Filmmaking con iPhone: cómo hacer películas cinematográficas

1. Introducción al curso e instructor: Hola a todos y bienvenidos al curso de cine de smartphone conmigo cuando solubles. Entonces soy cineasta y mapeador de proyección y llevo haciendo películas cerca de 15 años. Me cambié al cine de smartphone hace unos 3-4 años, y me encanta absolutamente. H, tan conveniente, es tan práctico. Y con el aumento de tecnología en asic no con la tecnología de smartphone mejorando. Nunca había sido mejor momento para hacer una película en tu smartphone. El reto no es solo coger tu teléfono en cine y el reto es hacer algo que sea cinematográfico. En este curso, vamos a cubrir todo ese cine cinematográfico, desde el uso de la aplicación nativa hasta el uso de aplicaciones de terceros hasta la edición en tu teléfono, el rodaje de 360, el rodaje de contenido cinematográfico. Por k contra diez ATP. Toda una serie de cosas que vamos a cubrir durante este curso. Entonces espero que lo hayan disfrutado. Por favor hazme, déjame un mensaje si hay algo que quieras decir quieres mostrarme algún metraje. A continuación se encuentra el tráiler del curso. Vamos a sumergirnos. 2. Promoción de la curso: Está bien. Está bien. 3. Aplicación de cámara blanca natural: Vamos a empezar por mirar la app de cámara nativa en el iPhone. Echemos un vistazo a time-lapse. El lapso de tiempo toma una serie de imágenes a lo largo de una cantidad de tiempo establecida. Entonces si solo me enfoco en esta manzana aquí y hago clic allí botón time-lapse. Ya verás que tiene un temporizador de cuenta atrás y ahora está tomando una imagen cada vez que se completa ese círculo. Entonces, pasemos a cámara lenta. La cámara lenta hace exactamente lo que dice cuando hago clic en eso, Films en cámara lenta. Entonces si voy por aquí así, y aquí está el video. Y como puedes ver, está en cámara súper lenta. Por lo que la cámara se está moviendo. La cámara lenta es genial para capturar acción. Yo me aseguro de que las cámaras se muevan. Y vamos a dar la vuelta al video. Entonces el video vuelve a hacer exactamente lo que dice. Simplemente graba videos, así que acabo de hacer clic en el botón como puedes ver, solo graba y aquí está el clip. Excelente foto solo toma un fotón. Notarás los cambios del espectador. Y acabo de sacar una foto ahí retratada. Entonces lo que hace el retrato es que agrega un desenfoque en el fondo para que separa a tu sujeto del fondo, vuelve a llevar una foto, y pono significa panoramas. Si doy la vuelta y presiono el botón, verás que muevo mi cámara y empieza a crear una imagen panorámica. Tan solo vuelve a la forma en que estábamos. Volver al video. Fabuloso. De acuerdo, así que echemos un vistazo a algunas de las características aquí. En, aquí, tenemos una cuadrícula en la pantalla. Esto se relaciona directamente con algo llamado la regla de los tercios. Si grabo ahora, estoy tengo la manzana en el lado izquierdo entre las rejillas, pero solo paró marco con el sujeto en el centro. Lo cual hace eliminar mucho más interesante cuando lo estoy viendo como espectador. Por lo que de nuevo, puedo usar estas guías de marco para enmarcar, sugiero cuando lo filmo en mi smartphone. En la parte superior, notarás un temporizador. Entonces ahora es 3031. Eso me está diciendo cuánto tiempo llevo grabando. De verdad, muy útil cuando estoy haciendo películas, puedo decir exactamente cuánto grabé y cuánto almacenamiento he ocupado. En la esquina superior izquierda de tu teléfono, lo que verás es que verás un número. Por lo que podría decir 4K, 24. Cuando dice para K24, eso significa sus 4 mil píxeles a 24 fotogramas por segundo. 24 cuadros por segundo es un equivalente de cine. Entonces es cuando ves una película en el cine o ves en la televisión. Esa es una introducción muy rápida en cómo se ve la interfaz nativa de la aplicación de la cámara. Todo lo que queda por hacer ahora es salir, empezar a filmar algún contenido, arrancar zapato en algún material. Mira un examinador, generalmente regla de tercios. Se pone a prueba el Islam. Oh Tessie, lapso de tiempo. Pon a prueba tu 4K y comprueba qué tipo de capacidad de almacenamiento está usando. Y te veré en la próxima sesión donde estaremos mirando la app del momento. 4. Aplicación Moment: en la sesión de hoy, Vamos a ver que pase el momento, que es una aplicación de cine de pago para el iPhone. Si solo abro, echemos un vistazo rápido a lo que tenemos aquí en la interfaz. En la esquina inferior izquierda. Tenemos una luz, como pueden ver. Cuando recojo eso, enciende y apaga las luces un libro por encima de eso. Contamos con un conjunto de presets, por lo que tenemos un log, un valor predeterminado en el plano de un log. Darle un perfil plano. Demos click por defecto por ahora porque eso nos dará un espectro a todo color. Tenemos cuatro resolución K 7 20 p. o 10. 80 p. También tenemos nuestros fotogramas por segundo arriba que tener 24 fotogramas por 2do 30 fotogramas por 2do 48 Andi, 60 fotogramas por segundo, todos a cuatro resolución K. Volvamos a 24 porque nos gustan las miradas cinematográficas. Pasemos al otro lado de la aplicación y notarás que tenemos un menú de visualización en la parte inferior. Entonces primero solo vamos a echar un vistazo que tenemos aquí. Haremos clic en el S 1/4 en que representa la velocidad del obturador. Por lo que la velocidad de obturación es la cantidad de luz que la cámara menos adentro. Por lo que cuanto menor sea la velocidad del obturador, más parecido a la regla promedio del pulgar es si tienes 24 cuadros, tienes el doble de la velocidad del obturador. Entonces tengo 48. A continuación tenemos el I S O. Notarás cuanto más bajo baje los ojos así que cuanto más oscuro esté y cuanto más alto suba la escala, escala,más brillante es. Pasemos a través de la exposición de manera muy cínica. I. Entonces cuanto menor sea el valor, la oscuridad de la imagen, mayor será el valor, la luz de la imagen. Así que intenta encontrar y exponer cuero que funcione para ti. Echemos un vistazo al auto focus. Esto es realmente interesante. Entonces, cuando hago clic en auto focus, está tratando de enfocarse en todo. Si solo hago clic en el auto con el dedo, automáticamente se enfoca en el auto. Eso es realmente útil. Echemos un vistazo a por qué el equilibrio? Entonces, ¿por qué el equilibrio está usando algo llamado Kelvin y Kelvin es una temperatura de luz más fría . Entonces si estuviera filmando una vela, querría que mi balance de blancos fuera un Kelvin 2000 Si estuviera filmando a la luz del día, me gustaría que fueran 5500 muertos en, por ejemplo. Entonces solo echamos un vistazo a la escala de Kelvin para que veas que obtengo el valor cuando empiezo a mover la báscula hacia arriba y hacia abajo y sólo voy a filmar por ahí. Echemos un vistazo. Se puede ver que se está poniendo más caliente ahí, y eso está demasiado caliente. Y eso es demasiado frío. Mi auto está casi azul, así que vamos a ponerlo alrededor. Vamos a ponerlo alrededor. Llegaron 4200 y eso parece funcionar, y se ve bastante bien aquí. Si hago clic en el pequeño, notarás que se saca. Por lo que tengo un iPhone 11. Entonces eso me está dando cámaras duales. Basta con volver a la vista original. Se va a hacer clic en el deslizador. Me conecto al botón de grabación y echemos un vistazo a lo que sucede aquí. Entonces esto me da casi como una opción de menú para que pueda dar click para apoyo y me dirijo al sitio web del momento, y esto me está dando algunos consejos y desde truco. Entonces si quiero disparar en lapso de tiempo o diferentes moldes, no te preocupes por eso porque vamos a cubrir eso. En este curso. También puedo hacer clic en una guía de inicio, que de nuevo me lleva al sitio web del momento, y me da un poco más de información sobre la propia APP, y también puedo volver a enviar preguntas. No te preocupes demasiado por eso, porque voy a cubrir eso en este curso. Pero si quieres echarle un vistazo, ahí hay algunos videos útiles. Al mirar hacia abajo la pantalla del menú, también tengo un lugar donde puedo hacer click ubicación, lo que me da la ubicación. También puedo hacer clic en la cuadrícula, y tengo un conjunto diferente de rejillas. Entonces voy a hablar de la regla de la tercera en la proporción dorada más adelante. Pero prefiero la regla de los tercios. Puedo agregar Siri curso corto, que es realmente genial. También puedo conectar un dispositivo Bluetooth como un móvil Osmo, y vamos a usar uno de esos en esta cancha, aunque debo reiterar que no hace falta, y eso está más a punto de ser un gran cineasta. Accesorios periféricos, un útil, pero no te hacen mejor. También puedo cambiar el icono de la aplicación. A mí me gusta bastante el clásico, Así que voy a dar clic al clásico en que ha cambiado ahí. También me siseo un gramo y puedo mostrar recorte de destaque y aquí hay uno interesante para que pueda ver el estándar fotográfico. Por lo que acabo de conseguir el mío en Most Compatible, que es J pic. También puedo cambiar la velocidad de fotogramas. Entonces estoy radicada en el Reino Unido, así que voy a dar clic a Pal y podría cambiar el bit. Ray, puedo cambiar el audio fuera de forma y niveles de audio. Aiken D exprimir archivos, etcétera. Todas las cosas realmente útiles en o genial para que tengas una jugada con. Si decides que quieres volver a usar esta app, debo reiterar que no necesitas esta app para usar este curso o para ser un gran cineasta, ¿ verdad? Volvamos a nuestro rodaje. Entonces, como mencioné, mi forma de audio away está a la izquierda. Entonces se puede ver que rebotando arriba y abajo. Eso es sólo capturar audio Onda. Obviamente tengo mi récord, pero ahí adentro para poder grabar lo que estoy filmando Ahora hay algo no tienen medidas en la esquina superior es un círculo. Si hago clic en eso, ahora consigo una serie de prestamistas. En realidad tengo la lente anamórfica y la tele aterriza aquí. Pero lo tengo seleccionado a la causa de Nolan. Solo estoy usando las lentes estándar de iPhone. ¿ Qué tiene realmente interesante el momento? App is Puedes añadir tus propias lentes directamente desde el momento web, que de nuevo lleva tu cineasta a un nivel diferente. Pero no los necesitas, ¿verdad? Echemos un vistazo así que ahora estoy grabando. Así que rápidamente he podido y estoy grabando y se puede ver ahí. Y esa es una grabación del auto, ¿verdad? Volvamos a la APP. Entonces esta es la imagen final del auto que he filmado porque lo filmé en una pantalla verde. Entonces puedo quitar el fondo. No te preocupes, te voy a enseñar cómo hacer eso. Hagamos una recapitulación rápida. Por lo que hemos mirado la app momento. Sabemos que nos da controles manuales completos. Sabemos que no necesitamos comprar la app para ser grandes cineastas, y sabemos que es un pago. Chicos, muchas gracias por ver esta sesión y los veré en la siguiente 5. Tamaño de cuadro: Bienvenidos a la sesión de hoy, donde estaremos mirando tamaño de marco cuatro K o no cuatro k ¿ Entonces lo disparo? 7 20 p. 10. 80 p. Dos k o cuatro k Y cuál es la diferencia en breve cuatro K generalmente se refiere a la cantidad de píxeles a 4000 píxeles con el ancho y la altura 10. Resolución de 80 p en 1920 por 10 80 si tienes un conteo de píxeles, que no está en nuestra imagen de 3840 por 2160 que se llama Uhd o alter Uhd. Por lo que algunas cámaras disparan apenas a cuatro K, pero sí lo llaman para K, lo cual es un poco confuso en este gráfico. Te da un ejemplo muy claro del tamaño en las diferencias. Entonces cuatro K obviamente es cuatro veces más grande que 10 80 p, y es dos veces más grande que para Kate, por ejemplo, así que eso plantea la pregunta. ¿ Disparo cuatro K o no disparo cuatro K? Hay un par de ventajas y desventajas de rodar cuatro K y no disparar la principal ventaja de rodar cuatro k para mí es si estoy entregando mi película a 10 80 p. Tengo todo ese espacio en mi imagen donde puedo reenmarcarlo todo y puedo acercar en cuatro veces sin perder calidad. Así que esencialmente obtengo una miríada de tipos de tienda de una tienda cuando disparo cuatro K, la desventaja de disparar cuatro K es el tamaño de almacenamiento. Entonces porque estoy grabando 4000 píxeles, eso significa que mi sitio de almacenamiento es cuatro veces mayor que el de 10 80 p. Eso no es un problema si estás usando discos duros externos, pero si estás haciendo una película más larga, las facturas pueden rack rápidamente. Entonces la decisión realmente es tuya para tomar. Pero recuerda, tu teléfono dispara para K. Y en mi próxima sesión, cuando miro la regla de los tercios, verás una guía realmente útil. ¿ En realidad hay en cuanto a los tamaños de almacenamiento reales fuera disparar folk? A. En tus teléfonos chicos, definitivamente estás en camino de hacer en increíbles películas de calidad cinematográfica. Te veré en la próxima sesión 6. Retrato vs. horizontal: Aquí tienes un video realmente rápido entre la diferencia entre la filmación de retratos y la filmación de paisajes. Retratar estás sosteniendo el teléfono vertical, como en este clip, estás pareciendo ahora mismo. Este es un clip de mí filmando una película de gas que hemos visto durante estos talleres. Y como se puede ver, está en el centro. Entonces el paisaje es horizontal. Nuevamente, esta es una imagen de mí filmando el mismo Gazprom y como puedes ver, se extendió por la pantalla. Y esto tiene barras negras porque se encuentra en anamórfico, que es de 2.351 relación de aspecto. Esa es una verdadera explicación rápida a la para verte en la siguiente sesión. 