Realidad aumentada para artistas: crea tus propios filtros de rostros | Sarah Tan | Skillshare
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Realidad aumentada para artistas: crea tus propios filtros de rostros

teacher avatar Sarah Tan, Designer / AR Specialist

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      2:23

    • 2.

      Resumen de la clase y del proyecto

      2:19

    • 3.

      Herramientas que necesitarás e instalación

      0:58

    • 4.

      ¿Qué es la realidad aumentada (RA)?

      3:47

    • 5.

      Búsqueda de inspiración

      2:49

    • 6.

      Trabaja conmigo: Creación de ideas y bocetos

      4:26

    • 7.

      Cómo diseñar los gráficos en el filtro

      4:19

    • 8.

      SparkAR: introducción y cómo empezar

      2:03

    • 9.

      SparkAR: cómo añadir trabajos artísticos y retoques faciales

      8:12

    • 10.

      SparkAR: agregar interactividad y pruebas

      12:07

    • 11.

      SparkAR: cómo agregar un efecto de partícula

      3:42

    • 12.

      SparkAR: agregar luces animadas

      11:36

    • 13.

      Trabaja conmigo: cómo publicar su filtro

      5:09

    • 14.

      Reflexiones finales: ¡más consejos!

      3:29

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

520

Estudiantes

3

Proyectos

Acerca de esta clase

¡La tecnología de realidad aumentada (RA) puede ser intimidante. ¿Diseñas pero nunca has codificado? ¿O tienes una pequeña empresa que quiere aumentar su participación en las redes sociales a través de filtros? ¡Tal vez solo quieras crear un filtro de cara por diversión!

Acompaña a la diseñadora y especialista en RA, Sarah Tan, mientras desmitifica el proceso de creación de un filtro facial de RA utilizando SparkAR, facilitando a todos el diseño del suyo propio.

Recibirás una guía paso a paso para hacer el filtro facial "Café ⚡" para los amantes café que hay por ahí, pruébalo en Instagram aquí

No se necesitan conocimientos técnicos ni de codificación.

Las experiencias de RA, como los filtros faciales de Instagram y Snapchat, han aumentado su popularidad entre los usuarios de las redes sociales. La RA también está experimentando un crecimiento meteórico a nivel mundial. Adáptate a este mundo tan cambiante aportando tus ideas a este medio futurista.

Esta clase completa te dará un conocimiento básico sobre:

  • Cómo funciona la RA
  • Plantillas para ayudarte a idear el diseño de tu filtro
  • Formas simples para crear tus propias obras de arte
  • Colocando tu arte en el filtro
  • Tutorial paso a paso en SparkAR
  • Formas para mejorar tu filtro con rasgos, como animación, luces e interactividad

Esta clase es apropiada tanto para principiantes como para personas creativas con experiencia. Incluso si no tienes ninguna experiencia en diseño, se proporcionan recursos creativos descargables y se sugerirán otros métodos fáciles para que puedas seguir adelante. Las habilidades aprendidas en esta clase te proporcionarán los fundamentos para crear otras experiencias de RA con SparkAR.

Da vida a tus diseños y exprésate con la realidad aumentada.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Sarah Tan

Designer / AR Specialist

Profesor(a)

Hi, nice to meet you! I'm Sarah Tan, a Malaysian Product Designer and AR Specialist based in Australia. Previously, I designed digital experiences for Google, NASA, Facebook, Adobe, and more. I am passionate about creating meaningful and delightful user experiences as I believe that design is a powerful tool of influence.

On the side, I am passionate about pushing innovation in the immersive industry, particularly Augmented Reality (AR). I love experimenting, pushing the boundaries of AR/VR, and seeing how we can combine design with AR to achieve exciting outcomes.

I am also passionate in sharing my knowledge and experiences. If you're interested to create your own AR face filter, check out my new Skillshare class "AR for A... Ver perfil completo

