Pintar flores abstractas con gouache

1. Introducción: Hola a todos, Bienvenidos a mi clase. Mi nombre es tan Venter key y soy artista e ilustrador que vive aquí en Nairobi. Y en esta clase van a estar repasando cómo pintar rosas. Entonces voy a estar usando un ejemplo abstracto aquí mismo. Y te voy a estar mostrando mi paso dos pasos proceso de cómo crear una hermosa rosa puede incorporar estos pasos clave donde recreas tu mismo ejemplo o te cosa similar a la que fuiste a nuestra moneda. Mi principal inspiración detrás del arte y la pintura es que me da un canal para gritar mi individualidad, nosotros el mundo. También me da la oportunidad de explorar opciones. Elige lo que quiero caminar, y también solo sé libre porque al final es mi propia obra de arte. Entonces quiero que encuentres el tuyo por qué? Bueno, te guiaremos por este cuadro y también entenderemos a tus principales conductores de caminar en el flujo atomista porque eso te dará mucha libertad y podrás explorar mucho más. 2. Tu proyecto de clase: En esta porción y vamos a estar cubriendo sus proyectos de clase. Entonces para este proyecto de clase, quiero que recrear unas filas usando las mismas ideas son las mismas clases que yo soy. Puedes elegir usar diferentes colores, pero quiero que recrear algo y lo compartas conmigo dentro de la galería de proyectos. También, comparte conmigo tus puntos clave que aterrizas sobre el proceso o dificultades que viviste. Y podemos ver cómo podemos manejar esto como un Guangdong. 3. Materiales necesarios: Para este cuadro, vamos a repasar las primeras cosas, que es un material que necesitarás para la clase. Entonces, antes que nada, tengo mi papel imprimado aquí mismo. Este es papel prensado en frío. Y para este cuadro estamos pasando por algo que es desplazamiento vertical son eso lo cada lejos para pintar rosas. Y la razón principal por la que sí prefiero este tipo de enfoque es porque me da la oportunidad de tener existencias más largas. Por lo que se va a preparar pintura aquí mismo o papel y simplemente pegarle algo de cinta en los bordes. Simplemente usa tu papel normal que utilizas para hacer el rayo. Entonces para mí voy a dejar mi frío prensado 290 personas Gerson. Por lo que esto es mejor para pintura acrílica y frijoles de aceite. Y voy a estar usando una combinación de gouache y pintura acrílica para algunos acentos, para algún equilibrio. Porque me gusta combinar mi pintura. Aparte de eso, vas a necesitar alguna siena quemada. Pero aquí voy a usar algunos, en realidad, vas a necesitar algún umber quemado, algo de pintura blanca aparte del lateral también va a necesitar algo de pintura negra. Y esto es lo que vamos a utilizar de manera primaria para la pintura. Y luego también vamos a usar, vamos a, también vamos a usar nuestros Polykleitos más colores para solo agregar acentos a lo largo del final y tener un par de pinceles en espera. Para sólo difundir la pintura, extender esa pintura por todo el papel. 4. Añadir la base: Entonces para empezar, solo quieres tomar alguna mezcla de algo de pintura blanca y marrón. Entonces tengo mi pintura marrón y mi pintura blanca 3D, pero solo voy a agregar solo voy a agregar algo más de pintura blanca a mi paleta. Y sólo vamos a mezclar ligeramente eso suficiente para profundizar nuestro cepillo en un poco de agua. Entonces toma tu pintura marrón así como tu pintura blanca. Y luego solo usando trazo hacia arriba, extendió la pintura por el papel. Simplemente quieres mezclarlo ligeramente libremente usando el pincel en sí en lugar de mezclar a mano la pintura. Y la razón principal es que quieres que salgan algunos exones de ambos colores. No estamos buscando un tono parejo marrón. En cambio, estamos mirando Para un equilibrio de algún tipo de acentos abstractos en él. Entonces toma la pintura blanca de Cohen en un lado del pincel y luego algo de pintura marrón en el otro lado. Y sólo extendió eso por toda la pintura, todo el papel. Como pueden ver, esto está creando algunos buenos activos que realmente me gusta la dopamina. Si algunas áreas en Dhaka en realidad, saliste con equilibrio, lo que demuestra que estás usando diferentes colores. Por lo que está totalmente bien que la banda, ámbar aparezca en algunas áreas en blanco para aparecer recordándote a ti y a otros porque queremos un buen equilibrio de las huelgas que reclutar dentro de la pintura. Por lo que esto me proporciona un buen fondo para la pintura. Es como este enfoque porque hace que mi, mis flores estallen cuando estoy pintando flores. Y es algo que me da facilidad al usar un avión en lugar de usar un fondo plano. Sé que hay un buen equilibrio de colores dentro de mi pintura. Y me encanta el, los acentos de cada color apareciendo. Yo sólo voy a repasar eso con fuerza. Hemos enjuagado cepillo para apenas igualar algunos de los agentes sienten que necesita algo más incluso 2D. Y luego una vez hecho eso, solo vas a querer revisar este papel para secarse primero. Principalmente porque no quieres que los colores se filtren a sus capas superiores. Y luego vamos a simplemente grabarlo otra vez porque se le saltó de la cinta. Pero solo dale un minuto o dos para que solo se seque completamente. Y luego puedes volver aquí y preparar el cuadro del druso. 