Pintura acrílica: pintura del marcador del motivo del hojas | Mohini Sinha | Skillshare

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Pintura acrílica: pintura del marcador del motivo del hojas

teacher avatar Mohini Sinha, Acrylic and Gouache Artist- Nature Lover

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:59

    • 2.

      Materiales necesarios

      1:56

    • 3.

      Técnicas básicas

      5:41

    • 4.

      Pintura base

      3:30

    • 5.

      Marcador de hojas del fern

      12:51

    • 6.

      Lotus deja un marcador de la primera capa

      13:25

    • 7.

      Lotus deja el marcador final de la capa

      10:17

    • 8.

      Marcador de hojas básicas

      14:47

    • 9.

      Marcador de hojas del plátano

      19:58

    • 10.

      Cómo proteger el arte

      1:28

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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764

Estudiantes

8

Proyectos

Acerca de esta clase

Si eres un principiante/intermedio en acrílicos y quieres aprender algo de pintura realista, ¡esta clase es perfecta!

Esta es una clase de pintura para marcadores sencillos, y en esto, aprenderás a crear un motivo hermoso de las hojas usando el medio acrílico/aceite/cartel/gouache en diferentes etapas.


Vamos a utilizar pasos y herramientas simples para que la clase sea simple y fácil de entender para usted. He probado algo diferente, espero que te guste todo.

¿Qué vamos a pasar?

1. las herramientas que necesitarás, la técnica de capas y alguna técnica básica del pincel

2: cómo pintar un cuadro de un golpe

3. Comenzaremos con el primer bloqueo del fondo, luego creando diferentes motivos para las hojas

4. Te enseñaré cómo pintar 4 patrones diferentes de hojas en MDF o papel

5. Finalmente, pintaremos cuatro marcadores hermosos diferentes que puedes usarlos para tus libros y también regalar a alguien

A continuación se presentan los materiales requeridos:

- Acrílico/póster/gauche/pintura al óleo

- Pinceles

- Contenedor del agua

- Papel para el tejido

- papel en acuarela de 300 gsm o tablero del MDF

Una vez que hayas terminado esta clase, podrás dibujar y pintar los hermosos patrones en detalle, ¡y te encantará compartirlos con todo el mundo!

También por último, esta clase es especialmente para aquellos que piensan probar acrílicos por primera vez y que han añadido una ventaja a los que ya pintan con este medio.

¡Muchas gracias!

Mohini

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Mohini Sinha

Acrylic and Gouache Artist- Nature Lover

Profesor(a)

Journey

My grandfather encouraged us to paint Goddess Laxmi on the wall during Diwali; this is my oldest memory of my creative self. I never dreamt of being an artist, but as a kid, I was always inclined toward painting and even participated in various school-level competitions. I'm from Patna, India, and almost every child goes for engineering or medical. I was no different. I completed my engineering in Information technology in Indore and moved to Pune to work as a software engineer. I worked in top IT companies for a decade, and suddenly, the forgotten love for art came back, searching for me. I started my journey as an artist in early 2019 and eventually became a full-time artist in 2022.

