Pintura acrílico: pintura realista para aves

1. Introducción: ¿ Cuáles son la criatura más increíble? Verlos todos los días, cantar desde mi ventana sólo hace mi día. Hola amigos. Me llamo Maureen oyente, y soy artista acrílico. Y espero que todos lo estén haciendo bien. Por lo que esta vez, he traído algo nuevo de la pintura paisajística. Debiste haber visto en su mayoría dibujo pintura paisajística, pero esta vez he pintado algo nuevo que el edificio de tablero. Entonces en esta clase, estaremos aprendiendo materiales modelo los cuales estaremos reuniendo para la pintura completa. Y algunas técnicas de pincel que estaremos usando. Gran mentor bosquejo para hacer un boceto realista. Bloqueando el fondo. Completa para el trato. Entonces cómo crear ramas realistas. Y por último el detalle de diferir usando técnica de plomo. Y por último, ¿listas nuestras obras maestras? Entonces estas son algunas de mis pinturas que he hecho recientemente. Entonces uno de ellos, que te estaré enseñando. Entonces, empecemos con ello. 2. Materiales necesarios: Hola amigos, bienvenidos de nuevo. Entonces vamos a discutir sobre los materiales. Entonces esta es la hoja que estaremos usando. Se trata de papel de prensa de 450 GSM, 100 por ciento de algodón, que también se utiliza para la acuarela. Y esto es de la marca Siria. Y esta es hoja bastante rugosa la cual estoy usando y bastante tomo este cinco y 27 pulgadas. Y estos son los pinceles que les estaré mostrando a detalle. Y las marcas de color que estaré usando, tu liquidez y los acrílicos Winsor y Newton y la cinta de enmascaramiento, papel de seda de una pulgada. Y el contenedor de agua. Tiene crestas finas para que Drudge pueda limpiar muy bien y hacer otros contenedores. Y esta es la boleta. Y aparte de eso, escombros bencilo y escala para dibujar el boceto. Entonces empecemos. 3. Técnicas de pinceles: Hola amigos. Bienvenido de nuevo. Entonces vamos a discutir sobre los colores que vamos a estar usando. Por lo que para el fondo estará usando los colores que son verde savia, limón, amarillo, negro marfil. Y para la parte del cuerpo, eso es para toda la estructura del cuerpo la cual estaremos usando tu estruendo. Verde aguamarina, surrealismo, azul , blanco, amarillo cadmio, carmesí, rojo. Y leí y negro carbón, ambos. Y para las ramas estará usando savia verde rombo, ancho y carbón DHAP. Por lo que estos otros colores, fila verde savia, umbo , verde aqua, blanco carbón, amarillo limón, amarillo cadmio, carmesí, rojo, negro marfil, y negro chocolate. Entonces estos son los colores que estaremos usando. Ahora hablemos de los pinceles y de las técnicas, cómo estaremos usando esos pinceles. Este es un pincel plano el cual estaremos usando para el fondo. Este es el cepillo de daga y cepillo de licuadora de Princeton. Este es el cepillo de delineador. Y este es el pincel de textura de árbol, pincel plano, y otro pincel de forro de tamaño 0. Entonces vamos a discutir sobre las técnicas así que estaremos usando aquí para la pintura de diodos. Entonces primero es el pincel plano y cómo vamos a hacer la parte de mezcla. Te mostraré tu para el fondo como dos colores tengo mezcla. Entonces ahora lo que haremos es después de aplicar dos colores, tomaremos el pincel licuadora y solo mojar el cepillo no se seque del todo, pero apenas ligeramente en donde. Tan solo trata de mezclar ambos colores para que se mezcle adecuadamente y no haya líneas afiladas ahí dentro. También se ruboriza, muy agradable por hacer la parte de mezcla. Por lo que ahora encías, el cepillo de textura de árbol hace cepillo de cerdas muy duras, lo que le da una textura fina muy agradable. Simplemente aplicando la punta de la misma y creando pequeños, pequeños puntos y crear una textura muy agradable a las ramas y hacer los árboles o también. Para que se pueda ver este fino, pequeños puntos. Y este es el pincel de daga, que es muy bonito para crear falso en animales o en aves. Por lo que solo necesitas poner una pequeña cantidad de color y solo necesitas usar ese dip y crear esas texturas. Con rejillas son muy agradables y de textura única a los animales y aves. Y la técnica de estratificación donde puedes usar otro color por ahí. Entonces un color detrás y otro color encima de él. Entonces esta es la técnica de estratificación que estaremos utilizando en este curso, especialmente para las plumas. Y este es el cepillo de delineador. Entonces esto lo estaremos usando para crear líneas finas. Entonces este es ahora el pincel seco, pero estaremos usando forma líquida de color para que las líneas sean completamente rectas. Y cuando estás aplicando líneas TIN, tienes que presionar el pincel muy ligeramente. Y luego necesitas líneas más amplias. Tienes que aplicar el pincel un poco más duro. Entonces esta es la diferencia de aplicar el pincel con la mano. Por lo que aquí se puede ver lo lindas, finas líneas que está creando. Es muy bonito para crear primeros tiempos, textura en capas en la parte superior de la misma. Entonces puedes ver acabo de aplicar las capas y ahora estoy haciendo las texturas en la parte superior de eso, solo líneas pequeñas. lo hace la técnica que estaremos usando para las plumas. Por lo que para este fondo de pintura estará utilizando esta técnica licuadora, luego esta técnica para la fuerza y para las ramas, esta técnica de textura de árbol. Entonces, empecemos con ello. 4. Dibujar cuadrícula: Hola amigos. Bienvenido de nuevo. Entonces, empecemos con la técnica de bocetos. Estaré usando tu método de cuadrícula para hacer bocetos. Y acabo de aplicar cinta de enmascaramiento por todos los bordes. Entonces dividamos primero en método de cuadrícula. Por lo que esto es de casi seis