Postales fáciles de Halloween con acuarela

1. Te doy la bienvenida a la clase: La temporada navideña ya está ahí. Y con las fiestas llega la temporada de regalar. Y ¿qué puede ser mejor que un regalo creativo hecho a mano para tus seres queridos? Hola, soy Malicia Chivas de la India. Soy artista, educadora de arte y autora. Te doy la bienvenida a esta hermosa clase donde estaremos haciendo unas hermosas, lindas y poco espeluznantes postales temáticas de Halloween con acuarela Si eres principiante, por favor no te preocupes porque te tengo cubierto. Primero te diré lo que necesitamos para esta clase. No te preocupes, son solo suministros básicos que necesitamos. Entonces te llevaré a través las técnicas básicas de consejos de acuarela, que puedes usar en esta clase para crear los proyectos de clase e incluso para tus proyectos futuros. Por último, te llevaré a través del proceso paso a paso de hacer estas postales temáticas de Halloween Si todo esto te suena interesante, por favor únete a mí en la siguiente lección. 3. Técnicas de acuarela: Bienvenido de nuevo. Ahora es el momento de aprender algunas técnicas básicas de acuarela. Estoy usando este papel de desecho. Empecemos con mojado, seco. Como su nombre indica, aquí utilizamos superficie seca y cepillo húmedo. Mi cepillo tiene agua y pigmento. Y estoy coloreando esta zona que está seca, así que ya ves que aquí tenemos un lavado plano. Estoy pintando este hongo usando la técnica de mojado sobre seco. Eso ahora veamos qué aspecto tenemos para eso. Haré que el papel se moje antes de pigmentar. Como su nombre indica. Es la superficie húmeda y el pincel húmedo como ese ahora caen en algunos colores y los observa fluir y mezclarse de forma natural y orgánica Para esta técnica, podemos usar agua para mojar la superficie o incluso un color diferente para mojar la superficie. Encima de ella, caemos en otro color. Tan húmedo sobre superficie mojada. Y esto es lo que obtenemos Ahora vamos a crear un degradado para, para eso pondremos algo de color en el papel. Como ves el pigmento está concentrado. Entonces nosotros el color sólo un húmedo. Ahora, el cepillo no tiene pigmento, solo tiene agua. Con la ayuda de eso, estoy arrastrando el color hacia abajo. No voy por toda la zona pintada, solo estoy tocando el borde y arrastrando el color hacia abajo así, y nos da una suave pendiente. También usamos la gravedad inclinando el papel, rastreamos el color hacia abajo así, obtenemos un lavado degradado. veamos qué está poniendo como su nombre indica. Es la técnica donde ponemos diferentes capas sobre papel, diferentes capas de color sobre papel. Aquí, pinté muy a la ligera. Ahora, voy a dejar que se seque. Veremos tendido más tarde antes de eso. Veamos otra técnica. Aquí estoy pintando papel con este rojo vibrante. Utilizo mejor y técnica seca para colorear esta parte. Ahora usando un cepillo húmedo y limpio, solo estoy levantando el color del área deseada así, para crear la textura o efecto escolar. Mi cepillo está húmedo pero no muy empapado. Y está limpio. No hay pigmento. Y cada vez que levante algún pigmento, lavo y aplico mi cepillo para mantenerlo húmedo y limpio Ahora, el área anterior ya se secó. Veamos, colocando capas encima del área ligeramente coloreada, ponemos un poco de color más oscuro como ese Como ve, estoy dejando algunas brechas en el medio para crear este efecto. Aplicar color sobre una superficie ya coloreada es lo que llamamos estratificación. Esta es la segunda capa de color. Se puede ver la técnica de estratificación en el hongo. Además, estoy agregando algo de sombra usando la técnica de estratificación húmeda sobre seca Aquí estoy creando estas vetas en la hoja de arce. Por la misma técnica, técnica estratificación húmeda sobre seca así Aquí está la tercera capa de esta calabaza así. Entonces como veis, estamos construyendo las capas para crear más dimensión en esta calabaza. Y ahora practiquemos todas las técnicas que aprendimos sobre esta hermosa hoja otoñal. Entonces aquí vamos, mojados y secos. Nosotros hacemos en eso, Ahora vamos a levantar algo de color para crear las venas usando una presa, un