Procreate Dreams 2: animación divertida para artistas

1. Introducción a Procreate Dreams 2: Estoy muy emocionada de traerte una clase sobre esta app de vanguardia, Procreate Dreams Está diseñado para artistas y animadores digitales y ofrece una variedad de características que hacen que la creación de animación sea tan sencilla Tanto si eres un animador experimentado como si eres un novato completo, está diseñado para facilitar su uso Eso significa que los animadores experimentados ahora tienen flujos de trabajo más fáciles y usted puede ahorrar un tiempo valioso Y también significa que alguien no necesita saber nada de animación para comenzar. Esta aplicación toma la ayuda familiar de animación en Procreate y la convierte en un 11 Ofrece una potencia de características y herramientas fáciles de usar que te harán crear nivel profesional, pero con facilidad Y no sólo tendrás las capacidades probadas y verdaderas fotograma a fotograma y de encuadre clave, sino que también podrás controlarla ahora mientras juega Todo lo que necesitas hacer es mover tu lápiz Apple alrededor de la pantalla. Yo soy Peggy Dean Soy artista, autor y educador, y he tenido el honor de enseñar a más de 500 mil estudiantes cómo pueden perfeccionar su creatividad Y ahora solo podría mostrarte un nuevo programa que me ha permitido aún más apoyarme en el mío para que puedas hacer lo mismo. A medida que el mundo del arte evoluciona de imágenes estáticas a este movimiento y video dinámicos, Procreate Dreams llega en el momento perfecto y nos está dando la oportunidad expandir nuestras Estoy aquí para ello, y estoy listo para sumergirme y mostrarte cada paso de ello. 2. Proyecto de clase: Al final de nuestra clase, habrás creado un lindo gato saltarín animado contra un cielo nocturno estrellado con un sutil efecto Parallax Es lúdico, un poco mágico y nos da una gran manera de aprender cómo funciona Procreate Dreams sin complicar demasiado El gato nos ayuda a explorar el movimiento, el tiempo y la flexibilización de una manera simple y accesible Mientras que el cielo estrellado nos permite trabajar con capas en profundidad y Parallax para que realmente puedas ver que el espacio cobra vida Vamos a construir esto paso a paso, y al final, tendrás una pieza terminada que podrás retocar, reproducir y reutilizar, así que toma tu iPad, abre Procreate Dreams y vamos a darle vida a este pequeño gato 3. Interfaz de teatro | Configura tu proyecto: Cuando abras Procreate Dreams, verás tu teatro, que es esencialmente tu galería de proyectos Y verás esto precargado con algunos proyectos de ejemplo, lo cual es muy útil para entrar y mirar los elementos y ver cómo están trabajando juntos Podrás manipular elementos para jugar y ver cómo entran en juego todos estos efectos, y aquí es donde vivirán tus proyectos cuando empieces a crear nuevas películas. Ahora, en el lado izquierdo, ahí es donde puedes acceder a los archivos que están en tu iPad o en Drive. Y luego a partir de ahí, también puedes hacer un poco de organización en tu teatro yendo a seleccionar, y luego puedes seleccionar algunos proyectos y crear tal vez una nueva carpeta con ellos, duplicarlos, eliminarlos. Pero vamos a crear una nueva carpeta. Simplemente llámalo proyectos y postúlalo. Y luego verás si anula la selección, entonces verás que tienes una carpeta de proyectos con esos dentro de ellos, y así podrás mantener las cosas bonitas y limpias También puedes entrar y reorganizar. Digamos que tienes un archivo antiguo que quieres un poco más adentro, solo puedes arrastrar y soltar. Pero digamos que no queremos estos aquí, queremos que estén en nuestra galería principal, y los queremos fuera de la carpeta. Así que sigue adelante y selecciona, toca los tres, y luego puedes simplemente tocar y mantener presionado uno de ellos, regresar y luego dejarlos caer de nuevo en tus galerías. Y puedes tocar y mantener presionado para eliminar proyectos o carpetas. Así que bastante rápido y fácil. Entonces lo último es este signo más en la parte superior derecha, que es como vas a crear tu película. Cuando selecciones eso, vas a tener algunas opciones. Verás que tienes estos puntitos en el lado derecho, que va a pasar por tu pantalla panorámica es lo que por defecto es la primera opción Y luego tienes pantalla ultra ancha. Tienes redes sociales, tamaño de pantalla cuadrada. Ese es el tamaño de la pantalla del iPad. Adicionalmente, a partir de aquí, también verás esto dice cuatro K. Puedes tocar eso y cambiarlo a dos k HD 720. Así que vamos a ir dos K. Hagámoslo un poco más pequeño, solo para que podamos conservar almacenamiento de tu iPad para este ejemplo. El otro son los tres puntos en la parte superior derecha. Entonces aquí es donde puedes cambiar tus fotogramas por segundo y la duración. Sólo voy a mantener el mío a 24 fotogramas por segundo y la duración a los 3 segundos. Y es posible que cambiemos todos estos ajustes, y eso está bien porque también puedes hacerlo más tarde. Entonces no tiene que estar encerrado justo en este segundo. Lo último que la app quiere saber es, ¿quieres abrir Flipbook o quieres abrir un Canvas vacío? La única diferencia aquí es que vacío significa que aún no tienes ninguna pista que exista. ellos les vamos a sumar. Flipbook significa Whoops, mientras lo abro Flipbook significa que tienes una pista aquí que te permite dibujar directamente sobre ella. También se puede. Sólo te voy a mostrar que puedes eliminar esta pista, y así es como se verá si eliges vacío. Y luego puedes agregar el Flipbook en yendo a agregar Voy a explicar eso aquí en un poquito en más, con más detalle. Entonces, ya sabes, esa es la diferencia. No es que uno u otro vaya a hacer o deshacer tu proyecto. Se puede abrir cualquiera de los dos. Entonces, por ahora, solo abre vacío, y así es como va a verse. Solo volveré aquí muy rápido para poder mostrarte si estás en esa pantalla sin que yo presione algo por accidente, presione un símbolo más en la parte superior derecha para llegar a sus elecciones y luego simplemente vacío. Ese va a ser tu nuevo proyecto. Se abrirá automáticamente. Entonces, a continuación, veremos lo que significa toda esta interfaz para que sea lo más fácil y aerodinámica posible. 4. Oriéntate en tu espacio de proyectos: En tu interfaz de película, pienso en esto en cuatro secciones. Entonces en la parte superior, tenemos nuestro escenario, esencialmente, ¿verdad? Entonces aquí es donde va a jugar todo. Y en la parte inferior, tenemos nuestra línea de tiempo. Nada está ahí ahora mismo, pero aquí es donde vivirán esas pistas, y podrás mirar tu flipbook, etcétera . Entonces todo está ahí dentro. Y luego tenemos estas secciones más pequeñas, esta zona media, que tiene todos estos controles, los botones. Y entonces piensa en eso como los botones de control del medio. Y luego tenemos los botones inferiores, que son nuestros modos de animación. También quería mostrarte que aquí está esta pequeña línea vertical que si tocas eso, puedes tocar esta e ingresar una duración diferente, y también puedes ajustar al contenido. Entonces, si tienes contenido aquí y necesitas arrastrar eso para acortar tu proyecto, puedes hacerlo muy fácilmente También puedes arrastrar esta sección media donde están esos controles para que tu escenario sea más grande o menor. Es posible que desee ver más de su proyecto de trabajo, y esa es una buena manera de poder expandirse, de poder verlo rápidamente. También puedes, si estás familiarizado con Procreate, puedes pellizcar un pellizco y hacer zoom, rotar con dos dedos Hace las cosas muy, muy fáciles. Hablando de gestos con los dedos, déjame mostrarte en uno de sus proyectos de muestra, puedes quedarte aquí. Sólo quiero mostrarte rápidamente aquí si entro en alguno de estos. Entonces ves todas estas pistas aquí. Puedes usar un dedo para desplazarte por aquí. Si usas dos dedos, puedes pellizcar y hacer zoom de la misma manera que puedes pellizcar y hacer zoom aquí. Puedes pellizcar y hacer zoom para que lo veas mejor. Pero el que más me gusta son tres dedos donde puedes comprimir o expandir las pistas para que veas lo que hay en él. Entonces tenemos 14 segundos. No es cambiar la longitud, solo está haciendo que se estire para que podamos afinar y ver realmente lo que está pasando aquí. El otro es con tres dedos todavía, antes iba de izquierda y derecha, ahora si voy arriba y abajo, vamos a poder expandirnos para que realmente podamos ver esas vistas previas mejor aquí, que puedas ir más pequeño y luego mantenerlo más ancho, lo que quieras, lo hace realmente personalizable para tu vista. No te puedo decir cuántas veces voy a ver algo que quiero arreglar, y es solo en esta pequeña, diminuta área. Entonces, si expandes la salida, podrás ver ese marco muy fácilmente. Ya que estamos aquí, también quiero mostrarles alguna jerarquía, y esto va a parecer muy confuso si no están acostumbrados a trabajar en el programa. Pero vamos a aislar este único lugar. Cuando abramos esto, vea cómo dice grupo. Si abrimos eso, vas a ver estas tres áreas diferentes aquí, y vas a ver algunas fotograma a fotograma, vas a ver algunas que son más largas, y eso es probablemente y lo que es solo estira para que esta imagen dure más tiempo. Pero luego además de todo eso, hay grupos adicionales que tienen todos estos otros elementos dentro de él, pero vas a querer saber de grupos porque mantiene todo muy organizado. Así que tenlo en mente. Ahora, volviendo a nuestro proyecto, los botones aquí, teatro tú Me viste usarlo. Te va a traer de vuelta a tu galería. Así que es bastante fácil volver. El siguiente aquí es la configuración de su proyecto global. Entonces, si lo tocas, verás sobre esta obra de arte, te permite agregar tu nombre aquí y una foto. Marcos por segundo, que viste cuando configuramos esto, pero también puedes ajustarlo una vez que estés trabajando en un proyecto. Cambiar la duración. También hay historia, que recuerda todos tus pasos de deshacer Entonces tienes básicamente puntos de recuperación, y puedes elegir cuántos pasos indebidos tienes Esto también afectará el almacenamiento en tu iPad. Así que normalmente mantengo esto más bajo tal vez alrededor de los 50. Yo no necesito tantos pasos de recuperación porque no hago esa animación extravagante Los míos son un poco más simples y cursi, y es bastante fácil Pero eso va a ser útil para que sepas