Procreate Dreams para principiantes: encuentra tu estilo de animación: grabación de sesiones en vivo

1. Introduccion: Bienvenidos, bienvenidos, todos. Danny aquí de Skill Share, y estoy muy emocionada de que Marie Noel Worm me acompañe aquí hasta el final en Francia ¿Cómo estás Marie Noel? Muy bien. Estoy muy feliz de estar aquí y emocionada de hacer esto. Sí, estamos muy emocionados de que compartas todo lo que has aprendido sobre Procreate Dreams, también. Y a todos por ahí, estamos muy contentos de tenerlos aquí y agradecidos de que puedan asistir hoy para esta sesión. Así que hoy, estás aquí para encontrar tu estilo de animación en Procreate Dreams con Marin Worm, una increíble ilustradora, analógica, artista visual He seguido tu trabajo durante tanto tiempo, y estoy muy emocionado de ver cómo lo estás traduciendo a la app Procreate Dreams Um, y qué esperar en la sesión de hoy. Entonces Marina va a hacer un poco de introducción y sentar las tierras y procrear sueños, um y va a cubrir cosas como bosquejar y animar usando los tres modos de animación en Procreate dreams, además de integrar tu estilo personal e inspiración en tu Y Marie Noelle, sé personalmente por haber visto mucho de tu increíble trabajo que vienes a esto desde un ángulo de ilustración, no como un animador full on freelance Entonces, para cualquiera por ahí que sea más ilustrador trabajando en imágenes fijas, vas a aprender mucho, ¿verdad? Sí, absolutamente. Definitivamente soy artista e ilustrador, ante todo, y luego he traído animación como herramienta a mi flujo de trabajo. Entonces eso es algo de lo que espero hablar hoy. Entonces sí, con eso, voy a seguir adelante y se lo pasaré a ti. Hola a todos. Bienvenida. Estoy muy feliz de estar aquí y muy emocionada de sumergirme en la aplicación Procreate Dreams, que ha sido muy divertida para mí sumergirme en estos últimos meses Soy artista e ilustrador, también top teacher on skill share hoy quería que también habláramos de encontrar tu estilo de animación y solo darte algunas reflexiones sobre ese tema antes de sumergirnos en el proyecto. 2. Elige una identidad visual: Entonces cuando pensamos en encontrar nuestro estilo de animación, realmente hay dos polos en mi mente, y uno de ellos, el primero es la identidad visual de la animación que vas a estar creando. ¿Qué aspecto tiene? Qué estilo de ilustración vas a usar para que eso cobre vida en forma de animación. Y luego la segunda parte es la parte de animación real, y voy a meterme en eso un poco. Pero solo para comenzar con esta idea de identidad visual, voy a mostrarte algo de mi trabajo que he hecho y tipo de hablarte a través de al menos las cosas en las que pienso cuando pienso en estilo. Entonces me voy a sumergir en Procreate donde tengo algunas de mis ilustraciones que voy a hojear pero una de las cosas que quiero que sepas es que Danny ya lo dijo Soy un análogo, ilustrador, artista. En primer lugar, me encanta todo lo que es como guash, acuarela, lápices de colores, pasteles Pero desde 2019, realmente he estado integrando procrear, todo, en mi flujo de trabajo como otra herramienta que también me encanta mucho Y como he integrado lo digital en mi flujo de trabajo, he tratado de mantener las cosas que me encantan de lo analógico en lo digital. Por lo que la imagen de la izquierda se hace en Procreate, y luego los dos de la derecha se hicieron con pasteles suaves y materiales analógicos Así que realmente puedes ver que no hay real, quiero decir, hay muchas diferencias, pero eso es lo que creo que es muy divertido con Procreate y con Procreate dreams es que puedo traer a mi trabajo ese tipo de sensación arenosa analógica que amo Pero lo que más quiero que notes, creo que es el hecho de que a medida que fluyo a través de estos, son todos de estilo muy diferente. También por los medios que estoy usando, hay un objetivo diferente para cada una de estas imágenes Al hablar de estilo, eso es muy importante. Lo que me parece fascinante es esta conexión entre lo que es lo que estoy dibujando y cómo es que lo estoy representando. ¿Cómo es que estoy dibujando eso? Y la forma en que hago esas elecciones va a mejorar o agregar tal vez al mensaje que mi dibujo o ilustración está transmitiendo. Y así realmente quiero que no tengas miedo de explorar muchas formas diferentes de expresarte y expresar tus ideas y que no te sientas encerrado por un solo estilo y más bien liderar realmente con un espíritu de Investigación y exploración, ¿qué es lo que te interesa? ¿Qué colores, qué materiales, qué texturas, qué composiciones y qué temas importan? Esto es algo que está en constante cambio en nuestra vida. Está en constante evolución y empezar a construir ese hábito de preguntarse, qué es lo que me habla a mí y a mi creatividad personal es realmente, realmente esencial a medida que avanzas en ilustración y también en tu animación. 3. Elegir un estilo de animación: Dicho esto, a medida que avanzamos hacia los sueños de Procreate, cuales voy a abrir aquí y te voy a mostrar cómo lo he hecho Pero tal vez vas a encontrar otros descubrimientos, encontrar otras formas de trabajar, y eso es lo que es realmente divertido e interesante también. Te voy a mostrar esta, que es una ilustración que hice y que luego convertí en una animación y hay algo de sonido, así que ojalá oigas eso. Para que veas que es muy es lo que yo llamaría a esto más como una micro historia. Um, no se está desarrollando una gran historia, pero hay un sentido de lugar, hay un sentido de carácter, y solo quería divertirme ideando una idea que me pareció emocionante que pensé que era linda y divertida y ojalá que se transmita Eso es lo que realmente es esencial medida que te mueves a la animación es preguntarte, ¿qué es lo que te habla? Qué quiero explorar en mis animaciones cuando lo hago. Te voy a enseñar una más. Este también tiene sonido, pero voy a apagarlo para poder seguir platicando