cepillo húmedo, limpio, plano para levantar los colores así. Ahora dejo que se seque por completo. Ahora usemos la técnica de estratificación para dibujar algunas venas prominentes en esta hoja así Entonces ahí utilizamos diferentes técnicas de acuarela para crear hermosos elementos otoñales. Espero que hayas aprendido estas técnicas y te pido que las pruebes. Y puedes hacer clic en una imagen de tu proyecto y compartirlo en la galería del proyecto. En la siguiente lección, estaremos haciendo esta hermosa pintura. Nos vemos ahí. 4. Trabajo de pincel: Hola. Aprendamos algunos trabajos básicos de pincel. Estoy tomando un cepillo redondo cargado, hay pigmento y agua en él. Estoy usando el vientre del pincel para arrastrar el pincel sobre el papel y me sale esta línea gorda. Ahora he disminuido el área que está tocando el papel y me sale una línea más delgada. Cuando solo uso la punta del pincel para dibujar una línea en el papel, me sale esta línea más delgada Todo depende del papel presionando y levantando el pincel mientras dibujas una línea sobre el papel. Y este patrón, puedes usar la punta de tu pincel como un lápiz para dibujar diferentes líneas finas y curvas. Ponte cómodo con la dirección del movimiento de tu cepillo puede estar lejos de ti o hacia ti. Practica dibujar lotes y lotes de diferentes tipos de líneas y curvas con tu pincel. También puedes simplemente ab la punta de tu pincel sobre el papel y ver qué marcas obtienes. Diferentes pinceles te darán diferentes tipos de marcas. Y solo tienes que entender tu pincel practicando esto. Mira eso. Ahora veamos algunas texturas mediante el uso de cepillado en seco. cepillado en seco significa cuando el cepillo casi no tiene agua y tiene ajuste Usamos pincel para crear alguna textura de pincel seco solo para que puedas ver correctamente. Esta técnica se utiliza para pintar pasto y darle textura a tu pintura. Así. Grandes victorias ahí, pero el agua es casi cero y mira qué textura obtenemos. Ahora aprendamos a crear otra textura fresca. Para eso, mojaré el papel con algún color así. En esta zona húmeda, voy a caer un poco de agua, poca cantidad de agua, no demasiada. Así que solo estoy tocando mi cepillo húmedo, o húmedo y limpio. Ya ves que conseguimos las floraciones frescas. Estos se llaman flores mojadas sobre mojadas. Y se utilizan para crear texturas frescas en pinturas de acuarela. Ahora aprendamos una forma divertida de leer salpicaduras de texturas. Todo lo que tienes que hacer es simplemente cargar tu pincel con un poco de pigmento y agua y tocar tu pincel sobre la pintura o sobre el papel para obtener estas hermosas salpicaduras Estos son aleatorios y orgánicos y aportan movimiento y textura a tu pintura. Estos fueron algunos trabajos de pincel geniales y algunas texturas. En la siguiente lección, aprenderemos algunas técnicas básicas de acuarela. Nos vemos ahí. 5. Luna de sangre: Bueno, comencemos el proyecto de clase pegando el papel sobre una superficie dura así Aquí trazo un círculo en el centro del papel usando un objeto redondo, estamos apuntando a hacer una luna de sangre en un cielo oscuro. Para eso, estoy mojando el área dentro del círculo, precisamente dentro del círculo con agua clara, y la estoy mojando bastante. Después de eso, tomaré el color más claro, porque aquí pasaremos de claro a oscuro Estoy tomando este amarillo brillante, amarillo soleado brillante en mi paleta, caer el color aquí y allá, dejando mucho espacio en blanco así. Ahora tomemos un poco de naranja profundo y brillante y lo dejemos caer aquí y allá, dejando que los dos colores se fusionen y se mezclen entre sí. Entonces ya ves como los dos colores se están mezclando entre sí. Algunas zonas son más claras y otras más oscuras, por lo que eso aportará la textura a nuestra luna. Ahora, me estoy dejando caer un poco de amarillo encima de naranja. Sí, sé que estoy tratando de poner la luz encima de la oscuridad, pero veamos qué logramos aquí. Lo estoy dejando para secarlo, solo oscureciendo algunas zonas a mi gusto. Bien, se parece a la pizza. ¿También te sientes así? Veamos qué obtenemos. Es un ejercicio lúdico. Es un proyecto de