Pintura abstracta: usa indicaciones artísticas para tener más creatividad en tu trabajo | DENISE LOVE | Skillshare

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Pintura abstracta: usa indicaciones artísticas para tener más creatividad en tu trabajo

teacher avatar DENISE LOVE, Artist & Creative Educator

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Hola!

      5:19

    • 2.

      Indicaciones arte

      19:45

    • 3.

      SUMINISTROS

      8:29

    • 4.

      Uso de ideas artísticas en pequeñas

      15:10

    • 5.

      Terminar nuestra pequeña pieza

      10:55

    • 6.

      Usar indicaciones artísticas en piezas más grandes

      15:27

    • 7.

      Terminar nuestro par

      13:26

    • 8.

      Hacer tus propias tarjetas artísticas

      15:00

    • 9.

      Terminar nuestras cartas

      11:15

    • 10.

      Uso de ideas arte para obras de cortes

      11:48

    • 11.

      Añadir detalles

      16:16

    • 12.

      Terminar y cortar el arte

      16:27

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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655

Estudiantes

9

Proyectos

Acerca de esta clase

¡Hola, mi amigo! Bienvenido a la clase.

En esta clase, te mostraré una técnica divertida que me gusta hacer con mi arte abstracto ¡Vamos a usar ideas de arte! Me encanta crear una colección de indicaciones y luego utilizarlos cuando estoy creando a añadir algunos elementos inesperados a mi arte. Para empujarte a pensar fuera de mis propias limitaciones y probar las cosas nuevas mientras creo. Esta es una gran manera de experimentar con nuevos materiales, colores, sustratos, etc.. Esta es la manera que aprenderemos a utilizar nuestros materiales y descubrimos cosas nuevas. ¡Hacer un proyecto como este mismo!

Me centraré en pequeños abstractos para hacer estos proyectos, pero no tienes que limitarte a hacer abstracts. ¡Puedes aplicar estas técnicas a cualquier tipo de arte que elijas!

Antes de que empezaré Puede incluir materiales en mis colores, nuevos materiales que quiero probar y luego me digo

Esta clase es para ti si:

  • Te gusta aprender nuevas técnicas para tu arte
  • Estás interesado en la pintura abstracta
  • Te gusta experimentar con los materiales de arte
  • Te gusta ver cómo los demás abordan su práctica pintada

Suministros: te animo a utilizar tus materiales que tienes a mano para hacer tus proyectos. No tienes que comprar cualquier material específico para esta clase. Se trata de experimentar con los materiales que tienes y aprender a dejar sueltos.

  • Papel en acuarela: yo tengo la prensa frío y prendido caliente para la mayoría de proyectos.
  • Varios pinceles y herramientas de creación de pinceles
  • Varias pinturas en tus colores favoritos. Uso de una variedad de pinturas acrylic en esta clase, pero siéntete libre de utilizar acuarelas, class, tintas, etc.. ... el cielo es el límite de los materiales que puedes usar y experimentar a usar y experimentar.
  • guantes desechados si usas cualquier material arte tóxico
  • Me encanta usar un lápiz negro Stabilo y el Pen para hacer marcas en mi trabajo

Esa es la mayoría de los materiales que utilizo.... pero como mencioné arriba. no pensar que necesitas salir y comprar nuevos materiales (a menos que solo desees). Prueba este proyecto con algunos de los materiales que tienes que hacer

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DENISE LOVE

Artist & Creative Educator

Top Teacher

Hello, my friend!

I'm Denise - an artist, photographer, and creator of digital resources and inspiring workshops. My life's work revolves around a deep passion for art and the creative process. Over the years, I've explored countless mediums and techniques, from the fluid strokes of paint to the precision of photography and the limitless possibilities of digital tools.

For me, creativity is more than just making art - it's about pushing boundaries, experimenting fearlessly, and discovering new ways to express what's in my heart.

Sharing this journey is one of my greatest joys. Through my workshops and classes, I've dedicated myself to helping others unlock their artistic potential, embrace their unique vision, and find joy in the process of creating. I belie... Ver perfil completo

