Pintar flores de acuarela en Procreate - Ilustración digital de hortensias + maqueta gratuita | Inga Yoon | Skillshare
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Pintar flores de acuarela en Procreate - Ilustración digital de hortensias + maqueta gratuita

teacher avatar Inga Yoon, Digital illustrator and teacher

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      4:14

    • 2.

      Crear papel

      7:23

    • 3.

      Crear bocetos

      10:45

    • 4.

      Añadir colores

      5:10

    • 5.

      Agrega sombras y resúmenes

      18:59

    • 6.

      Detalles finales

      7:19

    • 7.

      Uso de maqueta

      2:56

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

425

Estudiantes

12

Proyectos

Acerca de esta clase

Bienvenido a mi clase y let’s de la ilustración floral y pintemos toda la hermosa composición de illustration en estilo acuarela en estilo acuarela.

Al final de mi clase aprenderás más sobre Procreate y composición, especialmente cómo utilizar las capas, las máscara recorte, la herramienta de selección y cómo añadir textura, volumen y variación de colores a tu imagen a tu imagen. Y más importante: aprenderás a pintar flores de acuarela de una forma sencilla y una nueva técnica de pintura pinta. Hoy usaré 2 pinceles hoy: conjunto de acuarela y conjunto de construcción de flores.

Puedes utilizar la ilustración que creas para publicar en Instagram, añadirlo a tu portafolio o venderla en Etsy, Gumroad y más etc, y más de lo de manera O simplemente compártelo con alguien que te guste real. Estoy de estar muy contentos de obtener una ilustración que está creada por ti.

Hoy quiero mostrarte que la acuarela es tan simple y es una verdadera diversión.

Y al final de mi clase puedes verlo.

Hoy te enseñaré hoy:

  • Cómo crear papel textura,
  • Cómo construir la flor a partir del pétalo,
  • Cómo usar el boceto,
  • Qué es la composición;
  • Cómo crear ilustración en Procreate,
  • Cómo utilizar los pinceles de sello en acuarela para lograr efecto acuarela,
  • Cómo utilizar pinceles de sellos
  • Cómo pintar imagen desde y sin referencia
  • Cómo utilizar mis pinceles Procreate prepara para pintar en acuarela,
  • Cómo aplicar mi nueva técnica de acuarela técnica acuarela,
  • ¿Qué matices necesitas saber si quieres crear ilustración en acuarela,
  • Cómo usar la máscara alpha y recortar de altas,
  • Cómo añadir textura a nuestras texturas artísticas,
  • También te mostraré cómo añadir shades

Te mostraré todo mi proceso desde el principio hasta el termino.

Y como extra, compartiré tu papel texturizado en papel textura, 2 pinceles y paleta de colores boceto, en bocetos que creé También agregaré el archivo de mis fotos que dibujé dibujado. No dudes en utilizarlo para tus propios proyectos de arte artís.

Esta clase es ideal para nivel intermedio, también puede ser útiles para principiantes (si viste mis clases anteriores) y artista experimentado, es probable aquí encontrar una inspiración y nuevas formas de pintar la ilustración botánica

La maqueta puedes descargar aquí:

https://www.mediafiafire.com/file/pceosv78y8hv1g/Freebies-mockup_.zip/file de https://www.mediafire.com/file/pceibsv78y8hv1g/Freebies-mockup_.zip/file
en Mediafire. Solo descarga el archivo zip pulsando el botón de descarga de descarga).

Encuéntrame aquí:

https://instagram.com/artist_ingayoon

https://www.youtube.com/c/BooStudio

https://www.etsy.com/shop/BooStudioArts

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Teacher Profile Image

Inga Yoon

Digital illustrator and teacher

Profesor(a)


Hello, guys!

I am Inga Yoon, artist, digital illustrator and tutor.

Throughout these years I took part in different exhibitions, TV shows on local Ukrainian channels, organized workshops, you name it. I am major is gouache and oil painting, but I am obsessed with watercolor and like to share all the knowledge that I have about the art.

I have been painting for more than 15 years and last 5 years I devoted to digital watercolor and Procreate.

Hop along for the ride.