Who I'm

Hi, I'm Mohini Sinha, a self-taught acrylic artist. I ... Ver perfil completo

Level: All Levels

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Transcripciones

1. Introducción: Cuando hablamos de la naturaleza, el color que visualizamos automáticamente es verde. Pero, ¿todos los árboles son verdes? Yo, el verde del hilo es verde cielo, es verde del suelo. No exactamente. Todavía de alguna manera, la naturaleza y el verdor siempre van de la mano. Alguna vez te preguntes por qué pega diminutas hojas que pintan la naturaleza con su color y la naturaleza felizmente obliga. Las hojas también nos enseña a ser humildes e ir con el flujo. Hola amigos. Mi nombre es aburrido es Anna, y soy artista acrílica. Y hoy estaremos pintando estas cuatro hermosas hojas, más profundidades. Y estaremos aprendiendo algunas técnicas básicas. Pintura paso a paso. Todos los cuatro marcadores. Este es el primero, luego el segundo marcador, el marcador superior, y finalmente el cuarto. Y por último, aprenderemos a proteger la flexión del polvo. Y por último, estás listo con un marcador de vista completa. Entonces, empecemos con ello. 2. Materiales necesarios: Hola amigos. Bienvenido de nuevo. Entonces vamos a discutir primero sobre los materiales que vamos a estar usando. Entonces estas son las cuatro pinturas que estaremos haciendo. Por lo que estas cuatro pinturas han hecho en el tablero de MDF. Entonces vamos a discutir primero sobre los materiales. Entonces esta es la pizarra de MDF en la que he hecho la pintura de marcador. Por lo que si no tienes tablero de MDF, siempre puedes usar cartón o papel de acuarela 300 GSM o alguna toma papel, pero puedes usar para pintar. Y estos son los pinceles. Esto voy a estar usando para barnizar. Y estos cepillos redondos. Después pincel Bristol, luego viene el pincel plano. Y luego otra vez, el cepillo redondo más pequeño. Estos pinceles voy a estar usando para mi completa para cuadros de marcadores. Aparte de eso, estas son las marcas que estaré usando, Winsor y Newton Gamblin. Puedes utilizar cualquiera de las marcas que tengas. Y aparte de eso, el contenedor, contenedor de agua, luego el papel de pañuelo para limpiar el cepillo, luego la boleta para tirar de los colores. Y por último, este nicho líquido dx1 para proteger nuestro marcador. Por lo que estos son marcadores por defecto los cuales estarán doblando. Entonces, empecemos primero con las técnicas básicas. 3. Técnicas básicas: Hola amigos. Bienvenido de nuevo. Entonces, empecemos a discutir sobre los colores. Entonces estos son los colores que estaré usando. Estas cinco horcas. Verde permanente, verde savia, verde limón, negro y a peso Daniel. Y los pinceles que estaré usando aquí, este es el pincel plano de Bristol. Entonces este cepillo redondo. Entonces otra vez cepillo redondo más pequeño, tamaño 01 conjuntos de pinceles planos de talla uno. Entonces empecemos con algunas técnicas básicas que estaré usando en mis cuadros de marcadores. Entonces en la mayoría de las pinturas estaré usando este pincel redondo. Por lo tanto, empecemos con el marcador de profundidad primero. Entonces para el primer marcador, solo estaré usando el pincel redondo. Y yo solo presionaré y soltaré el pincel. Simplemente presiona y suelta suavemente el pincel para dar la forma de la hoja. Esta es la primera hoja suficientemente mala la cual estaré creando una, mi primer marcador. Tan sólo prensa y suelta. Ahora para el segundo marcador. Aquí también, estaré usando el mismo cepillo redondo. Y estaré creando una mejor forma, una bonita forma de dosis de cama. Y yo sólo estaré bloqueando esa zona. Y mismo bastón que estaré creando en el segundo marcador. Por lo que puedes ver mayormente estaré usando este cepillo redondo. Ahora viene el tercer botón, que es el patrón de hoja de plátano. Aquí crearé una forma de la hoja de plátano y luego bloquearé en el color. Y usando el método de capas, crearé algunas texturas sobre esas hojas. Aquí solo te estoy mostrando un color, pero en la próxima pintura de marcadores, estaremos usando todos estos cinco colores. Entonces solo te estoy mostrando la técnica, cómo vamos a estar usando. Y que mi pincel plano, estaré creando los patrones. Así que sólo pequeñas, líneas pequeñas, pequeñas, sombras pequeñas se puede decir que voy a estar creando. Por lo que sólo parando y soltándolo suavemente. No estoy presionando con fuerza el pincel. Simplemente es luz lista para darle una textura agradable a esa hoja. Entonces este MALO hecho, estaré calificando en esa hoja. Ahora por fin, el último. Ese es el, entonces esta es la porra que voy a estar creando en la hoja de plátano. Ahora viene el último patrón de la hoja. Y esto también estaré creando la forma de la hoja, solo una forma rugosa y bloqueando en el color y creando las líneas. Y luego esto, estaré usando dos pinceles, es decir un cepillo redondo para bloquear. Y el otro pincel es el pecho a cepillar hace cepillo bastante duro. Y estaré usando tu técnica de pincel seco y solo dababando el pincel muy ligeramente para crear una textura agradable en la parte superior de la hoja. Por lo que este murciélago hecho estará creando en estos cuadros de marcador de fallas. Apenas pequeños, pequeños puntos se nuclean y le crea una textura muy agradable. Entonces estas son las cuatro hojas que estaré creando en los cuatro marcadores. Entonces empecemos con nuestra pintura de marcadores. 