Reto de fotografía en 30 días: sugerencias diarias para mejorar tus habilidades con la cámara | Wayne Sables | Skillshare

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Reto de fotografía en 30 días: sugerencias diarias para mejorar tus habilidades con la cámara

teacher avatar Wayne Sables, Filmmaker | Projection Mapper | Teacher

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      1 Introducción al curso

      2:12

    • 2.

      Día 1: fotografía con vista de gusano

      1:31

    • 3.

      Fotografía de texturas del día 2

      1:57

    • 4.

      Día 3: alegría en el movimiento de la fotografía

      1:12

    • 5.

      Día 4: fotografía de luces y sombras

      1:42

    • 6.

      Fotografía de reflejos del día 5

      1:10

    • 7.

      Fotografía de confort en los abrazos del día 6

      1:33

    • 8.

      Silueta de autorretratos del día 7

      1:47

    • 9.

      Día 8: fotografía de líneas principales

      2:01

    • 10.

      Fotografía en espacio negativo del día 9

      1:16

    • 11.

      Día 10: fotografía con efecto bekeh

      1:49

    • 12.

      Día 11: repuesto

      1:47

    • 13.

      Día 12: fotografía en blanco y negro

      1:17

    • 14.

      Día 13: fotografía de nubes

      1:06

    • 15.

      Día 14: fotografía de la naturaleza

      1:28

    • 16.

      Día 15: símbolos de esperanza Fotografía

      1:14

    • 17.

      Día 16: fotografía de brillo y glamour

      1:24

    • 18.

      Día 17: fotografía de amigos peludos

      0:39

    • 19.

      Día 18: fotografía de círculos y simetría

      1:15

    • 20.

      Fotografía de capas del día 19

      1:17

    • 21.

      Día 20: fotografía de vista de pájaros

      1:18

    • 22.

      Día 21: fotografía de emociones sin rostro

      1:14

    • 23.

      Día 22: fotografía del amanecer y el atardecer

      0:59

    • 24.

      Día 23: fotografía de siluetas

      1:43

    • 25.

      Día 24: fotografía de vibraciones musicales

      1:02

    • 26.

      Fotografía de un cuadro dentro de un cuadro del día 25

      1:02

    • 27.

      Fotografía callejera del día 26

      1:35

    • 28.

      Fotografía en color del día 27

      0:48

    • 29.

      Día 28: fotografía nocturna

      1:22

    • 30.

      Día 29: fotografía imperfecta

      1:40

    • 31.

      Día 30 Tu fotografía de elección

      2:03

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

23

Estudiantes

1

Proyectos

Acerca de esta clase

Transforma tu día a día en arte con este reto de fotografía de 30 días, repleto de sencillas indicaciones diarias para mejorar tus habilidades con la cámara, la composición y la creatividad. Con cualquier cámara (teléfono, cámara DSLR, cámara sin espejos o dron), aprenderás a ver la luz, la forma y las oportunidades de contar historias en los lugares donde ya vives, trabajas y te entrenas. El miniproyecto de cada día toma alrededor de 20 minutos y te ayuda a desarrollar un hábito fotográfico seguro y consistente que puedes compartir en las redes sociales o convertir en un portafolio pulido.

¿Qué es esta clase?

• Un desafío práctico de 30 días orientado a temas como la composición, la luz y la narración, en lugar de una jerga técnica.
• Adecuado para principiantes hasta fotógrafos experimentados que quieran estructura, responsabilidad e ideas nuevas.
• Ideal si estás haciendo un proyecto 365, construyendo una biblioteca de redes sociales o reavivando tu chispa creativa.

Lo que aprenderás

Al final del desafío, los estudiantes podrán:

• Observa las escenas cotidianas de forma diferente usando perspectivas creativas como la vista de gusano y la vista de pájaro.
• Comprender cómo trabajar con la luz, las sombras, los reflejos, las siluetas y el destello de los lentes para crear imágenes más atmosféricas.
• Mejora la composición usando líneas principales, espacio negativo, cuadro dentro de cuadro, capas de profundidad, círculos y simetría.
• Captura el movimiento con técnicas como la acción congelada, el desenfoque por movimiento y el paneo para obtener imágenes dinámicas de duatlones o de la calle.
• Desarrolla un estilo visual consistente usando opciones de color simples, ediciones en blanco y negro y ajustes básicos en DaVinci Resolve.
• Crea un pequeño portafolio seleccionado a partir de las mejores imágenes creadas durante los 30 días.

Viaje diario por indicaciones

A lo largo de los 30 días, harás lo siguiente:

• Explora el punto de vista: vista de gusano (día 1), ángulos de autorretrato (día 7), vista de pájaro (día 19).
• Enfócate en la textura y los detalles: texturas favoritas (día 2), texturas de alimentos (día 11), belleza de la imperfección (día 29).
• Juega con la luz y la sombra: sombras y patrones (día 4), reflejos (día 5), drama en blanco y negro (día 12), atardeceres de lente (día 22), siluetas (día 23), exposición nocturna (día 28).
• Practica herramientas de composición: líneas principales (día 8), espacio negativo (día 9), magia bokeh (día 10), círculos y simetría (día 18), cuadro dentro cuadro (día 25), capas de profundidad (día 24).
• Cuenta historias más fuertes: alegría en movimiento (día 3), comodidad hygge (día 6), símbolos de esperanza (día 15), vibraciones musicales (día 20), emoción sin rostro (día 21), explosiones de color (día 27).

