Transcripciones
1. Introducción: Hola, soy Amy Stewart. Soy autor de seis libros de no ficción y seis novelas basadas en una historia verdadera, mis libros han sido los best sellers del New York Times y desde hace 20 años me he apoyado como escritor de trabajo a tiempo completo. Para lograr eso requiere mucha persistencia y, ya
sabes, sólo mucho tiempo empujando un borrador tras otro de mi próximo libro. Para la mayoría de los escritores, no
hay nada más intimidatorio que esa página en blanco. El acto de simplemente sentarse del dedo del pie en realidad empezar a escribir tu libro requiere cierta cantidad de coraje, y no voy a mentir. Es un largo camino, pero a lo largo de los años he ideado algunas estrategias para lograrlo. Esta clase es para cualquiera que comience un nuevo proyecto de libro, ya sea tu primer libro o tu libro 14, te
voy a mostrar lo que hago para escribir un primer borrador
bien estructurado, bien pensado y algo bien escrito. Y todas estas técnicas fueron bien Justus, para reescrituras. Si ya tienes un primer borrador o simplemente usado, tal vez una especie de haber hecho 1/2 inicio en un nuevo libro y te estás dando cuenta de que lo que tienes que
hacer es empezar de nuevo y acercarte a él desde una nueva dirección. Usando todo lo que aprendiste en esos primeros intentos, esta clase es para ti hasta mi 1er 2 libros fueron completamente reescritos desde cero después de que
trabajé y trabajé y trabajé sobre borradores tempranos que simplemente no funcionaban. Entonces dondequiera que estés en ese proceso, creé esta clase para ayudarte a conseguir el siguiente draft bajo tu cinturón. Empecemos.
2. TU PROYECTO: Ya sabes, escribir un libro es un proyecto masivo, pero empecemos con un proyecto pequeño y eso es de punta derecha tus intenciones para tu próximo borrador. Tengo una pequeña lista de chequeo, y puedes descargarla y llenarla por ti mismo. Es un lugar para que tomes las ideas de esta clase y las escribas con tus propias palabras . Simplemente hay algo realmente poderoso en poner tus intenciones por escrito, usando bolígrafo y papel reales. Por lo que espero que le des una prueba a esto. Y si quieres compartir lo que estás haciendo, sube a la sección de proyectos y deja que los demás alumnos aprendan de tus ejemplos.
3. Haz un plan: Te quiero contar una historia sobre algunos consejos que obtuve cuando estaba trabajando en mi tercer libro, estuve en Iowa City visitando a un amigo mío que fue el fundador del prestigioso programa de
no ficción de Iowa , y le estaba diciendo lo difícil que pasaba con mis 1er 2 libros y cómo hice tal lío en mis primeros borradores. Que terminé teniendo que tirar todo el manuscrito y empezar de cero fue un proceso
realmente frustrante. Y él dijo:
Oh, Oh, yo sé qué clase de escritor eres. He visto venir a muchos escritores por aquí a lo largo de los años, y creo que hay dos tipos, dijo. Eres del tipo de escritor que tiene que empezar a escribirlo para averiguar a dónde vas. Haces un gran desastre, y luego tienes que empezar de nuevo tal vez más de una vez. Pero llegas allí eventualmente solo escribiendo tu camino a través de él. Entonces dije:
Bueno, vale, vale, ¿cuál es el otro tipo de escritor? Y él dijo:
Oh, Oh, bueno, el otro tipo de escritor pasa mucho tiempo pensando en ello y tomando notas y esbozando y planeando antes de que pongan nada en papel. Por lo que esa primera parte le lleva mucho tiempo. Pero luego una vez que se sientan para empezar realmente a escribir, realmente
va bastante rápido. Y yo dije:
Oh, Oh, yo quiero ser ese tipo de escritor Eso suena mucho mejor Y él dijo:
Bueno, Bueno, no
puedes cambiar ni uno ni el otro Y yo dije: Mírame. Después de eso cambié por completo mi proceso de redacción para mi tercer libro, le
dije a mi editor que no iba a escribir una sola página por el primer año. Iba a hacer todas mis entrevistas y toda mi investigación, y tendría muchos archivos y tarjetas de índice y muchas notas e ideas. Y no me iba a sentar y empezar a escribir hasta tener todo el tema resuelto , y eso es exactamente lo que hice. Y nunca más he tenido que tirar un manuscrito y empezar de cero. Entonces sé que a algunos de ustedes realmente les gusta trabajar de la manera en que solía trabajar. Te gusta saltar y simplemente encontrar el camino a medida que avanzas. Y, por
