Rayas del sol en el paisaje acrílico de | forestal para principiantes | Debasree Dey | Skillshare

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Rayas del sol en el paisaje acrílico de | forestal para principiantes

teacher avatar Debasree Dey, Acrylic Artist & Educator

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Hola!

      1:53

    • 2.

      Materiales de arte

      3:11

    • 3.

      Paso 1: bosque de fondo

      11:09

    • 4.

      Paso 2: suelo de fondo

      8:32

    • 5.

      Paso 3: Rayas de sol

      5:16

    • 6.

      Paso 4: Árboles de fondo

      3:14

    • 7.

      Paso 5: troncos de árboles

      9:52

    • 8.

      Aprende las técnicas de las hojas

      12:35

    • 9.

      Paso 6: deja la parte 1

      8:02

    • 10.

      Paso 7: deja la parte 2

      6:27

    • 11.

      Paso 8: subidas de toque finales

      8:17

    • 12.

      Palabras finales

      2:34

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

1135

Estudiantes

30

Proyectos

Acerca de esta clase

En esta clase, voy a enseñarte las técnicas muy simples para pintar los rayos del sol que caen en el bosque.

Esta clase es amigable para los principiantes. Así que si eres nuevo en las pinturas de acrílico, definitivamente puedes aprender mucho aquí. Te dará mucha confianza para pintar la luz y las sombras en un paisaje.

Materiales:

1. Pinturas de acrílico (que se enumeran a
continuación)2. Papel acrílico / tablero de
lona3. Pinceles: cepillo plano y cepillo
redondo4. Una placa - algo para mezclar la pintura
en5. Water
6. papel de seda

Colores que usé en esta clase:

1. Blanco de
titanio2.
Black3. Amarillo de Chrome
4. Verde
Oscuro5. Marrón oscuro

Mira este video para entender cómo guardo mis colores acrílicos fluidos en las botellas de la boca para un uso sencillo.

Al final de esta clase, deberías sentirte seguro en tu capacidad de crear esta pintura.

Recomiendo esta clase para todos, no es necesaria ninguna experiencia técnica. Si no has pintado mucho tiempo y querias perfeccionar tus habilidades o si no has encontrado a nadie que te orientará en tu viaje creativo, o si no estás seguro de que podrás pintar, o si solo quieres pintar paisajes bonitos para sentirte bien, esta clase es para ti.

¡Esperamos verte en la clase!

Si te gusta esta pintura, echa un vistazo a mis otros tutoriales de pintura de rayos solares.

Cómo pintar los rayos del sol | pintura acrílica

Cómo pintar la salida del sol - pintura acrílica para principiantes

Rayas del sol en la naturaleza: pintura acrílica para principiantes

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Debasree Dey

Acrylic Artist & Educator

Profesor(a)

Hi, I'm Debasree, an artist and creative educator from India. After spending 10 years in a demanding IT corporate career, I rediscovered my love for art during my time in London. Painting became my escape, and eventually, I left my white-collar job to follow my passion full-time, and it's been the best decision of my life.

Since 2016, I've been sharing this passion with others, teaching art to nearly 20,000 students worldwide and leading over 700 in-person workshops.

For me, art is more than just creating something beautiful--it's about self-expression, healing, and discovering the hidden parts of yourself.

As an educator, my work is to help you identify their inner artist, guide you to create beautiful paintings, which in turn boosts your c... Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcripciones

