenemos que consumir en el bello mundo online. Y la idea detrás de esto es que no te estarás comparando con
nadie más y no sentirás presión para hacer algo tan grande como algo que viste en Instagram o Pinterest. Creo que si esperara que mi inspiración golpeara, estaría sentado todo el día. Esta es realmente mi parte favorita de toda mi carrera, es perseguir mi inspiración. Es esa cosa que me aleja de la computadora y de
afuera y literalmente encontrando las cosas en este mundo que más me inspiran. Si quiero diseñar flores o necesito hacer referencia a un caballo, saldré afuera y buscaré flores para fotografiarme o visitar una granja de caballos y tomar fotos y sumergirme en toda
la experiencia y es este estudio de campo que alimenta el trabajo de diseño en lugar de simplemente mirar lo que está justo frente a ti. Hablemos de Skillshare. He escuchado este ciclo que debes aprender, enseñar, aprender, enseñar y luego también he escuchado que el camino al éxito es aprender,
implementar, aprender implementar para mí estos tres trabajan al unísono. A mí me gusta aprender, implementar, y enseñar. Es a través de la implementación y la enseñanza que he podido dominar nuevas habilidades y constantemente crear nuevos contenidos para mi público. Enseñar constantemente me empuja a aprender cosas nuevas, dominar nuevas habilidades, implementarlas en mi negocio, y luego a su vez, dar la vuelta y ayudar a los demás a aprender lo mismo. Un efecto secundario de esto para mí realmente ha estado constantemente empujando mis límites para aprender más para que pueda enseñar más, y ha sido capaz de poner mi carrera en un poco de vía rápida. Eso es lo que te quiero decir esta noche, que si alguna vez tienes el picor de enseñar o
tienes algo en lo que realmente eres genial y quieres enseñarlo. Ha sido una manera increíble de simplemente
empujarte constantemente y mientras tanto ayudar a la gente a aprender lo que quiere aprender. Alumnos me han dicho que les he cambiado la vida pero me
han cambiado la vida de una manera que me cuesta incluso comunicarme. Pero escuchar sus historias de éxito y construir una comunidad alrededor de la pasión que amo ha sido increíble. He tenido estudiantes que inicien sus propias empresas de fabricación de telas, vayan a comenzar sus negocios de diseño,
se conviertan en profesores ellos mismos y han tenido sinnúmero de estudiantes que se conviertan en diseñadores de telas ellos mismos. En una floreciente práctica artística no hay lugar para el miedo ni para la duda. Veamos esto con más detalle. Dice el artista hambriento, tienen miedo de que mi obra no sea lo suficientemente buena. Tengo miedo de que me roben mi obra de arte, miedo a que no gane dinero con ella, dice que no soy una persona de negocios o no soy conocedora de tecnología o soy demasiado viejo o soy demasiado joven, o no fui a la escuela de arte, así que no lo hago saber lo que estoy haciendo o solo soy un impostor o un farsante, o el sufrimiento me hará un mejor artista, o pasar por tiempos difíciles me dará más contenido del que sacar. Del otro lado, dice un floreciente artistas, puedo aprender cualquier cosa que me ponga la mente y hay espacio para mí en el mercado. Tengo algo único que compartir, promocionarme y aprender a comercializar mi trabajo siempre me permite hacer lo que amo. Me encanta compartir mi trabajo y mi proceso con el mundo. Mi conjunto de habilidades me permite explorar tantas oportunidades diferentes. Todo artista tiene sentimientos en el lado izquierdo de este tablero. Pero es igualmente importante saber que son mentiras y
creo que si te anuncias a ti mismo que eres artista y que puedes
hacerlo, ayudará a aplastar esos miedos. Lo único que todos mis alumnos exitosos han tenido en común es el impulso. Si tienes el impulso y la determinación, hay espacio para ti. más común hoy en día ver artistas elaborando carreras que tienen muchas partes móviles diferentes. Somos tantos de nosotros que somos multi-apasionados y