4. Pintura base: Hola amigos, bienvenidos de nuevo. Entonces, empecemos con una primera parte del cuadro. Entonces estos son los cuatro marcadores que estaremos pintando. Por lo que estos he hecho en los tableros de MDF. Estos son patrones de hoja diferentes, diferentes los cuales estaremos pintando aquí. Por lo que aquí primero estaremos haciendo la codificación base. Y luego una vez que se haya secado la base, estaremos usando los colores para crear patrones. Entonces este es el tablero de MDF, que estaré usando año. Entonces un lado, ya he pintado, lo estaré haciendo al otro lado del cuadro. Por lo que también puedes hacer en el tablero decide si estás usando el tablero de MDF y si estás usando tick Paypal o algo que también puedes usar puedes pintar ambos lados. Pero trató de usar tablero de MDF o cartón o algún papel de acuarela 300 y más gs y personas para crear estos marcadores. Entonces aquí estoy usando mi pincel plano y los colores acrílicos negros. Al no estar teniendo también el Jesu black jazz, sólo estaré pintando la base con mi color acrílico. Solo le estoy agregando un poco de agua para que sea un poco más fluida. Por lo que ahora solo aplicaremos este color negro en el tablero de MDF. Y si tienes negro, tan complacido, usa gesso negro para cubrir esa zona, para cubrir el área de fondo. Y si no estás teniendo negro solo para que el color negro acrílico esté bien. Simplemente bloqueando toda esa zona. Asegúrate de cubrir todas y cada una de las esquinas del marcador de manera muy agradable. Y hay que usar color tic. No debe ser transparente ni translúcido. Debe ser grueso, acrílico o simplemente sierra lo que esté usando. Si crees que la capa base es poco poco DO translúcida o transparente, siempre puedes aplicar un código add-on sobre ella. Por lo tanto, asegúrate de que todos los rincones estén cubiertos adecuadamente y esa cosa se viva. Y no debe ser de un color delgado, debe ser de un color negro grueso, tomar recubrimiento negro. Y no debe ser transparente ni translúcido. Debería, debe ser una garrapata. Entonces lo mismo que estaré haciendo en los otros tres botes. Para que veas que ya he hecho los otros tres. Entonces esperaré a que se sequen y luego empezaré con el cuadro. Por lo que esto debe secarse primero y luego solo tienes que pintar los motivos. Entonces, empecemos con ello. Entonces empecemos. 5. Patrón de las hojas de Fern: Hola amigos, bienvenidos de nuevo. Entonces empecemos con el primer cuadro. Entonces estos son los colores que voy a estar usando para auf fue pintar. Entonces empecemos con el primer color que es el verde savia. Aquí estoy usando mi cepillo redondo, que es de talla 4. Entonces primer color base que estoy usando aquí es verde savia y solo estaré creando las hojas. Estas son las pistas de fondo. Por lo que hace un poco más oscuro, sombra. Entonces solo estoy presionando y soltando. Simplemente presionando y soltando. Por lo que debe ser en la dirección opuesta. Por lo que solo cambiaré de dirección porque la parte redonda debe estar hacia afuera y la barcaza delgada debe estar dentro de ese tallo. Entonces solo creando la menor porra. Está bien si lo hace, si esa hoja ha resultado estar en la dirección opuesta. Porque esto lleva en última instancia cubrirá que el ancho de banda utilizado, la técnica de estratificación. Simplemente creando las hojas de fondo. No quiero llenar toda la zona con los patrones de hojas cuando estaré dejando los espacios de negro, también negro, suelo negro para que se vea de forma más realista. Y las hojas de fondo también son visibles. En esto. No he usado mucha agua en mi pintura acrílica. He usado la toma completa. Simplemente mi cepillo está mojado y eso también. He quitado el exceso de agua del cepillo. Y solo estoy creando esos patrones de hojas. Simplemente presionándolo y soltándolo suavemente, simplemente presionando y soltando. Por lo que este MALO hecho, voy a crear en todo el marcador. Entonces uno en dirección descendente, otro en dirección ascendente. Tan indiferentes, direcciones diferentes. Estoy tratando de crear esas hojas. Y es una forma de pintura muy sencilla que cualquiera puede doblar. Aunque seas principiante y acabas de parar en tu pintura acrílica. Puedes probarlo. Es muy fácil y solo necesitas un poquito de factores. Suteniendo tu pincel y puedes hacerlo fácilmente. Por lo que es una técnica muy sencilla la cual he utilizado en este cuadro de marcadores. En su mayoría creo pintura realista. Pero esta vez he usado técnica sencilla para crear estos marcadores para que sea fácil para ti crearlo. No quería que fuera lo suficientemente complejo. Entonces solo creando patrones. Por lo que en toda la pintura de marcadores, estaremos usando técnica de estratificación. Esta es otra técnica que estaremos usando tu tan primera capa base, luego, que es negra, luego otra