Practica el cuaderno de bocetos: 10 poses para comenzar a ilustrar moda

1. Avance de la clase: Me ha encantado el arte y la ilustración toda mi vida, y me ha encantado la moda toda mi vida. Y cuando descubrí la ilustración de moda hace años, inmediatamente quise probarla. Así que encontré el primer libro de ilustraciones de moda que pude encontrar, tener en mis manos, y agarré un cuaderno de bocetos y me sumergí Llené tantos cuadernos de bocetos, y a medida que continuaba dibujando y continuando dibujando, mi interés y mi emoción crecieron a partir de la práctica y exploración que continué con la ilustración de la moda Y muchos, muchos cuadernos de bocetos más tarde con vastas mejoras. He tenido la oportunidad de trabajar con las mejores marcas de lujo, como Fendi, Coach, Neiman Marcus y muchas otras haciendo ilustración de moda en eventos de bocetos en vivo así como materiales de marketing Sigo bosquejando todos los días, y siento que mi práctica de cuaderno de bocetos es muy importante para que me mantenga inspirada y continúe creciendo mis habilidades En esta clase, te voy a dar diez poses de ilustración de moda diferentes que puedes practicar en tu cuaderno de bocetos, y te voy a presentar a algunos recién llegados de la industria de la moda para algunos recién llegados de la industria de la moda inspirar realmente tus bocetos e inspirar tu práctica de cuaderno de bocetos diez poses de ilustración de moda diferentes que puedes practicar en tu cuaderno de bocetos, y te voy a presentar a algunos recién llegados de la industria de la moda para inspirar realmente tus bocetos e inspirar tu práctica de cuaderno de bocetos . Al finalizar esta clase vas a tener un cuaderno de bocetos lleno de figuras y vas a poder ver tu crecimiento de principio a fin. Únete a mí. Empecemos. Vamos a inspirarnos y vamos a sumergirnos en nuestros cuadernos de bocetos 2. Proyecto de clase: El proyecto para esta clase será una ilustración terminada de dos figuras una al lado usando dos poses diferentes que cubrimos en la clase. Estarás practicando diez poses diferentes, y al final de la clase, podrás elegir las dos poses con las que te sientes más cómodo para ilustrar para tu proyecto final. Los únicos suministros que necesitarás para esta clase son un cuaderno de bocetos, un lápiz, una goma de borrar También necesitarás acceder a una búsqueda en Google para que puedas buscar diseños de los diseñadores que cubrimos. También tengo un tablero de Pinterest para cada diseñador. Entonces, si quieres mirar en mi Pinterest para obtener ideas y ver todas las diferentes prendas de los diseñadores, también eres más que bienvenido a hacerlo. También he proporcionado algunos recursos en la sección de proyectos. Esto incluye una lista de diferentes libros y otros recursos, incluyendo sitios web que me gusta usar para refrescar mis habilidades y aprender cosas diferentes. También tengo una lista de artistas que me inspiran y también me ayudan a estirar mis habilidades. Así que definitivamente échale un vistazo a eso si quieres algunos recursos adicionales. Recuerda que el objetivo para esta clase es la mejora, no la perfección. El objetivo es que desarrolles una práctica de cuaderno de bocetos que puedas hacer consistentemente para que veas crecer tus habilidades con el tiempo porque la única forma de mejorar tus habilidades es 3. Nota rápida: Entonces solo una nota antes de comenzar, esta clase realmente está pensada para todos los niveles de habilidad, pero vas a sacar el máximo provecho de esta clase si ya tienes un conocimiento básico de la figura de la moda. La figura de moda mide 9-10 cabezas alto con extremidades alargadas y cuello alargado Si no tienes esa base básica, siempre puedes acercarte a mi guía para principiantes de Ilustración de moda y tomar el primer par de lecciones solo para obtener esa base firme de la figura de la moda. Nuevamente, esta clase es realmente para todos los niveles de habilidad, pero ese conocimiento básico te va a ayudar a progresar un poco más. 4. Pose 1: Casablanca: Hola y bienvenidos al primer día de nuestra práctica de cuaderno de bocetos. Hoy vamos a comenzar con la pose de caminar. Es una pose común en la ilustración de moda, así que pensé que sería genial para calentarme. Es dinámico en que aprendes movimiento en la figura y puedes hacer diferentes cosas con las extremidades, los brazos y esa pierna trasera mientras camina hacia adelante. Creo que va a ser una gran para empezar. Si quieres, también puedes hacer referencia a esta pose en mis clases anteriores. repasamos esta pose y es posible que puedas obtener algunas cositas extra si quieres hacer eso Entonces el diseñador con el que vamos a empezar hoy es una etiqueta llamada Casablanca. Casablanca fue iniciada en 2018 por Shiraf Tajir. Es un francés marroquí y es un diseñador autodidacta. No fue a la escuela de moda, lo que absolutamente me deja boquiabierto, aunque sus padres eran Alias, así que sí creció sabiendo mucho sobre costura y prendas y cómo armar las cosas y estética. Su marca es realmente conocida por ese lujo del viejo mundo. Hay muchas sedas estampadas y prendas muy bellamente confeccionadas a lo largo de todas sus colecciones Realmente ha estado escalando las filas recientemente y ha tenido colaboraciones con New Balance y Bulgari Es un diseñador realmente increíble. Casablanca es una etiqueta muy divertida. Estoy muy emocionada de mostrarte Casablanca, comencemos. Todo bien. Estoy listo para sumergirme y empezar a bosquejar. Tengo mi técnica mixta Kanson. Es un cuaderno de bocetos tamaño nueve por 12 y solo voy a voltear para abrir una página en blanco para comenzar Vamos a empezar estoy usando un Derwent TwoH. Son bastante ligeros y eso me gusta porque me gusta dibujar muchas líneas, son fáciles de borrar al final cuando he terminado con todo mi boceto. Usa lo que sea que quieras usar. Voy a usar MyH. Entonces, la primera pose con la que vamos a empezar es la de caminar. Es la pose más común en la ilustración de moda que encontrarás. Es genial para empezar y para calentar porque enseña a esbozar el equilibrio y el movimiento. Al mismo tiempo, quieres que tu figura se vea como si estuviera avanzando pero que también esté equilibrada pero no tan equilibrada, supongo, que parezca una estatua una especie de congelada. He cubierto esta pose en mis cursos anteriores. Si quieres una inmersión un poco más profunda, siéntete libre de regresar y hacer referencia a la pose de caminar en mis cursos anteriores. Pero voy a seguir adelante y empezar. Voy a bosquejar un par de figuras en la página y con cada figura, voy a variar diferentes partes de la pose de caminar solo para crear algo de práctica para mí y estirarme. Voy a seguir adelante y empezar. Voy a empezar con la cabeza y trabajar mi camino hacia abajo. Con la postura de caminar, tus hombros y tus caderas van a estar inclinados en direcciones opuestas Donde sea que esté esa clavícula, puedes trazar una línea todo el camino hacia abajo lo más recta posible y esa va a ser tu línea de equilibrio. Eso te va a ayudar a visualizar cómo conseguir esta cifra en equilibrio. Nuevamente, esos hombros y las caderas se inclinan en direcciones opuestas Entonces voy a llevar esta pierna justo al otro lado de esa línea. Entonces para la pierna que está detrás, porque esa cadera está más baja, voy a mantener esa rodilla apenas un poco más baja que la delantera. Entonces para los brazos para esta primera figura, sólo voy a mantenerlos bastante básicos. Este va a estar afuera al frente ya que la pierna opuesta aquí está afuera al frente y este brazo va a estar detrás porque la pierna opuesta está detrás. Voy a seguir adelante y llenar mi figura. Con esta primera cifra, voy a mantener esta pierna hacia el frente. No voy a empujarlo demasiado atrás. Voy a mantener la pose estándar para caminar. Con esto, eso significa que voy a lo que se llama escorzo Voy a acortar esta pierna. Voy a acortarlo para dar la ilusión de que está empujado hacia atrás, así como así. Voy a ver toda la parte superior de ese pie. Ahí está mi primera figura ambulante. Voy a seguir adelante y vestirlo ahora. Voy a poner en la pantalla mi foto de inspiración de Casablanca y empezar a vestir mi figura. Con el atuendo, no lo voy a hacer demasiado detallado porque de nuevo, realmente se trata de bosquejar nuestras figuras, pero voy a bajar algunas líneas básicas y luego lo remataré con mis bolígrafos Déjame en su punta. No voy a bosquejar en las gafas de sol porque realmente solo estoy entrenado para enfocarme en la figura aquí. Y también tiene esta bolsa en sus manos. Todo bien. Entonces ahí está mi primera pose para caminar. Voy a seguir adelante y rematarlo con mis bolígrafos micrones, comenzando con un ocho. Todo bien. Entonces algo así o mi figura ambulante. Voy a hacer un poco de detalle en el micrón número uno. Ahí está mi primera figura ambulante. Al final, una vez que los haya bosquejado todos, volveré y borraré para que podamos ver esas líneas finales Pero voy a pasar a mi siguiente y no voy a hablar demasiado de ello aparte de que te haré saber que voy a estar tratando de variar un poco los brazos y la pierna la pierna trasera un poco, solo para estirarme y darme esa práctica y cambiar un poco la pose. Empecemos. Sólo. Todo bien. Entonces, para esta pose, he empujado esa pata trasera un poco más hacia un lado. Creo que transmite un poco más de tontería, un poco También he cambiado un poco el brazo hacia arriba. Me gustaría que ella estuviera, creo, sosteniendo algún tipo de bolsa o sosteniendo algún tipo de embrague. Y luego el brazo que está afuera simplemente colgando, algo así. Voy a seguir adelante y poner mi foto de inspiración arriba y comenzar con