Transcripciones
1. ¡Introducción!: Hola y bienvenidos a esta clase. Mi nombre es debug three, y soy un artista
afincado en India. Enseño
profesionalmente desde 2016 y he tenido el
gusto de dar clases a más de 20 mil alumnos. En esta clase. Te enseñaré a pintar esta hermosa pintura romántica a pie
monzón. He enseñado esta
pintura a cientos de mis alumnos y ellos la
cuelgan orgullosamente en sus paredes. Después de terminar esta clase, también
podrás crear esta pintura y agregar
a la decoración de tu hogar. Empezaré esta
clase contándote todos los suministros de arte acrílico y luego te enseñaré los
fundamentos de la teoría del color. En la primera cinta
de la pintura, aprenderás los conceptos básicos
de la mezcla acrílica. Por último, verás mi proceso paso a paso y aprenderás todas las técnicas
para crear esta pintura. Así que prepárate para esta
hermosa aventura de acrílico. Y espero
verte dentro de la clase.
2. Materiales artísticos: De acuerdo, entonces los suministros de
arte acrílico para esta clase son
muy minimalistas. He utilizado una
pintura acrílica gente. Y lo he reducido a tamaño A5, que es la mitad del tamaño A4. Y lo he pegado
en una tabla de espuma para pegar por los
lados del papel. Y los colores son muy
minimalistas para esta pintura, he usado este
azul, formas oscuras, azul
profundo y amarillo cadmio. Estos son los dos
colores principales para este intervalo que termina mezclado con blanco y
negro. Y los otros dos colores que he usado absolutamente
al final de la pintura, que es rojo y morado poco toque absolutamente minúsculo de colores para crear el
color del paraguas. Y blanco y negro a estos dos acrílicos fluidos
que he usado. Los pinceles son sólo tres pinceles. Un pincel plano para cubrir el
fondo, para redondear los pinceles, uno un poco más grande y uno
es absolutamente línea sobre uno. Por lo que este pincel redondo Tico es para crear las texturas
de las hojas en el árbol. Y el cepillo de delineador Islam es para crear todas las
líneas delgadas como los árboles, las ramas y el paraguas. Y finalmente la pareja. De acuerdo, entonces eso es todo suministros muy minimalistas
para esta clase. Y comencemos ya.
3. Teoría de color: Datos hay sólo
tres colores primarios, amarillo, azul y rojo, como ya sabrás. Pero hay diferentes
tipos de amarillos, azules y leer,
escribir como en cualquiera, miro mi
amarillo limón, amarillo cadmio,
medio, azul cobalto, azul
ultramar, amarillo, azul, azul turquesa tonalidad, carmesí, lago, rojo quinacridona,
y este es rojo cadmio. Hay tantos
tipos diferentes de colores primarios. ¿ Por qué son los colores primarios? Porque todos los
demás colores se pueden crear mezclando
solo tres colores, amarillo, azul y rojo. Ahora, puedes mezclar y combinar
y probar diferentes tipos de amarillos y azules y rojos y ver a qué tipo
de colores llegas. Pero para esta clase, voy a seleccionar cadmio, amarillo, turquesa,
azul y rojo carmesí. Al final,
te voy a mostrar cuántos tipos diferentes de colores que puedes crear con solo mezclar estos tres colores. Por supuesto, mezclándolo
con blanco y negro. Entonces aquí en mi blanco
y negro, vale, así que se toca
sacando todos los colores. Estoy usando un cepillo plano
para esta demostración. De acuerdo, entonces empezaré
con los colores más claros. Entonces este es el amarillo. Entonces solo marcaré primero los
tres colores primarios, y luego te mostraré todos los diferentes tipos de colores que puedes
crear con esto. Este es el turquesa, azul. Por lo que puedes ver con solo mezclar blanco a estos
colores primarios ya, estás creando un tono de color
diferente. De acuerdo, Ahora, empecemos
