Transcripciones
1. INTRODUCCIÓN: Hay algo realmente
mágico en los postres. No son sólo
los dulces. Contienen recuerdos de cumpleaños, celebraciones,
reuniones familiares y mucho más Y como artista, me encanta capturar esos sentimientos
a través de la ilustración de alimentos. Siempre he tenido un punto blando
por las ilustraciones de alimentos. Hay algo muy satisfactorio capturar las texturas, los colores y los deliciosos
detalles de nuestras delicias favoritas. Hola, mi nombre es disha. Soy artista e ilustrador. Y un educador al
que le encanta pintar alimentos y botánicos
en acuarelas, ya sea
tradicional En esta clase,
vamos a pintar juntos un delicioso cupcake usando pinceles de
acuarela en procrear Tanto si eres nuevo en la acuarela
digital buscas agregar un nuevo
proyecto dulce a tu portafolio, esta clase es perfecta para ti. Exploraremos todo,
desde la base de acuarela hasta obtener esos deliciosos y realistas detalles
en nuestro proyecto. Te guiaré a través de mi proceso paso a
paso, desde
bloquear las formas hasta agregar esos detalles
deliciosos como glaseado cremoso
y También te compartiré las herramientas
esenciales y los recursos gratuitos que necesitarás para
completar tu proyecto. En la pestaña de recursos, encontrarás los pinceles de
acuarela, un lienzo pre hecho, imagen de
referencia y una
paleta de colores para empezar. Al final de la clase,
tendrás
lista una deliciosa y
realista ilustración de cupcakes y las pieles para pintar cada vez más postres
realistas acuarela en proropriado Entonces, ¿a qué estamos esperando? Tomemos tus iPads, tu lápiz Apple y comencemos.
Nos vemos en la clase.
2. Recursos de la clase: Antes de comenzar
con la pintura, repasaré los
recursos que he proporcionado como
bono en esta clase. En los recursos,
encontrarás todos los archivos,
incluyendo los pinceles de
acuarela, la paleta de colores, el boceto y el lienzo en la pestaña de
recursos a continuación. Una vez que descargues los archivos, simplemente toca cada archivo y se
importará en Procreate Cuando abras el archivo canvas, verás que las capas
organizan algo así. La capa superior es un grupo de
textura de papel que está bloqueado, por lo que no es necesario
realizar ningún cambio en ella. Debajo de eso,
encontrarás la capa de boceto, que te he proporcionado
para tu comodidad. Si prefieres usar tu propio
boceto, no dudes en hacerlo. Por último, tenemos la
capa de pintura donde iremos agregando nuestros colores y
construyendo la pintura a medida que avanzamos. El juego de pinceles incluye un pincel de capa primaria para
pintar los colores base, un pincel de mezcla de acuarela
para una mezcla suave y algunos pinceles de detalle para refinar y agregar toques
finales. También he incluido una paleta de colores para
cupcakes para facilitar la
selección de colores Me gusta tenerlo a
mano mientras pinta, pero también puedo ajustar los colores el
camino si algo no
está funcionando bien. Te he proporcionado la paleta de
relojes finales en los
recursos para ti. Ahora, comencemos
con la pintura.
3. Capa 1 glaseado: Primero, abra el panel de capas
y seleccione la capa de boceto. Puedes ver que ya he establecido el estado de ánimo de mezcla de la capa de
boceto para multiplicarse. Ahora vamos a reducir
ligeramente la opacidad para que el boceto no
sea demasiado fuerte. Esto es solo para nuestra
orientación por ahora. Ahora selecciona la capa de pintura y mantengamos la
imagen de referencia abierta para orientarnos. Pero no te preocupes por
igualar exactamente los colores. He
hecho intencionalmente algunos cambios en
los colores de la pintura. La referencia es básicamente
para entender la ubicación de los reflejos
y las sombras. Ahora, usando el pincel de capa
primaria y un tono medio rosa, comenzaré a pintar
el glaseado en la dirección de esas paredes Como quiero que
esta pieza sea lúdica, no
me estoy
enfocando demasiado en la profundidad. Si miras de cerca,
las zonas oscuras en la referencia
no son exactamente rosadas. Se inclinan más hacia el gris. No obstante, para este proyecto, estoy simplificando las cosas y evitando un poco los
tonos neutros Y solo para que lo sepas, este
cepillo es sensible a la presión, lo que significa que con más presión, los trazos se vuelven más gruesos
y con menos presión, los trazos se volverán
más delgados y ligeros. Mmm también estoy agregando diferentes tonos de rosa
donde creo que se necesitan Creo que hice una marca, que no me gusta.