contigo. Y porque soy artista e ilustrador ante todo, mi camino hacia la animación es a través de la ilustración primero. Oh, espera, puedes escuchar el sonido, ¿no? A través de la ilustración primero, y después construyo la animación generalmente en segundo lugar. fastidié justo al final, pero um y puedes empezar de esa manera con ilustraciones o dibujos que ya has creado, pero también puedes trabajar de otras maneras. Se puede comenzar con un boceto. Puedes comenzar con una historia y luego pensar en qué es lo que vas a animar y luego construir la identidad visual de esa animación como segundo paso También quiero que solo seas consciente de que existe esta variación dentro del proceso que es algo para explorar y que puedes probar diferentes métodos para acercarte al proceso de animación para encontrar realmente lo que te funcione. Entonces hay otros dos supongo, temas que yo pensaría que son importantes cuando hablamos de estilo de animación, y uno de ellos es el estilo de animación específicamente. Por ejemplo, se puede pasar de estilos de animación que son muy suaves y complejos, animaciones de estilo Disney muy intrincadas donde todo fluye realmente muy bellamente También puedes tener estilos de animación donde tengas mucha exageración, y luego también puedes tener animaciones donde las cosas están muy dibujadas a mano, muy cuadro por cuadro, y la animación en sí tiene esta destello, una textura a la misma que los tipos suaves de animación tal vez no Todos esos diferentes tipos de animación tienen su lugar y de nuevo, bien aportarán, mejorarán tu mensaje o lo contrastarán. También es interesante jugar dentro de esos reinos. Y luego, finalmente, el tema. Entonces, lo que es lo que elegimos animar va a tener un impacto enorme en nuestro recorrido artístico Y a las dos animaciones que te mostré al principio, las llamaría como micro historias. Y así están más en el extremo de la historia del espectro. Y, por supuesto, puedes tener animaciones de características completas que son historias aún más elaboradas, y eso también es muy divertido Pero también se pueden hacer animaciones que son más de naturaleza contemplativa, poética Eso es algo que elegí hacer con éste. La poesía y la contemplación es algo que me atrajo mucho, y así eso va a aparecer en mi animación Y dicho eso, incluso podrías ir más abstracto y más conceptual. Si sabes algo sobre el diseño de movimiento, a veces se trata de formas y líneas y colores en movimiento, y puede ser sobre eso y hay mucha riqueza y belleza que se puede encontrar dentro de eso, también Entonces esa es una especie de idea que quiero que tengamos en cuenta a medida que avanzamos en nuestro proyecto. El proyecto va a ser un seguimiento. Entonces, el tema es un poco decidido por ti. El proceso también se decide por ti. Pero quiero que aún aproveches esta oportunidad para encontrar formas de personalizarlo. Y así comenzar a construir este diálogo con tu creatividad personal. Así que tus colores podrían verse muy diferentes a mis colores. Yo podría elegir un azul y tú elegirás, un verde pálido. No lo sé. Estos son los tipos de formas en que comenzamos a practicar esa conexión el yo y la conexión nuestra creatividad y que nos permitimos liderar con ese espíritu de inquisición y autoindagación que creo que es realmente esencial cuando intentas averiguar qué quieres hacer 4. Interfaz, fondo y primer dibujo en Procreate Dreams: Entonces empecemos en el proyecto. Ahora mismo, estamos en el teatro donde viven todos los diferentes proyectos, y vamos a crear uno nuevo desde cero. Entonces te voy a pedir que hagas clic en este pequeño plus en la parte superior derecha. Y obviamente, si has usado un poco Procreate dreams, entonces sabes que te enfrentas a muchas opciones diferentes aquí para el tamaño Y vamos a trabajar simplemente con el tamaño de pantalla regular de cuatro K. Quiero que hagas clic en los tres puntitos en la parte superior derecha, y aquí es donde podemos elegir el número de fotogramas por segundo y la duración. Entonces aquí es donde ya tienes ese tipo de elección que te estaba contando sobre algo que se ve un poco más dibujado a mano cuadro por cuadro. Eso suele ser más como un 12 fotogramas por segundo. Vamos a elegir un cine 24 fotogramas por segundo, y eso es un poco más suave. Pero por favor juega con eso cuando tengas la oportunidad después de esta clase o cuando sea, porque es muy divertido probar los diferentes tipos. La duración, vamos a empezar con 30 segundos. Puedes seguir adelante y elegir 30 segundos una vez que hayas terminado con eso. Vamos a dar click en Empty. Sólo una nota para las personas que aún no conocen Procreate sueños, no hay diferencia real entre estos dos La única diferencia es que cuando haces clic en dibujar, entonces puedes comenzar a dibujar de inmediato, pero no es como si realmente estuvieras eligiendo entre algo que no puedes conseguir si haces clic en Vaciar. Vamos a empezar con vacíos para que sea más fácil para todos comenzar de la misma manera. Aquí tenemos nuestra etapa, que es donde puedes ver qué es lo que estás animando y tu línea de tiempo en la parte inferior que ahora está vacía actualmente Vamos a hacer clic en este pequeño signo más a la derecha, y puedes ver que puedes agregar toneladas de cosas, rastrear fotos, archivos de texto de video. Si agregas fotos, texto de video o archivos, va a crear automáticamente una pista para ti y rastrea realmente el bloque de construcción de nuestra animación. Vamos a seguir adelante y hacer clic en uno de estos y verás el cabezal de reproducción que ha aparecido con una pista gris El cabezal de reproducción es algo que puedes mover con tu lápiz, y tienes el tiempo que tipo de te muestra la duración de tu animación Vamos a empezar dibujando un fondo. De hecho, voy a mostrarte dos formas de hacerlo. Voy a poner mi cabeza de juego justo al principio, y voy a hacer clic en esta pequeña línea