pulgadas. Entonces me dividiré en 11 pulgadas. Por lo que creará casi seis bloques. Lo mismo que estoy haciendo, 1111 pulgadas. Y aquí está. Y me uniré a esa línea. Y finalmente nos uniremos a ella. Por lo que este método es muy bonito para crear cualquier boceto que quieras. Y una muy buena técnica de aprendizaje de boceto. Si quieres dibujar un rasgo importante o algo así, esta es la mejor manera en que puedes hacer bocetos. Yo he creado los bloques. Entonces ahora dibujaremos el boceto. Entonces si no quieres dibujar el boceto, también adjuntaré estas referencias de boceto en la foto de referencia para que puedas recogerlo a partir de ahí. Y solo puedes rastrearlo y simplemente dibujarlo en tu cuaderno. Por lo que primero empezaré con las sucursales. Entonces esta es la cuarta cuadra de ahí, estoy iniciando las ramas en el medio. Yo me he ido a esa zona por su tablero será ajustes donde acabo de salir de esa zona. Y hay algunas estructuras frondosas las cuales están presentes en el árbol y algunas ramas. Entonces solo estoy creando esa forma. Entonces ahora empecemos con la estructura del tablero. Por lo que empezaremos con la porción de la cabeza. Por lo que desde la tercera columna y segunda fila, estaré creando la cabeza del pájaro. Para que veas cómo hace fácil crear blogs y luego seguir la técnica de dibujo y el cuerpo, que está en las ramas. Por lo que esta es una muy buena práctica si quieres aprender algún bosquejo y dibujar el boceto en bruto de cualquier retrato o animal. Se puede ver como aquí, estoy dibujando en una pequeña hoja de papel, pero misma técnica se puede usar para lienzos grandes. Entonces estás dibujando estructuras. Y te resultará realmente fácil dibujar las estructuras de cualquier retrato. Solo tienes que seguir una cuadra a la vez. Y también puedes acercar ese bloque y crear con el doble mismo tamaño que ese. Sea lo que sea que tengas un paypal o de las imágenes en el otoño, solo tienes que crear los blogs. Y si este bloque es de un centímetro, entonces nucleate, entonces solo expandes ese bloque a un centímetro y solo creas el diagrama y te resultará muy fácil dibujar cualquier boceto. Por lo que finalmente, la forma de los internados que vienen. Si es necesario, mientras pinta, siempre podemos hacer parte de edición. Eso no es un tema, pero es necesario un boceto en bruto para crear cualquier retrato. Entonces si va a seguir todos y cada uno de los pasos como como estoy creando, también puedes crear un retrato muy hermoso por ti mismo. Entonces solo necesitas seguir las técnicas y cómo lo estoy creando. Por lo que casi la estructura está completa. Ahora se requiere el poco de detalle. Un gel crea solo los forros. Tendríamos que poner esos diferentes colores. Sólo estoy dibujando esas líneas. Al igual que el color anterior es diferente y la parte inferior es diferente. Entonces voy a estar dividiendo esas áreas en bloques para que me lo encuentre fácil cuando esté pintando todo el tablero. Para que se puedan ver los huesos, los picos son muy importantes. Tienes que ser muy preciso en eso. De lo contrario toda la belleza desaparecerá. Entonces esa es la parte principal y los ojos es la parte principal. 2 hasta que a menos que estés satisfecho que está bien, está bien y está muy afilado. Así que sólo intenta hacer la edición tanto como puedas para que se lea realmente perfecta y sea realmente afilada. Por lo que aquí hay una ligera curva en la parte superior del pico. Por lo que sólo voy a crear ese efecto. Ahora el dibujo las plumas, apenas delineando las plumas. Entonces cómo estarán saliendo las plumas. Entonces sólo el contorno áspero siempre puedo hacer edición cuando pinté. Entonces sólo el contorno áspero para que mi pintura se vuelva fácil. Por lo que esto casi se hace. 5. Bloque del fondo: Hola amigos, bienvenidos de nuevo. Por lo que finalmente, se hace la primera barra que es una programación. Ahora vamos a hacer el bloqueo. Entonces estos son los colores. Se trata de amarillo limón, verde savia a Daniel, Blanco y negro marfil. Y estos son los pinceles que estaremos usando para hacer el fondo. Entonces empecemos con ello. Por lo que primero estaremos usando este pincel grande plano para cubrir el fondo. Sólo para mojar mi cepillo. Y solo moja mi pincel y tomando savia verde, limón, amarillo, y mezcla blanca. Toma toma cantidad de colores para que puedas aplicarlo y mezclarlo cuando sea necesario. Porque cuando lo apliques, toma cantidad de color. El color en acrílicos no se seca rápidamente y puedes mezclar fácilmente los colores. Así que las garrapatas aplicadas colores y muy menos cantidad de agua lo hacen. Porque si aplicas más cantidad de agua, toda la textura de ese color desaparecerá. Por lo que apenas muy 20 por ciento del agua, ni siquiera 20 por ciento, 10 por ciento del agua y más de color. Para que sea viscosidad se quede tal como está. Para que veas cómo tomo mis galerías y cuando mezclé, me quedé fácil para la técnica de mezcla. Por lo tanto, aplica colores de tic en la parte de fondo. Entonces solo se creará una agradable textura de fondo de ánimo. Por lo que para crear una textura agradable y muy suave , textura de fondo, es necesario aplicar 23 puertos del fondo. Entonces este es el primer código que estoy haciendo. Pero eso también aplicar otra cita hacia, pero antes de eso, el área de bordes cerca de ese tablero, Es un poco oscuro. Y acabo de aplicar un poco de negro marfil también. Hazlo. Simplemente ten mucho cuidado para que no lo haga el color no de acuerdo a esa área de línea. Si de alguna manera lo hace, dentro de eso, está bien porque x integral siempre podemos hacer técnica de superposición de capas. Entonces está bien. Eso no es un