7. Mi kit: Hola chicos, ¿cómo vamos en esta sesión? Te voy a mostrar mi kit. Entonces sé que muchos de ustedes saben que hago películas en cámaras profesionales así como hacer películas en teléfonos inteligentes. Y utilizo todo esto K En este tutorial. Entonces pensé que valdría la pena mostrarte al chico, los pagarés y demás. Entonces ante todo, obviamente uso mi iPhone y estoy disparando un iPhone 11. Entonces estoy usando ese teléfono ahora mismo para filmar este tutorial, tan obvio, no puedo mostrarte eso, pero también a veces uso el teléfono de mi hija. Se trata de un iPhone siete Plus y como copia de seguridad, fonona un teléfono extra. También uso un viejo iPod porque de nuevo, y tire es esencialmente un iPhone sin tarjeta SIM, ¿verdad? Entonces yo uso eso también. Y tengo una selección de lentes de momento, así que no sé si se pueden ver las de ahí. Entonces esta es la lente anamórfica 1.3.3. Por lo que anamórfico es la relación de aspecto de dos 3.5.1. Y disparo mucho grano porque de todos modos es realmente cinematográfico. Y también uso este teleobjetivo. Se trata de una lente teleobjetivo de 58 milímetros. Y eso viene muy útil porque obviamente no tengo el iPhone 11 pro, así que no tengo la lente zoom. Para que esa sea útil si quiero acercar un poco, etcétera. También tengo un micrófono rode escopeta, que se conecta directamente a mi iPhone a través de abajo y cable adaptador. Y de nuevo, eso es realmente útil para capturar el buen Quezon, sobre todo si lo soy, si no estoy del lado. También tengo el osmo mobile tres, que como se puede ver aquí. Y eso es realmente genial para cuando estoy tratando de conseguir esos movimientos de barrido cinematográfico. Y otra vez, IR por mi tutorial. Ya sabes, puedes hacer eso sin tener un Jimbo pero un Joe a veces es solo, es realmente útil. Y también tengo un poco de luces que puedo poner ya sea en mi stand aquí o puedo ponerme el álgebra estándar encima de mi cámara, y este es el contorno de Manfrotto. Y otra vez, realmente genial. Si estoy en un ambiente que es bastante punto latino. Yo quería que el sujeto se aligerara sobre algo. También tengo un mini trípode Manfrotto. Puedo ponerme la cámara si quiero hacer tomas bajas o lapsos de tiempo. Y tengo una cámara estándar la cual mi iPhone está encendido en este momento. Filmar esto, otra vez, es algo ligero justo si quiero conseguir más altos, tiendas estables, etc. La otra cosa que tengo conmigo es que tengo esta cosa aquí. Y esto está grabando mi audio ahora mismo. Y voy a superponer eso en este tutorial porque quiero que veas la diferencia entre el audio del iPhone y el audio profesional. Entonces este es un zoom H6 n en es una grabadora de audio. Por lo que ahora mismo estoy usando como interfaz con mi laptop, que también forma parte de mi kit. Porque a veces se quiere tener una laptop y no sólo eso fuera de su teléfono si si no estoy en el lugar. Por lo que al minuto es una interfaz de audio, pero también esto también se dobla como grabadora de voz. Entonces si me quito esto, en realidad tiene un micrófono que puedo trabajar porque si lo estoy haciendo, introduce tal vez estoy afuera. Podría conseguir que mi sujeto lo sostenga aquí. Y actúa como un micrófono. Y luego sincronizo el audio juntos en post. Y así tengo mi Wi-Fi móvil de confianza porque si eres como yo, probablemente vas a querer actualizarte a en algún momento durante la mitad del mes. Y podrías ser un poco extra para conseguir tu fatiga después de donde tiene que ir. Ahora, obviamente, tener Wi-Fi móvil no es esencialmente cine, cine de imperio esclavo es sólo algo que hago. Y mi pieza final de kit, que en realidad es con mucho mi pieza de kit más importante es mi taza de café tostador. No puedo ir con un sin beber cafeína. Entonces necesito eso en zapato solo para asegurarme de que soy un poco bueno para ir y ser una nota práctica. Y es realmente bueno para asegurarte de que tienes muchos líquidos y no sabes cómo va a ser o cómo va a estar ahí fuera, etcétera sector, ya sabes, todo esto, chicos. Entonces esa es mi lista de cubitos. Busqué para ver en qué están disparando chicos. Entonces por favor haz semi mensaje y muéstrale tu Kn déjame ver en qué trabajas y yo miro a ver, ¿ustedes chicos tuvieron un buen día y los veré pronto. 8. Regla de los tercios: hoy sesión se trata de la regla de los tercios. ¿ Qué es y cómo lo usamos? Básicamente, la regla de los tercios es un fotógrafo. Término en ella se refiere a la composición. Entonces, en otras palabras, cómo enmarcar su aviso de disparo. La mujer de esta imagen tiene grilla a través de la pantalla de su teléfono. Te voy a demostrar que tienes que hacer eso en un momento. En primer lugar, este tiro de aquí es un ejemplo fantástico de la regla de los tercios. Si te imaginas que el disparo se rompe en nueve partes, la mujer está en el extremo derecho. Mirar en el tiro, lo que crea esta sensación de espacio en él inmediatamente nos atrae la mirada hacia ella. De acuerdo, Entonces, ¿cómo encuentro la regla de los tercios en mi teléfono? Entonces si solo abres tu teléfono y abres la pestaña de configuración dentro de él Excelente. Ya he puesto el set de cámara en inter mente para que puedas ver todos los ajustes dentro eso para que pueda conservar mi imagen. Ahí está mi gran Accutane. A menudo en ACA scan códigos QR graban videos que hacen clic en esto obtengo una gama de opciones en cuanto a qué conjunto es quiero grabarlo. Por lo que siempre tengo cuatro K 24 frames por segundo porque uso discos duros externos y siempre no salto mi pie a eso. Y de nuevo hablé de cómo puedes abstenerte de tu tienda en casi una sesión. Veamos qué más. OK, así que graba. Por lo que grabo el piojo 1 20 amigo exacto. Encuéntralo más suave, pero podéis decidir por vosotros mismos. También puedo seleccionar la primera en la que quiero filmar por lo que las mentes más compatibles con mi dispositivo . Pero si hago clic en alta eficiencia, eso entonces me dará una advertencia. ¿ Quiero capturar fotos de alta eficiencia y puedo dar click? Sí, Y entonces verás que me da en la composición algunas opciones más dentro de mi configuración. Pero sólo voy a volver a la forma en que era. También puedo disparar chicos smart hdr. Es así como configuraste tu regla de tercero. Por favor hazlo en tu teléfono. Salga, Ve a probarlo. Ve a disparar, Juega con la regla de tercios. Juega con perspectiva. ¿ En serio? Diviértete con ella puesta. Te veré en la próxima sesión 9. Apertura de la velocidad de obturador ISO: En esta sesión, vamos a ver la velocidad de obturación, ISO, y apertura. Entonces me dieron este diagrama a mano aquí, el o nos dan toda la información que necesitamos. Entonces vamos a pasar por ello. En primer lugar. Empezaremos con apertura. Entonces si miramos a la izquierda, tenemos algo llamado F 32, F parada. Entonces eso significa así como puedes ver, el círculo representa el iris, por lo que está cerrado hacia abajo. El tejido graso no se deja entrar mucha luz en una imagen de arriba se puede ver el tipo de efectos. Entonces todo está enfocado. Si vamos al otro extremo, tenemos una gran abertura. Por lo que f 1.4 se deja entrar más luz. Entonces notarás que los sujetos son, el hombrecito está enfocado y el fondo está fuera de foco, ¿verdad? Echemos un vistazo a la velocidad de obturación. Entonces vamos adelante y vamos a ir hacia la izquierda. obturación tan rápida. Por lo que uno más de 100 significa tu captura toda la acción. Y lo que obtendrás es que no obtendrás ningún desenfoque de movimiento si vamos a la extrema derecha donde tenemos velocidad de obturación lenta. Entonces una más de la mitad, ya verás, obtendrás mucho desenfoque de movimiento. Entonces ese es un efecto realmente bonito si estás filmando algún tipo de deporte o algo con mucha acción, quieres capturar algún desenfoque de movimiento cinematográfico. De acuerdo, echemos un vistazo a ISO. Entonces otra vez, por encima de la izquierda tenemos baja sensibilidad, así que ISO 50. Entonces si estás disparando a 24 fotogramas o 25 fotogramas por segundo, quieres que tu ISO doble la velocidad de fotogramas, así que eso es 50 fotogramas por segundo. Obviamente, si estás filmando una cámara lenta, digamos que estás disparando un 120 fotogramas, querrás que tu ISO esté cerca de Douglas lo más posible. Si saltamos hacia la derecha donde tenemos ISO 25,600, notarás que hay mucho y mucho ruido que realmente quieres evitar disparar en esos rangos ISO altos, porque vas a conseguir mucho grano. Entonces eso es ISO, apertura y velocidad de obturación explicada. Te veré en la próxima sesión. 10. Filmación de 360: En esta sesión, vamos a ver el cine en 36. Entonces lo primero que haces es que necesitas abrir tu cámara e ir a cámara demasiado lenta. Y estoy disparando esta tasa de importación. Y estoy tratando de mantenerme en el centro del cuadro mientras giro. Echemos un vistazo a eso ahora en cámara lenta. Genial, y eso se ve realmente suave. Entonces el truco para filmar en 360 y mantenerlo realmente suave es tratar de mantener a tu sujeto, en este caso, yo mismo, en el centro de la pantalla por película en ella en cámara lenta, eso quita cualquiera de los baches. Ahora le disparé a esto sin ningún truco. 11. Tomas básicas: No hay reglas establecidas cuando combinas en cortos para crear tu película. personal, me gusta diseñar mis tomas específicamente con base en el tipo de película que voy a hacer. Entonces, por ejemplo, si estoy haciendo una película densa, podría pasar el primer par de tomas centrándome en diferentes partes del cuerpo antes de revelar la ubicación y lo subjetivo, lo denso. Si soy documental creativo, por ejemplo, podría enfocarme en una amplia toma para establecer la ubicación en el entorno que fueron nuestras. O podría usar un timelapse para mostrar el paso del tiempo. Y de nuevo, para crear ese sentimiento de que mi público sepa dónde está mi entorno. Por lo que la siguiente parte de este video, una serie de diferentes tipos de tomas que puedes usar para crear tus propias algas preseleccionadas comienzan a crear tus propias películas. El primero es un tiro largo extremo. Y el tiro largo extremo se utiliza como un short de configuración por lo que establece que estás viendo que le dice a tu público dónde está a punto de suceder la acción. Entonces si tomamos los recorridos, nuestro sujeto, verás colocando un hermoso parque en un tiro largo, muy similar al tiro largo extremo. Obtenemos el cuadro completo, así que conseguimos todo el árbol en fin y algunos de los Parkland. Y de nuevo, eso se usa como un tiro de establecimiento. Un tiro medio está codificando un poco más cerca, así que es el mismo árbol, pero es un poco más misterioso. Entonces sabemos que es un árbol, pero no estamos muy seguros de ningún otro factor. Entonces eso es realmente bueno empezar a traer a tu público a una escena. Entonces este es un primer plano otra vez, es el mismo árbol desde un ángulo diferente, así que estoy mirando hacia arriba. Por lo que los cierres son realmente buenos para los apegos emocionales en desarrollo con tu público o en él realmente cerca de ti, como que añades misterio. Aquí hay un primer plano extremo. Por lo que una ECU del árbol. Nuevamente, lo enmarqué de tal manera que está en dos partes. Pero un primer plano extremo realmente se trata de enfocar en el tema realmente cerca, realmente crear ese vínculo con tu público. Y luego podrías cocinar entre las tiendas. Entonces eso es básico chicos de construcción de tienda se divierten, tienen una jugada con ella, prueban algunas ideas diferentes. Por lo que ahora tienes un agarre básico de diferentes tipos de tiendas. El reto es que ustedes jueguen con esto. Entonces de nuevo, como dije antes, no hay reglas establecidas son ahora ya sabes lo que es un tiro largo y un tiro medio, etcétera. Siempre tienes esos a los que volver a caer. Entonces lo que me gustaría que hicieras ahora es como estás haciendo tus películas, realmente te empujas tan desafiante, tal vez como ir en un ligero ángulo o ir bajo o subir alto, o tener una tienda que rastrea alrededor del cuerpo. Ahora no te preocupes si algunos de esos términos ajenos como parte de este curso, obtienes acceso a mi curso de cine y todo eso está ahí de todos modos. Entonces eso son tiendas básicas. Vamos a descifrarnos, te pueden hacer algunas películas. 12. Cámara lenta: En esta sesión, vamos a mirar a cámara lenta. Vamos a usar la app momento y la app estándar de cámara nativa de iPhone. De acuerdo, vamos a sumergirnos con la app del momento. Entonces, en primer lugar, abro la app y voy a la configuración preseleccionada y solo hago clic en cámara lenta. Entonces aquí vamos. Entonces solo estoy entrando y consigo a todo mi jefe. Diez ATP avanza a 240 cuadros por segundo. Y ahí está el sin camisa. Echa un vistazo a los resultados. Ahora vimos que se siente un poco salteado. Echemos un vistazo a la app nativa. Por lo que se trata de HD 120 fotogramas por segundo. Entonces sólo vamos a dar la vuelta y estoy aprendiendo mientras paseando a mi perro por ahí. Y se ve poco pares de salto. Yo estoy filmando. Ahí vamos. Y aquí está el metraje. Ahora, creo que esto se ve un poco más suave que la app del momento a 240 fotogramas. Entonces popa cámara lenta PCL y por favor me envíen el eclipse OK y echen un vistazo. 13. Iluminación de 3 puntos: En esta sesión, vamos a mirar la iluminación de tres puntos. De acuerdo, entonces vamos a meternos en ello. Entonces 3.19 básicamente son tres luces que encienden tu sujeto. Entonces si solo miras este diagrama aquí a la izquierda, tenemos nuestra luz clave, que es estará en aproximadamente 100% de brillo y ángulo de 45 grados A sujeto detrás de nuestro presupuesto, tenemos nuestra luz de pack, que será de alrededor del 20%. Y luego para decidir, tenemos nuestra luz de llenado que será de alrededor del 50%. Por lo que la luz clave es una luz dirigida directamente a tu sujeto. El retroiluminación los separa del fondo y la luz de relleno solo llena todo el espacio. De acuerdo, echemos un vistazo al tema que he hecho recientemente. Aquí está mi mentira de relleno que nos movemos a través de mi cámara, que es mi iPhone con la lente teleobjetivo momento ahí puesta. Y la pantalla muy sucia como se puede ver, este movimiento a través. Por lo que tengo mi Qi Lai De, que conservará mi tema. Y aquí vamos, tenemos nuestra retroiluminación, que separará nuestro tema del fondo. De acuerdo, entonces chicos, obviamente si tienen una configuración de iluminación, por favor hagan experimento, tengan una jugada, vean qué se les puede ocurrir. Y creo que la clave, la clave con todo esto es esta la configuración básica, pero juega con el experimento creativo pico. Hacer películas se trata de empujar los límites y probar cosas nuevas. Muy bien, chicos, que tengan un buen día y los veré en la próxima sesión. 