Pintar flores expresivas en acrílico: aprende a pintar margaritas sencillas

1. Introducción: Oigan, todo el mundo. Mi nombre es Alifya, y soy artista aquí en San José, California. Bienvenido a mi clase de pintura, donde te estaré mostrando cómo pintar margaritas simples, expresivas y acrílicos. Te guiaremos por la preparación de tu papel, la pintura del fondo, y cómo agregar movimientos expresivos a través de la pintura. También te mostraré cómo bosquejar más o menos tus margaritas, y te guiaremos por el proceso de pintura y cómo puedes agregar tus propias marcas expresivas únicas. Esta clase es perfecta para todos los niveles; principiantes y más allá son bienvenidos a probar esto. También estaré agregando un proyecto de clase al final, así que asegúrate de completar toda la clase, y luego súbete a la sección de proyectos donde podrás compartir tus resultados con nosotros. Empecemos y sumérjase justo en la pintura. 2. Materiales: Esto es todo lo que usé y se enumerará en la descripción así que echa un vistazo a eso. Estos son los fundamentos acrílicos que usé y solo dos colores de greens. fthalo y verde oliva. También usé gesso para imprimar mi lienzo antes de pintar. Este pincel es solo para el fondo, puedes usar cualquier cosa que tengas. Este es el pincel principal que uso para mis flores. Si tienes esto, se llama pincel filbert, es realmente útil. Después dos cepillos planos y un cepillo redondo. Este solía hacer la pintura salpicada en el fondo. Los otros que acabo de utilizar para detalles en el fondo y los tallos. El cinta. Después tenemos papel acrílico. Corté la mía a un seis por ocho. También necesitarás un tazón de tarima para agua y una toalla de papel o trapo. 3. Papel de preparación: Entonces para empezar, estoy preparando el papel hacia abajo con gesso, que es básicamente una imprimación y solo prepara tu lienzo antes de pintar. Puedes optar por adelgazar esto ligeramente si quieres, o simplemente usarlo directamente de la tina, que prefiero, y luego tal vez pinta tu cepillo una o dos veces en el agua para que se extienda mejor. Uno o dos incluso abrigos deberían ser suficientes, y una vez que hayas terminado con este paso, pasaremos a la sección de cintas. Un poco de descargo de responsabilidad antes de que pegues tu papel, asegúrate de no haber saltado los cuatro pasos y solo para que tu papel abajo primero y luego deja que eso se seque completamente y luego pegarlo hacia abajo. Prepara tu lienzo de antemano reducirá los riesgos de cualquier desgarro o sangrado una vez que te quites la cinta. 4. Proceso de pintura 1: fondo: Está bien. Ahora, empecemos nuestra pintura con el fondo. Estoy usando una mezcla de siena quemada, óxido amarillo, blanco, y negro para crear este o el fondo tonificado. Ahora bien, no tienes que usar el mismo color de fondo, pero me gusta cómo los blancos pueden salir de esto. Pero siéntete libre de crear tu propia mezcla. Para esto, solo estoy usando conceptos básicos acrílicos, pero de nuevo, puedes usar cualquier pintura que tengas. Esto puede requerir dos o más recubrimientos, dependiendo de qué tan gruesa sea su pintura. Pero solo consigue una capa pareja. Una vez que hayas terminado, pasaremos a pintar las flores. Yo sí quiero que este cuadro sea un poco más expresivo con el fondo de las hojas aquí. El objetivo aquí es darle una impresión de tallos y hojas, y hacerlo un poco más abstracto de aspecto. Especialmente pinto aquí [inaudible]. Usando verde oliva, estaremos haciendo algunos tallos rápidos. El primer paso es captar la composición de la pintura. Usando un pincel plano por su punta, simplemente ahora estoy abriéndome camino a través de los tallos. Aquí es donde nuestras margaritas se sentarán encima. Estoy creando movimientos rápidos cortos aquí señalando algunas hojas y follaje que tendremos en el fondo. No tiene que ser demasiado preciso. Para las hojas, estoy usando verde pálido y algo blanco. Estaré buceando a mi paso por los tallos. Apenas en lugar aleatorio aquí y allá. Nuevamente, no buscamos precisión ni detalles, solo movimiento. Piensa en golpes cortos, simples y rápidos. También intenta agregar una variación de diferentes trazos de pincel. Puedes hacer eso usando diferentes lados a tu pincel, girándolo alrededor. Quizás a veces use su vientre del pincel, o luego solo la esquina del pincel y así sucesivamente. De igual manera, también queremos una variación de color para agregar más valor y profundidad. Mezclarlo con blanco te dará un poco de tenso más ligero. Seguiremos volviendo al fondo mientras pintamos a lo largo. Pero por ahora, este es un buen comienzo. 5. Proceso de pintura 2: bailes: Ahora vamos a empezar con la pintura de las margaritas. Pero primero esbozaremos las margaritas aproximadamente. Confía en mí, tú haciéndolo hará que este proceso sea mucho más fácil y mucho más divertido también. Estoy usando un pincel redondo delgado y un poco de verde oliva para empezar con la porción central molida de la margarita. Por favor siéntete libre de mirar algún pico de referencia si tienes uno, intentaré encontrar si descargamos enlace para ti, y lo vincularé a continuación para que puedas usar eso como inspiración. Dibujar otras margaritas es como dibujar una flor básica excepto que tienen mucho más pétalos. Ahora que has presentado tu boceto y composición, pintar estos es el paso más fácil. Ya verás a lo que me refiero, porque literalmente puedes pintar cada pétalo con una simple pincelada. Este proceso será mucho más fácil si usas un pincel amplio completo que tenga una forma redonda similar a pétalo en su punta. Yo lo he vinculado a continuación si te interesa, así que echa un vistazo a eso. Estoy usando blanco llano aquí. Simplemente repasando las formas que hemos esbozado con un solo trazo. Esta es solo la primera capa base inicial, así que agréguelas a tus flores por todas partes, y luego pasaremos al siguiente paso. No me importa alguna de esas marcas de boceto asomando detrás de las margaritas, solo creo que agregan algo más de carácter y capa adicional a tu pintura, que personalmente me gusta. Se ve algo ocre amarillo directamente después de tubo. Estoy usando ese color para rellenar la porción central. 