tema. Y acabo de tomar el cepillo más pequeño, cepillo plano más pequeño, y sólo estoy cubriendo esa zona que está cerca de esa estructura de tablero. Para que ese Sketch con jazz creado no pase y solo estoy creando una linda mezcla a ella. Todavía no he mezclado los colores. Acabo de aplicar los colores. Y se puede ver que ya está mojada porque sólo le he aplicado colores y muy menos cantidad de agua. Entonces sólo estoy tratando de cubrir toda la zona que se deja por fuera. Y siempre que sientas que tus colores se están secando, solo tienes que usarle un poco de agua. Eso es todo. Y en lo profundo de la mezcla con tu pincel plano. Siempre que veas que van surgiendo líneas. Entonces otra vez, tomando poco de negro y solo poniendo en la zona donde no lo dejó fuera porque la horca, que están cerca de las fronteras poco oscuras. Entonces por eso le he añadido un poco de negro marfil. No he usado negro carbón y en lugar de papá, he usado negro marfil porque no lo hace tan oscuro como el negro carbón. Por lo que hace poco poco de color transparente. Cuando lo apliques. Si no tienes negro marfil, está perfectamente bien. Puedes usar cualquier negro, tú lo que tengas, pero asegúrate de no usar mucho de él. Y estos son algunos de mis colores favoritos, que también uso para la pintura paisajística. Por lo que estos colores son must cuando uso, cuando creo cualquier Paisaje, cualquiera como estructura 3D, uso estos colores muy a menudo. Se puede ver en mis cuadros, tengo casi 13 clases en Skillshare, que se puede ver. Ahora empecemos con la mezcla. Por lo que acabo de mojar mi cepillo apenas casi seco. No está completamente vetado. Sólo estoy tratando de mezclar ese color. Se puede ver lo bien que esa licuadora está caminando. Y solo trato de quitar todas las líneas que son visibles, como pinceladas que son visibles. Y solo estoy un poco en blanco áreas un poco más oscuras a las esquinas y solo trato de mezclarlo. Por lo que esta mezcla casi se hace. Ahora. Pocas zonas que acabamos de hacer ahí que hay que mezclar, como cerca de la zona fronteriza. Entonces tal vez use otro cepillo licuadora el cual es de menor tamaño. Y usaré la misma técnica. Simplemente aplica en D. Así puedes ver que el color se está secando. Por lo que sólo voy a aplicar eso al rojo para que siga mezclando. Por lo que tienes que asegurarte de que no queden más líneas finamente o pinceladas cuando estás haciendo la parte de fondo. También lo hace el fondo es casi completo. Por lo que casi se hace una cita. Podríamos estar haciendo otra cita. Pero vamos a ver. 6. Bloque de ramas: Hola amigos, bienvenidos de nuevo. Por lo que ahora hemos hecho la parte de fondo profundo. Por lo que ahora estaremos empezando con las sucursales. Entonces antes de eso había introducido algunos colores los cuales he agregado deiodinasas bond, Dumbo. Y esto es negro. Y esto es un realmente azul y verde aqua, que he agregado aquí, los colores. Ahora empecemos con las sucursales y luego recuperemos la zona. Entonces primero, hablemos de qué pincel estaremos usando. Este es el cepillo plano y el cepillo de daga y el cepillo de forro. Estos pinceles estaré usando para las ramas así como para la zona. Entonces primero, hagamos las ramas. Pero este pincel plano. Entonces tomemos primero la horca. Entonces este es el número de enlace y un poco de negro y más cantidad de blanco porque este color bastante claro. Por lo que acabo de añadir más cantidad de luz y menos de bond a bordo y negro. Y yo sólo cubriré esa zona. Entonces aquí también puedes ver he usado muy poca cantidad de color, lo siento, muy poca cantidad de agua y más cantidad de color hazlo. Entonces aquí también tengo que dar un lavado más claro de sombra en versión Docker porque la parte anterior de la rama es ligera y conforme bajamos, se vuelve un poco oscuro. Entonces solo estoy bloqueando esa zona. Entonces solo disfrutar el proceso de bloqueo es solo el bloqueo de símbolos que estoy usando aquí. No hay otra técnica aplicada. Pero después del bloqueo, me van a usar ese efecto de sombra. Por lo que ahora la siguiente zona de las ramas, estaré cubriendo con el mismo color. El de la marca. Debido a que la parte superior del cuerpo es oscura y la parte inferior es poco, lo siento, la parte superior del cuerpo es ligera y la DBO inferior se le deja versión más oscura. Por lo que le estoy aplicando poco negro para darle ese efecto. Y acabo de mezclar porque el color no estaba seco. Porque he usado tomar cantidad de código en esto. Por lo que hay que usar tomar cantidad de color para hacer la mezcla adecuada a ella. Eso es muy importante al hacer estas pinturas. Entonces esto es, el bloqueo casi está hecho. Ahora pasaremos al siguiente lugar. 7. Bloquear: Hola amigos, bienvenidos de nuevo. Por lo que ahora vamos a hacer el trasfondo. Entonces empecemos. Entonces este es mi pincel plano el cual estaré usando para bloquear el tablero. Tan verde aqua y poco de blanco. Sólo lo estoy mezclando. Modo deslizante de blanco porque no quiero que el color sea muy brillante. Entonces solo le estoy agregando un poco de valores. Entonces solo estoy cubriendo la zona que está en la parte alta. Por lo que lentamente cubrió los bordes. Por eso estoy usando un pincel plano porque cuando estás usando pinceles planos, fácil de cubrir los bordes. Entonces solo estoy cubriendo esa zona que he marcado con mi lápiz. Entonces este es solo el bloqueo que estoy haciendo aquí. No estoy creando ningún detalle ni tal cosa. Simplemente estoy bloqueando el área blanca que se deja fuera, y también creando las formas si es necesario. Por lo que ahora cubriendo la porción inferior del vientre. Y yo también estoy tratando de darle la forma para