clase lúdico donde estamos explorando técnicas mojadas sobre mojadas. Y no hay juicios ni expectativas. Bien, ahora la pizza, quiero decir que la luna de sangre está seca. Ahora estoy mojando el área alrededor de la luna y me aseguro de no tocar la luna con mi pincel húmedo porque no quiero que el color sangre Una vez que termine de mojar todo el fondo, entraré con mis pinos grises y dejaré caer el color aquí y allá y veré lo bellamente que se mezcla con el agua. ¿Todo bien? Es tan satisfactorio, esta húmedo sobre placa húmeda de color de agua. De veras, realmente satisfactorias. Ahora a propósito no estoy haciendo plano el fondo, estoy poniendo el color al azar Puedes ver mis movimientos de pincel son aleatorios. Estoy cayendo algo de color aquí y allá, variando en saturación y valor porque no quiero que sea un negro sólido. Haremos otro ejercicio donde el fondo será negro sólido. Y veremos y decidiremos qué es mejor porque a todos les gustan las cosas diferentes. Puede que algo y a ti te guste otra cosa. Haremos los dos ejercicios, uno donde el fondo está texturizado y otro donde el fondo es negro sólido. Bien, aquí estoy cayendo de color y también estoy cayendo en agua clara aquí y allá para crear la textura. Y una vez que esté contento con el fondo, simplemente lo dejaré secar. Veremos qué resultado final obtenemos. Ahora quiero agregar un borde brillante alrededor de la luna. Para eso, estoy usando el mismo amarillo brillante, pero también puedes usar acuarela metálica. Se puede utilizar el oro. Como se puede ver, el fondo todavía está un poco húmedo. El amarillo está sangrando hasta el gris que es bonito. Pero creo que quiero hacerlo parejo. Voy a añadir algunos pinos más grises a su alrededor. Como no me molesta la textura, quiero plana Todavía puedo algo de color. Voy a seguir adelante y dejar caer un poco de agua clara también en el fondo con el fin de crear un poco más de textura de labios, algunos de color caen algunos porque creo que esa parte se está volviendo plana. Entonces una vez que esté contento con el fondo, voy a quitar la cinta. El fondo es semi seco, pero para ti te sugiero esperar a que se seque completamente y luego retire la cinta en ángulo. Bien, aquí está la primera postal. Me gusta bastante. Espero que te haya gustado jugar con mojados y mojados. Y pasemos a la siguiente lección. 6. Segunda toma de Blood Moon: Una vez más, llevemos el papel al tablero duro y hagamos otra luna de sangre, no la pizza Esta vez otra luna de sangre con un fondo negro sólido. Todo bien. Empiezo de nuevo dibujando el círculo en el centro de la postal. Y de nuevo voy a examinar el interior del círculo. Aquí están los colores que voy a usar porque quiero que esté realmente saturado, así que estoy usando una paleta diferente. Estoy usando tonos de naranja, amarillo y marrón, y pinos, gris. No te estoy diciendo los nombres de los colores porque mis marcas lo harán de tu marca. Entonces los nombres diferirán. Necesitas saber las tonalidades que voy a usar y eso es todo. Nuevamente, hagamos que el interior del círculo se moje muy bien. Una vez hecho esto, comencemos con el más ligero de los colores. En mi caso, ese es el brillante, soleado, amarillo que cae en algunos de los amarillos dentro del círculo. Ahora empiezo a caer un poco de naranja. Como ves, esta vez he tomado colores muy saturados tratando de que se vea como la luna y no como la pizza. Esta vez, solo bromeando aquí, estoy metiendo los colores con mucha agua Una vez que termine con esto, dejaré que esto se seque. Todo bien aquí. Contento con esta cosa, y estoy dejando que se seque. La mina está justo en el chasquido. Seguro que tendrás que esperar a que se seque Aquí, estoy recuperando el círculo, el contorno del círculo Debido a que el color es demasiado oscuro y opaco, no puedo ver el contorno. Estoy haciendo este esquema ahora, dejando un estrecho hueco entre la luna y el contorno. Todo bien. Tenemos que hacer la llanta. Y ahora me llevo pinos muy saturados, grises, muy saturados. Mira, es un agua de consistencia cremosa en mi pincel. Y con eso estoy pintando el fondo. Se puede ver la diferencia el