squiggly, lo que significa que quiero dibujar, lo cual es bastante autoexplicativo y es un buen ícono para eso Voy a elegir un fondo que va a ser rosa claro, pero de nuevo, personaliza esto. Esta ya es una de las instancias en las que puedes elegir cómo hacer esto un poco más tuyo. Entonces voy a hacer click en la parte superior derecha aquí para escoger mi color. Yo elijo mi color. Una vez que termine y vea que mi color está ahí, simplemente puedo aguantarlo por mucho tiempo. Y arrástralo y suéltalo. Así que al igual que en Procreate, si estás familiarizado con la caída de color en Procreate, esa es una forma en la que puedes hacerlo Y lo que verás es que aquí hay una pequeña pista diminuta que se creó aquí cuando saqué mi color. Entonces lo que haría es que entonces me aferraría mucho tiempo eso y daría clic en la duración del llenado. Y esto me permite si me alejo con dos dedos o alejo rápido para ver todo el proyecto, puedo ver que está llenando la totalidad de mi animación. No obstante, voy a mostrarles la segunda forma hacer estos antecedentes. Vamos a tocar con dos dedos para deshacer una y dos veces. Ahora tengo fotograma clave, sin fotograma, lo siento, vuelve a estar vacío. Ahora voy a hacer click en este pequeño es como un tipo de sello de tiempo y en eso, vas a ver opciones de escenario. Tiene cosas de pieles de cebolla las que nos vamos a meter más tarde. Pero luego en la parte inferior, también dice color de fondo. Entonces vamos a hacer clic en eso. Y aquí también podemos elegir nuestro color de fondo de otra manera. También puedes hacerlo transparente, pero ahora mismo vamos a tener un color en el fondo. Y se puede ver que no está en ningún tipo de pista. Es solo por sí dentro del proyecto como fondo, y puedo cambiar eso en cualquier momento. Sin embargo, sí quiero hacer algún dibujo, y así voy a dibujar realmente un sol o una luna, y voy a hacer del mío un sol. Voy a hacerlo amarillo, pero, ya sabes, podrías hacer un sol verde si quisieras. Eso también podría ser muy divertido o un sol azul o algo así. Entonces voy a entrar en mis colores aquí otra vez, y voy a elegir mi color para el sol. Y por supuesto, quieres asegurarte de que estás en el modo de dibujo justo por aquí con la línea squiggly activada. Aquí quiero mostrarte cómo puedes ganar un poco más de espacio cuando estás dibujando porque a veces puede sentirse un poco constreñido cuando solo estás trabajando con la mitad de la pantalla. Se puede ver debajo del escenario, hay esta pequeña línea horizontal, y voy a empujarla hacia abajo o a jalarla hacia arriba. Puedo hacerlo con mi lápiz o con el dedo. Entonces eso me lleva a una vista de pantalla completa con un pequeño libro volteo, lo cual es realmente útil para cuando queremos hacer dibujo cuadro por cuadro. Nos meteremos en eso un poco más tarde. Por ahora, solo quiero que dibujes un sol y mi pincel es un poco grande, así que voy a hacerlo un poco más pequeño. De hecho, puedes elegir tu pincel aquí haciendo clic en el pincel. Hay tantas opciones diferentes. Aquí tienes otra de esas oportunidades donde puedes personalizarlo y puedes elegir un pincel diferente al que estoy usando. También puedes usar lo mismo si lo prefieres. Estoy usando el pincel Inca. Así que voy a entrar y simplemente hacer que mi hijo y yo nos guste que haya un poco de textura, pero tú también podrías llenar todo el asunto . Eso está bien. Todo bien. Una vez que termine con eso, voy a dar click en Listo. Voy a aguantar mucho tiempo en mi pista y dar clic en la duración del llenado para que mi hijo ocupe todo el espacio. 5. Dibuja y organiza pistas: Ghost y Can: Pero ahora quiero añadir otro elemento. Voy a hacer clic una vez más en este plus y voy a añadir una pista. Voy a activar nuevo el modo de dibujo y voy a volver a mi modo de pantalla completa arrastrando hacia arriba esa pequeña línea horizontal Esta vez, lo que quiero que hagamos es un pequeño fantasma porque creo que los fantasmas son muy divertidos. Voy a usar un color que parece blanco, pero tiene un ligero tinte azulado Nuevamente, no necesita ser un fantasma blanco. Puede ser de un color diferente. Así que una vez que tenga eso, voy a dibujar un pequeño fantasma por aquí en el tipo de esquina inferior izquierda. Y, los fantasmas vienen en todo tipo de formas que son una especie de manchas amorfas redondeadas y circulares Entonces realmente te animo a que solo te diviertas creando una forma que te parezca divertida. También podrías soltar color aquí. Ya que soy un fanático por el dibujo y la textura, me gusta simplemente hacerlo a mano Voy a dejar ahí solo un poco de textura porque creo que es divertido. Por supuesto, necesitamos pequeños ojos para el carácter, y podrías simplemente dibujarlos. Pero en realidad voy a usar el borrador como herramienta de dibujo aquí Eso simplemente se siente apropiado para mi pequeño fantasma. Entonces, al hacer clic en la goma de borrar, también puedes seleccionar el tipo de pincel que es tu borrador Y creo que voy a ir con tal vez más de un pincel para dibujar, el 60 lápiz que me gusta bastante Entonces voy a usar esa como mi pincel. Y aquí de nuevo hay otra oportunidad para la personalización Estoy haciendo ojos que son una especie de ovalados, pero puedes hacer tu circular. Puedes hacerlos rectangulares. Puedes ponerlos juntos, muy separados, variar el tamaño. Creo que eso va a ser un poco divertido. Y también voy a sólo un poco de cabeza puntiforme. Todo bien. Una vez que hayamos terminado con eso, quiero que hagamos clic en Listo, y ahora podemos volver a nuestra animación principal. Te voy a platicar aquí sobre la importancia de organizar tus pistas porque aunque como artistas y creativos, tenemos una tendencia a rehuir la organización, es muy, muy importante, y te ahorrará muchos dolores de cabeza en el futuro. Así que codificar por color tus pistas, me parece muy, muy útil para poder hacer eso. Entonces lo