depurar. Entonces en acrílicos, esta es una de las ventajas que si has hecho algo mal o por error, los colores han salido. Siempre se puede hacer superposición de esto que es deslumbrante. Y cuando estés haciendo capas, asegúrate de que el color que he usado antes, esté completamente seco entonces solo tú puedes dejar los colores fácilmente y no deben ser agua para ello. Por lo que acabo de cubrir el área superior del cuello y el área del vientre. Apenas tratando de darle forma a la banda exterior. Ahora tomando negro y apenas cubriendo la cabeza, que es completamente negra. Esto es negro, que estoy usando. Tengo un poco de aqua green en mi cepillo también. Y agregando poco de umber quemado hazlo porque no lo hace completamente negro. Agregado al enlace metálico a bordo y solo dando la forma al área de la cabeza. Por lo que si estás encontrando difícil cepillo plano, también puedes usar tu cepillo redondo. Aquí. Estoy usando el pincel plano de tamaño más pequeño. Entonces está bien para mí. Pero si te resulta difícil usar un cepillo plano, puedes usar un cepillo redondo también para esto. Pero asegúrate de que las líneas que están a la profundidad deben ser agradables. Pero se puede ver por el área de los ojos, he usado mi pincel liner porque es muy un minuto. Áreas que quiero no quiero meterlo a la basura. Por lo que he usado el cepillo de revestimiento para completar área alrededor de eso. También agrego el pico. Para que veas que apenas estoy a punto de completar esa porción de cabeza. Entonces aquí no estoy usando negro carbón porque está muy oscuro y no quiero que esté tan oscuro. Entonces por eso he usado su umber negro marfil y crudo. Si no tienes negro marfil, puedes usar negro carbón, pero usa muy poco de negro carbón y más de ámbar bond. Sólo asegúrate. Solo estoy tratando de crear. Horarios. Entonces me acaban decir ahí. Por lo que después de cubrir la parte inferior del cuerpo, ahora vamos a hacer la olla federal superior. Por lo que ahora tomaré verde aqua y mezclaré al mismo color. Porque quiero que ese color sea una versión un poco más oscura. Y le voy a añadir poco negro para que se vuelva realmente oscuro, de color verdoso. Y yo sólo cubriré esas plumas. Por lo que ahora se puede ver que el bosquejo es tan importante. Porque cuando estamos haciendo el boceto, sabemos qué color usar y qué porción. Entonces por eso en la porción superior que he creado, solo estoy usando ese color más oscuro porque sé que las plumas son de color poco oscuro. Entonces aquí estoy usando un cepillo de forro, pero puedes usar un cepillo plano porque el cepillo de forro toma tiempo para cubrir toda la zona. Entonces por supuesto puedes usar un pincel plano para esto. Entonces solo creando ese mismo color. Y ahora estoy usando pinceles planos porque nos estamos tomando mucho tiempo para cubrir esa pequeña porción. Entonces es CAMA. ¿ Utilizas el pincel plano y agregas el trato? ¿ Por qué hacerlo también? No conozcas el color y solo llenando esa zona federal baja para que dé diferente contraste a esas plumas. Por lo que finalmente, el área federal casi está hecho. Por lo que se puede ver con sólo agregar, acaba de agregar. Por lo que me estoy encontrando un poco difícil de usar mi pincel plano. Por lo que estaré usando el pincel de revestimiento. Hacer mi trabajo fácil para crear los detalles. Entonces ahora lo que estoy haciendo es que sólo estoy tratando de hacer la forma de la pluma y sólo tomando un poco de surrealismo, azul y blanco y negro, y mezclándolo por separado. Entonces para crear eso, la mayoría compite. 8. Detalles de ojos: Hola amigos, bienvenidos de nuevo. Por lo que finalmente, parte de fondo está completa. Ahora, me olvidé de crear ese pie y deshacer la pizarra. Solo estoy creando un boceto áspero con mi lápiz. Por lo que puedes crearlo antes de eso si solo estás viendo ese video. Acabo de resbalarme de mi mente y me olvido de crear esos para ellos también. Entonces solo estoy creando esa forma. Entonces después de eso haremos el iPod. Entonces la pizarra es ese cambio en tal posición que sólo una pierna es visible? Nadó solo creando uno. Yo estoy usando. Mi pincel delineador un poco. El exterior es rojizo y el interior de la pupila es negro. Se puede ver es la parte más importante del cuadro. Tengo que ser muy expresivo y tiene que ser muy preciso. Por lo tanto, asegúrate de que estás usando el cepillo de revestimiento. Entonces solo tú podrás crear los detalles. Ya puedes ver estoy usando el pincel el cual es de tamaño, color en tu pincel. Pintura. Entonces lo estás haciendo. Por lo que sólo esbozando el 10 que estoy usando. Pequeño, pequeño. Y no estoy del todo contento con eso porque sí regular tiene que estar en círculo adecuado. Entonces solo lo quitaré y otra vez, pondré negro en la parte superior porque no viene como se esperaba. Entonces vuelvo a hacer esa parte 4, pero primero solo cubriré esa zona negra, lo siento, esa área blanca con mi color negro. Simplemente dando la forma y esperaré a que se seque para que pueda hacer el siguiente detalle. 