que tienes acceso. Su resolución está aquí. Ahora el siguiente está aquí. Entonces ves en la parte inferior, cuando abres por primera vez la configuración de tu película, surge tu proyecto. Entonces en eso estamos en lo que estamos ahora mismo. Después tenemos etapa, línea de tiempo, compartir y preferencias. Entonces, este es el escenario global. El siguiente es la etapa. Esa va a ser nuestra sección superior. Aquí va a ser donde podrás acceder a tu color de fondo del Canvas completo si quieres cambiar eso. También puedes ahora en el nuevo Procreate sueños dos, cambiarlo para que puedas exportar en fondo transparente, lo cual es increíble Estoy muy entusiasmado con eso. Así que puedes activar esto para activar el Fondo Transparente. Tus pieles de cebolla hablaremos de eso cuando realmente nos metamos en la animación, pero es esencialmente muy útil para ver cuál es tu marco antes y después. Y luego código de tiempo. Yo me quedo con eso. Aparece justo aquí para que puedas ver dónde estás y tu línea de tiempo. Bien, línea de tiempo. Esto es útil si estás haciendo un regalo o algo así, Jiff, como quieras decirlo Una toma es tu película. También apago agregar fotograma clave en Inicio porque eso va a hacer fotogramas clave para ti Nosotros los vamos a poner nosotros mismos. No queremos que agregue un fotograma clave si no lo sabe, si agregamos algo después, y va a estropear las cosas Entonces eso es algo que quiero apagar. Entonces, si vas a tu configuración global, ve a Línea de tiempo y ve a desactivar Agregar fotograma clave en Inicio si el tuyo está encendido Entonces tenemos Share y luego tenemos preferencias, que son solo gestos básicos. Puedes cambiarlos de acuerdo a lo que te gustaría. Vamos a mantener estos bastante básicos por ahora. Una cosa que realmente me gusta es que hay atajos de teclado disponibles. Entonces, si usas un teclado, puedes bluetooth y luego usar cualquiera de estas teclas, esencialmente es una especie de gestos para acceso rápido de ida y vuelta desde las pistas, etcétera No vamos a usar nada de eso hoy, pero no existe si te gusta acelerar tu flujo de trabajo. Bien, el siguiente es Multiselect, y no vamos a tocarlo en este momento porque aún no tenemos pistas, pero sepa que para eso es para lo contrario, probablemente te vas a preguntar tu botón de reproducción en el medio Y por último, vamos a añadir. Aquí es donde agregas tus pistas. Entonces, en Procreate Dreams dos, introducen el flipbook Es preferible. Eso te lo diré ahora mismo. Te va a encantar. Entonces empezaremos con eso, y luego también te mostraré el dibujo, um puedes convertir cualquier cosa en un flipbook, para que puedas convertirlo en cualquier momento, pero solo debes saber que está disponible para También puedes importar video fotográfico y archivo, lo que quieras importar. Agregar texto. Agrega una pista. Y una pista es básicamente una pista vacía. Se puede ver que es un poco gris aquí mismo. También puedes tocar y eliminar eso. Entonces seguiremos adelante y agregaremos un flipbook, y esto va a abrir tu área de dibujo La única diferencia entre esto y el dibujo, te voy a mostrar muy rápido. Voy a seguir adelante y decir terminar de dibujar es si vas a dibujar, todavía abre esto, pero no ves flipbook, lo que significa que no ves el cuadro por cuadro Entonces digamos que acabo de hacer algo aquí, y luego subo a la parte superior izquierda donde dice dibujar, terminar de dibujar. Ahora puedes ver que la pista está justo aquí, pero te lo hará mucho más fácil si usas un flipbook porque eso te va a dar cuadro por cuadro Entonces solo voy a eliminar todo esto para que tengas un lienzo limpio por si agregaste un montón de cosas. Simplemente eliminemos, aclaremos eso y sigamos adelante y toca más y toca Flipbook Abre nuestra área de dibujo. Así que a continuación vamos a dibujar nuestro primer proyecto juntos mientras exploramos la interfaz de dibujo. 5. Dibujar en Flipbook | Cuadro a cuadro: Bien, ahora es el momento de dibujar directamente en Procreate Solía dibujar en Procreate y luego traer ilustraciones en capas a Procreate Pero en Procreate Dreams, también, lo han actualizado a donde cuando vas a tus pinceles, en realidad tienes opciones de biblioteca de pinceles similares a Procreate Entonces, si tocas aquí, tienes la capacidad entrar y cambiar algunos de los ajustes aquí, el aerograma, y luego tienes más pinceles disponibles para ti. Tienes algunos en la biblioteca clásica y los pinceles de animación que han agregado. Ahora, también puedes importar pinceles Procreate. Entonces digamos que tienes un pincel Procreate favorito. Es muy sencillo hacer esto. De hecho, puedes simplemente entrar en pantalla dividida. Así que asegúrate de tener la última actualización del iPad porque por un segundo ahí, quitaron la pantalla dividida, que no era mi cosa favorita, pero está de vuelta. Entonces, aquí te explicamos cómo hacerlo. Quieres tener Procreate abierto o disponible en tu muelle Puedes tomar Procreate desde el muelle. Oh, puedes levantar esto, tomar a Procreate del muelle, deslizarlo sobre él No lo deslice todo el camino. Solo quieres que esto se deslice y luego lo suelte y tengas la pantalla dividida Ahora bien, si no tienes tu encargado de escena o si no tienes acceso aquí mismo, puedes encontrarlo en tu escenario. Si tu manager de escenario está apagado, entonces no vas a tener la capacidad parar en pantalla dividida, por lo que quieres asegurarte de que eso esté habilitado. Puedes acceder a él desde tus pequeños widgets de arriba a la derecha aquí, pero también podrías acceder a él en tu configuración. Apenas directores de escenario en este momento. Mira eso. Ahora quiere que deje caer a Procreate de vuelta a donde va Bien. Entonces desde aquí, se puede abrir cualquier lienzo. No importa porque solo quieres acceder a tus pinceles. Y vamos a entrar digamos que tienes pinceles de Myset. Digamos que quieres uno de los pinceles vintage, entonces el plumín flexible vintage. Vamos a parar eso. Así que solo vas a tomar eso, dejarlo caer en sueños y eso es todo. Y luego abrirás tu biblioteca de pinceles um, y la verás bajo importado. Ahora, aparecerá donde quiera que lo importe. Entonces si Classic está abierto, digamos que clásico fue la última biblioteca de pinceles que tienes abierta, si importas eso, ahí es donde va a aparecer bajo importado. Así que asegúrate de estar buscando en el lugar correcto, porque si no lo ves aquí, podría haber terminado en tu otra biblioteca. También puedes crear nuevas bibliotecas. Así puedo pellizcar para cerrar esto. Entonces tengo bibliotecas de pinceles, y puedo seguir adelante y crear una nueva biblioteca, y solo llamaré a esta EPO para las letras de las palomas, aplicar, y luego puedo arrastrar este pincel, pellizcar, abrir este y soltarlo ahí Entonces puedes organizar esto como tu corazón desee, pero esa es una manera fácil de hacerlo. Si estás teniendo problemas con la pantalla dividida, lo que podría suceder, seamos realistas. Esa es la cosa. También puedes simplemente abrir Procreate. Y luego agarra un cepillo. Voy a tomar un monoline vintage para uno nuevo. Agarra esto y solo abre sueños y luego déjalo caer así. Va a hacer lo mismo. Entonces no tienes que usar pantalla dividida, pero ahí vamos a ver que está bajo importado, y luego puedes tocar y sostener el pincel y meterlo en ese conjunto sin título que acabo de crear, tal vez. Ahí vamos. Y luego déjalo caer ahí. Entonces así es como puedes importar pinceles. Usaremos uno que esté en su biblioteca para que todos estemos usando lo mismo, pero solo quería darte eso para que tengas esa opción porque va a ser muy agradable poder importar pinceles que te gusten. Va a ir con una ilustración realmente simple para que esto sea bastante rápido y fácil, pero va a ser adorable. Así que realmente te va a gustar cuando terminemos. Tienes estos deslizadores de cepillo en el lateral. El primero es el tamaño de tu pincel. El segundo es la opacidad. Entonces si estoy dibujando y tengo esta opacidad completa versus opacidad más ligera, es difícil saber cuando el fondo es blanco, pero te dará más Nunca uso la opacidad. Siempre uso modos de mezcla y máscaras de recorte, que cubriremos, pero sí uso el control deslizante para el tamaño Así que sólo vamos a dibujar un adorable gato dirpy. Entonces vamos a Monoline y elegimos este MDO, si así es como lo dices Es solo un cepillo monoline fácil. No tiene ningún tipo de opacidad. Así que nos será fácil trabajar con ellos. Y solo lo vamos a hacer con una silueta al principio. Entonces cuando dibujamos, está bien si vas fuera de esta línea, pero debes saber que esta línea de aquí es tu escenario. Esto es todo lo que aparecerá en tu exportación de película real. No obstante, si pellizcas, verás que este lienzo es bastante grande. Así que aquí puedes dibujar muchos elementos y luego cambiar cómo aparecen y dónde y por qué. Así podríamos dibujar al gato bastante grande y luego hacer que entre en el marco y todo eso. Pero por ahora, vamos a dibujar dentro de esto, que sea agradable y fácil. Entonces cuando empecemos a dibujar esto, solo podemos hacer un poco de forma circular para la cabeza y luego las orejas. Va a ser muy sucio y fácil, así que no pienses demasiado en esto Un poco de cuerpo, tener un poco más gruesa tal vez. Uh suavizar eso un poco y tener sus pequeños brazos. ¿Qué tal subir así, porque va a ser bailar, brazos pequeños Y luego los pies, vamos que uno de ellos como que suba, y luego el otro va a estar abajo así. Bien, ahora, desde aquí, podemos colorear el relleno yendo a la rueda de colores y no tocándolo, sino arrastrando y soltando color adentro También verás esto va a aparecer bastante rápido ese menú donde una vez que arrastremos y soltemos, dirá continuar llenando. Si tocas eso, podrás tocar, tocar, tocar, tocar, tocar, tocar, tocar. Si tienes un problema en el que estás tocando y está llenando toda la página, asegúrate de que no tienes ninguna área. Sólo te voy a mostrar un ejemplo. Asegúrate de no tener una situación en la que tengas aberturas como esta porque llenará todo el lienzo. Quieres asegurarte ¡Vaya! Quieres asegurarte de que eso esté cerrado. Entonces se llenará. Ahora, la otra cosa a tener en cuenta es que si estás usando un pincel que tiene algo de transparencia, existe la posibilidad de que se derrame. Entonces cuando eso