5. Dibujar las flores: Entonces ahora que estamos de vuelta, fui a seguir pasando por el proceso de esbozo. Entonces para mí voy a mostrar, voy a estar más inclinado en el tipo de rosas que me gusta pintar. Y es algo que he hecho antes. Entonces para hacer eso, voy a estar usando mis colores públicos navideños. Y la razón principal por la que quería usar un lápiz de color, y para este me voy a ir con un lápiz blanco solo asegurarme de que me sea fácil corregir es porque quería eliminar errores. Otra cosa es usar un lápiz normal te da un grafito en tu paseo. Y no me gusta que aparezca el grafito porque siempre aparece. Por lo que puedes elegir usar color blanco o puedes elegir usar un color marrón que esté cerca del fondo dependiendo de qué parte de la pintura, esa pintura. Pero voy a estar usando mi blanco para este porque creo que eso será suficiente. Entonces lo que voy a hacer es sólo el proceso de esbozo y voy a empezar apenas a empezar. Simplemente drenamos las flores que quiero. En realidad, voy a cambiar eso al marrón porque eso no se puede ver peluche. Entonces solo quiero dibujar unas rosas. Nos estamos uniendo rizado. Y es por eso que en realidad prefiero usar un lápiz para solo faltar, eliminar algunos errores. Ese es un error que ya acabo de cometer aquí mismo. Y la razón principal también prefiero esto es que me da una buena imagen de cómo debe aparecer el resultado final. Y eso es lo que generalmente quieres en cualquier proceso de arte. O también puedes borrar algo. Entonces no me gusta cómo ha aparecido eso hasta ahora, pero no voy a estar borrándolo. Yo sólo voy a colorear arriba en el contorno. Y entonces voy a tener otra regla está aquí mismo, la parte superior. A lo mejor voy con un poco más grande de lo necesario para que sean, pero no te importa si cometes algún error. Lo bueno es que es tu pintura y solo te estoy mostrando todo mi proceso porque, y me gusta incluir mis errores porque tiendo a aprender del proceso. Vamos a dejar algo de espacio aquí para, para los malos, aquí mismo. Y luego vamos a tener otras reglas, u otro capullo de flores empezando justo ahí. Entonces esto va a parecer parte un poco demasiado compleja, va a editarla un poco. Y no, mío el boceto luciendo muy áspero. Y la cosa es, quiero agregar son las propias acciones. Yo quiero que el trazo esté apareciendo ahí mismo. Y quiero que el trazo para que estas reglas estén justo por debajo. ¿ Vas justo arriba y alrededor de ella? Sí. Por lo general, creo que estoy listo con lo que quiero que se vea. Y para las acciones, está bien para ti, para que solo uses un bolígrafo normal. Pero voy a apoyarme más en la pintura misma. N para este, vamos a ir con alguna mezcla de blanco. Entonces voy a usar mucho blanco para la pintura. El motivo principal es que quiero que mis filas tengan, quiero que mis filas tengan mucho más blanco en lugar de los colores marrones. Por lo que el marrón va a entrar para sólo darle un poco, un poco más de matiz o el equilibrio con el fondo. Y para esto, voy a ir a usar mi pincel de dos puntos. Entonces tengo unos pinceles aquí mismo. En para empezar, voy a pintar el fondo del, del proceso que peleamos. El motivo principal es que voy a usar ese resaltado es porque quiero que sea la base del color de la pintura. Y voy a usar mi blanco y para asegurarme de que tenga una buena comprensión clara de dónde van a estar todas las rosas. Me gusta mi boceto hasta ahora. Yo también sólo pienso que se va a caminar. Se ve un poco mensaje me temperatura durante la cual una realmente hay que tener cuidado. Pero vamos a añadir algunos acentos más a medida que avanzamos. Entonces para empezar, tengo mi blanco justo aquí, como pueden ver aquí mismo. Y tengo mi toalla de papel justo al lado para comer. Por lo que solo toma un poco de blanco después de profundizar tu pincel en papel y empieza con las trues del padre. Entonces ese es el de aquí. Intenta pintar dentro de la zona. Pero también puedes simplemente salir ligeramente afuera para asegurarte de que cubres toda la zona y nota que el color se filtra a través. Lo bueno de este tipo de pinturas es que siempre se podría agregar, siempre se podría agregar en las líneas más adelante usando algunos de los lápices. Si no te gusta usar los pinceles. Pero será genial para ti aprender a usar el pincel es totalmente para toda la pieza de arte. Prefiero simplemente empezar con los pinceles y luego más tarde solo dejar que los colores se mezclen entre sí. Como se puede ver aquí mismo, el blanco realmente se ve bien. Tengo mi primer pétalo abajo y voy a entrar en el segundo. Recuerda empezar si eres zurdo, empieza por este lado. Y si escribo cientos de formulario Stato en el lado izquierdo, arranca en el lado izquierdo para simplemente evitar que cualquier bien. Para simplemente evitar cualquier borrón de la pintura con la mano. Por lo que eso sería ideal para que lo hicieras. Y recuerda, porque apenas estamos empezando con este cuadro aquí mismo. Cuando estamos pintando normalmente no parece que el resultado final resultará genial, pero sí estresa el proceso. Estoy de acuerdo con que aparezcan estas texturas. Además, recuerda que podemos usar el lápiz de color para simplemente corregir lo que sea que cometimos errores. Si sientes que tu pincel es demasiado grande para, para usarlo. Para establecer como este punto. Recuerda, siempre puedes simplemente elegir un pincel diferente para esos detalles. Entonces solo estoy repasando todas las áreas que han pintado antes. Para hacerlo más transparente. En realidad lo hago hacer que el color detrás de él no se filtre. Y así ahora vamos a entrar a