A quién está dirigida la clase

Esta clase es perfecta para:

• Principiantes que quieran un desafío fotográfico estructurado de 30 días para aprender los conceptos básicos de composición, luz y narración.
• Fotógrafos de nivel intermedio y fotógrafos de proyectos en 365 que se sienten estancados y quieren ideas nuevas, responsabilidad e imágenes dignas de un portafolio.
• Creadores de contenido, corredores y duatletas que quieran documentar el entrenamiento, la vida cotidiana y las aventuras locales de una manera más intencionada y cinematográfica.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Wayne Sables

Filmmaker | Projection Mapper | Teacher

Profesor(a)
Level: All Levels

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. 1 Introducción al curso: Hola a todos y bienvenidos a nuestro nuevo proyecto, un Photo Challenge de 30 días. Entonces, ¿qué es un desafío fotográfico de 30 días? Es exactamente lo que dice. Así que en los próximos 30 días, todos vamos a trabajar juntos. Vamos a tomar una foto al día cada día con un tema diferente. Entonces la idea del proyecto es que te retará en cuanto a cómo ves el mundo. Te ayudará a desarrollar tu fotografía de una manera técnica, y también te ayudará a desarrollar un ojo para ver las cosas de una manera ligeramente diferente. Entonces, ¿qué hace que esto sea diferente de otros desafíos fotográficos genéricos? Bueno, antes que nada, eres parte de una comunidad. Entonces todos los días, vamos a crear un grupo donde puedas subir tu foto. Puedes compartirlo con el resto del grupo. Puedes recopilar comentarios. Y también, puedes discutir cualquier tipo de reto técnico o cualquier pensamiento o cualquier idea para desarrollar tu propia fotografía dentro de ese grupo. Entonces es realmente solidario. Entonces la idea es que vayamos juntos en este viaje y que realidad nos ayudemos mutuamente a mejorar y nos apoyemos mutuamente. Además, como parte de este grupo, voy a crear una serie de recursos para que puedas seguir desarrollando y puedas seguir impulsando tu práctica fotográfica más allá de este proyecto inicial. Una vez que eres parte del grupo, eres parte del grupo, así puedes comenzar a compartir tu trabajo y poder ayudarse mutuamente en el camino. Soy un creyente masivo, masivo. Ese apoyo y ser parte de una comunidad para ayudarse mutuamente a crecer y ayudarse mutuamente a desarrollarse es mucho, mucho más importante que crear una fotografía absolutamente perfecta. Para mí, como me habrás escuchado decir muchas veces, el arte de tomar la fotografía es mucho más importante que la fotografía misma. Bien, ya es suficiente de mi parte hablando de lo que vamos a hacer. Creo que lo que tenemos que hacer es hacerlo. Así que vamos a sumergirnos. Empecemos el primer día en nuestro reto fotográfico de 30 días. 2. Día 1: fotografía con vista de gusano: I. Día uno. Bien, entonces el tema de hoy es una vista de gusano. Sé que es un título divertido, pero esencialmente lo que significa es un ángulo bajo. Entonces vamos a bajar. Vamos a bajar nuestra cámara. Vamos a bajar nuestro punto de vista, y vamos a disparar, apuntarlo hacia arriba. Entonces, ¿cómo afecta eso a lo que vamos a disparar? Bueno, juega con el ángulo. Juega con la perspectiva. También podría ayudarte a decidir qué quieres filmar. Entonces, ¿cuál va a ser tu tema? No vamos a ser específicos, así que no vamos a hacer la naturaleza. No vamos a hacer arquitectura. Es absolutamente volver a lo básico, ángulo bajo. Bien. Entonces aquí hay un par de cosas. Entonces mi cámara no tiene una pantalla inclinable, la que estoy usando para este proyecto. Entonces, o tengo que acostarme, lo cual probablemente no sea tan práctico. Entonces hay un poco de platillo para mí. Entonces voy a tomar línea desde un ángulo bajo. Ahora, tal vez quieras usar tu teléfono. Es posible que desee usar su cámara. Es posible que desee usar una cámara con una pantalla abatible. El mío no. Entonces voy a ir bajo. Voy a enmarcar para hacerlo. Voy a tomar la foto, y luego voy a verla. Entonces, en realidad, el proceso de tomar la imagen es tan importante como tomar la imagen misma. Disfruta del reto, disfruta de la tarea. Volvamos a conectarnos más tarde una vez que hayamos tomado nuestra foto, y charlaremos y discutiremos y nos apoyaremos mutuamente a lo largo de ese viaje 3. Fotografía de texturas del día 2: Día dos. Bien, vamos a cambiar las cosas para hoy. Hoy, vamos a combinar un par de cosas. Entonces el tema de hoy son las texturas. Entonces esa podría ser tus texturas favoritas como una pared de ladrillo. Podrían ser telas. Podría ser pasto. Podría ser Podría ser cualquier cosa, cualquier cosa que sea una textura favorita, también. Entonces estamos pensando en primeros planos y estamos pensando en texturas. Ahora bien, esto realmente cambia la forma en que tomamos nuestra imagen. Así que realmente no estamos buscando establecer una escena. Entonces, por ejemplo, si vas a hacer un paisaje, querrías establecer esa escena y todos esos parámetros fuera. Esto realmente se trata de macro fotografía. Realmente se trata de acercar y acercarnos. Entonces, si tu cámara no tiene una función macro, entonces estoy usando mi teléfono inteligente para este, así puedo acercar hasta cierto punto. Pero lo que voy a hacer es que voy a elegir mi lente, y luego voy a tomar mi imagen, y podría editarla en postproducción. Junto con el día de hoy, lo que voy a hacer es que quiero dejar algunas notas en nuestro curso de algunos editores de fotos diferentes. Estoy usando un editor gratuito para esto, pero luzco un iPhone y edito mis imágenes fuera de Apple. Entonces es específicamente uno de manzana, pero voy a dejar caer un par de diferentes en caso de que estés en otros teléfonos como Android o lo que sea. Y si estás tomando la tuya en tu cámara profesional, es posible que ya tengas una idea de cómo quieres editar esto. Por lo tanto, es posible que desee usar Light room o puede que desee usar capture uno o cualquier software que esté usando actualmente. Bien, ya es suficiente de mi parte. Día dos, estamos viendo texturas. Nos vemos a todos pronto. 