Transcripciones
1. Introducción: Soy Chris Carter, y estoy encantado de poder
ofrecerles ahora versión actualizada de mi curso en línea de la serie de
bocetos En el curso original, presenté tres series,
la serie de
Piezas de Trompeta Rota, Vidrio, Tinteros Soy Tesoros de la familia. En este curso actualizado, estoy incluyendo series adicionales como las cáscaras de nuez nogal, plumas
estilográficas, cafés, Pubs
y Restaurantes, y plantas La serie que haces, es posible que ya hayas empezado. Podrías revisar
tus Sketchbooks. ¿Qué fue lo que dibujaste? Lote de. ¿Qué fue lo que más
disfrutaste dibujando? Puede que ya tengas
2030 bocetos de botellas. Digamos. Podrías tener eso el
comienzo de tu serie. Eso está perfectamente bien. Y como tu proyecto, si quieres publicar tres de los que
ya has creado, Eso me parece bien. Es reconocer que
tienes una serie yendo y luego
avanzando hacia ella,
comprometiéndote, comprometiéndote con
ese centenar de bocetos Entonces en cada uno de los videos que estoy presentando
en este curso, narro los videos
señalando diferentes aspectos de
cómo puedes beneficiarte de tus acercamientos de series
a tu serie Las opciones para lo
que eres serie pueden ser. Hablaré sobre cómo elegir un tema u objeto o lugar, puedes enfocarte en otras cosas
como técnicas, diseño,
tu estilo, mezcla de colores, esquemas de
color, valores en escala de grises Verás una gran variedad de técnicas y estilos en los ejemplos que te
estoy mostrando, creo que disfrutarás de esta clase. Te estoy dando
permiso para inventar tu propio conjunto de reglas en
torno a tu serie. Y eso puede cambiar a la
parte, no importa cuánto tiempo te
lleve
completar la serie, a través de tu serie y
a través de la revisión de tu serie, que es una parte importante de
aprender de tu serie A partir de eso,
aprendes mucho sobre quién
eres como artista y hacia dónde
estás quizás quieras ir. Podría ser una dirección
completamente diferente a lo que imaginas. Y permítete
ir en esa dirección, al
menos en tu cuaderno de bocetos Date un pequeño empujón para saber qué
más puedes hacer Podrías sorprenderte. Yo soy Chris Carter.
Bienvenidos al curso.
2. Materiales, cuadernillos de bocetos, historia y por qué: Bienvenido a otra
clase sobre Skillshare. Yo soy Chris Gardner. Este es el primer cuaderno de bocetos
que empecé a llenar. Cuando comencé a trabajar
en mi serie, encontré 66
cuadernos de bocetos en mi estantería, ninguno de los cuales estaba completo. Y en realidad la mayoría de ellos tenían más páginas en blanco en ellas que páginas en las que
estaban esbozadas Decidí llenar todos los cuadernos de bocetos y
al final de ese tiempo, yo las habilidades de dibujo
serían mucho mejores Mis habilidades de color serían
mejores, todo sería mejor. No sabía qué dibujar. Miré a mi alrededor, estaba cansada
de dibujar tazas de café y solo quería algo
para desafiar mi composición, para desafiar mis habilidades de dibujo. La oportunidad
llegó cuando encontré una caja de
partes de trompeta rotas en una venta de cochera Entonces compré la caja de partes de
chocolate por $10, creo, me fui a casa y
comencé a llenar mis cuadernos de bocetos Esta es la primera. Este es un cuaderno de bocetos que
inicié allá por 1977. Creo que cuando viajé por
todo el país, era un escalador de rocas en ese entonces Y traje esto conmigo para
bosquejar las rocas, Yosemite,
los Tetones, las agujas por
todas partes Pero me detendría ahí. Entonces aquí es donde comencé
mi serie de trompetas. Empecé, este
era el número siete, así que no estoy seguro de dónde
están los seis primeros, pero tengo mucho por aquí. Y luego esta es la
primera
serie de tesoros de mi familia que se
inspiró en el hecho de que
tuvimos que limpiar
nuestra casa familiar. Mis padres han construido la casa. Mi madre falleció. Mi papá tenía demencia, así que tuvimos que
sacarlos de la casa y eso significaba que teníamos que
limpiar 60
años de cosas. Entre ellos estaban todos estos
juguetes con los que habíamos crecido. Y claro que nadie realmente los
quería para estos. Estos eran zapateros, que teníamos que preparar y
teníamos un curso de pera verde. Mis hermanas y mis
hermanos los recuerdan, pero mis hermanas y
yo ciertamente lo hacemos. Solíamos sacudirlos el uno al otro y aplaudirlos
y hacer ruidos Quiero decir, estas son las historias que
acompañan a estas cosas, pero ¿quién quiere los zapateros? Ya no queremos
los zapateros. En fin, llené este
libro y este reloj. Y empecé a repasar