9. Crear primera capa de piel: Hola amigos. Bienvenido de nuevo. Por lo que ahora empecemos con la parte final. Entonces aquí estoy usando el blanco y un poco de negro. Y este es mi pincel daga el cual voy a estar usando para pintar difieren. Entonces solo toma poca cantidad de color, no mucho. No se debe sobrecargar con colores, lo contrario, puede obstaculizar los trazos. Por lo que fecha muy poca cantidad de color solo en la punta del trazo y simplemente muévelo en dirección horizontal. Sólo estoy usando la punta del pincel para crear esas líneas, que estaré cubriendo por todas partes. Por lo que esta es nuestra primera capa de la pintura. Estaremos haciendo de dos a tres capas de pintura que una técnica de capa que estaremos utilizando para pintar. Entonces a medida que vayamos por la dirección, eso cambiará automáticamente. Por lo que se puede ver la punta del pincel de para que se pueda ver que la dirección de las líneas son muy importantes. Entonces a medida que bajamos, las líneas vuelven a inclinarse hacia la izquierda. Entonces a medida que nos movemos hacia abajo como el cuerpo. Por lo que tratamos de dibujar las líneas como el cuerpo Ensenada. Por lo que el cuerpo está curvo en el extremo inferior. Entonces en esa dirección sólo estaremos moviendo ese pincel. Por lo que hay que ser realmente muy cuidadoso al hacer esto. Ahora vamos a hacer esta parte media. Entonces aquí otra vez, he tomado un poco de blanco y veo color verde. Y de nuevo, me estoy solapando en la parte superior de esas líneas que he creado. Viene cuando Dumbo mix. Y este color tiene que ser muy fluido cuando estás dibujando cualquier línea o cualquier detalle que estés haciendo. Si el flujo está tomando no podrás crear líneas finas. Por lo que en este caso, hay que agregarle poco más cantidad de agua para crear líneas finas. Entonces solo estoy creando y dibujando las plumas que hice con mi lápiz antes cuando estaba haciendo la parte de bocetos. Disfrutar. Empecemos. 10. Crear la segunda capa de piel: Hola amigos, bienvenidos de nuevo. Por lo que ahora haremos la siguiente parte del detalle. Por lo que para diferir, usaré la versión más ligera del mismo color. Por lo que acabo de tomar blanco y un poco de verde. Y de nuevo, estoy haciendo la misma técnica y solo estoy superponiendo los colores. Pero las zonas apenas se solapan en las zonas donde se deja ese color verde aguamarina. Puedo ver solo me quedo muy poca cantidad de color y solo estoy creando las líneas, líneas muy finas. Entonces de acuerdo a la forma del cuerpo, estoy tratando de crear para. Por lo que un lado del cuerpo. Cantidad de líneas finas hechas. Está seco también porque los acrílicos se secan muy rápido. Por lo que usaré este pincel para crear la forma superior. Por lo que acabo de tomar un poco de agua y negro y bond a bordo. Y voy a tratar de crear esa forma de U. Muy menos cantidad de color que necesita para que las áreas donde comprar y algunos simplemente tratando de despejar, pero no estoy seguro si va a funcionar o no. Entonces desde este cuadro, esos pequeñitos, así que no creo que esto vaya a funcionar. Pero si se trata de una gran flexión, definitivamente puedes intentar usar este pincel. Creará un efecto muy bonito para efecto real en el tablero o cualquier retratado que estés haciendo. Creo que usaré ahora el pincel liner para esto porque no estoy realmente satisfecho con sus datos. En realidad no está claro. Ya puedes ver estoy usando de nuevo el pincel de delineador y creando mismo medio círculo, muy pequeño, medio círculos pequeños donde esa porción negra y sólo verde aguamarina se está reuniendo. Por lo que los clavecímbos opuestos tan pequeños y a medida que bajamos el llamado tamaño aumenta. Por lo que requiere de muchos pacientes cuando estás haciendo algo a detalle. Y sobre todo cuando estás teniendo un lienzo pequeño o haciendo pintura pequeña, entonces hay que tener mucho cuidado mientras haces los detalles porque en las pinturas de nódulos, puedes crear fácilmente detalles. Pero en pinturas más pequeñas, requiere más esfuerzo y más centavos. Entonces si probarás esto en un cuadro grande, te lo resultará fácil. Pero cuando lo estás haciendo en uno pequeño, así que es realmente muy difícil y hay que ser realmente muy preciso en esto. Entonces solo estoy delineando el radio exterior. Por lo que esa porción también es bastante oscura. Entonces sólo estoy oscureciendo en dos bits para que quede bastante claro. Y simplemente delineando las líneas, haciéndolo más visible y más claro. Y bajando. La misma línea dice tratar de tomar más color en mi pincel. Simplemente crea más detalles a ese leones. Porque esa porción es bastante doc. Es bastante demasiado visible. Entonces solo estoy engrosando esa línea un poco más solo para crear círculos en ambas porciones. Círculos pequeños, pequeños. Entonces ahora tomaré un poco de blanco porque esa porción que está en la barbilla, está teniendo más horrible color verde aguamarina. Entonces primero lo que voy a hacer es solo crear la forma de la misma y luego trataré de rellenar. Yo solo estoy creando esa forma. Y luego tomaré sólo verde aqua y acabaré de pintar. Entonces esta es esa técnica de superposición que yo estaba diciendo que podemos hacer fácilmente en acrílicos. 11. Detalles de los plumas Lower: Hola amigos. Bienvenido de nuevo. Entonces ahora vamos a hacer más. Y esto se seca por completo. Entonces de nuevo, solo crearé más detalles. Nuevamente, estoy usando el mismo color y solo destacando la misma área que hice inicialmente. Porque como ya dije que debería ser perfecto. Entonces solo estoy tratando de hacerlo lo más perfecto posible. Entonces ahora de nuevo, tomando muy poca cantidad y simplemente creando pequeños, pequeños puntos, tres a como tratando de crear puntos más finos. Entonces ahora que lo he hecho, así que ahora esto se está secando. Por lo que ahora empezaremos con esta zona federal baja, por encima de las zonas hechas. Por lo que empezaremos con el inferior. Entonces estoy usando mi pincel plano y tamaño pequeño y solo mezclando negro, verde porque no quiero que quede completamente negro. Y esto es negro marfil, como dije. Solo estoy destacando esa área. Apenas las líneas. Sólo lo estoy destacando. Para que veas que solo he hecho un poco de verde. Eso es Sap verde. Y solo estoy destacando las líneas