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Transcripciones

1. ¡Hola!: [MÚSICA] Oye, soy Denise Love y quiero darte la bienvenida a clase, así que déjame mostrarte lo que vamos a hacer. En esta clase, vamos a tener un montón de diversión. Te estoy mostrando varios proyectos diferentes con los que puedes sentarte que puedes sentarte y ser creativo en cualquier momento que quieras venir a tu sala de arte. Esta clase tiene que ver con indicaciones de arte. Lo que me gusta de usar indicaciones en mi arte, es que me ayuda a salir de mi propia zona de confort. Me ayuda a usar diferentes materiales, diferentes marcas, diferentes sustratos, realmente me hace pensar fuera de lo que hago normalmente, para salir de una rutina, darme nuevas ideas, me hago experimentar mucho más normalmente podría hacer si vengo aquí y me siento y hago lo mismo todos los días. Empezamos, se me han ocurrido 30 más o menos indicaciones diferentes, cosas como pintar usando una navaja de paleta, hacer algunas costuras, voltear la página boca abajo y seguir trabajando. Agrega algunas salpicaduras de pintura. Lo que el objetivo es, es tener una buena baraja de cartas, ya sean algunas como esta donde he escrito en algunas tarjetas de visita en blanco o sean algo así donde creamos nuestras propias barajas de arte en clase y te doy toneladas de diferentes opciones y formas en las que he pensado que podría hacer una baraja de arte en clase y luego compartirlas contigo para que luego puedas estar haciendo algunos de los tuyos dependiendo de cuál te guste. Esta es una de mis favoritas, obra de arte en la parte delantera, mensaje de arte en la parte posterior, por lo que cada tarjeta es una obra de arte rica. Este fue mi favorito personal en todas las ideas que se me ocurrieron para hacer un conjunto de tarjetas rápidas que en realidad están hechas de tu arte. Esto fue fácil porque esto es algo que llevo usando desde hace mucho tiempo, escribiéndolos en tarjetas de presentación. Pero como estaba haciendo indicaciones de arte para esta clase, pensando qué más podría haber hecho además de escribir estos en una pequeña tarjeta bonita, entonces cuando pensé, debería haber hecho esto en pequeñas piezas de arte e hizo toda una baraja de estos. Entonces lo que realmente me gustó de esto, si tienes suficiente que amas, podrías hacer tu propio juego de tarjetas de artista, escanearlas en tu computadora y quizás podrías ofrecerlas a la venta, porque soy una de esas personas, me inspiro en las tarjetas de artista, por otras y esta es una baraja de inspiración con obra de arte y una palabra inspiradora. Pero podrías hacer algo así en tu arte con hermosa obra de arte y una frase o aviso para ir con ella. Si tuvieras 30 obras de arte diferentes como tus tarjetas de arte impresas en algún lugar como moo, M-O-O, serían realmente hermosas, así que solo una idea divertida que solo estoy haciendo una lluvia de ideas aquí es que estoy haciendo una bienvenida video. [Risas] Esto es muy divertido, así que vamos a usar las indicaciones artísticas. Podrías ir primero a hacer el video de arte pronto, aunque esa es la tercera lección aquí y crea tus hermosas tarjetas rápidas antes de regresar y hacer las Lecciones 1 y 2. Pero vamos a usar las indicaciones para luego crear algo de arte divertido, elegí hacer pequeños conjuntos de resúmenes que, déjame decirte, este prompt de arte era, usa una superficie que normalmente no haces uso, así que utilicé papel de acuarela muy rugoso. Es casi igual que papel de acuarela liso que lijamos, nunca antes había usado el rudo, pero compré un bloc de él hace un tiempo y pensé, perfecto para este proyecto. Estos se ven completamente diferentes los otros resúmenes que hago, por la forma en que ese papel agarra mis pinturas y pigmentos, así que me encantó que escogí ese aviso. Después hice algunas más grandes solo para jugar y experimentar en papel de acuarela normal. Entonces hice las tarjetas de arte, pero déjame decirte, este podría ser el proyecto más divertido aquí, es crear las tarjetas ellas mismas y luego usarlas para crear algunas deliciosas obras de arte. Si los abstractos no son lo tuyo, no tienes que hacer resúmenes, puedes hacer lo que sea tu arte particular. Pero me encanta tanto este conjunto de tres que creo que voy a tenerlo enmarcado y colgarlo en alguna parte [Risas], porque cada vez que hago esto, estos son como mis hijos pequeños, yo simplemente los amo tanto que quiero colgarlos y mirarlos y usarlos como inspiración para mí para después, así que realmente me encantaron esos. Me encantaron las tarjetas de arte. Definitivamente, creo que te vas a divertir mucho en esta clase, ideando indicaciones y luego usando esas indicaciones para empujarte más en tu arte, así que espero que disfrutes de esta clase, Estoy bastante emocionada de ver lo que creas, así que definitivamente vuelve y comparte algunas cosas con nosotros y te veré en clase. [MÚSICA] 2. Indicaciones arte: [MÚSICA] Hoy voy a mostrarte algo muy divertido que me gusta hacer. Sólo para empujarme un poco más y salir de una pequeña caída o salir de una rutina y empujarme hacia nuevas direcciones. lo que hoy vamos a trabajar son las indicaciones artísticas. Lo que me encanta de esto es que tengo un montón que está escrito en estas divertidas páginas del tamaño de una tarjeta de visita. Este es un pequeño paquete de tarjetas que es muy divertido que vino de efrancespaper.com, E-F-R-A-N-C-E-S, papel, P-a-p-e-r.com. Me gusta porque parece algo que estaría en un estudio de arte. Ya es bonito, y puedo escribir cualquier cosa en este espacio en blanco que necesite. Eso es perfecto para escribir indicaciones artísticas. Así es exactamente como terminé usando esta divertida baraja de cartas. Lo que he hecho es, inventé muchas indicaciones diferentes que luego podría sacar una tarjeta mientras estoy trabajando en mi estudio en diferentes pequeños resúmenes. Podría sacar una tarjeta e incorporar lo que esa tarjeta diga en ese resumen. Me gusta porque te va a empujar en una dirección diferente. Va a suscitar una idea tal vez que no tenías. Algunas de estas son cartas que podría sacar incluso antes comenzar o podría sacar cinco cartas antes de comenzar y decir, bien, voy a hacer las cinco cosas en mi trabajo hoy. Los que se cuentan para cuando comienzas es como trabajar en una serie. Entonces, si estás planeando hacer solo una llanura, un poco abstracta, tal vez podrías hacer un conjunto de tres resúmenes. Indicaciones realmente divertidas para empujarte en diferentes direcciones. Prueba un sustrato diferente que normalmente no uses. Esa es una de mis favoritas porque en la mayoría de mis cosas que hago, especialmente para un pequeño taller con resúmenes, podría estar usando papel acuarela de prensa fría, pero ¿quién quiere decir eso? papel de acuarela de prensa áspera o papel acuarela de prensa caliente , o papel de técnica mixta , o páginas de libros vintage o lienzo o algo más no sería tan divertido trabajar con ese día y enseñarme algo o empujarme en una dirección diferente a la que podría haber ido si no hubiera tenido ese aviso porque somos criaturas de hábito, vamos a sacar con qué nos sentimos cómodos y con lo que siempre trabajamos. Eso es lo que vamos a hacer. Si vas a tirar de un mensaje de arte para empujarte en una dirección diferente, creo que empujarás tu creatividad y te estirarás como artista. Usa un producto de arte o color que nunca hayas usado antes. Eso es súper divertido si estoy haciendo muchas cosas que hago. morado es el color que nunca uso porque simplemente no soy realmente una persona morada. Entonces ese podría ser un color que trato de incorporar en algo o tal vez estoy usando un producto diferente y decir como lápiz líquido. lo mejor uso un azul o un amarillo y un lápiz líquido que nunca hubiera pensado usar. Hay muchas maneras en las que podemos interpretar estas indicaciones. Al sacar eso, me voy a empujar ese día para hacer algo que no había hecho antes. Usa un color que no te guste. ¿Qué tan divertido es eso? Eso va a ser algo que va a ser un poco más difícil. Hacerte pensar un poco fuera de la caja y pensar, qué puedo hacer aquí para que me guste mi obra de arte cuando termine tal vez, pero usando algo que no me gusta o algo que nunca usaría. Perfecto para eso. Agrega algunos garabatos con un poco de lápiz. Me encanta agregar garabatos con lápiz. [Risas] Algunas de estas indicaciones artísticas pueden ser algunas cosas que he pensado que me gusta hacer. Pero a lo mejor no pensaste en hacer esto. Si tienes esto en una pequeña tarjeta de aviso y la sacas y crees que agregas algunos garabatos con un poco de lápiz, bien, está bien. Déjame probar eso. Limítate a solo cinco suministros de arte. Ahora bien, esta es una dura porque incluso cuando limite mi paleta de colores a dos o tres colores, todavía voy a tener varios tipos diferentes de suministros quizás en esos colores que voy a estar usando. Este es uno que tal vez quiera tirar antes de tiempo. A lo mejor quiero usar un sustrato diferente a un uso normal. Voy a limitarme a cinco suministros de arte. Y así pondría esos suministros sobre mi mesa. Eso es con lo que trabajaría ese día y vería qué podría crear. Me encanta ese conjunto de puntos. Ahí es donde voy a crear un conjunto de puntos en algún lugar de mi pieza. Círculos apretados. Algunos de estos son solo indicaciones para formas o colores o solo pequeñas cositas que puedes agregar a tu arte. Yo podría poner círculos apretados, podrías poner cuadrados apretados, triángulos apretados, estrellas, cualquier forma que sea la que quieras. Puedes tomar estas indicaciones e ir mucho más allá de lo que yo he ido con mis, digamos, 30 o así tarjetas que están aquí. Podrías crear un número ilimitado de tarjetas usando esta misma idea, pero tal vez escogiendo diferentes formas y escribiendo cada una hacia abajo para que cuando tires una forma hoy obtengas un triángulo, y cuando sacas una forma, la semana que viene, obtienes un cuadrado [Risas]. Lo que sea. No te limites a las cosas que te estoy diciendo. Vea de qué otra manera puede pensar fuera de la caja y cómo puede empujar estas indicaciones aún más por usted mismo. Agrega un poco de blanco, agrega algo de negro, agrega un poco de collage. Sí me gusta este porque no trabajo con collage casi tanto como quiero. Esto me empujaría en un día en el que tal vez no iba a sacar mi caja de papeles viejos y libros y esas cosas y me voy a romper. A lo mejor esto me empujará ese día a agregar algunos elementos de collage que normalmente podría haber saltado. Haz un conjunto de líneas, superponiendo círculos. Sí, puedes hacer estos tan detallados como quieras. Aquí tengo palabras que me indican algo. Pero si quieres escribir, crea círculos superpuestos en la parte inferior izquierda, podrías ser más específico de lo que estoy siendo. Me estoy dando un poco de margen de maniobra con estas indicaciones. Estos círculos superpuestos podrían ser cuadrados superpuestos, formas superpuestas, triángulos superpuestos. Puedes ampliar esos y obtener muchas tarjetas diferentes de algunas de estas. Agrega algunas salpicaduras de pintura. mí me encanta un poco de salpicaduras. Agrega algunas marcas en negrita. Si normalmente agregas pequeñas marcas muy apretadas y garabateas y cosas así con tal vez un lápiz afilado, tal vez sea hora de sacar un marcador de grasa o un palo de pintura o algo que tenga un consejo más grande que va a hacer una declaración mucho más audaz o pincel más grande o lo que sea con lo que estés trabajando, hazlo más grande y hazlo más audaz. Eso me gusta porque eso es algo que no hago muy a menudo. Definitivamente debería tomarlo en serio y sacar esa tarjeta y agregar algunas marcas en negrita, agregar algo de escritura. Este para mí tampoco significa que tenga que ser escritura legible. Puedes agregar algunos garabatos y líneas que parezcan escribir. Allí puedes ser creativo y la escritura podría estar en tu underpainting. Podría ser tu deseo o sueño o deseos para esa pintura o tu vida o el mundo o lo que sea. Entonces puedes terminar pintando encima de ella. Que escribir solo sea un deseo debajo de todo. Podrías ser bastante creativo con agregar algo de escritura. Este es hacer algunas costuras. Esto es divertido porque es un elemento 3D que es diferente a la pintura en el lienzo. Va a agregar algunos elementos diferentes a tu trabajo que tal vez normalmente no haces. Por lo general, lo harías con un hilo de bordar de color y una aguja con un ojo más grande en él. A lo mejor solo pincha algunos agujeros y hazlo donde puedas coser un poco en tu pintura. Eso es divertido. No hago eso muy seguido. Escribí ese aviso para tal vez espolearme a hacer eso ocasionalmente cuando saco esa tarjeta. vuelta a tu página y sigue trabajando. Eso es divertido. ¿Con qué frecuencia giramos nuestra pieza en la otra dirección y luego seguimos creando sobre ella desde un punto de vista diferente allí? Eso me gusta porque nunca lo hago como solo en mi flujo de trabajo regular. Sé que va a ser un aviso divertido cuando esté trabajando. Hacer marcas con una pluma de pintura. Esa es una de mis cosas favoritas para hacer con ese bolígrafo posca blanco o este bolígrafo posca dorado. Sí me gusta hacer marcas con alfileres de pintura. Esa es la que puse porque me gusta hacerlo y sería divertido sacar eso. Agrega algunas marcas con una plantilla. Eso también es muy divertido. Mi plantilla favorita es la punchella, que es la pieza de la que cortan secuencia. Esta es la pieza sobrante de lo que estaban haciendo con las plantillas. Se llama punchella. Me encanta usar eso más que nada. Pero también recientemente conseguí algunas plantillas diferentes en la tienda del dólar. Entonces tengo otras plantillas regulares más grandes que podría usar para las cosas. Acabo de tener diferentes plantillas sobre. Normalmente no los uso tanto en mi arte como debería. Acabo de recibir estos. Mira lo divertidos que son estos remolinos, y esto me encanta con las líneas de puntos aquí. Creo que eso va a ser muy divertido. Los encontré en el Michel el otro día. Solo ve a mirar por ahí al lobby de Michel Hobby, tu tienda de arte donde quiera, y mira si puedes encontrar algunas plantillas que tengan algunas marcas que te gusten, que tal vez quieras incorporar en algo de arte cuando se te ocurrió este aviso artístico. Agrega un poco de pintura con los dedos. Eso me encanta. Sí me gusta tener diferentes marcas y cosas con pinceles, pero sí me gusta tener algunas más orgánicas y menos definidas usando mis dedos y eso no significa que tengas que usar tu dedos sin guantes puestos y también puede ser un dedo enguantado, así que tenlo en cuenta pero no tengas miedo meter los dedos en tu arte, y como ese recordatorio. Agrega un garabato floral con tus bolígrafos de pintura. Eso es lo que me refería, si quieres ser más específico con tu prompt artístico entonces quieres darte alguna dirección definida, luego poner más palabras en la página y ser un poco más específico de cómo quieres que se haga ese prompt, y este es agregar un garabato con tus bolígrafos de pintura. Eso es divertido, me gusta ese prompt, me gustan las flores y no garabateo tanto como otros artistas, ese es un buen prompt para sacarme de mi zona de confort. Agrega algunos cuadrados, agrega un color de acento, círculos sueltos. Mira esto pueden ser círculos sueltos, cuadrados sueltos, triángulos sueltos, estrellas sueltas, sea cual sea la forma en la que quieras enfocarte, eso podría ser simplemente abierto de par en par ahí. Haz una línea de puntos. Esto va a ser muy divertido con esa plantilla porque estas hacen líneas de puntos y creo que eso encajaría muy bien y podría golpear dos de mis indicaciones al mismo tiempo, línea de puntos y usar una plantilla . O simplemente podría usar esto como mi guía si quiero que estén realmente definidos y pueda tomar mi bolígrafo rosa y simplemente seguir los puntos de la plantilla si quiero que estén realmente ordenados ahí. Usa tu mano no dominante para dibujar líneas. Esa me encanta porque con qué frecuencia cambias con la mano con la que normalmente no escribes. Eso definitivamente te va a empujar hacia un poco más orgánico, menos definido, menos a propósito. Me gustan las cosas que no parecen estar a propósito y se ven bonitas, demasiado rectas o demasiado curvas, quiero que esté un poco más roto, tal vez como si fuera dibujado por un niño de tres años a veces, y si usas tu mano no dominante, es probable que obtengas marcas que nunca antes habrías conseguido, así que eso me encanta. Pintar con una navaja de paleta. Esto podría ser todas las cosas, pintar usando un artículo inusual, pintar con un raspador, pintar con una tarjeta de crédito, pintar usando cualquier cosa es sobre la que puedes esparcir pintura con alguna superficie dura, tarjeta de visita, puedes usar todas las cosas para esparcir pintura. Con tus indicaciones, podrías poner pintura usando una navaja de paleta o una tarjeta de crédito o lo que sea que quieras usar