Pintura los cielos Polaroid con Procreate : 20 proyectos digitales simples y fáciles para relajarse | Sheetal Shetty | Skillshare

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Pintura los cielos Polaroid con Procreate : 20 proyectos digitales simples y fáciles para relajarse

teacher avatar Sheetal Shetty, artjauntwithsheetal

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      2:03

    • 2.

      Herramientas requeridas

      1:09

    • 3.

      Montaje del lienzo

      8:55

    • 4.

      Importación de los sellos y la paleta de colores

      2:37

    • 5.

      Día 1 - Cielo nocturno

      6:26

    • 6.

      Incorporación de la silueta de árbol

      6:19

    • 7.

      Día 2: cielo de Dreamy

      9:23

    • 8.

      Incorporación de la silueta de árbol

      7:26

    • 9.

      Día 3: Cielo nublado

      8:55

    • 10.

      Agregando detalles a las nubes y a los árboles de pintura

      6:21

    • 11.

      Día 4: Cielo vibrante

      5:44

    • 12.

      Incorporación de la silueta de árbol

      3:56

    • 13.

      Día 5: Cielo por la mañana

      5:59

    • 14.

      Pintura de la montaña y los árboles

      6:17

    • 15.

      Día 6: Cielo pastel

      5:03

    • 16.

      Incorporación de árboles y reflexión

      5:46

    • 17.

      Día 7: Golden Sky

      7:23

    • 18.

      Agregación de siluetas de árbol

      6:43

    • 19.

      Día 8: atardecer detrás de los árboles

      9:24

    • 20.

      Refinar las nubes y pintar los árboles

      7:44

    • 21.

      Día 9: amanecer mágico

      7:29

    • 22.

      Pintura de la montaña y los árboles

      7:24

    • 23.

      Día 10 - Cielo Lilac

      6:25

    • 24.

      Incorporación de las siluetas y la luna de arbusto

      5:18

    • 25.

      Día 11 - Sunset Glow

      6:04

    • 26.

      Agregación de las nubes y de las siluetas de los árboles

      7:38

    • 27.

      Día 12 - Dawn Sky

      7:42

    • 28.

      Incorporación de la hierba y de los polos eléctricos

      6:01

    • 29.

      Día 13 - Fiery Sky

      5:35

    • 30.

      Agregación de árboles y siluetas

      6:22

    • 31.

      Día 14: cielo colorido

      6:13

    • 32.

      Incorporación de las cuchillas de hierba

      6:43

    • 33.

      Día 15 - Cielo brillante

      7:03

    • 34.

      Agregación de siluetas de palmera

      6:01

    • 35.

      Día 16: Rising Sun

      9:11

    • 36.

      Pintura de revestimiento dorado y siluetas de árboles

      7:41

    • 37.

      Día 17 - crepúsculo

      5:46

    • 38.

      Pintura de siluetas de montaña y de árbol

      5:51

    • 39.

      Día 18 - Blue Sky

      5:08

    • 40.

      Pintura de siluetas de hierba y árboles

      5:17

    • 41.

      Día 19: Sunset del océano

      10:37

    • 42.

      Pintura del océano y de los árboles

      9:55

    • 43.

      Día 20: Cielo Gloaming

      7:18

    • 44.

      Pintura de montañas y siluetas de árboles

      7:43

    • 45.

      Conclusión

      1:40

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

97

Estudiantes

4

Proyectos

Acerca de esta clase

En esta clase, te llevo a cabo una serie de tutoriales de seguimiento con colores brillantes y felices. Vamos a pintar algunos proyectos cielo realmente hermosos con la aplicación Procretae.

Procreate es una aplicación de arte digital increíble en iPad para bocetos, dibujos, ilustraciones terminadas y pintura. ¡Es una aplicación increíblemente flexible que pueden usar los principiantes o profesionales experimentados para crear arte digital!

Requisitos

  • Una versión de trabajo de Procreate en un iPad
  • Un lápiz de Apple (o un lápiz compatible con tu iPad)
  • Un conocimiento muy básico de Procreate
  • ¡Prepárate para aprender!

Lo que aprenderás de esta clase:

  • Conceptos básicos de la pintura digital en procreate
  • Cómo crear profundidad en tu pintura.
  • Cómo mezclar un cielo colorido.
  • Descubre cómo hacer paisajes fáciles.

Para quién es el curso:

  • Cualquiera que quiera pintar paisajes rápidos y fáciles.
  • Principiantes que tienen poco o ningún conocimiento previo sobre Procreate.
  • Cualquier persona que quiera probar proyectos nuevos, fáciles, divertidos y fáciles de Procree.
  • Cualquiera que quiera disfrutar de arte digital.

Si puedes scribble con un lápiz de Apple en un iPad, puedes hacerlo.

Estas sesiones son introductorias para expresarte de forma creativa, mientras te relajas de tu día ajetreado.

Estas son sesiones de baja presión, y se trata de disfrute, y dejar de lado unos minutos al día para la creatividad tanto como el desarrollo de habilidades de dibujo.

Así que únete a mí en un viaje en procreate a medida que construimos tus habilidades para dibujar y pintar en Procreate y desarrollar rutina creativa y te ayudamos a ralentizar y disfrutar del proceso.

Conoce a tu profesor(a)

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Sheetal Shetty

artjauntwithsheetal

Profesor(a)


Hello everyone!!!

I am Sheetal , an artist currently based out of Bangalore, India.

I always loved to color and sketch as a kid but lost touch on the way but rediscovered my love for art again when I was on my maternity break and had some spare time to get back to art.

I started with watercolors without any prior knowledge about the medium and fell in love with it and now it’s been more than 3 years and I am still not done learning about the versatility of this medium.I also started exploring about digital medium and have been experimenting with it for almost a year now.I also love to experiment with other subjects and mediums like gouache, acrylics.