4. Día 3: alegría en el movimiento de la fotografía: Así que hemos hecho dos cosas muy distintas el primer día y el segundo día. Día tres, vamos a impulsar esto ahora mismo. Entonces el día tres, vamos a capturar la alegría en movimiento. Entonces ya notarás que mis temas son bastante amplios, porque lo que no quiero hacer es no quiero restringirte en el tipo de imágenes que tomas, pero tampoco quiero restringir tu proceso. Quiero que realmente se sienta capaz explorar y trabajar dentro sus límites creativos y también que se empuje ligeramente fuera de su zona de confort. Entonces, ¿qué significa alegría en movimiento? Para mí, significa cosas como que la gente se divierta. Significa caras sonrientes. Significa que la gente esté junta. Para ti, obviamente, puede significar algo muy diferente. Y eso es lo realmente genial de este desafío fotográfico de 30 días es nuestra imagen. Todas nuestras imágenes son diferentes, y son muy únicas y personales para nosotros. Bien, el tema de hoy, Alegría en movimiento, los veré a todos muy pronto. 5. Día 4: fotografía de luces y sombras: Oh día cuatro, estamos empezando a ponernos en marcha de esto ahora, y estamos empezando a construir esto en nuestro hábito diario. El tema del cuarto día es algo que es una de mis cosas favoritas para fotografiar. Entonces el tema de hoy es la luz y las sombras. Así que realmente vamos a mirar esas dramáticas sombras. Entonces puede ser cuando el sol golpea un edificio o golpea algo en cierto ángulo, y estás en tu caminata diaria, y de repente notas esa sombra, y ese es el momento para ti. Puede ser algo que creas tú mismo, así que quizás quieras agregar algo de luz a esto y quizás quieras crear tu propia sombra dramática. Entonces podría ser algo que no sé, algo realmente simple como un vaso de agua en tu cocina y solo pones luz de tu teléfono contra él, lo mueves por diferentes lugares para crear diferentes formas y sombras, y luego tomas tu foto, luego saltas a tu software de edición, y editas eso. Lo que también voy a hacer como parte de este desafío de 30 días es que voy a lanzar algún video extra de punta de edición. Entonces voy a hacer algunos videos de edición rápida para mostrarte algunas ideas a lo largo tu proceso creativo porque obviamente el objetivo de tu proceso creativo porque obviamente el objetivo de esto es construir ese hábito diario para desafiar nuestra creatividad, tomar imágenes cada día con un tema diferente, pero también necesitas editarlas, así que empezaré a saltar esas al curso, también, y solo serán parte de él. Bien, vamos a buscar algo de luz y algunas sombras y te veré por el día cinco. 6. Fotografía de reflejos del día 5: Día cinco, el tema de hoy son las reflexiones. Me encanta trabajar con reflexiones. Podría ser a través de una ventana, a través de un espejo. Uno de mis favoritos personales es combinar tema del primer día y el tema del quinto día, que son las reflexiones a través del charco Entonces te bajas obtienes esa perspectiva. Entonces realmente quiero que hoy pienses en reflexiones. Y nuevamente, no te vamos a dar un tema específico para tomarte una foto. La tarea es mirar el mundo de manera ligeramente diferente a través de esa reflexión. Que se diviertan. Disfrútalo, y espero ver, A, tu imagen en bruto, pero B, tu imagen editada. Porque como sabemos, tomar la foto un gran proceso creativo por derecho propio. La segunda parte del proceso creativo es entonces editar esa imagen y compartirla con el mundo como queremos verla. Entonces día cinco, reflexiones, imagen, edición, nos vemos a todos por el día seis. 7. Fotografía de confort en los abrazos del día 6: Hola. Bienvenidos al día seis. El concepto de hoy es algo lo que quizás nunca hayas oído hablar antes, y me disculpo si me equivoco en la pronunciación. Así que nos vamos a centrar en una gran comodidad, y Hog es una palabra danesa significa acogedor hogareño, ese tipo de cosas Entonces, el tema de hoy es la enorme comodidad, piensas en cosas que son hogareñosas, cosas que son acogedoras Por lo general, son paletas bastante cálidas. Nuevamente, como dijimos en el video de ayer, toma la imagen, haz toda tu composición, permite que tu proceso creativo suceda. Puedes crear tonos más cálidos en la postproducción, ya sea que estés usando fotometro light room o tu aplicación genérica Fotos en tu teléfono Soy un creyente masivo cuando se trata de software en no comprar software hasta que necesites actualizar Entonces, hasta que se impida tu creatividad, entonces es el momento de actualizar Por lo que no es necesario comprar ningún software adicional para este curso. Y yo sólo quiero poner eso ahí fuera. Probablemente debería haberlo dicho antes, pero Daysix lo estamos diciendo ahora Así que el tema de hoy, enorme comodidad. Así que piensa en cálido, hogareño, todas esas cosas que nos hacen ir, Oh Bien, vamos a hacer esto, y te veo por el día siete. 