capa que está fuera de las hojas, que es un Docker y compartido. Entonces la otra capa que es poco demasiado ligera para que le crea una bonita profundidad. Entonces una vez que este fondo malo Dennis, hecho, comenzaremos con el color más claro. Este es el verde permanente. Y le estaré agregando un poco de amarillo para darle un bonito tono verdoso. Entonces sólo creando las líneas y tratando de crear las líneas que no se superponen, esas hojas se alzan atrás. Eso tallos. Entonces solo estoy creando esta presa donde hay un área negra. Entonces solo estoy creando el mismo bate hecho que usé en el fondo. Entonces sólo presionándolo y soltándolo suavemente. No estoy presionando muy fuerte el pincel. Por lo que es presión muy ligera. Y sólo estoy tratando de crear esos patrones que he creado. Y los compraron, agregándole un poco de amarillo limón. Entonces si sientes que el color empieza a secarse, definitivamente puedes agregar un poco de agua hacer palabra. Y si estás usando acrílicos fluidos de pie, el agua juega. El agua no juega ningún papel en ella. Por lo que es mejor que uses un poco horribles colores acrílicos gruesos. Puedes usar cualquier color acrílico, cualquier color acrílico de marca que quieras. Pero debe ser lo suficientemente grueso para que los colores aparezcan muy brillantes. Por lo que creando el mismo murciélago hecho. Y las hojas que salen de diferentes tramos de la zona. Por lo que todas las hojas están en las mismas direcciones del Norte. Estoy tratando de crear las hojas en diferentes direcciones. Entonces si no tienes el verde permanente, obviamente puedes usar cualquier verde y puedes agregar amarillo limón. Y para que el verde sea un poco más oscuro, puedes agregarle color siempre negro. Por lo que puedes ver acabo de dibujar ese marcador y crear las hojas para que lo haga fácilmente visible para ti. Por lo que solo disfruta el proceso de creación de las hojas. Y asegúrate de no llenar toda la zona con ese color verde porque no creará la profundidad si estamos recuperando todo el fondo con el color verde más claro. Por lo que necesitamos dejar algunos espacios para el fondo. Hojas también para ser visibles. Ahora, aquí le estaré agregando un poco de blanco. Para darle un bonito tono a eso deja. Se puede ver que es bastante blanco. Por lo que tan solo quitar X es un blanco. Y entonces otra vez uso así es bastante sierra blanca y solo tomando un poco de blanco, solo quitando el exceso de color y otra vez usando el color verde permanente. Y en solo el Beaufort, estoy tomando color blanco. Acaba de hacer 10 dof blanco en la punta del pincel. Entonces cepillo de aceite, he adeudado y hago ese color verde y solo la punta del pincel está mojada, blanca. Para que puedas ver solo la punta del pincel. Tengo que cubrirlo con blanco si sientes que hay mucho peso en eso deja simplemente exagerar eso. Al igual que en los acrílicos, siempre podemos exagerar la pintura. Y yo, se puede ver que no estoy cubriendo toda la hoja, sólo pocas hojas, que la estoy resaltando con color blanco. Entonces eso le da una bonita profundidad a esa pintura. Por lo que solo disfruta el proceso de pintura. Si sientes que el color es un poco somnoliento, siempre puedes exagerar eso. Se pueden crear tres capas de tareas pendientes de la pintura. Entonces solo estoy tratando de crear, nuevo, ver algunas de las hojas son transitorias nadó o lo estamos haciendo. Por lo que este marcador está casi completo. Entonces este es uno de tu proyecto. Si lo intentas entonces haz Dabney en mi cuenta de Instagram que tiene más galería de neón. Me encantaría ver tus proyectos. Por lo que este será uno de tus proyectos. Para que veas que solo estoy exagerando eso. Siento que hay mucho blanco usado por ahí. Por lo que casi está hecho. Para que puedas hacer estos gastos en ambos lados para que se vea más bonita. Y puedes usar ambos lados del marcador. Sólo que sepas eso apagado. Sombra más a esas derivaciones que son un poco de sombra transitoria. Entonces está hecho. Entonces pasemos a nuestro próximo marcador. 6. Lotus Leaves la primera capa: Hola amigos, bienvenidos de nuevo. Entonces empecemos con el segundo marcador. Entonces esta es una segunda porra la cual estaremos pintando. Entonces primero estaremos haciendo la capa base. Entonces solo estoy creando un contorno rugoso con el color blanco. Acabo de tomar una pequeña cantidad de blanco y solo estoy creando un contorno de Ralph de las hojas, que estaré pintando. Estoy usando mi pincel para crear un boceto rudo. También puedes usar tu benzo o cualquier color para crear esos boceto antes de empezar a pintar. Entonces solo estoy creando el boceto áspero de las hojas, que estaré pintando. Entonces tú también, puedes ver que no he cubierto toda la zona. Estoy dejando algunos espacios en blanco en el medio porque tenemos que solapar el patrón de hojas también aquí. Entonces primero estaré haciendo la capa base. Entonces aquí también estoy usando sap green y le he mezclado un poco de blanco. Por lo que más de SAP y menos de color blanco. Yo mezclé. Entonces solo cubriré las formas que he creado. Simplemente estoy bloqueando