My artworks are mainly inspired by the beauty ... Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción: Hola, y bienvenidos a mi clase de Skillshare. En esta clase estaremos pintando 20 hermosos y coloridos proyectos de cielo. Los proyectos son conscientes y relajantes. Introducción a expresarte creativamente mientras te relajas de tu ajetreado día. Estas son sesiones de baja presión sobre el disfrute y reservar unos minutos en un día para la creatividad, tanto como desarrollar tus habilidades de dibujo. Así que únete a mí en un viaje en procrear a medida que desarrollamos tus habilidades para dibujar y pintar y para crear, doble, concretar tu rutina y ayudarte a reducir la velocidad, relajarte y disfrutar del proceso. Al finalizar esta clase, tendrás masivas, mi beca, las obras maestras de las que vas a estar orgulloso. Todos los proyectos son totalmente fáciles y amigables para principiantes. Agregar, no necesitas ninguna experiencia. Estoy muy emocionada de enseñarte este. Tengamos una gran experiencia de pintura juntos. Entonces, si estás listo, pasemos a la siguiente sección y veamos los suministros que necesitan para comenzar. 2. Herramientas requeridas: Veamos rápidamente las herramientas que se requieren para comenzar con la clase. Necesitarás un iPad, no el lápiz o el stylus que sea compatible con tu iPad. Y Procreate aplicación. Un conocimiento muy básico de Procreate sería útil pero no esencial. Procreate no es asombroso. Aplicación digital en iPad para bocetos, dibujos, ilustraciones y pintura. Se trata de una aplicación muy flexible que los principiantes totales o profesionales experimentados pueden utilizar para hacer arte digital. Si puedes garabatear con un lápiz Apple y un iPad, entonces definitivamente puedes hacer los proyectos que estarás creando es para ayudarte a relajarte y relajarte de tu ajetreado día. Se trata de clases de baja presión y se trata de disfrutar y reservar unos minutos en un día para la creatividad. 3. Montaje del lienzo: Usar el estilo Polaroid fue para todos los bálticos. Veamos cómo podemos crear app en el icono más. Y ves los lienzos predeterminados de configuración que ya están disponibles en Procreate. E iré con este lienzo de papel. Este es de este tamaño, 11 por 8.5 pulgadas, y voy a darle la vuelta así. Aquí teníamos el lienzo. Una vez que esto esté listo, veamos cómo podemos cambiarlo a Canvas. Y sólo ajustando el lienzo aquí. Ahora en las capas. Y también necesitamos establecer el color de fondo. Color de tono ligeramente grisáceo porque queremos distinguir el lienzo del fondo. Entonces estoy haciendo un conjunto completo de fondo blanco grisáceo y cambiar el color a blanco también. Puedes hacerlo más tarde una vez que tengas el Canvas 3D. Ahora toca las capas y tenemos nuestro conjunto de colores de fondo. Y ahora esta capa uno, vamos a crear otro lienzo. Toca la rueda de colores y elige color blanco para el Lienzo. Una vez que tengas listo el color, ve a la Biblioteca de Pinceles, caligrafía y selecciona este pincel de línea mono. Vamos a dibujar un rectángulo encima de este diagrama. Voy a establecer el tamaño de este pincel alrededor del 20 por ciento y el contrario se establece en 100%. Cuando dibujas usando este color blanco. Debido a que el fondo no es demasiado amplio, se establece en Grace. Se puede ver el rectángulo que estamos dibujando encima de él. Si también mantienes el fondo blanco, será muy difícil distinguir los colores. Será el baño, y otra vez, esto será pizarra blanca. Acabo de crear tu rectángulo. Ahora en caso de que lo dibujara el rectángulo, puedes editar y seleccionar la opción de rectángulo que veas. Una vez que el rectángulo esté listo, toca este ícono de flecha que ves en la parte superior y ajusta la ubicación de este rectángulo. Simplemente muévala hasta línea central aparezca así para que sí la necesites, para que sepas que está contento o vagamente sube un poco. Ahora, necesitas arrastrar y soltar este color blanco, este rectángulo. Y el Polaroid ya puede completar. Ahora vamos a conseguir, bueno, vamos a desvanecerse, necesita estar encima de esta capa. Uno es el Lienzo Polaroid, y vamos a estar agregando más capas encima de esto, donde vamos a estar pintando. Toda esta capa necesita seguir la capa padre, que es la capa uno. Voy a aplicar máscara de recorte para las capas por encima esta capa para que se quede dentro de este Polaroid Canvas y no se enfríe. Fuera de la lona. Veremos cómo funciona. En realidad cuando empecemos a pintar, voy a renombrar esta capa para pintar. Las capas por encima de la capa uno van a ser aquellas en las que vamos a ser dolorosas. Esto ve como esto realmente funciona cuando iniciamos los proyectos. Y voy a renombrar esta capa uno como Canvas. Entonces no vamos a pintar sobre esta capa. Puedes seguir adelante y agregar más capas tocando el ícono más y asegurarte que todas estas capas sigan a la capa padre, que es el Canvas. Por lo que es necesario aplicar máscara de recorte en todas las capas. Eso es sobre la capa de lienzo. Ahora vamos a solo. Comprueba rápidamente si esto realmente quiere ir a la paleta de colores y elige cualquier color que te guste. Iré a la Biblioteca de Pinceles y seleccionaré este pincel de línea mono. Y comprueba si esta línea sale fuera del Lienzo. Voy a la capa analgésico, o podríamos hacer con una capa vacía, capa tres. Vamos a partir de esta llamada ahora y llevarla hasta el otro lado. Y ahora arrastra y suelta este color. Y ves que se está quedando dentro de este Lienzo polarizado. Y eso significa que ese lienzo ya está listo para votar. Toca dos veces y deshace, deshace esta cosa. Y veremos este Canvas porque no quiero estar creando este lienzo de vez cuando para todos los 20 proyectos. Entonces lo que voy a hacer es que voy a guardar este lienzo. Y usaré el mismo lienzo cada uno, para cada proyecto que estemos atravesando. De esa manera, el tamaño del lienzo o el tamaño del rectángulo que lo dibujas como un difieren en cada uno de los cuadros, sigue siendo el mismo. Además, no tienes que crear este rectángulo. Cada vez que creas una nueva pintura. Que todas las acciones elemento que ves en la esquina superior derecha, esquina superior izquierda, Compartir. Y ves un par de opciones aquí. Este es el lienzo que vamos a utilizar para el proyecto. Voy a mejorarlo en el formato apropiado y el formato. A mí me gusta esta opción de Procreate. Seleccione esta opción, guarde en archivos. Puedes guardarlo donde quieras. Voy a guardarlo en mi iPad. Voy a renombrarlo como Canvas político. Entonces guárdala. Eso es. Nosotros que guardar el proyecto ahora nos vamos a la galería. Todo goopy el archivo ahí, lo habrás guardado. Puedes verificar si está disponible. Bueno a las multas. Y verás que se guarda el lienzo, que el libro crea extensión. Entonces, si solo lo tocas, se abrirá automáticamente. La aplicación Procreate se abre en la aplicación Procreate. Y entonces es para que lo uses para tus futuros proyectos. Esta es una forma en la que te mostraré otra manera. Importar este lienzo de procrear desde el archivo guardado. Eso cuando iniciamos proyectos. Así es como creas un lienzo estilo Polaroid para los proyectos. Si estás listo con esto, pasemos a la siguiente sección y comencemos con los proyectos. 4. Importación de los sellos y la paleta de colores: Ahora veamos cómo ingresar tus muestra de color y los sellos de pincel incluidos en la sección de recursos. Espero que los hayas descargado y esté listo para usar. Ahora, vamos al archivo donde tienes estos elementos descargados. Se puede ver que el archivo incluye todas las cosas necesarias que se necesitan para comenzar con el texto completo. Entonces tengo este proyecto, conjunto de proyecto de 20 días, un conjunto y proyecto de 20 días configurado para. Tengo este archivo de paleta de colores entre pistas, muestra para todos los 20 proyectos partir del primer día hasta el día 20. Ahora veamos cómo importar el juego de pinceles y las muestra de color para procrear la aplicación. Lo que tienes que hacer es que solo tienes que parar en este proyecto set uno. Y se importará automáticamente al toque de aplicación en la Biblioteca de Pinceles. Y puedes ver el proyecto de 20 días set one, que incluye los sellos que perderemos desde el primer día hasta el día diez. De igual manera, vuelve al archivo y toca los objetos 20 que se pueden importar automáticamente a una aplicación de cuadernillo. Y tendrás estos términos que estaremos usando desde el elemento hasta la fecha, volvimos a los archivos e iremos al archivo de paleta de colores y solo toca el primer día ascensor, que se importará a la aplicación correspondiente, será la rueda de colores. Simplemente desplazándose hacia abajo. Se puede ver la paleta de colores del día uno, que se puede utilizar. Apilar los proyectos. De igual manera, puedes importar tus muelas de color para los otros días. Volver al expediente que en este día a swatch. Y tendrás una paleta de colores de dos muestra. Es muy sencillo. Quiero que descargues todas las mejores estafas y las muestra de color del gran lago haciendo pies y los mantengas listos antes de comenzar los proyectos. 5. Día 1 - Cielo nocturno: Ahora comencemos primer proyecto y voy a usar este lienzo que hicimos. Y voy a renombrarle este. Caminaría estate one app en el lienzo y dejaría que Doug proyectara para ajustar la ubicación del lienzo. Ahora vamos a estar usando una paleta de colores, que debes descargar de la sección de recursos del proyecto en las boletas. Y tengo toda la herramienta Padlet. Entonces me voy con la paleta D1 aquí, que tiene estos bonitos colores. Entonces voy a elegir este primer color desde el primer día de la tarima. Ve a la Biblioteca de Pinceles, aerografía, y selecciona este pincel mediano. Voy a establecer el tamaño de este pincel alrededor del 15% y el contrario se establece en 100%. Y voy a aplicar estos trazos horizontales y nivelados. Un piso hace el lienzo con este color. Ahora ve a la paleta de colores y elige el segundo hola, que es un tono más claro que el primero. El siguiente 1 pie de la lona. Con este color. Al aplicar trazos horizontales como este. Vuelve a la paleta de colores y elige este color superior, que es un bajo local. Y dejando una pequeña brecha blanca. ¿Correcto? Voy a decir el siguiente 1 pie de la lona con este en forma de L usando el mismo pincel, ese es el aerógrafo mediano. Vuelve al paladar y elige este tono anaranjado. Y nuevamente, usando el mismo pincel, aplica trazos horizontales y rellena la siguiente sección con la sombra. Y estos son los colores que estaremos usando para este tipo. Y me voy a dejar la brecha blanca. El ancho va a ser el suelo, que lo haremos más adelante. Entonces estas son las sábanas de este tipo. Y ahora necesitamos mezclar todos estos colores para crear un cielo agradable y vibrante. Entonces lo que voy a hacer es tocar ajustes, icono, conocimiento gaussiano, y establecer el desenfoque alrededor 30 a 35 personas tocando la punta del lápiz en la pantalla y arrastrándolo hacia la derecha. Lo he establecido en alrededor del 35% y tenemos un bonito gradiente. El naranja y el azul para el cielo. No hay hueco en las capas. Y voy a renombrar esta capa como DIE. Siguiente capa, es decir, la capa tres. Vamos a agregar la Nube. Por lo que estoy dispuesto a renombrar esta capa tres también. Y voy a renombrarlo como nubes. Ve a buscar la paleta de colores y haz que esta forma o dimensión haga forma. Y este es el color que usaremos para agregar las nubes. Ve a la biblioteca y selecciona el aerógrafo suave. Vamos a estar agregando nubes muy suaves a este tipo. Entonces voy a establecer el tamaño de este pincel en alrededor del 25%. Y obviamente dijiste 200 mil y estoy dibujando tiras horizontales muy suaves. Encantadora. Si aplicas mucha presión la gente que lapiz esta duda tau, va a ser, no queremos eso. Déjame deshacer y comencé a ser aplicando trazos horizontales muy suaves como este. No aplique mucha presión sobre su lápiz y agregue estas líneas horizontales, agregándolas al azar. No estoy siguiendo ningún orden en particular. Y agregándolos en la parte inferior de este tipo. Esto es ahora que necesitamos mezclar esto para que se vea realmente suave. Va a usar la herramienta de mezcla justo al lado de la biblioteca de pinceles. Voy a establecer el tamaño en aproximadamente cinco, entra en 6% y la ciudad está puesta en 100%. Y voy a mezclar el color, fui a aumentar el tamaño al 10%. Y luego simplemente mézclalo con este tipo. Eso parece para el lanzamiento, ligero, ruidoso que se está metiendo con este tipo. 6. Incorporación de la silueta de árbol: Entonces, si esto es todo, ya terminamos con las nubes. Realmente no tiene que simplemente mezclar en que este tipo colorea no hay brecha en el Laos y liderar la siguiente capa tocando el ícono más. Y me aplico la máscara de recorte. Así que bueno para perder la lona o el cebo en ti. Y voy a cambiar el nombre de esta capa por paleta de colores de fondo y elegir este último color que es color negro de la paleta. Haremos la Biblioteca de Pinceles, caligrafía y seleccionaremos este pincel de línea mono. Ajustando el tamaño de este pincel a alrededor del 15%. ¿Está ajustado al 100%? Y voy a empezar a dibujar línea desigual comenzando desde la esquina extrema izquierda del fondo y llevándola todo el camino a la derecha del fondo. Y ahora arrastra y suelta el color a esta área. La sección de tierra ahora se está negociando. La necesidad de agregar el elemento final a esta pintura de nuevo. Vamos a agregar una entrada plateada a la Biblioteca de Pinceles e ir a hacer estos proyectos de 20 días. Establezca uno cuando haya pretendido los sellos que usaremos desde el primer día hasta el día diez proyectos. Y déjame ir con el sello del día uno donde, que es una especie de pino. Y vamos a estar usando el mismo color, ese es el color negro para esto. Y vamos a establecer el tamaño de esta vez en alrededor del 30%. Déjame ver. Sí, lo configuraré en alrededor de 30 más y tocaré el centro de la pantalla así. Ahora puedes ajustar la colocación del sello donde quieras. Antes de eso, permítanme solo agregar esto por separado también, voy a tocar capa, toque el icono Plus y crear una nueva capa. Y voy a renombrar esta capa cinco. Y ahora solo toca la pantalla así. Y tienes la espalda de tres celdas. Ahora, toca este icono de flecha. Puedes ajustar el tamaño a la izquierda o a la derecha arrastrándolo alrededor. Y todavía haces puntos en las esquinas que ves para ajustar el tamaño. Conócelo alrededor así. Se puede colocar a la extrema derecha, extrema izquierda, o en la misma paloma en donde quiera? Creo que voy a moverlo y colocarlo. Derecha. Sí. Esto se ve bien. Así que déjeme por favor asegurar. Eres libre de colocarlo en el lado central, a la izquierda, donde quieras. Esto está establecido. Estamos listos con nuestro primer proyecto. Estoy pensando en agregar el título de este producto aquí en la sección inferior. Puedes hacerlo o puedes dejarlo tal como está, o toca el ícono Acciones junto a la galería. Agrega y selecciona este texto. Voy a mover esta o sección Xbox. Y seleccionaré el texto y sustituiré este texto. Mi cosa mala. Y como el primer día, tarde, cielo. Ahora selecciona este texto completo y voy a cambiar la fuente aquí. Puedes seleccionar el formulario que más te guste. Estoy jalando el teléfono de la caja de cerillas que tengo. Solo el tamaño, aumentar o disminuir el tamaño en consecuencia. Y ahora selecciona este cuadro de texto y usa este icono de flecha que veas. Apenas la colocación y posicionamiento de este texto. Sigues con puntos azules que ves en las esquinas. Ajustar la ubicación y el tamaño de este texto. Ahora puedes ver que el texto que agregamos aparece como una nueva capa. Podemos deshacer todo, desmarcarlo si no te gusta el texto. Eso es lo que terminamos con proyecto plus. Ese es el proyecto del cielo de una noche. Espero que hayas disfrutado pintando éste, pero yo lo necesitaba. 7. Día 2: cielo de Dreamy: Hola y bienvenidos a The. Hoy vamos a estar pintando o al estilo pastel. Primero importa las velas en entrada y ve al archivo donde has guardado el Lienzo Polaroid. Está en mi iPad en que es solo tocarlo y se importará automáticamente a tu aplicación Procreate y ya tienes el lienzo listo para trabajar. Esta es otra forma de importar el Polaroid Canvas que hayas guardado cualquier archivo en el iPad. Ve a la paleta de colores, y tengo lista mi paleta de colores. Aquí está mi día a la paleta de colores, y espero que hayas descargado e importado a tu libro Crear Aplicación. Estos son los colores que usaremos los colores pastel para este proyecto. Porque impulsar el color, que es el color lavanda o lila. Y voy a la Biblioteca de Pinceles y corriendo. E iré con este pincel mediano. Luego establece el tamaño de este pincel alrededor del 15% y Open City se establece en 100%. Y voy a empezar por ir con el trazo horizontal como este sentimiento sobre la lona. A continuación, ve a la paleta de colores y escoge este segundo color, que es muy claro tono de rosa, y usando el mismo pincel, jugaré el siguiente, alimento para el lienzo usando este color. Ahora vuelve al paladar y elige este código de color de la paleta. Y seguir llenando el siguiente alimento la lona con esto, cada forma. Regresa al paladar, el cuarto color, y continúa el mismo proceso usando el mismo pincel aplicando trazo horizontal como este. Y la siguiente porción o la siguiente sección del Lienzo. Entonces esto es, estos son los cielos Carlos que estamos usando para este proyecto. Está en esta capa. Y ahora voy a ajuste sección baja gaussiana. Y le pondré el golpe a la bombilla alrededor del 40%. Sí. Tenemos un bonito cielo pastel 3D. Ahora vamos a estar sumando a la mamá en las escuelas. Entonces voy a capas y voy a renombrar esta capa como Skype usando el mismo lienzo que vemos. Ahora. Añadiremos dos capas de montañas. Entonces voy a renombrar esta capa tres como cosa pequeña uno. Ahora vuelve a tu pintura, ve a la paleta de colores y haz este quinto color de la paleta. Haremos la biblioteca de pinceles. Neville, ve con la aerografía. Ve con el suave cepillo de aire. Voy a establecer el tamaño de este pincel en aproximadamente, digamos, lo pondremos en alrededor del 70 por ciento. Y obviamente está ajustado al 100%. Usando este pincel, voy a limpiar mi primera capa de montañas, asegurarme de que no sea una línea recta horizontal. Entonces va a ser la montaña más lejana. Voy a llenar alrededor de una cuarta parte de la lona. Y ahora para que parezca, Oh montaña brumosa, voy a tocar ajustes. Puedo difuminar gaussiano y voy a mandar la sangre para permitir que la gente mande para que parezca una montaña brumosa, pero apenas muy lejos. Ahora es el momento de agregar el siguiente conjunto de montañas. Así que toca las comidas, toca el ícono más. Y voy a renombrar esta capa por cosa pequeña. Y en mi siguiente set de Mountain Dew, la paleta de colores. Y haz este seis tonos de la paleta D2. Haremos la biblioteca de pinceles. Y usando el mismo pincel, voy a pintar el siguiente juego de mensualmente. Ahora no me he aplicado máscara de recorte. Se ve cuando pinto sale del lienzo. Seguro que sabes lo que tienes que hacer. Como pueden ver, está saliendo de la lona. Eso no quieres. Así que ve a las capas y aplica máscara de recorte en esta montaña para que siga a la capa padre, que es el Lienzo. Y ahora lo intentas. Se puede ver este div, se queda dentro del Canvas. Entonces comencemos con el siguiente set. Queremos establecer el tamaño del pincel en aproximadamente. Dirían que lo voy a establecer en cerca del 70%. Y agregaré el siguiente conjunto de montañas justo debajo del primer mes. Y otra vez, no voy a mantenerlo recto. Asegúrate de que se vea como una montaña agregando picos como este. Y voy a llenar mi tabla una para sección usando este color. Entonces ahí tenemos el segundo conjunto de montaña. Ahora vamos a estar pintando o agregando arena aquí. Esta sección de la montaña necesita verse más ligera debido a la