el atuendo. Sí. Kaa Bien, así que terminé con mi boceto hasta donde va el atuendo. Sólo voy a tomar mi número ocho micrones y terminar con mis líneas. H, Muy bien. Sólo voy a terminar con mi número uno para bosquejar algunos de los detalles más pequeños. Bien, ahí está mi pose terminada con las prendas dibujadas. De nuevo, solo estoy tratando de ponerlo en la página, esbozar mis líneas y pasar a mi siguiente pose para caminar. Voy a seguir adelante y seguir adelante y comenzar otra variación de la pose para caminar. Sólo. Para éste, le he metido los brazos en los bolsillos y esto siempre me resulta un poco difícil porque los codos están por todas partes. Siento que es difícil obtener una lectura muy fácil sobre dónde van a ir los codos y cómo van a encajar y cómo va a quedar apropiado en la prenda Entonces es un poco difícil. Es un poco más difícil, pero quería estirarme un poco. Nuevamente, la pierna también está en una posición diferente. A, si te has dado cuenta, cada una de mis figuras son que tienen una pierna diferente en la espalda. He intentado variar eso otra vez, solo para darme un poco de práctica extra. Entonces voy a poner mi foto de inspiración para esta y seguir adelante y empezar a terminarla. Bien, así que he esbozado todas mis líneas preliminares. Voy a seguir adelante y conseguir mi número ocho micrones y dejar las líneas finales. Bien, y solo voy a agarrar mi número uno y hacer algunos detalles de acabado Bien, eso termina mi tercer boceto. Voy a terminarlo aquí y borrar todas mis líneas de lápiz y tipo de mostrarte cómo son las ilustraciones finales. Esto lo termina para la pose de caminar. Recuerda tratar de llenar tu página con tantas figuras como puedas, variar cada figura. Recuerda que realmente se trata de práctica, no de perfección desafiándote a ti mismo para probar cosas diferentes con cada figura, vas a aprender mucho, aunque realmente no te guste la forma en que han resultado o lo que sea. No te preocupes tanto por eso. Sólo practica. Simplemente practica realmente y estírate, y te veré en nuestra próxima lección. 5. Pose 2: Marine Serre: Bienvenidos al segundo día de la práctica del cuaderno de bocetos. Hoy vamos a estar viendo otra pose para caminar. Esta va a ser una pose de caminar lateral completamente desde un lado. Esta es una gran pose porque te da una perspectiva diferente sobre cómo cambia el peso medida que una figura va caminando desde un lado. Además, te dará la oportunidad de practicar la vista lateral del rostro humano. La diseñadora de moda que vamos a estar viendo hoy es Marine Sa y es una estrella realmente ascendente y venidera en el mundo de la moda. Se graduó en 2016 de una escuela de moda belga y luego comenzó su sello en 2018. Ella es realmente conocida por la sustentabilidad. Ella realmente está tratando de cambiar eso. En el mundo de la moda, utiliza muchos materiales reciclados y reciclados, y es conocida por este estampado de media luna que salpica a lo largo de todas sus colecciones Sus colecciones son un poco futuristas, un poco de otro mundo, pero realmente bellamente hechas a medida pero Estoy emocionado de que la conozcas y conozcas su sello y entremos en nuestro día dos de nuestra práctica de cuaderno de bocetos Todo bien. Bienvenido al segundo día de nuestra práctica de cuaderno de bocetos. Hoy vamos a estar haciendo una pose para caminar otra vez, pero va a ser desde un lado. Este puede ser bastante desafiante. Me parece que este me está desafiando realmente porque puede tender a ser un poco incómodo. Pero si tienes en mente algunas reglas básicas de la figura, puedes seguir practicando y realmente mejorar. Voy a seguir adelante y empezar. Voy a variar un poco mis poses. Esta, voy a comenzar con una manera incómoda de dibujar esta donde ambas piernas son bastante rectas. En términos generales, eso significa que la zancada está en su punto más largo Rara vez tienes ambas piernas rectas. Pero vamos a practicarlo de esa manera primero solo para darnos una especie de esa práctica visual del equilibrio. Queremos asegurarnos de que nuestra figura esté equilibrada y luego te mostraré algunas otras variaciones de esta pose. Antes de que empecemos también, solo quiero destacar una cosa. Esto es de las poses de moda para el producto Ilustración de moda donde te dan 100 poses de moda diferentes. Esto en realidad está mal porque si puedes ver esta pierna que está delante que va detrás tiene este brazo también yendo detrás. Normalmente, este brazo estaría en el frente si realidad fuera exacto a la forma en que camina una persona. A mí me pareció interesante. Empecé a bosquejar este desde esta pose de moda y no pude conseguir que se viera bien Simplemente me pareció gracioso. Entonces me di cuenta, Oh, sí, este brazo debería ir en esa dirección. Pero sí creo que esta pose se ve mejor con el brazo yendo hacia atrás. De hecho voy a tener esta pierna al frente o esta pierna, supongo, al frente avanzando. Te voy a mostrar a lo que me refiero. Empecemos. Voy a empezar con la cabeza y el cuello. Y para esta primera, no va a haber una tonelada de arco en la espalda, sino que hay un poco de arco, tenlo en mente. Recuerda también con esta vista lateral, tus hombros y tus caderas son en realidad bastante paralelos. No es necesario variar tanto las pendientes en esta pose. Debido a que esta espalda se arquea un poco, sí hay que compensar el equilibrio con las caderas. Entonces voy a poner esta pierna avanzando porque quiero que este brazo se mueva hacia atrás. Y luego porque estamos en una recta a la vista, voy a poner esta pierna en el mismo lugar, iniciar el mismo lugar que esta pata delantera y empujar esta hacia atrás y solo poner mi pierna, mis pies marcadores ahí mismo. Haz eso. Tu hombro realmente va a estar más o menos justo debajo de tu barbilla. Podría parecer un poco gracioso al principio, pero luego otra vez, para fines de equilibrio, este pie no va a quedar plano en el suelo igual que este porque todavía estás en movimiento. Estás caminando, para no tener ambos pies plantados en ningún momento. Voy a hacer algo así. Entonces este brazo es un poco exagerado, pero voy a empujarlo hacia atrás. Y a lo mejor podría estar sosteniendo algo así. Entonces este brazo que se esconde detrás, puedes hacer algo así donde tienes tu pulgar aquí y luego los dedos aquí. Pero este es realmente el lado también de que puedes variar, tal vez esté sosteniendo una taza de café o tal vez esté sosteniendo su teléfono o, piénsalo de esa manera. Ahí está mi primera pose. Voy a seguir adelante y poner mi foto de inspiración arriba y empezar a vestirla. Bien, así que he bosquejado en todas mis líneas preliminares. Voy a seguir adelante y conseguir mi número ocho micras y terminarlo. Todo bien. Entonces voy a terminar tomando mi micrón número uno y solo rematando algunos de los detalles. Bien, ahí está mi boceto terminado para mi pose de caminar. A la siguiente pareja, voy a variar un poco las piernas porque normalmente no se ven dos piernas rectas. Por lo general, uno de ellos está doblado de alguna manera. Eso voy a mostrar en los dos siguientes bocetos. Voy a seguir adelante y empezar. Muy bien, así que aquí está el segundo poste para caminar que he hecho, y como pueden ver, varié un poco las piernas. En lugar de tener esta sensación realmente rígida de la figura, he hecho un poco más fluida y un poco más casual con solo doblar la rodilla. Honestamente, así es como camina la gente. La gente camina con las rodillas dobladas. Así que definitivamente prueba esto. De nuevo, solo siento que este brazo debería estar moviéndose hacia atrás. Me resulta incómodo cuando caigo adelante. Así que lo he mantenido igual, pero luego he cambiado un poco las piernas hacia arriba. Entonces parece que acaba de llegar esta primavera a su paso. Voy a seguir adelante y poner mi foto de inspiración y comenzar a terminar esta pose. Esas son mis líneas finales para esta. Yo también quiero expresarte, no sientas que tienes que hacer todo exactamente como lo que tiene tu foto de inspiración. Siéntete libre de tomarte algunas libertades y dibujarlo de la manera que sientas que mejor se ve o que te sientes más cómodo dibujándolo mejor se ve o que te sientes más cómodo dibujándolo Realmente no puedo decir con esta foto si se trata de un vestido o si se trata de un chaleco sobre la parte superior de una camisa y luego unos pantalones cortos. Pero lo estoy dibujando como vestido porque creo que se ve súper genial como ese vestido de línea Me estoy tomando algunas libertades, pero voy a seguir adelante y terminar con mi micrón número ocho Entonces voy a seguir adelante y terminar con mi número uno haciendo algunos de los detalles en la cara. Recuerda con la pose de acera para enterrar un poco las piernas con cada boceto que hagas y recuerda que también puede ser divertido jugar con ese brazo oculto Así que adelante y llena una página, llena algunas páginas con esta pose. Es difícil exprimir demasiadas poses ahí. Así que adelante y llena la página y te veré en nuestra próxima lección. 