esa forma. Pero este color. También puedes hacer alguna modificación si quieres, quieres cambiar la forma del color. Este es el nombre correcto. Se puede cambiar la forma del color. Y si ves que el color se está secando, entonces puedes agregar un poco de maravilla hazlo. Pero no llegues a 10. De lo contrario el color será Zhuangzi. Entonces de igual manera LB bloqueando todas las formas, que he creado que este color. Yo le he agregado blanco. Por lo que solo disfruta el proceso. Hola. Entonces, finalmente, sólo queda la última hoja. Entonces una vez que hayas terminado con el bloqueo, si ves que los colores un poco transparentes, solo tienes que aplicar otra cotización sobre él para crear un bonito color grueso en la parte superior del fondo. Porque tu ojo puede ver que algunas de las hojas un poco más claras en forma y un poco transparentes. Entonces aquí lo que voy a hacer es aplicar otra cotización sobre ellos. Simplemente agregando el mismo color. Y yo sólo estoy en transparente. Por lo que ahora, después de hacer la segunda capa, se puede ver la diferencia de color, cómo se acerca. Entonces si el color está bien de una vez, está bien. Pero si parece que es muy delgada y transparente, siempre se le puede aplicar la segunda capa de color. Por lo que eso le da un bonito color de fondo de las hojas. Ahora con mi cepillo redondo más pequeño y solo estar creando los contornos de las hojas. Entonces si ves que el color es toma solo agregas un poco de agua al blanco y solo creas bonitas 10 líneas alrededor de las formas de la hoja. Simplemente delineando el área exterior con color blanco. Entonces si sientes que es demasiado brillante, siempre puedes agregarle poco verde, poca textura verde, para que , ese color blanco, brillante no aparezca. Por lo que siempre puedes agregar un tinte de verde a blanco para darle un bonito tono verde claro al fondo exterior. Entonces una vez que terminemos con el esquema, pero vamos a crear un buen poco de textura a las hojas que se restauran pincel. Por lo que acabo de esbozar toda la vida. Ahora. Ahora estaré usando mi pincel plano Bristol para crear la textura en las hojas. Entonces este es el pincel completamente seco y estoy usando poco de amarillo y mezclándolo con el mismo color verde. Es de color completamente seco y pequeños, pequeños puntos en el límite. Entonces no lo presiones muy fuerte y debe ser muy ligero para que puedas ver sus pequeños puntos apareciendo en la superficie. Solo estoy creando esas texturas en el límite de las hojas. No en toda la superficie, sólo en el límite. Por lo que le da un aspecto muy bonito a d hojas, realista. Se ve real cuando aplicas este tipo de textura en las hojas. Una vez hecho, de nuevo, estaré usando mi cepillo redondo más pequeño para crear las venas de las hojas con Gallo blanco. Entonces primero estaré usando los puntos. Entonces ya ves que he usado mucho de lo que hace con esparcimiento, así que lo voy a quitar con el papel de seda. Entonces usaré el color blanco y solo aplicaré en el medio y la zona media de la hoja. Tan sólo para llevar el color blanco y pequeño punto a eso, manchando, el área exterior del subcondral, pero simplemente manchando el área exterior, pero muy poca cantidad de color. Ahora empecemos a crear los vientos de las hojas. Tan líneas muy delgadas, líneas blancas delgadas que estoy creando. Por lo que se puede ver que estos vientos también están teniendo ramas saliendo. Entonces estoy usando muy poca cantidad de blanco fluido y solo creando las líneas por todas partes como solíamos crear ruedas y crear carriles. Por lo que estas no son líneas rectas, pero estas son de diferentes formas. Por lo que puedes ver estos no son completamente blancos. También son buenos en White y creando pequeñas ramas saliendo de esas venas. Por lo que de igual manera haremos por el resto de las hojas. Entonces esta es la primera capa que hemos creado. Entonces una vez que estas hojas se estén secando, volveremos a crear la misma carga en la parte superior de estas hojas. Entonces, primero terminemos esto. Y luego estaremos creando de nuevo usando el método de capas. Nuevamente, una capa más de hojas usando mismo bastón. Por lo que se pueden ver casi todas las hojas repentinas. Por lo que ahora crearemos la segunda capa. 7. Lotus Leaves la capa final: Hola amigos, bienvenidos de nuevo. Entonces empecemos con nosotros segunda parte. Por lo que esta primera capa de patrón lo hemos hecho. Del mismo modo. Crearemos la segunda capa en la parte superior de esto. Tan misma técnica que estoy usando aquí. Nuevamente, estoy dibujando un boceto áspero con mi pincel redondo, como lo hicimos antes en la primera capa. Entonces, en la parte superior, solo estoy creando estas formas. Estoy usando la misma técnica que hice para la primera capa. Simplemente creando las formas y dejando algún área negra en el medio. Y luego simplemente bloquearlo con el mismo color. Simplemente agregándole más de SAP y un tinte de blanco y simplemente bloqueando esa zona que la hemos delineado. Se trata de una técnica muy sencilla y básica de crear capas encima de la otra. Por lo que le da