Retratos nocturnos: tu oportunidad para crear imágenes únicas de personas por la noche.

1. Introducción a los retratos nocturnos: Buen día. Mi nombre es Warren Marshall. Soy fotógrafo profesional y educador fotográfico de New Castle, Australia. Esta clase es una mala noche retratos. Disparar por la noche es algo de lo que muchos fotógrafos rehuyen porque piensan que es un poco difícil. No están seguros de cómo hacerlo porque no he tenido la experiencia en hacerlo. Me encantan los retratos nocturnos y la fotografía nocturna en general. Porque puedo verlo como una forma de conseguir imágenes únicas. Imágenes que sobresalen por encima de todo lo demás. Disparos realizados durante el día, un muy común. Hay muchas imágenes alrededor así. La fotografía nocturna tiende a ser un poco menos común. Por lo que tus disparos tienden a parecer un poco más únicos. También, las condiciones de iluminación que tenemos por la noche. A muy inusual, tenemos toda una gama de fuentes de luz de diferentes colores que podemos utilizar. Y podemos ser creativos con esas fuentes de luz. Te voy a enseñar todo sobre los de esta clase. La otra cosa que me encanta de la fotografía nocturna es que tengo un periodo de tiempo para ser creativo con cada imagen. En lugar de rodarla una milésima de segundo o 500 de segundo como lo haría durante el día, muchas veces tengo 10, 20, o 30 segundos o más para crear cosas, para jugar con luz, para moverme sujetos o mover mi cámara para crear cosas que simplemente no puedo hacer a través del día. Ahora bien, hay pocas cosas que debes saber antes de salir a fotografiar retratos nocturnos solo para que el trabajo sea mucho más fácil y para que tu flujo de trabajo funcione mucho mejor. Planear es una gran parte de ello. A mí me gusta sentarme y planear muchos de mis brotes como has visto en mis otras clases, hablo de planear brotes con bastante frecuencia. Pero particularmente cuando estás disparando por la noche, es buena idea tener un plan en su lugar. Planifica la ubicación en la que vas a estar, asegúrate de que es una ubicación que te puede dar mucha variedad. Una ubicación que va a funcionar para el tipo de tomas que quieras. Y también piensa en tu tema, quién es el que estás fotografiando. Habla con ellos sobre los resultados que estás buscando o las emociones que quieres que sigan. Si estás haciendo un poco de movimiento de sujeto en tu tiro. Ahora durante esta clase, te vamos a enseñar todo esto. Vamos a correr por toda una gama de objetivos diferentes para la fotografía nocturna. Vamos a hablar de iluminación, una mala elección de ubicación, de la hora del día, todo tipo de cosas que hacer con la fotografía nocturna. Entonces vas a aprender muchas cosas en esta clase. También vas a ver más de un 100 de mis imágenes nocturnas, mis retratos nocturnos que se toman a lo largo de los años. Entonces verás todas esas tomas y te explicaré las razones por las que los he disparado y las utilizas para ilustrar los puntos que voy a plantear en esta clase. Otra cosa que vas a ver son diez videos diferentes de brotes que he hecho por la noche con modelos en mi zona local. Entonces verás cómo funciona nuestro trabajo y verás cómo instalo luces y te explicaré las cosas a medida que voy. Sí, eso es genial. A lo mejor las manos arriba. Vamos a interpretar a Cindy sobre dónde estoy en el marco. Y vamos a esperar hasta que vengan las vacas. sus faros les gustará estos reflejan los postes y luego conseguiremos que el lote de cola retrocede los desempaca. Está bien. Sí. Que bien eso. Y las cámaras sólo van a estar moviéndose un poco. El destello va a congelar a Maxine en el disparo. Y el movimiento de la cámara sobre esa exposición más larga sólo le va a dar un poco de un GIGO decir que hay mucho en el fondo. Sigan adelante. Sí. Entonces hay muchas cosas en esta clase para que aprendas sobre retratos nocturnos. Es opción realmente emocionante para ti. Es adictivo. Así que anda por ahí en esta clase, echa un vistazo a los videos que tenemos por venir. Es una clase muy comprensiva. Y te veré en la siguiente lección. 2. Desafíos y oportunidades: Como mencioné en la introducción, cuando no fotografiamos, hay algunos retos que necesitamos cumplir. Una de ellas es que estamos trabajando en la oscuridad. Por lo que necesitamos poder ver nuestra configuración de cámara. Tenemos que poder enfocarnos adecuadamente. Por lo que necesitamos algún tipo de fuente de luz para poder hacer eso. Ya sea una antorcha de cabeza o una antorcha o linterna. Eso nos permite establecer nuestros ajustes y luego podemos apagarlo cuando hagamos nuestra exposición. Otra cosa que necesitamos es un soporte de cámara, generalmente un trípode, porque los trípodes son muy fáciles de mover, son fáciles de localizar, fáciles de ajustar. Por lo que el trípode de buena calidad va a ser un gran beneficio. Si no fotografías. No es del todo necesario, pero es de gran ayuda. La otra cosa en la que tenemos que pensar es en la iluminación. Ahora bien, no necesitas gastar mucho en luces. Podemos simplemente usar la antorcha o la antorcha de cabeza que estás usando para tomar el disparo. Podemos utilizar la luz disponible, alumbrado público. Como verás en algunos de los videos de esta clase, podríamos usar flash. No cuesta mucho que un pequeño flash de luz de velocidad sea capaz de usar para iluminar a tus sujetos. O podríamos usar los días de LA. Hay una gama de opciones diferentes para nosotros. tenemos que tener cuidado cuando caminamos por la noche también, porque podríamos tropezar. Hay preocupaciones de seguridad. Es buena idea asegurarse de que el lugar al que vas sea seguro, particularmente después de anochecer. Entonces todas estas cosas son cosas que necesitamos poner en marcha y tener cuidado. Pero también tenemos tantas oportunidades cuando no fotografiamos, como mencioné, también una introducción. Podemos controlar nuestro hospedaje en gran medida. Podemos hacer tantas técnicas creativas cuando estamos trabajando de noche. Te voy a enseñar estas cosas en las siguientes lecciones. 3. Choice de locación: Ahora la ubicación que elijas para hacer tus tomas nocturnas tiene una gran relación en los resultados que obtienes. Necesitamos una ubicación que se adapte al estilo de tiro que quieras. Si quieres una ciudad o una localidad, entonces elige algo así. Si quieres algo que sea un poco más paisajismo, que en realidad no es una palabra. Pero si quieres algo, tuviste un aborto o un autorizado, entonces ve por algo así. Es genial tener una ubicación que te dé algunas opciones. Y esas son las ubicaciones que me gusta usar. Unas que me permiten hacer media docena o más diferentes setups y diferentes estilos de tiro. La otra cosa en la que tenemos que pensar es en la gente de segundo plano. Gente que podría interrumpir tu disparo. No quieras ser gente de Photoshopping edita todas tus imágenes. Entonces tal vez ir a un lugar donde no esté tan poblado. De alguna manera eso sigue siendo seguro. Eso de alguna manera eso te va a dar las opciones para que puedas hacer tus tiros sin demasiada interrupción. Necesitas una ubicación que no esté demasiado lejos porque ella va a estar viajando allí en la oscuridad y regresando a casa en la oscuridad. Entonces no quieres algo donde tengas que estar pisoteando tres kilómetros o tres millas por el arbusto para llegar a donde quieres ir. Entonces elige una ubicación que vaya a funcionar bien. Y tal vez no siempre saques lo mejor de ella la primera vez. Pero inténtalo de nuevo. Cuanto más vayas a un lugar, más intentas, mejores serán los resultados que tiendes a obtener. 4. Hora de la noche para tomar: Ahora a pesar de que estamos rodando retratos nocturnos, la hora de la noche que salimos también tiene relación con nuestros resultados. Entonces podemos salir bien justo después de la puesta del sol, así como ese sol ha bajado sobre el horizonte. Queremos conseguir algún bonito color en el cielo. Podemos conseguir ese precioso color graduado en el cielo de amarillos y rojos, rosados y azules. O podemos ir más tarde un poco más ligero. Entonces eso, eso son chicos mayormente un color azul cuando rodamos con sus largas exposiciones. O podemos ir más tarde todavía, si queremos cielo completamente negro. Es increíble cuando estás usando exposiciones largas. Entonces 10, 20, 30 segundos o más, ¿cuánto color se puede subir en el cielo? Porque a veces estarás a la ubicación en el cielo luce completamente negro. Pero después de que hayas hecho tu disparo con una larga exposición, verás ese color en el cielo. Se puede ver que las estrellas vienen a través a veces dependiendo de la longitud de su exposición y de su apertura. Entonces la hora de la noche, el ego marcará la diferencia en los resultados en ese cielo. Puede que no quieras color en el cielo. Te puede querer corriente se va, prefiero salir tal vez una hora más o menos después puesta del sol porque sé que aunque el cielo me parece negro, todavía hay un poco de azul ahí dentro. Y con mis largas exposiciones, puedo variar lo brillante que es ese cielo. Da a mis tomas un poco más de interés y un amor ese color azul, particularmente contra la calidez del alumbrado público o las luces que estoy usando al sujeto blancura. 