Pintura acrílica fácil: paso a paso para principiantes

1. Lista de introducción y materiales en Dorset Coast: Bienvenido a los huecos de sangre Fox, la costa Dorset. Para este proyecto necesitarás pintura acrílica negra, blanca, marrón, azul y amarilla. Esponja de cocina, pequeño cepillo de forro redondo, pincel plano pequeño, un cepillo plano mediano, cinta adhesiva, un lápiz, papel, papel carbón, secador de pelo, agua limpia, paleta, trapo de pintura, y un lienzo. Para este cuadro, he usado un lienzo 11 por 14, pero puedes adaptarlo fácilmente a cualquier tamaño que te guste. Con estos humildes suministros, te enseñaré a pintar esta encantadora escena pastoral de Inglaterra, Costa Jurásica, con instrucciones claras paso a paso. Esta pintura ha sido especialmente diseñada para lo más nuevo de los pintores. ¿ Qué podría ser más pacífico que el pastoreo de ovejas en un metal verde sobre la política? Bueno, ¿a qué estamos esperando? Vamos a pintar. 2. Mar y cielo: Bueno, intentemos esto otra vez. Esta es mi segunda vez grabando esta pintura. Olvidé presionar registro la primera vez. Se trata de una pintura llamada la costa Dorset. He empezado grabando el exterior de mi lienzo en un bonito marco pequeño. Esa es la cinta adhesiva. Y luego que pintó sobre él con alguna pintura blanca y le dio una buena capa y la secó, la pintura lo hará para que la Tate, cuando se despega la cinta, tenga un borde limpio muy bonito. O el 99% del tiempo que vas a conseguir un borde limpio. No tienes que grabarlo si no quieres. Normalmente lo hago porque me gusta el efecto. Vayamos aquí. Ahora. El fondo generalmente tenemos que poner abajo. Ahí vamos. Por lo general tenemos que hacer el fondo en dos posts. Todo va a depender de la pintura que estés usando. El pintura que utilizo es solo pintura Dollar Store. No es nada elegante. Sólo lo tengo. Apretones dominados porque es simplemente más fácil almacenar de esa manera. Me voy a dar un buen Pablo blanco. Buen charco de azul. Esto no es pintura cara en absoluto. No necesitas pintura cara para hacer algo bonito. Voy a necesitar un poco de amarillo también. Y nos daremos algo de amarillo. Y también vamos a necesitar un poco de negro. Sólo un poquito. Creo que voy a mezclar dos platos porque éste es bastante pequeño y quiero algo de habitación. Par de charcos de blanco. Voy a tomar uno de estos charcos y le voy a añadir algo de azul. Necesita una cantidad justa de ella. Sé mi color cielo. Ahora puedes hacer un semi cielo si te gusta, o puedes hacer que puedas hacer un poco de gris o cielo. Eso es lo que voy a hacer. Sólo voy a agregarle un poco de negro. Tengo un plato pequeño aquí, y así no todo encaja en uno. Así que tengo dos placas yendo a la vez. Ahí vamos. Un poco grisáceo. Creo. Vamos una especie de cielo azul-gris. Eso es lo que busco ahí mismo. Dale una buena mezcla. este charco. Voy a añadir un poco más de azul. Lo que busco es una especie de verde mediterráneo. Voy a agregarle algo de ese amarillo. Veamos qué pasa. Volvamos una especie de huevo de Robin, azul, supongo. Eso hará una especie de azul-verde ahí. Ahora tenemos algo así como un cielo nublado. Cielo azul nublado, nublado y un océano o el mar. Lo primero que vamos a hacer es que vas a poner todo esto a lado porque ya nos estamos quedando sin espacio. Voy a girar mi lienzo de esta manera. Ahora esto es agradable y seco. Sólo voy a tomar una esponja. Esta es una de esas esponjas de cocina de la tienda de dólares. Son maravillosas de usar. Son super baratos. Súper barato. Hay como seis y una bolsa. corté en seis piezas cada una, y las uso para todo tipo de cosas. Lo primero que vamos a hacer es que voy a tomar una buena cucharada de esa pintura blanca, Mucha. Voy a ponerlo justo por el medio. Justo por el medio de mi lienzo aquí. Cantidad justa por ahí para gustar eso. Alrededor de un tercio de ella, justo en el medio. Entonces me voy a llevar mi otra bandeja de pintura, ésta de aquí, y empezaré con mi cielo. Así que sólo voy a sumergirme en mi color cielo. Voy a poner eso aquí arriba. Asegúrate de usar lotes. Porque vamos a estar mezclando justo en el lienzo. La única forma en que se va a mezclar es si está mojado, por lo que necesitarás mucho ahí. Ahí vamos. Así que hemos ido directamente a mi blanco y luego cuando llegue a mi pequeña racha blanca de regazo, mezcle eso adentro, suba directamente al blanco y en ellos van a ir y adelante y atrás y adelante, gire eso alrededor porque tengo algo de negro en ella. Hasta que no te