Sólo voy a borrar eso. Por cierto, si has tomado mi primera clase de
acuarela procrear, tal vez
recuerdes que utilicé un método de selección para
crear los bordes nítidos Esta vez, estoy manteniendo
las cosas mucho más flojas, así que no me preocupa si la pintura se extiende
más allá de los bordes Siempre podemos refinar eso más adelante. Ahora, creo que voy a añadir un rosa ligeramente más claro en algunas zonas sólo para
equilibrar las cosas. Y siéntete libre de ajustar el tamaño de
tu pincel según sea necesario
mientras trabajas. Siente que el glaseado está
prácticamente hecho. Pasemos a la mezcla y veamos cómo se ve antes
de dar el siguiente paso. Y para seleccionar el pincel de mezcla de
acuarela, presionaré durante mucho tiempo
la herramienta de difuminado Esto seleccionará automáticamente el pincel exacto que
estaba usando para pintar, y me encanta este truco
porque a veces mi herramienta de manchas se establece un pincel diferente
en un conjunto diferente, y esto me evita desplazarme
por mis juegos de pinceles Ahora puedo ir y seleccionar la mezcla de
acuarela para difuminar Amplíe un poco
y difumine suavemente, siguiendo la
dirección natural de la escarcha. Esto ayudará a mantener el
aspecto suave y remolino del glaseado Bien, parece que hemos
cubierto todo el glaseado. Ahora notarás que
aún no
hay mucha profundidad porque nos faltan
esas sombras más oscuras. Y para agregar eso,
usaremos un tono aún más profundo. Voy a elegir este magenta, luego volver a la paleta y tal vez elegir un tono morado, algo así. A ver. Sí, creo que esto va a funcionar, y probablemente voy a añadir algo
de ello a los pliegues aquí. Esto es un poco de un experimento. Siempre hay que
probar cosas diferentes, probar diferentes tonos y ver qué funciona mejor. Y ya se pueden ver algunas definiciones
empezando a formarse ahora. Creo que necesito
ajustar un
poco el color . Vamos a intentarlo. A mí me gusta más este, así que por ahora, vamos con esto. Vamos a mezclar suavemente estos bordes. Y no presiones demasiado tu
pincel. Solo manténgalo ligero
y suave. Así. Bien, el glaseado
se ve bien por ahora. Empecemos a trabajar en los
caramelos en el siguiente video.
4. Caramelos capa 2: Ahora para los caramelos,
crearé una nueva capa encima
del glaseado Y luego comenzar por recoger tonos
aleatorios del paladar. Sí, solo usaré una mezcla de tonos con
el pincel primario, haciéndolo un poco más pequeño. Comenzaré por cubrirlos, dejando algunas áreas blancas y agregando profundidad haciendo
ciertas partes más oscuras. Ahora, voy a usar el pincel de boceto y
renombrar esta capa como caramelos y a continuación, crear una nueva capa Voy a agregar algunos reflejos usando un tono blanco puro. Sólo voy a
colocarlos en algunas zonas. Y no te preocupes, vamos a
mezclar todo bien. Ahora mismo, sólo
estoy cambiando
entre dos pinceles. Ahora, tomaré el pincel de
mezcla y suavizaré
suavemente los bordes,
pero no demasiado. Solo lo suficiente para eliminar las líneas duras mientras se
mantiene algo de textura. Está bien si tus
trazos permanecen visibles. Aquí no pretendemos un efecto
hiperrealista. A Bien, eso funciona como resaltes. Ahora voy a crear
otra nueva capa esta vez para las sombras. Para eso, escogeré un color de aquí y usaré el pincel de boceto. Veamos cómo funciona esto. A lo mejor voy a agarrar una sombra de
esta zona. Sí, ésta. El pincel de boceto es genial
para definir líneas, así que agregaré algunas marcas, solo algunas, no todas
colocándolas al azar. Algo así. Bien, a continuación, vamos a agregar algunos
detalles a los caramelos Para eso, usaré
el mismo tono. En realidad, tal vez
lo baje un poco a un tono
más neutro. Veamos cómo se ve. No está funcionando del todo. Déjame ajustarlo. Sí, esto debería estar bien. Pero voy a
reducir la opacidad porque no quiero que las
sombras sean demasiado duras. Entonces aquí, solo me verás agregando algunas sombras
debajo de los caramelos y luego los estaré mezclando suavemente para reducir
los bordes ásperos Oh bien, esto se ve bien. Entonces el glaseado y los caramelos
están prácticamente hechos. Pasemos a la
base en el siguiente video.