5. Equipo necesario: Ahora el equipo que utilizas para hacer fotografía nocturna no es todo tan diferente a la fecha en fotografía. Obviamente, necesitas un soporte de cámara, un trípode de algún tipo. Es práctico tener una fuente de luz también. Podrías tener una fuente de luz LED o una linterna, o podrías usar solo una carne de luz de velocidad, como hago con la mayor parte de mi fotografía nocturna. O puedes usar un estudio más grande enseñado carne, algo con una caja blanda o un paraguas, Ron, si realmente quieres suavizar la luz sobre tu tema. Entonces solo usa lo que tengas. No salió a comprar cosas específicamente, usa lo que tengas y puedes ser realmente creativo con tu hospedaje. Un par de cosas más que podría necesitar un podría ser útil es un disparador que te permite configurar tu obturador desde una posición remota porque es mucho más fácil hacerlo de esa manera luego tratar apagar tu cámara en un auto temporizador y corre por el camino que quieres ser demasiado grande tu sujeto. Entonces una liberación del obturador, solo las capas que tome su exposición cuando esté listo en el momento adecuado. Otra pieza práctica de equipo es una pieza negra de cartón o papel. Guardo algunos de estos en mi bolsa de cámara todo el tiempo porque son bastante útiles si estoy tomando una exposición larga y hay un auto entra en shock que no quiero en la toma. Simplemente puedo colocar esto sobre la parte frontal de mi lente para mantener esa exposición por un corto tiempo. Y luego cuando el auto desaparezca, puedo quitártelo para que ese auto no aparezca a mi imagen. Si alguien camina por la parte trasera del marco mientras hago una exposición larga, puedo hacer lo mismo. Simplemente puedo cubrir mi lente con esta pieza negra de tarjeta. Y eso hace que esa persona desaparezca en el tiro cuando se hayan ido, yo sólo lo saco del camino. Por lo que esa pieza negra de CAD, muy barata , muy sencilla, y puede ser un verdadero salvavidas. 6. Exponer imágenes: Ahora, cuando estamos filmando exposiciones por la noche, como ya he dicho antes, tendemos a usar velocidades de obturación más largas. Velocidades de obturación en estos segundos completos en lugar de las fracciones de un segundo que normalmente haríamos a través del día. Pero varía dependiendo de cuánta luz con Dios, cuánta luz queremos usar. Por lo que podríamos disparar a 2.5 o un segundo para algunos disparos en particular. Podría disparar por exposiciones más largas durante 20 segundos o 30 segundos o incluso más. Ahora si estamos incluyendo el cielo en nuestro tiro y todavía hay muchas estrellas. Podemos rodar por un periodo de tiempo que va a permitir que esas estrellas salgan en tu tiro. A menudo consigo que esas estrellas aparezcan en mi imagen, no porque haya intentado hacerlo es simplemente una función de la velocidad de obturación más larga que he usado. Y es un poco de aguinaldo cuando sucede porque le da un poco de interés al cielo. Pero en términos generales, si queremos que esas estrellas aparezcan estáticas y como señala, no queremos usar una exposición más larga de tal vez 10 segundos. Porque cualquier más de 10 segundos o estrellas se van a mover en el marco. Por lo que obtendrás líneas en la imagen, como puedes ver en esta imagen. Entonces una exposición de 30 segundos o un par de minutos te va a dar esas pruebas estelares, que pueden verse bien, pero también puede restar importancia a tu imagen. Ahora en términos generales, mi ISO es un poco alto cuando disparo por la noche, tiendo a disparar a 400 o 800 ISO, pero a veces iré directo hasta el 2000. Verán en los videos del rodaje al final de esta clase. Pero mi ISO no es realmente una herramienta enorme para mí cuando estoy disparando al aire libre. A mí me gusta poner mi ISO una sentada particular y dejarla ahí todo el tiempo. Varía mi exposición con mi apertura y mi velocidad de obturación. Ahora mi velocidad de obturación es la consideración más importante porque eso me va a dar el periodo de tiempo que tengo para disparar mi tiro. Si estoy disparando un disparo con luces traseras de auto o faros y el Beckman, quiero unos periodos de tiempo específicos para saber cuánto tiempo esos juicios de ley entran en B. Si tengo un fondo de luz de calle razonablemente atracar, entonces mi velocidad de obturación va a ser lo suficientemente largo para permitir que eso, para exponer correctamente. Mi apertura está ahí simplemente para permitir que mi luz sobre más personas y mis antecedentes estén razonablemente expuestos. No quiero estar haciendo demasiado trabajo de Photoshop a estas imágenes. Yo quiero tratar de conseguirlos en cámaras lo mejor posible. Porque particularmente con los disparos nocturnos, ruido puede ser más un problema de lo que es durante el día porque tienes muchas más zonas de sombra. Entonces mi velocidad de obturación es mi consideración primordial y luego altero mi exposición con mi abertura, en términos generales, pero todos son un poco diferentes. Podrás elegir hacerlo de una manera diferente. Ahora cuando estoy disparando en interiores, eso es diferente. Todavía puedo disparar tomas nocturnas en interiores, cual hago con bastante frecuencia, como se puede ver en algunas de las tomas que acompañan a esta lección. Porque enciendo todas las luces de mi habitación, es una situación oscura. Entonces de nuevo, estoy en control total de mi apertura y velocidad de obturación y mi ISO. Y tengo el control total de mi iluminación también. Pero tiendo a usar un ajuste similar. Por lo que tiendo a usar exposiciones más largas, velocidades de obturación más largas. Mi ISO generalmente es un poco menor cuando estoy filmando en el estudio porque puedo controlar un poco más la luz, particularmente en el fondo. Y mi apertura se acaba de hacer simplemente para que mi imagen la exposición correcta. Entonces, ya sea que esté filmando en interiores o al aire libre, la configuración de mi cámara tiende a ser más o menos igual que la luz. Ahora la exposición para la fotografía nocturna es muy indulgente. Se puede disparar un disparo a cinco segundos de exposición, y no va a ser una gran diferencia a 15 o 20 segundos de exposición. Por lo que puedes adivinar razonablemente bien. Y después de que lo hayas hecho un poco, tendes a adivinar con bastante precisión. No necesitamos preocuparnos por la vieja ley de reciprocidad que solíamos con el cine porque no hay falla de reciprocidad con la imagen digital. Entonces no necesitamos preocuparnos por eso. Por lo que simplemente podemos aumentar la abertura para que nuestra imagen sea más brillante. Siempre y cuando tengamos la velocidad de obturación que queremos usar. 7. Trabajar con tu sujeto: Porque estamos hablando de fotografía de retrato en esta clase, necesitamos considerar también nuestro tema. Necesitas hablar con ellos para explicarles lo que estás tratando de lograr. Es necesario asegurarse de que se sientan cómodos frente a la cámara. Particularmente si tienen que quedarse quietos por un periodo de tiempo, lo cual suele ser el caso cuando estamos disparando por la noche. Así que asegúrate de que se apoyen contra de algo, asegúrate de que estén sentados cómodamente para que razonablemente puedan permanecer agradables y quietos. Ahora, cuando queremos que la gente se quede quieta, no queremos que se concentren en quedarse quietos porque entonces tendemos a conseguir expresiones que tienden a ser muy apiladas. Por lo que queremos que se relajen. Esa expresión sigue siendo la mayor parte de nuestra imagen que enfrenta. Por lo que queremos que se sientan cómodos y se sientan relajados, pero simplemente no se muevan demasiado. Un poco de movimiento a veces puede estar bien. A veces queremos mucho movimiento. Si estamos filmando algo que queremos algún desenfoque creativo en el tiro, o algo de carne y hueso, lo que vamos a hablar más adelante en esta lección. Después les explicamos cómo queremos que se muevan. Les explicamos la forma en que queremos que se muevan, hasta dónde queremos que se muevan, todas esas cosas. Ahora muchas veces necesitamos disparar múltiples tomas para que estas cosas salgan a la perfección. Eso no es un problema. Ya no te cuesta tomar unas cuantas tomas. Pero el quickie lo puedes conseguir y cuanto más rápido puedas obtener los resultados en el quickie, puedes pasar a la siguiente idea que tienes. Entonces habla con tu sujeto, asegúrate de que sepan lo que está pasando y asegúrate de que es un esfuerzo de equipo. Ponen el esfuerzo. Y pones en el esfuerzo, obtendrás un resultado mucho mejor de esa manera. 8. Uso de la luz disponible: Ahora el primer tipo de iluminación que podemos usar cuando filmamos al aire libre por la noche es el lote disponible que hay ahí en la escena. Particularmente para el rodaje en una ciudad o localidad tendrá tala recta, tendrá robos en hurto, tendrá diversas fuentes de luz diferentes que están alrededor. Por lo que puedes usar esos para crear tu imagen. Como verás en las lecciones que tenemos encendedores. El problema con estas pérdidas. Generalmente son bastante de baja potencia. Se ven bonitos y brillantes cuando los estamos mirando, pero cuando vamos a fotografiarlos, tienden a ser de muy baja potencia. Por lo que estamos viendo configuraciones ISO altas y estamos viendo exposiciones más largas y aperturas más grandes. Entonces si estás disparando con una lente de gran apertura, entonces eso puede ser un poco más fácil. La profundidad de campo puede ser un poco problemático cuando se trata de lentes de gran apertura. Por lo que tiendo a disparar con una lente de zoom, con una lente de zoom medio para la mayoría de las tomas que hago. Y no tengan mucho problema. Si sí necesitas disparar por un periodo más largo, solo asegúrate de que tu sujeto sea agradable y aún apoyándote contra algo o sentándote. Apenas dijo que no va a haber demasiado movimiento en el tiro. Por lo que usando mucho disponible, Es un poco más difícil, pero a veces puede parecer un poco más atmosférico. 