6. Pose 3: Molly Goddard: Hola y bienvenidos al tercer día de nuestra práctica de cuaderno de bocetos Hoy vamos a estar echando un vistazo a esta pose. Esta es una pose realmente glamorosa y siento que es genial practicar esta porque te permite practicar el cambio de peso a través de tu figura Realmente podrías exagerar las piernas y los brazos en esta pose y me recuerda a la vestimenta de noche y esos glamorosos vestidos de noche Entonces me emociona practicar este hoy. La diseñadora que vamos a estar viendo hoy es Molly Goddard Estoy muy emocionada con esta porque es una diseñadora muy divertida. Fue al London College of Fashion y comenzó su sello en el 2014. Ella es de Londres. Creció cerca de Portobello Road, por lo que realmente le encanta vintage y esas hermosas técnicas hechas a mano Ella usa mucha herramienta, organza de seda, y todas sus colecciones y diseños, y realmente quiere conservar esa técnica hecha a mano, esa técnica del viejo mundo. Incluso tiene una instalación en el Museo Metropolitano de Arte en su instituto de vestuario. Entonces ella es realmente, realmente una estrella que viene y viene si no ya causó un gran revuelo en el mundo de la moda. Es una diseñadora muy divertida. No puedo esperar a sumergirme, así que comencemos. Y la siguiente pose en la que vamos a estar trabajando es realmente una de mis favoritas. Siento que esto emana esa vieja sensación de glamour de Hollywood Esta es un poco más difícil variar en lo que respecta a las piernas, pero definitivamente puedes hacer algunas cosas divertidas con los brazos. Sigamos adelante y saltemos y comencemos. Para esta pose, vas a comenzar igual que lo harías la pose de caminar donde vas a estar variando los hombros y las caderas. Se van a inclinar en direcciones opuestas. Cuanto más severas sean esas pendientes, más actitud va a tener tu ilustración. Téngalo en mente, que podría ser algo divertido para practicar y jugar. Y entonces esta pierna va a bajar igual que lo haría para la pose de caminar, exactamente igual. Vamos a tratar de mantenerlo cerca de esa línea central. Entonces esta pierna, porque está de pie va a estar al frente y es pateada a un lado y simplemente exudando esa amable elegancia y Entonces para los brazos, voy a ponerlos a los dos en las caderas. Creo que eso es bastante divertido y emana mucha confianza Sólo voy a terminarlo aquí arriba. Entonces voy a terminar las piernas. Y para esta, esta pierna va a estar al frente, no vas a ver esta porción de esta pierna en este lado, pero me gusta simplemente asegurarme de saber a dónde va todo y me gusta esbozar eso en sólo para mi propia referencia. Algo así, y dibuja esos rasgos faciales en muy rápido. Nuevamente, esto es realmente similar a la postura para caminar, tu torso y tus caderas son lo mismo. Esta es tu pata portante de peso. Esto va a ser lo mismo que la pose para caminar también, y solo estamos cambiando esa pierna y nos estamos divirtiendo un poco con los brazos. Ella no se mueve, se queda quieta, así que tenemos que asegurarnos de que el equilibrio sea nuestro enfoque. Voy a seguir adelante y poner mi foto de inspiración arriba y seguir adelante y terminar este boceto. Se trata de una falda en forma de burbuja. Realmente es más blanco alrededor de esta zona y luego entra A veces puede ser difícil saber qué hacer. No quieres que vaya recto a través porque obviamente esta pierna está empujando un poco la falda hacia adelante, y luego solo tienes que asegurarte y anotarlo obviamente esta pierna está empujando un poco la falda hacia adelante, y luego solo tienes que asegurarte y en tu dibujo. Cuando pienses en poner la ropa en la figura, solo asegúrate de saber qué es lo que viene más adelante y asegúrate de dibujar las arrugas o los pliegues de manera apropiada. Sólo un pequeño consejo ahí. Voy a seguir adelante y agarrar mi número ocho y terminar mi ilustración aquí. Eso termina mis líneas más grandes. Voy a seguir adelante y agarrar mi número uno y hacer algunos de los detalles más finos Voy a pasar a la siguiente figura, y voy a cambiarla cambiando un poco los brazos y posiblemente exagerando un poco más la pierna Aquí está mi segunda figura, y puedes ver que me metí aquí un poco con el brazo Obviamente, este hombro está más alto, por lo que esta mano va a estar más alta que esta mano por la diferencia en donde están los hombros. Entonces esta pierna, no es súper exagerada. Es difícil exagerarlo, supongo, mucho sin arruinar el equilibrio de la figura ni las proporciones de las piernas Voy a seguir adelante y poner mi foto de inspiración y terminar esta ilustración. He seguido adelante y esbozo mis líneas para mi foto de inspiración, y voy a seguir adelante y tomar mi número ocho y dejar esas líneas finales Tengo mis líneas finales abajo. Voy a seguir adelante y agarrar mi micrón número uno y terminar un par de pequeños detalles. Todo bien. Eso termina para éste. El siguiente, voy a hacer. Voy a variar un poco más los brazos otra vez. Así que sigue adelante y empieza. Bien. Entonces para esta pose, he decidido hacerla parecer un poco aburrida, tiene este brazo perezosamente a un lado y su codo descansando sobre él y sin saber qué hacer con este otro brazo Esta pierna no es tan exagerada de una curva como estas dos, pero creo que solo se suma a la mirada de aburrimiento o Voy a seguir adelante y poner mi foto de inspiración y empezar a terminar esta pose. R: Terminé con esa. A veces la herramienta puede ser muy difícil de esbozar. Estoy tratando de ser consciente de las líneas que pongo mucho de la herramienta probablemente va a ser ilustrada más con marcador y color que con líneas, y estamos tratando de enfocarnos realmente en posar aquí Solo teniendo eso en mente, voy a seguir adelante y agarrar mi número ocho micras y seguir adelante y hacer mis líneas finales. Entonces voy a seguir adelante y agarrar mi número uno y hacer algunos toques finales a mi sketch. Ahí están mis tres últimas figuras en esta glamurosa pose descarada Voy a seguir adelante y borrar mis líneas de lápiz para que veas que terminaron los bocetos finales Hay algunas partes y piezas con las que no estoy contento, no son perfectas, pero esa es la razón por la que estamos haciendo esto. Estamos haciendo esto para mejorar, es práctica, no perfección, adelante y borra mis líneas. Todo bien. Esas son mis últimas tres cifras. Adelante, llena tu página con esta pose. Como pueden ver, he variado los hombros, he variado la forma en que son las piernas qué pierna sale al frente Asegúrate de variar tus poses y eso te ayudará con la práctica y comprensión del equilibrio y solo la forma general básica de las figuras. Adelante, empieza y te veo en la siguiente lección. 7. Pose 4: Kevin Germainer: Hola, y bienvenidos al día cuatro de nuestra práctica de cuaderno de bocetos Hoy vamos a estar viendo esta pose. Me gusta mucho esta pose porque refuerza el equilibrio en tu figura Si cruzas una pierna por delante, vas a cruzar el otro brazo dirección opuesta, esa amable idea. Este no es necesariamente uno que puedas hacer mucho con los brazos y las piernas. Este es uno que solo tienes que memorización de memoria, solo sigue practicando exactamente de la misma Pero siéntete libre de exagerar de cualquier manera que quieras y realmente divertirte con esta figura Hoy vamos a estar mirando al diseñador, Kevin Jamaer y es un diseñador muy divertido, brillante, colorido, poco vestuario, diseñador muy divertido Es de Suiza. Se graduó de la escuela de moda del Reino Unido y realmente está tratando de crear lujo a través de la sustentabilidad o el lujo sustentable. Utiliza muchos materiales reciclados y reciclados. Recientemente, hizo una colección donde utilizó un montón de botones de algún lugar que encontró en Asia, simplemente siendo descartados. Realmente intenta tomar materiales no utilizados y luego usarlos sus diseños, lo cual es genial. Es una gran dirección para la moda. Sus diseños también son muy coloridos, muy vibrantes. Las siluetas son realmente únicas. Y como dije antes, bordea un poco el disfraz, pero me recuerda mucho a esa era disco de los 60 70 de muy brillante y reluciente y mucho color y más es más Estoy muy emocionada de que veas a Kevin Java, vamos a saltar. Bien, así que tengo mis provisiones listas. Tengo mi papel de técnica mixta. Tengo mi lápiz, mis gomas de borrar y mis micrones. La pose de hoy va a ser una pose glamorosa muy segura de nuevo. Es algo similar a la pose que hicimos ayer, pero solo se está construyendo a partir de eso un poco. Así que vamos a llevar esa pierna la pierna delantera todo el camino hacia adelante en lugar de hacer estallar la parte inferior de la pierna hacia un lado Así que vamos a seguir adelante y empezar. Vas a comenzar igual harías con la pose de caminar. Esa pose de caminar es realmente una especie de figura de bloque de construcción para tantas figuras. Entonces voy a seguir adelante y empezar. Entonces, como puedes ver, esto es exactamente como comenzarías la pose de caminar. Tienes la línea del hombro y la línea de la cadera que están inclinadas en direcciones opuestas, y luego tienes esta pierna, la pata portante de peso que viene al medio Algo así como si dibujas una línea por el centro desde el hueso de color, puedes ver que tu pie va a estar justo sobre el centro. Entonces voy a tomar esta otra pierna y sólo voy a adelantarla un poquito. Así como así. Las rodillas van a estar bastante cerca de par. Eso es solo porque a pesar de que esta cadera es más baja, esperaría que la rodilla estuviera más baja. Pero donde esta pierna sale un poco y descansa al frente, en realidad va a tener aproximadamente la misma altura que esta rodilla de aquí. Voy a seguir adelante y hacer los brazos una manera que es poco no sé, sentimiento modesto, supongo. Bien. Definitivamente voy a tener que limpiar este brazo cuando haga mis líneas finales. Con esta pierna trasera, voy a hacerlo así como solo las dos piernas estamos mirando hacia adelante. Tu dedo gordo estaría aquí, así que tendrías una pendiente natural hacia arriba con tu dedo gordo aquí. Um Entonces esa es una especie de mi figura preliminar. Voy a seguir adelante y poner mi foto de inspiración de Kevin Jama. Vamos. Bien, así que ahí está mi boceto final. Voy a seguir adelante y agarrar mi número ocho micras, y voy a hacer todas mis líneas finales. Y voy a decir que la zona de la falda, normalmente