14. iluminación trasera: De acuerdo, así que aquí hay una sesión realmente rápida sobre la retroiluminación. Entonces tengo un visto aquí donde cuando estaba en la playa y si hago una cacerola a la izquierda, notarás que todo el detalle en mi tienda se pone un poco borroso, un poco borroso. Eso es porque estoy disparando al sol. Por lo que enviaron en la cámara está intentando, tratando de interpretar toda la información. Esto crea unos efectos realmente interesantes. Entonces, ya sabes, pensar en películas donde has visto si aclara estar detrás añade una verdadera sensación de misterio porque no puedes ver detalles. Y no se puede ver, por ejemplo, si se trataba de una persona no se podían ver sus características. Entonces chicos, tengan una jugada con esto, tengan un experimento. Vea lo que se puede llegar con respecto a la iluminación. Puedes usar luz natural como el hidrógeno en este ejemplo, me encantó absolutamente el cine y en mentira natural, es tan hermoso en el lente de la cámara y te da tantas opciones dinámicas cuando estás filmando. Por favor, no me envíes tus cosas. Me encantaría ver lo que creas. De acuerdo, chicos, nos vemos en la próxima sesión. 15. Tutorial de luz en línea: La luz se puede usar para crear una escena o un sentimiento para dar al público y la visión de tu personaje. O simplemente se puede usar para iluminar tu sujeto. Se puede utilizar una gama de tipos de iluminación, como la luz natural, como podemos ver aquí. Entonces como todos sabemos, luz natural es luz que está presente a nuestro alrededor todo el tiempo. Y dependiendo de la hora del día en la que filmes, dependerá del tipo de vida que obtengas. Entonces obviamente, filmar a mitad del día, en verano, será mucho más brillante, filmarlo en una noche, será mucho más oscuro y te daremos un campo muy diferente. O puedes usar hacer sus vidas, que es donde te acuestas específicamente a tu sujeto en un ambiente controlado, hay muchas maneras diferentes en las que puedes mentir tu sujeto dependiendo de lo que te vean conlleva. Por ejemplo, si estás haciendo una entrevista, posible que quieras usar una configuración de iluminación de tres puntos muy sencilla. Estás trabajando en un contexto teatral. Es posible que sólo quieras usar las líneas de teatro. Palabra de precaución, si vas a usar las líneas theta, actívalas un poco más allá de lo que normalmente harías cuando estás haciendo un show en vivo que solo te dan tiempo y espacio dentro de tu cámara solo para jugar con la ISO y la apertura, etcétera. El éxito clave tiene una obra de teatro, ve qué funciona para ti y experimenta. Para ser honesto, no hay formas correctas e incorrectas de usar la iluminación se trata realmente de realzar el look que quieres. 16. Seguimiento de tomas: Hola a todos. En esta sesión vamos a ver las tomas de seguimiento y vamos a mirar diferentes tipos de tomas de seguimiento. Tener algunos que he hecho en postproducción, que es donde he añadido el movimiento después de haber disparado la fatiga. Otros que he hecho mientras he estado rodando para algunos, he usado el Gimbal y eso lo explicaré durante el curso y durante el metraje. Y algunos he hecho de mano y algunos he usado un par de consejos y trucos como usar cámara lenta para capturar ese movimiento suave. Eso es algo así para mí. Vamos a sumergirnos y echemos un vistazo a algunas tomas de seguimiento. Entonces este show lo hice en postproducción, así que disparé esto directamente en mi teléfono y luego lo estabilizo y luego acerqué al equipo. Este lo hice en un Gimbal. Entonces yo es un gumbo DJI y seguí la acción. Darrell. Prefiero el Gimbal personalmente porque es un poco más dinámico. Entonces este show es un disparo de seguimiento lateral, y como pueden ver, lo he hecho en cámara lenta. Ahora, si vas a hacer este tipo de show, ten cuidado porque mi Andy está bastante cerca del volante de mi bolso. Pero como puedes ver, da un efecto de seguimiento realmente interesante usando cámara lenta. Entonces este es un lado que rastreando tiro. Y de nuevo puedes ver he usado cámara lenta para asegurarme de que la estabilización en sí misma porque el peligro cuando estás haciendo una mano, es que el aire se vuelve bastante tambaleante, Así que lo he hecho en cámara lenta y simplemente suaviza todo ahora. Ahora de nuevo, ese es un efecto muy específico. Por lo que es posible que no quieras usar cámara lenta si estás capturando acción en vivo. Ahí es donde recomendaría que inviertas en algún tipo de Gimbal. Entonces esta tienda técnicamente no es un disparo rastreador, pero es parte de la misma familia de disparos. Entonces este es un tiro de panning. Esto es así que aquí es donde mueves la cámara de un lado al otro extremo. Como puedes ver, estás desplazando la cámara a través para revelar un paisaje o para revelar alguna acción. Entonces estoy haciendo este handheld y de nuevo, lo estoy haciendo en cámara lenta sólo para suavizar la acción. 17. Crear transiciones cinematic: En esta sesión, vamos a crear algunas imágenes cinematográficas. Echemos un vistazo rápido a lo que vamos a hacer. Genial. Para ello, ponemos nuestro teléfono en el modo de cámara lenta y girando al revés. Y sólo vamos a deslizarnos por nuestro tema. Vamos. Y pararé eso y volveremos a hacer el mismo clip para que tengamos nuestra posición y bajamos nuestro teléfono y nos deslizamos por nuestros sujetos usando esta cámara de cámara lenta. Ahí vamos. Para conseguir ese efecto de cámara lenta, cámara rápida, lo primero que tenemos que hacer es entrar en nuestra app de fotos. Y sólo vamos a dar clic en Editar. Y tenemos nuestro clip aquí. Y se puede ver justo en la parte inferior, tengo un montón de pequeñas líneas. Algunos están realmente unidos o muy separados. Entonces los que están muy cerca de la FASB y los que están muy separados es la pendiente es solo voy a recortar este clip ahora y solo seguir tocando en homenaje para ver la longitud ideal para mí. Entonces ahí vamos. Ahí está esta cámara lenta, pero obviamente, y un poco más otra vez, y es un proceso. Entonces encuentra lo que funciona ver en términos de alargar la duración. Simplemente tira de eso. Y lo que puedo hacer es que puedo hacer que los latidos más rápidos sean más rápidos y más lentos con solo tirar de esas manecitas en ambos lados. Sin embargo, eso es acerca de lo correcto, así que eso es genial. Por lo que guardé ese Akhenaten, guárdalo como un videoclip, o guardarlo como un nuevo clip de vídeo para Mab va a guardar es un videoclip. Entonces todo lo que haría ahora es que sólo volveré a entrar y hago un poco de color editándolas. Y no voy a hacer eso porque tú sabes hacer eso para que puedas jugar con eso. Y así es como obtienes el efecto cinematográfico de cámara lenta, cámara rápida usando tu teléfono. 18. Cómo revelar una toma: En esta sesión, vamos a ocurrir algunas técnicas creativas de cine. Por lo que he abierto mi app de cámara y apenas me estoy moviendo a través de la cámara lenta. Estoy boca abajo y lo coloco en el suelo mirando hacia abajo. Ahora voy a vencer así que no quiero meter arena en el puerto. Estoy grabando y sólo voy a levantar lentamente la cámara. Vamos a revelar un hermoso, impresionantes eruditos han mirado los resultados. Creo que estarás de acuerdo eso es tranquilo, hermoso. Entonces así es como haces un revelador creativo usando tu iPhone y la aplicación de cámara estándar para iPhone. 19. Cómo crear una transición desde desenfoque: En esta sesión, vamos a ver las transiciones creativas. Entonces aquí hay algunas imágenes que he filmado en la playa, y como pueden ver, encaja muy bien en el metraje. Y la forma en que esto funciona es una vez que tienes tu tienda, mueve tu cámara en una dirección, y luego la tienda que estás a punto de emparejarla dos estrellas en esa dirección. Entonces por ejemplo, voy al cielo y luego regresé del cielo a una escena diferente. Diviértete y prueba algunas cosas nuevas con estos chicos. Nos vemos en la siguiente sesión. 20. Cómo crear una transición en movimiento: Hola a todos. En esta sesión vamos a mirar un par de movimientos creativos. Entonces como filmar en una galería, y pensé que haría este tutorial rápido. Entonces tengo mi iPhone 11 ahí, y tengo el lente anamórfico momento. Entonces no te preocupes si no tienes una lente anamórfica o lentes adicionales porque en realidad no las necesitas para esta técnica. Entonces sólo voy a poner eso ahí. Oh, discúlpame. Simplemente pon mi mano en el camino, así que ponte eso ahí y ahí vamos. Sólo voy a quitarme la gorra y darle un poco limpio porque está bastante polvoriento. Entonces lo que estamos diciendo es, sí, me comisionaron crear una película para una exposición de galería. Y pensé que serían una buena oportunidad para probar algunas mudanzas creativas con mi curso de cine de smartphone. Entonces aquí vamos. Entonces aquí está el chico. También voy a usar un poste de boom, que te mostraré en un rato. Entonces como pueden ver, estoy caminando con un estanque de boom es voltearse boca abajo y balancearse alrededor. Alguna película de artes marciales de Osaka es. Entonces solo echa un vistazo. Entonces lo tengo en un poste de boom. Cualquier poste lo hará. Y entonces obviamente acabo de tener mi teléfono ahí. Entonces echemos un vistazo al momento significaba aplicaciones en, lo estoy haciendo a 50 fotogramas por segundo. Yo lo hubiera hecho tal vez 120 o 240 por las luces en la galería parpadean. Entonces como puedes ver, solo lo estoy moviendo alrededor, girándolo alrededor. Y se irán, echemos un vistazo al recurso final. Y es justo ahí vamos, giramos y vemos nuestro signo de esperanza. Y aquí vamos. Un momento. Vuelta a girar. Y ahí vamos. Ahora está un poco entrecortado porque lo hicimos a 50 fotogramas y yo recomendaría hacerlo a una velocidad de fotogramas más lenta. Pero de nuevo, por las mentiras en la galería, me dio demasiado Flickr para que esa técnica no funcionara. Pero como técnica, creo que es genial para su uso en diferentes cutaways o transiciones en sus chicos. Disfrútalo, diviértete con él, y avísame cómo te llevas. 21. Grabación de audio: En esta sesión, vamos a mirar la grabación de audio cuando hagas películas de teléfonos inteligentes. Por lo que hay montones y montones de opciones diferentes. Y voy a hacer un video separado donde miramos esos. Pero por ahora, aquí hay una entrevista que estoy grabando. Entonces como puedes ver, y grabé una app de momento estudiantil. Entonces tengo mis monitores de forma de onda de audio a la izquierda ahí. Entonces para esta entrevista, grabé usando el zoom H6 n, que estoy usando como interfaz, y también usé una escopeta Mac. También se puede utilizar el zoom como grabadora de audio. Entonces aquí está la entrevista de fila directamente del iPhone usando el Audio del iPhone. Hola, mi nombre está establecido. Llevo 15 años trabajando en la industria de la moda como cuarteto de patrones creativos y diseñador de moda. Ahora suena realmente bien. No estoy haciendo otra cosa que normalizar esto. Y aquí está el audio de la escopeta Mark. Hola, me llamo Estelle. Llevo más de 15 años trabajando en la industria de la moda como cupo creativo de patentes y diseñador de moda. Entonces tanto Sam, bastante bueno y ambos son de muy buena calidad por lo que son obviamente, el micrófono de escopeta suena un poco más lleno porque está diseñado para hacer audio. Como dije, voy a hacer un tutorial separado en mi clave sobre lo que uso cuando estoy grabando audio y visuales usando el teléfono inteligente. Por lo tanto, no te preocupes si no tienes equipo de audio adicional para tu teléfono inteligente. He vuelto al clip original grabado usando mi micrófono iPhone y he hecho un poco de audio editado en él. Y creo que estarás de acuerdo. Suena genial. Entonces lo que he hecho es que he añadido un desruido o para deshacerme de un poquito sobre el suyo. Y acabo de jugar con el ecualizador. Hola, me llamo Estelle. Llevaba 15 años trabajando en la industria de la moda como cuarteto de patrones creativos y diseñador de golpes. 22. IPhone 13 cinemático: Hola a todos. En este video vamos a ver el modo cinematográfico iPhone 13. Entonces tengo el modo cinemático encendido aquí y como puedes ver , auto detecta la cara. Si nos deslizamos OK, podemos cambiar el valor F. Entonces ahí es donde Lenin y cómo sangre está el fondo. También puedo cambiar la exposición, puedo hacerlo más brillante y modular. Y como pueden ver, como presiono registro está siguiendo a nuestra bailarina con reconocimiento facial. Entonces yo se está moviendo, la está siguiendo. Entonces lo que esto hace es que replica la calidad de la película, cine cine en, por lo que te da esa profundidad de campos hasta fondo borroso. También puedes cambiar esto. Una vez que hayas terminado, una vez que ya hayas encontrado tu metraje, podremos cambiar el foco después. Entonces esa es una introducción realmente rápida al modo cinematográfico en el iPhone 13 y el iPhone 13 Pro. Si no tienes otras cámaras, por favor sí que te fermenten y por favor sí comparte tu metraje con el grupo. Buscaríamos saber en qué están trabajando ustedes chicos y cómo están encontrando las nuevas actualizaciones. 23. Cinebloom: Hola a todos. En esta sesión, vamos a ver los difusas. Entonces, ¿qué es un difusor? El difusor es un filtro que puedes poner sobre tu lente de cámara y difunde la luz por lo que te da un aspecto cinematográfico muy específico. Entonces tengo uno aquí. Entonces si solo le das un vistazo a esto, así que este es un 10 por ciento de azul sunita y está disponible desde el momento. Por lo que he usado lentes de momento en este curso. Hay, por supuesto que hay otros proveedores también. Y también tengo un clip, así que mi difusor se clips ahí dentro, y ese es cualquier teléfono inteligente. Por lo que no importa qué smartphone tengas una cubre la lente estándar. Entonces lo que voy a hacer ahora es que voy a hacer y un poco de filmar para ti si diferentes ambientes con live para que puedas ver el efecto que te da la floración de Sydney. A mí personalmente me gusta mucho este. Estoy haciendo mis películas en mi smartphone. Utilizo la carga del filtro de floración porque da una cinemática realmente hermosa localmente solo difundiendo salta esas mentiras, poco de un borde suave. ¿ De acuerdo? Y te mostraré algunas comparaciones. 