5. Capa 3 base: Ahora para la base de cupcake, vamos a crear una nueva capa y llevarla por debajo de
la capa de pintura, que es básicamente
la capa de glaseado, y nombrémosla como
llamémosla Para esto, tomaré el tono
correcto y me aseguraré de
que tengamos el pincel correcto
seleccionado. Sí, éste. Asegúrate de estar trabajando
en la capa correcta. Si quieres, puedes volver a usar
una herramienta de selección, pero yo seguiré adelante y la
pintaré manualmente así, solo cubriendo el área. Ahora,
volvamos a usar la herramienta de manchas para suavizar
estas líneas duras De hecho, necesitamos algunos tonos
más oscuros en estos bolsillos aquí también. A lo mejor voy a hacerlo aún más oscuro, sobre todo necesitamos agregar algo de profundidad donde el glaseado
está tocando el cupcake Y usemos la
herramienta de manchas para mezclarlo. Notarás que algunos trazos están saliendo más allá de los bordes. Volveré más tarde
y los borraré. Esta es la diferencia entre la herramienta de selección y
trabajar sin ella. No tienes que
preocuparte demasiado por eso porque estamos
experimentando con un estilo de pintura perdedor en lugar de apuntar al realismo
completo aquí La comida siempre es un tema muy
divertido para pintar, así que no quise
complicar demasiado el proceso Una cosa que me estaba molestando era el
borde de la guinda Y solo puedes usar
cualquier cepillo para eso. Solo asegúrate de que tenga
un buen borde limpio. Estoy usando el pincel
de boceto del mismo set
que proporcioné. Si quieres, puedes ocultar
temporalmente la capa para ver exactamente dónde necesitas
borrar los trazos adicionales. Este es un
paso extra que
doy cuando no uso la
selección a mano libre antes de pintar. Honestamente, realmente
depende de mi estado de ánimo. Si me siento relajado
y solo divirtiéndome. Pinto sin apretar así. Pero cuando quiero un resultado final
pulido, me tomo más tiempo
con el trabajo de preparación. Entonces depende completamente de ti. Si prefieres un
enfoque más estructurado, solo ve a por ello. Pero si solo
quieres disfrutar del proceso, puedes pintar de la
manera que lo hicimos aquí. En realidad podríamos ocultar o eliminar la
capa de boceto al final, pero realmente depende de
cómo se vea la pieza final. Ya veremos. Una cosa
que siempre recomiendo es mantener diferentes secciones o elementos en capas separadas. Hace que la edición sea mucho más fácil. Por ejemplo, si los caramelos
y el glaseado estuvieran en la misma capa y tuviera que
borrar el glaseado
en algunas zonas, hubiera sido un
poco complicado Así que mantener las capas separadas te
da más control, y no era muy buena en eso cuando empecé a
pintar sobre procrad Pero con el tiempo,
empecé a hacerlo, y ahora ha hecho una gran
diferencia en mi flujo de trabajo. Todo bien. Eso se ve
mucho mejor que antes. Esta parte se ve
un poco demasiado oscura, así que voy a agregar un
tono más claro y difuminarlo. Haré lo mismo con la base, simplemente borrando cualquier color extra que se superponga
en el área rosa Bien, ahora todo está
saliendo muy bien. Entonces pasemos al
trazador de líneas para cupcakes en el siguiente video.