terminaría con marcador y con color. Y no voy a hacerlo normalmente no pondría muchas líneas primero. Yo hago primero el color y luego agrego las líneas para que el bolígrafo no enturbie el color Pero voy a tratar de agregar algo de esa textura solo para terminar todo. Bien, así que ahora voy a agarrar mi micrón número uno, y sólo voy a pasar y hacer algunos detalles Consiguió. Y para la falda, como dije, normalmente no estaría dibujando estas cosas ahora mismo. Normalmente espero agregar color primero, porque no importa qué marcador uses, incluso los mejores marcadores a base de alcohol van a hacer que la tinta se vuelva a humedecer y luego vas a conseguir algo de vuelva a humedecer y luego vas a conseguir enloquecimiento y manchas de la tinta, no importa lo seca Bien, así que ahí está mi pose final con mis líneas finales. Voy a tratar de mezclar un poco los brazos y la pierna, y te voy a mostrar a lo que me refiero. Entonces voy a saltar a mi siguiente figura. Todo bien. Entonces aquí está mi segunda figura. Y como pueden ver, lo que he hecho es que he posicionado la pierna para que esta pata trasera quede orientada hacia los lados Y creo que tenerlo así es sólo un poco más estable. Creo que visualmente parece que la figura es un poco más estable. Y luego los brazos, solo estoy creando una especie de tirantez muy suave alrededor de la figura con los brazos Entonces voy a seguir adelante y poner mi foto de inspiración y comenzar con el resto de la ilustración. Bien, así es como voy a dejar el boceto. Voy a seguir adelante y agarrar mi número ocho micras y hacer algunas de mis líneas finales. Y, sí. Todo bien. Así es como voy a dejar este boceto. Diré que este probablemente no fue el diseñador perfecto para elegir para poder realmente terminar esas piernas y ver en qué se diferencian esas piernas de estas piernas. Por eso me he tomado algo de libertad y me he asegurado de que puedas ver la parte superior de estas botas realmente fabulosas. Pero entiendes la idea, y me encanta un hombro fuerte con una especie de vista cónica de la figura. Creo que se ve realmente genial. Entonces claro, gran parte de esta textura se acabará con color. Pero en lo que respecta al boceto, este es el boceto final para éste. Voy a seguir adelante y hacer una más. Voy a variar un poco otra vez con los brazos principalmente. Y si, sigamos adelante y saltemos. Conseguí eso. Bien, entonces para este boceto final, realidad no he variado demasiado las piernas, pero he cambiado un poco los brazos. Entonces me gustaría que ésta la tuviera ya sea sosteniendo un bolso o tal vez incluso algunas bolsas de compras. Ya veremos a dónde va. Entonces voy a seguir adelante y poner la foto de inspiración para esta y terminar el boceto. Gas. J. G. Bien, entonces ahí está mi figura terminada para esa última pose Sigue adelante y sigue probando esta pose, varía los brazos e incluso las piernas si quieres un poco. Busca esas fotos de inspiración. Llena todo lo que puedas. Practica. No perfección, y te veré en la siguiente lección. 8. Pose 5: Markarian: Hola, y bienvenidos al día cinco de nuestra práctica de cuaderno de bocetos Hoy vamos a estar viendo esta pose. Esta es una pose muy segura con esa pierna reventada y el brazo en la cadera No hay mucho que puedas hacer cambiando las extremidades en esta pose, pero sí te animo a cambies con la pierna que ha salido, cambia donde apunta el pie Eso realmente puede cambiar la sensación de la pose, ya sea un poco más tensa o un poco más poderosa y Pruébalo mientras estás dibujando. Hoy vamos a estar viendo el sello Markarian. Fue fundada en 2017 por Alexandra O'Neil. Ella es la diseñadora detrás de la marca y es de Colorado. ella le encantaba mirar a las estrellas cuando era niña y nombró a su marca de moda Markarian porque significa brillante cúmulo de estrellas Estoy muy emocionada de echarle un vistazo como diseñadora. Ella es realmente conocida por su ropa de noche. Ella es realmente conocida por sus looks de encaje y chicas bellamente confeccionados. La magia en su ropa está realmente en los detalles, vamos a mirar de cerca algunas de sus prendas y estoy muy emocionada sumergirme profundo para echarle un vistazo y es una diseñadora realmente fantástica. Vamos a sumergirnos. Tengo mi cuaderno de bocetos listo para abrir a una página en blanco. Tengo mi lápiz, mi goma de borrar, mis bolígrafos listos para funcionar y listos para saltar a esta siguiente pose Esta pose es una pose muy segura, fuerte. Se enfoca en el equilibrio, por lo que es genial para practicar. Este más o menos comienza igual que nuestra pose de caminar. Una pose para caminar, es simplemente una base genial. Más o menos empieza igual, pero las piernas son sólo un poco diferentes y te voy a mostrar por qué. Voy a seguir adelante y saltar. O. Ve ya que el torso y las caderas son más o menos mismo que lo que harías por la pose de caminar. Están inclinando diferentes direcciones. Pero luego esta pierna, en lugar de dibujarla todo el camino hacia el frente aquí y hacer de esta la una pierna que está sosteniendo todo el peso, para esta pose, dibujamos un poco hacia el lado donde va a estar soportando la mayor parte del peso. Esta otra pata también va a estar soportando parte del peso, también. Entonces están un poco más juntos, pero esta pierna está un poco más alejada del centro lo que podrías tener para una pose que es una pose móvil, pero todo termina siendo bastante equilibrado. Así que voy a hacer los brazos aquí. Bien, así que ahí está mi último boceto de pose. Voy a seguir adelante y poner mi foto de inspiración y comenzar a terminar mi ilustración. Bien. Entonces este es un vestido bastante sencillo. Es realmente más tipo de en los detalles finos en los que entra la belleza. Voy a seguir adelante y terminar mi ilustración con mis bolígrafos. Tengo mi número ocho. Todo bien. Y ahí tienes la versión final de esta pose. Voy a seguir adelante y comenzar en la siguiente y mezclar las cosas sólo un poco. Bien, así que como pueden ver, lo he cambiado un poco. He girado esa pierna así es para que esta pierna esté orientada hacia afuera. Y esta pata es, de nuevo, la pata principal portante de peso, pero el peso sigue dividido entre las dos bastante bien. Y después le he cruzado los brazos al frente, ojalá que tal vez sosteniendo un bolso o algo así. Creo que esto simplemente crea un bonito contraste entre una pose tan fuerte y segura y luego tienes una especie de estos brazos cruzados al frente que la hace sentir un poco más accesible y un poco más suave Entonces voy a seguir adelante y poner mi foto de inspiración arriba y terminar esta ilustración. Bien, así que voy a seguir adelante y agarrar mi número ocho y terminar así que ese es mi boceto final para este Voy a hacer una más y tratar de variar un poco los brazos, también. Bien, entonces voy a empezar de nuevo. A veces eso pasa, ¿verdad? Tengo que estaba pensando en hacer la dirección opuesta porque hice estos dos dos tipo de en la misma pierna portando el mismo peso, y quería cambiar eso. Y entonces mientras estaba dibujando, simplemente se dio la vuelta Así que aquí vamos. Voy a empezar de nuevo. Bien, entonces este es mi boceto final. Creo que probablemente se podría decir que tuve un poco de problemas para cambiar mi cerebro para que sus hombros estuvieran inclinados dirección opuesta a estos dos Y al hacerlo, simplemente me derrumbé, lo que ilustra el punto lo que ilustra el punto que necesitas practicar para mejorar, y debería ser muy fluido cambiando entre los dos. Así que solo un gran punto de aprendizaje ahí mismo. Entonces voy a seguir adelante y vomitar la foto de inspiración para este look y terminar esta. Bien. Oh, esta se está volviendo frustrante. Voy a seguir adelante y agarrar mi número ocho y ojalá acabe con estas líneas y termine esta ilustración. Oh bien, entonces esto normalmente sería un poco donde me detengo con esta mirada en lo que respecta a los bocetos Voy a superponer un poco el encaje solo para darte una idea de cómo haría eso. Bien, así que ahí está mi pose final para ese tipo de post seguro muy fuerte con el que empezamos Cada uno es un poco diferente como puedes ver. Así que salta a tu cuaderno de bocetos, empieza a bosquejar esas figuras, juega con cómo se mueven los brazos y cambia las piernas donde puedas y mira lo que se te ocurre. Y te veré en la siguiente lección. 