Pintura de acrílico : cómo pintar el pájaro flotante | Mohini Sinha | Skillshare
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Pintura de acrílico : cómo pintar el pájaro flotante

teacher avatar Mohini Sinha, Acrylic and Gouache Artist- Nature Lover

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introduccion

      2:01

    • 2.

      Materiales necesarios

      1:50

    • 3.

      Bloqueo de fondo

      9:53

    • 4.

      Bloqueo de la reflexión

      6:13

    • 5.

      Detalles de fondo de agua

      6:22

    • 6.

      Detalle de la primera reflexión

      11:41

    • 7.

      Segundo detalle del agua

      10:09

    • 8.

      Tercer detalle del agua

      8:48

    • 9.

      Cuarto detalle del agua

      7:34

    • 10.

      Quinto detalle del agua

      6:57

    • 11.

      Detalle final del agua

      7:16

    • 12.

      Bloqueo de ojos y picos

      7:40

    • 13.

      Detalle de los ojos

      7:17

    • 14.

      Bloqueo de aves

      10:25

    • 15.

      Detalle final de los ojos

      9:20

    • 16.

      Primer detalle de la piel

      10:29

    • 17.

      Segundo detalle de la piel

      12:10

    • 18.

      Tercer detalle de la piel

      10:08

    • 19.

      Detalle final de la piel

      5:00

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

164

Estudiantes

7

Proyectos

Acerca de esta clase

Descripción:

Aprende el arte de pintar impresionantes retratos de aves en pintura acrílica con este curso. Desde la selección de los colores adecuados hasta la creación de textura y la adición de detalles, dominarás las técnicas necesarias para crear retratos de aves realistas y hermosos.

Principales aspectos importantes:

  • Aprende a seleccionar los colores adecuados para tu retrato de aves
  • Descubre las técnicas para agregar texturas y detalles
  • Crea un retrato realista y hermoso de aves con una orientación paso a paso

Lo que aprenderás:

  • Aprende los conceptos básicos de la pintura de acrílico
    Comprende las propiedades de las pinturas de acrílico y cómo usarlas para crear un hermoso retrato de aves.
  • Selección de los colores adecuados para tu retrato de aves
    Aprende a elegir los colores adecuados y a combinarlos para crear tonos y tonos realistas para la pintura de tu aves.
  • Creación de texturas y detalles
    Descubre las técnicas y herramientas para agregar textura y detalles al retrato de tu aves, desde plumas y picos hasta ojos y fondos.
  • Guía paso a paso
    Sigue con el instructor mientras te guían en cada paso para crear un impresionante retrato de aves en pintura acrílica.

Usaremos pasos y herramientas simples para que la clase sea simple y fácil de entender; espero que te guste.

¿Qué vamos a ver?

  1. Todas las herramientas que necesitas
  2. La técnica de mezcla y algunas técnicas básicas de cepillos.
  3. Cómo pintar directamente el agua con un cepillo plano
  4. Comenzaremos por el primero en bloquear el fondo utilizando el método de mezcla, luego creando un reflejo del ave y finalmente una pintura detallada de las aves.
  5. Cómo mezclar colores y crear diferentes composiciones
  6. Te enseñaré a pintar el agua y los reflejos en detalle y, por último, la pintura de aves mediante la técnica de capas
  7. Finalmente, pintaremos una hermosa pintura de aves realista

 

A continuación se presentan los materiales necesarios:

  • Pintura de acrílico/cartel/gauche
  • Pinceles
  • Recipiente de agua
  • Papel tejido
  • Papel de acuarela de 300 gsm / MDF / lona primada

 

Una vez que hayas completado esta clase, podrás pintar el pájaro flotante en detalle y ¡te encantará compartirlo con todos!

Además, esta clase es especialmente para aquellos que piensan en probar acrílicos por primera vez y añade una ventaja a aquellos que ya están pintando con este medio.

Muchas gracias!

Mohini

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Mohini Sinha

Acrylic and Gouache Artist- Nature Lover

Profesor(a)

Journey 

My grandfather encouraged us to paint Goddess Laxmi on the wall during Diwali; this is my oldest memory of my creative self. I never dreamt of being an artist, but as a kid, I was always inclined toward painting and even participated in various school-level competitions. I'm from Patna, India, and almost every child goes for engineering or medical. I was no different. I completed my engineering in Information technology in Indore and moved to Pune to work as a software engineer. I worked in top IT companies for a decade, and suddenly, the forgotten love for art came back, searching for me. I started my journey as an artist in early 2019 and eventually became a full-time artist in 2022.

 