1. ¡Hola!: Experimentado perderte en la belleza del sol matutino. A medida que aprendes a crear esta magnífica pintura. me encantó la paz y Aquí me encantó la paz y la inocencia de la naturaleza. Y en esta clase, te voy a enseñar las técnicas muy sencillas de crear este aumento sonoro en la pintura forestal. Hola, mi nombre es Dave bush tree y soy un artista afincado en la India. He estado enseñando arte profesionalmente durante los últimos ocho años. He cambiado mi profesión de corporativa a artista de tiempo completo para perseguir mi interés en el arte y educar a otros sobre el arte. Si quieres saber más sobre mí, por favor visita mi sitio web o conéctate conmigo en Instagram. Esta clase es absolutamente amigable para principiantes. Entonces, si eres nuevo en los acrílicos, definitivamente puedes aprender mucho aquí. Te dará mucha confianza para pintar luces y sombras en un paisaje. Te mostraré mis suministros de arte minimalista que necesitas para esta clase. Te mostraré todo mi proceso de pintura de principio a fin. Me verás mezclando colores, pinturas aplicadas, todas y cada una de las pinceladas, cada uno de mis movimientos en la creación de esta pintura. Voy a estar compartiendo contigo muchos consejos y trucos en el camino. También te diré por qué hace un color particular para resaltar un área particular en un paisaje, cómo usar la luz y la sombra en Alaska, y cómo crear capas para mostrar la profundidad y perspectiva, lo cual es muy importante para pintar paisajes. No, recomiendo esta clase a todos, desde principiantes hasta avanzados. Y no quiero que te sientas nervioso por cómo va a salir pintando porque te voy a llevar a través de cada paso del camino. Bien, así que reúne todos tus suministros de arte acrílico y únete a mí dentro de la clase. 2. Materiales de arte: Oye, este es el brushy. Bienvenido, bienvenido a la clase. Entonces, empecemos por conocer todos los suministros que necesitarás para la clase de hoy. Entonces para esta clase, voy a estar trabajando en un tablero de lona de 9 por 11 pulgadas. Tengo un plato para mezclar los colores y un vaso de agua. Llegar a un par de pinceles. Por lo que para este lienzo de tamaño, me pin de este lado. Permanecer pincel plano va a ser perfecto. Y también estoy manteniendo nuestra talla un poco más pequeña. Creo que esto es un 6. Tan solo una mano si necesito agregar esta cantidad de famed en cualquiera de los lugares. Y estoy siendo pinceles demasiado redondos para crear las ramas y esas cosas. Entonces eso es todo por los pinceles. Cepillos por el momento. Y lo último que necesitamos es el ritmo. Entonces de nuevo, voy a estar usando acrílicos fluidos para esta clase. Y un compañero sunitas son blanco y negro. Colores muy importantes. Ahora, crema y cromo, amarillo. Entonces me dieron un par de preguntas de ustedes en mi última clase. Ese era el nombre de la hoja. Entonces el nombre de esta hoja en un bíblico realmente prohibido de donde compro del nombre de la hoja es oscuro. Ese es el medio. Y esto es amarillo cromado. Y junto con eso, vamos a necesitar rondas de amor. Entonces eso es todo. Es una paleta de colores muy limitada. Varía los amaneceres, los tonos y el, esto, vamos a crear múltiples tonos de colores para esta pintura. ¿ De acuerdo? Ahora bien, si quieres saber qué marca uso, uso PV profilácticamente colores, que es de la marca Pedialyte. Creé un video de YouTube porque son las preguntas más frecuentes qué colores de marca utilizo para acrílicos fluidos y cómo guardo en botellas como esta? Entonces filmé tutorial sobre eso, cómo hago todo el proceso. Por lo que pondré un enlace en el cuadro de descripción a continuación. Puedes ir y revisar todo el proceso de cómo hago esto. Muy bien, así que esos son los colores, cinco colores, y algo de papel de seda. Tan seguro. Agarré mis papeles de seda. Y y proyecto creíble Jonah o lo que tengas. Será realmente útil para practicar algunas de las técnicas que vamos a hacer. Entonces te voy a estar mostrando sobre las técnicas en esto, una revista de arte que podrías practicar antes de llegar a hacerlo en el lienzo. Está bien, así que eso es todo por los suministros. Empecemos con una paliza. 3. Paso 1: bosque de fondo: Empezaré sacando todos los colores que está encendido. Yo he ido en mis colores, el plato y empiezo, estamos cubriendo toda la bolsa fue primero. Por lo que estoy usando un pincel talla diez. Y aquí vamos. Por lo que empezaré con agregar mucho blanco en la parte superior. Por ahora, esquina superior izquierda. Y poco a poco una acción tomando apenas un poco de punto verde oscuro y minúsculo. Entonces verás el color que estamos formando mezclando apenas estos tres amaneceres. Blanco, verde oscuro, y negro. No quiero ir demasiado en esta esquina porque me fui, mantenerlo bastante ancho. Entonces todo lo que estamos haciendo es simplemente cepillar el color sobre el lienzo. Ahora, como hemos bajado, voy a tomar modal, rezago y agradable. Entonces, ¿este es el Gullah entre qué? Entonces ven cómo estamos culpando poco a poco de luz a oscuridad. Por lo que realmente no estoy molesto con ninguno de los trazos son las texturas o nada en este punto. Yo sólo voy y sólo terminando el lienzo con color. Ahora como estamos bajando, está cayendo en aún más oscuro. Entonces me estoy tomando más de negro y verde. Mi enfoque en este punto es cubrir los daños indirectos, asegurándose de que no haya lienzo blanco mostrando a través mientras estoy haciendo esto. Está bien. Creo que voy a parar corto. Aquí es donde el área de piso se convierte en página de 10 puntos. Pero ahí lo tienes. Por lo que mi papá no estaba apuntado a la cima. Es en gran cantidad. Y sólo asegurándose de que los datos no hay manchas blancas. Una cosa que me gusta hacer cuando viga a encendido, apagado y era tableros es Gallo el sitio esta edad ranura en el sitio? A mí me gustaría colorearlo. Agradable. De acuerdo, Ahora vamos a empezar a hacer un poco de textura en el fondo. Y esto es, esta es la técnica. En realidad te lo puedo mostrar en el lienzo