9. Pose 6: Romeo Hunte: Hola, y bienvenidos al sexto día de nuestra práctica de cuaderno de bocetos. Enhorabuena por llegar hasta aquí. Hoy vamos a estar viendo esta pose. Esta es una pose mucho más casual que hemos estado haciendo y por casual, realmente siento que es casual de cintura para abajo. Puedes jugar con los brazos y cambiar la sensación de la pose colocando los brazos en las caderas o cambiando lo que está pasando ahí. A lo mejor están sosteniendo una bolsa o un café o lo que sea. Siéntete libre de jugar con los brazos, quiero decir, el boceto en general, pero es una pose mucho más casual que la que hemos estado viendo y estoy emocionado de sumergirme. El diseñador que vamos a estar viendo hoy es Romeo Hunt y Romeo Hunt inició su sello en 2014. Creció en Nueva York y fue realmente influenciado en los 80 y 90 por su entorno. Tommy Hilfiger fue un mentor para él y definitivamente puedes ver esas influencias venir a través de sus diseños Hay mucha raya de rugby, hay mucha prepi, pero al mismo tiempo, todo es realmente sobredimensionado y al mismo tiempo, aunque, realmente lo ha llevado a corte y una silueta más modernos, así que no es exactamente lo que era Realmente es muy divertido. Cuando miro sus diseños. Definitivamente puedo ver Nueva York en los 80 y 90, pero a la vez traída a la actualidad. Estoy muy emocionada, claro, la preparación es algo que realmente me encanta. Estoy muy emocionada de echar un vistazo a Romeo Hunt, comencemos. Todo bien. Tengo mi hoja de papel en blanco. Tengo mi lápiz, mi goma de borrar y mis micrones. Estoy listo para comenzar con esta siguiente pose. Me gusta mucho esta pose porque es una pose de aspecto muy casual y una pose de aspecto muy natural. Realmente te ayuda a obtener una sensación natural con tus figuras para que no se vean súper rígidas. Es genial porque es una vista de tres cuartos. Entonces hay un brazo que realmente no puedes ver y tienes que mantener esa perspectiva mientras dibujas tu figura. Ambas piernas soportan algo de peso, pero esa pata trasera va a ser la que realmente soporta peso, así que esa va a ser la que realmente afecte. Si tu figura se ve equilibrada o no. Entonces sigamos adelante y saltemos con esta pose. Éste, los hombros y las caderas se van a volver a inclinar Pero están inclinadas de otra manera porque si estabas mirando directamente, puede que no estén inclinadas Esto es realmente una pendiente para transmitir esa vista de tres cuartos y menos sobre transmitir ese equilibrio, aunque sí afecta el equilibrio. Entonces vas a ver más de esta pierna, más de la parte delantera de esta pierna que esta pierna, teniendo eso en mente, así que es similar a otras poses que hemos hecho, pero sólo un poco giradas. Y luego este brazo, lo vas a ver todo. Entonces tu línea de autobús va a golpear justo debajo de esta axila Oh, eso suena terrible, ¿no es esa axila? Justo debajo de este brazo. Y luego este brazo, realmente no vas a ver mucho más que esta mano si eso es lo que eliges hacer. Entonces ahí está mi figura. Voy a seguir adelante y poner mi foto de inspiración de Romeo Hunt y comenzar a rematar mi figura. Bien, así que ahí están mis líneas de boceto finales para esta figura. Voy a seguir adelante y agarrar mi número ocho micras y dibujar mis líneas finales. Bien, así que ahí están mis líneas de croquis finales para Romeo Hunt. Voy a seguir adelante y pasar a la siguiente cifra. Y la siguiente cifra, voy a variar un poco este brazo. Estas piernas son un poco difíciles de variar con esta pose de tres cuartos, pero voy a seguir adelante y cambiar un poco este brazo . Así que vamos a saltar. Bien, así que no estoy súper contenta con este pie de aquí, pero ya veremos qué pasa a medida que termine el boceto. Así que tengo mi figura un poco bosquejada. Ahora voy a agregar la ropa. Así que voy a poner mi foto de inspiración y terminar el giro. Bien, entonces estas son las líneas finales. Oh, sí se me olvidó una cosa, y esto es algo que muchos ilustradores olvidan, si miras, es dibujar la parte posterior de la chaqueta entre las piernas Así que de todos modos, voy a seguir adelante y agarrar mi número ocho micras y hacer todas mis líneas finales. Y voy a estar seguro de pellizcar esto ahí mismo donde está el brazo en la cintura. Quiere asegurarse y transmitir que ese brazo está afectando el material. Bien. No termina mi segunda pose casual de aspecto natural solo con un cambio en el brazo. Voy a hacer una más. Voy a cambiar la dirección a la que se enfrenta. Y voy a cambiar un poco este brazo solo para darle alguna variación a los bocetos que estoy haciendo Entonces bien, entonces para esta, esta es una especie de mis líneas de boceto terminadas. Como pueden ver, quería agregar una bolsa a esta, y luego quería voltearla para que pudieras ver cambiando la dirección en la que estás dibujando la pose puede ser muy, muy útil Así que voy a seguir adelante y poner mi foto de inspiración en la pantalla y seguir adelante y comenzar. Bien, entonces este fue un poco más desafiante de lo que esperaba. Estoy tan enamorada de ese plaid que me encanta este look. Las mangas están descremalladas, así que fue un poco difícil encontrar ese equilibrio, y me doy cuenta de que realmente no he visto muchas bolsas de Romeo Entonces este tipo de solo generalización, me imaginé que ella probablemente quiera una bolsa realmente grande considerando su tipo de mangas y abrigos excéntricos de gran tamaño Así que de todos modos, voy a seguir adelante y agarrar mi número ocho micras, y voy a saltar a terminar esta ilustración. Entonces esto es parte de lo que trabajamos cuando estamos pasando por solo practicar con nuestras figuras y perspectiva. Estoy bastante seguro de que esa bolsa no va a quedar así ahí mismo. Hay algo al respecto que me molesta la vista, pero solo estoy bajando mis ideas. Sólo voy a trabajar a través de ello. Y entonces, ya sabes, con mi próximo boceto, ojalá, haya aprendido algunas cosas y pueda mejorar. Entonces nuevamente, esto es solo esta es la práctica del cuaderno de bocetos. No es perfección, y estoy tratando de capitalizar eso en este momento, también Entonces esta pierna que está afuera, vas a ver más de esa pierna que de esta. Entonces, ya sabes, en lugar de trazar esta línea aquí y cubrir esta pierna, estoy dibujando esta pierna delante de esta pierna. Me estoy moviendo estoy poniendo esta línea como más dominante que esta pata trasera. Así que tenlo en mente, también con perspectiva. ¿Qué debería ir detrás de qué? Bien, así que eso va a terminar mi figura para este último atuendo. Yo sí tuve algunos problemas. Creo que fue un poco difícil entender cómo va a quedar esa bolsa en ese brazo. Pero de nuevo, solo quiero presionar de verdad que no se trata de perfección, se trata de práctica. Y esto es algo obviamente que necesito practicar un poco. Así que toma tus cuadernos de bocetos, llena tus páginas con esta pose, realmente diviértete con ella, juega con los brazos, y te veré en nuestro próximo video 10. Pose 7: Bach Mai: Hola y bienvenidos al día siete de nuestra práctica de cuaderno de bocetos Hoy va a ser una pose relativamente sencilla, una pose de pie, pero desde un lado. Vamos a tener una mano que se coloca arriba en el pecho, lo que le va a dar un poco de sensación casual y va a ser genial practicar nuestras proporciones desde la vista lateral. Entonces esta es la pose que vamos a estar viendo solo para familiarizarte Y luego el diseñador que vamos a estar viendo mientras dibujamos esta pose es Bach May. Nació y creció en Houston, Texas. Estudió y se graduó en Parsons, y luego se fue a París, estudió en París, recibió sus maestros y pasó a trabajar para algunas de las casas de moda más grandes del mundo Chanel Mason Margala. ¿Dónde más? Oh, Oscar De Lorenta, Calvin Klein. Entonces en realidad fue mentorizado por John Galiano. Tiene todo un currículum y sus diseños son muy dinámicos, muy escultóricos Creo que sus diseños funcionan bien con pose de lado y creo que realmente vas a encontrar interesantes sus diseños. Estoy emocionado de sumergirme. Estoy emocionado de empezar. Vamos a hacerlo. Todo bien. Estoy listo para sumergirme en una nueva pose. Tengo hoja de papel en blanco. Tengo todos mis suministros. A la lista. Con esta, solo voy a intentar variar la dirección de la pose, que cuando estás dibujando un lado, a veces es muy difícil conseguir que tu cerebro lo voltee y aún mantenga el equilibrio y la continuidad visual. Entonces, una gran manera de estirarte en tu cuaderno de bocetos es simplemente hacer esta pose desde tu lado izquierdo, luego tu lado derecho, luego tu lado izquierdo, luego el lado derecho Voy a seguir adelante y saltar, y debido a que esta es una vista lateral, de nuevo, tus hombros y tu torso o tus hombros y tus caderas van a ser paralelos, pero solo van a estar un poco desviados unos de otros hasta donde vaya la línea de equilibrio. Voy a seguir adelante y Y tu cuello también, con estos, siempre va a ser algo recto o un poquito más recto o retrocedido un poco. Nunca lo vas a tener así a menos que estés acostado. Es decir, ya puedes ver lo incómodo que se ve eso. Quiero decir, ella no está de pie con el cuello así, ¿verdad? Entonces con la vista lateral, tu cuello siempre va a estar un poco empujado hacia atrás y luego vas a tener tus hombros y esa espalda se arquea, aunque el frente siga siendo relativamente recto. Entonces tienes tu línea de autobús. Y tus caderas y tu hombro están aquí, tu cadera está aquí. Entonces, si conectas esos puntos, hay un poco descéntrico a tus hombros y caderas. Pero eso es solo parte de crear ese equilibrio, ¿verdad? Entonces una pierna que está recta arriba y abajo que está soportando más peso, tu pata portando peso, y luego vas a tener una pierna que simplemente está descansando a su lado así. Y entonces el hombro va a ser si quieres hacer una verdadera vista lateral, tu hombro va a estar más o menos recto hacia abajo de tu oreja. Debido a que esta es una superficie redondeada, tu mano no se va a sentar plana sobre eso. Quiero decir, dibujo las cosas todas en forma, y creo que la palma de la mano va a estar envuelta alrededor de esa sección de tu cadera o tu cadera, y entonces las manos van a estar bajando. No tiene que ser realmente detallado, pero en términos generales, un cuadrado y un triángulo es lo que va a pasar ahí. Y luego si quieres poner esta pierna por delante primero, Este tipo de pierna en reposo. Sabes, esta va a ser una sección relativamente amplia, aunque tu figura pueda ser una figura muy delgada, estás obteniendo una visión muy amplia de cómo se ve esa parte del cuerpo, ¿verdad? Entonces mi cintura va a estar un poco más alta que eso. Entonces voy a tenerlo más así. Tengo un montón de líneas pasando aquí. Y luego esta pierna. Y con este, realidad no vas a ver cualquier pie detrás, pero están más o menos alineados entre sí con esta pose. Y luego esta mano la voy a poner o esta mano que es algo invisible La voy a descansar en la zona del pecho aquí. Algo así, parece que tiene algún tipo de crecimiento. Ahora