sucede, tienes algo llamado umbral de color. Te voy a mostrar muy rápido. Si tocas o arrastras y luego mantienes pulsado, el umbral está aquí arriba. Si voy todo el camino hacia abajo, mira como no lo llena todo, si voy todo el camino hacia arriba, debería estar bien si estás trabajando con un pincel opaco, pero de lo contrario, debes saber que ese umbral está ahí y te ahorrará mucho estrés. Al igual que, estarás mucho más feliz contigo mismo si sabes cómo arreglarlo. Bien, tenemos a nuestro gato. Ahora solo necesitamos algunas líneas simples para que pueda tener alguna expresión y algún detalle. Entonces para hacer eso, en realidad vamos a crear una nueva capa encima de este gato porque queremos que las expresiones sean editables Entonces iremos a nuestro panel de capas. Así que ve al panel de capas. Son dos cuadrados en la parte superior derecha y luego toca este símbolo más para crear una nueva capa encima de esa capa en la capa de dibujo. Y entonces sólo podemos ir al negro. Haremos esta línea un poco más pequeña. Sí, creo que va a estar bien. Y luego podemos agregar su pequeño detalle. Entonces Hola, es Peggy del futuro después de que hicimos esta clase Ahora, quiero mostrarte algo rápidamente antes entrar en los siguientes pasos porque nos tengo dibujando dentro del gato en otra capa para dibujar sus expresiones. Y lo hice porque quería que veas todas las diferentes formas en las que puedes dibujar dentro del programa. Pero lo que estoy decidiendo ahora en Edits es que en realidad creo que te va a ayudar a usar esto antes de tiempo Entonces vas a ver diferentes formas de dibujarlo, pero sigamos adelante y hazlo de esta manera. Voy a eliminar esto muy rápido para que puedan ver. No te preocupes por bajar la segunda pista. Vamos a llegar a eso en la clase. Las expresiones en el gato para hacer es usar este símbolo aquí mismo. Se parece un poco a un icono de hamburguesa o signo igual Si tocas eso, va a crear una nueva pista dentro de tu flipbook Y déjame mostrarte un ejemplo de eso en acción si entro en un proyecto diferente que he hecho. Así que aquí están pasando muchas cosas. Vas a ver muchos grupos. Pero si abro este flipbook en particular aquí, verás que es este personaje de aquí mismo Ahora bien, si tengo estas expresiones en esta capa aquí, que es el diente, si lo tengo aquí, no vas a ver las pieles de cebolla de las expresiones. Mientras que si voy así se verá así. Si voy a esta pista de expresión en cualquier parte de aquí y lo dejo ir, ya veo voy a seguir adelante y despejar esta para que veas las pieles de cebolla antes de dibujar sobre ella. Entonces veo el antes y el después de las pieles de cebolla, así puedo ver exactamente dónde estaba la colocación de la expresión, así no tengo que adivinar sobre la siguiente. Entonces sí voy por encima mostrándote sin hacerlo de esta manera porque quiero que tengas plena familiaridad Pero de nuevo, estoy decidiendo, ya que estoy editando esto que esta va a ser la mejor ruta. Así que todo lo que estamos haciendo en una máscara de recorte, así que tenemos esta pista aquí, ¿verdad Todo lo que estamos haciendo aquí en una nueva capa, lugar de hacer una nueva capa, solo vamos a crear una nueva pista. Entonces esta hamburguesa de aquí y luego la nueva pista para las expresiones simplemente irá justo por encima de la ilustración real de la misma, y puedes dibujar directamente sobre eso Entonces eso te va a ayudar mucho, poder cortar algunas conjeturas Bien, continuemos. Así que ve al panel de capas. Son dos cuadrados en la parte superior derecha y luego toca este símbolo más para crear una nueva capa encima de esa capa en la capa de dibujo. Y entonces sólo podemos ir al negro. Haremos esta línea un poco más pequeña. Sí, creo que va a estar bien. Y luego podemos agregar su pequeño detalle. Entonces, ¿qué tal si empezamos con dos ojitos, y siempre pongo este tipo de me gusta ponerlos más anchos y un poco más abajo muy rápido Guarda si tienes marcas extraviadas como esta, no tienes que seguir yendo a la goma de borrar Puedes usar dos dedos para deshacer. También puedes rehacer algo con tres dedos y tocar. Entonces, toque con dos dedos para deshacer, y luego eso se deshará de esa línea perdida no deseada que acabas de hacer Bien, entonces podemos hacer su pequeña nariz, y me gusta hacer estas características bastante juntas horizontalmente Creo que lo hace más lindo. Entonces te gusta aquí mismo. Voy a hacer muchas marcas extraviadas mucho Y entonces podemos hacer su boquita. Entonces estamos contentos. Estamos pasando un buen rato. Y luego sigamos adelante y pongamos pequeños detalles para los oídos. Podrías hacerlas de la manera completa si quisieras. Yo sólo voy a hacer las pequeñas. Creo que va a ser divertido agregar de esa manera. Y luego aquí mismo, seguiremos adelante y agregaremos una línea que viene por aquí para este pequeño brazo. Ahora notarán que estoy dibujando de la ilustración, y eso es porque quiero que esa línea vaya hasta el final. Ahora bien, podrías borrar esa parte para que sea para que quede agradable y limpia. Pero otra forma en que puedes hacer eso, digamos que tienes mucho más en marcha, tienes, como, texturas y cosas que estás agregando que van saliendo del objeto real, pero quieres que vaya hasta el borde, puedes crear lo que se llama una máscara de recorte Entonces, cuando entras en tu panel de capas, puedes ir a esa capa superior y tocarla y luego tocar máscara de recorte Eso va a asegurar que cualquier cosa que dibujes en esta capa solo va a impactar o afectar o aparecer en lo que sea que esté en la capa debajo de ella. En este caso, es esta forma de gota de un gato. Sí necesito borrar un poco de eso porque me fui fuera del pliegue Claro. Pero entonces puedes ver que lo hace realmente limpio y fácil. Hagamos patitas. Así que voy a hacer estos pequeños círculos para esta pequeña pata. Va a ser lindo, chicos. Y luego este voy a seguir adelante y hacer un poco ovalado y que sea algo así como a un lado ahí. Y de esa manera, parece que está un poco más dirigido de esa manera. Y entonces esta pequeña pierna va a estar hacia arriba. Y entonces éste de aquí simplemente se irá. Y luego, Oh, necesitamos una cola. ¿Cómo me atrevo? Entonces, sigamos adelante y vayamos a la capa anterior, y seleccionaremos el color en el que estuvimos antes. Así que podrías subir aquí y podrías haber y podrías ir a tu historia. Otra forma de hacer esto es tocando y sosteniendo, y tirará de un cuentagotas y agarrará cualquier color sobre el que estés flotando Bien, y entonces tendremos nuestra pequeña cola. Ahora bien, si queremos agregar algunos detalles más, podríamos agregar algunos pequeños bigotes y tal vez algunas marcas de cabello Entonces vayamos a la capa de arriba. Agarra el color negro en el que estábamos. También podríamos simplemente ir al negro en la rueda de colores. Ahora bien, esto es una tontería, lo sé, pero siempre les doy a todos mis animales que dibujo pezones. Es sólo una cosa que hago. Y si lo eliges, también puedes darle a tus animales sus pezones. Yo no cuento. Nunca trato de decir, sé cuántos pezones tienen. Pero ahí están. Bien, entonces a partir de ahí podemos hacer podríamos agregar una pequeña línea ahí mostrando la separación si quisieras. También podrías hacerlo aquí mismo. Pero no creo que lo quiera en la parte inferior de la pierna. Y luego si quieres agregar pequeñas marcas de cabello, podrías sentirme como con los pellizcos. Lo siento, entonces creo que es suficiente. Pero voy a decir, una de las cosas es, digamos que quiero mover estos o mover un elemento después de dibujarlo. Una de las cosas que ha agregado Procreate Dreams es la herramienta Lazo Por lo que puede seleccionar tocando seleccionar en la parte superior, y luego tienen selección a mano alzada Para que puedas seguir adelante y dibujar alrededor de cualquier cosa que quieras mover, y luego solo toca Transformar, y luego puedes moverlo a donde quieras. Digamos que quieres mover solo algunos de estos. Voy a ir a Seleccionar, y después voy a arrastrar digamos estos tres sobre. Así que tocaré transformar y luego moverlos, y luego solo puedes tocar el pincel o lo que sea para salir de Transform. Y entonces tienes la capacidad mover ciertos elementos si quieres. Entonces eso va a ser muy útil. Ahora, a partir de aquí, esto nos da la base para el resto de nuestros marcos, cual será mucho más fácil porque esencialmente estamos haciendo lo mismo, pero haciendo pequeños cambios para que tengamos una ilustración real y luego la vamos a hacer y luego vamos a hacer que ese elemento se repita, así que va a ser súper fácil. Entonces cuando vayamos a ver aquí abajo, tenemos este flipbook. Si vamos al siguiente fotograma, vas a ver el cuadro anterior en una piel de cebolla. Para que puedas cambiar cómo se ve la piel de cebolla yendo a ajustes y luego cebollas y cambiar cuántos marcos vemos. Ahora mismo, es sólo uno porque solo tenemos uno, pero también puedes cambiar la opacidad, así que no es así, entonces, así en tu cara, para que no se sienta distrayente Y luego hacia atrás y hacia adelante, se puede cambiar eso, también. Entonces ahora mismo, se está mostrando al revés. Hacia adelante, puedes cambiar, por lo que es de un color diferente. Yo sólo voy a cambiar la opacidad ahí, así que es casi lo mismo Pero aún no tenemos nada ahí, pero ya verás a lo que me refiero. Entonces a partir de aquí, podemos simplemente dibujar basándonos en el fotograma anterior. Voy a volver a ese color rosa, y sólo vamos a cambiar ligeramente esto para que se mueva. Así que vamos a seguir adelante y dibujar su cuerpecito y dibujar su cabecita, simplemente básicamente algo así como en el mismo lugar, pero sólo un poco diferente. Y luego cambiaremos la dirección de los brazos, así haremos que salga un poco más, digamos. Y entonces éste va a subir. Y entonces digamos que se va a enderezar un poco Entonces entonces movamos esta pierna aquí, que salgamos como un pequeño salto y tal vez incluso acortemos un poco el cuerpo Entonces, lo que podríamos hacer es sacar esto a colación, y luego simplemente borraré esta parte. Ahora bien, el borrador en el que estoy ahora mismo no es en el que quiero estar Entonces, en lugar de tener que ir a buscarlo, asegúrate de estar en tu pincel real que te gusta que estás usando, y luego puedes tocar y mantener presionado el