24. Revisión de sonido: Cuando estás filmando ahí o podrían las cosas que quieres pensar con relación al sonido. Ahora bien, si tu presupuesto lo permite, siempre te recomendaría que te consigas un micrófono externo o una grabadora Sam externa, por ejemplo. Entonces ahora mismo estoy grabando este video de mi iPhone, pero también estoy usando una grabadora de sonido externa para grabar mi audio. Entonces este es un acento Haidt de zoom. En el mercado hay cargas. Existen otros tipos diferentes de micrófonos que puedes usar. Por ejemplo, podrías usar un micrófono de solapa, que son los pequeños micrófonos que se pegan a tu camisa o a tu, tu jersey, por ejemplo. También puedes usar algún micrófono de escopeta salobre, que normalmente caben en el extremo de una cámara o las verás si has visto las películas que tienen un poste de auge y tienen el micrófono de escopeta ahí. Por favor, no te preocupes si no tienes ninguno de esos porque en realidad los teléfonos inteligentes hoy en día tienen micrófonos realmente geniales. Y te voy a mostrar algunos consejos y trucos y cómo puedes sacar lo mejor de eso. De todos modos. Por lo que la teoría a la hora de grabar audio es realmente simple. En realidad, cuanto más cerca esté el tema del micrófono ETO, mejor vas a recoger el sonido. Además, cuanto más controlado sea tu entorno, los datos que vas a recoger audio limpio y utilizable, por ejemplo. Y ahí es donde está un micrófono externo para entrar en su propio alelo porque están diseñados solo para ser un micrófono. ¿ Dónde está tu teléfono? Es una cámara. Hace audio, hace correos electrónicos. Incluso hace llamadas telefónicas, por ejemplo. De nuevo, por favor no te preocupes porque vamos a ver cómo crear audio justo fuera de tu smartphone. Idealmente, se quiere trabajar en un espacio donde se pueda controlar el entorno. El objetivo es conseguir el sonido más limpio posible y asegurarte de que sin embargo, que no estás alcanzando el máximo, ahí es donde tu audio es demasiado alto. No podemos arreglar esto. El otro aspecto del sonido es potenciar la narrativa, no sólo capturar la voz. Si bien este es el foco principal a la hora de filmar entrevistas. Si estás haciendo un cortometraje narrativo o una promo, quizá quieras pensar en el trabajo nuclear tu audio en postproducción para ahorrar en combustible. Scrooge sube un palo de madera a su cámara de cama. Antecedentes. El audio es bueno para crear ambiente. Dibuja al público En, nos mantiene en el momento ahí mismo con el tema. La otra relación con tu película y Sam es la partitura. Esto agrega una dinámica y se puede rastrear desde cualquier problema de audio. Entonces si no has captado del todo puntuación perfecta o de la unidad de anuncios de audio y el NEA puede quitárselo un poco. Si estás haciendo una película promocional, como un tráiler o un adverbio. La música es clave ya que se suma a la sensación general de la película. Con esa esfera, así como Afganistán ya haciendo esto. Y es costoso. 25. Registro de edición de: Bienvenido a la sesión de hoy donde estaremos buscando perfiles de registro sobre la edición específica perfiles de registro en tu iPhone. Entonces tengo una película abierta en mi dispositivo aquí en adelante. Es un detrás de bambalinas de mí con la cámara en una bailarina creando una película de baile este año . Por lo que disparo todo mi trabajo en bitácora. Este clip fue realmente fotografiado en mi iPhone, usando la app momento encendido. Hablamos del momento arriba en una sesión anterior. De acuerdo, así que normalmente, cuando esté trabajando con metraje de bloqueo, entraré en un programa de edición como Divinci Resolve, y estoy a punto de hacer una serie de talleres de edición con el evento a resolver. Pero por ahora, nos estamos centrando en dispositivos móviles, Así que he odiado este disparo en registro. Ex. Normalmente, como dije, iría a y editaría programa en mi computadora en el trabajo a través del log de esa manera, pero es una forma realmente sencilla que podrías hacer esto en tu iPhone o un iPad en la app de fotos . Entonces he abierto el metraje. Todo lo que voy a hacer es hacer clic en editar, y eso me lleva al panel de edición. Entonces solo voy a dar clic a este pequeño botón aquí abajo y eso me trae un menú a lado. Entonces lo primero que voy a hacer es solo botón automático rápidamente. Entonces lo que esto hace es que calcula hábilmente cómo piensa que debe ser la imagen. Todavía me parece un poco plano. Entonces solo voy a pasar por esto y estamos un poco más así que solo cambio la exposición de un poco de Paz. Las sombras iluminadas aumentan el contraste y vuelven a mi explosión. Simplemente alegrarlo un poco. Y entonces sólo voy a ir a mi punto negro, bajar y estoy haciendo esto por mí, como pueden ver, Así que sólo estoy moviendo lo más mínimo arriba y abajo hasta que consiga una mirada con la que estoy contento. Hazlo un poco más nítido ahí. ¿ Lo sabes? Entonces le disparé a esto un sol se bajó a Está bastante oscuro, así que no es nada fácil, así que solo voy a reducir un poquito de ese ruido. No quiero viñetarlo, así que eso se ve bastante bien. Se ve menos plana. Entonces todo lo que voy allá ahora da clic en las plantillas pre instaladas y como verás del lado derecho , tengo una lista de opciones. Yo sólo voy a desplazarse por ellos. mí sí me gusta un blanco y negro dramático, pero no es por eso que estoy buscando en este momento. Entonces Ah, ahí vamos. Maravilloso. Para que puedas ver con las fotos estándar arriba ya sea en tu iPhone o en tu iPad. Puedes trabajar con tu metraje de registro para crearlo Realmente vibrante. Chicos, muchas gracias por hacer esta lección, y los veré en la siguiente. 26. Grado de color en la aplicación de las fotos: Si quieres un poco más de control cuando estás calibrando tus metrajes, puedes hacerlo en la app de fotos. Entonces permítanme seleccionar una pieza de metraje aquí. Entonces esto es de la película de baile en la que hemos estado trabajando. Y para este taller, realmente no importa cuál podría por Selects, solo selecciono éste si voy a la pestaña Editar. Entonces aquí en la esquina superior derecha y obtengo todas estas funciones en el lado derecho. Entonces si solo hago clic en el pequeño temporizador de cuenta regresiva, solo puedo mi exposición ahí. Podría ponerlo en auto. Ahí vamos. Puedo mirar mis reflejos y voy a hacer este sondeo súper rápido mis sombras. Pero ya puedes ver lo poderoso que es esto cambiar el look y el contraste y la sensación de tus clips. Entonces otra vez, no le estoy poniendo a esto ninguna atención en particular. Yo solo lo estoy pasando solo para resaltar lo que hacen estos para que los puedas ver. Entonces eso si lo hago realmente código, eso es si lo hago realmente caliente. Entonces iremos por unos 30, iremos por el tinte. Ahí vamos. Chakras lo harán un poco más nítido ahí como puedes ver. Pasemos a unos 20. Y mucho de esto es por ISO. Harás esto por ISIL, echa un vistazo a diferentes paleta de colores. Y realmente se trata de crear un look estilizado para ti mismo que realmente te guste. Entonces lo he hecho entonces. También puedo ir a los tres círculos que reconocemos desde iMovie y puedo darle un look general o que es una combinación de todos esos parámetros individuales que acabo de establecer. También puedo ir a mi cosecha aquí. Y aquí es donde puedo cambiar el tamaño o la forma de mi clip. Entonces si solo hago clic en el pequeño cultivo en la esquina superior derecha, ve 16 por nueve, se ve 16 por nueve, que son las pantallas HD estándar. Si vas al cine artes en 16 por 94 por 35 por tres. Entonces si quisiera crear algo que fuera bastante estilizado, que tal vez fuera cuadrado, podría hacerlo aquí. Si miras hacia la izquierda, puedo ir ya sea retratado como si fuera post en redes sociales o puedo ir paisajista. Te recomendaría que te fueras a paisaje por estas películas que estás haciendo en este momento. Entonces mi clip ya es de 16 por nueve, así que no voy a cambiar eso, así que acabo de salir de eso. Entonces ahora se está preparando mi video, así que solo acelero esto ahora para acelerar ese proceso. Ese video ya está preparado y esa mirada está ahí dentro. Pero qué pasa si he hecho el grado de color y no me gusta después de haberlo editado, eso no es un problema. Si vuelvo a editar, puedo hacer clic en revertir en la esquina superior derecha y volverá a revertir a mi clip original. Por lo que el clip cuando originalmente lo traje a mi app de fotos. Por lo que quieres hacer esto antes de entrar en iMovie. Así que dale una calificación de color antes de entrar en iMovie para tu edición. 27. Edición iMovie parte 1: De acuerdo, así que echemos un vistazo a editar tus imágenes en un iPhone con iMovie. Por lo que abre iMovie. Y lo primero que vas a ver es esta pantalla de bienvenida. Click, Create, New Project, y te enfrentarás a esta nueva ventana, película o tráiler. Por ahora vamos a dar click a película. Y lo que pasa es que abre todos tus medios. Entonces lo que vamos a hacer es hacer clic en video y recientemente agregado, eso te dará todos tus videos recientemente agregados aquí. Entonces aquí hay algunas imágenes que he filmado de un baile del que vamos a utilizar para este taller. Entonces para seleccionarlo, solo hago clic en él y obtengo las barras amarillas alrededor del borde. Lo que puedo hacer es poder reproducirlos en reproducción multimedia antes de importarlos a iMovie para poder comprobar que es el clip correcto que quiero importar. También puedo desplazarme con el dedo. Y si llego al borde del clip, puedo acortar el clip a sólo un poquito el i1. Entonces desde aquí, todo lo que voy a hacer es hacer clic en la bomba de marca de garrapatas, solo doble comprobación. Es la longitud correcta y el clip derecho, el i1. Para que todo se vea bien. De acuerdo, entonces lo que voy a hacer ahora es hacer clic en el botón Comprobar. Ahora bien, no hice clic en la casilla de verificación. Yo le hice clic. Eso me ha llevado a iMovie sin metraje. Pero eso no es un problema porque es realmente sencillo volver a importar material de archivo. Lo muevo siempre y cuando esté en mi biblioteca de fotos. Entonces mientras estamos aquí sin embargo, sólo echemos un vistazo rápido a lo que tenemos. Si hago clic en el icono del signo de interrogación, eso trae una lista de información que me ayude a navegar por iMovie. De acuerdo, vamos a hacer clic en el icono más y un impulso nuestro metraje. Una vez que he hecho clic en él, obtengo este pop-up de interfaz. Por lo que sabemos de momentos, videos, fotos, y álbumes. Pero si me deslizo hacia abajo, notarás que puedo filmar directamente con una cámara o si tengo iCloud, puedo usar archivos por ahora voy a dar clic en video agregado recientemente y solo voy a volver a seleccionar mi clip y hacer clic en el icono más. Y eso lo va a bajar a mi línea de tiempo. Por lo que notarás esta línea blanca. Ese es mi pergamino. Entonces donde sea que esté eso en mi cabeza de juego está jugando esa parte del video clip. Entonces si me desplaza hacia atrás y solo me estoy desplazando con el dedo, así que voy de una dirección u otra. Entonces voy a importar algo más de metraje aquí. Déjame deslizarme hacia abajo y seleccionar algunas imágenes. Ahí vamos. Ahí está mi firma anterior para conseguir un programa está sosteniendo mi dedo en el clip, previsualización pops-up o igualmente, podría hacer clic en el botón Reproducir. Entonces sólo voy a volver a mirar eso porque los arranques un poco temblorosos. Entonces déjame recortar eso. Y yo quería justo cuando el bailarín entra a la pantalla, ahí salimos. Se ve realmente bien. Creo que lo que voy a hacer es importar la mayor parte de este metraje porque podría usar símiles más adelante. Entonces echemos un vistazo ahí. Y eso no he seleccionado. Déjame simplemente desplazarme hacia atrás entonces. Y lo haré bastante rápido porque quiero mostrarles un resumen de cómo se hace esto. Ahora notarás que este clip ha sido ingresado antes del último clip. Entonces está al frente de ella es porque mi cabeza de juego estaba antes de ese clip. Entonces eso significa donde quiera que esté tu cabeza de juego, es donde se importarán tus metrajes. Si importante clip en el lugar equivocado, no es un problema. Sostenga el dedo en el clip y sólo puede moverlo a la posición correcta. Una vez que seleccione el clip, notarás que consigo la plaza amarilla por ahí y puedo reajustar mi clip. Entonces si traigo demasiado, puedo reajustar eso. También notarás que aparecen los lotes inferiores de iconos. No te preocupes por esos por ahora porque vamos a hablar de esos en un minuto. Lo que pasa cuando traigo dos clips es que al instante me da una transición de disolución. Entonces si solo hago clic en la transición, puedo con el dedo, obtengo este sub-menú para que no quiera transitar. Yo quiero solo cocinero recto. Entonces voy a seleccionar cocinero recto. Y entonces eso traerá consigo. Si selecciono el icono de engranaje, obtengo esta configuración del proyecto. No quiero que te preocupes por los dos primeros. Sí, voy a hacer un video separado sobre esos. Lo que me gustaría que hicieras es mirar el desvanecerse de negro y el desvanecerse a las pestañas negras. Y vamos a seleccionar los de ahí. Entonces sólo vamos a tocarlos con el dedo y encenderlos. Y voy a dar click hecho. Lo que eso ha hecho como eso me ha dado un fundido dentro y se desvanece en el primer clip y el último clip. Entonces en esta instancia, sólo tengo dos clips en. Por lo que sólo se pone en clips. Si añado un clip en medio de estos dos, ese fundido se quedará siempre con el primero y el último clip. Entonces eso es realmente útil saber. Entonces cuando comienzas y terminas filmando, le dice a tu público que empezaron y esto terminó. De acuerdo, así que sigamos trabajando con nuestro proceso de edición. Voy a importar algo más de metraje aquí. Déjame sólo seleccionar el metraje. Sólo estoy desplazándome. Y notarás que parte de mi metraje tiene una línea amarilla debajo que me dice que ese metraje ha sido utilizado. Entonces voy a traer entre los dos. Y de nuevo, notarás que me ha dado una transición de disolución por defecto. Tan solo tienes clip. Ahora no creo que este clip sea bastante adecuado para el tipo de sensación que quiero con mi película. Entonces lo voy a seleccionar y notar los iconos que hay debajo. Voy a seleccionar las tijeritas, que es un ícono cocido. Y voy a borrar este clip, creo, pero