mezclando estos dos colores. Ahora estamos variando la intensidad de la proporción de uno de los colores que puedes crear
diferentes tonos de verde. Entonces si este es el verde más claro, puedes mezclar
un poco más azul a esto y puedes
crear un verde más oscuro. Para que puedas crear
dos tonos de verde. No soy sólo para ti. Si varias la intensidad
del amarillo y el azul, puedes crear aún
más colores múltiples. Ahora, mezclemos. Camioneta es azul y rojo, carmesí, rojo, y este
es el color que obtienes. Ahora, si lo mezclas con blanco,
obtienes un color diferente. Ahora bien, si mezclo más
de rojo a esto, este es el color que obtengo. Y si mezclo más de azul a este color me sale. Entonces este es de color más violeta ish y esto es más de
la lámina morada. De manera que ya ves cuántos tipos
diferentes de colores puedes crear. Ahora, mezclemos amarillo y rojo, y veamos la
paleta que creamos. Hermoso color naranja. Ahora bien, si mezclo más
de amarillo a esto, creas un
tono más claro de naranja. Y si uso más
de rojo a esto, crearé tipo
de naranja oscuro. ¿ De acuerdo? Hay tantas variedades de láminas que puedes crear solo mezclar
estos tres colores. Como se puede ver. Digamos, tomaré un
poco de amarillo y solo un poquito de negro, y me encanta este
color para que creas otro tono de
verde solo mezclando un poco de
negro con amarillo. Mira eso. ¿ De acuerdo? Y puedes mezclar todos los colores juntos
y ver el color que obtienes. En realidad puedes
mezclar un rojo y un negro y crear este hermoso granate cada color que
mezclamos un poco de blanco para que puedas
entender el color. Negro. Vale, ahora a este color, si añado un poco de azul, poco de amarillo, poquito más de pierna, creas algo así como una tonalidad de
pistola de color parduzco. Mira lo hermoso que es este color. Para que puedas intentar hacer
algún ensayo y error. Se te acaba de llegar
a tantos colores. Entonces déjame pensar en algún otro
color que pueda crear. Algunos rojos, otros amarillos. Por lo que ya creamos la
naranja. Permítanme agregar mucho
blanco a esto. Y mira este bonito color. Entonces si añado sólo un
poquito más de rojo a esto, se
convierte en este ser compartido. Y si añado sólo un poco
más de amarillo a esto, tanto Next, déjame probar un
poco de blanco con el verde. Y lo bonito que aún
comparten que te dan. También puedes crear un
tipo diferente de verde. Esto es más
parecido a un verde azulado Ese es un color tan bonito. Y si mezclo más
amarillo a esto, te dan dos tonos diferentes. ¿ Qué más? ¿ Qué más, qué
más colores podemos crear con solo mezclar
estos tres colores. De acuerdo, entonces esta es sólo una versión
más ligera del azul. Entonces mezclando, así que aquí
es donde le he añadido un poco de blanco
al rojo, al azul. Pero si añades más blanco para llegar a un
color aún más claro como este, me gusta absolutamente el azul claro. De acuerdo. Lo mismo. Déjame hacer algo de blanco con alguien para leer y tú creas este
hermoso color rosa bebé. Y si mezclo estos
tres colores juntos, absoluto pecho Lee,
los colores primarios. Por lo que se obtiene un color
muy cercano al negro. Entonces este es el
color que obtienes, que es casi como John, marrón
oscuro para mí. Imita un poco
de blanco a esto. Y claro, cómo
puedo olvidar si sólo lo haces en blanco y negro para conseguir un hermoso tono gris. Por lo que más ancho se agrega más ligero. Tu árbol se vuelve. Basta con mirar los
diferentes tipos de tonos de color que creamos
con solo mezclar tres colores. ¿ No es eso tan hermoso? Así que solo prueba esto. Cualquier otra forma diferente
de azul, amarillo y rojo. Y verás que hay tantos tipos
diferentes de colores que
eres capaz de crear con solo mezclar tres colores junto
con el blanco y el negro.