las rosas inferiores y sólo a llenar de nuevo el blanco. Recuerda, solo estoy haciendo un esbozo de uno alto, toda la pintura para aparecer. Entonces. Entonces lo principal es que quiero que el blanco primero se siente a través, por todas las áreas. Y entonces puedo entrar con mis acentos y mis colores adicionales para simplemente darle a la pintura más identidad o simplemente más de lo viable que se quería tener. Por lo que a esto normalmente se le conoce como la era del bloqueo de color o la fase de bloqueo porque solo estás poniendo los colores base que quieres. Y recuerda por este cuadro hicimos un buen fondo y tratamos el fondo en verdad. Por lo que ahora un color bloqueando un poco de blanco, lo que hará que las rosas sean blancas con algunos acentos de suelo a solo mucho con el fondo que vamos por. No te preocupes si cometes algún error dentro del proceso. En realidad, puedes, totalmente capaz de hacer que eso se convierta en algo hermoso para estos pétalos, Es importante para mí solo te muele y sepa que interesa el proceso. En ocasiones te preguntas si el resultado final aparecerá de la manera que lo desees, pero solo puedes saber cuándo estás al final. Y eso es algo que me da consuelo a través de solo saber que está bien para mí disfrutar el proceso. Entonces justo en este punto del tiempo, solo agrega un poco más de blanco a través toda la patente inferior hasta que sientas que tienen la consistencia y el color que vas a buscar. Puedes tomar y algunos como yo tengo ahí mismo. O simplemente recuerda que no puedes hacerlos más delgados porque los colores están AD debajo. Entonces la única opción si quieres corregir completamente toda la pieza es volver a hacerlo todo, pero no tienes que hacerlo realmente. Entonces sólo voy a poner algo ligero aquí dentro porque esta va a ser zona donde las dos, si las plantas se reúnen, donde se están reuniendo los pedales. Pero no queremos que sea muy grueso con color en comparación con las otras áreas. Lavado final de color. Y entonces estamos listos para entrar en la siguiente parte. No te importa demasiado que sea perfecto. Vamos a corregir todo, incluso caso. Sientes que has cometido un error. Me encanta cómo se ve hasta ahora. Yo sólo voy a ir y voy a seguir a la siguiente porción. Ahora. 6. Esquema de las flores: Entonces una de las cosas que quiero añadir aquí mismo es la corteza del árbol. Y esa es esta porción más baja. Entonces solo voy a repasar eso porque esta no es una representación de color muy clara en la parte inferior con pincel DACA con un bolígrafo más oscuro justo aquí para darme un mejor contorno de donde quiero que el pájaro aparecen en lo que será el próximo color. Entonces esto será un dukkha malo. Y luego agregaremos algunos acentos blancos. Y podemos optar por corregir este grupo de colores. Eliminándolo o agregando un roles diferentes búho opta por agregar plática ahí mismo y simplemente conectándose a este stock. Sólo tienes que añadir eso a medida que voy. Entonces recuerda no tener miedo a los errores ya que he corregido este. Recuerda también puedes simplemente corregir la recuperación que has hecho. Y ahora este punto en el tiempo, solo estoy lavando mi cepillo y limpiándolo. Limpiándolo completamente con un poco de agua limpia. Se quiere que esté completamente limpio porque en tanto como no lo usaríamos, la misma densidad del pincel dentro de la siguiente etapa, sería importante tenerlo en espera en caso de que necesitemos el mismo pincel. Entonces ahora voy a usar mis pinceles más pequeños y busco uno que funcione bien. Y yo voy a ir con éste. Esto es un poco más pequeño que el anterior que estaba usando, como se puede ver aquí mismo. Esto funciona mejor para un poco más de detalle. Y estoy viviendo mi pintura para secarse un rato. Y luego regresaremos y solo agregaremos algunos acentos. Además, solo recuerda que puedes ingresar a algunas de las áreas. Voy a tratar de hacer eso para sólo asegurarme de que estoy teniendo lo que quiero como resultado final. De acuerdo, Así que ahora de vuelta, lo que quiero que hagas es solo recordar tu color anterior el cual usa el cual es una banda ámbar, y tenlo listo. Entonces voy a poner eso justo aquí. Y un poco de negro también. Porque vamos a estar creando algunos accidentes. Van a estar creando algunos acentos con la pintura. Vamos a usar principalmente algunos marrones y algunos negros. Posteriormente vamos a volver con lápices de colores y sólo añadir algunos más reflejos a medida que veamos los pies En este punto del tiempo. Pero generalmente me gusta tener una buena comprensión de lo que estoy trabajando. Entonces, como podemos ver, es importante que solo tengas que despejar el espacio. Entonces para mí, sólo voy a corregir estas áreas borrando la columna anterior max que había agregado. Que Dean camina con mi resultado final que quiero. Eso va a aparecer a la ligera, pero no tienen ningún problema con eso. Lo bueno de los lápices de colores es que siempre es capaz, siempre puedes corregirlo. Otra cosa es que tenemos diferentes áreas dentro de la pintura. Como se puede ver. Tenemos algunos blancos y algunos consejos, que quiero agregarle un poco de blanco. Entonces tengo dos opciones aquí mismo. Tengo mi lápiz sacra Gelly Roll, que puedo elegir para aumentar o simplemente agregar en el color. Como se puede ver aquí mismo. Eso es sólo más rápido. Pero prefiero entrar con un poco de pintura blanca y solo mantener eso