proyecto anterior así. Lo estoy pintando de negro ahora con algo de amarillo en mi pincel. Voy dando la vuelta a la luna, básicamente el espacio que dejamos alrededor de la luna. Estoy pintando eso con amarillo, aún dejando algún hueco blanco así. Ahora voy a tomar la misma cantidad de pinos, grises en mi pincel y la misma proporción de agua, misma relación agua de pintura. Con eso, estoy llenando así todo el espacio blanco alrededor de la luna. Ahora puedes dejarlo así, pero lo que voy a hacer es que voy a añadir un borde dorado alrededor de la luna con marcador acrílico dorado. Marcador de pintura de Sakura. Puedes usar cualquier marca. Se puede utilizar color acrílico dorado. Puedes usar cualquier marcador o puedes usar gauche metálico o acuarela metálica Puedes dejarlo así con el resaltado blanco, borde blanco alrededor de la luna. Pero solo quería experimentar más al estar haciendo el borde con el marcador de pintura dorada, pero lo haré una vez que los colores estén completamente, completamente secos. Bien, ahora la postal está completamente seca. Agreguemos el borde dorado y brillante alrededor de la luna. Estoy usando mi marcador de pintura para hacer eso, y como pueden ver, después del secado, la luna se ve mayormente anaranjada, aunque puedo ver alguna textura con amarillo. En persona, si estás pintando conmigo, también podrás ver eso. Pero en cámara no se muestra correctamente. Se ve mayormente naranja. Aquí estamos listos con este también. Quitemos la cinta y veamos, oh Dios mío, un borde tan limpio. Me pongo muy feliz cuando conseguimos este borde limpio alrededor de mis pinturas. Aquí tienes dos variaciones de Blood Moon y podrás decidir cuál te gusta más para el próximo proyecto de clase. Encuéntrame en la siguiente lección. 7. Árbol espeluznante: Bienvenido de nuevo a mi amigo. Muchas gracias por volver a unirse. Para la siguiente postal, vamos a pintar un árbol espeluznante en la noche Comience con la cinta adhesiva del papel sobre la superficie dura, y luego en el centro del papel, agregue un poco de agua en forma ovalada Un óvalo vertical, bien. Agrega mucha agua generosamente, luego deja caer un poco de ocre amarillo a lo largo de la periferia, dejando mucho espacio en blanco hacia el centro de este círculo húmedo que hemos creado Como ve, estoy cayendo color de manera irregular aquí y allá, dejando mucho espacio en blanco para hacer eso Y luego agrega un poco de naranja. No lleves mucha agua en tu cepillo porque hay agua en el papel y mucha agua en la brocha creará un charco de agua y no queremos eso. Ahora, empieza a agregar algunos pinos, grises a lo largo de la periferia. Mantén el área inferior más oscura así. Mantenga ribeteados los bordes de este óvalo con un cepillo húmedo para evitar bordes duros. Nuevamente, trabajemos en el centro agregando algo más de color aquí y allá. No lo mezcles ahora. Solo proporciona algo de movimiento tocando ligeramente con tu cepillo. Retire los bordes duros con la ayuda de un cepillo húmedo y limpio. Una vez que hayas terminado, déjalo secar. Este es nuestro cielo nocturno, que actuará como un lienzo para el árbol así. Haz que la parte superior e inferior sea más oscura. Como ves la parte central muy plana, solo levanta algo de color con un cepillo húmedo y limpio. Nuevamente, agregar en amarillo se producen a lo largo de los lados, dejando la parte central que ahí. Ahora déjalo secar completamente antes de empezar a trabajar en él, compruébalo tocándolo con el dorso de la mano si está completamente seco así. También puedes usar secador de pelo para hacerlo rápido. Ahora, toma tu pequeño pincel para detallar o un cepillo pequeño redondo con eso, con muchos pinos grises en tu pincel y poca cantidad de agua. Úselo como un lápiz, tire de él en una empuñadura de lápiz y dibuje un árbol. Eso es algo muy pequeño, sencillo. Todos hemos dibujado árboles cuando éramos niños, y estamos haciendo eso solo un árbol con ramas dentadas, delgadas y torcidas que salen de Eso se puede hacer. No hay una manera correcta o incorrecta de hacer esto. Simplemente no puedes equivocarte en esto. Quiero decir, realmente es muy difícil