4. Paso 1: Mezcla de fondo Parte 1: En esta lección lo hacemos
realmente usando una mezcla de acrílicos corporales y
fluidos con precisión. Entonces como ustedes saben, siempre
uso en su mayoría acrílicos fluidos, pero decidí usar este color
turquesa en de camel. Y quería usar esto
en lugar de mi habitual azul azulado. Entonces esto es algo así como una versión más oscura
del mismo color. Entonces no solo soy un acrílico de cuerpo
grueso, voy a usar algunos
de los acrílicos fluidos, también, una mezcla de colores. Yo me estoy tomando el
azul y el blanco, pero siéntete libre de usar el
azul que tengas en casa. Puede ser azul cobalto, amarillo, azul, o azul verde azulado, azul
prusiano. Sea cual sea el azul simplemente
recomendaría no usar
azul ultramarino porque ese es un tono un poco
diferente de azul. Entonces estos son los dos colores
que voy a usar. Y voy a sacar sólo un poquito
de amarillo cromo, el nombre de este
amarillo, amarillo cadmio. Por lo que ahora sólo voy a
encubrir el fondo. Y para eso, estos son
los colores que soy. Tengo que salir. Estoy usando un
cepillo plano de ayuda ocho, que es adecuadamente proporcional para mi tamaño A5,
ese papel acrílico. Entonces lo primero que estoy haciendo
es comenzar con mi azul. Ahora como ya sabes, si usas unos acrílicos de
cuerpo grueso, a
veces necesitas usar
un poco de agua. Pero en lugar de agua, en realidad
estoy tomando
un poco de blanco para mezclarlo. Entonces la mezcla que
vamos a estar usando en esta pintura es
más o menos una mezcla vertical. Entonces, si has tomado
mi clase de blending, tendrías una muy buena
experiencia de blending. Y se puede ver
que la textura
del papel es tan alta
que no está llegando al papel. Entonces por eso sigo
adelante una
vez más agregando un poco más. Pero mira los trazos. Son los trazos son
verticales y es más
o menos líneas son visibles. Quiero que las líneas sean visibles. Entonces por eso no los estoy
mezclando muy suavemente. Es como el
corazón desgarrado. Entonces eso es lo que estoy haciendo aquí. Sí. Por lo que está oscuro en el costado y claro a medida que nos
vamos moviendo hacia el centro. Sigamos agregando más de blanco a medida que nos vamos
moviendo hacia el centro. Si no has hecho
la clase de blending, te
recomiendo encarecidamente que hagas eso. Practica mucha mezcla y esta pintura te será
realmente fácil. Y entenderás
mucho sobre la mezcla también. Entonces verás como estoy
haciendo esta mezcla, me estoy asegurando de que
las líneas sean visibles. Todos estos
trazos verticales que se están formando, manteniéndolos visibles. Y a ver si voy
otra vez encima de ella. Déjame hacer un poco
y mostrarte si solo
sigo encima varias veces,
ves
que se vuelvede ves
que se vuelve color
sólido y eso no
es lo que queremos. Entonces por eso queremos
ir muy gentil. Y sólo un par de golpes. Cuando veas que los
trazos son visibles, lo
dejarás así. Simplemente no lo vuelves a repasar. Por lo que estoy agregando más de luz a
medida que agregamos en el centro. El fondo
se ve hermoso para este cuadro una vez que
terminamos el fondo. Y en realidad puedes,
si te gusta, puedes usarlo justo como fondo
abstracto. Además, técnica realmente divertida. Voy agregando más blanco
más el Santo. Y a medida que avance hacia la derecha, voy a sumar más
de ese morado oscuro, que es mi charla con deep sea. La primera capa
que estás agregando al papel o lienzo
donde quiera que estés haciendo, se
asegura de haber
cubierto todo el lienzo y todas estas manchas blancas que