Who I'm 

Hi, I'm Mohini Sinha, a self-taught acr... Ver perfil completo

Level: Intermediate

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Transcripciones

1. Introduccion: Ven a la superficie, pero remando como Dickens debajo. Estas especies queridas pueden crecer en estado salvaje en una granja o incluso en nuestros hogares. Incluso se convirtieron en una inspiración para muchos personajes de dibujos animados con los que crecimos. Hay muchas razones para amar a estas especies emocionales e inteligentes. Elefantes. Mi nombre es Anna, y soy una artista acrílica de la India. La mayoría de ustedes me conocen por mi Instagram que está más en la galería de arte. Esta vez, he traído algo especial para ustedes chicos que es el nivel intermedio que les pagó. Entonces esta es la gran cosa que vamos a hacer. En el proceso completo. Tu proyecto de clase será, Solo hay. Entonces esta pintura es en realidad pintura de nivel intermedio. Pero sí, espesor también puede probar esta pintura porque no he cortado de todos modos TO, no hay fosfolípido estamos haciendo esto. Se puede, hasta la grandeza puede probar lo mismo porque es una pintura completamente paso a paso. Y espero que les guste este cuadro. Si estás probando esta pintura para compartir tu proyecto funciona así como etiquetarme en mi Instagram. Esa es la galería impar de Mussolini. Y si quieres conocer más de este tipo de pinturas, puedes consultar mi página web que es MS creative arts.com. El enlace se da a continuación, para que puedas consultarlo. Sin esperar. Empecemos con la pintura. 2. Materiales necesarios: Hablemos de los materiales que vamos a necesitar. Entonces primero que necesitamos es la base. Entonces aquí he usado mi lona redonda de ocho pulgadas, y esta es una lona elástica. Y lo he cebado al menos 23 veces este lienzo con ajedrez. Entonces también puedes hacer eso. Y esto es un, se puede ver un lienzo elástico. Tiene un audaz muy grueso en la bolsa. Al igual que este lienzo, puedes usarlo. Compré este lienzo en Instagram. También puedes usar el papel y todo. Y estos son los pinceles que voy a usar. La mayoría de ellos son el cepillo rigger y este es el cepillo redondo. Y todas las brochas rigger de diferentes tamaños. Algunos son debidos por 01.3 por cero. Entonces todos estos son de diferentes tamaños y un cepillo plano. Entonces aparte de esto, estaremos necesitando lápiz y borrador para dibujar. Yo también estaré compartiendo la imagen. Y luego el coágulo para limpiar tus pinceles y la boleta. Después el contenedor, tiene dos contenedores para que uno en agua dulce y otro en agua sucia. Entonces vamos a discutir sobre los colores. Los colores que vamos a necesitar son el negro a Daniel y el blanco. Sienna quemada, amarillo limón, azul cerúleo, naranja cadmio, amarillo cadmio y verde savia. Todos estos colores van a necesitar para la pintura. Para que puedas ver todo el fondo verde de savia como su mezcla de savia verde, limón, amarillo y blanco. Todos estos y estos son el negro de sienna quemada. Y esto es el surrealismo azul. Entonces todos estos colores van a estar necesitando. Entonces comencemos. 3. Bloqueo de fondo: Hola amigos, bienvenidos de nuevo. Para que puedan ver este es el boceto que he dibujado. Te voy a compartir el boceto. Puedes dibujarlo por el método de cuadrícula o simplemente puedes rastrearlo. Y estos son los colores que vamos a utilizar. El primer color, es realmente en azul, negro, verde savia, limón, amarillo y blanco. Entonces este es el pincel plano que estoy usando la pluma, y este es el cuchillo que voy a mezclar el ancho del color. No uso brocha para mezclar los colores. Entonces comencemos primero con la parte de bloqueo. Entonces solo estoy tomando savia verde y muy poca cantidad de negro. No quiero mezclar demasiado negro para que todo el color entre tonos en negro porque el negro es un color muy dominante. Entonces me pregunto oscuro, verde, verde savia ya es oscuro, pero queremos más verdes oscuros. Entonces solo estoy aplicando primero la base que es el agua de esta con la savia verde. Solo estoy usando mi cepillo plano. Se puede ver que el agua está justo en mi cepillo. Esa cantidad de agua que tienes que usar cuando estás haciendo pintura acrílica. Se puede ver que este color es bastante transparente, así que solo le estoy agregando un poco más negro para que se vuelva poco opaco porque no quiero un color transparente. Entonces este es solo el primer bloqueo que estamos haciendo. También estaremos haciendo al menos dos o tres bloqueos. Porque siempre que queramos algo realista, tenemos que hacer al menos para hacer tres capas de esta pintura para que se vea más lisa y más acabada. Mira consigue. Así que solo moviendo mi cepillo en la dirección de un lado a otro y solo estoy bloqueando en todo esto. Entonces esto es un boceto un poco duro. Pero si no eres bueno dibujando, siempre puedes rastrear eso. Te voy a compartir el archivo que puedes usarlo y solo puedes tomar la copia y podrás rastrearlo. Y la base que estoy usando aquí es el Canvas que tengo al imbar al menos con Jess 0 con 23 veces. Así que también puedes hacer lo mismo cuando, si estás usando Canvas, la razón detrás de aplicar a tres veces j. Así como quiero suavizar la textura rematar la base, no quiero que se vea el post. Entonces por eso aplico al menos 23 núcleos de Jesu para hacer mi base. Y luego solo hago la pintura. Antes de hacer cualquier pintura, empiezo con el cebado y luego empiezo a pintar cualquier cosa. Tan lentamente, solo aplica los colores por todas partes. Esta es en realidad el agua, que solo la estoy pintando con agua verde verdosa, se puede decir agua de estanque o agua de lago, que es como verdosa, color verdoso oscuro. Así que solo le agregamos un poco de amarillo limón para hacerlos más ligeros porque de este lado el color es un poco más claro y sombra. Así que trata de aplicarlo con mucho cuidado sin perturbar esa imagen del pato para que cuando estemos pintando no enfrentará ninguna dificultad. Entonces solo puedes ver que solo lo estoy bloqueando para muy lentamente cuidando las esquinas y el contorno. Si tienes dificultades para usar este pincel plano, también puedes usar tu pincel redondo o pincel filbert para simplemente bloquearlo en este fondo de agujero. Así que tómate tu tiempo y hazlo despacio. Y el agua es necesaria sólo para sólo mezclar los colores. Dicho esto, no he aplicado agua alguna sobre este color acrílico, como pueden ver. Acabo de usar agua en mi pincel y solo estoy tratando tomar el color y solo estoy bloqueando. Entonces esa cantidad de agua es suficiente para hacer la pintura acrílica. El agua es solo un aglutinante por lo que no se debe usar demasiado. De lo contrario, ese color se convertirá en ese valor de color disminuirá y no será tan bueno como lo hace. La viscosidad y la riqueza del color se verán realmente reducidas. Entonces es mejor no usar demasiada agua. Cuando estés usando este acrílico colores. Se puede ver despacio, despacio. Sólo estoy cubriendo toda esta zona de fondo con el color verdoso oscuro. Este es solo el primer bloqueo del fondo. Estamos haciendo, hay muchos detallamientos. Y esto, en realidad esta pintura es bastante pintura de nivel intermedio. Al igual que la grandeza también puede probar, pero esta es una pintura de nivel intermedio que es, que necesita muchos pacientes. Y para hacer todo este cuadro porque va a tomar mucho tiempo pintar si lo estás haciendo por primera vez. Entonces, si estás pensando en pintar esto, adelante. Y te encantará ver el resultado final una vez que hayas terminado con toda la pintura. Así se puede ver que sólo estoy llenando los huecos que están en el medio no estoy perturbando la imagen de la sombra. Sólo me voy de esa parte y sólo estoy cubriendo toda la parte de fondo. Una vez que hayamos terminado con el fondo, haremos el, comenzaremos con el detalle de la sombra, así como la mayor suavidad al color. Porque necesitamos hacer al menos un código más para darle más suavidad a ese color. Ahora siempre que tu color sea transparente o translúcido, agrega poco de blanco o algún color opaco al rojo, blanco, amarillo, negro. Estos son colores bastante opacos. Entonces cuando agregarás estos colores, los, los colores translúcidos de valor, eso, esa transparencia del color se reducirá, se volverá más opaco. Se ve que sólo estoy dejando la parte de sombra y solo estoy bloqueando en la parte de fondo. Ahora, mi parte de antecedentes está casi terminada. Quedan pocos cogollos que se encuentran por debajo de la zona oscura. Y después de eso hemos terminado con el primer bloqueo. Así que hazlo con mucho cuidado porque también hay muchos detalles en el agua. Y no quiero molestar a esos detalles también. Así que usa un cepillo plano solo si no te sientes cómodo usando el cepillo plano de mayor tamaño. Use un cepillo plano de tamaño más pequeño para hacer el bloqueo completo de los colores. La razón detrás estoy usando pincel plano porque es fácil dibujar líneas rectas y algunas líneas empinadas aquí y allá. Entonces, si estoy usando pincel filbert, no voy a poder. Y si estoy usando un cepillo redondo, sí, cepillo redondo se puede usar para hacer o bloquear esto, pero no obtendrá este acabado liso exacto con el cepillo redondo. Se pueden utilizar esas áreas que ya son esquina, que son muy empinadas. Así que en esa zona puedes usar el cepillo redondo. Entonces todo depende de dónde quieras usar el cepillo y con qué cepillo te sientes cómodo. Casi terminamos con el desbloqueo. 