equivocarse en este árbol. Sólo sigue haciendo que las ramas te digan que te gusta. Para saber si es parar o no, solo tienes que dar un paso atrás y mirar toda la silueta del árbol si te gusta la forma de la corona. Si crees que hay más ramas en un lado y menos en el otro, solo tienes que equilibrar eso. Una vez que hayas terminado, agrega una o dos aves que son muy fáciles de hacer. Usa la punta de tu pincel y haz una forma, solo uno o dos pájaros volando con el gah blanco, o puedes usar el color de póster blanco Simplemente dibuja una pequeña mini luna creciente en la parte superior izquierda de tu pintura, así como así También puedes usar un rollo de gelatina y estamos listos para quitar la cinta porque la pintura estaba centralizada para que no tengamos que preocuparnos por los bordes. Y eso es todo. Ya terminamos con esto. Espero que te haya gustado tanto como a mí. Ahora encuéntrame en la siguiente lección donde haremos otra hermosa postal. 8. Caldero de bruja: Bienvenido de nuevo para la siguiente postal. Dibujemos cual es caldero. Para eso, empiezo con un simple boceto del caldero Puede cambiar la forma del caldero según su elección Estoy dibujando un óvalo estrecho para la boca y un óvalo más grueso y voluminoso debajo que para el cuerpo del caldero Y estaré dibujando dos asas a cada lado. Encima de eso, estaré usando técnica de ton para tirar algunos para hacer el humo púrpura Puedes elegir el color del humo también de acuerdo a tu gusto. He usado carmesí y algo de azul ultramarino y los estoy mezclando Primero mojé el papel en forma de humo, y encima de eso, tiré un poco de color húmedo, pigmento húmedo Ahora los estoy mezclando y estirando para formar una hermosa galaxia artística como humos, como si fuera proceso satisfactorio y terapéutico. Sólo tienes que seguir adelante. Asegúrese de no tomar demasiada agua o demasiada menos agua. Golpearás un equilibrio con la práctica. No te abrumes con este proceso. Es solo juego de colores, disfrútalo y no seas duro contigo mismo. Hablando de ser duro contigo mismo, asegúrate de no conseguir los bordes duros alrededor del humo ahumado que estamos haciendo para Simplemente siga mojando los bordes de esta forma, esta forma de remolino con cepillo limpio, humedezca el cepillo limpio Simplemente pasa por los bordes y evitarás tener bordes duros. También puedes rociar algo de color o salpicar algún color encima de este remolino algunos colores así para darle una dirección Una vez que hayas terminado, solo déjalo secar. Voy a seguir adelante con la pintura del caldero también ahora mismo. Pero si eres un principiante absoluto, sugiero que solo dejes secar la parte de humo y luego pasar al caldero aquí para el caldero también, estoy mojando la zona primero y le estoy dando una tonelada T, con un valor muy ligero de Entonces estoy cayendo en algunos para intensificar el valor aquí y allá. Pero como es de forma redonda y quiero que se vea tridimensional, solo estoy dejando algo de papel blanco así para que parezca una luz alta. Aquí terminé la boca del caldero. Debajo de eso estoy oscureciendo para representar las sombras Como ves, soy sombras en un lado y manteniéndolo más claro en el otro lado, representando así el posicionamiento de la luz. A estas alturas la zona de humo se ha secado en parte y en algunas partes todavía estará húmeda, lo cual está bien. Vamos a rociar un poco más de color, algo de movimiento, y espolvoreemos un poco de color blanco para representar algunas estrellas porque esto es como una galaxia Ahora ya terminaste con este cuadro. También puedes agregar algo de sombra debajo del caldero, lo que también voy a hacer ahora Para eso, solo hay que agregar algunos pinos grises en una esquina así, luego arrastrarlo hacia el otro lado con un cepillo limpio y húmedo en caso que perturbe el contorno del fondo del caldero Simplemente puedes restaurarlo agregando algunos pinos más grises ahí. Asegúrate de mantener la sombra más oscura debajo del fondo del caldero que hayas terminado con esta hermosa pintura Halloweeni de un caldero con el humo de la galaxia Pasemos a la siguiente lección donde haremos otra hermosa obra de arte temática de Halloween con acuarela. Te veré en la siguiente lección. 