8. Silueta de autorretratos del día 7: Día siete. Éste, nuevo, sé que ya lo he dicho antes. Es uno de mis favoritos personales. La verdad sea dicha, sin embargo, también es por el que más me antagonizo El tema de hoy es el autorretrato. Sé que lo sé antes que empieces a enviarme mensajes y me digas que no quieres hacerlo. También tengo mis reservas sobre hacer autorretratos. Vamos a ponerlo ahí fuera. A ninguno de nosotros le gusta mucho la forma en que nos vemos. Siempre y siempre encontraremos imperfecciones en las cosas. No se trata de crear un autorretrato, ahí tienes. Sí, estoy contento con eso. Ojalá, sí lo digas con la fotografía y la composición y todas esas cosas. Pero se trata de empujar nuestros límites creativos. Se trata de experimentar, y se trata de encontrar nuevas formas de hacerlo Entonces un autorretrato no tiene por qué estar ahí vas, autorretrato. Obviamente, ya sabes, ya me conoces. Empezamos a conectarnos. Se trata de empujar esos límites. Entonces podría ser un autorretrato que sea un ángulo bajo. Podría ser un mordisco en la espalda, así que es más un retrato de silueta. Es lo que sea con lo que te sientas cómodo, pero la idea es experimentar. Así que piensa en autorretratos, piensa en experimentar y piensa cómo podemos empujar esos límites creativos Escucha, todos no pueden ser ejercicios realmente cómodos, ¿verdad? Todos tenemos que tener un poquito a donde vamos, h, no muy seguro de este. Vamos a superarlo y pasemos al día siguiente. Nos vemos pronto. 9. Día 8: fotografía de líneas principales: Bien, ya hemos superado el del autorretrato. No digo que no vuelva, pero lo hemos hecho en nuestra primera semana. Así que hemos hecho una semana. Hemos cumplido siete días de nuestro reto fotográfico. Hagamos un chequeo rápido. ¿Cómo te sientes? ¿Qué ha sido un reto? ¿Qué te sorprende? ¿Qué has hecho que te hayas ido? De veras no quería hacer eso. Pero en realidad, estaba bien. ¿O me atrevo a decirlo? Lo disfruté bastante. No, para mí, el autorretrato uno de ayer, siempre es cosa mía. Siempre ha sido una cosa. De hecho, realmente lo disfruté mucho. Fue bastante agradable probar algunas cosas diferentes. Bien, sigamos adelante. Estamos en la semana dos, día ocho. Bien hecho pegarse con él hasta el momento. Este es el punto de crisis. ¿Bien? Aquí es donde deja de convertirse en novela, y aquí es donde comienza a convertirse un poco más en un hábito. Empiezas a construir ese proceso, y puede, como, a decir verdad, puede sentirse un poco como, Oh, hacerlo de nuevo. Por favor, por favor, por favor, quédate con eso. Te prometo que aquí es donde ocurren los avances. Bien, entonces el tema de hoy es líneas principales. Entonces, ¿has oído hablar de eso antes, líneas principales? Entonces podría ser también se le conoce como el punto de fuga, Por lo general, si miras si vives en una ciudad con grandes edificios y miras hacia arriba y ves subir los rascacielos, ese es el punto de fuga Podrían ser vías de tren. Miras una vía de tren, y como la ves bajando ahí, empieza a desaparecer Ese es el punto de fuga . Obviamente, no saltes sobre las vías del tren. Eso es súper peligroso. Pero podrías hacerlo desde un puente desde un ángulo alto, por ejemplo, las líneas principales es nuestro tema de hoy, inicio de la semana dos, día ocho. Hagámoslo, y te veo por el día nueve. 10. Fotografía en espacio negativo del día 9: ¿Cómo se sintió eso? ¿ Recibió su línea? ¿Obtuviste tu punto de fuga? ¿Obtuviste tu línea de liderazgo? Bien, como siempre, nos estamos moviendo rápido. Estamos avanzando. El tema de hoy es da da da da. Espacio negativo. Entonces no estamos tratando de llenar el marco. Entonces, en realidad, cuando eres fotógrafo o cineasta o estás creando escenas con tu cámara, espacio negativo es tan importante como el espacio positivo Entonces, por ejemplo, mirándome ahora mismo en cámara, este pedacito a mi alrededor, ese es el espacio lleno. Por aquí, realmente no se puede ver fuera de cámara, pero aquí tenemos algo de espacio negativo. Por aquí, tenemos un poco de espacio negativo. También tenemos algo de espacio aquí que estamos llenos de esta luz y estos libros y así sucesivamente. Entonces, en serio, estás mirando el espacio al lado del espacio. Supongo, cuando lo piensas así. Entonces el tema de hoy es el espacio negativo. Tengan una obra de teatro, experimenten, disfrútenla. Nos vemos en la siguiente. 11. Día 10: fotografía con efecto bekeh: Una Bienvenida al Día Diez. Estamos realmente en la corriente ahora. Bien, así que hemos probado muchos y muchos temas diferentes. Vamos a probar muchos más temas diferentes. Este es que podría ser un poco desafiante de lograr si estás en un teléfono inteligente, por lo que es posible que quieras lograr este efecto con tu edición. Alternativamente, lo que puedes hacer es descargar una app gratuita como Black Magic Camera, por ejemplo, y eso te dará control manual. Entonces, si puedes obtener controles manuales en tu teléfono, eso realmente te ayudará con la parte fotográfica de esto. Si no puedes, por favor no te preocupes. Podemos hacer este siguiente efecto en la edición. Entonces a esto se le llama el efecto booker. Y realmente, es ese tipo de efecto borroso ligeramente desenfocado Entonces verás mucho en las luces del festival de luces, si estás haciendo este curso y este día pasa a caer en una temporada festiva, ¿sabes que podrías obtener algunas luces festivas en las que podrías probar esto alternativamente Podrías simplemente encender la luz o puedes poner ¿Conoces esas luces de hadas que tiene mucha gente? Podrías poner algunos de ellos arriba y puedes obtener algunos efectos a partir de ahí. Entonces este es el efecto booker. Es realmente que estoy tratando de pensar en cómo puedo articular esto Se trata menos de crear una imagen perfecta y más crear algo abstracto, casi como una obra de arte. Así que piensa en el color. El color realmente, realmente te ayudará durante este proceso. Bien, efecto booker, empujándonos a nosotros mismos, cambiando nuestro ojo creativo, cambiando nuestra práctica fotográfica Nos vemos en la siguiente. 