4. Bloqueo de la reflexión: Entonces ahora comencemos con el bloqueo adicional. Entonces aquí estoy usando mi pincel rigger de talla uno y solo tomando el mismo color. Y solo estoy aplicando a las esquinas que quedan porque no puedo hacer con el pincel plano. Entonces estoy usando este cepillo rigger para hacerlo. Entonces como pueden ver, no quiero que obstacule toda esta imagen de los pájaros. Por eso estoy usando un pincel de menor tamaño. También puedes usar tu cepillo delineador para cubrir esta parte de esquina del área. Así que trata de usar pinceles de menor tamaño para hacer esto. Porque estos son de color bastante oscuro, color de valor oscuro, y te será difícil exagerar en la parte del tablero, porque en el tablero estaremos usando los colores más claros. Así que trata de evitar simplemente bloquearlo muy lentamente. Cada parte de la zona que queda fuera. Esta porción posterior también se deja fuera. Entonces solo la primera vez, solo delineando la zona. Y luego comenzaré con el bloqueo. Así que cada vez que comienzas cualquier pintura realista, lleva tiempo. Así que ten paciencia y hazlo muy despacio. Tómate tu tiempo y hazlo muy, muy despacio. Cuando empecé la pintura, tampoco estaba teniendo nivel de paciente. Tenía cero nivel de paciente, pero lentamente, poco a poco, me desarrollé pintando al menos una pintura diaria durante al menos 30 min para que pueda obtener cada vez más pacientes nivelados y prácticos en mis pinceles y colores. Entonces, si quieres pintar algo muy bonito y realista, necesitas al menos practicarlo diario para que tengas cada vez más manos en tus pinceles. Por lo que es muy importante practicar. Si realmente te interesa hacer algo realmente bueno. Una vez que hagas tus pinturas diariamente, al menos durante 30 min. Después de una oreja, verás cómo has crecido desde el nivel principiante hasta un nivel tan intermedio. Verás tu progreso solo por ti mismo. Al igual que he visto mi progreso, ahora puedo decir eso como solía pintar y ahora cómo pinto. Es completamente diferente porque solía practicarlo todos los días, al menos media hora. Ahora solo estoy usando este radio azul y blanco para crear detalles. Ahora, agregando más de blanco y menos de surrealismo, azul porque no quiero un color muy oscuro, un color azulado muy oscuro. Sólo estoy cubriendo algunas partes con este color azul. Así se puede ver que hay tantas sombras de Lego que se están reflejando en el agua. Entonces se trata de unas sombras que son como de color azulado. Aquí solo estoy bloqueando en el color. Entonces en realidad son las salpicaduras de agua las que cuando cavaban remos, sus pies, las salpicaduras las que salen, estas son todas las salpicaduras españolas, lo que estoy haciendo con este color azul, este color azul muy claro. Entonces actualmente, no estoy haciendo ningún detalle. Solo estoy bloqueando con esto más de por qué hay que agregarle y muy menos cantidad de azul a ello. Entonces siempre que estés haciendo como pintura de nivel intermedio o algo realista, necesitas ver todos y cada uno de los detalles como es. Es realmente, realmente importa qué detalles, cómo lo estás pintando, y cuáles son los colores, qué colores estás usando para que coincida con ese fondo. Entonces todas estas cosas son muy importantes cuando estás haciendo algo realmente realista. Para que veas que no he cubierto todas las sombras con él. Las únicas sombras que están cerca de esta área de tablero. Lo acabo de pintar con esta tonalidad azulada. Entonces aún quedan muchos bloqueos y tenemos que hacer muchos detalles en el agua. Como pueden ver, la imagen que he adjuntado como tantos detalles las cosas, y el agua es en realidad el fondo de toda esta imagen. 5. Detalles de fondo de agua: Entonces ahora comencemos con nuestro primer detalle de los antecedentes. Para que veas que el agua es como divergente. Entonces se está reuniendo en un punto para que no haga línea recta. Entonces ambas líneas son como la línea inferior es recta, pero la línea superior es más Jing en algún momento. Entonces no lo estoy creando recto, sino que es como una línea inclinada que es margen en un punto. Entonces solo estás agregando blanco y esta savia verde. Y usando mi mismo pincel que es pincel plano y creando línea recta. Las líneas son rectas o no tan rectas, pero es diagonal porque es fusión. Es como fusionarse en un punto. Entonces no lo voy a poner como línea recta. Pero sí. Entonces ahora otra vez, agregando poco de negro hacia porque hay negro y color claro a la vez. Ahora, para mezclar dos colores, es necesario delinear el negro también para que el barco, los colores se vean mezclados. Y para mezclar dos colores, color del borde tiene que ser rojo. Entonces solo podrás mezclar los dos colores. Y no voy a querer líneas nítidas por eso estoy usando ambos colores simultáneamente para que al mismo tiempo pueda mezclar los colores también. Como se puede ver cómo estoy moviendo el cepillo. Simplemente mezclando el color negro también y ese color crema claro también juntos. Lo mismo. Tenemos que hacerlo en la parte anterior. Color claro que color oscuro. Color claro y color oscuro. Así. El patrón es. Entonces actualmente no veo mucho de color más claro, pero solo voy a usar poco más de blanco para crear más sombra clara. Simplemente creando algunas líneas que se están fusionando en un punto. Nuevamente usando más de Y porque es de color bastante oscuro. Ahora, solo creando la línea. También. Mira las líneas que acabo de crear. Intenté moverlo, o incluso si es diagonal, es recto. Así que trata de hacerlo recto sólo en la medida de lo posible. Y a la vez necesitas mezclar tanto los colores, también el color oscuro y claro. Se puede ver que la mezcla también se está haciendo por aquí así como los detalles. Entonces siempre que usemos pinturas acrílicas, mezcla solo se llevará a cabo si ambos colores están húmedos. Entonces, si un color se ha secado, no se pueden mezclar los colores. Así que asegúrate de que tanto los colores oscuros como los claros estén mojados. Para mezclar los colores. Despacio, despacio, me estoy moviendo hacia abajo. Lo estoy manteniendo Más o diagonal y más recto. Entonces como pueden ver, es un color tan claro. Y las formas que ya están subiendo. Los detalles son en realidad crea un efecto acuoso en la parte del lago. Simultáneamente. Yo también estoy mezclando esos colores. No quiero que se creen líneas nítidas. Por eso estoy mezclando el color. También. Es un poco complicado, pero solo hay que tener en cuenta que siempre que estés tomando dos colores, asegúrate de que ambos colores no estén secos. acuarelas son húmedas, entonces solo tú puedes crear algunas lindas líneas mezcladas de dos colores. Solo tratando de crear líneas perfectas. Entonces tratando de crear una versión más ligera de verde para que sea más visible. He añadido un poco de amarillo limón también hago de este color. 6. Detalle de la primera reflexión: Entonces ahora comencemos con la parte inferior del detalle. Aquí he usado la sienna quemada. Ya ves que sólo le estoy agregando blanco. Y estoy empezando por el bloqueo. Lentamente, solo bloquea en este color y hay que usar muy menos cantidad de siena quemada y más de blanco porque es muy claro, pardusco y sombra al tomar color verde también, porque este es de color verde. Entonces solo bloqueando esto con verde, verde claro. Así que tomando un poco de mezcla azul y blanco y un poco más de blanco porque es de color azulado bastante claro y apenas dando forma a esta parte de agua. También agregando algunas líneas más de agua. Ahora aquí también estoy usando el mismo pincel de rigor para crear tales detalles. Ahora aquí también un poco de azul está ahí. Todos estos parches azules son salpicaduras de agua que hay en el agua. Simplemente creando un poco más de nitidez a esta parte azulada. Entonces ahora otra vez, usaremos el mismo color que sí une la mezcla de sienna y blanco. Y comenzarán a bloquear estas reflexiones del Pato. Actualmente solo lo estoy bloqueando. Haremos más detalles más adelante. Pero para esta prueba, estamos bloqueando los colores. Después del bloqueo de color. Haremos los detalles también. Debido a que se trata de líneas bastante afiladas se están dibujando. Entonces sí, estas son cosas muy pequeñas que serán, hay que hacerlo y hacerlo muy despacio. Tómate tu tiempo. Y luego hazlo despacio porque todos estos pequeños, pequeños detalles llevan tiempo y trata de usar el tuyo pincel de menor tamaño para crear esos detalles. Y aquí se puede ver que el color es poco, acuoso. No es como muy grueso, para que pueda rellenar los colores y crear líneas rectas. Entonces otra vez, solo lo estoy bloqueando con verde, que es suma de las partes se quedan sin greens. Lo estoy cubriendo con él. Y también estoy dando forma estas reflexiones también con cubriéndola con verde. Porque el verde es el color de fondo de todas las imágenes. Así que siempre que queramos hacer algún trabajo de rehacer, siempre podemos usar el color de fondo para arreglarlo. En solo esbozar el lugar. Ahora otra vez, tomando color verde claro verde y solo aplicando la línea porque esta es la línea extra que he creado. Entonces solo estoy bloqueando. Pero la misma técnica que usé antes para la anterior. Y sólo estoy mezclando los dos colores. Ahora, volvamos a hacer la parte superior, tomando esta mezcla de sienna quemada y blanca. Esta vez un poco de color más oscuro porque quiero un poco más oscuro de tono marrón. Entonces hay muchos de esos tutoriales de nivel intermedio y avanzado en mi sitio web también, puedes consultar el enlace está ahí en mi biografía que es un Instagram. Eso es más galería de arte. O simplemente puedes entrar directamente a MS creative arts.com y puedes ver los cursos que son de nivel intermedio. Y son todos los métodos paso a paso que se dan. Para esta pintura de nivel intermedio a avanzado, puedes cuidarla. Para que veas que acabo de cubrir esto con color parduzco y solo delineando con un color más claro. Simplemente agregándole poco verde y aplicando en la zona inferior, que está uniendo la tabla de agua y la parte de agua, el límite en realidad. Ahora también estás mezclando colores juega un papel muy importante. Debes saber qué color usar a qué hora. Cuánto necesitas para mezclar los colores. Así que trata de practicar la mezcla de colores tanto como sea posible. Estoy pensando en crear las clases de mezcla de colores para esto para que puedas obtener más conocimientos sobre la rueda de colores de mezcla de colores, cómo se usa la temperatura del color, la calidez y la frescura de los colores. Entonces seguramente editaré, crearé una clase para esto también, que puedas obtener más conocimientos sobre la composición del color. Así se puede ver que sólo estoy bloqueando en el color verde porque realidad estas son sombras diferentes. Así que solo bloqueando. Y luego crearemos la sombra sobre lo mismo que hay que repetir como hicimos antes en la parte anterior. Entonces el color más oscuro y el color más claro, y luego hay que mezclar los colores. Tan malo, Dennis, lo mismo, solo la parte anterior ya la hemos hecho. Ahora estamos haciendo la parte inferior, pero también son reflexiones en ella. Puedes ver que estoy agregando el color más claro y solo estoy mezclando lo más oscuro con él. Si vas a usar colores tecnológicos, los colores no conducirán rápido y podrás mezclar fácilmente los colores. Pero si vas a usar colores muy finos usando mucha agua, habrá posibilidades de que el color se seque muy rápido. Eso al color de ese valor se desvanecerá y el color que estás tratando de crear no va a aparecer. Así que trata de usar los colores tanto como sea posible. Y luego usas tomar colores. Estos colores no se secan muy rápido. Y puedes mezclar fácilmente dos colores. Sí, puedes ver que solo estoy usando la punta del pincel para crear las líneas. Para que no tengas que usar el pincel completo, solo la punta del pincel. Y no presiones demasiado tu pincel, lo contrario, no saldrá exactamente como quieres. Cuando quieres crear líneas, solo tienes que usar la punta del pincel para crear las líneas y mezclarlas solo con la punta. Entonces aquí se puede ver que solo estoy bloqueando estas todas las partes verdes primero. Una vez que estas partes verdes de blogueen, entonces haremos los detalles finales del agua. Estoy usando esta misma paleta, los mismos colores que estaba usando antes. No he usado ningún nuevo color y esto solo tratando crear tonos claros y oscuros de colores. 