las cajas y a dibujarlas. Y entonces podría
tirar el artículo. Pasé a otros cuadernos de bocetos. Este es el dibujo que realmente me enganchó a
los tesoros familiares. Estas fueron las
botas de cuero de mi papá de la Segunda Guerra Mundial. Todavía estaban en el ático. Dibujé esto con rotulador
y pluma estilográfica. Me volvería a conocer con
mi adicción a mi adicción Así que seguí llenando los cuadernos de bocetos y experimentando
con cosas diferentes. Por esa época, asistí a un taller para hacer cuadernos de bocetos coptos
límites, algo que siempre
había querido El problema era que
estaba tratando de
enseñarme la técnica de una sola
aguja, que simplemente no podía fallar. Un amigo mío me enseñó
la técnica de doble aguja y acabo de empezar a hacer
cuadernos de bocetos como locos Y eso fue antes de que
terminara de llenar el 66. Entonces eso fue un problema. En fin, descubrí
este papel de Reeves PFK. Si mantiene el color de la
acuarela tan bellamente, no
es genial para
todo en acuarela, para estas diferentes
técnicas en el cuaderno de bocetos Es fantástico cuando
ves los videos, muestras de todos estos
dibujos de las tres series. No lo he hecho, no he alterado
el color de esas imágenes. Realmente son de este color. Ahora. Y otro cuaderno de bocetos, dibujé este diez y la lata
tiene este patrón en él Pero yo solo, necesitaba
hacer algo diferente, así que cambié patrones He puesto el amarillo
del plátano en la lata. Y puse el patrón de
la lata en el plátano. Y eso me gustó mucho. Entonces con eso, voy a aplicar
eso a mis partes de trompeta Y esta es mi
parte de trompeta que traería
conmigo cuando viajara
para que pudiera,
pudiera continuar mi serie de parte de
trompeta Incluso cuando estaba fuera, ponía en la estufa de alguien y dibujaba esta droga
con la parte de trompeta También volteé los
patrones en eso. Este es mi último, este es el dibujo número 100
y mi serie de trompeta,
y este es el dibujo lineal de garabatos Yo también lo intenté. Acabo de hacer una variedad
de cosas diferentes. Más de los tesoros familiares. Yo hice mucho con el diseño usando la caja de las viejas herramientas de mi
papá. Esto es solo más partes de trompeta. Partes de trompeta. Me metí en la comida. Esa es una serie completamente distinta, pero en realidad no las estaba
numerando. Me enganché completamente
a ellos porque porque eran divertidos. No tuve que poner mucho
tiempo y lo hice pensando, ¿qué voy a dibujar todo
esto importante? Yo solo diría, bien, voy a hacer una serie sobre dibujar los ingredientes con los
que cocino. O voy a hacer una serie sobre clips para
papel y ver cuántas formas puedes
dibujar un clip Sugiero 100 porque todos pueden pensar en 20 formas de
dibujar un clip. Es difícil hacer 30. Es aún más difícil hacer 50. Y cuando entras en el
6070809000, ya sabes, cuando es un objeto como
los pozos de tinta de vidrio, simplemente
comienzas a probar todo
tipo de Y ahí, ahí es donde se
vuelve realmente emocionante. Empujas tus límites
y descubres cosas sobre ti mismo como artista que nunca
habrías imaginado, empiezas a poner diferentes
materiales
y técnicas y medios juntos solo porque quieres
pasar con la serie. Ahora nunca me he cansado de la serie de tesoros familiares, pero la tinta de vidrio la llena
tanto como a mí me encantaban los
pozos de tinta de vidrio, estaba un poco cansada Entonces en esta clase, todo lo que necesitas un cuaderno de bocetos
y cualquier herramienta que uses,
lápiz, bolígrafo, marcadores Todo no importa. Sólo tienes que juntarlo todo. Saca los cuadernos viejos de
tu repisa y
llenemos el Y en esta clase, decide una serie o las diferentes series en las
que quieres trabajar. Y para publicar un
proyecto al final. Me gustaría que tuvieras al
menos tres de tus series, porque dos son sólo una pareja. Una es solo una cosa, pero tres empiezan a ser una serie. que puedas comenzar a publicar tu
proyecto en cuanto tengas un mínimo de tres bocetos
o pinturas en tu serie Espero que disfrutes
viendo el video de los tesoros familiares de
las partes de trompeta rotas
y de los pozos de tinta de vidrio Me temo que no tengo las imágenes para todos
los dibujos y todas
las series porque sí tuve
algunos bloqueos del disco duro, archivos
perdidos y
cosas así. Y es muy difícil volver a
revisar todos mis
cuadernos de bocetos para encontrarlos de nuevo, pero hay mucho
para que veas. Así que disfruta. Y volveré a consultar
contigo al final de la clase. Gracias por acompañarme. Yo soy Chris Carter.