9. Uso de la luz led: Si utilizamos iluminación LED constante, que muchos fotógrafos tienden a hacer hoy en día, nuevo, no es particularmente brillante. Es mucho más fácil de usar por la noche que durante el día porque es muy difícil que LED funcionen realmente bien a la luz del día porque su brillo es bastante restringido. Pero por la noche, por la noche, entonces las damas entran por su cuenta porque las exposiciones tienden a ser más largas, ISO tienden a ser más altas, y nuestra luz atmosférica es un poco menor. Por lo que los LED pueden aparecer un poco mejor. Entonces un par de cosas hay que tener cuidado por ahí, señoritas. El primero de nuevo es movimiento de cámara o movimiento de sujeto el mismo que obtendríamos cuando estamos filmando luz disponible. Porque vas a estar disparando en un gimnasio velocidad de obturación realmente lenta para realmente d, entonces el movimiento del sujeto puede ser un poco problemático. Así que asegúrate de que sean amables y quietos. Asegúrate de que el soporte de tu cámara sea agradable y aún así. Otra cosa con los LED es que cuanto más lejos los movemos igual que cualquier otra fuente de luz, menos luz obtenemos sobre nuestro tema. Por lo que necesitan estar razonablemente cerca. Y particularmente si tratamos de suavizarlos difundiéndolos hacia abajo y haciendo que esa luz suave sea un poco más atractiva en tu tema. Los chicos de nivel de luz volvieron a anotar. Entonces piénsalo, si vale la pena disparar con un ruido realmente decente, o si estarías mejor comprando un flash de luz de velocidad barata, que tiendo a favorecer en la mayoría de las situaciones. 10. Uso de Flash: Ahora la tercera fuente de luz que podemos usar cuando estamos rodando retratos o de noche es carne. Ahora la carne es increíble en estas situaciones porque tienes tantas opciones cuando disparamos flash. La mayor ventaja de cuando estamos filmando carne, particularmente con retratos, es que nos va a dar una imagen fija nítida porque nuestros Flash Boys a una duración muy rápida. Por lo que no obtenemos ningún movimiento en nuestro tema. Por lo que podemos congelar nuestro tema bastante razonablemente. Todavía no queremos que el sujeto se mueva demasiado porque podríamos ponernos un poco de azul por fuera, pero la carne hace que sea mucho más fácil conseguir una imagen nítida de nuestro sujeto. La otra cosa que podemos hacer con flashes, usarla fuera de la cámara. Podemos usarlo en diversas formas diferentes. Podemos suavizarlo hacia abajo, podemos endurecer eso. Podemos restringir la propagación y convertirla en una especie de luz de túnel. Y verás todas estas cosas en los videos al final de este curso, donde he modificado mi carne de varias maneras diferentes. Por lo que carne una herramienta enormemente beneficiosa. actualidad con opciones de flash fuera de cámara, podemos usar disparadores de radio para permitirnos disparar un flash desde cualquier posición en absoluto. Podemos leerlos fuego de detrás de nuestro sujeto para conseguir algo de retroiluminación que veré más adelante también. Por lo que Flash es un gran beneficio cuando estamos filmando retratos. 11. Backlighting en la noche: Como mencioné, que podemos usar Flash o podemos usar cualquier tipo de luz detrás de nuestro sujeto para retroiluminar nuestro sujeto. Por lo que esa luz está mirando hacia la cámara. No queremos particularmente tener esa luz visible desde la posición de la cámara porque entonces vamos a conseguir un destello de lente. Vamos a conseguir puntos realmente brillantes en nuestra imagen y probablemente va a oscurecer el tema. Necesitamos tener esa luz detrás de nuestra persona cuando estamos haciendo estos retratos. Si dejamos que alguien sea únicamente por detrás, entonces conseguiremos una silueta porque el muelle en el lado frontal, porque no los estás aprendiendo desde el frente, pero están retroiluminados. Por lo que tendemos a conseguir una silueta o conseguimos unos sujetos de ringlets. Por lo que tenemos una fina capa de luz alrededor del exterior de ellos, que puede parecer realmente efectiva. Generalmente, cuando estamos filmando siluetas, siempre disparando tomas totalmente retroiluminadas de personas. Lo mejor es tenerlos en perfil, tener su cara directamente a un costado para que podamos ver las características de la cara. Si están mirando directamente hacia una cámara, simplemente parece una silueta de alguien solo con un golpe negro oscuro. Entonces usa esa técnica de usar ese perfil si estás disparando siluetas. También podemos usar la retroiluminación en conjunto con la carga frontal. Por lo que podemos usar una luz detrás de nuestro sujeto, ya sea un flash o una luz de calle, o algún otro tipo de luz LED detrás de ellos. Y entonces podemos dejarlos desde el frente también. Y eso es generalmente lo que tiendo a hacer con más frecuencia. Podemos si hay un foco brillante en el fondo de alguna manera, puedes posicionar tu cámara para que, eso, esa luz brillante esté justo detrás de la cabeza de tu sujeto. Por lo que eso resaltará su cabello y pondrá un efecto halo alrededor del cabello y su parte superior del cuerpo. Cuando estamos usando retroiluminación, también podemos introducir otras sustancias en el tiro. Podemos rociar algo de aerosol en el fondo para darnos algún efecto de niebla. Podemos usar harina o polvo en el fondo tirado al aire para que, esa luz de fondo arroje esa hermosa clout alrededor de nuestro tema, como se puede ver en algunas de las imágenes de aquí. También podemos usar agua. Podemos usar botella de spray o podemos disparar bajo la lluvia que permite que esa luz de fondo muestre esas gotas de lluvia muy bien en nuestro fondo. Todavía en su mayoría queremos iluminar el frente de su sujeto, ya sea con un aceite llamativo al día o alguna otra fuente de luz en particular. Pero simplemente agrega algo extra a nuestra imagen. Podemos usar luz coloreada en esa retroiluminación solo para mostrar un poco de color en la toma. Generalmente un color de cortesía al medio ambiente o el color de la ropa de su tema que tenemos. Entonces hay muchas cosas que podemos hacer con ese atraso. Así que dale una vuelta y ver cómo resulta. 12. Pintura de luz y dibujo de luz: Otro tipo de fuente de luz que no mencioné antes fue la pintura ligera. Podemos usar su antorcha para pintar la luz sobre nuestro tema con bastante facilidad. Ya has visto otra clase que he hecho sobre la pintura ligera. Hago eso bastante a menudo. Es una de mis técnicas favoritas. Por lo que mientras tus sujetos estén quietos, tu cámara sigue en tu trípode, puedes usar tu antorcha o tu linterna para pintar realmente la luz sobre tu sujeto. Y aquí hay algunos ejemplos de que he hecho lo mismo cuando he rodado mis retratos nocturnos. Otra cosa que podemos hacer, que a menudo se llama pintura ligera también, pero tiendo a referirme a ella como dibujo de luz es que usamos la fuente de luz para dibujar realmente líneas en la imagen junto con sus sujetos. Entonces como sujeto está en la imagen y utilizamos un LED o cualquier otro tipo de fuentes de luz para moverse a través de la imagen durante la exposición para darnos algún tipo de patente o algún tipo de luz creativa en el fondo o en primer plano de nuestra imagen. Y verás algunos de esos tiros aquí también. Entonces esa es otra opción para nosotros porque tenemos ese periodo prolongado que estamos filmando, nuestra exposición. Tenemos las opciones para hacer todo este tipo de cosas. 