6. Delineador para cupcakes, parte 1: Todo bien. Ahora necesitamos pintar el forro para cupcakes o podemos
llamarlo el vaso para hornear Si miras la referencia, notarás que la base
del cupcake es ligeramente visible a través del envoltorio y la parte superior
es más como papel Ese es el efecto que
voy a recrear aquí. Ya
marqué las líneas, así que las seguiré mientras pinto. Para esto, usaré los mismos colores y
crearé una nueva capa. Llamemos a esta capa como
papel para nuestra referencia. Ahora, voy a cambiar entre tonos
claros y oscuros para
construir la textura. Simplemente haciendo las líneas así. Y una cosa a tener en cuenta
aquí es que cuando estés usando este pincel de capa
primaria, verás que el color
comienza más saturado al inicio
del trazo y se desvanece a medida que te mueves hacia abajo Así es como se comporta
este cepillo. Si quieres una aplicación
más pareja, puedes ir con el trazo
en ambas direcciones. Mm. Ahora voy a cambiar a un tono más claro para
agregar alguna variación. Si miras de cerca
la referencia, notarás que
la parte superior e inferior de la envoltura son mucho más oscuras
en comparación con la mitad. Entonces tomaré un tono más oscuro y comenzaré a definir esas áreas. Centrémonos primero en el borde. Ahora voy a añadir algunas líneas
para crear la profundidad. A continuación, usemos también la mancha. Estoy mezclando en un movimiento
vertical ascendente así. Si sientes que ciertas
áreas necesitan más color, solo agrega el color
y vuelve a mezclarlo. Todo bien. Esto se ve bien ahora. Para que conozcas el taladro, necesitamos afinar los bordes. Para eso, volveré
a mi pincel de boceto. Como antes había
reducido la opacidad, traeré de vuelta 200% Primero usando un tono medio. Voy a trabajar en los bordes. Así. Tan solo
marcando estas áreas. Ahora, estoy definiendo la base de la curva de cupcake con
el pincel de boceto, y honestamente,
no hay vergüenza en trabajar como si estuvieras trabajando con un
lápiz o cualquier otra herramienta Se trata simplemente de lograr el resultado
que estamos buscando. Mientras estemos pintando, tendríamos la intención de pintar no
te preocupes por el proceso. Ahora voy a volver
con la herramienta de manchas. No queremos que las
líneas sean demasiado duras, así que las mezclaré sin problemas. También estoy siendo intencional
con los trazos, manteniéndolos dentro de la forma en lugar de extenderse más
allá de los bordes. Bueno, solo borra la
pintura extra aquí. Así. ve bien. Creo que lo
dejaré como está por ahora.