que quiero hacer es que voy a aguantar mucho tiempo a mi hijo voy a dar click en Destacar. La forma en que me gusta hacerlo es elegir un color que sea similar al artículo que está en la pista. Voy a hacer esa amarilla. Entonces voy a hacer que mi fantasma sea blanco o gris. Puede que no veas la importancia de eso estos momentos porque no tengo muchas pistas, pero en cuanto tengas algunas pistas y muy rápidamente puede llegar a ser muchas pistas, va a ser muy, muy útil tener esto. Todo bien. En tercer lugar, vamos a añadir un elemento más. Voy a hacer click en este plus otra vez. Voy a hacer clic en Track y voy a entrar en modo de dibujo. Vuelve a este flip book para asegurarte que estás al principio de la cabeza de reproducción está todo el camino a la izquierda, también puedes usar el flipbook y simplemente ser como, Oh, sí, no puedo ir más lejos, así que estoy en el comienzo de Vamos a hacer una regadera pequeña. Voy a hacer del mío un color ligeramente anaranjado. Y creo que todo el mundo prácticamente sabe cómo es una regadera. Así que tipo de tiene una forma cuadrada, tal vez rectangular. Tendrás un asa en el costado o en la parte superior. Entonces nuevamente, todas estas son oportunidades para que la personalices. ¿Dónde vas a poner tu asa? ¿Qué forma vas a hacer? Entonces va a tener un pico. Ese, creo que es un poco grande. Voy a simplemente reducir un poco el tamaño de eso solo quiero darle un poco más de profundidad aquí. Entonces lo que voy a hacer es que voy a hacer clic en estos dos cuadritos en la parte superior derecha, y eso me lleva a mis capas de dibujo, que no es lo mismo que mis pistas en mi línea de tiempo. Esto es realmente igual que Procreate. Si conoces a Procreate, es solo una capa que vas a tener en este dibujo Y así voy a sostener durante mucho tiempo la nueva capa. Y activar máscara de recorte en eso porque quiero agregar un poco de sombra, así que voy a ir por un color más oscuro , algo más marrón Sólo voy a añadir un poco de este color de sombra en la base, tal vez y luego en el fondo de las cosas de alguna manera me cambié a mi goma de borrar Pero creo que el contraste es un poco demasiado fuerte aquí y lo que voy a hacer es que voy a volver a hacer clic en esas capas de dibujo, cuadritos, y voy a hacer click en la N aquí en esta capa que acabo de hacer, y voy a reducir la opacidad de esta capa a algo que me guste Creo que eso no está tan mal. Todo bien. Voy a acercarme un poco porque a veces puede activar otra cosa. Solo quiero asegurarme de que todo el fotograma esté activado. Voy a sostenerlo por mucho tiempo y luego haga clic en Duración de llenado. También voy a aguantar por mucho tiempo, resaltar, y hacerla naranja, solo para que todos estemos bien. No lo he hecho con el fantasma, te habrás dado cuenta, y está bien. No es realmente necesario en este momento, pero solo quería tenerlo configurado para los otros dos. Otra cosa que solo quería mencionar es que mi pista se creó entre el sol y el fantasma. Eso es realmente bueno porque quiero que mi fantasma esté frente a mi regadera. Pero si da la casualidad de que tu pista se construyó encima del fantasma, entonces es bueno sostenerla y moverla para que quede debajo del fantasma, solo para estar seguro. 6. Realiza Warp + Opacidad de Keyframing: Bien. Entonces ahora vamos a divertirnos un poco con nuestro fantasma, y voy a poder presentarte uno de mis tipos favoritos de modos de animación en Procreate Dreams, que estoy seguro que has oído hablar y que creo que es realmente único y muy potente, y ese es el modo de interpretación Entonces el modo de realizar, la forma en que lo activas es haciendo clic en este círculo de aquí. Lo que pasa es que ves en la parte superior izquierda un poco está escrito listo, y luego hay un poco de luz roja parpadeante como si estuvieras frente a una cámara de acción de cámara Esa es una especie de idea aquí. Y sea cual sea la capa que hayas seleccionado, va a haber un pequeño cuadro delimitador que aparece alrededor del elemento que vas a estar animando, que vas a estar Quieres hacer que quieras colocar tu lápiz Apple un poco más lejos de la caja delimitadora porque a veces se confundirá con la escala Pero lo importante es saber que el movimiento de tu lápiz Apple se va a traducir en el movimiento de tu elemento que estás animando Y puedes ver aquí que se está grabando y que mi pequeño fantasma y mi pequeño movimiento también se está grabando al mismo tiempo. Y esto puede ser muy divertido, si tienes un fantasma, un pajarito, o una abeja o una hoja, hay muchas maneras diferentes en las que puedes usar esto. En cuanto levanto mi lápiz Apple, se detiene. Te has dado cuenta de que también te has dado cuenta quizás de que hay esta nueva pista que apareció debajo y ahí es donde se han creado todos estos fotogramas clave automáticos a medida que has estado moviendo tu lápiz Apple. Aquí hay algo más que es realmente importante. Se puede modificar el filtrado de movimiento. Y así, si tu movimiento es demasiado tembloroso o te tiemblan un poco las manos, es posible que quieras aumentar el filtrado de movimiento para que tu movimiento sea un poco más suave, y eso definitivamente puede ayudar Pero eso no es lo que vamos a hacer ahora mismo con nuestro fantasma. Entonces voy a salir de ahí, y voy a tocar con dos dedos para deshacer voy a traer mi cabeza de juego hasta el principio. Así como un pequeño lado rápido, si quieres rehacer, tocas con tres dedos, que es lo mismo que en Procreate Solo me enteré de esto hace quizá cuatro meses, lo cual es vergonzoso considerando he usado Procreate desde hace tanto tiempo Pero es muy útil. Vamos a usar el modo performar con nuestro pequeño fantasma, pero de una manera ligeramente diferente. Quiero asegurarme de que tenemos este pequeño círculo activado y vamos a clic en el cabezal de reproducción, solo un clic corto Obtienes este pequeño menú con acción mover filtro