Transcripciones
1. Introducción a la pintura globo de pelos de láminas: Hola a todos. Esta es la segunda parte de mi serie de pintar papel de aluminio. La primera clase que se ha estrenado la semana pasada, se trata de estar comiendo papel de chocolate. Envolturas de caramelo en papel de aluminio. Yo sólo estoy enamorado del efecto del papel de aluminio, los reflejos y los contrastes. En realidad, siempre he sido muy aficionado a pintar el tema, que es un raro y único. Todo empezó cuando conseguí mis primeros 1000 seguidores en Instagram y decidí pintar los globos de papel de aluminio de una llave. Y ahí fue cuando empezó. Y decidí que necesitaba hacer más de esto porque era tan emocionante y los resultados fueron tan impresionantes y fue relativamente fácil. La reacción que recibí de ese anfitrión me dijo que necesitaba extender esto. Y cuando salí a Internet y no encontré demasiados tutoriales sobre pintar papel de aluminio, me siento, Hagamos esto. Por lo que hoy es mi clase de pintar globos de lámina de aluminio. Y he estado pintando papel de aluminio durante los últimos 23 meses y perfeccionando el arte. Es relativamente simple, pero cuando empiezo a amar algo, solo
quiero hacer mucho de ello. Y ese fue el caso cuando empecé a pintar acuarelas. Empecé con florales y luego me mudé a la naturaleza muerta. Tengo un grupo en redes sociales que frijoles comida. Hacemos comida de otros países. Me encanta pintar diferentes temas, naturaleza muerta como en los objetos mundanos, cotidianos. Entonces aquí estoy con globos de aluminio. Se trata de una clase relativamente simple que incluso los principiantes pueden tomar. Y es una clase divertida. Por lo que los que llevaban algún tiempo construyendo, espero que lo disfruten y pongan sus proyectos para que los pueda ver y comentar y sugerir. La siguiente clase es sobre los materiales que necesitarías. Entonces como nos vemos ahí y tenemos un inicio rápido de cómo empezar a pintar estos globos de aluminio maravillosamente simples y tan efectivos.
2. Materiales necesarios: Hola, bienvenido de nuevo. Echemos un vistazo a los materiales que necesitamos además de frijoles y sus cepillos regulares. Necesitaremos las puntas de silicona para aplicar el líquido de enmascaramiento. Yo uso el de Daniel Smith y los pinceles uso mis habituales, mi Princeton, mi cepillo plateado y un pincel fino. Estos son mis 45 pinceles favoritos. Mis puntas de silicio tienen un frasco de agua clara con tu pañuelo y tus trapos. Por lo que para las personas necesitarás alrededor de 300 GSM de espesor. Eso es lo mejor. Estas son la llave de mi Payne. Es la caja de madera, por lo que 24 colores. Yo los amo. Los uso para todos mis proyectos. Necesitarás los siguientes colores de dolor. Esta es mi ópera rosa de Daniel Smith y la roja alizarina
carmesí de Daniel Smith de nuevo. Por lo que este erudito puede ser agua abajo están pintados con un espesor. Esta de nuevo es la ópera rosa y voy a simplemente mezclar un poco de alizarin en eso para darle ese tono perfecto. Para algunos de los tonos en el globo cambia estos dos tonos, obtienes una amplia variedad de colores. Y esa es mi sombra, violeta al final otra vez. Esta es de nuevo mi ópera rosa de Daniel Smith para mi unicornio. Mudándose en un poco lila ahí. Esa es mi naranja, naranja cadmio encogiendo naranja cadmio. Por algunas de las flores. El carmesí alizarin vuelve a utilizarse para los tonos
más oscuros, más profundos y los contrastes. Y más o menos deseo colores importantes. El violeta sombra, que entra en casi todo, es el tono básico para la cara y el cuerpo del unicornio. Por lo que estos son los otros dos colores han usado el negro y en unos pocos lugares como los ojos. Entonces, básicamente, este es mi trato de Daniel Smith. Nuevamente, úsalo para algunas de las flores. Y eso es todo por los colores. Entonces nos vemos en la siguiente lección donde empezamos a pintar nuestros magníficos globos de lámina.