12. Día 11: repuesto: Día 11. Guau. Bien. ¿Cómo encontraste el reto de ayer el efecto Boker Me encanta hacer booker, pero siempre me siento un poco raro porque nunca sale del todo como una imagen que creo que va a hacer en mi cabeza Pero me encanta porque es muy bueno para desafiar tu percepción de lo que crees que es tu fotografía y realmente desafiar la percepción de lo que hace una gran imagen. Entonces es algo realmente útil de hacer, y te vendrá bien a medida que desarrolles tu práctica fotográfica. Estoy absolutamente seguro. Vamos a saltar al tema de hoy. Entonces el tema de hoy es un tema del que no hago lo suficiente, de verdad. Necesito hacer más de esto. Así que estoy muy entusiasmado con este. Este tema podría ser un poco más para mí. Entonces es la textura de los alimentos. Entonces no la fotografía de comida. Ya sabes, todos podemos saltar en las redes sociales y podemos ver fotos de nuestra cena. No es tomar una foto de tu cena. Se trata de texturas de alimentos. De verdad, supongo que cuando lo desglosas, se trata de micro fotografía. Entonces, ya sabes, podría ser, por ejemplo, café. Me encanta ver macro fotografía de café. Bang alight en el lateral, crea algunas sombras hermosas, cámara desde arriba. Realmente preciosa. Entonces la idea es detener a tu audiencia. Ellos van a echar un vistazo, tratando de averiguarlo aquí está. Oh, creo que es esto, creo que es eso. Pero también, las otras ideas, de nuevo, desafíate a ti mismo para ver las cosas desde una perspectiva diferente. Comida, textura, micro fotografía. Disfruta de este. Espero con ansias ver lo que creas. Voy a esperar ver lo que creo, y los veré en la próxima 13. Día 12: fotografía en blanco y negro: Estamos volando a través de estos días 12. A mí me encanta este. No voy a mentir. Sé que lo he dicho antes, pero este posiblemente sea uno de mis temas favoritos. El día 12 es fotografía en blanco y negro. Entonces, en lo que realmente quiero que pienses es en el contraste. Mira esas áreas contrastadas, esos tonos realmente juegan con la profundidad Cuando sacas color de la ecuación, cambia absolutamente el juego en términos de fotografía. De verdad empiezas a ver las cosas de manera diferente. De nuevo, si tu cámara no hace blanco y negro, no es un problema. Vamos a saltar a la postproducción, y podemos en blanco y negro, y podemos jugar con esos diferentes tonos y contrastes Y haré un pequeño video sobre mis tonos y contrastes cuando esté haciendo mi edición, también, solo para que tengas un archivo de referencia Así que la fotografía en blanco y negro, tonos, contrastes. Piense en la arquitectura. Eso es hermoso cuando estás haciendo blanco y negro. Piensa en las sombras, piensa en las formas. Piensa en poner una escena, y te veré listo en la siguiente. 14. Día 13: fotografía de nubes: Día 13. Este tema vamos a mirar hacia arriba. Olvídate de esa película. No mires hacia arriba. Vamos a mirar hacia arriba. El tema de hoy es sobre el cielo y la nube. Así que realmente quiero que pienses en todas esas cosas que has aprendido antes sobre la forma, sobre la textura, sobre el espacio negativo. Vamos a mirar al cielo y vamos a tomar algunas imágenes. Podría ser algo realmente simple como un cielo vacío con un solo pájaro volando a través. Podría ser hermosas nubes de diferentes formas con el sol rebotando sobre ella y creando estas hermosas formas y sombras Absolutamente tu llamada. Lo que decidas es lo que vas a llevar, pero yo voy a llevar todo este aprendizaje contigo, y vamos a mirar hacia arriba, y el tema de hoy es el cielo y las nubes y todas esas cosas. Cielos fabulosos. Nos vemos en la siguiente. 15. Día 14: fotografía de la naturaleza: Día 14. Y estoy apretando estas letras en la naturaleza. Entonces, en lo que realmente me gustaría que pensaras es que te olvides de esos vastos paisajes expansivos Quiero que pienses en los detalles. Así que realmente concéntrate en esos pedacitos de la naturaleza que realmente captan tu ojo. Podría ser un árbol caído en un bosque. Podría ser una brizna de hierba. Podría ser macro. Podría ser un gran paisaje amplio, vasta extensión. Si vives en algún lugar donde tengas todas esas escenas dramáticas, por todos los medios, por favor, por favor, hazla captura y compártela con nosotros, porque todos queremos ver bellas fotografías, y todos queremos ver hermosos paisajes. Pero para éste, quiero que pienses un poco más fuera de esa caja. Así que de nuevo, estamos trayendo a esta sesión todos esos 13 días previos de aprendizaje. Entonces estamos pensando en las letras en la naturaleza. Entonces, ¿qué significa eso? ¿Qué significa para ti? Sé a dónde va mi cerebro. Sé lo que mi mente está pensando. Pero para ustedes chicos, vean de dónde sacan. Tampoco voy a dictar que podría ser color. Podría ser blanco y negro. Podrías traer esas formas y ese contraste, podrías traer ese espacio negativo de encuadre a tu trabajo Es lo que funcione para ti, eres el fotógrafo. Ahora estás totalmente en la corriente. Los veo en la siguiente. Dos. 16. Día 15: símbolos de esperanza Fotografía: día 15 estamos oficialmente a mitad de camino de nuestro reto fotográfico No puedo creer que haya llegado tan rápido y no puedo creer la cantidad de imágenes que hemos creado. Pero sigamos adelante. Sigamos empujando. Sigamos encontrando esa creatividad, y pasemos al tema de hoy. Porque estamos a mitad de camino, el