luz del sol que cae sobre ella. Entonces lo que voy a hacer es que voy a aplicar el bloqueo alfa en esta capa. Iré a paleta de colores y escogeré esta tonalidad rosa siete colores. Si no aplicas el Alpha Lock, te mostraré lo que pasa. Ahora. Si no aplicas el bloqueo alfa cuando intenté aplicar el color, también va a la otra montaña, pero no queremos eso. Queremos que la segunda capa montañosa sea conducida por la luz del sol. Entonces, lo que necesitas hacer es aplicar el bloqueo alfa en esta capa a la capa de montaña. Y luego aplicas tus equipos es que es AD, haz que esta sección de la montaña sea más ligera. Entonces, cuando la luz del sol cae sobre esta sección o la cima de esta montaña, aparece más ligera. Ahora, estoy usando el mismo pincel que puedes ver. Si aplicas mucho placer, se ve demasiado oscuro, quieres que sea ligero. Así que aplica una pequeña cantidad de placer en la punta del lápiz y aclara esta sección superior del montaje usando este color para que se vea como un montaje iluminado por el sol. Así se ve la zona iluminada por el sol. 8. Incorporación de la silueta de árbol: Ahora ve a las capas y agrega una nueva capa tocando el ícono más. Y voy a renombrar esta capa cinco. Estaré agregando los árboles en la siguiente capa, que estará en primer plano, árboles. Ir a la paleta de colores y este color negro del día a la paleta. Ya sabes, cuál es el error ahora, no hemos obligado a recortar la máscara en los árboles de capa. Entonces hay que hacer eso. Ahora cuando lo pruebes. Estados dentro de los campamentos. Entonces voy a llenar el resto del lienzo usando el mismo pincel y rellenar esta sección usando este compañero negro. Necesidad de agregar los árboles. Entonces voy a la Biblioteca de Pinceles, enlace al proyecto de 20 días establecido en uno. Y tenemos esta presa para los datos. Entonces voy a duplicar. Voy a poner el tamaño de este pincel a un 20% bajo. Y voy a agregarlo en la zona de árboles. Déjame hacerlo en una capa separada. Así que las comidas dobles incursionaron además no pude leer y Leo una máscara de recorte aplicada en esta capa. Voy a establecer el tamaño de esta brocha 20 por ciento. Y solo voy a tocar la pantalla así y agregar los árboles, los pinos, él llenará esta sección inferior. Y eso es todo. Ya terminamos con esto. Es igual de simple, así que no quiero que dediques mucho tiempo a agregar los detalles de los detalles del árbol. Todo lo que tienes que hacer es simplemente tocar la pantalla y la plata es realmente, voy a rellenar entre solo tocando la pantalla y haciéndola más densa. Sólo tienes que meterte entre ellos. Ahora necesitamos agregar un sol glaseado. La paleta de colores como este último color, cuando caminaban hacia el pueblo de lujo. Aerografía. Y selecciona este aerógrafo suave. Voy a establecer el tamaño de este pincel aproximadamente el presente, alrededor del 30% y una luna hacen capas y crean una nueva capa. Ahora puedes aplicar máscara de recorte en esta capa y voy a renombrarla como sol. Siempre es una mejor idea crear cada elemento en un video separado para que sea fácil creerlo o rehacerlo. Dibuja una celda diminuta. Crea el efecto brumoso y boom, haz ajustes sección loción. Y pondré la carga alrededor del 8% para que parezca que el sol está cubierto por este lío. Y ya terminamos con este proyecto. Y ahora es el momento de agregar el Titán. Así que vamos a hacer eso. Puedo agregar, agregaré el texto. Voy a escoger color negro para el texto. Voy a renombrarlo como Genie Scott. Voy a seleccionar este texto y cambiar de formulario. Lo que había seleccionado antes para el proyecto del primer día. Seleccione el texto y este texto hacia abajo. Vamos a ajustar el tamaño de esta forma, entregar más. Depende de ti cómo quieres que sea o qué tamaño debería ser. Debbie se acabó con todo lo que hacen proyecto, que es este buen tipo. Y espero que hayas disfrutado pintando conmigo. Por favor. La misma puerta. Y espero que hayas disfrutado pintando este humor cielo azul conmigo hoy. Déjame simplemente renombrar este lienzo o el adverbio como la cúpula. Eso es. Terminamos con nuestro proyecto. 9. Día 3: Cielo nublado: Hola y bienvenidos al día tres. Entonces vamos a comenzar importando el Polaroid Canvas a la aplicación Procreate. Tener el Canvas 3D. Veamos la paleta de colores que usaremos para el proyecto de hoy. Tengo mi tarima del día tres lista aquí, y espero que la hayan descargado. Entonces, como siempre, comencemos pintando el cielo para que alguien elija el primer color de la paleta. Biblioteca de pinceles, aerografía. E iré con el pincel mediano. El tamaño se establece en alrededor de 15 a 20% y la opacidad se establece 100% y trazos horizontales y llenar el tablero una fotocopia Lienzo usando este color. Ahora ve a la paleta de colores y toma el segundo color, elige el tercer color de la paleta, y llena el siguiente que le dijo al lienzo con este color. Y por último, el segundo color, que es un tono muy claro de azul y llena el resto uno que tomó el lienzo usando esta hoja. Y por último, estoy recogiendo este color de comida de la paleta y llenando el lienzo restante con este color. Entonces estos son los cuatro pilares que necesitamos para el cielo. No hay Doppler en los ajustes. Ocean conoce y lleva la sangre a alrededor del 40%. Déjame disminuirlo y fijarlo a alrededor de cuándo enviar la sangre a alrededor del 30%. Y esto se ve realmente maravilloso. Entonces supongo que terminamos con este tipo. Así que toca las capas y renombra a este tipo. Esto es bastante similar en todos los proyectos. Y usamos la misma técnica, mismos pinceles para este tipo. Ahora ve al árbol de capas y voy a renombrar esta capa como nubes, donde estaremos agregando algunas nubes. No hay toque en la paleta de colores. Y voy a escoger este color de la paleta, que es una especie de gris oscuro, verde azulado. Ir a la Biblioteca de Pinceles. E iré a aerografía e iré con el cepillo de aire suave, que usaremos para agregar las nubes suaves. Voy a establecer el tamaño de este pincel alrededor del 40 por ciento y la opacidad a 100 personas. Ahora, veamos cómo funciona este pincel ahora ver, si aplicas mucha presión en la punta de tu lápiz, así es como se ve. Eso no quieres. Quieres como realmente así Cloud. Por lo que necesitas aplicar una pequeña cantidad de placer en la punta de tu lápiz y comenzar a agregar las nubes. Voy por un ruido muy suave, fluido. Entonces comenzaré aplicando una pequeña cantidad de placer en mi, en la punta de mi lápiz de manzana y empezaré a dibujar esto. Así se ruborizan los trazos. Como pueden ver, estoy jalando con estos tubos de vidrio de dinosaurio para crear esas nubes suaves. No voy por ninguna forma en particular y solo agregaré aleatoriamente a la nube aquí. Ahora, voy a volver a la paleta de colores. Y voy a este cambio de color de la paleta. Y voy a añadir algunos. Nuevamente repetiré el mismo movimiento circular y agregaré algunas nubes aquí. Así que asegúrate de hacer esto con mucha delicadeza. Ahora vuelve a la paleta de colores y elige este color de la paleta, que es una especie de color melocotón, y agrega algunas nubes PT también. Justo debajo del que acabamos de pintar o agregar. Va a mezclarlo todo así no va a quedar muy limpio en estos momentos. Puedes ver simplemente no tiene sentido, pero no te preocupes, confía en el proceso y verás el resultado. Así que ahora ve a la Biblioteca de Pinceles, aerografía, y selecciona este pincel de mezcla suave. Yo he dicho ciudad tonta al 100%, y estableceré el tamaño de este pincel en alrededor del 5%. Entonces voy a difuminar, toca esta herramienta de cerillas que verás. Y voy a establecer el tamaño de este tanto a alrededor 10% o reducirlo más abajo y establecerlo en 5% y luego fui a manchar, todo G, todos estos tres colores muy bien para crear el suave, ruidoso. Vuelvo a ir pero esto bien, los últimos trazos y fusionando todos estos, retoque los que coincidan con estos tres colores entre sí. Estoy repitiendo los mismos pasos yendo con los guantes de seda, trazos como este, y fusionando en estos tres colores así, que parece que una vez en la Nube con diferentes tonalidades apagadas hace juego. No se ve como Vamos a hacerlo un poco más oscuro. Entonces voy a volver a la paleta de colores y Apple, como este color gris azulado. Y ve a la Biblioteca de Pinceles y ve con el pincel de mezcla suave y establece el tamaño en alrededor de cinco o seis personas. Y voy a ir a leer los camiones de vidrio celular y agregar más profundidad a esta nube como para hacerla un poco más oscura. Otra vez, me voy con Toklas, cierto. Prestando el color, pero el que ya está ahí. Entonces solo estoy haciendo que la sección superior de esta nube sea un poco más oscura. Nadie sobre la forma de la nube. Si te preocupa la forma de la nube, no estés contento. Siempre puedes referirte a la imagen de referencia. Esa es la imagen del proyecto que he subido en la sección de resultados y luego ir con ella. 10. Agregando detalles a las nubes y a los árboles de pintura: Puedes detenerlo aquí. O si quieres agregar más color y drama a la Nube, puedes salir. Voy a volver a la paleta de colores y escogiendo esto cada color y agregando un poco más de playa a continuación. Entonces voy a reducir la opacidad de la puerta del cepillo en 60 a 65% y sumando en alguna playa o mezclándola con esta nube. Como dije antes, puedes mantenerlo simple o si quieres, puedes agregar más drama mediante el uso diferenciales y crear la Nube. Ahora voy a volver a la paleta de colores y voy ir de nuevo con esta cara azul y agregársela a tu perro y mezclándola con la playa. Estoy bastante contento con los resultados están heridos. Deténgalo aquí. Ahora, vuelve a las capas y crea una nueva capa. Y voy a aplicar máscara de recorte sobre esta capa cuatro. Y voy a renombrar esta capa como suelo. Entonces ahora escogeré este color negro de la paleta e iré a la Biblioteca de Pinceles, telegrafía, y seleccionaré el pincel de línea mono. Entonces voy a empezar a agregar. Pondré el tamaño de este pincel alrededor del 15% y agregaré una línea inclinada. Vaya, puedo ver que no he aplicado máscara de recorte sobre esta capa. Así que permítanme hacer eso y comenzar a agregar línea justo debajo de la nube aquí. Ahora, arrastre y suelte el color. Ahora es el momento de agregar nueva capa. Así que toca el panel Capas, crea una nueva capa, una máscara de recorte en esta capa. Y voy a renombrar esta capa. Voy a renombrar. Entonces lo nombraré como árboles o tres. Y voy a ir a mi Biblioteca de Pinceles. El proyecto de 20 días establecido en uno. E iré con mi sello de fecha. Establece el tamaño de este pincel alrededor del 25% y toca la pantalla así. Entonces tienes el Tree Hill. Ahora, selecciónelo con el icono de flecha. Y voy a voltearlo horizontalmente. Y por favor, tome su esquina extrema izquierda. Voy a hacerlo voy a expandirlo usando estos puntos azules que ves en la esquina y colocarlo aquí. Ahora de nuevo, la colocación de este árbol depende de ti donde lo quieras. Puedes mantenerlo pequeño. Mantenlo vago, flotar. A ti te gusta. Entonces solo estoy comprobando que se ve esto se ve bien. Entonces voy a detenerlo aquí. Para que lo puedas voltear horizontalmente. Se puede mantener a la izquierda o a la derecha. Puedes hacerlo más pequeño o puedes hacerlo grande. Depende de ti cómo quieras colocarlo. Entonces, si solo quieres la sección superior del árbol, lo harás simplemente tocando ese icono de flecha y arrastrándolo a la posición donde quieras colocarlo. Entonces aquí es donde quiero que esté mi árbol, así que voy a detenerlo aquí. terminamos de pintar la fecha, el proyecto. Ahora es el momento de agregar el siguiente toque en las Acciones. Puedo añadir una X, seleccionar el texto y eliminar este texto. Y voy a mover este cuadro de texto hacia abajo y traerlo para esta sección. Y voy a teclear los tres. Y lo voy a nombrar cielo nublado. Ahora seleccionaré este texto y cambiaré demasiado la forma. Sólo el tamaño. Y luego ahora selecciona este cuadro de texto usando este icono de flecha. Y es solo la ubicación y el tamaño de este cuadro de texto. Entonces, eso es todo. Terminamos con el proyecto D3. Espero que hayas disfrutado pintando este cielo nublado conmigo hoy. Entonces volvamos a la galería. Y se refiere a este árbol callejero sin título. 11. Día 4: Cielo vibrante: Hola, es hora de limpiar proyecto basal. Voy a empezar importando la lata de analfabetos. Ahora, echemos un vistazo a la paleta de colores para Dave full. Así que tengo mi paleta de cuatro colores del día. Y espero que hayas leído, leído, leído por qué. Estoy escogiendo el primer color desde el paladar de color hasta la Biblioteca de Pinceles. Aerografía. Sushi, ve a leer, pincel mediano, o también puedes ir con presión suave. Realmente no importa. Voy a poner el tamaño de este cepillo mediano a la vuelta del autobús. Y comenzaría por aplicar trazos horizontales. Voy a llenar aproximadamente la mitad del color del lienzo. Ahora vuelve a la paleta de colores y haz esta segunda paleta predeterminada de Palo. Y la siguiente mitad del lienzo usando este tipo de ver una cuarta parte del lienzo. Como pueden ver, he dejado todo blanco, sordo verde ahora con la lingo para ellos sección, pero por ley usando el mismo pincel. Esta sección va a ser el suelo. Entonces estoy viviendo como es, arriba de ajustes, puedo ir bajo. Melinda dijo el 30%. Volvamos a las capas y renombremos esta capa de pintura, tu muslo. Y voy a renombrar esta capa tres. Vamos a estar en las nubes, así que voy a renombrarlo como nubes. Ahora, volvamos a la paleta de colores. Y escogeré esta biblioteca de pinceles de color, aerografía y seleccionaré el cepillo de aire suave. Voy a fijar el tamaño de este pincel demasiado largo, 40%. Y voy a agregar algunos trazos en movimiento como este. No exactamente el amor propio, pero voy a acabar con la fruta por la que pasamos para agregar estas verdades. Entonces nuevamente, aquí estamos agregando nubes. Entonces me estoy enfriando por este túmulo táctica un poco fuerte, que es así. Nubes realmente malas. Estoy agregando esto de nuevo para caer a través y a través las nubes de movimiento reunidas fuerte aquí. Entonces vamos a resaltarlo más yendo al tono más oscuro. Por ahora, usaremos este color y agregaremos este agregar nubes. Y se llama estratos cumulus cloud expert. Entonces creo que así es como se llama. Yo. Si me equivoco, como pueden ver, estoy dejando cierta brecha entre dos. Se puede ver que esos tipos son necesarios. Así que vuelve a la paleta de colores y elige este tono más oscuro. Usando el mismo pincel estoy agregando las mismas nubes de movimiento de un lado a otro encima de esto, nubes naranjas, agregando más profundidad a estas nubes. Entonces, permítanme reducir la opacidad de esto. Sonaron cinco chicos adentro y agregaron algunos más en el medio o escribieron sobre esta naranja. Agregar algunas nubes más aquí en la sección superior comienza a parecer paso, todas se encuentran a un lado también. Ahora, permítanme volver a la paleta de colores y naranja grande. Me encanta redondear los párpados y agregar en algunas nubes. El verde solo se mezcla con su tono más oscuro. 12. Incorporación de la silueta de árbol: Voy a detenerlo aquí y pasemos a la siguiente sección. Ahora, toca Laos y crea una nueva capa y aplicando máscara de recorte sobre esta capa. Voy a renombrar esta capa como suelo. Ahora vuelve a la paleta de colores y elige este último nodo que tiene color negro de la paleta. Biblioteca de pinceles, caligrafía, brocha monolina y agrega lima, y arrastra y suelta el color. Ahora, agreguemos algo de pasto. Entonces iré al proyecto Twinkie day secc uno. Y seleccionaré este estampa de pincel de vidrio con estado. Voy a establecer el tamaño de este pincel a solo sería agradable y construir pasto con solo tocar la pantalla así y rellenar esta sección. También estoy pensando en agregar árboles embolsados. Entonces iré al juego de pinceles y seleccionaré estas cosas para agregar un sello. Entonces voy a establecer el tamaño de este pincel alrededor del 4% o incluso menos. Así que vamos a establecerlo en alrededor del 35%. Déjame agregar esto en nuestras nuevas comidas. Entonces voy a crear una nueva capa y voy a renombrarla como árbol. Ahora, solo toca en la pantalla para agregar el árbol en solo la ubicación tocando este ícono de flecha. Y arrastrarán estas probabilidades solo usando estos puntos azules en las esquinas, puedes aumentar el tamaño o disminuir el tamaño y moverlo y colocarlo donde quieras. Voy a colocarlo aquí. Esto se ve bien. Tamaño en consecuencia. Entonces esto está configurado, estamos listos con el proyecto por defecto. Sin embargo, ahora es el momento de agregar. Nosotros sólo haremos eso. Esa bola en las acciones. Yo no agregué el texto. Ahora voy a renombrarlo como Dave para y nombrarlo como dramático. Porque hay mucho drama pasando a nombre de este tipo, cielo dramático. Con solo el tamaño y colocación de este título. Y eso es todo. Terminamos con el proyecto basal. Ahora volvamos a la galería y nombramos a este proyecto para pasar a nombrar esta obra de arte sin título. Yo me quedo para eso. 13. Día 5: Cielo por la mañana: Hola. Comencemos nuestros proyectos DeFI. Entonces voy a comenzar importando su Polaroid Canvas. Veamos la paleta de colores que vamos a usar hoy. Y tengo este día, si coloreo paleta, voy a escoger el primer color de esta paleta. Ve a la Biblioteca de Pinceles, aerografía y selecciona el pincel mediano. El tamaño de este pincel para decidir hacer alrededor del 25%. Rellene la sección superior del Lienzo con este color aplicando trazos horizontales como este. Ahora ve a la paleta de colores, al segundo color, y rellena la siguiente sección, nuevamente usando el mismo pincel. Regresa al Bartlett. Y este color Todd de la paleta y rellena la siguiente sección dibujando una línea horizontal así. Voy a reducir este tamaño y lo pondré en alrededor del 15%. Volver a hacer color, palear el color de los alimentos, y llenar esta sección con este color. Por último, escogeré este quinto color y rellenaré esta sección inferior con este color. Ahora estos son los colores para el cielo. Ese hueso, sólo me refiero a ciclina borroso gaussiano. En cambio el blog a alrededor del 40%. Iré a las capas y renombraré esta pastilla para el dolor o capa como guía. E ir a la siguiente capa, renombrar esta capa como nubes, donde estaremos agregando nubes muy simples y fáciles. Ahora vuelve a la paleta de colores. Y grande este color de punto de la paleta. Ve a la Biblioteca de Pinceles, aerografía, y selecciona este aerógrafo suave. Y reducirá el tamaño de este pincel y lo fijará alrededor del 30 por ciento y la opacidad se fijará en 100%. Y voy a añadir carga de combustible es en dos golpes. Y estas van a ser las nubes. Es muy sencillo. Solo agrega 0 trazos horizontales aleatorios en pocos lugares como este. Y eso es todo. Manera muy sencilla y fácil de agregar las nubes. Todo lo que estoy haciendo es agregar trazos horizontales muy suaves y muy suaves. Y sumando en estas nubes no se aplica mucha presión al agregar estos trazos horizontales en ellas. Muy gentil. Ahora vuelve a la boleta y grande esta quinta me encantó de la paleta y voy a reducir la opacidad del mismo pincel y ponerla alrededor del ojo. Lo pondremos en alrededor del 50 por ciento. tamaño es el maratón Lizzie 15%. Y agregaré algunas horizontales más, trazos como este, y agregaré algunas nubes más oscuras aquí en la sección inferior. Ahora vuelve a las capas y crea una nueva capa. Agreguemos un sol diminuto. Entonces voy a renombrar esta capa como sol. Máscara ligera de recorte en esta capa. Ve a la paleta de colores y elige este último color, el color amarillo de la paleta, usando el mismo pincel. Diré que van a ser de la ciudad 200 dólares y revisa este tamaño o aumentarán revisa este tamaño o el tamaño a alrededor del 20 por ciento. Y usando el mismo aerógrafo suave, voy a añadir un minúsculo tan bueno. Así. Ahora pasemos a la siguiente sección. 