una profundidad muy agradable y profundidad realista a la pintura. Entonces solo bloqueando, agregando es más de blanco, solo le estoy agregando más de verde. Por lo que todas estas barcazas bloqueadoras hicieron esa savia verde y atienden de blanco. Por lo que se puede ver lo bien que está siendo creada la profundidad. Al igual que una hoja en la parte superior de la otra y le da un efecto muy bonito y realmente bueno. Haz la porra. Estoy creando unas hojas en estos lados las cuales se dejan poco negras. Entonces ahora estoy usando mi cepillo redondo más pequeño y solo delineando las hojas. Y este patrón de hojas he añadido poco de amarillo también lo hago porque no quiero que sea completamente blanco. Por lo que es un poco de mezcla amarilla y blanca y verde. Entonces si tu color es, entonces siempre puedes agregarle un poco de agua. Por lo que sólo esbozando esas hojas. Por lo que es casi la misma técnica que hemos utilizado antes en la primera capa. Apenas la estratificación de las hojas en la parte superior de la hoja. Por lo que ahora creando pequeños puntos en el medio. Ahora lo mismo con mi cepillo de cerdas. Estaré creando texturas. Por lo que tienes que usar cepillo completamente seco y un poco apagado amarillo, blanco mezcla. Y solo toca el área exterior, pero presión muy ligera lo hace. Por lo que habría una textura muy calmante a las hojas. No hay que presionarlo muy fuerte, muy a la ligera. Tienes que presionar las esquinas de las hojas y no tienes que cubrir toda la zona. Apenas las esquinas. Ahora solo estoy tratando de manchar el área exterior, una pequeña cantidad de blanco a ella. Simplemente manchando el círculo exterior. Ahora empecemos a crear las lluvias. Pero las mismas diez líneas. Y estas líneas también están teniendo sucursales. Por lo que espero que disfruten del proceso de pintar el marcador. Y este será otro segundo proyecto, que me encantaría ver de ustedes chicos. Y hacer papá me en mi Instagram y columna que es más galería de arte. Por lo que solo para disfrutar del proceso de pintar las hojas. Por lo que esto casi se hace. Apenas quedan unos cogollos. Entonces las que creo que me gustan dram solo haciendo un buen perro porque estas hojas están en la parte superior y por debajo, por lo que debe ser un poco más destacada. Entonces solo estoy haciendo que los bordes sean más blancos y vibrantes. Entonces si no tienes el pincel más pequeño vas a querer ser como eras delineador pincel para pintar los contornos como casi hecho. Por lo que pensamos pintar marcador. Entonces, empecemos con eso. 8. Patrón básico: Hola amigos. Bienvenido de nuevo. Entonces empecemos con la pintura de marcadores Todd. Tan misma horca que estamos usando los cinco colores. Entonces empecemos con el primero, la base. Entonces aquí estoy usando una mezcla negra, verde permanente y verde savia. Y yo sólo estaré creando la forma de las hojas. No estoy creando ningún contorno ni nada. Solo necesitas crear barras de un trazo para pincelar pintura de hojas. Entonces solo estoy creando las hojas y agregando un poco más de verde savia porque quiero un color más oscuro. Entonces solo creando las formas de la hoja y diferentes direcciones. Todas las hojas en Auden mismas direcciones y hay diferentes hojas diferentes. Algunas son grandes, algunas son pequeñas y de diferentes tamaños, y en diferentes direcciones. Por lo que una vez más, repetiré que antes de comenzar cualquier flexión, asegúrate de que tu color base esté completamente seco. Entonces sólo detuvo tu pintura en la superficie. Entonces solo estoy creando patrones de hojas al azar. Esta es la primera capa que estoy creando. Por lo que una vez que terminamos con las hojas base, otras hojas de sombra, ahora comenzamos con la, otra capa de hojas con un lavado de color más claro. He añadido verde permanente a verde savia y el amarillo justo en la punta del color. Y estoy creando hojas. Se puede ver que he sumergido completamente el pincel en verde y en la punta del pincel, estoy usando solo color amarillo limón y creando las hojas. Entonces no he mezclado eso el color amarillo en eso. Entonces solo piensa en el color. Simplemente sumerge el pincel que estoy usando, amarillo limón. Te vuelves a ver. Se puede ver que lo bien que se está creando el contorno cuando se usa amarillo limón en solo la punta del pincel. Ese amarillo limón le da un bonito contorno a las hojas. Entonces simplemente agregando el amoniaco bajo en la punta y luego creando las hojas mediante el uso de la técnica de doblado de dos trazos. Por lo que no hay un solo golpe que use para acarizar la técnica de pintura. Por lo que no estaré cubriendo todo el fondo. Por lo que dejo bien algunas áreas negras, así que con eso, fondo negro también es visible. Ahora estoy tomando ese blanco en la punta y solo creando algunos contornos aleatorios. Pero veo que los bordes no son lo suficientemente afilados y las hojas no son o visibles adecuadamente, sobre todo las hojas Doppler. Polvo delineando los bordes que no son afilados. Por lo que esta es una técnica muy sencilla y básica de crear hojas. Me veía bastante realista. Entonces ahora