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Level: Intermediate

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Transcripciones

1. Introducción: Hola chicos. Hola a todos. Bienvenido de nuevo a mi clase de hoy. hoy te voy a enseñar a pintar hermosas ilustraciones florales en estilo acuarela. Y me preparé para tu conjunto de cepillos de dientes, fue la primera prueba es juego de pinceles de acuarela real, y el segundo se llama conjunto constructor de flores. Me estás pidiendo que te enseñe cómo usar un conjunto correctamente, cómo construir flores a partir de, dos pétalos. Entonces lo hice hoy y espero que aquí le guste. Y si estás listo, agarra tu iPad, Apple Pencil, ls band juntos. Chicos, soy Illustrator freelance Inger. Bienvenido de nuevo a mi clase y menos sumérgete en ilustración floral y pinta composiciones completamente hermosas, estos botánicos en estilo acuarela. Mi clase, aprenderás más sobre Procreate y composición, especialmente cómo usar capas, colega y máscara Alpha Lock Selection y cómo texturar, volumen y variación de color a su imagen. Y lo más importante, aprenderás a pintar florales de acuarela de manera sencilla. Y nueva técnica de pintura utilizaré hoy para cepillar conjuntos. Conjunto de acuarela y sabor incorporado set. Puedes usar la ilustración que creas para publicar en la cartera del editor de Instagram o venderla en la cámara Etsy, y así sucesivamente. O simplemente compartirlo con alguien. Llámame, me gusta mucho. Estoy seguro de que estarán tan contentos de conseguir un conjunto de ilustración es creado por ti. hoy. Yo quiero mostrarte, es la acuarela es tan simple y es una verdadera diversión. Y al final, mi clase, lo puedes ver. hoy. Te enseñaré a crear papel de textura. Cómo construir una flor a partir de un pétalo. Cómo utilizar boceto. ¿ Qué es la composición? ¿ Cómo crear ilustración de acuarela tradicional en Procreate? Cómo utilizar pinceles de tallo acuarela para efectos de acuarela. Cómo usar pinceles de tinta, cómo usar pinceles de sello, cómo pintar una imagen desde y sin imagen de referencia. Cómo utilizar mis pinceles Procreate predeterminados para la pintura en acuarela. Cómo volar mi nueva técnica de acuarela. Qué tal en ti y dice necesitas saber si quieres crear ilustración de acuarela, cómo usar Alpha Lock y clip. Cómo texturar a tu obra de arte. También te mostraré cómo agregar tonos y reflejos. Te mostraré todo mi proceso de principio a fin. Y como bono, voy a compartir con ustedes mi papel de textura a conjuntos de pinceles personalizados, paleta de colores, set de bocetos que creé alto. También añadirás archivo todas mis fotos que dibujé. Siéntete libre de usarlo para tus propios proyectos de arte. Esta clase es genial para nivel intermedio, también puede ser útil para principiantes. Si viste mis clases anteriores. Artistas de apariencia, probablemente aquí, puedes encontrar una inspiración y tus formas de pintar ilustración botánica. Tu proyecto de clase será el siguiente. Pintar flores usando Puntas y pinceles de Zoom. Dicho, te di hoy. Voy a utilizar Procreate fue su clase, estos iPad y Apple Pencil. Entonces si lo tienes o algunos como caminos de dibujo o simplemente papel de acuarela regular y dolores. Por favor únete a nuestra clase y buena suerte. 2. Crear papel: Hola chicos. Hola. Bienvenido de nuevo a mi clase. Y hoy, como prometí pagar a nuestro estilo de ilustración floral, hortensias y Vivo, usa mi constructor de flores triste, y te mostraré cómo usarlo. Cómo desdeuna flor de pétalo. Además, me preparé para su segundo conjunto de pinceles se compra un auto se estrella. Y te mostraré cómo crear un auténtico arte de calidad en procreate y en clase Android. Nadie te dirá que tu pintura es en realidad digital. Entonces, empecemos. Agarra tu iPad, Apple pencil, pen, Let's pions por completo. Entonces, en primer lugar, necesitamos crear un papel, ¿cómo hacerlo? Por lo que necesitas abrir, Procreate y después de decir, agregar desde la esquina derecha que ves es un dato de plasma. Tenemos que tocar en plas. Siguiente tabulador, acto clásico. Y después de cambiar de a pulgadas. Y la derecha 9, 11 pulgadas pesa 300 DPI de resolución. Capas máximas que podríamos usar. Iv es 56. Tab. Crear un papel. Siguiente paso, te mostraré qué cornetto. Tenemos que exportar todos nuestros obsequios. Entonces para una tienda, dónde encontrarlos. En, dijo mi clase, necesitas abrir en un navegador. Puede estar mal. O Safari en la sección de proyectos y fuentes en la esquina derecha. Y solo los recursos titulares puedes encontrar todo mi propósito libre. También, para la clase de hoy, vamos