para ese prompt para hacerte obtener diferentes marcas de pintura y rayas que normalmente no sería capaz de conseguir. Haz una marca que nunca antes habías hecho. Eso es divertido y vas a tener que pensar por un momento en lo que normalmente hacen las marcas, y luego hacer una serie de marcas que normalmente no harías. Tal vez normalmente haces líneas y puntos y hoy tal vez queremos hacer algo diferente, y en mi pequeña sala de arte aquí arriba de mi mesa de arte, solo tengo ideas que he escrito para darme algunas ideas para marcar cuando estoy garabateando y cosas en un poco abstracto, puedo mirar hacia arriba y obtener algunas ideas. Si haces algo como esto, solo algo pequeño, mira las formas como estás buscando en Instagram o algo así, y si ves algo que se ve atractivo, agrégalo a tu tarjeta de ideas para marcas. Entonces usa uno de estos que normalmente no usas en una obra de arte. Algo así es muy útil tenerlo colgado en tu pared frente a colgado en tu pared frente ti porque puedes simplemente mirarlo y ser como, si, yo podría hacer eso. Concéntrese en una paleta de colores limitada. Me gusta recordarme eso porque tengo muchos suministros de arte, y cuando estoy en mi sala de arte mirando todos los suministros, se vuelve un poco abrumador, y me parece mucho más fácil si decido desde el principio tal vez voy a trabajar con solo unos pocos colores hoy, y tal vez solo voy a trabajar con tal vez acrílicos, tal vez tinta acrílica, tal vez voy a sacar una paleta de colores y unos utensilios de dibujo y una herramienta para hacer marcas, y luego decir eso es con lo que voy a trabajar hoy porque entonces consigo más allá de la parálisis de suministros o parálisis página blanca con mi pieza de arte en el que voy a estar trabajando, y solo tengo una página en blanco mirándome. Hay muchas cosas que se van a poner en tu camino. Liberando tu mente de algunos de estos obstáculos y consiguiéndote crear ese día, y enfocándote en una paleta de colores limitada y limitando tus suministros, sácalos por adelantado antes de empezar a crear, te va a ayudar a salir de tu camino y llegar a crear ese día. Te garantizo, si eres como yo y tienes todos los colores de cada suministro que esté disponible, eso va a ser un obstáculo, no una ayuda. Porque desde hace años estuve como, quiero hacer acuarela. Quiero todas las acuarelas porque las necesito todas, y luego me sentaba ahí y miraba la página en blanco y me gustaría crear una obra maestra, y me frustraría porque no podía incluso empezar, solo estaba paralizado. Si me hubiera limitado a tal vez unos colores o una marca o un tipo de acuarela o tal vez sacó cinco pequeñas acuarelas con las que iba a trabajar ese día, no hubiera tenido tantos días frustrantes sentado en mi mesa de arte con todos los suministros que sentí que necesitaba. Esto me encanta. Enfócate en una paleta de colores limitada, podrías cambiar esto de muchas maneras diferentes, suministros limitados, papeles limitados, lo que sea que sientas que se interpone mentalmente en tu camino, eso es cuál podría ser tu arte pronto, me estoy enfocando en colores limitados para ese prompt. Tengo probablemente 29 o 30 indicaciones ahí. Lo que voy a hacer en esta clase, y lo que normalmente hago por mí mismo, es voltearlos, y voy a elegir cartas aleatorias para que no esté escogiendo nada que sepa lo que es, No quiero saber lo que estoy recogiendo y tal vez escojamos cinco cartas, y entonces ese va a ser mi proyecto para ese día. Mis primeras cinco cartas serían agregar algo de pintura con los dedos. Tenía la esperanza de conseguir este, probar un sustrato diferente que normalmente no usas, y esperaba conseguir este porque recordé en mi armario de arte que tengo un montón de diferentes papeles de acuarela que había conseguido en algún momento que pensé que los necesitaba todos, así que déjame probarlos todos, y es el papel de acuarela áspera Arches y prensa fría y prensa caliente. Porque había conseguido un montón de papel de pintura al óleo de ellos, y pensé, Bueno, me pregunto cómo son diferentes sus papeles, y esta prensa ruda, no uso. Nunca lo he usado, puede que lo haya sacado e hice una cosa con él y pensé, eso es raro y luego nunca lo volví a mirar, y mientras me sentaba a esta mesa, pensé que necesitaba tirar de esos papeles fuera, y si consigo este aviso, podría probar este papel. Me emocioné bastante con eso, así que es una locura que en realidad saqué un aviso que esperaba. [Risas] Línea de puntos, eso me gusta. Círculos superpuestos, y usa tu mano no dominante para dibujar líneas. Eso es un montón de indicaciones divertidas. Esos son los primeros cinco que se me ocurrieron, y puedes sacar un prompt mientras estás trabajando o puedes sacar los prompts de antemano. Si estás trabajando y te quedas atascado, entonces podrías sacar tus tarjetas y decir, quiero sacar una tarjeta para que siga adelante. Agrega algunos garabatos con unos lápices, eso es lo que voy a hacer a continuación, así podrías hacerlo de esa manera, o podrías tirar, decir cinco indicaciones al principio como acabo de hacer, porque algunas de estas son indicaciones iniciales y puedes separarlas si quieres separarlas y tener una pila de indicaciones iniciales y una pila de indicaciones mientras estás trabajando. Eso sería genial porque entonces podrías sacar un mensaje de inicio y decir, estoy usando con un sustrato diferente, y luego puedes sacar estas indicaciones mientras estás en proceso o de antemano, y luego estos los vamos a utilizar en nuestra obra de arte en alguna parte. Esas son mis primeras cinco cartas, ese es mi primer proyecto que voy a hacer. Espero que disfrutes trabajando con indicaciones artísticas como una forma de pasar al siguiente nivel. Estos son súper divertidos. Definitivamente me saca de mi pantano o mi rutina creativa en la que me meto y en usar cosas que normalmente no utilizaría . Estos son súper divertidos. Espero que disfrutes haciendo un par de proyectos conmigo durante esta clase usando indicaciones artísticas. Escribe los que tengo, agrega algunos de los tuyos , crea todos los tuyos si quieres. Si quieres tener otros diferentes a los que tengo, solo estoy tratando de darte algunas ideas sobre cosas con las que podrías trabajar para ser un poco diferente y salir de tu caja y simplemente probar las cosas. Estoy muy emocionada de ver qué proyectos podemos hacer en esta clase. Tire en diferentes indicaciones de proyectos de arte. Te veré de vuelta en clase. [MÚSICA] 3. SUMINISTROS: Hablemos de suministros para esto. Tengo provisiones aquí afuera, pero realmente es un poco para engañarte porque esta clase se trata de hacer algunas indicaciones de arte que luego puedes usar para crear tu arte. Para hacer algunas tarjetas de arte, estoy usando solo una gran pieza de papel de acuarela de prensa fría y cortando eso en trozos más pequeños para hacer un juego de tarjetas como este. Pero puedes crear obras de arte y cortarlas en una tarjeta de cualquier manera que quieras hacer eso usando cualquier material que te interese. Te estoy mostrando en este primer proyecto diferentes insumos y técnicas que me gusta hacer. Entonces podría haber cortado esto y convertirlo en una tarjeta. Esa podría ser una forma de hacerlo. Esto podría haber sido tres pequeñas tarjetas que creé y luego corté y convertí en tal vez una carta más pequeña o tal vez esto podría haber sido dos cartas que corté por la mitad y corté un bonito borde en. Si quieres saltar al primer proyecto, crea un montón de pequeños resúmenes, y luego córtelos en pequeñas tarjetas que luego uses para tus tarjetas artísticas. Esa sería una gran idea. Si quieres ir a usar la hoja grande de papel sobre la que pintamos y luego cortarla en trocitos pequeños. Esa es otra idea realmente genial porque podrías tener una bonita obra de arte en la parte delantera, divertido aviso artístico en la parte posterior, tal vez con alguna marca, hay muchas opciones aquí. Lo que me gusta de hacer como un conjunto completo, como con eso que usamos en el dolor es ahora que tengo diferentes cartas que luego puedo mirar. Saca un aviso de, los he escrito en una pequeña tarjeta de presentación para que puedas encontrar tarjetas en blanco en la tienda de arte, tal vez en la librería. Creo que los encontré en una librería. Son bonitas en la parte delantera y trasera y solo puedo escribir una frase en ella. Esa es otra opción. Estoy usando pinturas acrílicas y estoy usando las pinturas económicas de Arteza para crear mi gran abstracto que corté en trozos más pequeños. Haz un poco de trabajo de plantilla. Estoy usando algo de punchella, que es lo que obtienes cuando sacas una secuencia de puñetazos de esto, se llama punchella. [Risas] Eso me encanta, pero te vendría bien alguna secuencia. Podrías ser tan creativo como quieras. Tengo unos bolígrafos de pintura, un lápiz. Pero realmente, a lo que todo esto se reduce es crear algunas piezas de arte abstractas aleatorias. Entonces vamos a cortarlos en digamos, una tarjeta para hacer algunas tarjetas de arte o después de que tengas tus tarjetas artísticas, vamos a usar estas tarjetas artísticas para crear piezas de arte para luego empujarnos afuera de nuestra zona de confort cuando estamos creando. Realmente me encanta tener algunas pautas o algunos límites o algunas limitaciones a veces al arte. Al igual que me gusta limitar mi paleta de colores. Porque si tienes todas las opciones y todos los suministros, y todos los colores, es paralizante. Si te vas a sentar y decir, hoy voy a recoger cinco cartas. Escojamos estos cinco. Esto es lo que voy a hacer hoy. Voy a agregar algo de negro, trabajar en una serie. Eso me encanta porque entonces podría hacer un conjunto de tres. A lo mejor normalmente no hago eso. Haz marcas con una pluma de pintura, agrega algo de escritura y agrega algunas salpicaduras de pintura. Esa es una buena porque me encanta un poco de salpicadura en las cosas. Ahora voy a sacar mi papel y voy a usar estos para guiarme cuando me quede atascado. Podría tener algunos colores que quiera usar y podría ponerme en marcha y podría pensar, ¿qué más quiero hacer? Bueno, entonces podría estar como, agreguemos algunas salpicaduras de pintura. Agreguemos un poco de escritura. Ahora tengo algunas pautas para empujarme al siguiente nivel o para hacerme hacer algo que normalmente no haría, eso tal vez sea un poco menos cómodo para mí. Esa incomodidad es cómo aprendemos y crecemos y nos empujamos como artistas. mí me encanta tener indicaciones y limitaciones a veces porque eso realmente te hace pensar fuera de la caja y piensas, ¿qué puedo crear con esto? Esto es todo lo que tengo hoy que puedo usar. ¿Qué puedo hacer? Te sorprenderá cómo crecerás como artista en las cosas que vas a crear al tener algunas cosas que te a cierta dirección que tal vez no habrías elegido de otra manera. A pesar de que este es un video de suministro, puedes obtener la pista aquí de que estamos trabajando con algún papel de acuarela. A mí me gusta la 140 libra para hacer una tarjeta porque ese es un grosor agradable. Vamos a estar creando algunos prompts de arte y algunos proyectos basados en esos prompts que creamos. Los insumos están abiertos a ¿qué te gustaría usar en tus proyectos? No es específico. No tienes que usar las mismas cosas que yo he usado. Me gusta usar bolígrafos de pintura, un poco de pintura acrílica, tal vez un lápiz Stabilo para hacer algunas marcas. Me gusta tener un lápiz mecánico para hacer algunos dibujos y marcar. Me gusta esta pequeña herramienta de arcilla que tiene el borde puntiagudos en ella para hacer un poco de marcado. Eso es lo que voy a usar para crear. Voy a mantenerlo sencillo. Creo que en estos proyectos aquí en realidad he usado algún gesso, así que tengo gesso blanco y gesso claro. Es posible que desee pegar en barra o R2 para pegar indicaciones en sus tarjetas. Si vas a hacer papel que pegas abajo. Estos son libres de ácido. Palos artesanales que puedes usar, sí, pegar. Eso sería genial también así o medio mate, tu elección de pegamento ahí. También estoy usando algunos pasteles personalmente porque me gustan. Pero si estás haciendo tarjetas como esta donde vas a estar tocándolas, ten cuidado, sea lo que sea que vayas a usar ahí que tal vez los pasteles no sean la mejor opción porque no quieres untarlo y terminar con pastel en tu mano cada vez que uses tu tarjeta. [Risas] Si quieres tener cuidado porque en algunas de estas donde he usado tarjetas que ya fueron creadas, puedes ver que me pongo pastel en los dedos cada vez. No creo que arregle esto con un fijador final antes cortarlos para usarlo porque se trataba de piezas de desecho. Pero incluso si estás usando fijador final, nada realmente fija permanentemente un polvo, y eso es básicamente lo que es un pastel como polvo. Para estos proyectos, pasteles, genial, porque solo los voy a enmarcar y luego nada va a estar tocándolos y manchándolos. Pero para mis tarjetas de arte probablemente mejor no usar un pastel. [Risas] Esos son básicamente los suministros que estoy haciendo. Estos son algunos de los proyectos que estamos haciendo. Realmente me encanta si te hiciste el juego de tarjetas de arte más bien las escribes en una tarjeta bonita o haces la tarjeta de arte bonita así, y luego saltar a tus proyectos usando esas tarjetas. Otra cosita que olvidé mencionar, y por casualidad me di cuenta. Me gusta tener un cortador de esquina y puedes tener cualquier cortador de esquina. Hay mucha variedad en las tiendas de artesanía, el Michaels y el Hobby Lobby. Esta es una muy antigua de los días de scrapbooking, así que no van a quedar exactamente como esta. Pero me gusta tener los pequeños rincones cortados porque hace que tu tarjeta se vea como una tarjeta verdaderamente terminada profesionalmente, en lugar de simplemente algo con un borde cuadrado. A mi no me parece tan acabado como pudo. Podrías mirar los cortadores de esquina y pensé que tenía uno que solo tenía esquinas redondeadas pero no lo pude encontrar. Entonces conseguí este con un rincón decorativo. El rincón decorativo es igual de bonito y muy divertido. Escoge una esquina que te guste y luego podrás cortar bonitas esquinas en tus tarjetas si quieres. Olvidé mencionar que usé uno de estos y solo para estar buscando uno que te pueda gustar. Te veré en clase. [MÚSICA] 4. Uso de ideas artísticas en pequeñas: [MÚSICA] Veamos qué podemos crear. Lo que tengo son nuestras cinco indicaciones de arte originales de nuestro video de indicaciones artísticas. Prueba un sustrato diferente que normalmente no usarías. Estaba súper emocionada de haber escogido eso porque quería una razón hoy para usar este papel de acuarela en bruto. Se trata de papel de 140 libras, que tiene el mismo peso el papel de acuarela de prensa fría, pero casi me llena más rígido que la prensa fría por alguna razón. Esto tiene dos lados, pero un lado en realidad se siente un poco más rudo que el otro. El lado superior es un poco más áspero. Me emociona ver lo que va a hacer este trabajo para un proyecto abstracto que hago con bastante frecuencia porque disfruto haciendo esto. Pero nunca lo he hecho en este tipo de papeles, lo cual va a ser emocionante probarlo porque no sé si me va a gustar el periódico. Podríamos terminar y pensar en el peor papel de todos los tiempos. Pero, ¿cómo vamos a saber eso si nunca experimentamos con el papel y nos enteramos? Por eso me encanta hacer cosas como esta, porque nos hace usar y experimentar con cosas que tal vez no íbamos a usar y experimentar de otra manera. Ahora no tienes que hacer papel de acuarela rugoso con este prompt. Podrías hacer papel de prensa caliente, podrías hacer papel de técnica mixta. Podrías hacer algunas páginas de libros antiguos. Se puede trabajar en una tabla cuna. Se puede trabajar en un lienzo. Puedes ver aquí hay cualquier dirección a la que quieras ir, puedes ir. Pero para mí, inmediatamente pensé en el alijo de papel que lleva bastante tiempo sentado en mi pequeño armario de arte en el pasillo. Pensé, perfecto. Vamos a hacer un poco, agregar algo de pintura con los dedos, vamos a agregar una línea de puntos aquí algún tiempo, vamos a hacer algunos círculos superpuestos en alguna parte, y vamos a usar nuestro no- mano dominante para dibujar líneas. Voy a sacar de estas tarjetas para mi inspiración en la pintura de hoy. Para las cartas que necesitarías sacar antes de comenzar, podrías tener una baraja pequeña de esas y podrías tener una baraja pequeña de estas indicaciones adicionales. Tira esto primero para que empieces. Ese podría haber sido un sustrato diferente, podría haber sido una paleta de colores limitada, podría haber sido cualquiera de los que necesitas conocer por adelantado. Tira de eso primero. Entonces puedes tirar de estos mientras estás trabajando. Si llegas a entrar y piensas, estoy atascado, ¿qué quiero hacer ahora? Saca tu cubierta y saca un aviso. A lo mejor ese prompt es hacer una línea de puntos. Ahora estás como, vamos a agregar algunos puntos aquí. Entonces eso ojalá te supere