nos puede llevar a dirigir negocios muy polifacéticos. Crear un ingreso diversificado te permitirá tener un reflujo de ingresos y flujos. Si una parte de tu negocio se ralentiza, puedes rampar la otra parte para que tengas un ingreso estable. El ingreso residual es cuando se sigue pagando después de haber hecho el trabajo y los ingresos recurrentes son ingresos que es altamente probable que continúen en el futuro. Los ingresos recurrentes son dinero que es predecible, estable, y con el que se puede contar en el futuro con alto grado de certeza. Esto es absolutamente lo que he podido hacer en mi negocio y es la única manera en que he podido crecer constantemente. Quiero que pienses en cosas que potencialmente ganarían dinero mientras duermes. Ejemplos de ingresos residuales serían como artículos digitales, como libros electrónicos y descargables. Enseñar cursos en línea, al igual que en habilidadcompartir. Licencias de tu trabajo si eres artista y un gran ejemplo de ingresos recurrentes sería como tener una membresía. Yo quiero que te preguntes, qué puedes hacer una vez y vender una y otra y otra vez. Así es como se ve mi división de ingresos personales y se puede ver que está bastante sediento entre licenciar mi membresía llamada tribu Roost en mi blog y enseñar. Yo quiero que ustedes también sepan, quiero hablar un segundo sobre los primeros años porque luchamos. Mi esposo y yo vivimos en California. Vivimos en Carolina del Norte ahora, pero estuvimos en California unos años y vivimos casi en su totalidad los ingresos de
mi esposo y lo busqué la semana pasada y se consideraba de clase baja, pero realmente estaba cerca del umbral de pobreza. Y luchamos mientras intentaba aprender esto. Vendimos un auto, así que sólo teníamos un auto y yo lo llevaría a trabajar todos los días. Vivimos realmente por debajo de nuestros medios y él me apoyó sin embargo, y él no tenía idea de lo que estaba haciendo, pero él me apoyó. Creo que me apoyó porque podía ver lo apasionada que era, pero también lo duro que trabajé y cuántas horas metí en esto. En 2013, acababa de licenciar mi primera obra de arte y lancé la tribu Roost en su momento por $5 al mes y creo que tenía 200 personas apuntando el fin de semana que la lancé y ese año hice $15,000, que fue enorme por mi contribución a nuestra pequeña familia. Todos los años desde 2013, he podido duplicar mis ingresos del año anterior. Ustedes pueden averiguarlo más tarde. Ha sido a través de la concesión de licencias, la enseñanza y el funcionamiento de mi membresía que he podido utilizar estas estrategias de ingresos recurrentes e ingresos residuales. Si algo de esto te ha inspirado, no
quiero que te sientas abrumado. Más bien, quiero que pienses en lo único que debes hacer hoy para empezar a avanzar hacia tu meta. Es a través de la consistencia a largo plazo que verás progreso y que los chicos de consistencia a largo plazo es lo que marca la diferencia. Veo tantas veces a la gente se le acaba la puerta, gung-ho, y seis meses por el camino, pierden vapor porque no están haciendo dinero, o no han licenciado lo que quieren licenciar, o no tienen ninguna seguidores, y se caen del carro. Eso es lo que deshace la semana. Es a través de la consistencia a largo plazo que podrás lograr tus objetivos y ver enormes recompensas. Detrás de cada éxito nocturno hay años de duro trabajo que simplemente no vemos. Sé que tenemos soñadores en esto. Quien tiene un gran sueño. Es cuando lo sacas al mundo que no sé qué pasa, pero las cosas empiezan a suceder. Te haces responsable y es cuando digo cosas en voz alta que las cosas empiezan a suceder. Entonces te daré un segundo si alguien quiere decir que hay en voz alta. Sí. Sí. Esto es [inaudible] y la conozco desde un espacio en línea y recién la conocí por primera vez. Tiene tres niños pequeños y se despierta a las 3 de la mañana. Esto me va a hacer llorar. Se despierta a las 3 de la mañana para trabajar en su pasión. Antes de que sus hijos estén despierto es el único momento que tiene para trabajar y así lo hace. Esa es determinación y consistencia a largo plazo ahí mismo. ¿ Quién quiere simplemente dejar su vida chupando trabajos diurnos? Creo que los sueños se hacen realidad a modo del conocimiento. El número uno que debes hacer es evitar
abrumaciones para que puedas avanzar en tus metas. Todo en la vida es posible si estás dispuesto a poner en el trabajo, solo
se necesita trabajo. Probablemente ibas a tener que investigar y leer y buscar en Google tus cerebros. Pero tú puedes hacer eso y ¿sabes qué? Se pueden hacer cosas difíciles. Puedo hacer cosas difíciles. Ya tengo, me mudaré aquí.
Bonnie Christine, Surface Pattern Designer + Artist