Level: Beginner

Valoración de la clase

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Transcripciones

1. Introducción: Si quieres crear un filtro facial como este, esta es la clase para ti. Ser diseñador visual yo mismo. Disfruto mucho llevar mi oficio a la realidad aumentada, pero siempre me intimida la barrera tecnológica A pesar de estar intimidado por la tecnología, todavía no me impidió lograr mis sueños de convertirme en pionero y educar a otros en el camino Hola a todos. Mi nombre es Sarah, y soy diseñadora de productos con sede en Australia. Anteriormente, he diseñado experiencias digitales para clientes como Google, Facebook, Adobe, Mastercard y más. Tengo una gran pasión por desarrollar experiencias de realidad aumentada ya que siento que trae tanta deuda con el arte visual Creo que AR tiene un potencial tan grande para el futuro ya que tiene tantas aplicaciones que van desde entretenimiento y juegos hasta educación y ayudar a los profesionales en la industria de la salud. Según Digit Capital, 3.5 mil millones de personas estarán utilizando realidad aumentada en sus teléfonos móviles para 2022 No sólo ese pronóstico decía que la industria AR alcanzará los 198 mil millones para 2025. Algunos de mis logros notables en AR incluyen tener mi proyecto de AR presentado en las noticias dos veces en Australia, tener mi propia exposición de arte AR en solitario que explora la intersección entre diseño y tecnología y alentar a otros a construir resiliencia con Tre D y AR con Adobe. Encima de eso, también me gusta hacer filtros faciales en Instagram para que otros se expresen y compartan con amigos. Al ser una mujer de color, me apasiona mucho alentar a otras mujeres a entrar en la industria de la RA o la tecnología sin sentirme intimidada por ella Y me gusta hacerlo compartiendo mis experiencias y conocimientos a través de tener charlas y talleres a nivel internacional. A pesar de que provengo de un fondo de diseño gráfico, logré aprender sobre AR, crear experiencias de AR y también graficar la tecnología detrás de ella. Si yo puedo hacerlo, tú también puedes hacerlo. 2. Resumen de la clase y del proyecto: Esta es una clase integral donde comenzaré dando una breve introducción sobre la realidad aumentada, seguida de una sesión interactiva donde podrás crear tus obras de arte para tu filtro, y también cómo puedes crear tu propio filtro usando un programa llamado Spark AR Por último, terminaré esta clase mostrándote cómo puedes publicar tu filtro en línea para que el resto del mundo lo vea. Te voy a estar mostrando cómo hago este filtro para los amantes del café por ahí. El filtro presenta las tazas de café dibujadas a mano, junto con relámpagos animados que salen de la frente, un pequeño retoque de cara, luces lúdicas y cuando el usuario parpadea, el la taza de café cambia Creo que este será un buen lugar para comenzar ya toca colocar su obra de arte en el filtro, agregando interactividad como parpadear para cambiar los diseños, efectos de partículas, s, y animación Te mostraré paso a paso cómo puedes crear todo esto usando un programa llamado Spark AR, que es desarrollado por Facebook y su programa de desarrollo de AR muy propio de Facebook. Para el proyecto de clase, puedes seguirme para hacer este filtro de café o puedes basarlo con cualquiera de tus bebidas favoritas. Las técnicas aprendidas en esta clase te permitirán hacer cualquier filtro que quieras y ofrecerte infinitas posibilidades con total control creativo. Recuerda, no hay habilidades de codificación ni habilidades técnicas necesarias para completar esta clase. Esta clase paso a paso es perfecta para principiantes que quieran comenzar haciendo su propio filtro AR. Propietarios de pequeñas empresas que deseen crear un filtro facial para aumentar su participación en las redes sociales. En tercer lugar, cualquiera que quiera crear un filtro facial por diversión. Al final de esta clase, creas un filtro facial que se publica ya sea en Facebook o Instagram listo para que el mundo disfrute. En la siguiente clase, te estaré mostrando qué materiales necesitas para completar esto. 3. Herramientas que necesitarás e instalación: Esta lección cubrirá lo que necesitas preparar antemano para crear tu propio filtro AR. Esto es lo que necesitas. Necesitas una computadora portátil o computadora. Podría ser Windows o Mac. Spark AR descargó del sitio web oficial, una cuenta de Facebook, y si deseas crear el filtro de Instagram, asegúrate de tener tu cuenta de Instagram vinculada a él. Para probar tu filtro a medida que avanzas, smartphone móvil NID con reproductor Spark AR se descargó de la App store de Google o Apple, junto con un cable para conectar tu teléfono móvil a tu computadora O puedes hacerlo a través de la aplicación de Instagram en tu teléfono. En la siguiente clase, estaré dando una breve introducción sobre la realidad aumentada 4. ¿Qué es la realidad aumentada (RA)?: Para empezar, te voy a dar una breve introducción sobre la realidad aumentada, que comúnmente se toma como AR La realidad aumentada es un súper impuesto de información digital como imágenes, texto o incluso objetos de tratado que se superpone sobre la percepción del usuario hacia el entorno físico Por ejemplo, si estuviera a mi cámara y la tecnología AR es capaz de detectar una superficie plana frente a mí, por ejemplo, una carretera o una mesa. Y puedo hacer aparecer un pico frente a mí encima de la superficie plana. Con todo, la tecnología AR se basa en una alimentación de cámara para imponer una capa de imagen o gráficos sobre tu mundo real. Para darte un ejemplo, imagina tener capas de photoshop y la parte inferior de las capas es el feed de la cámara. Con AR, puedes crear capas de imágenes para poner en los pies de tu cámara, como hacer una nueva capa cada vez en Photoshop. Dado que la realidad virtual o forma comúnmente corta como VR está alrededor mucho más larga, gente tiende a asociarlos para que sean los mismos. Sin embargo, no es así y ambas tecnologías son muy diferentes. Una de las principales diferencias es que V R es 100% inmersivo con un entorno digital completamente construido mientras que AR es solo 50% inmersivo, donde aún incluye elemento del mundo físico Es por ello que V R suele ser experimentado con unos auriculares VR que te cubren los ojos mientras puedes experimentar AR a través de tu teléfono o con gafas AR. Entonces, ¿cómo se relaciona con los filtros faciales que ves en línea? Todos los filtros faciales que has estado jugando online en Snapchat, Instagram, Facebook, TikTok o incluso en otros lugares están usando tecnología AR para colocar gráficos, imágenes o incluso animaciones en tu cara ¿Cómo hace eso la tecnología AR? Básicamente, la tecnología es capaz de detectar puntos de tu rostro. Por ejemplo, puede decir dónde están tus ojos, dónde está tu boca o dónde está tu nariz. Básicamente, a partir de ahí, coloca imágenes en tu rostro y puedes verla en tiempo real. Por eso es muy atractivo y divertido jugarlo porque está alterando tu entorno y tu cara. Esta es la definición de AR en pocas palabras, y definitivamente hay más que explorar en torno a este tema Pero solo recuerda la AR como una capa digital frente a tu entorno físico. En este caso, tu cara. Como diseñador yo mismo, ¿cómo me interesé AR y por qué la estoy persiguiendo? Me encanta diseñar y las artes toda mi vida. Cuando era joven, recuerdo que dibujar era mi último pasatiempo favorito y comencé a diseñar gráficos desde que tenía 13 años. Personalmente, creo que el diseño es una herramienta tan poderosa para influir las emociones y quiero que sea más que estático y visual y algo que la gente pueda ver. Ahí es donde entra AR. Siento que la tecnología ha permitido que el arte esté en el siguiente nivel y le agregue tanta profundidad. Y la razón por la cual es porque permite que las personas se sumerjan en un entorno físico y también digital. En el siguiente video, te estaré mostrando cómo puedes encontrar