estamos de vuelta. Hay un montón de líneas pasando aquí. Voy a empezar con la ilustración final para que realmente puedas ver hacia dónde van las líneas. Bien. Así que tengo muchas líneas en marcha. Así que sígueme. Voy a agarrar mi número ocho, y vas a ver cómo estas líneas van a encajar realmente. Todo bien. Entonces como todavía tengo muchas líneas en marcha, en realidad voy a llevar mi goma de borrar con esta cualquier carrera para que realmente puedas ver cómo resultó la figura Realmente no se puede decir qué están haciendo sus piernas debajo de este vestido en particular, pero sí me gustó este vestido que fotografían este vestido de lado, así que podría ser un poco más fácil envolver tu mente alrededor de cómo va a verse y moverse esta figura. Entonces voy a seguir adelante y comenzar mi siguiente y esta nos aseguraremos de mostrar las piernas adentro. Todo bien. Voy a empezar. Bien, así que aquí está mi segunda pose. Olvidé darle la vuelta a este, así que voltearé al siguiente. Voy a seguir adelante y poner mi foto de inspiración y comenzar a terminar esta ilustración. Bien, así que eso lo termina para mis líneas de lápiz para este boceto. Voy a seguir adelante y agarrar mi número ocho. Y me he tomado un poco de libertades con esta prenda Quería mostrar estas piernas de la rodilla para abajo, y el vestido probablemente va justo a lo mejor hasta su rodilla, así que lo estoy acortando un poco, pero ese es el beneficio de ser el ilustrador, ¿verdad? Bien, así que eso lo termina para esta ilustración. Voy a seguir adelante y darle la vuelta al siguiente y ver si mi cerebro puede manejarlo. Pero yo bien, así que volteé la pose Voy a seguir adelante y poner mi foto de inspiración y comenzar a terminar este boceto. Bien, entonces terminé mis líneas de lápiz. Voy a seguir adelante y esbozar en mis líneas de pluma, empezando por mi número ocho. Bien, así es como ha resultado éste. Siento que me siento como el torso, las caderas son un poco largas, y no lo sé. Podría ser un poco por la prenda que elegí que parece donde están, pero esta me parece un poco incómoda. Siento que necesito practicar esto. Yo no estaba estaba bien con el boceto a lápiz, pero ahora que está terminado, simplemente me parece un poco alargado de una manera rara. Entonces obviamente hay que seguir dibujando. Voy a dar vuelta la página. Voy a seguir adelante. Haz la misma página, dibuja esta pose, familiarízate con ella, y te veré en la siguiente lección. 11. Pose 8: Sergio Hudson: Hola, y bienvenidos al día ocho de nuestra práctica de cuaderno de bocetos Hoy vamos a estar viendo esta pose. Esta pose, creo que es difícil porque realmente tienes que reflejar ambos lados cuando miras una figura recta arriba y abajo. Siempre ha sido algo con lo que me lo he pasado mal. Prefiero bosquejar donde el peso está enfocado en un lado u otro. Para mí, eso es un poco más fácil para que se vea normal y proporcionado Pero cuando estás mirando una figura recta así y tratando de esbozarla y reflejar ambos lados, puede ser un poco más difícil de lo que piensas. Esta es una gran práctica con la que practicar. También elegí este post por el diseñador que vamos a estar viendo. El diseñador que vamos a estar viendo hoy es Sergio Hudson Sergio Hudson es fantástico. Creció en Carolina del Sur, un pueblo muy pequeño de Carolina del Sur en Estados Unidos y lanzó su línea en 2014 después de ganar estilo al rock. Creció en el mundo de la moda. Su mamá era sastre y su hermana modelo. Tenía mucha inspiración al crecer en ese mundo, pero es un diseñador muy clásico, en mi opinión. Sus diseños son muy ajustados. Son muy elegantes. Muchos de ellos son monocromáticos y son muy body con. Pero simplemente hace un trabajo tan impecable con su sastrería que todo lo que hace se ve lujoso y caro Utiliza hermosos materiales, por supuesto, y de verdad gravito hacia su apariencia por el monocromo que rocía a lo largo de todas Hará un look completo en todo rosa, un look completo en todo amarillo, un look completo en todo naranja. Estoy muy emocionada de sumergirme. Creo que quedará genial. Practicando con esta pose y Sergio Hudson. Echemos un vistazo. Estoy listo para comenzar con la siguiente pose que vamos a practicar. Tengo mis suministros listos esta pose, debatí, iba y venía porque es una pose muy antinatural, un poco incómoda. No ves a la gente posar así. Esto es más de algo que ves como muñeca o como muñeca, como muñeca de papel. Pero a pesar de que es un poco incómodo, también es muy prim y apropiado y sí me recuerda un poco a Barbie Además, es una gran pose para practicar la simetría y realmente bajar ese equilibrio. Tiendo a dibujar esta dirección, así que todos mis dibujos tienden a verse un poco inclinados si no estoy realmente consciente Esta es una gran práctica para practicar bajando tus poses en línea recta. Probablemente voy a convertir un poco mi cuaderno de bocetos solo para ponerme un poco más cómodo porque como dije, esta es una pose incómoda Así que realmente estamos trabajando en la simetría con esta pose. Así que voy a seguir adelante y saltar y comenzar. Además, todas mis cifras para ésta van a ser exactamente las mismas. Este es uno donde la repetición, la repetición, la repetición, si continúas con esa repetición, va a pagar diez veces con todas tus otras poses Te va a ayudar a entender visualmente otras poses porque lo es. Es sólo un poco, es un poco incómodo. Es muy parecido a ver una muñeca en una caja. Entonces voy a seguir adelante y saltar. Entonces todo es recto arriba y abajo, y a mí me parece muy mal. Pero de nuevo, es muy bueno practicar cosas con las que simplemente no te sientes muy cómodo, ¿verdad? Entonces de eso se trata la práctica del cuaderno de bocetos. Y eso es lo que vamos a hacer aquí. Así que voy a bajar las piernas para que los pies estén uno al lado del otro, algo así como aquí y aquí. Entonces voy a pasar a los brazos aquí, y van a estar rectos hacia abajo con las manos como que golpean justo debajo de aquí. Y no vas a ver todo el brazo. Parte de este brazo va a estar un poco escondido. Voy a intentar con mi siguiente figura disminuir un poco ese hueco y acercar un poquito estas piernas sin cambiar donde aterrizan mis pies Entonces, sigamos adelante y probemos eso. Además, voy a bosquejar un par de figuras antes de poner mis fotos de inspiración esta vez, ya que todas van a ser iguales, así que solo voy a hacer un par más, y voy a editar y cambiar a medida que vaya. Bien, entonces ya terminé con esa, y puedes ver una gran diferencia en solo mover esas piernas un poco juntas. El hueco del muslo no es tan extraño. Y también he metido los brazos un poco más, lo que supongo que hace que se vea más como una pose de muñeca cursi en lugar de esta especie de estatua incómoda y rara que sucede aquí Pero creo que el balance en éste y la simetría en éste es mucho mejor que por aquí. Entonces voy a hacer una más, y luego voy a seguir adelante y poner mis fotos de inspiración y terminar estos bocetos Bien, así que terminé con mi tercera pose. Creo que necesito ver realmente la longitud de mis piernas, como puedes ver, se han hecho más largas con cada pose que he hecho. En serio, necesito estar terminando mi pierna por aquí mismo para darle a esa pantorrilla y al tobillo un poco más de equilibrio visual, creo. También la he hecho un poco más bustier, lo que quiero decir, está bien, también. Definitivamente dibujando. Asegurarse de dibujar diferentes tamaños también es una forma de estirarse y practicar. Entonces voy a seguir adelante y poner mi primera foto de inspiración para esta, y voy a empezar a terminar cada uno de estos bocetos Bien. Entonces así es como voy a dejar esta. Mucho del detalle en nuestro cabello obviamente se transmitiría con color una vez que lo termine. Pero estoy contento con la forma en que ha resultado. No me gusta lo dije, no me encanta la brecha ahí. Creo que la longitud de mi pierna está un poco apagada. Sabes, este tal vez sea un poco más corto que este, pero definitivamente mejoró en este lado. Así que voy a seguir adelante y pasar a esta. Pondré mi foto de inspiración y empezaré. Bien, así que ahí está mi segundo look terminado. Contenta con la forma en que resultó. Voy a seguir adelante y pasar a mi siguiente boceto. Bien, entonces esta es mucho más simplista. Nuevamente, los detalles vendrían con el color, pero me gustó como la silueta es un poco muñeca como donde la cintura está realmente pellizcada, y luego está esta exagerada línea de cadera en el propio vestido Entonces creo que encaja bien con esta pose que también se parece un poco a una muñeca. Así que voy a seguir adelante y empezar a terminar. Tengo mi número ocho micrones, y voy a saltar. Bien, así que ahí están mis tres bocetos para este tipo de muñeca como una especie de pose Esta es una gran otra vez para practicar la simetría y el equilibrio y realmente tipo de estirarte para hacer que las cosas se vean un poco más rígidas y menos naturales, pero aún así un poco divertidas. Así que adelante, llena tu cuaderno de bocetos, baja esta postura, practica, y te veré en la siguiente lección 12. Pose 9: Ming Ma: Hola, y bienvenidos al día nueve de nuestra práctica de cuaderno de bocetos Estoy muy emocionada de saltar hoy. Va a ser un poco un reto. Vamos a estar viendo una pose que es sólo un poco más dinámica de lo que hemos estado viendo. Esta es la pose que vamos a estar haciendo y como puedes ver, los hombros están un poco inclinados, pero aún mirando hacia adelante mientras que las caderas están orientadas una dirección diferente y estás obteniendo más de esa vista de tres cuartos Va a ser un desafío asegurarnos de que nuestras proporciones sean las adecuadas y que también