tu joroba de, ¿a dónde voy ahora? ¿Qué hago ahora? Me siento atascado o lo que sea. Empecemos. Estas son mis indicaciones que voy a usar. Los saqué antes de tiempo para éste. Lo que tengo por aquí que creo que voy a jugar y usar cualquier pintura que quieras. Estos simplemente pasaron a ser algunos de los divertidos que me gustan y en los que quiero jugar. Tengo todo el ser sepia, esa podría ser mi oscuridad. Voy a tener gesso blanco, así que ese será mi blanco. No voy a usar pintura blanca. Voy a usar el gesso blanco. Utilizo el producto gesso con mis acrílicos para que luego pueda dibujar encima de la pintura con cosas como pasteles. He sacado Charvin, verde oliva, verde-oro, siena cruda y rosa caribeño. No sé si voy a usar todos esos, pero sí los tengo. Entonces pensé que tal vez una tinta acrílica gris de Payne. Juguemos con eso también. Voy a poner algunos de estos y tengo solo un par de pinceles baratos aquí, y tengo algunas herramientas para hacer marcas y tengo algunas navajas por aquí en mi escritorio. Tengo muchas cosas en las que podría estar trabajando. Si estás trabajando con pinturas o tienes sensibilidades a la pintura, entonces yo también tengo guantes por aquí. Tenga en cuenta la seguridad mientras trabaja con sus pinturas y tenga guantes a mano que pueda ponerse. Sólo estoy poniendo un poco de cada uno de estos en mi paleta de pinturas. Se puede decir que este oro verde de Charvin es mi favorito para sacar y usar. Está casi vacía. Creo que sí tengo otro que pedí. No sé si va a ser exactamente igual o no, ese contenedor es mi favorito. Este rosa caribeño, sí me gusta esa pizca de rosa que hay. Creo que lo que voy a empezar haciendo tal vez es simplemente poner un poco de agua aquí en mi papel y dejarle caer un poco de esta tinta y parece que hay algo de color en mi pincel. No sé si es el cepillo o el agua, pero no lo vamos a ver en un minuto. No importa. Quiero que la tinta haga lo que va a hacer para empezar. Mira eso. Esto es algo que nunca he hecho. Cuando me siento a hacer esto, empiezo a pensar, ¿qué puedo hacer que no haya hecho antes? Quiero practicar técnicas. Quiero jugar con diferentes colores, quiero experimentar. Esto es muy interesante. No se está extendiendo casi tan fácil como creo que lo haría con un papel más liso. Ahora ojalá lo hubiera dejado así. No vamos a esparcir esa. Este papel es casi como papel liso que lijamos con algún papel de lija. [Risas] Voy a sacar algo de este gesso. Se trata de un gesso blanco y este es un gesso claro. Quiero hacer algo de esto y no cambiar realmente el color hacia arriba. Tengo algunas toallas por aquí. Puedo conseguir uno de esos y después sigamos adelante y solo estoy mezclando pintura y gesso cuando puedo hacer pintura y gesso blanco o podría hacerlo con el gesso claro. Porque estoy haciendo esto mojado un poco, esto todavía está mojado, vas a ver algo de mezcla de color un poco. Este papel definitivamente se siente muy diferente al papel liso, recoge esa pintura y luego simplemente la agarra. Muy interesante. Ahora porque aquí estoy trabajando en una serie. Sólo voy a pintar en los tres de estos al mismo tiempo. Esto es solo una herramienta de arcilla que tiene el extremo afilado aquí, entonces podría ver si podemos sacar algo de esta tinta y hacer algunas marcas. Me gusta este de aquí. Este es el momento de experimentar realmente con tus suministros y tus técnicas. Aquí es donde vas a descubrir cosas que nunca antes habías pensado. Una de nuestras cosas es agregar algo de pintura con los dedos. Sigamos adelante y hagamos eso, y podría mezclarme poco de sepia con esto para conseguir un color diferente ahí. Este papel agarra la pintura también cuando estoy trabajando con mis dedos también realmente agarra esa pintura y la sostiene en un solo lugar. Es fascinante. No es tan intuitivo como el papel más suave para mover y mezclar. Que eso podría tener su lugar en tu arte. No estoy muy segura de lo que haría con eso. Voy a tener que pensar definitivamente en esto. Cómo usaría esto en mi arte habitual. ¿Para qué hicieron ese papel en bruto? ¿A quién se le ocurrió eso? ¿Cuál era su intención? [Risas] Gracias a contemplar, es que estás experimentando con algunos de estos suministros. ¿De dónde vino esto y por qué lo lograron? Estoy confundido en este papel rudo. ¿Por qué crearon eso? Volvamos a nuestro pincel. Jugamos con los dedos. Vamos a hacer eso un poco más en un poco probablemente. Pero a lo mejor voy a pasar y agregar algo de la sepia. No sé que la sepia mezclada con esa pintura gris sea bonita, podría esparcirla un poco por ahí. Mira eso. Me gusta mucho este tercero de aquí en este momento. Agregar el gesso hace que el untar sea un poco más fácil, y me gusta hacerlo en lugar de agua porque entonces puedo poner cosas encima. El agua adelgaza la pintura y este gesso no diluye la pintura por decir, quiero decir, podría diluirla un poco, pero no está diluyendo la pintura hasta el punto en que diluye el pigmento, todavía tiene pigmento completo ahí dentro. Vamos a probar esta siena cruda. ¿Esa es la siena cruda? Sí, es la sienna cruda. No estoy seguro de que me importe esa siena cruda en esta paleta de colores. Pero ahora que lo usé, voy a usarlo un poco en cada uno de estos. Antes de que me olvide, ¿qué otras indicaciones tengo por aquí en las que necesito trabajar? Realmente me gustan las indicaciones para hacerte pasar los bloqueos de carreteras, básicamente como ¿qué te detiene? Sigamos adelante y mezclemos algunos de estos en. ¿Qué te detiene? ¿Qué es crear un bloqueo en tu mente? Probablemente voy a hacer algunos de los prompts en la parte superior. Porque el poner la pintura en el papel aquí, ya sé que me gusta hacer eso. Ese es mi favorito. Puedo hacerlo bastante bien. Quiero un bonito color Blanche ahí dentro. Quiero que eso vaya bastante bien. Esa tinta acrílica en realidad no está dibujando muy rápido, eso es muy interesante. Esa tinta se mantiene mojada más tiempo incluso que la pintura principal aquí. También tenemos línea de puntos, círculo superpuesto, usaremos nuestra mano no dominante para dibujar líneas. Antes de que esta pintura se seque, voy a seguir adelante y hacer algunas marcas con mi mano no dominante. Lo que me gusta de eso es que no estoy acostumbrado a usarlo, así que estas líneas van a ser más rígidas. Van a ser menos uniformes. No van a ser dibujados a mano eso está acostumbrado a hacer ningún dibujo, o sujetarlos a lápiz, así que no van a ser tan uniformes. Tengo algunos círculos aquí, así que llamaremos a esto nuestros círculos superpuestos, que podríamos hacer un poco más de eso una vez que nuestra pintura se seque, pero definitivamente lo consiguió ahí. Creo que quiero añadir un poco más de pintura. Me gusta este de aquí. Lo que realmente hace que estos sean fantásticos es cuando sacas la cinta, podrías estar pensando todo el camino. Podrías estar pensando, no sé si me encanta esto. Pero déjame decirte cada vez, estoy haciendo esto y saco la cinta, es mágico. Sin embargo, este artículo es raro. Este papel está agarrando mi pintura y no dejándome moverla suavemente como hace la prensa fría y la prensa caliente. Eso es muy interesante. No sé que eso me guste, pero ¿cómo sabría si nunca lo intentara? Sólo voy a añadir un poco más de color aquí y allá, y entonces podría tener que dejar que esto se seque por un momento y volver y agregar algunos detalles en la parte superior. Tengo una relación de amor-odio con este oro verde. Creo que quiero amarla por el nombre, y a veces utilizo una marca de verde-oro. A veces lo uso así, Charlene oro verde por alguna razón me atrae mucho eso. Eso me encanta. Déjame que esto se seque un poquito, y podría hacerlo con mi pistola de calor y enseguida vuelvo. [MÚSICA] 5. Terminar nuestra pequeña pieza: Yo no diría que estos son 100 por ciento secos, pero yo diría que están lo suficientemente secos. para tal vez agregar un poco de algunas marcas en la parte superior. Creo que voy a mover mi paleta de pinturas por un momento, y esta es mi mezcla naranja y verde de pasteles que he tirado en una divertida cajita que puedo mantener todo organizado. Me voy a quedar dentro de la misma paleta de colores mayormente, pero agrego algunos detalles extra, y he descubierto que el inconveniente de poner todos estos colores aquí juntos es entonces tienes pasteles que pegarse al lado del pastel que luego aparece en tu arte Si tuviera la opción de hacerlo de nuevo, no sé si haría bastante lo que he hecho, pero es lo que es ahora. Creo que voy a entrar aquí y sólo añadir algunos detalles y ver cómo trabajar en este papel. ¿Ves? incluso los pasteles no se esparcen tan fácilmente sobre este papel grueso y rugoso. Eso es muy interesante. Voy a seguir adelante y simplemente pasar por. Tenía un poco de pintura extra en los detalles y mira, este no es exactamente el color que pensé que era cuando empecé aquí. Se extiende alrededor, pero realmente recoge de una manera diferente a la del papel más suave. De veras quiero un pequeño estallido de este rojo. A ver si podemos meter eso ahí un poco. No es realmente un rojo, pero es un borgoño-ish, maroon-ish, pop de color es lo que estoy esperando. Podría hacer algunas linitas deliciosas con el pastel, mira eso. Yo elijo ese pedacito. A mí me gustan esos. Ese pequeño estallido de color ahí con esa línea. Este artículo realmente lo recoge cuando intentas trazar una línea aquí que realmente está recogiendo ese color. Ese es un color extraño. Esa es diferente la forma en que esto está reaccionando en el periódico. A lo mejor quiero este rosa más claro. A ver, ¿es esto? No, a lo mejor éste. Ahora aquí vamos. A lo mejor queremos mirar nuestras indicaciones y decir, ¿qué queremos hacer ahora? Tengo el sustrato diferente. Jugué con los dedos. Yo hice círculos superpuestos con el dibujo, la línea, hice la mano no dominante. Tengo una línea de puntos. Bueno, podría hacerlo con una pluma de pintura. Podría intentar con una plantilla también, no sé si esto va a funcionar con un pastel y una plantilla. No, eso realmente no va a funcionar con una plantilla. Probablemente lo haría con una pluma de pintura. Vamos a hacer un poco más para colorear aquí. Vamos a ver, entonces las indicaciones están ahí. No para realmente detenerte de lo que quieres hacer, sino para darte más ideas para seguir adelante mientras estás trabajando. Me gustó mucho la forma se ve la tinta acrílica en el papel. Esa es la parte más genial. Eso me encanta. Vamos a pasar y hacer algunas marcas ahora, creo. Vamos a ver eso. Eso me gusta. A lo mejor debería haber hecho eso en ese primero. Podríamos llamar a esta línea de puntos también porque estos están en una línea. Están en una fila, es sólo un montón de líneas. Eso está bien. A mí me gustó ese punto rosa en ese color oscuro. Eso es bonito en ese color oscuro también, así que eso es divertido. Yo sí quiero jugar con la pluma de pintura. Podría entrar con mi pluma de pintura aquí. Eso es súper divertido y no hay nada que decir, y o bien después de sacar nuestra cinta de algo como esto y podemos seguir añadiéndole si la miramos y pensamos, oh, necesita algo más. También tengo mi lápiz aquí. Este es mi lápiz mecánico. He dado con todos los puntos. Solo miremos una última vez. ¿Hay algo más que quiera intentar hacer? A lo mejor algunos garabatos extra aquí solo por algún detalle extra. Este papel áspero realmente escoge ese lápiz también. Definitivamente puedo notar la diferencia en el papel aquí. Hagamos esto con nuestra mano no dominante y solo veamos cómo nos gusta eso. Eso me gusta. Esto es definitivamente muy diferente de lo que he hecho en cuanto al color y al patrón. Vamos a ver cómo se ven estos. Sacar la cinta, lo cual creo que es parte de la magia de hacer pequeñas piezas como esta. Pero sí tengo pastel sobre mis dedos, así que déjame lavarme las manos muy rápido, y luego despegaremos la cinta. Me quitó el pastel de los dedos. Pelemos un poco de cinta porque esta es la parte mágica. Es mi parte favorita. El revelador, si quieres llamarlo así porque sacar la cinta es lo que mágicamente hace que estas pequeñas piezas de arte terminadas en lugar de grandes líos, y ya puedo ver ahora que tengo pelado tres lados de éste. mí me encanta donde fue a pesar de que tiene una pregunta de antemano. Mira lo que conseguimos cuando despegamos la cinta. Mira eso. esa me encanta. Me gustaría decir que usar ese papel de acuarela en bruto fue definitivamente una experiencia diferente, y me alegro de haberlo hecho. Me pregunto para qué lo hacen. Me encantaría conocer a un artista que usa eso de manera regular, y por qué lo usan. ¿Qué lo hace diferente para ellos que otras piezas? Mira esa, me encanta. Esta hubiera sido una buena donde si hubiéramos, patas arriba y a ver si a ti también te gusta eso. Algunos de estos cuando los deshaces, te vuelta y ves, ¿te gusta al revés o te gusta como lo pintaste? Porque a mí también me gusta este de esta manera. A lo mejor así es como va. ¿Qué opinas? Ojalá me pudieras dar un pequeño voto en tiempo real Pero me gustaría preguntarle a un artista. ¿Por qué usas eso? ¿Qué le agrega a tu arte que el papel liso no hizo? Me encantaría saber cuál es su razón para escoger el papel en bruto y qué hace por ellos. ¿Ves? Incluso esa resultó mejor de lo que pensaba. también me encanta, y si lo volteamos para otro lado, bonito. ¿De qué manera nos gusta más? Nos gusta con esa oscuridad en el fondo tal vez. Ahí vamos. Terminó completamente diferente de lo que esperaba. Usé algunos colores juntos de una manera que normalmente no lo uso. La tinta acrílica fue definitivamente una técnica diferente interesante que normalmente no juego en la que normalmente no juego porque la parte de tinta de esta es una de mis partes favoritas de eso, así que fue divertido. Me encanta que el papel fuera realmente áspero y agarró la pintura de diferentes maneras de las que esperaba y que normalmente usaría la pintura y la mezcla. No se mezcló la misma manera que se mezcla el papel liso, así que eso fue muy interesante. Aprendiendo las diferencias de ese material y cómo funcionaba con mis suministros con los que me siento bastante cómodo. Los uso en muchos otros pequeños resúmenes. Pero ese papel cambió por completo la forma en que trabajaban para mí. Me encanta eso, así que esto fue divertido. Espero que te diviertas con tu primer proyecto escogiendo algunos de estos. Voy a hacer algunos proyectos más escogiendo diferentes tarjetas y teniendo diferentes cosas para empujarnos de diferentes maneras. Pero para este primer proyecto de arte, estoy encantada y espero que te emociones tanto trabajar con estos como yo porque realmente me empuja en nuevas direcciones para probar cosas que yo normalmente no trataría de averiguar los suministros y cómo trabajan entre sí en diferentes papeles y cosas que normalmente podría no sentarme y hacer, Si estoy aquí jugando en mi arte habitación sin un aviso para decir, oye, prueba esto en su lugar, o oye agrega esto ahí, o prueba un colorway diferente o dale la vuelta, o haz algunas cosas divertidas que normalmente no pensarías hacer, y simplemente me encanta cómo salieron todos estos. Te veré de vuelta en clase y haremos otra. 6. Usar indicaciones artísticas en piezas más grandes: [MÚSICA] Empecemos nuestro próximo pequeño proyecto. Sólo voy a barajar mis pequeñas cartas aquí como una baraja de cartas. Voy a sacar cinco y ver qué obtenemos. Agrega algo de escritura, súper divertido. Pintar con una navaja de paleta. Me encanta. Haz algunas costuras. Ese voy a tener que pensar fuera de la caja. No esperaba sacar esa tarjeta. [Risas] Da la vuelta a tu página y sigue trabajando. Hacer marcas con una pluma de pintura. Ya lo hago mucho. A mí me gusta esa. Saquemos otra tarjeta sólo para ver. Agrega algunas salpicaduras de pintura. Ahí vamos. Tenemos algunas tarjetas. No me estoy limitando en sustratos para esta colección. Lo que conseguí que en realidad no esperaba era, hacer algunas costuras. Muy interesante. Vamos a tener que pensar en eso. Lo que podría hacer, voy a tomar todas mis pequeñas indicaciones aquí y pensar por un momento porque también es interesante si sacas tus indicaciones por adelantado, entonces puedes poner un poco de pensó en dónde quieres ir mientras que si estás pintando e yendo y tirando de ellos a medida que avanzas, estás superando una cuadra sobre lo que puedes hacer a continuación. De esta manera, puedes planificar lo que podrías hacer con estas divertidas indicaciones. La otra forma es un poco más orgánica y estás creando pensamiento, ¿qué sigue? Muy interesante. Déjame juntar mi papel y mis pensamientos y algunos colores de pintura y veremos qué se nos ocurre. En este proyecto, llevo un rato sentado con nuestras tarjetas, hago algunas costuras, escribo, salpicaduras, marcas con pluma de pintura, navaja, darle la vuelta y seguir trabajando. Pensé que lo que haría es tirar algunos colores de pintura. Tengo esta alizarina carmesí, rosa caribeña, verde oliva. Ya los saqué y decidí, creo que voy a