borrador, y dirá borrar con el pincel actual, y luego aparecerá el mismo pincel exacto, y hace que sea mucho más fácil lograr lo que quieres Bien. Y esta pierna es un poco torcida, así que voy a seguir adelante y darle un poco de mejor forma Sólo un poco más redondo. Bien, vamos a llenar esto. Adelante, tira del color, continúa llenando la parte superior, la parte superior, la parte superior, la parte superior en todas partes que necesite algo de color. Si es un poco astilla, siempre puedes presionar el pequeño cheque, y luego simplemente dibujar eso También tengo una marca perdida otra vez, así que voy a borrar eso. Bien. Ahora, sigamos adelante y agreguemos los mismos detalles que agregamos antes. Vamos a añadir nuestra nueva capa. Y si te sientes seguro de dibujar directamente sobre esta capa, definitivamente puedes. Nunca se si quiero cambiar algo. Es bastante simple y directo cuando solo estás haciendo esto en una capa plana. Pero si tienes como, ya sabes, muchos modos de mezcla y cosas que estás haciendo, vas a querer poder editarlos. Y entonces esa es una de las razones por las que acabo de meterme en el hábito de hacerlo de esta manera. Bien, entonces seguiremos adelante y agregaremos todas esas pequeñas características de cutie pie que agregamos antes Entonces tenemos nuestras patas, nuestras pequeñas almohadillas pop. Y creo que voy a ir aquí y hacer esto un poco más grueso que se sienta más cursi. Ver la diferencia. Simplemente lo hacemos un poco más grueso, hacemos que el cuello desaparezca un poco Lo hace muy lindo. Bien. Sí. Sí. Y luego esta zona, podemos seguir adelante y hacer lo mismo. Sólo por diversión. Quieres un chico lindo, uno lindo aquí, ¿sabes? Y luego me olvidé de nuevo su cola, lo cual es una locura. Es, como, realmente inaceptable. Bien, entonces la cola tendremos una especie de flotador. Bueno, creo que todavía lo tendremos tal vez solo un poco más atrás. Pero vamos a separar eso con las líneas. Así que vuelve a la capa de líneas y solo separate para que sepas que está definida, y luego haremos lo mismo con los pequeños pies. Aquí, solo voy a hacer estas pequeñas marcas de tobin. Y luego por supuesto Eso se ve bien. Y luego solo voy a agregar una pequeña línea de brazo solo para tener un poco como un poco de definición sin restarle valor a la forma blobby de Todo bien. Y luego haremos otro de estos. Ahora bien, esto es en realidad un cambio bastante drástico. Entonces digamos que lo hiciste y luego estás como, Bien. ¿Y si quiero agregar un marco entre aquí? Absolutamente puedes. Simplemente puedes tocar y luego insertar el marco, y puedes ver que hay uno en el medio aquí. Y ahora se puede ver el cuadro anterior y el siguiente en este sándwich porque tenemos nuestros marcos de cebolla puestos. Entonces aquí es donde podemos sumar uno en el medio que tipo de los une. Ahora, puedes establecer los colores a lo que quieras, pero sé que el morado aquí es el fotograma anterior, y el amarillo es el siguiente fotograma. Y voy a redondear estos para que sean un poco más lindos ver. Y luego el cuerpo, parece que es casi el mismo lugar, así que solo voy a agregar eso en Y luego los brazos, este se ve más o menos el mismo lugar, pero este de aquí, puedo dibujar justo en el medio de eso para simplemente crear esa transición un poco mejor, y luego seguir adelante y meter los pequeños brazos y la cola, es casi el mismo punto, pero por qué no poner el ancho de la misma en medio de estos dos para que en realidad parezca que tiene la transición. Estas piernas aquí, voy a seguir adelante y sólo poner una en el medio, tener esta en el medio, así se siente como que es un poco más sin costuras. Y luego la cabeza, parece que sí necesita ser un poco más ancha y más alta. Entonces solo voy a ensanchar eso y ahí vamos Entonces esa es una de las cosas que querrás vigilar cuando estés haciendo tu propia animación fotograma a fotograma para que puedas asegurarte de tener las transiciones que realmente quieres. Y te voy a mostrar un truco para esto en solo un poco de diferentes formas en las que puedes agregar marcos sin tener que dibujar cada uno individual, pero quería familiarizarnos con este proceso para que sepas cómo funciona realmente cada fotograma. Así que adelante y dibuja estas características en Así que a partir de aquí, lo que podemos hacer es que en realidad tenemos estos tres marcos, y juntos, están funcionando, ¿verdad? Pero necesitamos el resto de este baile. Entonces en el siguiente video, te voy a mostrar cómo hacer eso sin tener que dibujar una sola otra parte de este gato porque vamos a trabajar más inteligente, no más duro. 6. Dibujo en Flipbook | Herramientas de flip y warp: A partir de aquí, lo que podemos hacer es en realidad tenemos estos tres marcos, y juntos, están funcionando, ¿verdad? Pero necesitamos el resto de este baile. Y entonces lo que podemos hacer en realidad es tomar lo que hemos dibujado y duplicarlo y luego darle la vuelta para que esté bailando del otro lado. Entonces déjame mostrarte a lo que me refiero. Aquí mismo está el mismo bucle que viste en el teatro. Cuando estamos en flipbook, también podemos usarlo. Es multi select. Y así cuando tocas eso, puedes arrastrar por cualquier cosa que quieras seleccionar, y este es el caso de los grupos, cualquier cosa si están apilados, puedes arrastrar por lo que quieras. Así que voy a arrastrar a través de esos dos primeros, tocar y mantener presionado y duplicarlos. Lo que eso hizo fue duplicar ambos de nuevo antes del final. Entonces lo que haremos aquí es arrastrar y seleccionar estos dos. En realidad, seleccionaremos estos tres. Porque queremos que este se incluya, y vamos a voltear el orden de las pistas para que podamos tocar y mantener y voltear los fotogramas. Entonces ahora pone este de nuevo en el medio, y pone los dos siguientes al final, así que básicamente es un ping pong. Y eso va a jugar así, lo que esencialmente hace que sea como esta gatita esté bailando a este lado cada vez. Entonces, ¿y si quisiéramos que luego bailara ambas direcciones? También podemos voltear al gato real. Si vas a tus capas aquí, puedes seleccionar las dos aquí. También podrías simplemente colapsarlo si estás contento con donde está posicionado todo, puedes pellizcarlos para cerrarlos o iré al siguiente para hacerlo. Puedes tocar la máscara de recorte y decir fusionar. Esa es otra forma de fusionarlos. Así que vamos a hacer eso para facilitar las cosas. Bien, entonces ahora todo está en una capa, pero queremos darle la vuelta a esta de aquí. Vas a transformar y puedes ir a voltear horizontal. Y entonces vamos a querer movernos en esta dirección. Ahora, no sé ustedes, pero cada vez que dibujo algo en un ángulo, siempre se ve un poco raro cuando lo hago cuando lo doy la vuelta. Y así podemos cambiar esto un poco para que se vea más, ya sabes, correcto. Entonces, lo que primero haré, quiero que los pies se alineen mejor con el del medio. Entonces inclinaré esto un poco, y luego en realidad voy a ir a warp. Entonces, si estás en tu transformación, ya la moviste, la volteaste. Tan pronto como lo voltees, puedes ir a warp, y luego todos estos pequeños spots te van a permitir ajustarlo de manera que se vea un poco más ya sabes, como pretendes. Es solo una manera fácil y rápida de hacerlo. Bien, pero no queremos que sea una locura diferente, sino lo suficiente para donde se ve bien. Bien. Entonces podemos deseleccionarlo con solo tocar el pincel, y luego pasaremos a este siguiente, que vamos a querer voltear, ¿verdad Así que vamos a seguir adelante ya que estamos en esta página ahora, vamos a ir a transformar y voltear horizontal. Mira cómo se ve un poco extraño. Siempre me hace. Y luego conseguir esa posición donde queramos. Entonces esto es warp ahora mismo. Queremos volver a la forma libre o uniforme y luego moverla a donde queramos. Y luego ve a warp y podrás hacer esos pequeños ajustes. Y si quieres editar algo, siempre puedes editar dibujando, pero esto solo va a ser como una forma poco fácil y rápida de hacer estas ediciones Bien, entonces eso me queda mejor. Bien, ahora, cuando lo tocamos, parece que está bailando a ambos lados. Como si estuviéramos teniendo el mejor momento de nuestra vida. A partir de aquí, queremos hacer de esto un bucle, y hay un par de cosas a tener en cuenta cuando estás haciendo esto para que tengas un bucle adecuado. Entonces vamos a repasar eso a continuación. 7. Cambiar la velocidad de tus cuadros: A partir de aquí, vamos a hacer esto muy fácil y solo tenerlo duplicado. Entonces ahora mismo, es solo una toma de una sola vez, pero vamos a querer que estos fotogramas repitan para que estemos bailando de un lado a otro. Entonces, tenía un poco de desenfoque de cámara, así que te voy a mostrar aquí mismo. Entonces estamos en este marco final. Y podríamos duplicar todo este set, pero lo que nos va a faltar es la zona media donde la media como la media patada y después la grada porque si estamos aquí, el primer frame, tenemos nuestra patada a la izquierda, y luego el quinto cuadro es la patada a la derecha, pero no hay transición Entonces lo que necesitamos son los tres en el medio antes de regresar al primero. Así que adelante, toma la herramienta de selección múltiple y arrastra a través de los tres del medio, ¿de acuerdo? Y luego vamos a tocar y sostener eso. Y podemos duplicarlo, pero lo que va a pasar es que se duplicará entre estos fotogramas y el fotograma final. Entonces, en cambio, solo toquemos copiar y luego vayamos al sexto fotograma. Podemos mantener eso abajo y tocar pegar. Ahora bien, si bien los tomó allá y tenemos los puntos de transición, todavía necesita algo de trabajo porque está fuera de servicio. Entonces lo que quiero decir es justo aquí, adelante y anule la selección de la selección múltiple de este pequeño icono Entonces si vamos al cuadro cinco, que fue el final, y luego vamos a Ups, y luego vamos a encuadrar seis, sigue flotando al otro lado Lo que necesitamos es que este punto medio así que el marco cuatro quede justo después del fotograma cinco también Entonces con la duplicación de lo que hicimos, vamos a hacer multiselección, arrastrar a través de los fotogramas que acabamos de copiar por aquí, y luego tocar y mantener tres de ellos. Todos están seleccionados. Y vas a decir flip frames, y lo que eso va a hacer es voltear el orden de los