quede ninguna línea. Cualquier diferencia entre el azul del cielo y el blanco en el medio, el sur blanco sí permanece blanco por cualquier medio porque se está mezclando con ese azul. Pero siempre va a ser un poco más ligero. Ancho de oro la parte superior. Camino de vuelta hacia el blanco de nuevo, ese bonito centro blanco brillante. Es blanco en el horizonte o más ligero en el horizonte. Vuelve a subir. Apenas de ida y vuelta. Muy fácil. Ahora vamos a tener que poner dos abrigos en esto porque mío es pintura barata, barata. No necesitas nada caro para esto de todos modos. No cubrirá, al menos el mío no cubrirá tan bien como, uh, pintar siempre terminará poniéndose un par de abrigos, lo cual no me importa hacer ahí. Ahora tenemos esta oscuridad entrando a la luz. Ahora lo necesitamos del otro lado. Empezaré con vamos, ¿dónde están mis pies? Vale, aquí está mi bonito verde que voy a usar para mi C. Va a bajar aquí así. No te olvides de usar lotes porque queremos que esto sea capaz de mezclar en mi lienzo justo arriba en ese blanco y lo que se mete en ese blanco justo dentro de él. Sólo sigue yendo a la derecha de ida y vuelta a través de él. la vuelta y vuelve a bajar por él de nuevo así. Entonces puedes volver a subir de nuevo a través de él. No tienes líneas duras. Acaba de tener ese precioso horizonte de descanso. No rebotes durante esto. Sólo ve a través de él. Abajo. Entonces vuelve a subir al medio otra vez. Muy bien. Volteemos eso un poco y veamos qué tenemos. Creo que voy a poner dos abrigos aquí. Ahí vamos. Tenemos este precioso azul en esta sección más brillante y luego en ese tipo de ver verde. Entonces vamos a dar un seco y luego pondremos nuestro segundo codón. Como un secado, se pueden ver algunas de estas rayas aparecen. Y eso está bien porque vamos a cubrir eso con un segundo abrigo. Al igual que empezamos. Dale la vuelta a esto porque me resulta más fácil mantener mi trazo recto si estoy arriba y abajo así, justo por el medio con nuestro blanco, no olvides usar lotes. Va a ir alrededor de un tercio. Creo que eso es justo donde vamos. Esto significa encantador Horizon nebuloso que va aquí. Eso es exactamente lo que estamos buscando. Vamos a secar esto y luego pasaremos a nuestros acantilados. 3. Acuarios jurásicos: Ahí vamos. Vamos a tener, voy a llevar esto por aquí por alguna parte. Voy a hacer mi en eso. Vas a tener una colina que entra en algún lugar como este. Las ovejas se van a sentar justo por aquí. Entonces tendremos un poco de acantilados icónicos de Dorset entrando así. Va a ir por aquí así. Entonces pongamos uno más. De vuelta aquí. Acantilados o tiza. Hay un sendero costero, sendero que sube a su alrededor todo el camino por estos bordes aquí. Y siempre está espeleando en esta pequeña línea que estoy poniendo aquí. Ahí será donde están nuestros campos? O tal vez este campo sea un poco más bajo, en algún lugar de ahí. Creo que tal vez esta sombra caiga, tal vez más así. Ahí vamos. Eso va a ser bueno. Vamos a necesitar un poco de una orilla arenosa abajo por aquí. Probablemente no parece que tenga mucho sentido en este momento. Pero cuando empecemos a llenar esto, va a ser totalmente de ti lo grande que has hecho tu acantilado, qué altura has hecho tu acantilado, en qué tamaño pincel vas a usar. Usa uno que se ajuste fácilmente. Espejo algún pequeño bonito para mí. Sólo voy a usar este pincel aquí. Es un poco plano. ¿ Qué número es? Ni siquiera puedo leerlo. Es demasiada pintura en el mango. Siete notas pintan. No sé qué tamaño es eso, pero no es muy grande. No es muy grande. Pero solo estoy usando ese tamaño porque eso va a ser un buen tamaño para mi pintura. Es posible que necesites uno más pequeño, tal vez necesites uno más grande. Sea cual sea el pincel que funcione para ti, pega un poco de marrón ahí. Y luego me voy a llevar un poquito de marrón puesto por aquí así. Y voy a agregarle un poco de amarillo. Voy a agregarle un poco de blanco. Sólo estoy buscando como un color marrón profundo, tal vez un poco de negro en él. Agregué un poco de blanco porque esta pintura marrón muy a menudo es bastante ver-through. Entonces si agrego blanco, hace que ya no se vea a través. Lo aclara, pero al menos no es ver-through. Así que sólo voy a usar esto como mi tono medio en mis colinas de aquí atrás. Y voy a pintar aquí abajo a lo largo de esta parte de aquí. Eso no es demasiado quisquilloso al respecto. No es necesario serlo. Ahí vamos, algo allá atrás, solo llénalo. Entonces voy a poner éste aquí