supuesto, si eso está funcionando para ti. Genial. Pero quédate conmigo porque creo que aún podrías conseguir algunas buenas ideas sobre cómo abordar tu trabajo. Um, de lo que voy a estar hablando. Entonces lo que hago ahora, antes de sentarme a empezar a escribir es tratar de tener un plan capítulo por capítulo, y normalmente empiezo por escribir esto a mano en un cuaderno. Y tal vez sea solo una página para cada capítulo. Eventualmente se convierte en un documento de palabras en mi computadora, y podría tener dos o tres o cuatro páginas sobre cada capítulo. En estos días estoy escribiendo ficción y mis capítulos se airen muy cortos. Generalmente son como una escena es un capítulo. Pero si estoy escribiendo capítulos más largos, lo desglosaría aún más y tendría tal vez media página o una página para cada escena dentro del capítulo. Siempre aconsejo a los escritores iniciales que comiencen por solo generar una tonelada de ideas en las
tarjetas de índice . Simplemente saca todo en cualquier orden y no pienses en la organización. Y tal vez lo has hecho. A lo mejor has estado fuera haciendo una tonelada de investigación y sabes mucho sobre tu tema, pero simplemente no estás seguro de cómo organizarlo en una narrativa coherente. Entonces, dondequiera que estés en ese proceso, ahora es el momento de organizar esas ideas y averiguar en qué orden entran y cuál debe ser la estructura de tu libro. Tu tarea en este punto podría ser tomar todas tus ideas sobre tu novela o tus memorias y ,
uh, uh, o cualquier otro tipo de libro de no ficción. De verdad, Esto es para ficción y no ficción y aplicarle algún tipo de estructura narrativa a ella. Tu objetivo en este punto es llegar a donde puedas con confianza,
bien, bien, algún tipo de capítulo por capítulo planeado para tu libro. Y tengo una gran sugerencia que se aplica a todos en este punto, y eso es ir de verdad a ver a tus policías.
4. Estudiar tu comps: De acuerdo,
Entonces, ¿qué son exactamente los policías? Tienda de comp Los libros que son más similares dos años en la actualidad Marcarlo. Estos son los libros que son más propensos a apelar a la misma audiencia a la que
atraerá tu libro . No tienen que ser exactamente como tu libro. Esperemos que nada sea exactamente como tu libro, pero deberían ser populares. Libros recientes bien conocidos que sirven como una especie de abreviatura fácil para donde cabe su libro en el mercado. Cuando estás envejeciendo va al libro de imágenes a las editoriales, van a querer que se te ocurra una lista de policías. Y esos viene necesidad de demostrar que se tiene una sólida comprensión del mercado de libros de hoy. Entonces cuando un editor dice que este libro es como ido Chica se encuentra con Big Little Mies, Esos eran policías que le dicen al equipo de ventas a quién van a comercializar este libro, y tú estás viene no tienen que ser grandes éxitos de taquilla, pero sí necesitan ser populares, exitosos libros recientes por los que los editores se emocionan, Así que ahora es el momento de que vayas a buscar esas brújula y mira cómo se
estructuran esos libros . Si es un libro de no ficción, como, tal vez es, ah, tal vez escribir un cómo reservar o un tipo de tema de autoayuda. Es posible que desee ver cómo se presenta esa información, como son sus casitas y barras secundarias o ciertos bits de información que se sacan y formatean de una manera diferente. ¿ El autor ilustra sus puntos con muchas anécdotas e historias sobre clientes? Y si es ficción, hazte algunas preguntas realmente básicas como, ¿Cuánto duran los capítulos? ¿ Hay mucho diálogo o sólo un poco de diálogo? Son sus largos flashbacks y de ser así, ¿cómo se manejan esos flashbacks? ¿ Al igual que qué tipos de transiciones llevan a los lectores dentro y fuera de los flashbacks? ¿ Los autores de tu comp pasan mucho tiempo dentro de sus cabezas de personajes donde los personajes solo están sentados alrededor pensando en la trama? ¿ O descubres lo que están pensando viendo lo que dicen y hacen dentro de una escena? ¿ Cuánto tienen tus campamentos a modo de descripción, como en cuanto a la vista, el
sonido, el
olor, olor, gusto? Me siento con mis policías y hago resúmenes capítulo por capítulo y a veces incluso hago diagramas para ayudarme a entender cómo se juntan estos libros. Es casi un proceso mecánico, como la ingeniería inversa. El libro. No estoy tratando de copiar estos libros en cuanto a su estilo, su trama, su estructura, nada de eso. Solo trato de pensar en mi libro dentro del contexto de otros libros populares que también amaron a mis lectores. Entonces puedo entender por qué. De lo que has hecho todo esto. Podrías cambiar de opinión y decidir Teoh. Reorganice su libro por completo y podría cambiarlo de nuevo más tarde. Pero déjenme decirles, es mucho más fácil reorganizar un esquema que reorganizar un manuscrito terminado. Así que pasa todo el tiempo que necesites en esta fase, poniendo las cosas en orden, revisando de nuevo con tus policías y casi poder visualizar todo el libro de principio a fin. Por supuesto, va a
