Transcripciones
1. Introducción y proyecto de clase: Ven a clase. un
artista mocolor urbano y fino afincado en Noruega Mi obra ha sido exhibida
internacionalmente, incluso con
prestigiosas organizaciones como la American
Motor Cult Society. En esta clase, estamos llevando nuestros preciados autores a una
auténtica experiencia de diez años Toda esta lección
se grabó en vivo en el lugar de Kovzabta a
lo largo del Pío Oso Pintar planarios donde mi filosofía
a través de los brillos Se trata de espontaneidad,
pero también de cierta planificación, presión
rápida y suelta, y capturar el
fugaz estado de ánimo de la
naturaleza en lugar de o
pensar Todo, desde el
rico naranja verde hasta sutil reflejo, se
pintó justo en el acto. En esta clase,
aprenderás a acercarte a un paisaje natural complejo en locación o desde una referencia. Cubriremos cómo simplificar follaje
denso en formas de
gran valor, cómo pintar reflejos de
agua suave y cómo usar técnicas de brocha seca y salpicaduras para agregar textura y vida
a tu costa Para tu proyecto de clase,
pintarías tu propia versión de
esta escena costera. Puedes pintar
conmigo usando las imágenes de Osa o tomar
tu caballete a un lado y pintar un lugar local cerca de ti y enfocarte en perder pinceladas y
capturar la atmósfera Una vez terminado, sube tu
pintura y cualquier
boceto de campo a la convocatoria del proyecto continuación para obtener comentarios personalizados Los tres recursos, incluyendo el bote de
referencia de alta resolución de Copa Bukta y la
pintura de acabado se encuentran en la pestaña de
recursos Para más estudios diarios de diez años
y videos de proceso de vida, cómo Instagram F RBG At Ahora salgamos a la calle
y empecemos a pintar.
2. Material: Tenemos esponja aquí. Esto es básicamente para sacar
mi agua de mis pinceles. Tenemos un poco de agua pulverizada, y hay que tomar algún tipo de para mostrar la primera capa de la pintura
durante la segunda capa. Entonces tengo algunas comadrejas, cepillos
cuadrados para el cabello y
algo de pelo sintético S cepillos para el cabello para el detalle.
Esta es mi paleta. No hace falta hablar de
cada pintura aquí, pero hablemos de las
pinturas que voy a usar. Lo siento, Cadman naranja,
amarillo andador, sepia, queman tamber Esto es quemar Sienna.
Entonces tenemos dentrmblue, cobot blue, y lavanda Se trata de pinturas
que usaremos. A lo mejor no vamos a
usar la mayoría de ellos, pero este es nuestro plan ahora seguro que tenemos aquí un
poco de amarillo cadmio El papel es arcos, 300 corona.
3. Dibujo: Bien. Vamos a dibujar. Aquí tengo un dibujo ligero, pero ahora lo voy a hacer más fuerte, pero hablemos de esta
planeación del cuadro. Entonces como ves,
hay un cielo claro,
algo así como, tal vez podamos usar azul adoquín
lavanda
y hermosas nubes También podemos sugerir
algunas nubes. Entonces en el fondo, hay algunos
árboles y tal vez
podamos y usar algunos verdes fríos. Entonces después de eso, del
lado izquierdo, tenemos un follaje. Voy a sugerir algunos de
color amarillo brillante la primera capa. Y entonces ves que
esto es primer plano. Hagámoslo más fuerte ahora. Esto es follaje a la izquierda. Y entonces este es un árbol. Aquí hay un árbol, pero no
voy a mostrarlos todos. Entonces el fondo, lo
estoy cambiando un poco, como una diagonal, ya
sabes, ya ves. Entonces esto es agua. Esta parte es agua.
Este es un tipo de camino. A lo mejor podamos sugerir
algo de gris aquí. Bien. Entonces aquí la gente
está picando así sucesivamente, pero no voy a poner a
ninguna gente aquí, solo una especie de arena. Entonces a pesar de que aquí no
hay bot, voy a poner un bot aquí y
este será nuestro punto focal. En realidad,
siempre hay un bot aquí, pero hoy no lo tenemos. Entonces solo me
imaginaré y tiraré. Este será nuestro punto focal.
4. Primer lavado: Entonces nos movimos un poco bajo la arena
porque había alguna parte de sombra y luz
del árbol en nuestro papel Entonces esto es mejor
para que veas lo que estoy haciendo. Entonces comenzaremos con
algo de agua en el cielo. Entonces después de eso, haré
algunos paños mojados sobre mojados. Estoy viniendo bajo este
fondo árboles. Entonces quiero un poco de azul cobalto y lavanda. Más azul cobalto. David canciones en ella. Entonces entonces solo toca
la esponja y empieza. Sólo voy
alrededor de este vaso. Bien. Tal vez uno aquí y uno
aquí, y tal vez luego uno. Solo algunos pequeños
coágulos aquí también. Entonces ha llegado. Bien. Entonces ahora más denso, más lavanda y c naranja. Pero esta vez es más fuerte.