también. Ahora, si repasas una línea, no importa. Lo estamos haciendo fuera de nuestra imaginación de todos modos. Nadie te va a decir que está mal. Ahí vamos. Esa es la capa base del acantilado alrededor de hecho. Eso y un poco más. Ahí vamos. Algo así. No particularmente elegante. Vamos a necesitar un poco de contraste ahí dentro, así que fue bueno. Así que voy una especie de sombras yendo, sólo voy a mezclar un poco de negro en ese marrón. Sólo vamos a poner algunas líneas en nuestros acantilados, sobre todo hacia arriba desde abajo. Solo busca manchas y manchas de color aquí. Cuanto más manchada y borrosa, mejor. Pon algunos aquí para recordar que estos están en la distancia, así que no pasa nada elegante. No es un solo color sólido. Muy bien, así que tenemos un poco de eso pasando. Tomemos un poco de este blanco, mezclarlo en ese marrón que habíamos mezclado. Vamos a agregarle un poco de amarillo. Gira una especie de color arenoso. Mezclando inter color arena ahora mismo. Tal vez un poco más ligero incluso. Podemos usar esa misma manera en nuestros acantilados. Es no lo pongas por todo el lugar. Justo aquí y allá. Más variación en el color que tienes en esto, mejor. Déjame bajar por el fondo aquí. Esto es como ese poco de arena en el fondo de sus acantilados. Probablemente tome un par de abrigos en eso. Marcas de lápiz aquí de las que necesitas deshacerte. Muy fácil de hacer una vez que está seco. Si estás usando lienzo estirado como yo tengo aquí. Se puede poner un libro o algo debajo de él y simplemente darle un buen borrado. Sólo estoy dibujando algo de la arena arriba de Cliff un poco. Justo aquí y allá, no por todo el lugar. Una especie de romper ese borde duro donde el acantilado se encuentra con la arena. Eso se ve casi bien. Deja que eso se seque por un poco. Y luego vuelve a entrar y añadir un poco más de brillo ahí. Toma algo de ese color arena de nuevo, mezcla algo de blanco en él para que esto pueda ser bastante ligero. Aún así, aún no del todo blanco. Se puede ver ahí al lado de la luz blanca, no blanca. Sólo voy a traer algo de este tipo de cepillado en seco, simplemente arrastrándolo hacia abajo, directamente hacia arriba desde abajo. No tienes un montón de pintura en este pincel. Dejando que atrape aquí y allá y rompa aquí y allá. Donde aparece la oscuridad por ahí. Casi parece que hay un voladizo. Así que no lo cubras todo el camino hacia arriba. Eso es un poco pesado. Calky están en ese lugar, supongo. Consigue un poco más aquí también. No hay mucha pintura en mi pincel para nada aquí. Voy a hacer un poco más ligero, incluso capas y capas de diferente color. Diferente ligereza está aquí. Simplemente sigue siendo más ligero y más ligero mientras trabajas tu camino hacia arriba a través de tu pintura. Algo de brillo por ahí. Sé que se ve desordenado ahora mismo. Pero se ve desordenado por mucho tiempo. Un poco más. Ahí vamos. Simplemente corta a lo largo de la base de aquí para darle un poco de limpieza, solo un poquito una especie de fregar esto en hablar realmente justo de lo correcto. Tipo de fregar eso encendido, encendido a lo largo de la parte inferior por lo que no es completamente recto. 4. Campos jurásicos: Ahí, eso es bastante bueno. Está bien, ahora estoy pensando que es hora de poner nuestros gráficos en nuestra colina. Volveremos aquí con un pincel en un poquito. Simplemente pon algunas, tal vez unas pequeñas cuevas son algunas grietas ahí dentro. Pero mientras tanto, pasemos a ese talón trasero. Vamos a hacer verde mezclando amarillo y vas a pensar azul, pero voy a salvar el negro. Eso va a hacer una especie de verde caqui realmente, realmente musgosa. Me encanta este verde. Lo usaré todo el tiempo para pasto y esas cosas. El siguiente algo de ese marrón en ese verde, va a mezclar algo de blanco en ella para que buscamos como un verde aburrido, aburrido que tenemos ahí mismo. Eso funciona bien. Apagemos el limpiaparabrisas. No es necesario lavarlo. Sólo voy a pellizcarlo entre la tela así. Y luego vamos a pintar en esa montaña trasera. Veamos si esto es demasiado oscuro. Eso se ve bien. ¿ Qué clase de luz? Luz verde lejano. Ahí vamos. Algo así. Voy a quitarme un poquito de este verde del costado. Poco manchada de amarillo en ella. Tal vez un poco más blanco. Tal vez un poco más amarillo. Algo para alegrar las cosas allá atrás, poco, tócalo aquí y allá. Eso sería cualquier cosa elegante. Por cualquier medio. Ahí vamos, mi montaña o mi talón atrás, está creciendo un poco. Está bien. Ahí