Collage abstracto contemporáneo grande: documentos de pintura, planificación de composición y más

1. Introducción: Me encanta el arte abstracto, probablemente más que la mayoría de los tipos de arte. Y así que si llevas un tiempo en mi canal, has visto todas las diferentes formas que me gusta experimentar con todos mis suministros. Próximamente con diferentes técnicas abstractas y diferentes colores y diferentes tamaños y composiciones diferentes. Y realmente disfruté todo el proceso de jugar con pintura y crear arte abstracto. Y hoy vamos a estar creando algunas piezas bastante grandes de arte collage contemporáneo. Y los llamo contemporáneos porque son un poco más urbanos, quizá un poco menos cursi. Ahí. Ellas un poco más elevan un poco más a cosas de bellas artes que querrás montar y tal vez enmarcar y colgar. Cosas que puedes llevar a tu galería y celda. Estas son realmente emocionantes, las cosas que vamos a hacer en clase hoy. Soy Denise love y soy artista y fotógrafa en Atlanta, Georgia. Y hoy te voy a mostrar cómo hacer algunas grandes piezas de collage abstracto contemporáneo, básicamente donde vamos a pintar algunos de nuestros propios papeles de collage. Vamos a estar cortando y pegando y creando hermosa gran urbano preguntar tipo collage art. Y estoy bastante emocionado de pasar por los diferentes elementos contigo. Tenemos toda una sección que vamos a hacer en composición. Así que eso tipo de lluvia de ideas fuera algunas de nuestras composiciones antes de llegar a cortar nuestros grandes trozos de papel. Y creo que realmente vas a disfrutar creando algunos de estos para ti mismo. Así que definitivamente vuelve y comparte algo conmigo. No puedo esperar a verlos. Y algunos realmente emocionados de tenerte en clase hoy. Así que empecemos. 2. Proyecto de clase: Tu proyecto de clase hoy es volver y mostrarme algunas de tus piezas de collage. Me encanta ver lo que pintaste, qué papeles que podrías haber escogido si encontraras algunos papeles hechos a mano, si decidiste ir un poco más pequeño de lo que fui en clase hoy o ir genial grande, porque creo que a veces es emocionante escalar y ver qué desafía a los presentes en comparación con las piezas pequeñas. Y cómo superamos esos retos para hacer interesantes piezas de arte. Por lo que estoy deseando ver lo que se te ocurrió, las composiciones que eligiste usar. Entonces regresa y comparte esos proyectos conmigo. No puedo esperar a verlos. Te veré en clase. 3. Suministros: Hablemos de los suministros que podríamos considerar usar para nuestras grandes piezas abstractas. Así que tengo un video separado hablando de diferentes papeles hechos a mano y cosas que podríamos considerar. Entonces, ¿quieres comprobar eso? Y te he dicho dónde vinieron algunos de estos papeles hechos a mano, pero lo volveré a mencionar. Muchos de estos provenían de. Encontramos uno que tiene una etiqueta en ella. Entonces los papeles hechos a mano que obtengo de la tienda de arte. Pero puedes conseguir la mayoría de los que son realmente amor y que tengo aquí en mi pila en G, P, C papers.com. Vaya, no es chica P como en Paul, C como en papeles de gato con un S.com, GPC, papers.com, unos pocos. Y ahí es donde supongo que la tienda de arte está obteniendo todos estos diferentes papeles hechos a mano. Pero me gusta la selección. Me gustan algunas piezas de fibras naturales. Esos son divertidos. Si puedes hacer algo que se vea realmente genial así con pintura, eso también estaría bien. Simplemente puedes pintar básicamente algunas capas y arrastrar a través. Para que pudieras crear cosas que se parecen a algo así. Si no quieres ir por unos papeles. También me encantan estos, tienen el agujero en ellos. Son piezas tan bonitas y más grandes y en piezas coleccionadas. Y esa es de esa misma fuente. También me encanta esta pieza en particular porque parece papel marrón, que es lo que estamos usando. Y es un patrón que acaba de usar con plantilla tal vez y algo de pintura de color crema. Esto se podría replicar muy fácilmente algo como esto en nuestro papel marrón. Y solo quería mostrártelo para que pusieras esa idea en tu mente. Si tuvieras una plantilla favorita que querías crear un patrón grande a partir de hermoso, hermoso tipo de cosas para crear. También quiero que te quedes algún empaque y veas si te puedes encontrar algún tipo de cartón corrugado como, cualquier cosa con un patrón, cualquier cosa que te entregue que tenga algo cool así en ella. Guárdalo y definitivamente va a estar usando esta paz en clase. Ahora, también podrías desgarrar algún cartón. Si una caja regular, el interior del grosor es corrugado, tal vez podrías desgarrar una caja si simplemente no puedes encontrar un bonito trozo de corrugado que sea así. Así que ponte creativo ahí y mira lo que tienes, qué viene en el correo, qué suministros de embalaje podrías ahorrar. Porque me encantaron esos. También estamos usando papel artesanal marrón. Ahora esto es sólo un rollo de papel marrón que me dieron en el almacén de arte, solo papel artesanal marrón. También puedes conseguir bolsas de papel de la tienda de abarrotes. Esto también podría ser papel de embalaje que viene con algún papel marrón en él. Entonces cualquier fuente de papel marrón está bien. Seguí adelante y conseguí un papel más grande de ella porque me gustó el look de papel marrón. Podemos simplemente coserlo y pintar encima de él o podemos usar el marrón es la superficie. Es una superficie bonita, grande y papelosa que podemos utilizar, especialmente para piezas de arte más grandes. Y no es muy caro, sobre todo si guardas tu empaque. Entonces estos trozos de papel que tengo abajo sobre una mesa o unos que acabamos de ver en clase. Y tengo, soy gesso blanco y tengo algún gesso claro. Y la razón por la que quieres solo para que el papel es porque el gesso primes el periódico. Es como una imprimación de pintura. Va a hacer que tu pintura se pegue al papel mucho más fácil. Va a evitar que la pintura se empape y la satura y tal vez la desintegre porque, ya sabes, el papel artesanal es bastante delgado. Y queremos que esta superficie se aferre a lo que le estamos haciendo. Así que prime el papel y si tienes claro, entonces puedes cebar una de tus páginas claras. Si tienes el blanco, compáralo, prime tus páginas en blanco. Me gusta tener claro y blanco, así que tengo las dos que he hecho aquí. También podríamos estar usando cualquiera de nuestras pinturas que nos encantan. Entonces tu elección ahí en qué pintura tiras juntas. Tengo estos grandes colores básicos de Liquitex. Tengo unas tintas que me gustaría usar. Tintas acrílicas. Tengo pinturas de cuerpo pesado que podría estar usando, podrías estar usando pinturas artesanales, realmente el cielo es el límite aquí. Solo tienes disponibles algunos de tus productos de pintura favoritos. Además, una pequeña variedad de pinceles. Vamos a necesitar aquellos para estar creando algunos diseños en nuestra pieza. También quieres tener algún tipo de pegamento. Por lo que los medios de gel son productos de pegamento y son productos de pegamento de arte. Y una mejor calidad que como tus productos de pegamento artesanal como tu mod podge. Entonces si solo estás buscando en Google la página a la superficie como estamos pegando estos a nuestra superficie de papel por ejemplo, mod podge está bien si lo tienes, me gustó el mapa mod podge, no el brillo. Pero si vas a estar usando cualquier medio de gel encima de cualquier papel en el que puedas entonces querer pintar encima de eso. Entonces quieres usar un medio de gel de arte en lugar del mod podge porque están destinados a ser pintados encima y son de mejor calidad. Y van a aguantar mejor en zonas que vas a ver. Esto es si lo estás haciendo donde no lo verás, solo estamos pegando en nuestras cosas por los medios de gel o donde lo verás. Otra vez, me gusta Matt. casualidad tengo brillo aquí en el más grueso y así, ya sabes, si está en una botella como esta, es bastante delgada. Eso está en una botella como esta. Es bastante grueso. Y dependiendo de lo que seamos pegamento y abajo, bien podrías tener un medio más grueso, pero sí tengo ambos disponibles si lo necesitamos. La otra opción es sí pegar, pero no estoy seguro de que lo esté usando hoy para cualquier cosaque hoy para cualquier cosa los realmente pesados trozos de cartón o trozos de papel pesados. Debido a que es muy pesada, es una pasta muy gruesa y podría ser demasiado difícil conseguirla en una superficie muy grande en comparación con esas piezas más pesadas. Así que voy a ahorrar eso solo para spots importantes. Por lo que necesitas algún tipo de pegamento. Tengo unas tijeras a mano, tengo un poco de papel de palet a mano. Y luego cualquier otra cosa que se te ocurra que puedas necesitar pintar, crear. Definitivamente agarró eso de tus alijos artísticos. Este es el momento de jugar y experimentar y crear algunos papeles bonitos. Muy bien, así que esa es la mayoría de los suministros que voy a usar en clase. No te prometo que no te voy a escabullir algo más porque quién sabe tiene vamos lo mucho que te inspiras por cosas diferentes. Pero ese es mi plan hasta ahora. Tengo un poco de agua por aquí para mis pinceles si la necesito, y luego creo que estamos listos para empezar a crear algunos papeles. Entonces te veré de vuelta en clase. 4. Opciones de superficie de collage: Hablemos de diferentes superficies que vamos a hacer nuestra gran pieza contemporánea collage encima de. Por lo que quiero ir grande y sin duda puedes empezar pequeño y hacerse más grande. Y incluso puedes comenzar con un tamaño mucho menor de nueve por seis, medio, medio de hoja para hacer como tus piezas de muestra o tener piezas más pequeñas como parte de tu colección. Y voy a hacer tal vez una pieza más pequeña pensando en cosas. Ya veremos. Um, pero tengo algunas almohadillas de papel muy grandes aquí que al azar acabo de conseguir mujeres cuando están a la venta o las he conseguido en el pasado y luego tal vez usé unas cuantas hojas fuera de ella y luego se fueron el clóset y normalmente no trabajo tan grande como este pad más grande aquí. Así que acabo de pasar a tenerlo todavía. Y lo bueno de estos son proyectos como este. Por lo que este 11 por 15, ese es el más pequeño de estos tres pads que estoy mirando también tienen 12 por 18, lo que sería un tamaño maravilloso para hacer estos. Y entonces también tengo 18 por 24, que realmente quiero hacer uno grande, C. Y si te gusta trabajar en papel y quieres poder almacenar estos, entonces definitivamente trabaja en papel. Me gustan estas almohadillas de papel de acuarela extra grandes de Canson porque son un papel de peso de £140 en la almohadilla, que es un peso realmente bonito de papel y nos mantendrá pegando cosas a ella. Y se verá bien cuando hayamos terminado. Así que me gusta esto un papel de £140 porque es resistente y es una buena superficie para nosotros estar collaging y pegar cosas también. Y si crees que no sabes si te va a gustar o no. Y no se quiere trabajar en decir, un tablero de cuna justo desde el principio, que es otra superficie en la que podríamos estar trabajando. Tengo muchos de estos simplemente que los más grandes simplemente nunca se acostumbraron. Y te darás cuenta como uno de estos, esto es 18 por 24 bordo. Y ese bloc de papel más grande que acabamos ver era de 18 por 24 papel. Y una de mis cosas favoritas que hacer es crear en papel. Y entonces si la pieza es tan increíble que soy como, Oh, eso es increíble. Digno de ser colgado. Y terminé pieza. Y tal vez quiero que esté en un tablero en lugar de algo plano como un papel porque no quiero matarlo y poner un marco alrededor de él en ese sentido, entonces se puede llevar este gran pedazo de papel y adjuntarlo a esta gran tabla. Y ahora tienes una tabla, una pieza que es, podrías pintar los lados y eso está listo para colgar. Podrías hacer el pequeño marco de madera a su alrededor y terminarlo si quisieras hacer eso. Entonces me gusta crear en papel antes de crear a bordo. Y si voy a usar una tabla, en lugar de arriesgarme a arruinar el tablero, crearé sobre papel y luego pegaré algo a una tabla para terminarla. Por lo que podrías considerar que si estás pensando que todas las tablas de cuna son caras, no quiero trabajar en tabla de cuna. No trabajes en papel. Y si tienes algo que es tan increíble, merece ser montado en una tabla, luego montarlo en una tabla. Así que tengo un par de estos apenas tipo de en mi alijo listo para ser usado. Si decido que uno de estos es increíble, otra superficie, y verás que los he tenido por un tiempo. Incluso he pintado en la portada exterior de estos a la 1 u otra. Esto es bastante divertido. Se trata de panel de lona. Y puedes conseguirlos en algunas formas divertidas. Esto es de 12 pulgadas por 24 pulgadas. Me gusta cómo es largo y Finn, y esta podría ser una forma súper cool para el collage, abstracta como lo estamos haciendo. Así que considere panel de lona. Si tienes panel de lienzo, también puedes trabajar sobre lienzo si quieres trabajar en Lienzo para tus piezas. Y de nuevo, personalmente me encantó el trabajo en papel. Y si la pieza es simplemente una locura increíble, me gusta montarla a algo para terminarla. Pero trabajas como sea que te sientas cómodo. Y estas son las diferentes superficies que se podría pensar en usar. Si acabas de tener algo en tus suministros de arte, podrías sacarlos y ver qué vas a usar hoy. Así que sólo una especie de resumen de diferentes servicios que podrías considerar. Siempre me gusta trabajar en papel si no sé si me va a encantar una pieza o simplemente no estoy seguro si esta es la dirección que quiero ir con cosas diferentes. Entonces considera conseguir un par de almohadillas de papel más grandes. Puedes cortar las piezas hacia abajo para hacer obras de arte más pequeñas si es necesario. Y entonces siempre tienes papel que puedes usar como yo puedo cortar esto en otros tamaños. Las hojas más grandes suelen ser más baratas que las almohadillas más pequeñas. Así que considera conseguir una almohadilla grande y cortarla en hojas más pequeñas si estás buscando ahorrar en tu presupuesto allí también. Pero en mi mente me gustaría hacer uno realmente grande. Y tal vez este 11 por 15 es algunas piezas en clase. Entonces ya veremos, veremos lo que lleguemos a simplemente mostrarle alguna de las opciones. Y me gusta el grueso grueso del papel £140. Muy bien, así que también podrías usar, tengo papel de acuarela. También podría usar papel de medios mixtos. Solo asegúrate de que cualquier papel que recibas sea agradable, peso pesado para que nos aguante agregándole cosas. Muy bien, te veré de vuelta en clase. 