14. Pintura de la montaña y los árboles: Y voy a crear otro Leo. Va a renombrarlo como montaña. Aplicar máscara de recorte en esta capa hará la paleta de colores, y voy a elegir este quinto color de la paleta. Vaya a la Biblioteca de Pinceles, caligrafía, y seleccione el pincel de línea mono. Visito el tamaño de esta brocha a cerca del 15 por ciento. Estableceré el tamaño alrededor de 20% y la opacidad establecida en 100%. Y voy a dibujar las montañas o simplemente delinear la montaña aquí. Y ahora arrastra y suelta el color. La montaña parece estar un poco demasiado alta, así que voy a tocar el icono de flecha y moverlo aquí abajo. Déjame mover esto hacia abajo. Voy a colocarlo aquí. Iré a las Capas y crearé una nueva capa de máscara de recorte similar. Y voy a renombrar esta capa como árboles, donde estaremos agregando los árboles **** silueta. Ir a la Biblioteca de Pinceles. Ve a la paleta de colores y elige este color negro de la paleta. Ve a la Biblioteca de Pinceles, haz los proyectos de 20 días, establece uno y ve con esto. Pelean estampilla. Voy a establecer el tamaño de este tiempo alrededor del 50 por ciento y toque en la pantalla para agregarlos. Ahora usa el icono de flecha y ajusta la ubicación en consecuencia. Asegúrate de que la montaña detrás de esta capa sea visible, no del todo, sino una parte de ella. Y el desplazamiento parece que voy a detenerlo aquí. Ahora. Estoy pensando en agregar algunas nubes más claras alrededor del sol. Así que ve a la capa de arena, escogerá este segundo color de la paleta, irá a la Biblioteca de Pinceles, aerografía, y seleccionará el aerógrafo suave. Y voy a establecer el tamaño se establece a lo que se dijo anteriormente, reducirlo a alrededor del 15% y agregar algunos trazos horizontales más alrededor del sol para agregar estas nubes de colores más claros a su alrededor. En el matrimonio hasta que haces mucho casual en la punta del lápiz. Tiene que ser como realmente ligero. Voy a detenerlo aquí y es el momento de agregar el texto. Entonces déjame hacer eso. Ir a Acciones, Agregar texto. Ahora los adolescentes todavía se les permite negro. Tan solo tecleando la cookie. No lo puedes escalar porque lo estamos haciendo en la capa de arena. Así que toca las capas y elimina esta capa. Compré el sol y vuelvo y voy a la capa de árboles. Y ahora el texto agregado será sobre la capa de árboles. Entonces hagámoslo. Entonces ya estás en la capa de árboles. Entonces, los textos que quieras agregar van a venir. Yo opté por capa en negrilla, así que ahora puedes agregar el texto. Lo traigo abajo, sustituyo este texto y escribo como los cinco. Voy a necesitar conocer el cielo matutino. Ahora selecciona el texto y cambia la fuente para que coincida con el libro. Aumentar el tamaño. Entonces ahora ajustamos la ubicación de este texto y lo llevamos a la misma aunque ya terminamos con el proyecto DeFi. Disfruté pintando este y este tipo se ve realmente hermoso. Ahora, volvamos a la galería y renombremos esta obra de arte sin título. Los hombres van a definir eso. 15. Día 6: Cielo pastel: Comencemos el proyecto de hoy importando el Lienzo Polaroid. Tengo este día paleta de seis colores aquí, que vamos a utilizar para nuestra baraja. Y yo iría con este color plus que es local a la Biblioteca de Pinceles, aerografía y pincel mediano. Voy a establecer el tamaño de este pincel 15 o 12 por ciento, y voy a dibujar un círculo como este y esta esquina superior izquierda. Ahora vuelve a la paleta. Y voy a escoger este segundo color de la paleta y dibujar el círculo alrededor de este círculo. En esta sección. Ahora, vuelve al paladar y escoge este tercer color de la paleta y repite el mismo paso. Voy a rellenar esta sección y cubrirla con este color. Por último, iré por este color de comida y llenaré esta sección restante cuando este color. Ahora vamos a mezclar todos estos tres colores. Toca los ajustes. No pude ir a algún blog. Y voy a poner el desenfoque en alrededor del 40 por ciento. Sí, voy a detenerlo aquí. Ahora ve a las capas y renombra esta pintura Colina, Aliyah, voy a renombrarla como Guía. Ahora ve a la capa tres y renombra esta capa como sol. Para hacer la paleta de colores y hacer que este quinto color de la paleta vaya a la Biblioteca de Pinceles, aerografía. E iré con el cepillo de aire suave, ajustaré el tamaño a aproximadamente 15% y la opacidad establecida al 100% y agregaré círculo diminuto. Ahora vamos ensangrentados de camas. Ese hueso el icono de ajustes Gaussian Blur y establecer el desenfoque en aproximadamente 10%. Ahora, tenemos que agregar el reflejo de este tipo. Entonces hagámoslo. Lo que voy a hacer es que voy a combinar a este tipo y de pronto están juntos. Voy a pellizcar estas dos capas juntas para que sea como una sola capa. Y agreguemos la reflexión ahora. Así que toca las Acciones. Puedo copiar y pegar. Entonces tendrás otra copia de este tipo, Leah, ahora dale la vuelta vertical y bájala. Sólo una colocación en consecuencia. Ahora podemos ver que viene fuera de la lona. O lo que tenemos que hacer es ir a esta imagen invertida y aplicar máscara de recorte. Ahora puedes ver esto dentro del marco. Ahora agreguemos solo la colocación de esta imagen invertida que es el reflejo. Usa estos puntos azules en las esquinas y ajusta la colocación. Ahora, iré a la goma de borrar. Y es esta sección superior de la imagen invertida la que está encubriendo a este tipo. Como se puede ver. voy a traer aquí en algún lugar del centro y sigue siendo ver esta sección blanca. Sí. Esto es. 16. Incorporación de árboles y reflexión: Ve a las Capas y crea una nueva capa, aplica máscara de recorte. Y voy a renombrar esta capa como árboles. Ve a la paleta de colores y elige este último color, color negro de la paleta, ve al pincel de trabajo ligero, proyectos de 20 días establecen uno. Y voy a ir con este sello del día 63. Voy a establecer la talla. Entonces esto de lo que hago alrededor del 50% y solo toca la pantalla así. Ahora usando el icono de flecha que veas, solo la colocación y tráelo al centro así. No existe la colocación pura. Esto se ve bien. Ahora. Esto se ve bien ¿verdad? Ahora, necesitamos agregar algunas etiquetas. Entonces hagámoslo. Ahora ve a la paleta de colores y haz este color atrevido de la paleta. Pintura de la biblioteca de pinceles. Y selecciona esta brocha seca. Voy a establecer el tamaño de esto aproximadamente 15% y la opacidad se establece en 100%. Y agregaré trazos horizontales en el efecto ripple en este lago. Entonces todo lo que tienes que hacer, solo estás arrastrando el color que ya está presente y agregando como la reflexión reportada sobre este lago. Yo solo estoy tirando de esto arrastrando la punta del pincel del otro lado también. Una vez hecho esto, voy a borrar esta sección aquí porque no hay árbol, pero aún se puede ver esta ribosa negra. No quiero eso. Entonces solo lo estoy borrando. Ahora vuelve a los elementos de la Biblioteca de Pinceles y selecciona este pincel oceánico. Voy a establecer la opacidad de este pincel a unas siete personas son enviadas y establecer el tamaño aproximadamente 20 a 25% y agregar algunas ondas. Nuevamente, aplicando trazos horizontales y rellenando en esta sección. No tienes que llenar toda la sección, solo agrega algunas etiquetas aquí y allá. Esta sección que verás, pero las ondas. Y eso es todo. Terminamos con este proyecto básico. Es momento de agregar el texto. Ahora. Déjame hacer eso. Acciones agregar. Antes de eso, permítanme cambiar el color a negro. Ahora, Acciones Agregar y Agregar texto. Voy a traerlo aquí abajo, reemplace este texto. Voy a ponerle nombre a estos seis. En cuanto a Sky. Seleccione la medida Jane el teléfono, demasiado, bulto, brisa el tamaño. Apenas la colocación de este texto. Y luego ya terminamos con este proyecto de etapa seis. Ahora vuelve a la galería y voy a cambiar esto para que sea seis. Dan. 17. Día 7: Golden Sky: Bienvenidos al día siete. Y hoy vamos a estar pintando todo Guía de Oro. Vamos a invocar el impulso Cadbury al archivo e importarlo a la aplicación correspondiente. Podría ser la paleta de colores. Tengo esta paleta de colores A7. Estos son los colores que usaremos para este proyecto. Y voy a escoger el primer color de este piloto, haré la aerografía de la biblioteca de pinceles e iré con este pincel mediano. Entonces voy a establecer el tamaño de este pincel en torno a clínico no es. Y empiezo a aplicar trazos horizontales, generalmente para este tipo. Y voy a fallar a más de 1 pie de la lona por este color. Vuelve a la paleta de colores, elige el segundo tono, y la siguiente sección, usando este color y el mismo pincel. Ahora vuelve a la paleta de colores y esto hacia el color de la paleta. Y rellenar. Antes el Dr. Canvas se llenan con estos tres colores. Necesitas crear una mezcla perfecta de estos tres colores para que sepas qué hacer. Vaya a la sección de ajustes, Washington, y establezca el desenfoque alrededor del 30% para crear una mezcla perfecta de estos tres colores. Ahora es el momento de agregar las nubes. Así que toca la capa y voy a renombrar esta capa uno. Y la capa dos van a ser las nubes. Entonces, una vez que hayas terminado con él, volvemos a la paleta de colores y elegimos este color atrevido de la paleta. Ahora ve a la Biblioteca de Pinceles, orgánica y selecciona este nombre para el chapoteo. Entonces este es el pincel que vamos a usar para agregar las nubes. Así que voy a establecer el tamaño de este pincel alrededor aunque 6%. Y simplemente tocaré la pantalla así usando la punta de mi lápiz y agregaré las nubes en forma aleatoria. Todo lo que estoy haciendo es simplemente tocar la punta de mi lápiz en la pantalla para agregar las nubes. Ya lo ves tenemos nubes dispersas. Ahora vuelvo a la paleta de colores y agrego un poco más de dimensión a esta nube. Entonces voy a escoger este quinto color de la paleta, que es casi blanco o blanquecino. Y estoy haciendo y repitiendo el mismo paso. Y solo estoy agregando las nubes o la que hemos agregado previamente. Con sólo tocar el lápiz en la pantalla. Estoy pensando en volver a la paleta de colores y elegir el color de los alimentos y agregar algunas nubes más. Y hacerlo más denso o intenso. Solo tratando de formar equipo la forma de esta nube con solo tocar la pantalla. Ahora no tienes que preocuparte por la forma de la nube. Puedes seguir adelante y agregar tus propias ovejas en voz alta, no importa. Creo que estaba arriba Shaw y pasar a la siguiente sección. Ve a las Capas. Y voy a crear una capa justo encima capa del cielo sobre el icono de cristal. Y automáticamente sigue la cola de ocho pulgadas, como puedes ver. Y voy a renombrar esta capa como Sol. Entonces estoy agregando el sol detrás de las nubes que pintamos. La paleta de colores y seis colores desde la paleta hasta la Biblioteca de Pinceles, aerografía. Y selecciona esta brocha de mezcla suave. Voy a fijar el PCT 200% y tamaño a alrededor del 6%. Y solo estoy agregando algo de luz realmente ligera, amarilla detrás de estas nubes de aquí. Voy a estar agregando el sol en la parte superior. Perfecto. Ahora toca el ajuste ciclina Gaussian Blur y establece de bajo a alrededor del 30% o tal vez lo pondré en alrededor del 25%. Ahora ve a la paleta de colores y elige este color blanco de vuelo de la biblioteca de pinceles de paleta con el aerógrafo suave. Y voy a poner la opacidad al 100%. Voy a establecer el tamaño en alrededor de 20% o incluso 20%. Y agregaré un pequeño agujero en el centro para que parezca un sol resplandeciente. 18. Agregación de siluetas de árbol: Ahora es el momento de seguir adelante. Siguiente capa, vuelve a las capas y crea una capa justo encima de las nubes. Voy a aplicar máscara de recorte sobre esta capa de Phi. Y voy a necesitar que se cumplan. Esta va a ser la sección de tierra, así que voy a renombrarla como tierra. Ve a la paleta de colores y haz este color negro de la paleta. Y he estado yendo a la Biblioteca de Pinceles, caligrafía y selecciono el pincel monoline. Y el tamaño se establece en alrededor de diez a 15%. Y voy a dibujar una línea IV así y rellenar la sección del suelo. Ahora es el momento de agregar la plata. Yo he hecho eso he incluido en la biblioteca de pinceles para ti. Entonces antes de eso crearemos una nueva capa y aplicaremos máscara de recorte sobre esta capa. Y voy a renombrarle a este caracol su precio. Ahora ve a la Biblioteca de Pinceles y ve al conjunto de sellos de pincel, es decir, al proyecto de 20 días establecido en uno. Y voy a ir con goldman este día siete estampilla. Y voy a establecer el tamaño de este pincel alrededor del 35% y agregar esta humedad. Notarás que en el icono de flecha y ajustarás la ubicación de esta clase y la extenderás o expandirla a los sitios usando los puntos azules que veas en la calma. Y me gusta la colocación de la hierba aquí, así que voy a detener la cura. Ahora esta sección aquí que ves justo abajo, el sol va a ser iluminado con la luz del sol. Por lo que va a apelar mucho más ligero. Entonces vamos a agregar algo de tono marrón. Lo voy a hacer es ir a la capa de vidrio de como cerradura alfa en la que Leo va a la paleta de colores y escoger este último color de la paleta. Cuchillo para cepillar biblioteca, aerografía. Y selecciona este aerógrafo suave. Y voy a aligerar sección agregando alguna forma marrón a la zona de cristal aquí para que se vea así , iluminada por la luz del sol. Por lo que tiene que parecer un poco más ligero. Simplemente yendo con este último trazo y prestando mojado, mezclándolo con la hierba negra. Volviendo a la paleta de colores, si crees que es demasiado ligera, puedes ir y hacerla un poco más oscura. Déjame acercarme y mostrarte cómo se ve esto. Ahora bien, no necesitas que toda esta sección sea marrón. Ada murió cuando el hijo Lucas necesita ser más ligero. Así que sólo estoy haciendo eso. Es que puedes ir y hacerlo oscuro aunque. Esto se ve bien. Ahora. Déjenme la boca y terminen con ella. Agradable en Linfield dig, es hora de agregar el título. Así que déjame hacer eso. Toca las acciones. Puedo seleccionar este texto y sustituirlo. Es soberano. ¿Vas a renombrar esto como Gordon Sky? Voy a cambiar la forma para que coincida con el libro. No dije que me dejaras hacer eso. Ajustando la colocación de x. Terminamos con el proyecto D7. Holden Skype. Espero que hayan disfrutado pintando esto. Ahora regresa a la galería y lleva a nadar en este proyecto como D7. Y ya terminamos con este proyecto. 19. Día 8: atardecer detrás de los árboles: Hola, está empezando a ser un proyecto. Empecemos importando factura va a la aplicación. ¿Cuándo me quedo ahí? Y ahora echemos un vistazo. Viví acotado para esto. Tengo mi paleta de colores comerciando ciclistas, estaremos usando solo por colores para mejor pegajoso. Seleccione el segundo color de la paleta y vaya a repash liability. Aerografía. Y ve a leerlos aerógrafo mediano o suave. Va a ajustar el tamaño de este pincel a alrededor de 20 grados. Cualquiera hiedra venenosa Finlandia va. Realmente siento casi la mitad de las cámaras con este color. Ahora vuelve a la paleta de colores. Y grande otorgado por la ley desde la paleta. Y para la siguiente mitad de la lona. Rojo, este sello de color para mezclar los colores para aprovechar los ajustes. Buena pregunta. No. Tomaré nota sobre el 30%. Ahora ve a las capas y renombra esta capa analgélica como guía. Ahora ve a esta capa tres y unmute duty nombra esta capa tres como nubes. estas alturas estoy bastante seguro que debes haber entendido por qué se recomienda trabajar en capas porque si tienes que corregir algún elemento en tu pintura, es mucho más fácil hacerlo. Ahora, iré a la paleta de colores y escogeré el primer color de la paleta. En las rutinas de la biblioteca de pinceles, pintan y seleccionan estos cinco nodos dentro del tamaño de este pincel a alrededor del 15% y la opacidad se establece en 100%. Y voy a empezar con guantes, así iré con trazos de movimiento circular. Agrega las nubes. Entonces voy a comenzar desde la sección superior de este tipo buscando en Google radares aglomeración y casi engulliendo factura DOD sección o comenzó con nubes. Ahora voy a reducir la carpeta de opacidad al 80%, 80%, y empezaré a agregar nubes de sombra más claras. En el mismo. Los no médicos tienen una oportunidad con estas verdades desesperadas como esta. Siguiente sección. Todavía se puede ver el color debajo. Es decir, todavía se pueden ver los colores de este tipo debajo de las nubes. Entonces eso es lo que quieres lograr. Necesitamos diferenciados. Cuatro. Ahora dije obesidad poco más. Diré 90 v y luego agregaré algunos lóbulos balbuceos en los bordes. Soy Linda dijo, o reducir el tamaño más abajo para capacitar a la gente no lo es. Y agrega algunas nubes, dejando algunas brechas en el medio estoy agregando algunas nubes más pequeñas justo debajo de ella. Y nuevamente, no aplique mucha presión sobre las personas que se sientan cerdas y tiene que ser. Trazos suaves que reducirán la opacidad a 80% y nuevamente, continúan agregando nubes más claras. Tú, todo lo que estoy tratando de hacer aquí es usar tono diferente de un tono del color en la parte superior y un tono más claro en la parte inferior para que parezca una sombra en las nubes. Observe que no lo estoy llenando completamente. Todavía se puede ver el despido de cuál es el color debajo de eso. Aún se puede ver el color de este tipo. Reduzco el tamaño del pincel más abajo y agrego algunos diseños distintos sin PCT también más abajo , 50 por ciento. Ahora, de nuevo, la forma y el tamaño del CloudStack para sumarte cómo lo deseas. Puedes encontrar todos los diferentes tonos de tonalidades y formas de nube. Entonces, lo que estás haciendo sintiendo tiene que seguir. Lo que estoy haciendo es que solo te estoy enseñando cómo puedes hacerlo. Depende de ti experimentar. Nubes al por menor padre se están levantando su pequeño tamaño de grano en comparación con los que son su rendimiento. Estoy volviendo a la paleta de colores y escogiendo por defecto el segundo color de la paleta porque siento que las nubes aquí en la sección inferior de cervezas. Al repasar y usar el mismo pincel, solo estoy agregando algunos colores del cielo. Me deslizo hacia abajo. Notarás que no estoy aplicando mucho casual. Yo sólo estoy manejando, borrar un blanco Jones allá, conseguir tanto mi lápiz aligerar pocas áreas de las nubes. Se puede ver el color, eventualmente, cómo los colores se redujeron al simplemente repasarlo con el mismo color que este tipo. Estoy pensando en el consumo de drogas en las nubes más abajo. Tan vivo, fresco o cálido, serpenteante rojo Carlo, que es llenarlo completamente de un color con el que aún no estarás contento ¿cómo? Entonces solo voy a completamente, podrías borrarlo completamente todo, lo cubriste con este color. Es una y la misma. Entonces solo lo estoy cubriendo con este color completamente y volviendo a la paleta de colores y escojo este primer color de la paleta. Yo soy Linda dijo este isótopo, este pincel a alrededor del 20% y opuesto dijeron al 50%. Y voy a añadir un poco de tono más claro fuerte aquí. La sección dorada. 