mismo en lugar de hacerlo en el Jomon. Pero si quieres, puedes practicar este bit literal estatal en tu lienzo o hoja rugosa o lo que tengas. Y el disfrutado en el Lienzo. Está bien. Entonces ya ves lo que estoy haciendo es dejarme primero conseguir algo más de peso. Lo que estoy haciendo es este pincel plano. Yo lo estoy empujando hacia abajo en el plato. Abre o no las cárceles. Si tienes un pincel realmente nuevo, no se abrirá con bastante facilidad como me está pasando. Lo que vas a hacer es usar la mano izquierda y abrir las cerdas así. Está bien. O simplemente puedes empujarlo en el plato para abrirlo tanto. De hecho. Entonces ahora tengo un amanecer un poco más oscuro que el blanco. Entonces es más o menos como esto no lo tengo en mi pincel. Ahora, lo que haces es muy suavemente ver que ni siquiera tengo demasiado de enfido. Muy suavemente. Yo sólo voy por encima de tu, así que cada vez que esto uniendo eso sucediera, ves que a través de unir este es muy ligero a medio luz y luego medio a muy oscuro. Entonces dondequiera que esto se unen las cosas han pasado con mucha delicadeza, solo me voy a casa y hago esta pequeña sobrecarga de dabbing para que las juntas no sean tan prominentes. Y se ve bien. Y no estás poniendo demasiada presión. Si pones demasiada presión, se vuelve como un blog, ¿verdad? Entonces sangre. Además, una cosa más que estoy haciendo aquí es el pintado el fondo es bastante malo. Entonces me estoy tomando el beneficio de eso. Y estoy usando el pincel, mezclarlos pedacitos. Entonces lo que estoy haciendo es en realidad estoy creando algunas hojas del fondo. A Twitter le gusta bastante borrosa tipo de cosa ish. Y si te apetece, siente la necesidad, puedes recoger un poco de blanco. Porque nosotros, como hemos ido hacia arriba, queremos que los colores sean realmente ligeros. No queremos que sea demasiado oscuro. Entonces espero que tengas la técnica que estoy haciendo. Tener menos pintura y dar una presión realmente suave sobre tus candidatos te dará este efecto por hacer para evitar todo el camino. Tomando más blanco. Wow, mira, puedes ver, pero dijeron en las hojas cayendo sobre la concha de Lona. Entonces lo que estoy haciendo es que en realidad estoy recogiendo mucho blanco porque quiero que se retengan más blancos. Y estoy agregando más de blanco, diestro por aquí en lugar de Slack. Es Joseph. Ella tenía escenario, acabamos de colorearlo todo Por todas partes sin mirar los datos muestra que fumar y en este estado, que en realidad es un sello encima de esto, estamos creando algunas texturas bonitas. De acuerdo, así que espero que tengas eso. Ahora vamos a seguir bajando y seguimos haciendo lo mismo con un poco de blanco y negro. Y acabamos de dar esto. Entonces esto es como el midi desgarrado, viniendo o ruedas tarjetas, digamos . De acuerdo, entonces llegar a ser casi tan bueno como el significado cubo, sueña continuamente, mucho tiempo. Pero se ve a la hermosa Tha's se cultiva. Y no quieres ajustar este div, querrás tomarte tu tiempo y hacer con el engaño IC. Ahora a medida que vamos bajando, vamos a conseguir que dos oscuros más pasen por encima de estos y hace más de bloggers. Recoges más real. Un consejo que te puedo dar es usar siempre nuestro viejo cepillo porque de esa manera obtienes esta textura muy bien. Se puede ver que las cerdas están algo abiertas ya por sí mismas. No obstante, si utilizas nuestro nuevo pincel, aún podrás hacerlo, pero tendrás que luchar un poco para abrir la cerda. Así que no tires tus viejos cepillos y mantenlos en algún lugar seguro para que puedas usarlos para su B2V así. Está bien. Ya tengo ahora vamos a hacer mucho más encima de esta diapositiva. Esto es bueno para la capa de fondo, por el momento. Está bien, así que ahora me lavo el cepillo. 4. Paso 2: piso forestal: Ahora en el siguiente paso, nos vamos a centrar en llenar esta parte inferior del Lienzo. Me he lavado muy mal el cepillo. Gigante cada uno apagado en el tejido antes. De acuerdo, entonces ahora hablemos de la capa inferior. Entonces para la capa inferior, necesito. Entonces ahora de nuevo, vamos a mezclar tres colores, que es un marrón claro y negro. Y vamos a seguir exactamente la misma técnica, solo con diferentes colores. Entonces lo primero, lo que voy a hacer es llenar el Lienzo. Recuerda el primer día estar acelerando el lienzo. Entonces esta es la luz y nosotros somos, esta es la luz ADR, pareja de luz AS y pareja de pato. Sí. Entonces por aquí verás mientras estoy usando esta mancha de tamaño pincel, creo que ADI es bastante pequeña para que yo trabaje con este pincel grande. Por lo que acabo de aplicar la viga y luego me cambio a ese pincel plano más pequeño que no puedo noche particular. Por lo que sólo alimentamos un documento iffy. Entonces de nuevo, me aseguro de que todo el lienzo esté cubierto. No hay espacios en blanco. Y luego iremos encima de ella y le agregaremos la textura. De acuerdo, esto se hace en la estantería, mi pincel, y estoy cambiando a este pincel plano de hielo más inteligente. Entonces ves que este pincel no es tan viejo y es bastante nuevo, ¿verdad? Entonces para esto, pero éste, se puede ver cómo iba a abrir el Bristol y hacer exactamente lo mismo. De acuerdo, así que empecemos con lo pequeño, lo siento, la luz de pareja. Está bien. Canta por no reino. Y yo soy Goin encima de esto. Espero no estar bloqueando tu modo de vista fuera de él. Entonces éste, vamos a volver y hacerlo más tarde otra vez, una vez más. Pero por el momento, solo quería añadir unos cuantos extra Antes de seguir adelante por completo. Entonces otra vez, solo presiona y abre un poco y gana. Por lo que la forma en que funciona esta técnica es si sostienes tu pincel completamente de 90 grados. Hagamos click drag on my blue light con esto, entonces estaré bloqueando tu vista por completo. Entonces lo estoy sosteniendo en un ángulo para que lo veas. Pero, ¿por qué lo estás haciendo? Siéntase libre de abordar absolutamente 90 grados en la parte superior de su lienzo que obtenemos una mejor emoción. Eso es más