9. Linternas de Jack O: Bienvenido de nuevo a mi amigo. Para este proyecto de clase, vamos a hacer un montón de linternas de jack o' colgando de la rama de un árbol Ya he grabado el papel en la superficie dura, y esta postal va a estar en modo horizontal En primer lugar, voy a examinar la zona en forma de círculos. No tengo un boceto previo, pero si quieres, puedes dibujar algunos círculos aleatorios para saber dónde quieres colocar tus linternas Y una vez que hagas eso, solo hazlos mojar con agua limpia. Y luego caer en algún color brillante soleado, amarillo y seguir limpiando los bordes de los círculos con el fin de crear bordes suaves y no bordes duros Una vez hecho eso, simplemente levanta algo de color con un cepillo húmedo y limpio alrededor del centro de estos círculos amarillos porque ahí es donde vamos a colocar las bocas de los faroles chacales Ahora antes de que estos círculos amarillos se sequen, agregue algún obrero amarillo en valor ligeramente más oscuro y consistencia ligeramente más oscura. Y trata de no cubrir toda la parte de los círculos. Intenta dejar el área alrededor del centro sin pintar y solo agrega pintura a lo largo la periferia de estos círculos así Como ves, se ven como que están brillando. Y ese es el efecto que queremos porque queremos representar las linternas de Jaco tienen velas o alguna fuente de luz dentro de ellas y queremos que brillen Estamos tratando de conservar la transparencia de la acuarela y no exagerar esta obra de arte Y ahora con el mismo color, usando menos agua y más consistencia de pigmento en tu pincel. Dibujemos los ojos triangulares y la boca creciente de los jaculanternos en cada uno de los círculos que acabamos de pintar Usa la punta de tu pincel para dibujar como un lápiz. Como ve, estoy sujetando el pincel en una empuñadura de lápiz muy cerca del pelo del pincel. Con eso, estoy dibujando los ojos y la boca del Jack O'. Linterna. Si te resulta difícil, también puedes usar un lápiz claro para dibujar el mismo, y luego puedes repasarlo con tu pincel. Además, de vez en cuando, estoy limpiando los bordes de las linternas Jack o' con el cepillo limpio y húmedo para mantener los Una vez que he terminado de hacer todos los ojos y la boca, ahora es el momento de oscurecerlos usando el cepillo de la misma manera Estoy tomando algo más de pigmento, una consistencia un poco más oscura, valor más oscuro esta vez. Y con eso, vuelvo a pasar por encima de los ojos y la boca para oscurecerlos. También, como ve, estoy usando el mismo valor y el mismo pigmento para crear los surcos y las crestas de la calabaza Básicamente, estamos agregando detalle. También puedes hacerlo con un pincel para detallar. Pero si te sientes cómodo, puedes usar la punta de tu cepillo para mopa para crear todos estos detalles muy fácilmente. Sólo tenemos que estar perdiendo, no tenemos que hacer los surcos de arriba a abajo como me ves haciendo. Sólo tienes que iniciarlo en la parte superior y cuando llegues al centro, déjalo ahí. Y luego otra vez, empezar desde abajo y hacer los surcos. Los estás dejando en el medio para darles un estilo más suelto y pictórico. También para representar que los ojos y la boca están tallados en el centro Las crestas no están ahí. Siguiendo el proceso similar, puedes terminar todas las calabazas y todo el Jack o' Faroles. En cualquier momento encuentras la velocidad del video demasiado rápida para ti, solo puedes postular o puedes platear a una velocidad más lenta Eso lo puedes hacer totalmente. acuarela, o cualquier color, cualquier medio para el caso, comporta de manera diferente cuando está húmeda versus cuando está seca Tu acuarela también puede secarse más clara o más oscura. Tienes que seguir manteniendo los valores según tu gusto. Mi acuarela es y cada vez más clara y voy añadiendo los detalles poco a poco, pero no voy solo a ir a la vez con el pigmento más oscuro porque no quiero exagerar Ahora, toma el marrón más oscuro tu paleta, y con eso, usando la punta de tu pincel, dibuja algunos tallos hasta la parte superior de tus