que creé antes. Y después de eso crearemos líneas pequeñas y pequeñas para mayores detalles. Por lo que agregar pequeñas líneas en la parte inferior también, porque esa área es verde, 240 tratar en realidad requiere mucho tiempo y esfuerzo para crear los detalles exactos. Por lo que requiere mucha mezcla y trato. Por lo que lleva tiempo. Por lo que ahora acabo de tomar savia verde y un poco de blanco. Y solo destacaré aquellas áreas que líneas en esas líneas solo estoy creando líneas pequeñas, pequeñas. Por lo que este es el tamaño del pincel de línea muy fina. Para que veas solo estoy creando pequeñas, muy diminutas líneas afiladas . Por esta técnica. También puedes usar el cepillo Guam, pero esto es muy pequeño, así que estoy tratando de evitar usar el pincel en lugar de eso, estoy usando este pincel de línea fina para que pueda crear las formas con mayor precisión. Pero definitivamente usaré compresión. Te mostraré cómo funciona. Usando el blanco. Solo estoy creando líneas muy diminutas, diminutas. Entonces estoy creando una mezcla. Por lo que esto casi se hace con éste. Te mostraré cómo el pincel, cómo puedes usar el cepillo de goma y la cuadrícula parecen líneas finas con él. Porque este cepillo de forro lleva más tiempo. Pero cuando estás usando este pincel, podría reducir tu tiempo. Para que puedas ver la punta. Yo solo estoy creando esas líneas. Por lo que es tan sencillo cuando estás usando este cepillo Kwame. Por lo que esta es la mejor técnica de usar un solo pincel. Siempre puedes crear líneas finas y asegurarte de que esas columnas estén separadas. No está mezclado y no hay muchos colores en ese pincel. De lo contrario ese efecto no surgirá. Por lo que solo tienes que tomar muy poca cantidad de color, crear esas líneas. Misma técnica que estoy usando para la porción inferior del federal hace dos bonos número y color blanco. Y solo estoy creando la misma técnica ya que hay menos espacio. Entonces solo estoy creando puntos de las plumas, no creando las líneas. Ahora una vez que esto se hace, esto casi se hace. Entonces tenemos que crear las líneas con esa porción negra. Por lo que usaré mi pincel plano y un poco de verde aqua y blanco. Y crearé líneas rectas con la punta del pincel. Para que veas cómo vienen esas líneas cuando estás usando la punta del pincel. Entonces esto es, así. 12. Background: Hola amigos. Bienvenido de nuevo. Entonces empecemos primero con el fondo otra vez. Apenas la última cotización. Yo lo haré. Por lo que estoy usando mi cepillo licuadora y solo estoy en la cama mi cepillo y quitando el exceso de agua y usando savia verde y amarillo limón y un poco de blanco. Mismo color que hemos usado antes. Y solo estoy aplicando una cotización más sobre esto. Por lo que no quedan marcas de pincel ni trazos. Por lo que se puede ver la zona que está cerca de la pizarra es oscura. Y el solo archivo, es versión un poco más ligera. Entonces para versión más ligera estoy agregando amarillo limón y para versión más oscura estoy agregando realmente negro. Entonces solo estoy moviendo el pincel en movimiento circular y solo llenando esas áreas. Mezclar. Entonces esto es así ahora lo haremos, tomaremos un cepillo de forro y nos llevaremos un poco de negro. Y haremos la parte de cola. Entonces solo delineando el área exterior, solo dándole una forma. Por lo que el trato es más pequeño que sólo ampliar un poco más. Y voy a llenar el mismo color que lo he usado antes. Entonces ahora con un pincel, solo le estoy dando una forma como una llamada forma. Simplemente delineándolo y dándole una forma circular. Apenas redondo desde abajo. ¿ Por qué? Entonces, ¿por qué bastante brillante? Por lo que voy a añadir sólo aqua green mix, pequeños tratos. Y también a la reunión. Solo estoy creando líneas pequeñas, pequeñas. Ahora, cabeza y cola. Y me limitaré a delinear el área. Simplemente esbozándolo. No es del todo blanco. Se puede ver que es poco. Entonces solo estoy delineando la forma del hueso. Y después de delinear estoy creando pequeños, pequeños prados. Se trata de unas líneas pequeñas, pequeñas que están saliendo. Para la picadura de la LBD, misma técnica. Interruptor de puntos para llenar ese miedo en el interior. Por lo que puedes ver ahora es más. Entonces esta es la capa que estamos usando. Y por supuesto negro para el pupilo. Simplemente crea pequeños y pequeños puntos fuera del círculo. Apenas muy pequeños, pequeños puntos. Y ahora para el pico, sólo me estoy quitando un poco. Un poco de azul que realmente está en azul. Por lo que es como el color gris azulado. Y solo estoy ofreciendo el área anterior del tuit. Y ahora solo trata usar un cepillo más pequeño, un cepillo de forro más pequeño para que los tratos D lleguen ganancias. Entonces este es el medio. El pico y los ojos son la parte principal del tablero y tiene que ser y los medios tienen que ser apuntados. Por lo tanto, asegúrate de usar un cepillo de forro fino. solo agregar un poco de amarillo limón a las esquinas no le toca completamente un poco de color amarillo limón. Ahora, mismo color negro en forma fluida. Y solo estoy dando un contorno al área del cuello. Destacados. Simplemente creando líneas muy pequeñas y pequeñas en la parte de la cara. Se puede ver en fluido. Esto se hace. 13. Detalles la pies y la cabeza: Hola amigos, bienvenidos de nuevo. Entonces ahora hagamos algunos detalles a IE porque esa parte negra no es demasiado visible hojas completas, solo lo estoy oscureciendo un poco con mi negro carbón, solo dando forma a la pupila. Ahora se ve bastante bien. Es visible la parte negra. Por lo que ahora mismo cepillo que hace el liner, cepillo de tamaño más pequeño. Y tomaremos en forma fluida y crearemos líneas