3. Piezas de trompetas rotas: Esta es la caja de partes de trompeta
rotas que
encontré en una venta de cochera Este es un dibujo que hice primero y entintado seguí
con acuarela. Este es un dibujo de garabatos. Para crear un dibujo de garabatos, utilizo una pluma estilográfica de
punta muy fina Me muevo alrededor y alrededor
y alrededor y alrededor en círculo y
construyo los valores. Me recuerda a trabajar en un cuarto oscuro cuando
ves los valores,
los oscuros cobran vida Este es otro boceto
donde lo dibujé primero en una pluma estilográfica usando una especie de dibujo de línea de
contorno. Y luego lo
pinté con acuarela. Ahora para estos dos,
utilicé una combinación
de pluma estilográfica, y usé tinta usando un pincel. Usé un dip pen y tinta morada. Yo seguí de poner en
los valores usando marcador. Aquí estaba solo la línea de contorno de tinta. Al explorar el color, decidí
que realmente quería
entender el
valor natural de los diferentes colores. Entonces tomaría una fotografía
del boceto y lo convertiría blanco y
negro y
realmente aprendí mucho. La imagen de la izquierda
es una pintura al óleo. Quería probar algo diferente con mis Piezas de Trompeta, y estaba en medio de trabajar en una gran pintura al óleo Entonces me tomé un descanso e
hice este boceto. El de la derecha es una combinación de tinta,
acuarela y gouache Esta trompeta está pintada
con una pluma de pincel de tinta. Aquí utilicé la
pluma de pincel de tinta y agregué Acuarela. El de la izquierda es una
combinación de acuarela, tinta y gouache salpicado La imagen de la derecha es otra técnica que me encanta
usar cuando estoy trabajando
con una pluma estilográfica. Y quería poner valores, menudo
usaré
líneas paralelas para crear los valores. Aquí pueden ver que después de un tiempo
he empezado a agregar otros elementos a las partes de
trompeta Y te cansas un poco
de dibujar las mismas partes. Siempre puedes agregar
plantas a tus bocetos. Se ve que aquí estoy un poco
más juguetón, suelto con el dibujo a tinta y rozando la acuarela Otro elemento que
entró en gran parte de mi serie fueron los pequeños animales de latón que encontré en un mercadillo En este caso, es
el lagarto pequeño. Este es uno en el que
experimenté mucha frustración. Yo hice dos versiones, no me gustó ninguna. Así que los arranqué a los dos e
hice un collage con ellos. Entonces eso es lo que
ves a la derecha. Es el collage de los dos bocetos
anteriores. Ambos son
tinta y marcador. En este caso, estoy usando
una tinta soluble en agua. A menudo voy a usar ya sea
los nuevos dólares negros o la tinta Platinum Carbon
y esos no sangrarán También disfruto usar tinta que
sangra porque nos da una marca expresiva muy evocadora En febrero, no hay muchas plantas floreciendo
afuera en Nueva Jersey Entonces volví hacia mis plantas oxálicas que son mi planta favorita Y los usé
mucho en mis dibujos. Aquí tenemos dos enfoques muy
diferentes son tanto la tinta como la acuarela, pero se puede ver que el de
la izquierda se aplica de manera muy
floja La acuarela que es, y algunos
colores experimentales para las sombras. El de la derecha no se maneja esto flojamente
con la Acuarela Observe que juego con las sombras y el
color de las sombras. En este punto, estoy
disfrutando mucho explorando esquemas de
color, limitándome a
ciertos colores, lo que significa que no estoy
trabajando con la realidad en absoluto. Estoy siendo juguetona con mi color. Y qué formas divertidas puedes encontrar cuando juegas con sombras. Esta es otra
bastante desordenada. El de la izquierda, se pueden
ver diferentes
variaciones de valores. He cambiado el valor
de la silla en la parte posterior. Pensé que era
demasiado caótico. Sigo pensando que es
demasiado caótico, pero fue un poco divertido de hacer Aprendí mucho del de
la derecha es
los mismos colores simplemente
manejado un poco diferente. Observe que la posición de las
partes de trompeta es la misma Ahí ves de nuevo a mi lagartito de
bronce,
mi parte favorita de trompeta
y un poco de plantas, el
eucalipto, aquí está mi pequeño mi parte favorita de trompeta
y un poco de plantas, favorito Lo llevé a todas partes
conmigo cuando viajaba para que pudiera hacer
bocetos a medida que iba Otro ejemplo de una aproximación
muy apretada la izquierda y una
aproximación floja por la derecha. El color simplemente se vuelve cada vez más emocionante a medida que pasaba por esta serie y haciendo esto
prácticamente a diario, aprendí mucho
sobre el color y simplemente lo expandí cada vez más
y más. Y realmente me ayudó cuando me estaba aburriendo un poco con mi tema. Te puedes aburrir bastante