usar estos. Vamos a seguir adelante y sacar estos colores y comprometernos con ello. Este es mi rosa caribeño mayor, que está tan consumido como ese delicioso verde oliva. Esos son dos de mis colores favoritos para usar. [Risas] A mí me gusta este verde oliva. Entonces quiero un gris azulado, pero no creo que tenga el tono adecuado de azul. Tengo estos colores alizarina que son divertidos y son económicos para trabajar con ellos. Creo que voy a usar el gris frío. Aquí tengo una navaja pequeña. Voy a tomar un poquito de azul y empezar a mezclar ese azul y gris y ver si consigo un color que me gusta más que el color este es. Además, no lo quiero brillante, quiero que sea un tono más oscuro de este color. Voy a añadir un poco de negro para que me dé un tono más oscuro. Eso podría ser demasiado negro. Déjame sacar un poco de eso. A lo mejor no. [Risas] Quiero un azul grisáceo. Puede que solo tenga que elegir un azul diferente por completo. No lo sé. A lo mejor lo necesito más brillante. Eso es más gris azul. Eso sí me gusta mucho. ¿Sabes qué? Vamos con eso. Estoy contento con eso. Sí me gusta mezclar colores para experimentar con cómo puedo hacer que los colores que tengo vayan aún más allá. Eso es divertido mezclar colores. Pienso lo que quiero hacer, porque descubrí en nuestro último proyecto lo mucho que me gustó esa tinta gris de Payne sobre ese papel rugoso, esta vez estoy usando papel liso. De hecho, he sacado mi almohadilla de acuarela barata 140 libras loft de artista. Esto es sólo un papel de prensa fría y esto es de seis por nueve. Acabo de pegarlo con cinta. Pensé que vamos a hacer sólo dos más grandes, y como estamos trabajando en esa prensa fría, realmente me gustaría saber cómo se dejó esa tinta la misma manera que la puse en esa prensa áspera. ¿Cómo funciona eso diferente para nosotros? Creo que quiero empezar con algo de esta tinta. El único hilo que tengo actualmente es algún hilo de apuestas de cuando estaba experimentando con hacer algunos de mis propios libros pequeños y algunas agujas grandes. Voy a usar un poco de ese hilo de apuestas. La mayoría de la gente usa hilo de bordar. Esto es muy grueso y rígido, pero sólo vamos a probarlo. He sacado un par de pequeñas piezas viejas de papel de arpillera viejas piezas de un libro porque tal vez haga un pequeño elemento de collage con algunas costuras posiblemente. he sacado para venir a esta que dice, hacer algunas costuras con las que no me siento tan cómoda . [Risas] Eso me gusta. Tengo algo con lo que vamos a estar trabajando que definitivamente está fuera de mi zona de confort normal. Voy a agregar algo de agua a nuestra página aquí para que pueda gotear esta tinta y ver cómo va a funcionar esto diferente a lo que hicimos en la otra. Tal vez necesite agregar un poco más de agua para que eso se extienda realmente. Eso definitivamente es agarrar el papel diferente a lo que acabamos de hacer. Eso me gusta. Eso es divertido. Mira ese papel en bruto realmente agarró esa tinta y la mantuvo en un solo lugar donde esto es muy fácil de mover. Puedo mezclarlo con cosas, probablemente bastante fácil. Empecemos con eso. Entonces voy a seguir adelante y poner un poco de gesso en mi paleta por aquí y vamos a empezar a agregar. Eso es gesso blanco y tengo un poco de gesso claro y empezaremos a agregar algo de pintura. Tengo un par de pinceles baratos que ahí podemos sumergir en nuestra agua. Entonces comencemos con nuestro gris azulado aquí. [RUIDO] Estoy listo para trabajar en decir un bloqueo de color más grande porque tengo un pedazo de papel más grande entrar aquí y tiendo a meterme con pequeños grupos de color. [RUIDO] Este sería un buen momento para experimentar un poco con el color y hacer áreas de color más grandes quizás. [RUIDO] No te quedes atascado en estar tan atado con pequeños trozos de color porque muchas veces cuando estás trabajando en papeles más pequeños, tiendes a trabajar pequeños y a medida que nos hacemos más grandes con papel, queremos tal vez use pinceles más grandes, manchas de color más grandes en negrita solo sean un poco más grandes en lo que estamos pensando. A mí me gusta como algo de esto se mezcla con esa tinta ahí, eso me gusta mucho. ¿A ver qué queremos hacer? [RUIDO] Creo que quiero entrar aquí tal vez con mi dedo. Un poco de algo de blanco entrando aquí. [RUIDO] Yo entro aquí, [RUIDO] tratando de sacar ese verde de mi pequeño pincel aquí. [RUIDO] Salpicar papel por todas partes. Entremos aquí con algo de este delicioso burdeos [NOISE] solo mézclalo con el blanco. Creo que hubiera preferido que fuera el color más fuerte, ahí vamos. [RUIDO] Simplemente sumergí mi dedo ahí en ese claro gesso para darme un poco más de movimiento con esa pintura en lugar de simplemente parecerme a mi dedo. [RUIDO] Porque me está ayudando a esparcir esa pintura alrededor de algunos. De estos dos, me está gustando un poco más este. [Risas] Por eso me gusta hacer más de uno porque entonces composición sabia, si me gusta uno mejor que el otro y solo hice uno, entonces no lo hubiera sabido y no hubiera conseguido a lo mejor el que más me gustó. [RUIDO] Pero entonces podría ser como la fotografía y cuando finalmente vaya a pelar la cinta, acabaré gustando la que pensé que me iba a gustar menos aún mejor porque cuando estoy tomando fotos de cualquier foto que obtengo en la cámara, esa es siempre la que sea mi favorita cuando la consigo en la computadora, siempre estoy un poco decepcionada porque no giró del todo fuera de la manera que pensé en mi mente para cuando llegue a la computadora para mirarla. Mi fotografía es graciosa de esa manera y luego mi menos favorita tiende a ser la que más me encantó. [Risas] Me encanta cómo funciona eso. Trato de no juzgar en la parte posterior de la cámara ahora o cuando estoy pintando juzgue aquí con mis sentimientos iniciales aquí con las piezas que estoy creando porque sé cómo tiendo a operar y lo que sea que yo estoy pensando que no me va a encantar termina siendo mi favorita. Antes de que esto se seque por completo, voy a entrar aquí con mi lápiz. A ver. Tengo mucho ahí que ninguno de estos realmente es lo que quiero hacer así que déjame hacer esto primero [RUIDO] y conseguir algunas marcas en mi pintura. [RUIDO] Obtener algunas marcas interesantes ir antes de que se seque en mí. [RUIDO] Ahora un poco de marcado. Ahora veamos, agrego algo de escritura, agrego algunas salpicaduras de pintura, marca con un bolígrafo de pintura, pinto con una navaja de paleta, le doy la vuelta. Vamos primero con una navaja de paleta. [RUIDO] Podría seguir adelante con el blanco y ver qué marcas interesantes puedo conseguir aquí. A lo mejor también me gusta esta pintura. [MÚSICA] Esto me parece un pequeño jardín por aquí, eso me gusta. El verde y este toque de rojo y este toque de rosa poco más claro. Siento que estoy en un pequeño jardín ahí mismo así que me encanta eso. [MÚSICA] Tengo estas divertidas cosas para marcar platos de gelatina. Podría ser divertido venir a través y solo ver algo de eso que acabo de poner ahí. Puedo tirar algunas pequeñas líneas. [RUIDO] Aunque en realidad está seco, pero me gusta tener un poco de herramientas jugando. Ahora hemos agregado algunas salpicaduras de pintura, algo de esto podría tener que agregar después. Pongamos ahí la navaja de paleta. ¿Sabes qué? Sigamos adelante y le damos la vuelta [RUIDO] y sigamos trabajando. Hagámoslo primero. Vamos a darle la vuelta. [RUIDO] Tuve que evitar cubrir todo esto con un montón de suministros de pintura [Risas] para que pudiera hacer eso durante este así que vamos a reasentarlo. Ahí vamos boca abajo. Otra perspectiva es básicamente lo que está haciendo esto. Lo hemos puesto patas arriba. Ahora todavía tenemos que tenía algunas salpicaduras de pintura, que voy a tener cuidado porque estoy seguro que voy a salpicar mis piezas de inspiración aquí. Voy a mover estos, no quiero que todos ellos salpicen pintura. A lo mejor yo sí. A lo mejor los quieres todos con pintura en él. Estoy seguro de que en algún momento estos tendrán pintura por todas partes, pero esos están recién escritos para esta clase ya que los que tenía definitivamente estaban todos cubiertos de pintura. ¿De qué color salpicadura? Creo que quiero salpicaduras blancas. Voy a mezclarlo. Sólo se mezcla con un poco de agua y algo de gesso es lo que tengo que hacer aquí. [RUIDO] Porque estas piezas son un poco más oscuras, blanco es lo que me inspiró algunos pero eso no significa que solo pueda hacer blanco. Podría hacer el blanco y luego con un cepillo muy húmedo tal vez un poquito de este verde. Un poco de ese verde es bonito. Eso me gusta. [RUIDO] Antes puedo hacer algunos de estos otros. Agregamos salpicaduras de pintura así que son tres las que hemos hecho. Marca con una pluma de pintura y agrega algo de escritura. Necesito que esto se seque antes de poder dibujar encima de esto. Voy a secar esto con mi pistola de calor y enseguida vuelvo. [MÚSICA] 7. Terminar nuestro par: [MÚSICA] Estamos casi 90 por ciento secos ahora hay uno o dos pequeños puntos que no son perfectos, pero eso está bien. Vamos a seguir adelante. Entonces vamos a hacer marcas con el lápiz de pintura y agregar algo de escritura. Entonces podría combinar marcas con un bolígrafo de pintura y agregar algo de escritura. O podríamos hacer la escritura en un color diferente. Aunque creo que quiero el blanco. No hay nada que diga que hay que poder leer la escritura. O si eres realmente bueno rotulando o quieres hacer una declaración o tener un punto ahí dentro, o algunas palabras de inspiración. Podrías hacer eso. Voy a hacerlo más como un garabato para que pienses que hay algo ahí, no estás muy seguro, no lo puedes leer del todo. Te estás preguntando, ¿qué dice eso realmente? Entonces aquí es más una cosa implícita, pero no estás realmente seguro de lo que dice eso. Estás como, ¿qué es eso? A mí me gusta ese misterio. Es lo que diría en tu mente? Qué opinas en eso dice. Entonces me gusta eso. Eso encaja con añadir algunos escritos y algunas marcas. Así que tal vez vamos a llamar a eso un poco combinado porque voy a entrar aquí. A lo mejor añadir mis puntitos que me gusten. A mí me gustan las pequeñas zonas de puntos blancos además lo que ya hemos hecho con nuestra salpicadura de pintura, estas son más uniformes, más definidas, un poco diferentes a las salpicaduras de pintura aleatorias. Eso es un poco caprichoso. Entonces no sientas que si sacas un prompt y te pones en marcha y estás en todo inspirador, te sientes bien, yo estoy ahí. Creo que ya terminé. No sientas que tienes que usar cada mensaje que sacaste. Las indicaciones están ahí para ponerte en marcha, sacarte de tu zona de confort. Simplemente tire de usted en direcciones diferentes a las que normalmente iría. Si sacas algo y llegas al final y piensas, guau, creo que ya terminé. No quieres decir un último aviso que esté ahí. Voy a reservar ese derecho para las costuras. [Risas] Si terminas y piensas que eso no es lo correcto para esta pieza, no sientas que tienes que hacerlo. No tienes que seguir adelante. Siento que quiero un poco de punchella en esto, que es mi trabajo de secuencia. Voy a usar un cepillo seco y hacer un poco de estarcido porque de repente estoy llenando eso. Estoy llenando eso en este verde. Así que voy a mantener la pintura seca en el pincel y simplemente frotarla para que consiga algunos puntos sabrosos aquí en este color verde. Sí, mira eso me encanta. Ahora eso me emocionó. Ese es el propósito de decir, las indicaciones de arte, están ahí solo para que vayas en una dirección diferente. Piensa en cosas que quizás no se te ocurran. Emociónate con las piezas de tu arte o las cosas que te llegan a medida que vas. Eso me encanta. Entonces hasta quiero tal vez probar este. Probemos este. Déjame poner ese pincel en agua y conseguir otro pincel seco. Tengo muchos pinceles baratos aquí, pequeños paquetes de tres o cuatro de los Michel por como cinco dólares porque sé que quiero usar muchas pequeñas cosas como esta. Entonces me gusta este lápiz con estas líneas aleatorias de puntos aquí. Eso es divertido. Estos son más como octágonos que como puntos, pero eso está bien. Yo sólo quiero eso. Podría funcionar mejor con pintura regular ligera en lugar del gesso. Pero el gesso es lo que tengo fuera y eso es lo que voy a buscar. Eso está bien. Eso no me gusta tanto como la punchella, pero sí me gusta. Entonces vamos a poner eso a un lado. Entonces pienso en lo que vamos a hacer, hacer algunas pequeñas marcas. Aquí tengo mi lápiz. [RUIDO] Podría simplemente pasar con marcas. Algo de esto solo vas a ver a medida que te acerques y eso está bien. Esta vez también, podría agregar pasteles, pero creo que ya terminé con la pintura y todavía quiero algunos otros detalles. Podría volver con pasteles, que siempre tengo mano por aquí porque sí me gusta jugar con estos. Voy a estar en mi caja rosa verde porque aquí estoy en mi modo pequeño rosa verde y solo mira qué queremos agregar. A mí me gusta este verde de aquí. Estos van a ser mucho más fáciles manchar sobre el papel más suave. Estos eran muy difíciles de manchar en cualquier cosa en ese papel rugoso que estábamos tratando. Porque ese papel rugoso lo agarró, ni siquiera importaba cuánta pintura hubiera en mi papel. Simplemente lo agarró y no me dejó suavizar nada alrededor. Me pregunto cómo sería si agregáramos un toque de este color realmente brillante, loco, casi neón aquí. Porque casi como a veces un poco extra como sorpresa y este color rosa es una sorpresa y no creo que alguna vez lo haya usado antes. Es divertido. Solo estoy haciendo un toque aquí y allá, no abrumarlo, pero pensé que podría ser divertido. También tengo un oro verde aquí en el pastel, pero no creo que quiera eso en esto, pero sí tengo un pastel en ese delicioso color. [Risas] Tengo aquí algunas tonalidades moradas que normalmente no uso. Esto casi se vuelve púrpura aquí abajo. No lo quiero demasiado aunque veo. Hay un bonito Borgoña por aquí que a lo mejor quiero darle un pequeño toque. Aquí vamos. Realmente no puedo ver el color. Pero mira eso. Eso es bonito. Podría darnos un poco de pizzazz extra aquí. [MÚSICA] En este punto de mi arte, tiende a ser que no soy minimalista con mi arte. [Risas] A veces me excedo y necesito hacer que ese tal vez sea un foco mío que voy a hacer menos en algunas piezas porque sigo agregando y agregando y agregando, aunque quiera para enfocarse en un bloqueo de color más grande. Para cuando termine, guardemos estos, podría haber comenzado con áreas de color más grandes, pero no es con eso lo que termino. [Risas] Entonces déjame lavarme el pastel mano y voy a sacar la cinta de esto y ver si hay algo más que queramos hacer, así que enseguida vuelvo. No he descartado dejar fuera las costuras, aunque en mi mente, me resisto mucho a las costuras. Lo hemos hecho todo aquí. Haz marcas con una pluma de pintura, agrega algo de escritura, agrega algunas salpicaduras de pintura, dale la vuelta y pinta con una navaja de paleta. Así que hemos hecho de todo menos el cosido, no lo hemos descartado, pero me estoy resistiendo mucho. Vamos a sacar nuestra cinta porque tendría que tenerlos arriba de todos modos y ver si agregar algo encima de esto va a hacerlo mejor o simplemente hacerlo más caótico. Mira eso. Eso es bonito. Me encanta el pelado de la cinta, el gran revelador, porque realmente eso es lo que la acaba, convierte en una obra de arte para mí, es cuando te quitas esa cinta y ves ese borde limpio. Por eso no trabajo hasta el borde del papel también, me gusta poder asegurar el papel hacia abajo. Entonces me gusta poder pelar la cinta. Así que mira eso. Entonces pusimos esto patas arriba en algún momento. Entonces, ¿de qué manera nos gusta de verdad? ¿De veras nos gusta así? O sabes qué, ahora que hice eso me gusta así. Vamos a hacer eso de esa manera. ¿De qué manera realmente nos gusta este? Tal vez me siento así, así que de vuelta al revés por el otro lado. Entonces antes de renunciar por completo a las costuras, vamos a mirar y ver, es que realmente va a agregar algo a cualquiera de estas piezas y no tenemos que agregarlo a ambas piezas. Creo que me mojé este papel. Este podría ser un buen punto para agregar poco de spray de acabado a nuestra pieza porque aquí usamos pasteles. Pero por el momento, sólo voy a pensar en esto por un segundo. ¿Ves qué tenemos aquí? Tengo algo de arpillera. Así que vamos a cortar esto o quiero decir, puedo desatarlo, pero ahí está en un nudo. Vamos a cortarlo. Entonces me queda un arco. Eso es un feo arco, pero [Risas] A mí me gusta esta arpillera. ¿Eso agregaría algo si hiciera un poco de collage aquí? En realidad no. Ahora aquí al final donde realmente estoy a donde lo quiero. No creo que esto se vaya a sumar a esto en absoluto. Si iba a hacer pespuntes aquí, casi quiero que esa costura sea verde o burdeos. Pienso en el mío, voy a tomar esto y no hacer las costuras. Entonces hice cinco cartas, la costura era una sexta carta. Entonces me reservo el derecho de no agregar ese