6. Proceso de pintura 3 - detalles: Me gusta pintar el fondo y las flores al mismo tiempo de ida y vuelta. Entonces voy a volver al fondo aquí y meterme en algún follaje adicional mezclando un poco de verde fthalo, verde oliva, y una diminuta manchada de negro para crear este verde más oscuro. Estoy enfocado en mantener mis trazos casual y aleatorio, experimentando con diferentes trazos de pincel. Recuerda que puedes hacer esto usando diferentes lados a tu pincel. Por lo que usando su punta del pincel, el vientre del pincel, el lado del pincel te dará diferentes trazos de pincel en la pintura. Aquí es donde puedes agregar tu propio toque a la pintura. No hay bien ni mal realmente. Simplemente estoy mirando mi composición y la colocación del color y agregando en diferentes formas y colores basados en eso. Dado que se trata de una pintura más expresiva, no hay dos pinturas que se parezcan, aunque sea como una pintura realista, es imposible recrear una copia de una pintura exacta. No puedo volver a recrear mi mismo cuadro. Simplemente agrega tus propias marcas sueltas basadas en tu pintura y en lo que te apetezca hacer. su mayoría solo disfruta de este proceso, creo que esta parte de la pintura puede ser muy expresiva y única para ti, así que solo mantenlo suelto, mantenlo divertido, mantenlo corto, mantenlo veloz, y solo quieres agregar algo de movimiento. Simplemente disfruta y solo suelta. Yo quería conseguir un diferente [inaudible] del fondo de tono que tenemos. Estoy usando un poco de siena quemada y blanco para crear este color tonificado neutro, y solo agregando en unas pocas marcas a lo largo de la pintura. Ahora, estoy agregando en un negro a la siena quemada y blanca para hacer algunas marcas expresivas. En unos segundos, también me verás usando un poco de verde oliva y blanco también, y básicamente mezclando en estos colores, tenemos que crear más profundidad y valor. Ahora voy a entrar con un ocre amarillo y un poco blanco para agregar a la parte media de la flor para darle algo más de dimensión, solo un pequeño trazo. Aquí estoy tomando un poco de verde oliva para agregar solo un pequeño trazo a las secciones amarillas también. Usando ese mismo color, estoy agregando marcas de luz a pocos de los pétalos de las margaritas. Sólo tienes que añadir eso a la base y sacar ligeramente el color hacia afuera. Hacerlo dará a tus margaritas algo de sombra y profundidad y tus flores no se verán tan planas. Topando mis margaritas fuera con un poco más blancas para resaltar y acentuar algunas de las áreas. 7. Toques finales: He sacado un pequeño pincel plano y agregando un poco de salpicadura con pintura blanca aquí. Entonces para hacer esto, sumerge tu pincel en agua y luego eres pintura blanca y simplemente deslízate tus cerdas para algún efecto de salpicadura de luces. Aquí solo estoy haciendo unos pequeños puntos divertidos y algunas marcas usando un pincel redondo y delgado. Para algunos detalles de último minuto, estoy agregando unos cogollos creando un pequeño movimiento entrecruzado con mi pincel y luego cerrándolo en la base. Pero basta con añadir un círculo imperfecto o solo unas pocas marcas cortas uno encima del otro. Debería dar la impresión de cogollos. Terminando esta pieza tras poco toques finales al fondo. Nuevamente, como mencioné antes, este proceso será muy único para ti, así que siéntete libre de agregar tus propias marcas expresivas aquí y simplemente diviértete. Ahora por fin es el momento de quitarse esa cinta para que podamos ver el cuadro final de cómo ha resultado este cuadro. Cuando lo hagas pelar la cinta, recuerda hacerlo en la dirección opuesta tu pintura para que no te metas en tu pintura. Ya que hicimos gesso nuestro papel antes de pegarlo, no debes tener ninguna fuga de pintura. Pero por si acaso lo haces, un poquito, es muy fácil de corregir con un poco de gesso encima. Sólo pensé que lo mencionaría en caso de que se preguntara cómo arreglar eso. 8. Conclusión y proyecto de clase: De verdad espero que todos hayan disfrutado de la pintura de margarita acrílica suelta de hoy, y no puedo esperar a ver qué se les ocurre a todos en los proyectos de clase. Siéntase libre de hacer suyo el fondo. Recuerda mantenerlo suelto y expresivo para dar la impresión de tus flores bailando, lo que creo añade un elemento realmente divertido a la pintura en general. Con resorte a la vuelta de la esquina, este cuadro puede agregar el toque perfecto a tu hogar. Una vez que hayas terminado, como siempre, por favor no olvides compartir tus resultados con nosotros, puedes publicar tus proyectos en el centro de proyectos a continuación. Ahora también no te olvides de seguirme, que sepas cuando subo y que no te pierdas ninguna actualización de mí en el futuro. Una vez más, muchas gracias a todos por observar y por completar su clase. Te veré muy pronto.