a usar maqueta muy simple que creé y compartí con mi encantadora comunidad Skillshare e Ivo tu gorra SysML hoy en nuestra clase también. Él es bastante sencillo. Entonces donde puedes encontrar esta maqueta. Y en la descripción de mi clase, podrías encontrar el enlace dicho que necesitas seguir pestaña, Descargar y descargar mi maqueta. Es muy sencillo. Entonces, ¿cuál es nuestro siguiente paso? Tenemos que ir a Capas, crear un par de nuevas capas. Después del zag, necesitamos exportar nuestro papel de acuarela al Procreate. Una vez más, se encuentra en la sección de proyectos y recursos. Ahí hay un titular de recursos. Una vez más, chicos, ¿por qué necesitan abrir mi clase en un navegador? Porque te sientes abierta mi clase en la app Skillshare, mis regalos, myNode peer visible. Por lo que por favor preste atención. Entonces cuando descargues todos mis regalos, xA debería comenzar carpeta de descargas. Necesitas Coser, toca nuestro papel. Odia en el formato jetpack. Necesitas ir y expertos de papel aquí en Procreate cómo esos servidores de anuncios necesitan tomar botón de acción, toque, Agregar y toque usuario a Archivo. Encuentra. Nuestro papel, puede exportarlo en un procreate. Ese es nuestro papel. Ahora, vamos a duplicarlo. Y necesitamos cambiar el modo de mezcla de normal a Linear Burn y calor rubor. Calor, la próxima década, quemadura lineal A los tiempos se fusionan juntos. Entonces una quemadura de color niño se funden juntos. Tengo que mover alguna capacidad de modo de quemadura lineal al 50 por ciento alrededor. Y después de las capas de herramienta selecta y grupo de prensa. A continuación necesitamos cambiarle el nombre. Y crearon nuestro papel. Los chicos prestan atención cuando pintas. Necesitas pintar debajo de nuestro grupo de capas de papel POR, porque si pintas arriba, lo que textura de acuarela XL, no seremos visibles. Te mostraré cuando demuestre mis pinceles que preparé para que detecten. Entonces en Denise, incluso podemos renombrarlo y pintura seca aquí. Navegar. Está bien, bien. Por lo que ha creado nuestro papel de acuarela. Entonces, ¿qué pasa con la acuarela? Y nuestros conjuntos de pinceles? Hablando de su paleta de colores. Vas a usar esta paleta de colores. Se llama flores, esta estera. Y para la clase de hoy vamos a usar tan eruditos y azulados. Te mostraré y también verdoso también porque necesitamos pintar hojas. Siguiente tema, Pasemos al conjunto de pinceles. Entonces tengo cuatro, usa un juego de pinceles. Estas leyes de pinceles de acuarela que creé y algunos pinceles nativos Procreate. Déjame mostrarte un ejemplo de saco. Tienes cepillo de mercurio, lápiz de 6 bits y aerógrafo Terrell. Entonces como práctica en pinceles nativos Procreate. Por lo que vamos a usar hoy también. Siguiente encuesta oriental cepillo seco. Ahí hay una sucursal la cual es perfecta para agregar en algunos detalles. Siguiente libro, 0, 0. Por lo que fondo de color de borde para agregar sonido tipo de tonos o salpicaduras de acuarela basará tipo de agudo. Se ve como los bordes son bastante afilados. Y al controlar, estos son caminos que puedes hacerlo más grueso o más delgado. Puedes hacerlo más saturado. Entonces depende de ti. Para acuarela regular. Rama muy simple que también te ayuda a agregar efectos de color. ¿ A dónde iría estampilla? Esta vez vamos a usar hoy muchas veces. Y el segundo sello automovilístico puede aumentar el tamaño. Nos ayuda a llegar a la acuarela de salsa. Hablando de ello como textura de acuarela. Déjame mostrarte. Entonces ya ves aquí tenemos textura de acuarela. Se ve muy orgánico. Si pintas los campos que es, acuarela es un color que se mezcla en el papel. Pero si movemos nuestra capa arriba, ya ves si pierdes es textura acuarela. No se mezcla en el papel. Entonces eso es importante ponerlo debajo de nuestra capa de papel Chrome. Entonces lo han hecho con esta parte. En nuestra siguiente parte, vamos a crear boceto gracias al set de brochas flor incorporado sat. Y te mostraré algunas referencias que puedes encontrar. Lo puedes encontrar en internet. Y paso a paso, vamos a crear un hermoso boceto. Vámonos. 