por crear las venas de las hojas, acabo de llevarle el negro y el verde a ella. Tan solo quedan claras las líneas con mi cepillo redondo. Entonces tomando más de negro porque eso no es visible. Entonces solo creando las líneas, crea líneas en todas las hojas. Entonces cuál es el estándar será la creación de la diagonal de las hojas D. Por lo que no quería que las líneas fueran completamente negras. Entonces por eso le he añadido color verde. Por lo que mismo proceso, voy a conseguir una paliza en todas las hojas. Entonces ahora por fin está hecho. Por lo que solo destacando algunas de las áreas pero la mezcla amarilla y verde. Entonces ahora empecemos con las gotitas en las hojas. A mí ser claro denke, mediante el uso de mi mismo cepillo redondo y blanco. No me he lavado el cepillo. Sólo estoy haciendo el mismo pincel y creando pequeños, pequeños puntos redondos y formas aleatorias. No quiero que las gotitas sean completamente blancas, así que he dejado el pincel sin lavar y luego estoy usando atributo de citas off white y solo estoy creando pequeños puntos aleatorios, repitiendo el mismo proceso en todas las hojas. Ahora una vez que esto se haga, estaremos usando el negro. Y voy a estar delineando esos. Nosotros hemos creado. Sólo de nuevo para ver sólo estoy esbozando, no sólo algunos aleatorios, así que va y sólo de un lado para que se vea como una sombra a ella. Entonces nuevamente, usando mismo una mezcla blanca y amarilla y creando el contorno de las hojas para que lo haga más afilada y visible. Por lo que repitiendo la misma técnica se fueron todas las hojas. Por lo que agregando un poco más de blanco a las gotitas. Para este marcador la flexión está casi completa. Entonces vamos a estar haciendo ahora el cuarto y el último en marcar flexión. Por lo que sólo esbozando algunas de las áreas. Nuevamente, ver. Por lo que sólo le quitaré eso a la orden del papel de seda y solo delineando algunas de las gotitas que quedan. Por lo que esto está completo. Por lo que este es Todd doblado marcado. Ahora empezaremos con nuestro cuarto y el último cuadro de marcadores. Entonces ésta es la que creé antes. Entonces este es D. Se puede ver que he hecho a bordo decide. Por lo que estos son todos para marcador. Por lo que queda el último. Entonces, empecemos con eso. 9. Guardador de hojas de Banana: Hola amigos, bienvenidos de nuevo. Entonces empecemos con la última pintura de marcadores. Entonces esta es la hoja de plátano que estaré pintando. Entonces aquí también, estoy usando el pincel redondo tamaño 0 y dibujando el boceto áspero de la pintura. Se puede utilizar lápiz o cualquier otro color para dibujar el material de boceto en bruto. Rahm, directamente usando el inmovilizado. Apenas tratando de dibujar el boceto en bruto. Y lo mismo que el cuadro anterior. Empezar a bloquear. Por lo que antes de aplicar cualquier pintura, asegurándote de que tu fondo de color negro esté completamente seco. Entonces solo empiezas a pintar las hojas. De lo contrario toda tu pintura se echará a perder. Así que asegúrate de que tu fondo esté completamente seco. Dibujando a medida que se haga la parte de esbozo, comenzaremos con el crear boceto de crear. Estaremos usando sap green para bloquear. Por lo que sólo me llevaré mi cepillo redondo más grande. Intenta bloquear en la zona que he dibujado. Ya que es bastante oscuro, añadiré un poco de verde permanente también, para que el color sea más visible. Por lo que voy a bloquear en todo el esquema que he creado. En este momento. También puedes intentar rehacer los contornos bloqueando en la horca. Puedes cambiar la forma de las hojas si quieres. Si has hecho algo mal, si has dibujado por error algún boceto equivocado, entonces aquí, este es el mejor momento en que puedes simplemente exagerar y rellenar los colores según tu forma. Por lo que solo disfruta el proceso de bloqueo. Y una vez que se haga el bloqueo, haremos la parte de detalle. Entonces primero solo estoy haciendo el bloqueo. Por lo que se puede ver el bloqueo casi se hace para las hojas. Ahora estaremos creando las texturas usando mi pincel plano, que es de talla uno. Entonces sólo tratando de crear la forma donde los colores son un poco transparentes. Yo sólo estoy tratando de llenar eso. Por lo que ahora aquí usaré mi pincel plano y poco de amarillo añadido al mismo color. Y estaremos creando detalles. Entonces ahora por detallar, estaré usando poco de amarillo limón y creando línea ascendente. Y luego simplemente mueve el pincel diagonalmente hacia arriba. Simplemente vestirse y soltar el pincel para darle una linda camisa a las hojas. Lo mismo, haré el lado opuesto diagonalmente para darle una textura agradable a las hojas. Por lo que le agregaba más de amarillo y un poco fuera ancho para darle un bonito tono de color claro. Nuevamente, estoy usando la punta del pincel y moviéndola hacia adelante. Acabo de agregar blanco en la profundidad y simplemente moviéndolo en la dirección hacia adelante. Entonces solo agregando un poco más de un ancho. Y nuevamente, moviendo el pincel diagonalmente y usando la punta del pincel y moviéndolo hacia arriba. Simplemente