20. Refinar las nubes y pintar los árboles: Ahora hagamos algún ajuste volviendo a la paleta de colores y hagamos este tercer color de la paleta y repasemos la misma. Alias pocos iluminados. Volver a la paleta de colores y este primer color de la paleta. Y lo estoy haciendo, por favor no duden al 100%. Y aquí vamos a sumar o adoptar los valores de los lados. Y sección para adultos. Simplemente agregando las sombras, las nubes que significará que aparece a la luz. Puedes ir y otra vez, ir con esta moción de Oakland, solo causando que estés analizando, esto en realidad se ve. Vuelve a la paleta de colores y elige el segundo color. Va a aligerar las zonas. Ahora, como mencioné antes, puedes jugar y experimentar cambiando el tamaño del pincel hasta que estés contento con que aparezcan todas las nubes. Entonces creo que voy a detenerlo aquí ahora. En las Capas y crear una nueva capa. Voy a renombrar esta capa como árboles, donde estaremos agregando los árboles a la paleta de colores y escogeremos este último color. Y aplicar máscara de recorte en la nueva espalda de la escuela a nosotros y aplicar la máscara de recorte. Ahora ve a la paleta de colores y elige este último color, ese color para las dos siluetas. Ir a la Biblioteca de Pinceles. Durante el día anterior. Toma el set a uno y selecciona el sello octavo o G. Cuando lo haga dijo el tamaño de esta presa para detectarla a alrededor del 40% y simplemente toque en la pantalla así, toque el icono de flecha que ve para acceder a la colocación de este sello. Mediante el uso de estos puntos azules en las esquinas que ves. Ahora puedes hacer tu pedido, solo la colocación de los árboles en consecuencia, espero que te haya gustado. Pistas. Bueno. Necesito agregar un elemento más aunque este no es uno que va a la paleta de colores. Y voy a hacer este color de comida de la paleta dos capas y crear una nueva capa. Vas a estar agregando el sol poniente. Entonces voy a renombrar esta capa como sol y aplicar máscara de recorte sobre esta capa. Ahora ve a la Biblioteca de Pinceles, aerografía y selecciona el cepillo de aire suave. Vamos a establecer el tamaño de este pincel en alrededor de 15. ¿No bebo el anuncio de hiedra venenosa también bueno así? Ahora, toca los ajustes. No pude Gaussian Blur y dijo la sangre al 15%. Entonces eso parece que está brillando. Encima de esto, voy a dibujar otro círculo como este, este mismo pincel y agregar este sol tan mal ahora parece que hay un azul alrededor del sol. Esto es lo que terminamos con el proyecto. Ahora es el momento de nombrar o agregar el texto. Ahora antes de agregar el texto, necesito cambiar el color del exón, va a escoger este color negro de la paleta. Ahora que las acciones óseas, puedo agregar texto. Vamos a bajarlo y voy a renombrarlo ya que no hay puesta de sol detrás de los árboles. Ahora vamos a seleccionar el texto y cambiar la forma. Voy a cambiar la fuente para que coincida con el libro. Ahora, ajusta la ubicación de este texto. Sí. terminamos la cama ocho al día. Ahora vuelve a la galería y nombras esta obra sin título a medida que envejecen. 21. Día 9: amanecer mágico: Hola y bienvenidos de nuevo a la hora del día siendo nueve proyecto. Empecemos. Voy a comenzar importando el Polaroid Canvas a la aplicación correspondiente. El lienzo. Ahora veamos la paleta de colores para este día. Nueve. Así que toca la paleta de colores, y esta es la paleta de colores que es paleta de colores D9 que vamos a usar hoy. Entonces, um, elegiremos el primer color de la paleta de colores, iremos a la Biblioteca de Pinceles. Pincel mediano aerografía, establece el tamaño de este pincel 15% del conjunto de la ciudad 200 por ciento. Y el primero, comida con esta tubería de color, trazos horizontales. Siguiente grande el segundo color. Repita el mismo proceso. Aplica trazos horizontales como este. Y el siguiente va a la Canvas. A continuación, vuelve a la paleta de colores, elige el tercer color. Repita los mismos pasos. Rellene la siguiente porción del lienzo y vuelva a la paleta de colores. Aunque el color de los alimentos, que es un tono de marrón y rellenar en la siguiente sección. Pero este color y la escuela serán los colores de este chico. Ahora necesitamos mezclarlo, así que toca los ajustes. No pude ir a aprender y poner la palabra en torno a lo que la persona. Entonces estos son los colores que estamos usando para este proyecto, para este tipo. Ahora genial, toca para tocar capas e ir y cambiar el nombre de esta capa yo Skype. Pero la capa tres es aquella en la que vamos a estar sumando las nubes. Así que toca esta capa de como un renombrar esta capa como nubes. A estas alturas. Muy familiarizado con los dos primeros pasos, es decir cielo y nubes. Ir a la paleta de colores y este último pero un color. Y ve a la Biblioteca de Pinceles. Aerografía y selecciona el aerógrafo suave. Este es el pincel que usaremos para agregar las nubes. Estableceré la opacidad de este pincel en alrededor del 70%. Lo bisecto a alrededor de 75%, y estableceré el tamaño de este pincel en 15%. Y voy a empezar a luchar contra las nubes. Es una Nube bastante simple. Todo lo que tienes que hacer es aplicar trazos horizontales muy suaves como este. Ahora creo que el tamaño se ve demasiado pequeño, así que solo voy a deshacer y establecer el tamaño 30% y solo aplicar unos trazos horizontales muy suaves como este. No estás agregando muchos detalles. Porque simple Cloud. Entonces todo lo que estoy haciendo es sólo un trazo horizontal ciego, muy suave como este. Nuevamente, estoy terminando el agregarlos aleatoriamente en diferentes lugares. Realmente no tiene que estresarse en agregar esto. Cómo debe ser la forma. El objetivo principal de este proyecto es divertirse para crear teléfonos. Los chicos comenzarán apenas comenzarán a obtener fruta. Apple sobre los ajustes. No pude desenfoque gaussiano. Voy a volar las nubes. Aunque voy a fijar a alrededor del 10%. Se veían como este lanzamiento. Nubes tan distribuidas. Esto es seis. Ahora pasemos a la siguiente sección. Así que toca las Capas y crea una nueva capa. Ahora, voy a llevar esta capa justo debajo de la nube, capa de nubes. Y se puede ver la máscara de recorte se aplica automáticamente. Voy a renombrar esta capa a medida que añadimos, agregando el sol detrás de las nubes. Así que ve a la paleta de colores. Y grande este sexto color de la paleta del día nueve. Ahora voy a usar el mismo pincel, alguien que dijo aumentar la opacidad al cien por ciento y voy a establecer el tamaño en alrededor del 40%. Y yo sólo estoy dibujando o agregando estos trazos horizontales. Este va a ser el resplandor alrededor del sol. Así huesan los ajustes. No pude bajar demasiado y establecer el desenfoque en alrededor del 25%. Y ahora haremos el paladar de pellets y escogeremos este quinto color de la paleta y usaremos el mismo pincel. Reduciré el tamaño del pincel a alrededor de 35% y agregaré aquí un pequeño círculo. Para agregar el sol resplandeciente. Toca los ajustes. Puedo desenfoque gaussiano y establecer el golpe abajo siete. 22. Pintura de la montaña y los árboles: Entonces esto es todo. Acaba de agregar un sol resplandeciente. Pintamos una arena de encolado. Ahora vuelve a las capas y crea una nueva capa por encima de las nubes y aplica máscara de recorte en esta paleta de colores. Y siete colores de la paleta, que es una especie de gris oscuro. Ahora ve a la Biblioteca de Pinceles e iré con el aerógrafo de dureza media. La obesidad se establece en 100% y estableceré este tamaño alrededor del 40%. Y dibujaré la montaña yendo con la línea inclinada así y rellenaré alrededor de una cuarta parte del lienzo con este color. Esta va a ser montaña lejana que une los ajustes. No pude Gaussian Blur y establecer el flotador a y hacer por ciento de viáticos. Ahora vuelve a las capas. Y voy a renombrar esta capa como montaña. Ahora, toca el ícono más y crea una nueva capa. Y voy a renombrar esta capa, se sienta como tierra. Haremos la paleta de colores y elegiremos este color negro, que es el último color de la paleta D9. Ir a Biblioteca de Pinceles. Y voy a ir con el mismo medio. Aerógrafo. Es del mismo tamaño y opacidad. Bien, ahora no hemos aplicado máscara de recorte sobre esta capa. Así que vuelve a los Nios y aplica máscara de recorte en este suelo, LEO, perdón, no Alpha Lock, máscara de recorte. El Alpha Lock y rellena esta sección con este color negro usando el mismo pincel. Simplemente llenándolo enfriándolo con autismo a los golpes en cuando Phil se mueve. No lo mantengas recto. Adelante, siempre ve a por ello. Línea Toby. Ahora vuelve a las capas y crea una nueva capa donde estaremos agregando la silueta. Entonces voy a renombrar esta capa siete. Voy a teclearlo como tres. Aplicar máscara de recorte. Ahora, ve a la Biblioteca de Pinceles y selecciona los proyectos de 20 días a vez y ve con este sello de árbol T9. 200%. Pondré el tamaño de este pincel 20 por ciento y tocaré la pantalla así. Es demasiado pequeña, así que voy a aumentar el tamaño y fijarlo en 30%. Sí. Y ahora usando el icono de flecha que ves en la parte superior, lo vas a voltear horizontalmente. Sólo voy a darle la vuelta o puedes quedártelo como está. Depende de usted y ajustar la colocación de este árbol. Ahora puedes ver que no hemos aplicado máscara de recorte sobre esta capa. Podemos hacerlo de vuelta primero. Colocación y colócala donde quieras. Se puede mantener en el centro o en ambos lados. O vaya por el lado izquierdo, lado derecho, aumente el tamaño, así que manténgalo como está, quiera que le guste. Ahora, volveré a la capa y aplicaré máscara de recorte. Simplemente aumentando el tamaño y ajustando la colocación de este árbol. Esto se ve bien. Eso es. Terminamos con el proyecto D9. Es momento de agregar el texto. Toca las acciones. Puedo agregar un add x. Ahora reemplace este texto para llevar. Vamos a sustituir este texto. Voy a escribir D9. Voy a llamarlo como amanecer mágico. Ahora selecciona el texto y los genes deformados y ajusta el tamaño. Simplemente la colocación de este texto tocando el icono de flecha. Y eso es todo. Ya terminamos con el proyecto nueve. Yo muy ruidoso, ruidoso este proyecto y espero que hayan disfrutado pintando esto conmigo. Ahora vuelve a la galería y renombra esta obra de arte sin título como la línea. 23. Día 10 - Cielo Lilac: Hola y bienvenidos a llevarlos. Pintemos hoy cielo lila. Fuerza neta tanto en el Lienzo Polaroid. Déjame solo Canvas y echemos un vistazo a la paleta de colores para hoy. Entonces tengo lista esta paleta de fecha y color aquí. Estos son los únicos colores que usaremos solo cuatro colores hoy y creando un cielo muy hermoso. Escogeré este primer color de la paleta, iré a la Biblioteca de Pinceles, aerografía, e iré con este pincel mediano. Voy a establecer el tamaño de este cepillo aproximadamente 30% o 25 por ciento. Y comenzaré a agregar trazos horizontales y rellenaré aproximadamente la mitad del lienzo. Pero este color. A continuación, voy a volver a la paleta de colores, y voy a pensar en este color rosa. Y voy a llenar la siguiente mitad del lienzo con este color. Ahora ese hueso, los ajustes, puedo ir de farol oceánico y enviar hasta cerca de 60 por ciento. Ahora ve a las capas y renombra esta capa de pintura aquí como Skype. Entonces este es un proceso común ¿ cuándo se pueden nombrar las dos primeras capas, el cielo? Y si hay alguna nube, la llamaremos como Nube. Ahora antes de agregar las nubes, volvamos a la capa del cielo y agreguemos alguna modificación a esta nube. Así que ve a la Biblioteca de Pinceles y usa este pincel de mezcla suave para aerografía. Bien, voy a establecer el tamaño de esta herramienta de pincel 15%. Y sólo voy a mezclar esta cosa con el cielo morado. Verás que parece que el color rosa está esparcido sobre esa línea, esa zona. También lo vas a tirar hacia abajo y mezclarlo, y volver a la paleta de colores. Y escogeré este primer color de la paleta. Y voy a mezclar esto en esta zona rosa también. Incluso en ir por toda la mezcla uniforme en el centro. Pero más bien es como que los dos colores son como margen el uno sobre el otro. Ahora vuelve al paladar y escoge el segundo color y luego repite el proceso. Y creo que voy a detenerlo aquí. Ahora es el momento de agregar las nubes. Toca las capas y ve a la capa de nubes. Ve a la paleta de colores y elige este tercer color de la paleta. Ir a Biblioteca de Pinceles. Y voy a mi proyecto de 20 días fijado a uno. Y he incluido este pincel de nubes para la fecha, y voy a usar este pincel. Voy a usar este tamaño al 60%. Y la obesidad sector persona. Y voy a empezar a agregar las nubes enfriando. Y este movimiento circular así y dando 0 inflado. Estoy pintando de BAFTA Cloud dándole una forma aleatoria como esta. Puedes consultar la imagen del proyecto que he subido en la sección de recursos y probarla. Ahora, redujo la opacidad de este pincel a alrededor de 70% y agregar todo el relleno en esta sección inferior de la nube. Manteniendo la sombra más clara en la sección inferior y duda ir en la sección superior para este globo. Ahora una vez que el sistema toque este icono y muévelo un poco hacia abajo para que el área rosa sea visible para el pincel. Y luego en esta sección. Entonces como mencioné antes, la forma es, puedes moldearla a mi te gusta no tiene que verse exactamente así. 24. Incorporación de las siluetas y la luna de arbusto: Una vez que estés listo con la nube, vuelve a las capas y crea una nueva capa, aplica máscara de recorte. Y voy a renombrar esta capa. Entonces rubor, donde estaremos agregando un sello boost para ir a la paleta de colores y escoger este último color color negro de la paleta. Y seleccionaré esto, voy a Biblioteca de Pinceles e iré con la opacidad del sello de fecha y pincel establecida al 100% y voy a reducir el tamaño para establecer el tamaño a 50. Ahora puedes ver que va afuera para ir a las capas y aplicar máscara de recorte. Ahora aplicación móvil en el icono de flecha y más y colocarla dentro de Canvas stream. Simplemente sigo dimensionando usando el azul.está sentado perfectamente así. Ahora es el momento de agregar el elemento final. Entonces volveré a las capas también. Olvidé incluir el color blanco en este piloto, así que solo lo estoy incluyendo ahora. Agreguemos una pequeña luna creciente. Hará la biblioteca de pinceles, o puede agregarla en una capa separada. Entonces voy a crear una nueva capa, renombrar esta capa como luna. Ahora ve a la Biblioteca de Pinceles, aerografía, y selecciona el aerógrafo suave que establecerá el tamaño de este pincel en alrededor del 60%. Y agrega pegamento o la luna así. Ahora, ve a la goma de borrar y ajusta el tamaño. Entonces voy a reducir el tamaño al 10%. Y luego debido a comer despacio, es una sección de la luna como ir en movimiento circular así y crear esta luna creciente. Y es una de las formas sencillas de crear un momento presente realista, dibujar un círculo y luego usar una goma de borrar a una sección de la luna. Eso es. Entonces vamos, ya terminamos con este proyecto. Ahora. Es momento de agregar el título. El texto. Solo un toque de colocación en acciones. Puedo agregar, agregar texto. Voy a hacerlo, así que esto es en color blanco, así que ve a la paleta de colores y elige el negro de la paleta. Y voy a sustituir este texto. La guarida. Y lo llamaré luz como Skype. Cuándo seleccionar el texto y cambiar el hueso demasiado humo bordes al tamaño. Toca el icono de flecha y ajusta la ubicación de este texto. Entonces eso es todo. Espero que hayas disfrutado pintando este cielo lila realmente simple conmigo hoy. Ahora volvamos a la galería y renombremos este proyecto. Ellos, entonces ya está hecho. 25. Día 11 - Sunset Glow: Hola y bienvenidos al 11. Comencemos el proyecto de hoy importando las cámaras Polaroid. He estado usando muchos colores hoy en día. Vamos a ver la paleta de colores de hoy. Primero, permítanme solo bordes a través de Canvas y toque la paleta de colores aquí y quiénes son y paleta de colores. Voy a escoger el primer color de la paleta para adormecer. Ya sabes, el proceso, ve a la aerografía de responsabilidad de basura, y ve con el pincel mediano. Cargando la dosis y el tamaño de este pincel a alrededor del 15% y rellenar la sección superior del Lienzo. Vuelve a la paleta de colores y haz el segundo color a partir del día 11 boleta electoral. Sin embargo, llenando, detuvieron la lona. Este color, estoy dando esta brecha blanca entre los colores de la escuela. Ahora, toca los ajustes. Puedo ir y establecer el desenfoque total. Dije que el go-to alrededor no era saber que las capas de hueso y renombrar esta capa, renombrarla como Guy. Du va a estar donde vamos a sumar dos nubes. Entonces voy a llamarlo como nubes. Ahora, vuelve a la paleta de colores y al tercer color de la paleta. Ir a la Biblioteca de Pinceles, orgánica. Y selecciona este algodón, Josh. Este es el pincel que estamos usando para agregar las nubes. Y este proyecto. Voy a establecer el tamaño de este pincel a alrededor en persona. Y voy a empezar a agregar los pulmones así. De nuevo, voy a ir y venir de aquí a movimiento. Para agregar las nubes. El objetivo principal de este vidrio se debe en dos formas diferentes en las que se pueden agregar las nubes para crear un cielo diferente de aspecto interesante cada vez. De nuevo, depende de ti cómo quieres agregar la Nube para decidir cómo quieres dar forma a las nubes. Añadiendo algunos en la esquina, tú también. Me encanta alguna brecha entre la Nube. Sigue adelante y ajusta el tamaño y la opacidad del pincel para agregar nubes más oscuras y claras. Voy a rellenar esta sección y hacerla un poco más oscura. Ahora bien, si no estás seguro de la forma de la nube, puedes ir y referirte al proyecto que se carga en la sección de proyecto y murió para recrear lo mismo. Es momento de agregar un tono diferente o un color diferente de nubes al ir a la paleta de colores. Y escogeré este color de comida de la paleta. Ir a la Biblioteca de Pinceles, aerografía. Y voy a ir con el aerógrafo suave ahora. Guarde este tamaño en él. No lo fue. Y voy a añadir trazos horizontales. No se ve talla. Este es de aprender Gleeson dijo que lo hiciera en 30% o treonina glicina y agregarle algo, lo que hay en las nubes. Añadiendo un poco más aquí en la sección inferior. 26. Agregación de las nubes y de las siluetas de los árboles: No estoy aplicando mucha presión en la punta de mi lápiz para agregar esta nube. Ahora vuelve a la paleta de colores y elige este último pero un compañero que es como redondo e intensifica el color de esta nube aquí. esto le estoy agregando sombras. Bueno, haciéndola un poco más oscura. Añadiéndolos en el movimiento circular. Entonces, en base a la forma de la nube, que quieras tomar, puedes ir por trazos horizontales o puedes ir por un movimiento tan cercano al de un lado para otro trazos horizontales o puedes ir por un movimiento tan cercano para agregar nubes en forma de aleta. Ahora vuelve a la paleta de colores y color de comida grande nuevamente. Volviendo a la paleta de colores, y voy a elegir este Siete colores o seis colores de la paleta. Y nunca vayas a la Biblioteca de Pinceles y el cepillado y la mezcla suave, rubor, Moody, se mezclan juntos. Sintetizada, se puso de pie en ben blessing y mezcla estos dos para crear la nube de aspecto suave. Ir con el movimiento circular para mezclar estos dos que parezca que los dos colores son parte de la misma nube y realmente no se ven. Ahora volvamos a la paleta de colores y a este color más oscuro, otra vez, tono marrón y dicho de este tamaño no hago fibras y solo mezclarlo, haciéndola un poco más intensa aquí en la sección superior. Ahora volveré a la paleta de colores y grande Hola de la paleta, iré al pincel haciendo aerografía y seleccionaré nuevamente el cepillo de aire suave, he usado el tamaño más abajo hasta alrededor del 20% y tuve algunos trazos horizontales como este en el medio. Y no sombreé listo suavemente, no tiene que ser demasiado oscuro, así que estoy listo agregando suavemente el sombreado más claro entre las nubes de talón. Y eso es todo. Ya terminamos. Sección Nube. Yo estaría de pie para pasar a la siguiente comida, así que me mudé a EU y eso creará una nueva capa. Y voy a renombrarlo como una máscara de recorte de aplicar. O pasas por la paleta de colores y eliges este color negro, que es el último color del estado. Ir a Caligrafía de Biblioteca de Pinceles. Seleccione el pincel de línea mono ahora decide este sector alrededor de ellos presentes y otros comienzan a dibujar una línea comenzando desde la esquina extrema izquierda y tirando de ella hasta el extremo derecho. Y voy a arrastrar y soltar este color negro. Ahora es el momento de agregar sulbactam. Entonces iré a mi proyecto de día ventoso configurado para. Entonces iré con el día 11. Tristán dijo que el tamaño de esta presa hacen alrededor de lo que el presente. Y vamos a agregar este tres y cuando una nueva capa, así que voy a crear una nueva máscara de recorte de capa. Y voy a renombrar esta capa como árbol. Como siempre decimos que es mejor idea crear cada elemento en una nueva capa. Y solo toca en la pantalla para agregar la silueta del árbol. Ahora, toca el icono de flecha y ajusta la ubicación y el tamaño de este sello de árbol. Por favor, siéntate mejor ver así. Creo que voy a parar aquí. Esto se ve bien. Es momento de agregar la nieve. Eso acciones óseas puedo agregar. Y voy a sustituir este texto escribiendo el 11. Y voy a nombrar a este proyecto como puesta de sol. Permítanme seleccionar el texto y cambiar la fuente de este texto. Coincidir con el tamaño. Toca el ícono de flecha y eso solo la ubicación de este texto en consecuencia. Yo diría que hemos terminado con el proyecto 11. Volver a la galería. Y voy a renombrar esta obra de arte sin título. Voy a nombrarlo como d 11. 