marcos. Entonces ahora cuando podemos deseleccionar la herramienta de selección múltiple, ahora puedes ver que realmente van en el orden adecuado Y este es nuestro fotograma final, y luego podemos repetir al primer fotograma. Entonces mira como uno y ocho son esencialmente uno y dos. Entonces se verá así, lo cual es correcto. No queremos uno al final porque tenemos eso. Vamos a estar repitiendo eso de todos modos. Entonces, cuando estamos en este punto, podemos seguir adelante y tomar nuestra selección múltiple, agarrar todo aquí. Ahora podemos tocar y mantener presionado y simplemente duplicar. Todavía está seleccionado ese grupo, así que solo toca y mantén presionado y duplícalo nuevamente. Y ahora tenemos una reproducción completa que es un loop adecuado. Ahora, vas a terminar encontrándote con este problema con tu flipbook donde estás atascado en quedarte sin Entonces, lo que puedes hacer para arreglar eso es salir de tu flipbook, así que vas a tocar la parte superior izquierda donde dice flipbook y luego Te va a llevar a tu película, y luego vas a tocar hacia el borde, y verás aparecer esas flechas. Puedes arrastrar eso para que sea más largo. Entonces es o la pista, ya sabes, la longitud completa de la pista, lo que tienes. Eso te va a dar todos esos marcos extra. Entonces, si vuelves a Editar flipbook, vas a poder ver que aquí hay mucho más Ahora bien, lo que vamos a querer hacer es probar la velocidad real del mismo porque tengo sensación de que esto va a ser un poco demasiado rápido. Entonces cuando miramos a la velocidad, tenemos nuestro flipbook listo, correcto, y vemos que va en el orden adecuado Pero ahora cuando lo jugamos, digamos que es demasiado rápido. Entonces hay un par de cosas que podemos hacer. Ve a tu ícono de selección múltiple y simplemente arrastra por todo. Entonces arrastraré con mi lápiz Apple y luego usaré mi dedo para tirar hacia mi dedo para tirar hacia la derecha para poder agarrar el resto de estos. Entonces cuando tocas uno de ellos, las flechas saldrán así y podría ser cualquiera de ellas, entonces solo vamos a arrastrarlo un fotograma sobre y ver cómo hizo que todos los dos fotogramas y luego tocaremos la multiselección para deseleccionar Ahora cuando lo jugamos, lo ralentizó, lo que definitivamente es más de lo que queremos Es más nuestra velocidad, por así decirlo. Ahora, si quieres hacerlo de otra manera, puedes volver a la configuración de tu película, golpear flipbook, terminar de dibujar y luego ir a tu configuración global aquí mismo Se puede ir entonces a Proyecto y ver fotogramas por segundo está aquí. Si fuiste a 12, voy a mostrar lo mucho que esto se ralentizó. ¿Ves a lo que me refiero? Mucho más lento ahora. Entonces puedes establecer esto a la velocidad que quieras de todos modos que quieras. Para que puedas mantener tus fotogramas por segundo. Digamos que querías que el resto de tu proyecto estuviera a esa velocidad, pero querías que este flipbook en particular fuera más lento Ahí es donde puedes entrar en tu flipbook de edición y cambiar la velocidad Entonces es un pequeño consejo que te va a ayudar cuando necesites ajustar tu velocidad de tu animación sin tener que añadir diez fotogramas más en el medio. 8. Modo Realizar (también conocido como Modo Mágico de animación): Bien, estamos de vuelta en nuestra línea de tiempo, así que no estamos dentro del Flipbook Si aún estás en el Flipbook, solo irás a Flipbook, terminarás Estamos de vuelta aquí. Ahora, si alguna vez quieres volver a entrar, puedes. Puedes editar Flipbook aquí mismo. Pero ahora vamos a entrar en realizar. Este es muy emocionante porque vamos a hacer que este gato salte de un lado a otro, para que sea realmente como si estuviera teniendo un salto real. Y puedes hacer esto puedes hacerlo ya sea componiéndolo y realmente posicionándolo, pero puedes hacerlo desde realizar También puedes hacerlo con Keyframe. Lo que es realizar es, cuanto tocas realizar, ¿ves este pequeño botón de grabación? Entonces cualquier cosa que le haga al lienzo ahora va a ser grabando activamente fotogramas clave como yo los hago, así que va a empezar a reproducirse Entonces, por ejemplo, no estoy segura de que me vaya a gustar cómo se ve esto, pero voy a ir y venir. Bien, fue un poco demasiado largo, así que voy a deshacer y simplemente ir y venir. Probemos eso una vez más. De ida y vuelta. Bien, así que vamos a ver cómo se ve eso . De ida y vuelta. Ahora bien, si algo no te gusta, pero aun así querías realizar, digamos que quiero que el rebote sea un poco diferente en cierto punto, puedo cambiar eso, también. Entonces si vas a ver estos pequeños estos como si se vean como un símbolo de recorte, ese es tu Fotograma Clave Entonces creó todos esos para ti para que no tuvieras que hacerlos, pero puedes ajustar todos y cada uno de estos fotogramas clave, pero los hizo basados en lo que hiciste Y luego te lo diré, también. Mira como es solo jugar, intenté reproducirlo, y solo está jugando por aquí mismo. Eso no quiere decir que recortara todo. Simplemente significa que está jugando lo que está disponible en la pantalla en ese momento. Entonces ahora va a pasar por todo de nuevo. Ahora, algo que estoy notando es que ves estos marcos vacíos Queremos que esos no estén ahí. Parece que acabo de hacer demasiados fotogramas clave ahí, así que solo voy a deshacerme de esos apretando por un tocando y luego solo trayendo eso para deshacerme de ese fotograma extra Y luego ahora lo reproduciré, asegurarme de que funcione. Bien. Ahora, puedo traer esto de vuelta y hacer otra función de realizar encima del fotograma clave que ya creó Entonces una vez que esté en esta área, nuevamente, rotemos esto para que parezca que está bailando de un lado a otro. Si toco la esquina aquí, puedes ver este pequeño Si tienes un lápiz pro, puedes flotar y saldrá. Pero aquí está esta pequeña curva. Y si me aferro a la curva, no al nodo. Si sostengo el nodo, va a ser una cosa de tamaño. Y entonces ya verás, Oh, cambio de tamaño, lo cual es divertido. Hay tiempo y lugar. Pero ahora mismo, solo quiero rotar esto. Entonces presioné Deshacer. Está de vuelta al principio. Voy a agarrar esa curva e ir y venir. Bien, tan lindo. Mira lo fácil que es eso. Y eso es todo actuar. Ahora, crea estos fotogramas clave para ti. Entonces, si entro aquí, puedes ver que cada fotograma clave individual es editable Entonces, si querías eliminar uno de ellos, tal vez ese sea innecesario o solo querías editarlo. Entonces tal vez, como, de aquí para acá, quieres que salte un poco más alto en cierto punto. Bueno, puedo ir aquí, ver aquí hasta aquí. Pero lo que está pasando es que te darás cuenta de que solo porque esto está aquí, arriba , y esto está abajo bajo, eso no significa que vaya de arriba hacia abajo y disparando hacia abajo. En realidad se está haciendo una transición entre todos y cada uno de estos. ¿Ves lo que hace eso? Es crear la transición para ti. Es animarlo para ti para que no tengas que mover eso Entonces, esencialmente, eso se realiza. Básicamente, cualquier cosa que hagas en pantalla, eres capaz de tener en tiempo en vivo. Entonces, si querías que volara un pájaro y querías ajustar, como, dónde está en la pantalla o si querías rotar algo o cambiarlo de tamaño, hazlo más grande Entonces, si este gato estaba bailando y acercándose a nosotros, entonces podríamos hacer que eso sucediera simplemente cambiando el tamaño aquí. Entonces solo se hace un poco más grande, y entonces tal vez vuelve a ser más pequeño. Entonces déjame mostrarte cómo se ve eso. Un poco más grande. Estamos bailando hacia el marco o hacia la pantalla. Y eso es divertido. Yo simplemente no quiero cambiar de lado, así que voy a presionar Deshacer para que sea solo esa gatita bailando de un lado a otro. Entonces eso es mover realizar, pero también tienes puedes filtrar con realizar. Así que filtra aquí mismo. Esto es como, digamos que querías cambiar la opacidad o hacer algo borroso o algo así Ya sabes, también puedes aplicar filtros en tiempo real. Así como la opacidad. Digamos que solo empiezas a desvanecer algo, desvaneciéndose. Entonces en toda la vida, lo cual es realmente útil. Los podrías usar para tantas cosas. A lo mejor quieres que una vela empiece a brillar o algo así. Entonces ahí es donde puedes tocar ese registro y tocar ya sea mover o filtrar. Entonces déjame mostrarte ahora lo que puedes hacer con los fotogramas clave porque puedes llevar esto aún más lejos 9. Modo fotograma clave | Juguemos con el color: Bien, así que veamos algunos efectos divertidos que puedes hacer, y lo haremos con keyframing Ahora bien, ya sabes que los fotogramas clave en este punto son estos fotogramas clave que se han configurado para nosotros, y permite que un movimiento básicamente comience y termine en un punto y luego rellena los espacios en blanco Es increíble. Entonces puedes hacer esto tocando Fotograma clave y luego yendo a este pequeño chapaleta Y puedes usar move, igual que lo hicimos con perform, pero tienes más afinación fina en él porque no lo estás haciendo en tiempos en vivo. También tienes la capacidad de deformar y distorsionar. Entonces lo mismo que hicimos antes, pero también se puede deformar. Ahora bien, si intentas hacer esto, probablemente te va a decir que no puedes razonar por qué es porque está en un flipbook y no puede hacerlo tiene que hacerlo a las pistas individuales Entonces, si pulsas y mantienes pulsado, puedes convertir el flipbook Siempre puedes volver como digamos que el grupo está aquí, tienes el grupo. Siempre puedes volver atrás y convertirlo un Flipbook nuevamente. Así que no te preocupes. Si quieres usarlo como grupo, adelante. No va a dejar aplicarlo al grupo. En realidad tienes que bajar al dibujo en sí, y luego vas a tocar el badajo y luego decir mover y luego deformar Y te permitirá deformar ese marco individual. Entonces eso es algo a tener en cuenta si quieres poder acceder a eso, pero no necesitamos hacerlo. Así que adelante y toca deshacer si has ido a este punto porque queremos que solo vuelva a ser un flipbook, así que es fácil de ver Trae la reproducción al principio, y luego vamos a darle un toque a este pequeño chapaleta y vayamos a filtrar Entonces veamos los filtros ahora. Este es un ejemplo muy fácil de, ya sabes, lo que acabamos de hacer con opacidad, pero digamos que queremos pasar de cierto matiz a cierto