se mantengan en la cima del equilibrio. Pero va a ser genial. Nos va a estirar, vamos a aprender, va a ser genial. Entonces el diseñador que vamos a estar viendo hoy es Ming M, y estoy muy emocionado. Es un diseñador muy dinámico. Se ha disparado hasta alcanzar el éxito desde que comenzó en 2018 Se graduó de Central St. Martin's con licenciatura y maestría y poco después, inició su propio sello en China. Está radicado en Shanghai, creo, y es un diseñador muy reflexivo, muy dinámico. Toma estos elementos chinos y luego los incorpora en siluetas occidentales y técnicas occidentales Utiliza muchas telas orientales o telas que se originaron realmente de Oriente y luego las pone en estas siluetas occidentales Es un diseñador muy pulcro. Me encanta mirar sus diseños y espero que tú también. Vamos a sumergirnos. Todo bien. Tengo mis provisiones listas. Estoy listo para sumergirme en esta siguiente pose. Esta pose es bastante dinámica, en mi opinión. Tienes las caderas que están orientadas en una dirección y tienes el torso que está delante frente a la cabeza puedes jugar con la forma en que va a ser dirigido. Pero voy a inclinar mi papel aquí solo un poco y voy a seguir adelante y simplemente sumergirme en la pose. Voy a empezar con la cabeza y nuestro cuello va a estar mirando va a estar un poco inclinado de esta manera Vamos a tener los hombros inclinados y va a tener nuestra cintura yendo en sentido contrario Otra vez, ya lo tenemos. Con esta pose, porque las caderas están un poco giradas, este va a ser el lado de las caderas solo para tener en cuenta, vas a estar mostrando más de esta pierna o supongo que no necesariamente más de ella, sino más del lado de ella. Sólo voy a mantener la cara recta para esta, tal vez sólo un poco girada, pero y luego los brazos son lo que más me resulta difícil. Porque a veces cuando están metidos así, me cuesta hacer que parezcan que son apropiadamente largos Así que voy a bloquearlos un poco. En realidad voy a bosquejar primero en mis piernas. Aquí puedes ver esta rodilla es algo más alta que esa porque tenemos esta cadera caída un poco. Ver. Y esta mano va a ser girada hacia adentro. Vamos a dibujar nuestro cuadrado y nuestro triángulo. Entonces este brazo está metido un poco atrás de este lado. S, a lo que me refiero, hombre, es difícil pero no necesariamente en el fondo. Voy a tener que arreglarlo un poco . Lo mismo con este. Está metido un poco aquí, pero luego puedes ver la mayor parte de esta porción del antebrazo Cuadrado. Es una mano muy larga. Tengo que arreglarlo un poco, ahí está mi primera figura. Voy a seguir adelante y dibujar un par de cifras más para esta porque esta es solo una pose un poco más difícil. Quiero esbozarlos todos antes de empezar a agregarle la ropa. Voy a seguir adelante y comenzar en mi siguiente pose. Entonces ahí está mi segunda figura. Lo limpiaré un poco cuando llegue a la ropa. Entonces voy a seguir adelante y dibujar uno más. Bien, entonces esas son mis tres cifras. Voy a seguir adelante y poner mi foto de inspiración para cada una a medida que me muevo por las ilustraciones para terminarlas. Así que saltemos y comencemos. Bien. Entonces aquí está mi primera. Voy a seguir adelante y comenzar con mis bolígrafos, y una vez que baje todas mis líneas, voy a borrar para que como que veas cómo resultó todo porque tengo muchas líneas sucediendo en ciertos lugares que hacen que sea un poco difícil ver lo que he hecho. Entonces bien, entonces ahí está mi primer boceto. Voy a seguir adelante y agarrar mi goma de borrar. Voy a borrar las líneas para que veas como todo resultó. Todo bien. Ahí está mi primera ilustración. Yo sí tengo la necesidad de pasar y refinar algunas de estas líneas que he hecho que no ven tan bien como quería que lo hicieran. Eso es parte del problema dibujando tantas líneas y ser tan incompleto es que a veces no puedo ver a dónde quiero que vayan las cosas, pero entiendes lo esencial y hemos estado diciendo en esta clase, es práctica, no perfección Voy a seguir adelante y pasar a mi siguiente figura y voy a poner mi foto de inspiración para esta figura y comenzar. Este es un poco más de un atuendo sencillo. Los detalles en el color y la textura de la ropa. Voy a seguir adelante y agarrar mi pluma número ocho y bosquejar las líneas finales aquí y luego borrar de nuevo para que veas cómo resultó todo. Creo que estos son pantalones. No estoy muy seguro porque es negro. negro no aparece genial en la pasarela, pero creo que son pantalones, así es como los voy a ilustrar. Entonces me voy a sumergir. Bien, voy a seguir adelante y agarrar mi goma de borrar y borrar Bien, así es como ha resultado mi segunda figura . Estoy bastante contento con eso. Voy a seguir adelante y poner mi foto de inspiración y terminar mi último boceto. Bien, así que terminé con ese boceto. Voy a seguir adelante y agarrar mi número ocho aquí, agarrar mi número ocho y empezar a terminar mi boceto final. Me perdí un poco en una fila aquí mismo, pero voy a seguir adelante y usar mi borrador, terminar borrando mis líneas solo para que veas la figura un poco más claramente Esto lo termina para esta pose para mí. Voy a seguir dibujando esto en mi cuaderno de bocetos. Simplemente continúe obteniendo algo de esa práctica. Te animo a hacer lo mismo, llenar tu página, familiarizarte con esta pose y cuando estés listo, te veo en la siguiente lección. 13. Día 10 Tanner Fletcher: Bienvenido al día diez de nuestra práctica de cuaderno de bocetos. Enhorabuena por llegar Hasta aquí. Espero que tu cuaderno de bocetos esté lleno maravillosos bocetos de hermosas modas y que hayas encontrado algunos diseñadores realmente divertidos en el camino en los que has Hoy vamos a estar viendo esta pose. Esta pose es bastante difícil. Estamos terminando en una pose difícil. Es un giro de tres cuartos caminando, haciendo una pausa, posando. Las manos están agarradas en la parte delantera, lo que puede ser difícil de entender cómo arreglarlas Este podría desafiar un poco, pero eso es bueno. Estamos todo sobre la práctica. El diseñador que vamos a estar viendo hoy es Tanner Fletcher Esta etiqueta fue creada por Tanner Ritchie y Fletcher Cassel, se conocieron en la universidad, iniciaron su etiqueta en su etiqueta Ambos son del Medio Oeste, pero ahora son diseñadores radicados en Brooklyn y son realmente conocidos por su moda sin género Todo lo que diseñan puede ser usado por todos. Realmente tienen como objetivo hacer ropa para todos, ropa de mujer, no ropa de hombre, sino ropa para todos. Nuestros diseños son realmente caprichosos y se basan en la inspiración de los años 60 y 70 así como en las paletas de colores, creo, de los 80 e incluso de los 90, gran parte de su ropa y se puede ver parte de su inspiración en los lazos realmente grandes de los 60 y un poco Sus siluetas también son un poco que dibujan un poco en esa silueta vintage, pero los extravagantes detalles de sus colecciones hacen que su ropa muy divertida de ver Estoy muy emocionada de sumergirme. Estoy emocionado de que le eches un vistazo. Empecemos en nuestro último día. Bien, así que estoy listo para empezar. Tengo mi papel frente a mí. Tengo todos mis suministros, borrador de lápiz, así que estoy listo para comenzar Esta es la pose que vamos a estar viendo, y creo que esta pose es genial. Esta es otra pose de tres cuartos, y es genial porque estira nuestra capacidad de pensar en el equilibrio en el cuerpo. Quiero decir, todas estas poses realmente se han centrado en el equilibrio de diferentes maneras, y esta no es la excepción. A mí me gusta que sea turno de tres cuartos. A mí me gusta que sea una pose de aspecto más casual, y se pueden hacer cosas diferentes con las manos, pero definitivamente es una que va a tomar un poco de práctica para acostumbrarse porque es una especie de esa vista de tres cuartos. Así que sigamos adelante y saltemos, comencemos. Voy a inclinar un poco mi papel para este y comenzar con los oops, comenzar con la cabeza, y trabajar mi camino hacia abajo. Con esta, porque es esa vista de tres cuartos, este hombro será más corto que este hombro porque este está un poco empujado hacia atrás, está un poco oculto. Téngalo en mente. Y luego otra vez, con la vista de tres cuartos, esta parte de la cadera va a ser menos visible que este lado. Entonces realmente estás obteniendo más una especie de vista lateral de esta cadera de lo que lo harías si estuvieras lleno, ya sabes, de frente completo. Entonces cosas a tener en cuenta con esta pose. Entonces aquí es donde siento que este para mí se pone un poco incómodo Siento que debería estar bajando esta pierna para anclar esa figura. Pero con esta pose, esta pierna en realidad va a salir un poco al frente, y luego esta pierna va a ser empujada hacia atrás solo un poquito. Las rodillas deben tener aproximadamente la misma altura. Este podría estar un poco caído, pero no por mucho. Entonces y luego las manos con las que puedes jugar un poco, sin embargo estás más cómodo, pero las piernas siempre son lo que me pone con esta porque simplemente siente que no se siente bien ya que lo estoy dibujando. Pero una vez que me dibujan los pies en él generalmente comienza a sentirse un poco mejor Un montón de líneas pasando aquí de nuevo. Entonces mi Otra vez, estás obteniendo esa vista de tres cuartos. Tus muslos en realidad van a ser un poco más anchos de lo que podrías dibujar si estuvieras mirando la figura desde el frente Estás entendiendo esto y esto que normalmente estaría del mismo lado que no verías desde una figura que mira al frente. Entonces este pie va a subir apenas un poquito para que coincida con más de donde este pie aterriza. Voy a meter ese brazo hacia atrás. Entonces bien, algo así, como