son visibles estén cubiertas. Una de las formas más fáciles
de hacer eso es sumando mucho Chisso. Si tan solo tiras
tu papel o lienzo, esto, se
cubren muy bien. Y luego tu pintura. El papel realmente fácil. No tiene esas manchas
blancas dejadas fuera. Pero si no tienes JSON, lo
estás haciendo directamente
en el lienzo como yo, entonces podrías tener que ir con tu color un
par de veces. Pero se puede ver lo hermosamente que se está
haciendo el fondo ahora. Ya casi terminamos. Yo sólo voy con
los azules oscuros y luego encima de esto para mostrar las líneas verticales. Entonces no estás poniendo presión. Bueno, Muy suavemente sosteniendo
mi cepillo muy suelto. Y las líneas verticales. De acuerdo, ahora para
decidir eso hecho, vamos a añadir
sólo un poco más de azul oscuro en la parte superior. En la propia
dirección vertical. Pero muy holgadamente y
fácil uno que no estoy haciendo no viene en parar. Voy a entrar tirándolo
para que no
parezca que acaba de pasar
y simplemente se detuvo
después de cierta distancia. Yo sólo lo estoy tirando hacia abajo. Y en el proceso estoy
creando una textura hermosa, manteniéndola oscura en los bordes. Y a medida que entramos, lo estoy haciendo liviano. Ahora mismo. Vamos a tirarlo ahí. A veces estoy sosteniendo
mi lado de carne del pincel y alguna vez estoy tirando del
lado delgado del pincel un poco de blanco para
mostrar que me muestra trazos
muy sueltos. No tengo
demasiada pintura ni vacía. Muchos pacientes.
5. Paso 1: Mezcla de fondo Parte 2: Nosotros queremos ir un
poco al fondo también, pero creo, vale,
hagámoslo enseguida. Por lo que no demasiado sello. Lo haremos poco más tarde. Pero por el momento, ya que la razón por la que estoy haciendo esto momento es sólo porque mi
pincel tiene mezcla de colores, el azul y el blanco. Entonces por eso solo estoy haciendo
unos trazos horizontales
encima de estos hermosos trazos
verticales que hicimos en el fondo para mostrar que es una pintura monzónica. Y esto es sólo
para mostrar el agua, Qué aguas en la
tierra básicamente
eso, por eso estamos agregando
esto bastante parecido. Vamos a
volver aquí y hacer esto un poco más tarde. Pero esto es sólo
por el momento. Es sólo un
poquito, no demasiado. Observen una cosa más
mientras estoy haciendo esto. Trazos verticales desde arriba, no
voy a entrar parando
en el mismo nivel. Entonces algunos lugares me
detengo aquí, algunos lugares
lo estoy arrastrando un pueblito. Y eso es todo. Ahora. El fondo
no está completamente hecho. Ahora lo que voy a
hacer es lavar esta brocha antes de que
este fondo se seque, así que aún no es un 100% seco. Entonces lo que voy
a hacer antes de ij, me estoy lavando el cepillo, en realidad se
puede cambiar a
un cepillo diferente. También. Sólo un poquito de amarillo. Cuidado con lo que estoy haciendo. Mira esto pero no lo hagas. Sólo voy. De acuerdo. Eso es mucha
agua y cosas. Entonces solo estoy
limpiando el sobrante. Absolutamente menos amarillo. Y apenas unos golpes
en el centro. Los trazos dividen
el lienzo en la mitad. En esta salud
lo estamos haciendo en el centro, en esta a mitad de camino
entre el centro. Esta es una de mis pinturas muy
favoritas. He enseñado esto a
tanta gente en mente, clases
físicas en el pasado, y me encanta
enseñarlo cada vez. Esto tiene que ser esto tiene que tener pintura
muy ligera y agua. Y estoy haciendo trazos
absolutamente secos. Eso es todo. Este es
el final del paso uno. Y dejaremos que esto se seque. Está casi seco.