haber muchos descubrimientos en el camino, y siempre me dejo mucho y mucho espacio para improvisar. Pero sí quiero saber ir en qué? ¿ Por qué estoy contando esta historia? ¿ Cuál es el punto de ello? Cuáles son mi personaje va a descubrir y aprender y experimentar en el camino. ¿ Cómo van a ser cambiados al final del libro? Y quiero saber el final antes de empezar. Sé que hay escritores por ahí, incluso escritores del crimen escribiendo novelas de detectives realmente engañosas que empiezan a no tener idea de quién waas
el asesino para ellos. No estoy seguro de que alguna vez pueda hacer eso. Me gusta poder tocar mi libro en mi mente como si estuviera viendo un programa de televisión antes de
empezar . Así que adelante y haz lo mismo. Planear y organizar se siente bien para ti. Consigue algún capítulo por capítulo o visto viendo resúmenes escritos, y el siguiente paso es que vamos a empezar a escribir algunas páginas.
5. Escribe tus páginas: Está bien. ¿ Estás listo para escribir algunas páginas? En primer lugar, creo que es una buena idea darte un objetivo y tratar de apegarte a él. Ahora recuerda, soy escritora profesional de tiempo completo. Este es mi único trabajo. Entonces cuando me siento a escribir mi primer borrador de mi próximo libro, me
doy una meta de que voy a escribir 1000 palabras al día que funciona a cerca de dos páginas
individuales espaciadas al día, y muchas veces termino yendo un poco más. A ese ritmo, puedo escribir el primer borrador de un libro y unos tres meses. Pero recuerda, no
tengo nada más pasando en mi vida, y he despejado totalmente mi calendario para poder quedarme en casa y hacer esto. Y sé que eso no es posible para mucha gente. Podría ser mejor escribir una sola página espacial al día, que es de unas 500 palabras al día. A ese ritmo, puedes terminar tu primer draft en unos seis meses. Estoy asumiendo, por cierto, que su libro tiene alrededor de 100 mil palabras de largo, que puede variar. Pero vamos a ir con eso y también que te perderás un día aquí y allá por diversas razones. Pero si eso también parece demasiado, entonces te recomiendo comprometerte a escribir una página doble espaciada al día. Eso es sólo alrededor de 250 años 300 palabras por día. Probablemente estés escribiendo correos electrónicos más largos que eso todos los días. A ese ritmo, puedes terminar un libro en un año, seguro, y ese es un horario muy respetable. De hecho, ese es un horario impresionante. Siempre construyo días de saltos en mi horario. Podría tener más sentido que escribas cinco días a la semana y siempre tengas dos días. Puedes despegar o incluso concentrar toda tu escritura en sesiones más largas una o dos veces a la semana. De verdad depende de qué otras demandas tengas de tu tiempo. También, unas palabras sobre los inicios aquí. Una de las cosas que es tan difícil de empezar con tu libro es averiguar un gran comienzo, así que te instaría a que corrijas un comienzo terrible, aburrido a tu libro y solo sigas adelante porque vas a volver y cambiarte el inicio más tarde. Literalmente he empezado libros con frases como sé que esto necesita empezar con el
accidente automovilístico , pero aún no estoy seguro de cómo escribir sobre el accidente automovilístico, así que solo voy a empezar la mañana después y volveré a escribir esto escena del accidente automovilístico más tarde. Escribo eso. Ese es el comienzo de mi libro. O bien puedes empezar con el tipo de introducción más obvio. Al igual que Amy Stewart fue una escritora que vivió en Portland, Oregon, un día y seguir con la historia. Podrás descifrar una gran línea de apertura más adelante. Te prometo que vas a querer volver y cambiar el principio, no importa lo que pongas abajo, así que bien podrías escribir algo y seguir moviéndote. Ahora siempre empiezo la sesión de escritura de cada día averiguando por mí mismo lo que tiene que pasar, casi páginas que estoy a punto de escribir. Y a veces incluso escribo eso en la parte superior del documento podría escribir algo como, uh, esta es la escena donde Florid es atrapado a escondidas de la casa, y ella decidió que no puede soportar vivir bajo el mismo techo con su hermana ya es más. Entonces, básicamente sé qué va a pasar y qué tipo de cambios se produjeron en esta escena o cómo está moviendo la historia hacia adelante. Es como una declaración de misión para el buscapersonas, sobre dos ¿verdad? Y si te das cuenta de que no tienes idea de lo que va a pasar en la siguiente escena, entonces te sugiero que te lleves un cuaderno, alejes de tu escritorio y te vas a sentar en una silla en el patio trasero y simplemente comienzas a escribir sobre
lo perdido y confundido tú eres y cómo realmente no sabes lo que va a pasar a continuación y ver si puedes. Con pluma y papel. Escribe tu camino en la respuesta antes de sentarte y empezar a escribir.