a los 30 y luego tienes que empezar
a experimentar
cada vez más Juegas con el color. Y al día siguiente, lo esperas de nuevo. Puedes volver a ver mi pequeña parte de
trompeta, no
me di la vuelta
a pintar esto en No
era un cuaderno de papel muy
delgado Narciso, trompeta y
mi lagartito de bronce. Aquí agregamos un poco
más cerca de la primavera. Entonces estoy trayendo mi romero
y me encanta dibujar plantas y me hizo un
poco más fácil
pasar por la serie. Este es un verdadero juego
con las células. Realmente te animo a que pruebes esta técnica de
dibujar en rectángulos Primero los cuadrados rectángulos
se superponen entre sí, y luego colocando tu
sujeto dentro de ellos. Acercarlo,
alejarlo, es muy Divertido. Mira lo llamativa que
es la sombra en la de la derecha, la sombra es tanto una
forma como el objeto mismo. Y los patrones de
la izquierda se hacen aún más vivos con la
intensidad del color La flojedad en
el fondo de
la izquierda fue realmente Divertido El de la derecha
está deliciosamente suelto. Ahora éste, usé un dip pen, lo
garabateé tinta burdeos y le trazé
alguna acuarela Y realmente le gusta. Estaba de mucho mejor
humor después de terminarlo. Aquí tenemos el dibujo
lineal antes agregar el color
y luego el color, un dip
pen muy suelto y acuarela. Aquí está mi pequeño lagarto otra vez, muy sencillo y básico Y ahí está mi pequeño, mi
tío Trompeta. En este punto, estaba
jugando con la geometría y los patrones y los edificios. Decidí presentar mi Parte de Trompeta como una especie de representación
arquitectónica Empecé a jugar con imágenes
ver-a través. Y a la derecha están
fantásticos saleros y pimenteros donde
pasé mucho tiempo Simplemente trabajé muy despacio
creando esas líneas. Otro paisaje en Maryland
con mi pequeño tipo de trompeta, y hay un salero
y pimentero Y color Es
madera laminada, todos los colores diferentes, alimentos laminados juntos y luego tallados en este molinillo de pimienta. Escuché que se puede ver esa graduación en un lavado de charco
tirado, donde estoy cambiando
el color dentro la forma y la parte de trompeta en la
parte delantera, la amarilla, va
del amarillo a Y en la parte de atrás va de amarillos a azules,
verdes y azules Y entonces la tinta,
que es una tinta verde, está sangrando por toda
ella y realmente me gusta. Puedes ver las hemorragias de
azul a lavanda en esto también, dejé que la tinta azul
sangrara en es una tinta turquesa y realmente
hizo un bonito color con
la pintura lavanda Estaba agregando Otro dibujo
cuidadoso, y luego le agregué una
hermosa sombra
verde y me encanta. las partes de trompeta o
un poco camufladas y llegando a ser
guisantes primaverales Me encantaba jugar con las
formas y el espacio negativo, dejando las formas P blancas. Estoy usando mi serie para
explorar el resto
del mundo a Colores divertidos con partes de
romero y trompeta Me encargaron
hacer dibujos de dados, y todavía
estaban en la mesa cuando hice mi boceto ese día, algunos colores y patrones divertidos. Esa es la gorra. Y ahí está mi
último dibujo. Cuando todo estuvo hecho, doné la caja de piezas de trompeta
a una tienda de utilería local
4. Tesoros familiares: De todas las series que he hecho, serie Tesoros de
mi familia es mi favorita. Es una serie en curso. Me di cuenta después de que
solo estaba un poco camino a través, agregar que crear
bocetos que puedan reemplazar cosas es muy valioso Quería crear
estos bocetos, no solo las cosas
de mi propia infancia, sino también de las cosas de la infancia de
mis hijos Ahí. Gracias por la
infancia de mis propios hijos que me encantaría conservar porque
me gusta verlos. Recuerdo esas veces que
tuvimos las divertidas aventuras
que teníamos juntos. Como resultado, mi casa llegar a ser simplemente
invadida de cosas,
cosas que deberían
desecharse para crear estos dibujos que traen de vuelta los recuerdos
tan bien como las cosas es mucho
mejor si es una idea,
creo que la idea de comprimir
un hogar de cosas en 123, tal vez cuatro volúmenes
de Sketchbooks Pensar es maravilloso. Además,
puedes hacer copias de esos dibujos y
pinturas e
imprimirlos o hacer otros libros. Es una forma ideal de compartir recuerdos con tu familia
y tus seres queridos. Encontramos una caja que tenía
pequeños animalitos en ella que había sido la colección de mi
madre cuando era niña. Las herramientas de mi papá siempre fueron
una inspiración para mí. Eran la cocina, el termómetro de
cocina. Cada invierno cuando
hicimos bolas de palomitas de maíz, usamos ese termómetro Memoria tras memoria