pequeñas, pequeñas, pequeñas, pequeñas. Líneas muy finas. Se trata de líneas muy pequeñas y finas dependiendo de la forma de la cabeza. Por lo que creamos líneas de acuerdo a la forma. Entonces si esa forma es hacia abajo, entonces las líneas serán hacia abajo. Y si la forma de la cabeza es hacia arriba, entonces las líneas también estarán hacia arriba. Ahora tomando poco de negro marfil y mezclándolo con blanco para crear un color grisáceo. Y solo, solo soy pequeñas, pequeñas líneas entre los blancos también, para crear la sombra. Y voy a estar usando el blanco. Y el negro ya está muerto y el pincel, así que está bien. Entonces no agregar blanco a blanco y azul, solo crea una pequeña línea recta. Entonces antes de hacer esta rama, pero para nosotros haremos el pie, el pie de las fronteras dejadas así sucesivamente. Haremos esto y luego haremos las ramas de los árboles. Entonces sólo estoy tomando un poco de blanco y negro y sólo voy a llenar el área. Entonces solo estoy llenando este pedacito medio mas de negro sobre negro y solo voy a resaltar, delinear ese pie. Y de nuevo, tomando más de negro y creando esas uñas con completo hasta ese poquito de blanco. Y sólo resalta esa zona que se une a ese órgano. Y simplemente creando pequeñas pequeñas líneas horizontales en la pierna a solo líneas horizontales y verticales. Por lo que esta parte de pierna está hecha. 14. Ranchos de detalle: Hola amigos, bienvenidos de nuevo. Por lo que ahora estaremos haciendo el detalle de la sucursal. Por lo que ya tenemos bloque en el color. Entonces aquí estoy usando tres pincel de textura y el poco mezclador de negro y verde savia. Y solo estoy creando pequeños, pequeños puntos. Como puedes ver, solo estoy presionando y presionando el pincel. Solo estoy sosteniendo el pincel muy a la ligera y solo creando estos puntos aleatorios. Si no tienes el cepillo extra street, siempre puedes usar cepillo de cerdas planas, cualquier cepillo duro que crea este efecto. Por lo que se puede ver lo bien que viene este efecto. Por lo que crea un poco de textura agradable a ese árbol o a cualquier rama si estás creando. En la porción inferior, he añadido más de verde y solo voy a mezclar un poco de amarillo. Y a las zonas que tiene ramas las cuales están saliendo y simplemente le agregando poco de blanco. Y creando misma técnica. Por lo que puedes ver que crea una mirada tan realista a la rama como si hubiera montones de hojas y hojas saliendo de las ramas. Ahora me llevaré un poco de blanco a blanco y solo creando textura a esa zona. Entonces primero he creado capa oscura, luego la más clara, y luego una subpuesta. Por lo que hay tres capas de detalles que he puesto ahí. Y ahora con mi pincel plano, solo estoy destacando la zona anterior. Simplemente moviendo el pincel en dirección descendente. Ahora usaré mi pincel de forro y tomaré color negro para solo darle un contorno a las ramas. Por lo que siempre que estés haciendo algún contorno, asegúrate de que el color sea un poco fluido. De lo contrario, irá las líneas se romperán. Tan mal día le agregas un poco de agua y le creas un poco de líquido. Y luego intenta detallar el límite o cualquier rama o cualquier detalle que estés haciendo. El color tiene que ser en forma líquida. Por lo que finalmente se hace el esbozo. Por lo que casi el esbozo tiene, está completo. Ahora usaré el blanco y contornos por debajo de la línea negra. Da efecto como si el árbol estuviera en formas 3D. Por lo que cuando añades blanco al contorno negro, da un efecto 3D. Por lo que agregando pequeños detalles a las ramas inferiores, que están llegando. Tan solo puntos, puntos aleatorios estoy creando. Y de nuevo, tomando mi pincel de textura y agregando un poco de amarillo limón a la misma mezcla. Y simplemente llenando a esa rama, que está por debajo en la parte superior de un dólar. Y ahora sucursal está finalmente completa. Por lo que ahora empecemos con la siguiente parte. 15. Segundo último final: Hola amigos, bienvenidos de nuevo. Por lo que ahora en esta parte estaremos haciendo el detalle del pico. Ya tenemos bloqueando el color. Ahora lo que vamos a estar haciendo es estar tomando nuestro negro carbón y con el mismo cepillo de delineador estará solo creando el contorno. Y basta con mirar un poco pequeñas líneas y dando forma a la zona con apenas unir el pico. Y sólo estoy esbozando el área por encima eso como uno sabe. Mitch, estoy creando esta línea horizontal y solo dando forma a ese pico. Con este color negro. Debe señalarse. Tan solo destacando que estar dando pequeños detalles a eso. Amarillo, negro y esbozo. Ahí puedo ver algunas porciones blancas. Simplemente lo estoy cubriendo con ese mismo color verde y solo esbozando ese ritmo. Por lo que nuevamente tomando blanco y apenas destacando el medio. Pero otra vez tomando un poco de negro. Y me gusta hacerlo para tomar un poco de agua y hacerla fluida y luego traté de crear el contorno. Entonces solo tú podrás crear líneas afiladas. Por lo que esta es la parte más importante del tablero. Cuando tú, al anexar cualquier ave o cualquier retratado, el Monte y los ojos deben ser perfectos. Hoy y creando un poco de ancho en la punta de la misma. Entonces ahora otra vez, tomando mezcla en blanco y negro y otra vez estoy usando mi pincel daga y solo creando líneas. Misma técnica que estoy usando 12 capas ya lo han hecho. Entonces este es el Toyota y el detalle final que estoy haciendo aquí. Y de nuevo, estoy agregando aqua green y blanco y creando más líneas. Más. Haces la parte de letras. Cuanto más realista, las miradas lejanas. Pintura pequeña, por lo que hay que tener más cuidado. Pero cuando estás haciendo pintura más grande, encontrarás creando más