Transcripciones
1. Introducción: Hola, soy Amy Stewart. Soy autor tanto de no ficción como de ficción, incluyendo cuatro best sellers del New York Times. Cada uno de mis libros ha sido diferente al siguiente, y cada libro plantea su propio conjunto de retos. Pero lo que siempre es lo mismo es esto. edición es la parte más importante del proceso de redacción. Es decir, en realidad, terminar un primer borrador es un logro enorme. Pero es sólo el principio. Cómo lo agregas, cómo revisas cómo reescribes eso es todo. Ahí es donde ocurre todo el trabajo significativo realmente importante. Y honestamente, esta es la parte divertida, porque aquí es donde más control tienes y la capacidad de llevar realmente a cabo tus intenciones y de convertir esto en el tipo de libro que te propones escribir en primer lugar. En 20 años de trabajar como escritora profesional a tiempo completo, he desarrollado algunas estrategias sobre cómo hacer esas ediciones. Entonces en esta clase, te
voy a dar ah, toda caja de herramientas de estrategias para acercarse a cada edición cada revisión de tu libro. Voy a hablar de lo que se puede hacer en las primeras etapas de edición, y tal vez qué es mejor dejar para las etapas finales. Y voy a hablar de cómo manejar la edición. Vuelves de tu editor en tu editor de copias o de cualquier otra persona que te dé comentarios. Entonces, ya sea que estés escribiendo
ficción, memorias de no ficción cómo guiar estos enfoques de edición, vas a trabajar para cualquier tipo de libro que estés escribiendo, Así que empecemos.
2. PROYECTO: edición es un proceso a largo plazo, y un libro es un proyecto importante. Pero para esta clase, quiero darte un pequeño proyecto. Te voy a dar una lista de cheques de algunos de los puntos principales que golpeé en esta clase, y lo que quiero que hagas es tomar esa lista y agregar tus propias notas, tus propias ideas sobre cómo vas. Aplica estas estrategias al tipo de libro que estás escribiendo. Ver. Te voy a dar muchos ejemplos y muchas opciones. Pero conoces mejor tu propio libro, y depende de ti escoger y elegir y crear una hoja de ruta para ti misma que usará algunas de las ideas de este dedo del pie de clase. Ojalá te lleve por el proceso de edición y por anotar tus intenciones que ayude a que sea riel. Entonces espero que te tomes el tiempo para hacer esto. Y por favor no dudes en compartir este proyecto con las otras personas que toman esta clase subidas al área del proyecto. Deja que lo vean otras personas. Simplemente hay tanto valor en hablar con otros escritores que están trabajando en libros similares, así que cuando compartas lo que estás haciendo, estarás ayudando a alguien más a
3. Reescrituras estructurales: después de terminar de escribir un manuscrito, lo guardo por lo menos unas semanas, y realmente trato de no pensar en ello. Me iré de vacaciones o,ya
sabes, ya
sabes, me ocupo con otro proyecto para quitármelo de la cabeza solo para poder volver a él e iniciar el proceso de edición de nuevo. Ahora, claro, a veces una idea me va a golpear mientras me estoy tomando este descanso y lo anotaré y lo pondré con el manuscrito. Pero no voy a saltar y hacer esas ediciones enseguida. En general, yo diría Tómate su largo descanso como realísticamente puedas, pero al menos un par de semanas, y cuando vuelvas a ello, trata de leerlo directamente y obtener una visión general general del libro. Probablemente te vas a dar cuenta de inmediato donde las cosas no funcionan. Serán esos lugares donde tu mente vaga o donde obtienes esa sensación incómoda en tu tripa o cuando simplemente te aburres con el material. Y si te encuentras preguntando si alguien más va a notar este problema, o si puedes salirte con la tuya con solo dejarlo en paz. No puedes Esas son las cosas que necesitas arreglar. Entonces este tipo de grandes cambios estructurales de los que estoy hablando aquí incluyen reorganizar secuencias de eventos,
mover capítulos alrededor, mover capítulos alrededor, tal vez agregar o cortar personajes e incluso darse cuenta de que ciertas acciones importantes en el libro necesita ser llevado a cabo por un personaje diferente. En este punto, podría estar mirando preguntas de causa y efecto. Preguntarse a sí mismo no está muy claro por qué suceden las cosas, y lo que pasa después es resultado de eso. Podría estar buceando de nuevo en la estructura de la historia en este punto y especie de probar su manuscrito contra algunas de las ideas clásicas sobre la estructura de la historia. Ya sabes, cuando estoy enseñando estructura de cuentos. Específicamente, siempre les cuento a mis alumnos que la estructura de historias no es sólo para la etapa de esbozo temprano. He tomado calma, terminado manuscrito, terminado
totalmente 300 páginas 100,000 manuscritos de palabras y he vuelto a anotar cada escena en una tarjeta de índice y mover esas tarjetas de índice en mi escritorio. Entonces cualquiera de esas herramientas que usaste al principio del proceso para ayudarte a
descifrar tu estructura ahora es un buen momento para volver a esas herramientas y ver cómo estás terminado. Manuscrito realmente sostiene cualquier tipo de ediciones estructurales que creas que necesitas dio. Ahora es el momento de hacer los que hacen primero y para estas grandes ediciones, quiero animarte a hacer movimientos grandes, audaces. Yo también soy pintor, y hay esta idea en la pintura de que si una pintura no está funcionando, no sólo juegues con ella sin fin. Haz un movimiento grande y audaz que cambie todo el lienzo. Y creo que eso
también es cierto para nuestros libros . Por eso, para estas ediciones estructurales, recomiendo reescribir en lugar de revisar. Si decides sacar a un personaje de una escena y eso cambia toda la escena, no te limites a entrar en tu documento, juguetear y hacer un 1,000,000 pequeño cambio es dejar de lado esa versión antigua. Empieza con una página en blanco a la derecha toda la escena otra vez. Incluso si terminas reescribiendo algunas cosas de tu versión anterior, harás movimientos más grandes y
audaces si estás empezando de nuevo con una página en blanco. También quiero decir en este punto que si tienes que hacer algunos cortes grandes y estás un poco nervioso por hacer eso, no
tienes que borrarlos realmente para cada uno de mis libros. Tengo un documento llamado Cosas que corté y corté cosas de mi manuscrito y lo paseé a ese documento para poder volver y traerlo en cualquier momento que quiera Teoh. Nunca vuelvo por esos, pero vamos a hacer esos grandes movimientos sin tener miedo de que esté cortando algo bueno. Cuando escribía sobre las plantas y la naturaleza, solía llamar a ese documento pila de compost porque nunca
se desperdiciaba nada que entre en la pila de compost . Sólo se convierte en algo mejor. Así que llámelo como quieras, pero adelante y empieza un archivo así y luego empieza a cortar despiadadamente.