3. Unicorn: cómo establecer la primera capa: Hola, bienvenido de nuevo. Por lo que decidí empezar a pintar globos de papel de aluminio de diferentes formas. Después de terminar de pintar con mi primero, k, globo de aluminio
dorado, que fue un gran éxito en Instagram y otras redes sociales. Entonces aquí recojo este unicornio para mi nieta y lo miro y digo: ¿Por dónde empiezo con esto? Entonces aquí voy. Por favor, toma este boceto y póngalo en tu líquido de enmascaramiento. Ya lo he hecho antes para que podamos llegar directo a pintarlo. Por lo que comenzamos con la ópera rosa de Daniel Smith. Hacer un B muy acuoso es, y simplemente básicamente, voy a estar poniendo en nuestra primera capa. Es casi plano, claro, pero sólo voy a estar dejando unas pocas áreas con un lavado ligero y las otras con un lavado más oscuro. Algunos de ustedes podrían decir por qué globos de papel de aluminio. Este es un tema bastante único. Y eso es lo que me hace pintar materia que nadie más pensó o para israelí pintada. Entonces me encanta la forma en que destacan los reflejos y cuando te frotas el líquido de enmascaramiento, las profundidades que contrastan tan crudas en papel de aluminio. Espero que te estés disfrutando. Vamos a seguir pintando esta rebase de agua. Sólo voy a dar todo el asunto. Base plana, casi plana. Los principales colores en este Alizarin carmesí, ópera, rosa de Daniel Smith. Y entonces el cuerpo del unicornio va a ser CRE, cual solo estoy recogiendo algunos de los excesivos vigas para darle un punto culminante en el medio. Entonces el cuerpo, como dije, va a ser violeta sombra otra vez como la más preciosa, preciosa sombra verde violeta de Daniel Smith. Apenas perfeccionando los bordes. Sam, bueno y mezclar una base muy acuosa de la sombra donde vivía y
simplemente me acosté porque ya me enmascaraba los ojos, la nariz, los reflejos. Estoy usando uno de mis pinceles favoritos, que es el número de plata 6. Esta presión es en realidad uno de mis pinceles más favoritos. Y empecé a pintar mis florales y a conseguir esas formas únicas después de comprar estos pinceles. Entonces realmente importa ¿cuáles son tus herramientas del oficio? Apenas estoy terminando con la primera capa. Y probablemente va a poner en la primera capa del cuerno del unicornio. Hagamos ese naranja claro. Es una naranja de cadmio al encogerse. Y sólo poner abajo un muy VO2 relacionan esto, tratando de conseguir algunos aspectos destacados por ahí y algunas profundidades. Y creo que ya terminamos. Nos vemos en la siguiente lección donde podemos trabajar en los contrastes.
4. Unicorn: llega a los tonos más oscuros: Bienvenido de nuevo, un resumen rápido de los colores que necesitamos. Básicamente tenemos ópera rosa, tenemos herencia, caso
Schumann, magenta, y tenemos violeta sombra, Daniel Smith. Y estamos bien para ir. Tengo un par de grosores diferentes de cepillo. Mi favorito, por ejemplo, pincel número 4 el mismo. Y voy a estar apenas empezando mojando mi jarrón con brocha clara y con mis pinceles chinos, que son bastante increíbles, voy a estar intentando darle a esto una forma definida alrededor. Por lo tanto, mantén un ojo en la imagen de la muestra y trata de poner tus amaneceres más oscuros para las profundidades en los puntos tan estratégicos como puedas. Por lo que en esta etapa es realmente importante seguir mirando tu imagen de muestra o seguir mis indicaciones exactamente. Por lo que puedes poner en los tonos oscuros y dando el cuerno un forro bastante definido. Vamos a estar oscureciendo el área que se encuentra entre el verde y el rosa. Sigue trabajando en tus médicos. Y luego con un pincel claro, vuelve
a entrar y lávala de un lado para que no se vea muy cruda y muy definida. Seguir haciendo las líneas oscuras todo el tiempo, vigilando mi imagen de muestra. Por lo que los tonos más oscuros son en realidad Alizarin carmesí de Daniel Smith. Y eso es, ese es el tono más oscuro que estoy aplicando encima de mi ópera rosa. Por lo que Alizarin carmesí es bastante increíble. Yo lo estoy oscureciendo. En la siguiente lección, estaré usando un poco de sombra Wilder para hacerla aún más oscura. En esta etapa, estoy usando un poco de rojo permanente también. Crea un resaltado más brillante. El centro de la principal donde realmente se dibujan después los picos del globo. Y eso mostrará cómo se arrumbó el globo de lámina alrededor de las flotas. Entonces solo sigue trabajando en la deuda. Estoy bastante contenta con la forma en que esto está saliendo. Simplemente haciendo una línea carmesí Alizarin audaz para crear el día. Y esta es la flor es hermosa naranja cadmio. Bajando a esto ahora con mi sombra cuando se mezcla con un poco de azul y creando el contorno del hocico. Te veré en la siguiente clase donde vamos a terminar este increíble unicornio. Bueno, adiós.