tras memoria. Mira alrededor de tu casa y encuentra las cosas que traen de
vuelta las mejores historias. Y tal vez empezar con esos
5. Tintas de vidrio: Los Tinteros de Vidrio son otro hallazgo del mercadillo
local Ahí 12 de estos
realmente maravillosos, gruesos azules apagados, tinteros de vidrio azul
muy pálido Entonces empecé otra serie de 100 bocetos con
los Tinteros y
jugué bastante al
juego de la combinación de colores con
estos aquí tenemos el
análogo con un complemento, siendo
el dominante el naranja,
el amarillo Y
lo dibujaría primero con una pluma estilográfica y tinta y
luego pondría los lavados. Se trata de papel para grabar Reeves PFK
. Se puede ver en esta
que también permití que las botellas estuvieran
fuera de la celda. Lo mismo con esto, planeo dirigirme. De hecho, lo que pude haber
hecho es que puede haber dibujado primero
los Tinteros y luego
dibujar la celda alrededor de ellos. Yo hice eso en alguna ocasión. Esto parece que usé una pluma de inmersión en lugar
de una pluma estilográfica. Más Tinteros de vidrio, análogo con un complemento estaba jugando el juego de la combinación
de colores Las series son fantásticas para
jugar al juego de combinación de colores. Y realmente aprendiendo sobre el valor
del
color y las combinaciones de colores. En la serie de Tinteros de vidrio, estaba más flojo con mi línea Estaba más flojo con la pluma de inmersión, la
pluma estilográfica. Y también estaba un
poco más flojo y un poco más libre con la
forma en que usaba la acuarela Mi enfoque en esta serie
fue más en jugar con esquemas de color y
también Diseño de composición. Jugué con las formas de las luces y las
formas de las sombras. También exploré el pincel de tinta, bolígrafo un poco más, probándolo en diferentes
superficies de papel. Uno de los focos de mi otro trabajo fue
aclarar valores, hacer buen uso de
las luces y las obscurecidas Terminé haciendo bastantes estudios
monocromáticos
y mis Un pequeño
boceto de pintura al óleo se deslizó en más Tinteros de Vidrio Y esto inició
otro nuevo enfoque de la serie y de simplemente
cambiar un poco las cosas. Ahí atrás escondí los
Tinteros de Vidrio. Y el último boceto de este
cuaderno de bocetos son los Tinteros. Totalmente oculto. Solo vemos la sombra. Así que juego
con estas cosas. Ya lo ha sido, estoy aprendiendo
algo en el camino. Aprendí sobre diseño y
aprendí sobre composición, color y solo diversión. Espero que los ejemplos que
he compartido
contigo en la serie Trompeta, Tesoros
familiares y los
Tinteros de vidrio te inspiren a mirar alrededor tu casa y encontrar tus propios objetos especiales
para convertirlos
6. Plumas de fuentes y plumas de inmersión: A menudo termino
con una serie
cuando no pretendía
crearla como la serie. Siempre tamizando archivos, buscando ejemplos
que pueda usar y
talleres y en cursos en línea, ¿cómo lo encontraré? He creado una enorme cantidad
de bocetos en, por ejemplo, insectos o tijeras,
o en este caso, plumas estilográficas armé
porque son una serie y me asombra cantidad de bocetos que he hecho de ciertos artículos y de cuántas formas
diferentes lo he
abordado y usado Ahora la pluma estilográfica es
algo que se arrastra en
tantos de mis bocetos porque normalmente estoy
usando una pluma estilográfica Entonces tal vez es solo
la gorra la que termina en un boceto
porque está al lado del cristal. Cuando estoy sentado en un café
y estoy dibujando el vaso, y termino dibujando la tapa de
la pluma estilográfica También he incluido Dip
Pens en esta serie. Este dibujo, estoy
usando un cepillo de agua. Aquí hay un boceto a lápiz. Verás que hay tantas formas que puede
terminar en un boceto. En esta colección de Bocetos, también
reconocerás que estoy jugando con esquemas de color Quizás
empieces a reconocer que algunos de los esquemas de
color que uso, jugando con esquemas de color
diseñan donde estoy usando mis celdas para crear diferentes
formas a las que dibujar. Y una vez más, estoy
mostrando ejemplos de cómo doblo el mundo
en mi dólar Art. A veces sólo juego
con mis plumas estilográficas
7. Cáscaras de nuez de noble: La serie Nut Husks de nogal, originalmente
llamé Walmart originalmente
llamé Walmart Pensé que eran de
nuestro nogal negro. Realmente sí sé la diferencia entre las nueces
y las nueces de nogal, pero no tengo un nogal
nogal Y cuando encontré todas estas cáscaras de
nuez en la leñera, inmediatamente
pensé, oh,
guau, están ahí,
la pared Nut Y claro que no lo estaban. Eran de mis vecinos, nogal nogal Nut Tree que las ardillas habían
traído a la He renombrado a esto la serie Nut Husks de