4. Revisar con propósito: De acuerdo, entonces tienes importantes ediciones estructurales. Quiero enfatizar que ese tipo de movimientos grandes y audaces pueden venir en cualquier momento. No necesariamente van a ser el primer tipo de edición que hagas, y luego nunca vuelves a hacer eso. Podrías volver al final del proceso y hacer algunos cambios más grandes y barrotes que simplemente no podías ver antes. Pero sólo por el bien de esta clase, voy a tratarlo como un proceso más secuencial. Entonces podría ser en realidad en la vida real. Pero de todos modos, la siguiente etapa para mayo sigue siendo hacer revisiones más grandes, pero no son del todo tan grandes como esos cambios estructurales masivos. Por ejemplo, en esta etapa, revisaré a los personajes mayores a través de líneas. Es decir, ¿cuál es la trama de este libro desde la perspectiva de cada personaje? Porque recuerden, cada uno de nosotros cree que fueron el héroe de nuestra propia historia. Entonces para cada uno de tus personajes, y esto es cierto, ya sea una novela o memorias o incluso un libro de no ficción como una biografía, cada uno de esos personajes cree que son el héroe de esta historia, y van a actuar en consecuencia. Entonces, ¿eso sucede? ¿ Lo vemos en la página? ¿ Vemos suficiente de tus personajes mayores a lo largo del libro para entender realmente su camino a través de la historia? Esto podría ser un simple es agregar unas pocas líneas más o unos párrafos aquí y allá para
dar a ciertos personajes más espacio para respirar o más de un rol cuando necesitan tener más de un rol. Y otra cosa lo hago Las etapas. Yo miro las parcelas y subparcelas. Si hay algunas subtramas o narrativas más pequeñas corriendo por el buck y otra vez, esto puede suceder tanto con la no ficción como con la ficción. Yo quiero asegurarme de que esos lleven por una manera que lo hago. Esto es todo. Extiende el manuscrito en el piso y usa diferentes colores post sus o fichas de índice para indicar en qué trama o así estoy. Si veo demasiadas notas amarillas seguidas, podría mirarlo para ver si he perdido el hilo de algunas de las otras parcelas. Y de nuevo, esto podría ser una solución simple, reorganizar las cosas solo a la cama o caer en unas pocas líneas aquí y allá para simplemente
retocar algunos de estos otros eventos u otros temas. Por último, me gusta hacer una revisión completa, o tal vez dos o tres, donde solo estoy trabajando en un tema para toda la revisión. Generalmente, ya
sé en qué tema necesito trabajar, porque ya he decidido que es una debilidad en mi manuscrito. Entonces aquí hay algunos ejemplos. A lo mejor estás escribiendo una novela histórica o un libro de no ficción sobre algo que sucedió en el pasado, y sientes que es un poco de luz sobre los detalles históricos. Ya sabes, ninguno de nosotros quiere golpear a nuestros lectores en la cabeza con toda la investigación que hicimos. Si el libro está ambientado en el pasado, queríamos sentir que acababa de salir del pasado, totalmente formado, y eso significa encontrar formas de dar vida a ese mundo sin ser súper obvio al respecto . Entonces para hacer esto, vuelvo a fuentes históricas, ya sean periódicos viejos, tal vez un viejo catálogo de Sears. Imágenes antiguas y yo solo busco formas de dar vida a esa historia de una manera que simplemente se sienta natural y sin fuerza, y al enfocarme en un tema cuando hago mis revisiones, no estoy leyendo y reconsiderando cada palabra del manuscrito una y otra vez. Estoy leyendo a la ligera. Yo estoy desnatando. Me estoy saltando adelante. Solo busco los lugares donde pueda arreglar ese solo tema. Esto también se aplica a otros tipos de construcción mundial. A lo mejor estás escribiendo una novela de sci fi ambientada en el futuro o estás escribiendo una memoria sobre tu carrera es enfermera. Sea cual sea el mundo en el que quieras que estén tus lectores, ¿cómo estás trayendo a ese mundo la vida del dedo del pie? De eso hablo. Aquí también puedes hacer el mismo tipo de revisión con el ajuste y el ajuste es un poco diferente de la configuración de la construcción del mundo. Es justo donde tu personaje está teniendo que estar en cualquier momento dado, como ¿Están adentro o afuera? ¿ Qué tipo de habitación es? ¿ En qué tipo de silla está sentado tu personaje? ¿ Está limpio? ¿ Está sucio? Ese calor es un resfriado. Quiero asegurarme de que mi entorno se sienta realmente y rico, pero tampoco forzado. No voy a describir el fondo de pantalla y cada habitación en la que entran mis personajes. Necesito una razón para sacar el fondo de pantalla, pero siempre busco esas oportunidades. También podría hacer este tipo de revisión con acción y fisicalidad y cuerpos. Y lo que quiero decir con eso es como, ¿Cómo se mueve la gente fuera de sus cuerpos? ¿ Siente? ¿ Cómo es que vivan dentro del cuerpo que tienen? ¿ Cómo es que tomen acción física? Podría hacer una revisión donde sólo miro el diálogo, y esto es divertido porque se llega a leer el diálogo en voz alta como si fuera un guión y salte todo lo que dijo. Ella dijo: Y cualquier otra cosa que haya ahí dentro eso no es diálogo. Hablaré más de leer tu manuscrito en voz alta en un minuto. Pero si vas a trabajar en el diálogo, absolutamente