dentro con tu pincel más pequeño y solo ligeramente. Seguro que todas las áreas que querías tener, los de cuello blanco tienen el color blanco de la manera que quieres que sea. Entonces si quieres que los pétalos sean shap en el borde, este es un punto para entrar con tu pincel de detalle y solo asegúrate de que todo el color base sea la forma en que quieres que sea. Sí. En caso de que sientas que también quieres que todo el color marrón que usamos debajo no aparezca. También se puede repasar el contorno de la pintura para tan solo asegurarse de que todo ese Kali esté al fondo en lugar del primer plano de la pintura como yo estoy aquí mismo. Entonces haz esto con trazos ligeros con un buen pincel. Y no debería suponer un reto para ti. Para que termines lo mismo. Solo recuerda mojar tu pincel apropiadamente para que sea parejo para ti. La pintura puede moverse uniformemente por toda la zona. Y una vez hecho eso, puedes limpiar el cepillo de detalles porque vamos a usar el mismo cepillo para el acento. Y vamos a estar sumando al cuadro. Está bien. Entonces ahora que eso está hecho, solo voy a limpiar tu pincel y luego empezar los detalles. 7. Pintar los pétalos: Empezaré agregando el acento. Y lo que voy a hacer es empezar todavía en la era más derecha. Y para los colores dentro de nuestras reglas, es importante que agregues los acentos dentro del área media. El motivo principal es que la luz brilla en el área exterior. Es por ello, las más épocas con los acentos pueden ser el lugar donde este más pronóstico para la pintura. Entonces para éste voy a usar mi umber quemado. Y vamos a empezar ligeramente con el color realmente premezclado cuando estamos creando el fondo de la pintura. Y voy a simplemente sacar un poco de eso en sobresaltado con un ligero golpe. Entonces vamos a usar trazos para esta pintura, en realidad una línea de luz así como esa. Vimos la zona. Y la razón principal es que queremos que cada uno solo muestre la dirección en que va la gasolina o la flor. Y luego rápidamente solo arrastra eso y trata de mezclarlo en la barrera media. Y no te preocupes demasiado por resultar gráficamente en este punto del tiempo. Recuerda, lo que queremos es solo asegurar que la fluidez de la pintura. Otra cosa que queremos aquí mismo es asegurarnos que estamos creando una impresión de que esto es un pétalo, dejar mucho color en él. Y ahora voy a entrar con un poco de negro, solo un acento claro de color negro. Y en realidad voy a arrastrar todo eso fuera y entrar por el lado interior y añadir algo más del color negro ligeramente y simplemente mezclar eso en el marrón. Para obtener el mejor resultado, el bloque debe diluirse por completo para simplemente asegurarse de que pueda mezclarse. Y luego en las zonas altas, ahí es donde quieres colores un poco menos diluidos. Usa también algunos trazos ligeros. Algunas líneas paralelas para mí ya que estoy caminando en este tipo de vías sólo para asegurarme que muestre la dirección y también solo te proporciona una manera de simplemente mezclar los colores con el fondo de las reglas. Entonces aquí lo principal que queremos es por el grito de pétalos blancos. Pero a medida que entramos en el medio, queremos crear un buen contorno para las filas. Y lo vamos a hacer a través del color de la marca, una mezcla de algunos marrones y algunos negros. Por lo que eléctrico hacer esto porque separa cada pétalo de los demás. Como puedes ver ahora alguien puede identificar claramente que esta zona es un poco más oscura. Y en lo que pueda parecer muy fuerte inicialmente solo iba a ir junto con él y añadir algo más de ese acento encima del color anterior que llega a mezclarlo en. Ahí vamos. Sí. Y entonces ahora podemos pasar a la siguiente elección aquí mismo y repetir lo mismo. En este escenario, vamos a tener un color marrón más largo. Así que asegurándose de que empieces con un poco de color marrón, ligeramente diluido con algo hasta para simplemente asegurar que cada uno pueda fluir. Recuerda también simplemente básicamente delinear los pétalos de rosa. El mismo color para solo mostrar el final de los pétalos de cada pétalo, como se puede ver a continuación. Y entonces vamos a empezar ahora desde lo más, mezclando tu marrón en un poco de negro, a la ligera. Agrega un poco de agua. Y luego puedes escribir eso usando nuestra toalla de papel festín aquí mismo. Y empezando desde el estéreo de esmalte, yendo a pintar algunos trazos. Pintar ilumina el exterior. Entonces la razón principal por la que prefiero usar trazos para esta zona es porque asegura que puedo mezclar los colores, como como se puede ver aquí mismo, más fácil. Y asegúrate de mezclar los colores dentro del mismo enfoque usando los trazos lugar de dejar fuera algunas melodías tenidas o simplemente dejando fuera el color tal como está. Por lo que mezclarlo asegurará que fácilmente puedas agregar en un color en la parte superior, como el marrón que estoy agregando en este momento. Por lo que ahora vamos a sumar algunos acentos marrones justo alrededor de cada una de estas áreas. Simplemente hacer que las reglas sean más. Demuestra que las rosas entrando en el medio. Y en este punto del tiempo, recuerden que esta es la zona mala, y quiero que esa sea en el tono más claro de marrón. Entonces a algún color marrón. Como puedes ver aquí mismo, vamos a añadir un poco de blanco, tomando un poco de cuello blanco, tomando un poco de color blanco aquí mismo, y yodo