13. Uso de fuego y chusos: De nuevo, porque tienes esa larga exposición, tenemos la opción de crear algo de fuego en nuestra imagen. Ahora cuando tenemos un sujeto en nuestra fotografía, una persona, necesitamos ser totalmente cuidadosos con su seguridad. Por lo que hay formas en que podemos disparar estos disparos y garantizar la seguridad de nuestro sujeto. Tenemos que asegurarnos de que tenemos cosas a mano como extinciones de incendios o agua para que podamos extinguir cualquier cosa que pudiera suceder. Algunas de las tomas que verás aquí están realmente creadas en Photoshop. Donde he hecho el disparo de la persona, particularmente de los novios. Y luego los tengo para alejarse. Y entonces he mantenido mi Cameron misma posición y he hecho las especificaciones o el fuego de fondo para que estén totalmente a salvo. Nunca haría ese tipo de cosas con una novia porque no quiero sentarme para que me dirija. Por lo que se hacen por separado. Los mismos tiros la misma idea se hace con Maxine y el túnel. Yo hice los tiros de ella de antemano y luego hice este tiros de espalda y los disparos de llama. Y yo sólo los mezclé juntos en Photoshop. Pero es posible crear estas imágenes en cámara. Solo necesitas tener cuidado con la distancia entre tus chispas o tu padre y tu sujeto y asegurarte de que eso sea totalmente seguro. Vuelve, usa una lente teleobjetivo para que puedas tener 20, 30, 40 metros entre tu fuego y tu sujeto para que estén bien alejados de él. O puedes tener mucho cuidado con ella cuando estás disparando. He hecho esto bastante y tengo mucho cuidado con la forma nuestro rodaje para que pueda estar razonablemente cerca de mi tema, pero aún así tener toda la situación en la mano. Y con respecto a la seguridad, así que ten mucho cuidado cuando estés disparando ese tipo de cosas. Pero de nuevo, añade otro nivel de creatividad a tus retratos nocturnos y te permite hacer cosas que otros fotógrafos simplemente no hacen. Y puedes combinar muchas de estas situaciones de iluminación. Podemos usar retroiluminación, podemos usar luces de diferentes colores, podemos usar fuego y su disparo. Y podemos usar el dibujo de luz y pintar todo en una sola imagen si queremos. Por lo que las posibilidades de creatividad son infinitas con este tipo de cosas. 14. Otras opciones de iluminación: Ahora un par de otras opciones que exploro. No he hecho mucho de esto, pero he hecho un poquito de ello en unas obras muy bien. El primer técnico es lo que yo llamo carne secreta. Ahora los ejemplos que les estoy mostrando aquí, lo he hecho durante el día, pero el mismo principio se aplica por la noche. Puedes tener tu lote en razonablemente cerca de tu tema para que en realidad se muestre en el marco. Puedes tomar unas cuantas tomas. Entonces está bloqueando tu sujeto y tu carne y tu caja blanda o lo que sea que esté en tu marco. Entonces mueve esa luz fuera y mueve a tu padre sujeto. Y sólo toma un plato. Por lo que solo tomas una foto con la app ese rubor del mismo fondo que te da una opción para poder capas en Photoshop y simplemente borrar esa luz fuera de la imagen, como puedes ver aquí. Entonces esa imagen parece que está encendida, pero ahí no hay fuente de luz. Por lo que te permite hacer una imagen más amplia para incluir más de tu fondo o más de tu ubicación. Pero luego deshazte de tu fuente de luz en el tiro. Es una gran técnica de usar. También podemos usar geles. Podemos usar algunos geles de colores en nuestra imagen. Simplemente podemos conseguir estos pequeños Joel's que compramos en Internet por $10 el paquete. Obtienes alrededor de 50 de ellos en un paquete. Póngalos en la parte frontal de tu flash solo con una banda de goma. Y eso cambia el color de tu fuente de luz. Se puede cambiar a cualquier color, azules, naranjas, rojos, amarillos. Y eso también puede agregar mucho a tu imagen. Para que puedas ver la diferencia entre iluminar a alguien con luz azul e iluminar a alguien la luz naranja. También puedes jugar con tu balance de blancos, lo cual hago a menudo. A menudo usaré un Joe naranja, como éste para iluminar mi tema. Y luego en mi balance de blancos, giraré mi balance de blancos a una luz de tungsteno sentado o a la sentada incandescente, que equilibra mi sujeto para este Lloyd de color. Pero mi fondo aparece mucho más azulado porque no está iluminado por el, por el mismo lote de color. De nuevo, tantas opciones disponibles para nosotros. 15. Uso de movimiento: Ahora una de las últimas cosas de las que quería hablar es algo que es un poco más creativo y su movimiento por la noche, porque estamos usando esas exposiciones más largas, podemos usar el movimiento para crear imágenes maravillosas que solo no se puede crear ninguna otra imagen blanca, muy única. Toda imagen que creamos es diferente. Es único. Ahora lo podemos hacer de varias maneras diferentes, pero la forma principal que uso es el movimiento de la cámara. Entonces sacaré mi cámara del trípode. Usaré un flash para iluminar mis sujetos para que me dé esa imagen nítida de mi sujeto. Y entonces mi cámara se estará moviendo, ya sea de paso o a propósito. Voy a mover esa cámara por ahí. Entonces hay luces en el fondo se mueven y me dan formas y líneas y patrones que me permiten crear imágenes que no puedo conseguir de otra manera. Verás muchas de las imágenes que me están acompañando ahora, una toma de esta manera. Algunos de los videos que verás al final de esta clase lo he hecho con esta técnica para que esté de mano sosteniendo mi cámara. Estoy usando mi carne para dar una imagen nítida de mi tema. Las luces en el fondo moviéndose alrededor para que te pueda dar unos resultados realmente geniales. Por supuesto, la otra forma en que lo puedes hacer es mover tu tema. Ahora bien, mover tu sujeto en el marco es un poco más difícil. Prefiero usar conjunción intermitente con un poco de movimiento de mis sujetos. Entonces si tengo mi cámara estable en un trípode, puedo usar una exposición larga. Cuando se me apaga mi obturador, mi carne me da una imagen nítida de mi sujeto. Y entonces sólo puedo hacer que se muevan un poco para darle un poco de desenfoque en la imagen. Entonces eso me da una imagen que parece movimiento del sujeto, pero mi fondo está completamente en shock. Por lo que hay otras opciones que podemos hacerlo. Nuevamente, podemos combinar los dos. Por lo que hay un montón de cosas diferentes. Reflexiones, reflejos en albercas de agua o en pavimento húmedo se ve mucho mejor por la noche porque particularmente si estamos bloqueando como sujeto con flash o con LED brillantes, ese reflejo se vuelve más vibrante y más fácil de ver porque no tenemos un cielo brillante detrás de él. Tenemos un cielo oscuro para que no se refleje en el, en el reflejo. Y nos da una reflexión mucho mayor por la noche de lo que lo haría en el día. Entonces, tantas opciones por ahí. Podría hablar durante horas sobre las opciones que tenemos a nuestra disposición cuando rodamos por la noche. 16. Toma en vivo con Maxcine en parque: Bien. Yo donde aquí en casa de aduanas en New Castle, en un hermoso parque de la playa junto al puerto de New Castle. Vamos a hacer algunos retratos nocturnos. Esta noche. Tengo algunos de mis compañeros aquí para ayudarme. Y tenemos a Maxine, una modelo que has visto antes en algunas de nuestras clases. Vamos a mezclar las técnicas de fair bit. Esta noche vamos a rodar con algo de luz disponible. Vamos a rodar con unos LEDs. Y vamos a hacer algún trabajo con las luces de velocidad porque estamos disparando por la noche. Nuestras luces de velocidad tienen un brillo adecuado y nuestros LEDs tienen un brillo adecuado. Lo que queremos cuando estamos disparando durante el día, luchan un poco. Entonces probaremos algunas técnicas. Te lo explicaré a medida que vayamos. Y ojalá aprendas un poco sobre los retratos nocturnos. Estuvimos aquí en nuestra primera ubicación. Simplemente vamos a usar el alumbrado público para encender a Maxine para esta toma. Voy a hacer un par de tiros. Ahora un par de cosas que debemos recordar es que la calle se ilumina bastante por encima de Maxine. Por lo que necesitamos mantener un poco la cara arriba para que tengamos esa linda luz en su cara y en sus ojos. Haremos un par de tomas con esa luz disponible. Entonces vamos a hacer un par de tomas con algo de iluminación LED. De acuerdo, y entonces podríamos terminar con un poco de flash. Está bien, Aquí vamos, Maxine, solo mantén esa cabeza atrás ese poquito. Agradable y aún así ejecutar una exposición de 1 segundo aquí. En realidad dos segundos, te acabo de decir que para darte una falsa sensación de seguridad, eso es encantador. Hacemos una más, Mantén esa boca arriba, pero solo quiero que roces la cara. Sí. Para que puedas mirarme. Eso es todo. Genial. Aquí vamos. Eso es bueno. Está bien. Quédate ahí. Simplemente se moverá un poco más cerca. Está bien. Esa es una gran mezcla. Simplemente mirando hacia arriba de nuevo para empezar con los pies. Una más agradable y aún. Eso es todo. Genial y agradable conmigo. Sí. Tengo mi balance de blancos recién fijado a la luz del día. No quería andar por ahí cambiando mi balance de blancos o de noche dependiendo de las fuentes de luz que estemos usando. Entonces solo lo arreglaré en post va a tener un poco de tinte a ello, pero no va a ser un problema. Podré arreglarlo y ordenar los colores en posproducción. Te pones de pie aquí, por favor quédate por si se cae. Está bien. Simplemente rastro eso atrás, pie hacia atrás un poco. Maxine. Sí. Bien. Ahora estamos introducimos un LED en la ecuación. Vamos a usar el LAD sólo para arrojar un poco más de luz en la cara de Maxine. No trabajo mucho con LEDs. Están bien para usar de noche, de día, son prácticamente inútiles porque simplemente no tienen el poder que necesitamos. Pero porque estamos filmando por la noche, tenemos exposiciones largas, por lo que el LED va a estar funcionando bien. Así que mirarme directo así como así, Maxine, eso es genial. Aquí vamos. Verlo una vez más. Maxine es muy bueno en mantenerse quieto. Maravilloso. De acuerdo, Ahora podemos dar la vuelta al papel para que estés mirando hacia atrás de esa manera, pero estás girando la cintura para seguir mirando hacia mi camino? Sí. Eso es todo. Genial. Ahora lo que voy a hacer, voy a aumentar mi ISO solo para que no tengamos esa exposición larga porque me preocuparía que vayamos a conseguir un