mientras estamos aquí, déjame hablar del otro. Entonces eso es un círculo con una línea en el medio. Esa es tu velocidad. Por lo tanto, ajusta tu discurso para que puedas hacerlo más rápido o más lento. El siguiente que, que parece micrófono, ese es tu sonido para que puedas hacer más fuerte tu clip. O silane, el siguiente que es texto y títulos y lo veremos en un video separado. Y el de al lado, los tres círculos es tu grado de color. Y de nuevo, vamos a ver eso más adelante, así que no te preocupes por eso todavía y se están moviendo. Se han dividido, desprendido, duplicado y borrado, y son bastante autoexplicativas. De acuerdo, así que sigamos adelante. Importemos algo más de metraje en un momento. Y me quedaré con el proceso de edición. Entonces voy a acelerar este video ahora porque tienes que importar metraje y sabes colocarlo a lo largo de la línea de tiempo donde lo quieras. Entonces todo lo que estoy haciendo aquí es que solo estoy seleccionando clips para poner en mi línea de tiempo listos para crear mi película de baile. De nuevo, obviamente he acelerado esto porque ya sabes cómo funciona este proceso ahora no necesitas verme hacerlo en todos mis clips. Genial. Entonces empecé a construir una línea de tiempo áspera de lo que creo que va a ser mi película de baile. Genial. Entonces esa es una edición de primer borrador de techo realmente rápida de mi película de baile en iMovie en el iPhone. Entonces déjame solo hacer un chequeo rápido para asegurarme de que algunos de estos clips están funcionando en el orden. Yo los tengo. Y de nuevo, como mencioné anteriormente, si sostengo el dedo en el clip, puedo mover eso a una posición diferente en la línea de tiempo. Y puedo ver si me gusta ahí, puedo moverlo y, y reajustar todos esos clips. Por lo que aún tengo funcionalidad completa, pesar de que he puesto todos mis clips en la línea de tiempo. Entonces todo lo que estoy haciendo ahora es que estoy pasando por hacer un poco de refinación, asegurándome de que estoy contento con el flujo y estoy contento con las transiciones, etcétera. Ok, entonces en la siguiente sesión, vamos a mover esta edición y vamos a empezar a ver cómo podemos actualizar nuestros clips, cómo agregamos audio, cómo agregamos títulos para rematar nuestra espuma densa lista para poder exportarlo. 28. Edición en iMovie de adición de audio: Vamos a ver cómo añades audio a tu línea de tiempo de iMovie cuando estás creando tu película. Por lo que hago clic en el icono más y voy a ir a mi pestaña de audio aquí. Entonces lo primero que noté son bandas sonoras. Entonces puedo hacer clic en eso y puedo agregar una base de banda sonora ya preconstruida en iMovie para ti. Entonces solo hago clic en esa descarga y obtendrás un pequeño círculo azul. Lo siguiente es que puedo usar mi música, así que entro en mi música y tengo todo mi iTunes abierto ahí. Por favor ten en cuenta si vas a usar la música de otra persona, tienes que tener permiso para hacerlo. Por lo que hay que utilizar los derechos de autor o la música libre de derechos de autor. En realidad tengo mi música en un lugar diferente. Entonces voy a ir a los archivos, que es donde he puesto mi música. Por lo que he descargado esto de un relativo sitio de música libre. Entonces sólo voy a poner eso ahí dentro. Y me muevo lo hace es instantáneamente hace que tu audio sea el mismo tiempo que tu archivo de video. Entonces en este caso, bailo cine y nuestra línea de tiempo. Por lo que crea el principio del principio y va todo el camino hasta el final y se desvanece y se desvanece por ti. Para que no tengas que hacer nada de ese trabajo. Por supuesto, si hago clic en él, obtengo funcionalidad completa como lo haría cualquier clip normal para poder editar eso. En realidad no quiero ese archivo, así que voy a seleccionar otro archivo. Y de nuevo, sólo lo va a reemplazar para mí. Por lo que iMovie hace todo el trabajo por ti. Entonces solo voy a ver esto atrás y revisar. Entonces lo que me gusta hacer cada etapa de mi Edit, ya sea Versión uno como hicimos en la última sesión o agregando el audio como estamos haciendo en esta sesión. Me gustaría asegurarme de que todo parezca que encaja. Así que asegúrate de que el audio tenga en realidad la misma longitud que los visuales. Y entonces lo que voy a hacer es que voy a dar click en Hecho en un momento. Y yo sólo voy a ver esto en pantalla completa. Entonces lo sé y puedo comprobar y puedo ver constantemente todo está funcionando. Por lo que acabo de hacer clic y te darás cuenta que tengo mi pantalla aquí para poder cambiar el título de mi película si quiero. Yo la he llamado mi película de baile por el bien de este tutorial, pero tú lo llamas como quieras. Si hago clic en el botón de reproducción en la imagen grande, lo que obtendré es una vista previa a pantalla completa de la película de baile que actualmente estoy editado. Por lo que obtengo toda esa funcionalidad de reproducción. Tengamos un reloj rápido del techo atrapado. Y entonces podemos, en la próxima sesión mirar cómo desarrollamos eso. Está bien. 29. Agrega efectos de color en iMovie iPhone: Veamos cómo agregamos efectos a nuestra línea de tiempo de edición. Entonces esta es nuestra versión, una de nuestra película de baile con nuestro audio editado. Entonces vamos a presionar el ícono de engranaje de la derecha. Y si miras Project filter, hay un montón de looks diferentes que puedes agregar a tu película. Palabra rápida de precaución. Cuando añadas estos efectos, lo agregará a toda la línea de tiempo. Entonces, hagamos clic en blanco y negro y echemos un vistazo. Entonces eso ha hecho que ese clip vuelva al vino, pero es igualmente, se hace cada clip por combinado en esa línea de tiempo. Eso está bien. Si quieres que todos tus clips tengan el mismo color o efecto creativo, echemos un vistazo a algunos diferentes. Entonces si me deslizo a través de ella, sueño es tan Soñar soy yo. Realmente bonito, efecto desvanecido en el borde. Y de nuevo, eso podría estar bien si quieres todo en tu película, solo echa un vistazo a un par de más y puedes pasar por estos en tu propio tiempo. So Inc. me gusta bastante la tinta, te da un efecto realmente interesante. Casi como si fuera una animación o una caricatura. Y de nuevo, ese es un efecto realmente grande si quieres agregar esto a tu película ahora porque filmé esto en la oscuridad, crea un estilo de carbón realmente interesante afecta. Entonces vamos a tener un cómic. Y otra vez, porque hay mucho negro en esto, eso me está dando color meñalado, púrpura, que en realidad me gusta bastante. Pero no quiero ser dueño de toda mi película, así que voy a volver a non. Entonces intentemos si seleccionamos un clip. Entonces vamos a seleccionar este clip e ir a nuestra configuración del proyecto. Y vamos a seleccionar uno de estos aquí arriba. Y vamos a aplicarlo a ese clip. De nuevo, se aplica a todo el clip. Entonces, ¿cómo podemos aplicarlo a un clip individual? Trabajemos en eso ahora. Entonces si selecciono mi clip en la parte inferior, voy a mis pequeñas ruedas de tres colores, y selecciono aquí mi tinta. Y si te das cuenta tengo una línea que dice un 100 al final. Si derribo eso, eso disminuirá los efectos son que afectan actualmente está al 100% en ese clip. Entonces, solo echemos un vistazo rápido a eso. Por lo que está el clip sin el efecto en. Entonces eso es jugar a través. Y estamos entrando en nuestra transición ahora, como se puede ver por la cabeza de juego. Tan débiles transiciones hacia ese efecto, No, creo que eso es bastante duro. Es un efecto muy duro cuando filmé esto en la oscuridad, realmente no se tiene una sensación de lo que está pasando aquí. Entonces si solo hago clic en eso y donde dice 100 o mi imagen, si solo deslizo eso hacia abajo a unos 35, te darás cuenta de lo que hace. Crea un efecto realmente interesante alrededor del cuerpo del bailarín. me gusta mucho. Entonces voy a añadir eso a un par de clips. Ese es un efecto realmente bueno para resaltar movimiento. Podrías incluso ir un poco más sutiles de lo que acabo de hacer. Entonces déjenme meterlo en el clip de esa acción y esta vez voy a dar clic a Mano y voy a bajar eso. Entonces de nuevo, un efecto ligeramente diferente, pero puedes ver qué pasa cuando mezclas el efecto y tu clip. Entonces así es como puedes agregar efectos creativos a toda tu línea de tiempo o a clips individuales. 30. Transiciones creativas iMovie iPhone: Echemos un vistazo a las transiciones creativas en iMovie. Entonces tengo mi baile desde aquí, que de nuevo es un borrador áspero con un par de efectos creativos de color sobre él. Entonces me gustaría hacer es agregar dos efectos creativos más. Voy a abrir algunas imágenes aquí presionando el icono más. Simplemente recorta eso un poco por el bien de este tutorial. Eso es genial. Voy a dar clic a los tres puntos y me dan estas opciones aquí. Entonces solo voy a hacer clic en cutaway primero. Por lo que notarás que eso ha ido por encima del clip donde mi juego cabeza pared. Entonces sólo voy a recortar para que podamos verlo. Entonces, solo juguemos y veamos qué pasa. Entonces vamos al siguiente clip, y ese clip ha ido encima de él. Entonces es recortado a ese clip. Entonces si tienes dos clips y quieres cocinar de un clip a otro, esa es la técnica que utilizarías. Y de nuevo, irá donde esté el cabezal de reproducción con la cabeza de juego está en un clip. Va a ir por encima de ella. Entonces probemos unos clips diferentes. Entonces otra vez, sólo lo recortaré por el bien de este tutorial. Y presiono los tres puntos y voy a dar click imagen en imagen. Entonces eso pone eso arriba ahí. Y todo lo que hace es poner un video dentro de un video y te da una caja blanca por defecto. Entonces echemos un vistazo aquí. Por lo que he seleccionado un clip presionándolo. Y puedo pellizcar para acercar para poder entrar. Puedo reubicar donde quiera mis libros. Podría salir de la pantalla o podría bajar en la esquina inferior o en la esquina superior donde quiera que lo suelte. Déjame echar un vistazo ahí. Entonces tengo mi caja blanca. Si hago clic en el icono de la caja pequeña, mi caja blanca desaparecerá. Para que pueda tener una imagen en imagen abajo en la parte inferior. Si hago clic en la opción de pantalla dividida, echa un vistazo cómo cambia la imagen aquí. Entonces estoy abajo al fondo. He hecho clic en mis tres círculos, pantalla dividida al instante. Tengo dos pantallas dentro de mi espectador ahí mismo. Entonces esto es genial si quieres hacer película de pantalla dividida en. Por lo que podrías, por ejemplo, hacer un dueto contigo mismo. Por lo que tienes parte de tu lado periodista Karg de la pantalla pad, tu coreógrafo y la derecha. También podrías hacerlo de la manera contraria. Por lo que puedes ir vertical y horizontal en la forma en que divides pantalla y puedes tener ahí una línea de borde blanco o no puedes tener una línea de pizarra blanca. De verdad depende de ti en cuanto a cómo quieres presentar esto y cómo quieres que se vea esto. Entonces puedo hacer todo eso desde dentro de la línea de tiempo real, pero sólo puedo hacerlo si aún no he importado. Entonces déjame traer otro clip y voy a hacer clic en pantallas azules glean para que veas lo que hace esta característica. Por lo que he hecho clic en eso ahora porque este clip no fue rodado con una pantalla verde o azul en el fondo. Me está pidiendo que toque un código para que sea transparente. Entonces si solo toco el amarillo aquí, por ejemplo, así que he aprovechado para que sea transparente. Entonces el clip de abajo se está reproduciendo debajo de mi clip superior, pero como sólo tengo la mentira que es transparente, realmente no se puede ver lo que está pasando aquí. Entonces si tienes una pantalla verde o una pantalla azul, o una pared verde o azul en casa. Podrías filmar tu coreografía sobre eso. Y luego podrías superimponerte a tu bailarina. Entonces aunque juegue con la fuerza, realidad no afecta porque es una ventana tan pequeña. Entonces vamos a deshacernos de este clip y llevemos un clip que ya tengo de otra serie de talleres que estoy corriendo que está por ahí haciendo pantalla. Entonces aquí hay un clip. Déjame sólo traer eso. Genial. Y pasaremos por aquí en pantalla verde-azul y veremos lo que sucede al instante. Es su iMovie está averiguado esto se puso verde ahí y al instante se puso mi clip detrás de clip Back en la parte superior. Ahora, obviamente, no pondrías un auto de juguete al fondo cuando haces esto. Pero este clip solo te muestra cómo usar la función de pantalla verde y azul. Entonces si llenaste tu coreografía contra una pantalla verde portátil o contra una guerra azul, por ejemplo. Todavía puedes usar esta técnica cuando estás creando tu película de baile. Crea un montón de posibilidades realmente interesantes para tenerte como el bailarín en el escenario, bailando contigo mismo en pantalla, por ejemplo. Entonces así es como puedes usar las transiciones creativas dentro de iMovie en un teléfono inteligente. 31. Pantalla verde en iMovie: en la lección de hoy. Vamos a trabajar con edición de pantalla verde todo desde lo muevo en el iPhone. Entonces este es el clip que vamos a usar, que es un coche de juguete contra un fondo verde. He usado una pantalla verde portátil, pero podrías usar cortinas verdes o una pantalla azul o incluso un fondo blanco. Para ser honestos, abramos yo película y creemos una nueva película. Entonces lo que vas a querer hacer es poner primero tu clip de fondo. Entonces ese es el clip con el que vas a reemplazar el verde. Entonces tengo uno aquí. Entonces ya he ido aquí, y sólo voy a darle un vistazo a esto. Veamos qué lucen las acciones en mi película, así que son todas bastante bonitas, pero creo que voy a ir con el blanco y negro. Ahora conozco mi clip. Mi clip de pantalla verde es de 14 segundos, así que solo voy a recortar este 2 14 segundos. Genial. Y poner la jugada tenía al principio. De acuerdo, ¿y qué? Voy a dar la vuelta a medida que importe mi clip de pantalla verde, así que solo selecciono el clip ahí en hago clic en los tres puntos en selecta pantalla azul verde que lo arrastra por arriba y al instante me muevo. Hace esto por mí, así que no me queda trabajo que hacer. Instant reemplaza los elementos verdes con el metraje encendido. Ahí tienes, pantalla verde instantánea. 