costo EOQ. Detenerse a tomar momentos negros. En la zona del muelle. Ya verás estoy guardando algunos huecos entre cuando eso, cuando estoy haciendo ese extremo para que la capa de fondo lo muestre. Una vez que conseguirás un ahorcado de esta técnica, es realmente fácil hacerlo y obtienes resultados increíbles haciendo esto. Supongo que por eso me gusta mucho esta técnica. Especialmente en la unión del agua y el verde. Estoy tratando de agregar esto de nuevo para que el tipo de sangrado entre sí sin problemas y no muestre verdad. Y y, y lo que estoy haciendo usando la luz a la India, sólo voy tal vez suavemente que un poco de terreno. Y sólo agregar unos cuantos golpes en el medio do mostró a ese bebé. Si bien lejos de decir, esto realmente suavemente. Mismo equipo que denotamos tienda grande. Las pinturas acrílicas funcionan mejor cuando se agregan capas sobre capas. Entonces esta es la primera capa que estamos haciendo, o puedes llamarla de Julieta, pero vamos a volver y hacer una capa más encima de ella para darle el aspecto final de esta zona. Está bien. Ahora vamos a oscurecer de este lado. Y en este caso, estoy sumando unos cuantos me gusta unirnos aquí. En medio de esto, es básicamente donde estén los árboles o las plantas, las sombras de los bombardeos, donde estén cayendo los rayos del sol. Ciudad genérica en el, en el piso del bosque. Estás recibiendo este video posterior. Entonces eso es lo que está pasando aquí. Por lo que la luz en realidad es el domingo cayendo en el suelo. Entonces dejémoslo en este momento. Y después de trabajar en la parte dura por vagamente, vamos a volver abajo y hacer una última tienda de pensamiento para esos piso del bosque. Está bien. 5. Paso 3: arés.: Ahora en este estado, vamos a crear el paso más asombroso del cuadro, que es el variado está cayendo. De acuerdo, Entonces para eso, he recogido de nuevo mi mayor el cepillo de mayor tamaño y asegúrate de que no lo laves y lo secas por completo. Y necesito y a una apertura para este paso. Por lo tanto, mira este paso por completo. Va a ser un monstruo realista. Pero tienes que hacerlo bien? Y unos. Entonces tú, si necesitas, solo puedes ver esto, practicarlo en tu áspero Jonah y luego esperar a la derecha. Está bien. Entonces es cepillo bastante seco tomando poco de blanco y esta vez lo estoy mezclando hasta tarde. Entonces conseguí esta mezcla verde y blanco, mayormente blanca, verde muy claro. De acuerdo, Ahora, vigila. Partiendo de esta esquina. Y realmente suavemente, estoy rastreando así. Entonces verás el, todas las cerdas están dando esto sé perder línea tipo de vista, ¿verdad? Otra vez. Apenas unas pocas líneas más. Ver FirstName, me gustó esto. Yo uso la superficie plana del pincel, pero si lo sientes, esto es dual, amplio y querrás crear un par de líneas pequeñas. Vas a sostener tu pincel así y también arrastrarlo hacia abajo por ese camino y conseguir unas líneas de pene. Está bien. Estoy cavando más verde. Simplemente siento que no lo es. Te estoy llevando a través de los escombros. También creo que el gris está seco. Tiende a ser tomado la oración. Creo que es suficiente. O tal vez sólo un poco de gris. Buena suerte a través de esto. Entonces sólo un poco más y vamos sólo aquí y un poco más. Tenía algunas líneas. Aquí algunos más. Asegúrate de tus ángulos. Realmente estoy loco. No son muy buenos y tienen razón siempre tienen razón. Creo que eso me gusta. Y a una oscuras líneas verdes y retiros. Entonces va a haber un montón de hojas viniendo encima y cerrando más, deténgalo. Por lo que estos son todos ventana en el fondo. Pero creo que creo que hice un poco demasiado, Chelsea, cuando estás haciendo algo así, siempre coges negro y solo añades un poco así. Entonces ya ves que se ha ido. No, eso es de todos modos, voy a crear mucho queso Yaso. Es, será como en hojas y esas cosas, por lo que estará cubierto. Sí, Eso es todo por esto de Andrea. Puede ser un poco diferente para ti. Se reúne, puede diferir un poco. Eso está totalmente bien. No hay regla dura y rápida. Sólo asegúrate de que no estás bloqueando en WC, mis conferencias anteriores que hicimos, es algo visible. No quieres bloquear demasiado. Muy bien, así que vamos a fondo de árboles un poquito corto, corto. Y y, y, y no agregues demasiada agua. Debe ser un justo equilibrio de agua y pintura. No consigas estas líneas de manera casi. Está bien, así que pasemos al siguiente paso. 6. Paso 4: árboles de fondo: Creo que se ve precioso con los rayos del sol de este color. De verdad me encanta. De acuerdo, ahora vamos a crear los troncos de los árboles, pero antes de eso, sólo voy a crear unos árboles de fondo más y luego nos pondremos a eso. De acuerdo, Entonces para eso, voy a tomar verde y negro y crear algunos más. Entonces en realidad es bueno que tengamos un desbordamiento de fondo un poco más claro para que cuando despejemos el queso, ahora será mucho visible. Recuerda siempre cuando estás haciendo esta textura, esta técnica que estoy haciendo, esta técnica de texturizado que tienes un color diferente ahora que el bate para que esa excusa sea visible. Entonces no quieres que Yukon haga ese mismo color encima del otro globo. Deja que las películas de Batman un poco. De esa manera. Se ve ciudad en los motores de hielo hacen. De acuerdo, solo agreguemos unas cuantas hojas saliendo. Amando eso. Mira, no quiero bloquear demasiado de los rayos del sol que he hecho broma. Pero apenas a través de ocho, ves cuando tienes un como este, no tienes que hacer poner demasiada información. Apenas tocando ligeramente las cerdas del lienzo. Obtienes esta hermosa cosa. Agregando más negro aquí. De acuerdo, así que el lado izquierdo está hecho. Pasemos al sitio correcto. Exactamente lo mismo. Estos son todos de nuevo árboles de fondo. Entonces todo este lado, voy a añadir Mickey capa de oscuro. Impresionante, solo esperarlo un poco para que no me refiero a 20, pero demasiado. Pero de todos modos, voy a ir perros a limpiar eso. Sí lo hace. El conjunto del pueblo como aumentó este poquito hacia eso dentro de este debate. Este día usted reserva ese fue un paso bastante fácil de sólo crear un poco de fondo. El fondo sale por aquí. Vamos a crear mucho más encima de esto después de crear los troncos. Entonces, vamos a entrar en eso. Me estoy lavando el cepillo. 