poco de movimiento ahí dentro. Entonces voy a aumentar mi ISO hasta 800 solo para acortar un poco mi exposición. De acuerdo, y bajaré mi exposición a 2.5th. Debería darme la misma exposición porque he aumentado mi sensibilidad de mi centro y nuestra reducida la velocidad de obturación. Entonces aquí vamos. Una vez más, Maxine mirando así para mí. Sí. Aquí vamos. Genial. Ojos para mí. Sí. Puedes poner esa mano arriba y estás aquí porque uno sí. Está bien. Gírala cara un poco más. Sí. Genial. Está bien. Siempre necesitamos conseguir nuestro modelo lo hará la mayor parte del tiempo que necesites para que la cara de nuestra modelo gire hacia esa luz. Entonces obtenemos esa bonita iluminación lateral corta en una cara. Está bien. Eso es genial para eso. Eso se ve bien. Está bien. Está bien. Sí. Al igual que decir Sip, Sólo para salir directo por ahí, Eso es genial. A lo mejor se volvió pie por ahí para que podamos ver el perfil de un zapato. Sí. Eso es todo. Bien, Hugo. Maravilloso. Yo sólo voy a acercarme más. Te puedo conseguir sólo un shuffle así un poquito. Sí. Eso es todo. Bien. Eso es correcto. Está bien. Aquí vamos. Sí. Perfecto. Y último. Está bien. Eso es genial. Aquí vamos. Todo el viento sopla. Sí. Está bien. Cosas fritas. Gracias chicos. Y saltó hacia abajo. Bien. Intenta tiro de reflexión y di: ¿Te sentirías cómodo parado al borde de esa canción? Yo sólo intentaría ver justo donde estabas antes. Sí. Probablemente enseñe ponerse de pie en cada uno y por lo tanto está bien. Sí. Eso se ve genial. Sí. Probablemente mirando hacia arriba de esa manera. Y rigor en el corto plazo. Pero eso está bien. Aquí vamos. Yo lo voy a apoyar si eso es más fácil. No puedo agarrar a UGA. Sí, genial. Y último. Está bien. Prescribir. Eso se ve bien. El reflejo. Y porque estamos usando flash se extiende más de lo que hace aquí. Entonces lo recogeremos, cogeremos un juego donde el cruce. 17. Maxcine de luz de grabación vivo: Oh, yo sólo, estábamos a punto de cambiar posición y vi esta luz aquí en esta guerra. Entonces lo que estamos haciendo aquí es conseguir que Maxine aferre a esta encuesta porque está más cerca de la luz. Se le va a arrojar más luz en la cara. Entonces estoy filmando en alrededor de 2.5a aquí en 800 ISO. Y deberíamos poder simplemente hacer eso con esto disponible como bien, entonces Maxine, si te consigo solo que te aferres tal vez a gallinas. Sí. Eso es todo. El upgrade. Simplemente mirando hacia arriba con esa luz. Aquí vamos. Sí. Agradable. Y aún así es. Genial. Otra vez. Está bien. Bien. Sólo una mano. ¿Cuánto tiempo? Sí. Eso es todo. Genial. Y de nuevo, uno más por si acaso nos ponemos un poco de borroso. Vamos a verlo. Está bien. Maravilloso. Gracias. Chicos se trasladarán a otro lugar. Está bien. Lo que vamos a hacer aquí, vamos a hacer un poco más de pintura ligera. Tenemos un banco realmente bonito aquí con una ventana de arco detrás de Maxine. Entonces estoy disparando a cuatro segundos y eso me va a dar tiempo suficiente solo para encenderla con la antorcha y para cambiar de dirección. Hacer un par de diferentes configuraciones de iluminación. Aquí vamos. Agenda Ok. Presionar el obturador como ¿cómo la cámara? Sí. Está bien. Eso se ve bien. Tenemos adelante. Lo volveremos a hacer. Dices que vaya bien cuando lo empujas. Está bien. Eso es bueno. Está bien. Mike diciendo solo consigue tu turno y la cara gira de esta manera un poco más. Sí. Está bien. Está bien. Ahora podríamos dar la vuelta y derribar de esta manera, creo que porque es un bonito fondo ahí abajo. Por lo que te mantendremos en el mismo lugar y la vacuna solo moverá nuestro punto de vista de la cámara. Es genial. Está bien, eso está bien. Entonces solo voy a hacer una exposición base. A ver cómo se ve mi fondo. Está bien, eso está bien. Ahora la voy a lanzar desde el lado frontal porque siempre es bueno averiguar qué vas a hacer antes de que realmente empujes el obturador. Bueno, antes de que Jen empuje la sombra. Está bien, eso está bien. Siguiente escena, machetes no en el tiro. Entonces cuando tu religión Está bien. Está bien. Una vez más, está bien. Sí. Sí. Lo sé porque quiero tratar de conseguir esas cosas en Walmart. Do es moverse hacia atrás y acercar un poco más. Eso me dará una mejor perspectiva. Maxine, ¿puedes sentarte al frente de la banca por mí? Sí. Con las piernas fuera así. Sí. Cuando estás listo para tal vez Maxine, ¿miras destruido su tiempo en Georgia Camboya? Sí. Está bien. Voy a hacer un poco de diagonal ahora. 18. Maxcine de iluminación de fondo: Ahora no tengo ni idea de qué vamos a hacer a continuación. Yo estoy aquí parado buscando como si supiera lo que estoy haciendo. Pero mi cerebro se ha quedado en blanco. Ahora tiene un organolitio, mi bolsillo de todas las cosas que quiero hacer. Entonces vamos a hacer algo de retroiluminación ahora. Vamos a poner rubor detrás de Maxine para retroiluminarla. Nosotros sólo vamos a usar esa luz de llanta detrás y luego vamos a usar algún frontal de flash en la parte delantera también. Entonces vamos a hacer un par de tiros de carne. Eso está bien. Simplemente giraría los hombros un poco así. Sí. Eso es todo. Y si yo spec de esa manera, sí. Está bien. Por lo que el palo europeo justo al lado de la luz. Bastante. Eso es todo. Está bien. Y solo haremos un tiro de prueba primero. Llegó aún genuinamente a los iMU arriba un poco más alto, por favor, quiero menos en el piso y más Maxine's Hey, eso es todo. Eso está bien. Vete tú. Está bien. Eso es bueno. Quédense ahí, chicos. Está bien. Una vez más. Sí. Eso es bueno. Más uno. Entonces tienes el pase de vestido de tendencia, pero yo no escribí mezcla. ¿ Puedes quedarte aquí en el pedacito delantero para mí en esos encajan juntos. ¿ Y esa rodilla al otro lado? Sí. Probablemente ese nombre. Estaré mejor más que eso porque la forma en que está aquí la división, Eso es todo. Sí. Ketose, NZ. Eso es bueno. Sí. Está bien. Aquí vamos. Está bien. ¿Podemos hacer unas manos aquí arriba? Yo sólo estoy mirando la cámara aquí. Sí. Está bien. Bien. Ahora bien, ¿puedes adelantarte con cuatro pasos una vez que tengas un cursor aquí? Sí. Eso es bueno. Sí. Supongo que eso es genial. Sí. Genial. 25s más allá de esa manera. Sí. Bien. Y tenencia. Dije que tengo la cámara. Sí. Eso es bueno. Eso me gusta aquí. Simplemente empuja hacia atrás ahora. Sí. Sí. Está bien. Eso es bueno. Um, sí. Un pie hacia adelante, este un juicio hacia atrás. Y sólo quiero que mires hacia abajo a los grandes detrás de ti ahí. Sí. Eso es todo. Eso es bueno. Está bien. Ahora sólo levantemos la cabeza y mírame de esa manera. Sí. Correcto. Sí. Terrifico. Ahora, podríamos hacer algunas caminatas. Está bien. Pero tenemos que marcar ese punto porque los humanos para recoger por ahí, vamos a poner esta hoja. El mecánico que es el punto en que vamos a tomar el tiro y ahí es donde estoy enfocado. Entonces solo quiero que des un par de pasos, pero levantarás. Tu pie derecho va a estar ahí. Y luego vas a mirar por ahí. Está bien. Sí, eso es bueno. Concéntrate cuando estés listo para hacer esa región. Entonces el pie derecho está bajando ahí, pero los pasos más grandes si puedes. Está bien. Sí. Cuando estés listo. Eso está bien. Tratando de Tolkien el tipo. Simplemente lo estamos viendo de esa manera o de esa manera lugar. Sí. El pie opuesto no es algo fácil de hacer, ¿verdad? Sí. Entonces necesitamos esos. A lo mejor empieza donde estabas, pero da pasos más grandes porque se ve un poco tentativo. ¿ Sabes a qué me refiero? Está bien. Aunque solo puedas correr un poco, pero siempre y cuando lo acabes de jugar por ahí. Está bien. Eso es todo. Eso está bien. No te preocupes por el pie. Simplemente seguiría adelante. Supongo que eso es todo. Pero queremos peaje y confianza y sí. Sí. Eso está bien. Sí, eso es mejor. Está bien. Pero queremos el otro pie y tal vez empezar con tu pie opuesto. Perdón. No, eso está bien. Eso es bueno. Sí. Está bien. Sí. No. Entonces cerraré un poco demasiado pronto, creo. Sí. Yo estoy mirando la carne y mira el destino, tratar de juntar todo. Está bien, ve. Está bien. Otra cosa tal vez eso podría ayudar. Cuando te acerques a ahí. Tómalo y da la vuelta de esa manera para mirar un poco por encima de esa manera. Está bien. Entonces puedes leer aquí los demandantes así que temen. Entonces estás convirtiendo a los hombres a mirar lo que hay ahí atrás, Maxine. Está bien. Está bien. ¿Listo? Eso es bueno. Eso se veía realmente bien. Sí. Sí. Lo tengo. 