5. Unicorn: Pop: Hola, me alegra que pudieras unirte a mí para esta lección final donde vamos
a crear el dock es cosas tonos en el unicornio. Bajemos creando esas sombras bajo los ojos, dándote agua declarada. Swish. Por lo que no hay líneas oscuras. Apenas estoy completando unas moscas en la base y voy a estar cuidando algunos detalles a medida que la capa de cara se seca. Moscas pequeñas. Usando un lila oscuro para hacer formas las cuales se les pide nos colina a lo que veo en la imagen de muestra. Entonces sólo sígueme creando las mismas formas. Algunos defectos, un poco de decoración alrededor. Esta es la maravillosa yo. El cuello rosa principal fuera de tu Nikola. Que algún carmesí de Alizarin lo mezcló con algunas cosas. Y solo estoy creando estos trazos. Tomando. Entonces, ¿qué hacen los tropos en el medio? Para evitarlo de la línea? Esta es mi alma, que es lo que voy a estar dando colon a la unidad por todo el paso. Voy a pintar los ojos de negro en realidad solo estoy definiendo los bordes. Esas bonitas, bonitas pestañas, que le da tanto a nuestra unidad desaparecida. Ella está saliendo muy bonita. Me he quitado mi líquido de enmascaramiento para que bellos reflejos. En los aspectos más destacados te mostramos lo importante que es tener esos reflejos blancos de pila en una pintura acuarela. Ahí vas. Todas mis bellas pinturas donde me han dejado blancas o con líquido enmascarante. El uno k fue mi primer intento de balón de aluminio. Y ese fue el único cuadro que me enganchó a pintar papel de aluminio. Y creo que no voy a parar a esta clase. Voy a encontrar cada vez más inspiración para seguir pintando papel de aluminio. Y espero que puedan acompañarme en ese viaje. Entonces sólo tomando mi sombra violeta y creando las arrugas y líneas y pliegues del unicornio. El rostro del globo tiene estas profundas líneas establecidas. Suavizarlo con un cepillo de agua transparente es muy importante. Simplemente dando un contorno de la cabeza y suavizándola. Creando el ojo. Y las piedras más oscuras. Este es mi doc de piedra. Está bien, voy a crear una línea rota alrededor de la cabeza. Tan solo entra y crea tus profundidades más profundas en este punto y observa que todos cobran vida. Apenas cuidando algunos detalles con mis bolígrafos de tinta de acuarela de colores deja la impresión. Esta es básicamente la impresión en la lámina, que va a estar dando a los unicornios un asombroso, increíble y muy completo estos detalles. Y entonces pienso más o menos carga. Esto está bastante hecho. Y espero que se unan a mí en mi próxima clase donde pintamos globos de papel de aluminio de color magenta. Esto es una rata. Nos vemos, buh-bye.
6. Comienza con los globos de hojas rosadas: Hola, Sólo escucha eso. Cracking. Pintar para ello es un proyecto tan divertido. Bajemos a poner nuestro líquido de enmascaramiento. Estoy usando el líquido de enmascaramiento Daniel Smith. Solo necesitas meter a una hija pequeña en un recipiente pequeño y empezar a tenderla. Forma en que se ven los aspectos más destacados en tu muestra enriquecen. Por lo que este líquido de enmascaramiento se seca muy rápido. Puedes usarlo con tus pinzas de silicona. Y elijo, voy a demostrar cómo he tomado no porque se seca y Kylo en la boquilla puso una gota muy pequeña. Y luego entra con tu pincel. Y muy rápidamente acuédate en tu obra de arte para asegurarte cerrarla correctamente para que no haya aire que entra a la boquilla. Entonces he empezado con el cepillo turco, que me ayuda a sentar el fluido de enmascaramiento a la velocidad más rápida en las zonas como se puede ver en esta imagen, voy a estar tirando el líquido de enmascaramiento y las porciones más ligeras de los globos. Normalmente guardo las puntillas de silicona para las zonas más finas y los pliegues en el lateral requerido, pero una fina funciona. Estoy poniendo mi líquido de enmascaramiento con mucho cuidado. Las porciones del centro donde tienes los reflejos más brillantes y los más ligeros está cubierto por el grueso, fresco y con mucho líquido de enmascaramiento. Una vez que el líquido de enmascaramiento esté totalmente seco, puedes entrar con tus pinturas y vamos a pintar la primera capa, que es una ópera acuosa, rosa de Daniel Smith. Se puede ver el manojo de mis pinturas rupestres resplandecientes. Se trata de 24 frijoles que gobiernan una caja de madera. Y los uso para todo. Además de estos, tengo a Daniel Smith, unos colores, que son mis favoritos. Y la ópera, el rosa es una de mis horcas felices. Por lo que esto forma una hermosa, luminosa ser una primera capa. Entonces solo voy a entrar y dar un lavado ligero. Las primeras capas de la manera honesta no tienes
que pensar mucho porque tienes tus reflejos cubiertos con el fluido de enmascaramiento y los tonos más oscuros vienen en la siguiente capa. Pero todavía voy a entrar con unos tonos más oscuros porque la pintura sigue mojada. Voy a estar gobernando todos los globos de la misma manera. Hola. Tratando de darle un poco más de definición a los tonos más oscuros. Para que en mi siguiente capa, todo lo que necesito hacer es entrar con unos tonos muy, muy oscuros y pujados en mi contraste. Globos son tema feliz. Y pintarlas realmente me ha dado una sensación ligera. Espero que estén disfrutando de este proyecto tanto como yo. Duke puso su trabajo para que yo pueda comentar. Cualquier pregunta que tengas, por favor siéntete libre de preguntar. Y voy a estar tomando esto en la siguiente lección. A lo mejor va a estar poniendo nuestros tonos Dakpo.