en este marrón y sumergirlo en un poco de agua para simplemente mezclarlo más fácil, entonces vamos a sumar eso en la sección más media, que es justo aquí. Y eso va a proporcionar un buen equilibrio porque no es el mismo marrón que usas o el mismo peso, sino que es de color marrón. Y vamos a usar eso realmente agregar los acentos ahora en la parte superior de la flor o los lados de la flor para solo asegurarnos de que el archivo, en lugar de blanco, parezca tener un tono marrón en ella. Por lo tanto, sigue haciendo eso a través del volante en diferentes áreas, totalmente en el flujo de la flor, en un movimiento hacia afuera en esa zona. Y no te preocupes en caso de que parezca que no es muy parecida como si no es muy brillante inicialmente, se va a mezclar en los otros colores y hacer lo mismo por el otro pétalo en la parte superior. Después vuelve a entrar con un color marrón y color negro para solo agregar acentos en la parte inferior donde el pétalo se encuentra con lo malo. Recuerda agregar algún acento marrón, algunos acentos de color marrón liso. Para simplemente asegurarse de que haya algún flujo. También que alguien pueda ver dónde está terminando el pétalo. Y recuerda agregar en algún marrón justo aquí en diferentes áreas solo para asegurar que haya más flujo de los diferentes colores en el marrón también actúan como borde de las filas. Entonces en algunas áreas donde quieres distinguir las dos rosas, es bueno que solo hagas eso. Agregando los colores porque muestra una sombra. Entonces como en este punto aquí mismo, quiero mostrar una sombra entre estos dos pedales. Y lo vamos a hacer añadiendo un poco de negro marrón en la parte de atrás, tal y como se puede ver. Y entonces eso traen, metiendo eso en el medio porque esa es la sombra de las reglas. Y no quieres que eso aparezca en el área del frente. Entonces podemos entrar y simplemente agregar algunos acentos marrones. Otra vez. Recuerda tocar ligeramente tu bolígrafo, te pinchas para simplemente eliminar cualquier error como he hecho aquí mismo. Y en este punto del tiempo, solo vas a mezclar el marrón que has agregado con un poco de negro. Con un frijol negro al máximo Asia Medio, con los colores más claros se extienden capuchas. Entonces porque queremos que aparezca una insignia aquí en medio, vamos a entrar con algún color negro liso. Esta va a ser la zona más oscura de la gasolina. Entonces sólo voy a entrar con un poco de negro liso. Y luego dibujaremos un contorno de esperar los otros colores. Y como puedes ver ahora, de filas se está formando realmente ahora porque has sido capaz de realmente mezclar los colores y también solo proporcionar algunos reflejos añadiendo el negro y el marrón. Pero en esta zona media, sólo quiero cambiar eso un poco a través agregar algo de blanco liso a esta Asia blanca. Por lo que vamos a volver con algo de color blanco liso en este empujador. Y para hacerlo rápido, voy a entrar con mi pluma. Principio principal. Entonces tomando un poco de blanco liso otra vez, así que no mezcles esto con ningún color. Simplemente quieres que sea completamente blanco. Y con tu pincel, no te preocupes por los ciudadanos fiscales. Como ya he hecho algunos accidentes aquí mismo. Bueno, de todos modos podremos corregirlos. Así que toma algo de tu manera de pintar aquí mismo. Simplemente sumerge tu cepillo en un poco de agua limpia, agua completamente limpia. Y luego sécalo y toma un poco de blanco para pintar en esta zona. Tan solo asegúrate de que sea completamente blanco porque es una transición entre los pétalos. Y solo quieres que eso aparezca como blanco. Entonces puedes mezclar el blanco en los colores marrones y los colores negros ahora. Entonces, para que eso haga que el mal pop. Y ahora vamos a delinear el cuerpo un poco más de luz en la zona inferior. Y esa es nuestra corriente en la planta. Y creo que ahora podemos agregar algunos acentos usando los lápices. Entonces solo voy a dejar eso afuera para seque un poco y luego vamos a seguir con la planta y repetir lo mismo. Tan sólo en lo profundo de algún marrón como te había mostrado antes. Y recuerda empezar con el área de huelga padre y dibujar en parte del color usando algunos trazos de luz hacia el centro. Porque el centro es un poco más oscuro. Entonces con eso profundo en algún negro. Y simplemente mezcla eso. Agrega eso a la zona baja. Entonces sin lavar tu cepillo. Por lo que eso proporciona una buena manera para que la pintura se mezcle con el otro color. Y también sólo asegura que no haya línea dura entre las dos áreas. Y repite lo mismo para las otras rosas. Entonces para esta otras rosas, porque esto es más redondo para este lado, vas a usar este pequeño tiro en este, este tipo de movimiento. Entonces vas a pintar trazos hacia el centro. Usando desde este lado. Desde este lado vas a hacer la mancha opuesta. Esto es sólo para mostrar porque una gasolina es EPOC. Entonces vamos a hacer que eso sea muy visible. Entonces podemos mezclar eso entre sí. Al igual que plomo a través, sólo sumando en algunos B24. Y esto solo asegura que haya un claro flujo de cómo avanza la pintura sobre los pinceles, el pincel traza a los anuncios, y diferencia cada pétalo de los demás también. Entonces solo voy a usar el marrón subyacente para cada pétalo y este punto. Y luego agregaremos un poco más de color más adelante para que no tengan que repetir lo mismo para el otro pedal. Recuerda, puedes agregar un poco