32. Edición iMovie en iPad: Bienvenidos a esta sesión donde estaremos mirando la edición usando I pelicula. Ahora en esta sesión, voy a estar usando me moví en el iPad. Eso es sólo porque yo personalmente prefiero la pantalla más grande. He sido un tutorial usando me estoy moviendo en el iPhone también, así que echa un vistazo a eso. Básicamente, es muy similar. El interfaz es muy similar. Algo está dentro de unos lugares diferentes, pero toda la misma funcionalidad está ahí. Por lo que no debería marcar la diferencia si lo lees fuera del iPhone o del iPad. De acuerdo, pensemos que abro un nuevo proyecto. El primero que quiero mostrarles es la función de tráiler. No voy a estar editando la iglesia ahí, pero echemos un vistazo. Entonces cuando abres el trailer, obtienes toda esta animación de stock aquí, así que literalmente podría hacer clic en uno de estos. Entonces digamos que hago clic en India, por ejemplo, y eso me da un preset con el que trabajar. Por lo que consigo una apertura. Obtengo algunas animaciones y títulos sobre consigo algunas imágenes que puedo reemplazar por las mías propias. De acuerdo, déjame salir de esto porque dije que no vamos a usar esto hoy, así que voy a empezar un nuevo proyecto. Voy a dar click a película y quiero mostrarte cómo película trata con medios. Por lo que sólo voy a dar clic a dos clips. Ahora mira el orden en el que hago clic en ellos mientras abrí el proyecto de película del ojo A importar los clips en el orden en que los seleccioné Así que podrías reconocer este metraje de mi tutorial de pantalla verde y me da una transición por defecto ahí, que es una cruz disuelve. Ahora bien, no quiero este clip, así que sólo voy a eliminarlos. Podría importar video nuevo, pero voy a cerrar esto al iniciar un nuevo proyecto. De acuerdo, entonces hacemos click Nuevo proyecto, damos click. Pasando adelante. Solo voy a seleccionar un clip para importar por ahora. Por lo que acabo de seleccionar este clip aquí. Andi, eso se importa a mi línea de tiempo, y yo la película está lista para empezar a editar. Echemos un vistazo rápido a la interfaz aquí para ver qué tenemos. De acuerdo, entonces si hago clic en el signo de interrogación en la esquina superior derecha, esto me da toda la información dentro del proyecto. Si hago clic en el icono de engranaje justo al lado del signo de interrogación, veamos qué trae esto. Por lo que esta es una lista de plantillas que tengo para poder seleccionar una de estas paletas de colores aquí en ella afectará a todo el proyecto. Debajo de eso, tengo un tema. Entonces si selecciono uno de estos temas que de nuevo afectará a todo el proyecto, por ejemplo, si hago clic en Neon, eso me dará las plantillas de neón dentro de mi línea de tiempo de edición debajo de la también tengo banda sonora de tema desvaneciéndose del negro y se desvanecen del negro. A mí me gusta seleccionar estos porque eso me da un bonito desvanecido al inicio y al final de mi tiempo. De acuerdo, entonces, ¿qué más tenemos aquí? El icono más junto al icono del engranaje es donde accedo a todos mis medios. Entonces esas son mis fotos y mis videos y mi audio abajo que tengo show u hide audio wave form. Esto es genial. Cuando tengo un clip seleccionado encendido, quiero ver la forma de distancia de audio siguiente que tengo mi botón de deshacer. Y si saltamos hacia el lado izquierdo tengo mi video discográfico. Soy foto por lo que puedo grabar directamente en la película siguiente que tengo audio grabado encendido. En realidad estoy grabando el audio para este tutorial dentro de mi película ahora mismo, y si solo miramos por encima de eso, ya hemos terminado. Entonces eso significa que volví a mi salvada. Paige y yo tenemos más opciones en cuanto a guardar mis medios en la parte inferior. Hemos aprendido más. Si hago clic en eso, eso me da un poco más de información sobre la línea de tiempo, ¿ verdad? Creo que es hora de importar algunos medios en empezar con esta edición. Por lo que hice clic. El icono más en eso me ha dado una lista de opciones de donde puedo encontrar mis medios. Por lo que solo voy a seleccionar estos Andi, he seleccionado video y he ido a mi unidad de iCloud. Entonces, ¿qué tiene de genial la última versión de I peli y irises que puedo seleccionar de mi club de ojos así como cosas que ya están en mi iPod? Estoy trabajando fuera del iPod más nuevo, así que tengo un conector USB para poder seleccionar de un disco duro que tengo enchufado y Ahí es donde estoy ahora mismo, así que estoy encontrando mi metraje en este disco duro. Entonces sólo voy a mirar hacia abajo. Se puede ver que mi sucio nombre asistencia dice el momento. Eso se debe a que filmé este metraje en la lente de momento anamórfico, que he discutido en una sesión anterior. Correcto, busquemos algunas imágenes. De acuerdo, busco iPhone para Teach y volví al momento. Ahí vamos. Entonces copiar ese medio y lo está trayendo. Entonces tengo un cocinero de opciones. Si hago clic más, puedo cortar poner imagen en imagen, pantalla dividida, pantalla verde, que conocemos, o puedo importar el audio sólo en esta ocasión. Yo sólo voy a importar más metraje. Todavía no me voy a preocupar por los cortes. Y como ves cómo me muevo, me da una transición por defecto entre los dos. Entonces ahí mismo, tengo una cruz disuelta ahora. Podría no necesariamente querer eso, y en realidad, no quiero eso. Echemos un vistazo rápido. Ahí vamos a través disolver. Entonces si quiero cambiar eso cruza ahí mismo. Todo lo que necesito hacer es seleccionarlo en. Obtengo una lista de opciones a continuación para que pueda seleccionar non. También tengo una estrella específica, que se relaciona directamente con el tema que seleccioné antes. Voy a seleccionar no divertido afuera. Simplemente corta los dos clips juntos. Yo sólo voy a seleccionar esta estrella para que veas lo que hace esto. Me ha dado la transición por defecto para ese tema. Ahí vamos una vez más. Y eso es bastante rápido, así que puedo cambiar la velocidad de eso. Si notas que no se resalta 0.5 segundos ahora es de un segundo, 1.5 segundos, por ejemplo. Por lo que he vuelto a no tener transición, porque me gustan los cortes bastante agudos. Cuando estoy editando, recuerda, este metraje está en registro. Todavía no he graduado este metraje, pero sí tengo otra sesión sobre el metraje de registro de gradación dentro de las fotos arriba. Solo estoy seleccionando más metraje para traer a nuestra línea de tiempo de edición. Ahora note que este metraje ha sido traído en donde estaba la cabeza de juego. Esa es la línea blanca todo el camino por la mitad de la línea de tiempo. Entonces donde sea que sea, ahí es donde se colocará el metraje, también, si lo quieres al final necesitas tener al final, vale. Estoy contento con dónde se sienta eso. Te darás cuenta de que desvanecerse a negro ha ido en el final. El eclipse de los más clips agrego que fade irá al final y yo solo copie más medios en el día de la línea de tiempo. Nos dio Ok, entonces Thistle es obviamente una edición ruda, pero se ve bastante bien en cuanto a lo que tenemos. Vamos a jugar eso de nuevo en esa cámara movimientos un poco temblorosos ahí, así que sólo voy a recortar este clip para adaptarse. Entonces todo lo que hago es seleccionar el clip on. Simplemente tire de los bordes hacia donde quiero que esté. Entonces así de fácil es sólo cambiar la longitud de un clip. Saltamos al siguiente. Yo solo toco esto y creo que lo detendremos en algún lugar por aquí y otra vez. Mismo proceso seleccionado clip rastreó las asas a través de donde lo quiero. Sí, eso se ve bastante bien. Cambiar mi tipo de transición en. Tenemos a este tipo caminando. Simplemente recorta el comienzo de eso. Ahora bien, este es un clip bastante largo. Entonces, ¿qué? Creo que voy a hacer es creo que voy a cocinar esto y tener una especie de efecto salto . ¿ Ya has visto en películas Camino estás siguiendo a la persona mientras viaja a algún lugar y el clip cocina entre pasos, por lo que lo hace un poco más rápido. Pero también tienes la sensación de que esa persona todavía viajando por algún lado voy a corregir el pequeño icono de tijera, lo que me da un cocinado. Y yo sólo voy a la siguiente parte que quiero cocinar. Andi, selecciona la tijera y divídese. Ahí vamos, y yo sólo voy a deshacerme de eso. Entonces tengo la sensación de pasar el tiempo mientras esta persona camina. Ahí vamos. Volveremos a cortar ahí para que veas lo sencillo que es cocinar clips todos directamente en la tiempo, usando el pequeño icono de división en la parte inferior. Simplemente deshazte de esa porque no necesitamos esa para el efecto y vemos la línea en la que vemos a la persona. Sólo vamos a cocinar eso. Vamos a deshacernos de ese clip. Entonces tenemos un poco más de un salto, luego sube bien, así que realmente rudo editar. Pero se ve interesante, y estoy como en el camino que eso va mientras estamos aquí, Echemos un vistazo. A algunas de las otras funcionalidades cuando importamos clips. Si abro mis medios en nuestro selecto, este clip de auto pantalla verde , en realidad, que habrías visto previamente en esta sesión el Si solo selecciono ese clip ahí, me dará algunas opciones. Entonces los lugares donde importé si hago clic en el playbook y puedo reproducir ese clip dentro del navegador, entonces no pude tres pequeños puntos y obtengo estas opciones. Entonces echemos un vistazo. Acabo de hacer clic. Ahí es donde quiero poner el clip. Por lo que he vuelto al clip y hago clic en Cortar. Mira lo que pasa. Coloca ese clip en la parte superior. Si toco esto, se cocina a ese clip, por lo que anula el clip que está debajo de él. Déjame deshacerme de eso y mostrarte uno diferente. Echemos un vistazo. Una imagen en imagen otra vez. Se va en la cima. Simplemente recorta eso ahí en que literalmente coloca el clip dentro del clip debajo de él, por lo que tiene una imagen dentro de la imagen. Simplemente deshazte de eso. Probemos uno de los otros. Por lo tanto, pantalla dividida. Por lo que de nuevo, colóquelo en la parte superior. Simplemente vamos a jugar esto. Eso me da efectos de pantalla dividida, así que tengo dos películas lado a lado. Esto también funciona para imágenes. Ahora esto es interesante. Si selecciono el clip una vez que esté en la línea de tiempo, también obtengo las opciones para cambiar el valor para poder cambiar eso de nuevo a imagen e imagen si quisiera sin tener que Dele e ir directo de vuelta con medios. Pero me voy a deshacer de eso porque sólo uso eso para mostrarte el efecto. Pantalla azul de piel verde. Sabemos lo que es eso porque lo hemos usado en una sesión anterior sobre también puedo importar audio , pero solo hago un blues de pantalla verde yendo para poder mostrarte de nuevo. Lo que es realmente genial de mi película es que hace el trabajo por mí, Así que si toco esto, pone el clip debajo donde estaría la pantalla verde. De acuerdo, así que tengo mi línea de tiempo muy básica en este momento. Andi, he seleccionado mi tema, así que solo voy a ver posibles filtros de proyecto, así que eso es bastante interesante. Entonces solo voy a poner filtro blanco y negro ahí. Ahí está comprobando qué otros estaban disponibles. Sí, eso está bien. Por lo que también voy a mirar a los de abajo. Por lo que los filtros en la rodilla y se podía ver cómo están afectando el clip individual lleva un filtro blanco y negro los afecta a todos. El filtro en el propio clip, causa que seleccionado sólo afecta al clip individual. Echemos un vistazo otra vez. Esto no es metraje graduado, por lo que parece un poco lavado. Normalmente, calificaría esto antes de entrar en editar en el uso de una app de fotos. Por lo que solo estoy revisando las plantillas de tema y los filtros de fieltro tema otra vez. Genial. OK, entonces creo que probablemente es hora de que tengamos un título a esto así que a continuación podrías ver muchos ejemplos que muevo. Ya se ha construido. Lo mío es, echar un vistazo a eso. Sí, escogeré este, y solo llamaré a este zapato de película BTS BTS, Claro, de pie detrás de las escenas genial así que ahora está unido al primer clip, y eso se ve bonito bueno. Simplemente voy a tomar el sonido de cada clip individual porque no queremos el sonido de fondo para esto. Está bien, sólo chequeando. Eso se ha ido todo. Excelente. Por lo que ahora voy a añadir un poco de audio. Por lo que vuelvo a mi media tap en su Tenemos audio. Entonces tenemos bandas sonoras, mi música sobre efectos de sonido. Entonces si hago clic en bandas sonoras ahí, mucho sonido de stock ya disponible para que yo use los que tienen el polvo azul que conocía sonidos. Por lo que esto se actualiza con bastante regularidad. Entonces solo descargo esto aquí y solo seleccionaremos algo de música para entrar en nuestra línea de tiempo para acompañar a nuestra película. De acuerdo, no coleccioné el botón más allá, Así que volvamos a nuestros efectos de sonido en Vamos a echar un vistazo por algo de música, así que voy a seleccionar Evergreen y hago clic. El plus puesto. Su trabajo en eso encaja instantáneamente esa pista a la longitud de mi película. Eso es bastante guay. Entonces ya no me falta más trabajo para recortar el audio. Es instantáneamente y automáticamente lo hizo por mí, así que acabo de guardar eso. Déjame salir por ahí y nombra mi proyecto. Película de BTS Dispara y vamos a tener un reloj y previsualizarlo. Ahí hay un par de clips y lo tienen. Una película completa sobre exportada a mis fotos. Labrie Guys, muchas gracias por venir conmigo en esta sesión el. Espero verlos en el próximo. 