3. Crear bocetos: Yo puedo, algunos chicos de variedad, gracias a este constructor de flores dijo que podrías encontrar diferentes tipos de plantas. Podrías usar tu creatividad, imaginación, o crear algunas otras flores que quieras. Es totalmente normal. Entonces lo que quería decirte que encontramos nuestra hortensia y tenemos algunos tipos diferentes de flores, algunos pétalos para que pudiéramos usar para crear nuestra hermosa ilustración. Pero porque tengo, por supuesto, necesitamos encontrar algunas fotos de referencia. Tenemos que ver cómo se ve la hortensia. Qué como asesinos de paralelismos, podemos aprender a pintar hojas y así sucesivamente. Pero hagámoslo. Por lo que para Zed, necesitas ir a la página web unsplash.com, donde podrás encontrar las fotos para tus fines personales y comerciales. Vamos a usar imágenes como algunas referencias. Gracias. Por lo que necesitamos escribir hortensias en un motor de búsqueda aquí. Y ves que es tan hermoso, como el uso fino y seguro de imágenes que crees que son más utero. Y después de que sólo se puede guardar acto. Imagen muy, muy bonita puntualmente, la voy a usar. Y ves como los colores de estas flores podrían ser muy diferentes, trombo a un color púrpura. Por eso te dije que cuando uso exactamente las calorías en nuestra paleta de colores porque cada adecuado también color rosa. Así que encuentra hortensias a ti como probablemente quiero salvar este. Déjame encontrar guardado su foto. Dijo el TLCAN, exportaré pagado de nuestra cámara, rodar en Procreate. Vamos a atarlo para tener acciones después de un toque Lienzo y necesitamos tocar en referencia. A continuación, vaya a Imagen e imagen experta en Procreate. Está bien, perfecto. Entonces V fuera en una nueva capa. Después de tristes, necesito agarrar algunos pétalos. Aquí último crea una ilustración similar como paso a paso. Toma algo de tiempo, claro. Y al radón realmente necesita gustarle crear tantos tipos diferentes de flores al igual que las básicas. Podemos rotarlo un poco de cuenta. También trate de evitar la superposición. Entonces eso es importante. Entonces vamos a fusionar todo. Y ahora tenemos que quitar la superposición es podemos usar cepillo de mercurio como borrador. Ahora, vamos a crear una capa más y agradable. Y fui a jugar ve planeado como detrás del resto de flores. Eso significa que voy a borrar la mayor parte. Hay tantas flores es difícil a veces ver asesinatos. El final de este plan será punto clave. Ahora el siguiente paso queremos fusionarlo con CAS y replicar dice parte porque está girado. Y lo pone resumen aquí, mismo. Déjame borrar mis pantalones. Por lo que bajo pasaje SAT de una capa. En este caso, me ayuda a entender dónde se superponen. Y si volverás a tener a alguno de ustedes, hazlo razonable otra vez. Y creo que podemos duplicarlo una vez más. Gírala. Y podemos hacer que parezca un poco más pequeño. Arregla a mismos amantes al azar y borra nuestros leptones. Ahora eso es posible jugador. Y creo que desde este lado podemos usar la misma parte del suicidio también hay que apartar a Felipe. Felipe. No lo hagas más grande. No quiero cambiar. Sí. Algo así. Henry emparejó todo. Pero ves que una forma es S para mí en unas barbas pequeñas, rectángulo, psi 12, cámbiala. Entonces crearé una capa más. Tienes flor de hortensias. Y quiero poner aquí un resumen. Hazlo más pequeño. Colócala desde este lado, crea una capa más. Cambio, set brash. No quiero usar alrededor de nuestro software funciona aquí. Y colocarlo términos de conjunto. Ahora fusiona las tres capas juntas. SAP más largo, acetato y borrar la superposición. Después de dicho, siendo curioso, EGN se fusionan, luego recrea una flor increíble, increíble. Aquí. A continuación, necesitamos mantener la pintura en algunos pequeños detalles. Y ves por nuestra imagen de referencia tenemos algunas hojas y en realidad vemos cómo se ven las hojas. Entonces ahora necesito volver al conjunto floral y vamos a agarrar cepillo de mercurio. Entonces estamos en una nueva capa y tratemos de imitar y dibujar la misma hoja. Voy a dibujarlo en un pequeño trozo de papeles separado que está vacío. Este es un tipo de hoja único. Ahora vamos a crear uno nuevo. Más pequeño. Por lo que totalmente el uso B puede replicarlos. Y viendo poco a poco se fue a colocar. Entonces mangas. Por lo que necesitamos pintar tallo. El patrón, una hortensia tiene tallo muy grueso y tiene algún tipo de textura. Entonces voy a demostrarlo como no como algunos campesinos de empuje ahora es un poco más grueso. Como triste. Ok chicos panadería calentada en hojas. Por lo que el siguiente paso necesitamos colocar algunas hojas aquí. En oh, sello tiene un McCain Sam los mueve todos y grupo de glándulas. Honesto aquí. Probabilidad. Hagámoslo un poco más de naturaleza. Y una hoja más. Encontremos una figura sobre cómo perfeccionarla perfeccionar pluma. Terminemos de pintar. Ahora, ¿vamos a fusionar todo y nuestros bocetos listos? Max fue trasladado a la siguiente parte donde te voy a enseñar a agregar colores a nuestra ilustración. De ahí que sea tan sencillo y paso a paso, empezamos a crear un auténtico tipo de arte acuático. 