19. Locar en vivo: Para estas tomas, solo vamos a usar algunas variaciones diferentes sobre cómo la fotografía flash. Vamos a disparar con bombilla desnuda flash fuera de cámara solo con lotes de velocidad aérea. Entonces vamos a hacer algunas cosas con flash en cámara solo para mostrarte cómo podemos modificar en el flash de la cámara. Y luego vamos a hacer algo de retroiluminación y algunos usando algo de snooze solo para que concentremos un poco ese haz de luz. Por lo que vamos a jugar un poco justo en esta área general y mostrarte las diferencias. Probemos eso, Maxine. Sí, eso es genial. Puedes enfrentarte así un poco más aquí y verlo ojos arriba de la cámara aquí. Sí. Genial. Y acabo de mirar hacia abajo el ADN del corredor. Yo k, Eso es fantástico. Hermosa. Quédate ahí. Yo sólo voy a acercar. De acuerdo, aquí vamos. Wellington, solo doy la vuelta y me enfrento a la cámara. Basta con apuntar la nariz a la luz. Sí. Me estoy mirando la cabeza. Eso es todo. Bien. Trópico mentón y sólo miren los grandes por mí. Yo creo. Hermosa. Ahora voy a poner la carne en la cámara, pero voy a hacerlo, primero voy a hacer una toma de flash directo y luego vamos a difundir la carne. Entonces voy a apuntar el reflector EDA de carne y devolverlo a Maxine solo para suavizarlo un poquito. Está bien. Aquí vamos. Maxine, solo al ras en cámara. Está bien. Eso es un disparo de carne en cámara. Ahora vamos a usar un difusor y vamos a difundir un poco esta carne. Entonces sólo voy a agarrar el reflector de la bolsa. Se va a seguir viendo. De acuerdo, lo que vamos a hacer aquí es que tengo mi carne encima de mi cámara. Vamos a nombrar a esta carne en el reflector. Y esa luz va a rebotar de nuevo sobre Maxine de una manera más suave porque hemos convertido la pequeña fuente de luz en una grande y va a rebotar de una manera más suave. Entonces sí necesito cambiar mi posición porque el ángulo de este lodo no va a funcionar muy bien. Entonces sólo voy a moverme un poco más adelante en un tubo que se ilumina a Jen porque queremos que esta luz baje a Maxine. Entonces sí. Ese es el tipo de cosas que queremos. Está bien. Y necesito darle más brillo a mi carne porque estamos perdiendo un poco de luz porque está viajando más allá. Voy a acercarme un poco para que no perdamos demasiado a un lado. Y también voy a abrir un poco más mi abertura, compensar la pérdida en la vida que obtenemos por rebotar este flash. De acuerdo, aquí vamos. ¿ Listo? Ahí vamos. Esa luz se ve mucho más suave que antes. Y todo lo que estamos usando es una luz de velocidad, carne y reflector. Jane, ¿puedes acercarte un poco más a mí? Sí. Eso es todo. Y a lo mejor apuntarme un poco más. Sí, eso es todo. Está bien. Maxine, aquí vamos. Eso es todo. Bien. Simplemente dale la vuelta un poco la cara. Tan grande, Jen. Sí. Está bien. Bien hecho. Eso se ve genial. Ahora lo que vamos a hacer a continuación es que vamos a sacar la carne de la cámara. Y vamos a la carne a través del scrim, vamos a conseguir sólo la parte reflejada de lo reflejado. Nos lo vamos a quitar. Simplemente vamos a tener la parte translúcida y vamos a encontrar la carne a través de las partes translúcidas para que le dé una luz agradable y suave. Entonces vamos a descomprimir eso. Por favor. Apenas tendido en el suelo. Vas a hacer esto. Simplemente ponlo en el piso, estarás bien. Entonces, Jen, vas a sostenerlo. A lo mejor necesitamos conseguir no te queremos frente. Entonces si lo sostienes junto a la noche. Sí. Tenemos un retorno más cercano a Maxine verticalmente y necesitas que te respalden más , Scott, porque queremos llenar este reflector. ¿ Estás de acuerdo con eso? Está bien. Estupendo. Se puede ver esa configuración. Acabamos de tener la luz de velocidad detrás del scrim o la parte translúcida de un reflector. El pulpa está llenando esa parte translúcida y un ablandamiento que luz sobre Maxine. Ahora vamos a acercarnos. Y eso hará que esta luz sea aún más suave en Maxine. Tan genuinamente tener más cerca. Eso es un poco más. Sí. Y te acercas, mantente la misma distancia. Sí. Ahora, porque hay destellos está un poco más cerca, vamos a tener que abandonar un poco la exposición porque sólo va a ser un poco demasiado brillante. A lo mejor le das un paso atrás estaca. Sí, vamos a ver. Simplemente te mostraré uno así y verás justo ese poco más brillante porque te has movido más cerca. Sí. Por lo que solo bajaremos un poco esa abertura. Propaganda con ocho. De acuerdo, aquí vamos. Encantador. Cristo la cámara, Maxine. Ups, y vamos. Sí, hermosa. 20. Restricción de luz: Entonces vamos a hacer lo contrario ahora. Vamos a restringir el tamaño del haz de flash que vamos a usar. Yo sólo voy a usar este paquete de papas fritas. Puedo ponerlo en la parte superior de mi carne. Porque encaja aquí bastante perfectamente. Y con mis fuegos flash por aquí, va a restringir la propagación de la luz. Puedo restringir aún más la propagación de la luz usando esta pequeña rejilla de nido de abeja sobre el frente de eso. Y eso lo va a restringir ese poquito más. Entonces vamos a hacer ambas cosas. Ahora esto sólo nos va a dar una pequeña piscina de maxine de luz para que pueda disparar desde un poco mayor de distancia y simplemente te verás como un efecto de foco. Entonces le damos una oportunidad a eso y te mostraré cómo se ve. Y solo juzga por ti mismo dónde va a caer esa charca de luz. Tú eres sí. Genial. Sí. Eso es bueno. Está bien. Perfecto. Sí. Sí, eso se ve bien. Está bien. Pero tenemos que conseguir que lo mires así, Maxine, porque quieres que te pongas ese bonito ruidoso en la cara. El pie delantero un poco más frecuente. Sí. Eso es todo. Está bien. Aquí vamos. Está bien. Una vez más y verlo. Hermosa. Maxine, ¿puedes poner algo aquí? Ya he aquí por ese lado para mí. Lo que estoy haciendo aquí es que sólo estoy usando que la oscuridad de Maxine's aquí para resaltar ese lado de su rostro donde tal vez no podamos conseguir eso porque la forma en que soplan los vientos. Está bien. Está bien, Sierra. Sí, eso está bien. Aquí vamos. Está bien. Bien. Ahora, quédate. ¿ Se puede mover más allá en la pared? Entonces podría ser un poco aún más radical? Sí, eso es todo. Y sigues mirando a WiMAX Shania y dices: Vale, eso es genial. Se puede ver cómo esa luz es tanto más radical ahora. A lo mejor inclinado hacia abajo solo un poco seguro. Sí. Eso es todo. Aquí vamos. Sí. Sí. Hermosa. Ahorrar conseguir el dedo del pie que pie en el suelo como significativo. Sí. Eso es todo. Está bien. Nosotros vamos. Sí. Eso se ve estupendo. Entonces solo estamos iluminando el borde Maxine más o menos estamos recibiendo esa luz realmente angular sobre ella de ese fragmento, es concentrar ese haz de luz a un área más pequeña. De acuerdo, Así que ahora lo vamos a hacer un poco diferente. Vamos a apuntar esta carne directamente a Maxine. Entonces la vamos a tener contra la pared con este rayo de luz muy apretado. Entonces lo que voy a hacer ahora, tienes la carne en la misma página porque estamos a la misma distancia de Maxine. Voy a poner este snoop con el flash directamente sobre la parte superior de la lente. Voy a disparar directamente en la cara de Maxine. Eso es genial. Nos da una luz realmente llena en frontal que tiene un poco de viñeteado o cualquier exterior por la concentración de esa línea. Eso es bueno. Sí, eso es genial. O es muy en tu cara, una especie de tipo de luz de anillo de un efecto. Haré 108 la lente solo para que veas la diferencia. Va a ser un poco aplicado. Entonces podría parecer un poco espeluznante, pero está bien. Aquí vamos. Está bien. Se puede decir, no me he metido en el lugar correcto, así que lo haremos una vez más. Aquí vamos. Está bien. Sí, eso no está completamente alineado, particularmente está llegando un poco arriba sobre Maxine. Eso nos da un tipo diferente de efecto. 21. Jiggling la cámara: Muy bien, Para el último disparo de la noche, vamos a usar algo de este LED rojo a su cabildo ha colocado tan pensadamente en estos asientos. Entonces vamos a usar eso para ayudar a arrojar un poco de destello en el tiro solo para que se vea un poco diferente. Y vamos a hacer un poco de movimiento con las cámaras y el movimiento de la cámara. Entonces son los dos tiros con los que vamos a rematar. Habría notado que aquí tenemos un LED junto con el flash que hemos estado usando. Eso es simplemente para que podamos obtener exposición en un video. Para el, para el video de esta clase. No afecta en absoluto su exposición de carne porque los LED y mucho menos potentes que el flash. Por lo que los LED están justo ahí para que nuestro video pueda salir correctamente. No está afectando en absoluto nuestra exposición. Ah, sí. Está bien. Por lo que tenemos que tener cuidado aquí de que nuestra carne no anule la luz LED que está en el asiento. Por lo que tendemos a desmenuzar un poco. Mi apertura se ha reducido un poco solo para que no superemos ese LED. De acuerdo, aquí vamos, Maxine. Encantador. Sí. Podríamos aguardarnos de nuevo en ese tren. A lo mejor recogerlo un poco más para que se sopla un traje de negocios más visible. Eso está bien. Sí. Tengo el mismo problema con mi cabello. Sí. Encantador. Se levantó un poco más alto. Sí. Yo diría dedos delicados. Encantador. Eso es bueno. Ahora con los pies, ¿puedes inclinar las piernas hacia atrás? Sí, eso es todo. Eso es genial. A lo mejor uno el electrón un poco más allá. Eso es todo, ¿verdad? Sí. Sí. Sólo tienes que vomitarlo y luego mírame. Sí. Está bien. Está bien. Está bien. Sí. Voy a cambiar de posición. Más prominente. Está bien. Bien. Eso es genial. Ahora voltea para mirar por encima de ese vientre escénico y RSpec a mí. Sí. Eso es genial. Está bien. Última pareja sólo voy a hacer algunos jiggly uno, así que vamos a conseguir sostenimiento aquí. Mi beso que en realidad caminando hacia mí. Está bien. Steve, ¿vas a estar caminando hacia atrás mientras Maxine se mueve? Sí. Al igual que Maxine extranjero. Simplemente avísame si me voy a encontrar con algo porque estoy trabajando al revés. Entonces vamos a hacer un poco de movimiento de cámara