más de agua si quieres que los colores realmente mezclen fácilmente entre sí como tengo aquí mismo. Y añade un poco más de color para que algunas áreas sean un poco más oscuras en lugar de más claras. Entonces ahora que ese es color base está hecho, sólo vamos a entrar con un poco negro y añadirle eso a través de los tres pétalos diferentes. Entonces solo eso seco que fuera para evitar cualquier color sea demasiado como ha sido en mi caso. Entonces recuerda, usa este movimiento del costado del cuadro en la silla de montar y de este otro lado, para la zona más media, quiero entrar con alguna ligera neblina de marrón para solo mostrar que el los pétalos son porque esa es la zona más oscura. Todavía quieres asegurarte de que los colores realmente se están mezclando entre sí, pero no es bloque área realmente negra. Por lo que quieres simplemente entrar con algunos acentos de marrón y algunos negros, pero no oscurezca toda la zona. Entonces solo mezcla ese color marrón hacia fuera y dentro de la zona y agrega, recuerda agregamos en un poco de blanco. Y solo asegúrate de que los trazos sean capaces de diferenciar todos los trazos que usas. Diga por ejemplo, aquí mismo. Agregar un poco de marrón aquí mismo demostrará que este es el pétalo que estoy pintando. En el mismo caso va por agregar un poco marrón en cada pétalo en el borde de cada pétalo. Entonces ahora que esa porción del trabajo está hecha, vamos a sumar en alguna, alguna ligera neblina de mixto que, algunas menos manos de blanco y marrón al cuadro. Entonces solo va a profundo tu pincel en algún parche, blanco, de tres partes uno, lo siento. Una parte marrón, tres caminos blancos para simplemente crear algo de luz Su de Brown dentro de este color como se puede ver aquí mismo. Entonces de la misma manera que muestra este color. Por lo que una vez que hayas hecho este color, solo lo vamos a agregar a estas zonas superiores. Y sólo voy a hacer que el color sea la rosa, ser más marrón, marrón claro en la parte superior y mezclarse el área blanca dentro de la era media. Y sólo vamos a dar la vuelta a toda la pintura. Como se puede ver aquí mismo como estoy pesadilla haciendo. Y luego vamos a dejar que eso se seque primero para que podamos volver y añadir algunos oxígenos más. Y para que veas con más claridad qué es así lo que hemos hecho, hemos añadido. Entonces hay algo marrón, marrón claro justo aquí, un poco blanco, y eso es lo que quiero. Voy por así un poco de marrón y luego ahora vamos a sumar en los acentos, Lita. 8. Añadir los talados: Entonces en este punto del tiempo, voy a entrar con mi pluma. Como recuerdan, vamos a usar una combinación. Como recuerdan, vamos a usar una combinación de algún bolígrafo para dibujar las acciones. Voy con unas existencias negras para estos pétalos aquí mismo. Y entonces ahora vamos como se seca la pintura van a sumar algunos oxígenos más para que salgan los colores de las flores. Pop fuera usando lápices y algún bolígrafo. Por lo que partiendo, en este caso en la zona más alta, vamos a utilizar el contorno que inicialmente dibujé. Y puedes elegir usar un bolígrafo negro, cabello derecho o pintura negra. Pero prefiero la pluma para este trabajo porque es fácil de manejar para mí. Entonces si vas a pintar dentro de esta zona media, pon tu pulgar en una de las zonas más secas en perra de último dedo o tu meñique. En, dibuja la línea. En esto ir por todas las áreas donde fuiste a esta línea para ser el stock para ser para la planta. Entonces esta es mi ración de la acción sólo se está aferrando a diferentes áreas. Recuerda que esto es arte impresionista. Y así va a ser la acción. Y ahora solo quería repasar todas las zonas oscuras en oscuras en ellas un poco más. Entonces sólo voy a oscurecer esto, este círculo aquí mismo para el BOD y añadir algunas, como algunas ramas de luz justo aquí. Recuerda que puedes hacer eso a través, en todas partes para solo hacer que tu pintura salga un poco más. Esta es la parte que realmente me gusta y realmente me encantó hacer. Mezcla la pintura, pintando aquí arriba que se trata de unos picos del árbol para las filas. Algunas espinas. Sí. Entonces esto tiene algunos pensamientos para mí y en mi opinión, y sólo voy a sacarlos a través de todo el stock para sólo dárselo a algún personaje más. Y dentro de las zonas donde siento que funcionaría se asegurará que este centro comercial vaya hacia un cuadro. Más dimensión y más carácter. Sí. Por lo que esto me suma el carácter de la pintura. Y es un enfoque tan simple y simplemente le da algo más azul hasta cierto punto. Y ahora que esa parte de la acción está abajo, vamos a volver a la pintura misma o a las rosas. Y sólo vamos a añadir un poco más de negro usando este bolígrafo dentro de algunas áreas. Y esto es sólo para insinuar el hecho que eso es algo de oscuridad. Entonces mientras el negro está mientras la pintura negra está realmente estallando, no es tan brillante o no tan oscura como yo quería que fuera. Entonces vamos a ir con unos trazos ligeros, no estemos en, en caso de que cometas algún error aquí mismo. Esto es lo que acaba estallar más el cuadro y es muy importante para mí. Entonces, solo haz eso si te gusta. 