4. Añadir colores: Para empezar a colorear. Entonces lo que debes llevar Atrapar y bajar el pasaje del SAT de su jaula A como 40 por ciento o algo así. Después de que Viva Locke diga catch, eso significa que ya es la pintura de esta capa. Porque después vamos a apagar nuestra capa de boceto. Por lo que hay que tener cuidado y no pintar por esta parte. Después de eso, creamos una nueva capa debajo y vas a pagar por esta parte. A continuación, agarremos el cepillo. Y he optado por tirar un brash. Entonces como ves tenemos algunas hortensias de toro, hortensias moradas, me pegaré al azulado Guan Bowden. En el mismo tiempo. A las hojas estarán por debajo de un encendedor de sombra. Y empecemos a pintar. Él sí toma algún tiempo, así que voy a agilizar datos de la ciudad, propósito, sombra. Digamos que no es una gran diferencia, pero claro que no podemos cambiar completamente el color de los trazadores porque en general debió haber ganado una hoja. Entonces ya ves, apenas se ve que es pequeño. Pescado. Incluso. Tener a alguien que lo haga un poco más brillante. Para KvP, negocio enorme. Ahora pasemos a tallo y hojas. Está bien. ¿ Cómo puedo agregar algunos colores? Y se ve maravilloso. En nuestra próxima clase, te mostraré cómo agregar tonos y reflejos y algún tipo de variaciones. De ahí que sería tan hermoso. Entonces saltemos a la siguiente clase. 5. Agrega sombras y resúmenes: Siguiente pestaña, vas a agregar algunos sombreados y subrayados por antes error vaya a tocar Enter e ir a transparentar y mezclar. Entonces como licuadora, estoy usando un cepillo. Entonces como talla hasta chocar y con cuidado terminaré nuestra mezcla y parte. Yo quiero desbloquear capa y bajar yo, pasarlo a aún más a 20 por ciento. Después de eso, volveré a mirar con el fin de evitar p Internet dice capa. Y crearé una capa más y la colocaré encima de nuestro floral. Por lo que vas a añadir nuestros tonos aquí. Pero una vez más, como les dije antes de empezar a hacer dicho, tenemos que quitar la transparencia. Porque como ven cuando apagamos nuestro color de fondo y el papel, ven que hemos acordado aquí, y podríamos ver nuestros planes debajo de nuestros aviones. También tenemos algunos saludos, por lo que necesitamos quitarlo. Entonces una vez más, por qué necesitamos saber eso para hacer nuestra pintura y más saturada. Y también cuando agregamos algunos tonos, si nuestra pintura es transparente, cuando añadimos tonos en la parte superior, también hay bastante transparencia apenas se verá. Este quinquenio la mayor parte de la transparencia. Entonces, ¿cómo hacerlo? Vamos a duplicar esta capa como esta dos veces. Muy encantador. Ir a capa inferior. Después de eso, vaya a Ajustes, presione saturación de matiz y brillo, luego lunares de brillo al 100%. A continuación, lo duplicaré dos veces. Y después de eso fusionarse junto con nuestra planta. Ahora del fondo-color y el papel. ves si ya no ves la codicia porque quitamos la transparencia y eso es lo que realmente necesitaban eso. Por lo que ahora estamos listos para agregar algunos tonos y reflejos y tipo de variaciones. Vamos a bucear. Está bien, perfecto. Por lo que creamos una nueva capa arriba. Nos moveremos como modo de capa de mezcla de lo normal a multiplicar. Porque cuando se utiliza Multiply Blend y modo capa es los tonos estarán muy saturados y sería tan hermoso senderismo I esfera lista para empezar a agregar algunos tonos. También se produce la mezcla. Ahora se ve más natural. Entonces ahora necesito crear una nueva capa arriba y necesitamos recortarla. Por lo que presiona la máscara de recorte una vez más está en el montaje de la máscara de recorte. Ahora me fui un poquito de sombras, San José cyber agarra tu erupción de fondo acuarela. Y voy a agarrar, déjame pensar un poco más brillante este color azulado . Yo creo. En cualquier momento que veas cuando añado algunos colores, se ve muy naturaleza. Además, después puedes dejar un poco de sombra azulada a las hojas también. Al igual que ven aquí desde este lado, tenemos necesidades de tiempo de tonos. Entonces voy a añadir algunos tonos aquí también. Nuestro objetivo es hacer nuestro registro como colorido, agregar más variaciones de color es muy importante. Por lo que dejar puede tener solo un color sólido. Por lo que tu flor no puede ser solo totalmente morada o totalmente como azul. Podría tener algunos tonos azul oscuro o tonos morados claros y así sucesivamente. También. Ahora pasemos al color morado. Siguiente. Adivina. Si quieres duplicar una capa y estaría más saturada. A mí me gusta pero no creo demasiado saturado. Estaría