Escomo 95% seco. Una vez que esté completamente seco, lo
recogeremos encima. Y a todas las
cosas hermosas encima de este palo.
6. Paso 2: troncos de árboles y postes de lámparas: De acuerdo, mi Canvas
se ha secado por completo. Ahora, comencemos
con nuestro siguiente paso. Para el siguiente paso, estoy
sacando un poco de negro y estoy usando un
pequeño cepillo redondo, que es de tamaño de árbol para mí. De acuerdo, así que de nuevo, el tamaño
varía dependiendo de la marca. Todo lo que necesitas hacer es un tamaño que sea proporcional
al tamaño de tu Canvas. Y lo que estoy haciendo es
que voy a crear dos árboles a ambos
lados de los juegos. Todo lo que estoy haciendo es simplemente crear un y C. Estoy usando un
poco de agua con este estado porque
con un cepillo pequeño, si no usas poca agua, simplemente
se vuelve demasiado
seco para Jack las líneas. De acuerdo, ahora traje indígena y ahora déjame
crear algunas de las ramas. Creo que esta es una de mis partes
más favoritas del sadismo. Error que ocurrió. Simplemente lo haces otra rama, ¿verdad? Vamos a crear algunas ramas más. Como decía, esto es, creo que una de mis
partes más favoritas de comer ADP también. Me encanta crear árboles. Muy bien, así que levantar uno
está bastante hecho. Puedes sentirte libre de agregar más
sucursales si así lo deseas. Hagamos el del
lado derecho exactamente de la misma manera. Comience con una línea delgada. Nunca has sido
mejor para mí usar un cepillo delineador para
hacer las ramas. Por lo que si tienes un cepillo delineador,
siéntete libre de usar eso. De acuerdo, al final, Vamos,
vamos a hacer el final. Yo sólo estoy haciendo todas las líneas
negras primero. Entonces estos son nuestros dos
árboles los que están hechos. Junto con eso. Yo sólo
voy a hacer dos líneas más. Y para eso no voy a usar este
cepillo redondo porque es bastante barato para mí
para el tamaño de la lona. Entonces voy a mi cepillo liner retener y estoy recogiendo
el mismo negro otra vez. Yo sólo voy a crear dos
pequeñas líneas. Echa un vistazo a esto. El cheque viene una vez. Lo estoy manteniendo
por encima de este límite arbóreo, teniendo en cuenta la perspectiva, y ésta aún más pequeña
porque está dentro. Ahora hagamos lo mejor. Se trata básicamente de farolas. Vamos a hacer la
luz encima de esto. Y vamos a maquillarnos un poco a
las abejas. Sólido, algo sobre el
que se encuentra. Ahí vas. Ahora vamos a hacer el fondo de ella. Entonces para eso, me estoy
tomando un poco
del mismo azul que
usas para el fondo. Lo que sea que uses depende. Usa eso. Y lo estoy haciendo rápido porque antes de que
este negro se seque, quiero que este azul se
mezcle con este negro
y cree esta clase de línea
negruzca de Lewis azulada. De acuerdo, entonces esa es la
razón por la que sólo lo estoy haciendo. Si sientes que eres negro
ya lo intentó, solo siéntete libre de
recoger a Elizabeth negra. De acuerdo. Así que a ver, este negro
estaba bastante mojado. En el momento en que me subí encima
con el azul, algunos del comercio atlántico recogiendo un poco de negro porque el negro ya lo intentó, que estoy seguro para ustedes
también se debe haber secado. Así que siéntete libre de recoger
un poco de rezago. Y sólo agregamos
unas líneas más, que son básicamente
las líneas de agua. Entonces una vez que estoy pintando, estamos agregando algunas líneas de agua
en dirección horizontal. Y estoy usando este color de mezcla negro
y azul. De acuerdo, entonces este paso
se hace en esta cinta. Creamos el árbol
con el negro, estas dos líneas y solo
llenamos eso hacen los adolescentes, yo solo estoy haciendo las cosas
un poco más amplias. Y creamos algunas de las líneas de agua en el adulto y el
fondo del lienzo. Entonces eso es todo para el segundo paso.