presionando y soltando solo presionando y liberando su listo suavemente. Sólo estoy presionando el pincel y solo soltándolo. Tan misma técnica que estaré usando para otras hojas, también. Crear este tipo de texturas le da un bonito aspecto realista a las hojas. Y esto, si tienes verde limón, entonces no hay necesidad de usar estas horcas. Y si no estás comiendo un Gallo verde limón, entonces intenta mezclar amarillo limón al verde permanente. Y se puede ver lo brillantes que son los colores. Por lo que se puede ver misma técnica que estoy usando en todas las hojas, pero todas están en diferentes direcciones. Por lo que sale o Norte misma dirección, algo una dirección ascendente, algo en dirección descendente. Por lo que dependiendo de la dirección de las hojas, hay que aplicar el detalle. Por lo que solo disfruta del proceso de detalle. Por lo que una vez que se haga el primer nivel de detalle, estaremos creando estas línea central. Entonces aquí otra vez, estoy usando mi cepillo redondo y agregando salario hazlo. Y solo creando la línea central. Es algo como lo hace, o de forma triangular. No es del todo recto. Por lo que nuestro duff empinado triángulo. De igual manera en todas las hojas, estaré creando esas líneas. Ahora una vez que lo haga, solo crea más textura a ella. Y eso es un poco de agua porque los colores se secan. Y de nuevo, empezaré a crear las líneas con mi pincel redondo para crear una bonita textura a las hojas. Entonces una capa ya hemos hecho, para que doulas que ya hemos hecho, una es la flexión el código y luego la segunda detalle, y esto es desvío detallando. Entonces solo estoy creando medio pero más detalles a las hojas. Para que veas lo brillante que viene el color. Cuando la base es perro, se ve realmente bonita. Entonces. Depende de tu elección. Si quieres usar el negro como base, puedes usarlo, también puedes usar diferentes colores como base. Y trata de crear el marcador o cualquier otro mal duns o cualquier borde, de cualquier tamaño. Y otra vez, a ver qué bien sale el color. Ahora tomando mi negro y simplemente creando la línea entre estos tallo sí haciéndolo más. Y ahora usando mismo colegio que he usado antes. Ahora sí lo hace. Creándolo a partir de las hojas. Por lo que no es completamente blanco, sí mezcla blanca. Entonces solo estoy creando el contorno de las hojas. Por lo que casi el contorno está completo. Entonces creo que dejé la hoja. Entonces una hoja no está pintada, así que solo estoy usando el mismo color. Y un poco de amarillo. Desde verde y amarillo permanente, acabamos de hacerlo, estoy usando diagonalmente, solo presionando y soltando, solo presionando y soltando y creando líneas más pequeñas. Estaré haciendo por el resto de las hojas también. Hola. Entonces ahora usando el mismo pincel y color blanco, solo estaré creando las líneas que me olvidé de crear en esa hoja. Y apenas líneas más oscuras en el centro. Hay algunas líneas que no son visibles correctamente, así que solo estoy oscureciendo, terminan agregando un poco de negro. Y porque ya hay verde, así que solo estoy agregando negro a mi pincel y creando estos tonos en las hojas. Entonces esto es sólo el proceso de estratificación. Cuanto más capas las hojas, más realista se ve. Y otra vez, a ver lo brillante que es. Entonces solo estoy agregando poco blanco y negro para que se vea más visible. Se puede ver el patrón de las hojas con mayor claridad. Nuevamente, quitándose un poco de blanco y simplemente haciendo que el borde más oscuro para que sea bastante afilado y visible. Entonces lo mismo que estaré haciendo en el resto de las hojas para crear lindas líneas. En la superficie exterior de la hoja. Nuevamente, mira no he cubierto toda la zona, área negra, así que he dejado algunas áreas en blanco para que lo haga visible. Entonces, siempre que estés doblando, no tienes que cubrir toda el área de la superficie. Tienes que dejar algún área en blanco para que el fondo también sea visible. Entonces este es, de nuevo, tu último proyecto. De los cuatro cuadros marcapátigos. Puedes probar cualquiera de ellas o puedes probarlas todas. Depende de ti. Y finalmente, nos queda nuestra última parte. Es así como proteger nuestra flexión. Entonces, empecemos con eso. 10. Cómo proteger el arte: Hola amigos. Bienvenido de nuevo. Por lo que finalmente la última parte de la pintura que está protegiendo nuestra pintura con un barniz satinado. Entonces esto es un texto líquido que, y barniz que voy a estar usando aquí. Simplemente pondré unas gotas de un nicho en el marcador. Y con mi pincel justo en toda la zona. No tienes que usar mucho del líquido, solo unas gotas de él. Y solo necesitas cubrir lentamente toda la zona. Esto no sólo protege la pintura, sino que también protege la pintura de las partículas de polvo. Por lo que es muy necesario cuando estás haciendo cualquier flexión y acrílicos. Quieres proteger tu flexión. Tienes dos avisos debería. Entonces esta es la mejor técnica para proteger tus pinturas. Acrílico. Entonces lo mismo que estaré haciendo en los otros marcadores. Entonces muchas gracias por ver mi clase y espero ver pronto tu proyecto.