33. Edición en Premier Pro Rush: En esta sesión vamos a editar con el progreso de Adobe Premier. Entonces lo primero que voy a hacer es agregar mis medios. Estoy abajo aquí abajo. Y de nuevo, como todos los demás, puedo agregar medios o puedo volver a comprometer dirección. Sólo voy a establecer mis preferencias. Y de nuevo, lo que consigo aquí es que consigo un pequeño menú donde puedo ayudar, puedo aprender o puedo reportar a libro, lo cual es realmente útil para dar retroalimentación en tiempo real cuando estás editando en la app. O debería decir, es Adobe Premier Pro, es una aplicación gratuita que ofrece funcionalidad limitada. Debe elegir. Se quiere conseguir 3x libros. Forma parte de Adobe Creative Cloud, que has pagado. Acabo de llegar a mi suscripción porque ahora corro, porque ahora uso resultado de divinidad, que sí tengo un curso sobre eso en este programa también. De acuerdo, entonces todo lo que estoy haciendo es que soy importante medio de comunicación y seleccioné de uno a seis. Y notarás que ese medio es importado en el más antiguo que lo he seleccionado. Así que hacer click uno es el número uno, clip a su número dos, y así sucesivamente y así sucesivamente. De acuerdo, sólo echemos un vistazo rápido a estos. Genial. Y estos clips no estaban en un orden particular. Ellos sólo clips que tengo en mi iPhone. Está bien. Echemos un vistazo al sistema de menús en la parte inferior entonces. Entonces lo primero que vamos a hacer es si queremos exportar nuestra película, podemos hacer click en la expo y obtenemos un montón de opciones de exportación diferentes. Obviamente, no quiero Xbox, no estoy haciendo ninguna edición. Todavía tengo mi función de libro de informes en la esquina superior derecha ahí. Pero de nuevo, no vamos a usar eso por ahora. De acuerdo, así que vamos a sumergirnos hasta el fondo. Por lo que en la parte inferior, puedo capturar, puedo agregar gráficos, puedo agregar R. inmediata Puedo hacer una voz en off. De nuevo, realmente útil cuando estoy trabajando en mi dispositivo móvil. Entonces lo primero que vamos a hacer es que vamos a mirar en algunos títulos. Por lo que esto está tardando un poco en cargarse. Y, pero como puedes ver, hay una variedad de títulos y el progreso de Adobe Premier solo tienen algunos de los mejores títulos en una aplicación de edición móvil que encontré. Vuelve a tener una captura con abejas, porque es un plan de pago, va a pedir que te suscribas mensualmente. Hay un par de transiciones que obtienes de forma gratuita y un par de títulos que vamos a ver en un momento. Y suelen ser los dos o tres primeros de la categoría. Entonces solo voy a añadir un título ahí. Ahora, como pueden ver, tiempos bastante buggy porque eso no me agrega nada ahí. Entonces sólo intentaremos eso otra vez. Entonces bajaremos aquí y haremos clic en una de estas superposiciones aquí. Echemos un vistazo. Y de nuevo, no ha pasado nada. Entonces, vamos a tener otra mirada más profunda en este programa. Entonces volvamos a nuestros activos del proyecto. Y eso me muestra todos los activos, el in. Por lo que puedo mirar solo video y audio, etc. etc. Nuevamente, realmente útil para poder catalogar todo el i1 dentro de mi proyecto. De acuerdo, sigamos adelante para que pueda cambiar la relación de aspecto. Jefe, estoy editando, lo cual es realmente genial. Entonces si quisiera publicar esto a las historias de Instagram por ejemplo, podría usar ese ajuste. El, está bien, así que sólo voy a mirar algunos. Transiciones. Entonces si hago clic en este desvanecerse a negro, te darás cuenta al inicio de mi clip un empieza con negro y se desvanece en ranura automáticamente se suma para mí. Entonces, ¿qué más hemos hecho? Entonces tenemos nuestras transiciones, tenemos nuestra configuración de movimiento ahí. Y sigamos mirando a través. Simplemente seguiremos pasando por estos clips. Bueno, no puedo hacerlo porque tengo mi clip seleccionado. Tengo un conjunto de paletas de colores pre stock que puedo usar. Entonces solo voy a hacer clic en este por ahora, que es Kodak. Y puedo jugar con la exposición y puedo jugar con el contraste y los reflejos y las sombras. Entonces tengo algunas bonitas soy técnicas de calificación de color de fuente disponibles para mí en esta aplicación móvil, que de nuevo es realmente útil. Puedo hacer mi pantalla más grande por pellizco de dos dedos y puedo tirar a través y hacer que mi clip lo ancho. Entonces de nuevo, tengo más espacio inmobiliario con el que trabajar cuando estoy editando, etcétera. Lo que es realmente genial de Adobe Premier Pro rush es que también tengo pistas separadas en mi video, en mi audio. Y puedo apilar capa, así puedo poner una pista de video en otra pista de video. Y lo mismo con el audio, que puede ayudar a que se convierta un poco más en un entorno de edición complejo, mucho más complejo que algo como iMovie por ejemplo. De nuevo, así que solo voy a dar clic a este título aquí. Y sólo echemos un vistazo. Ahí vamos. De acuerdo, entonces de nuevo, a es un poco temperamental a veces cuando decide que quiere agregar o no añadir un título. Por lo que también puedo mover clips alrededor del futbol, poner este clip en la parte superior, y de nuevo, es un encaje no es 60 clip está en la parte superior. Anulará el clip que está debajo. Y puedo silenciar las pistas. Puedo mover audio al conmutar el video. Puedo bloquear una pista, lo que significa que no puedo hacer ninguna edición por error también ese cheque por ejemplo. De acuerdo, y de nuevo, estos son solo clips aleatorios en ningún orden particular visita solo rastrea el que acabo de sacar de mi teléfono. Entonces, sólo vamos a tener una pista en el nombre. Nuevamente, puedo jugar con la posición para poder mover estos por ahí. Puedo jugar con la altura. Puedo recortarlo, lo cual es realmente útil si quiero hacer una imagen en modo imagen. Entonces selecciono el clip que quiero recortar y solo arrastro el deslizador a través. Y como puedes ver, dos clips se vuelven uno al lado del otro. Simplemente arrastra otro clip por ahí y solo juega con esto. Entonces como puedes ver. Entonces si tengo un clip en la parte superior que está recortado, los clips debajo seguirán apareciendo dependiendo de qué lado del cultivo tengo visible, por ejemplo. Y de nuevo, solo puedo jugar con esos ajustes y solo hacer esto un poco más grande allí. Y como ves, como me estoy desplazando por el eclipse, ese plano al mismo tiempo. Entonces no hay mucha suerte en este programa, que es realmente, realmente bueno, sobre todo de una versión móvil. Y de nuevo, no voy a entrar en todo porque si tienes esto, entonces puedes entrar en todas las características tú mismo es bastante similar a todas las demás, bastante similar a iMovie. A pesar de que creo que Premiere Pro es un probablemente un poco más avanzado en cuanto a la interfaz y el metraje de stock que obtienes. An puedo agregar un desvanecido a negro en el, en el extremo de mi clip también. Nuevamente, muy útil y realmente simple cuando quiero hacer cricket es que puedo añadir un fade en. Y de nuevo, no voy a pasar por cada uno de estos. Puedo dejar que juegues tú mismo con estos. Y así te acostumbras. Porque de nuevo, es posible que prefieras la dispersión a iMovie, por ejemplo, cuando apareces cuando estás editando tus películas. Como se puede ver en la parte inferior, puedo jugar con el color. Puedo jugar con efectos, puedo jugar con velocidad, puedo jugar con gráficos. Y es un programa realmente interesante. Debo admitir que exportar es muy similar a los chicos de los ríos. Gracias por la sesión de hoy. Aquí tienes un resumen rápido y te veré en el siguiente. 34. Edición en Splice: Hola a todos. Por lo que has creado todo tu metraje para tu película y estás listo para empezar a editarla. En esta sesión, vamos a ver el empalme del software de edición. Splice está disponible para iPhone y Android. Entonces, si tienes un Samsung o un Google o un iPhone, no importa. Este software funciona en todos ellos. Edicio a menudo. Iphone. Todas las opciones son exactamente el mismo lugar, sin importar el teléfono que estés usando. Sólo una rápida palabra de precaución en el iPhone. Esta es una app de pago. Entonces descargué la versión de prueba gratuita, así que no he tenido que pagarla. Entonces todo lo que he hecho está en la versión gratuita. Tan solo asegúrate de que si no es tu teléfono o no pagas la cuenta, solo para obtener permiso antes de descargar la app. Y asegúrate de que cuando, una vez que lo descargues y empieces a añadir música, tengas permiso para usar la música. Así que asegúrate de que esté libre de regalías o tienes permiso de quien haya hecho la música. De acuerdo, vamos a sumergirnos en empalme, y empecemos a editar nuestra película de baile. Entonces echemos un vistazo a la app Empalme. Por lo que he abierto la app aquí. Y si me desplaza hacia abajo, puedes ver que tengo un montón de proyectos de muestra que pude ver para tener una comprensión de cómo funcionan estos proyectos. Pero lo que voy a hacer es que me voy a sumergir directamente. Por lo que voy a dar clic en Nuevo Proyecto y eso trae mi página de medios para arriba. Entonces lo que notarás es una página My Media. Si hago clic en uno y luego hago clic en siguiente, me llevará a un nuevo proyecto. Por lo que voy a renombrar mi proyecto de película de baile para los propósitos de este tutorial. Y debajo de eso, puedo animar fotos. Si traigo fotos en eso las animará. Entonces voy a seleccionar eso. Y por debajo de eso, si puedes notar la relación de aspecto, esa es todas las diferentes relaciones de aspecto, puedo establecer mi proyecto. Entonces por defecto, es 16.9 paisaje, que voy a mantener por ahora porque eso es lo que mi pie está gritando. Y hago clic en Crear, Proyectar, y luego abre la interfaz. Echemos un vistazo rápido alrededor esta interfaz para que podamos entender lo que está pasando. Entonces en la parte superior, tengo un signo de interrogación. Tengo una función de exportación y tengo una x. Lo que eso hace es que me saca del spillover del proyecto. Tengo a mi espectador. Aquí es donde se jugarán mis metrajes. Debajo de eso tengo mi línea de tiempo. Y debajo de la línea de tiempo, tengo una lista de opciones que me ayudaron durante mi proceso de edición. Ahora no te preocupes, vamos a pasar por cada uno de estos a medida que pasamos por este tutorial. De acuerdo, entonces sabemos que hemos importado una pieza de metraje porque solo seleccioné un metraje en mi medio sido. Entonces echemos un vistazo a este metraje y empecemos a construir elementos. Si hago clic en Reproducir, notarás que reproduce el metraje y eso corresponde con la línea de tiempo y el espectador. Si hago clic en play en la vista, solo hace que esa pantalla completa para que pueda ver qué está pasando ahí arriba. De acuerdo, así que vayamos por debajo del espectador y veamos la línea de tiempo y las opciones dentro de la línea de tiempo. Entonces digamos que quiero cambiar la relación de aspecto. Si hago clic en el icono de engranaje, aparece la relación de aspecto. Entonces puedo cambiar eso a Instagram por ejemplo. O hay muchas otras opciones. Voy a apegarme a 16.9 porque estoy entregando esto es en aguas abajo, así que solo hago clic en el icono del engranaje y se apaga. Si hago clic en el signo de interrogación en la esquina superior, traerá un menú corto de cocineros, pero también traerá varios tutoriales incorporados. Entonces estos me mostrarán cualquier cosa en la que me quede atascado. No hay audio con estos, así que tipo de tienes que ser un poco intuitivo y averiguar qué es realmente genial aunque está abajo en la parte inferior, si hago clic en uno de ellos como crop transform mass por ejemplo, lo hará dame un atajo tutorial ese efecto. Entonces eso es realmente interesante es que si te atascas, eso siempre está ahí. Sigamos con este tutorial y empecemos a editar nuestra película de baile. De acuerdo, entonces lo siguiente que vamos a ver es la propia línea de tiempo. Por lo que desplazarse por tu línea amarilla es tu cabeza de juego. Entonces a medida que el clip se reproduzca, esa línea, te mostrará exactamente el punto en el que se sentó. Si hago clic en él, notarás que entran dos líneas amarillas al espectador que me dice que ese clip está seleccionado. Entonces voy a usar dos dedos y los arrastraré más cerca para acortar ese clip para que pueda ver. Y yo solo tomo mi dedo en el borde y sólo me desplazo a través de la derecha y eso acorta el clip. Déjame ir al otro lado y hacer lo mismo. Ahí vamos. Así que arrastra el extremo y el distrito ese clip y en tiempo real verás dónde se está reproduciendo ese clip. Entonces lo voy a llevar a por ahí. Entonces déjame agarrar el final otra vez y solo tirar de esto. Entonces aquí vamos. Y sólo me estoy arrastrando y quiero que mi clip termine para empezar ahí y que termine más o menos en esa posición. Pero solo lo estoy viendo a través y creo que podría cambiar donde este clip m, Así como una rama aquí que pinta la pantalla X y ahí es donde voy a conseguir mis extremos recortados. Sólo voy a arrastrar eso y encontrar el punto perfecto. Y ahí vamos, esos son mis puntos de corte. Por lo que ese clip ahora ha cambiado en duración. De acuerdo, sigamos adelante. Importar algunos medios más. Entonces todo lo que voy a hacer aquí es hacer clic en el botón Medios en la esquina inferior izquierda. Y eso trae todo mi metraje de ahora, estoy en reciente, así que eso es traer un montón de metraje. Pero lo que voy a hacer para seleccionar un eclipse, traer eso y ese clip se agrega automáticamente a la línea de tiempo y su puntada que juntos. Por lo que se pone los dos clips juntos y se crea una transición por defecto. Ahora si quiero cambiarlo, transición, hago clic en él y obtengo otro conjunto de opciones al principio y diferentes efectos. Por lo que solo hago clic en el efecto en la parte inferior que quiero. Por lo que voy a dar clic a través de algunas de estas aquí para que puedas verlas. Entonces ese es el zoom atlas acercar y alejar. Vamos a tenerlo. Se trata de un empalme 11. Para que puedas pasar por todas estas tú mismo y puedes ver lo que funciona para ti. Entonces déjame solo tocar eso. En realidad voy a volver y voy a dar click sin transición porque me gustan cortes muy afilados y me gusta que mi metraje haga clic de uno a otro. Pero antes de hacer eso, déjame echar un vistazo rápido para que ustedes puedan ver todas las opciones que están disponibles para ustedes. Ahora si pasé por todas las opciones, Este tutorial tendrá alrededor de una hora de duración. Entonces no voy a hacer eso. Voy a dejar que ustedes pasen y exploren esas opciones. Yo sólo voy a dar clic. Non. Ahí vamos. Por lo que es una copa recta. Por lo que paso por el mismo proceso con este clip. Vi un clip y encuentro los puntos finales. Entonces ese es el inicio de mi clip, y encuentro el punto final. Entonces ese es el final de mi clip. Y empiezo a coser mi película de baile