7. Paso 3: hojas: De acuerdo, empecemos
con el siguiente paso. Para el siguiente paso. En este paso, lo que
vamos a hacer es agregar algunas hojas en el árbol y vamos
a agregar los postes de la lámpara. En realidad empezaré con eso porque creo que es
el paso más divertido. Entonces lo que voy a hacer es
más que usar un pincel, voy a usar mi dedo y recoger la pintura en más
o menos la forma redonda. Y lo voy a tocar. Acabas de hacer una pequeña ronda. Y en este, esto es un poco más grande, esto está un poco lejos. Entonces por eso es
una sonrisita. Y luego solo para
hacer bonita la forma, voy a usar este pincel redondo y
solo agregarle un poco de amarillo a esto y
moverlo un poco. Pero ¿ves que tu forma
circular ya
está formada con tu
dedo, que es, creo, cosa
bastante chula porque he visto a gente
luchando por hacer el círculo con el pincel. Entonces sentí que usábamos el dedo, creo que no sería
tan cool hacerlo. Sólo voy a agregar más de amarillo para mostrar la
calidez de la luz. Ahora mismo con el mismo pincel, con el mismo pincel redondo
y nada más ir a seguir
adelante y crear algunas
de las hojas. Así que mira, mira esto, toma como estoy
creando eso bonito. Todo lo que estás haciendo es simplemente mover
tu pincel, agregar pintura. Y se ve la
textura de mi pintura, la que estoy usando aquí. Es un poco raro porque es como no pegarme
mucho a mi Canvas y está como saliendo. Entonces ese es sólo este color. Entonces lo que voy a hacer es
sólo voy a
sacar un poco de mi fluido en realidad amarillo
cromo. Y veamos qué
pasa con esto. Es sólo pegarse
al Canvas. Es sólo la marca. Entonces lo único que estoy haciendo es tocarlo y patearlo un
poquito. ¿ Ves cómo lo estoy
haciendo? Míralo, solo tócalo y tíralo. Un poco. Paso bastante divertido
que hacer, deja así. Y junto con eso, sólo
voy a agregar un poco de blanco también. Algunos lugares y asma queremos el lado derecho. Voy a seguir
agregando poco de pegamento junto con mi amarillo. Entonces verás que le
dará un poco de verdosa, sombra. Y estoy usando, tratando ese
verde sin usar una rejilla. Entonces solo para que parezca sombra en el lado derecho,
estoy usando la parte superior. Esta luz lateral, ilumina
y decide sombra. Siempre luz en un lado, sombra encendida. Agregando más blanco. En algunos lugares. Me estoy moviendo para seleccionar más
luz y los colores porque la luz de la
farola está cayendo sobre ella. Y por eso es
como que mis hojas están hechas. Y ahora lo que voy a
hacer es simplemente agregar este pedacito de este retoque amarillo
en el tronco del árbol. ¿ De acuerdo? Entonces no mucho
es básicamente sólo una luz que cae sobre el
árbol, muy menos amarilla. Vio una especie de borrado del
exceso de pintura. Para este del árbol del lado
izquierdo, la luz va a
estar del lado derecho. Y eso es todo. Es
el final de este paso. En el siguiente paso vamos
a sumar el hermoso golf. Pero antes de eso
solo quería hacer un poco de esta
línea debajo de la luz. Recuerden que habíamos hecho
esta línea de luz, esto se acaba de limpiar. Y mamá dijo, una pequeña cosa más que voy a hacer es
simplemente agregar un
poco más abajo porque la luz
está cayendo sobre esto también. Ver luces y sombras, cosa
tan importante. Pintura. Fin de este paso. En el siguiente paso
vamos a sumar a la pareja.