tienes que leer ese diálogo en voz alta y asegurarte de que suene verdadero y que suene como la gente realmente habla. Podrías hacer este tipo de revisión también con como las emociones manejaban el aire o cómo descripciones de cualquier tipo o manejaban. A lo mejor sientes como si hicieras demasiada narración y no lo suficiente mostrando. Sientes como si siempre estuvieras, um, como el narrador, volteando al lector y explicando por qué las cosas son como son en lugar de dejar que eso se reproduzca en una escena, así que ese es un gran tema para tackle. medida que una revisión pasa por todo tu libro y Onley busca los lugares donde eso sucede y se enfoca en solo hacer esas correcciones. De acuerdo, creo que estás teniendo esta idea de hacer estas revisiones que solo se centran en una cosa. Y realmente quiero enfatizar algo sobre esta etapa cuando estoy haciendo este tipo de revisiones. Yo estoy muy deliberadamente no tratando de leer todo el manuscrito directamente a través de
palabra por palabra, porque sólo se puede hacer eso tantas veces antes de que todo empiece a parecer rancio y simplemente ya no sabes qué hacer con él. Entonces estoy tratando de evitar eso. Como dije, estoy desnatando. Estoy leyendo a la ligera. Me salto adelante y busco los lugares donde pueda hacer el tipo de arreglos de los que estamos hablando aquí porque leerlo palabra por palabra y línea por línea. Eso es lo que viene a continuación
5. Edición de línea: Una vez que hayas hecho tus reescrituras y seas revisiones más grandes, espero que puedas volver a quitarte algo de tiempo del manuscrito. Realmente necesitas ojos frescos para cada etapa de este proceso. Entonces si es posible,
guárdelo por dos semanas, un mes, cualquier hora que puedas manejar. En mi caso, siempre tallo unos meses ininterrumpidos en casa para escribir realmente el primer borrador
del libro. Y para mí, eso pasa sobre el ganador, que es cuando no quiero estar fuera viajando de todos modos. Pero luego en la primavera y el verano y el otoño, usualmente
estoy fuera en la carretera por lo menos parte del tiempo. Entonces la forma en que manejo todas estas revisiones y ediciones es que miraré el calendario y diré: OK
, , tengo tres semanas en casa antes de tener que ir a Atlanta. Entonces voy a trabajar en esto, esto y esto para las próximas tres semanas. Y tal vez decidí que si puedo dio 10 páginas al día o 20 páginas al día, me envolveré esa cosa antes de irme. Y luego me voy por un rato. Está bien, tal vez sólo estoy ocupado en otro proyecto, y me da una excusa para guardar eso y volver a hacerlo fresco. Entonces sin embargo, eso funciona con tu horario construir en ese tipo de descansos para ti mismo. Cuando vuelvo a lo que llamo edición de león, tengo algunos enfoques diferentes para la primera edición de línea principal. Estoy sentada con mi manuscrito. Lo estoy leyendo en la computadora, y realmente estoy cuestionando cada frase en cada elección de palabra. Estoy haciendo cambios en cada página. En particular. Tengo ganas de repetir, que nos pasa a todos. Te atascas una palabra en la cabeza y la usas tres veces en la misma página. Busco una repetición de estructura senatorial. ¿ Todas mis oraciones están estructuradas exactamente de la misma manera? Y estoy hablando aquí de sólo variar la longitud de la oración. Toma una frase larga, córtala en dos o tres cortos, o viceversa. Toma una frase que se sienta un poco incómoda y rara y reacomoda para que la palabra más poderosa o la palabra más importante de la oración llegue al final. Algo así. También me veo mucho en la elección de palabras en esta fase no puede ser más específico. ¿ Se puede ser más preciso o más descriptivo? ¿ Hay una palabra más interesante e inesperada que podría estar usando aquí mismo? Yo lo uso la fuente constantemente para cuestionar mis propias elecciones de palabras y este tipo de
edición de líneas . Todo esto se trata de mirar tu manuscrito a nivel de este Senado. Podrías llegar tan lejos como para cortar unas pocas líneas o mover párrafo alrededor. Pero en este punto, realmente
estás retoques con los detalles y definitivamente pones un límite a cuántas páginas lo
haces en un día de esto, porque empezarás a quemarte y perderás el foco. Creo que 20 o 25 páginas individuales espaciadas en un día se trata de ello para mí. E incluso entonces lo divido en un par de sesiones con un agradable, largo descanso para almorzar. Er, ya
sabes, caminar o algo en el medio. En esta etapa, podrías darte cuenta de que sí tienes más de esos cambios estructurales más grandes para hacer esa única cosa. Te ha estado molestando todo el tiempo, pero sigues ignorándolo y esperando que desaparezca. Esa cosa aún no se ha ido. ¿ No te ha molestado todavía? Todavía lo puedes sentir en tu tripa. Es esa cosa con la que simplemente tropiezas cada vez. O es donde te aburres. O es esa sección del libro donde simplemente comienzas a odiar todo tu libro y te preguntas por qué alguna vez iniciaste este proyecto en primer lugar. Yo he estado ahí. Esto nos pasa a todos. Y cuando eso sucede, ya
sabes lo que necesitas para dio volver atrás y hacer esos cambios grandes y