editar. Vamos a entrar en movimiento y warp. Lo que verás Lo siento, sólo voy a mostrarte eso otra vez. Verás que una pequeña cuadrícula apareció en el objeto en el Pequeño fantasma y puedes cambiar el número de nodos que están en eso, pero vamos a mantenerlo a las cuatro, eso no es un problema Esta es, creo, una de las formas más divertidas de usar el modo perform. Esto me encanta tanto y espero que veas por qué. Lo que vamos a hacer es que simplemente vamos a agarrar uno de estos nodos, solo voy a acercar solo aumentándolo un poco. Voy a agarrar uno de estos nodos y voy a añadir un respiro, un poco de vida a mi pequeño fantasma. La forma en que voy a hacer eso es simplemente moviéndome alrededor de este nodo. Se puede ver que el tiempo corre por aquí y sólo vamos a seguir dando un poco de aliento, un poco de movimiento, algo suave Hay algo realmente meditativo esta forma de usar el modo de interpretación, que realmente me encanta Nos vamos a quedar hasta el final de nuestra animación. ya lo hemos hecho. pellizcas muy rápido, puedes alejar el zoom. Puedes ver que tu cabeza de reproducción está todo el camino al final, pero vamos a traerlo de vuelta al principio Se pueden ver los fotogramas clave, se han agregado los fotogramas clave automáticos No hace falta que te preocupes por eso, pero es bueno saber cuáles son esos. Lo vamos a hacer por segunda vez. Entonces voy a tomar un nodo diferente y agregar un poco más de vida. Y lo genial es que puedes ver el primer nodo que se animó, y puedes intentar ver si contrasta el movimiento o si te mueves con él o contra él. Pero solo estamos aumentando el sentido de movimiento y vida en nuestro pequeño personaje. Voy a seguir adelante hasta el final de los tiempos. Ahí vamos. Teníamos una pregunta rápida que es, ¿ puedes deformar varios nodos juntos? Oh, esa es una buena pregunta. En realidad no estoy segura. Solo las he usado por separado, pero la cosa es que están conectadas. Entonces lo hacen como que tal vez solo pueda mostrarte solo con un tercero porque no importa, puedes hacer tantas como quieras. Si elijo uno de estos que están más en el medio, se mueve más que solo esa cosa. Es como una red. Es como una red conectada. Todo se mueve un poco. Pero aparte de eso, no estoy seguro si, ya sabes, no sé si puedes seleccionar múltiples nodos simultáneamente. Voy a buscar eso. Ahora, quiero presentarles una segunda forma de animación, que es la animación de fotogramas clave Y eso lo has visto un poco por estos fotogramas clave automáticos, pero vamos a hacerlo manualmente en lugar de que lo hagan automáticamente a través de este modo de ejecución Quiero asegurarme de que estoy fuera del modo de ejecución. No quiero que eso sea seleccionado. Yo solo quiero estar en esta interfaz regular sin nada seleccionado. Lo voy a hacer con mi pequeño fantasma, y lo que creo que sería muy divertido es hacer que mi fantasma aparezca de la nada. Entonces, lo que voy a hacer, voy a poner mi cabeza de reproducción todo el camino al principio Voy a darle un toque. Esta vez, voy a dar click en Filtrar. Y luego voy a dar click en opacidad. Y se puede ver que se agregó una nueva pista con un nuevo fotograma clave, que es un fotograma clave de opacidad, y puedo ver que es 100% Entonces ese quiero poner un cero, y luego vamos a poner otro. Aquí a las 100. Se puede ver ahora apareciendo de la nada mi pequeño fantasma aparece. Eso también es genial es que cuando acercas, puedes acercar una sección de tu animación en lugar de ver toda la cosa. Entonces si solo quiero alejarme de nuevo, entonces solo puedo pellizcar para volver a la vista general. 7. Realiza movimiento y agrupación: Todo bien. Entonces lo que quiero hacer aquí es que quiero que mi fantasma esté revisando esta regadera. Hay una regadera, y va a venir a recogerla a la regadera y verterla. Así que vamos a volver al inicio de nuestra animación, y vamos a volver a hacer clic en el botón de modo de ejecución, así que el registro. Esta vez vamos a hacerlo más como esa primera cosa que te mostré donde vamos a animar solo el movimiento del fantasma Pero quiero que te detengas en el momento que llegue a la regadera. Eso significa levantar tu lápiz Apple tan pronto como lleguemos a la regadera. Sólo va a estar flotando un poco por aquí y luego bajando a la regadera. Si quieres practicar ese movimiento antes de hacerlo, puedes hacerlo. Entonces una vez que estés listo, sólo voy a estar flotando un poco. Y luego llegando a la regadera. Lo que queremos hacer es que queremos que las van terminen vertiendo la regadera y él va a recogerla y verterla. Pero ya te lo diré, vamos a hacer el vertido primero vamos a hacer el vertido porque es más fácil hacerlo en ese orden, y eso es algo con lo que va a ser divertido experimentar mientras experimentas con tus animaciones es el orden en el que haces las cosas y que hay formas en las que lo haces que te lo hacen más fácil en el futuro. También vamos a usar el modo perform, pero de una manera ligeramente diferente. Lo que vamos a hacer es que vamos a dar click en una de las esquinas, verás que hay este pequeño arco gris que aparece. También voy a hacer clic en los tres puntos en la parte superior derecha y dar clic en Editar Ancla. Y este es el lugar. Oh, lo siento. Acabo de darme cuenta de que me he olvidado de un elemento importante. Esto me da la oportunidad de platicar contigo sobre grupos porque no quiero no es solo mi fantasma el que se va a mover. Quiero que mi fantasma más mi regadera se muevan. Grupos, la forma en que me gusta pensarlo es que son como cajas. Es como que pones tu fantasma en una caja y luego pones la regadera en una caja y luego mueves la caja y eso te permite mover todo junto. Eso es lo que es un grupo y lo activas haciendo clic en las cajitas en el medio, a la derecha. Cuando estás en este modo, tu lápiz Apple se vuelve un poco brillante, como una varita mágica de neón, y puedes