7. Segundo detalle del agua: Empecemos un poco más detallando de la parte superior hará al menos una capa más de fondo. Mismo color. Solo le estoy agregando, como pueden ver, primero color oscuro y luego color claro simultáneamente. Entonces pueden ver que solo estoy aplicando la misma técnica que usé antes. Primero el color más oscuro, es decir negro y mezcla de verde savia. Y luego el color más claro en el que le he añadido blanco a verde savia y un poquito de amarillo limón a ello. Así que asegúrate de que tus líneas sean rectas. No debería ser como las líneas curvas deben ser rectas. Líneas diagonales que puedes ver no estoy creando la línea recta adecuada porque estas aguas están marchando hacia un centro. Por eso estoy tratando de mantener esa posición diagonal interior. Así que de nuevo, mira cómo agregar más del color más oscuro primero. Porque son tonos menos oscuros que los más claros. Usando mi mismo cepillo plano. Solo estoy usando la punta del pincel y creando estas líneas. Ahora le estoy agregando poco limón, amarillo y blanco a esta savia verde. Y luego agregaremos esta versión más ligera de verde. Ahora de manera similar, una vez que hayamos terminado con la parte anterior, haremos pocos los tratos de la parte inferior también. Pero primero, completemos las pocas cosas de detalle menor con nuestro cepillo de revestimiento. Talla uno. Así que aquí sólo me llevo esta mezcla de siena quemada y blanco. Y primero, solo estoy delineando y simplemente bloqueando en estos tonos claros los reflejos que están llegando al agua, pero simplemente dando forma a estos reflejos. Entonces como pueden ver, he añadido más blanco y muy poca cantidad de esta siena quemada porque esta deflexión es del cuello, que es del mismo color cuando pintaremos. Por lo que el reflejo también será del mismo color. Entonces ahora usando el mismo color, solo lo estoy bloqueando de nuevo y también dando poca forma a esos reflejos como puedes ver. Entonces puedes ver estos son detalles muy minuciosos que debemos cuidar cuando estamos haciendo algunas reflexiones, pinturas. O es reflexión fuera de borda o cualquier reflejo como montañas, cielos, o el reflejo de la Nube. Cualquier reflexión. Ahora poco a poco, poco a poco nos estamos moviendo hacia el fondo viene poco más claro. Porque cuanto más le das detalles nítidos, más realista se ve la pintura. Lo hace con mucha paciencia y calma. Porque esta es una pintura bastante lenta y pero te encantarán los resultados finales una vez que esta pintura esté hecha. Ahora añadiendo poco contorno a estas zonas donde se encuentra el reflejo del bosque ahí. Para que veas, solo lo estoy delineando primero. De nuevo con mi mismo cepillo, cepillo liner. Solo estoy delineando las formas de la flor. Entonces esta es, esta pintura la he hecho sobre un lienzo circular redondo. Puedes hacerlo encendido. Lona cuadrada de todo tipo o una hoja, cualquier base que puedas usar. Pero asegúrate de que cuando estés usando Canvas o tablero MDF, debe estar debidamente imprimado porque el cebado es importante cuando estás tomando Canvas o el tablero MDF como base. Ahora, estoy un poco oscureciendo este color con siena quemada. Y poco negro también le han agregado para que sea de color un poco más oscuro. Porque lo lejos que estaremos pintando sobre anterior eso pero pintando, esto es un poco más oscuro en color, así que estoy tratando de igualar ese color. Ahora las composiciones de color y qué color necesitas usar es muy importante mientras estás haciendo cualquier pintura. Así que asegúrate de que estás usando el color correcto con la misma cantidad de mezcla de color debe hacerse. Y siempre que estés usando el color negro, sobre todo cuida el color negro. No tomes demasiado color negro porque ya es color dominante. Sólo estoy tomando blanco y solo delineando la parte exterior. Lentamente. Solo lo estoy delineando porque los reflejos menos agudos en realidad, todas estas pinturas son en tiempo real. No he avanzado rápido porque quiero que ustedes sepan cómo lo he pintado paso a paso. Entonces es apropiado pintar en tiempo real el atasco haciéndote. Tan despacio. Solo estoy delineando y creando algunos efectos también en el medio. Entonces estos son en realidad muy pequeños detalles que solo estoy delineando. Ahora, una vez que hayamos terminado con el esbozo, vamos a hacer más los detalles superiores que quedan y también un poco de detalles de agua. Y luego terminamos con los antecedentes. Y luego empezaremos a pintar el tablero. que veas lo lento que avanza, solo paso a paso, lo estoy haciendo. Ahora. Estoy haciendo la parte azul que está ahí. Sólo le estoy agregando más ancho y muy menos cantidad de azul a ella. Y simplemente agregando combustible o detalles para comenzar desde la esquina superior. Solo tratando de agregarle un poco más de color. Este es un segundo bloqueo que ya he terminado. Sólo estoy agregando un poco más de este azul grisáceo. Yo quiero. Entonces muy poca cantidad de negro también se le han sumado. En cuanto a rellenar el color. 8. Tercer detalle del agua: Entonces ahora tomaremos este color azul que estábamos haciendo antes para agregar algunos detalles a esta agua. Así que solo tomando de nuevo este delineador de tamaño más pequeño cepilla el tamaño cero, y simplemente dándole forma primero, solo delineándolo. Porque estas también son líneas bastante afiladas. Entonces solo lo estoy delineando y también tomando de nuevo al erudito y delineando desde arriba. Así que siempre que estés haciendo alguna vaina de contorno, trataste de hacer el color un poco fluido para que pueda, te puede resultar fácil mover los colores. Ahora agrega este color es un poco más oscuro que el color de fondo. Fondo color azul que hemos utilizado. Y solo estoy delineando, se puede ver con el color azul un poco más oscuro que el color base que es. Y solo estoy tratando de darle una buena forma de agua a esto, algunas formas redondas a esta agua. Simplemente agregando un poco más de blanco. Y sólo llevándole un poco más de blanco a este color. Y solo lo estoy delineando un poco más. Entonces podemos ver, Oh, debería estar perfectamente alineado porque estos son silenciosos. Oh, bonito. El esquema debe estar ahí. De lo contrario, no se verá como un reflejo perfecto o el efecto acuoso. Entonces ahora solo tomando blanco y usándolo en la parte inferior porque ese color ha llevado a un tono más claro. Así que también agregando un poco de blanco intermedio. Así que solo delineándolo con blanco, ya se puede ver de nuevo, tomando este azul y un poquito de este verde savia y simplemente delineando esta zona que está por debajo del negro y el verde savia nuevamente. Y solo estoy delineando la parte inferior de misma y simplemente llenando el color con ese mismo color. Ahora cada vez que estás haciendo ese tipo de detalles, en realidad lleva mucho tiempo. Entonces trata de hacer estos tratos D con mucha paciencia y tómate tu tiempo y hazlo. Y usa tu pincel puntiagudo para hacer todos estos detalles. Aquí se puede ver que sólo estoy creando las líneas, líneas de efectos de poesía. Y solo blogueando en este ancho, color más oscuro. Ahora otra vez, tomando este vínculo CNO y solo aplicándole pequeñas líneas a esto. Simplemente líneas simples para que parezca un efecto acuoso. Ahora solo tomando blanco y otra vez, agregando poco blanco a los detalles. De nuevo, esa parte azul la estaba delineando con blanco. Simplemente delineando el primero, la sombra. Y luego agregando esta mezcla de color azul y blanco. Ahora bien, estos son algunos días más que los colores se secan muy rápido. Así que trata de mantener esa rociada de agua contigo para que la puedas rociar sobre los colores para que sea un poco más húmeda. Así que solo agregando poco más líneas a esta área con el color azul claro. Entonces ahora tomemos de nuevo color blanco y azul. Misma mezcla. Y ahora vamos a hacer los próximos blues que quedan. Entonces solo delineando el área que está debajo, que es el verde aparte para que parezca acuosa para darle un efecto acuoso. También solo delineando esto. Ahora otra vez tomando el estudioso del mismo color y solo delineando. Ahora, cuando estés delineando dentro de ese blues, trata de usar una versión poco más oscura del azul. Y si estás haciendo fuera de la parte azul, parte verde, entonces usa el mismo color, que es el color base del azul. Entonces de igual manera, hay que dar detalles. Se puede ver. Así que un cepillo poco más grande que he tomado para hacer este tamaño uno. Y solo estoy tratando de darle el esquema primero a esta pequeña línea ruidosa más afuera a continuación. Simplemente agregándole un poco más de blanco a esto. Por lo que se puede ver muy poca cantidad de azul se le agrega y apenas esbozando toda esta reflexión. Entonces simplemente dando forma a esta reflexión. Y luego vamos a hacer por la lotería más detallando a esto. Ahora pueden ver que le he agregado un poco de amarillo limón a este color. Y solo estoy agregando poco de amarillo limón a los bordes. Como se puede ver, justo a los bordes de esta reflexión. Y el color tiene que ser en forma líquida. Y ahora un poco más de detalles, detalles más oscuros a esto. Simplemente agregando un poco más y solo mezclando ese amarillo con este color, este color parduzco claro. 