algunas inspiraciones para tu filtro facial o incluso probar primera mano y jugar con algunas de ellas 5. Búsqueda de inspiración: Sentirse atascado en qué filtro debes crear. No te preocupes, todos hemos estado ahí. Aquí hay algunas plataformas que me gustaría sugerir donde puedes encontrar diferentes inspiraciones hechas por diferentes creadores en Internet En primer lugar, es la galería de efectos muy propia de Instagram. Si tienes una cuenta de Instagram y nos gustaría probar algunos filtros de primera mano, hay una manera de buscar filtros de Instagram en la propia aplicación Simplemente haz clic en un filtro aleatorio y puedes hacerlo creando una historia en tu perfil. Da click en más información sobre el filtro y selecciona navegar más efectos. Se puede ver y probar lo que otros creadores han hecho. La segunda plataforma se llama LANSLs. LANSLs es un sitio web donde puedes buscar filtros de Instagram, Facebook y Snapchat La característica de marca o filtros populares para tu inspiración. Además de eso, tienen un bloque que presenta a los creadores de AR a donde puedes leer el viaje de otros creadores. Ahora tercero y por último, es la propia comunidad Spark AR de Facebook. comunidad Spark AR en Facebook es un grupo de Facebook dirigido por el propio equipo de Spark AR. Aquí puedes encontrar a otros creadores compartiendo su trabajo, hacer preguntas y ayudarse unos a otros. Una cosa muy importante para recordar es usar esto como inspiraciones ya que esto creado por artistas y diseñadores por ahí Será genial no copiar las ideas sino utilizarlas como inspiración ya que trabajan muy duro en esto. Ahora, antes de seguir adelante, es muy importante señalar que todos los filtros pasarán un proceso de revisión por parte Facebook antes de que se publique en línea. Para evitar el riesgo de que tu filtro sea rechazado, será genial verificar tu filtro las políticas propias de Spark AL donde puedes encontrar en el propio sitio web oficial. Por lo que es muy buena práctica familiarizarse con sus propias políticas para ver qué es factible y qué es posible poner en tu filtro Y no te preocupes por que te rechacen tu filtro. Siempre puedes volver a enviar de nuevo hasta que lo aprueben. Voy a tocar más sobre la política de Spark AR más abajo en la clase, pero será genial tener una lectura en el sitio web. Ahora, antes de pasar a la siguiente clase, será genial que apuntes en un trozo de papel o en lo que sea que te sientas cómodo Algunas ideas que te gustaría incorporar a tu filtro. Podría ser temas, estilo artístico o algunas ideas sobre interactividad que te gustaría agregar 6. Trabaja conmigo: Creación de ideas y bocetos: Ahora que has mirado algunas inspiraciones y tienes algunas ideas anotadas para tu filtro siguiente es planificarlo realmente para que tengas un camino más claro sobre lo que quieres lograr y agilizar el proceso de creación. Planear tu filtro o cualquier otra experiencia de RA puede ser muy útil de hacer antes de ejecutarlas. Y este proceso ahorra tiempo y, sin embargo, desglosa todo lo que necesitas hacer en trozos más pequeños De esta manera, no te abrumas y llegas a lograr lo que te preparaste para hacer Para comenzar, tendrás que descargar la plantilla adjunta, sin embargo te sientas cómodo, puedes imprimirla en papel y esbozarla con lápiz o bolígrafo, o puedes hacerlo digitalmente como lo que voy a hacer en un iPad Creé y diseñé esta plantilla para que planifiques tus filtros faciales y todos estos están en línea con características actuales de seguimiento facial de Spark ARs. Como primer paso, puedes poner nombre de tu proyecto o los objetivos del proyecto si tienes uno en la parte superior. A continuación, echa un vistazo a la plantilla como un todo, y podrás ver dos secciones, una a la izquierda y otra a la derecha. Por lo general con AR, hay un detonante y una reacción a ello. Básicamente, significa que si pasa algo, pasaría otra cosa. Por lo tanto, con esta plantilla, puedes comenzar a rellenar de izquierda a derecha. Muestra un área que dice cuando esto sucede. Esto es para que note o ilustre cómo se ve cuando el usuario lanzó por primera vez la experiencia AR. Para mi filtro AR, quiero hacer uno para los amantes del café por ahí. A medida que se lanza el filtro, quiero tener tazas de café en mis mejillas, así que lo tengo por defecto. En este caso, voy a dibujar dos tazas de café en mis mejillas. Entonces en la parte media donde dice interactividad. Estas son las opciones disponibles para capacidades de seguimiento facial de Spark AR. Con el seguimiento facial, rastrea la cara del usuario cada vez que está haciendo una acción. Por ejemplo, si alguien con para sonreír, levantar la ceja o parpadear, la tecnología AR puede detectarlo En este caso, quiero que los diseños de las tazas de café cambien cada vez que parpadeo, y me gustaría tener tres diseños diferentes Encima de eso, me gustaría agregar pequeños relámpagos para que aparezcan en la parte superior de mi frente. Ahora bien, del lado izquierdo donde dice que esto va a pasar. Tienes la oportunidad de dibujar lo que sucederá después del disparador que hayas seleccionado. En este caso, quiero que diseños de mis tazas de café cambien después de parpadear Siéntete libre de poseer realmente esta plantilla y tomar notas donde quieras y esto te ayudará en tu proceso de creación. En el último bit en el sitio, estos son algunos problemas donde puedes planificar tu filtro consecuencia y ver qué recursos necesitas antes de iniciarlo. Por ejemplo, si quiero tener sonido en mi filtro, me aseguraré de preparar el audio de antemano. Si quiero que mis activos sean tres D o dos D, también puedo planificar en consecuencia para eso. Para mi filtro, quiero tenerlo dos D animados para el relámpago y sin sonidos. Por último, quiero agregar un poco de diversión extra en él. Quiero agregar retoque facial y reflejos conmovedores en mi Agrégalo en la sección de notas a continuación. Después de haber planeado lo que quieres lograr, puedes echar un vistazo a esta plantilla y ver qué puedes hacer ahora antes de saltar al programa Spark AL. Mirando lo que he planeado hasta ahora, podría parecer un poco abrumador. Pero como pueden ver claramente en mi plantilla que voy a necesitar diseñar primero mi diseño de tres tazas de café y un diseño de barco relámpago. Como un sólido siguiente paso para mí, estaré ilustrando mis tres tazas de café y también un relámpago. Ahora que he planeado mi filtro y he identificado cosas que me gustaría diseñar. En la siguiente clase, te estaré mostrando cómo crear dichas obras de arte para entrar en tu filtro. 7. Cómo diseñar los gráficos en el filtro: Por lo que en los periodos clase que hemos planeado fuera ofrecido que tenemos identificar lo que queremos diseñar. Y ahora es el momento en que diseñamos los gráficos también, ponemos dentro de nuestro filtro. Entonces si tienes experiencia en el diseño, eso es genial. Pero no te preocupes si no lo haces como Elvis sugiriendo algunas formas y herramientas fáciles para que puedas usar. Estudiar rápido en tu diseño. Spot. Ar tiene un paquete de activos fijos donde puedes descargar granja su propia página web para descargarlo , haznos el link. Haga clic en Descargar. Y tienes en una carpeta, abre la carpeta y en ella verás una carpeta llamada textura. Y encontrarás el archivo llamado Facemash dot PNG. Alternativamente, también he adjuntado un archivo a continuación. Esta es una referencia facial. Si deseas colocar consejos específicos sobre área específica en tu rostro. Aquí puedes ver áreas como tus mejillas, tu frente, tu nariz. E imagina esto como una pintura de fe. Cualquiera que sea el diseño que coloques en él será con precisión rata en tu cara. Esto en última instancia actuará como referencia para colocar nuestros diseños. En mi clase anterior, he decidido hacer ilustraciones 2D de tres diseños diferentes de tazas de café, junto con un rayo diseñado para ir en mi frente. Para crear mis