matiz Brillo de saturación de tonalidad. Estos son nuestros deslizadores de color. Entonces podemos agregar un Keyframe aquí mismo es decir, digamos, en este morado, y vamos a subir el brillo para que no sea tan profundo Bien, entonces eso funciona. Seguiremos adelante y agregaremos ese fotograma clave, a la derecha. Y luego podemos traer la reproducción. En otro lugar, digamos, al final. Entonces simplemente pondremos el matiz sobre este, como, color amarillento y subiremos la saturación mientras estamos en ello Entonces podremos tocar eso. Y vas a ver que va a atravesar el espectro de colores desde el morado hasta el amarillo. Ya puedes ver eso empezando a suceder aquí mismo en tu vista previa. Así que mira esto. todo eso yendo y viniendo. Ahora bien, si quisieras que pasara y, ya sabes, volviera al mismo color, así que en realidad podemos traer esto mucho antes, tal vez aquí mismo. Y entonces podemos crear otro fotograma clave, digamos, aquí, y establecer esa saturación en un tono rosado. ¿Qué tal? Y luego el final, podemos volver a agregar a ese color púrpura. Bien, entonces veamos cómo se ve eso. Entonces ahora parece que todo fluye porque vuelve a ese color original. Así que vamos a llevar esto un poco más lejos para que tengamos más espacio para la transición porque se puede ver que no sólo pone amarillo, naranja rápidamente. En realidad está pasando por todo el matiz y haciendo que eso sea tan lindo. Bien, así que esa es una forma de hacer keyframing. Se puede hacer el encuadre clave de muchas maneras diferentes. No tiene que ser color. Puede apilar fotogramas clave. Entonces digamos que querías hacer otro fotograma clave, bueno, puedes hacerlo fácilmente Sólo tienes que volver a la pista. Y luego toca y crea una nueva acción o un nuevo fotograma clave. Entonces, Fotograma clave con movimiento, aún puedes agregarlo encima de un efecto Fotograma clave con filtro, tal vez quieras desdibujarlo hacia el final Entonces digamos que agregué el desenfoque. Crea el fotograma clave donde está la reproducción. Ahora mismo es al principio. Agreguemos uno al final, y luego iremos quizá al 2% de desenfoque. Entonces eso va a hacer que se difumine a medida que va hasta el final. No quiero hacer eso, pero eso es solo un ejemplo de algo que puedes hacer. Ahora, en el siguiente video, quiero mostrarte otra cosa que puedes hacer dentro de tu flipbook para que puedas agregar un elemento adicional porque probablemente vas a querer usar esa función en algún momento 10. Añade pistas dentro de tu flipbook: Bien, digamos que querías agregar más a tu ilustración específicamente dentro un elemento porque puedes agregar más pistas, y nosotros lo haremos. Pero digamos que realmente quieres agregarlo dentro de este elemento contenido. Entonces puedes ir a Editar Flipbook, y tal vez quieras más pistas dentro del Para eso está este ícono de la hamburguesa. Así que puedes agregar una pista aquí mismo. Así pueden ver que puedo ir a enmarcar uno, y luego puedo dibujar directamente en el fotograma uno, y no va a afectar a este de aquí. Entonces, digamos que queremos agregar una sombra al gato para que cuando va arriba y abajo, veamos que la sombra se hace cada vez más grande. Entonces podríamos hacer eso con, digamos que simplemente agarramos, como, un gris. Entonces esta es la patada alta, que dice que esta pierna inferior va a ser la más baja que va a ir. Así que hagamos que sea una sombra más grande, y vamos a querer que eso vaya por debajo, así que realmente puedes arrastrar y soltar la pista debajo de ella, y podemos eliminar toda esta pista, así que las opciones de pista eliminan. Entonces ahora está en el fondo. Bien, entonces tenemos esa primera sombra, ¿verdad? Ahora, podrías tocar y arrastrar esto para ir por el camino completo. No obstante, todavía tenemos esos Keyframe que lo están moviendo. Entonces eso significa que esta sombra va a ser movida todo ese tiempo. Probablemente no quiero eso. Queremos que se quede donde está. Así que puedes ir cuadro por cuadro y agregar esto en. Sólo voy a hacerlo rápido para que sea más aplicable. Entonces va a ser más pequeño cuando el gato esté saltando más alto, más pequeño. Se puede mover con el gato. Y esa es la razón por la que no puse esto antes de tiempo porque sabía que íbamos a hacer todos estos ajustes, y no quería que la sombra se viera impactada por eso. Para que veas que es algo así, bueno, queremos mirar la piel de cebolla para poder ver a dónde va a donde estaba y a dónde va a aterrizar. Entonces va a hacerse más grande y luego más grande. Pero entonces vamos a Ups. Este probablemente podría simplemente duplicar porque es más o menos lo mismo. Éste lo puedo duplicar. También puedes simplemente arrastrar. No tienes que duplicar, puedes tocar para arrastrar, y luego eso va a ocupar esos fotogramas. Pero vea cómo cada fotograma individual ahora, aunque ese era su propio fotograma, ahora esos fotogramas clave que agregamos crearon todos estos fotogramas crearon una versión diferente Entonces eso es algo a considerar cuando estás agregando todo esto porque no quieres si iba a arrastrar esto y el gato se mueve, la sombra se moverá, también. Así que mira la diferencia, cómo se mueven las sombras. Eso no queremos. Así que puedo duplicar a la vez, pero a ver lo que pasa es que las sombras se mueven. Entonces no quiero hacer eso. De hecho quiero entrar y lo haremos un poco más grande porque estamos en el punto más bajo de touchdown del suelo Y aquí vamos. Y solo estoy haciendo esto de manera descuidada No tiene que ser no tiene que ser precioso porque es solo que es cuadro por cuadro, pero de esa manera, estás obteniendo el impacto que deseas. Hazlo un poco más pequeño ya que estamos saltando ahora, poco más pequeño, más pequeño y el más pequeño Bien. Y luego vamos a hacer cada vez más grandes. Más grande. Bien. Entonces ahora veamos cómo se ve esto cuando lo retocamos. Entonces ahora parece una sombra real con el gato. Es muy lindo, y funciona muy bien. Entonces ese es un ejemplo de cómo puedes usar múltiples pistas en un Flipbook Y esa es la razón por la que las haría por separado es para que tengas ese control para que no se mueva por todas partes. Sé que esta es una sombra floja, pero entiendes la idea Quiero decir, el gato se mueve mucho, así que va a ser poco común. Quiero mostrarte algunas cosas que puedes hacer para aplicar a tus ilustraciones si estás trabajando directamente, porque no es algo que puedas hacer en Procreate Entonces estoy muy emocionada que puedas en Procreate Dreams. Entonces en el siguiente video, vamos a agregar un poco de sombreado solo para que veas cómo puedes aplicar algunos efectos con Modos de Fusión 11. Máscaras de recorte, grupos y modos de fusión: Bien, estoy muy entusiasmado con este porque puede que estés familiarizado con trabajar en Procreate y cómo puedes agregar máscaras de recorte como lo hicimos antes a Esto le permite crear múltiples capas en un flipbook o en un grupo, lo que tenga, y aplicar una máscara de recorte a todo Entonces lo que quiero hacer contigo es agregar un nuevo track. Vamos a ir al inicio de la reproducción, ir al símbolo más e ir a Flipbook Simplemente vamos a crear un nuevo flipbook encima de éste Nos va a mostrar el anterior flipbook, pero en la parte inferior aquí, se puede ver que este es uno nuevo No tiene nada. Entonces quiero que agarremos, como, un color amarillo. A esto le vamos a sumar algunos aspectos destacados. No quiero que te preocupes por dibujar sobre ningún elemento. Solo vamos a llenar de color algunas de las como algunas áreas muy resaltadas hacia la parte superior del gato, tal vez la parte superior derecha para mostrar que hay algo de luz proveniente de esa dirección. Lo único que me preocupa en lo que respecta al suavizado es que quiero conexiones suaves fuera del gato, pero por encima no importa. Eso va a ser cortado porque va a ser una máscara de recorte Así que voy a seguir adelante y solo tener un poco de resaltado tal vez aquí mismo. Bien, así que probemos cómo es eso antes continuar para que sepas qué te estás metiendo . Entonces voy a volver a voy a decir Flipbook aquí, terminar Es sólo ese marco ahora mismo. Si pulso y mantengo pulsado, y verás la máscara aquí mismo, toca máscara y luego toca Máscara de recorte, mira cómo se grapa a ese gato Ahora, ese es solo un color el color amarillo que elegimos. En realidad queremos que esto sea una superposición, por lo que en realidad parece un verdadero punto culminante. Entonces, si pulsas y mantienes otra vez, si vas al modo Blend podrás cambiar esto a, digamos, voy a mover esto para que podamos verlo mejor, tap and hold, Modo Blend. Se podría decir superposición. Eso va a hacer que sea más ligero. Pero digamos que sí queremos tirar de esa calidez. Puedes hacer de este modo de mezcla cualquier cosa que se vea como estás pretendiendo. O sea, a veces dependiendo del color que uses, va a sacar algo muy diferente. Entonces, si usé color y luego cambio la opacidad del modo de fusión, será como un resplandor más cálido Pero tal vez si fuéramos a agregar eso podría ser bueno porque entonces está tirando del color de abajo. Entonces es justo como te gustaría que se reemitiera esto. Entonces podría ir a diez o podría ir a quemadura lineal. Eso va a ser un poco más intenso, pero realmente solo selecto, como funciona Hard Light. De veras depende de ti, ¿de acuerdo? Entonces esto va a aplicar todo el flipbook como una máscara de recorte al Entonces a medida que continuemos, se aplicará ese mismo modo de mezcla, ¿de acuerdo? Así que volvamos al Flipbook, editemos Flipbook, y pasemos al Y ahora podemos ver las pieles de cebolla del cuadro anterior. Así que sólo podemos repasar eso otra vez. Y vamos a ver ahora ese modo de mezcla aplicado de inmediato. Se puede ver que todavía se puede ver parte de esa pata y esa oreja. Ahora bien, este tipo de lo cubre. Casi como la opacidad es lo único que deja pasar ese detalle Entonces, si volvemos a los modos de mezcla, voy a traer esto más grande. Volver a los modos de fusión. Eso es algo que quiero mirar hasta la oscuridad del detalle. Entonces el color funciona bien porque agarramos el amarillo, y cuando se aplica, el detalle oscuro aún se mantiene bien, así que voy a elegir eso en su lugar Entonces, nuevamente, este marco aquí, puedo ver las pieles de cebolla del Bien, ahora