5. Opciones de papel de colgar: Entonces hablemos de algunos papeles diferentes que queremos estar usando en esta clase. Entonces tengo un rollo de papel artesanal que estaré usando para pintar para crear algunas de nuestras piezas. Y me gusta el papel artesanal porque viene en tamaños grandes y es bastante barato. Puedes usar cualquier tipo de papel marrón, bolsas de abarrotes. Podrías usar bolsas de almuerzo, podrías usar empacar papel que viene en paquetes. Creo que ahí es donde empecé con el papel marrón con algunos empaques. Así que guarda todas esas cosas que obtienes en el correo. Y podemos usar eso en proyectos como este. Con el papel marrón. Estoy cebando esto antes de empezar a pintar sobre ella para que, esa superficie va a aceptar la pintura sin muchos problemas sangrar a través del desgarro del papel, ese tipo de cosas porque los papeles kraft bastante delgados. Y si bien no voy a ser capas, capas y capas y capas de agua y qué material hay aquí. Yo sí quiero que esto haga frente a lo que sea. Yo decido pintarlo. Así que tengo una hoja pintada eran gesso claro. Y eso solo conduce y me da una superficie con el papel marrón que se muestra a través. También tengo varias páginas que pinté de blanco. Y notarás que esto es más de un blanco en mal estado. No está encendido como una capa sólida. No quería que fuera como super sólido. Quería ver a Brown asomando. Quería sumar a mi sensación general de la pieza cuando haya terminado. Por lo que realmente he pintado descuidamente tres hojas de esto que puedo o no usar. Podría desgarrar algunas en piezas más pequeñas, y quiero hacer diferentes patrones y formas y colores en estas piezas para usar en mi obra de arte más grande. Por lo que también he recogido, y quiero que empieces a estar al pendiente de esto. También recogió cartón corrugado. Esto vino en algún empaque. Como creo que fueron algunos libros que pedí. Pero llegó en el empaque y tan pronto como lo vi, estaba como, Oh, tengo que guardar esto. Es una de mis cosas muy favoritas cortar piezas de esto y hacer marcas. También es para trabajos más grandes o collage como vamos a hacer en esta clase, esta textura va a ser increíble como elemento en nuestro arte. Entonces me encanta esto. Esto es corrugado con riegos rectos. Éste irá éste. Otro favorito vino en algún empaque. Yo no lo compré. Pero viniste por cartón corrugado. Puedes buscar en Amazon o buscar línea para cartón corrugado, piezas de cartón corrugado y obtener algunas opciones interesantes. Pero no es tan barato como el papel artesanal, como se puede conseguir papel artesanal en la tienda de arte bastante barato. El cartón corrugado viene en papeles grandes y grandes, generalmente porque esperan que lo estés usando como empaque. Entonces estaría al pendiente de cualquier cosa que pidas cualquier tipo de empaque, cualquier cosa que tenga algún apoyo en la caja sosteniendo el artículo, guarde esas cosas porque esto, nuevo es otro favorito marca haciendo herramienta mía, así que acabo de cortar piezas de ella para utilizarlas con diferentes pinturas y elementos. También es un patrón favorito diferente y elemento 3D para algo como lo vamos a hacer hoy. Así que guarde estos. Y también saqué mi pila de papeles hechos a mano porque pensé que es posible que pudiera querer usar un elemento que no pinté duro, no recogí de forma gratuita o no solo tenía o tal vez solo quería colorear específico, bastante fácil de conseguir o tal vez solo quería un elemento hecho a mano ahí. Estos vinieron de la tienda de arte. Y la mayoría de estos papeles que puedes encontrar vinieron de G, P, C, papers.com. Entonces g está en niña, p está en papeles C como en gato, papeles con un S.com. Por lo que deberías poder, si no tienes acceso a la tienda de arte, no ves que ningún papel hecho a mano sea local para ti. Podrías echar un vistazo a la GPC papers.com y ver si estos tienen algunos que solo podrías pedir o si tienen una lista de acciones donde pueden dirigirte a encontrar papeles bonitos hechos a mano de porque algunos de estos son bastante asombrosos. Y he tenido gente en mis otras clases de collage ser como, Oh, ¿de dónde sacaste eso? Y si solo dices la tienda de arte donde puedes tener disponible algo similar o tal vez no. Entonces al menos hay una opción en línea. Entonces me encanta tener unos papeles que tienen textura. Tienen cosas diferentes aquí creando el papel. Es como diferentes fibras y cosas para luego pintar en la parte superior. Entonces me encanta esto por el color. Me encanta esto por el color y los diferentes elementos que hay en él. Así que eso es realmente bonito. Estos son algunos de mis muy favoritos. Ellos son los que lo son. Básicamente cizalla. Y tienen agujeros y patrones diferentes. Y estos son algunos de los que la gente ha sido como. ¿ De dónde sacaste eso? Y aún tiene la etiqueta en ella. Por lo que estos son los papers.com GPC. Y entonces se puede conseguir algunos de estos maravillosos sensación 3D como un elemento que podemos poner encima de tal vez otro elemento como para agregar a la dimensión. Me encanta esta pieza. Simplemente, es sólo un pedazo de papel blanco. Bastante un poco verde azulado. Esto es bonito porque se pueden ver motas de otras cosas en ella. No necesariamente va a utilizar todos estos. Me gusta esto por el patrón en el frente. Apenas acabo de tener toda una pila de fiestas que he encontrado en la tienda de arte a lo largo de los años y salvado. Y pensé, vamos a sacar algunos de estos y tal vez usarlos porque mira el patrón en éste. Mira lo hermoso que es. Es increíble. Y ir así podría ser bueno para hoy. También me gustan estos que son un poco fibrosos, pero se puede ver a través de ellos Eso es realmente bonito. Este es un patrón de plantilla realmente bonito en un papel de artesanía marrón. En realidad se puede ver a través de éste. Por lo que esto podría no ser papel artesanal marrón, pero es una buena idea ir hacia adelante para las piezas de papel de artesanía marrón que estamos haciendo, puedes estarcir un patrón grande en tu papel de artesanía marrón. Y podemos hacer algo que se vea parecido a esto con solo una especie de pintura de color marfil y una plantilla y ese papel marrón. Así que ten en cuenta las plantillas favoritas que tengas que sientas que te puedan quedar bien en toda la pieza que luego podamos rasgar. Esa es una gran idea. Bastante Marrón con una textura. Me encanta toda la textura de esta textura otra vez, me encanta esa textura. Mira esto. Este es un tipo natural de hierba un poco elementos por lo que es transparente. Para que puedas ver como con esa naranja debajo de ella, qué super cool es eso. Eso sería un gran tipo de elemento textural para nuestra pieza. Y podríamos, podríamos sacar eso y usar algo así. No tiene etiqueta en ella, pero estoy bastante seguro de que todos los papeles vienen del mismo lugar porque cada uno que tiene una etiqueta en ella tiene esa dirección web. Esta naranja por alguna razón me gustan mucho las naranjas. Mira este papel, otro blanco, tipo de asombroso tipo fibroso santo de patrón. Estos son mis favoritos y debería volver atrás y ver si hay alguna nueva que necesito porque realmente me encantan estos. Estas son hermosas, mostradas en tu pared, ni siquiera cortadas en algo. Esto es genial porque tiene mucha textura. Otro, el lado superior es el lateral aquí. De nuevo, se puede ver un poco a través de él. Es muy fibroso, es blanco, tiene esa textura realmente fresca, textura fresca aquí. Por lo que he sacado mi alijo de los papeles hechos a mano. encuentro emocionantes. Quiero usar algunos de estos posiblemente en estas piezas abstractas más grandes y te animo a que vayas a echar un vistazo a la tienda de arte o echa un vistazo a la página web para estos y solo ver, ya sabes, hay una pieza piensas, oh mi bondad, eso definitivamente haría mi obra de arte la más asombrosa que pudiera ser. Y tengo que tenerlo y solo agarrar uno. Solo toma uno. No tienes que tener una pila entera como yo tengo esto tiene muchas visitas diferentes a la tienda de arte o he pensado que necesito un poco más de papel hecho a mano, aunque, como puedes ver, yo parecen recogerlos aparte de usarlos realmente, luego solo Ou y por todas partes. Entonces mi objetivo en esta clase es realmente usar algunos de estos hermosos papeles hechos a mano que he recogido. Entonces aquí está tu tarea aquí en los papeles, o bien vamos a conseguir papel de artesanía marrón. Y justamente esos, vamos a pintar diferentes patrones en ellos. Y ten en cuenta cuando tu patrón de pintura. Quizás consiga su oropel favorito y cree algún tipo de patrón por todas partes que sería bastante increíble. Esa es otra opción para ti ahí. También mira cualquier tipo de empaque. Incluso podrías ir a algunas tiendas locales, tal vez la tienda de abarrotes, la librería y decir: ¿Tienes algún empaque que estás tirando que tiene algún cartón corrugado. A lo mejor pueden darte algunas opciones diferentes. Mantén abierta la mente de dónde podrían venir algunos de estos elementos. Y así empiezas a reunirte y luego llegaremos a pintar. Y si no quieres tener papeles hechos a mano, sin duda puedes simplemente pegarte con un elemento textural de algún tipo. Eso podría ser tela, que podría ser papel, que podría ser cartón corrugado. Algún tipo de elemento textural es super cool en gran collage contemporáneo buscando piezas de arte. Y luego estaremos pintando algunos, tal vez junten algunas de tus plantillas si quieres crear algunos de tus propios patrones grandes. Y luego estaremos listos para empezar a rasgar papel después de pintar algunos de estos. Muy bien, te veré de vuelta en clase. 6. Preparación de papel de collage para pintar: Así que empecemos preparando algunos de nuestros papeles. Así que acabo de conseguir un rollo del papel artesanal y solo lo he rodado un poco sobre el ancho de mi mesa. Y estoy cortando ese tamaño porque creo que es lo suficientemente grande como para que pueda hacer cualquier cosa con él. Porque se trata de piezas más grandes. Si quieres trabajar en piezas más pequeñas, entonces definitivamente trabaja en algo que funcionaría en las piezas más pequeñas. Pero hoy voy a hacer grandes piezas grandes. Entonces creo que esto va a ser lo suficientemente grande como para conseguirme unas grandes piezas de tamaño collage. Y voy a empezar voy a ponerme así en estos papeles y cebándolos. Entonces el gesso va a dejar que mi papel quede en buena forma sin importar lo que sea que estoy tratando de pintar encima de él. Me da una buena superficie para pintar. Y no estoy siendo súper exacto aquí. Quiero que sea un poco desordenado porque me siento como este pequeño patrón que estoy agregando aquí con este gesso. Pintarlo sobre un poco descuidado. Se va a sumar a la sensación general y el aspecto del collage de los papeles de collage que estoy creando de la pintura que le puse encima. Quiero que sea hola, áspero. Si quieres que sea exacto y hermoso que, ya sabes, cuídate más. Pero siento que esto se ha ido a sumar al campo que quiero conseguir hoy. Así que solo estoy pintando aproximadamente probablemente tres hojas más o menos. Y eso me dará suficiente para poder hacer alguna pintura sobre estos varios. A lo mejor podría incluso cortar estos por la mitad y luego tengo tal vez seis cosas diferentes que voy a pintar aquí, línea, rayas, puntos, lo que sea. Y entonces estaré lista para arrancarlas para crear mi gran pieza contemporánea. Así que estoy más o menos metiendo esta pintura aquí. Lo he hecho, voy a hacer tres de este tamaño o así que son de color blanco. Voy a hacer uno que esté claro para que parte de mi cuadro pueda estar sobre el fondo marrón que tenemos aquí. Y luego estaremos listos para rasgar y pegar. Esto va a ser súper divertido hoy. Estoy muy emocionado de estar empezando estos. Así que adelante y consigue un par de estas sábanas un poco cebadas y dibujando. Y luego estaremos listos para pasar a la siguiente parte. 