ilustraciones, utilizo procreate en un iPad para dibujarlas. En la app Procreate, o puedes usar cualquier otra herramienta de ilustración con la que estés familiarizado. En este caso, me gusta mantener mis diseños en la plaza. Y tenemos una dimensión de al menos 1000 píxeles de ancho y una docena de píxeles. Y oye, una vez que hayas terminado de ilustrar tus gráficos, y este caso tengo mis dos tazas de café aquí mismo. Se pueden exportar a archivos PNG con fondos transparentes. Ahora que has exportado tus ilustraciones, ahora es usar al chico de la cara. En primer lugar, utilizar la importación de cara chico a Photoshop o cualquier otro programa con el que te sientas cómodo. A continuación, en una capa separada, Él es los gráficos que me tienes en la puerta y arregla hasta cómo te gusta que se coloquen en tu cara. A continuación, altura de capa de puerta de fase y cualquier capa de fondo para mostrar únicamente al diseñador de este lugar. Por último, explotado en P&G, como pieza final, tienes tus diseños colocar sobre fondos transparentes sin el chico de la cara. Y es una buena práctica nombrar tus archivos a medida que avanzas. En mi caso, estoy nombrando mis diseños de taza de té café con diferente archivo y nombrándolos como 12 entrada. Por lo que este método es genial si eres como un diseñado sus pies directamente en tu cara. Pero si quieres que tu diseño se coloque fuera de tu cara en su lugar, dice prepara tu diseño en el fondo transparente. No hay necesidad de guía facial para ayudarte a posicionarte con precisión ya que él puede hacer eso en el espumoso o por gramo. Puedes usar algunas herramientas gratuitas en línea dependiendo de con qué te sientas cómodo. Agregado un Photoshop, puedes probar Figma o Canvas. Para esta clase, he preparado un archivo Figma donde puedes arrastrar y soltar tus gráficos sobre él. Simplemente haga clic en el icono de la guía facial para ocultarlo, deshabilitar el relleno y exportarlo a un archivo PNG. Para el segundo método, si no te sientes cómodo en diseñar, solo puedes usar emojis por ahora, simplemente descarga la versión PNG de los mismos en línea y se verá genial en su campo o alternativamente, fuente imágenes libres de regalías en línea para ser utilizadas como tus gráficos. Antes de pasar a la siguiente lección, asegúrate de tener al menos una imagen donde puedas usar. Podría ser tu gráfico final que Daniel creó, o simplemente puedes descargar mientras te he proporcionado. Para que puedas seguir a lo largo de la clase y familiarizarte en un programa. En el siguiente video, podemos encontrar un atasco en Spark AIR. 8. SparkAR: introducción y cómo empezar: Por lo que ahora tienes listo tu diseño. Ahora es el momento de conocer tu filtro y caño AR. Entonces, en primer lugar, ¿qué se escribe AR? Tan deletreado AR es el programa de desarrollo AAR sí desarrollado por Facebook para permitir crear la UNI, para crear Filtros de Fase exclusivamente en la plataforma Facebook e Instagram. Entonces si no lo has hecho, simplemente descarga el spot AR por gramo de la página web oficial a tu laptop o computadora. Es importante tener en cuenta que este programa es 100 por ciento gratuito y necesitas una cuenta de Facebook o login hágalo. Por lo que cuando se descarga, se puede ver que se pueden elegir diferentes tipos de proyectos. Empieza con. No obstante, recomiendo estar familiarizado con el programa antes de saltar a estos. Una vez que lo hayas hecho, bienvenido a tu primer proyecto. Al ser el primer paso, me gusta señalar cuatro áreas principales que utilizaremos en esta clase para familiarizarte con el programa. En primer lugar, puedes ver el espacio principal del proyecto en el medio donde se colocarán tus gráficos. En segundo lugar, puedes configurar el video tu webcam para darte una vista más precisa y de control. Actualmente, el panel de pruebas en la esquina inferior izquierda para dejarte probar a medida que vas. Y en cuarto lugar, las columnas principales de izquierda y derecha. Izquierda siendo las capas y derecha siendo el inspector. El inspector es el lugar para controlar lo que has seleccionado a la izquierda. Entonces ahora que ya has visto cómo se ve Spark AIR, no te preocupes si se pone demasiado confuso por ahora, lo pasaremos paso a paso en la siguiente clase. 9. SparkAR: cómo añadir trabajos artísticos y retoques faciales: En esta lección, te mostraré cómo puedes agregar tus gráficos que has hecho en el video anterior en Spot AR con dos métodos diferentes. Así que ahora que tienes tu archivo Phase Tracker listo, y puedes comprobarlo viendo si tienes un rastreador de fase cero en tu panel de costuras. Ahora, lo primero que me gustaría hacer es cambiar la ventana gráfica de esto donde Spark AR ha comenzado por defecto Una cosa que me gustaría hacer es dirigirme a este panel de aquí mismo y dar clic en video y hacer clic en Pace time HDMera Lo que esto hace es que activará mi webcam y podré ver cómo puedo construir mi diseño AR y mi vida de filtro AR en mi cara Y el primer método para agregar en tu obra de arte en tu filtro es a través del método facemash Para comenzar, puedo hacer clic en mi rastreador facial cero. Dejo clic derecho en él y me aferro para agregar y voy a ver la capa de malla de la cara aquí. Haré clic en él para agregar, y es muy importante asegurarse de que la malla facial esté debajo del rastreador facial. Entonces pueden ver que aquí tengo un pequeño diseño a cuadros, y me gustaría agregarle un material Voy a pasar a materiales donde veré un botón más al costado. Entonces, una vez que hago clic en un botón de pase, se puede ver que está asignado a un cero material. Y si notas en esta esquina de aquí mismo, tiene el material cero debajo de la carpeta de materiales. Así puedo hacer clic en un cero material, y básicamente puedo establecer lo que quiera en este panel de aquí mismo. Y por lo tanto, bajo textura, lo pondré para reflejar lo que he hecho anteriormente, que es mostrar una taza de café en mi cara. Entonces como puedes ver aquí, el diseño está en mis mejillas y se ve genial. Pero también puedes cambiarlo un poco en cuanto al tipo sombreado para que sea tan natural como quieras Entonces, en mi experiencia de hacer filtros, prefiero la característica de pintura facial porque siento que se ve más natural en mi cara. Y entonces lo tienes. Este es el primer método para poner obras en tu cara y puedes ver que se está pegando a tu cara El segundo método para colocar una obra de arte sobre tu cara es el método del plano de fase. Y lo que puedo hacer aquí es pasar por debajo del rastreador de fase cero, como lo que hicimos antes, clic derecho sobre para agregar y elegir un avión. Haga clic en el avión. Y nuevamente, asegúrese de que la capa esté por debajo de la capa de seguimiento de fase. Como pueden ver, hay una plaza a cuadros frente a mi cara en este momento, y ahí es donde se puede sentar el diseño Una vez que seleccione el plano cero, igual que antes, puede ir por debajo los materiales y hacer clic en más. Y el cero material será la forma. Si haces clic aquí bajo material cero, también puede cambiar las propiedades antes y lo mismo, puedes ir por debajo de la textura, elegir tu archivo, y podemos seleccionar el archivo que usamos antes. Entonces ahora eso está cargado, como pueden ver, es un poco pequeño en mi cara. Entonces, cómo podemos hacer esto es que volvamos al plano cero y bajo escala, podemos tener la capacidad de cambiar el tamaño del mismo. Entonces, a juzgar por el tamaño probablemente subiré el doble. Y y X es la altura y el ancho de la misma, mientras que es la distancia entre tu cara, y a juzgar por ella, probablemente bajaría unos decimales Puedes seleccionar esto y acercarlo más a tu cara. Puedo hacerlo más alto si quieres. Solo asegúrate antes de que este esté seleccionado. Entonces ahora estoy bastante contento con ello, antes voy a cambiar el material sobre cómo se ve. Entonces volveré a hacer clic en material cero y se