9. Cuarto detalle del agua: Empecemos además con los detalles. Así que tomemos nuestra flotabilidad y bajo tidbit y mezcla blanca y asegurémonos de que haya poco líquido en el color. Y solo aplicándolo de nuevo, esto da forma y solo tratando de mezclarlo con ese color amarillo. Así que sólo dando buena forma y solo estoy tratando de mezclarlo con esa parte amarilla, que hemos aplicado en la sección anterior. Ahora bien, una vez hecho esto, haremos más con el detalle de las reflexiones. Ahora tomemos el blanco, lo hagamos fluido, y luego simplemente delineemos estas formas con color blanco. Por lo que delinear le da una mayor profundidad a esta pintura cuando se esbozan las cosas porque se trata de reflejos bastante agudos, que se están reflejando en el agua. Así que solo delineándolos con color blanco. Y se puede ver que también estoy creando algunas líneas, líneas blancas en el otro lado. De igual manera haré por el resto de la parte de reflexión. Entonces ahora comencemos con la reflexión, que está justo debajo del spot. Simplemente esbozándolo, de nuevo, haciéndola un poco más nítida y más detallada. Y poco más de contorno en el exterior también. Entonces ahora delineando esta parte un poco más. Hace el toque final al agua que le estoy dando. Delineando todas estas partes azules. Ahora tomando poco amarillo limón y poca mezcla blanca. Aquí estoy usando el mismo pincel de rigor como puedes ver. Y solo agregando poco resaltado de amarillo a este lugar que está cerca de esto como solo líneas amarillas de combustible. Como se puede ver. Se está haciendo más pequeño al igual que bajar. Nuevamente, tomando poco más de color blanco y azul, muy poca cantidad, y solo haciendo esta línea más nítida. Para que te veas y reflexiones. Hay tantos detalles que tienes que cuidar cuando estás haciendo las reflexiones. Entonces solo delineando esto. Y ahora, comencemos con la parte que está del otro lado, solo dando algunas líneas para darle un efecto acuoso. Así que siempre usa un pincel fino para hacer todos estos detalles. Solo estoy llenando este color otra vez con el mismo color, solo haciendo un poco más limpio y limpio. Y también dando algunas líneas a esto en el medio. Porque hay algunas líneas en el medio. Todos estos son repulsos, lo que estoy agregando entre líneas con el tono azulado muy claro. Se puede ver el color de la tiña del jock porque hay más de blanco y menos de azul está ahí. Una vez que comienzas a hacer estos pequeños detalles, automáticamente agrega más belleza y realismo a tu pintura. Simplemente delineando los tonos que están debajo. Entonces ahora otra vez, tomando bonos sienna y poco blanco. Y simplemente agregando estos colores entre estas formas que hemos creado porque estos son todos los reflejos de la tabla que está surgiendo. Añadiéndole estos tonos marrones. Y poco negro. Yo sólo estoy tomando y ya marrones como poco están en él. Entonces está bien. Y sólo estoy haciendo estas líneas más o tomar. Entonces exactamente lo que estoy haciendo aquí es que solo me llevo mi pincel plano y solo estoy extendiendo esa línea con negro, esa línea pardusca con solo color negro. Ahora la razón detrás estoy usando estos pinceles planos porque puedes crear fácilmente línea recta con pincel plano independientemente del cepillo liner. 10. Quinto detalle del agua: Entonces ahora agreguemos detalle a estas también estas reflexiones. Y solo agregando un poco más de blanco al negro a la base. Eso. Ahora, comencemos con los detalles. Tomemos de nuevo nuestro pincel liner y color blanco. Y solo le estoy haciendo poco fluido y azul a ello. Y luego solo creando algunas formas bonitas. Ofrezca a esto algunas lindas líneas curvas como puede ver. Y también solo estoy delineando estos también. Ahora de nuevo, tomando un poco más de blanco, solo blanco y delineando la porción exterior con color más brillante porque es poco más brillante en color. Entonces solo delineando esta zona, se puede ver que solo la estoy haciendo un poco más blanca porque es amplia. Tranquilo en color. Entonces ahora comenzaremos a crear un poco más. Ahora solo tomando negro y solo un poco delineando el área que está entre las dos reflexiones. Entonces ahora le llevaremos esta sienna quemada un poco de mezcla verde, y poco amarilla a ella. Me pregunto. Ah, y sólo cubriendo la parte inferior de la cual está uniendo el agua. Apenas cubriendo esa parte. Siempre usa tu cepillo de forro para todos estos detalles. No uses pinceles de mayor tamaño ahora solo agregándole blanco y dando pequeñas líneas de ondulaciones en la parte de abajo también. Todos sabemos almacenados en las salas fuera de terminación de estos son los relaves. Solo estoy agregando un poco más de este color claro y agregando a esta área que está cerca del cuello de la tabla. Entonces esto es como una tarea interminable. Cuando empieces a hacer alguna pintura realista, encontrarás que falta alguna u otra cosa. Cuando estás haciendo las pinturas, solo tienes que ver y ver cómo está viendo tu pintura cuántos detalles puedes darle a estas pinturas. El cuadro que estás haciendo, solo espera, a veces verlo desde lejos lateral que como se ve. Y luego otra vez, empieza a hacerle un poco más de edición. Entonces así es como hacemos algunas de las pinturas, algunas pinturas realistas. Ahora ya terminamos con los detallamientos. Ahora hay algunos puntitos, algún efecto aguado brillante. O se puede decir que hay algunos puntos en el agua. Entonces solo estoy tratando de crear eso también. Pero primero vamos a crear este detalle que está cerca de esto. Comprado, comprado. Sus pequeños, pequeños puntos sobre toda la parte acuosa. Entonces esto también intentará crear con lo mismo solo esbozando esto. La propina, en realidad solo la propina. Solo estoy delineando con un color más brillante. Ahora, tomemos más líneas blancas y un poco más entre estas ollas de agua. Ahora de nuevo, tomando poco de azul y blanco y simplemente creando algunos puntos en toda esta superficie del agua. Pero mi mismo pincel, algunos son puntos grandes, algunos pequeños puntos. Entonces pequeños puntos pequeños están aquí y están por toda el área del agua. Así que solo trata de crearlos al azar. Puede usar aquí su pincel redondo de menor tamaño también para crear defectos de puntos tan pequeños. Aquí y allá. Podría haber espolvoreado estos efectos también, pero no quiero que los puntos sean prominentes. Por eso no lo he rociado. Así que trata de crear puntos uno por uno en diferentes distancias y aleatoriamente aquí y allá. Entonces esto es casi completo logístico. Pocos detalles más y ya estamos bien para ir. 11. Detalle final del agua: Entonces ahora agreguemos un poco más de detalles a esto. Sólo me llevo este lazo sienna y poco blanco. Y solo estoy usando mi pincel plano y creando algunas lindas líneas con solo el borde del pincel. Así que tomando un poco más de este color y solo el borde del pincel, solo estoy creando líneas. Entonces creo que el color es un poco más fluido. Entonces necesito poco color en él. De nuevo, tomando poco blanco y muy pequeña cantidad de siena quemada. Y luego otra vez con la punta del pincel, solo estoy aplicando las líneas como puedes ver en el siguiente. Sólo para darle algunos detalles más al agua. Así que tomando mi pincel delineador y azul y esta mezcla blanca, solo tratando de darle un poco más de puntos, puntos más brillantes aquí y allá. Entonces algunos son puntos grandes. Solo tratando de llenar los huecos porque estos están muy abarrotados hacia realmente llenos de todos los puntos y puntos en la parte superior del agua. Así que solo tomando este color blanco y simplemente dando poca forma a los que no están debidamente conformados. Tan solo resaltando algunas áreas. Eso hace el retoque final que ves que cuando no estás satisfecho la forma exacta. Así que solo estoy haciendo un poco de detalles y dando más puntos y líneas de orina ahí. Así se puede ver que sólo estoy llenando las áreas que veo que se debe rellenar, añadiendo pequeños puntos amarillos también en el medio. Ya puedes ver que se acerca el efecto acuoso. Y nuestra parte principal del cuerpo queda ahora la parte de fondo de agua se está haciendo. Ahora la parte principal, que es la pintura del tablero. Empezaremos a hacer después de esto, el trato. Apenas últimos puntos y ya terminamos con el efecto de agua de fondo. Se puede ver lo bien que se ve este fondo. Ahora comencemos con la pintura del tablero. Así que volvamos a tomar nuestro pincel liner y color blanco. Y apenas comenzaremos a agregar los detalles de esta parte tan amplios por completo. Entonces solo estoy tratando de hacer esto con porción blanca, solo aplicándole color blanco. Entonces solo aplicando este hola blanco. Y nuevamente, tomando más de blanco y poco de este vínculo CNI, es de color muy claro, en realidad. Empezando a bloquear esta siguiente parte con mi mismo cepillo liner de talla uno. Para que puedas ver qué tan claro es el color. Ahora aquí también puedes usar el cepillo redondo, menor tamaño para hacer todos estos detalles. Pero pincel de mayor tamaño no lo estoy usando va, no quiero que el color salga afuera porque parte exterior ya lo hemos hecho. Así que hazlo muy despacio y rellena los colores. Intenta no sacar los colores fuera del límite porque de lo contrario tendrás que rehacer ese trabajo de agua. Así que ten cuidado y hazlo muy despacio. Intenta usar tu pincel delineador o pincel redondo de tamaño más pequeño para hacer todas estas pinturas. Se puede ver que hay líneas que están dentro del tablero, que líneas acuosas, pero solo estoy cubriendo ese día con el mismo color. Así que siempre puedes cubrir estas vainas con el color y exagerar los errores. Lentamente. Sólo estamos bloqueando en estos colores. Estos son en su mayoría de colores parduzco, negruzco. No estamos usando demasiados colores. Y esto, espero que ustedes estén disfrutando haciendo este cuadro. Si quieres conocer más de este tipo de pinturas, puedes ir a mi sitio web que es MS creative arts.com. Y puedes ver más videos como este. Algunas pinturas más realistas ¿hay? He creado un tutorial para ello. No, solo rellenando el límite de la parte de la cabeza. Bobby. Un poco más oscuro, de color parduzco. Así que acabo de agregar un poco de color marrón oscuro. No demasiado oscuro, sino poco. 12. Bloqueo de ojos y picos: Ahora comencemos a crear este ojo y los detalles del pico. Así que intentemos, sólo estoy tomando dos colores. Eso es cadmio, naranja y bermellón. Entonces solo tomando esto, así que de nuevo, esta bond sienna y solo aplicándolo en el iPad, solo primero delineando esto yo así que de nuevo, siempre que estés haciendo algún contorno, asegúrate de hacer el color un poco diez, entonces solo podrás crear algunas lindas líneas finas. De lo contrario no podrás crear estas diez líneas para intentar usar un color muy líquido. Para que veas solo lo estoy delineando. Y también estoy bloqueando en algunas de las zonas con el mismo color siena quemada. Así que de nuevo, tomando poco más de ello, toma muy poca cantidad de color, no tome demasiado. Y el color no se debe tomar, debe ser de color muy bronceado. Solo estoy delineando primero la forma del ojo. Ahora bien esta es la parte