7. Pintura de algunos papeles de collage: Muy bien, así que sólo voy a empezar a crear cosas diferentes aquí en nuestro periódico. Y tengo mis almohadillas de papel detrás de mí porque tal vez quiera tener en cuenta que si los corte en secciones para hacer diferentes patrones fuera de ellos, ¿qué tamaño de papel voy a estar usando? Y quiero asegurarme de que tengo piezas lo suficientemente grandes como para cubrir como tal vez dos tercios de una sábana. Así que tengo a esos un poco sentados detrás de mí para que pueda pensar en las cosas. Y yo quería simplemente crear un poco con abandono. No estoy tratando en este punto de crear un montón de diseños exactos muy específicos para una paz de Dios en mente. Porque estoy creando para piezas que no sé lo que podría querer. Si haces suficiente de estos y eres como, quiero toda una serie y lo quiero, esto, esto, esto, esto, y esto. Entonces definitivamente sé más específico en cómo quieres crear. Voy a cortar estos en lo suficientemente grande como para conseguir al menos un tercio entero, si lo necesito, lo suficientemente pequeño como para que realmente me deje pintar muchas cosas diferentes. Estos ahora han sido pintados el tiempo suficiente para que empiezan a secarse o están secos, sin empezar a secarse. Pintados estos. Vamos a cortarlas. Sólo voy a cortar todo el mío. No tienes que hacerlo. Voy a encabezar estas en diferentes hojas para diferentes patrones y cosas. Ves que tenía tres páginas blancas y tenía una página clara para que el marrón se esté mostrando a través. Sólo voy a prepararlos para empezar a pintar cosas sobre ellos. Ahora estamos listos. No quiero ser exacto. Estoy pensando un poco, ya sabes, estoy pensando que me gustaría una pieza grande con algo de azul o algo en él. Y así que tengo algo de tinta aquí y me estoy preguntando, tengo el gris de Payne y tengo índigo. Hagamos entonces índigo y tal vez la tinta de aquí. Y regresa con un poco de agua. Puedo esparcir esto por ahí. Mira lo hermoso que es este color. Tan bonita. Y no estoy tratando de crear un algo específico en este punto. Sólo estoy como que sólo voy con el flujo aquí. Puede mover la pintura alrededor, podría pintar un patrón específico o diseño en ella si hubiera querido. A lo mejor sólo quiero este color más que nada. Vamos a sacar un poco más de eso por ahí. El motivo por el que estoy usando el índigo en esta pieza en particular la tinta porque porque porque no tengo índigo en una pintura más gruesa. Entonces si tienes como tu mejor color en decir una tinta en lugar de un cuerpo más pesado, solo usa lo que tienes. No es un gran problema. Esto va a ser realmente genial sin embargo. Encima de este blanco, estoy a través de Shannon una vez que esto se seque, no quiero que sea un gran color sólido. Me gustan un poco estas diferencias. Y como estamos haciendo algo abstracto, sabroso, quiero, solo quería hacer lo suyo y ver cómo se seca. Entonces veremos una vez que consigas un color encima de aquí, entonces podemos poner algo encima de eso también. Si querías volver con say, puntos blancos o un patrón o una plantilla. Podrías seguir subiendo encima de esto. Realmente quiero ver lo que puedo conseguir, no exagerar, porque veces voy a hacer demasiado. Y vamos a ver si podemos conseguir mantenerlo un poco más simple. Por lo que un poco consiguió este relleno en muchas de las áreas, consiguió algunas áreas que van a ser un poco más oscuras. Simplemente haciendo lo que se siente bien en el momento. No tienes que hacer exactamente lo que estoy haciendo en absoluto. Sólo viendo, sólo dejar que este tipo de me lleve a donde me va a llevar. Muy bien, así que vamos antes de que derrame esto por todas partes, soy terrible por tirar las tintas. Tengo que ponerme esa tapa. Ok. Así que voy a seguir adelante y dejar que esto se seque y hacer lo suyo. Y hagamos otra cosa. Por lo que en realidad estoy realmente amando este índigo. Me estoy preguntando si no hacemos algunas rayas con el índigo, tal vez eso sería genial. Así que solo hagamos algunas rayas por aquí y veamos, ya sabes, cómo podría parecer eso. Aquí tengo un gran pincel grande, así que tengo que trabajar un poco más suelto. Si vas a ir cuando vas más grande, usa herramientas más grandes, ya sabes, copias de seguridad de tu trabajo. Sostenga el pincel un poco más lejos. Trata de no ser tan exacto y tan precioso al respecto. Estoy tratando de conseguir cosas por todas partes. Eso va a sacar eso de la mesa. Ahí vamos. Necesito unas toallas de papel por aquí. Estoy No estoy en mi escritorio normal donde normalmente estoy pintando. Estoy en el más grande porque nos vamos más grande. Pero trata de no ser tan exacto y controlante, no seas tan precioso. Pinta algunos de estos y en lugar de decir, Oh, no sé si me gusta eso o lo que sea, solo pinta algunos y póngalo a un lado, esto va a ser parte de un algo más grande. No tiene que ser perfecto. Porque cuando cortamos estos y los juntamos en una gigantesca cosa de collage, te vas a excitar. Muy bien, así que me encanta eso. Hola, soy el azul. Casi me preguntaba si quiero unos puntos azules o si queríamos simplemente decir que eso es todo por el azul. Vamos a poner estos en el piso. Ojalá no voy a caminar sobre ellos. Y tal vez queremos hacer algo. Realmente me gusta este tipo de azul-gris por parte del Liquitex. Y como estoy en una patada azul ahí con las tintas, ¿y si tomamos algo de este azul y hacemos unos círculos un poco? Ya sabes lo que podríamos hacer mientras estamos haciendo estos círculos. Podríamos volver y tipo de hacer más de un color. Como podría tirar algo de tinta aquí y luego tipo de trabajo que en algunos. Entonces tenemos una especie de un shannon de color secundario a través sin que solo sea el único tono. Eso es divertido. Mira esos. Esos son hermosos. Muy bien, vamos con eso. Me gustó que no tiene por qué ser perfecto. Eso me gusta. Veamos. Hagámoslo en el piso antes de pisarlo. Muy bien, así que veamos qué más tenemos aquí. Tal vez lo hagamos, entraremos tal vez con un poco de rosa. Me gusta este rosa, como granate. Podría necesitar sacar una especie de tinta granate. Así que déjame ir a mirar mis tintas y podría sacar un color burdeos, así que volveré enseguida. Muy bien. Ahora tengo un poco de rosa y morado y burdeos. Y estoy pensando, ¿y si, y si pintamos? ¿ Y si tal vez quiero arrastrar? No estoy seguro de cuán borgoña es esta borgoña. También tengo algo morado por aquí. Esto es Amsterdam, mientras que es permanente. Así que vamos a conseguir algo de orden aquí. Y tipo de dejar que eso haga algunas cosas divertidas. Mira eso. Eso es hacer algunas cosas divertidas. Y realmente el, cuanto menos planeado y más orgánico se obtiene algunas de estas cosas en mi mente, mejor la pieza termina al final, porque está menos planeado a menos preciosa. No intentas ser exactos. Sólo estás yendo con él y viendo lo que obtienes. Muy bien, hagamos esto abajo y dejemos que se seque. Y si hacemos una pieza entera y luego hacemos puntos blancos encima de ella, esto tiene algo de agua en ella. Ahí vamos. Así que tal vez una pieza entera de color rosa y luego tal vez algunos puntos. No lo sé. Veamos aquí solo pondré esto en marcha. Y de nuevo, no busco la perfección. No estoy tratando de cubrir cada centímetro de esto. A lo mejor nos separamos de eso en parte con algunos puntos rosados lo haría si hiciéramos el sombrero. Podría simplemente cortar esto y usarlo. No sé dónde vamos a poner esto. No es como si tuviera una composición específica trazada, dándome opciones. Y si haces esto y entonces tienes una pieza grande y larga y piensas, Oh, necesito una pieza mucho más grande de este tipo de diseño. Puedes venir a pintar un poco más. No te estás limitando a oh, no, no puedo usar eso. Acabas de venir a pintar otra pieza. No te lo hagas difícil para ti mismo. Quiero que vayas rápido. Quiero que seas una especie de solo pensando en tus pies. No quiero que te vayas. Ok. No tengo miedo de probar lo que sea que estamos pensando. De acuerdo, así que tengo algún pergamino que es una especie de blanco de Minnesota blanco diferente. Entonces otro blanco. Y mi mi pintura mi agua de pintura está muy sucia, así que está bien. Sólo estamos tratando de estar bien, entonces, ¿y si lo hacemos? ¿Mira eso? Me gusta el pergamino de este papel, realmente está en este rosa. Ese es un color bonito. Soy un poco como en eso de ahí. Muy bien, vamos a dejar que se seque. Podríamos hacerlo. Algo así como si tuviera una verdadera pintura gris oscura de Payne aquí, esa es la oscuridad es más bonita. Este es el Grumbacher, gris de Payne y es casi un negro, es tan oscuro. Un poco sintiendo que quiero algo de eso en un papel sabroso. Entonces voy a limpiar mi cepillo fuera. Voy a meterme en este gris de Payne. Y de verdad quiero esto en mi cartón corrugado aquí bastante bueno. Y voy a ponerlo en la cima. Sólo voy a ver, podría cortar este cartón corrugado en diferentes tamaños de tiras para usar o puedo usar todo lo que sabe en una sola pieza verá. Esto podría ser como una pequeña pieza final que usamos como una, tiene acento. Podríamos hacer esto en negro. Si no tienes este gris sabrosa, el gris de Payne, puedes hacer negro. El negro va a ser aún un poco más descarado y dramático. Y tal vez eso es lo que estás buscando. Y si vas a usarlo y no has puesto suficiente pintura donde la querías, siempre puedes agregar más pintura. Voy a conseguirlo un poco. Lo llamaremos preparada para cuando queramos usarlo. Y luego veremos siempre podemos añadir más pintura en la parte superior cuando siento que quiero que esto se pinte así. Entonces ya veremos. Nos gustó. Algunos más de eso fuera. Algunos de los grises de Payne no son lo suficientemente oscuros. Como yo, Payne es gris. Es como un azul negro, como si fuera realmente oscuro. Y realmente tiene un bonito contraste frente a un azul. Y algunos de estos se parecen más a su azul real en lugar de ese color oscuro profundo. Así que vamos con eso. Vamos a tirar eso hacia abajo y dejar que se seque esas cosas por todas partes. Ojalá, no estoy pintando encima de. No quise hacerlo. Y otra cosa que podríamos hacer es podríamos arrastrarnos, obtenemos pintar esto y arrastrar algo a través él como patrón. Así que déjame conseguir algo que arrastrar. Es un poco aleatorio, pero tengo unos divertidos cuchillos de paleta que tienen formas en ellos. Puedes usar herramientas de silicona, cualquier cosa que realmente agarra, ¿ sabes qué, si hacemos esto? Veamos, tenemos algunas cosas rosadas, tenemos algunas cosas negras. ¿ Y si hacemos esto en este verde loco? Solo consigue otro pincel. Sigue tratando de usar el mismo pincel porque me gusta. Pero vamos a seguir adelante y agarrar otro pincel porque ahí hay demasiada pintura. Mira esto. Esto es como el oro verde. Y antes de que eso se seque, solo sigamos adelante y arrastremos esto a través de él y hagamos un patrón. Oh sí, mira eso. Tengo un pincel pequeño. un paño de microfibra por aquí. Puedo limpiar eso con. A veces realmente me encanta este color y a veces soy como, quiero amar este color y no puedo soportarlo hoy. Me encanta. Realmente me gustó el verde, el rosa, y el oro. Así que espero que tal vez pueda conseguir esto arrojado ahí un poco de alguna manera en uno de ellos vamos a ver. No te desesperes si no terminas usando todas las páginas que estás pintando en esta pequeña ronda. Ve por ello. Sólo pinta. Y no, si no los usas hoy, tal vez estés usando mañana. Por eso me gusta usar papel artesanal. Es un gran papel. Es realmente barato. Me gusta, eso está bien. Muy bien. Eso me gusta. Veamos. Vamos a poner eso en un poco de agua en el suelo para hacer lo suyo. Tengo un par de cosas más que podemos pintar. Así que voy a seguir adelante y solo pintarlas un poco y ver qué es lo que quiero hacer. Así que quiero que como que agarres todas tus piezas de papel artesanal y apenas empieces a experimentar. Si quieres hacer una pieza de plantilla, haz una pieza de plantilla con el patrón por todas partes como ese papel, como la pieza de papel hecha a mano de la que hablábamos. Veamos, lo tengo sentado justo aquí, pero vamos a sacar esta pintura del camino. Si quieres ir por plantillas y tratar crear algo así, eso sería realmente genial. Voy a usar mi papel hecho a mano si acabo usando algo. Pero eso es algo realmente genial que hacer. También podrías hacer tu propia versión de algo como esto. Si no quieres ir a por alguno de los hechos a mano, podrías hacer tonos de marrón y crema y podrías hacer algún tipo de patrón de cruz Chrissy así, eso sería genial. Así que adelante y empieza a pintar rayas de color, líneas arrastradas por alguna pintura y solo ver qué es lo que se puede llegar. Y entonces vamos a empezar a juntar algunas de nuestras piezas en un collage. Así que voy a seguir adelante y pintar algunos más de estos. Y luego te veré de vuelta en clase. 