Pero esto es demasiado. Entonces toco una esponja, entonces no tengo mucha agua. Entonces justo debajo de los
paños, algunos grase S? Aquí y aquí. Y luego aquí hay un Sí. Entonces nuestro cielo está hecho. Ahora lavanda y es de Sienna. Voy a sugerir algo de pecram aquí. El primer lavado más entonces ahora podemos introducir algunos CADILLlotuch de azul cobalto y Esta es nuestra primera capa. Ahora, también estoy pintando
este follaje a la izquierda. Nuevamente, esto es más
amarillo cad y un poco azul
cobalto. Sí. Entonces ahora agrego un poco de esperma sienna a la
mezcla y marco cubierta azul Esto debería ser más fuerte
porque el segundo lavado, no
estamos planeando
tocar el primer plano Tal vez sólo un poco tal vez
sólo un poco de sombra sobre mí. Aquí Hagámoslo rociar. Y antes de que se vaya, pongamos Esto es
simplemente gris cálido. Mezcla de azul cobalto y quemaduras. Necesito hacerlo más rápido porque el sol está directamente sobre el papel y se
desvía muy rápido Entonces por eso estoy usando mucho la botella de
spray. Esto es básicamente sendero. Entonces como todavía está húmedo, necesito oscurecer el
lado inferior para tener algo de profundidad Más cerca de nosotros debería
estar más oscuro así. A lo mejor riegan splat. Vamos un poco textura y tal vez un poco de
venter acuoso pero esto no es
lavanda, este Entonces la primera capa está hecha.
5. Segundo lavado: Entonces comencemos por
la segunda capa. Entonces esto es lavanda, como algunos edificios
de fondo. Entonces estoy mezclando Cboblue y amarillo cad para
los árboles de fondo, pero debería estar un poco más
fresco. Empezar ya. También tenemos que dejar
algunos greens. Entonces tal vez entonces deja este blanco
y este verde debajo. Con esto, tenemos
que hacer eso de una manera un poco abstracta. Um, entonces ahora
estoy agregando el ribete indio azul
para que sea tal vez aquí, amarillo
gato, azul cubierto, y azul ribete indio. Esto es de color verde oscuro, así que lo usaré para el
fondo de los árboles de fondo aquí. Despellejar el ojo. A um cuando lleguemos al fondo, deberíamos hacerlo
un poco más fuerte. Entonces por eso estoy usando
este temblor indio. Entonces ahora lo importante
que es que esta parte, deberíamos mantener alguna primera capa de greens como lo hicimos aquí. Entonces el clima ahora está nublado. No podemos cambiar nuestro plan, así que vamos a mantener lo
que hemos iniciado. Día soleado. Ahora, estamos consiguiendo el
follaje a la izquierda. Entonces, lo que vamos a hacer
mantenemos esto aparte así. Tal vez también puedas conectarte
un poco así. Sí. No queremos secarnos muy rápido porque aquí
tenemos trabajo. Entonces esto es ligero, muy ligero. Debería ser mucho más oscuro. Entonces entonces ahora estamos
usando azul de indentación, incluso tal vez quemar madera
y gato amarillo un Tenemos que hacerlo más oscuro aquí. Sí. Mucho más oscuro. Al igual que ann Blue Lantern toque azul de Kent Yellow, mucho más oscuro. Es spray un poco. Sí. Creo que debería
hacerlo mucho más oscuro. Estoy usando también un poco
sepia y de azul. Así que solo bot más.
Sí, así. A lo mejor así. Sí. Entonces tal vez también podamos
sugerir algunos, sombra. Ya tengo dendrimblue aquí. Pongo un poco perla granate. Puedes usar Alizarin carmesí. Eso debería ser
más fresco. A mí me gusta esto.
6. Textura: Entonces para tener algo de textura, vamos a chapotear el agua
y también tal vez, sugerir tal vez algunas flores. Y también tal vez incluso algunos
amarillos, amarillos, amarillos cortados
directamente del tubo. Ver, incluso tal vez emparejar
un granate directamente. Además, hagamos lo mismo para el primer plano Sugerir algunas rocas
y cosas así. No. Algunos de ellos grandes así. Tal vez. Algunos de ellos son grandes. Especialmente en primer plano. De nuevo, tal vez consigue tu amor directamente de la
propina solo chapotea. Por último, tal vez podamos
ablandar algunos bordes aquí. Algunos pelando un granate. Por flores. Mezcla de
sepia natromblana Así que ahora es el momento de la manera muy abstracta del árbol. Así. Entonces rápidamente. Obtener amarillo, pa azul. Cepillo seco. Pero tenemos que
mantener esta primera capa alejada. Verde. Solo cepillo seco. Pero no toques en todas partes. No todos ellos.
