Transcripciones
1. Introducción: Doy la bienvenida a esta clase sobre paisaje de acuarela impresionista pintando mis siestas, Papa, las clases, clase de nivel
principiante. Estaremos centrándonos principalmente en la demostración de cómo girar boceto a lápiz a la izquierda y hasta la pintura final a la derecha. De acuerdo, entonces en cuanto al equipo que necesitas para la clase,
bueno, bueno, obviamente necesitas algo de pintura de color agua. Um, personalmente, uso una marca llamada Sin Elia compañía francesa on prefiero por el pent en forma verdadera en
lugar de pantalones. Um, también
necesitarás ver pinceles. Utilizo sólo dos tipos de pincel. Utilizo un cepillo de pichón simplemente plano, generalmente hecho de pelo de cabra, pero una cabeza de una pulgada de ancho en el cepillo. Pero yo uso esto solo para aplicar agua al papel, inicialmente solo tirando el papel. Y toda la pintura misma ha hecho con un cepillo de fregona, que es en este caso, uso un pincel bastante pequeño porque el papel que estoy usando es de aproximadamente un papel de cuatro tamaños. Estoy por 12 pulgadas menos de 12 pulgadas de altura, a menos que y con. Entonces el papel no es muy grande, así que no necesito un pincel muy grande. Otras cosas que necesitarás voy a ver algún papel. Entonces este el papel que uso a menudo. En ocasiones también uso la misma marca. Pero en la versión prensada fría, Um, el papel de acuarela viene en un par de variedades diferentes, por lo que tienes fresco, prensado o áspero, que solo tiene una superficie texturizada rugosa. Y luego también puedes tener rituales calientes, prensados o lisos tener un servicio más suave para flojos,
impresionistas, por
lo que la pintura paisajística . Preparo superficie prensada en frío o rugosa, bien, y otra cosa que uso es algún tipo de palet ancho usa bandeja
de plástico que tiene muchas hendiduras porque estoy usando la pintura y las tropas. Cómo apretar un poco de la sartén atada que luego lo hace en el área plana en medio del paladar. Entonces, para el proyecto de clase se puede reproducir, dependiendo que lo haya hecho, o se puede crear su propio paisaje de acuarela impresionista.
2. Técnica: De acuerdo, así que esta es la pintura terminada. Pero antes vamos a ver la demostración de alta llegó a esto Solo unas cuantas cosas que quería señalar. Primer voto verás aparecer en la parte superior izquierda a lo largo del borde de este árbol. Hay una especie de azul grisáceo,
uh, uh, Stan en el papel. Esta es la primera capa que se pone tiempo. Entonces, ¿qué son los colores? A menudo ponen capas de comedor? Um, tradicionalmente, gente tendría capas más brillantes primero y luego capas más oscuras encima de ella. Y eso se debe a que el color del agua, sobre todo una vez que se ha diluido con agua, es bastante transparente. Por lo que no puedes poner colores más claros encima de los colores más oscuros. Por cierto trabajo con acuarela es diferente. No es tradicional. Muchas acuarelas tradicionales podrían haber hecho en el camino trabajo con acuarela, pero me funciona, y me gustan los resultados. Y esa es una de las principales cosas de la pintura. Si te gustan los resultados que estás obteniendo, está bien. No importa lo que otras personas digan que deberías o no deberías. Entonces, como dije, este gris azulado es la primera capa que tiene que ir, murió y luego secar por completo Y luego pongo un poco de verde en unos verdes más oscuros encima de eso , y luego esta sección media delante del árbol. ¿ Podemos acercar? Ya ve, ahí está thes pequeñitas dabs off color. Este es de color puro directamente del tubo. Esta es una de las razones por las que, pero esta es la razón de la banda por la que uso zapatos de pent acuarela bend en lugar de usar sartenes . Significa que solo puedo pero un poquito del apriete un poco de la pintura hacia fuera en el palet y simplemente usar eso sin agua. Y luego sólo poner estas pequeñas listas, pinceladas y dabs pent. Y luego cuando te alejas, estos podrían leerse tiene hojas en el árbol, um, flores, hojas de hierba, etcétera. El pasto en sí y te miraste a remolque. El extremo inferior del frente, el primer plano de la pintura otra vez. Zuman. Entonces don, aquí verás estos trazos de pincel secos. Entonces aquí es donde hay un poquito de agua en el pincel, pero no mucho. Por lo que estás consiguiendo estos trazos de pincel secos. Esto crea en ilusión o una sugerencia fuera, Um, cuchillas de hierba por aquí otra vez, tenemos las dabs de color puro de verde brillante encima de verdes más oscuros, y da una impresión de tres dimensionalidad cuando tu pinturas. Otra cosa a notar son los parches de verde. No son uniformes. Aquí hay diferentes granos debajo de su patchy, el regular y el barco, porque la guerra estaba dibujando aquí es un paisaje de campo. No es un jardín bien cuidados ni largo, por lo que quieres evitar la simetría en la perfección. Todo tiene que ser un poco áspero, un poco irregular. Es más natural de esa manera. También es más interesante de mirar. Si esto fuera solo un verde plano, simplemente no se vería muy interesante o muy natural. A veces volver a poner unos colores brillantes y pequeñas pinzas frente a colores más oscuros ayuda a thes el estándar, y da una impresión de profundidad o tres D a tu pintura de nuevo. Una acuarela tradicional. En realidad no se puede hacer eso porque regan los colores del agua. Entonces no puedes poner un encendedor encima de los colores más oscuros.
3. Primera capa: Solo estoy aplicando agua sobre el papel antes de poner pintura encima. - De acuerdo , así que esa es la primera capa que me ponen abajo. Sepa cómo dejar que eso se seque por completo antes de que pudieran poner más capas en la parte superior.
4. Segunda capa: si
Paul O'Neill