bien para nosotros. Por lo que duplicé la capa, se mueve hacia arriba positivo de una capa, trato con 35 por ciento. El TLCAN tiene un conjunto fusionado. Crearé una capa más en el medio y automáticamente esta capa también en un Modo Máscara de Recorte, mueve el modo de fusión para multiplicar. Ahora, quiero agregar un poco de hojas. De acuerdo, entonces, ¿qué necesitas recordar cuando pagamos en la ilustración? Es necesario recordar cuando añades algunos reflejos y tonos. Una parte de una hoja debe estar en la sombra, y por el contrario, en la nasa parte debe ser bastante brillante. Así que creé una capa debajo todo y quiero agregar algo de color de fondo, mismo tamaño de pincel. Y quiero sombrear un poco de formas aquí. Porque esto es de fondo. Nosotros para separar nuestra flor de un fondo. Borré aquí algunos pasadores de superposición. Así que ten cuidado áreas celulares v dejó algunos huecos, pequeños brechas anchas poco. Entonces me voy a quedar un poco de blanco así que borré. Algunos superpuestos. Está bien, Perfecto. Ahora lo que debemos hacer a continuación, Rida, necesitamos nuestro color de fondo por ahora, así que lo apagaré solo por un tiempo. Cosa de cuello. De lo que vamos a necesitar para crear una capa más y ponerla en grado superior. Como multiplicado. Cambia el pincel. Ahora quiero un poquito de tonalidades basará el color afilado. Y ahora lo que necesitamos separar deja uno de otro. Entonces tomas algunas veces es y. y luego Torrey más tarde puedes controlar esa capa para solo separar silos. Entonces voy a ser diferente uno al lado del otro. Trató de separarlos agregando más colores. Tantos peces que no hice algunos tonos. Mi sugerencia agarrar herramienta de mezcla controla el tamaño y mezcla ese borde es tratar de hacerlo más realista. Siguiente es así que es oscuro? ¿ Será justo en la zona donde dos objetos están uno al lado del otro. Por lo que en realidad pinté esos pedales es una de las partes que más tiempo consumen. Entonces voy a escupir con nosotros. Y de vez en cuando, gracias a los tonos, podemos separar los pétalos Cisne el uno del otro. Y podemos mostrar algún volumen. Porque si solo agregas un solo color, no es suficiente. Porque cuando apagamos la capa de cocina se vuelve, ve una diferencia entre los pétalos porque es un volumen. Por supuesto que es posible que no apagues la capa de boceto y mantenerla configurada para comprar también está bien. Pero creo que sería aún mejor si pudieras apagar la capa de boceto y aún ve incrustar algunas palas. Si quieres golpear W. Y luego bajar el modo saturado, ¿qué? Creo que es demasiado. Entonces moví un pasaje de una capa y luego 2% y no decir que fusioné nuestra capa u sombra obesa. Está bien, perfecto. Volvamos y cambiemos también poco a poco. Crea una capa más. Ya ves que está automáticamente en un modo de máscara de recorte. moveremos en la parte superior. También muévelo a Multiplicar. Ahora podemos agarrar un pincel ligeramente diferente, verdadero agarrar cepillo oriental seco para agregar tonos. Y podemos mostrar alguna tarjeta de pedales. Lo ves en una foto, aquí está muy oscuro. Podemos aumentar el tamaño. Siguiente TC entre una casa de mascotas. También di no a algunos diminutos tonos oscuros. Y también calambre tierra y a la luz solar cuidadosamente planeada. Podemos bajar aún más ese pasaje de nuestra capa de bocetos. Desbloquea, muévete AL 15 por ciento y vuelve a bloquearlo. Y sigamos mezclando. Porque las líneas no deben visitar. Todos. Necesitamos sólo mostrarlo como diminuto sombra de una línea. Al igual que tal vez algún 70 por ciento de positivo no puede abogados son positivos por el corazón del cártamo. Debería ser El Cielo Oscuro. Yo lo mantendría centrado. Ahora vamos a agarrar, empujar o tirar del cepillo. Sólo digamos crear una capa más en el medio, movido para multiplicarse. Y debido a que este pincel tiene TPP muy delgado, en realidad podemos mostrar algunos vacíos. Podemos separar pétalos uno de otro. Y luego después de eso podemos amar o SAP acetaldehído. Por lo que de nuevo, no es necesario mostrar todos los caminos para flexionar uno más grande los más importantes. También puedes demostrar que pellizcos lo hacen deslizarse Bueno, Doctor. Y después de algunos mezclados, todos los nuestros tienen BASF a mano. Se puede igual que esta parte. Por lo que agarró el color verde oscuro. Y también quería mostrar algún tiempo, como bordes. Hacer un poco de perejil el poco más oscuro como el de otro. Está bien, Perfecto. Ahora bien, si quieres volverse letal sea podría tener tonterías. Oficina. Pero en el mismo tiende a teclado. Y creo que ahora