puede ver que el tipo sombreado es estándar Entonces lo que puedo hacer es experimentar y ver qué funciona mejor para mí. Entonces lo que más me gusta en cuanto al color y la claridad es el pin de cara, así que seleccionaré eso. Y en términos de tener opciones avanzadas de renderizado, podemos hacer clic en eso y asegurarnos de que ambas estén desmarcadas Este es el segundo método, ya que puedes ver la diferencia entre el primer método por el que pasamos es que mi obra de arte está situada en mi cara más que en una parte de mi cara. Se puede ver flotando justo afuera de tu cara justo aquí y depende de lo que te gustaría hacer, creo que voy a seguir adelante con este método. Entonces ahora que he decidido colocar mi obra de arte en mi cara, usando el método del plano facial. A continuación, te mostraré cómo retocarte la cara de una manera fácil En primer lugar, como puedes ver el rastreador facial aquí, como presionamos antes. Queremos volver a hacer click derecho en él, ir por debajo de agregar y hacer clic en Mash facial. Entonces antes, el método uno que te he enseñado, esto es lo mismo que pasó antes. Es una buena práctica cambiar el nombre de tus archivos a medida que avanzas. Una cosa que voy a hacer es hacer doble clic en el archivo cero de Face Mash. Ahora que puedo editar el texto, etiquetaría esto como retoque, y nombraré mis archivos anteriores tal como es Lo llamaré café uno de cada tres diseños de café que hago, así que es bueno mantenerlo organizado. De vuelta al retoque, me daría clic en mi malla facial de retoque y se pueden ver los pequeños ajustes al Debajo de los materiales, haría clic en el signo más y crearía un nuevo material. Se puede ver que tengo un cero material aquí y se refleja a continuación. Así que le voy a cambiar el nombre para retocar, sólo para emparejarlo. Bien. Después de hacer clic en el material de retoque, puedo ir por debajo del tipo sombreado en la parte superior y voy a ir a la última opción llamada Para que veas que funciona un poco, y lo que podemos hacer aquí es tratar de ver qué porcentajes se adaptan a ti. Podemos ir al 100%, lo que se puede ver es el retoque más que se está haciendo ahora mismo Y si voy más bajo, se puede ver que es bastante similar a lo que tengo en la webcam. Entonces lo que puedo hacer es que probablemente vaya alrededor del 50%. Así que eso no parece demasiado falso y se ve bastante natural también. Sí, así es como retocas tu cara. Ahora que ya tienes tus gráficos importados a stock AR, ahora te puedo mostrar cómo agregar pequeñas interactividades para que tu filtro sea mucho más emocionante y divertido de usar 10. SparkAR: agregar interactividad y pruebas: Bien, ahora que he agregado mi obra de arte en mi cara y también agregamos algunos retoques de piel A continuación, me gustaría agregar algo de interactividad a mi filtro. Entonces, como puedes ver ahora mismo, Spot AR en realidad está rastreando los movimientos de la cara del ojo. Y una de las capacidades de este producto es que en realidad detecta lo que estás haciendo en tu cara. Entonces, por ejemplo, parpadear, sonreír, incluso levantar las cejas, o abrir la boca Todo eso se pudo detectar y las cosas podrían pasar por ello. Entonces por ejemplo, ahora mismo, me gustaría como, parpadear y probablemente hacer desaparecer las tazas de café cuando parpadee y cuando vuelva a parpadear , entonces volverá a Entonces, cómo lo hago es que volveré a mi rastreador facial cero, y debajo de las interacciones, puedes ver que aquí hay un botón de parche y haz clic en Crear. Entonces como dije antes, quiero usar una opción de parpadeo así que presionarlo. Entonces, como puedes ver en la parte inferior, ha aparecido un editor de parches, y este editor de parches te permite planear realmente filtros más complejos y agregarle un montón de interactividad, como contar los segundos o tocar la pantalla o incluso grabar video, lo que quieres hacer como resultado de eso, y eso es lo que hace el editor de parches Pero no te preocupes por ello. Pasaremos por más al respecto más adelante. Y como dije antes, quiero que las tazas de café aparezcan y desaparezcan cuando quede en blanco. Entonces lo que puedo hacer es volver a mi café uno, otra vez, este avión que he hecho. Entonces aquí es donde se asienta el diseño ahora mismo y para cambiar la visibilidad del para que desaparezca y vuelva a aparecer Ese es el asunto de la visibilidad aquí mismo. Y para agregar eso al editor de parches, haré clic en este botón amarillo y esta pequeña flecha de aquí. Entonces, como pueden ver, una vez que le hago clic, entró en el editor de parches de inmediato. Lo que puedo hacer es conectar el parpadeo y el café juntos Ese café es mi obra de arte en mi cara. Lo que puedo hacer es ir a esta pequeña flecha de aquí mismo, arrastrándola hacia afuera hasta que llegue al café un módulo A veces Spark R te sugiere pequeños módulos. Si olvidas agregarlos, así que eso también es muy conveniente. Como pueden ver, aquí tengo mi café uno, tengo un interruptor, y para probarlo, podemos empezar a parpadear y ver Entonces como se puede ver las tazas de café desapareciendo y reapareciendo en el ciclismo Así que esas son las buenas capacidades de spot AR donde puedes llegar a interacciones un poco divertidas como esta. En la siguiente, te mostraré cómo agregar más obras de arte y una interactividad más complicada Entonces ahora que he hecho un poco de interactividad donde cuando parpadeo aparece y reaparece la taza de café Entonces en este momento, me gustaría agregarle más obras de arte, como mis videos anteriores. Realicé tres diseños de tazas de café en total. Entonces quiero agregar dos más a Spark AR. Y más adelante, me gustaría que cambiara de diseño cada vez que parpadeo Así que simplemente gira y cambia diseños de diferentes tazas de café que he hecho. Entonces, en primer lugar, quiero importar todas mis obras de arte que he hecho en stock AR. Y una manera realmente fácil de hacerlo es copiar y pegar la capa de café. Entonces, antes de hacer eso, me gustaría eliminar lo que he hecho aquí. Voy a borrar el café y el módulo switch en el editor de parches, para que eso no complique las cosas Y ahora que tengo mi café uno, iré a seleccionarlo y escribiré placa duplicada. Entonces ahora, como pueden ver, aquí tengo café dos. Ahora mismo, como pueden ver, esto se vincula de nuevo al café uno, y puedo crear un nuevo material y llamarlo café dos. Entonces como antes, ahora que tengo mi cuadrito, puedo seleccionar café dos como material. Escoge mi archivo y selecciona el segundo diseño que he realizado. Entonces lo cambio para enfrentar pino en cuanto al tipo sombreado. Como pueden ver, tengo mi segunda pila de diseño encima de mi primera, y quiero agregar mi tercer diseño en. Entonces elijo café para justo aquí. Dejo clic derecho y duplico de nuevo, y tengo mi cafeto justo aquí. Seleccionando cafeto, nos gustaría repetir los pasos bajo materiales, elegiré esto y crearé un nuevo material. Entonces este es el cuadrado gris nuevamente, y como se puede ver, el cero material se refleja en la parte inferior aquí. Así que sólo voy a cambiarle el nombre a cafetalero. Entonces después de nombrarlo como cafeto, lo seleccionaré y bajo textura, voy a importar mi tercer diseño de taza de café Ahora como tengo mi tipo sombreado a estándar, elegiré el panel frontal para mantenerlo consistente con todo lo demás. Entonces, si pueden ver, tengo estos tres diseños de tazas de café apilados uno encima del otro, y esta es solo una buena manera de trabajar ahora que lo tenemos todo importado y solo podemos enfocarnos en la interactividad ahora en el editor de parches Entonces como pueden ver, ahora, ya que quiero rotar mis diseños de tazas de café y otra vez cada vez que parpadeo Tendríamos que usar un editor de parches diferente esta vez, para usar uno diferente, simplemente elegiremos la pequeña flecha en la parte de atrás aquí, y simplemente la arrastraremos y soltaremos. Entonces