audaces. Recuerda este tipo de grandes reescrituras y revisiones allá, Ni un castigo ahí, ni una señal de que eres un escritor terrible y cometiste un enorme error. Así es como lo hacemos todos. Y yo solo quiero enfatizar que la reescritura y la revisión es esa parte divertida porque aquí es cuando realmente se llega a hacerla cantar. Es bueno estar de vuelta a esa fase en la que todo lo que estás haciendo es
mejorar todo , porque ahora ya sabes cómo sabes que también soy artista y algo que les digo a otros artistas sobre trabajar en silbato de lápiz. El borrador es parte del lápiz. Se trata de una herramienta de dos partes, el lápiz y el borrador. El borrador no es para cuando cometes un error. El borrador forma parte del proceso de dibujo. El lápiz es un medio móvil, factible, factible,
cambiable. Lo ajustas, cambias cómo reaccionas en tiempo real del dedo del pie lo que estás viendo. Y si no vas a borrar, ¿de qué sirve usar un lápiz? Van juntos y esta revisión y reescritura y re trabajando esto pertenece en tu práctica de
escritura. Así es como se supone que debe ser.
6. Acabados finales: Tengo algunas cosas que hago para darle un polaco final a mi manuscrito Antes de enviárselo a mi editor . Podría estar preparando su manuscrito para presentar por
primera vez agentes o editores de Teoh , y esto aplicaría aquí está bien. O tal vez estás contratando directamente a un editor. ¿ Quién va a mirar tu manuscrito y dar retroalimentación antes de llevarlo a la siguiente etapa? Entonces donde quiera que vaya a continuación, esto es lo que hago antes de que se apague. El primero es que imprimo todo, y revuelvo las páginas para sacarlo de orden, y saco una página a la vez, y hago algo muy específico. Busco lo peor de esa página cuando descubro cómo hacerlo lo mejor de
la página . Por lo peor me refiero a la frase ist torpe, la elección de palabra más aburrida de la línea de diálogo más cliché. A veces es incluso un párrafo entero que es totalmente inútil y fuera de contexto. A lo mejor en la carne necesita ser eliminado y reemplazado por algo mucho mejor. Eso realmente hace que esa página cante lo que estás queriendo hacer es asegurarte de que haya una cosa en cada página que sea solo una verdadera joya. Aparecen deleite. El mejor escrito que posiblemente se pueda dio ahora. Esta es una edición dura porque una cosa es simplemente arreglar el error tipográfico en cada página o modificar una palabra aquí y allá. Pero estoy hablando de agregar algo maravilloso a cada página y pintura. esto lo llamamos la capa bling, justo Al final de una pintura, el artista entrará y añadirá algunos pequeños toques, como reflejos realmente brillantes o pequeños bordes afilados, o tal vez solo un golpe de color puro. Y a eso lo llaman agregando el bling al final mismo de un cuadro. Y así durante estas páginas, esta es tu capa de bling. Esto también se pone un poco agotador al dio. Cuando estoy haciendo esta edición, puedo manejar alrededor de 10 páginas individuales espaciadas al día. Ah, y también podrías preguntarte por qué es que digo imprimirlo y sacar las páginas una por
una como manera, no usar un generador de números aleatorios o tener una lista de páginas y tacharlo a medida que avanzas. Y la razón es sólo un tema técnico porque a medida que hagas las ediciones, la paginación va a cambiar y la página ochenta va a convertirse en la página 81. Cuando estás trabajando fuera de páginas impresas, puedes estar seguro de que has cubierto cada página en tus ediciones. De acuerdo, Um, después de eso, lo que hago a continuación es leer todo el manuscrito en voz alta. Es muy importante para mí leerlo y su natural de voces. Puedo manejarlo cuando lo estoy leyendo. Yo quiero que suene como realmente hablo. No quiero leer en un monótono están en ese tipo de cantar voz de canción que los autores consumen bollos, lecturas
adoptadas Ya conoces la voz de la que hablo, ¿
verdad? No tienes que ser actor entrenado, pero realmente intentas ponerle algo de energía, ya sabes, sonar animado. Dale una voz de la vida real. Y cuando estoy haciendo esto cuando estoy leyendo en voz alta, estoy haciendo cambios en cada página. Otra cosa es que resulta que soy amiga de mi narradora de audiolibros y ella me dijo que siempre puede decir cuando un autor lee sus propios libros en voz alta porque el lenguaje fluye mucho más fácil. También vas a coger mucha más repetición de palabras de esa manera, y vas a retomar algunos otros pequeños errores tipográficos. Entonces esta es otra edición de la que sólo puedo hacer tanto en un día porque mi voz se desgasta y mi atención vaga. Por lo que 10 o 15 páginas individuales espaciadas al día. Eso es sobre lo que puedo manejar, y eso todavía me va a llevar toda la tarde con unos descansos integrados. Ahora, el ideo de edición final es este tipo muy especial de revisión ortográfica. Esto es algo que descubrí cuando estaba escribiendo un libro que tenía muchas palabras técnicas , lenguaje
científico y palabras extranjeras en él. Estas fueron todo el tipo de cosas que las damas hechiceras regulares no atrapan. Y me encontré pensando, ojalá pudiera simplemente google cada palabra de este manuscrito, y resulta que puedes si copias y pegas tu manuscrito en un documento de Google decir
,un nuevo documento en Google Drive , ejecutará automáticamente una revisión ortográfica que utiliza el mismo tipo de tecnología que Google utiliza en su motor de búsqueda por lo que captará errores ortográficos en palabras técnicas y