aviso en particular a mi obra de arte si no me encanta. Entonces tienes permiso, date permiso para no usar un prompt que no encaje con la pieza para cuando llegues aquí. Así que mira lo que nos queda sin embargo. Mira eso. Estas son tan sabrosas y me gusta que sean piezas más grandes de lo que normalmente hago. Estos son seis por nueve. Mira esos, tan bonitos. Otra cosa que siempre me doy permiso para hacer es si hago la pieza más grande, tal vez hay un cinco por cinco ahí que me encanta más. Yo vuelvo y echo un vistazo para ver, ¿me encanta como la pieza completa o quiero cortarlo a una pieza que tiene una sección en ella que me encanta más. Tengan eso en mente también. No voy a cortar estos porque en realidad me encantan estos como son. Mira qué bonitos salieron esos. Nuevamente, siguiente proyecto donde hicimos algunos prompts. Entonces voy a hacer otra donde toda la pieza grande y hagamos algunos prompts, así que no puedo esperar a hacer ese proyecto contigo. Ahora, vamos a empezar y te veré de vuelta en clase. [MÚSICA] 8. Hacer tus propias tarjetas artísticas: [MÚSICA]. Ayer estaba pensando en otro proyecto divertido para nosotros, y pensé, ¿ no sería divertido si hiciéramos nuestra propia baraja de cartas artísticas? Sé que he hecho mi propia baraja con pequeñas formas de tarjetas de presentación prefabricadas aquí y me gusta mucho usarlas, pero ¿no sería divertido si las hiciéramos pero ¿no sería divertido si las hiciéramos de parte de nuestro arte? Realmente me inspiró esta sabiduría de la baraja de cartas del bosque que había obtenido de una artista en Instagram, Jess Purser. Ella toma su hermoso arte y lo tiene en una tarjeta con una palabra de inspiración justo debajo de ahí. Podrías usar algo como esto como una baraja de inspiración, una baraja arte y una baraja de oráculo. Podrías crear todas las cosas divertidas como esta. Me gusta que luego puedas sacar una tarjeta y usarla como tu inspiración o tu palabra intuitiva del día o tu símbolo artístico. Así que realmente me encantan las cosas como esta. Si veo a un artista que ha creado algo maravilloso así, podría terminar comprándolo porque a veces me gusta mirarlo y encontrar inspiración. Así que todavía me voy a inspirar las indicaciones de arte de las que hablé en el video art prompt, y ciertamente usar todas las que he pensado y luego agregar algunas de las tuyas. Pero he hecho varias tarjetas divertidas aquí con piezas de arte reales que creé. Si haces esto, y nosotros haremos uno grande solo para probarlo. Pero en mis videos abstractos de aventura que he hecho en otros pequeños talleres, pintamos todo un pedazo de papel grande con marcas y colores aleatorios. Entonces cuando terminemos, podemos cortar eso en pequeñas piezas de arte. En este caso, tengo un montón de sobras. Por lo general digo, estos son perfectos para el collage y son perfectos para hacer pequeñas tarjetas y divertidas pequeñas cosas fuera de ella. Para mis pequeñas muestras con las que estaba jugando, estas son las piezas que usé, las piezas sobrantes de pinturas anteriores. Pero hoy lo que podríamos hacer es pintar un todo y cortarlos en trozos del tamaño de una tarjeta a medida que vamos, y luego escribir nuestras indicaciones en él. Pensé en varias formas diferentes de que pudiéramos hacer eso. Siéntete libre de hacer cualquiera de estos que parezcan inspiradores. Una forma es cortar tus tarjetas. Estos son tres por cuatro, que es un tamaño aproximado de una tarjeta. Puedes hacerlas cuadradas, puedes hacerlas más grandes, puedes hacerlas más pequeñas como una tarjeta de presentación. Esto es más como uno y medio por tres, tal vez tres y cuarto. Elige una talla que te guste y ese es el tamaño para hacer toda tu baraja. Lo que he hecho en este primero es que escribí mi mensaje a continuación. Después corté una pieza más pequeña y la pegué con una barra de pegamento y solo usé una barra de pegamento artesanal libre de ácido para hacer eso. He cortado los bordes para que quede bonito y terminado. Corté los bordes de mi pequeña obra de arte para que se terminara. Tengo una cortadora de esquina muy antigua. Pensé que tenía uno que acababa de redondear, que sé que puedes encontrar en cualquier lugar que venda artesanías. Quieres un cortador de esquina redondeada, pero esta es una muy antigua de scrapbook y días de recuerdos creativos que está fuera del negocio así que no vas a poder encontrar este cortador exacto que tengo. Pero sé que puedes encontrar interesantes cortadores moldeados en la sección de artesanía del Micheal y el Hobby Lobby y cualquier lugar donde vendan todos esos productos tipo guardabosques. Solo consíguete un cortador de esquinas para luego poder terminar bien las esquinas de tus piezas. Porque mira qué bonito y acabado eso se ve como una tarjeta en lugar de solo un borde recto que parece que no me tomé el tiempo para terminarlo. Entonces me encanta esto porque puedes hacer tu prompt o tu palabra o tu inspiración debajo de ella. Pequeña obra de arte encima de ella, y puedes tener toda una baraja de cartas así. Eso es divertido. Esto es realmente genial para todas esas piezas sobrantes que hacemos haciendo algunos de esos resúmenes. Esta es otra forma en la que podrías hacer eso. Puedes tomar una de esas obras de arte, cortarla en tres pulgadas por cuatro pulgadas, cortar tus esquinas. Podrías tomar un trozo de papel blanco y simplemente escribir en él y pegarlo con esa barra de pegamento. Esa es otra forma de hacerlo. Esta es otra forma de hacerlo. Este es del mismo tamaño, otra obra de arte, pero no hemos hecho nada con el arte por un lado, pero en el otro lado, escribimos nuestra pintura usando un prompt de cuchillo de paleta o cualquier aviso que quieras poner ahí. Entonces también, lo que realmente me inspiró con estas pequeñas tarjetas fue cuando la volteaste, hay pequeñas estrellas divertidas y cosas en la parte posterior de eso. Entonces no hay nada que decir, en algo como esto que no sigamos decorándolo aún más, para que cuando lo volteemos, tengamos un diseño realmente bonito. Hacer marcas, sea lo que sea que quieras hacer en la parte posterior junto con tu escritura para que ambos lados estén decorados. Esto me gusta mucho personalmente porque entonces tenemos toda una pequeña obra de arte en un lado. Podemos tener una pila entera de estos con diferentes patrones en, y dependiendo de donde se haya cortado de nuestra hoja. Entonces en la parte posterior podemos ver nuestro prompt y algunas pequeñas marcas divertidas a las que luego podemos referirnos como inspiración. A mí me gusta esto personalmente. Eso podría ser lo que hago. Aquí hay otro en el que tomé una pieza, la corté y escribí con un sharpie justo encima de ella cuál era mi aviso. Entonces esa es otra idea. Aquí hay uno en el que lo he cortado, y he escrito aquí con mi bolígrafo posca blanco. Entonces solo para mostrarte lo fácil que es cortar estas esquinas, simplemente deslizas la esquina y la cortas y te ves lo bonita que al instante terminó esa pieza para nosotros. Me gusta mucho esta obra de arte, pero no me gusta el bolígrafo de pintura encima y personalmente no me encantó el sharpie encima de él. Eso fue solo mis propios pensamientos. Esta fue la obra de arte que corté del mismo tamaño. Entonces, de hecho, tomé un gesso blanco que tenía sentado por aquí. Pinté un espacio para que yo escribiera y luego simplemente tomé mi lápiz y dibujé alrededor de él y escribí en él con un sharpie o podría haber usado un bolígrafo de pintura o lo que sea que me inspiró. Esa es otra idea. Entonces solo estoy tratando de darte algunas buenas ideas sobre cómo podrías hacer esto. De verdad personalmente me gusta este en el que escribí del otro lado. Otra cosa que podrías hacer también es que podrías haber tomado tiras de papel blanco, escribir tu aviso en él, y pegarlas como si pegáramos ésta abajo. Entonces todas las buenas ideas que solo fueron una lluvia de ideas ahí dentro. Entonces, si te gusta alguna de estas ideas para una baraja de arte, siéntete libre de usar cualquiera de esas que he pensado. Entonces lo que voy a hacer es crear una pieza para hacer como mi baraja de arte. Entonces me voy a llevar un trozo de papel. Esto es solo papel acuarela de prensa fría. Voy a pegar eso a un tablero y crear una de mis piezas abstractas, y luego podemos cortar esto en cartas y crear una baraja de arte a partir de estas. Si estás haciendo 30 o 40 indicaciones podrías necesitar hacer varias piezas diferentes, pero realmente me encanta hacer cosas como esta donde estamos haciendo una pieza grande y cortando cosas de ella porque entonces nosotros crear sin pensarlo mucho, sin quedar paralizado en el proceso de creación. Esta es mi forma favorita de hacer cosas y sé que me escucharás decir eso cada vez que voy a crear algo, pero realmente es mi forma favorita de crear. Yo sólo tengo un montón de pinturas acrílicas aquí arriba. Ni siquiera he decidido qué colores quiero usar ni nada, solo quería ser realmente intuitivo al respecto. Esto es sólo un lápiz, así que podría seguir adelante y empezar a marcar aquí en ese papel. [RUIDO] Otra cosa divertida que podrías hacer si realmente un set del que estás tan enamorado, que no puedes esperar para compartirlo con los demás. Elegí rosa neón. Eso no era exactamente lo que tenía en mente. [Risas] Eso fue emocionante una pequeña sorpresa. Hagamos naranja, amarillo. Iba a hacer un rosa y un naranja, pero el rosa neón no era exactamente lo que había planeado para sacar. Usemos este color llamado rosa. Todavía podría usar ese neón, pero eso fue una sorpresa. A ver. Sólo vamos a hacer rosa y naranja por ahora. Podemos sacar más en un minuto. Tengo un poco de gesso por aquí. Voy a sacar un poco de gesso. Eso es gesso claro, esto es gesso blanco. A mí me gusta mezclarlas en mi pintura. Ahora bien, muchos de los trozos de papel de desecho anteriores que sí tenía pastel en él y no le puse un spray de acabado encima de estos. Entonces cada vez que los toco me pongo pastel en mis dedos. Para algo como esto donde vamos a estar usándolo como baraja de cartas, vamos a estar tocándolo. Vamos a estar usando esto tal vez cada vez que saquemos nuestros suministros de arte. Siento que tal vez no quiera usar algo en la parte superior que se va a manchar como un pastel. Si lo hago, voy a sacar todo este papel y rociarlo con spray de acabado varias veces antes de cortarlo solo porque vamos a hacer un gran lío cada vez que usemos estas tarjetas si no. Tengo aquí solo un pincel barato de una pulgada y voy a empezar a poner algo de color aquí. Mi objetivo va a ser el color y las marcas y cualquier cosa interesante que sienta agregará a mi pieza y luego las cortaremos en una baraja de cartas. Como dije, si estás haciendo 30 o 40 para hacer todo un buen número redondeado, buena cantidad para trabajar más tarde, tal vez necesites hacer tres o cuatro de estos. Cada uno podría tener la misma gama de colores si quisieras que coincidieran. Podrían ser colores completamente diferentes si solo quieres tener diferentes tonalidades de lo que sea. Con esto puedes ser creativo. Hazlo como te inspire. Vamos a dejar un poco de pintura. Ya me encantan estos colores, y vamos a tener ese rosa neón como sorpresa tal vez. Me encanta el rosa y el naranja por alguna razón. Quién lo sabía porque no hay rosa y naranja en mi casa. No decoro con rosa y naranja. No creo que haya nada rosa y naranja que haga, pero cuando llego a pintar me he dado cuenta de que este color realmente me atrae. Probablemente haya rosa y naranja en mi armario, pero ni siquiera sé cuánto de eso hay en mi armario ya que no había ido de compras en un tiempo. [Risas] Creo que siempre me han atraído los rosas y el naranja. Cuando era más joven trabajaba en Home Depot, y usábamos delantales naranjas. No conseguí más naranja que eso. [Risas] No puedo decir que ese era mi color favorito, naranja, pero es gracioso que llevé un delantal naranja durante años y años y no odio el color. [RUIDO] Ahora tenemos un poco de color establecido. Volveremos aquí con un poco de blanco. También quiero seguir adelante y sacar mis herramientas para hacer marcas y este será un buen momento para seguir adelante y crear algunas marcas. [RUIDO] ¿Sabes lo que estaba pensando que yo también quiero hacer? Quiero sacar mis plantillas y tal vez hacer algunas plantillas. Entonces podría. ¿Y si hacemos estarcido con este neón? Vamos a probar este neón y ver. Vaya, mira eso. Oh Dios mío, ese es un color. No exactamente lo que había pensado [RISA] cuando inicialmente comencé a recoger pintura, pero estamos haciendo esto mojado sobre mojado así que no es tan neón como empezó sino divertido. Este es el momento de experimentar con plantillas y pintar y marcar y simplemente crear. Veamos qué más tenemos pasando aquí. A lo mejor quiero un poco más de blanco y podría empezar a hacer retroceder algunas de estas marcas. también me encanta cuando el rosa y naranja empiezan a combinarse. Es tan bonito. Otro color que realmente me encanta, y podría haberlo sacado también es amarillo ocre. Eso hubiera sido bonito en esta colección. [RUIDO] Cuelga todos estos. Ahora imagínense cuando cortemos esto en trozos más pequeños, ¿qué tan divertido va a ser esto? [RUIDO] Este es el momento de seguir adelante, experimentar con tus colores de pintura, experimentar con tus herramientas para hacer marcas. Voy a dejar que esto se seque por un momento y luego volveré enseguida. [MÚSICA] 9. Terminar nuestras cartas: Esto es mayormente seco. Entonces lo que voy a hacer, sigamos adelante y pelemos la cinta. Entonces podría seguir adelante y cortar esto. Entonces pude seguir decorando en mis tarjetitas por todas las piezas que ya tenía en mi pequeña pila de chatarra para cortar, tenían muchas más marcas y cosas en ellas. Se puede dejar cepilladora. Puedes seguir decorándolo. mí me gusta agregarle un poco de pluma de pintura rellena a la mía, muchas veces. Voy a usar un tapete de corte más grande en esto para que pueda usar esta regla clara y práctica que tengo. Se trata de una regla de tres pulgadas. Eso me gusta porque ahora solo puedo bajarlo, alinearlo con el borde y usar el otro filo como mi superficie de corte por tres pulgadas. Entonces para las cuatro pulgadas, podemos cortar eso en un momento también. Pero voy a seguir adelante y voy a cortar estos en tiras. Todavía pueden estar un poquito mojados. Podría estar pintando en mi regla, pero está bien. Cortaremos esta pieza aquí también. Entonces solo tienes que decidir, cuál de esas formas que te mostré, esas ideas que tenía, qué camino quieres crear? Estoy creando esto por mí mismo. Me gusta poder darle la vuelta, ver algunas marcas y una frase de inspiración encima de mí en mi mesa de arte, tengo este solo trozo de papel de acuarela. He hecho ideas para hacer marcas que sigo colgando aquí en el tablero encima de mí. Podría usar algunas de estas como ideas para que las cosas marquen alrededor de una frase que pongo. Entonces tengo ideas para hacer marcas y una frase inspiradora. Pero guardo eso colgado en el tablero detrás de mí. ¿Quieres hacer eso o quieres tener bonitas tarjetas blancas con una pieza de inspiración artística? También podrías dibujar y pintar en una tarjetita como esta. Si querías hacer algo de tu obra de arte en un cuadrado que tal vez tengas un dibujo a lápiz alrededor o algo justo en esa tarjeta blanca no tienes que pegar otra pieza encima. Solo estaba haciendo una lluvia de ideas y viendo lo creativo que podría llegar a con estas pequeñas tarjetas que estoy haciendo yo mismo. Tenía un pensamiento. No sé si alguna vez terminé ese pensamiento, pero ¿y si crearas una baraja que tanto te encantaba? Podrías escanearlo en tu computadora. Ese es un poco más pequeño, así que tal vez no lo use para esto. Hagamos la plaza. Este conjunto será de tres por tres cuadrados. ¿Qué tal eso? O al menos de la mía. Pero entonces solo puedo marcar estos con mi gobernante realmente fácil. ¿Qué pasa si los escaneas en tu computadora y luego puedes imprimirlos como tarjetas de estado de ánimo? A mí me gusta el estado de ánimo porque son unas tarjetas tan bonitas. Entonces estas pequeñas piezas que terminas con sobras solo pueden poner esas en tu pila de restos de collage o sobras para hacer otra cosa con como lo hice yo. Porque entonces puedes sacarlo cuando estés inspirado para hacer algo como esto y ya tienes pequeñas sobras listas para ir. Entonces una vez que nos corten, puedes dejarlos como si los tuvieras. Puedes seguir trabajando en tu arte. Podrías seguir agregando marcas y cosas divertidas a estos. Podría seguir trabajando más en esto. No tengo que parar sólo porque los estoy cortando. Puedes hacer estos tan artísticos y decorativos como quieras. Pero yo tendría en mente si es algo que vas a estar usando para tocar como te estaba mencionando, entonces ten cuidado sea lo que sea que pongas en esa capa superior. Porque si usas pasteles, los estarás fregando por todas partes para siempre. Entonces ahora tenemos algunas de nuestras tarjetas