juntos. Entonces solo estoy viendo el clip y él va a desaparecer en un momento. Y ahí vamos. Y eso se siente como un buen punto para cocinar. Entonces solo voy a volver a ese clip y dejarme revisar dos veces. Entonces él está ahí y se ha ido. Y ese es el final de mi clip. Excelente. Entonces todo lo que queda por hacer es empezar a añadir más clips. Entonces voy a los medios de comunicación y voy a seleccionar otro clip para traerlo. De hecho, voy a seleccionar varios clips para llevarlo a acelerar este proceso. Entonces están en mi cama de línea de tiempo. Y nuevamente, dependiendo del orden en el que los haya seleccionado, depende del orden en que se metan a mi línea de tiempo. Eso no es un problema porque puedo quitarlos simplemente tocando el clip y arrastrándolo hacia la izquierda o hacia la derecha. Pero voy a pasar por este proceso ahora y sólo empezar a editar estos clips. Voy a recortar el principio y recortar el final hasta que tengamos una versión muy ruda de una película de baile. Excelente. Entonces solo voy a acelerar un poco este proceso porque ya sabes recortar tus clips y traerlos ahora. Por lo que he creado mi primer draft, mi corte rudo de mi película de baile, y sólo voy a ponerlo a pantalla completa y verlo de nuevo para asegurarme de que estoy contento con dónde están el zar y dónde están las transiciones. Ahora te darás cuenta porque estoy editando esto en mi teléfono. Es edición en modo retrato. No es editar en modo paisaje, así que eso es algo de lo que hay que tener en cuenta. Cuando estás editando el empalme no tiene modo paisaje. Ok, estoy contento con eso como primer borrador. Entonces pasemos a la siguiente parte de esta sesión. Pasemos a la siguiente parte de nuestra sesión donde estaremos sumando títulos. Echemos un vistazo a agregar algunos títulos a nuestra línea de tiempo para nuestra película. Por lo que abajo en la parte inferior seleccionamos texto. Y notarás doble-tap para editar aparece. Entonces si toco doble, puedo agregar mis textos. Yo sólo voy a poner un título aquí. Y ya me está dando un título realmente elegante con la caja amarilla para que pueda simplemente cambiar la longitud de eso. Entonces sólo voy a hacer eso un poco más pequeño. Sí, no quiero cambiar ni un poco. Que alguien regrese. Si hago clic en el título, obtengo la opción de eliminar. Bajo hasta el click inferior Texto, puedo cambiar el color de la fuente, así que solo estoy mirando aquí abajo, narrativas a color. Puedo cambiar la fuente, puedo realinear, puedo cambiar el fondo. Por lo que realmente hay muchas opciones que puedes hacer cuando estás creando un título o agregando texto a tu película de baile. Entonces solo me estoy desplazando por ahora y voy a encontrar un título. A mí me gusta bastante la suposición. Voy a quedarme con eso. Vamos a tener una jugada con el fondo. Bueno, no quiero cubrirlo de fondo en realidad. Entonces voy a tener eso como transparente. Yo lo voy a alinear. Entonces para mí la voy a mantener en el centro. Puedo agregarla a una máscara ahí para que pueda quitármelo y cambié mi masa era máscara de círculo o alinear máscara por ejemplo. Y otra vez, les dejaré que tengan una jugada con eso. Podría cambiar la capacidad haciendo clic en la capacidad. Y hacia la derecha del pastel, notarás que dice desvanecerse. Entonces si hago clic en esos, eso me dará un fade adentro y se desvanecen. Entonces, solo echemos un vistazo a eso. Entonces haga clic y ese es mi fade in y fade out está hecho. Excelente. Entonces ahí vamos. Tenemos un desvanecido y mi título y un desvanecerse una vez que termina un título. Por lo que puedo hacer esto más corto, siempre y cuando quiera. Pero otra vez, lo voy a dejar ahí. También puedes hacer esto hasta el final de tu clip también cuando estés agregando créditos. Entonces así es como se agregan títulos en especia. De acuerdo, entonces tienes una espuma densa y ahora es el momento de empezar a mirar efectos creativos y colorantes. Entonces voy a seleccionar un clip y voy a bajar a mi pestaña de filtros aquí. Y sólo voy a seleccionar algunos de ellos. Y de nuevo, te darás cuenta de que aparece una pequeña barra azul donde puedo cambiar la opacidad. Entonces eso significa que puedo cambiar la fuerza de ese efecto. Entonces solo voy a pasar por un par de días y solo echar un vistazo a algunos efectos diferentes para que veas lo que hacen. Obviamente, cuando empiezas a hacer esto tu película, quieres escoger un tipo de colon, un efecto que realmente representa el estilo de la película que estás haciendo. Entonces para mí, por ejemplo, podría querer hacer algo bastante oscuro o bastante saturado de color porque filmo esta noche. Entonces otra vez, mirando al fondo, tengo todas estas opciones para poder jugar con el contraste, la exposición, el color. Una vez que haya hecho eso, puedo agregar efectos. Por lo que notarás que el efecto va por encima de mi clip. Por lo que viendo esto, solo estoy jugando con diferentes efectos del plasma vintage. Tenemos, tenemos LA, tenemos glitchy. Puedo extender estos efectos si quiero. En realidad eso me gusta mucho. Parece una vieja TV. Cuando estés explorando y experimentando con estos efectos, encuentra algo que realmente funcione para ti. Creando un buen efecto a una cualidad realmente única a tu película de baile. Pero ten en cuenta, si exageres , disminuirá los impactos. O tal vez quieras mirar ciertos efectos en ciertos clips para enfatizar el movimiento de la danza. Por ejemplo, si es una película de baile que estás haciendo. De acuerdo, sigamos mirando algunos efectos diferentes. Mudándose a través. De verdad me gusta este. Si yo, si cometo un error, puedo seleccionar el clip y obtengo algunas opciones son perfectas para eliminar. Entonces solo puedo eliminar ese clip y no afecta al clip de debajo porque recuerden, esto va por encima de ese clip. Entonces así es como lo llamas clip y tú como efecto, solo una nota rápida cuando estás cubriendo tus clips, selecciona el clip o selecciona todo el eclipse para agregar tu efecto. Fantástico. Ok, disfruta de cloro y efectos Alan a tu película. Y te veré en la siguiente parte. Añadamos algo de audio a nuestra película. Por lo que abajo en la parte inferior vamos a hacer clic en música. Y eso traerá un nuevo menú. Entonces en primer lugar, te darás cuenta de que estoy en un iPhone para poder importar desde iTunes. Puedo importar música, o puedo seleccionar el estado de ánimo y los géneros. Entonces si hago clic en mi música importante, puedo seleccionar de mi iCloud, que está en mi razón. Por lo que puedo seleccionar esto y se descargará, y eso luego aparecerá en mi archivo de proyecto. Pero por ahora, solo cancelemos esto y veamos otras opciones. Por lo que puedo importar de Atreus se diría, puedo deslizarme hacia abajo y obtener una lista, una música libre de regalías directa de especia que puedo usar en mi película editada. Entonces echemos un vistazo. Voy a escoger inspirador. No voy a pasar demasiado tiempo mirando estos. Yo sólo voy a dar click en y al final. Por lo que eso tomará algún tiempo descargar y eso al instante agregará eso a mi proyecto. Entonces verás que se lo agrega donde está mi cabeza de juego, donde está esa línea amarilla. Sólo voy a arrastrar eso hasta el principio. Y iré directo hasta el final y arrastraré eso hasta el final y verás que mi película de baile ahora tiene música aplicada. Otra vez. Puedo eliminar esto si es la música equivocada o si no me gusta del todo la forma en que se veía, obviamente cuando nueva música importante dentro de tu proyecto, pasarás un poco más de tiempo del que la he escuchado y asegurarte de que sea el correcto vibra y la sensación correcta. Entonces, ¿qué pasa si decido que no me gusta mi música? Entonces solo lo estoy jugando ahora y no siento del todo que tenga la misma sensación que mi contenido o no funciona del todo. Entonces si selecciono la pista ahí, lo que puedo hacer ahora se borra, para que pueda borrar esa pista, volver a mi función musical. Después de poner mi cabezal de reproducción al principio, desplácese por todas las opciones y puedo ver en cada sección cuántas han estado ahí. Entonces voy a escoger una pista jazzy. Sólo volveremos a elegir este. Para efectos de este tutorial, sólo voy a recogerlo e importarlo directamente al archivo. De nuevo tomarás mucho más tiempo buscando y escuchando. Entonces ahí está mi música está ajustada. Entonces, solo tengamos una jugada rápida. Genial, y es así de fácil. Es así como se agrega ya sea música libre de derechos de autor o con las opciones en el editor, se puede agregar su propia música. Otra vez. Si vas a agregar música, asegúrate de tener música copyright para que tengas los derechos de reproducir esa música. No querrías publicar nada que no tengas los derechos de tocar música y meterte en problemas. Apenas terminamos de editar nuestra película. Ahora, vamos a ver una pequeña característica antes de ir a la sección de exportación de este tutorial y ese sonido. Entonces tengo aquí mi película de baile. Tengo todo mi abrigo. Tengo mi música. Si hago clic en los sonidos de la parte inferior, notarás que obtengo otro conjunto de opciones. Entonces esto es realmente para sonidos de fondo. Entonces si hago clic en sonidos ambientales y estoy filmando mi película de baile en un parque campestre o industrias, por ejemplo, que soy en esta ocasión, puedo agregar un efecto de sonido y te darás cuenta que se agrega a esa línea de tiempo. Para que pueda dividirlo, puedo borrarlo como de costumbre y simplemente moverlo a través. Déjame sólo tener una jugada rápida ahí. Ahora, lo que notarás es que se agrega ese clip sobre la música. No te asustes, no ha captado la música de es solo usar la misma línea de tiempo para agregar el efecto. Entonces lo que tengo ahora es que tengo efectos campestres que no me funcionaron del todo en esta película. Entonces si elimino la música, notarás que mi efecto de sonido está ahí, así que está debajo de eso. Entonces lo voy a borrar de nuevo porque habiendo agregado ese efecto secundario de sonido Country, ha hecho darme cuenta de que mi música no estaba del todo bien. Entonces volvamos a la música y escogeré algo de música nueva. Y voy a hacer esto súper rápido. Escogeré un track clásico y sólo escogeré el primero aquí. Y pondremos eso en nuestra línea de tiempo por el bien de este tutorial. De nuevo, va a tardar un tiempo en importar. Y eso realmente sólo está abajo a tu internet y masajear la pista, ok, así que esa pista clásica está en. Excelente. Entonces otra vez, ya, si ya he tomado una decisión sobre la música, puedo volver atrás y cambiarla cada una, no está bien hasta que exporte. Entonces voy a volver y voy a mirar a añadir algunos runing en hojas. Por lo que he agregado ese efecto. Entonces tengo mi primer efecto, que es el campo ahí dentro. Y ahora tengo mi cuando se va en mer siempre es buena práctica para escucharlo para asegurarme de que estés contento con ese efecto. Y yo solo jugaré aquí mi monumental efecto hojas. Ahora no puedes escuchar esto, pero no estoy del todo contento con eso. Entonces lo voy a borrar. Pero la razón por la que el tutorial fue para mostrarte cómo puedes agregar sonidos para crear una experiencia de audio mucho más rica cuando estás haciendo tus películas de baile, tener un experimento de juego y ver si puedes encontrar algo que se ajuste a tu película. Entonces estamos en ese punto ahora donde es momento de exportar nuestro denso hueso. Eso significa conseguirlo tras empalme y compartirlo con el mundo. Por lo que voy a hacer clic en el botón Exportar y obtengo un montón de opciones aquí. Al instante por defecto, me da Full HD 1080 P, y me dice el tamaño del archivo, que es alrededor de 98 megabits. Entonces voy a hacer clic en eso y voy a dar clic en Guardar. Se guardará el video. Por lo que te pedirá que no cierres empalme ni pongas de fondo porque eso cancelará el proceso de exportación. Ahora, dependiendo de lo grande que sea tu película, dependerá del tiempo que lleve la exportación. Algunas mentes sólo alrededor de un minuto de largo, por lo que no se tarda demasiado. Lo que va a pasar aquí es que me va a decir, me va a dar una vista previa y puedo dar click en compartir video. Y eso me dará todas las opciones habituales para que yo comparta mi video. 35. Planifica tu película: Hola a todos. Entonces cuando estás haciendo películas, independientemente de qué película y de si se trata una cámara para iPhone y Android y de cine profesional. Hay una etapa en el proceso de la que no podemos alejarnos, y así la etapa de planeación, y eso implica trámites. Entonces cuando estoy haciendo películas, siempre, siempre llevo conmigo mi cuaderno de confianza y siempre bromeo ideas hacia abajo. Y eso es parte de mi proceso, pero es una parte establecida del proceso cinematográfico. Entonces hay un par de cosas que realmente debes hacer si vas a planear rodar películas de firma de forma más larga o cortometrajes de guion realmente. Y eso es realmente mirar storyboard en cómo escribes storyboard tu película? ¿ Cómo colocarías las tomas de esa manera puedes ver visualmente cómo funcionan? ¿ Cómo vas a guiarlo? ¿ Vas a usar un guión o vas a ser de forma mucho más libre. ¿ Y la ubicación dispersa? ¿ Tienes una mente de ubicación? ¿ Simplemente vas a subir? ¿ Vas a planear toda la salida? Lo que voy a hacer chicos es en la parte de recursos de esto, porque voy a dejar caer muchos recursos. Así Tienda de plantillas, plantillas de storyboard, ejemplos de script, cómo nos pones a todos a encontrar. Puedes llevarlas, descargarlas, copiarlas, cortarlas, usarlas, como más te convenga. Y creo que lo principal es realmente para, para la planeación o el cine. Se trata de hacerte más eficiente cuando estás haciendo cine no se trata de detenerte. Entonces si trabajan para ti, fantástico. Si no lo hacen, no te preocupes, omita los recursos. Lo más importante realmente para mí es que salgas por ahí, practicas el rodaje, desarrollas tu oficio, y aprendes haciendo. Chicos. Que tengas un gran día. Nos vemos en la siguiente sesión. 36. Extra: toma en las galletas de iPhone Mini huevo: Éxito. Entonces si has visto esto antes y como antes, sí. 37. Extra: hecho con la aplicación de momento, movimiento lenta y un iPhone 11: Está bien. Está bien.