7. Delineador para cupcakes, parte 2: Ahora pasemos a
la parte superior
del liner donde
acabamos de ver el papel. Voy a usar otra capa, y se puede ver que trabajo
en capas la mayor parte del tiempo. No quiero
arriesgarme a loco después de
hacer tanto trabajo Entonces para esta parte, sólo estoy
escogiendo el color de aquí. Vamos a agregarlo aquí, tal vez. Volveremos a usar el pincel
primario y marcaremos
ciertas áreas. Creo que este tono oscuro se ve un poco
más oscuro que la referencia, pero voy a ir con él por ahora y luego agregar un
tono más claro si es necesario. No necesitamos cubrir todo
el papel. Solo necesitamos obtener una pizca de las sombras para
darle un poco de profundidad. Bien, escogeré un
tono más claro y lo agregaré aquí. Algo así. Siempre me ha encantado pintar comida, honestamente. Si
me has estado siguiendo en Instagram desde hace
mucho tiempo o has
visto mi trabajo antes, debes haberte
dado cuenta de que llevo mucho tiempo pintando comida
. Pero había una brecha en el medio. No estoy seguro de por qué,
pero simplemente me encanta. Así que vayamos a nuestra
herramienta Smudge y difuminemos esto. Nuevamente, en el mismo proceso, elegiremos nuestro pincel de boceto y verificaremos dónde necesitamos agregar esos detalles porque
necesitamos cubrir algunos de
los detalles por aquí. Necesitamos un
tono un poco más oscuro, no éste. Tomemos esta. Sólo para dar un
pequeño indicio de resplandor aquí o tal vez algo de
oscuridad aquí. Sólo estoy tratando de imitar
lo que veo en la imagen, no 100% exacto o perfecto, pero al menos conseguimos la pista Bien. Así que ahora
escojamos nuestra herramienta de difuminado No queremos que sea demasiado duro,
así que vamos
a reducir la opacidad de
la herramienta para difuminar y
mezclarla muy ligeramente Oh. Y una vez que hayamos terminado
con esta parte, agregaremos algunos
reflejos blancos para el
toque definitorio final. Se ve bien. Todo bien. Vamos
al blanco puro. Y para elegir el blanco puro, solo toca dos veces el círculo de esta rueda de colores y
obtendrás el tono blanco puro. Y agreguemos algunos reflejos justo en el blanco del papel. Una vez que hayamos terminado
con eso, agregaremos los reflejos en la parte
inferior también. Volvamos a esta capa. Aquí podemos elegir
el tono más claro y luego ir aún más claro para agregar algunos
reflejos sutiles como este No necesitamos que los
reflejos sean muy prominentes ya que se
trata de papel, no de un objeto metálico. Mezclándolo un poco. Limpiando los bordes ahora. Lo que voy a hacer es ocultar esta capa y comprobar si
necesitamos alguna otra limpieza. Creo que necesitamos un
poco de limpieza aquí y aquí,
tal vez aquí también. Esto se ve bien hasta ahora. Bien, siguiente paso,
creo que voy a
pasar a los caramelos y
trabajar un poco en ellos.
8. Detalle de caramelos: Ahora, vamos a definir un poco
los caramelos porque creo que se
ven un poco tristes Entonces lo que voy a hacer es ir a la capa de caramelos y agregar un
toque de color a cada uno de ellos. Para eso, sólo voy a escoger un tono más oscuro
del color que sean Usaré el pincel de
boceto aquí, por cierto, y luego lo
mezclaré un poco. Si no quieres
mezclarte, en realidad puedes
dejarlo como está. Eso le dará un aspecto más
doloroso e interesante. Ahora, escojamos un tono más oscuro aquí y hagámoslo más vibrante. Un tono tan hermoso. Notarás que en realidad está
cubriendo o glaseando, y eso no me gusta Entonces, si necesitas ajustar los
colores, hacer algún cambio, o corregir algún error, ahora es el
momento perfecto para hacerlo. A continuación, tomemos esto y
tomemos un tono más oscuro de amarillo. Te estaré proporcionando
las muestra, pero siéntete libre de cambiar
los colores como quieras Nunca recomiendo apegarme a la misma paleta
que estoy usando. Usa tu propia imaginación y
tu propio estilo personal, y eso es lo que
buscamos aquí. No quiero que
solo sigas como
un estudiante y copies la lección. Quiero que aprendas
las técnicas y luego tomes tus
propias decisiones, y ese es el objetivo. Vamos a cerrar esto.
Ya no lo necesitamos. Ahora pasemos
al siguiente video, y agregaremos algunos
toques finales a nuestra pintura.