nogal. Esta fue específicamente una
serie justo en los Husks. Esto fue creado para el proyecto de 100 días en el que
participé en línea Y en muchos sentidos, este fue uno de mis retos más desafiantes porque era una cosa simple. Sí, tenía un montón de estas cáscaras y todas tenían
ligeras diferencias con ellas. Todavía me encontraba
preguntándome cómo
iba a llegar a
100 formas diferentes ver estas cáscaras Y lo que hice fue que realmente
aproveché la oportunidad para trabajar en Un libro de bocetos
que yo mismo creé. Es un
cuaderno de bocetos encuadernado copto que hice de
viejas carpetas de archivos reciclados
y bolígrafos a carpetas Así que es una superficie agradable para trabajar
con tinta y acuarela y también con pluma Posca y pata
Craig y marcadores
y todo tipo de cosas Entonces solo me dejé correr libre con lo que podría
hacer con diferentes medios. Simplemente me pondría súper suelto en algunos y súper apretado en otros. Busqué entre mis
suministros para sacar herramientas que
no había usado desde hacía años También pinturas que no había
usado en años, tintas. Durante este tiempo, comencé a hacer mis propias tintas
porque habían estado haciendo tintes para
telas de plantas forrajeras Y yo decido, bueno, voy a usar esos también hacer tintes y
hacer mis acuarelas Entonces esos también están
en esta serie. Y volví a jugar con las páginas de acuarela viva. Y esos son trozos de papel que tienen
pigmento intenso en ellos. Y tú solo, solo ves, o
usas un
cepillo regular sumergido en agua o un cepillo de agua, y simplemente recoges el pigmento
del trozo de papel. También me obligué a jugar más con un pincel de tinta
portátil. Volví a usar gouache, que me encanta absolutamente y había
tenido la intención de
volver y realmente no lo había hecho Así que desenterré toda mi vieja gouache
y eso fue muy divertido. Siempre me encantó hacer dibujos de
garabatos. Volví a eso. No las había hecho
en mucho tiempo. Crackpot es otro medio que me encantó en
el pasado lejano Y los desenterré y la
pasé bien con ellos. Punto Plata era algo
que recogí, no
había jugado con tanto. Y volví y
experimenté con eso. Algunos de estos métodos son realmente rápidos y otros lentos. Mezclé muchos medios. Jugué con sangrados de tinta, simplemente agregando agua clara
a las líneas de tinta, permitiendo que la tinta
sangrara en charcos de agua
o que trajera charcos de agua contra una línea para hacerla Experimenté
mezclando un poco de gouache
blanco con mis
tintas y viendo cómo la variación en la
viscosidad provocó un tipo diferente de sangrado y
movimiento de la tinta y la Ahora algunas de las tintas y pinturas que hago no son rápidas a la luz. Eso para mi, no importa cuando estoy trabajando
en un cuaderno de bocetos. Todavía aprendo
mucho sobre el manejo materiales y cuáles son
los resultados. Algunos experimentos que pensé fueron exitosos y otros
ciertamente no lo fueron. Aprendí mucho tanto de
los exitosos, los que no me
gustaron mucho. Un curso, mis
habilidades de dibujo continuaron perfeccionándose y diseñando Qué tan húmeda o seca debe estar una
superficie. Cómo responde la pintura o
tinta cuando se agrega en un área muy húmeda de pintura
o un área seca de pintura. Y ¿en qué momento
quieres agregarlo? ¿Quieres dejar que la superficie se
seque un poco más o
quieres dejar caer algo en
ella mientras aún está muy húmeda? Estoy muy contento de haber
tomado notas de qué herramientas utilicé y qué medios usé en cada uno de los dibujos porque definitivamente
no lo habría recordado y no hubiera
podido decir por
algunos de los bocetos
lo que había usado Una de las grandes
sorpresas fue que con la tinta negra
que me hice, creo que había
usado un poco de
mordeante de hierro que hice
con uñas oxidadas Cuando la tinta se secó, terminó apareciendo
un poco metálica. Había un poco de efecto
brillante en ello, que realmente me gustó Y me di cuenta de que en
algunas de mis otras tintas a después se sentaron de un rato
y tal vez tratar de mientras. Eso es algo que ahora
estoy explorando más en cómo agregar eso
a algunas de las pinturas. No por mucho brillo, sino solo por una pista Es realmente hermoso. Hace una gran diferencia
tanto si te en el charco o
sacas del charco Ya sea que subas a un borde o si
cruzas un borde. Y si dibujas en un charco. Hay muchos
Bolígrafos que no había usado mucho tiempo con
diferentes tipos de puntas Y volví a jugar con esos. cuando llegué al día 40, estaba empezando a
cansarme de verdad de los Husks. Y empecé a jugar con collage y empecé a
ser un poco más abstracta. Por supuesto que volví a