fácil. Por esta técnica. Ahora estoy usando mi pincel de forro, tamaño pequeño, y simplemente tomando negro y creando el contorno de la zona exterior del cuerpo. Simplemente creando el contorno. Hola. Con el mismo color y un poco de blanco al área que se está uniendo a la Fed esos y el lado inferior fuera a la porción de cabeza APOE. Solo estoy creando unos medios círculos. Y luego voy a añadir un poco de agua a este color. Y crearé líneas pequeñas, pequeñas para que cubra esa porción. Ya que este color se ha secado. Por lo que voy a estar tomando más de color y usando mi cepillo de forro de tamaño más grande. Y simplemente creando pequeñas y pequeñas líneas sobre él. Un poco más de blanco. Y quitando el exceso de color y creando pequeños carriles. Acaban de definir los tratos LD que estamos haciendo aquí. Lago algún día hay más de blanco en alguna parte. Ahí hay plumas oscuras para que diferencien, así faders qué tablero tiene. Entonces sólo estoy tratando de hacer eso. Por lo que hay algunas plumas grisáceas que están saliendo. Entonces solo estoy creando algunas líneas que son como un bloque. Entonces a medida que vamos bajando, la zona es más azulada, las plumas, haremos un poco más azulada. Entonces ahora lo que haremos es añadir un poco de azul a ese verde aguamarina. Entonces hazla fluida y luego agrega azul al verde y crea más carriles porque la porción de cola tiene poco de textura azul o azulada a ella y un poco de blanco que se vea realista. Simplemente agregando poco de líneas blancas a las áreas que he dibujado con negro. Apenas menos pequeñas, líneas pequeñas que tengo claro. Entonces en lo anterior solo estoy destacando esa porción negra que divide 1 y creando misma estructura en forma de U de plumas. Las líneas, simplemente agregando texto y creando líneas pequeñas y pequeñas a la parte superior. Por lo que ahora a la ley, pod federal aliado poco de lazo, Dumbo y negro. Y simplemente mezclarlo correctamente. Y yo sólo cubriré la porción inferior. Por lo que voy a añadir modo de placa. Y sólo cubriremos toda la zona federal baja. Después de eso, solo tomaré una negra y solo delinearé la parte externa y la parte media y las líneas que se estaban uniendo. Por lo que ahora tomaré un poco de forma blanca y fluida y solo resaltaré la zona. Tan solo tomando poca forma fluida y apenas destacando esa zona. Hace dar forma como una forma de U al Federal para casi hacer una estaca un poco más de un color grisáceo y simplemente delineando el área exterior. D ligar lleva bastante tiempo para que sea perfecto. Y hay una pequeña pintura que tardó alrededor de una a dos horas, pero luego estás haciendo grandes cuadros. Se tarda semanas en completar toda la pintura. Por lo que requiere mucho esfuerzo cuando estás haciendo cualquier tipo de cosas retratadas o cualquier tipo de detalle. Entonces hagamos nuestra última parte, que se deja fuera. 16. Detalles finales de la cola: Hola amigos, bienvenidos de nuevo. Entonces, empecemos con la última parte de la pintura. Se deja detalle de racimos, así que hagámoslo. Por lo que solo estoy agregando un poco de surrealismo azul y creando el contorno exterior al mismo. Simplemente agregando surrealismo azul a esa misma mezcla verde aguamarina y blanca y simplemente delineando el área que está tocando negro. Y simplemente agregando un poco de blanco y un poco más de surrealismo, azul. Y bloqueando esa zona para crear un poco de una versión más ligera en su interior. Y sólo tomar un poco de negro y mezclarlo al erudito y crear pequeñas pequeñas líneas inclinadas para crearle una forma emplumada. Entonces si tus colores se secan, solo usa un poco de agua horrible y hazla forma líquida para que puedas crear lindas líneas a ella. Entonces agregando un poco más de blanco y creando los contornos exteriores para solo agregar un poco de detalles. Por lo que agregando el contorno en el área exterior. No vamos a Dwight completamente acuático verde y azul como se le agrega. Y sólo darle la forma de la herramienta a esa cola. Bien. Ahora de nuevo, tomando blanco y agregando un poco más de detalles al área que es el área del estómago. Aquí se puede ver lo que había allí. Por lo que acabo de quitarlo con mi gente desaliñada. Esta noche está limpia. Por lo que sólo tomaré más de negro y resaltaré esa zona. Con mi trazo vertical. Tan sólo para delinear. Esquema. Simplemente resaltando en forma líquida y solo resaltando y los ojos. Y otra vez, estoy muerto quitando ese ancho hacia porque no me estoy metiendo en la legging lo volveré a hacer. Entonces solo estoy quitando ese punto blanco y solo creando líneas pequeñas y pequeñas donde me apetezca estar ahí. Apenas por fin a toda la pintura antes de que lo haga completamente hecho. Por lo que ahora de nuevo, tomando ancho y muy delgado y simplemente agregando el contorno al área exterior. Y ahora otra vez creando esos pequeños puntos, lo que hice antes y no me quedé satisfecho. Por lo que deben estar ahí puntos muy finos y pequeños. Entonces esto es todo. Entonces esto, creo que ahora está bien. Por último, me veo perfecto. Por lo que finalmente se hace. Entonces saquemos la cinta de enmascaramiento y veamos cómo se ve. Entonces si lo prueban y comparten su trabajo de proyecto, también lo pueden compartir en mi galería de Instagram. Y me encanta ver eso. Entonces esta es la cama, de nivel intermedio, pero la nariz grande también puede intentarlo con seguridad. Este será un buen aprendizaje para la grandeza. También. Espero que te haya gustado esta clase y disfrutado. Disfrutado. Se. Sugiere sacar mi cinta de enmascaramiento. Apenas la última parte queda. Y este es el cuadro y ya está hecho. Y gracias por mirar y tener un buen día.