es el momento de apagar nuestra capa de boceto. Entonces ya ves lo que es apagamos la capa de boceto, pero el acero que podemos ver claramente es un pétalos y podemos separarlo sobre ellos. Uno de una charla. Decir de esta parte por esto se conoce como los fines. Vamos a agregar más tonos a nuestra planta y quiero separar más hojas. Entonces donde sientas que necesitamos añadir algo de sombra. Y luego tenemos algunos bordes. Humano solo lo mezcla un poquito. Clave, maravillosa como creed una capa, Clipping Mask Mode para multiplicarse como lo hacía antes. Agarrando sombra aún más oscura y robar. Agarré alberca. Por lo que quiero asegurar plaga tonos aún más oscuros. Está bien. Por lo que se mezcla sólo una parte de la forma descuida toda la forma de nuestra unidad clave mezclada enmarca un lado. De acuerdo, así que es, él es, le ha hecho un mejor. Una vez más, depende de ti si quieres hacerlo más o menos saturado. Contraste. Sólo quería hacerlo en ritmo letal. Alguien pasillos es la pobreza se ve tan hermosa. Por lo que quiero agregar un poco minúsculo de tonos aquí 2 dice al tallo, y nuestras encantadoras creencias termina en el extremo opuesto para ayuda y colores. Y cómo se moverá a la siguiente parte por un águila, agregue los detalles finales. Algunas porquerías y no planeadas y todo. Simplemente mezcla este pequeño pedacito aquí y se ve tan hermoso. Y ahora tenemos nuestro, los antecedentes contrarrestados. Alcance también tenía algún tipo de volumen a nuestra ilustración. Y si asigna una capa más saturada, así me gusta. Y los voy a fusionar juntos. Maxima, si quieres cambiar el color de tu fondo, puedes hacerlo. Cómo establecer v están en nuestra capa de fondo reciente. Acude a ajustes, matiz, saturación y brillo. Y el juego es una enorme incapacidad. Keller está en ti como. Podrían ser más adecuados para tu ilustración. Yo quiero hacerlo un poco púrpura también. Está bien, genial. Entonces lo he hecho con él y tonos y variaciones un poco. Ahora pasemos a la siguiente parte dos detalles finales, donde te muestro cómo agregar algunas salpicaduras, sartenes, sellos a nuestro conjunto de ilustraciones nos ayudará a llegar a humanos como acuarela más realista parece muerto. 6. Detalles finales: Perdón, vuelvo a escuchar. Ahora, necesitamos fusionar todo. Gracias. Acepta un fondo. No necesitamos algunos antecedentes por ahora. De acuerdo, ahora vamos a crear nueva capa. Perfecto. Lo trasladaremos al modo Multiplicar, Mezclar y capas, y lo separaremos. A continuación, tenemos algunos sellos, lo cual es muy conveniente. Entrando en negocios. Utilizaremos este sello vertical 19. Y voy a agarrar color azulado que se ve cuando le agregamos un tallo. Nos ayuda a llegar mejor para liberarlo para manchar porque agrega algún tipo de salpicaduras. Seré mayormente opacidad al 40 por ciento y después de fusionados set juntos, Perfecto. Además, si quieres agregar algún tipo de variaciones de color, puedes hacerlo. Estamos en la capa debajo de nuestro sello. Ir a Ajustes, Tonalidad, Saturación, Brillo. Y aquí moviéndote por ahí, podrías decidir qué color quieres tener. Aquí puede ser púrpura o incluso azulado. Mantenlo morado. Como seis, mismo. Puedes ir a Curvas. Y gracias a la curva para que puedas controlar esa pobreza y controles como dinámica de un color. Perfecto. Vamos a crear una capa más. Y en bonito, también está en un modo de máscara de recorte. Multiplicar. Y quiero agregar más pasos. Ahora como ves, el sello es, gracias a las curvas, es más colorido. Pero aquí tengo diminuta brecha que quiero fundir, digamos, y vamos a tratar con las hojas. También quiero jugar y agregar algunos sellos. Crearemos una capa más. Encuentra un buen movimiento para multiplicar. Acude a saturación de tonalidad y brillo y piensa en los colores. Por lo que podemos sumar más saturación. El brillo puede ser un poco más oscuro. Entonces quiero hacer un poquito, un poquito más oscuro. Tenemos diminutas papeleras de superposición aquí. Entonces una vez más, si no te gusta, puedes borrar algunas partes, pero a mi hija le gusta cómo se ve. Entonces fusionaré eso juntos. Crearé una capa más para multiplicar, recortarla. Pasó a otro sello. Tenemos lo que va tallo cuatro a seis. Y este término es más brillante. Ya ves que está muy, muy situado. Por supuesto que no necesitamos tenerlo dice saturado. Entonces es orgullo tonterías. Pero una vez más, gracias a los bordes, todavía nos ayuda a añadir algo de acuarela, hermoso look de acuarela. Si quieres puedes moverlo y pensar dónde realmente quieres poner. Yo quería mantenerlo aquí. Autos y jugar. Dijimos color, intensidad. Como