palabras científicas nombres propios, palabras
extranjeras, todo eso. También encontrará frases inusuales en las que podría estar usando una palabra que está escrita correctamente . Pero es la palabra equivocada, como lo son los pacientes y los pacientes. A lo mejor quisiste escribir el suyo, pero le escribiste. Google notará que algo está apagado y conseguirás esto. ¿ Te referías a pregunta sobre alguno de esos? Entonces a veces, claro, Google se equivocará y tienes razón, Pero vale la pena hacerlo. He captado errores que nadie más atrapó. No mi editor, mi editor de copias, mi lector de pruebas. Nadie. Entonces es una muy buena idea dar ahora. Una cosa más diré muy rápido sobre estos tres tipos de ediciones es que generalmente paso por todo ese proceso dos veces. La primera vez es justo antes de recordar a mi editor por primera vez. Pero luego hay una segunda vez justo antes de que entre en edición de copias, y voy a decir más sobre eso en un minuto. Pero ahora hablemos de obtener retroalimentación de los editores y otras personas
7. Trabajar con editores: si estás escribiendo tu primer libro o si estás escribiendo un libro que aún no tiene
editor o incluso si estás autopublicando. Además, vas a estar sentada a alguien en algún momento y que alguien podría ser un editor que contratas. Podrían ser agentes los que esperas que representen el libro. A lo mejor estás enviando tu libro directamente a los editores, o también podrías estar pidiendo a amigos y familiares o a personas de tu grupo de redacción que lo
lean y den retroalimentación. También conozco a algunos escritores que se emparejan y actúan como editores del otro. Por lo que sea que decidas hacer esto, estarás recibiendo comentarios de alguien en algún momento. Y esa retroalimentación no siempre es divertida de escuchar. Si estás pidiendo comentarios a amigos o familiares, eso puede ser realmente difícil. Entonces, personalmente, no
dejo que nadie en mi propia vida lea mi manuscrito. No quiero traer críticas ni conversaciones difíciles a mis relaciones donde no las quiero. Eso lo guardo para mi vida profesional. Si sí le piden comentarios a amigos o familiares, les
insto a que elijan con cuidado. Asegúrate de que tus lectores entiendan el tipo de libro que estás intentando escribir. Y además hágale saber qué tipo de retroalimentación estás buscando. Porque, verdad, si todo lo que quieres en el fondo es que alguien lo lea y diga que me encanta esto y te quiero, diles eso. Diles que en realidad no estoy pidiendo una crítica. Sólo necesito un poco de amor y apoyo de estímulo ahora mismo. ¿ Podrías simplemente leer esto y tal vez incluso sólo leer un poco de él y encontrar algo dulce y alentador? Puedes decirlo así puedo seguir adelante porque hay alguien en tu vida. También puedes hacer eso por ti. Por favor, haga posible que la gente diga que no. Podría haber todo tipo de razones por las que alguien simplemente no es capaz de leer, simplemente no lo tiene para dar. Y tienes que dejar que eso esté bien. El último que quieres hacer es recuperar una respuesta de un lector que realmente no
quiere estar haciendo esto. Entonces está bien, digamos que encontraste a alguien. Alguien está leyendo. Tienes retroalimentación viniendo con algunos editores que estarás haciendo consiguiendo esa retroalimentación en persona o en el teléfono o en una videoconferencia. Y eso es bonito, porque de esa forma se puede dar seguimiento y hacer preguntas y tal vez obtener un poco más información de ellas. Pero ah, muchos agentes y editores no quieren hacer eso. Lo que quieren hacer es escribir una carta editorial. Esta es una carta que a menudo puede correr a 2 a 3, incluso a cinco páginas, y va punto a punto a través del manuscrito y golpea todo lo que se puede mejorar o cambiar. Por lo general hay algunos grandes problemas que son arreglos importantes con los que vas a tener que lidiar. Y entonces podría haber algunas cosas más pequeñas como nunca tuve realmente un sentido de la personalidad de este personaje o de cómo se veían. ¿ Puedes sacarlos un poco? Ese tipo de cosas podrían ser sólo unas pocas líneas aquí y allá, en mi experiencia de editores y agentes, generalmente
no hacen una edición de línea en esta etapa. En otras palabras, por lo general no
están saliendo por ahí bolígrafo rojo o sus cambios de pista y simplemente cambiando palabras y oraciones. Pero es posible que consigas ambas en esta etapa, por lo que esto podría ser mucho para absorber. La mayoría de los escritores odian recuperar todas estas cosas. Es tanto para aceptar. Y algunas de esas críticas realmente pueden picar. Entonces mi primer consejo es que no vuelvas enseguida. O tal vez vuelvas a decir simplemente gracias. Yo lo tengo. Tengo muchas ganas de leer esto de nuevo. Volveré a estar en contacto, pero eso es todo. No escribas nada más hasta que hayas tenido unos días para dejar que todo esto se hunda. Además, trata de no estar a la defensiva. Recuerda, esta es la opinión de Onley una persona, y dependiendo de quién esté ahí esa persona, opinión puede llevar mucho más peso. Es decir, mi editora en mi editorial, ella llega a decidir si se va a publicar o no mi libro, por lo que su punto de vista sí lleva mucho peso. Pero si te estás sometiendo a agentes y un agente te da retroalimentación, eso simplemente parece realmente apagado. A lo mejor ese es el agente equivocado para tu libro. , formas,una vez que has tenido tiempo para tomarlo y realmente pensar en todas estas ideas, probablemente