vamos. Eso se ve bastante bien. Tal vez sólo un poco. Pero tet más oscuro abajo a lo largo de este lugar allí. Sólo para que no sea una masa sólida, aburrida de verde. Volvamos a entrar en este color otra vez. Queremos hacer con esto, oscurecerlo un poco. Entonces voy a añadir un poco más de amarillo, un poco de negro, mezclar eso en. Haremos algo marrón ahí también. Eso es una especie de verde aburrido. Entonces solo vamos a hacer estallar eso en esta colina, cima de este acantilado. Quieres llenar eso justo en la hierba y la distancia va a ser un poco más ligera porque está más lejos. Vamos. Esto es un poco más oscuro. No voy a bajar eso por ahí. Creo que podría traer esta próxima colina arriba o esa sólo un poquito. Ahí vamos. Eso es un poco divertido. Ahora, esto aprovechará esto. Haz esto realmente bastante ondulado a lo largo del lado del acantilado. Ahí estamos. Ahí. Eso es bastante bonito. Pienso sólo un poco más de pradera en esta zona. Aplanar eso ligeramente. Luciendo encantadora. Vamos a darnos un poco de brillo allí también. Sólo voy a tomar un poco de amarillo, mezclarlo con lo que está en mi pincel ya. Voy a poner un poco de eso por ahí. Sólo lo estoy tocando. Apenas unos toques aquí y allá. Tal vez un poco largo aquí. Deja en splotchy así. Tal vez un poquito quizá un poco de blanco ahí dentro también. ¿ Por qué no? Solo para romper esa pila grande y sólida de hierba debería funcionar casi bien. Sólo voy a poner eso en mi agua. Sólo visitaré eso. Acantilado un poco. Vamos a poner un poco de un poco más de contraste en. Van a conseguir mi va a conseguir mi pincel puntiagudo aquí. Es un pincel redondo. Mézclame con asientos secos ya. Quiero mezclarme un poco de esa llave negra Brown. No lo quiero también, demasiado oscuro. El de empezar. Tal vez lo mapee a ese color arenoso y lo mezcle en eso lo hará. Sólo voy a venir por el fondo aquí. Haz algunos acantilados medios o acantilados, cuevas, supongo. La base. Sólo tipo de encontrar las manchas en mis pinceladas que puedo hacer en pequeñas cuevas. Aquí hay otro ahí dentro. A lo mejor esto necesita ser agrietado un poco más aquí abajo. Que sólo un toque de agua a esta pintura para que no sea tan gloppy. Puedo conseguir algunas de estas lineas pequeñas, pequeñas y lineas aquí. Déjame arrastrar un poco ese acantilado ahí abajo. Algunas grietas ahí donde se va a cavernar. Tal vez unos pocos aquí. Sigue tus pinceladas. Tendrás pinceladas ahí dentro que te darán una guía. Con cuidado, no arrastras mano a través de ninguna pintura húmeda. Ya debería secarse por ahora, pero es bueno tener cuidado. Simplemente sigue las pinceladas que ya tienes. Encuentra los rincones y grietas en ese acantilado. Trata de no terminar con un patrón que a menudo es bastante difícil. Más arriba aquí. Recuerda que este no es el fondo. No tienes que tener un montón de detalles aquí por ningún medio. Un poquito más aquí, creo. Eso va a hacer. Entonces. Quieres conseguir un poco de surfista terminando en la orilla. Así que sólo voy a tomar un poco de blanco, me lavé el cepillo y me aseguraré de que no tenga manchas de agua en él. Y sólo voy a darme un poco de una, sólo un poco de acción de onda aquí. Que sea realmente delgado. Habrá porque este es el largo camino de distancia. Estoy tratando de mantener esto bastante nivel. Permítanme porque el océano está nivelado. Puede que haya quiero decir, tiene que volver aquí. El final en contacto esta parte arriba porque la pintura blanca tiende a aburrirse, se seca? Vete. Mira como estoy manteniendo estas pinceladas horizontales. Ahí vamos, Eso lo hará. Esos son nuestros clips de fondo. Bastante hecho. 5. Campo de oveja: En el fondo, más o menos hecho. Lotes traen nuestro acantilado en primer plano o un campo en primer plano, entonces vamos a querer algo que esté cerca de ese color. Van a necesitar otro pincel, uno de buen tamaño, porque esa es una zona bastante grande para cubrir. Vamos a traer nuestra colina para nuestras ovejas abajo en esta zona aquí. Lo queremos más o menos los mismos colores que pueden ser un poco más oscuros. Vamos a querer un poco más. Sólo voy a mover este amarillo por aquí. Voy a mezclar algo de negro en ella. Bueno, los mezcló a todos juntos así. Ahí vamos. Yo también quiero un poco de marrón en ella. ¿ Cómo se ve eso? Está bastante cerca. Tuve suerte. Esto es un blobby. Voy a agregarle un poco de agua. Entonces solo voy a empujar estos acantilados al fondo trayendo una colina justo delante de ellos. A ver cómo eso empuja