recortadas. Lo que podríamos hacer si has usado un color lo suficientemente claro y lo has guardado donde podrías justo encima, podríamos tomar nuestro bolígrafo de pintura blanca e inspirarnos en eso y hacer marcas y escribir nuestras cosas. Digamos que lo original era pintar usando una navaja de paleta, si me llevo mi bolígrafo de pintura blanca, podría mirar esto y pensar ¿dónde querría que estuviera eso? ¿Qué otra marca podría hacer en esto? Digamos que eso es lo que me pasa. Ahora, quiero hacer tal vez algunas marcas y algunos puntos tal vez. A lo mejor voy a volver aquí con algunas cosas distintas que dibujo. A lo mejor quiero seguir adelante y agregar algunos puntos. Podrías hacer esto. Podrías hacer collage con estos. Podrías todo tipo de cosas. Lo mantuve simple con mis pinturas y mis marcas para empezar porque sabía que estaría cortando estas. Pero en algunas de estas, y si vuelves a algunas de mis clases de aventura abstracta, especialmente la número 1, realmente voy a la ciudad con muchas pinturas y marcas y suministros y diferentes cosas que son muy divertidas que podrías pasar algún tiempo realmente creando y pensando y jugando con tus suministros. Pero mira qué divertido es eso. Eso es muy divertido. Yo sí quiero cortar los bordes porque me gustaría que pareciera una tarjeta tal vez terminada. Entonces si cortamos nuestros bordes, no sé, que me gustó el Posca Pen como los escritos, así que podrías experimentar con tus diferentes pines y esas cosas, pero mira qué bonito es eso como un corte fuera de la tarjeta. Ahora, eso me gusta mucho. Ahora bien, si queremos hacer esta otra manera, que creo que prefiero hacer, y vamos a cortar estos bordes. Entonces puedes elegir un color. Se puede recoger el oro. Creo que voy a hacer oro. A lo mejor en la parte de atrás, anoto mi aviso. No tengo la mejor letra. Así que no tienes que tener la mejor letra. No dejes que eso sea un elemento disuasor. A lo mejor quiero usar esto para hacer marcas alrededor de todo lo que escribí. Esta será mi marca de inspiración encima de mis palabras, mis indicaciones. Entonces cuando miro a ambos lados de este papel, sería bonito. Ahí vamos, eso me gusta. Ahora bien, si uso cualquiera de los lados, ambos son bonitos. Eso me gusta mucho. Esa es mi elección. Quiero que consideres qué tipo de tarjeta te gustaría hacer por ti mismo, si son las pequeñas tarjetas de visita con las que empecé y que te mostré que llevo bastante tiempo usando , o si quieres hacer tu propio pequeño juego de tarjetas de arte con parte de tu arte, que particularmente me encanta. Esas son algunas ideas divertidas también. Espero que se diviertan con este proyecto. Quiero que definitivamente hagas una baraja de al menos 30. Verás, me encantan estos. Mira qué bonitos son esos. Estos son mis favoritos. Ese es mi personal. Verás, tengo mucho más que hacer en las tarjetas originales que tengo. He mantenido estos poco más simples en la cosa que pinté. Pero puedes ser tan simple o tan ocupado y lleno como quieras. Lo que tú también podrías hacer es pintar las piezas abstractas recortadas como yo en las aventuras abstractas. Entonces, cualesquiera que sean las piezas que te sobran de hacer tu arte, eso es lo que podrías usar para hacer tu baraja de cartas. Entonces estás haciendo algunas deliciosas obras de arte y estás terminando con algunas sobras realmente hermosas que luego puedes usar como tus tarjetas de arte. Me encanta hacer los resúmenes y usar las piezas así. Mira todas estas deliciosas piezas diferentes que tengo que serían geniales para una sección en una tarjeta o una tarjeta entera en sí. Mira todo eso. Súper divertido. Espero que te inspires con este proyecto para crear un set de tu propio arte. Este es uno de mis favoritos. Me encanta esta tarjeta de aquí. Es muy sencillo con mi pronta. Un último pensamiento a eso olvidé mencionar que me ocurre pensar, antes de dejarte ir es, si piensas que tu letra es tan terrible que prefieres que se vea más bonita que tu letra, puedes imprimir palabras o frases en una fuente que te guste en tu computadora. Puedes imprimirlo en un papel blanco y pegarlos. Entonces tal vez dibuja un pequeño marco alrededor de cada uno mientras haces eso. Ese es otro pensamiento. No tienes que usar tu propia letra. Solo elige algunas fuentes y algunas frases y algunas indicaciones que quieras imprimir en papel de impresora, córtalas y pégalas en tu pequeña obra de arte terminada, dibuja un pequeño marco alrededor si quieres, y deja que esa sea tu tarjeta de arte. Si no te gusta tu propia letra y quieres que sea algo un poco más ordenado, más uniforme, más legible, entonces imprime algunas frases y tal y luego puedes pegarlas en tus tarjetas también. Sólo un pensamiento extra que olvidé mencionar a medida que estábamos pasando. Te veré de vuelta en clase. 10. Uso de ideas arte para obras de cortes: [MÚSICA] Hoy pensé que haría una lección extra porque a veces cuando estoy trabajando en un tema en particular o haciendo un taller como este, me emociona tanto el tema que solo quiero mantener yendo por otro día. Lo que pensé que haría hoy es inspirarme en la baraja de arte y usar un papel que normalmente no uso. He sacado un papel acuarela de prensa caliente que es diferente a la prensa fría. Es muy suave, mientras que la prensa fría tiene una textura. La prensa áspera es tan ruda, es casi como si le enviáramos papel a nuestro papel. Tengo una almohadilla de la prensa caliente de arcos y no tienes que usar arcos para lo que sea que estés haciendo pero esa es la almohadilla que tuve. Voy a usar una almohadilla de prensa caliente. Tiene un peso de 140 libras. Porque no es tan grande como mi prensa de coque, una que tiene un gran trozo de papel, he pegado dos hojas de papel de prensa caliente una al lado de la otra, y acabo de poner un trozo de cinta blanca para artistas aquí en el medio cinta en esa mitad hacia abajo. Voy a hacer uno de mis resúmenes de búsqueda y lo que he considerado es que si encuentro algo me encantó que sentado entre una costura, entonces podríamos coser eso juntos y eso tendría algo de costura en la parte superior de ella. No estoy necesariamente buscando hacer eso a propósito, pero sí pensé que si hay algo sentado en la costura, esa es una manera de que podamos manejar eso. Tengo estas infusiones manchas coloreadas polvos que son trozos de pigmento coloreados mezclados con pigmento de mancha de nuez. Te dan un color simplemente interesante cuando los usas. Lo que voy a hacer es tal vez esparcir algo de agua y ponerle esto ahí como lo hicimos con la tinta gris de nuestro Payne. Debido a que la tinta era uno de mis aspectos favoritos de esos resúmenes más pequeños que hicimos, pensé que podrías probarlo en algunas de estas infusiones, colores pigmentados que nunca he usado. Pensé que sería divertido. Tengo en el momento que compré estos hace un par de años, creo que vinieron tal vez de Inglaterra o de alguna parte. No eran locales y yo los ordené y es posible que no puedas conseguir estos ahora, no lo sé. No he mirado para ver si es un producto actual que está disponible por ahí pero son divertidos y nunca los he usado. Simplemente están pasando el rato en mi sala de arte y tiene muchos colores diferentes. Pensé que usaría un producto en esto que nunca antes había usado, pensé. Vamos a experimentar con lo que tenemos en nuestra sala de arte. También voy a apagar algunos colores acrílicos. Voy a apagar ese divertido rosa caribeño, que es un color Jarvan, y puedes usar cualquier pintura que quieras y cualquier color que te agarre. Porque estoy usando una terracota, pensé que apagaría tal vez este granate y tal vez un ocre amarillo y estará en esa familia de color amarillo, rosa, naranja que me gusta. Quizás totalmente diferente a lo que estoy pensando cuando terminemos, pero vamos a darle una oportunidad. Voy a poner un poco de gesso blanco y un gesso claro. También he sacado un par de crayones neo-color y luego tengo mi punchella que me gusta y tengo algunos marcadores de pintura diferentes, mi herramienta de marcado, mi herramienta de arcilla. Tengo mi pluma posca y tengo mi lápiz mecánico, mi Stabilo. Tengo un sharpie aquí. Acabo de tener estos sentados a un lado porque también estoy tratando de limitar mis suministros para esto. Entonces a medida que avanzamos, tengo mi tarjeta sentada aquí arriba. Esta es en general la forma en que normalmente podría usar estos. Yo seguiría adelante y decidiría. Esto es lo que voy a usar. Sigamos adelante y pintemos y miremos alrededor y veamos qué tenemos que hacer. Si llegamos a un punto que estamos como qué más podemos hacer, entonces voy a sacar una tarjeta. Si saco una tarjeta, eso es algo que deberíamos haber tirado justo al frente, como una variación de papel o algo así. Voy a poner eso de nuevo y tirar una tarjeta diferente. Eso es con lo que estoy empezando. Tengo un poco de agua por aquí y un gran pincel con el agua y pienso en empezar con un poco de agua y voy a estar trabajando en ambos trozos de papel y luego voy a tomar estos de terracota y trabajar eso alrededor del papel. Puede terminar luciendo granulada. Puede parecer pigmento con café porque esto tiene piezas de pigmento de mancha de nuez aquí además de la naranja. Lo que pensé que podría hacer con estos dos después de haberlos sacado es que básicamente es pigmento. Podría hacer algunas de mis propias pinturas con estas piezas de pigmento y usarlas en lugar de simplemente dejarlas sentarse en el gabinete porque ahora tengo proveedores para crear algunas de mis propias pinturas naturales. Yo también puedo hacerlo. Yo puedo usar eso. Puedo usar estos como pigmento para algunas pinturas o algo así. Tengo eso entrando ahí y voy a empezar a añadir tal vez un poco de pintura aquí. Es un color muy bonito aunque me gusta este color. A lo mejor trabajar en grandes bloques de pintura tal vez esta vez. Siempre me aprieta mucho con la pintura y a veces desearía ser un poco más ancho y más grande con mi audaz, con mis bloques de color para poder trabajar en eso un poco. Voy a agarrar otro pincel aquí. A lo mejor vamos a agarrar esta. He encontrado si buscas hacer áreas de color más grandes, usa pinceles más grandes. Sé que eso suena a sentido común, pero te sorprendería que no lo sea para mí. Usaría pinceles pequeños y sería como, ¿por qué no puedo obtener áreas de color realmente bastante grandes? Entonces un día me di cuenta. Tal vez las áreas más grandes necesitan ser una herramienta más grande. A mí me gusta esto. Déjame agarrar un tercer pincel y tal vez entrar aquí con un poco de ocre. Me gusta mezclar mi pintura acrílica con el gesso para que después pueda seguir dibujando encima de la pintura. El acrílico es real, plasticky y brillante y simplemente no me va a dejar dibujar encima sin algún tipo de aditivo, ya sea en la pintura o en la parte superior de la pintura. Si no quieres mezclar tu pintura con gesso ciertamente no tienes que hacerlo. Podrías pintar una capa transparente de gesso en la parte superior cuando hayas terminado de cualquier manera. Necesito antes de que esto se seca completamente por todas partes, tal vez entrar aquí con una de mis herramientas o mi lápiz y empezar a hacer algunas marcas en la pintura. Podríamos hacer esto con nuestra mano no dominante. A lo mejor de un lado, haz tu mano dominante en el otro lado, haz tu mano no dominante. Ahora voy a volver aquí con algo de pintura. Sólo voy a seguir construyendo las capas y el color hasta llegar a un punto en el que estoy como si hay algo más que tengo que hacer y luego sacaremos una carta de arte. Déjame seguir añadiendo un poco de pintura aquí. Déjame poner eso a un lado. Veamos qué más queremos hacer. Aquí tengo los neo-colores, así que podría seguir adelante y hacer algunas marcas con los crayones neo-colores. Estos son solubles en agua, así que podría volver aquí con un poco de agua si quisiera. A mí me gusta el negro porque aquí nos da un bonito matiz poco más oscuro. Eso es divertido. Ahora bien, si hago algo de un lado, probablemente voy a hacer un poquito del otro lado solo para tener algo de consistencia ahí. Podríamos hacer formas, no tenemos que hacer todo garabatos como yo podría hacer. Oh, mira eso. Me gusta este color. Esto es alizarina carmesí. Es ese bonito color carmesí y esto dibuja sobre esa mancha muy bien. Ten cuidado donde estás bajando la mano porque aquí estamos trabajando todavía con pinturas húmedas. Tal vez necesite incitar a mi una mano en otra cosa que no sea la pintura. Tomemos un momento y dejemos que esto se seque un poco y saquemos una tarjeta y veamos qué dice nuestra tarjeta. Oh, haz una marca que nunca antes habías hecho. Deja que esto se seque por un momento y enseguida vuelvo. [MÚSICA] 11. Añadir detalles: [MÚSICA] Tenemos una marca que nunca antes habías hecho. Tengo mi pequeño sampler conjunto de pequeñas marcas que saqué como inspiración en un momento y a veces agrego a esto. Me gustan mucho algunos de esos. Casi me gustaría algo grande que no he hecho en muchos de estos. A lo mejor podría usar algo como esto como mi inspiración. Podrías echarle un vistazo a eso y ver si hay algo ahí que te atraiga y que tal vez quieras probar. También podría usar una herramienta de plasticía o es una herramienta de plasticía. No tengo mi herramienta de plasticía, pero tengo estos catalizadores. Podría usar un catalizador y hacer una marca. También tengo algunas brochas catalizadoras que están lanzando pinceles alrededor de mi habitación. Aquí vamos. Eso me va a dar una marca diferente. ¿Y si tomamos tal vez algo y deslizamos por aquí como nunca lo habíamos hecho antes? Eso podría ser algo. Podría hacer eso con algo de tinta también. Vamos a conseguir algunas marcas aquí que nos pueden gustar o no. Pero el nombre de este juego es experimentar a veces con cosas que nunca has hecho. Así descubrimos cosas nuevas y deliciosas que después de eso vamos a hacer en nuestro arte. Mira esos. Esos son divertidos. Si bien tengo este catalizador fuera, me gusta mucho usar esta herramienta para hacer marcas. Bien podríamos seguir adelante y hacer algunas líneas porque me gustan las líneas. [RUIDO] A lo mejor esta es una marca que nunca antes habías hecho. Me encanta usar el catalizador para hacer líneas, así que podrías probar algo de eso. Entonces si tenemos pintura extra en el catalizador, podemos seguir adelante y manchar eso en nuestra pintura. Eso me gusta. Diversión. ¿Qué más tenemos? Intentemos con otro. Agrega un poco de pintura con los dedos. Sabes lo que podría querer hacer es usar este rosa y agregar algunos puntos con el rosa en este color más oscuro. Si estás usando una pintura o eres sensible a la pintura, ponte unos guantes y puedes hacerlo con la misma facilidad con los guantes. Eso me gusta. Veamos qué más. Normalmente me gusta pintar con los dedos. Eso es algo divertido agregar algunas áreas de color simplemente interesantes aquí en las que solo me gusta entrar aquí con mis dedos de verdad. Realmente solo me gusta pintar con los dedos. [Risas] En este punto, ni siquiera estoy pensando en dónde estoy haciendo las cosas, realmente me estoy metiendo aquí rápido y con el menor pensamiento posible para que no nos preocupe composición y donde los colores están trabajando juntos o no en este momento. Así es como al final, paso y busco cosas que me encantan. Eso es lo que me encanta de esta técnica porque con la fotografía siempre estoy buscando cosas y luego estoy enmarcando esa escena en ese momento y realmente no tengo control sobre esa escena por lo general a menos que sea una configuración que estoy haciendo aquí en mi estudio y lo estoy enmarcando en cámara. Estoy usando esto como esa cosa del mismo tipo. Estoy haciendo cosas interesantes por todas partes, pero no es la composición final y luego la estoy enmarcando al igual que estoy enmarcando las cosas en cámara. Creo que por eso me gusta tanto esto, porque simplemente se retira de mis raíces fotográficas. La forma en que desde hace mucho tiempo he compuesto y movido las cosas. Con la pintura, me sale tanta alegría de eso, buscando composiciones sabrosas después de sentarme aquí y divertirme tanto jugando en la pintura. Porque si estoy sentado a estar pintando algo en serio y tengo un tamaño de papel al que estoy limitado y estoy tratando de crear alguna obra maestra siempre me enojo tanto porque las cosas simplemente no me salen bien y luego dejaré mi mesa molesta y no vuelvo por un tiempo. Usemos algo de nuestra punchinella. Podríamos hacer algunos puntos blancos. Voy a conseguir un pincel seco porque me gusta la forma en que se ve este color de cepillado seco y no tenemos que hacerlo. Aunque podríamos hacer un color. ¿Queremos un poco de color brillante platicando con nosotros aquí? ¿Qué nos puede gustar? ¿Queremos tal vez un poco de rosa brillante? No creo que me guste eso. A lo mejor vamos a entrar en uso algún color que nunca antes habías usado antes territorio aquí. Me gusta este color. Esto es rojo bermellón. De los colores de Arteza, es