6. Encuentra las palabras: Te quiero dar un par de sugerencias, olvidando palabras abajo en la página. Esto va a sonar algo obvio y tal vez también un poco loco, pero realmente me ayudó cuando me di cuenta de esto. El 1er 1 es éste. Cuando te sientas frente a tu computadora y te digas:
Vale, Vale, necesito escribir una escena en la que Constance irrumpe en la oficina de la abogada para confrontar a su hermana. Después de que te digas eso, quédate muy callado y escucha lo que tu cerebro te dice. Es muy probable que tu cerebro te dé la frase exacta que acabas de pedir. Será algo así como Constance irrumpió en la oficina del abogado para confrontar a su hermana . Ahora, en este punto, si eres como yo, dirás:
No, No, no, eso no funcionará. Necesito algo mucho mejor que eso. Eso no es para nada lo que tenía en mente, y tu cerebro podría ir. ¿ Sabes qué? Me pediste una sentencia
y te acabo de dar una. Si no te gusta, solo
voy a echar un vistazo y puedes resolver esto por tu cuenta y luego tu cerebro
se apaga y empieza a preguntarte si el perro de tu tía ya ha tenido su cirugía. Y lo siguiente que
sabes, llevas una hora en Facebook y no te han escrito ni una palabra. Entonces aquí hay una idea salvaje. Si te sientas y dices que necesito empezar con una línea sobre esto o aquello y tu cerebro
te da una línea, escríbalo. Y si sigues escuchando, tu cerebro podría darte la siguiente línea y luego la siguiente. Y muy pronto has escrito una página. Ahora podrías pensar que estoy totalmente loco. A lo mejor nunca te sientas ahí discutiendo con tu propio cerebro. Podría ser que así no sea para nada como trabajas, pero mi consejo para ti, sobre todo cuando estás escribiendo un primer borrador es dedo del pie. Deja que tus propias palabras salgan en tus propias páginas. No necesitas ir a aplaudir cada frase y cada idea que
burbujea hasta la superficie. Si sigues rechazando tus propias ideas, y si sigues rechazando tus propias frases porque no son lo suficientemente buenas, tal vez encuentres lo bastante pronto no estás recibiendo más ideas, así que solo bájala y sigue adelante porque es el cosa más fácil del mundo para volver más tarde y arreglar un torpe Senado. Lo que es difícil de dio es llenar una página por primera vez, y lo que estamos aquí para hacer en el primer borrador es llenar páginas. De acuerdo, aquí está la segunda cosa. Si aún estás atascado y encuentras que simplemente no puedes ponerte en marcha, entonces mi consejo es mantener un libro cerca. Eso es totalmente inspirador para ti. No tiene que ser uno de tus policías, pero sí tiene que ser un libro con un estilo de escritura y lenguaje y voz que realmente hable con el tipo de libro que estás tratando de escribir de alguna manera que sea muy personal para ti. Y abre ese libro hasta cualquier página y luego abre un nuevo documento en tu computadora o una página en tu cuaderno y empieza a copiar del libro que has seleccionado literalmente escríbalo Word por word. hecho de escribir las palabras de otra persona puede meterte en el ritmo del acto de escribir, y normalmente dentro de un par de párrafos puedes eliminar ese documento y volver atrás y empezar a escribir tu propio libro. ahora asegúrate de eliminarlo o tacharlo en tu cuaderno para que no vuelvas en años y pienses que eso es algo que escribiste e intentes publicarlo. Eso sería malo. Pero creo que,
um, um, volverse a otra escritura en busca de inspiración en el acto físico de escribir palabras hermosas, maravillosas que usted admira realmente puede tener su cerebro listo para empezar a escribir su historia .