9. Añadir acentos utilizando colores y Metallics: Una vez que termines de usar el blanco, solo estoy agregando un poco más negro en los pétalos inferiores para solo darle más sobresaliente, menos en, en cuanto al lujo negro mezclado en no es tan brillante como yo querría que lo fueras. Y porque está mezclado en trazo I12, tan negro para aparecer en cada pétalo. Entonces usando a la ligera haz eso como lo estoy haciendo, recuerda seguir la forma de la planta, lo siento, la forma de la flor. Para simplemente darle un poco más de dirección en la forma en que trabajas. Y una vez hecho eso, ahora puedes moverte al otro color. Entonces para mí voy a estar tomando mi cepillo más pequeño y volviendo con un poco de blanco limpio. Yo sólo soy grasa profunda después de sumergirme en dos algo EN escribir eso, sumérjalo en un poco de blanco limpio. Y sólo voy a repasar todos los puntos agudos, que quiero destacar un poco más como ahí mismo. También en la parte superior justo aquí. Por lo que algunas de estas áreas no son tan brillantes como quiero que sean. Y yo sólo voy a repasar eso. Aparte de eso, voy a añadir algunos reflejos en las ramas usando algo de blanco en el borde. Esto es diferente para mí en que sólo le da algo más corrupto. Simplemente lo haré más mi propio extremo ligeramente mezcla eso hacia fuera en solo crear más de un efecto de sombra en lugar de un color blanco duro para hacer un color gris. Haz eso por los diferentes trazos. Entonces voy a hacer eso por esta de aquí. Y luego lo voy a mezclar. Como pueden ver, ahí hay un poco de blanco y lo voy a mezclar a través de toda la parada. Simplemente crea alguna gran melodía. ¿ De acuerdo? El cual solo muestra el reflejo de luz así como el pincel haciendo lo mismo en la zona inferior. Simplemente hacer el cuadro aquí arriba más, más como el mío. Pero también podrías elegir simplemente dejar fuera este blanco y entrar con un poco de marrón. Prefiero el blanco para mí, y tiendo a hacer algo de marrón con algún lápiz en lugar de la pintura blanca, lugar de usar algo de pintura marrón en realidad. Entonces una vez hecho eso, solo voy a añadir unos puntos más. Entonces una vez que estoy girando efecto en algunos de mis pétalos, estamos agregando algunos más marrones para simplemente hacerlo más, proporcionar más dimensión ahí mismo. Como puedes ver, les gusta un mejor equilibrio de color. En lugar de un duro. Simplemente proporciona conmigo tener un mejor equilibrio de color. Y me gusta que sus padres tengan unas horas más blancas o más acentos en ella. Pero no quieres exagerar esto y creo que soy voto solo debería exagerar. Entonces vamos a parar aquí mismo. Y ahora voy a entrar. Ya voy a parar. Y ahora voy a entrar con mi lápiz, mis lápices de color, y todas las opciones de color que tengo. Voy a usar este color marrón para el para mí sólo para agregar un poco más de color, algunos más acentos marrones dentro de las propias reglas. Entonces este es el color marrón inicial que usamos antes. Y sólo voy a acercar eso para que veas eso, que está creando. Se trata más de un fondo más ligero que de un D21. Por lo que proporciona un buen equilibrio para mí mostrar que puede haber puntos donde la luz está golpeando más. Por lo que es un marrón más claro que el color marrón más oscuro que aparecerá en dichas áreas. Otra cosa que se está saliendo de hacer esto es que esto un poco más flujo de los colores? En eso parece a mi, mis pétalos tienen algunos. Diferentes tonos de color de marrón apareciendo sobre él ligeramente. Recuerda simplemente hacerlo a la ligera porque no quieres destacar demasiado. Y en caso de que no te guste este color, siempre puedes dejar eso fuera. Y finalmente ahora voy a entrar con mi blanco y simplemente perfeccionar esos también. Yo quería que apareciera algo más de blanco o simplemente acentuara las áreas blancas. Y entonces tendremos uno completo. Por lo que dentro de esta área, voy a simplemente corregir que realmente use en alguna pintura, vamos a sumergir esa pintura de interceptar descaro normal en el contorno esto. Pero una vez más, para simplemente hacerlo más realista. Ahora que está destacando mi preferido, es evidente y creo que para evitar más era en este cuadro o simplemente asegurarme de que no trabaje demasiado la pieza. Es importante para mí saber el final y creo que me encanta cómo ha aparecido ahora la pintura, sólo voy a mostrar esto de cerca para ti. Entonces como puedes ver, los pétalos son realmente brillantes, permiten el equilibrio entre el marrón y el marrón oscuro. También me encanta la apariencia del blanco mezclado en las acciones. A las acciones les han traído robo en alguna buena dimensión para mí. Voy a añadir algún efecto más cónico. Un poco más de espina. De hecho, aquí mismo. Creo que eso es lo que me falta. Por lo que estoy tan emocionado que haya compartido esta experiencia contigo. Realmente me encanta simplemente crear y sin ningún obstáculo o simplemente sentir que estoy teniendo un creativo bloqueado. Entonces este es un buen cuadro para que lo pruebes. Cuando apenas estás empezando. Sé que tal vez te preguntes si tienes que colorear mezclar todo. Eso en realidad es algo con lo que luché inicialmente cuando estaba iniciando mi viaje de pintura. No es muy común que encuentres artistas eligiendo algunos titulares o alguna falta de mezcla dentro de algunas áreas o usando el fondo abstracto. Entonces tener esta identidad única para mí o simplemente sacar a la luz es pintar en este tipo de forma de onda. sólo me da mucha libertad y estoy tan emocionado de haberla compartido para ser q Quiero que muestres en lo que has trabajado conmigo dentro de la galería de proyectos de abajo. Y no puedo