más brillante [Risas] aquí afuera de lo que pensaba que iba a ser. ¿Qué carajo? Vamos a por ello. Me gusta jugar con estas paletas de colores experimentales así. Sólo voy un poco aquí muy seco. Porque entonces descubro cosas que son bonitas que no hubiera pensado de otra manera. Eso me gusta al respecto. Me gusta descubrir cosas. Me gusta hacer cosas que normalmente no habría hecho, usando colores que quizás nunca hubiera sacado. Como si nunca hubiera sacado este rojo. Eso es muy interesante. Esta no es una paleta de colores que yo diría que es mi paleta de colores de firma por cualquier medio. Por eso me gusta cada vez que hago uno de estos. A mí me gusta jugar con mis suministros, jugar con mis colores. Eso me gusta. Prueba cosas que normalmente no habría hecho. Entonces cuando me pongo a pintar algo serio después o algo que realmente quiero crear de cierta manera de color, tengo cosas diferentes a las que volver. Veamos aquí. Vamos a probar un sustrato diferente al que normalmente usaríamos. De hecho hice eso para empezar. Usa tu mano no dominante para dibujar algunas líneas. Eso me gusta. Podría tomar mi bolígrafo de pintura blanca y jugar aquí con algunas líneas con mi mano izquierda ya que no soy zurdo, Lo que sea que no seas. Eso me gusta. Mira ahí. Parte de esta pintura aún está húmeda, así que voy a recoger esa pintura húmeda. Ahora que son dos podría hacer. Podría seguir adelante y agregar algunos puntos. Me gustan los puntos. [MÚSICA] Creo que voy a guardar algunos puntos más para después de que encontremos algunas composiciones que nos gusten. A ver, ¿hay algo que me esté empezando a agarrar? A mí me gusta esto justo aquí arriba, así justo ahí me está agarrando, eso sí me gusta. Después de que me corten estos, me emociono tanto porque incluso mientras estoy pintando, empiezo a dudar. A mí me gusta esto de aquí. Empiezo a dudar, ¿me gusta algo? ¿Algo empieza a funcionar? Podría tomar algo de pintura, agregar algo más de pintura. Siempre podríamos agregar pintura, aunque me gusta esta en realidad. No sé que esto me gusta. Lo que sea que estaba creando. perdí totalmente lo que estaba diciendo ahí lo siento. [Risas] Siempre empiezo a dudar, me va a gustar cualquier cosa pero luego corté cosas y luego estoy como, guau, mi pieza favorita de todos los tiempos. [Risas] Esto es divertido justo aquí adentro me gusta esto, me gusta eso. Una de nuestras indicaciones es agregar círculos o cuadrados o triángulos superpuestos o lo que sea. Sí me gusta tener esta extraña cosa circly entrando ahí. A mí me gusta hacer eso. No estoy seguro de que esté listo para llamarlo listo todavía así que escojamos una tarjeta más. Agrega un poco de negro. Negro, eso es muy interesante, no he añadido ningún negro. Tengo a Marte negro aquí desde el oh, no tenía la intención de hacer eso del todo. Aquí tengo al Mars Black. No quiere decir tirar eso ahí. [Risas] Supongo que estamos agregando negro pase lo que pase. Voy a conseguir una navaja de paleta y probablemente me quede algo de ese negro, pero vamos a sacar el resto de ella allá vamos. ¿Con qué queremos agregar el negro? Aquí vamos, esto es lo que estaba buscando, esta herramienta aquí. Eso es divertido, este negro es más transparente, no es realmente sólido. Podría solo hacer algunas marcas, espero que no me haya metido entre algo que allí me encantaba. [Risas] ¿Sabes qué más podríamos hacer? Estaba pensando hace un momento. Sólo límpiate eso. Podría tomar mi frasco, está sosteniendo algunas cosas de pintura, pero podría ponerle negro a esto y luego tener algunos círculos negros grandes. Eso es divertido porque este es un frasco que utilizo para cosas de pintura de todos modos, no me preocupa mucho que el labio tenga color en él. Voy a poner mis pinceles rosados de nuevo ahí. Tal vez limpie el borde y ahí vamos, sigue siendo mi soporte de pintura. [Risas] Me gusta esa diversión. Además, tener una pluma de pintura negra siempre podría volver aquí con algunas marcas negras. mí me gusta esto y luego lo que podríamos hacer también es al final, podríamos hacer alguna marca extra después de que tengamos todo cortado hasta como nos guste. Estoy casi pensando, esto de aquí es bonito y ya ves como tiene esa línea ahí mismo así que podríamos terminar haciendo algunas costuras. Porque opté por no hacerlo en otra pieza este taller porque no la sentía. Creo que esta obra, esta pieza la estoy sintiendo, así que sacamos la pintura del camino. Déjame seguir adelante y pelar esto y luego buscaremos y cortaremos algunas piezas. Por supuesto, yo tendría una línea aquí. No debería haber puesto esa línea ahí si iba a hacer eso. Vamos a tirar de esa pintura hacia atrás. Hagamos algo con esa línea antes de cortarlas. No me pareció eso muy bien, ¿no? No sé en qué estaba pensando ahí supongo que solo estaba en mi mente pensando que ahí tendría rosa. Bueno ahora ya sabes, si estás haciendo esto, [Risas] no pongas cinta por el medio. Necesito un poco más de estas pequeñas pinturas saquemos algunas de estas. Aún así podría no terminar usando nada en esta línea, pero odio no tener esa opción ya que pensé que lo estaba sintiendo. No sacaría nada de esa parte central. ¡Maldición! Déjame traer un pincel aquí. Ahora estoy triste, había convencido mi mente de que estaba listo para coser esto. [MÚSICA] No creo que me guste tanto ahora, pero tal vez con las costuras me gustaría. A lo mejor me gusta eso allá arriba. Vamos a considerarlo ahora porque a lo mejor me gusta esto de aquí arriba y podría hacer costura. único que tengo todavía es el hilo de las carpetas de libros pero si hago punto en negro, definitivamente lo verás y tengo black out en mi gran aguja. Tengo una gran, gran aguja en eso. Eso podría quedar bien de todos modos. mí me gusta esto de aquí arriba. Creo que estoy muy decidida a coserle esta, sobre todo porque bajé a la última. [Risas] Déjame pelar la cinta y sacar mi tabla de cortar y enseguida vuelvo. [MÚSICA] 12. Terminar y cortar el arte: [MÚSICA] Listo para cortar nuestra pieza, y aquí tengo un par de tamaños diferentes. Tengo cinco por cinco, cinco por siete, y tengo seis por seis, lo que creo que mi seis por seis está un poco torcido. Pero eso está bien. Así que podría cortar varios tamaños diferentes aquí, dependiendo de lo que sea creo que me gusta. Me gusta mucho esta talla cinco por cinco. Muchas veces. Me gusta por esta pieza de aquí mismo que sé que quiero coser. Entonces me gusta eso. Pero, ¿me gusta eso? ¿Me gusta más grande? No creo que me guste esa talla. No me gusta esta talla. Mira, el cinco por cinco casi corta ese pedazo de Borgoña justo donde lo quiero en lugar de ser tan grande. Entonces sé que definitivamente me gusta eso. También me gusta este de aquí abajo. Otra cosa que podríamos hacer es que podríamos darle la vuelta a esto. No tenemos que hacer que todo vaya en la misma dirección. Y a ver si algo nos gusta más ir en la otra dirección. He tomado un pequeño trozo de cinta en la parte posterior de esto, y lo acabo de pegar justo en la parte superior e inferior para mantenerlo unido ya que estoy decidiendo lo que quiero cortar, en caso de que se lo esté preguntando cómo acabo de hacer eso. Ver ahora todavía me gusta esto aquí, incluso de esta manera. Algo así ahí mismo. Sí, eso me gusta mucho ahí mismo. Creo que eso es lo suficientemente lejos como para que pueda llegar definitivamente. A mí me encantan esos. Bien, así que sigamos adelante. Comprometerse con esto. Puedes dibujar esto con un lápiz, y cortarlo con unas tijeras. Puedes marcar los bordes y tomar una regla grande y luego cortarla. Tengo una tabla que uso para hacer esto que es del mismo tamaño que el centro de esta que voy a usar como mi cosa recortada aquí. Tengo mi cuchillo x-acto, y puede que esté opaco, así que eventualmente, solo tendré que cambiar esto. Pero solo trato de seguir el filo de mi pieza preferiblemente sin cortar la madera, lo que a veces hago así así. [Risas] Pero sí que me resulta más rápido simplemente usar esto como mi guía para cortar. Entonces este es un dos-piecer, y lo que podría hacer antes de recogerlo es tomar un pedacito de cinta y meterlo debajo esta pieza antes de que la recoja por completo. Porque vamos a coserlo y solo quiero que quede en su lugar hasta que lo hagamos, porque estoy decidida a coser esto. Mira qué bonito es eso. Ahora cuando añadimos una pequeña fila de costuras ahí abajo, ¿qué tan bonita crees que va a ser? Estoy encantada con eso. Definitivamente un divertido colorway con el que no he jugado antes. A mí me gusta este de aquí. Podemos coser en unos que no cortamos. Pero solo pensé que cortarse esa hacía que las costuras fueran perfectas. Creo que me gusta esa de ahí a lo mejor. Sí, creo que ahí mismo. Bien, así que vamos a conseguir eso ahí mismo. Vamos a cortar eso. Ahora, esa a la que me encanta. A mí me encanta esa. Al lado de esta que tenemos con las costuras. A mí me encanta esa. [Risas] Me gusta emocionarme con el arte. Ahora mira, no quiero esto con un círculo completo en él. Ese no me está hablando realmente. Casi desearía no tener estos ahí, y creo que eso hubiera sido hermoso, pero sí los tenemos ahí. Demos la vuelta a esto y veamos. mí me gusta mucho esta esquina, así que vamos con esa esquina. Creo que me gusta. Creo que me gusta ahí mismo. Eso me gusta. ver si le damos la vuelta. Eso también me gusta. Estoy sintiendo eso ahí mismo. [Risas] Esto me gusta mucho. Eso me gusta. Veamos qué nos queda. mí me gusta esto de aquí. Está un poco fangoso, pero tal vez con algunas costuras, estaría menos fangoso. No me gusta esta marca que hice. No me gusta eso ahí, así que vamos a cortarlo. Podríamos coserlo si queremos tener dos piezas que cosimos. Creo que antes de lograrlo, voy a seguir adelante y solo grabaré la parte posterior de eso. Esto es solo cinta de artista que estoy usando. Entonces me gusta de esa manera. Sí, eso me gusta mucho. [Risas] Bien, entonces estas otras pequeñas piezas, las voy a usar para papel collage o algún otro proyecto más tarde, tal vez pequeñas mini piezas de arte. Me gusta guardar las cosas sobrantes para cosas así porque hago cosas así. Lo disfruto. Mira qué bonito es ese pedacito. Puedo cortarlas con mis tijeras y seguir revisando estas piezas más tarde. Esta es una gran pieza grande que sería bonita en un collage, especialmente esta de aquí. Como estas de aquí, estas podrían ser como pequeñas micro piezas de arte. A mí me gusta esta pieza de aquí mismo. Realmente me encanta esta tira. Mira esa tira. Eso me encanta. Entonces estas van a ser cosas de arte sobrantes , riquísimas que hacemos. Déjame sacar mi aguja e hilo, y vamos a coser nuestra pieza, así que enseguida vuelvo. He cortado mi pieza lista para coser, y tengo dos piezas que podemos coser. Creo que para ponerme esto muy fácil, tengo esto apagado y es solo esta cosa con un filo afilado y ya sabes lo que podría haber usado también esta herramienta de arcilla que usé para hacer marcas. Tiene un filo afilado. A mí me gusta el agarre de mano en esto, pero cualquiera de las herramientas, te vendría bien algo como esto. Creo que voy a seguir adelante y solo marcar mis agujeros ahora mismo. De esa manera cuando llego a coser, ya tiene un agujero ahí para la aguja. Es como si ya fuera una guía para esa aguja. No sé qué tan rectos son esos, pero se puede ver que hace pequeñas marcas de aguja en la parte posterior. Voy a dejar esa cinta en la parte de atrás, no voy a quitar eso. Voy a usar eso como mis guías de aguja. Estoy haciendo esto en mi tapete de corte pero es una de esas colchonetas autocurativas. Entonces no importa. Se va a autosanar, es el tapete perfecto para hacer este tipo de cosas. No estoy presionando tanto como para que estemos atravesando todo el camino por el tapete. Sólo estoy pasando por el periódico. Si querías que estos fueran perfectos y con el mismo espaciamiento, puedes alinearlos con una regla. Yo no hice eso, puede que no sean perfectos de arriba a abajo. Solo depende de lo específico que te gustaría ser cuando estás cosiendo. En este hilo es extra grueso, así que puse un nudo al final del mismo. ¿Debo hacer escotillas rectas o cruzadas rellenando pequeñas x? No he medido el hilo, solo espero que sea lo suficientemente largo o tendremos que empezar. Oh, sí, me gusta esa x. Mira eso. Solo espero que sea lo suficientemente larga porque ya estaba enhebrada en mi aguja [RISA] Si haces pequeñas x's, podría ser menos obvio si no son perfectamente rectas también, así como un pensamiento lateral ahí. Mira eso. Estos son muy divertidos. Ahora, me alegro de haber hecho eso con ese corte ahí dentro y no tuvimos que tener ese corte. Podemos hacer costuras en cualquier cosa. Podemos hacer costura con cualquiera de estos, pero me alegro de que ese corte estuviera ahí para hacerme llegar a una solución creativa. Solo hilo suficiente. Mira qué hermoso es eso, oh Dios mío. Porque tengo este hilo sobrante, sólo voy a hacer un pequeño nudo en la parte de atrás. Ahora bien, si vas a hacer esto donde intentas montar esto en una tabla de madera, tener algo así en la parte posterior va a hacer un bulto. Entonces realmente tienes que pensar con anticipación cómo vas a montar estos. Si vas a montarlos, necesitas usar hilo más delgado porque estos van a hacer una caja grumosa. Si haces algo así, no va a quedar tan plano como si lo estuviera enmarcando en un marco. Sin embargo, qué genial es eso. De verdad, si quieres hacer algo así pero no quieres tener el grueso de verdad de nuevo en él, entonces podrías tomar algo de pintura negra y hacer pequeñas marcas de x hasta el final, o usa un hilo más delgado, como un hilo de bordar o un hilo de coser que sea realmente delgado. Así que tenlo en cuenta a la hora de decidirte por coser algo. ¿Cómo lo montas y tu hilo es demasiado grueso para que eso sea algo de montaje plano? Pero sí me encanta cómo resultó. Si solo tienes un corte en él, podríamos simplemente tomar nuestro, llamamos a esa pintura de vuelta. Podríamos hacer que parezca costura usando nuestra herramienta catalizadora aquí. No estoy siendo tan cuidadoso como podría ser, pero definitivamente te da la idea. Tenemos el mismo look ahora sin ninguno de los bultos, así que eso también es divertido. Que no me ponga pintura por todas partes, cualquier manera sería súper divertido. Me encanta como salieron ambos, estoy súper emocionada. Déjame sacar esta pintura del camino. Entonces solo podemos echar un vistazo y ver si hay alguna última pequeña marca que queramos hacer en nuestras piezas. Este es el momento en que yo haría eso. Yo sólo tomaría un último pequeño vistazo. Quiero pequeñas marcas o puntos o alguna última cosa pequeña como en esta. ¿Dónde está mi pluma de pintura? No tienes que hacerlas en blanco, me gusta el blanco así que las hago en blanco. [RUIDO] Déjame coger este pedazo de papel y comenzar mi pluma de pintura aquí. Ahí vamos. Entonces este podría gustarme algo por aquí. Como tal vez algo que parece garabato. Algunos escritos, algunas líneas de poesía. Quiero algo justo en ese pequeño lugar ahí tal vez y quiero rematar los puntos, realmente no rematé antes [MÚSICA] Sí. Así que podríamos seguir adelante, y seguir, y seguir estos, pero creo que para mí voy a llamar a esto hecho. Súper feliz con mis cuatro pedacitos. Espero que hayas visto lo divertido que fue estar trabajando en una pieza y luego volver más tarde y decir, bien, ¿qué más podría hacer ahora? Podría hacer una marca que nunca he hecho, podría agregar algo de pintura con los dedos. Podría probar un sustrato diferente, cual hicimos por adelantado porque ya me inspiraba esa tarjeta antes de comenzar. Usa mis líneas de dibujo a mano no dominantes. Me encanta hacer eso y agregar algo de negro. Cuando estés haciendo estas tarjetas, elige las cosas que te gusta hacer y luego elige cosas que nunca haces y elige cosas que ni siquiera pensarías que tendrían se te ocurrió hacer, 30, 40, 50, un poco de tarjetas. Entonces mientras trabajas, saca una tarjeta y di, bueno, ¿qué más puedo hacer? ¿En qué dirección puedo ir? A dónde me puede llevar esto y solo ver qué es lo que se te ocurre. Porque mira lo divertido que es este set. Solo estoy encantada cada vez. No tengo nada puesto en mi mente cuando hago esto, solo voy con la corriente y solo dejo que me lleve a donde me va a llevar. Entonces termino con piezas lindas como esa y esto con lo que de otra manera no hubiera terminado. Me encanta la forma en que esto terminó y me encanta esta gran parte blanda de pintura transparente como una marca o algo que nunca antes había hecho y que no hubiera pensado hacer. Me encantan estos. Así que espero que disfrutes de este proyecto de bonificación aquí. Acabo de empezar con la creación de estas pequeñas tarjetas. Esta semana solo estaba de humor y estaba como, bueno no quiero guardar esto todavía. Entonces decidí hacer un pequeño proyecto bonus aquí y espero que realmente disfrutes haciendo esto. Definitivamente regresa y comparte una foto con nosotros y los proyectos. Te veo la próxima vez [MÚSICA]