8. Composición: Muy bien, antes de empezar a hacer nuestros grandes collages, hablemos de composición. Así que tengo un trozo de papel aquí afuera, y sólo vamos a sacar algunas ideas de composición para simplemente un poco empezar nuestro cerebro un poco a ir. Entonces estos, hay alrededor de un tapete de tres por cinco aquí. Conseguían la tienda de artesanías. Y sólo vamos a sacar algunas ideas. Y estoy pensando, voy a usar mis piezas más grandes. Quiero hacer varias piezas. No quiero solo hacer una pieza y llamarla un día. Por eso quiero hacer una lluvia de ideas aquí contigo. Así que estoy pensando en todas mis piezas de collage van a seguir un poco la regla de los tercios. La regla de los tercios es, es que básicamente estás rompiendo y estoy un poco adivinando tamaño aquí, pero estás rompiendo tu página en tercios. Tercero superior, el tercio medio, el tercio inferior. Y cuando pensamos con sabio, el tercero aquí a la izquierda, tercero aquí en el medio, el tercero aquí a la derecha. Para que puedas medirlo y llegar a ser real exacto si quieres. Maliciosos nos dibujan una cuadrícula. Acerca de nuestras tercera líneas. Tiene que ser exacto, pero eso es básicamente lo que es la regla de los tercios. Estás rompiendo tu página en tercera, tercera, tercera, tercera, tercera, tercera, tercera. Y donde estas piezas combinadas son tus puntos de interés. Entonces como si estoy tomando una foto, quiero alinearme, decir la cabeza de mi persona y tal vez el globo ocular en uno de estos puntos ese tipo de hace obvio para el espectador que la cabeza de esa persona es la parte más importante de esa composición. En un caso como este, donde estamos haciendo collage pieza y composición, quiero usar esta regla de tercios para que pueda mantener mi composición realmente interesante. No quiero tener cosas como sólo golpean en el centro sin razón aparente. Normalmente no es muy interesante si no sabes por qué lo estás haciendo. Y solo quieres romper las reglas cuando entiendes las reglas. Y así vamos a ir cuatro reglas de tercios. Y la composición más obvia sería decir, un paisaje tipo de composición donde o bien rompes en la parte inferior o en la parte superior. Y entonces tal vez ponemos una gran pieza de collage aquí abajo en la parte inferior. Y luego estoy pensando en la parte superior mientras quiero romper eso también. Así que tal vez quiero romper eso por la regla de los tercios y poner una pieza grande aquí en dos tercios del papel y luego más aquí en 1 tercio del periódico. Y esa podría ser mi composición más básica. Y entonces si fuera a tirar algo interesante en la parte superior, entonces probablemente querría cruzar esta línea de los tercios donde ya estoy creando el interés por tener dos diferentes materiales y un tercer material. Y si quisiera poner algo encima de eso, podría hacer eso aquí mismo encima de esa tercera línea y hacer de este mi punto más interesante para que el ojo de los espectadores vaya hacia. Para que esa podría ser una forma en que hagamos eso. Esta podría ser de otra manera. Tal vez lo rompa en tercios otra vez. Tercero en la parte inferior, y luego dos tercios, 1 tercio aquí en la parte superior. Y entonces tal vez incluso romper esta sección o esta sección en tercera, tercera, tercera por arriba arriba. Y tal vez poner mi interesante elemento extra collage aquí mismo en ese tercero. Para que esa podría ser otra idea para nosotros. Otra idea podría ser que tal vez la rompamos en tercios. Por lo que tengo un papel collage al papel collage, tres papel collage. Y tal vez quiero que el interés sea algo que tengo encima, tal vez un papel hecho a mano o algo así. En esta regla de tercios línea aquí, algo así en ese lugar. No quiero que lo ponga en el centro. Quiero ponerlo ligeramente a la izquierda o ligeramente hacia la derecha para que realmente consigamos los intereses en los que estamos tratando de enfocarnos. Entonces me gusta eso. Entonces otra cosa que tal vez podríamos hacer es romperlo en una tercera viniendo de esta manera y tal vez romper este bando. Y dos tercios, como aquí mismo. Por lo que no hemos roto toda la parte superior o inferior en un tercio. Lo hemos dividido en un tercio y dos tercios, y luego dividimos esto en un tercio y dos tercios. Tan super interesante ahí. Y entonces si necesitáramos tener aún más interés en esto, podríamos incluso capas, digamos, una segunda pieza de algo encima de eso y tener ese elemento extra, pop up up. Eso me gusta. Otra cosa que tal vez podríamos hacer es dividirla en tercios. Entonces collage paper 123 y luego tener algo más completamente encima de todo eso. A lo mejor eso Es una especie de en una diagonal y lanza completamente nuestra composición a algo más interesante. Entonces, ¿qué tan divertido sería eso? Agarremos otro trozo de papel. Vamos a poner este justo aquí a nuestro lado, y luego podemos hacer un poco más. Así que vamos a llegar a tres más. Y luego tienes alguna dirección sobre cómo colocar tus piezas de collage. Y entonces casi tienes como la mitad del trabajo hecho por ti porque confía en mí, cuando estás haciendo collage, especialmente pequeños collages y grandes collages. No importa Este poquito tan diminuto. Prepara trabajo e ideas, lluvia de ideas. ¿ Como en qué tipo de composiciones estoy pensando? Ahora vas a poder referirte a esto para siempre. Y en este proyecto acabamos de hacerlo mucho más fácil. Así que vamos a romper este de nuevo en un tercio. Digamos que rompemos esto en un tercio. Entonces tienes el tamaño más pequeño y los dos tercios. Y por aquí, lo hicimos. Rompimos la parte más pequeña en otro tercio. Entonces vamos a romper la parte más grande éste en otro tercio. Y ahora tenemos ese extra, déjame conseguirlo como una línea para que no nos confundamos, pero ahora estamos aquí. Teníamos el extra en el lado más pequeño. Aquí estamos dejando que el lado más pequeño permanezca sólido y estamos rompiendo el tamaño más grande. ¿Qué tan divertido es eso? ¿ Otra cosa divertida que podríamos considerar? Y esto es un poco tirándonos, pero vamos a dividir el papel en 1.5 elemento collage al elemento collage. Pero no estemos los intereses en la tercera de las mitades. Entonces ahora tenemos algo diferente aquí arriba y algo diferente allá abajo. Y todavía tenemos regla de tercios, lo rompió un poquito con una línea central. Hemos vuelto con los tercios por los puntos de interés ahí. Creo que eso es bastante divertido. Otra cosa que podríamos hacer es que podríamos romper esto. Y teníamos una pieza donde estábamos como veníamos aquí arriba por la montaña básicamente con una pieza en la cima. Puedes hacer eso aquí. Con esta pieza sólo esta pieza inferior podría ser la pieza que se acerca. Así que ahora, en lugar de que esto sea un tercer o cuarto pedazo de papel en la parte superior, ahora, esta pieza inferior es nuestra paz que sube a esta pieza. Básicamente teníamos tres piezas de papel collage. Y luego teníamos una cuarta pieza como nuestra pieza en la parte superior. Aquí podemos tener una pieza a pieza. Y la tercera pieza es la que dejamos invadir las otras piezas que tenemos en nuestra pieza. Entonces eso es súper divertido. Así que vamos a romper otro. Regla de terceras, bajan en un tercio. Y aquí. Lo que podríamos hacer es que podríamos tener algo interesante en la parte superior de nuestra pieza. Quizás viniendo más lejos así, como incluso romper esto por tercios y tener dos tercios de los elementos en la pieza más grande, 1 tercio del elemento en la pieza más pequeña. Eso es diferente a los otros que hicimos donde ponemos uno justo en la tercera línea. No era muy grande ni grande en la tercera línea, y tomó más masa de nuestra página. Esta es una característica justo ahí en el centro superior separado de nuestra pieza allí. También podríamos hacer en ese mismo tipo de cosas. Rompe esto. A lo mejor esta es una pieza de collage. A lo mejor esta es una pieza de collage. Y podemos romper eso con algo saliendo del centro, dos tercios por encima de la línea, 1 tercio por debajo de la línea. Y ese es nuestro tipo de pieza focal central que tenemos sentada justo encima. Eso me gusta. Veamos uno más o menos. Piensa en uno más que podríamos hacer. ¿ Qué no hemos hecho ya? Entonces, ¿y si ya lo hicimos con los más grandes, un poco así? Veamos. Podríamos bajar todo el camino como el tercero, tercero, tercero. Y ahora podríamos dividir esto en varias piezas colagadas saliendo de un lado. Y a lo mejor tenemos un pedacito aquí, especie de separación de los dos. Y entonces esta será una gran pieza grande que está dominando nuestro collage. O incluso podríamos tener que posiblemente sean dos piezas de collage. Por lo que ahora hemos llegado con 678967891011 más nuestra regla de tercios. Entonces ahora tenemos una docena de cosas que podríamos considerar, dar o tomar. Y quiero que ahora tengas esto disponible para mirar. Y voy a PDF esto para que tengas impresión que puedas hacer. Pero me gusta mucho si tomas un trozo de papel de dibujo y los sacas como si tuviera como tus propias hojas de tramposo. Y luego colgarlos en la pared detrás de donde estás creando. Y ahora tenemos unas buenas hojas de tramposo en el futuro para crear nuestras piezas grandes. Por eso espero que hayan disfrutado esta pequeña charla sobre composición hoy y los diseños de composición en los que me voy a centrar. Y luego empecemos. 9. Collage rosa: Muy bien, vamos a saltar a nuestro primer proyecto. Así que tengo casi todos mis papeles secos. Hay dos en el piso que tenían más tinta en ellos donde estaba dibujando solo unas grandes letras de aspecto falso básicamente que todavía están sentadas aquí dibujando. Entonces los dejaremos secar y no los usaremos en esta pieza. Estoy pensando que para la primera pieza, voy a empezar con mi papel más pequeño que estoy usando, que es el 11 por 15. Y dibujamos nuestro diseño en estos trozos de papel como ideas diferentes. Sólo voy a dibujar en este trozo de papel. Casi estoy pensando. Entonces tenemos regla de tercios. Entonces, ya sabes, tercero, tercero, tercero, tercero, tercero, tercero. Casi estoy pensando, vamos a pensar un poco alrededor de un tercio del camino de vuelta. Y yo podría medir esto si quieres conseguir real exacto. Y entonces tal vez quiero venir tercero del camino abajo como mi pieza que estoy pegando aquí abajo. Y tal vez incluso quiera como algo contrastante, como ahí mismo. Tan grande pedazo de algo, trozo de contraste, algún tipo de papel collage y algún tipo de papel collage. Y esa será mi pieza. Y no me voy a preocupar demasiado por quedarme en las líneas porque siempre puedo recortar la pieza cuando terminemos. Así que sólo voy a poner una pieza por aquí. Voy a usar mod podge como mi pegamento porque estoy pegando papel artesanal hacia abajo. No voy a estar pintando encima de ella. Y es un grosor agradable y algún tipo de sensación como que ese es el pegamento que voy a usar. Yo sí tengo la pasta sí por aquí y tengo el medio mate, el medio gel si lo necesito. Así que sólo tipo de mirar todos los papeles aquí que pintamos. Esto es súper emocionante ver todos estos trozos sabrosos todo seco. Ahora es el momento de empezar a juntar los elementos y simplemente crear algunas composiciones. Y casi me estoy preguntando si no querría esta rosa sabrosa como mi pieza de Power, básicamente. A lo mejor estas pequeñas O está por aquí, súper divertido. Y entonces qué pasa si hice mi cartón corrugado como mi pop de ponche aquí abajo en este fondo. Así que estoy pensando que esas podrían ser las piezas