vas a tener algunas preguntas. Podría ser que entiendas el problema, pero tienes una idea diferente de cómo resolverlo. Recuerdo que una vez estaba escribiendo una novela sobre un fugitivo que escapó de la cárcel, y mi editor dijo que el fugitivo no parecía lo suficientemente peligroso. No estaba lo suficientemente preocupada por lo que pasaría si no fuera atrapado a este fugitivo. Ella quería más escenas que mostraran lo amenazada que waas. Pero el punto de mi libro no lo era. Hay un asesino suelto, y debe ser detenido antes de que vuelva a matar. El punto del libro que estaba escribiendo era sobre la policía que lo perseguía y
lo que le pasaría si no le atraparan a este tipo. Entonces mi punto de editores realmente fue más como si no estuviera lo suficientemente preocupado por lo que está en juego aquí, y dije, OK, pero estoy destinado a que algo más esté en juego. Deberías preocuparte por lo que esto significa para la policía y no asustarte de que esto sea un asesino va a matar de nuevo. Entonces ella entendió mi punto de vista, y lo reescribí para realmente hacerlo claro. Las apuestas eran para la policía,
y ese es un ejemplo de la conversación que podrías tener. Podría serlo. Cuéntame más sobre por qué esto te molestó. Déjame ver si puedo encontrar una forma diferente de arreglarlo. Otra cosa que me parece pasarme, dirá
Elijah mi editor. Creo que necesitamos saber más sobre esta sola cosa, y quiero averiguarlo en algún momento entre esta escena y esa escena y todo. Mira ese tramo de manuscrito y me parece imposible. Dedo del pie ralentiza la acción el tiempo suficiente para dejar caer esta otra cosa, así que buscaré otra forma de arreglar eso. Pero si no puedo encontrarlo, una cosa que haré es volver con ella y decirle, Sabes que ese tema que planteaste no me molesta, pero todavía estoy feliz de arreglarlo. Simplemente no veo cómo tirarlo justo en ese momento, pero estoy abierto a otras ideas. Puedes ¿Tienes algunas sugerencias? ¿ Al igual dónde? ¿ Cómo crees que debería hacer esto? A veces Solo habla ese tipo de cosas a través. En realidad se nos ocurren grandes ideas que realmente mejoran el manuscrito. Lo mismo puede pasar con la edición de líneas. Es posible que tu editor haga algunas revisiones que simplemente no encajen con el idioma o el estilo
que buscas , y está bien preguntar al respecto. Se podría decir, Ya
sabes, últimamente
he estado leyendo muchos libros que se escribieron en las 19 decenas, y simplemente no creo que así sea como hablaron. Por eso lo escribí de esa manera. Um, en términos de no ficción también
, muchas veces sabes mucho más de tu tema que tu editor. He tenido editores quieren cortar realmente increíbles piezas de información de mis libros,
y he dicho, y he dicho, Por favor confía en mí. Los lectores de su libro sólo van a enloquecer cuando lean esto. Esta es la mejor parte de este capítulo. Se trata de una nueva investigación original sobre un tema importante. Dime no qué no está funcionando al respecto para ti, y yo lo arreglaré. Pero de verdad creo que necesitamos conservarlo. Y aquí está el porqué. A veces es sólo que es lo único gracioso en el capítulo, y yo diré, ya
sabes, no
quiero cortarlo porque es una gran línea. Esta es la línea que voy a leer en la radio para entrevistas. Es lo que voy a leer en la gira del libro me refiero bastante puramente con fines de marketing. Esto es sólo un poquito genial. Yo quiero quedármela ahora. Podrías ir y venir un par de veces con un editor. He pasado más de un año en este proceso con mis editores porque a veces sólo
se tarda tanto en hacerlo bien. Y tienes suerte si tienes un editor que pueda poner en esa cantidad de tiempo. Pero también recuerda, un editor Can Onley acude a tu manuscrito con ojos frescos tantas veces podría conseguir dos o tres buenas lecturas de una persona, y después de eso, están demasiado cerca de él. Lo han leído demasiadas veces. Se les acabaron las ideas. Entonces antes de que lo envíes de vuelta, pregúntate, ¿De verdad
estoy listo para usar una de mis dos o tres buenas lecturas que alguna vez voy a conseguir de esta persona? O debería seguir trabajando en ello hasta que esté seguro de que no hay absolutamente nada que pueda hacer para que
este sea mejor otro punto, Um, att es algún punto en tu carrera. Los editores comenzarán a decirte que sabes que este es tu libro, y la decisión sobre qué cambiar recae en ti. No siempre dicen eso. Sobre todo no al principio. Ahora hay que recordar. Los editores son quienes deciden cuándo un libro está listo para ser publicado. Pero no importa de quién provengan tus comentarios, recuerda que esto siempre es cierto. Es en última instancia tu libro, y es tu decisión. Pero lo segundo es que tus editores aire tratando de hacerlo mejor. Y merecen tu respeto y tu gratitud. Así que sé bueno con ellos. Sé fácil trabajar con. Estar agradecidos y estar listo dedo del pie, enrolla las mangas y vuelve ahí y ponte a trabajar.