que necesito seguir adelante porque no estoy súper contento con la forma en que esto ha resultado, pero eso es lo que es la práctica del cuaderno de bocetos, Entonces voy a seguir adelante y poner mi foto de inspiración y voy a terminar este boceto. Bien, así que eso es todo lo que voy a hacer por mis líneas de boceto. Voy a agarrar mi número ocho micrones, y voy a terminar la ilustración. Entonces hay una especie de boceto terminado con mis líneas terminadas. Voy a borrar un poco solo para que puedas obtener una perspectiva un poco mejor. Realmente me volví loco con las líneas sobre esto. Bien, entonces hay una especie de boceto terminado, mi ilustración terminada. Voy a seguir adelante y pasar al siguiente, y voy a hacer probablemente como cosas de mano en la cadera. Bien, así que voy a hablar de éste sólo un poquito. Éste. Esta es una pose muy dura para mí, pero creo que quiero mostrarla porque definitivamente es una que me frustra y me estira Entonces lo único que quería mencionar es que a pesar de que los hombros están inclinados aquí, la cintura en esta, la parte superior de las caderas, no está tan inclinada como quizá estén tus hombros dependiendo de donde vayas a poner tu brazo Entonces donde mi brazo está arriba en la cadera en este, eso significa que mis hombros están empujados un poco hacia arriba. Y así mis hombros están naturalmente inclinados un poco más de lo que estará mi cintura Entonces este, siento que se ve un poco, un poco gracioso, pero ojalá una vez que me ponga la figura, se vea un poco mejor. Entonces voy a seguir adelante y poner mi foto de inspiración y comenzar a terminar este boceto. Entonces con este, me tomé algunas libertades hasta donde va el pelo y los zapatos van Entonces sé que tengo un montón de líneas pasando aquí. Voy a seguir adelante y agarrar mi número ocho micras y empezar a poner las líneas finales abajo. Mm hmm. Bien, entonces ahí está mi boceto final con este, y también voy a tomarme un minuto y simplemente borrar para que veas como resultó ya que tengo solo una mezcla de líneas aquí mismo Creo que las piernas se ven un poco graciosas. Probablemente tenía demasiadas líneas pasando para tomar mi lápiz, creo que probablemente debería ser un poco más Esta pierna debería ser solo un poco más ancha. Entonces voy a tomar nota, y voy a pasar a mi tercera figura y probablemente apegarme a esta pose y simplemente seguir intentando con la misma disposición de brazos y piernas. Así que me voy a sumergir. Bien, entonces aquí está esa cifra. Siento que este fue mejor que los otros dos. Entonces practica, ¿verdad? La práctica mejora nuestra habilidad. Así que voy a seguir adelante y poner mi última foto de inspiración y seguir adelante y comenzar a terminar mi última figura. Bien, entonces voy a agarrar mi número ocho y terminar esta cifra. Este es Este es un buen ejemplo de cómo ocultar algo tal vez que no te gusta, cómo se ve. Al ponerle una falda larga, debería haberme hecho una falda larga en esta. Ponerse una falda larga obviamente oculta una especie de posicionamiento de las piernas y te ayuda a enfocarte un poco más en los pies. Entonces, quiero decir, siempre hay ese tipo de trucos, también, a tener en cuenta. Voy a seguir adelante y terminar este arriba. Entonces esto concluye nuestra décima pose para nuestra práctica de cuaderno de bocetos Espero que sientas que tus habilidades realmente están mejorando. Y a medida que vayamos a la siguiente lección, vamos a utilizar todas las habilidades que realmente hemos refinado y trabajado a lo largo de estas diez poses. Vamos a juntar dos de ellos, y vamos a hacer una ilustración final. Entonces te veré en la siguiente lección. Y 14. Proyecto final: Hola, y bienvenidos a nuestro proyecto final. Tú lo lograste. Has hecho las diez poses. Has estado practicando, estoy seguro, y no puedo esperar a ver todas tus páginas de práctica. Has llegado al proyecto final y ahora es el momento de elegir esas poses que quieres practicar más o las que sientes que te han vuelto realmente geniales y ponerlas juntas en una ilustración final. Entonces, antes de comenzar y saltar a mi ilustración final, quería hablar de un diseñador más que me encanta absolutamente. Su nombre es Snow Zu Gao, y ella es la que voy a usar como inspiración para mi proyecto final Snow Zu gao es una diseñadora asiático-americana. Se graduó de Parsons en 2016, y había mucho bombo sobre su colección senior inmediato comenzó su sello en 2017 y desde entonces, acaba de lanzarse hacia el cielo todo el mundo le encanta su aspecto, su estética, su diseño. Es realmente conocida por mezclar esos estilos oriental y occidental una manera realmente hermosa. Ella mezcla mucho estampado y patrón. Verás muchas flores mezcladas con trajes, verás mucha construcción muy bien, trajes bellamente confeccionados, y luego habrá un poco de deconstrucción en el costado, ya sea un vestido fluido o alguna manga blousy en un alguna manga blousy Es una diseñadora realmente interesante. Ella realmente se basa en sus raíces, uh, de creo que es de Shanghai. Entonces ella se basa en esas raíces. Ella solo tiene un buen ojo para mezclar estas hermosas texturas y patrones, y estoy muy emocionada de que la veas. Vamos a sumergirnos en el proyecto final y echar un vistazo a Snow Zuko. Todo bien. He estado practicando todas las figuras. He llenado un cuaderno de bocetos completo con práctica y he pasado a un cuaderno de bocetos más pequeño, solo para esbozar algunas miniaturas Estas son las poses que he elegido y he hecho un par de miniaturas solo para averiguar la posición y cualquier otra cosa y solo practicar dibujar dos figuras juntas Voy a seguir adelante y comenzar con mi ilustración final aquí. Nuevamente, estas son las dos poses que voy a usar para mi boceto final. Sigamos adelante y saltemos. Voy a hacer esto primero. Así que de nuevo, tengo mis hombros inclinados de una manera, mis caderas inclinadas la otra, y solo estoy haciendo exactamente como practicamos la pose más o Ya sabes, una especie de tener en cuenta esa línea de equilibrio y asegurarse de que el peso se vea bien disperso. Así es como voy a terminar esta primera cifra. De nuevo, tengo los ángulos correctos. Tengo mi brazo colgando un poco a un lado y siento que el peso se ve equilibrado, así que estoy contento con la forma en que se ve. Voy a seguir adelante y pasar al siguiente. Al posicionar la siguiente pose, a veces es difícil calibrar la distancia. Voy a tratar tener en cuenta que los quiero muy juntos, pero no quiero que parezca que están invadiendo demasiado el espacio del otro D. Bien, entonces ahí está lo que tengo para mi segunda figura, y voy a tener que jugar un poco con ella una vez llegue a las porciones finales con las manos y, por supuesto, con los pies. Todas estas son solo líneas incompletas en este punto. Pero estoy bastante contento con la proximidad que son. Nuevamente, con la práctica del cuaderno de bocetos, muchas veces lo está dibujando así y luego seguir intentando dibujarlo una seguir intentando dibujarlo y otra y otra y otra vez, aunque estoy contento con la forma Voy a mantener a estos dos juntos y seguir adelante y terminar vistiéndolos. Estos son los dos looks que he elegido. Voy a empezar con ésta y luego voy a pasar a ésta. Vamos a saltar. Bien, entonces esas son mis líneas de meta para este primer vistazo. Voy a seguir adelante y agarrar mi número ocho y seguir adelante y terminar esta ilustración. Bien, entonces esas son mis líneas terminadas para este primer vistazo. Voy a seguir adelante y pasar a mi segunda mirada. Y bien. Entonces esas son mis líneas finales. Me dejé llevar un poco aquí abajo, así que sólo voy a reforzar eso con mi pluma. Adelante y termina esta búsqueda con mi número ocho. Bien. Bien. Entonces esas son mis líneas finales para ambas poses. Voy a seguir adelante y tomar mi goma de borrar, borrar todas mis líneas de lápiz para que veas exactamente como salió todo y hacer cualquier tipo de marcas de última hora que quiera hacer Bien, así es como resultaron mis dos cifras finales . Estoy bastante contenta con ello. Creo que este tal vez esté un poco desequilibrado, pero en este punto, creo que se ve bien. Creo que se ve bien. Así que voy a usar mi micrón número uno y simplemente repasar algunos de los detalles que quiero rematar un poco mejor. Y si, creo que se ve bastante bien. Bien. Esto lo termina para mis dos poses. Siento que la práctica del cuaderno de bocetos siempre vale la pena y estoy muy contento con la forma en que resultaron estos dos Espero que hayas disfrutado dibujando y espero que continúes tu práctica de cuaderno de bocetos y que esta clase te dé algunas cosas Espero con ansias ver todos tus bocetos en la galería, asegúrate de que publiques tus proyectos en la galería, y espero verte pronto Mm hmm. 15. Video de agradecimiento: Muchas gracias por tomar esta clase. Espero que pasar por estas poses realmente te haya ayudado a desarrollar una gran práctica de cuaderno de bocetos y que hayas podido ver crecer tus habilidades de principio a fin Si tiene alguna duda, póngalas en la sección de discusión y voy a ser rápido para responderlas en cuanto las vea. Una vez que haya terminado con su proyecto final, por favor publique eso en la sección de galería. Es muy motivador para otros estudiantes ver tu progreso y ver tus proyectos, y también es muy inspirador para mí ver lo que hacen ustedes cuando se trata de estos proyectos finales Además, si publicas tu trabajo en Instagram, no dudes en etiquetarme LB Project Print. Me encanta compartir el trabajo de los estudiantes en mi Instagram y es una excelente manera de continuar con tu práctica. Muchas gracias otra vez y nos vemos en la siguiente clase.