que quiero usar. Realmente quiero que aquí un borde como este borde sea mi pequeño contraste que sacé, como aquí mismo, dibujé esto un poco de contraste. ¿ No sería divertido si fuera un pedazo de este papel de artesanía marrón? Por lo que sí tengo el papel artesanal Braille que podría pegar. Y luego podría pegar esto justo encima de eso. O sólo tengo realmente este papel de artesanía marrón justo aquí que ya está en su mayoría cortado. Y podría poner eso ahí mismo. Si quisiera simplemente hacer eso. Ya tiene un borde que cae en él. Así que tal vez eso sea lo que voy a hacer cuando hagas eso. Tal vez esto en la parte superior, los círculos debajo y él es un cartón corrugado. Así que hagamos eso. Vamos a mover todas estas otras opciones por ahora. En el piso. Ok. Ahora tenemos algo de habitación. Tengo mi trozo de papel aquí. Entonces no quiero desperdiciar todo este papel. Entonces sí quiero acercarme bastante en tamaño a la pieza que necesito y solo tipo de usar esa gran parte de ese papel. Así que voy a seguir adelante. Soy todo un poco más grande porque cuando terminemos, podemos voltear nuestro papel y podríamos recortar el borde hacia fuera. Así que vamos a cortar eso y recortarlo cuando estemos al final. Ok. Entonces eso es por donde iría eso. Yo sí quiero usar posiblemente mi cartón corrugado para una pieza grande después. Por lo que sólo midiendo el costado del trozo de papel grande ahí. Creo que voy a cortar esto abajo. Siento que quiero que esto sea un elemento grande en algo, así que vamos a salvar eso. Así que ya tienes suficiente del cartón. Para que puedas decir que esto salió de una caja y material de embalaje porque todavía tiene la cinta de embalaje en ella. Y ni siquiera me importa. No importa. Aunque no quiero que nada cuelgue de un costado, así que nos libraremos de eso. Y entonces entonces tengo cerca de dos tercios oh, sí. Mira ahí tienes cerca de una tercera lágrima dada. Esto no tiene que ser cortado. Y hasta quién, que Jaja mira eso. Entonces un poco tenerlo como lo quiero antes de empezar a pegarme porque va a ser difícil meter esto encima de esto. Así que un poco tengo que ponerlo en mi mente. Que, en qué camino vamos a pegar estos. De acuerdo, Así que me siento como este 1 primero, este 1 segundo, este 1 tercio, ese uno en la parte superior, y luego podemos recortarlo. Entonces empecemos eso y puedes pegarlos. Y no voy a ser súper cuidadoso. Quiero ponerlo todo pegado, pero estoy encima de mi mesa para que no pegue mi mesa. Por eso estoy sentado en este bloc de papel. Acabo de darle la vuelta a la espalda. Quiero alguna habitación aquí para poder trabajar. Ok. Entonces me gusta esto. Voy a poner eso ahí mismo. Asegúrate de que tengo suficiente. Pasando por ahí el periódico. Agradable. Sostén eso por un segundo. Vamos a conseguir eso adjunto. Entonces. Vamos a seguir adelante y ponernos este papel marrón. Y no tiene por qué ser exacto. Por eso no me preocupo demasiado por conseguirlo por aquí. Ahí vamos. Vamos a bajar esa. Gira el periódico. Lleva a alguien al resto de este periódico aquí. Vamos. No te pongas muy claro. Si vamos. Muy bien, ahí vamos. No tienes que ser perfecto porque estamos poniendo otra pieza encima de esta pieza, pero sí quiero que esté bastante cerca. Me gustaría que fuera agradable cuando terminemos. Porque quiero colgar algunos de estos. Hankering para hacer algún collage grande y sabroso, agradable por un tiempo. Algún tipo de querer, quieren que el rosa se corte. No quiero el borde allá de esto de aquí, inacabado, quiero un poco que el rosa venga por ahí así. Y esta pieza cortando. Así que en realidad voy a recortar mi acceso, mi acceso un poco. Todavía un poco pasando por el borde. Quiero poder recortar desde atrás cuando terminemos. Un poco como cuando estás recortando, cuando estás haciendo una pintura y lo pegas y pelas la cinta y revela lo que es. Siento ganas de voltear esto y recortarlo es similar a revelarlo con la cáscara de cinta. Entonces sí quiero tener eso donde pueda hacer eso. De acuerdo, así que ahora quiero que esto se superponga, como ahí mismo. Tengo demasiado aquí, así que vamos a cortar un trozo de esto aquí mismo. Y puedo guardar esto para un pequeño trozo de algo en una pieza después. Casi siento que la pieza de cartón necesita bajar por última vez. Whoa, whoa, whoa, mira eso. Esto está resultando super cool. Eso es exactamente lo que esperaba. Quiero este tipo de sabrosacosa abstracta casi contemporáneadeconstruida cosa abstracta casi contemporánea que podamos enmarcar cuando terminemos. O monte en una tabla de cuna. Pinta esos lados. Muro negro. Jajaja, bien. ¿ Eso va a mirar? Ni siquiera me importa que haya algo de textura aquí debajo con esta pieza que ya he pegado. No te preocupes por la textura porque hay tanta pintura y color y patrón un poco pasando en esta pieza superior que creo que ni siquiera notará que por ahí debajo. Y si lo hacemos, es un poco de textura extra. A lo mejor le encantará de todos modos. Muy bien, así que déjame justo abajo. Oh sí. Aquí vamos. Se puede ver que no importa si hay alguna textura debajo que realmente porque todo va a mezclarse. Y cuando lo conseguimos pegado y sólo se verá como una pieza terminada. Yo sí quiero asegurarme de que tengo todos mis bordes aquí. No quiero que el borde salga así. Así que sólo voy a venir y conseguir los bordes aquí. Entonces si tienes alguna aquí en tu papel, podrías simplemente tomar un pequeño toallita para bebés y limpiarte cualquier si quisieras. Realmente no quiero que se muestre el pegamento, así que es por eso que acabo de limpiar eso. Sostén esto por un segundo. Y eso será bueno y apegado. Que se ven bien este libro. Así que mi bondad, Oh Dios mío, incluso mejor de lo que tenía en mi mente. A ella le encantará cuando un plan se reúna. Jersey, ese programa de televisión que ese. Esa es la que tiene el Sr. T. en ella. Ese espectáculo es 1818. Mira ahí. Creo que quiero eso ahí mismo. Y estoy un poco sintiendo que no, quiero que realmente se corte agudo con esto y se detenga con esto. O quiero que venga sobre el rosa. Y realmente siento que estoy deseando un corte afilado con el papel marrón. A lo mejor digo el papel marrón porque no sé que llegué lo suficientemente lejos de otra manera. Así que vamos a ser valientes. Sólo sé valiente. Corta eso ahí mismo. Oh sí. Oh sí, oh sí. Estoy llenando eso. Muy bien. Vamos a bajar este pegamento. Entonces lo recortaremos. Una vez que te hagan tus papeles de collage y obtienes tus ideas de composición escritas un poco donde puedes mirar hacia arriba y decir, ¿qué pienso? Entonces empiezas a cortar y pegar. Esta parte del proceso va bastante rápido, ¿no? Quiero decir, esto, que está cremallera a lo largo y bam, casi estamos terminados. Quiero decir, ¿qué tan increíble es esta pieza? Loco, loco, increíble. Muy bien, vamos a que se pegue muy bien. Entonces lo que voy a hacer es ir buscar mi estera de corte y mi cuchillo exacto para masa. Y vamos a darle la vuelta a esto, recortar los bordes, y veremos como terminó nuestra primera pieza. Muy bien, así que déjame ir por eso y volveré enseguida. Muy bien, tengo mi estera de corte aquí así que puedo cortar directamente en esto. Conseguí nuestra pieza que se ha secado para nosotros. Ahora si sientes que solo puedes cortar eso con unas tijeras por ahí y habrá incluso para que vayas por ella. En realidad voy a ir un paso más allá. Tengo una, tengo un gobernante aquí. Y en realidad voy a hacer todo lo posible con mi cuchillo de masa exacto para mantenerme realmente recto como pueda. Quiero que esto sea increíble cuando termine, así que no me importa el esfuerzo extra. Si funciona. Genial. Genial. Si cortaba algo no tenía la intención. Bueno, aún mejor que si lo entregara probablemente quien mira eso. Está bien, genial. Ahora, tengo este trozo de cartón. Yo sí quiero recortar esto también. Oh, sí, ahí vamos. Podría tener que recortar que con unas tijeras verá cuando me dé la vuelta eso porque esa es la broca corrugada. Podría haber recortado un poco en mi papel, pero traté de no hacer lo mejor que puedas. Ahí vamos. Muy bien. Hagamos el lado siguiente. Muy bien, se sienten bien por esto. Me siento bien. Sentirse bien. Y estas piezas que hemos cortado no las tiran. Ese podría ser otro elemento que usamos en otra pieza tenemos Esa es una pieza lo suficientemente grande como para ser una característica o Stripe de alguna manera. No los tires. Ahora éste es algo cuestionable porque ahí es donde está el borde de esta materia corrugada. Pero intentemos hacerlo lo más recto posible. Muy bien, veamos cómo lo hicimos. Muy bien, hacer, hacer, hacer, hacer, hacer, hacer, hacer. Mira lo bueno que es eso. Oh, Dios mío, mira lo bueno que es eso. Salón. Eso es increíble. Ahora si logramos eso a bordo, pintado los lados de negro, eso estará listo para colgar. Eso es muy bonito. Preciosa. Muy bien, primera pieza. Podríamos darle la vuelta, echarle un vistazo de esa manera, ver si nos gustó más de esa manera. Estos también se podrían colgar de esta manera, así con esto en la parte inferior a arriba. Oh, Dios mío. Pieza perfecta, hermosa. Entonces en este punto, voy a parar. No quiero que esto tenga más y más en él. Quiero que esto se pare por sí solo como pieza. Y luego se puede enmarcar así. Firmarlo aquí en la parte inferior. Pero si sientes que necesitaba marcas extra, color extra, alguna otra pieza dinámica porque no había suficiente contraste. Ciertamente puedes seguir agregando a esto ya que lo necesites. Pero para mí, eso es lo que busco ahí mismo. Tengo color, tengo algo de forma, tengo algo de textura. Tengo el patrón. Tengo todo tipo de elementos pasando ahí, pero todo tipo de gel y se mezclan sin abrumarse entre sí. Y tu ojo tiene diferentes lugares interesantes para dar la vuelta y mirar. Entonces estoy loco emocionado por lo bueno que acaba de resultar. Muy bien, así que hagamos la siguiente pieza. 10. Collage azul y natural: Hagamos otra composición en nuestro papel de tamaño mediano. Entonces tengo papel de paz que he sacado. Este es el tamaño de 11 pulgadas por 15 pulgadas. Y el último proyecto que hicimos fue muy similar a este layout aquí. Y teníamos la pieza grande con el trozo de papel contrastante. Y luego teníamos aquí una pieza grande y luego un pedacito aquí en este tercio inferior. Así que pensé, bueno podría ser muy divertido, es hacer algo parecido a este diseño donde tenemos una pieza de fondo grande, una pieza grande de dos tercios, una pieza de un tercio, y luego algún tipo de diversión elemento decorativo que ponemos en eso. Entonces esto y esto son muy similares. Y pensé que podrían ser los diseños que hoy estoy sintiendo por este proyecto. Así que vamos a ver lo que obtenemos. Así que he sacado algunas ideas, algunos papeles diferentes que podríamos considerar. Quita estos pedacitos de ayer fuera del camino. Mi gobernante allí, y yo estaba pensando, estaba pensando tal vez algo oscuro y malhumorado y sabroso. Y esta es una de las piezas que he pintado ayer que todavía se estaba secando. Y básicamente pinté todo el asunto con la tinta acrílica azul, la Indigo, y luego volví con tinta acrílica blanca y apenas dibujaba algunos garabatos en él como escritura implícita. En estos papeles. Realmente disfruté usando las tintas porque esta es otra pieza que estaba dibujando. Y lo que hice aquí fue pinté el color de la pintura pergamino en toda la pieza y luego cogí la tinta y solo un poco la corrió por el centro y un poco a los lados y luego volteé y aplastó ella juntos. Y luego déjalo secar y vamos a conseguir esos diseño realmente cool que hace, quiero decir, super cool. Y me siento como que realmente me encanta toda esta sección aquí. Entonces, ¿y si hiciéramos esto como nuestros dos tercios y lo recortaremos a lo que encaja ahí dentro. Tal vez algo como este papel hecho a mano como el otro 1 tercio, sólo un poco de lluvia de ideas. Y aquí, así que ve conmigo. Quizás esto como nuestra pieza oscura más grande en la parte inferior y luego no llene los puntos. Entonces pongamos ese a un lado. Entonces. ¿Y si tuviéramos una gran forma de pieza hecha a mano recortada encima de ahí. Ahora puede que no nos guste al final de esto, podríamos cambiar de opinión. Pero un poco sintiendo que esta mañana, estoy un poco llenando eso. Así que vamos a poner la pieza grande a un lado. Y vamos a conseguirnos algún tamaño de papel con el que podamos trabajar. Algunos trabajan con básicamente esta gran parte del papel que hay. Y solo estoy pensando, quiero como que esta sección sea el elemento dominante aquí. Entonces lo que podría hacer es seguir adelante y pensar que esa es la pieza que voy a usar. Un poco quiero que sea hasta aquí. Así que vamos a comprometernos. Sé valiente. Ese va a ser