aquí tenemos una pequeña selección de módulos que podemos usar siguiendo y también planeando nuestra interacción desde aquí. Entonces usaré un módulo llamado contador. Lo seleccionaré y seleccionaré el parche. Entonces ahora que estoy listo mi contador aquí, voy a entrar en él y solo puedes pellizcar hacia fuera para acercar al editor de parches. Entonces como pueden ver el conteo máximo aquí, y sabiendo que tienen tres diseños, lo cambiaré de cinco a tres. Y para los recuentos, necesitaría tres módulos más y tres de ellos se llamarán C exactamente. Bien. Así es igual exactamente y voy a añadir mi parche. Entonces, para cambiar a través de tres diseños, voy a necesitar tres de estos parches. Entonces voy a agregar eso en. Bien. Ahora que tengo tres parches de iguales exactamente con mi diseño de tres tazas de café, es muy importante tener en cuenta también los números. Antes cambio el conteo máximo a tres, y en términos de iguales exactamente cuenta desde cero. Sabiendo que tienen tres diseños de estilo el primero es cero. El segundo como uno y el tercero es dos. Ahora mismo, tengo un contador con tres iguales exactamente. Igual que antes, puedo configurar los tres diseños para que sean visibles cuando se vincule. Entonces empezaré con café uno y seleccionaré café uno encima aquí. Volveré a hacer clic en este botón amarillo. Seleccionaré café dos, y presionaré esta pequeña flecha aquí. Yo solo lo arreglaré en consecuencia también. Siempre es una buena práctica hacerlo lo organizado posible para que veas lo que está pasando. Y seleccionaré cafetalero y haré lo mismo de hacer clic en este botón de aquí mismo. Entonces, como pueden ver, he planeado cada uno consecuencia para cada uno de mis diseños que he hecho, y a continuación, solo los combinaré todos. Así que de nuevo, arrastre y suelte, arrastre y suelte, arrastre y suelte. Ahora solo puedo probarlo en mi viewport aquí donde cuando me b Cambia a los diferentes diseños de tazas de café. Este es café uno. Esto es café dos, y esto es cafeto. Es bueno saber que funciona ahora mismo y aquí tengo unos pequeños diseños muy dinámicos e interactivos con los que trabajar y siempre que la persona blis el diseño va a cambiar Así que ahora que hemos hecho una gran parte de la interactividad donde cuando parpadeamos diferentes tazas de café el diseño cambia tras este momento, es muy buena práctica probar constantemente tus filtros en la aplicación de Instagram o Facebook o el reproductor Spark AR, de cualquier manera funciona. Déjame mostrarte cómo probar tu filtro en el teléfono porque creo que eso va a ser bastante preciso en comparación con la vista web que tenemos ahora mismo. Puedes ir a tu esquina inferior izquierda y puedes ver un pequeño botón de prueba en el dispositivo aquí mismo. Y una vez que haces clic en él, tienes la opción de previsualizar en el reproductor Spark AL o tienes la opción de enviar a la aplicación. Esta es una manera conveniente donde puedes enviar a tu cámara de Instagram o a tu cámara de Facebook para probar, o si convenientemente tienes un cable a tu lado y prefieres probarlo en una app. En este momento, quiero enviar a app en mi cámara de Instagram. Después de hacer clic en SN, hay un pequeño proceso donde se está cargando a Spark ArHP después de un tiempo, se termina Así que aquí puedes ver un pequeño enlace de prueba aquí mismo. Para que puedas copiarlo y acceder a él a través de un teléfono móvil o alternativamente, aparecerá una notificación en tu teléfono, diciendo que hay un efecto en tu Instagram en este momento para que lo pruebes. Y básicamente puedes ver lo que quieres editar desde aquí y si estás contento con ello, simplemente puedes pasar al siguiente video. Así que ahora estás listo para llevar tu filtro al siguiente nivel agregándole movimiento. En la siguiente lección, te mostraré cómo puedes insertar un sistema de partículas que dé efectos de partículas. 11. SparkAR: cómo agregar un efecto de partícula: Ahora, te voy a mostrar cómo hacer un sistema de partículas. Qué es un sistema de partículas. Básicamente, es una capacidad en Spark AR donde agrega movimiento a su filtro. Digamos confeti, esos son sistema de partículas, luces flotando alrededor Esos son sistemas de partículas también. Es una buena manera de tener un poco de movimiento a tu filtro en un espacio muy pequeño. Para agregar eso, en primer lugar, tendrás que ir de nuevo a tu rastreador de fases. Haga clic en Rastreador de fase cero. Haga clic derecho en él y debajo elija el sistema de partículas justo en la parte inferior. Entonces, una vez que agregas tu sistema de partículas, puedes ver que hay algo moviéndose en medio de mi cara y hay pequeños cuadrados en él. Este es básicamente el movimiento del que estoy hablando en tu filtro donde puedes agregarle pequeñas animaciones divertidas. Entonces lo que voy a hacer es que quiero que pequeños relámpagos aparezcan pequeños relámpagos en mi frente y floten hacia arriba. Y ahora mismo está en medio de mi nariz. Entonces lo que voy a hacer es mirar este puerto de vista justo aquí y aferrarme a esta flecha verde. Yo haría clic y lo arrastraría hacia arriba hasta el punto en el que estoy contento con la posición, que está en la parte superior de mi frente. Y sólo voy a reajustar hasta que esté contento con ello. Así que estoy bastante contento con el movimiento de misma en este momento y te voy a mostrar cómo agregar el diseño del barco relámpago que hice anteriormente a este sistema de partículas. Al igual que antes, tienes que asegurarte de que el Emisor cero esté seleccionado justo debajo aquí en el panel inspector, puedes ver que aquí hay una sección de material Haga clic en el signo más para agregar el material. En este momento tenemos que crear un nuevo material para este emisor Como puedes ver, aquí hay un cero material, y todo lo que tenemos que hacer es cambiar el tipo sombreado a pin de cara para que coincida con lo que tenemos anteriormente En términos de textura, elegiremos nuestro archivo de barco relámpago. Tengo un archivo de barco relámpago aquí. Como puedes ver, las plazas se convierten en pequeños relámpagos que están diseñados y creados, así que eso es increíble. Ahora mismo solo podemos ajustar el movimiento del sistema de partículas. Para ello, tendremos que volver a hacer clic en Emisor cero. Ahora mismo, voy a renombrarlo como relámpagos, y voy a cambiar el nombre del material también. Entonces ahora lo tengo seleccionado aquí mismo. Puedo elegir pequeños ajustes como la tasa de natalidad, ángulo de pulverización y la velocidad. Para empezar, probablemente elegiría uno por uno. Básicamente, cómo hago esto es que solo voy a experimentar para ver lo que me gusta. Ahora que has agregado un poco de efectos de partículas que le dan algo de movimiento a tu filtro. Entonces este es otro método que me gustaría usar donde puedes agregar más movimiento a tu filtro. Y esta vez es con luces de colores y también aplicándole animación. 