seleccionar las pistas que quieras en tus cajas o deseleccionarlas con solo, ya sabes, escribir en ellas o rodearlas, lo que mejor te funcione Entonces, una vez que tengas tu fantasma y tu regadera seleccionada, vamos a aguantar por mucho tiempo alguna de las pistas, y vamos a hacer clic en Agrupar. Y así ahora aquí tenemos nuestra caja anidada con nuestro fantasma y nuestra regadera También voy a destacar este, y solo lo haré como el naranja, solo por facilidad de uso y para meterme en el hábito de organizar las cosas. Así que volvamos a donde estábamos. Entonces nuestro pequeño fantasma se mueve. Entra a escuchar. Entra a agarrar la regadera. Y aquí es cuando vamos a usar el modo perform. Entonces. Quiero anular la selección del grupo y quiero asegurarme de que estoy colocado en el momento adecuado aquí y voy a hacer clic en Grabar Pero primero, quiero editar el ancla. Voy a hacer click luego voy a hacer clic en los tres puntitos, editar el ancla, y voy a bajar el ancla en el tercio superior, medio de mi regadera que se siente como que tiene sentido. Después voy a hacer clic en Listo en la parte superior derecha. Bien. Entonces una de estas cosas con estos movimientos es que quieres pensar qué movimiento hago exactamente cuando estoy vertiendo una regadera Y esto también es lo que me parece muy divertido de este modo de interpretación, es que realmente te permite integrar como que tu cuerpo y tus recuerdos corporales y pensar en el movimiento y pensar en cómo sucede eso y llevar eso a tu dibujo, que es simplemente no lo sé, me parece muy, muy divertido. Entonces tal vez piense un poco sobre, Bien, bueno, ¿cómo serviría? Sabes, voy a tener, como, un poco de movimiento. Voy a esperar justo al final para que el agua pueda caer y luego voy a volver. Todo bien. Una vez que estés listo, y a veces te llevará múltiples tomas para hacerlo bien, probablemente esta vez no sea perfecto y eso está bien. Realmente es solo para que entiendas los principios de esto. Para rotar, quieres estar colocando tu lápiz de manzana sobre esa pequeña curva gris. Si vas un poco demasiado lejos, entonces a veces pensará que estás escalando o moviéndote, realmente necesitas ser bastante preciso con la forma en que lo tocas con la forma en que colocas tu lápiz de manzana sobre él. Vamos a probar voy a verter y luego volver más o menos a recta. Sin embargo, no es exactamente recto. ¿Qué hago? Puedo entrar aquí, acercarme, y encuentro el último fotograma que tuve, el último fotograma clave que se colocó Si hago clic en él, puedo ver la cantidad de la rotación. Voy a seguir adelante y hacer clic en eso y poner cero porque quiero estar de vuelta a mi perfecta posición inicial vertical. Eso asegura que mi fantasma y mi regadera estén en la posición correcta. Pregunta rápida, Marin Noel. Sí. Alguien te preguntó si no estás satisfecho con los movimientos que realizaste, es posible borrar todos los fotogramas clave en lugar de eliminarlos uno por uno, simplemente puedas reiniciar rápidamente e intentar repetir los movimientos Sí, lo que haría lo que haría es usar mis dos dedos y tocar, y eso solo te permitirá borrar completamente el movimiento en sí que acabas de hacer. Y esa es la forma más fácil de hacer realmente muy rápidamente retomas del mismo movimiento de realizar Espero que eso haya respondido a la pregunta. Entonces vamos a hacer lo mismo otra vez. Vamos a conseguir una segunda oportunidad en esto. Quiero que empecemos a los 11 segundos. Trae tu cabeza de juego tal vez 11.5. Vamos a volver a hacer clic en la esquina y luego vamos a verter. Verás, ahí lo acabo de hacer. No me colocaron lo suficientemente bien en el arco. Voy a hacer doble pulsación y voy a intentarlo de nuevo. Estoy bien. Voy a venir a cambiar el último fotograma clave, como lo hice Y ahora quiero que volvamos a alejar el zoom. Y en realidad puedes realmente, no, puedes acercar el zoom y simplemente verificar tu movimiento. Sí. Estoy bastante contenta con la mía. Podría ser mejor, pero, ya sabes, estoy razonablemente contento con ello. Y vamos a volver a, um, este momento en el que el fantasma aterriza en la regadera. Entonces lo que voy a querer hacer, así que son alrededor de 6 segundos, seis y s. Él va a recoger la regadera, tipo de flotar alrededor hasta el momento en que vierte, que es a los 11 segundos Después de que se derrama, sólo va a volver por aquí en esta zona y como que simplemente flotar un poco en la flotación Entonces ese es el movimiento que vamos a estar haciendo ahora. Entonces voy a dar click en el modo de realizar. Y estamos recogiendo a Little Ghost. Y quiero que empiece a verter. Y luego una vez que ha terminado, regresa y flota y pasa el rato hasta el final Esto se ve increíble. amor en el chat por lo genial que es. Impresionante. Me alegro. 8. Animación fotograma a fotograma: gotas de agua: Entonces queremos, por supuesto, agregar el agua que va a estar goteando de la regadera Entonces lo que vamos a hacer es que vamos a encontrar el momento en el que ya sabes, algo así como entre el momento en que empieza a verter y luego el momento en el que termina de verter. Sólo queremos ir un poco antes y vamos a dibujar en esta sección. Vamos a arrastrarnos modo flipbook porque ahora vamos a hacer el tercer tipo de proceso de animación que es la animación dibujada a mano cuadro por cuadro, lo cual es muy divertido Voy a elegir el azul como mi color quizá algo así como este azul. Y vamos a dar click en esta pequeña marca de tiempo inferior izquierda, y vamos a asegurarnos de que tengamos activadas las pieles de cebolla. Entonces quieres hacer clic en Mostrar piel de cebolla, y puedes editar las pieles de cebolla. Y esto es solo los marcos que van antes y después de cada fotograma que haces. Me gusta mantener mi opacidad, ya sabes, no al 100%, pero aun así quiero poder verla Entonces, ya sabes, podemos dejarlo en dos, tres fotogramas. Eso es todo bueno. Y vamos