dibujar otras formas de, verás algún dólar Art donde jugué el juego de la combinación de
colores. Los bocetos para creado en
raves, papel de grabado PFK. No están en el libro de
bocetos creado a partir de las carpetas de archivos y carpetas
8. Plantas: naturaleza brinda la oportunidad explorar formas, colores,
patrones, combinaciones de colores,
movimiento, simetría, asimetría Incluye información
para que un artista perfecciona todas las habilidades posibles
necesarias en tu práctica. Aprovecho dibujar plantas porque puedo
jugar con el color. Puedo observar cómo cambia el
color a medida que cambia la calidad
de la luz del sol, medida que cambia el color del cielo. Y eso me informa,
me informa de
cómo quiero elegir Color cuando estoy trabajando en pintura planificadora
o pintura de estudio,
o pintura meditativa,
experimenté con valor Luces contra obscurecidas,
obscurecidas contra luces. Experimenté mucho con la
temperatura de color. Verdes calientes. Contra verdes fríos. Soy capaz de investigar
cómo crece una planta. Lo que he esbozado una planta, aprendo cuál es la forma
de las hojas Aprendo el patrón de
crecimiento de la planta. Y si necesito una hoja
en cierto lugar, porque la composición
y el diseño, se
mejoraría
por eso, puedo inventar una hoja que parezca que
pertenece a ese plano Y esa es una lección muy, muy
valiosa para aprender porque puedes aplicarla en todos los demás aspectos de tu trabajo. También notarás que
experimento con el diseño. He aprendido mucho sobre diseñar formas
dentro de un cuadrado, dentro de un rectángulo,
dentro de una página. Y puedo jugar con ese
diseño con sólo
añadirle una hoja donde quiera que quiera un tallo que sea apropiado
para esa planta. Aprendí cómo
funciona el espacio vacío con el espacio abarrotado y cómo un espacio vacío puede equilibrar un área de patrones
intensos También notarás en
la serie de plantas que estoy experimentando con la
carga del charco Y me refiero al
charco y otros cursos cuando hago una hermosa
transición de, digamos, un azul a
un verde sobre una hoja Y la transición es perfecta. Verás mucho
de esa práctica. Mira las hojas individuales y verás lo que
he hecho ahí. Si escogiera solo una serie
para trabajar por el resto de mi vida,
serían plantas. Afortunadamente, no tengo que
vivir conmigo mismo.
9. Cosas de comida y cocina: En esta serie, me centré en ejemplos de comida
y cosas de cocina. Esta agrupación también
se puede reducir. Podrías enfocarte solo en
comida o solo iones de cocina, tal vez solo electrodomésticos, o tal vez solo cubiertos
que se pueden descomponer. A lo mejor solo
quieres enfocarte en las cucharas. Horquillas. Podrías enfocarte en los
ingredientes para la comida. Verás que
también me enfoqué en explorar esquemas de color
jugando lo del esquema de color. Y también después de haber jugado
al juego de esquema de color y solo me enfoqué en esquemas de color sin dictarme qué
esquema de color iba a usar Intento diferentes técnicas. Dibujé sobre pinturas
abandonadas. Esbozo durante todas las horas del día y todas las
horas de la noche. Dibujé en
diferentes estados de vigilia y diferentes Experimenté con dibujar
rápido y dibujar lentamente, así
como Pintar rápido
y pintar lentamente Perfeccioné mis habilidades en otras técnicas como
tirar del charco,
contorno, dibujo de líneas, punteado Usé muchas herramientas diferentes. Yo usé pluma estilográfica, pluma de inmersión. Yo uso tinta permanente. Usé tinta que sangraría. Yo usé tinta con la pluma de inmersión, y usé tinta con un pincel. Jugué con el diseño. Experimenté doblando
mi mundo en un diseño de $1. Ese dólar es la
forma circular que usé, que he dividido en formas
más pequeñas usando una línea abocinada de
manera similar para hacerlos Ahora concedido, esto no es un,
un garabato matutino rápido Ya he pasado
unos 15 min ya que estuvo más cerca de 15
min haciendo el dibujo, razón por la
cual me gusta hacer
estos por la mañana. Y ahora mi cerebro ha
pateado y tengo expectativas de esto porque
quiero esta experiencia divertida otra vez. Entonces, en vez de que
sea una sorpresa, es una expectativa y
veremos qué pasa con eso. Aquí es donde entra
la práctica diaria porque hay que
pasar por todas estas etapas de accidentes
felices. Oh, eso me gusta.
Quiero hacerlo otra vez. A la aprehensión
¿será Fun Again? ¿Funcionará de nuevo? Y luego llegas al
punto por tu relajado, se
convierte en parte de tu hábito, se convierte en parte de tu marcaje
intuitivo Y luego procedes
de ahí y
terminas con otro
feliz accidente. Todo empieza de nuevo.