7. Paso 5: trabados de árboles: Está bien, Así que ahora el siguiente paso, voy a usar este cepillo redondo. No creo que lo haya usado nunca más, nunca antes. Y esta es la primera vez que uso su talla seis. ¿De acuerdo? Entonces empecemos. Estoy usando este cepillo redondo y estoy usando marrón y OK. Y es gam, siéntete afortunado intimidante de hacer esta fuente, pero solo aguanta conmigo lo que quiere y ve cómo lo estoy haciendo. Algunos partiendo del bit superior, se rompan las líneas porque el color es o y estoy entrenado para hacer, vamos a estar forrando del trozo por la naturaleza COVID del tronco. Ahora puede que necesites menos de 2 bits de agua, mézclalo con la banda para el movimiento de flujo de fácil, pequeño movimiento. Y estoy construyendo encima de él otra vez y retomando muy bien. Y ya verás que he indentado en esta zona de sombra oscura porque aquí es donde está la sombra para mí por este árbol. Está bien. Soy bastante como ahora parece aunque los zombies vienen de Shaw. Lo que vamos a hacer es que quiero un poco más marrón, que básicamente está demostrando que la luz cayendo aquí. A lo mejor una vez que sea debate seco, voy a añadir más porque ahora mismo se está mezclando con el negro por completo. Pero STI, como un añadir un montón de texturas. Y también lo que deberíamos poner, solo estoy agregando un poco solo para asegurarme de que nuestro hombre sea ella para que no sangra demasiado una mezcla con el fondo y no decida que los estoy agregando de nuevo. Dado que la luz está cayendo de este lado, este lado es más ligero y el lado derecho lo es. Muy bien, así que nuestro primer trabajo y tú vas a hacer lo mismo del lado derecho. Nuevamente, voy a terminar demostrarlo este es el lote DACA. Entonces cada vez que se leen los extremos que se lee, se forma la sombra, ¿no? deleite y la sombra es una parte muy importante de la pintura que te da una flexión, el look realista, teniendo la cantidad correcta de luz y sombra. Bajemos a más desmayados. Al igual que miras fijamente. Estoy agregando una buena cantidad de pintura encima de esto porque veo algunos de los greens mostrando a través del negro porque eso sucedió porque usé una semana demasiada agua. Y estoy agregando más negro de este lado. Mismo concepto. Pero yo diría que estos perros son del lado izquierdo se enciende. Y parece que ahora mismo tiene mucha agua. No quiero sumar demasiado porque momenta, cuánto lo agrego, todos se van a enlazar como un interruptor. Por lo que no quise dejarlo secar por algún tiempo. Y de nuevo, voy a volver y añadir un poco más, pero sólo estoy agregando lo que puedo ahora mismo. Entonces ya ves lo bien que se ve ya que podría tener más cosa al respecto. Está bien. Apenas aumentó la base de poco más aquí. No tan interesante. No será mañana. Está bien, entonces aquí es donde están las sombras, Guernica que tenemos un líder. Ahora, un par de cosas adicionales que voy a hacer. Yo estoy lavando este cepillo redondo y me estoy llevando mi cepillo liner. Tomaría psi CDO y me voy a llevar esta mezcla negra y marrón y voy a crear una sensación ramas. De acuerdo, así que mira esta caja, ponte pulcro. En Penn era sólo un par de ellos y se puede tener una idea de cómo hacerlo. No queremos oscurecer las líneas de pico duales. Es por eso que estoy usando el cepillo de delineador. El decano y las líneas son más realistas. Aspectos de árbol. Ahora las bancas no tienen que hacer exactamente lo que estoy haciendo necesita. Así que siéntete libre de elegir el lugar. De cualquier manera que te guste hacer esto, asegúrate de que al final de la punta de las ramas sea niños realmente, muy dolorosos, duros. Por lo que de esa manera se ve cuartos brillantes. Y también prefiero el auto mientras estoy trabajando en el cepillo de liner porque simplemente lo hace más fácil. Debo decirles que la mayor parte va a ser golpeado una vez que empecemos a sumar todas las hojas. Pero estables lo que eran realmente visibles, cierto, va a agregar mucha estructura me puede debatir. Eso es asombroso. Me encanta cómo se está formando. No obstante, la mayoría de los temores no va a leer este acero. Me encanta crear estas ramas. De acuerdo, creo que voy a dejar de curar. Creo que se ve hermoso. 8. Aprende las técnicas de hojas: Muy bien, Así que antes de agregar todas las hojas, lo que voy a hacer es que te voy a mostrar una demostración rápida de cómo hacerlo en mi cuaderno de bocetos. Y al mismo tiempo dejaríamos que esto se seque también porque esto pensaba que el área del tronco del árbol es bastante vaga para mí. Y una vez que empecemos con las hojas, queremos el fondo al completamente seco. Entonces dejo que esto se seque y voy a construir un estado de ánimo para hacer aunque es mostrarte la técnica. De acuerdo, entonces me llevaré este gran cepillo viejo, el pincel plano más grande. Y para asegurarse de que es completamente jive y las cerdas están abiertas. Ahora te iba a mostrar la misma técnica que este pincel y mi más pequeño para el pincel negro, que es como un pincel nuevo. Para que si tienes un pincel nuevo, sabrás cómo trabajar con él. ¿ De acuerdo? Entonces les voy a mostrar a los dos. Entonces primero, lo más importante es asegurarte de que tus cepillos se sequen, completos para que no haya demasiada agua. Y vamos a crear dos tonos diferentes de verde. En primer lugar, empecemos con limpio, el tono verde oscuro que tengo. Entonces mira, la diferencia es cuando no pones demasiada presión y lo harás suavemente en tu ancho de banda de papel en sí. Este tipo de textura. Y haz esto, déjame añadir un poco de piano y ya ves lo bien que se desarrolla. Ver No estoy agregando el amarillo por todas partes, solo agregando como reflejos en algunos del plexo. Y ya ves lo bien que se está formando. Puedes ir en