a acercar y solo tener un pequeño puntito. Voy a reducir el tamaño de mi pincel primero, un pequeño punto de agua que está saliendo, y luego tal vez se hace más grande. Oh, sí. Y para que puedan ver aquí lo que hice es que hice mi dibujo en este, y luego pasé al siguiente fotograma en mi librito para poder agregar mis nuevos dibujos. Entonces voy a hacer eso otra vez. También puedes simplemente si lo tocas, puedes agregar un plus allí también. Entonces voy a hacer este un poco más grande. Y entonces tal vez va a empezar a estirarse. Pero aun cuando se estire, quiero mantenerlo con el mismo volumen que la gran caída inicial. Después está el momento de la desconexión donde se agacha. Obviamente, no es perfecto, pero solo quieres mantener el globo ocular de alguna manera Entonces a medida que cae, voy a mantenerlo un poco más cerca de esta primera, y se va a estirar de nuevo. Y luego como golpea el suelo, quiero que vuelva a machacar un poco y luego hacer un pequeño charco Con una pequeña gota que sube y dos que vienen a los lados. Y entonces mi pequeña línea va a continuar. Estos van a golpear el suelo tal vez, y luego este vuelve. Y mi pequeña línea azul se vuelve cada vez más delgada y cada vez más pequeña y desaparece. Ahora quiero hacer clic en Listo. Vamos a añadir sólo un poco más de elemento si tenemos tiempo. Te voy a pedir que agregues una pista. Éste, quiero que volvamos a donde puedas ver el goteo que acabas de hacer. Quiero que dibujes y vamos a eso realmente no importa aquí porque esto es algo que vas a borrar, pero es solo un marcador visual para donde estás. Esta es otra cosa que ahorrará tiempo que harás si estás haciendo y voy a aguantar mucho tiempo en eso, haz clic en Duración de llenado. Esto sólo me va a ayudar para después. Si me alejo y miro lo que estoy haciendo aquí. Si uso tres dedos, entonces puedo acortar la línea de tiempo por cierto Quiero llegar a este momento para que le haya vertido agua y luego regrese y esté vigilando. A los 21 segundos. Entonces voy a volver y dibujar de nuevo en esta pista. Y voy a usar el azul, pero puedes usar el verde. Vamos a hacer un poco de harina que aparezca. Entonces vamos a acercar. Y el primero solo va a ser un puntito que ni siquiera verás porque estará debajo de tu marcador. Y entonces tal vez una hoja, luego una hojita diminuta junto a ella, y entonces esa será cada vez más grande. Y uno realmente grande. Una segunda muy grande. Y esta vez, vamos a agregar el calcetín. Oh, en realidad voy a volver al fotograma anterior y añadir un poquito de stock. Eso se me olvidó. Y luego voy a añadir un poco de cogollo. Con una flor diminuta. A lo mejor voy a hacer el mismo color que mi Ghost, pero puedes hacerlo como el rosa neón o algo así, y hacerlo aún más grande en este último. Bien. Un último paso a la izquierda. Entonces voy a dar click en Listo, y luego voy a hacer click en esta última duración de llenado de fotogramas. También voy a volver a ese pequeño marcador que hice, y solo voy a aguantar eso por mucho tiempo y borrar contenido para que ya no lo necesite. Voy a golpear grupos y voy a agrupar toda mi pequeña flor azul juntos por un grupo toda mi pequeña flor azul de larga celebración y bateo. Entonces voy a mantener esto de nuevo por mucho tiempo y hacer clic en Duplicar. Y me voy a alejar, y voy a ver que aquí hay una duplicación de mi pequeña flor. Podría haber alguna pista que se agregó o podrías tener espacio en alguna pista debajo como yo o arriba. Y así sólo vamos a agregarlo ahí abajo, y lo voy a hacer una vez más, duplicando entonces pondré esto en mi tercero por aquí Bien. Deberíamos estar todo listo. Entonces, si alejas el zoom, traes tu cabeza de reproducción al principio Oh, en realidad no lo mencioné, pero también puedes jugar empujando tu cabeza jugadora con solo tirarlo a la izquierda Esa es otra forma de hacerlo, va a empezar a jugar. Pero hagámoslo en el modo correcto, que sería, no el modo correcto, el modo más grande, y usas cuatro de tus dedos para hacer eso, así que vamos a tocar cuatro dedos y luego vamos a darle a play en nuestra animación. Oh, me acabo de dar cuenta de que olvidé mover la pequeña flor, pero aquí es donde puedes verificar. Así que tenía en realidad hicimos tres florecitas, pero olvidé mostrarte cómo moverlas. Entonces vamos a hacer eso. El segundo voy a enderezar la cosa del grupo para poder darle un toque a la segunda flor Y la forma en que me gusta que aparezca es que voy a usar el modo de realizar solo para hacer que aparezca el cuadro delimitador, y luego lo desactivaré, y luego veo el cuadro delimitador Entonces ahora que lo tengo, en realidad puedo simplemente tocar aquí, y eso probablemente sería lo más fácil. Acabo de tener el hábito de hacer ese tipo de cosas cada vez, pero no es lo más eficiente en el tiempo. Entonces, si solo tocas, aparecerá. Y puedo mover mi pequeña harina, y también puedo escalarla porque lo siento, estoy luchando por hacer eso aquí. Necesito acercar el zoom. Porque no estoy en modo de ejecución, no va a por qué no está funcionando en estos momentos. Oh, sé por qué porque mi ancla no es el lugar adecuado. Entonces si yo ¿dónde está el ancla? El ancla está todo el camino hasta aquí, voy a traerlo hasta aquí abajo, y eso me va a permitir escalarlo. Entonces hago clic en Listo, y luego ahora puedo escalar mi pequeña harina. Yo sólo voy a lograrlo, como que ahí. Voy a hacer lo mismo con el otro, el tercero. Entonces voy a sacarlo del camino, y también lo voy a hacer un poco más pequeño, así que voy a editar el ancla, tomarlo del medio aquí, traerlo de vuelta a mi harina. Haga clic hecho. Acercar y luego escalar esto solo para que sea un poco más pequeño. Ahí vamos. Ahora deberíamos estar realmente completamente establecidos, y vamos a empezar de nuevo y ver nuestra animación completa en acción. Entonces ahí está nuestro pequeño fantasma con sus tres pequeñas flores felices. Se ve increíble. Estás recibiendo muchos comentarios positivos en un chat. Súper lindo. Súper dulce. A la gente le encanta. 