7. El día siguiente: Después de que mis páginas se hicieron para el día, guardo mi documento y luego me lo envío por correo electrónico. Por lo que siempre tengo una copia de seguridad extra además de la copia de seguridad automatizada que se ejecuta en mi computadora todas las noches. Y luego me alejo de la computadora. No leo sobre lo que acabo de escribir. No sigo adelante por horas y horas. A veces seguiré escribiendo unos párrafos porque tengo una muy buena idea cómo quiero que vayan estas páginas, y no quiero olvidarlo. Pero por lo general, una vez que he golpeado mis 1000 palabras, me paro a veces en medio del Senado. Podría dejarme una pequeña nota para el día siguiente para recordarme lo que viene a continuación. Pero aprendí hace mucho tiempo que cuanto más tiempo escribo, peor se pone. Por lo que ya no me obligo a tener sesiones de escritura realmente largas. Podría tardar un par de horas en escribir mis 1000 palabras, o podría tardar toda la tarde, pero no es un día sólido de ocho horas. Ocho horas de escritura serían agotadoras y drenantes. Por lo que al día siguiente, cuando regrese a mi manuscrito. Voy a leer lo que sea que escribí el día anterior, y haré que nos conozcamos algunas pequeñas correcciones a cualquier error o error obvio. Esperemos que terminé el día anterior justo en medio de una escena, o incluso justo en medio de una línea de diálogo, porque es tan fácil de esa manera simplemente coger y seguir adelante. Lo que no dio es que no vuelvo al inicio de mi libro y sigo leyendo esos primeros capítulos una y otra vez. Yo quiero que esta escritura sea culos lo más frescos posible y que yo pueda ser sorprendido por ello. Por lo que mayormente estoy escribiendo páginas nuevas todos los días, y apenas estoy mirando atrás a lo que he escrito antes. Pero hay otra razón por la que no quiero volver atrás y leer todo esto con demasiada frecuencia . Y eso es eso. Un primer borrador suele ser horrible. Es horrible. Todo escritor vive con miedo a ser atropellado por un autobús en medio de un primer draft en el mundo finalmente descubrirá qué terrible escritor son en realidad. Ya sabes, una noche
cené con pelo de pariente. Si ¿Quién es el amado autor galardonado de Plain Song y varias otras novelas? Este hombre era un novelista absolutamente increíble, y me dijo durante la cena esa noche lo terrible que era el primer borrador de su próximo libro, Waas on Cómo desalentarlo Waas dedo del pie, mirar hacia fuera, estar mirando por encima de esos terribles páginas y ver hasta dónde aún tenía que llegar. Habló de eso. Realmente envidiaba a las personas que solo son buenas en sus trabajos y pueden presentarse y hacer un gran trabajo y la gente las piensa por ello y los reconoce por ello. Y luego pueden irse a casa con la satisfacción de un trabajo bien hecho, porque nunca tiene un día así. El hecho es que simplemente no es divertido aparecer y hacer un trabajo terrible. La mayoría de nosotros nos enorgullece mucho hacer bien un trabajo, y es desalentador no hacerlo bien. Pero no hay manera de evitar esto, amigos. Tu primer borrador va a ser horrible. El arte viene después. El arte viene en la edición, la revisión y la reescritura. Piensa en tu primer borrador. Es el andamio en un edificio. No hay nada bonito en el andamio, pero es absolutamente necesario que se construya el edificio. Y una vez que el edificio está hecho y es hermoso y pulido y listo para ser compartido con el mundo, no
eres ese andamio y tíralo a la basura. Entonces lo que estás haciendo ahora mismo con tus páginas es tu andamio de construcción. No tiene por qué ser precioso. Gorgeous va a venir más tarde.