tema de hoy son los símbolos de esperanza. Entonces eso podría significar muchas cosas para ti. Podría significar algo que sea religioso, por ejemplo, así que podría significar una cruz o podría significar otra cosa. Podría significar una imagen de alguien que te traiga alegría o te traiga esperanza. Podría significar una pequeña trinchera en tu llavero que cada vez que las cosas son un poco difíciles, miras eso y te trae a colación Podría significar cualquier cosa. Entonces para mí, todavía no estoy 100% seguro de lo que va a ser esto, así que esto es un poco pensador para mí, pero voy a ir por ello Voy a abrazarlo, y voy a publicar mi imagen como lo hago al final de este video. Bien, hagámoslo. Día 15, hagamos esto. 17. Día 16: fotografía de brillo y glamour: Día 16. Estamos a mitad de camino. Oh, mis días. No puedo creer que estemos en el día 16, y estamos más cerca de la meta que del principio. Bien. No estás aquí para oírme, Bax lírico Estás aquí para el tema de hoy. El tema de hoy es el brillo y el glamour. Sé que tengo la absoluta destello de llegar a títulos ¿Qué significa eso realmente? Entonces, ¿qué significa brillo y glamour? Estoy pensando que estás caminando, ves que el sol golpea la luz ese estanque, luego simplemente brilla, y crea este momento realmente etéreo Tan destello y glamour. Entonces pensamos en esos momentos donde la luz golpea el agua. La luz golpea algo reflectante, la luz golpea algo brillante, y simplemente crea ese momento etéreo. Entonces eso es lo que queremos capturar el momento etéreo. Pro tip, lo que realmente podría ayudarte es esa sesión que hicimos sobre Boca efecto en esta. Piensa en tu booker. Piensa en tu profundidad de campo. Piensa en tu proceso de postproducción en esto y cómo vas a crear esos efectos. ¿Verdad? Te veré mañana. 18. Día 17: fotografía de amigos peludos: Bien, entonces hoy, vamos a ir por sobrecarga de ternura. El tema de hoy es todo acerca de los amigos peludos. Entonces, si tienes mascotas, podría estar consiguiendo ese ángulo realmente lindo de tu mascota. Acabo de tener un cachorro nuevo, así que definitivamente sé en qué voy a enfocar mi imagen hoy. Entonces, los Fairy Friends de hoy, sea lo que sea que eso signifique para ti, tengo muchas ganas de ver hoy todas tus fotos, y estoy muy emocionada por la sobrecarga de ternura Nos vemos mañana para la siguiente. 19. Día 18: fotografía de círculos y simetría: Y el Día 18, tarea de hoy. Así que vamos a ver los círculos y la simetría, ¿de acuerdo? Me encanta algo que es simétrico, ya sabes, patrones geométricos, creando espacio solo para crear realmente algo que visualmente es realmente hermoso de ver. Justo ahí, se puede apreciar. Se puede observar. Entonces piensa en la simetría. Piensa en patrones. Pensar en los círculos son geniales. Al igual que, puedes salir del círculo el, pero los círculos son geniales porque, ya sabes, son muy fáciles de fotografiar. Pero puede ser que encuentres algo que es simétrico con lo que realmente quieres experimentar. Si no lo encuentras cuando estás en el mundo hoy, haciendo lo que sea que estés haciendo, crealo, ya sabes, consigue un espejo, juega con perspectiva. Piensa en reflexiones. Piensa en ese brillo y ese glamour. Piensa en la perspectiva de la fuerza, todas esas cosas que has estado haciendo hasta este momento entran en juego, y todos apoyaremos tu viaje creativo en esto. Entonces simetría, círculos, patrones. Nos vemos en la siguiente. 20. Fotografía de capas del día 19: Bien. Bienvenidos de nuevo al Día 19. El tema de hoy, de nuevo, es un poco diferente. Sé que lo dije mucho porque todos son un poco diferentes pero el tema de hoy es sobre capas. Entonces colocando tu imagen. Entonces eso se podría hacer de un par de maneras. Si eres realmente genial en la postproducción, es posible que quieras apilar, así que quizás quieras enfocarte en el apilamiento. Es posible que desee colocar su imagen una encima de la otra. Entonces tomas cinco, seis, siete imágenes de la misma cosa a diferentes niveles de exposición. En postproducción, los apilas juntos. Para crear una imagen mucho más vívida, rica. Podría significar algo diferente, por lo que podría significar capas, por lo que podría significar algo así como capa de tierra, cielo de capa media. Es posible que desee colocar su imagen para el fondo de primer plano Quizás quieras poner tu imagen con cielo, árboles, concreto, por ejemplo. Entonces es super simp, pero se trata de estratificar. Es lo que funcione para ti en términos de lo que significa estratificar y cómo quieres enfrentar ese desafío Fabuloso. Bien, vamos a saltar. Vamos a compartir esas fotos, y te veo para mañana. 21. Día 20: fotografía de vista de pájaros: Bienvenido de nuevo. Día 20 de nuestro desafío fotográfico de 30 días. Te voy a dar un respiro hoy. No voy a hacer que pienses demasiado. Realmente has estado empujando esas células cerebrales creativas y realmente empujando esos jugos creativos y realmente empujándote como fotógrafo este último par de semanas. Entonces hoy, vamos a bajarlo un poco. Vamos a tener un día fácil, y vamos a pensar en la Vista de Pájaro. Ahora, sé lo que estás pensando. Pero Wayne, no tengo un dron. ¿Cómo puedo obtener una vista de pájaro desde allá arriba? Los pájaros no siempre vuelan ahí arriba. La vista de pájaro solo significa de arriba hacia abajo. Entonces puede ser algo desde el nivel de tus ojos. Puede ser que solo sostenga su cámara, sostenga en alto y baje. Puede ser algo en tu casa. Puede ser algo en tu oficina. ¿Bien? Entonces estamos pensando en ello de arriba hacia abajo. Entonces, el reto de hoy es la fotografía de arriba hacia abajo. Disfrútalo, pútalo. Vamos a verlo, etiquetarnos a todos. Vamos a verlo. Tengo muchas ganas de inspirarme en tu fotografía, también. Nos vemos en la siguiente, todos. 