cualquier dirección que quieras, en cualquier dirección que quieras tomar. Solo asegúrate de que estás mezclando ambos colores y no los estás mezclando en el plato y creando un solo color sólido tu ticking up, me refiero a unos y amarillos. Entonces digamos por ejemplo, te mostramos que querías hacerlo un poco oscuro. Por lo que agregas más verde oscuro con un poco de negro. A lo mejor. Siempre que uses dos tonos de colores, si obtienes este increíble resultado. Y luego agregas verde a amarillo para leer esto, para mostrar reflejos. En algunos casos, puedes tomar un poco de blanco también agregando algunos bots. Pero ahora verás que es algo así como bushy. Ahora, si quisiera quedarme, estaría un poco más frondoso como lo que voy a hacer es no moverme tan denso. Voy a mantener unos vacíos entre el recibo tan bien contigo o me estoy quedando algunos vacíos. Yo estoy haciendo exactamente lo mismo, pero no voy a ir tanto por todo el lugar y mantener un poco de espacio en blanco en el medio. Ahora, la presión es muy importante para crear. Textura si pones demasiada presión. Entonces di por ejemplo, recojo este verde oscuro y espero que veas esos usan. Los equipos no se van a formar si vas y pies hacen multiplicación. Ahora, mira por ejemplo, recogiste demasiada pintura y habrás añadido demasiada adicción como esta. También puedes poner un motor basal, enseñarte a corregir si haces algo como esto. Entonces este es un tono oscuro. Se puede recoger un poco de amarillo el cual es una forma diferente. Y se puede ir encima de esto. Y aún puedes afectarte agregando los trazos sueltos encima de ella. O tal vez hasta convertirse en un poco de rezago. Cualquier cosa que los colores alternos servirán. Y tú o, y le agregas el negro para agregar algunos. Es, hazlo. Cómo intentaría no hacer eso, no agregar demasiada fuerza mientras agregaba los colores. Y de esa manera puedes crear accesorios realmente bonitos y sueltos. Entonces ves y agregas a nuevos planetas, hazlo. Por lo que practica esta fosa más moribunda. No he hecho esto probablemente como miles de centavos. Y oye, puedo tirar a Julie fácil, pero si lo estás haciendo por la primera línea diagonal, un poco complicada, pero no es nada complicada. Es sólo un poco de práctica y que son buenos para ir. Está bien, así que ahora mantengo este pincel a un lado y te estoy mostrando con este pincel. ¿ De acuerdo? Entonces para esto, lo que haces es simplemente abrir la cerda así. Ya verás que se está abriendo. El comercio desmoronaría este hielo. Está bien. Está bastante abierto. No. No. Sólo tienes que ir 90 grados en la pintura y acaba de llegar a ser un poco de pintura. Si estás sintiendo demasiado profundidad, solo apártala en la sangre o en el papel de seda. Deshacernos del exceso de pintura y que vengamos aquí y vayamos bien en el lienzo para que nos sostengamos así era así. Ir 90 grados en ello. Y agregas suavemente con moderación, grandes huecos en el medio. Mira, cada pincel te dará diferente extra. Realmente depende del pincel que estés usando. Esa técnica es igual, pero diferente pincel te dará diferente XTO. Por lo que necesitas saber cómo manejar tu pincel para conseguir ese atuendo que amas. Ahora ya verás que esto me está gustando bastante. Entonces aquí, solo haz este tipo de dolor. May estás leyendo algunas hojas que fluyen en el sitio. Entonces ahora me llevaré un poco amarillo encima de esto. Y ya ves que me voy de nuevo. Siento que se está poniendo do lo inconclusa. Entonces solo estoy presionando con fuerza al brasileño en el plato para abrirlo. Está bien. Está bastante abierto. Oh, preciosa. Mira eso. Extra. Soy bueno demasiado joven. Oh, ¿eso no es encantador? Ver algunas cosas. No sé cuál. Te gusta más. Creo que me está gustando este bonito. Y es étnicamente Negro fue el fondo para dar la sombra. Entonces ahí lo tienes. Tienes, iremos técnicas con el diferente tipo de pinceles. Ahora te voy a mostrar un poco diferente Sigue que vas a seguir con este mismo caso. Entonces eso lo causa, voy a usar un negro. Por lo que primero empiezo con, espero no estar tocando. Y luego me estoy tomando un poco de amarillo y verde encima. Entonces ves que la sombra de verde es un poco diferente. Además, vas a usar un hermoso marrón la fecha y darle la forma verde oliva. Por lo que cuanto más practiques esta técnica que vio tu mano se abre y te sientes seguro de hacerlo en el lienzo. Está bien. Creo que siempre es bueno empezar con la oscuridad y la luz integral en los perros. Entonces déjame mostrarte una cosa más. Es seguro. Yo estoy agregando mucho negro y no blanco legal encima de ello y una p en temas. Esta es también otra forma de hacerlo, no esta es otra técnica que queremos hacer en esta. Pero esto es algo el uno al otro entonces seguramente, vale. Entonces el debate fue ya? Entonces es más como el de Bush. Esa técnica es igual, pero solo agregas un poco más oscuro para crear el fondo y la nueva bola encima de ella. Y creó algunos bordes extra del sitio. Creo que es, se está formando como una pintura en su cuerpo con todas las hojas sobre él. Mira eso. A ver yo, yo, te lo contaré a partir de mi experiencia de hacer esta técnica por miles de veces. Cada vez que lo hago, cada vez que sale diferente. Por lo que nunca puedo predecir cómo va a ser en un momento determinado. Entonces tienes que estar bien con aceptar lo que sea que salga de tu mano en ese día en particular e ir con ello. Y siempre es sorprendente cómo ha estado saliendo en diferentes días, de manera diferente, rubor diferente, diferente, diferente humor. Todo contribuye a esa extremidad. Te pones inmanejable, te vas. Tenemos nuestra página de diario llena de hojas. Sólo voy a añadir playa de blanco on. Entonces para esperar, para mostrarte los diferentes colores. Añadamos más blanco aquí. Formémonos como un bonito esquema que se está formando. Pues mira ese precioso exento. Avísame si probaste a estos animales a los que se le ocurrió el Bintang del arte. A mí me gusta esto. Esto es lo que sucede cuando tú, necesitas experimentar con