27. Día 12 - Dawn Sky: Hola, Es hora del proyecto. Pongamos lona polaroid. Los que tienen perro y estaba listo. Veamos la paleta de colores para el día. Entonces tengo lista mi paleta de colores. Entonces estos son los colores que usaremos hoy para el proyecto. Escogerá el primer color de la paleta, irá a la aerografía de la Biblioteca de Pinceles y seleccionará este pincel mediano. He dicho el tamaño de este pincel a alrededor del 15% y aproximadamente la mitad del lienzo con este color. A continuación, iré con el segundo color. Siguiente sección usando el mismo pincel aplicando trazos horizontales como este. Ahora vuelve al paladar y al tercer color de la paleta. Y para la porción restante con este color. Entonces estos tres son los colores que usaremos para el cielo. Toca los ajustes. Puedo ir y establecer esto en alrededor del 40 por ciento, reducirlo aún más hasta alrededor del 30%. Ahora ve a las capas, y cambiemos el nombre de esta capa como guía. Ve a la capa tres, y voy a renombrar esta capa tres. Nubes. Ahora ve a la paleta de colores. Y hay algunos realmente geniales con este color atrevido, que es algo así como todo. Hola. Vaya a la Biblioteca de Pinceles y vaya al proyecto de 20 días establecido para. Y he incluido este pincel para las nubes L, que se nombra como ley estatal. Y voy a reducir el tamaño de este cepillo a alrededor del 25% y la obesidad se establece en 100%. Y agregaré las nubes así entrando y atravesando el movimiento. Puedes darle forma de acuerdo a cómo te guste. Estoy agregando un poco más de nubes colina. Nuevamente, yendo con los dos a través del movimiento. Vamos a replegar a este tipo con el Señor. Al Señor le encantan las nubes diminutas. Entonces estoy agregando los trazos curados y son de forma aleatoria. Ahora, volvamos a la paleta de colores. Y voy a hacer este quinto molar de Carlo. Voy a escoger este último pero un color, que voy a añadir, añadir el más oscuro, colmillo de sombra que no se mueven a la nube aquí, que ya hemos pintado. Usando el mismo pincel. Simplemente identificando el color de dos nubes que ya hemos agregado. Volveré a la boleta y escogeré este color y agregaré algunas nubes aquí. Y la sección media. Puedes notar que el color aparece mucho más claro aquí porque no estoy aplicando mucha presión en la punta de mi lápiz para agregar las nubes aquí y la sección media. Y manteniendo la presión muy mínima y agregando estos trazos realmente suaves. Ahora ve a la paleta de colores. Y escogeré este quinto color de la paleta. Y otra vez, voy a añadir algunas nubes talón. Nuevamente, estoy manteniendo la proporción en la punta del lápiz lista mínima y agregando esto. Ahora vuelve a la boleta y elige este color, seis colores de la paleta. Estoy reduciendo el tamaño más abajo y lo estableceré en alrededor del 15%. Y voy a añadir algunas nubes más. En la sección inferior. Ahora vuelve a la paleta y al color de la paleta. Y eso reducirá aún más la opacidad de este pincel hasta alrededor del 70%. Y voy a añadir alguna nube muy descolorida en la parte superior a un lado que pintamos. Solo juega con esto para agregar la Nube en la forma que quieras disponible. Regresa al Padlet. Y escogeré este color de comida de la paleta. Y las nubes aquí en la sección superior aparecen mucho más pequeñas. Entonces voy a agregarle un poco más de dimensión y voy a aumentar la opacidad. Y voy a rellenar esta sección para agregar no nubes. Impar hacer que las nubes parezcan un poco más grandes. 28. Incorporación de la hierba y de los polos eléctricos: Una vez que hayas terminado, agregar las nubes serán dos capas y crearás una nueva capa. Voy a aplicar máscara de recorte sobre esta capa. Y voy a renombrar esto. Entonces voy a renombrarlo como suelo para respaldar la paleta de colores. Este último color de la paleta. Vaya a la Biblioteca de Pinceles, caligrafía y seleccione pincel de línea mono DOE. Voy a empezar a trazar la línea. Apenas del tamaño de este pincel y colóquelo en alrededor del 20%, flote alrededor del 15%, y comience a dibujar la línea de Gobi comenzando desde una esquina y llévala hasta el otro lado. Y ahora arrastra y suelta la columna. Ahora agreguemos un poco de pasto a esta capa. Entonces me voy a la brocha orgánica. E iré con un cumpleaños ZBrush. Dígale el tamaño de este pincel, luego va y abre se establece en 200,000. Y voy a añadir la hierba. Lo hizo justo por encima de la línea. Aunque solo se detuvo. Si tanto tu lápiz en la pantalla como yo todavía se va, va a reducir el tamaño más abajo y los anuncios más pequeños usan sanar nuestro tap on capas y crear una nueva lingo y aplicar máscara de recorte. Ahora voy a renombrar esta capa cinco, donde estaremos agregando las herramientas eléctricas. Entonces voy a nombrarlos como polos eléctricos. Vamos a agregar un poste eléctrico muy simple era solo una línea recta. Así que ve a la caligrafía de la Biblioteca de Pinceles y vuelve a ir a pincel de línea mono viuda. Y voy a establecer el tamaño en cerca de 15%. Y voy a trazar una línea como esta. De este lado derecho. Ahora voy a añadir una molécula a la izquierda con este dedo corto en comparación con la de la derecha. Ahora voy a reducir el tamaño a cerca de 10% y dibujar líneas diminutas. Estará el mismo paso del otro lado. Y ahora agrega los cables. Por lo que voy a reducir el tamaño más abajo a cerca de 2%. Y luego mostrar los cables que conectan esto. Añadiendo 1 mol. Unirlo a la piscina va a reducir el tamaño para el plumón y establecerlo en una persona. Y voy a añadir uno más mientras se conectan los polos. No tienes que preocuparte por si los divisores agrupan periodo o algo así. Es solo escribir esto como medicina, el proyecto. Ahora es el momento de agregar el texto. Entonces déjame hacerlo y agregar, y agregar un lugar extra al texto. Para escribir D2L. Voy a nombrar a este proyecto como cielo del amanecer. Selecciona el texto y los genes a formar para que no lo cambié demasiado. Granel. Aumentar el tamaño. No toque el icono de flecha y ajuste la ubicación del texto en consecuencia. Consentimiento implícito. Eso es. Ahora, volvamos a la galería y pongamos a esta droga. Voy a nombrarlo. 29. Día 13 - Fiery Sky: Hola y bienvenido a la fecha ese decano. Comencemos el proyecto importando el lienzo Polaroid. El lienzo. Y veamos rápidamente la paleta de colores de hoy. Para tocar la paleta de colores. Y no habíamos estado 13 paleta de colores, que es colores cálidos. Y escogeré este primer color de la paleta, que es el tono más oscuro de bajo. Ir a la biblioteca Dash, aerografía, pincel mediano. Establece el tamaño de este pincel en alrededor del 15% y rellena la sección superior del Lienzo. Ahora vuelve a la paleta de colores. Escoge este color rojo de la paleta y rellena la siguiente sección. Usando este color rojo. Voy a llenar cerca de la mitad de la lona. Ahora vuelve a la paleta de colores y elige este tercer color, que es una especie de marrón y rellena la sección inferior con este color. Ahora, toca el ícono de ajustes, Desenfoque gaussiano. Y voy a poner el desenfoque para sumar el 50 por ciento. Baje aún más y me fijaré en alrededor del 45%. Iré a las capas y renombraré esta capa. Voy a renombrarlo como Guy. Voy a renombrar esta capa tres como nubes, donde estaremos agregando las nubes. Ahora ve a la paleta de colores. Y voy a usar el mismo color que es color soplado. Ve a la Biblioteca de Pinceles, aerografía y selecciona el cepillo de aire suave. Voy a establecer el tamaño de este pincel en alrededor del 20%. Y voy a empezar a agregar la Nube o voy a establecer el tamaño de este pincel alrededor del 20 por ciento y comenzar a agregar trazos horizontales. Para las nubes. Nuevamente, se trata de una forma aleatoria ruidosa. Agrega los trazos muy suavemente. No aplique mucho placer en la punta de su lápiz. Solo agrega trazos muy suaves y suaves como este. Y sumar las nubes. Ahora, vaya a la Biblioteca de Pinceles y seleccione el pincel de mezcla suave. Voy a establecer el tamaño de este pincel en alrededor del 7%. Y voy a mezclarlo con este tipo para crear las nubes suaves. Sólo si ves los bordes duros en las nubes, puedes seguir adelante y mezclarlo si ya has creado unas nubes realmente suaves donde esas suaves aerógrafo, no tienes que preocuparte por mezclarlo para crear el aspecto suave. Vuelve a las capas y crea una nueva capa. Como, Oh, voy a renombrar esta capa como domingo. Añadiremos sol poniente. Ve a la paleta de colores y elige este color de comida de la paleta. Ve a la Biblioteca de Pinceles y selecciona aerógrafo suave. Seleccione el cepillo suave. Voy a establecer la talla. Entonces con este pincel a alrededor del 10%. Y vamos a crear un círculo así. Puedo desenfoque gaussiano y establecer el desenfoque en alrededor de 29 a 30%. Ahora vuelve a la paleta de colores y elige este color de la paleta. Vuelve a la Biblioteca de Pinceles y establece el tamaño de la habitación 8% y agrega un pequeño sol resplandeciente. 30. Agregación de árboles y siluetas: Ahora ve a las Capas y crea una nueva capa. Aplicar máscara de recorte. Vamos a ir a reunirnos en realidad a su hijo Leo. Así que voy a hacer eso también. Ahora. Volvamos a esta capa, y voy a renombrar esta capa de montaje. Vuelve a la paleta de colores y a este color negro, que es el último color de la paleta, ve a la Biblioteca de Pinceles, caligrafía y selecciona el pincel de línea mono y agrega el tamaño de este pincel a aproximadamente el diez por ciento. Y empezar con aunque. O agregar los picos de las montañas partiendo de esta esquina extrema izquierda o comenzar desde la esquina extrema derecha. Y agrega esta montaña curvilínea con algunos picos intermedios. Dos. O el hijo Leo, así. Y agrega otro pico, Junio el sol, y tráelo todo el camino hacia la derecha. Ahora, arrastre y suelte el color. Ahora vuelve a la paleta de colores y elige este color marrón, que es el tercer color de esta paleta. Ve a esta capa y aplica bloqueo alfa sobre esta capa. Vamos a agregar algo de luz a las montañas. Entonces haremos la biblioteca de pinceles, telecomunicaciones, y seleccionaremos estas cabinas. Voy a establecer la opacidad al 100%. Establezca el tamaño en alrededor del 10%. Y voy a añadir algo de luz para que parezca que es. Agregue algo de sombra marrón a esto habla no cubriendo por completo, sino simplemente agregando en los laboratorios todo el lado izquierdo de los picos, agregaré algo de luz y sombra. Sólo estamos mostrando la luz y la sombra, la sombra. Listo suavemente en esta sombra marrón a los picos de la montaña. Y ya se puede ver lo hermoso que se ve esto cuando es, cuando la cabeza montañosa por la luz del sol va a detenerla aquí. Ahora es el momento de agregar la silueta del árbol. Entonces iré a la biblioteca de pinceles. Iré a la paleta de colores, escogeré este color negro de la paleta a las capas y crearé una nueva capa. Voy a renombrar esta capa seis es tres, donde estaremos agregando el sello de árbol, aplicaremos máscara de recorte, e iremos a la Biblioteca de Pinceles. Vaya al conjunto de proyectos de 20 días para seleccionar estos datos en árboles hacia abajo. El tamaño de este cepillo bajó a alrededor del 30%. Y toca la pantalla así. Ahora toca el icono de flecha y ajusta la colocación de este sello de árbol. puedes colocarlo del lado izquierdo volteándolo, volteándolo horizontalmente y yo lo voy a colocar a la derecha. La colocación. Sí, esto se ve bien. Entonces voy a detenerlo aquí. Estoy contento con las colinas de colocación, así que eso es todo. Terminamos con nuestro proyecto de equipo de datos. Es momento de agregar el texto. Entonces hagámoslo ahora. Toca las Acciones puedo agregar un texto, reemplazar el texto es, voy a escribir en el 13. Voy a nombrar a este proyecto que tiene cielo ardiente. Seleccione el texto y reemplace la fuente. Cambiar la fuente. Tamaño del libro de partidos. Ahora, toca el icono de flecha y ajusta la ubicación del texto y llévala al centro. Sí. Terminamos con nuestro proyecto de equipo de datos. Vuelve a la galería y renombra esta sin título, difícil de escribir para ellos. Profundo 13. Y ya terminamos con el proyecto. Espero que les guste este proyecto brillante y colorido. 31. Día 14: cielo colorido: Hola y bienvenidos de nuevo. Empecemos. El proyecto de hoy. Yo Canvas. Veamos una paleta de colores. Tengo esta mesa siendo demasiado, vamos a estar usando hoy. Yo realmente grande el bosque Carla de la carpeta Bartlett, la biblioteca de pinceles, aerografía, pincel mediano. Voy a establecer el tamaño de este cepillo para llenar el presente y la obesidad 200%. Y voy a rellenar la sección superior del Lienzo con este tipo de volver a la paleta de colores y el segundo color de la paleta y completo en la siguiente sección, cuando esta hoja azul claro, haremos la paleta de colores y escogeremos esta sección superior e inferior con estos ajustes de color. No pude empujar. Y ahora voy a poner el golpe para ambos. Estoy aumentando el espectador y configurándolo a aproximadamente 40%. Sólo O's. Y voy a cambiar el nombre de esta pastilla para el dolor. Y voy a recordar a este tipo. Voy a renombrarme esta capa como nubes malas. Estaremos agregando algunas nubes. Ahora ve a la paleta de colores y a lo grande este color de comida. Desde la paleta, vaya a la Biblioteca de Pinceles. El gol con la excavación orgullosa de 20 días. Y voy a elegir este día 16 Cloud, que también usaremos para la pantalla completa. Y voy a guardar el tamaño de este cepillo. Déjame simplemente deshacerlo y luego establecer el tamaño de este pincel alrededor del ocho por ciento. Y voy a añadir las nubes. Realmente no tienes que dar forma a la nube. puede ver que realmente toma la forma de la nube. Solo tienes que usar la punta de tu lápiz e ir de extremo a extremo al movimiento de flujo y Finlandia, nubes. Es así de simple. Ahora, vuelve a la paleta de colores y elige este color de la paleta. Y me gusta que las nubes agreguen un tono más oscuro encima de unas nubes bajas, nubes que pintamos. Nuevamente, todo lo que tienes que hacer es usar la punta de tu lápiz y arrastrarlo a todo movimiento. Y es muy sencillo. Voy a volver a la paleta y voy a elegir este color y voy a agregar algunos más y miré aquí en la sección inferior. Ahora, voy a ir a esta herramienta de mezcla. Y voy a mezclar este amarillo y naranja juntos para crear una transición suave para que parezca que son parte de lo mismo ruidoso. Ahora vuelve a la paleta de colores y elige este último color, que es el color negro de la paleta. Hicieron una biblioteca de pinceles. E iremos con la brocha de monolina de grafeno de galera. Para ajustar el tamaño de este pincel a aproximadamente 1%. Tenemos que agregar esto en nuevas capas y capas y voy a crear una nueva máscara de recorte y voy a renombrar esta capa como suelo. Ahora usando este pincel de línea mono y luego dibuja la línea. Ahora, arrastre y suelte. Agreguemos un poco de pasto a este suelo. Entonces voy a la Biblioteca de Pinceles, hago orgánico, y seleccionaré esta semana. 32. Incorporación de las cuchillas de hierba: Establezca el tamaño de este pincel aproximadamente 16% y la opacidad establecida en 100%. Y voy a empezar a agregar estas placas de vidrio partiendo de cúpula desde la parte inferior y arrastrando mi punta de mi pincel hacia la sección superior así. Y agregar el plato de vidrio y rellenar esta sección completa donde las brizales de hierba. Ahora bien, si encuentras esto para cumplir con mucho trabajo y remoto un giro, el mundo, quiere pasar mucho tiempo y agregar sobras, splits. Puedes ir al juego de sellos desde el día un día más debido a que Java tiene esta brizna de hierba y solo agrega el sello. En lugar de dedicarle tiempo a esto. Es bastante simple. Todo lo que tienes que hacer es usar grapas y agregar el juego de clase comenzando desde sección inferior y jalarlo hacia arriba. Voy a acelerar el proceso aquí ya que ya está saltando para hacer paso y solo falta que hacer es rellenar esta sección completa y hacer que se vea. Ahora, una vez hecho eso, volver a la Biblioteca de Pinceles significa seleccionar las empresas de telecomunicaciones. No seleccioné la gouache de árbol óseo. Voy a establecer el tamaño para comer miembro de entrada Watson, esta sección de bourbon. Vamos a aumentar el tamaño para esta sección donde el pasto y el suelo necesitan para que se vea familiar. Se puede ver claramente el suelo y el egresado por separado. No lo quiero quiero quiero que se vea con mucho captarlo. Entonces eso es lo que hicimos. Ahora vamos al 20, dijo el mazo completo antes de ser pre sellos. Entonces este es el árbol que vamos a estar agregando. Entonces hagamos eso en una capa separada, en las Capas y creemos una nueva capa. Cambiar el nombre de esta capa como un árbol. Aplicar máscara de recorte. Ahora, solo toca en la pantalla y tienes el árbol. Antes de eso, permítanme reducir el tamaño y establecer el tamaño de este pincel alrededor del 24% y agregar el árbol así. Ahora, usando el icono de flecha en solo el sótano del árbol, puedes configurarlo ya sea a la izquierda o a la derecha. Voy a voltearlo horizontalmente. Déjame solo comprobar por dónde lo muevo. Depende de usted donde esté completamente su árbol, donde quiera que lo desee. Para solo mover eso solo comprueba si se ve mejor. Porque quiero que las nubes sean visibles y no quiero que se cubra completamente por esta inversión adyacente. Sólo llévenlo de vuelta. Por favor, dijo: Sí, esto se ve bien. Aún visible. Entonces voy a detenerlo aquí. Es momento de agregar los huevos. Se debe a que las acciones puedo agregar y cambiarlo. Antes de estar oscuro. Es colorido y brillante. Bombilla. Vamos a decir con colorido, aterrador. Seleccione el texto y butano el formulario demasiado trabajo. Y ajusta el tamaño. Es solo el tamaño de colocación de esto mediante el uso de estos puntos azules. ven casi lo mismo. Ya terminamos con eso antes. Jake. Espero que hayas disfrutado pintando esto conmigo hoy. Ahora, volvamos a la galería y cambiemos el nombre de esta obra de arte sin título como por defecto. 