22. Día 21: fotografía de emociones sin rostro: Día 21. Derecha. En primer lugar, hoy vamos a retomarlo. Entonces el tema de hoy es la emoción sin rostro. ¿Cómo captas la emoción en una escena sin esto? Es una muy difícil , esto creo. Siempre encuentro esto realmente desafiante. Pero eso entonces sí nos da una oportunidad. Entonces, cuando algo es realmente desafiante y no es obvio cómo encuentras una solución, realmente empuja nuestra creatividad. Realmente empuja nuestros límites sobre cómo creamos algo que cumple con el tema, pero también nos desafía como fotógrafos Entonces vamos a crear una imagen, y va a ser increíble porque, ya sabes, he visto tu trabajo. Sé lo genial que eres. Emoción sin rostro. Entonces piensa en éste. Que se diviertan. Disfrútalo, y te veo mañana para mañana reto. Pero también, espero con ansias ver lo que ustedes crean. 23. Día 22: fotografía del amanecer y el atardecer: Día 22. Bien, hoy tengo uno genial para ti. El reto de hoy es el amanecer o las puestas de sol. Entonces lo que quiero hacer es que realmente quiero que pienses en cómo vas a capturar ese glorioso amanecer o ese impresionante atardecer o ese impresionante atardecer No soy madrugador, así que voy a ir por una imagen de puesta Si eres madrugador, tomemos un poco de amanecer. Pasemos todo el día a través de nuestro viaje fotográfico hoy. Por favor, asegúrate de compartirlos. Asegúrate de mostrar como estás antes y tus imágenes después, si también las estás editando. Y no voy a decir más al respecto, en realidad, porque creo que habla por sí mismo. Entonces, que tengas un gran día, y te veo para el reto fotográfico de mañana. 24. Día 23: fotografía de siluetas: Hola. ¿Cómo encontraste increíble desafío de la puesta de sol de ayer Tengo que decir, fue un poco desafiante porque está bastante nublado mucho que yo donde estoy. Pero, sí, estuvo bien. Fue un buen día. Lo disfruté. Estaba pensando en lo que iba a ser mi espacio y mi entorno todo el día. Entonces mi imagen de puesta de sol estoy bastante contenta con. De nuevo, por favor comparte el tuyo. No olvides que los queremos ver y no sólo el de ayer. Queremos ver todas las imágenes que has estado tomando, así que etiquétanos y compártelas. Bien, pasemos a la de hoy. Estamos entrando en el último obstáculo aquí. El reto de hoy son las siluetas. Entonces quiero pensar en siluetas. No tiene que ser una persona. Puede ser un objeto, puede ser un edificio. Puede ser una cosa. Entonces, lo que sea que sientas es adecuado para tu fotografía. Un par de consejos y trucos sobre cómo puedes hacer esto. Luz de fondo. Luz detrás de tu sujeto. Les daremos o lo que sea, un marco realmente encantador, y creará tu sus entonces puedes entregarlos en postproducción si quieres o puedes sacarlos directamente de la cámara. Durante las últimas tres semanas, hemos hecho muchos y muchos desafíos en muchas partes diferentes para que trabajes. Entonces para esto, toma todo ese aprendizaje, da paso atrás, y yo diría absolutamente menos es más. Genial. Derecha. Vamos a hacerlo. Vamos a burlarnos. Vayamos a buscar nuestra foto para hoy, y nos vemos mañana para la siguiente. 25. Día 24: fotografía de vibraciones musicales: Bien. Bien. En el reto fotográfico de hoy, vamos a ir un poco a un lado, y vamos a fotografiar instrumentos musicales. Entonces hoy en día es un desafío fotográfico de temática musical. Entonces, si tocas un instrumento, y mi hija toca la guitarra, entonces es bastante sencillo para mí. Bueno, siempre y cuando me deje entrar a su habitación para hacer algunas fotografías. Pero de nuevo, realmente desafíate a ti mismo. Entonces, ¿es una imagen completa? ¿Es una porción de una imagen? Es colocar la cámara al final de las cuerdas y agregar esas líneas que desaparecen o esa fotografía de punto de fuga que hicimos antes en Entonces es un poco de campo izquierdo. Está un poco ahí afuera, pero reto fotográfico de hoy es inspiración musical. Mira lo que se te ocurre, y te veré mañana. 26. Fotografía de un cuadro dentro de un cuadro del día 25: Bien, Día 25. Quedan últimos 55 días. Estamos llegando al final. El tema de hoy o el reto de hoy, ¿ deberías elegir aceptarlo? Bueno, obviamente vas a aceptarlo porque estamos haciendo un reto de 30 días. No sé por qué traté de sonar misteriosa, para ser honesto. El marco de desafío de hoy dentro de un marco. Entonces obviamente, enmarcamos nuestra imagen, pero quiero enmarcar dentro de un marco. Sea lo que sea que eso signifique para ti, te lo voy a dejar. Quizás quieras hacer algo y fotografiar a través de él. Tal vez quieras llevarte algo contigo. Es posible que desee pasar por espacios o pasar por grietas. Pero la idea es encuadre dentro de un marco. Día 25. Derecha. Salgan ahí, tomen esas imágenes, empiecen a hacer algo de magia, y nos vemos mañana. 