principal de las pinturas lo haría con mucho cuidado porque el ojo importa mucho en cualquier pintura. Así que trata de hacerlo con mucho cuidado y muy despacio. Simplemente bloqueando la parte externa del ojo. Ahora, solo permaneciendo neutral más de este color. Y solo bloquearlo con mucho cuidado. Ahora, tomemos 0. Simplemente ciego. Se puede ver los bordes es todo este color sienna bond. Ahora hay un círculo redondo en la cima que puedes ver fuera del tablero. Entonces motor solo aplicándole naranja cadmio. Hazlo muy despacio, con cuidado. Así que los ojos de Appall y la parte de la nariz está hecha. Entonces ahora el pequeño color negro. Ahora sin embargo también estoy haciendo que sea poco color fluido. No estoy haciendo un color muy grueso, agregándole poco de blanco y solo delineando primero grande y luego solo voy a rellenar esto de color negro. Ahora bien, estos dos son el área importante de la pintura. Así que enfócate en esto y hazlo con mucho cuidado. Tómate tu tiempo y hazlo con mucha paciencia. No tengas prisa porque esta es la parte principal de la pintura que estamos haciendo. Apenas primero delineándolo y luego voy a bloquear toda el área. Entonces solo agregándole más de blanco. Y es bastante oscuro, de color grisáceo. Entonces eso es lo que estoy tratando de crear. El color en realidad. Hazlo muy despacio. Se puede ver que estoy usando el mismo cepillo liner de tamaño ceros para incluso bloquear en esta cosa. Porque estas son áreas muy pequeñas y tenemos que cuidarla y hacerlo muy despacio. Hay, hay poca área que es de color amarillo. Entonces eso también vamos a hacer. Pero primero hagamos primero esta parte negra. Tomando este amarillo y agregando poco amarillo al de estos picos se puede ver en estas todas las áreas realmente muy importantes cuando estás haciendo este tipo de pintura. Así que hazlo muy despacio y con cuidado. Cuando estás haciendo ese tipo de pinturas. Tan solo cubriéndola muy despacio. Y se puede ver esa parte exterior de la pintura. También lo estoy delineando con negro y coloreándolo de color grisáceo. Entonces eso es lo que estoy haciendo por aquí. Ahora. Hay un grande que está literalmente abajo así que también estoy cubriendo con negro, quedan pocas áreas. Entonces solo lo estoy cubriendo con ese color verde, esa parte acuosa. Así que de nuevo, mira ahora la forma que ofrece esta venida. Entonces solo delineando la parte exterior. Y esta parte interior con solo color negro. Tomemos de nuevo este color amarillo y solo intentamos bloquear esta zona anterior del pico. 13. Detalle de los ojos: Entonces ahora comencemos con algunos detalles más. Así que solo agregándole un poco más de amarillo , dándole un bonito. Ahora hagamos algunos detallamientos también. Primero tomemos este vínculo sienna y D arriba. También se le agregaron los dos negros. Y sólo cubriendo este intestino que está ahí. Y solo bloqueando en el color. Nuevamente, mira esto es luz LED y color, así que le agregaremos más negro para darle un aspecto más vibrante, un color más negruzco. Entonces solo le agrega directamente un poco de negro y solo cubre esa parte redonda. Usa tu cepillo nuevamente de tamaño más pequeño para hacer todos estos detalles. Porque estos son detalles muy minuciosos y necesitamos hacer estos detalles solo con pincel de menor tamaño. Así que solo estoy tratando de crear alguna forma redonda agradable a este globo ocular. Has añadido uno.in medio y el redondo negro. Entonces no lo he cubierto todo con negro. Sólo uno.en medio con negro y las líneas exteriores con color negro. Ahora, volvamos a tomar este pequeño color blanco y crear algún reflejo en el ojo. Muy poca cantidad de color. Y solo agregando un poco de muy por debajo del ojo con este color blanco. Ahora otra vez, tomando esta sienna bond y un poquito de bermellón, mezclas un poquito de mezcla negra. Así que en este momento necesitamos crear estos para más detalles. Entonces primero haremos el bloqueo y luego iremos avanzando poco a poco hacia el detalle. Entonces primero lo que estoy haciendo aquí es que solo estoy bloqueando en los detalles lejanos. Entonces, si no estás teniendo tonalidad bermellón, puedes usar cualquier rojo, rojo cadmio o rojo alizarina para mezclarlo con esto. Así que solo agregándole colores y bloqueando los colores con mi pincel delineador de talla uno. Ahora puedes ver aquí estoy usando diferentes tamaños de pincel liner para pintar todos estos. Nuestro lema de la talla uno. Entonces ceros de monóxido o modelo de talla dos por cero. Entonces diferentes tamaños que estoy usando aquí para pintar este detalle y pintar estos son pequeños detalles. Ahora puedes ver que vamos a estar cubriendo todo esto con este color. Así que simplemente disfruta el proceso y empieza a bloquear en estos detalles. Y después del bloqueo, esto también esbozará esto como lo hicimos en la parte siguiente. Tenemos que esbozar también. Pero primero vamos a rellenar los colores. Hazlo despacio. Y justo ahora simultáneamente. Yo solo estoy agregando el esquema también hazlo. Porque una vez que rellenes todos los colores, no podrás reconocer estos cuatros. Tan corpulento delineándolos también, para que veas la diferencia. Se puede diferenciar entre ellos en realidad. Una vez que lo harás y luego morirás o blogueando, no podrás ver que las líneas que has dibujado antes, nuevo, estoy empezando con el bloqueo usando el mismo pincel. Sólo estoy tratando de bloquear estos, todos estos para más detalles. Entonces hazlo lentamente primero, delinearlo y luego empieza a rellenar los colores. 14. Bloqueo de aves: Entonces ahora comencemos a detallar aún más el Neu otra vez, misma sienna quemada que estoy usando aquí para rellenar estas plumas. Así que de nuevo, estoy usando el mismo cepillo liner como se puede ver de la talla uno. Y solo estoy tomando sienna quemada, un poco de 1 millón tú y mezcla negra y solo llenando toda el área de plumas. Aquí puedes usar tu cepillo redondo también para rellenar estos pequeños bloques. Aquí, estoy usando mi pincel delineador porque estos son espacios muy pequeños. Entonces me siento más cómodo usando este cepillo, pero sí, puedes usar tu cepillo redondo también para bloquear en todo este fondo. Ahora acabo de tomar negro y voy a estar bloqueando en la parte posterior con color negro primero delineándolo. Para que veas, solo lo estoy delineando primero. Y luego bloquearemos en este trasero del pato. Entonces solo puedes ver que solo estoy tratando de delinear toda el área y asegurarme de que cuando estés delineando estas áreas, tu color tiene que estar en forma fluida. Entonces solo podrás crear algunas líneas finas. Así que trata de crear la línea lo más delgada posible. Y para crear líneas finas, tu color tiene que estar en forma fluida. Así que sólo tomando un poco más de negro porque mi negro se ha secado Olinto. Sólo estoy tomando un poco más de negro y empezaré a bloquear primero la parte trasera. Entonces solo usando ese color simplemente negro y bloqueando la porción posterior. Así que trata de hacerlo vagamente, con mucho cuidado. Los especialistas en fronteras, porque ya hemos hecho la parte de fondo. Y si van a ser algún error o algún color se derrama, nuevamente tenemos que rehacer todo el trabajo. Así que asegúrate de hacerlo con mucho cuidado. Hazlo con el pincel de menor tamaño para que haya menos posibilidades de que los colores se derramen. Como pueden ver, he dejado un poco de área superior y porción blanca y he cubierto toda la cosa con negro. Sugiere dejar esa área de plumas. Sólo estoy cubriendo toda esta parte con color negro. Así que siempre que estés tratando de hacer que tu color se forme poco fluido, no agregues demasiada agua, demasiado húmedo para que se convierta en grisáceo y color translúcido. Trate de agregar esa cantidad de agua solo para que no se altere el color de la viscosidad, la riqueza de color. Debe ser lo suficientemente negro para que sea, como ves, es un color bastante opaco. Así que no agregues demasiada cantidad de agua que el color cambie a gris. Entonces ahora comencemos a bloquear estas plumas. Primero. Vamos a delinear estos poquito de ancho. Otra vez. Estoy tomando esta mezcla de sienna negra y quemada y solo estoy tratando de esbozarla primero. Entonces solo delineando las plumas. Entonces no quiero que sea perfectamente negra. Por eso he mezclado un poco de siena quemada a este color. Además, estoy dando forma un poco a estas plumas para que den forma exacta a todas las plumas simplemente delineándolas que sea fácil para nosotros pintar la cosa de la pluma de la esfera final. Esta pintura no es tan difícil. La parte difícil fue el fondo. Esa fue la parte más parecida al detalle. Pero cuando estamos pintando esta tabla, no es tan difícil. Solo tenemos que hacer pequeños detalles y ya terminaremos con esta pintura de tablero. Entonces como pueden ver, solo lo estoy delineando. Así que asegúrate de que tu color sea y simplemente disfruta del proceso de delineación. Este es un proceso bastante lento, pero con el tiempo el resultado será muy bonito. Así que tómate tu tiempo y haz el delineado primero, y luego estaremos haciendo la parte de fondo. Ahora puedes ver que casi terminamos con el esquema. Y se puede ver el contorno, las plumas que están cerca de la zona del cuello. Estos son bastante pequeños y tamaños. Por lo que los tamaños también varían cuando las plumas se acercan a la zona del cuello. Entonces tienes que encargarte de eso también. Podemos ver que casi hemos dibujado la totalidad de las cuatro partes y ahora se requiere el relleno de color. Entonces para el relleno de color, nuevamente, usaremos el mismo color. Simplemente delineando la parte trasera de la cola también. 