33. Día 15 - Cielo brillante: Hola y bienvenidos a los 15, donde quiera que vayas a estar pintando óleos tropicales. Y comencemos importando el Lienzo Polaroid. Así que una vez que tengas listo el lienzo, veamos ahora la paleta de colores para el día. Donde he seleccionado muy brillante o Carlos para este tipo. Paleta de colores. Y tenemos esta cosa, paleta de 15 colores aquí. Entonces voy a escoger el primer color e ir a la Biblioteca de Pinceles, aerografía. E iremos con este pincel mediano. Voy a establecer el tamaño de este pincel para imprimir a la persona. Y la primera, la sección superior del Lienzo con este color. Voy a llenar cerca de la mitad del lienzo con este color. Ahora vuelve a la paleta de colores y escoge este segundo color de la paleta y el siguiente salto, el lienzo con este color, estoy dejando esta brecha blanca entre estos dos colores. Ahora en los ajustes, puedo ir desenfoque de movimiento. Y voy a poner el desenfoque al 40%. Ve a las capas y renombra esta capa de pintura como guía. Ahora, iré a la capa tres. Voy a renombrar esta capa tres como Sylvia, no voy a estar agregando nubes en esta capa. En cambio, agregaremos el bajo, el resplandor del atardecer. Entonces voy a renombrar esta capa como sunset glow. Y veamos cómo podemos hacer eso. Vuelve a la paleta de colores y haz este color atrevido de la paleta, que es un bajo. Y ve a la Biblioteca de Pinceles, aerografía. E iré con el cepillo suave. Vamos a establecer el tamaño de este pincel alrededor del 15% y el opuesto se establece en 100%. Ahora estoy usando este pincel, voy a agregar siempre forma de azul alrededor de alguna parte aquí en el centro del círculo. No tiene que haber terminado exactamente porque vamos a volarlo de nuevo. Así que una especie de egoísta formó un pequeño resplandor alrededor del centro del lienzo. Ahora vuelve al islote. Sepa antes de eso, vayamos a los ajustes. No pude ir a Schindler. Y voy a bajar esto. Voy a ponerle el Desenfoque Gaussiano en el insecto a alrededor del 21, 20 por ciento. Ahora ve a las capas y agrega una nueva capa. Y voy a renombrar esta capa como sol y aplicar máscara de recorte sobre esta capa. Ahora elegiría este quinto color de la paleta, y usaré el mismo pincel. Me han dicho el tamaño de esta herramienta de pincel por ciento, y voy a dibujar un círculo aquí. Ahora voy otra vez a eso solo significaba que no podía ir azul océano. Y pondré el golpe en alrededor del 15 al 20% a alrededor del 20 por ciento. Ahora vuelve a la paleta de colores y elige este color blanquecino de la paleta. Ahora volveré a usar el mismo pincel. Y déjame simplemente deshacerlo y reducir el tamaño hasta aproximadamente el ocho por ciento y voy a dibujar el sol resplandeciente. Sí. Así que realmente puedes ver el resplandor ahora. Entonces voy a detenerlo aquí y pasar a la siguiente sección. Ve a las Capas y crea una nueva capa tocando el ícono más. Y voy a renombrar esta capa cinco. Estaremos sumando las montañas borrosas. Entonces voy a renombrar esta capa como pequeñas cosas o a la paleta de colores. Antes de eso aplica máscara de recorte sobre esta capa de montaña. Ir a la paleta de colores. Y este color marrón o color de la paleta, vaya a la Biblioteca de Pinceles, aerografía. E iré con aerógrafo mediano. Ahora, el tamaño se establece en alrededor del 15 al 20 por ciento. Y voy a empezar a agregarlos en cosas como esta yendo con el trazo horizontal y rellenando esta sección. También podría usar el pincel de caligrafía dibujando toda la línea Toby y luego arrastrando y soltando el color. También podrías hacer eso. Ahora, toca los bordes significa que puedo ir a evitar la sangre y estableceré el flujo a ambas entradas y ahora iré a las Capas y crearé una nueva capa. Yo no estaría escogiendo este color negro. Ahora antes de ir a la Biblioteca de Pinceles, terminemos estas capas. 34. Agregación de siluetas de palmera: Iremos a la máscara de recorte de capa y renombraremos esta capa seis. Voy a imitar este árbol. Ahora ve a la Biblioteca de Pinceles y ve al conjunto de proyectos MPD. Y voy a escoger este sello de árbol del día 15, ajustar el tamaño y ponerlo en alrededor del 30 por ciento y tocar la pantalla así. Ahora, toca el icono de flecha y ajusta la ubicación de los árboles. Ahora, no te preocupes por esta brecha blanca. Lo llenaremos más tarde. El primer borde sigue siendo la colocación de los árboles. Primero ajusto la colocación o los árboles van a traer la misma factura. Esto se ve bien. Ahora vamos a rellenar la sección inferior. Entonces volveremos a las capas. Ir a la Biblioteca de Pinceles, ventana, aerografía. Y usaré el mismo medio o iré con un cepillo medio duro. Y voy a llenar esta sección inferior, el hueco blanco que ves. Esto completa la sección usando Gallo negro. Asegúrate de que no haya brechas. Y necesitamos aligerar esta sección. Entonces necesitamos aplicar, volver a las capas y aplicar bloqueo alfa en este árbol es Leo. Lo que hace la paleta de colores y escoge este tercer color, el color marrón de la paleta. Construye una biblioteca de pinceles, aerografía y selecciona el pincel de mezcla suave. Voy a establecer el tamaño de este cepillo alrededor de 15 o dejarme fijarlo alrededor de 12 personas y la obesidad establece que entra y Advil o luz en esta zona. Desde que seleccionamos abajo , no está funcionando. Déjame deshacerlo y volver a la paleta de colores y esta forma naranja, segundo color de la paleta. Si el mismo paso, sólo lo estoy metiendo aquí. Aclarar el Alia, el tronco sin esperanza y algún uso de los sitios de árboles. Creo que voy a detenerlo aquí y ya terminamos con este proyecto. Es momento de agregar el texto. Así que déjame hacer eso. Deb acciones propias, puedo agregar un extra cambiar el color de x, así que no hay necesidad de cambiar el color a la paleta de colores y negro, el amor del piloto. Y luego teclear, voy a escribir el 15 y voy a nombrarlo. El tipo correcto. Seleccione el texto y cambie el formulario. Voy a cambiarlo demasiado. Es justo el tamaño y hecho. Ahora sólo la colocación del texto en consecuencia. Eso es. Terminamos con nuestro brillante y vibrante proyecto del día 15. Volvamos a la galería. Voy a cambiar esta obra de arte sin título x, y la reemplazaré como 15. Y eso. 35. Día 16: Rising Sun: Hola, y comencemos proyecto L 16 donde estaremos pintando una hermosa fallecida. Entonces comencemos. Vamos a importar Polaroid Canvas. Echemos un vistazo a la paleta de colores para el día. Y tengo esta paleta base de 16 colores conmigo, que todos los colores cálidos, como pueden ver, muchos marrones, naranja, y un bucle. Voy a escoger el color más cool de este esquema básico paladar, ¿ quién hace la biblioteca de pinceles? Aerografía. E iremos con este pincel mediano como siempre. En cambio, el tamaño de este pincel para ir alrededor del 25% y rellenar la sección superior del Lienzo. Así. Vamos a sumar todas estas cosas. Y así vamos a seguir un enfoque ligeramente diferente. Este tipo de aquí, voy a volver a la paleta de colores y voy a tomar seis colores de la paleta, que es la habilidad del color. Y usando el mismo pincel voy a dibujarnos así. Centro. Ahora, vuelve a la paleta de colores y elige este quinto color desde el extremo izquierdo, que es la hoja naranja, y dibuja un triángulo para reducir el tamaño y establecerlo alrededor del 15 al 17% y dibujar un semicírculo alrededor del auto ilusorio. Eso significa simplemente ser algo así, rellenar. Y ahora volveré al paladar y escogeré este color que es un tono más oscuro, y dibujaré otro semicírculo alrededor de este semicírculo naranja que acabamos de rellenar este lienzo completo con estos cuatro colores. Ahora que todos los ajustes puedo ir nodo oceánico y me han dicho el golpe a cerca de 30%. Ahora ve a las capas y renombra esta máscara de capa. Ahora ve a la capa tres y renombra esta capa tres como ruidosa. Ahora vuelve a la paleta de colores. Y voy a elegir el segundo color, o marrón oscuro. Este es el color que hemos hecho para agregar alto en la parte superior para los panelistas. Y luego agregaremos mover a algo así como que se está fusionando con este estilo. Entonces veamos cómo podemos hacer eso. Ahora ve a la biblioteca de pinceles. Seleccionaré este aerógrafo de dureza media y estableceré el tamaño de este pincel aproximadamente 35% y la opacidad se establece en 100%. Y voy a añadir la nube, si se quiere, en la sección superior, donde se puede ver el tono marrón más claro. Ahora voy a darle solo una forma de nube aleatoria. Dibujando el esquema aquí. Usando este cepillo. Como puedes ver, no me gusta, va arriba y abajo. Acabamos de darnos la forma del fondo. Podemos ver que estoy haciendo para rellenar esta sección a continuación. Diga alrededor de una cuarta parte del lienzo. Ahora permítanme reducir el tamaño más abajo a aproximadamente la persona. Estas encontrando estas aristas. Sólo le estoy dando más. Encuentran forma de campana. Ve a la capa de nubes, toca este icono de flecha y mueve esto hacia arriba. Voy a colocarlo en la parte superior de la lona. Justo ahora regresas a las capas, vas a la capa del cielo y creas una capa justo encima de la capa del cielo y debajo de la capa de nubes. Voy a renombrar esta capa como segundo Skype, donde vamos a mezclar a este tipo pero esta nube para que parezca que la nube se está fusionando con el cielo. Entonces hagámoslo. Ahora ve y vuelve a la paleta de colores y elige este color marrón. Puedo ir a la Biblioteca de Pinceles, pincel mediano. Y voy a establecer el tamaño de este pincel en aproximadamente el 10%. Y estoy llenando esta sección justo debajo de la nube. Ahora voy a rellenar esta sección justo debajo de la nube con este color marrón para que parezca que es parte de la nube, pero lo estamos haciendo en un lineal separado. Ahora vuelve a la paleta de colores y grande este tercer color con este, un marrón más claro. Y ve a la Biblioteca de Pinceles aerografiando y llenando el pincel de mezcla suave. El tamaño de este pincel a unas diez personas y luego suavemente plomo mezclado con este color marrón más oscuro para que parezca que se trata de que se trata especie de mezcla de la nube es una especie de mezcla con este tipo. Iré a la paleta de colores y grande este marrón más oscuro. Y ahora solo mézclalo con este tipo así. Yendo en movimiento semicircular. Y solo mezcla la nube y este tipo para que esa nube de polvo, que no es una capa separada, parezca como si fuera la parte del cielo, mezclándose suavemente con el cielo. Entonces así es como se ve. Ahora tú, mientras haces esto, si ves que puedes ver la línea dura de la nube, puedes volver a la biblioteca de pinceles, seleccionar el pincel mediano, y simplemente reducir el tamaño y simplemente mezclarlo así para que la línea no aparezca para que no puedas ver la línea de la nube. Y luego usa un pincel para mezclar. Eso es todo mezcla suave y luego mezclarlo y tiene que parecer que se libera más de lo que deberías poder ver la línea de marea de la nube. 36. Pintura de revestimiento dorado y siluetas de árboles: Se puede ver que la nube parece estar mezclándose con el cielo. Entonces aquí es donde voy a parar y ser la siguiente sección. Haremos la paleta de colores y elegiremos este último pero un color, que es una especie de color café, sombra, más claro tal vez. Ahora ve a las Capas y crea una capa sobre la segunda comida del cielo. Y aplico máscara de recorte y voy a renombrar esta capa como forro dorado, donde estaremos agregando forro dorado detrás de esta nube que pintamos antes. La Biblioteca de Pinceles Artística. Y selecciona esta Fiebre del Oro. Voy a establecer el tamaño de este cepillo aproximadamente 8% o siete congelados. Y escribí mal delineando esta nube que acabamos de pintar antes. Para que parezca un forro dorado para la Nube. Porque estaremos agregando un sol de carreras. Parece una hermosa luz que viene de detrás de la sequía detrás de la nube. Para crear este Gordon encalado. Ahora ve a las Capas y crea una capa casi hecha. Leah, aplica máscara de recorte y renombra esta capa. Voy a llamarlo como cama de guijarros estándar. Añadiremos el sol naciente, volveremos a la paleta de colores y escogeremos este color blanquecino, iremos a la Biblioteca de Pinceles y apresurándonos. E iré con la suave fiebre. Voy a establecer el tamaño de este pincel demasiado sobre L y presente. Y voy a dibujar, voy a añadir un círculo como este con sólo tocar el predeterminado, mi lápiz en la pantalla. Y agregamos, tenemos aunque racing sun. Ahora, pasemos a la siguiente sección. Crea una nueva capa. Y voy a aplicar máscara de recorte, renombrar esta capa que tiene calles, pero vamos a manojo de árboles o añadiendo un sello de árbol. Aplica la máscara de recorte, ve a la paleta de colores y elige este color negro, que es el último color del Padlet, será el conjunto de proyectos de 20 días de la Biblioteca de Pinceles. Y seleccione este día 16 sello de árbol. Voy a establecer el tamaño de este pincel en alrededor del 50 por ciento. Y toca en la pantalla, pon esta silueta de árbol ahora en el icono de flecha. Y usando este esquinas azules y puntos azules que ves en los comentarios. arena húmeda Parece que se levanta detrás de esos árboles. Ahí. Voy a colocarlo sanar. El árbol me trona para aparecer poca luz. Entonces voy a aplicar bloqueo alfa en la capa de árboles, ir a la paleta de colores y escoger este color naranja, que se vierte color de la paleta. E ir a la Biblioteca de Pinceles y cepillar. Y seleccione el tamaño del cepillo suave a aproximadamente en persona. Y sólo aligerar esta sección de los árboles. Lleva a través del árbol hasta tu zancada detrás del sol. Tiene que apelarlo para que se ilumine. Sólo haciendo de esta sección la poca luz. Usando el jabón. Dios mío. Sí. Necesito detenerlo. Y ya terminamos con el proyecto del día 16. Es momento de agregar el texto. Déjame agregar la app sobre las acciones. Puedo agregar X. Esto es de color naranja, así que déjame deshacerlo. Se movió a la paleta de colores y este color negro de la paleta y agregamos, haremos base blanca 16. Y me mudé nombró a este proyecto como sol naciente. Ahora selecciona el texto y cambia la forma para que coincida con ambos lados. Ahora eso no va a gustar y luego eso solo la colocación y las apuestas, ¿verdad? Oh, sí. ¿Qué tan hermoso es este proyecto? Estoy enamorada de esto. Y espero que hayan disfrutado pintando éste. Ahora, volvamos a la galería y renombremos esta obra sin título. Cambiar el texto a ser 16. 37. Día 17 - crepúsculo: Hola y bienvenidos a los 17. Comenzó sujetando la lona Polaroid Canvas. Veamos la paleta de colores que vamos a usar hoy, que es la paleta de colores del día 17. Simplemente borra esto. Entonces estos son los colores. Primer color de la paleta. Haremos una biblioteca de pinceles, aerografía y seleccionaremos el pincel mediano. Voy a guardar el tamaño de este pincel a sección por ciento del sector de la ciudad en persona de la Canvas con esta pistola arriba. Ahora ve a la paleta de colores grande el segundo color, que es un tono más claro que el primero. Y para la siguiente sección, hola. Doug gala, que es un tono aún más claro que el segundo. Estamos usando hojas o colores de transición completa. Ahora vuelve a la paleta de colores porque el color de los alimentos y rellena la siguiente sección, vamos a estar usando muchos colores para este tipo. Dice el color completo. Volver a la paleta de colores, sexto color de la paleta. Y luego volveré a la paleta de colores siete Carlo y rellenaré la sección de bienvenida del Lienzo donde esta columna que hace muchos colores. Ahora ve a hacer. Eso solo significa que puedo entrar. Y voy a poner el azul sobre, voy a fijarlo en alrededor del 35%. Mira esa hermosa abajo en la sección inferior. Esto es lo que queremos, serán las capas y renombraremos esta capa. Renombrarlo como guía. Voy a renombrar esta capa. Voy a escribir en Laos, aquí es donde vamos a estar sumando las nubes. Ahora Goofy, el labio de color y este color de la paleta. Ir a la Biblioteca de Pinceles. Me apresuro y selecciono el pincel de mezcla. Voy a establecer el tamaño de este pincel. Entonces empezaré a agregar la ropa. Listo suavemente. No me gusta el color del ruidoso. Entonces déjame deshacerlo. Y este no es el color que estoy durmiendo por ampular este quinto desde la paleta. Y voy a añadir las nubes. Estoy usando trazos muy suaves como este. El uso de la brocha de mezcla inducirá a reducir el tamaño más abajo. Olson o voz. Y agregaré las nubes y las formas aleatorias yendo con el movimiento de flujo. Aleatorio. Así que de nuevo, estoy agregando nubes de forma aleatoria en lugares aleatorios. Ahora vuelve a la paleta de colores. Este color crema o color blanquecino de la paleta, y agrega algo de esa alerta fuerte aquí en esta sección inferior. Usando la misma fiebre terrestre, va a crear como nubes realmente suaves extendidas. Es sólo mezclarlo. Y no verás ningún borde duro. Solo agregándole un poco de drama a este tipo, como yo siendo esto realmente, nubes muy suaves aquí. 38. Pintura de siluetas de montaña y de árbol: Ahora que una las capas y crear una nueva capa, aplicaremos máscara de recorte. Voy a renombrar esto como montaña. Estaremos agregando su movimiento distinto, luego pasaremos a la paleta de colores. Y este último pero un color de la paleta. Haremos la caligrafía de la Biblioteca de Pinceles y seleccionaremos el pincel de línea mono. Cuando dijiste esto, lo guardo encendido. Después más y luego empezar a sumar la montaña. Empezando por donde empezar desde esta esquina y agregar un poco más de ancho de banda, dolores de pierna, y traerlo hasta el final. ¿Verdad? Ahora, arrastre y suelte el color. Ahora vamos a las Capas y creamos una nueva capa como máscara de recorte. Y voy a renombrarlo a medida que vayas al color en él. Y hay lactulosa último color de la paleta. De nuevo, voy a repetir el mismo paso y lo hice todo. Empieza a reír. Una cosa de mamá. Otra vez. Una línea divertida. Vas a tomarlo todo el camino hasta otra vez, superponiendo la montaña. Ahora arrastra y suelta el color. Es momento de agregar los árboles. Entonces iremos a las capas y renombraremos esta máscara de recorte de capa, y eso le renombrará como un árbol. Voy a ir a la Biblioteca de Pinceles y vamos a escoger el sello de árbol que estamos usando para hoy será este día 173 sello. Establezca el tamaño en aproximadamente 40%. Y solo voy a tocar en pantalla así para agregar el árbol. Ahora que seleccione el icono de flecha y ajuste la ubicación de este árbol en consecuencia. Usando los puntos azules, solo puedes aumentar el tamaño. Estoy usando el punto verde que ves. Puedes darle la vuelta y colocarlo donde quieras. Voy a hacer en un inclinado este árbol de aquí. Así es como se ve nuestro día 17, Belichick. Contento con la reserva. Si quieres agregar luna resplandeciente. Ahora déjame agregar los huevos. Las acciones puedo agregar una x. Voy a sustituir el texto. Herido escribiendo el 17. Voy a nombrar a este proyecto como Crepúsculo. Ahora selecciona el texto y reemplaza la fuente. Voy a cambiar la fuente para que coincida con el tamaño que solo la colocación del texto en consecuencia. Para reducir el tamaño un poco así. Y ahora volvamos a la galería. Esto se ve precioso, ¿no? Ahora, volvamos a la galería. Y he cambiado esto sin etiquetar y 17. 39. Día 18 - Blue Sky: Bienvenidos a la AP y inician el proyecto en bulbo, el Polaroid Canvas, aplicación completa. Hoy vamos a estar pintando cielo azul con nubes. Entonces pasemos a la paleta de colores 18, que solo tiene los colores del cielo. Entonces escogeremos el primer color de la paleta. La biblioteca de pinceles. Aerografía. Seleccione el pincel mediano. Voy a poner el pincel tamaño dos a alrededor del 25 por ciento. Y voy a sentir cerca de la mitad del lienzo con este color. Ahora vuelve a la paleta de colores y elige este segundo azul de válido y rellena el resto del lienzo con este color. Ahora ve a eso. Puedo entrar y establecer el desenfoque en alrededor de totalmente por ciento o 3%. Ahora vamos a las capas y renombremos esta capa. Y renombrar esta capa tres Nubes. Todo es una lógica muy, muy simple y se puede hacer muy rápido porque he creado este pincel de nubes para que sea fácil para ti. Ve a la paleta de colores y piensa este color blanco de la paleta. Ir a la Biblioteca de Pinceles. Proyecto de 20 días listo para ir con este día. 18 en voz alta. Voy a poner el tamaño de este pincel a alrededor. Haciendo los dos 25%, 25%. La opacidad se establece en 100,000. Y voy a empezar a agregar nubes simplemente deteniendo la punta de mi lápiz en la pantalla y arrastrándolo así. Para agregar esto en voz alta. Pero las brechas de Linda le dan la forma que más te guste. Agregando un poco más aquí, ve Ahora, todo lo que tienes que hacer es que la gente sienta lápiz en la pantalla y Jackie no lo tira hacia la izquierda, trató de agregar estos guantes en la forma que más te guste. El rezago 1 mol en la sección inferior. Uno haciendo que se agregue uno más en esta esquina. Creo que voy a hacer que esta pequeña niña aprenda, únala a la Nube aquí. Llena esta sección completamente borrada y conoce esta nube. Completamente blanco. Añadiremos la sombra usando un color diferente. Rellena esta sección completamente. Esto se ve bien. Ahora vuelve a la paleta de colores y elige este color de comida, que es una especie de gris azulado. Estoy usando el mismo pincel no debería parecer del mismo tamaño y repitiendo el mismo paso. Añadiendo un poco de gris entre esta sección media para agregar las sombras a esta nube. Ahora bien, si sientes que es así, podrías usar la opacidad del pincel y agregar las sombras. Puedes volver a la paleta de colores, nuevo al blanco, y repasarla y hacerla un poco más ligera. 