8. Mantente en el curso: Está bien. Ahora, acabando de decir todo eso sobre los andamios, aún vale la pena pensar algo en la calidad de tu lenguaje y en la voz en el tono de tu libro. Incluso en este primer borrador, muy pocos de nosotros estamos escribiendo libros que suenan exactamente cómo hablamos, o exactamente cómo escribimos a diario y correos electrónicos o publicaciones en redes sociales. Para el libro que estás escribiendo. Estás apuntando a algo mejor que eso. Estás apuntando a un lenguaje que saca a tus lectores a un mundo muy particular. Ya sabes, envidio a Hollywood por tener escenografía y actores y entonación y efectos de sonido y música para hacer algo de ese trabajo porque tenemos que hacerlo todo con palabras. Entonces dije que te dejaras bien y te dejaras salir en la página sin ser tan exigente cada palabra que nunca te hagas nada. Pero también digo que incluso en su primer borrador, este es un buen momento para estar atentos al lenguaje. Una de las razones por las que no escribo 10 páginas del tramo es que es un trabajo intelectualmente agotador, pero si solo estás haciendo una página a la vez, deberías poder meterte en el espacio de cabeza adecuado para expresarte más o menos con el tipo de lenguaje que encaja con el tipo de libro que estás escribiendo. Aunque estés escribiendo, digamos, un libro de no ficción como un manual de Cómo o un libro técnico. Todavía hay voz. Siempre hay voz. A lo mejor quieres sonar cálido y accesible. Quizás quieras ser un poco sarcástico y sarcástico. O tal vez hay una especie de gracia y una espiritualidad a lo que estás escribiendo. Entonces esto es un poco de un acto de equilibrio. Por un lado, te animaría a que te escribieran tus páginas y no te cuelgues tanto de escribir la frase
perfecta que no puedes hacer una página. Por otro lado,
quiero que recuerdes que el lenguaje es todo lo que tienes, así que intenta mantenerte conectado al tipo de voz que quieres que tenga este libro y siempre alcance esa voz eres tú en lo cierto. Otra cosa a pensar a medida que avanza son algunos de estos temas estructurales de los que
hablamos antes. ¿ Estás escribiendo un libro que es muy pesado en el diálogo? Es importante para ti tener un entorno rico, evocador como es el escenario casi como otro personaje central en el libro? Ya sabes, tal vez has establecido tu libro en Nueva Orleans, y realmente necesita sentirse como Nueva Orleans. En ningún otro lugar habrá flashbacks. ¿ Y cómo se manejan esos significados? ¿ Cómo se hace la transición dentro y fuera de ellos? ¿ Cómo se relacionan los flashbacks con los eventos actuales? Si se trata de un libro de no ficción, puede ser más un tipo de libro informativo. ¿ Qué pasa con esas cosas, como barras de lado u otros bits de información que tal vez quieras llamar en un
tipo de formato diferente ? Entonces, ya que estás sentado a escribir tus páginas, es una buena idea tener en cuenta esos elementos y solo asegúrate de que no te has
alejado demasiado de tu plan original para el libro. Si pretendías escribir un libro que es muy pesado en el diálogo, pero te encuentras escribiendo todas estas escenas en las que los personajes solo están sentados pensando en cosas que tal vez necesites empujarte para volver a rumbo, y a veces podrías sentir que necesitas parar y hacer alguna investigación. Muy raramente me permito hacer alguna investigación mientras escribo. Generalmente solo pondré una cadena de Capital X está en el manuscrito para recordarme que
necesito volver ahí mismo y buscar algo. Y entonces solo puedo hacer un hallazgo rápido y encontrar a todos esos dobles ex y trabajar en esos temas todos a la vez. A veces ni siquiera doy nombres de personajes de inmediato porque no quiero parar y pensar demasiado en ello. Podría simplemente llamarlos señora X o señor Wire RZ y luego volver y hacer un hallazgo y reemplazar una
vez que tenga una mejor sensación de lo que realmente deberían ser sus nombres. Pero si hay algo que sientes absolutamente debes saber para poder escribir esa escena,