8. Edición de copia: si estás pasando por un proceso de publicación regular. Una vez que tu libro haya sido editado a fondo y tu editor lo acepte para su publicación, va a ir al editor de copias. Siguiente. Justo antes de que esto suceda es cuando podría hacer un paso más por el manuscrito y hacer esos tres tipos de ediciones de las que hablé antes, leer las páginas fuera de servicio, leerlas en voz alta y ejecutarlas a través de Google Spellcheck. Entonces toda esa secuencia es algo que hago dos veces, y esta es la segunda vez justo antes de que entre en edición de copias. Ahora bien, si eres autopublicante, podrías ser quien contrate a un editor de copias. Y eso es importante porque generalmente se trata de un conjunto de habilidades diferente a la de tu
editor regular . Los editores de copias buscan en su mayoría corregir errores y asegurarse de que su libro se ajuste a un conjunto
establecido de reglas sobre gramática y uso de palabras y puntuación. Pero déjame advertirte, algunas de sus ediciones también pueden ser un poco frustrantes e irritantes. Podrían decir no entender algo que te parece totalmente claro. Podrían ir por todo tu libro e introducir un tipo de gramática o puntuación, un lenguaje que no está en absoluto acorde con el tipo de libro que estás intentando escribir. Si alguna vez has leído alguna de las novelas de Elmore Leonard, siempre
me pregunto qué pasó cuando consiguió un nuevo editor de copias, porque las reglas normales de la gramática definitivamente no aplican Elmore Leonard. Por lo que mi consejo con tu editor de copias sería el mismo. Cuando consigues esa copia en su espalda. En primer
lugar, respira hondo. No respondas enseguida excepto para dar las gracias. Lo tengo y considera cuidadosamente si estos cambios no bienvenidos son realmente fuera base. ¿ Dónde está tu editor de copias tratando de salvarte de avergonzarte? Y se puede preguntar sobre las cosas de una manera educada y no defensiva. Y recuerda, si estás haciendo esto un correo electrónico, es fácil de perder. Lee el tono de alguien, así que sé extra agradable ahora. Podría haber algunos temas planteados por tu editor de copias que simplemente no puedes ganar. Por ejemplo, tu editor podría tener un estilo de casa, y tienes que seguir ese estilo, y esto puede ser particularmente cierto, como con los libros técnicos o como libros. Pero a veces, aunque estén apuntando a su estilo de casa o a un manual de estilo particular, que usan. Todavía puedes ganar esos argumentos. Una vez escribí un libro de no ficción sobre el licores, y mi editor de copias quería que deletreara copa de vino como una sola palabra. Ahora en viejos libros de cócteles viejos, Una copa de vino como una palabra es una unidad de medida, pero no la estaba usando de esa manera. Yo sólo lo estaba usando de la manera que todos nosotros lo haríamos si dijeras que me rompí una copa de vino. ¿ Te refieres a Weinglass? Dos palabras, Pero ambos mi editor, mi editor de copias fueron simplemente muy terco al respecto. Dijeron Sí, técnicamente, el manual de estilo dice que podría ser una palabra o dos, pero la deletreamos como una sola palabra. Entonces fui a Google Books, y busqué un montón de novelas exitosas recientes que publicaron. Me imaginé que una de estas novelas tenía que tener la palabra copa de vino en ella, verdad. Así que hice búsquedas, y bastante seguro, encontré varios de ellos, y todos lo deletrearon como dos palabras. Entonces envié esta lista de títulos fuera a mi editor con los números de página y dije: ¿Cómo es que estos otros autores que publicaste podrían deletrearlo con dos palabras, Pero las reglas gramaticales son diferentes para mí. Y así gané esa. El punto es, si puedes proporcionar una referencia sólida o una fuente histórica para respaldar tu razón hacerlo de esa manera, deberían estar abiertos a considerar eso. Por lo general, en la etapa de edición de copias, no
estoy haciendo ningún cambio más allá de solo arreglar errores tipográficos reales. Sé que algunos escritores hacen un montón más de cambios en este punto, y también sé que realmente puede desechar el proceso de publicación, así que trato de no hacerlo. Pero si veo la necesidad de hacer algún tipo de cambio sustancial, voy a añadir unas páginas. Voy a reorganizar las cosas, lo que sea. Siempre vuelvo con mi editor y pregunto y explico por qué Otra vez. Recuerda, eres parte de un equipo en este punto, y quieres respetar el trabajo que tus otros integrantes del equipo están tratando de dio
9. Corrección de prueba: después de que se hicieran las ediciones de copia, el libro se va al equipo de diseño para ser tipografiado, y en este punto, ya no