esperar a ver lo que se te ocurrió. Y también en caso de que tengas alguna duda o te haya luchado para tratar esta hermosa pieza dentro del fondo abstracto, solo tienes que compartir tus inquietudes o tus preguntas con B. Recuerda que no tienes que usar lo mismo marrón. También podrías tener un fondo gris en lugar de un vino negro, con los árboles siendo del mismo color, o puedes elegir tenerlos. Los pétalos tienen el mismo color con un fondo diferente enteramente. Simplemente siéntete libre de probar y experimentar como quieras. Y recuerda, siempre puedes agregar algunos acentos como lo estoy haciendo yo. Como veas conveniente con un cuadro. No te sientas restringido como estaba inicialmente para solo usar un medio que era un pinceles de pintura. Siempre puedes simplemente agregar algunas cosas más. Puedes elegir algunos pinceles. También puedes optar por agregar algo más de dimensión usando tintas. Siente que también quieres usar algo completamente diferente que depende del todo de ti. Sólo voy a cambiar esto un poco. Realmente me encantó hacer eso. En realidad. Esta parece área más negativa. Y esto esto es igual que uno de mis pensamientos finales entrometen. Siempre puedes rellenar los espacios negativos. Se debe sentir como si fuera demasiado grande o está destacando demasiado. Siempre puedes simplemente cambiar eso. Así como tengo justo aquí. No te sientas restringido ni obligado a tener un enfoque de hacer las cosas. Todo es tu pintura. Recuerda siempre puedes elegir agregar algunos acentos más a medida que vas conmigo. Tengo algunas pinturas metálicas. Aquí conmigo. Tengo algunas pinturas metálicas y podrías optar por agregar, en realidad, voy a agregar algunas pinturas metálicas. Entonces una de mis ideas aleatorias ahora es agregar algunos alfileres metálicos, lo cual es muy nuevo. No tenía ningún plan previo para hacer esto. Y esto es para mí sólo dar más reflexión sobre mis pétalos. Entonces algo de realismo, algo impresionismo. Siempre puedes elegir tener lo que funcione para ti. Esto realmente está funcionando bien con los colores marrones se agregan debajo. Y vamos a proporcionar un buen tono reflexivo para mí a medida que voy junto con la pintura. Entonces solo voy a agregar eso en todas partes. Estoy usando mi rojo ser mi juego de pintura para metalicos. Este es nuestro conjunto tipo o conjunto metálico. Nuestro amor de verdad cómo eso está resultando. Vuelve a hacer zoom en Iowa, cómo está resultando esto. Puedes elegir cualquier color. No voy a ir con un oro. Voy a ir con este color más oscuro que caminan más con una paleta de colores que inicialmente había elegido. Entonces recuerda, puedes experimentar libremente esto como yo estoy aquí mismo y agregar algo que es diferente a lo que has agregado antes. Esta es una belleza de trabajar con arte abstracto es que puedes hacer exactamente cualquier cosa que quisieras probar. Um, otra cosa, aunque no sea abstracto en esto, eso consigue tu propia app por favor. Así que siéntete, Siéntete libre de agregar por completo cualquier acentos que WACC para ti o colores que funcionen para ti. Y todo esto se ve tan hermoso ahora que he agregado eso en. Y como puedes ver esto un tono reflectante tan hermoso, que es tan único en esta pieza y solo entra a través de agregar ese toque de color de la de las pinturas metálicas. Simplemente luchando con eso en el aire medio. Para sólo hacer que ese pop un poco más. A mí me encanta, me encanta, me encanta cómo va a salir esto. Tiendo a no agregar muchos de estos colores cuando estoy caminando con las piezas. Porque antes me sentía un poco así, un libro, hay una guía que necesitan seguir, pero ahora me encuentro con que soy libre de crear mi anuncio como me plazca. Es mi, está en, eso es para mí también. Así que sólo hacer eso o sentirse libre de hacer cualquier cosa es algo que tan importante porque te hace sentir libre de experimentar y simplemente sacar en pedazos de la manera que simplemente es único para usted. Y por eso nos encanta verlo, porque es único para un individuo. Y somos capaces de ver lo que están pensando, lo que están experimentando dentro diferentes tiempos y qué más hermoso que eso. Entonces ajustando, agregando algo de esto, algunos de estos colores oscuros en mis pétalos. Y creo que así va a ser. Ahora. No quiero agregar nada más. Eso llega un momento en el que necesitas parar. Y creo que encontré mi zona de talón. Entonces este es un Luke final con el cuadro. Todo, esto es tan hermoso. Creo que esto es tan hermoso. Yo quisiera ver lo que recrea algún arte abstracto con unas rosas. Y quiero que recortes algo parecido a esto. 10. Reflexiones finales: Por último, hemos llegado al final de esta clase. Estoy tan emocionado de tener que lograr esto mientras estoy, fue un buen procedimiento para mí solo ir sobre cómo recrear algo experimentando retos y adaptarme agregando y y z, los elementos metálicos que agregaron en. Creo que cada atropina es única, incluso cuando lees, intentas recrear dos veces lo mismo. Te mantuviste, se ocurren dos cosas diferentes en algunos casos porque eres capaz incorporar un poco más a medida que vas y también capaz de desafiarte a estar a asumir algunos elementos que tal vez no recuerden. Si tienes ganas de copiar el CMT o de hacer lo mismo que hiciste la primera vez. Por lo que me emociona ver tu proyecto y espero entender lo que realmente apreciaste de esta clase. Y eso es todo. Muchas gracias.