realmente no se pueden ver las pieles de cebolla de la anterior, y eso es solo por el tipo de modo blend. Entonces, si te ayuda, puedes desactivar el modo blend por ahora. Uy. Y solo recuerda que cuando haces adt, quieres estar prestando atención a eso, entonces es color Voy a ir a la normalidad por ahora mismo para que pueda ver todo lo que estoy haciendo editar Flipbook Y la opacidad está abajo, así que eso nos va a ayudar a visualizarla mejor, pero luego solo tendremos algunos aspectos destacados aquí y allá Bien, el siguiente. Y esto, nuevo, no tiene que ser bonito. Es sólo un rápido. Simplemente puedes hacer estos círculos alrededor y luego rellenar de color. Así relleno de color, relleno de color, relleno de color. Solo asegúrate de que en todas partes que estés agregando color, esté cerrado. Por ejemplo, si solo vengo por aquí y luego relleno de color, va a llenar todo porque no cerré ese bucle. Entonces el círculo tiene que estar cerrado, aunque en realidad no se pueda ver. Bien, entonces esto básicamente nos está dando un interés teensy más para que tengamos un poco de profundidad teensy, incluso en Entonces voy a seguir adelante y aplicar esto a todo, y luego veremos el resultado final. Bien. Cuando eso esté hecho, iremos a terminar de dibujar, y luego podremos aplicar ese modo de Fusión yendo y tocando y manteniendo presionado modo de fusión Flipbook e ir al color Entonces veamos cómo se ve esto. Como recordatorio, solo tengo esta gran parte de la línea de tiempo que realmente se muestra. Entonces cuando toque esto, se va a cortar. Entonces solo quieres que se muestre la línea de tiempo completa. Arrastra eso de nuevo. Puedes hacerlo con tres dedos, solo arrástralo. A ver. Bueno, eso me queda bien . Es muy divertido. Entonces en este punto, ahora que tenemos estos dos libros flip, podemos agarrar ambos con multi select. Así que solo pasa a ambos y luego toca y mantén presionado y agruparlos. Entonces ahora, cualquier cosa que hagas añadir encima de eso, tienes este grupo, y en ese punto, puedes agregar cuantas más pistas que quieras, y tu gato está contenido en este grupo. Asegúrate de que no tienes selección múltiple. Si pulsas y mantienes pulsado, entonces puedes cambiar el nombre del grupo a Gato Bailando. Ahora, una cosa que sí quiero hacer una vez que tengamos ese grupo es duplicarlo por la longitud de nuestra pista porque el gato, en este punto, no lo necesito para estar haciendo nada más en esta escena, así puedo tocar y sostener el grupo completo y decir duplicado después. Entonces podrías duplicarlo. Va a crear una nueva pista debajo o duplicar después que la haga al final de esa pista o ese grupo en esa pista. Así que duplicar después. Entonces ahora es la longitud completa de la pista por si ya sabes, tienes contenido que sale de la pista. Digamos que es más largo. Ahí es donde esto viene muy bien. Puedes tocar esa línea vertical, digamos ajuste al contenido. En este caso, estamos bien, pero solo debes saber que esa herramienta está ahí para ti. Entonces ahora este gato estará por toda la duración, y lo que sea que agreguemos, tal vez agreguemos algo que no se repita creará un va a crear ese efecto más dinámico. Entonces quiero mostrarte eso a continuación. Por supuesto, esto es querido y podría funcionar muy bien como regalo o algo así. Pero hagamos de esta una escena completa. Es bastante simple y fácil, y te va a dar esa finalización más dinámica. 12. Escena Parallax + Pincel extra para descargar: Bien, realmente vamos a darle vida a esto. Esto va a ser divertido. Entonces tenemos a nuestro gato. Es increíble. Vamos a crear un nuevo vamos a crear un nuevo dibujo. Ya no necesitamos el Flipbook porque este va a ser un dibujo plano al que luego agregamos algunos fotogramas clave básicos, y verás cómo esto realmente va a cobrar vida en muy Entonces sigamos adelante y toquemos el símbolo más. Tocaremos dibujo. Algo que notarás lo hizo dibujo abierto, pero si vuelvo aquí, vas a ver que se convirtió fue por encima del gato. De hecho quiero que eso venga abajo. Así que puedes arrastrar eso hacia abajo y abajo, asegúrate de que en realidad esté al principio de la reproducción, no antes ni después. deja esta pista abierta en la parte superior, así que puedes tocarla y eliminarla solo para mantener las cosas limpias. Seguiremos adelante e iremos a Editar dibujo. Entonces una vez que estemos aquí, veremos a nuestro gato porque eso ya es parte de nuestra película. Parece que tengo una línea recta justo aquí. Pero eso es parte del gato, no parte de esto, así que eso es para otro día. Pero vamos a agarrar como un color neutro, no el mismo color que nuestra sombra, sino simplemente agarrar como un tono más desaturado y más profundo, y solo vamos a dibujar el suelo, Ahora bien, no podemos colorear esto, aunque esté dentro de esta área. No voy a estar moviendo la lona por ahí, así que estoy bien con solo cerrarla aquí. Observe que hay un punto de cierre, punto de cierre para que cuando arrastre y suelte, simplemente llene esa área. No te preocupes por esta parte. Recuerda, esto es todo lo que estás viendo que está aquí mismo. Así que ahí tenemos el terreno, ¿de acuerdo? A partir de aquí, vamos a crear un fondo, y eso va a ser en una capa de dibujo diferente. Sé que esta es una capa de dibujo tan aburrida, pero solo va a ser estática, y el resto de ellas no son estáticas, así que diremos terminar de dibujar, y entonces eso es todo. ¿Bien? Entonces el siguiente que haremos será por debajo de esa. Así que adelante y crea un nuevo dibujo, así que toca el dibujo del símbolo más. Ahora, recuerda debajo de esa, entonces eso significa que tiene que ser. Diré terminar de dibujar, solo para poder arrastrar esto y ponerlo debajo y luego asegurarme de que se alineara donde necesite, y luego nos desharemos de esta pista vacía. Bien. En un dibujo. Entonces esto va a ser que no tenemos cuadro por cuadro en éste. vamos a crear los marcos Esta vez vamos a crear los marcos de una manera diferente. Entonces lo que haremos es crear algo así como estas colinas detrás del gato. Y solo voy a traer ese mismo color de fondo, así que es un poco más claro y luego tal vez un poco más saturado. Um, ¿qué tal esto? Creo que quiero que sea más claro porque no quieres que los colores estén demasiado juntos. Va a hacer que el gato sea una especie de ¿Qué estoy tratando de decir? Va a hacer que el gato compita demasiado con el fondo, y no queremos eso. Pero en realidad vamos a ir más oscuros. Vamos a oscurecer esta vez, y haremos, como, un cielo estrellado con él. Entonces vamos a ver. Bien, eso se ve genial. Así que sigamos adelante y hagamos estas colinas, y yo empezaré. Queremos que estos sean un poco más grandes porque en realidad estos van a estar moviéndose. Entonces queremos salir un poco de la lona, y luego traeremos a ver. ¿Queremos montañas o cerros? Se pueden hacer montañas o cerros. Yo sólo voy a hacer montañas simples como esta, creo, tal vez solo largas. Bien. Y luego conectar esos para que cuando llene, llene todo. Y creo que este color no funciona demasiado bien con el gato, así que seguiré adelante y agarraré uno diferente, tal vez algo un poco más vibrante pero más oscuro. Ese funciona mucho mejor, creo. Sí. Entonces básicamente, como un morado oscuro oscuro oscuro es lo que me he ido con. Y creo que también voy a separar estos dos con un color diferente. Así que crea una nueva capa muy rápido solo para crear esta separación y luego simplemente fusionaré las dos porque no necesito que estén separadas después de hacer esto. Es sólo una ilustración simple muy simple. Y creo que podría hacer éste un poco más alto. Y solo asegúrate de que el dibujo se vea correcto hasta que ya no lo veas. Entonces, probablemente me detendré aquí, pero parece correcto hasta entonces. El desorden después no importa. Bien. Así que entonces sólo voy a fusionar esto. Bien, entonces mis colinas están hechas. Esos están en su propia capa. Se van a mover por separado del cielo. Entonces voy a seguir adelante e ir a terminar de dibujar. Y luego quiero una capa más, y esta la necesitamos para llegar a todo el camino. Tocaré esto, mantendremos pulsado, y arrastraré hasta el final, y luego necesito uno más en el fondo. Seguiré adelante y crearé ese nuevo dibujo, y luego quiero que eso vaya al fondo, así que iré a dibujar, terminaré de dibujar, solo arrastraré esto, me aseguraré de que sea de la longitud correcta, y luego lo arrastraré por debajo. Deshazte de este vacío y toca éste, edita. Dibujo. Bien. De nuevo, no se necesita flipbook Vamos a estar aplicando nuestra animación de manera diferente en este caso. Entonces para este, puedes seguir adelante y establecer el color del lienzo para que ya no sea blanco, o simplemente puedes arrastrar un color adentro. Depende totalmente de ti. La configuración global ha terminado u en tu espacio de películas, lo contrario, arrastra y suelta, y eso funciona para mí. Entonces eso está ahí dentro. Voy a crear una capa diferente, sin embargo, para que si quiero editar esta parte de ella, pueda sin ese fondo. Y yo solo voy a ir al blanco puro, y puedes tocar dos veces para llegar al blanco puro en la rueda de colores. Lo hace bastante fácil. Y te diré que yo no hay un buen cepillo de estrellas. Simplemente no lo hay. Tienes la opción de entrar y, ya sabes, dibujar estrellas individuales, y eso está totalmente bien. No hay nada. Quiero decir, eso va a estar bien. Lo he hecho antes con Procreate Dreams, pero también creé un pincel que es muy útil para esto exactamente Y lo he incluido en la clase para que puedas descargarla. Y esto también te dirá cómo puedes importar ya sabes, un pincel que no está ya en Procreate Entonces si vas a tus pinceles, y yo voy a ir a, um mi propia biblioteca. Puedes poner esto donde quieras, y luego tocar el símbolo más y decir Importar desde archivos. Encuentra dónde guardaste ese pincel. Tengo que buscarlo porque no lo sé. Cielo estrellado. Y luego toca y abre, y eso va a importar el pincel para ti. Esto te va a ahorrar tanto tiempo, porque miren eso. Se puede cambiar el tamaño. Yo sólo voy a ir todo el camino. Y entonces ya sabes lo que creo que voy a hacer es ir un poco más pequeño y tocar unos cuantos adentro y luego un poco más grande y tocar algunos adentro. Y entonces voy a bajar eso, también, por si acaso terminamos dando vueltas