12. SparkAR: agregar luces animadas: Entonces ahora, te voy a mostrar cómo agregar luces a tu cara, y eso agregaría más movimiento y que el filtro fuera mucho más dinámico también. Entonces para ello, en primer lugar, tendremos una base en nuestro rostro que haga que la superficie de tu rostro lo suficientemente reflectante como para reflejar las luces. Entonces debería comenzar por pasar por debajo del rastreador facial cero. Haga clic derecho. Debajo de un pozo para seleccionar una malla de cara nuevamente. Después de seleccionar la malla de la cara, puedes ver que está justo en la parte inferior de la capa aquí. Íbamos a colocarlo todo el camino arriba de uno de café, para que puedas ver los diseños de las tazas de café que hemos hecho. Debajo de esta malla facial, le voy a nombrar luces. Y como antes, yo seleccionaría en él. Voy a ir debajo de los materiales haga clic en un botón de pausa y crear un nuevo material. Como pueden ver, se forma material cero, y puedo pasar por debajo de esto y renombrarlo como luces, así que es fácil para nosotros editarlo a medida que avanzamos. Seleccionar luces ahora mismo, al ver que los bordes son un poco rugosos al final, es realmente nítido. Podemos aprovechar de nuevo los activos espaciales de chispa AR. Bajo los activos de fase, entraré en texturas y ahora mismo, en lugar del diseño de malla facial que seleccionamos anteriormente, seleccionaremos la máscara de malla facial, que es este círculo con bordes borrosos aquí mismo Voy a hacer clic en abrir. Y como puedes ver los bordes bajan un poco más, así que es más fácil para nosotros trabajar con este momento, lo que voy a hacer es seleccionar el tipo sombreado para que esté físicamente basado Bajo opciones aleatorias aquí mismo con el modo soso bajo Alfa, nosotros lo cambiamos para agregarlo Ahora que se puede ver es realmente brillante en este momento. Bajo parámetros de servicio, cambiaremos el metálico al 100%. Cambiaremos la rugosidad a alrededor del 25%. Y como pueden ver en estos momentos es simplemente muy brillante en mi cara, y eso nos da una muy buena base para que las luces reflejen forma. Después de esto, iba a ir a opciones de render y bajo opacidad, voy a ajustar lo brillante que quiero que se vea mi cara Así que puedo ver en 100% es realmente brillante, pero un 0% vuelve a la normalidad. Entonces, para hacer un poco de base reflectante, probablemente lo haré alrededor del 25% para que mi cara no se vea demasiado brillante. Bien. Entonces ahora que tengo una base reflectante donde la luz pueda reflejarse, ahora mismo, podemos conformarnos en hacer las luces en sí. Bien. Entonces ahora que tenemos nuestra malla reflectante aquí mismo. Ahora podemos agregar las luces a nuestro filtro para que pueda reflejarse en nuestra cara. Entonces, si puedes ver aquí mismo en la distancia focal, verás una luz direccional cero. Entonces quiero tener dos luces, una a mi izquierda y mi lado derecho y ambas de diferentes colores. Entonces voy a hacer dos luces por ahora y le voy a nombrar mi luz izquierda. En cuanto a mi luz correcta, la haré clic y la duplicaré. Entonces una vez que lo haya duplicado, lo llamaría luz correcta. Entonces ahora, como pueden ver, mi luz izquierda está a mi izquierda, pero quiero poner mi luz derecha a mi derecha. Entonces seleccionaré la luz correcta. En esta vista de aquí mismo, presionaría la flecha roja y la arrastraría hacia mi derecha. Entonces ahora realmente no se puede ver nada, así que íbamos a agregar color para ver si funciona. En mi luz izquierda, haría clic en él, y en mi panel inspector, voy a ver el color de elección aquí. Voy a hacer clic en él, y elegiré un color azul. Y en mi lado derecho, quiero un color amarillo, así haré lo mismo que lo que hice por la luz izquierda. Entonces como pueden ver la luz no es muy obvia en estos momentos, y lo que me gusta hacer es aumentar la intensidad a 100 y se puede ver un poco de luz amarilla aquí mismo en mi lado derecho, y yo haré lo mismo por mi lado izquierdo. Y quiero sacar el azul un poco más, así reajustaré la posición de mi luz izquierda hasta que llegue a ver un tinte azul en mi cara Entonces ahora que estoy bastante feliz en mi ls, estoy bastante contento con el posicionamiento y el color del mismo. A continuación, te voy a mostrar una manera de sacar realmente las luces y no te preocupes si el azul se ve un poco más suave en este momento, voy a estar enseñando un método sobre cómo animar tus luces para que sean más atractivas y divertidas Ahora mismo, para animar tus luces, como puedes ver, aquí tenemos nuestra luz izquierda y derecha En cuanto a la animación, tenemos que sacar de nuevo el editor de parches si has cerrado Para volver a sacar el editor de parches, todo lo que tienes que hacer es subir a ver. Y haga clic en tiro o Editor de parches. De esa manera, esta pequeña ventana sale por la parte inferior y puedes configurar animaciones a tus luces. En primer lugar, lo que quiero hacer es hacer doble clic en cualquier parte del editor de parches, y se puede ver que este módulo sale de nuevo. Lo que quiero hacer es un poco de animación de bucle para las luces para que te rodee la cara. Entonces buscaría animación de bucle. Y lo que se seleccione, voy a hacer clic en Agregar parche. Y ahora que lo tenemos aquí, en el superior, podemos arrastrarlo hacia afuera y saldrá otro módulo y elegiremos el módulo de transición. Ambos módulos trabajando juntos, van a llegar a una animación que sigue jugando y reproduciendo mientras se inicia el filtro y hasta que termina el filtro. Como mencioné antes, tengo una luz izquierda y la luz derecha, me gustaría duplicar lo que he hecho aquí. Para la animación de bucle y transición, solo cópiala y pégala y tendrás otra. Lo que normalmente me gusta hacer arreglarlo para que se vea limpio. Tenemos un pequeño parche aquí mismo y ahora tenemos que importar la propiedad de las luces al editor de parches. Entonces, cómo lo hacemos es lo mismo para el video de interactividad por el que hemos pasado Tienes que hacer clic en la luz izquierda y hacer clic en tres D de rotación. Transformación hay una rotación aquí, puede hacer clic en ella. Como pueden ver, va abajo justo aquí para ver realmente que algo sucede, podemos conectar estos dos juntos. Como pueden ver, esto sube y baja un poco es porque estos se establecen en uno grados. Para que esto sea realmente atractivo, vamos a querer que la luz gire tres 60 y en diferentes direcciones también, y esto viene con mucha prueba y error para obtener el ángulo correcto y obtener la rotación correcta. Lo que me gustaría hacer es centrarme en dos lados. Ahora me voy a centrar en la y y el lado y quiero que mi lado Y gire 180 grados. Mientras que mi lado exacto para girar todo un círculo completo, tres 60. Como puedes ver aquí mismo y en mi cara ahora mismo, puedes ver que las luces están viajando por mi cara y solo está viajando por mi cara y dando vueltas por todo el camino , lo cual es realmente bueno Pero me gustaría tenerlo un poco más lento. Entonces puedes establecer eso bajando a la animación de bucle, y si ves este bit de duración aquí y está en uno, significa que está completando este movimiento dentro de 1 segundo. Mientras que para hacerlo más lento, lo haré 2 segundos. Entonces significa que esto está creando el movimiento en 2 segundos y me gusta mucho más este movimiento. Ahora mismo, como pueden ver mi luz izquierda, hay un efecto muy genial pasando aquí mismo y me gustaría hacer lo mismo con mi luz derecha. Entonces seleccionaré mi luz derecha y nuevamente bajo rotación, haré clic en ella y podrás verla aparecer en tu editor de parches. Recuerda el módulo que copiamos antes. Podemos vincular esto con la luz adecuada. Y ahora eso está vinculado. Nuevamente, esto es todo un ensayo y error para pasar, por lo que puede establecer cualquier rotación que te guste que creas que da el efecto más asombroso para tu filtro Entonces aquí mismo por la derecha, estoy fijando un 90 grados para el eje x. Estoy estableciendo un círculo completo, tres 60 grados para el y xis Y para el eje z, solo lo pondré como cero. Prestando atención a las dos xs por ahora y puede hacer sin embargo combinaciones o como sea grados o rotaciones que te gusten Pero encuentro que este es el que más me da gusto, y esto también es parte de experimentar a medida que avanzas Nuevamente, lo colocaré con dos duraciones, así que va un poco más lento Y ahora mismo se puede ver que mi amarillo está dominando realmente la luz azul que tengo ahora mismo Entonces, lo que puedo hacer es simplemente volver a la luz correcta, tenerla seleccionada y bajar el tono de fondo Entonces ahora me gusta mucho la rotación y la luz y también la intensidad en mi rostro. Y como puedes ver ahora, simplemente sigue dando vueltas, dándole este aspecto realmente atractivo, casi como un efecto de ciencias ficción Y si, estoy bastante contento con mi filtro y como resulta ahora mismo. Entonces ahora que hemos agregado luces y hemos aprendido a crear una animación de bucle en el editor de parches. Ahora que he terminado con mi filtro, y estoy bastante contento y contento con cómo se ve y cómo va. En el siguiente video, te estaré mostrando cómo puedo publicar este filtro para estar en vivo en Instagram, Facebook, en ambas plataformas. 