tobillos de gato Ahora agrega el marrón con negro, o puedes agregar rojo carmesí con Para crear este tono púrpura oscuro, dibuja algunas líneas dentadas para representar la rama No hay que ir por trazos suaves, trazos irregulares dentados y algunas ramas delgadas Asegúrese de que la sucursal esté comenzando de manera más amplia. Y a medida que va hacia el otro extremo, se estrecha y se adelgaza Así es como se ve una rama de árbol natural. Puedes hacer tantas sucursales como quieras. Entonces solo la punta de tu pequeño pincel redondo o un pincel de detalle, simplemente puedes tocar la punta sobre el papel con el mismo color, misma mezcla. Y se pueden hacer algunas marcas que se asemejan a las hojas. No tienes que hacer nada. No se requieren trazos. Simplemente toca la punta de tu pincel y obtendrás las marcas que se asemejarán a las hojas. Y así es como puedes llenar toda esta rama con muchas hojas. Una vez que estés contento con eso, toma un valor más ligero de la misma mezcla y coloca una cuerda de las calabazas a la rama que cuelguen de la rama y no en el aire porque va a ser súper espeluznante Usando la punta de mi pincel, J A lápiz se enoja. Dibujando algunas líneas para tocar el hilo o la cuerda que está ayudando a que los enojos chacales cuelguen de la rama Ahora en este punto siento que necesito algunas más ramas y hojas en esta rama. Entonces solo estoy agregando algunas hojas más y algunas ramas secundarias más. También puedes hacerlo si quieres o si estás contento con esta composición, simplemente puedes dejarla aquí y allá. Creo que esto está bien. Pero nuevamente, mientras quitaba la cinta, me di cuenta de que las características de la se han vuelto muy ligeras. Apenas lo puedo ver. Ahora, volvamos a oscurecerlo. Estoy usando el mismo marrón que usé para las ramas y las hojas. Estoy agregando en la sombra, diluyéndola un poco, luego estoy usando el mismo color que la sombra sobre las características de la calabaza. Y mira ahora destacan la boca y los ojos, las tallas, las comisuras de los ojos en la boca en contraste con el resto del cuerpo de las linternas de Jaco Y eso es exactamente lo que queríamos. Ahora agreguemos algunas sombras más a las calabazas. La parte inferior de la calabaza debe estar adentro. Bien, eso es demasiado duro, eso es demasiado, demasiado oscuro. Voy a tener que levantarlo con un cepillo húmedo, limpio o pañuelo de papel que ahora en esta zona húmeda, voy a añadir algo de color que para la siguiente. Intentemos usar primero la técnica de la vajilla húmeda, arreglemos esta agregando y levantando color para la siguiente Usemos la técnica ton ware para agregar las sombras, y veamos cómo funciona. Primero estoy mojando la parte donde necesito sombra y luego cayendo un poco de color a sombra. Y si, eso funciona perfecto. Es así como, por ensayo y error, por accidentes, aprendemos y exploramos el medio. Exploramos nuestro estilo, y realmente encontramos nuestro propio estilo personal. Porque en el arte no hay manera correcta o incorrecta. Siempre sigo diciendo que no hay una forma correcta o incorrecta de hacer arte. Se trata de la perspectiva, se trata de tu gusto o disgusto personal No seas crítico. No seas duro contigo mismo. Solo diviértete y disfruta del proceso. Estoy muy seguro de que llegas a donde encontrarás tu estilo. Encontrarás tu voz, tu forma de hacer arte. Encontrarás lo que te gusta. Aprenderás tu medio. Aprenderás tu papel, aprenderás herramientas. Ese es el propósito de hacer arte, ¿verdad? Para divertirse. Así como así, hablando, hablando. Terminamos esta postal. Espero que lo hayan disfrutado tanto como yo. Ahora, encuéntrame en la siguiente lección donde estaremos haciendo otra postal para el próximo proyecto de clase. Nos vemos en la siguiente lección. 