digo, digo, digamos que quieres que tu personaje conduzca un auto, pero no tienes claro exactamente cuándo se inventaron los autos. Podrías tomar un minuto rápido busca eso solo para que puedas escribir la escena. Pero realmente haz la cantidad mínima desnuda de investigación y déjate una pequeña nota de que
necesitas volver más tarde y carne eso fuera
9. Bloques de trazos: En ocasiones, cuando estás escribiendo, notarás que han surgido problemas estructurales más grandes. Te das cuenta de que necesitas reorganizar algunos eventos. A lo mejor te has escrito en una esquina, y ahora te das cuenta de que algo diferente necesitaba pasar, como hace cinco escenas para que esta siguiente parte del dedo del pie trabajo. Um, esto me pasa todo el tiempo. En particular, soy culpable de hacer esto donde tengo alguna pieza de acción realmente importante que se lleve cabo, algo que es absolutamente crítico para la trama sobre Lee. Tengo esa cosa siendo hecha por algún personaje periférico menor. No sé por qué hago esto. Por supuesto, necesito que mi personaje principal sea el que haga el levantamiento pesado. Ella es la que tiene que tomar la mayoría de las acciones que hacen avanzar la historia. Entonces me voy y reflexiono en eso, y descubro otra forma de estructurarlo. Pero entonces la pregunta es: ¿Retrocedo ahora y reescribo las últimas cinco o 10 escenas? O simplemente me hago apuntes justo en el manuscrito donde expliqué el problema y la solución que se me ocurrió y sigo escribiendo y en general eso es lo que voy a dio si es en absoluto posible para mí simplemente volver atrás, caer en algunos notas sobre cómo estas escenas necesitan ser diferentes. Haré eso. Y entonces solo sigo escribiendo como si ya hubiera hecho esos cambios. Pero a veces eso es imposible. Al igual que para una de mis novelas, decidí que necesitaba cambiar el punto de vista y más que justo en la primera persona necesitaba estar escribiendo en tercera persona porque eso nos permitiría ver a los otros personajes y lo que son hasta cuando mi protagonista no está por ahí. Um, y me dio una forma de reestructurar completamente la novela de una manera que funcionó mucho mejor. En ese caso, no
tuve más remedio que dejar de lado lo que ya había hecho y empezar de nuevo. Por lo que no puedo contestar esta pregunta por ti. Pero te diré que lo que decidas, si solo vas a forjar adelante y volver más tarde para hacer esas revisiones o si decides que vas a poner a un lado esta versión y empezar de nuevo, recuerda, Todo lo que has hecho hasta este punto era absolutamente necesario. Ni una palabra de ello se desperdició. Todo era andamios para este edificio que estás construyendo. Todo es parte del proceso. Ya sabes, tengo un amigo que escribió siete u ocho novelas inéditas en sus veinte años antes de que
empezara a escribir novelas que se publicaron. Y no se arrepiente de ninguno de los años que puso en escribir esas primeras novelas ineditables . Sabe que tuvo que escribir todas esas páginas para llegar a las exitosas novelas
que publica hoy. Así es como trabajan los escritores, Así que no te arrepientas de ninguna página que tengas que tirar si necesitas parar y reevaluar su multa. Ahora a algunos escritores les gusta detenerse y leer sobre lo que han escrito después de cierto punto. A lo mejor se toman un descanso cuando están 1/3 del camino a través del libro. A lo mejor se detienen cada 100 páginas y leen todo hasta ese punto. Algo así. Sienten que es útil leer todo lo que han escrito hasta ahora y asegurarse de que todo esté funcionando antes de seguir adelante en la siguiente sección. No me gusta hacer eso yo mismo. Como dije, leeré sobre la página del día anterior. Haré correcciones muy menores, pero luego sigo adelante y estoy haciendo esto porque cuando vuelva a leerlo, quería sentirme fresca y sorprendente. Pero también recuerdas lo que dije sobre cómo todos los primeros borradores fueron terribles y una de las razones por las que no vuelvo y leo mi primer borrador es que ya sé que es terrible. No quiero desanimarme demasiado. Todavía estoy en medio de esto y necesito seguir adelante. Entonces prefiero simplemente forjar adelante y no dejarme demasiado pesado por todos los errores que probablemente ya he cometido en el camino.