aquí. Voy a establecer mi velocidad de obturación alrededor de una décima de segundo más o menos. Y las cámaras sólo van a estar moviéndose un poco. El flash va a congelar a Maxine en el disparo. Y el movimiento de la cámara sobre esa exposición más larga sólo va a dar un poco de un jiggle las luces de hoy en el fondo. Está bien. Entonces solo caminas derecho hacia mí solo mirando. Entre estado principal. Está bien, listo, firme, vamos. Está bien. Eso es genial. Eso es bueno. Lo volveremos a hacer. Sí, por favor. Está bien. Cuando estés listo, vete. Está bien. Está bien. Aquí vamos. Está bien. Bien. Eso es un poco mejor. Aquí ven la vacuna acaba de decir que ella aprendió a caminar de mí. Solo estoy repitiendo lo que dijo en caso de que el micrófono no lo recogiera. Te darás cuenta de que ambos caminamos de manera similar, en realidad. ¿Dónde se prepara la mezcla? Un sí. Sigan adelante. Sí. Está bien. Uno, lo que vamos a hacer por aquí frente a la señal de la estación. Se podría comprar aquí un poco más para que pueda conseguir el letrero en el tiro. Esta vez no nos vamos a mover. Te vamos a hacer una pausa ahí. Yo sólo voy a disparar con la estación arriba al fondo. Por lo que todavía voy a seguir haciendo esa velocidad de obturación lenta. Está bien. ¿ Listo para ir? Simplemente mirando directo de esa manera como dijo Robbie. Sí. Sí. Sí. Correcto. Sí. Está bien. Me vas a sacudir el trasero. Y ahora si puedo hacer esto, esta Sandra. Está bien. Aquí vamos. Bueno, eso es una envoltura para hoy. Hemos hecho algunas cosas realmente buenas. Tenemos, hemos probado un montón de técnicas diferentes como has visto, hemos mirado las imágenes que acompañan a este video. Y podrás ver los resultados que puedes obtener. No hemos usado equipos muy caros o tenemos unas luces de pala y reflejo y una cámara. Entonces todo lo que necesitas hacer es pensar en tus exposiciones, pensar en tu iluminación, y tratar de salir y probarlo. De lo contrario, no vas a poder aprender estas cosas. Entonces te veré en la siguiente lección. 22. Toma en vivo con indio en el puente: Lo que es bastante bueno en ese momento, tenía ese par aquí arriba, eso se ve bien. Al igual que sigo buscando. Tengo eso y efectivamente. Sí. Genial. Lo mismo. Aquí vamos. Sí. A lo mejor Manos arriba para el debate. Sí. Está bien. Sí. Haré una más así, pero no ahora una pista ahí y adelante. A ver. Sí, bien. Eso es impresionante. Sólo chuleta. ¿ Se puede barajar de esa manera un poco? Sí. Sí. Sí. Sí. O sí. Simplemente cambia este proceso cada vez Es bueno. Sí, me encantó ese ángulo bajo. Está bien. Estupendo. Eso es bueno. Ahora nos limitaremos a poner el otro lado. Sí. Eso es genial. Ahora mismo. Pero vino con Dan de esa manera. ¿Un poco de viento? Sí. Sí. Yo sólo quiero conseguir un poco más de ese azul en el tiro. Basta con mirar mis tomas escondidas además de Danilo. Bien. Está bien. Eso fue realmente bueno. Estudiar. Más allá para que pueda disparar un poco más teleobjetivo. Entonces sí, eso debería ser bueno. Para conseguir ese rostro un poco hacia la luz. Sí. Está bien. Eso es genial. Pero esa luna que se acerca de fondo. Y bien, y deberíamos poder conseguir una exposición adecuada de esa luna. Tantos disparando un diez segundos. Eso se ve genial. Perfecto. Uno más. Está bien. Eso es bueno. Ahora quiero conseguir un poco más de reflexión en el agua. Entonces yo quiero bajar más cerca del agua y tú solo puedes bajar por ahí también. Sí. Eso es como si no quisiera que te caigas. Bueno, aún no de todos modos. Yo puedo. Está bien. Eso es bueno. Estoy bastante contenta con eso. Te dan esta luna y la más aguda necesidad de soltar mi abertura, ¿verdad? Dan dijo que tengo una mayor profundidad de campo y me enfoco en el puente. Y solo disparen así. Brillante. Tendrías 16, lo que debería darme detalle razonable en la luna, así como detalle en ese puente. 23. Toma en vivo con indio en el ciclo: Muy bien, entonces estamos aquí para nuestra segunda hoja del NADH. Ya hicimos un derribo en el puente con indie. Vamos a hacer un tiro aquí en este Soccer blanco porque tienes todos estos pequeños reflejan los postes en el fondo que puedes ver detrás de mí. Vamos a jugar a Cindy sobre dónde estoy en el cuadro y vamos a esperar hasta que vengan las vacas. sus faros les gustará estos reflejan los postes y luego conseguiremos que el lote de cola retrocede los inpausarlos. Entonces obtenemos el naranja o el amarillo de los postes reflectantes, el atuendo blanco que en estos codón. Y vamos a conseguir esas luces traseras rojas a medida que pasan los autos. Por lo que suena realmente bien en teoría. Ya veremos si funciona en la práctica. ¿ De acuerdo? Sí, eso me gusta. Está bien. Podríamos llegar un poco más hasta aquí. Déjame preocuparme por tener un día lento que la gente pueda hacer un juicio sobre tu capacidad mental. Pero me gusta bastante una cotización como esta diapositiva. Sólo esperaremos y veremos. Aquí vamos. Probablemente consiga el letrero negros conduciendo más allá un par de veces. Está bien. Incluso consigue algunos autos en la tienda. Lanzando reflectores tanto como me gustaría, pero aún así, creo que eso funciona. Está bien. Gracias este encuadre un poco. De acuerdo, vamos otra vez. ¿ Por qué? No complico demasiado las cosas. Eso es genial. Fin. Aquí vamos. Bien. Mucho de los faros que vienen por el otro lado, lo cual es bueno. Aquí vamos. Cubrirás más y eso será todo. Sí. Intenta mantenerte quieto. Todavía. Ndi debería estar diciéndote cuánto tiempo tarda, toma cinco segundos. ¿ Está bien? De acuerdo, creo que eso nos va a hacer. 24. Toma en vivo con Indi en Honeysuckle: Entonces he acercado aquí con un telefoto para hacer que esa luna sea un poco más grande. Yo sólo como que balanceo mucho de la carne y del lote con la luna. Entonces sólo intentaremos eso. Yo soy que tenía sobre su cintura. Sí. Está bien. Sí. Ahora eso está bien. Entonces otra vez, todo bien. Ahora, una vez más bien. Está bien. Eso se ve bien. En las canoas. Gira la cara hacia los focos más grandes que encabezan las regiones superiores. Sí. Está bien, eso está bien. Uno más. Genki, consigue upaya. Eso es todo. Está bien. Sí, eso se ve genial. Está bien. Ahora Wendy, ¿puedes coger a Dan? Yo sólo voy a disparar un par de peleas, lo que significa que voy a disparar con una exposición diferente para conseguir ese fondo. El modo en que quería decir que se puede mover. Tengo algún Jin Di te necesito ahí. Por lo que sólo voy a ligeramente en mi velocidad de obturación, no cambié mi apertura, 15 de segundo. Entonces voy a franquear justo abajo a 1 segundo. Y eso me dará una imagen que pueda, puedo fundirme con ese tiro de la India y la luna. Queremos más. Mientras dispare en un trípode, todo se va a alinear. Y eso debería estar bien. 25. Toma en vivo con obras indio y arte: Muy bien, entonces estamos haciendo un tiro aquí usando estas esculturas azules es hermoso. Esculturas azules en el fondo donde incorporando algunas luces de azulejo pasándose a medida que pasa el canon, usamos una exposición de 2 segundos como lo vamos a hacer ahora, Jen. Y a medida que el auto pasa, nos da una luz roja en el fondo, solo para que no hiciéramos esa porque Jen acababa de tener el ras contra el vientre, así que acabamos de encender a Jen esa ocasión, pero ella estará lista para el siguiente uno y conseguiremos un buen tiro. Por lo que incorporando el azul de la escultura, el ritmo de las luces traseras y la luz cálida por aquí. Entonces viene un gran grupo de chicas, así que podría que me golpearan. Perdón, no decimos que sea después de esta noche, sabrás lo que pasó. Está bien. Sólo haré un tiro de prueba. Podríamos tener que tomar ese DOM. En realidad, eso me gusta bastante. Sí. A lo mejor sólo vuelve un poco, Jen y subirlo un poco. De acuerdo, probaremos eso. Aquí vamos. Voy a hacer que mi velocidad de obturación sea un poco más lenta, así que obtenemos un poco más de movimiento de luz de cártel. Entonces voy de 1 segundo a cuatro segundos. Por lo que puedes quedarte bastante quieto por ese tiempo. Te atrapamos Indy. Aquí vamos. Eso es genial o más. Sólo voy a conseguir un cheque. Esto es bastante difícil para la India quedarse quieto durante todo ese tiempo. Todavía en un trabajo bastante bueno. Uno, tómalo en dos segundos, hazlo un poco Asia. Está bien. Aquí vamos, Indy. Ahora las esculturas azules están hospedando y atenuando todo el tiempo, así que sólo llegamos a atraparlas cuando están en un máximo y un auto va a pasar. Y el indie se ve bien. Entonces tengo que conseguir esas tres cosas por completo. Y tienes que conseguir que apriete el botón en el momento adecuado para. 26. Toma en vivo: De acuerdo, entonces lo que vamos a hacer aquí, vamos a disparar un tiro de Lotz disponible de Indie arriba en la parte superior de las escaleras. Ella va a ser iluminada por esa línea recta. Pero porque la luz es mucho más baja de lo que normalmente usaríamos a la luz del día. He aumentado mi ISO hasta 2000, lo cual necesito hacer porque las luces son demasiado bajas para conseguir un tiro adecuado sin él. No quiero usar flash porque eso va a introducir más artificial tipo de fallado al corto. Y debido a que esa luz viene de arriba, necesitamos llegar efectivamente a mirar hacia arriba para que