8. Paso 4: la pareja que caminan: Empecemos con
el último paso
del cuadro donde
vamos a crear a la pareja. Vale, ahora sé que esta es la parte
más intimidante de la pintura porque te
lo digo desde mi experiencia de enseñar este cuadro
varias veces antes. Pero créeme, si
tan solo sigues, va a estar bien,
no te preocupes demasiado. Entonces los dos colores que
estoy sacando para esta cinta son el
azul prusiano y el rojo carmesí porque necesito un
poco de rojo y rosa. Entonces solo me estoy
quitando rojo carmesí para poder mezclar blanco con él y hacerlo muy sencillo. Ahora, voy a marcar el todo aunado a un blanco. No obstante, te recomiendo
que lo hagas con lápiz para estar del lado seguro. ¿ De acuerdo? Entonces aquí es más
o menos de donde viene nuestra
pareja. De acuerdo. Tan más o menos en
este espacio. Es literalmente un
espacio pequeño. Yo sé. Entonces lo primero que estoy empezando
con el paraguas, que está justo un poco por
debajo de esta farola. Creando los stocks del
paraguas. Dicho hecho. Y lo que voy a
hacer junto con él es que sí lo llenamos de blanco. No importa en qué dirección. Simplemente llénalo
porque vamos a agregar color encima de esto. El motivo por el
que lo estoy llenando de ancho es porque si lo hacemos blanco, sea cual sea el color
que agreguemos encima va a ser
más prominente. No obstante lo que quieras
sólo llenarlo. De acuerdo, Ahora lo primero
que estás haciendo es simplemente burlarte con
dominios y bien, así que solo márcalo y
luego puedes llenarlo. Ahora, voy a marcar también
a la pareja. En lugar de blanco,
voy a usar negro, pero te recomiendo que lo
hagas con Jorgensen. De acuerdo. Entonces es un boceto muy,
muy rudo. Aquí es donde viene el tipo
del lado derecho y la chica las encías y la pierna. Aquí es donde el cuerpo que
ves Mucho lo marcó. Entonces eso es todo
lo que vas a hacer. Mercadotecnia, acaba de
sumar pies arriba incentivos para que
sepas dónde termina. Entonces esto está bastante
listo en el ojo. Entonces ahora empecemos a
llenarlo. Estoy empezando por el pavor. Poniendo el color
en el cuerpo de la niña. Es de color rojo. Continuando con eso, sólo
estoy agregando negro. A mirar esto. No estoy
haciendo dos líneas para dos piernas. ¿ De acuerdo? Entonces se ve
un poco gracioso. Entonces solo crea una línea. Dicho esto, asegúrate de que no
estás haciendo dos líneas. Esas dos líneas. ¿Qué lo
hace parecer gracioso? Fresco. Ahora pasemos al tipo
y creemos el cuerpo primero. Y este es este pequeño espacio
que ha vivido aquí es básicamente donde su mano. Entonces llenemos eso con color
negro en el cuerpo. Eso es todo. Hecho. Ahora
sólo para asegurarte que parece
que entiendes. La línea del cuerpo es lo que
voy a hacer es con blanco. Se va a hacer unos cuantos más
a un lado sólo para mostrar ese breve cuestionario, tal vez. Y ahora haremos la banda. Nuevamente. No hagas dos líneas. Es sólo una línea
y otra línea, Lizzie, pequeña para
que parezca que están caminando, avanzando. Y eso es todo.