10. ¡Terminado!: Espere. ¿ Terminaste? Oh, Dios
mío. ¿ De verdad terminaste? Eso es increíble. Ve a celebrar. Guárdate tu libro. Olvídate de ello. Olvídate de que alguna vez pasó. Vete de vacaciones. Si agregas todo posiblemente puedo realmente tratar de programar algún tipo de vacaciones para justo después de terminar un libro? Um, así que tómate un tiempo libre. Ve a hacer otra cosa, diviértete un poco. Disfruta teniendo todo ese tiempo extra de vuelta para hacer lo que quieras, um, o para no hacer nada en absoluto. Es decir, durante nada en absoluto es una gran idea. Ahora mismo, me gusta sacarme de 2 a 4 semanas de mi libro antes de volver a él. Ponlo en un cajón. Deja que se enfríe. Cuando lo recojo de nuevo, intento en la medida de lo posible leerlo directamente sin bajar la velocidad para hacer muchas pequeñas correcciones en cada página. Creo que es mejor imprimir en este punto y sentarse ahí y hacer notas en los márgenes o agregar algún post su aquí y allá con algunos de tus pensamientos. Pero realmente léelo rápidamente para que puedas obtener una impresión general de ello. Ya sabes lo que es difícil de escribir en lugar de, digamos pintar es que cuando estás pintando, puedes retroceder y obtener una impresión de todo a la vez, y de hecho, cualquiera puede venir de pie a tu lado y mirarlo como bien. Aunque estés haciendo películas, sabes
que puedes ver una película en un par de horas, pero un libro podría tardar de 10 a 20 horas en leerlo, y es difícil obtener esa impresión rápida pero también muy completa de un libro. Te vas a influenciar en qué estado de ánimo estás cuando estás leyendo una sección u otra. Cuánto tiempo te lleva qué más tienes pasando en tu vida. Es solo difícil conseguir una muy buena toma de tu manuscrito. Así que léelo rápidamente e intenta leerlo en largos tramos para que estés aceptando todo lo que puedas a la vez. No sólo lo recojas y lo pongas en pequeñas dosis. Se quiere realmente poder habitar plenamente en ella. Ahora probablemente harás muchas notas sobre cosas que quieres cambiar, e incluso quizá quieras extenderlo todo en el piso y reorganizarlo totalmente. A lo mejor con un poco de ayuda de tu gato, podrías estar agregando o quitando capítulos. En este punto, podrías incluso decidir deshacerte de un personaje por completo o agregar un nuevo personaje. Definitivamente lo he hecho antes. También podrías decidir cambiar totalmente el punto de vista o escribirlo con una
voz diferente . Ya sabes, como tal vez te das cuenta de que esto necesita sonar más siniestro o más gótico o más mareado, Nuevo, juvenil. Pero así para esos grandes cambios, aquí está mi sugerencia. No revisen. Re a la derecha. Abre un nuevo documento y empieza a escribir. Puedes tener tu manuscrito marcado a tu lado,
pero escríbalo un fresco. Estarás dispuesto a hacer movimientos más grandes, más audaces. Si estás escribiendo párrafos frescos en lugar de editar en un documento antiguo ahora, es posible que aún traigas secciones de la versión anterior y tal vez incluso copiar y pegar en algunos trozos de la versión antigua a la nueva. Pero empieza con un nuevo documento y escucha. Reescribir es el trabajo más satisfactorio y satisfactorio que harás es una reescritura como nuestra como escritor, reescribir no es un castigo por todos los errores que cometiste. Esta es en realidad la parte buena. Esta es la parte donde se llega a confiar en todo el trabajo arduo que has hecho antes, pero hacer algo mucho mejor con ello. Puedes tener mucha más confianza esta vez porque sabes a dónde has ido y
sabes a dónde vas a continuación. Esta fase de reescritura, este es un buen lugar al que llegar, así que disfrútalo.
11. Reflexiones finales: una vez que he escrito mi primer borrador y lo he reescrito, que a menudo tengo que dio, o al menos reescribo secciones del mismo. Pero una vez que tengo un borrador que realmente cuelga y que me siento trabajando, es cuando me meto en revisión y mintiendo edición y pequeños cambios, y eso es todo un proceso para otra clase. Eso es lo que viene después. Pero por ahora, lo que tienes por delante es un proceso que toma compromiso y mucha persistencia. Ya sabes, el 99% de esto es sólo aparecer y hacer el trabajo. He tenido días en los que nada iba bien sobre el libro que estaba escribiendo, y me llevaría a dar un paseo por la cuadra sólo para tratar de evitar que me
asustara demasiado. Y lo que me digo en esos días es que quizá no tenga todas las respuestas. Puede que no tenga una idea brillante de lo que debería pasar a continuación. Definitivamente no soy el mejor escritor del mundo ni el mejor escritor de mi generación lo son. Por lo que sé, ni siquiera
soy el mejor escritor de mi en mi cuadra. Ni siquiera soy el mejor escritor de esta calle, probablemente. Pero lo que sí tengo es persistencia. Lo único que puedo llevar a esto, lo único que está totalmente bajo mi control, es que hoy puedo presentarme y escribir mis páginas, y eso haré. Entonces toma tu persistencia y ponte a trabajar. Descarga la lista de comprobación que publiqué en la sección de proyectos. Si quieres escribir tus intenciones para tu libro y siéntete libre de publicar las de aquí en los proyectos, si quieres compartir lo que hiciste y también publicar tus comentarios y preguntas en el área de
discusión, pop en para contestar esos. Y doy muchas otras clases. Así que echa un vistazo a esos y también siéntete libre de venir a buscarme online. Envio un boletín informativo. Estoy en redes sociales. Soy fácil de encontrar, y me encantaría saber de ti. Gracias. Y buena suerte con tu libro
Amy Stewart, Writer & artist