colores y técnicas. Y se te ha ocurrido hermosa y empieza que vas a entrar en estado imaginando antes. Déjame añadir un poco de amarillo aquí. Está bien. Ya no voy a jugar por ahí. Puedes hacer eso tanto como quieras. Tómate tu tiempo. Diviértete con esta técnica, enamórate de esta técnica. Eso es lo que yo diría porque eso es lo que pasa conmigo. De verdad me siento totalmente enamorado de esto cuando hago esto. Y eso es lo que necesitas sentir. Tan solo te succionan en tu pintura, sal todo, haz lo que quieras hacer es solo un abalorio áspero. Nadie te va a juzgar por esto. Hazlo tanto como lo hagas, obtendrás una mejor práctica en conseguir esta técnica bien. Adiós tú también en el lienzo. Espero que te hayas divertido aprendiendo esta técnica. Entonces pasemos a la pintura y creemos toda la hermosa vegetación que está en nuestro LMS. 9. Paso 6: hojas parte 1: Muy bien, así que empecemos con la creación de todas las hojas en el árbol. Por lo que no he lavado estos dos cepillos, como pueden ver, se le ha escapado aquí porque para esta cinta, no quieres agua en tu cepillo, quieres que esté seco. Entonces y de todos modos, tengo los mismos colores. Voy a seguir adelante y apilar con él. Yo sólo soy tarjetas o más de amarillo. No creo que me mudé al blanco para este consejo definiendo inmersión y desenterrar más tarde. Ok, vamos. Sin llevar con la media, con la con la dura. Es algo oscuro en la parte superior. Sumando vagamente, oops, perdón. Notamos que estaba fuera del marco. Hizo LOS Leah, Maddie. Y sólo a ver qué tenemos. Me estoy volviendo absolutamente diferente extra a cuando estaba como un derecho. Nuevamente, el accesorio que obtendrías también depende mucho hierva la rueda o Rusia como esta esté en un ángulo de 45 grados. Hace mucha diferencia. De acuerdo, entonces Chido para hacer tu método de prueba y error y ver cuál funciona mejor para ti. No puedo simplemente mantenerlo no termina meta muy suavemente y nos crea Uso. Está bien, así que en iPhone verde y negro, voy a poner unos amarillos encima. Bueno, mira, mira esas texturas que vienen. Bueno. Entonces para conseguir algunos de esos estados no debería tener que ir realmente despacio, suavemente en tu fabuloso. Entonces, ¿qué ves? Cómo Sócrates, estoy poniendo un poco de Nash y voy despacio. Nielsen. Ver por aquí. Tengo rápido inteligente y se vuelve como una mancha. O sea, lo cual no es un problema enorme. Pero solo te estoy mostrando las diferentes cosas que pasan dependiendo de la forma en que muevas la mano. Está bien. Entonces me voy a dar conseguir que la mancha de un mitógeno visiblemente aunque. Si empezamos con el sitio, la parte superior es algo oscura. Mira eso. Tenemos los palos. Ella viene. Sé lo menos gastado, casi no hay pintura en mi pincel. Tomó algunos nodos amarillos. Y poco a poco verás cómo está viniendo de oscuro a luz mientras estoy bajando. De acuerdo, entonces lo que va a pasar es que tu pincel se va a meter a la playa encima del trozo, lo cual está bien. Legalmente conviértete y otros ocho arriba un poco de tono oscuro, vale, así que no dudes en ir, ¿qué es esto? Añadamos gobierno ahora. Este K lidera algunos de los on Añadir y menos mole de cada fila. Y estoy agregando movimiento Amarillo. Mar, en cualquier momento estoy agregando amarillo y asegurándome de que tengo un fondo oscuro en los pies de Donald si estoy añadiendo el amarillo porque sólo aparecen si lo tienes si lo estás haciendo encima de unas regiones oscuras. Está bien. Entonces vamos a ver lo que fue Yoda OUT no han hecho ahora una vez que todos los amarillos apuntalaron. Tan agradable. Tool out. No está luciendo encantador sin todas las sombras subiendo. Entonces el Salvador, verás que está un poco oscuro, así que solo voy a añadir un poco de amarillo alrededor. Tuvimos que cerrar el debate en algunos lugares. Oh, ¿eso no es encantador? Desde pad solo un poco. Entonces voy por todas partes donde quiera que me apetezca. Entonces echa un vistazo por la cosa europea en todo tu lugar. Apenas estado latente DOT una cara todo el tiempo. Siento que con tu ojo puede agregar un poco a overdub realmente. Está bien. Está bien. Es totalmente diferente a como lo hice la última vez. Estoy totalmente iluminando toma ya que eso arriba en mí otra vez y dijo diferente día, diferentes gráficos, mentalidad diferente, todo es diferente. Por lo que tenía su registro crea esto. De acuerdo, ahora no quiero seguir demasiado, en esta zona. Nulo eiffel estaba poco en la zona inferior. Está bien. 10. Paso 7: hojas parte 2: Por lo que empezaría con dy plus x. otra vez. No te molestes si aunque hayas subido a la cima de la gráfica que lo coloreamos más adelante y conecta esta parte por completo y el United acuden para ese sitio. Está bien. Puede llegar a algunos. Seguro. Está bien. Por lo que ahora esta zona es espacio más. Entonces lo que voy a hacer es realmente hacer, quiero decir, cambiar a éste. Y probablemente terminaré consiguiendo una XA diferente. Ta. Ves, es mucho mejor ir y el área más pequeña con un pincel pequeño. De acuerdo, me voy muy suave, realmente JMP agregando un poco de luz también lo hacen porque aquí es donde dirigen los rayos del sol. Por lo que este bloque va a estar rompiendo asintóticamente la oscuridad. De acuerdo, Abramos, adoptemos un poco más. Tomemos y comamos un poco de pescado, blanco, amarillo. Déjame Déjame añadir una página. Se va a caer. negro estaba hacia el fondo de la misma. ¿Verdad? Porque al fondo los rayos del sol no estoy tratando por completo. Por lo que creamos algo de sombra en la parte inferior, justo estando fuera del negro y cambiando a más del amarillo. Abriendo mi investigación porque se rompieron. Creo que se ve encantador. Ahora cambio al pincel de cuadros de nuevo y hago el tema de fondo en este sitio que negro y verde Crear para recoger dos mazos más solo ser para hacer un poco más el frente, no tanto en la parte trasera porque no lo sé. De amarillos. Por lo tanto, vamos a bajar correctamente actualizados. Sentí que es sólo que un gamete. Es así que es