10. Cafés, pubs y restaurantes: Una serie se puede basar
en los lugares a los que vayas. Podrían ser museos, bibliotecas, comensales, parques, estaciones de tren, cafeterías, peluquerías,
estacionamientos,
patios escolares, cualquier número Y pueden ser lugares
que frecuentas a menudo. Por ejemplo, puedo ser museos
específicos o
unas cafeterías específicas en las que podría estar buscando, están mirando hacia fuera. Y lo que he hecho en esta
serie es que estoy presentando algunos bocetos que he hecho en cafés, Pubs y Restaurantes Viajé con bastante frecuencia. La mayoría de las veces, estoy comiendo solo. Tengo mucho tiempo para hacer bocetos. También estoy esperando mi comida, o simplemente disfrutando de mi comida o
disfrutando de una copa de vino. Tengo una mesa frente a mí. Así que es muy fácil aprovechar esa oportunidad
o bien para estar en un lugar donde pueda mirar
por una ventana y esbozar lo que está pasando afuera
sobre Cafe. O sobre todo en Pubs. Es muy divertido dibujar lo que está pasando dentro del pub. Tienes tantas opciones. Puedes desglosar tu serie
y ser mucho más específico. Podrían ser bocetos de lugares para comer o
también podría ser de un específico, de un restaurante favorito Solo con vistas a la calle o a un parque
o lo que sea la vista, o hacia la playa
o las olas del océano. Y también podría ser de estar sentado en un banco
fuera de la ubicación. Con esa ubicación en
tu boceto de alguna manera. Pero tal vez para la gente
que pasa o cómo cambian
las estaciones
alrededor del paisajismo, por
ejemplo, un parque Podría ser de un banco
específico o podría ser de numerosos bancos que están de
pie o diferentes áreas Depende de ti. Piensa en los lugares a los
que vas más a menudo, o a los que te gusta ir
o a los que quieres ir. Piensa en los lugares a los
que vas regularmente donde
tienes que esperar. A lo mejor un consultorio médico, consultorio odontólogo u hospital, un patio escolar donde
vas a recoger a tus hijos. Si ese es el caso, entonces cada vez que
vayas por los autos, vas a ser diferente. La gente puede ser la misma que entra y
sale por las puertas, pero van a estar en
diferentes arreglos vistiendo ropa diferente. Nuevamente, diferentes temporadas. No tienes que
dibujar toda la escena. Puedes dibujar lo que ves a través de la ventana trasera
del auto estacionado frente a ti O puedes bosquejar lo que hay
dentro de tu propio auto. Algunos de tus autos pueden estar realmente desordenados y tienes
todo tipo de cosas para
bosquejar desde el interior de
tu auto que podrían ser una serie totalmente
diferente a, solo
estoy sugiriendo
que ya tienes infinitas posibilidades para
una serie basada en el lugar Y hay muchas
maneras de desarrollar esa serie de cualquier manera que te
parezca apropiada. Enfocar esa serie en algo que sería
divertido para ti explorar. Te
sorprenderá lo rápido que perfecciona tus habilidades de dibujo, cómo expones la forma en
que miras las cosas y cómo comienzas a experimentar
con diferentes medios Apenas alrededor del boceto 30, 40, 50. Si te estás aburriendo un
poco, obligarte a recorrer todo
el camino a través de 100, aunque te
lleve uno o dos años, no
importa. Solo vuelve a
ello en algún momento, mira lo que has
hecho y sigue adelante. Esto no es una tarea, es una sugerencia. Esto es un codazo para que uses las herramientas que
ya tienes para experimentar con ellas y que solo uses algo de ese tiempo
que no estarías ahí
sentado de todos modos Hay múltiples
oportunidades a lo largo tu día cuando
piensas que no tienes tiempo para hacer bocetos,
absolutamente lo haces. Diviértete con él. Y espero que hayas disfrutado de
las muestras que he compartido contigo en
este breve video.
11. Conclusión: Ahora ya has visto ejemplos de varios de mis series
de 100 bocetos. Has visto
partes de trompeta rotas, Vidrio, Tinteros, Tesoros
Familiares, cáscaras de nuez de
nogal, bocetos de
cafés, plumas estilográficas, bocetos de comida
y artículos de cocina, y
bocetos de juego. Espero que estos te estén dando una idea de lo que podrías
hacer con tu serie. Ves que realmente no
hay reglas. Se puede utilizar cualquier
tipo de técnica, cualquier tipo de materiales. Y puedes
cambiarlo siempre tengas un tema
o un tema,
un conjunto de objetos, y luego adaptarlos
al mundo que te rodea. Tú. Diviértete con esto. Cuando hayas completado tres, por favor púsquelos en la
sección de proyectos de esta clase, podrás continuar agregando imágenes de tu serie a la
página del proyecto a medida que avanzas. Y no hay límite de tiempo. Me tomó 14 meses
completar la serie Trompeta. Así que no te apresures, disfrútalo
y expande tus horizontes. Te lo prometí al final de
100 pinturas y bocetos, habrás perfeccionado
algunas de tus habilidades Gracias por ver y echa
un vistazo a algunas de mis otras
clases en Skillshare Yo soy Chris Carter
Chris Carter, artist, illustrator and explorer