a esos de vuelta. Recordando que tengo algo de cinta aquí abajo, así que esto probablemente va a tener que subir un poco más alto. Si quiero que algún metal para que mi oveja esté de pie en una altura, traiga eso ahí abajo. Esto es simplemente básicamente una capa inferior. Vamos a poner algo de hierba real, real encima de aquí. Definitivamente no es una ciencia exacta. Verás que este verde que he puesto aquí es un poco más brillante. Va a hacer que se vea aún más cerca de nosotros. Lo tengo así. Ahora lo que voy a hacer es que me voy a llevar mi pequeño pincel de abundancia, mi pequeño pincel de trazador de líneas puntiagudas si puedo encontrarlo. Eso va a hacer esto al revés así. Voy a sacar el borde esta cara de acantilado aquí o este borde de campo. Agrega un poco de agua a eso, esa pintura que utilicé para el campo. Con mi pincel aquí. Sólo voy a desvincular mi mano derecha abajo encima de mi lienzo aquí, llegando a mi, a mi campo. Bueno, sigamos un poco mojados. Sólo estoy tirando algunos tirando algo de hierba hacia mí. Sólo para romper ese sólido borde duro. Es bastante agradable tener esa suavidad a lo largo del frente. Y mientras tanto, realmente estoy tratando mucho de no dejar caer ninguna pintura en mi cielo. Trae un poco más de eso de esta manera. He añadido un poco de agua a esto porque es mucho más fácil conseguir algo de hierba fina y agradable o algo en mente cuando has agregado agua a tu pintura? Simplemente tira de tu hierba por aquí. Podría hacerse más alto y lugares y más cortos y otros y se cruzará entre sí. Y se inclinará de una manera y sólo en la otra. Porque el pasto crece en diferentes direcciones. Vamos y como viene por aquí, creo que lo haré un poco más corto. Un poco más corto. Así que poco a poco tipo de mezclas en solo el borde. Entonces eso dará esa ilusión de estar un poco más lejos también. Más detalles más cerca. Aquí vamos. Vuelve cuando esto esté seco y después de ponernos nuestras ovejas, retoque junto a aquí también, el borde de un acantilado. Voltea hacia atrás de esta manera, veremos lo que tenemos. Se puede ver cómo esta colina en primer plano ha empujado nuestro Cliff al fondo. Vamos, pongamos esto a lado y aprendamos a dibujar una oveja. 6. Dibujar nuestras ovejas: Las ovejas son súper fáciles de hacer. Están compuestas por siete cuadras. Te mostraré cómo dibujar uno bastante grande. Probablemente no querrá que uno de este banco no te dé una muy buena idea. Queremos hacer un rectángulo, dividirlo en aproximadamente seis cuadrados. Y luego pondremos una plaza más encima de aquí. Así. Ya tenemos nuestra forma. Bueno al menos tenemos la base de nuestras ovejas. Toma un óvalo, ponlo bien por ahí. ¿ Verdad? ¿O sobresalen? Vamos a hacer eso. Redondearían esto así. Y podemos dar la vuelta a esa esquina y podemos sacarla abajo. Y luego podemos subir y otra vez y una cola. Podemos dar la vuelta a esta esquina. Podemos dar la vuelta a esta esquina. Cuando vamos a borrar todas las entrañas de esa oveja. Terminar. Gran poco, uy, borra lo equivocado. Poco contorno de oveja irá un largo camino con estas pequeñas formas como esta. Porque no se mete las piernas en como barreras quedándose en el campo mirándote, haz que su cabeza sea un poco más en forma de diamante. Veamos. Sólo voy a aplanar de los lados. Son un poquito. Podemos tener una oveja de pie así. El cloro es cara porque es una forma de Suffolk. Déjame suffolk hoja de caras negras y orejas negras y patas negras. Ahora si queríamos dibujar sólo una oveja, podemos conseguir un largo camino con solo esta oveja. Porque podemos hacer que la oveja vaya una dirección totalmente diferente usando un trozo de papel de carbono. Aquí está nuestro papel carbón. Si tomo este papel carbón y lo pongo un lado brillante hacia arriba, mi oveja encima de él, así así. Trace alrededor de mi oveja y hay que rastrear a su alrededor con especial cuidado. Esa es una forma de cabeza abultada. Piernas sobre él. Cuando volteé este periódico, lo que ella estaba mirando hacia la otra dirección. Una forma, dos formas diferentes. Pero hay aún más, más, más. Dices usted. Sí, lo hay. Me quité estas piernas de la oveja así. Pongo un lago como este. Y otra pierna como esta. Y el lago de aquí así, podemos tener a nuestras ovejas acostadas igual que lo hicimos del otro lado. Podemos poner nuestro papel carbón debajo, rastrearlo. Entonces pega nuestras piernas por este camino. Ahí tendríamos una forma acostada. No borró esa parte acostada mirando hacia el otro lado. De un dibujo. Se puede conseguir para diferentes dibujos. Ahora sólo necesitamos uno que vaya a caber en nuestra pintura. 