27. Fotografía callejera del día 26: Y Día 26. Ya casi estamos ahí. Estamos casi al final. Estoy súper, súper orgulloso de ustedes que todavía están aquí, los que todavía lo están haciendo, es súper difícil hacer esto todos los días. El año pasado, hice un desafío fotográfico de 365 días. Fue realmente difícil. No voy a mentir. Tuve algunas subidas, tuve algunas bajadas. Algunos días, todo cayó en su lugar. Otros días, fue muy duro. Y estoy seguro de que algunos de ustedes han encontrado algunas de las tareas durante este curso realmente difíciles y realmente desafiantes. Pero estás atascado con eso, y ese es el punto en el que te has empujonado. No tienes que amar todo. Te has empujonado. El reto de hoy, entonces, es uno de mis favoritos personales. Creo que lo digo mucho, ¿no? Pero realmente lo es. Realmente me encanta este reto. Fotografía callejera. Voy a mantenerlo súper abierto, súper relajado. Lo que sea que eso signifique para ti, la fotografía callejera. La otra cosa, solo un rápido consejo profesional. Opinión personal, la fotografía callejera luce fantástica en blanco y negro. Pero otra vez, tomas esa decisión creativa. Es tu viaje fotográfico. Es tu exploración creativa y se trata de tu desarrollo. Te veo mañana para el próximo reto fotográfico. Última pareja, última pareja. Pero por favor publicarlos. Vamos a compartirlos, golpearlos en los grupos, y vamos a crecer y aprender juntos. A 28. Fotografía en color del día 27: Día 27. Derecha. Vamos a meternos directamente en ello. Sin gofre recto por la barra de la lente. Color. Y nosotros para enfocarnos realmente en el color hoy. El reto de hoy es la explosión de color. Eso podría ser un montón de colores diferentes. Esa podría ser Wes Anderson, apagada, paleta de colores pastel Podría estar enfocándose en un color en un tema. Podría ser que tomes tu escena, sacas tu único color y tú blanco y negro, todo lo demás en postproducción. Totalmente tu llamada. Color. Hagamos esto. Salgamos ahí fuera. Consigamos nuestra imagen, y te veré en el gráfico, y te veré mañana. 29. Día 28: fotografía nocturna: ¿Quién se siente cansado? Me siento cansada. Mi cerebro se siente como si estuviera goteando, pero estoy súper, súper emocionada Me siento muy inspirado. Me siento realmente creativo en este momento. Y siento que voy a seguir haciendo este reto más allá de estos 30 días. Pero con eso en mente, el reto de hoy , es la fotografía nocturna Mira hacia arriba, mira las estrellas, mira la forma del color por la noche, mira la luz, mira la paleta de la noche Es muy diferente al día. Un rápido consejo profesional, uno de los mejores momentos para fotografiar de noche, si no tienes ninguna luz contigo o simplemente estás en tu smartphone es lo que llamamos hora azul. Y esa es la hora después del atardecer. Entonces, si tienes la suerte estar en un lugar donde el sol brilla y estás recibiendo toda esa hermosa luz dorada, una vez que el atardecer, salga. Mira esa hora azul. Todo es simplemente mágico. Te va a encantar absolutamente. Derecha. Basta de eso. Quedan un par de días más. Hagamos nuestro desafío Photo para hoy, y nos vemos mañana para el próximo. 30. Día 29: fotografía imperfecta: Guau. Día 29. Se ha ido tan rápido. ¿Cómo ha llegado tan rápido? Bien, ¿cómo definías ayer? Me encanta trabajar con el color. Yo sí. Pero también me siento un poco abrumado porque hay tanto color sobre ¿Quién salió a la hora azul? ¿Quién consiguió esa hermosa luz azul? A mí me encanta. Aquí está mi imagen. Ya lo verás. De todas formas va a estar en el grupo. Derecha. El Desafío de hoy. Es la segunda a la última. Imperfectamente imperfecto. Ese es el tema. Todos sabemos que me encanta un buen tema, un buen título. Se trata de fotografiar las imperfecciones, podría ser la mancha Podría ser el lugar. Podría ser, ya sabes, las cejas. No lo sé. Lo que sea que sea imperfectamente perfecto para ti. Fotografiar las imperfecciones. Ya sabes, cuando estamos haciendo fotografía, siempre queremos hacer que todo sea hermoso. Ya sabes, vemos en línea todo el tiempo sobre quitar este lugar y quitar ese lugar y obtener todas esas hermosas tomas de estudio. Eso no queremos. Queremos lo real, lo arenoso Queremos ver la realidad. Dame esa imperfección, porque ¿sabes qué? Te garantizo que una vez que empieces a pensarlo y superemos ese obstáculo, nos damos cuenta de que ya no son tan importantes. Y en realidad, son bastante guapas. Derecha. Hagámoslo. Vamos a retocarnos. Te veré mañana para el reto final. Ah. 31. Día 30 Tu fotografía de elección: Yo Enhorabuena, bien hecho. Llegaste al último día. Oh, mis días. ¿Sabes qué? Ha sido un smogsbd creativo. Me ha encantado cada minuto de ella. Me han inspirado, me han desafiado. Casi me he rendido. He atravesado mi barrera creativa, y me siento mucho mejor fotógrafo por ello. Y en realidad, ¿sabes qué? Algunas de las habilidades que he aprendido reencontraron durante este proyecto Voy a utilizar en mi trabajo profesional. Voy a usar cuando esté en el set. Voy a usar cuando esté fotografiando para diferentes eventos, etcétera. Entonces reavivó mi pasión, y realmente, realmente espero que haya hecho lo mismo por ti El reto de hoy, el reto final de la fotografía. En muchos sentidos, es la más fácil. En muchos sentidos, es absolutamente el más difícil. Elección de distribuidores. Tienes la oportunidad de elegir entre los últimos 29 temas, cuál quieres enfocarte hoy. ¿Cuál ha sido tu favorito? ¿Cuál te encantaba de verdad? Escoge ese o alternativamente, ¿cuál ha sido el que más te ha desafiado? ¿Cuál ha sido el que te has ido? Oh, quiero terminar con esto . Entonces te reto a que vayas a hacer esa otra vez. Míralo desde una perspectiva diferente. Míralo con estos nuevos ojos de fotografía creativa que tienes en los últimos 30 días. Chicos, hagan pop sus imágenes en los grupos. Pop ellos en el curso. Vamos a verlas. Muchas gracias por pasar los últimos 30 días conmigo. Ha sido un honor absoluto de mi lado. Me ha encantado. Me ha encantado ver tus películas. Me ha encantado ver las cosas que has creado. Definitivamente me has inspirado un 1,000%, y no puedo esperar para continuar este viaje, y no puedo esperar a verlos a todos florecer y crecer a medida que avanzas con tu Día 30, vamos a por esto.