15. Detalle final de los ojos: Ahora comencemos con el bloqueo. Ahora otra vez, mismo color. Estoy mezclando los dos negros y el pequeño 1 millón de ustedes y simplemente bloqueando en estas plumas, nuevamente las que quedan, dejadas fuera. Entonces esta vez he hecho un color un poco más opaco. Para que solo le agregue un poco más de negro porque quiero una versión más oscura de Brown, al menos. Ahora comencemos con el bloqueo. Como pueden ver, solo estoy bloqueando con el mismo color. Ahora cuando estás exagerando el mismo color, se vuelve bastante opaco. Entonces es mejor hacer al menos el doble de ese color siena quemada porque es un color bastante transparente como puedes ver. Así que de manera similar, vamos a estar bloqueando en todo esto , muy separados lentamente. Ahora puedes ver lo opaco que es el color cuando estoy aplicando el doble de ese color. Ahora otra vez, mezclando el mismo color. Voy a bloquear todo esto. Ahora, solo estoy blogueando en el resto del área de pieles. Ahora aquí puedes ver que esta es la primera capa de bloqueo. Este color será poco transparente y el contorno negro se apoderará de esa transparencia. Así que ahora podemos bloquear fácilmente en el color una sola vez sin hacer uno por uno. Ahora qué color necesitas elegir es muy importante. Para que veas que he mezclado tres colores para hacer ese color. Entonces es muy importante qué composición de color eliges cuando estás haciendo alguna pintura realista. Este es solo el primer recubrimiento de este color promedio que estoy haciendo. Por eso este color es bastante transparente. Puedes ver Hay un bloqueo que se hace por completo. Solo estoy delineando la base también simultáneamente. De nuevo, tomando poco blanco a este vínculo Sienna porque quiero un poco de color opaco para esto. Entonces solo dando pequeños contornos en la parte superior así como en el ojo, pero también un poco de color más claro en la parte externa del globo ocular. Trate de hacer todos estos tratos D con sus pinceles de menor tamaño que es el tamaño cero. Y solo delineando la parte exterior también. Ahora otra vez tomando esta OH, bond sienna y solo delineándola. Esta parte exterior. Entonces yo es la parte más importante. Entonces hay que hacerlo y tratar de crear un detalle más. De nuevo, tomando esta sienna bond y simplemente delineándola. Entonces en esta siena quemada, en realidad, los bloqueadores también se mezclaron. Por eso este color es bastante opaco. Simplemente cubriendo estas vainas con el mismo color. Están tomando poco blanco, muy poca cantidad de blanco, y simplemente aplicando un poco de efecto de sombra a la parte exterior primero. Entonces solo delineando el círculo exterior del ojo. Así que ahora puedes ver el globo ocular perfecto. Ahora otra vez tomando bonos CNI y simplemente dando poca forma a esto. Entonces solo agregándole poca forma a esto, yo más y solo agregando pequeñas texturas. Así que de nuevo, mira ya se ve realmente hermosa. Sugerir de nuevo, tomando esta sienna bond y simplemente delineando el exterior. Se compró esta cosa negra. Así que solo tomando un poco más blanco y solo otra vez agregándole un poco más de blanco, más color claro a esto. Estos son en realidad detalles muy pequeños. Y solo sumando una línea a esto. Ahora otra vez, tomarlo en negro porque se puede ver que blanco ha llevado a separarse, solo dándole un poco de forma. Cuantos más detalles le des con tus pinceles de delineador fino, más realista se verá tu ojo. Ahora otra vez, tomando blanco y agregando poco blanco al globo ocular. Ahora este ojo es efecto silencioso. Entonces solo tomando poco blanco y luego agregando más detalles en la parte externa del ojo. 16. Primer detalle de la piel: Entonces ahora comencemos con el para el detalle. Así que vamos a tomar de nuevo nuestro pincel liner y color negro y solo darle un bonito delineado al pico primero. Simplemente delineando la zona que está uniendo el cuello y el pico. Y la parte inferior, que es de color negro bastante oscuro. Ahora, tomando mi naranja de cadmio, cavando en una pequeña cantidad, no demasiado, y simplemente agregando poco más a esta parte inferior, que es donde se une ese amarillo y negro. Ahora tomando de nuevo este color blanco y solo delineando estos, toda esta gran parte con color blanco se asegura de que cuando lo delineas, lo es, el color es fluido. Porque queremos unas líneas muy finas para esto. Cuanto más delgada se crea la línea, más le agrega belleza a la pintura. Entonces ahora se puede ver cómo va a surgir esto. Pintura al óleo lentamente los detalles. Tantos pequeños los relaves que tenemos que cuidar para darle un aspecto poco realista a la pintura. Ahora bien esta pintura es, nos llevaremos por lo menos tranquila, supongo. Entonces. Asegúrate de tomar descansos en el medio. No se requiere que tengas que completar tu pintura de una sola vez. Puedes tomar descansos, puedes tomarte un día libre. Está completamente bien. Así que no intentes completar toda la pintura de una sola vez. De lo contrario van a arruinar toda la pintura porque perdemos pacientes cuando hacemos ciertos tipos de pinturas con este tipo de pinturas necesitan pequeños descansos en el medio. Si no tienes práctica, si tienes práctica, puedes hacerlo de una sola vez. Pero si no tienes práctica, no puedes hacer esto. Estas pinturas de una sola vez. Ahora estoy agregando más, poco más detalles, solo líneas, dando texturas a esta pintura, a esta parte del cuello, agregando un poco más de color más oscuro que el color base. En realidad, debería ser no demasiado oscuro sino un poco más oscuro que el color base. Y solo líneas ligeras que líneas curvas en el iPad primero, debajo del iPad. Algunas lindas líneas en forma de U. Solo estoy creando mi pincel delineador. Nuevamente, tomando el color y simplemente añadiendo las líneas rectas. Simplemente agregando pequeñas líneas, líneas rectas. Necesitas tomar el color un poco más oscuro que el color, que es el área base, entonces solo podrás crear esas texturas. Simplemente, solo estoy agregando pequeñas líneas en esta parte de medio cuello. La otra mitad pequeña parte es mod más brillante en color. Entonces me he dejado esa parte. Y la otra parte, solo la estoy llenando de estas líneas. Usa un cepillo de forro muy ligero y fino solo para hacer todos estos detalles. pincel importa mucho satisfacer estoy repitiendo una y otra vez, que el pincel que usas para este tipo de pinturas importa mucho. Así que trata de usar el pincel correcto. Cuando estás pintando. Todos estos son cuadros detallados, detallados, especialmente los cuadros de retrato y todo. Ya ves, solo lo estoy delineando muy lentamente. Entonces supongamos que el color se derrama en la parte de fondo. Y entonces lo que puedes hacer es usar el mismo color de fondo y simplemente cubrirlo. Ahora solo estoy delineando esta parte. Primero. Comencemos con el esbozo de la parte blanca y solo delineando la pequeña parte blanca también en el medio. Siempre que estés haciendo estos detalles de línea, los colores deben volver a ser fluidos, no demasiado fluidos, pero sí, fluidos para que puedas mover los colores. Entonces ahora otra vez, tomaremos esta siena quemada y comenzaremos a crear pequeños detalles sobre la parte que se une a la zona lejana. Tomando un poco de la savia verde porque hay una porción que se deja el blanco por ahí. Sólo lo estoy cubriendo de color verde savia. Para que veas que son cosas tan pequeñas, pequeñas que necesitas para encargarte de ello. Estás haciendo ese tipo de pinturas. Ahora hagamos los detallamientos del lejano. Simplemente agregando pequeños detalles en este iPad porque es de color bastante más oscuro. Así que de nuevo, tomando esta sienna quemada y simplemente añadiendo líneas pequeñas, pequeñas y detalles sobre ella. Ahora son líneas más oscuras en la parte superior. Entonces solo estoy agregando un poco más de líneas en la porción superior de la cabeza. Líneas muy pequeñas, pequeñas o estas. Entonces por eso estoy usando un pincel de tamaño muy pequeño. Creo que este es un pincel doble de tamaño cero que estoy usando aquí. Así que solo creando pequeñas líneas en la parte superior de la cabeza del cuello. Y de manera similar, solo le estoy agregando un poco más de negro para darle poco más de oscuridad a la parte superior. Haz estos detallando muy lentamente y el color tiene que volver a ser fluido. Toma muy poca cantidad de color e intenta hacer estos detalles. Ahora una vez que hayas terminado con la parte anterior, hay pocos detalles más de también hay pocos detalles más de color más oscuro en la parte inferior. Y tomando el mismo color. Y solo estoy agregando detalles un poco más oscuros en la parte inferior. Primera vez creando estas pequeñas líneas de café horizontales. Para que veas que las líneas serán como es la forma del cuerpo. Si las líneas son curvas, forma del cuerpo es como una forma de S. Las líneas también deberían ser así solamente. Entonces, dependiendo de la forma del cuerpo, las líneas, más hombres deberían estar ahí. Ese es el cuatro-movimiento. Ver en la parte superior Estoy creado las líneas curvas horizontales. Y luego a medida que voy bajando, estoy creando líneas rectas. Y también estoy tratando de darle forma a esto. Ahora, la porción inferior es un poco más oscura en color. Entonces solo estoy tratando de darle un poco de forma a esta porción primero. 17. Segundo detalle de la piel: Así que ahora tomando este color blanco y solo agregándole un poco de textura blanca a esta área blanca porque esta es bastante amplia y además le da poco por detalles. Simplemente haciendo líneas rectas y algunas líneas inclinadas para crear algunas lindas primero. Así que trata de usar pincel fino para todos haciendo todo esto. También creando algunas líneas entre estas también líneas blancas. Las líneas curvas como las formas que hemos creado anteriormente. Sólo lo están superponiendo. Cuantas más capas estés hasta aquí líneas lejanas, más agrega valor a la pintura. Y luego algunas líneas rectas. Ahora puedes ver lo lejos que se ve un poco más esponjoso cuando le estás agregando más y más detalles. También dando forma a la parte inferior también. Entonces ahora tomemos blanco y solo agreguemos a esta porción de cuello también. Sugiera agregar esto. Es bastante Gracian Gallo, no es totalmente blanco, pero no tiene color grisáceo. Entonces ahora otra vez, tomemos primero el negro y luego empecemos a perfilar el exterior. Dijo, solo delineándolo y solo haciendo pequeños detalles a esta gran parte. Simplemente dándole pequeñas formas. Y también delineándolo. Ahora otra vez, tomando sienna quemada y agregando poco más detalles en el borde de difieren. Así que de nuevo, tomemos el color blanco y le agreguemos un poco más de blanco. Llevando esta otra vez a Sienna, añadiéndole también a las pequeñas Yana. Porque no quiero que sea completamente de color blanco. Ahora de nuevo, vemos tantas laringe que estamos haciendo mientras estamos pintando esta oscuridad. Entonces, cuanto más haces, la estratificación de la firma, más realista se ve realmente tu pintura. Ahora un año estoy agregando detalles blancos para agregar un poco más. Simplemente cepillo de tamaño muy pequeño. Estoy tratando de dar los detalles. Ahora otra vez, tomaremos este color negro y solo daremos un poco más de detalles en la parte superior de la cabeza y también la parte anterior también. Ahora la pintura es casi mirada, se ve completa, pero necesitamos hacer detalles para esta pintura. Para que todo esto sobre la pintura se vea más realista. Entonces