7. Pintar nuestras primeras ovaciones: Ahí vamos. Asegúrate de que esto sea bueno y seco porque tendrá que estar seco para que lo transfieras. Me gustaría si estoy usando uno de estos los lienzos estirados, me gusta poner algo debajo de esto como un libro o este pedazo de tabla que pongo debajo de él. Cuando voy y transfiero la oveja, puedo tener algo difícil de empujar en contra. Entonces hagamos esto. Aquí está mi forma. Vamos a arrancar este poquito por aquí. Si quieres que tus ovejas se superpongan entre sí como de pie una, de pie frente a la otra, están tirados frente a la otra. Vas a querer hacer esto, transferirlos dos veces. Así que sólo voy a poner una oveja aquí y luego voy a tener una tirada aquí mismo. Entonces lo que quería hacer es que sé que tiene piernas van a ser enlaces estarán aquí en algún lugar así. Acerca de la derecha. Tomaré un trozo de cinta, no colgando sobre mi cinta en ningún lugar aquí. Toma un trozo de esta cinta, pégalo ahí, y luego voy a encontrar mi papel carbón. Aquí hay un trozo de deslizamiento mi papel de carbono debajo de él. Y esta vez lo pondré el lado brillante así. Y entonces voy a rastrear si mis líneas que quiero. Aquí están estas orejas sentadas alrededor de su pulgar allí. No presiones realmente súper duro. No quieres que sea realmente oscuro. Hace que sea más difícil borrar cuando cuando venga a borrar esto, quiero meterle las piernas. Ahí vamos. Estoy parado en una colina. Encuéntrate un pincel que se va a encajar adecuadamente a tu oveja. No lo quiero tan grande que tengas problemas para mantenerte en la fila. Así que sólo voy a empezar, sólo voy a llenar toda la oveja aparte de sus grupos de cabeza ya salidos de la luz. Voy a llenar toda esta oveja de blanco. Sólo para que el color inferior aquí que tengo no influye en el color que pongo encima. Sólo estoy un poco cebando ahí y lo pondré así. Eso cubrirá cualquiera de esos cualquiera de la hierba que se muestra a través la pared o por cualquiera del cielo que pueda aparecer a través o la semilla de mis hijos, debo decir. Cuidado que no derrame tu pintura sobre nada. No quieres derramarlo. Aquí vamos. Si quieres poner más de una oveja, voy a poner dos, como dije. Pero puedes poner tantos honores que te gusten. Pero si se van a solapar, es mucho más fácil pintarlos uno a la vez que pintar a su alrededor. Ahí vamos. Hay un buen abrigo que la lana de oveja. Voy a secar esto y luego podemos pasar a la policía. Ahí vamos. Eso está encubierto bastante bien. Ahora sólo vamos a tomar un poco, tiene algo de esponja ahí. Un poco de pensamiento blanco del costado aquí. Vamos a agregarle un poquito de negro. Va a hacer un color gris, un poco de marrón, sólo para que no sea completamente gris. Vamos quizá un poco de toque más bloque también. De todos modos no podía comer por las otras ovejas. Algo por ahí dentro. Y voy a ir a la derecha alrededor de su cuerpo. Vamos a mezclar este color y mezclarlo en el Lienzo. Así que asegúrate de que tienes un montón de banco yendo todo el camino alrededor de ellos así. Justo en la parte inferior, en su borde inferior un poco debajo de la barbilla. Algo así como recogerlo aquí porque entonces hace que parezcan él tiene más que vientre. Así como eso. Entonces me limpiaré el cepillo. No lo estoy lavando, sólo limpiándolo. Voy a tomar mi blanco. Y vamos a hacer el mismo tipo de ideas lo que hicimos con un cielo. Vamos a tomar nuestro blanco y ponerlo justo en contra de eso. Eso es de color sombrío. Ponemos a la derecha en contra de ella. Entonces solo vamos a aprovechar para que se mezcle y no tenga que ser suave. De hecho, cuanto menos suave es una mejor es porque entonces parece lana real. Mira, sólo lo estoy tocando. Ahí vamos. Eso se está volviendo más ligero. Entonces volveré a limpiar mi cepillo, sumergiré de nuevo en el blanco, y llenaré la parte superior de su vellón. Tan rápido. Quieres que sea más brillante donde es más alto y las palabras se pegan. Entonces, si queremos, sólo dime que esté sobresaliendo un poco más. Bajaré esto un poco más lejos y torceré la miel. Solo lo estoy tocando y veo cómo le estaba dando a esta pequeña especie de cosas con textura de lavado. Ahí vamos. Fácil como pastel. No subió un poco. Así como eso. Ahora sólo podemos movernos sobre su cabeza, que usaremos otro pincel. Voy a usar esta ronda uno aquí porque ese se meterá en la mezcla y los