A lo mejor es más fuerte. Qué parte debería ser más fuerte. Mm. Sí. Esta parte está hecha.
7. Agua y bote: Entonces ahora para el agua, usaré lavanda, pero aquí había algunos
bunsen y cobaonson Entonces digamos que esto
se llama gris. Mi intención aquí es tener algo de brillo en el
agua cerca del bote Por lo que potenciará
nuestro punto focal. Pero eso es parte que
podemos poner todo el camino. Así que rocíe. Y tal vez más oscuro
cerca del fondo. Como necesitamos y usar
algún pastoreo verde. Sí. Entonces ahora pintaremos el bote. Bueno, esta es una mezcla
de cobot Blon Bncena digamos que esto se Entonces sí. Así. Esta parte, vamos a
suavizar el borde esto. Entonces necesitamos oscurecerlo un poco
para el fondo de este bot. Agregué dentina azul. Ahora directamente,
haremos esta reflexión. Entonces tenemos que dejar algunas palabras. Y entonces serán
los músculos y esto también. Entonces esta parte, tal vez
podamos hacer una lavanda. Practica. Entonces este es el momento de la misa. Esto debería ser un poco sepia oscura. Y luego esto Ya que pintamos como
parte como Lavanda, vamos a ponerlo
oreja de lavanda para sugerir. Mm
8. Detalles: Pero esto es naranja cadmio. Lo usaremos para que nuestro barco
tenga más interés. Quizá más. Entonces eso es
algo de masa, pero debería ser más fuerte. Sienna y dentrnblue
sepia tal vez con Sí. Entonces también, podemos poner
algunos turcos también aquí, tal vez algunos barcos y algunos, tal vez incluso algunos afectos Sólo algunas alforzas. Entonces esto es blanco quash. Haremos algunos aspectos destacados. Algunas cosas aquí, ya sabes, y ahí saben así. Y también, tenemos esta parte
y esta brillante, digamos, esta parte que también brilla esta parte es algunas masas
brillantes. Ya sabes, entonces tal vez
había un edificio aquí. A lo mejor esto es un techo, ya sabes. No tengo miedo de poner aquí
algunos puntos destacados ya que
este es nuestro punto focal. A lo mejor uno más aquí. Tal vez también algunas
reflexiones. Sólo algunos árboles SplushesF Mucho más.
9. Firma y plática final: La pintura está lista, así que
solo necesito firmarla, entonces nos quitaremos la cinta. Entonces es hora de quitarte la cinta. Esto es, ya sabes, esta cinta
tiene una función de passpartu. Entonces cuando te lo quitas, entonces eres capaz de ver mejor
la pintura. Entonces este es el resultado final. Por lo que hemos llegado al
final de esta sesión. Entonces ya ves ahora
tenemos sol, pero hace 1 minuto, no lo teníamos. Entonces por eso
tenemos que mantener nuestra mente
desde el principio. Debe ser lo mismo siempre. Entonces lo que hemos hecho aquí, como un ligero lavado de nubes de cielo y en el fondo,
algunos greens más fríos. Y después de eso, te mantuvimos viendo alguna primera capa de greens. Aquí, aquí, aquí, aquí. Después después de eso, llegamos
a la parte izquierda follaje. También nos quedamos con la pantalla. Entonces lo oscurecemos. Después de eso, salpicamos agua
y algunas acuarelas opacas. Entonces también salpicando
primer plano para tener algo de textura como alfombras
y Este es un camino. Después de eso, tenemos este lavado en el agua. Aquí dejamos algunas marcas blancas, y luego pintamos la mancha. Las ficciones y a la vez. Entonces después de eso, las masas, luego algunas partes oscuras en
el fondo, ya ves. Después algunos aspectos destacados.
Eso es todo. Espero que les guste
nuestra sesión de hoy, y espero verle la próxima vez.
10. ¡Nos vemos de nuevo!: Felicidades por terminar
esta sesión plenaria. Llamamos a un hoy desde el
manejo de nutrias cambiantes de luz hasta la simplificación de verdes
complejos y creación de texturas naturales
en el agua y Pintar en naturalezas toma coraje e hiciste
un trabajo fantástico Ahora tengo que ver
lo que hemos creado. Por favor, sube tu
pintura terminada al proyecto cal a continuación para que pueda
darte comentarios personales. Además, si hoy te gusta pintar
al aire libre conmigo, tener una
revisión rápida ayuda mucho y permite que otros artistas
de
acuarela encuentren estos colores también. Si compartes tu
obra de arte en Signa, no
olvides
etiquetarme con un Fabegi Me encantaría volver a compartir
tu trabajo en mis historias. Asegúrate de hacer clic en
el botón de seguimiento en mi perfil de Skillshare también para mantenerte actualizado sobre mis próximas clases al aire libre y
estudio. Nos vemos pronto. Sigue persiguiendo la luz. Di spontane y
ayúdame a pintar. Nos vemos en la siguiente lección.