por eso. Verás de lo que estoy hablando. Bien, y luego puedes entrar con cualquier pincel. Yo solo agarraré esto ya que está aquí y haré pequeñas bengalas, si quieres, si quieres como pequeñas bengalas estelares, como un poco más pequeñas Porque son lindas. Y los puedes hacer en unos pocos lugares. Y entonces vas a poder sumar a esto porque vamos a hacer este movimiento. Ahora, también pienso que la sombra no funciona con el suelo. Así que vamos a ajustar nuestros colores muy rápido, así que estamos contentos con ellos. Entonces iré a la capa de montaña e iré a Editar Dibujo. Y no tenemos que entrar y retocar demasiado con los colores. Se puede ir a filtros, matiz saturación brillo, y yo sólo voy a traer esto. Yo sólo quiero que sea más brillante. Baja la saturación para que no sea abrumadora. Y tal vez entrar en esto. Sí, eso me gusta más. se siente más de lo que quiero hacer. Bien, y luego terminar de dibujar, y voy a ir a la capa del suelo, y solo voy a hacer que coincida con la sombra un poco más. Podría hacer un modo blend con la sombra, pero vamos a ver. Entonces se filtra, y luego solo traeré este matiz. Sí. Bien, y luego finalmente, creo que este tipo es bueno entonces. Siento que veamos. Voy a intentar un poco más ligero. Entonces esa capa tal vez un poco más de saturación. No, como que me gusta la profundidad que era. Entonces me quedaré con este tipo. Bien, ahora desde aquí, podemos ir y animar. No tenemos que hacer otra cosa a menos que tú quisieras. Podrías agregar máscaras de recorte. Podrías agregar efectos, todas las cosas que quieras. Voy a hacer estos más pequeños, tres dedos, arrastrar hacia abajo y tres dedos adentro, para que pueda ver todo muy claro. Y ahora para la capa de montaña, todo lo que vamos a hacer es arrastrarla para que simplemente se mueva lentamente en esta dirección. Así que puedes hacerlo con un fotograma clave yendo a esta edición, ya sabes, dice Editar dibujo, pero en realidad vamos a cambiar a Fotograma clave Agrega el fotograma clave, así vamos a ir a movernos, y diremos mover y escalar Y para que Keyframe lo inicie donde está, y luego puedes agregar otro fotograma clave al final Y así el final Keyframe es el que vamos a querer mover. Entonces vamos a empezar aquí, y luego al final del clip, vamos a querer que estos se muevan hasta aquí. Recuerda hasta que ya no se vea bien. Ese es el punto de parada. Bien, entonces veamos cómo se ve eso. Bien, lindo. Creo que se está moviendo un poco demasiado, así que volveré a este Keyframe y solo voy a venir un poco más, así que en realidad no tiene que hacer mucho Yo sólo quiero que sea sutil. Bien, ese funciona. Y entonces queremos que el cielo rote. Y así voy a hacer que este cielo rote. Vamos a probarlo primero, un poco más lento, y luego lo intentaremos en sentido contrario. Creo que más lento va a ser genial porque va a tener un efecto de paralaje Así que sigamos adelante y vamos a esto aquí e iremos a realizar en lugar de Keyframe solo porque podemos Entonces iré a actuar y luego no podemos ver todo porque el cielo se está llevando todo el lienzo, así que va a ser bastante grande. Así que en realidad me cuesta ver ser tan pequeño con el tamaño del lienzo, pero eso está bien, porque lo único que estamos haciendo es que voy a tomar la esquina y simplemente rotarlo súper como, no mucho. Y ya verás que la pista va a ir. Entonces no se necesita mucho. Eso fue todo. Entonces déjame mostrarte cómo se ve eso cuando no es tan teensy Bien, entonces ahí vamos. Es un poco demasiado rápido, así que voy a seguir adelante y deshacer. También puedes hacer esto con encuadre clave. Solo quiero que tengas las herramientas a tu disposición para que te sientas entusiasmado por poder usar cada una. Bien, así que va despacio. A ver. Sí, así que mira a lo que me refiero, ese Parallax. Ahora podemos probar de la manera opuesta sólo para ver cómo termina pareciendo. Yo lo haré como. Yo, guárdala aquí. Bien, entonces gira esta dirección. Oh, eso podría ser algo genial. Creo que eso me gusta. A ver. Espera, más pequeño. Se siente como que tiene más movimiento, pero sí me hace querer hacer que las montañas sean teensas, pero más lentas, si se quiere Pero básicamente, eso significa moverlos menos. Entonces iré a ese Keyframe y me acercaré. ¡Vaya! Eso no. Y ven solo un poquito. Oh, estoy haciendo realizar de una manera. Fotograma clave. Trae eso de vuelta hacia donde empezó más, así que es más sutil. Bien, ahí vamos. Eso es realmente todo lo que necesitamos hacer para tener esta ilustración dinámica, parece un gato disco. Oh, Dios mío. Bien, eso es muy divertido. Y entonces si quisieras un toque final sería como, agregar, como, destellos en Entonces veamos Vamos a agregar uno más solo para funzies más Flipbook simple Eso lo va a poner encima. Eso es todo lo que queremos. Y luego podemos agregar pequeños destellos. Entonces básicamente estos centelleantes, pero tal vez aún más grandes, solo veamos cómo se ve eso y veamos si nos gusta ¿Cómo no podemos? ¿Cómo puedes no amar un brillo Pero creo que queremos ir a agarrar un amarillo. Y esto podría ser cualquier pincel. Este en realidad no es el pincel ideal que estoy usando para esto, sino porque es, como, un contorno vintage que no necesariamente quiero, pero estoy voy a hacerlo porque ahora es simplemente fácil. Bien, entonces hay algunos en el primer fotograma y luego en el segundo. Entonces iré al siguiente, y solo haré un tipo de arriba donde estaba, así no parece que simplemente desaparecieron para siempre porque había dos, y luego tal vez uno aquí, y luego presentaré uno por aquí. A ver, de uno a otro. Sí, y entonces puedes simplemente brillarlos, tampoco tienen que serlo todo el tiempo Podrías simplemente tener uno o dos y luego saltar al cuadro siete y tener uno por aquí. A lo mejor uno aquí mismo que es muy pequeño. Vamos a ver cómo se ve eso. Bien, así que eso es súper, súper rápido porque los marcos en los que los puse están muy juntos. Entonces lo que quiero hacer es mover esto, mover esto. A lo mejor sólo dos, y luego saltaremos. Y en realidad, vamos a hacer algo al azar ahí mismo así que no lo hace Hagamos éste. Bien, entonces saltaremos a, como, ocho, el octavo fotograma, y luego haremos tal vez tres y luego moveremos este. Uy. Mueve este hacia el final, y luego este será como dos fotogramas, y luego este podría ser tres. A ver. Bien, ¿a dónde va bastante rápido? ¿Ese? Podríamos ir. Sí, eso funciona. Bien, entonces a partir de ahí, entonces podrían repetir y podríamos voltearlos o reorganizarlos. Así podemos volver al flipbook, duplicar después, y luego abrir ese flipbook y luego ese flipbook y Entonces ahí es donde podemos tirar del multi agarrarlos a todos y luego voltear marcos. Y eso solo va a hacer que cambien el orden. Pero yo diría que es demasiado ure, así que simplemente cambiaría como dos de estos alrededor para que no se sienta tan repetitivo o así MewyRather terminar, y luego lo haremos una vez más, Sí, eso es lindo. Bien, así que vamos a jugar todo el asunto. Sí, los destellos son divertidos. Bien, entonces ahí vamos. Discoteca Bailando Cat. Y entonces parece que la fuente de luz es la divertida Starburst Sé que esto es realmente llamativo. Una de las cosas muy rápidas que podrías hacer es ir aquí y convertir Flipbook en pistas, abrir ese grupo y luego hacer estos Para cada uno de estos dibujos, tienen la opacidad como apenas al principio y apenas al final Entonces básicamente, Keyframe, agréguelo aquí, filtre la opacidad. Vamos a empezar como el 19%, tal vez el 10%. Y luego enseguida, básicamente, vamos a añadir otro fotograma clave Voy a extender esto con tres dedos, agregar otro Fotograma Clave Filtro y la opacidad será todo el camino hacia arriba. Y entonces en realidad voy a mover ese fotograma clave para que quede un poco más a la izquierda Oh, no me va a dejar. Entonces necesitamos que este marco sea un poco más largo. Así que sólo podemos mantener pulsada y luego arrastrar. Bien, entonces eso va a ser total opacidad. Vamos a mantener eso en el medio, y luego podremos duplicar éste o copiarlo más bien y luego pegarlo aquí. Mira, ahora tenemos eso donde va a ir de claro a oscuro. Entonces mira, ahora es como un centelleo, pero en realidad quiero dos de estos para que la opacidad sea más brillante y se mantenga más brillante Ahí vamos. Para que pueda borrar esta. Entonces básicamente, tengo baja opacidad, plena plena y baja Entonces el brillo pasa justo al principio Pero luego se mantiene brillante por más tiempo. A ver. Sí. Bien, así que eso es lo que queremos hacer, y luego podríamos hacer eso a todos estos. Y ahora tenemos a nuestro gato disco centelleante, y la fuente de luz sí parece que viene de ahí Es una transición muy breve esa opacidad, pero sí hace un poco de diferencia porque hace que se sienta un poco más suave Entonces ahora tienes a tu gatita y podrías agregarle un casco de astronauta, algo de rubor, lo que sea. Está listo para la fiesta. Está listo para pasar un buen rato. Entonces sí. 13. Próximos pasos + hoja de referencia extra: Muy bien. Ya deberías tener un proyecto, y probablemente estés en camino hacer más a menos que tu cerebro sienta que necesita un pequeño descanso porque lo pillo totalmente. Esto es mucho para cubrir. Pero una vez que tengas eso en su lugar, vas a despertar mañana y vas a sentir que puedes atravesar estas cosas. Es como, aprenderlo, meter memoria muscular ahí, tomar un pequeño descanso, y luego viene con facilidad, y no puedo esperar a ver qué van a crear con esto, no olviden que tengo un bono gigantesco para ustedes chicos Lo he vinculado para ti para que puedas enganchar eso. Te va a ayudar tanto cuando necesites esa referencia rápida o recordatorio rápido porque hay mucho por repasar. Es fácil que se salte algo. Las opciones son ilimitadas. Puedes crear animaciones en la parte superior de los videos. Puedes traer una vieja ilustración y animarla, darle vida. Se puede jugar con el color. Se puede jugar con elementos. Simplemente hay mucha diversión que tener, y no puedo esperar a ver qué has hecho y seguir haciendo. Así que por favor comparte. Comparte tu trabajo. Quiero verlo. Sé que otras personas quieren verlo. Si compartes en redes sociales, asegúrate de etiquetarme en las letras de las palomas Estoy soñando. Estoy soñando con lo que vas a soñar. Y te voy a ver en Internet.