10. Gato en el árbol: Gracias por volver a unirse para esta próxima postal. Vamos a pintar un lindo gato en la Luna Llena. Empecemos por pegar el papel sobre la superficie dura y dibujar un círculo en la esquina superior izquierda con la ayuda de cualquier objeto redondo Una vez que hagas eso, haz el área fuera del círculo. Vamos a utilizar la técnica de pintura negativa para pintar una hermosa luna llena. Simplemente humedezca el área fuera del círculo. Ahora empieza a caer en un poco de azul ultramarino, diferentes tonos de azul con buena cantidad de agua en tu pincel Y no apuntes a un lavado plano aquí. Empiezo con mi pincel a lo largo de la periferia del círculo exterior. Entonces cubriré toda la postal, que está mojada con el mismo azul. Una vez que hayamos trazado el círculo con un color, entonces simplemente dejaremos caer de color aquí y allá Sin trazo de pincel en particular y sin plan en particular, solo crea textura, textura irregular. Porque lo que vamos a representar es el cielo, el cielo no es un lavado plano aquí Estoy agregando un poco de carmesí para agregar el tinte de púrpura en el azul como me ves dando la vuelta al círculo con algo carmesí y algo de ultramar aquí para crear este azul purpuramente cielo este azul Ahora, déjalo secar. Una vez que esté seca, comenzaremos a hacer las siluetas del árbol y el suelo y el gato Para eso, me llevo negro, o puedes tomar spray de pino oscuro en una brocha pequeña redonda o una brocha para detallar. Con eso, empiezo con un árbol torcido. Aquí no hay boceto. Yo sólo voy directamente con el pincel. Ramas dentadas muy delgadas y torcidas aquí y allá, algunas de las que están dentro de la luna también Que no hay manera correcta o incorrecta porque estamos representando la naturaleza. La naturaleza está llena de todo tipo de formas y tamaños. Cuando se trata de árboles o ramas, sólo tienes que seguir haciendo algunas ramas dentadas enmarcando la luna desde Vamos a arrastrarlo hacia arriba. Además, estoy usando la punta del pincel. Hay muy poca agua en mi pincel y mucha pigmentación porque quiero un efecto negro sólido porque estamos pintando silueta. Ahora intentemos hacer una rama en la que se sentará nuestro gato. Si notas la composición, estoy tratando de enmarcar la luna desde un lado. Estoy dejando el otro lado vacío. No hay sucursales. Una vez que esté contento con el árbol, empezaré a trabajar en el suelo de abajo. Para eso, primero estoy comenzando con el follaje o la hierba junto al árbol, y luego le daré una sensación irregular montañosa al suelo para el follaje. Aquí solo estoy tocando la punta de mi pincel y arrastrándola hacia arriba y hacia abajo para hacer algo de poke grass Y ahora estoy dibujando la silueta del gato. Ya que estaremos pintando sobre el papel blanco, estoy dibujando la silueta. Puedes encontrar muchas siluetas de gato en línea las cuales puedes usar aquí Una vez hecho con el boceto, rellenaré los mismos pinos oscuros, grises, o incluso negros. Mira, hay muy poca agua en mi cepillo. De hecho lo estoy usando como marcador ahora mismo así. Terminamos el cuerpo del gato, rellenamos el color. Por último la cola. Ahora la parte inferior de la postal se ve vacía. Entonces voy a entrar con dibujar un bate volador porque eso también es parte de Halloween. Así como así, dibujé un murciélago aquí. Y ahí estoy rellenando el color de la silueta del murciélago . Ahora la composición se ve bien. Estamos listos para retirar la cinta. Retirarlo en ángulo para evitar que se rasgue el papel Veamos cómo conseguimos un crujiente. Sí, sólo tenemos una derrama. Podemos ocultar esto con cal o acrílico blanco, y eso es todo. Ya terminamos con esta postal. Además, espero que hayan disfrutado haciéndolo tanto como yo. Encuéntrame en la siguiente lección. Te veré ahí. 11. Adiós y más allá: Enhorabuena, lo lograste hasta el final. Espero que hayan disfrutado de esta clase tanto como yo. Y si te gusta, por favor deja una revisión constructiva para mí para que me animen. Y si algo no te gustó, por favor házmelo saber también para que pueda mejorarme en la siguiente clase. No puedo esperar a ver lo que aprendiste de esta clase y lo que creaste. Por favor, no olvides compartir tus creaciones en la galería de proyectos. En caso de que tengas alguna consulta relacionada con esta clase, estaré encantado de ayudarte con ellas. Por favor, publique sus preguntas en la discusión. Te veré en mi próxima clase muy pronto. Hasta entonces, feliz creando y feliz Halloween. Adiós. Adiós.