¿Ves lo genial que se ve el cuerpo? Simplemente no es demasiado
complicado, sólo unas líneas. Y voy a hacer
la sombra de ellos. Seguro. Entonces hagámoslo por sí mismo
ahora mismo. Y luego nos
meteremos en el paraguas. Hagamos la sombra. Eso es todo. Hecho solo agregando
algunas líneas más aquí. Y el blanco
casi se ha secado también. Yo sólo voy a ir y agregar
un color en la dirección. Ahora bien, este es el momento en
que lo estoy haciendo en la conexión,
tengo uno. Entonces estoy creando esta caja dentro del paraguas y la estoy llenando de nuevo con el
blanco encima de esto. Por lo que esta vez el blanco
se vuelve más sólido porque
teníamos una duda o blanco ya. Y empezaremos a
agregar algunos colores
al al mi primer color. Lo estoy mezclando con un
poco de azul prusiano. Y estoy agregando desde
el centro hacia fuera. A continuación voy a mezclar un
poco de rojo y azul, hacerlos, hacerlo válido. Sólo porque agregué
el blanco antes. Ahora cuando estoy agregando el color, es una especie de mezclarse con el peso y
darte un **** realmente bonito. Entonces por eso agregas
primero el blanco y luego
pasas a los colores. Ahora terminado,
Terminemos este otro lado. Por este lado, sólo voy a agregar un poco de amarillo. Fred y sólo un toque de negro. Vale, ahora, sé que lo
hice bastante rápido. Por favor, véalo de nuevo. Si tienes dos y
luego puedes hacerlo. Eso es todo. Ahora, sólo voy a
terminarlo con la adición solo unos cuantos qué o
qué se alinea con el blanco, porque el blanco es
lo que hace que se vea realmente brillante. Y ya teníamos muchas líneas
de antes. Entonces todo lo que estoy haciendo es agregar un
toque de blanco en el medio. Eso se hizo mucho. Voy a limpiarlo un poco. Ahí estás. Se realiza la pintura. Voy a quitarme
la cinta de enmascarar. Es una
pintura realmente fácil como se pudo ver, lo
terminamos muy rápido. Ahora, todo lo que quiero que
hagas es hacerlo una vez en un lienzo pequeño como este y luego realmente hacerlo
en un lienzo grande. Porque la principal, principal competente de esta pintura es la parte de mezcla que
hicimos al fondo. Genial. Si puedes hacerlo
en un lienzo de gran tamaño. La mezcla con un
gran tamaño de pincel y luego los elementos
que realmente menos, pero aún así lo hace
realmente agradable composición. Espero que hayas disfrutado
creando esta pintura y espero con ansias ver
lo que la creas.
9. Palabras finales + proyecto de clase: Eso nos lleva al final
de este tutorial de pintura. Me divertí mucho
pintándolo y
totalmente deberías darle una oportunidad. Este es el
look final de mi cuadro, y este es el
cuadro original que hice. No puedo esperar a ver
qué se te ocurre. Así que comparte tus proyectos. Toma una foto de tu pintura
terminada. Me encantaría verlos. Si te gustó esta clase. Agradezco que estés
escribiendo una reseña para esta clase y me hagas cualquier
duda en la discusión. Pero te invito a explorar todas las diferentes
clases que he creado para ti
aquí en Skillshare. Si quieres subir de nivel tu escala de pintura y crear
unos paisajes increíbles. Si disfrutaste pintando conmigo, siéntete libre de seguirme
en Skillshare para que te notifiquen cada vez que
publique un nuevo plan. Si quieres más, echa un vistazo a mis
tutoriales de pintura en mi página web, mi portafolio de artistas, así
como todos los demás trabajos que realizo. Agradezco todo el
amor y amabilidad de ustedes chicos en cuanto
a revisión y lectura. Muchas gracias
por estar aquí. Sígueme en Instagram
para estar al día con las últimas actualizaciones y
todas las cosas divertidas. Gracias una vez más
por acompañarme en esta clase y feliz pintura.
Debasree Dey, Acrylic Artist & Educator