mi mantra a través esta clase para mí y para ti. Sé valiente. ¿ Corté demasiado? Ojalá no me cortara demasiado porque quiero esa pieza ahí, quería ser sobre el tercio inferior. Si te ayuda, ya sabes, podrías medir esto. Es un pedazo de papel de 11 por 15. Así que si lo dije, ya sabes, cada cinco pulgadas, 12345, aquí está el tercio inferior. Y en realidad podemos dibujar justo aquí porque solo estamos pegando cosas justo encima. Y luego tenemos 11. Podríamos venir a por aquí mismo. Voy a llamarlo como aquí mismo. Dice, Ahí vamos. Me gusta ese 12, eso son cuatro plazas. Por lo que técnicamente eso necesitan ser 12 para ser 444. Pero lo suficientemente cerca, una especie de sentimiento como por aquí mismo. Podría ser eso. Y así eso es un poco lo que estoy apuntando para tamaño sabio para las piezas de aquí. Entonces vamos a ver. Um, no me importa si me superpongo el marrón yendo de esta manera, pero quiero que el marrón encima diga esto, y luego deje que ese elemento marrón sea algún contraste. Y si hago eso, no quiero rasgar ese borde de papel, no puede estar en eso. En realidad creo que me gusta este lado un poco mejor. Así que vamos a cortar esta pieza por aquí mismo. Y sólo estoy cortando algunos de estos ya que vamos a conseguir que saquen el extra fuera del camino. Como realmente estoy clasificando lo que queremos hacer, poco me encanta que si arrancamos este borde y nos vemos un poco más orgánicos. Oh, ¿sabes qué? Eso fue tonto. En realidad quería esto aquí abajo. Yay, todavía encaja. Quería esto aquí arriba. Pero ahora que hice eso, ¿realmente quiero eso ahí arriba? Sigo pensando que quiero esto aquí arriba. Sigue llenando esto. Así que vamos a cortar este. Cuando estás filmando y hablando y cortando cosas, a veces terminarán donde se suponía que debían. Esto es como la vieja medida, dos veces, cortar una vez. Pero cuando estás hablando, sacas un pequeño elemento de ahí. Pones una cosita extra desafiante ahí, algunos, de acuerdo, realmente estoy llenando las plazas. Creo que me gustaron las plazas porque vamos a poner un elemento contrastante encima de aquí. Así que vamos a simplemente, pensemos esto a través de un segundo cinco para contrastarlo con pedazo de este documento. Me gusta esto. La otra opción sería ésta en la parte inferior. ¿ Sería esto a su lado? No, eso no me gusta. Me gusta esto en el fondo. Así que en realidad voy a, vamos a, vamos a arrancar esto. Al igual que tener la composición dibujada en mi papel ahora sé por lo que estoy trabajando un poco. Sé donde se van a sentar los papeles . Podría arrancar este borde para que ni siquiera sea vamos a probar eso. Oh sí, ahora lo estoy llenando. Ahora. Se está uniendo para mí. Estoy superponiendo el papel, pero recuerda que podemos recortar esto cuando hayamos terminado. Sobre el borde justo ahí. Entonces. Así que vamos bien, vamos a comprometernos, estábamos cometiendo, comprometiendo nuestro animal pega esto abajo con mod podge. Si estuviera usando el mod podge encima de él y planeando pintar encima de estas piezas, estaría usando el medio de gel Liquitex en su lugar. Y voy a decir cualquier pincel que uses para tu pegamento, ese es ahora el pincel de pegamento. No lo hagas. Entonces piensa que voy a ir a lavar esto y todavía puedo pintar con él. Los pegamentos básicamente arruinan el pincel que he descubierto. Así que solo ten en cuenta eso. Probablemente no vas a seguir usando estos después de esto. Así que elige un pincel que sea de una pulgada, un buen tamaño, Es un pincel barato. Hace un cepillo barato. Me puse en lo de Michael's, creo que fueron 399, así que 4 dólares. Es un buen tamaño. Es perfecto para el pegamento. Comercializa tu cepillo de pegamento. Y cada vez que lo laves, simplemente póngalo a un lado. Ese es tu cepillo de pegamento. Ya no vas a pintar con él. Muy bien, así que mod podge se está secando un poco por aquí. Muy bien, seamos rápidos. Vamos a pegarla abajo. Muy bien, quiero esto aquí. Oh sí, hermosa. Atascado abajo. Preciosa. Este tipo de superposición un poco. Eso me gusta. No es del todo ni siquiera lo que estaba a propósito. No quiero levantarme bajo este borde justo aquí. Y si te pones mod podge en la parte superior de tus piezas, no es gran cosa. Mod podge está claro. Así que no va a hacer nada, se va a secar claro. Yo sí tengo toallitas de bebé aquí aunque porque me gustaría no tener un gran pegamento burbujas que sobresalen. Así que sólo voy a limpiar cualquier pegamento que golpee. Sólo porque nosotros en la parte superior del ojo donde en la parte superior del papel todos son bonitos cuenta, esto está consiguiendo cualquier ventaja allí. Muy bien, ahora quiero este encima de estos tres. Decidir qué pieza quieres, ¿dónde está la parte más difícil? Todas las piezas se ven tan increíbles y así lo estoy mirando pensando, me gusta esto. No, no, me gusta esto. No lo sé. Tal vez esto Es como la parte más difícil. Porque si ya has decidido composición y ya has pintado todas las páginas y esas cosas. Ya has hecho algunas de las duras decisiones ya ahí. Entonces llegas a esto. Esta es la, vamos a tomar la decisión y comprometernos con algo que es la parte difícil. Muy bien, vamos a por éste. Quiero que se suba ligeramente porque no estoy usando ninguna pintura que se reactivará como acuarela o pasteles que se mancharán. Ya que no usé nada de eso ahí, usar la toallita para bebés no se reactiva y cambia lo que ya hemos hecho. De acuerdo, así que eso es bastante guay. Ahora, tenemos que decidir. ¿ Queremos que este ser como una larga franja se cruce? Estoy un poco sintiendo aquí hicimos la tira en la parte superior, pero y si hacemos la tira un poco más larga e invadir sobre la parte inferior un poco más larga pieza un poco más para que podamos recortarla un poco, pruebas el agua allí y ver. Y lo voy a recortar un poco de forma orgánica. Y quiero que no sea más grande que, digamos, los dos tercios. Así que veamos esto un poco. Veamos, el periódico termina aquí. El periódico termina aquí. Sólo voy a doblar eso por un minuto para que pueda juzgarlo visualmente correctamente. Podría recortarlo si quisiera. Podríamos seguir adelante y recortar, pero solo echemos un vistazo a esto. Entonces esta es nuestra composición. Entonces si quería venir un poco a este lado y más a este lado, siento que esto de aquí mismo es mi ancho. ¿ Y entonces no vamos a cortar recto? Voy a seguir un poco este pequeño borde Orgánico II. Tal vez. Un lado podría mirar recto al otro lado. Qué punto interesante aquí, este lado es un poco más recto. Este lado va a ser un poco curvo. Entonces queremos este lado frente al tipo de cara al exterior, o lo queremos de cara al interior? Dibujando nuestro IN? Jaja, más decisiones. Muy bien, solo veamos. Pero no quiero que parezca que lo he cortado con un par de tijeras. Entonces por eso estoy evitando cortar el centro de esta pieza. Estoy siguiendo lo que esta cosa está haciendo un poco. Creo. Porque soy un pegamento esto en la parte superior. Estoy realmente preocupado por ponerlo en el lugar correcto. Creo que debemos seguir adelante y tomar nuestra estera de corte, recortar esto. Entonces vamos a recortar esto y luego pondremos eso en la parte superior. Así que tengo un cuchillo por aquí y bonito cuchillo de masa exacta afilada. Sólo voy a usar mi regla para filmar el papel y un poco me ayudó a no cortar el papel pero conseguir un bonito borde recto. Y entonces sólo voy a recortar el papel. Pido disculpas si la luz nos está cambiando, hoy va a ser tormentosa. Así que pasamos del sol bonito aquí por la mañana a aparentemente algún tormentoso entrar ya sea mirando. Por lo que sí me disculpo si la luz está cambiando para nosotros. Oh, sí. Esto es como pelar la cinta. ¿ Cómo va a verse cuando lo volteemos? Realmente me gusta hacer grandes resúmenes de esta manera porque es más fácil que cometer pintura antes de que realmente consigas todo donde lo querías. Y tú crees, Oh no, no lo entendí en el lugar correcto. Porque ahora, ya sabes dónde tenemos algunas decisiones, tenemos algunas cosas que podemos movernos. Es como poder cambiar las cosas en Photoshop. Puedo cambiarlo por todas partes antes de comprometerme con algo. Y me encanta cortar arte así que encaja bien con mi necesidad de cortar las cosas. De acuerdo, tambocina, vamos a conseguir el rollo del tambor. ¿ Dónde hay? Se lleva a mi cuchillo porque me apuñalaron. Ok. Echemos un vistazo juntos. Oh, mira lo bonito que es eso. O, me gusta esto. Oh, Dios mío. Oh, Dios mío. Muy bien, vamos a comprometernos con nuestra última pieza aquí. Y lo voy a cortar donde podamos recortarlo un poco más si es necesario. Porque esto me permitirá o bien ir todo el camino hacia abajo en esa línea de los tercios. Ahí vamos. O me va a permitir. Eso es. Eso es justo aquí. Esto es todo. Oh, Dios mío. Mira eso. Ok. Así que definitivamente sintiendo el más largo, no sólo el corto porque hicimos justo el corto que lo estaría deteniendo ahí. Realmente me gusta cómo eso se superpone. Entonces y yo quiero el corte final por dentro para que tipo de dibujar de esa manera. Y me encanta la diferencia de la textura frente a las superficies pintadas. Entonces siento que tenemos un ganador aquí. Así que voy a seguir adelante, empezar a pintar algunos en la parte posterior de esto. Oh, Dios mío, esta cosa es tan guay. Y ya sabes, he tenido esto desde hace mucho tiempo. Acabo aleatoriamente a veces voy a la tienda de arte y voy a ver algo y lo encontraré tan inspirador. Y yo soy como que voy a hacer algo con eso. Y luego se mueve en mi alijo de papel durante mucho tiempo hasta que aleatoriamente, mágicamente, lo necesitaba. No tan contenta de que tuviera estos papeles sabrosos con los que hacer todo esto. Muy bien. Entonces echemos un vistazo. ¿ Es ahí donde lo quiero antes de comprometernos? Tengo un poco de azul aquí, sólo vamos a limpiar eso. Muy bien, ahí es donde va. Y el mapa mediums mat, por lo que sólo un poco se mezcla justo en. No es brillante. Y sólo voy a conseguir cualquier burbuja de pegamento azul ahí. Oh, Dios mío. Oh, Dios mío. Mira lo increíble que resultó este y lo daré la vuelta para que puedas apreciar esto. Bondad. Mira esa vaca santa. Mira lo hermoso que es esto. Probablemente una de mis nuevas piezas muy, muy favoritas. Mira eso mucho mejor que yo incluso en. Oh, Dios mío, es tan hermoso. Oh, Dios mío. Esto creo que definitivamente habría enmarcado. Y puede subir a la pared en esta habitación o en algún lugar de mi casa. Es tan hermoso. Y sólo voy a asegurarme de que tengo algunos de estos bordes pegados. Porque vaca santa, pieza más bonita, pieza más bonita. Me encanta el blues oscuro de mal humor. Me gusta la textura, como el pop de la escritura falsa en la parte inferior. Oh, Dios mío. Esa es una hermosa pieza. Composición súper divertida. Me gusta el tercero, los dos tercios y 1 tercero y el tercero al fondo. Y entonces esto es alrededor de un tercio de ancho, poco más al sobrante, esta tercera línea. Entonces es nuestra pieza focal. Absolutamente hermosa. Espero que disfrutes esa composición. Y pasemos al próximo proyecto. 