es un documento de palabra. Está siendo presentado por el diseñador de libros, y la próxima vez que lo veas, va a parecer un libro de verdad. Déjame decirte, la primera vez que esto me pasó,
me asusté. Pensé,
Oh, Oh, Dios
mío, ¿de verdad vas a publicar esto? Lo mismo es un desastre. De pronto todo parecía mal, y fue sólo porque el fondo y el diseño habían cambiado. Por lo que podría mirar esas páginas de prueba y realmente pensar que necesita comenzar a hacer algunos
cambios importantes . Pero déjame advertirte, este es un gran problema para las editoriales. Se tira todo sin embargo, si debes hablarlo primero con tu editor. Pero de lo contrario voy a asumir que sólo lo estás leyendo una vez más. Estás buscando errores, y te estás asegurando de que todo se arregló justo fuera de la fase de edición de copias, porque a veces se pueden introducir nuevos errores ed. Edición de copias de ciervo. También tu lector de pruebas podría tener algunas consultas para que respondas, y así querrás volver a ellas en eso, hacer esas correcciones. Y justo en general, es tu última oportunidad de atrapar errores. He captado absolutamente errores en este punto. Una de las razones por las que puede suceder es porque a veces en el proceso de diseño de libros, parte de tu texto se tiene que volver a escribir en lugar de importarlo de tu documento word. Esto podría suceder por todo tipo de razones que sólo tienen que ver con el formateo. Pero la conclusión es que alguien más ha estado escribiendo en tu manuscrito y pueden hacer errores tipográficos. Por lo general, tus páginas de comprobantes volverán a ti como PDF. Y la buena noticia al respecto es que puedes copiar y pegar todo el texto de tus
páginas de prueba en un documento de Google y hacer aún 1/3 versión de esa revisión ortográfica de Google. He captado algunos errores nuevos en esta fase usando el proceso de revisión ortográfica de Google, pero esta va a ser tu última oportunidad. Por lo que vale la pena hacerlo bien. Excepto que hay tipo de oportunidad más, al
menos con un editor tradicional. Generalmente los editores envían galeras, que son copias de lectura anticipada que salen a revisores y libreros y las páginas encuentran dentro. Esas galeras son las mismas páginas de prueba que estás leyendo por esa última vez, por lo que sí tienen errores en ellas. A veces alguien se pondrá en contacto contigo o con el editor y dirá:
Oye, Oye, estaba leyendo tu galera. Encontré este tipo de solo uno. Asegúrate de que lo cogieran y eso es genial. Asegúrate y dale las gracias por eso y mira a ver si es algo que
ya ha sido atrapado , y si no ha sido capturado, tu editor podría tener tiempo para arreglarlo antes de que salga a la prensa.
10. Reflexiones finales: ok, esos aires, todas las etapas por las que podrías pasar desde el momento en que terminas un puntera de calado cuando se va a imprimir y es mucho. Lo que espero le quites a esta clase es ante todo, la edición. Revisar y reescribir son aún más importantes que la redacción real de un primer borrador. Además, todo el mundo necesita un editor. Edición no es sólo para malos escritores que cometen errores. Todos necesitamos editar, revisar, remodelar, repensar. Así es como lo hacemos todos. Además, obtener retroalimentación puede ser emocional. No estás solo en eso es difícil y raro obtener retroalimentación de alguien que no sea Oh
Dios mío , eres un genio. Esto es brillante, pero no se trata de eso el proceso de edición. El proceso de edición se trata de hacer cambios, y eso significa que la gente te va a decir lo que hay que cambiar. Por último, espero que recuerden que al final del día, es su libro. Onley, tu nombre va en la portada. Nadie más lo es. Por lo que entra en este proceso con espíritu de buena voluntad y gratitud por la oportunidad. Tienes que seguir editando todo el tiempo que necesites editar y revisar y reescribir para hacerlo mejor, pero también gratitud por las otras personas que van a querer ayudarte a hacer
mejor tu libro . Ser una persona con la que sea fácil trabajar. Cuando sí necesitas empujar hacia atrás y lo haces cortésmente y positivamente, podrás ganar algunas de esas batallas y terminar con un libro del que estás orgulloso. De acuerdo, hay una lista de comprobación que puedes descargar. Llénalo. Echa un vistazo a eso compartido en la sección de proyectos. Si quieres hacer eso, publica una pregunta o comentario en el área de discusión. Estaré aquí para contestar y sentirme libre. Echa un vistazo a mis otras clases. Ven a buscarme online. Estoy en redes sociales. Envio un boletín informativo. Tengo página web, soy fácil de encontrar, y me encantaría mantenerme en contacto. Muchas gracias y buena suerte con tu libro
Amy Stewart, Writer & artist