9. Toques finales: Todo bien. El siguiente
y último paso es agregar algo de textura
en el cupcake Para eso, estaba pensando en
agregar algunas
bolsas de aire al pastel. Para lograrlo,
en realidad seguí adelante y creé un nuevo cepillo
llamado MD Splatter, que puedes encontrar en el juego de
pinceles que te he proporcionado Y ahora solo te voy a mostrar
cómo funciona este cepillo. Crearé una nueva capa y escogeré un tono oscuro solo para
la demostración. Una vez que toques con el pincel, verás estos
platillos como puntos Dependiendo del tamaño
que estés usando, puedes ajustarlo
a tu preferencia. Reduciré un
poco el tamaño y escogeré un tono marrón
oscuro. No voy a estar trabajando directamente
sobre la capa base, más bien voy a crear una
nueva capa encima de ella y aplicar una máscara de recorte para
que todo lo que
pinto permanezca dentro esta forma y
no salga afuera Vamos a probarlo. Ahí vamos. Tenemos algunas
bolsas de aire en el pastel, y puedes experimentar
con diferentes tonos. Este es demasiado ligero, así que solo lo ajustaré. También puedes reducir
el tamaño del pincel para que la textura sea más sutil. Para mí, me gusta mucho. Pero si quieres, puedes
llevarlo un paso más allá. Y ahí vamos. Tenemos nuestras bolsas
de aire en la magdalena Ahora, vayamos a
la capa de boceto. Una cosa que quería experimentar es ir a la capa de boceto, y veamos si podemos usarla como contorno para nuestro cupcake Por lo que actualmente está en
modo multiplicar con muy baja opacidad. Ahora, si aumentas la opacidad mientras la mantienes
en modo multiplicar, crea una capa de enmascaramiento y
crea una máscara de recorte Simplemente podemos dejar caer algunos
colores en esta capa para ver si se puede usar como
contorno para nuestra pintura. Probemos un tono rosado. Lo dejaré caer en esta capa. No del todo bien, vamos con un tono un poco
más oscuro en su lugar. Esto es parte del proceso de
experimentación. Puedes intentarlo tantas
veces como quieras. Y eso es lo que me encanta recortar máscaras que no
son destructivas Entonces, si no te gusta el resultado, siempre
puedes
cambiarlo, eliminarlo, o tal vez eliminar la capa, y no va a afectar en absoluto a
nuestra capa original. Oh, en realidad, este me gusta. Entonces iré con este tono y lo agregaré a la paleta final. Y una cosa extra divertida más que podemos hacer es que si
te interesa, puedes agregar algunas asperjaciones recogiendo diferentes colores
brillantes Entonces voy a probar el amarillo
con el pincel de boceto usando un tamaño muy pequeño y simplemente dibujando
encima del glaseado Se trata de cómo
quieres jugar con él. Esta parte es totalmente opcional. Si quieres agregar
las asperjaciones, adelante y de
lo contrario ya casi está listo Espera. Realmente no lo puedo ver. Oh, creo. Oh, por eso tiene que estar en la
capa superior, así que arreglemos eso. Ahora, intentemos diferenciar
Agreguemos un poco de verde, también. También podemos agregar
algunos tonos anaranjados. Te juro que ahora tengo muchas
ganas de comerme un cupcake. Probemos con el blanco. Oh, eso se ve bien, también. Y no todos en la misma
dirección, claro. Y ahí lo tenemos.
El cupcake está listo Realmente espero que
hayan disfrutado de esta clase. Esta fue una clase muy
divertida de hacer, y estoy muy emocionada de
ver todos tus proyectos. Así que por favor compártelos
en la galería de proyectos, y siempre trato de dar un comentario y
responder a tus proyectos
lo antes posible. Así que gracias por ver. Nos vemos en mi próxima clase.
10. Reflexiones finales: Gracias por
acompañarme en esta clase. Realmente espero que hayas disfrutado de
la clase tanto como yo, y estoy muy emocionada de
ver todo tu proyecto. Por favor, comparta sus proyectos
en la galería de proyectos. Y si quieres, también
puedes compartirlos en Instagram y etiquetarme a
la tasa marca Tsher Me encanta compartir tus
proyectos en mis historias. También comparte esta clase con
tus amigos y familiares a
quienes les encantaría pintar postres
realistas como nosotros, y no olvides
seguirme en Skillshare porque se
me ocurre cada vez más tutoriales divertidos
en el futuro Hasta entonces seguir creando y
nos vemos en mi próxima clase.
Disha Sharma, Artist & Illustrator