gruñones que necesitábamos. Aquí es cuando realmente comienza a parecerse a ovejas. Déjame conseguir ese negro sobre blanco mezclado ahí dentro. Eso está bien. Ahí vamos. A lo mejor me voy a dar más limpio bloque Pablo. Eso es mejor. Pedal limpiador. Para darle esa cara solo un poquito de dimensión. Un poco agradable tener un poco de dimensión a ella. Que puede llevar un poco de blanco. Me mezclé una especie de gris oscuro. Voy a poner eso justo a través de su frente, quien quizá sea un poco más ancho que ese poquito más tarde. Estamos cruzando su frente, aquí abajo, por la mitad de su cabeza así. Eso casi me asustó. Pensé que había escrito pintura Bloch en ella, pero ahí estaba su oído. Y entonces solo puedo empezar en la punta de su oreja y luego trabajar hacia su cabeza. De lo contrario, si empiezas aquí, muy buenas posibilidades las orejas podrían terminar en algún lugar por ahí. Prueba aseada orejas gigantes. Sólo lo traigo así. Tráelo así. Limpia eso un poco. Ahí. Ahí vamos. Veamos cómo se ve. Para ser solo un pequeño toque más largo. Ten cuidado aunque es una pendiente resbaladiza, tratando de igualar las orejas. Bueno. Entonces empezaré por la parte superior de su pierna aquí. Empujar con fuerza o más fuerte y luego levantarse a medida que llegan al fondo. Por lo que su más delgado en la parte inferior de lo que están en la parte superior. Empuje hacia abajo y levante, tire hacia abajo. Esto es realmente una especie de pintura de arte popular. Vamos, hay una oveja hecha super, super rápido. Voy a secarlo. Y entonces voy a ponerme la otra forma. 8. Pintar nuestras segunda ovación: Muy bien, aquí está nuestra otra forma para seguir adelante. ¿ Recuerdas lo que estaba diciendo de pintarlas una a la vez? uno a la vez. Puedes superponerlos muy fácilmente y siempre se ve muy bien si te superpones. Lo que voy a hacer es que sólo voy un poco más cerca de las ovejas. Trata de no arrancarle demasiado. Todavía quiero ver lo que estoy haciendo. Ahí vamos. Este va a estar acostado. Quiero asegurarme de que éste esté acostado a la misma altura. Ese cuerpo. A lo mejor voy a arrancar eso por ahí para que sea más fácil para nosotros ver allí. A lo mejor voy a hacer que uno pueda bajar un poco más. Ahí vamos. Ese va a acostarse al otro lado. Mi encubriendo cualquier cosa porque hago eso. No, eso va a ser bastante interesante ahí mismo también. Sólo voy a poner un poco de cinta ahí mismo. Y podemos hacer exactamente lo mismo que hicimos antes. Recuerda el lado brillante hacia abajo porque ese es el lado que tiene el carbono en él. Entonces yo sólo, voy a rastrear alrededor de este pequeñito de aquí. Pon piernas en éste porque éste está acostado . Un poquito. Sólo una oreja. Ahí vamos. Ahí está nuestra segunda hoja y vamos a hacer exactamente lo mismo que antes. Vamos a recordar que pintamos esto en blanco primero, así que teníamos una bonita base. Eso es lo que tenemos que hacer de nuevo, un poco más sobre eso. Vamos. Esa es esa parte entonces todos vamos a poner algunos lagos aquí a mi color negro ahí está. Sé que esta pierna está saliendo. Su rodilla saldrá de esta manera. Esta rodilla saldrá de esta manera. No te preocupes demasiado por la parte de pezoncillos porque el pasto y luego esa pierna solo estará ese lado ahí. Ahora tenemos dos ovejas en una colina Dorset. Están como que sobresalen como los pulgares doloridos. 9. Bluebells y hierba: Están como que sobresalen como los pulgares doloridos realmente. Tenemos que resolver estos en. Démosles un poco de pasto para instalarse. También les va a dar unas campanas azules. Porque eso es muy, muy británico. Por esta pequeña colina Dorset. Voy a encontrar a mi pequeño, mi pequeño pincel otra vez. Ese lo hará. Vamos a poner algo de Blue Bell está arriba en este campo aquí. Entonces le voy a llevar algo de este azul y un poco de blanco a ella. Tengo algo de eso, eso es bueno. Y vamos a tomar algo de ese azul, que va a agregarle algo de oscuridad. Negro así ahí. Así que ahora tenemos un azul y un azul claro y bastante azul oscuro. Sólo voy a hacer por aquí va a hacer un montón de pequeñas marcas de corte lateral. No hay un montón ahí dentro. Pequeños, pequeños que hacen algunos aquí que son más grandes. Unos pueden levantarse un poco más. Tal vez pocos aquí abajo. Hablaremos todo esto en la hierba cuando nos vayamos . Ahí vamos. Entonces nos mezclaremos, haciendo un uso indebido un poco más en. siquiera van a Nisiquiera van alimpiar mi pincel e ir directamente al azul. Solo haz un montón