7. Capas de efecto de aceite: Bienvenido de nuevo. En esta lección, vamos a ser zapatos probablemente yendo por encima de nuestros tonos oscuros, que completó en la última lección. Y sólo haz que sean papá. Teniendo en cuenta dejar que el subtono, los matices más claros se vean en ciertos espacios. Tengo haciendo de las flotas del globo probablemente el efecto más importante. Se puede conseguir esto para crear los pliegues Telar, que muestra cómo se estiran en el forro donde está la costura. Pintar junto a mí. Y vamos a tratar de que estos globos parezcan como si estuvieran realmente hechos de papel de aluminio y no de plástico. Entonces el ribete, esto es muy importante que le des diminutos pliegues. Sólo estoy poniendo esto en el medio, tono de color. Y volveremos con unas piedras más oscuras. Para hacer esta pelusa a través de la vida. Tenemos unas hojas muertas que vienen por el costado. Otra vez. Mezcla de rosa ópera y alizarina carmesí de Daniel. A mí me gusta tocar mi trabajo con el tejido apenas muy brevemente. Por lo que le da el tipo correcto de sin voz al papel. Y su objetivo, afilar mis bordes y crear la redondez del globo. Esto es alizarin carmesí, poco de sombra justo en él. Voy a estar creando los tonos más oscuros. Ahora. Esta es en realidad la parte más estresante. Necesitas crear tu contraste. Eso sin embargo es lo más divertido porque tu pintura apenas personal flotando esta noche. Por lo que poco a poco voy con cada globo, creando las flotas con tienda de adaptadores. Hola. Ten en cuenta tu tema. Sigue mirándolo tan a menudo como puedas. Este es el cuarto globo. Rojo. Voy a estar dando los pliegues a un costado primero. Crea las divisiones. Ampliamente ablandarlos con un fresco muy acuoso. Estoy creando la redondez del globo aquí. Espero que estés obteniendo el mismo efecto. Hazme comer una línea de salida, repente operaciones si hay algo que tengas que preguntar. Ahí un gol con mi mezcla de Alizarin más oscura, carmesí y violeta sombra, creando las piedras más oscuras se están alimentando. Acompáñame en la siguiente lección donde hacemos que estas bellezas lucharan para vivir. Pero por CEO.
8. Luces y sombras finales: Pongámoslo en los tonos más oscuros y pongamos esto a pop. Entonces tomamos nuestra piedra más oscura, que es alizarina carmesí mezclada con otra sombra violeta para obtener la piedra. Y voy a volver a pintar exactamente lo que veo en mi imagen y tratar de conseguir los de esta capa es realmente, realmente importante. Para mantener esos trazos oscuros muy, muy mínimos después de mucho pensamiento y peso de lo que va a donde. Estoy creando un contraste entre cada globo. Este son los pliegues en el lateral con la costura es. Y estos son la forma y bajan derecho hasta el centro del globo. Hola. Entonces
, al
bajar las cuerdas me da una sensación de finalización. Tan solo tecnología barata, muy ligera. Uno es Shane. Hilos tipo de sensación. Espero que hayan disfrutado tanto de este proyecto como yo. Me encantaría ver tu trabajo para ponerlo arriba para poder comentarlo.
PAVAN KAPOOR, ArtBased Therapist.Watercolorist