13. Trabaja conmigo: cómo publicar su filtro: Por lo que ahora estamos abajo al último paso para conocer a tu público filtrante para que todos lo disfruten. Antes de seguir adelante, mencioné previamente eso ofrecido aunque tendremos pasar por un proceso de revisión por parte de Facebook. Y una vez que se apruebe, el filtro irá en vivo spot La política de revisión de ARs se puede ver en este sitio web. Pero aquí hay tres cosas que me gusta señalar. En primer lugar, las colocaciones de logotipos. Los logotipos deben aparecer sólo como parte natural del efecto. Por lo que esto significa que ya sea el movimiento a través del uso del seguimiento facial se integran dentro de un objeto 3D. Entonces en segundo lugar, los textos en campo, el impuesto debe integrarse en la escena del efecto, que podría ser fiscal respondiendo a movimientos integrados en un objeto 3D o una marca de tiempo y gráficos totalmente padre. Por lo que nuestros efectos no deben contener para el crecimiento de las personas, ya sea real o ficticio. Entonces como mencioné antes, es una muy buena práctica comprobar si tu filtro de bytes, la varilla, nuestras políticas y detectar un sitio web de Estados Unidos juzgando el filtro que acabamos de hacer, siento que más allá de las otras políticas de AR spot. Para que podamos pasar al siguiente paso. Por lo que una vez que hayas terminado y contento con tu filtro, haz click en Exportar. En la esquina inferior izquierda. El programa calculará el tamaño de su filtro. Por lo que recuerda mantenerlo siempre pequeño. Una vez que se hace el cálculo y todo está verde. Haz click en Siguiente y serás dirigido al arpa Spark AR en tu navegador. Aquí puedes establecer los detalles de tu Filadelfia. En primer lugar, elige un nombre para tu filtro. Serás genial si pueden tener un nombre llamativo para ello. Y menores de 20 caracteres, lo que me gusta hacer es agregar el personaje al nombre. Se pueden agregar emojis son copiar y pegar símbolos de fondos para el nombre también. En segundo lugar, elige si quieres que tu filtro esté disponible en Instagram, facebook o ambos. En este caso, nuestro Instagram de elegir solo comprobó que te gustaría publicar bajo tu cuenta. Cualquier otra cuenta que pudiera tener. En tercer lugar, se llega a seleccionar las categorías y palabras clave para que caiga su filtro. Esto ayudará con la capacidad de búsqueda de tu comida o para la mía, elegiré estados de ánimo como mi categoría y usaré esto como mis palabras clave. A continuación, podemos crear un icono para tus fluidos. Para mantenerlo consistente. Puedes reutilizar tu diseño y reutilizarlo como icono. Recuerda al niño con un mínimo de 200 veces 200 pixels. A mí me gusta diseñar mi en él 100 veces un 100 pixels ya que se verá mejor y más claro. A continuación puedes elegir si quieres publicarlo de inmediato, una vez después de que se apruebe o en una fecha determinada donde te guste el tiempo con una ocasión. Para el video demo. Es importante filmar un video de tu filtro en Instagram o en el propio anuncio de Facebook. Puedes hacer eso guardando la presentación. Y encontrarás una prueba de botón en el dispositivo. Accede al enlace de tu película móvil, un video sencillo que muestra tu filtro y guárdalo. En mi caso, me gusta panear mi cabeza derecha e izquierda sí muestra toda la capacidad del filtro. Es muy importante no agregar impuesto. Hay algún filtro de color en él. Después de filmar eso, haz clic en el botón Descargar en la parte superior y sube el archivo de video en el envío. A continuación se llega a elegir el video damnatio. Del propio video. Se llega a ver esto caído y un poco maqueta de cómo le parecía al público su comida allí. Cuando estés contento con todo, haz clic en Enviar, y tu filtro está en revisión. Recibirás una notificación en tu cuenta de Facebook cuando se apruebe tu filtro. Así será como se verá. En cuanto al plazo de obtención de la aprobación. Podría tardar hasta diez días. No obstante, depende de muchos factores. En mi experiencia, he tenido filtros consiguiendo aprobarse dentro de estas horas, pero es bueno presentarme sabiendo ese marco temporal por si acaso. No te preocupes si tus filtros no aceptan eso, normalmente dejarán un comentario sobre los cambios a realizar. Y todo lo que tienes que hacer es cambiarlo en consecuencia y volver a subir. Ahora ya estás todo listo para que tu primera alimentara su vida. ¿ Qué tan emocionante es eso? En la siguiente lección, te estaré mostrando más consejos y trucos sobre cómo puedes continuar tu viaje y crear mientras se filtra AR. 14. Reflexiones finales: ¡más consejos!: Entonces, engratos, Lo has hecho. Entonces esta clase te compramos mastica lo que es AR, cómo tu planificador, tu filtro. Crean filtros de capa de gráficos. Y finalmente cómo traerlo al spot AIR y publicarlo en línea. Entonces si has enviado tu filtro y está en proceso de revisión en este momento, bien hecho por subirlo. Y estoy orgulloso de ti por aprender una nueva habilidad antes de que termine esta clase son como compartir algunos consejos y trucos después de que tu filtro subiera y mienta. Entonces, en primer lugar, ¿cómo ven nuestras estadísticas y analíticas sobre qué tan bien su campo están desempeñando? Para rastrear qué tan bien funcionan tus filtros, puedes acceder a nuestro corazón AR en tu navegador usando este enlace y ver cuántas personas lo han utilizado. Entonces, segundo consejo es ¿cómo encuentras tu propio filtro en tu perfil? ¿ Y cómo encuentras otro credo así constructores? Una vez que tu primer filtro sea una prueba, tu perfil de Instagram tendrá una pestaña extra. Al hacer clic en él, puedes ver nuestros filtros. Esto es público para que cualquier otra persona lo vea, por lo que la gente puede acceder fácilmente y borrar sus filtros a través de esta pestaña. consejo número 3 es ¿cómo aumenta el engagement y las vistas a sus filtros? Una forma eficiente de conseguir que la gente use tu filtro es publicarlo en tus historias. Cuando estás usando un filtro para filmar un video o tomar una foto, un enlace a tu filtro estaría en la parte superior. O tendrás la opción de seleccionar un deslizar hacia fuera para probar el filtro. Si sigues esta clase y creas un filtro por el tuyo, realmente me encanta verlo. Siéntase libre de pegar un enlace a su filtro a continuación, o incluso compartir cualquier trabajo en curso, fotos, videos, o incluso gráficos que tenga. Por lo que esta clase cubre los conceptos básicos de Spark AR, y eso definitivamente es mucho más posible. Estos y Morefield esos o incluso mis experiencias AR que puedes hacer usando el programa Spark AS. Algunas de ellas incluyen tener un diseño de juego de filtro facial, o puedes tener una activación AR. Bueno, incluso puedes colocar objetos 3D aleatorios en tu mundo. Y por último, incluso puedes crear filtros que colorearan el mundo que te rodea. El posible, estos definitivamente son interminables. Si o bien mejoran sus habilidades se deletrean AR y crean proyectos de AR más complicados. Sitio web de Spot ARs tiene en ese recursos y tutoriales donde puedes seguir. Entonces mi mayor consejo para mejorar en AR es siempre aprender, practicar, y experimentar con filtros con los que realmente no estás familiarizado. Y a lo largo del proceso aprenderás tanto más de un pico AR y lo que es posible con este programa, si te gusta ver más de mis clases, siéntete libre de enviarme un mensaje, te dejaré caer una sugerencia pertenece. Una vez más, me llamo Sarah 10, y siéntete libre de seguir mi AR, contenido en mi espacio social aquí. Espero que hayan disfrutado de la clase y de otro viaje vastamente AI.