de pequeñas marcas de slash aquí y allá. Sólo un poco cortos. Este es el azul brillante. Tal vez un poco más ahí dentro. Sólo un poco atrás aquí, sólo un poco pequeño, diminuto. No queremos que estos aparezcan un montón. Más. Aparecen cuanto más cerca están. Pensando que esto está a la vuelta de la esquina ligeramente. Entonces me voy a sumergir justo en esto. Tal vez lo haga un poco más ligero, incluso. Este blanco celeste justo ahí mismo y lo mismo los superpone aquí y allá. Algunos puntos y pinchazos pueden volver a estos y añadir un poco más. Sólo un poco más de color aquí y allá. Veré qué pasa cuando se sequen. Sólo unos pocos de vuelta aquí. Recuerda que en realidad no. Un montón debería hacernos por ahora. Parece que necesita un poco más, en realidad. Un poco más aquí, tal vez un poco más ligero. Ahí vamos. Vamos a poner el secador de soplado en eso y luego podemos conseguir un poco de hierba creciendo. Ahora, al igual que cuando sacamos esta hierba arriba por aquí, volteamos el lienzo boca abajo para hacerlo. Realmente es realmente la forma más fácil de hacer hierba es girar el lienzo. Queremos que nuestra hierba esté creciendo. 10. Hierba y gavillas: Se desvanecen hacia fuera. De acuerdo, volvamos al centro otra vez. Voy a añadir un poco más de negro a esto. A lo mejor un poco más amarillo, más negro, sólo para que tengamos algo de contraste. Más amarillo, más rebaño, poco de agua. Eso ayudará a salir las cosas. No hasta que tengamos esto. El lienzo exactamente si hay suficiente contraste, veamos. A lo mejor un poco más, un poco más negro. Deberían hacerlo. Vamos a darnos un poco más de hierba aquí. Miembro agua en tu pintura para pintar hierba, agua es tu amigo. ¿ Dónde empiezas a conseguir más detalles también? Bueno, ahí vas. Esa hierba era de larga distancia. Voy a tomar un poco de blanco, ponerlo con algo de azul, sólo va a hacer eso un poco más ligero azul. Vuelve y acaba de poner unos toques aquí. En nuestro pequeño parche Blue Bell. Simplemente alegrar eso un poco. Eso es bastante bueno. Un par más por aquí. Tal vez sólo un toque más. Estamos aquí. Sólo un toque más blanco en estos acantilados en un par de manchas solo para realmente alegrarlos. Bastante blanco tiza, Eso es seguro. Así. Hay que ir a todas partes. Sólo unos pequeños puntos. Deberían hacerlo en algún lugar de arriba allá. Un par de manchas más allá atrás. No lo sé porque lo he notado pero tengo una mancha ahí mismo. Generalmente no me preocupo por los blobs porque lo que hago, los convierto en goles C. Vamos a cortarnos ahí y darnos un bonito cosecante de Dorset que ahí. Y ver a las chicas nunca entran. Singles. Vamos a tener que hacer unos cuantos más allí. Y tal vez por aquí en alguna parte. Sólo estoy haciendo un poco casi como un bigote. Usualmente empiezo desde el principio desde el medio y trabajo mi salida. Porque entonces termino en un bonito punto justo aquí. Voy a poner uno más, uno más. Sólo se acabó una más. Aquí. Podría estar bastante cerca de mi cinta. Creo que lo es. Esta es una buena excusa para mostrarles cómo quitarse la pintura. Todavía mojado. Tomaré este consejo Q. Un poco de humedad. Sólo límpialo. Ahí vamos. En realidad sólo se puede hacer eso cuando está mojado. Cuando está seco, está pegado para siempre. Ahí vamos. Es bastante bonito. Quizás sólo un poquito, un poco más de esto aquí abajo. Un poco de esa acción de onda brillante que viene sobre nuestra orilla. Quizás sólo un poco más de brillo de largo, la parte superior de nuestra hoja. Toques de acabado metálico. Probablemente te quedarás algo de papel carbón, pero no te sientas tentado a borrar eso hasta el 88. Bueno, bueno y seco, porque correrás el riesgo de manchar. Va a pasar. Ahí vamos. Creo que nuestra costa a puerta está acabada. 11. El revelación de la gran: Quítate nuestra cinta. No tienes que hacer esto. No tienes que grabarlo. Esto es lo que siempre mantengo mis dedos cruzados que no me asomaban por debajo. Pero realmente hace un bonito un marco agradable. Deshazte de ese sistema muy bien. Mira eso y limpia el borde. Sí. Muy satisfactorio. Mira lo limpio que es eso. Y eso sólo va a salir limpio si tú si pintas sobre ella con esa pintura blanca como hicimos al principio. Este lado. Al otro lado de la parte superior. Mira eso. Ahí está nuestro pintor costero Dorset. Todo lo que queda por hacer. Pega tu firma en ella. Me gusta usar estos pequeños bolígrafos de pintura. Vamos. Pintura muy sencilla que hacer. Y tan afectivo. Gracias por pintar conmigo.