solo agregando pequeños detalles aquí y allá donde se requiera. Como puedes juzgar tu pintura es que una vez que hagas tu pintura, solo mires, siéntate y mira como se ve. Donde tiene que estar. Agrega más valores, más para dos camas. Entonces empieza a pintar y no solo pintes en el flujo, solo espéralo, míralo donde quieras agregarle más detalles, agrega y luego empieza a pintarlo. Para que veas que estoy agregando, hay tantos detalles que estoy agregando aquí. Estoy agregando pieles blancas, que están saliendo un poco. Ahora otra vez, me llevo esta siena quemada. Ahí está el blanco. También hay blanco en esto. Entonces está bien, pero solo estoy rellenando este color. Y ahora también voy a rellenar estos colores en el medio también que son muy transparentes. Pero antes de eso, hagamos un poco más de detallar. Hay pequeñas plumas que están ahí. Así que sólo estoy tratando de darle a un primero la forma. Entonces esta es la forma de la misma y comenzaremos a crear plumas pequeñas, pequeñas. De tamaño muy pequeño. Porque puedes ver a medida que te acercas al cuello, el tamaño de la pluma, las formas del tamaño de la pluma disminuye. Entonces primer grado m creando muy pequeño, pequeño en forma de U. Primero, se puede ver simplemente agregando poco de negro a rojo porque quiero un color un poco más oscuro. La porción inferior. Ahora se puede ver que esto le está agregando un poco de belleza. Haz esta pintura. Cuando estamos agregando estos pequeños, pequeños en forma de U para más detalles. Ahora vamos a hacer además detallando. Esta es solo la una capa de los cuatro detalles. Volveremos a agregarle más capas para darle un aspecto más realista. Entonces de manera similar, nuevamente, tomaremos color blanco y solo agregaremos nuevamente las mismas formas. Esta forma de U en las mismas cuatro partes justo debajo de ella. Para que le dé más, agrega más valor a esto para pintar. Entonces como dije antes, cuanto más añadas, estratificación, más realista se verá su pintura. Ahora volvamos a tomar este color más oscuro y volver a crear este efecto, esta redondez de la forma. Entonces estos en realidad de color bastante oscuro. Entonces solo agregándolo de nuevo. Los colores con mi pincel de menor tamaño. Ahora agregando poco de blanco a este color y simplemente delineando las plumas. asegura de que nuestro color sea delgado cuando lo estás delineando. Entonces no es completamente de color blanco, pero es un poco de color pardusco. Entonces puedes decir justo arriba en color un poquito. No quiero mantenerlo de color muy brillante. Entonces ahora esta estoy agregando un poco más brillante en color. Ahora otra vez, solo mi cepillo se está secando, así que solo estoy agregando poca agua a mi cepillo. Y vuelve a tomar ese es Carlo, ese color blanco parduzco. Y nuevamente, agregando los detalles. Apenas delineando el piso con blanco, lo que hicimos con negro antes. Tómate tu tiempo y hazlo despacio. Asegúrate de que el color sea fluido y que las líneas sean finas. Ahora puedes ver cuando estamos agregando este color blanquecino, está agregando toda la belleza a la pintura spot. Entonces ya me está encantando este cuadro. Espero que ustedes también lo sean. Y espero que pruebes esta pintura y él compartirá en mi y si estás probando esta pintura, hazme etiquetas en mi Instagram, eso es más galería de arte Heaney. Simplemente delineándolo. Ahora, por fin, este esbozo es Stan. 18. Tercer detalle de la piel: Entonces ahora vamos a empezar a detallar más de esto, la pluma aparte. Ahora tomemos primero esta siena quemada. Eso es color blanco y solo trata de darle forma a esta gran parte. Simplemente agregando el contorno. Nuevamente, derribando a los socios ahí. Sólo lo estoy delineando. Una vez que hayamos terminado con este esquema, comenzaremos con esto. Esbozar es muy importante cuando estás haciendo esas cosas. Así que asegúrate de que cuando delinees es el color es muy delgado. Ahora otra vez, tomando poco negro y añadiéndole negro. Entonces ahora volvamos a tomar el cuadro DD, tomando mi mezcla de sienna quemada y negro. Y sólo estoy tratando de rellenar estos colores. Ahora se puede ver que hay mucho por qué ahí así que solo estoy tomando de por qué ahí así que solo estoy tomando nuevo la siena quemada por separado porque ese color se ha secado un poco. Porque aquí hace mucho calor. Entonces los colores se están secando realmente muy rápido. Entonces solo agregándole más color. Voy a tratar de añadir un poco más de colores a esto porque estos son de color bastante oscuro en realidad. Y las otras plumas pequeñas que puedes ver, nuevo, solo estoy exagerando esos colores. Así que tómate tu tiempo y rellena de nuevo estos colores. Porque vamos a necesitar segundo goto fallar porque estos colores eran muy transparentes como puedes ver. Así que solo llenando estos los colores más oscuros. Una vez que hayas terminado con esta parte, necesitamos oscurecer estas partes anteriores también. Solo estoy agregando un poco más de reflejos oscuros a esta parte también la parte del cuello. Sólo un poco más de piel oscura oscureciendo estos tonos. Para que puedas ver cómo esta pluma está saliendo cuando le estás agregando más y más detalles. Así que de nuevo, tomando el mismo color y simplemente delineándolo. Y solo esbozando esta parte también. Haz un poco más sobre las brujas. El lado de la cola. Simplemente lavándome el cepillo y tomando el color blanco. Y sólo le estoy dando un bonito esquema. Ahora solo quedan pocos detalles más y ya terminaremos con la pintura. Así que comparte tus trabajos de proyecto. Y me etiquetan en Instagram. Eso es más galería de arte Heaney. Y no olvides compartir tus comentarios también, me encantará ver las reseñas. A esto le estoy agregando pequeños detalles de líneas de Ford. Solo pequeñas, pequeñas líneas en las cuatro partes. Para agregar más belleza a esta pintura. Muy pequeñas, líneas pequeñas, líneas verticales, están ahí. ¿Líneas diagonales? Ahora de nuevo, tomando esta mezcla de color y solo añadiendo poco más detalles en la parte interior también. No seas un, no estar haciendo por toda la parte solo las grandes plumas que son más visibles para ella. Esa parte, estoy dando poco detalle. puedas dejar ese detalle también si no te quieres, si solo quieres el contorno puedes hacer y dejarlo así. Entonces, si quieres un poco más de detalles, puedes agregarlos para detalles también. Y tratar de hacer que los bordes de difieran bastante afilados porque se trata de detalles bastante nítidos que hay que cuidar. Así que usa siempre tu cepillo delineador de tamaño muy pequeño para hacer todos estos detalles. Ahora por qué este color se ha secado por completo. Así que queda poco de esto, así que solo estoy bloqueando en la modalidad unos que queda. Del otro lado. Hay algunas líneas o bloques que están saliendo. Sólo lo estoy cubriendo con este color verde savia. Entonces así es como puedes eliminar tus errores usando el mismo color de fondo. Ahora otra vez, tomando y mezclando sienna y mezcla negra y simplemente agregando poco más detalles en la parte inferior. Primero delineándolo. Porque esto tiene que ser bastante agudo. Y más esquemas a la parte de abajo. Y también voy a estar oscureciendo esto debajo de la sombra también porque este es de color bastante claro. Entonces solo delineando la zona de abajo, solo haciéndola más empinada, en realidad, es más puntiaguda así que hay que hacerla puntiaguda. Y solo tratando de cubrir estos errores con esto, solo haz savia de color verde y emitirá más de negro. Yo sólo le estoy sumando. Simplemente exagerando los colores para que sea un color un poco bastante opaco. 19. Detalle final de la piel: Entonces la parte final del cuadro quedó a la izquierda. Entonces esta es la última que hacemos, que estamos haciendo algunos detalles más y terminamos con esta pintura. Entonces solo estoy agregando pequeñas texturas a estas cuatro áreas. Esta talla más grande por solo estoy agregando pequeños detalles con color blanco y con mi pincel de menor tamaño. Así que no, no tienes que agregar y luego morir o área de plumas y solo las plumas de mayor tamaño, solo le estoy agregando pequeños detalles. Simplemente huele más líneas. Para que puedas ver toda la pintura, cómo se ve, ya se ve tan hermosa. Espero que también disfrutes mientras haces esta pintura. Es prestar la pintura, pintura que consume mucho tiempo, pero el producto final es simplemente hermoso. Te va a encantar cuando completes este cuadro. Lo que sea que haya aprendido y lo he aprendido hasta ahora en estos cinco años de lapso, traté de enseñar a la gente para que también puedan aprender diferentes técnicas de hacer alguna pintura realista. Por eso tengo, intenté crear estos tutoriales, estos tutoriales detallados para las personas que realmente quieren pintar alguna pintura realista. Entonces espero que disfrutes la pintura mientras la estás haciendo. Ahora, solo agregando un poco más de verde a la zona que queda en realidad solo tomando poca sienna verde y marrón y amarillo limón y solo agregando a la porción inferior de la misma. Ver la parte final de la pintura es lo más difícil que seguirías haciendo y editando la pintura. Nunca estás satisfecho con el cuadro, pero en un momento tienes que parar y tienes que esperar. Bien. Este es el cuadro final y ya terminé con él. Entonces sí, siempre hay algo la otra cosa que siempre queda cuando haces la pintura. Entonces está bien, pasa, pasa conmigo también. Intenta hacer esta pintura con tu pincel delineador y pincel plano. Aparte de eso, no he usado ningún cepillo y esto solo el forro cepilla a tres tamaños. Y el cepillo plano, eso es todo. Por lo que todos estos pinceles solo son necesarios para hacer toda esta pintura. Entonces solo oscureciendo esta parte inferior también porque la parte superior también es oscura, por lo que el reflejo tiene que ser oscuro. Entonces solo oscureciendo más. Sí. Entonces finalmente estamos casi al final de la pintura y hacemos compartir tus obras de proyecto. Me encantaría ver tus proyectos así como tus reseñas. Los revisores es lo más importante porque llego a saber qué errores estoy cometiendo. ¿Cómo puedo mejorar mis videos y mi calidad de pintura? Entonces, por favor, comparta sus puntos de vista y, y muchas gracias por su apoyo y por hacer que este video sea exitoso. Entonces, finalmente, acabamos solo unas pocas líneas y estamos bien para ir con la pintura. Así que muchas gracias por ver esta clase y gracias por todo el apoyo. Y que tengas un buen día. Y no olvides compartir tu obra de arte. Entonces este es el resultado final de la pintura, como pueden ver.