9. Conclusiones y preguntas y respuestas: Así que he hecho otras iteraciones en las que no tenemos tiempo de meternos, pero, ya sabes, donde el fantasma simplemente baja su regadera, y luego flota en alguna nueva aventura Increíble. Sí, solo quería mostrarle a la gente que es totalmente posible crear una animación desde cero en la aplicación. Es una manera muy, muy divertida de entender cómo funciona, y no necesita ser complicada. Y eso es, creo, también algo más que, ya sabes, creo que la animación asusta a mucha gente, pero eso es lo que me encanta de esta app es que no da miedo Una vez que entiendas la forma que todos los pequeños elementos funcionan donde están, realmente puedes simplemente divertirte jugando con tu creatividad, tus ideas. Ya sabes, tal vez veas algo en tu día que encuentres un poco lindo o algo sorprendente. Y luego puedes intentar experimentar con él en la app de animación. Y así también espero de lo que estaba hablando al principio es que realmente empieces a entender o empieces a experimentar que el dibujo y animación son solo ventanas hacia ti conectando con el mundo exterior y contigo mismo simultáneamente, y ¿cómo puedes unirlos de maneras que sean emocionantes y divertidas para ti? Una pregunta era, si querías animar el sol con espirales, ¿cómo podrías animar los nodos en el borde No sé si tienes un pensamiento en eso. Si quisiera animar el sol, probablemente usaría la animación de rotación porque creo que sobre todo si tienes un sol que es una espiral, entonces si usas la rotación, entonces tendrás la rotación de esas espirales pasando No lo sé, esa sería mi primera forma de pensarlo. Seguro que con los nodos warp, es realmente más de ese efecto de respiración. Pero aún podía verte tal vez tirando, tal vez tirando de algunos de los remolinos en una dirección Entonces podría ser muy divertido experimentar con eso. En realidad, tengo mucha curiosidad y me encantaría ver qué viene de tus experimentos en esa nota. Sí. Entonces suena como experimento con rotar. También podrías experimentar con nodos, pero rotar podría ser más fácil. Y entonces alguien más recomendó intentar agrupar una pista resplandeciente y luego realizar la opacidad en la pista del globo Eso también suena muy divertido. Lo cual suena genial. Entonces, trato de experimentar un montón, pero parece que hay algunas formas diferentes de abordarlo. Una pregunta más general, que es hmm. ¿Has intentado combinar tu arte analógico con animaciones dinámicas en Procreate dreams ¿O tiene la intención de hacerlo y cómo podría quedar eso? Sí, he querido. Todavía no lo he hecho, pero está en mi tipo de lista de cosas con las que quiero experimentar. A menudo he tenido más tendencia a trabajar con medios analógicos o con solo Procreate y luego traer mi ilustración de Procreate a Procreate dreams, y luego Pero definitivamente he estado ansioso probar más de esas mezclas analógicas y digitales. Ha habido algunas veces para varias comisiones, entre ellas una escuela decir comisión que hice, no sé, hace dos años, donde hice ambas cosas. Primero hice una cosa analógica, luego la metí en Procreate Así que definitivamente pude verme explorando eso, y estoy seguro de que eso sería muy divertido. Entonces sí, eso sería súper genial. Guau. Para todos aquí, puedes estar atentos en realidad, voy a compartir mi pantalla ahora. Puedes estar al tanto de Marino Worms Art en Instagram. Por lo tanto, recomiendo echarle un vistazo si quieres ver algunos de sus avances en tal vez integrar el mundo analógico con Procreate Dreams Además, nos encantaría ver lo que creas en la app. Skillshare le encanta volver a publicar lo que la gente de la comunidad está creando, y estoy seguro de que a Mariell le encantaría ver Sí. Me encantaría ver lo que ustedes hicieron de esta sesión. Entonces, si quieres compartir y quieres etiquetarme, sería increíble ver qué es lo que hiciste y cómo lo personalizaste porque creo que eso también es muy importante y muy divertido. Sí. Sí, me encantaría ver lo que creas. Entonces sí, definitivamente comparte con nosotros ya que estás listo para hacerlo. Y luego otra oferta divertida y emocionante que tenemos es que Marie Noel está ofreciendo sesiones uno a uno sobre sueños, consejos y técnicas de Procreate Entonces, si eres alguien que quiere tener un poco más de ese tipo de tutoría de apoyo, coaching, trabajar a través de un proyecto real en el que quieres trabajar junto con alguien, Marie Noel está ofreciendo eso, así que ahí hay un código QR que puedes llevar si estás interesado en comprobarlo Me encanta mi sesión One on One. Entonces, si quieres unirte, sería un verdadero honor porque solo pienso que es realmente fascinante adentrarte en cuáles son tus temas específicos o formas en las que podemos ayudarte a reconectarte o conectarte más con tu creatividad Entonces en estas sesiones específicas de Procreate dream, también estaba pensando en esta noción de estilo y en conectar más profundamente con tu creatividad y tú mismo y cómo puedes traer más de ti a las cosas que creas Así que voy a estar haciendo una clase sobre Procreate sueños, y voy a ser capaz de profundizar un poco más en algunas de las técnicas, muchos de estos pequeños atajos rápidos y consejos que ayudarán a que su flujo de trabajo sea un poco más suave y ojalá también haga muchos ejercicios creativos Creo que con eso, nos encantaría darte solo una ronda de aplausos, Marina Bueno, una ronda de aplausos a todos por ahí por unirse y quedarse con nosotros y crear Veo todos los divertidos emojis apareciendo. Gracias por el amor. Y te deseamos, sí, un hermoso descanso de tu día, espero que sigas creando y esperamos verte en la próxima sesión en vivo de Skill Share. Y muchas gracias, Marina Bien. Muchas gracias a todos por unirse. Fue muy divertido.