40. Pintura de siluetas de hierba y árboles: Ahora es el momento de agregar la nueva capa. Así que toca la capa y crea una nueva capa sobre las nubes, una máscara de recorte. Y voy a renombrar esta capa. Nómbralo, ese es el codón. Ahora vuelve a la paleta de colores. Color negro de la paleta, vaya a la Biblioteca de Pinceles, vincule el trofeo y seleccione el pincel de línea mono. El tamaño se establece en alrededor de diez a 15%. Y voy a trazar una línea como de costumbre. Cuando no borras el derecho. Ahora, arrastre y suelte el color. Ahora necesitamos agregar algunos que podrías preguntar a esta área. Entonces voy a volver a la Biblioteca de Pinceles, orgánica. Voy a ir con este pincel de papel. El tamaño de este cepillo a alrededor del 5%. Y agregaré esta madera de extremo a extremo a través del movimiento y agregaré esto. Podría preguntar son las hojas y la sección voy a cubrir la sección superior del suelo, LEO. Sólo dándole algo de forma. Ahora verás algunas brechas en el medio. Se puede rellenar. Ahora, vuelve a la Biblioteca de Pinceles. Antes de eso, agreguemos el tren y separemos las capas. Así que ve a capas, crea una nueva capa. Y voy a renombrar esta capa como árbol. Ahora ve a la Biblioteca de Pinceles. Trae el set de hoy para seleccionar esto. Ellos comiendo cepillo. Voy a guardar el tamaño de este pincel demasiado tiempo. Necesitan tomar el 2% que imprime en la pantalla y agregar el árbol. Ahora ese, el adulto, puedo ajustar la colocación y el tamaño usando las nuevas esquinas. Los puntos azules que ves en la calma y con eso al usar el punto verde que ves en solo una colocación semanal es un poco más grande. Deben ser visibles los guantes, así que voy a colocarlo. Eres libre de colocarlo donde quieras. Entonces esto es si hubiéramos hecho con el proyecto day eating, ahora es el momento de agregar el texto. Así que déjame hacer eso. Acciones, agregar un texto hacia abajo y reemplazar pilas. Yo he sido la octava cosa. Voy a llamarlo cielo azul. Texto seleccionado y cambiar la forma. Voy a cambiarlo para que coincida con el libro. Es sólo el tamaño. Entonces. Ahora solo la colocación de este texto profundo al centro. Y sí, ya terminamos con esta mendicidad hermoso cielo azul con nubes. Que es un proyecto muy sencillo que les espero. Ruido pintando esto. Ahora, volvamos a la galería y renombremos este sin título, arrebatos. Protestas. Una cosa. 41. Día 19: Sunset del océano: Bienvenidos de nuevo y comencemos con el proyecto 19. Vamos a importar el Lienzo Polaroid. Una vez que tengas listo el lienzo, veamos los colores que usaremos hoy en día. Entonces tengo esta paleta de 19 colores conmigo y escogeré el primer color de la paleta, iré a la Biblioteca de Pinceles, aerografía, y seleccionaré el pincel mediano. Ajustaré el tamaño de este pincel a alrededor del 20% y la opacidad al 100%. Y voy a rellenar la sección superior del Lienzo para este color. Ahora ve a la paleta de colores. Y cuando el segundo color y rellene esta siguiente sección con este color, vaya a la paleta de colores. Estoy escogiendo el color de comida de la paleta y la sección inferior de Lindow, pero este toque de color en los ajustes, puedo ir a evitar la sangre y establecer el blog en aproximadamente 40%. Ahora, ve a las capas y renombra esta capa como Skype. Y ve a la capa tres. Y voy a renombrar esta capa como nubes. Vuelve a la paleta de colores. Aunque. Este quinto color de la paleta con ovejas marrones van a la Biblioteca de Pinceles. Cuando proyectos DDA hago y voy con este gemelo, el D9 ruidoso. Emily dijo que el tamaño de este pincel era de aproximadamente 6%. Y frente decían 200 por ciento. Y comenzaré a agregar las nubes con solo tocar la punta de mi lápiz Apple en la pantalla. Voy a reducir el tamaño, pero luego abajo y ponerla en aproximadamente 4% y agregar las nubes. Todo lo que estoy haciendo es simplemente ver la punta del lápiz en la pantalla y agregar las nubes, dándole una forma de nube aleatoria y rellenando toda esta sección con la Nube. Eso reducirá el tamaño más abajo y refinará la forma de la nube aquí. Rellena los huecos. Por lo que la placa de la nube puede aparecer masa ligera. Puedes seguir adelante y repasarlo y agregar aunque. Ellos llenarán el vacío. Entonces una vez que hayas terminado con esto, ahora ve a la Biblioteca de Pinceles, aerografía y selecciona. E iré con el aerógrafo suave. Voy a fijar la opacidad al cien por ciento. Y estableceré el tamaño alrededor del 15 por ciento y sigue siendo pequeño. Entonces déjame fijarlo alrededor del 30% y rellenar esta sección usando este aerógrafo suave. Rellenando los huecos intermedios con este cepillo. Ir a la paleta de colores. Este siguiente color, que es el seis color de la paleta. Y usando el mismo pincel, aumentaré el tamaño para la respuesta a, a alrededor del 50 por ciento y la siguiente sección, pero este color, no te preocupes por cómo se ve esto ahora, vamos a mezclar los dos colores. Ahora. Usa la herramienta de mezcla y simplemente difumina estos dos colores muy bien, para que parezca que el color va del tono más oscuro al tono claro. Yo hice esta parte. Skype. leer aumentas el tamaño a su propia persona y solo tienes que mezclar estos dos colores. Voy a detenerlo aquí. Ahora, volvamos a las capas y creamos una capa justo sobre este tipo o debajo esta nube donde agregaremos los forros. Entonces voy a renombrar esta capa cuatro, aplicar máscara de recorte. Entonces se aplicará a, voy a renombrar esta capa para como forro, donde agregaremos forro para la Nube que pintamos. Ir a la paleta de colores. Usaremos el mismo color. Ir a la Biblioteca de Pinceles. Usa el mismo pincel de nubes que son protestas de 20 días fijadas para el 19. Nube, reduce el tamaño más abajo y establece en alrededor de 2%. Y usando el mismo, usa el pincel y agrega el forro. Habíamos pedido que aparecieran más claros en los bordes. Entonces estoy usando este tono más claro y rellenando aunque, delineando la nube para que aparezca como una culpa dorada. Querrás experimentar. Podrías usar este pincel y agregar las nubes de la manera que más te guste. No es necesario que sigas exactamente el mismo paso que yo estoy haciendo. En cambio, puedes experimentar con la nube, cepillar las nubes. sección completa de Linda y agrega el forro. Ahora, se puede ver así es este forro dorado para los ruidosos. Conmigo. Acércate y muéstrale cómo se ve esto. Se ve muy bien aquí mismo. Voy a detenerlo aquí. Y pasemos a la siguiente sección. App en capas y crea una capa justo encima de las nubes. Entra en la paleta de colores y voy a hacer de este color ¿de qué color? Antes de eso, apliquemos máscara de recorte y renombremos esta capa. Voy a renombrar esta capa sol. Vamos a agregar esos ajustes, algunos. Ahora ve a la Biblioteca de Pinceles. Aplica máscara de recorte, ve a la Biblioteca de Pinceles, aerografía. Y volveré a ir con el pincel mediano. Estableceré el tamaño en aproximadamente 20 a 25% y agregaré el resplandor. Hacer ajustes. Puedo ir a evitar la sangre y enviar la sangre a alrededor del 35, 40 por ciento. Va a fijarlo en alrededor del 40 por ciento. Ahora ve a las capas. Nuevamente en la misma capa, pero vamos a agregar esto y voy a tomar este tercer color de la paleta. Iré a la responsabilidad del cepillo, aerografía, cepillo de aire suave, estableceré el tamaño en aproximadamente 30 por ciento y agregaré un círculo, o el Sol aquí en el medio. Para que así sea, ya terminamos de agregar este sol poniente con el resplandor a su alrededor. 42. Pintura del océano y de los árboles: Ahora volvamos a las capas y creamos una nueva capa. Aplicar máscara de recorte. Vamos a renombrar esta capa como océano, donde estaremos agregando el océano y las abejas. Ir a la paleta de colores. Grande esta última parte, un color de la paleta. Ve a la Biblioteca de Pinceles, caligrafía y ve con este pincel de línea mono. Voy a establecer la talla 15, 20%. Y dibujo una línea recta comenzando de un lado a otro lado, una línea recta. Ahora, arrastre y suelte el color. Es necesario agregar las olas. Entonces vamos a la paleta de colores y este sexto color de la paleta. Haremos la biblioteca de pinceles. Voy a ir materiales y voy a seleccionar este cepillo de pelo corto. Estableceré el tamaño, el tamaño de este pincel a aproximadamente el 60, 65 por ciento de opacidad ajustado al 100% y agregaré las ondas. Ahora bien, la cosa va fuera de la capa oceánica, así que vayamos a deshacerla y volvamos a las capas y apliquemos la base de logaritmo alfa que estamos agregando estancias dentro de esta capa oceánica. Entonces todo lo que estoy haciendo es agregar trazos horizontales y rellenar esta sección. Tan claramente líneas delgadas. Mi solo aparece como si estuvieras agregando un color diferente. Trazo horizontal. Necesariamente no hay que preocuparse o estresarse mucho en la adición de los detalles a este océano porque vamos a estar agregando una capa más encima de él. Ahora vuelve a la capa. Y si piensas que el color parece claro, puedes usar el mismo color del océano usando el mismo pincel y agregar algún trazo horizontal sobre él y hacer que parezca más oscuro. Ve a la boleta, y escogeré el color deportivo de la paleta. Ir a la biblioteca de pinceles. Ahora, haz artero y selecciona este fino cepillo para el pelo. Reduciré el tamaño de este pincel y lo colocaré alrededor del 25% y agregaré este tono más claro justo debajo del sol. Apenas rellenando al dejar esta sección justo debajo del sol usando este color en el pincel. Voy a detenerlo ahí ahora ve a la Biblioteca de Pinceles. Y si parece volver a encenderse, puedes volver a ir con el color del océano y rellenar la sección usando un cepillo de pelo corto. Sí, esto está enfermo. Pasemos a la siguiente sección así que mejor voy a la paleta de colores y agrego la hierba de primer plano. Ve a las Capas y crea una nueva capa. Y voy a renombrar esta capa siete máscara de recorte negra. Y voy a renombrar esta capa siete. Nombrarlo como tierra. Ir a la paleta de colores. Y escogeré este color negro de la paleta. Ve a la Biblioteca de Pinceles, caligrafía y selecciona la línea mono, pincel, agrega, Gabi, línea desigual. Y arrastra y suelta el color. Ahora, estoy pensando en agregar algo de pasto a esta sección de tierra. Entonces iré a la Biblioteca de Pinceles, proyectos de 20 días, set uno. Y usaré este sello de cepillo de hierba de la comida y agregaré la hierba establecerá el tamaño en aproximadamente en persona y solo toque la pantalla aquí en la sección inferior para agregar las briznas de hierba como esta. Nuevamente, ahora, puedes establecer el tamaño, puedes aumentar el tamaño y agregarle todas las briznas de hierba que se hinchan hasta ti. Déjame deshacer esta sección. Linda está en disección, voy a aumentar el tamaño para los dos a 15% y luego agregar algunas cuchillas más. Sí, esto se ve bien. ¿Verdad? Ahora, sigamos adelante y creamos una nueva capa. Y voy a aplicar máscara de recorte y renombrar esta capa donde estaremos agregando los árboles. Entonces voy a renombrarlo como árbol. Podría hacer la biblioteca de pinceles 20, el proyecto establecido para seleccionar este día 19, Tristan, voy a establecer el tamaño de este pincel. Lo pondremos a cuatro personas escuchadas y guardamos el lápiz en la pantalla. Y para agregar el árbol, voy a voltearlo horizontal. Y voy a darle la vuelta usando este punto verde que ves. Y solo la colocación. Voy a moverme a esta esquina de la derecha. Solo estoy agregando sección del árbol en esta esquina superior derecha. Puedes ajustar la colocación del árbol donde quieras. Sí, estamos hechos de cama el día 19 proyecto. Estoy muy contento con el resultado. Entonces ahora es el momento de agregar los huevos. Vamos a hacer eso. Toca las acciones. Puedo agregar texto. Voy a traer esto cuesta abajo. Siguiente. Vamos a nombrarlo murió en el 19. Y voy a llamarlo océano atardecer. Ahora selecciona el texto y cambia la fuente. Voy a cambiarlo demasiado. Granel. Aumentar el tamaño. Abajo. Sin bordes para la colocación. Texto en el centro. Eso es. Ya terminamos con ello. Terminamos con actina Adele, hermoso cielo. Ahora, volvamos a la galería y renombremos esta obra de arte sin título. Voy a cambiar el texto al equipo D9. 43. Día 20: Cielo Gloaming: Hola, Es el día 20, y representa el proyecto final. Entonces comencemos. Voy a comenzar importando el Lienzo Polaroid. El Lienzo. Veamos los colores. Tengo esta fecha cuando el paladar con tareas como colores realmente hermosos. Voy a elegir este primer color de la paleta, ir a la Biblioteca de Pinceles, aerografía, y seleccionar este pincel mediano. Voy a establecer el tamaño de este pincel aproximadamente 25 a 30% y rellenar esta esquina superior. Ahora, vuelve al Padlet y al segundo color de la paleta. Y voy a estar usando el mismo pincel. Voy a llenar esta sección del Lienzo con este color realmente hermoso. Volver al paladar. Si este tercer color, usa el tamaño más abajo, y lo estableceré en alrededor del 15%. En esta sección. Ahora, no te preocupes por cómo vas a rellenar los colores. Depende totalmente de ti. Quiero que lo hagas como te guste, porque es el 20. Quiero que llenes los colores de la manera que te guste. No te estreses mucho sobre el posicionamiento de los colores. Ahora vuelve a la paleta y escogeré el color de los alimentos y rellenaré esta sección. Ahora, vamos a mezclar estos tres colores coloridos. Entonces eso solo significa que puedo ir Shin. Y pondré la pajarita o la pondré en alrededor del 40%. Sí. Ahora volveré a las capas y renombraré esta capa. Voy a renombrarlo como guía. Ahora ve a la capa tres y la renombró como nubes. Estaremos agregando como nubes danzantes realmente fluidas en este proyecto. Y nuevamente, no te preocupes por la forma o la posición de las nubes. Yo solo quiero que te diviertas y agregues este baile que fluye por todo el cielo. Así que vuelve a la paleta de colores. Y escogeré este color de comida de la paleta, iré a la Biblioteca de Pinceles, y luego seleccionaré para esos suaves aerógrafo. Voy a establecer el tamaño a aproximadamente Dwayne ser agradable, y la opacidad se establece en 100% y voy a añadir la lista de clase. Voy a aumentar el tamaño para Adele y lo pondré aproximadamente 40% y agregaré estas nubes suaves. La forma aleatoria. Voy a estar agregando las nubes o bajando este tipo teniendo Cloud Disk de diferentes colores. Añadiendo un poco más de amarillo. Su césped aquí. Como se puede ver, ya que las nubes están por todo este tipo y bailando y se mueven en toda dirección posible. Volveré al público y hay hacia el color de la paleta y agregaré dos más de este color. Yo voy a hacer, voy a aumentar el tamaño para el insecto a su propio 50 por ciento y agregar algunas nubes. Sólo quiero que te diviertas. Y aunque no lo hicimos todo tu conocimiento. Ahora, volvamos a la paleta, y escogeré este quinto color de la paleta. Usando el mismo pincel. Agrega algunas bonitas nubes brillantes en esta sección inferior. Adam, muy gentilmente no apliques mucha presión porque quieres que se vean como nubes muy suaves bailando sobre todo este tipo. Añadiendo un poco más de amarillo. Ahora, vuelve al Padlet y elige los seis colores de la paleta. Y reduciré el tamaño y lo estableceré en 47% y agregaré algo entre esta nube y la haré más brillante. 44. Pintura de montañas y siluetas de árboles: Ahora bien, si piensas que se ve demasiado brillante, podrías volver al paladar y recoger este color de comida y repasarlo y cubrirlo aplicando estos suaves trazos y hacerlo claro, oscuro cosa que haces, demasiado brillante. Depende de ti cómo quieres jugar con este pincel y agregar las nubes para hacer algunas, no, solo quise decir con volver y agregar cubriendo estas nubes. Ahora creo que este segundo color y algunos harían ajuste a este tipo y mezclándolo con las nubes. Vuelve al paladar y ahí está color Todd de la paleta y agrega o aclara. Estas nubes de tizón se encuentran. Al aplicar trazos muy, muy suaves. Puedes detenerlo siempre que sientas que este tipo se ve lo suficientemente bien. Volveré al Padlet y escogeré este primer color. Y no sentí más golpes en el medio. Ahora es el momento de agregar una nueva capa. Así que toca capas y crea una nueva capa. Soy una máscara de recorte ciego en esta capa, y voy a renombrar esta capa como equipo pequeño. Ve a la paleta de colores y en este último pero un color, ve a la caligrafía de la Biblioteca de Pinceles y selecciona el pincel de línea mono. Pondré el tamaño de este pincel aproximadamente 15% y agregaré el contorno, la montaña a partir de esta esquina en la playa, arena. Tráelo a la otra esquina. Ahora, arrastre y suelte el color. Agreguemos algo de nieve a esta montaña. Así que voy a volver al Padlet y voy a elegir este último color y aplicar bloqueo alfa en esta capa de montaña o agua más textura vamos a agregar estancias dentro de la capa de montaña, haremos los carbones de biblioteca de pinceles, y seleccionaré este pincel de árbol bond. Pondré el tamaño de este pincel aproximadamente el 20 por ciento y agregaré algo de textura a esta montaña. Ii trazos suaves para que parezca que está cubierto de nieve. No usar blanco, sino un tono más claro que la montaña. Así que agrega la textura. Y voy a detenerlo aquí. Y más sobre capas y crear una nueva capa. Aplica máscara de recorte y renombra esta capa. Lo llamaré como árboles. Ahora voy a ir a la paleta de colores y gran color negro de la paleta. Ir a la Biblioteca de Pinceles, vincular proyectos del Día D dicha herramienta. Y repasa este sello de fecha justo al tamaño de este Dan, y voy a fijarlo en alrededor de 57 a 60 personas y solo toca en la pantalla y agrega el sello de llave. Usa el icono de flecha y ajusta la ubicación de los árboles usando estos puntos azules que ves en la esquina. Sí. Asegúrate de que la capa de montaña no sea completamente ventana completamente visible como parte de la capa montañosa. Y eso es todo. Ya terminamos con este proyecto final, que es el De Duan De, y estoy muy contento con el resultado. Vamos a agregar el texto ahora. Ir a Acciones, Agregar y texto. Reemplace este texto y voy a escribir el 20. Sostén esto abajo. Y nombraré a este proyecto como cielo que se avecina. Seleccione el texto y cambie la fuente para que coincida con el libro. Y solo decide en consecuencia. Ahora, toca el icono de flecha y ajusta la ubicación del texto al centro. Y eso es todo. Ya terminamos con. Nuestro proyecto final. Se ve realmente hermosa. Así que volvamos a la galería y renombremos esta Obra de Arte Sin Título. Y voy a factorial el cerebro que se está haciendo. 45. Conclusión: Muchas gracias por ver mi clase y espero que hayan disfrutado pintando proyectos sencillos, coloridos y relajantes durante 20 días y procrear. Creo que a estas alturas ya puedes pintar con confianza el cielo y las nubes sin ninguna ayuda. Puedes usar los sellos y pinceles de nube que he incluido en este proyecto o en esta clase para tus proyectos futuros. Siempre puedes pintar más paisajes de este tipo o citar imágenes, usarlas diferencias de sitios que ofrecen carreras gratis, como Pixabay y Unsplash. Este tipo de cuatro toneladas de carreras libres que puedes usar. Por favor, comparta su obra de arte final y fotos de progreso haciendo flotar su bloque en la sección de su proyecto. Además, por favor no olvides dejar un comentario sobre la clase. Y avísame si disfrutaste de esta clase. Si tiene alguna duda, házmelo saber. Yo también soy feliz. Feliz pintando y cuídate.