tengamos ese lindo ruidoso en consejos. Estoy disparando a la ISO 2001 décima de segundo a la F 6.3. Está bien. Eso va poco a poco bien. Sí, me encanta. Eso es bueno. Está bien. Sí, Eso es hermoso. Yo sólo voy a moverme para que los focos detrás de tu cabeza. Sí, eso es todo. Por lo que de nuevo, un punto culminante en estos cabellos usando ese foco de la espalda. Está bien. Aquí vamos. Sí. Una vez más, nada todavía. Quédate ahí. Eso es todo. Cosas buenas. Está bien. Sí. Eso se ve bien. Está bien. Yo sólo voy a cambiar a un formato vertical que también pueda conseguir ese lodge en el tiro. Está bien. Vamos poco a poco aquí vamos. Sí. Sí. Está bien. Tan solo altera eso un poco. Simplemente ordenando un poco una composición. Está bien. Aquí vamos. Sí. Apenas cogió esa cabeza hacia atrás, mirando hacia arriba. Sí. Bien. Una pose más. Algo con diferente sí. Eso se necesita. El mentón aquí arriba. Dije yo. Está bien, eso es estupendo. Deberíamos sumar un par más. Probablemente cae en el puerto. Yo quiero sacarme una toma de ella. Y tú vas. Está bien. Eso es genial. Ah, hecho. Y seguir adelante. Podríamos conseguir un trago de Indie empujando la nariz contra el cristal ellos, me veo realmente genial. Por lo que volviendo a bajar a un ISO 100. De acuerdo, Jen, ¿listo? Aquí vamos. Sí, eso está bien. Amplíe un poco más. Cilindro. Apenas giró a cara hacia el ras. Aquí vamos. Sí, eso es bueno. Jen, baja de nuevo para cotizar un par o lo que sea. Y de hecho sólo retrocede un poquito, quiero poder ver ese reflejo en el agua. De acuerdo, aquí vamos. Sí. Bien. ¿ Se puede apartar de ella y luego mirar hacia atrás por encima del hombro? Sí. Sí. Está bien. Sí. Podría usted una pareja con eso la chaqueta, por favor. Está bien. Sí. Eso es perfecto. Sí. Aquí vamos. Bien. Antecedentes al frente otra vez. A lo mejor cerca aplastado al frente. Sí. 25000, pedacito de pelo pegándose de un costado en la parte posterior. Sí. Eso es todo. Tan bueno. A veces me pongo un poco al cabello pegado para empujar esa rodilla un poco. Sí, esa es una buena mirada hacia arriba a la gente rica en los departamentos de aquí. Eso es genial. Está bien. Y una última. Sí. Está bien. Tan bueno. Para seguir adelante. 27. Toma en vivo con indio y mural: Muy bien, Lo que vamos a hacer aquí, tenemos este gran mural en la pared detrás de indie. Vamos a encender Indie contra esa pared, pero vamos a tener nuestra carne viniendo de Danilo, lo que significa que va a lanzar una gran sombra de Indie sobre ese mural de fondo. Entonces no va a ser particularmente amable como un indie. Pero ella necesita lucir un poco horripilante de vez en cuando hacemos estos tiros sin embargo, parece un poco aterradora. Entonces lo vamos a lanzar desde abajo y probar esa gran sombra en el fondo. Necesito oscurecer eso, ese mural un poco. Entonces, para ajustes de pollo, baja mi velocidad de obturación a un 20 de segundo. ¿ Podemos llevarte más atrás? Sí. Está bien. Eso se está poniendo un poco mejor. Está bien. Atrás aún más. Sí. Eso es todo. Está bien. Eso se ve mejor. Ahora. Simplemente haremos que te muevas un poquito para que estés justo en medio de sus ojos. Sus ojos, quienquiera que sea. Sí. ¿Entonces pies separados? Sí. Manos en las caderas y tal vez unas manos grandes sobre cabezas y cosas así. Está bien. Sólo revisaré este flash para ver. Lo tengo bien. Está bien. Eso es genial. Ahora Jen, para quitar esa carne más cerca, por favor. ¿ Porque quieres que esa sombra sea un poco más grande? Sí. Sí. Está bien. Inténtalo de nuevo. Eso está funcionando Ribera. De acuerdo, entonces tenemos sobreexposición ser un poco, pero no es suficiente ahí que no podamos retirarlo más adelante en el post-procesamiento? No lo creo porque necesitamos el poder para conseguir el para conseguir aquí la sombra. Está bien, eso está bien. Yo sólo voy a cambiar a un formato vertical. Amplíe un poco más. Eso se ve bien. Está bien. Entonces sí. Pareja de esas poses buenas. A lo mejor manos en las caderas y esas cosas. Sí. Eso es todo. Sí. Pies separados. Larga wipeout. Sí. Eso es todo. Bien. Sí. Genial. Se resbaló hacia abajo en la carne. Sí. A lo mejor se inclina un poco hacia adelante sobre tu rodilla. Sí. Está bien. Está bien. Eso es genial. Hacer ese poste de señalización se baraja un poco a través de ese camino. Sí. Eso es todo. Y vamos. ¿ Todo bien? Sí. Vuelva a barajar de esa manera. Tiny. Tim. Sí. Está bien. Prueba eso. Yo sólo podría mover la carne, pero es fácil conseguir que lo hagas. Eso se ve genial. Está bien, una más. Está bien. Tenemos ahora que está bien, quieres venir a echar un vistazo? Sí. Es que está parpadeando. Sólo me estás diciendo que los aspectos más destacados están sobre sobreexpuestos, pero puedo arreglarlo. Entonces creo que acercarme así funcionó muy bien porque la cara se ve muy grande aquí. Puedo decir que a todo el mundo le gustan mis tiros. Eso es bueno. Está bien. Entonces solo a un tiro de prueba ahí y ver qué exposición tengo. Bajó mi velocidad de obturación a 1 décima de segundo. Tan solo haz una prueba. Y sigue pareciendo un poco oscuro, pero no quiero tener un par de esas luces. No quiero que esas luces se apaguen por el fondo, así que creo que lo dejaremos a eso. Debería ser bastante bueno. Bueno, tenemos que hacer es la luz Y, y lo básico que hacemos, sabemos cuando estamos haciendo láminas de ajustes de cámara flash, determinando nuestro fondo y nuestro paralelo de carne determina lo mentido en su persona. Por lo que ya he establecido mis ajustes de cámara 1 décima de segundo en 5.6. Por lo que ISO 800. Y solo vamos a variar una potencia de flash para que la luz de Indie funcione bien, así que haremos una toma de prueba. Eugen. Vamos. Está bien, para que ese flash se empareje un poco demasiado brillante, así que sólo lo bajaremos un poco. Y entonces deberíamos tener razón. Está bien. Sí, él garantizaría. Eso es genial. Y tenemos un popó de pelícano perfecto justo enfrente de tu pie. Entonces, ¿qué es? Sí. Sí. Está bien. No es fácil conseguir pelícano puro y todos tus tiros, pero lo intentaré todo lo que pueda. Está bien. Una vez más. Está bien. Está bien. Eso es genial. Eso me encanta. En realidad. No estoy haciendo una sombra vertical que sí. Ahora voy a conseguir que se presenten, por favor. Tienes vacío movido para facturar un poco más adelante porque la quiero más grande en el marco. Yo estoy disparando en ese edificio. Entonces ella va a lucir realmente grandiosa. No quiero que miremos hacia abajo a la cámara porque si mira hacia abajo a la cámara, Horizon va a estar cerrado. Por lo que quería mirar por encima de mi cabeza hacia fuera al edificio de enfrente. Sí. Está bien. Eso es genial. Aquí vamos. Sí. Simplemente gira tu Costello facial. Sí. Está bien. Bien. Eso es todo. Está bien. ¿Puedes girar los hombros de esa manera para mí y mantener así tu cara? Sí. Estupendo. Está bien. Eso se ve genial. Y eso nos va a hacer creo que eso nos va a envolver. Sí. Cosas buenas. Gracias por eso puede correr a través de algunos de estos Fourier English para que puedas echar un vistazo antes de irte. Disparos realmente geniales. Y hay una especificidad contra la guerra. 28. Tu proyecto: Ahora tu proyecto para esta clase es simplemente producir una fotografía nocturna. Usa una de las técnicas creativas que he explicado en esta clase, o idear las tuyas propias, o simplemente dispara una simpática semejanza de tu sujeto por la noche. Puedes ser tan simple o tan complicado como quieras, pero por favor explora algunas de estas opciones porque hará que fluyan tus jugos creativos y te emocionará con la fotografía. Tenemos que emocionarnos con la fotografía porque es un medio emocionante. Entonces cuando tengas tu resultado, cuando obtienes un resultado con el que estés contento, por favor, publícalo en la sección de proyectos con un poco de información sobre cómo lo hiciste, qué hiciste, tal vez cuál es la configuración de tu cámara son. Además, si tienes alguna pregunta, ponlas en la sección de discusión, siempre me encanta ver discusiones ahí dentro. Responderé cualquier pregunta que pudieras tener en un amor para ver los resultados que tienes que conseguir. Por lo que por favor entra en este proyecto. Me encantaría ver lo que se te ocurre. 29. Encuadrado de Retrato: De acuerdo, eso es todo para esta clase. Gracias por ver. Espero que lo hayan disfrutado. Espero que te hayas inspirado muchas de las imágenes que has visto. Y espero que hayas aprendido mucho de esos videos que hicimos de la ley de los brotes con India y Maxine. Ahora hazte un favor y sal y prueba algunas de estas cosas. Tenemos una noche todos los días. Entonces, siempre que tengas la oportunidad, sal y prueba a filmar alguna fotografía nocturna, Solo pruébalo en tu patio trasero si no estás seguro de dónde ir o qué hacer para empezar. Pero cuanto más lo hagas, más te familiarizarás con él, y mejores serán los resultados. Por lo que la fotografía es un gran medio para salir y hacer cosas que son diferentes y creativas. Por lo que por favor publique algunos de sus resultados en la sección de proyectos. Y si tienes alguna pregunta, pon algo en la sección de discusión, verdad lo agradecería y me encanta ver tus imágenes. Entonces gracias por mirar y nos vemos en nuestra próxima clase.