triste. Ahora vamos igual que nuestro hermoso, precioso floral. Pasar a multiplicarse. Color azulado. Mismo sello. Cualquier AAC, es mejor editar dos bordes porque mantiene y salpicaduras increíbles aquí. Y también puede jugar con la capacidad. También ve a curvas. Voy a quedármelo en absoluto. Entonces chicos, teníamos tantos tonos, pero quiero añadir un poquito de reflejos. Cómo traducir, en realidad mismo. Creamos una nueva capa automáticamente. Se trata de un modo de máscara de recorte. No vamos a multiplicarnos. Presta atención, tu objetivo aún se mantendrá en una normalidad e incluso se moverá casi al color blanco. Voy a agarrar con el tipo de sello 90 controles la opacidad del sello. Y piensa dónde quieres agregar algunos aspectos destacados. Simplemente puedes colocarlo aleatoriamente me gusta es algunos aspectos destacados a la planta de energía. Sí. Ve a curvas y verás que puedes hacerlo más brillante. Y sólo hazlo más brillante. Otra vez. Lo hiciste más brillante. Si necesitas asignarlo para ser aún más brillante. Ya ves. Pero no quiero que se diga orgullo, así que voy a cargar esto. Ofertas positivas, esta parte, creo que está bien. Fusionar juntos y fusionar todo juntos también. Está bien. Al igual que el SAT y la última, última parte, diría a un poco de sellos al fondo también. Entonces crearé una capa más y una bonita flor, pero en una parte superior de capa de sombreado, cómo pintarlo. Y me moveré a multiplicar. Agarra sello político para 46. Está bien, Perfecto. Dices, ya agregué algún tallo y luce tan saturado. Chicos. ¿ Por qué la sombra no es tan brillante? Porque en realidad no eliminé la transparencia. De eso estaba hablando. Porque si ZL capa es transparente, por lo que sombra en movimiento, no configurar varios. Pero para nosotros está bien porque no quiero tener un color de fondo muy sólido. Yo quiero tenerlo medio transparente. Entonces para mí está totalmente bien. De acuerdo, Alex tenía ahora podemos ir a Curves. También anexar juego alrededor. Podemos hacerlo más o menos saturado. Ahora vamos a fusionar todo. Por lo que tenemos planta de carbón con un color de fondo. No necesitamos nuestro animal de imagen de referencia. Por lo que apagará la referencia. Y como podrías ver, creamos una ilustración increíble. Gallinas, toque final, toque final. Te mostraré cómo agregar nuestra encantadora ilustración a alguna maqueta, se presta simple. Hagámoslo juntos. 7. Uso de maqueta: El experto en nuestra maqueta. Una vez más, cómo hacer es agregar, vas a la descripción de una clase. Y en la descripción, verás que puedes ver algo. Por lo que sólo tienes que aguantar. Descargas es freebie maqueta de formato PSD, y estará en carpeta de descargas. Por lo que necesitas exportar este archivo PSD a la procreate. Y sin embargo están listos para empezar a crear nuestra ilustración. Esto es sólo un ejemplo de eso. Lo apagaré como podría ver. Entonces como esta imagen está vacía, claro, esta maqueta no te dará una acuarela de toque, pero nuestra ilustración ya es ¿qué cuenta? Entonces no necesitamos set. Entonces si vas a la región de rutas de capa tu imagen. Y a continuación tenemos que ir y exportar nuestro archivo e ir al botón Acción y tocar, Añadir e insertar una foto después de exportarla como titulación y vamos a moverla en consecuencia al tamaño de nuestro papel. Preste atención y debe ser uniforme, no de forma libre. Porque si utiliza la porción de conjunto de herramientas de forma libre para ser cambiado. Por lo que necesitamos movernos un minuto, aumentar el tamaño. A lo mejor un sombrero x. K. Perfecto. También chicos, como ven, aquí tenemos unas tonalidades. Entonces si no te gusta, puedes apagarlas, baterías, Shays, es yo creo que es más realista. Entonces este es el fin de nuestra clase de hoy. Espero que haya sido muy útil y aprendas a crear gracias al cártamo y ambos están tristes. Y ilustración y pétalo de harina. Cómo pintar acuarelas realistas. Toca cómo convertir tu ilustración en parte de acuarela realmente tradicional, gracias a procreate y cómo usar maqueta y dolor de chicos. Durante mi próxima clase, te enseñaré a jugar Flappy Birds en diferentes estilos en Procreate, espero que te guste set. Una vez más, prepararé para ti diferentes pinceles que te ayudarán a alcanzar diferentes efectos. Y chicos API actuará proyectos de museo y arte. Y este es el fin de nuestra clase. Y espero ahora está claro cómo usar mi constructor de flores dijo. Y ya sabes pintar encantadora ilustración floral en acuarela. Chicos, estaría muy feliz de ver todas sus obras de arte. Te deseo suerte. Y UIC jazz en un nuevo video, Bye bye.