11. Collage azul y flores: Muy bien, hagamos otra composición aquí. A veces tengo un comienzo falso y tuve un comienzo falso y me quedé atascado. Y cuando eso suceda, quiero que solo pongas todo de vuelta y empieces de nuevo. Y así me apetece hacer una composición con este contraste sabroso es decir pieza y algo de azul. Así que tengo estas rayas azules. Tengo otros papeles azules por aquí, pero estoy llenando este azul. Y me encanta este trabajo de aquí que tiene este patrón continuo en él. Entonces voy a tratar de usar eso. Y entonces, ¿y si tuviéramos un poco de este tipo de corrugado en nuestro tercio inferior? Y entonces lo que podríamos hacer después de que todo esté hecho es que podríamos pintar esto si quisiéramos o podemos dejarlo como el cartón. O podríamos enyesar encima de ella para un poco de un look de yeso con este brillante a través. Entonces otra pequeña idea. Y me siento como, ya sabes, en esas otras piezas que hicimos, hicimos una con la parte superior larga en ella. En este tipo de maquetación. Esa primera pieza que hicimos fue similar a este diseño con una pieza más grande y la pieza más pequeña y un poco de contraste y esa pieza más grande. ¿ Y si le damos una prueba a este diseño donde tenemos un gran algo grande, bonito. Y luego cortamos este tercero por aquí, eso son dos tercios. Este es un tercio lo cortaría en dos tercios y un tercero. Y que el tercero inferior b diga este elemento textural contrastante. Entonces estoy pensando en gran patrón, pop de Stripe, oscuro y textural para darme mi tipo de, estoy buscando todos esos diferentes elementos de pop de color, un pop de textura o un pop de patrón, tal vez oscuro frente a la luz. Así es como me siento a mi manera alrededor de estos. Y estoy trabajando en la regla de los tercios. Ya sé que estoy tratando de cubrir una cierta cantidad del papel. Entonces si tenemos nuestro periódico, sé que esto es de 15 de ancho. Sólo pon mi lápiz aquí. Por lo que quiero subir a por aquí por el 1 tercio, porque el otro tercio es por aquí mismo. Y simplemente dibujarme una línea. Así que visualmente No, eso es donde estamos. Y luego unas 3.5 pulgadas serían la tercera porque 11 de ancho en lugar de 12. Así que podría o bien podría hacer eso o simplemente podría decir hagámoslo a las cuatro porque está muy cerca de la tercera. Dicen, Ok, esta es mi talla para eso. Y entonces eso es alrededor de las nueve. Entonces diremos de aquí mismo es nuestro Tercero Inferior para eso. Entonces ahí está nuestro diseño. Y aquí es donde voy a poner algo oscuro. Tal vez este sea mi patrón. Entonces es realmente agradable dibujar en tu papel solo para ver a lo mejor esta será mi raya. Y entonces tal vez esta sea mi textura o R. Así que me siento bastante bien por eso. Veremos si nos gusta cuando terminemos. Así que sigamos adelante con nuestro super sabroso, sabroso, sabroso. Este papel es semitransparente en algunos puntos, lo cual es un poco fresco. Y sólo voy a dejar esos bordes guíen hacia dónde va a terminar siendo eso. Voy a darme un poco de espacio extra aquí para salir de los bordes. Buen trato. Y podemos recortar eso al final. Y entonces si no me gusta, aún no está comprometido. Entonces me gusta este tipo de diseñar y hacer diseños como este lugar de simplemente pintar directamente en el papel a veces porque ahora podemos mover las cosas y pensarlo y ver, ¿funcionó? ¿No funcionó? ¿ Qué, qué estamos sintiendo? Así que vamos, digamos justo ahí, vamos a cortar esto. Tengo que podemos arreglar errores. Un poco como si estuviera en Photoshop y haciendo cosas, ya sabes, podría arreglar las cosas en Photoshop porque siempre puedes hacer un poco más de edición. Muy bien, así que voy a querer esto cerca del borde justo ahí. Así que vamos a seguir adelante y darnos esa pieza ahí mismo. Entonces es casi como esto es una versión en papel de la vida real de arreglarlo en Photoshop porque estoy un poco conseguirlo todo visualmente presentado antes, están realmente comprometidos con cualquier cosa. Entonces me gusta un poco. Esta sección aquí tal vez. Muy bien, así que voy a cortar algo de esto, guardaré porque al parecer me gusta este oscuro con la luz como elemento de contraste en algunas piezas. Mira eso. Le gustaba. Muy bien, incluso voy por ese camino. Mira eso. Quieren algo de bondad. Está sucediendo hoy. Y luego en esto, en realidad podríamos, um, podríamos un poco derecho o podemos ir un poco como un ángulo. Muchas cosas que podríamos hacer con esto. Voy a seguir adelante y comprometer una pieza a esto. Las cosas son tan hermosas. Te estoy diciendo que me voy a conseguir una orden de esto con más de esto porque este es mi elemento textural favorito que tengo. Creo. Entonces. Ahora, ¿qué queremos hacer aquí? ¿ Voy a querer que esto cruce directamente? Eso sí me encanta. Podemos dejar que haga así así. Y podemos pintar eso al final o simplemente podemos vivir con él así. ¿ O necesitamos otros elementos texturales en algún lugar de ahí? Incluso podemos volver con un trozo de algo en la parte superior así un poco. Necesito un pequeño botón Mode y tenemos que votar hacia dónde ir. Quiero decir, casi siento que esto podría empezar aquí y hacer la pequeña montaña y darme un poco más de un elemento textural invadiendo en nuestra parte superior allá. Así que hagamos eso. Vamos a comprometernos con esto. Vamos a pegarlos abajo. Saqué mi pegamento aquí. Mantén mi pincel en un poco de agua mientras estoy pensando y moviendo cosas porque no quiero pensar y empezar a grabar y luego mi pincel se seca y luego todo es difícil arruinar el pincel así Yo guardo una cosita de agua por aquí. Ahora si estás haciendo eso y también estás pintando al mismo tiempo porque eres como, Oh, voy a hacer múltiples cosas al mismo tiempo. No puedes usar el agua de pegamento ya que estás limpiando tu pincel, pinta agua. Por lo que tengo un conjunto diferente de agua para el pegamento. Saben que podría haber sonado como sentido común, pero te sorprendería lo que olvidas cuando estás en medio de crear y divertirte y luego estás como, Oh no, arruiné un pincel porque No lo pensé. Vale, sigamos adelante y cometamos esto. Casi quieren que esto sea un borde rasgado, no un borde recto. Vamos a arrancar esto antes de que lo consigamos. Mira eso. Ahí vamos. Eso es lo que quería. Muy bien. Tengo mi pequeña vida mojada van a deshacerse de cualquier pegamento extra allí. Jaja, eso es lo que quería. Di trabajar conmigo, papeleo conmigo. Me encanta cuando planeo se reúne. Muy bien, sólo estaba pegando esto abajo. Así que de todos modos, dibujando en el papel con un papel semitransparente como yo, no pensé en eso. Una de esas cosas en las que no piensas cuando estás hablando mientras estás creando. Es que si sus papeles semi transparentes, cualquier cosa que dibuje en este documento podría mostrarse a través. Así que ten cuidado con lo que estás dibujando debajo. Y si te gustaría hacer marcas debajo de tu deliciosa pieza de lo que sea, entonces definitivamente siéntete libre de hacer eso. Muy bien, esto, voy a dejar que el borde invadiera sobre este lado. Creo que es interesante. Y voy a dejar que eso haga eso. Consigue suficiente pegamento aquí. Aquí, la almohadilla debajo de ella crujen y estoy como si lo estuviéramos haciendo bien, sólo asegurándome de que tenemos todas nuestras partes pegadas abajo. Eso es bastante sabroso. Pero, ¿y si cuento eran bonitas las hormigas? Ahora, ¿y si tomamos esto como nuestra tercera pieza? Y lo dejamos invadir. Tengo que empezar como aquí mismo. Voy a romper vamos a ver si podemos arrancar esto. Mira murciélago. Estoy enamorada de ese borde. Oh, Dios mío. Mira eso. Oh sí, estoy sintiendo eso justo ahí. Mira lo bonito que es eso. Ok. ¿Estamos demasiado arriba? Veamos. Podría venir aquí mismo. Oh sí, hagamos eso. Muy bien. Vamos, pongamos algo de pegamento en el papel. Trata de no pegar mi papel a mi almohadilla debajo de aquí. Aunque sí me gusta tener un levemente levantado de mi mesa. Por eso tengo esa almohadilla debajo de ella. Parece ser más fácil trabajar con él ligeramente levantado. En mi mente. También voy a poner un poco de pegamento. Sé que esto lo va a necesitar aquí arriba, así que vamos a seguir adelante y conseguir ese pegamento ahí arriba. Muy bien, vamos a comprometernos. Nos hemos comprometido con eso. Vamos a seguir adelante. Tal vez necesite más pegamento, pero vamos a poner eso justo ahí por un momento. Vamos a seguir adelante y ver. ¿ Necesitamos algo más o somos buenos con nuestros papeles? Todo mi objetivo en algunos de estos es no volver y sumar toneladas de Marx y pintar y todas esas cosas. Quiero que estos papeles y todos estén llorando. El papel se siente gracioso cortarlo debido a algún tipo de raro no sentía lo mismo que este otro papel. Alguna sensación plasticky un poco extraña. No sentí que ni siquiera lo estaba cortando. Si te estás preguntando qué clase de gobernante es este? Una regla acolchada que encontré. La tienda de artesanía por ahí con el material de tela para que lo puedas encontrar en cualquier lugar que venda suministros de acolchado o Michaels o Hobby Lobby o suministros de costura para acolchar. Y particularmente me encanta porque puedo ver a través de él. Tiene grandes marcas a través de él para que pueda ver fácilmente lo grande que quiero hacer algo. Es mi regla favorita para cortar cosas como si estuviéramos cortando. Me encanta este gobernante. Y es una rejilla omni, o m, n, IG RID, omni grid. Es mi regla de arte favorita porque me deja hacer cosas como esta y ver fácilmente sin tener que marcar a lápiz cosas y todo tipo de cosas así. Ahí vamos. Una vez. Oh, está bien. Revela el tiempo. Muy bien, vamos a darle la vuelta muy rápido. Mira eso. Eso es bastante guay. Lo ves en la forma en que lo estoy viendo. Jajaja, super divertido, super divertido. Ahora que tenemos ese tipo de así, podemos decidir si queremos agregar algo de color a esta parte aquí. Podríamos añadir como algún yeso o alguna pasta moldeadora para darle más textura y más color como elemento. O tal vez nos guste la pieza textural que es. El motivo por el que estoy diciendo que podríamos hacer eso porque como esta pieza que pintamos, me gusta ese elemento extra de alguna pintura. Así que no estoy pintando tipo de cosas. Para que pudiéramos decidir, si queremos algo ahí o necesitamos otra pieza como un pop de algo como tal vez no esta pieza, pero mira eso. Como si hiciéramos un estallido de algo, casi siento que solo necesita una cosa más. No creo que necesite lo mismo que lo que tengo, pero sí siento que necesita algo. Así que déjame ir y conseguir déjame pensar. Voy a pensar en esto y volveré. Siéntate con esto un momento. Muy bien, así que estaba mirando hacia abajo a mis papeles por un momento solo pensando y mirando esta deliciosa pieza, me dieron esta deliciosa pieza. Este creo que tiene una etiqueta en ella. Éste es de algún lugar diferente al otro. Oh, no, éste es del GPC papers.com a así que este es otro tipo de papel. ¿ Y si mira esto aquí mismo en el centro, otro elemento textural. Pero mira lo genial que contrastan estas otras cosas que tenemos pasando aquí. Entonces, ¿qué pasa si hiciéramos un pedazo de esto casi como justo aquí tal vez, o incluso a través de la oscuridad. Así como, no sé, algo extra divertido aquí. Podríamos tenerlo arriba viniendo a través. Realmente un poco quiero compensarlo un poco. Realmente me gusta este borde. Mucho. Podría compensarlo de esta manera. Realmente un poco sentirlo al otro lado, creo que con este borde, tal vez un poco arrugado. Y luego podemos ver nuestro cartón debajo de él. Estoy llenando eso con una arruga. ¿ Qué pasa con eso? Vamos a probar eso. Seguramente cruzando si lo voy a poner justo ahí, la arruga, y sólo voy a amarrarla ahí no tiene que pegarse. A 100%. A lo mejor no quiero cortar esto de aquí mismo. Muy bien, sé valiente. Y no creo que pueda arrancar esto porque es hilo, pero lo voy a arrugar un poco. Así que tal vez el borde cortado no sea tan raro. Veamos. Así que lo que tengo, ya sea tengo algunos tengo un palo de pegamento. No quiero poner tanto pegamento en el fondo de esto que veas todo el pegamento. Sólo quiero un poco de pegamento para atacarlo. Sin embargo, un poco sólo le gustaba así. Entonces, y si solo tomo y pongo algo de pegamento en la espalda y solo veo si podemos empezar a bajar esta tachuela donde estamos pensando. Porque la meta aquí otra vez, no es demasiado. Aquí vamos, no para pegar todo el asunto. Sólo quiero amarrarlo. Y debido a que estas son algunas piezas roscadas, ese pegamento va a definitivamente, ahí vamos. A ver sólo quiero amarrarlo. No quiero ver que es pegamento ahí debajo. Y entonces puedo recortarlo. Agradable. Así que solo revisemos las cuatro esquinas hacia abajo muy bien. Y puede ser un poco un elemento que sea un poco más flotador. Mira eso. Entonces podríamos hacer si solo lo volteas y con nuestro cuchillo. Ojalá, recorte esto al tamaño del papel. Estoy tratando de ser muy cuidadoso. No quiero tirarlo del otro lado en absoluto. Muy bien. Veamos lo que hicimos. Sí. Eso es una hermosa a veces solo necesitas sentarte y vivir con algo por un momento y luego ver qué otro elemento necesitaba? Entonces empezamos con esta composición aquí y luego superpusimos algo un poco encima de ella. Y eso me gustó, que lo hicimos, eso. Me encanta, me encanta, me encanta esta preciosa composición y los elementos que tenemos ahí dentro. Así que me encanta que haya algún patrón donde hay alguna raya, hay algún pequeño estallido de algo oscuro que lo contrasta. Me encanta todo el patrón textural en este trozo de cartón. Y luego el patrón que tenemos en la pieza encima de eso. Esto es super bonito. Muy bien, así que espero que hayas disfrutado esta composición y te volveré a ver en clase. 