tan sódico tener verde en la casa, ¿verdad? Entonces si creas esta pintura sobre un lienzo más grande, quiero decir, no sería tan bonita vista a casa. Me encanta tener plantas en casa y siento que solo lo despejan tanto un sábado en tu vida donde llegas a ver algunos greens todos los días. Ellos lo escribieron, alguien punto aún se puede ver a todos los dacianos. Tendrán un vistazo a que fluye sobre la condrita. Entonces podrían estos dos pincel trabajo está hecho. Lo que voy a hacer ahora es tomar ese pincel redondeado y crear una parte del tronco una vez más, llevándolo al frente. Hecho y apestoso pensando todas esas cosas. De acuerdo, lo voy a dejar para ir y llevar a incluir poco de hojas vienen al frente. Entonces solo voy a sumar lo más que tú. Eso es todo. De acuerdo, Ahora voy a añadir un poco de marrón. El trozo para mostrar los resúmenes o caer nuestra pared aquí indicando un poco de luz, sombra. Lo mismo. Yo quería mostrar. Este amplio consejo. 11. Paso 8: sub: Ahora en el siguiente paso y el paso final de la pintura, vamos a crear algunas definiciones más en esta parte inferior del del bosque. Y para eso, estoy usando esos mandril. ¿ Estaba completamente GI Adolph? Y voy a tomar unos pardos y blancos y crear un dorm ligero donde nos está cayendola luz del sol cayendo . De acuerdo, Entonces, ¿ves cómo solo estoy acelerando el, agregando las texturas aquí y allá para no ser raro. Y está empezando a lucir tan bonito. Lo mismo. Voy a asegurarnos. Yo lo estoy mezclando con el sitio Duncan. A medida que estoy arriba, estoy agregando motivo de nuevo a la culpa en segundo plano. De acuerdo, me aseguraré de que solo estoy haciendo las sombras de los árboles primer tema o dio antes de hacer otra cosa. Por lo que aquí es donde cae la sombra, trozo de agua está cayendo para mantener a ese mismo equipo en el sitio. Y eso es todo. Ahora soy autista, agrega un poco más de perspicacia. Una última cosa que voy a hacer es crear a algunos que no se pararon. Son palos de madera colocados en, en el suelo del bosque. Está bien. Entonces lo que voy a agregar aquí es muy sencillo, solo una línea, pero simplemente agregan tanta profundidad al equipo BIM. Entonces es una mezcla de negro y marrón. Y agregando un héroes y un tiro más. A ver. Podría parecer algo tan sencillo de agregar. Pero ¿ves que con solo agregar este árbol, está sumando tanto de los elementos en la paliza. Y ahora vamos a crear un poco de pie sombra esto. Por lo que estoy usando este incentivo de dirección MAC para hacer eso. Por lo que la sombra se está formando hilo es una clave. Una de las libras a 0 que obtienes actividades empezará plano. Entonces porque le enseñaron que tiene como la capacitancia. Este tobogán para encontrar algo absoluto que hacer es agregar un poco redondo y una luz de este lado. Simplemente asuma más sitio de montaje. Este sitio se vincula un poco más por las horas de luz solar. Agregando un poco ficticio do aunque chunk. Y estamos prácticamente hechos. Simplemente siento ganas de agregar un fatal fall green de este lado allá solo para asegurarme de que esto esté en el piso. Entonces es como venir en alternos, Doug Brown y David se está uniendo está sucediendo. No es tan derrotable. Sí. Ya estamos hechos. Al mirar la profundidad que vemos en el debate yendo al interior del bosque, casi podrías sentir como si estuvieras caminando en el bosque o como es alguien viniendo de fondo es temprano por la mañana brillante en el dinero, al verlos todos por lista. Tan final cosa, voy a engullir este cuadro firmando. Y me gusta mucho usar el valor emprendedor para eso. Entonces saquemos, si no aprendemos, solo lo hace también. Realmente significó que no es visible tanto como podemos. A lo mejor yo lo haga. P nada fresco. Pero este consejo terminé como firmando mis volaron hoy. You 12. Palabras finales: Bueno, espero que hayas disfrutado creando esta pintura junto a mí, y creaste una hermosa pintura de este camino forestal o piso forestal, quieras llamarlo. Espero que hayas aprendido algunas técnicas nuevas. Definitivamente dale una oportunidad y en realidad puedes crear tanta variedad de pintura una vez domines esta técnica que te enseñé en esta pintura. Entonces déjame mostrarte rápidamente una pintura que he hecho usando solo esta técnica. Entonces la forma en que creamos esto. Entonces solo con esta técnica, he creado la pintura de dinero, que quiero mostrarles. Esto. Este es un lienzo bastante grande. No soy marco de datos dormido, pero empecé con los más ligeros y leí. Y luego de la oscuridad, de abajo hacia arriba, de arriba hacia abajo. Entonces es solo pincel plano y engrosamiento que haces tantos tipos diferentes de pinturas. Me gusta crear un tutorial de eso. También enseñando solo una técnica en la que tendrás las manos en la creación de muchos tipos diferentes de árboles y esas cosas. Me gusta si tú, si practicas esta pintura, la que hoy te enseñé, aprendiste la técnica y quién la hizo bien. De hecho actúas en un lugar mucho mejor para crear tantas pinturas diferentes a partir de esto, hazme saber cómo te sientes, cómo creaste, cómo disfrutaste creando esta pintura. ¿Cómo creaste? Toma una foto y muéstramelo. Me encantaría ver lo que has creado. Y muchas gracias por acompañarme en esta clase. Te veré en la siguiente clase. Adiós. Te invito a explorar todas las diferentes clases que he creado para ti aquí en Skillshare. Si quieres subir de nivel tu escala de pintura y crear algunos paisajes increíbles. Disfrutaste pintando conmigo. Siéntase libre de seguirme en Skillshare para recibir notificaciones cada vez que publique una nueva clase. Si quieres más, consulta mis tutoriales de pintura en mi página web, mi portafolio de artistas, así como todos los demás trabajos que hago. Agradezco todo el amor y amabilidad de ustedes en términos de revisión y calificación. Muchas gracias por estar aquí. Sígueme en Instagram para estar al día con las últimas actualizaciones y todas las cosas divertidas. Gracias una vez más por acompañarme en esta clase y feliz pintura.