12. Collage realmente grande: Muy bien, en éste, vamos gigantescos. Se trata de un pedazo de papel de acuarela de 18 pulgadas por 24 pulgadas. Es almohadilla de acuarela. Ahora lo que realmente me encanta del papel este GRANDE es incluso si en realidad no planeas usar las páginas en el papel de tamaño, lo que es realmente genial es que podrías cortar papeles grandes en papeles pequeños. Y si quieres presupuestar tu uso de papel, solo para darte una idea. Esto fue de 3899, por lo que treinta y nueve dólares, es 18 por 24. Puedes sacar muy fácilmente nueve por 12 de estas cuatro piezas de cada hoja. Aquí hay 30 hojas. Y eso es como cuatro veces 3020 pedazos de papel. Entonces la razón por la que estoy mencionando eso es porque por un cuaderno nueve por 12, podría pagar 25 o $30 solo por ello, tal vez $20. Y sólo tiene 30 hojas. Y así 204060, valor de 80 dólares en papel. Podría haber conseguido este grande por treinta y nueve dólares y cortar mi papel. Si te interesa presupuestar papel, esa es una manera realmente genial de hacerlo. Obtienes sábanas grandes y las cortas a tamaños más pequeños. Ahora me pasó a tener esta una almohadilla grande, y me encanta, pero normalmente no trabajo tan grande en esta clase. No puedo decirte lo emocionado que estoy de estar saltando sobre un pedazo de papel tan enorme, y tengo un tablero acunado de ese tamaño que acababa de salvar para siempre, esperando alguna obra maestra para ser pintado o montado en él. Y si esto es una obra maestra, voy a montar esto a esa tabla, pintar los lados de negro, y colgar esto en mi casa. Porque es sabrosa. Y guardé esta pieza de cartón corrugado negro para esta pieza. Yo quería que trabajara mágicamente en esta pieza. Y tengo esta deliciosa pieza azul que pinté con pintura y tinta. Y tengo que decirte pintando sabio. Realmente me encantó usar las tintas en estos papeles para pintar. Ellos dieron los mejores resultados y los mejores colores y realmente fue mi material de pintura favorito. Y entonces estoy queriendo usar uno de estos papeles translúcidos hechos a mano. Esto es otra vez de esa deliciosa Fuente de Papel, GPC, papers.com. Y cuando compras por número de parte, esto está en algún lugar de las páginas de los setenta porque hay como 85 páginas. Y estos, encontré mucho de este tipo de cerca del final. Así que voltea a través de todas esas páginas. Ahora estoy un poco pensando en la composición sabia. Sólo estoy tirando de estas cosas sobre la composición sabia. Estaba pensando que tal vez podríamos hacer esto en el tercio inferior, un poco como aquí. Podemos tener este azul como la parte grande. Podemos tener este blanco como esta pequeña parte. Y luego si lo hago todo y creo que necesita un poco extra en tal vez esto de aquí. Si lo hacemos todo y piensas, oh, le falta algo. ¿ Y si llevo mi pequeña pieza de hierba hecha a mano y hago un elemento aquí? Porque ya está en la serie que hemos ido creando aquí con los diferentes papeles que hicimos. Entonces si repites algunos elementos, eso está perfectamente bien. Así que si estamos mirando este gran trozo de papel, entonces he golpeado a mi gobernante de mí mismo. Aquí vamos. Entonces dijimos que esto es de 24 pulgadas. Entonces, así que aquí mismo eso es 1 tercio. Conseguí otros ocho, ese es otro tercio. Entonces ahí están nuestros tercios. Así que quiero que nuestra pieza corrugada esté en esta tercera aquí. Entonces estoy pensando, mira, tenemos 18 pulgadas. Ve de esta manera. Así que va a ser sobre el 666. Así que darle la vuelta a donde pueda ver mis seises. Aquí vamos. Entonces esto es alrededor de 1 tercio, me siento como el blanco de este lado, el azul de ese lado. Entonces aquí está mi tercer ish. Toma por ahí mismo, van a ser mis casillas blancas. Este será mi patrón justo sabroso por todas partes. Y luego si necesitamos un elemento extra, tengo una línea aquí mismo. Bueno, podemos conseguir ese elemento extra ahí dentro. Entonces vamos a comprometernos. Ahora. Tenemos que decidir. Nos gustó este borde de papel marrón viniendo sobre el blanco y luego, o ¿queremos que eso sea el borde pintado? Entonces siento que si hago el borde pintado, definitivamente voy a tener que hacer la hierba. Si hago el borde marrón. Es cuestionable. A lo mejor no tengo que hacer el pasto. Podría seguir adelante y arrancar este borde y hacer que parezca un inconcluso y luego podemos juzgarlo. Por lo que ganaron borde desgarrado. No me gustan los bordes rectos. Y mi composición porque siento que son dos emparejamiento, emparejando recta oriente listo? O sin embargo se quiere decir que tratando de mantener mis papeles con las etiquetas en él. Así que en cualquier momento alguien Es como ¿qué es ese papel? Puedo ver el borde de la misma. Muy bien, así que veamos. Si quiero tomar hasta 1 tercio aquí mismo. Entonces voy a querer bajar y solo cortar esto. Y podemos ir un poco más anchos, recortarlo como siempre lo estamos haciendo. Pero pensemos 1 tercio. Vámonos, vamos a bajar por éste. Entonces es un poquito más grande. No tiene que ser exacto en el fondo porque voy a estar poniendo la pieza de cartón encima de esto. Muy bien, algunos llenando eso. Mira eso. Esa es una pieza tan bonita desde el blanco. Por lo que realmente no está haciendo mucho allí. Puedo ver mi marca de lápiz debajo de aquí, así que vamos a deshacernos de eso. Nuevamente. Ten cuidado si estás dibujando en cosas. Si estás usando algunos de estos papeles translúcidos, hazlo a lápiz si lo vas a hacer. Para que puedas ser como, oops, necesito borrar eso. Ahí vamos. No quiero ver esa marca de lápiz ahí debajo. Y entonces me siento bien, así que vamos a arrancar el fondo de esto. Eso no fue recto, pero está bien. Va a estar debajo de esto por aquí. Entonces realmente no tenía que hacer eso, pero yo quería. Muy bien, así que vamos a venir como justo por ahí. Esto se recortará. Esto justo por aquí. Oh sí, estoy sintiendo eso, pero definitivamente me siento como en general, definitivamente vamos a estar usando un pedazo de esta materia herbástica. Entonces entonces quiero ir por todo el camino, o simplemente un pequeño elemento justo aquí arriba. Vamos a recortar esto donde ya se está recortando. Y ver. Nuevamente, no quiero que esto sea recto, así que estoy siguiendo este borde de lo que sea que esto sea que se hayan pegado aquí. Quiero que se vea un poco más natural que un borde recto. Sí, eso me gusta. Pon esto a un costado. Entonces quiero seguir adelante y recortar esto un poco más natural. Tiene un borde recto y ahí no parece que pertenezca. Muy bien, entonces entonces eso podría ir justo ahí arriba tal vez. O podríamos volver e ir todo el camino. Siento que va a ser duro encima de esa pieza estriada. Así que casi siento que vamos a estar aquí arriba con éste. Que por igual porque mirando nuestras cosas de composición, estábamos un poco haciendo esto pero bajamos mucho en la otra pieza como y en esta, realmente nos estamos pegando más verdad a nuestra idea de composición. Así que sólo nos comprometamos con eso. Compromiso se estaban cometiendo. Muy bien, empecemos un poco de pegamento. Azul, bebé, azul, azul, azul. Necesito algo para bien, sólo vamos a ir con él. Mi cepillo estaba un poco mojado pero sólo vamos a ir con él. Seguirá pegando el pegamento si hay un poco más de agua ahí dentro. Y no estoy pegado en todo el papel al mismo tiempo porque este pegamento se seca más rápido de lo que me muevo. Al parecer. Voy a seguir adelante y mojarlo limpiar acaso me estoy poniendo azul por todas partes porque no quiero pegar aleatoriamente algo que no pretendía. A ver, que ya está empezando a secarse un poco. Tienes que moverte rápido. Muy bien, así que sigamos adelante. Voy a asegurarme de que me levanté porque hay un lado correcto y equivocado definido en esto. Este papel es tan hermoso. Vaca santa. Súper hermosa. Eso me encanta. Es blanco. Es un elemento textural. Adelante. Es diferente a cualquiera de los otros elementos. Podemos verter un poco de wooh, tenemos un poco de pegamento pegajoso ahí. Muy bien, mantengamos eso en marcha. Sólo quiero asegurarme de que tengo pegamento en la parte superior de este formulario antes de que tomemos el aire en esto. Entonces voy a recortarlo antes de decidir sobre los elementos finales. Entonces y luego si estás haciendo esto y estás pensando, Oh, tengo algunas arrugas de algún papel aquí abajo . No importa. Mira toda esa textura y patrón. Un poco de papel. Textura arruga ahí dentro, como si hubieras podido regar este papel a y consiguió algo de buena textura arruga de esa manera también. Pero si lo consigues y no te gusta o estás pensando, Oh, hice algo mal. No, no, no, no lo hiciste. Se trata de papel artesanal. Es muy delgado y es muy probable que se arrugue así para ti. Pero eso es parte de por qué me gusta este trabajo. Es por eso que recogí este papel para ese elemento textual extra que obtenemos con este tipo de collage. Entonces no me importa si eso te molesta, podrías considerar usar papeles más gruesos como tus papeles de collage para que no hagan eso. Muy bien, déjame agarrar mi estera de corte y vamos a mover esta gran almohadilla de papel fuera de nuestro camino. Y volteemos esto para recortar este papel. No tengo suficiente pegamento. Aquí abajo. Empezó a secarse. Ahora tengo otro pegamento. Esto es sólo un tipo de pegamento de unión artesanal. Y sólo me va a dar un latido en el pegamento. Podría usar más medio mate o algo más, pero ver si esto lo pega hacia abajo porque esto es real cosa gruesa, pesada. Muy bien, voy a trabajar que un poco más. Pero por el resto de esto, quiero seguir adelante y hacer algún recorte. Creo que eso es agua. Regla. Conseguí nuestro cuchillo de masa exacto. Y luego voy a recortar parte de este papel. Muy bien, aquí está nuestro gran revelador. Qué bonito es esto. Oh, Dios mío. Ahora te diré lo que he descubierto al hacer estas piezas más grandes e incluso aquellas de otras tallas que acabamos de hacer. Estos tienden a secar el mike más tarde siguen secándose y luego no son planos. Y si pones algo pesado encima de estos, como solo una tabla para la noche, dejarás que se seque plano en lugar de arrugado. Esa es sólo la naturaleza del pegamento. Así que voy a dejar que esto se sienta durante la noche bajo algo pesado, tal vez un par de tableros de arte y eso me mantendrá ese plano. Y si lo monto a una tabla de cuna, eso mantendría ese plano para mí también. Ok. Entonces veamos. Siento que tiene que tener esta pieza final. Mira que definitivamente sentirte así es lo que va a completar esto. Hagámoslo, vale, En lugar de usar el mod podge, creo que voy a seguir adelante con mi pegamento artesanal. El enlace artesanal es sólo una especie de pegamento que me va a dejar ir por estos bordes aquí. Me gusta usar pegamentos libres de ácido. Son más archivísticos. Por lo que un pegamento más agradable. Si es una obra de arte más bonita. Si es algo donde vas a un poco collage y pinta encima de él. Entonces querrás usar los medios de mapa en lugar del mod podge. Mod podge es más bien un pegamento artesanal, pero porque está debajo de todos estos papeles y solo los está pegando y son muy gruesos. No me preocupa el pegamento se vuelva amarillo ni nada por el estilo, que no debería. Pero eso no me preocupa por la forma en que estoy usando esto bajo papeles gruesos. Sólo un palo de cosas abajo realmente bueno para mí. Ok. Vamos por ello. Pensando que quiero que se centren un poco entre los dos. Un poco hasta ahí. Tan hermosa, oh mi bondad, oh mi bondad. Esta pieza es preciosa. Asegúrate de que esté atascado muy bien. ¿ Qué opinas? ¿ De verdad me siento? Este gigantesco collage grande? Y la razón por la que creo que es divertido ir más grande. Además del hecho de que, sobre todo si te gustaría vender cosas a la gente como más grande es que descubras diferentes desafíos porque hacer un poco piezas picantes son mucho más fáciles que hacer un gran, grande, pieza gigantesca. Y si quieres, haz un poco de planificación con anticipación, poco como lo hicimos con nuestro pre-plan de nuestras composiciones. Esto lo hace mucho más fácil y nos deja ir más grande, mucho más fácil de lo que tendríamos. Por eso espero que disfrutes yendo grande y te veo de vuelta en clase. 13. Reflexiones finales: ¿ Cuánto te divertiste en clase hoy? Tengo que decirte que esta ha sido una de las cosas más divertidas que hacer. Pintar mis propios papeles de collage, armar de una manera que sea un poco menos kitschy de lo que normalmente hago collage. Usualmente hago pequeños pedacitos lindos. Esta vez quise hacer un poco más grande tal vez urbanistas, tipo de piezas contemporáneas que se van a convertir en verdaderas bellas piezas de arte para colgar quizá en mi casa o en mi estudio. Realmente estoy contemplando cambiar la pared por encima de mi mesa y tener algunas más de estas piezas de arte urbano más contemporáneas colgando allí por un tiempo. Por eso espero que haya disfrutado aprendiendo las diferentes técnicas y viendo las diferentes formas de hacer composición. Los diferentes colores tal vez que hayas reunido, los diferentes elementos de collage que creaste. Estoy muy emocionado de ver qué es lo que has creado en clase. Así que definitivamente vuelve y comparte esos proyectos conmigo. Si te gustó la clase, por favor déjame algunos buenos comentarios y no puedo esperar a ver qué estás haciendo, así que te veré la próxima vez.