Transcripciones
1. Fabricación de patrones en Photoshop 101 introducción: Hola, soy Helen Bradley. Bienvenido a esta clase de Diseño Gráfico para Almuerzo, creando patrones en Adobe Photoshop. Diseño Gráfico para Almuerzo es una serie de clases que imparten una gama de consejos y técnicas para crear diseños y para trabajar en aplicaciones, como Illustrator, Photoshop, y Procreate. actualidad, estamos viendo los fundamentos mismos de la creación de patrones en Photoshop. Se trata de un Photoshop de una clase. Vamos a empezar desde el principio y discutir cómo haríamos patrones en Photoshop, y luego vamos a llenar una forma con un patrón. Si nunca has hecho patrones en Photoshop antes, esta clase es para ti. Si ya estás listo, empecemos.
2. Fabricación de patrones parte 1: Para crear nuestro patrón, solo
voy a elegir Archivo y luego Nuevo y voy a crear un documento de un tamaño conocido. Estoy eligiendo 100 píxeles de ancho por 100 píxeles de alto. Estoy en modo color RGB y va a ser transparente. Voy a hacer clic en “Aceptar”. Voy a acercarme aquí usando la Herramienta Zoom para que pueda hacer mi forma mucho más grande para poder verla con claridad. Este proceso que vamos a hacer, puedes hacer en prácticamente cualquier versión de Photoshop. Esto se ha podido hacer desde hace años. Voy a seleccionar un color diferente, me voy a mis muestreos aquí. Si no tienes tus muestreas apareciendo aquí, solo
puedes ir a Ventana y luego elegir Muestras. Yo sólo voy a elegir un color para mi estrella porque vamos a dibujar una estrella. Estoy pensando que un bonito color amarillo es una buena opción. Voy a dar clic aquí en la Herramienta Rectángulo, y quiero la Herramienta Polígono porque eso me va a dejar sacar mi estrella, así que voy a dar clic en eso. Aquí arriba necesito seleccionar píxeles de esta lista desplegable. Ahora en versiones anteriores de Photoshop, es posible que tengas tres iconos allí desde los que seleccionarás la opción de píxeles. Ahora, aquí llego a elegir cuántos lados, y ya he escrito cinco, así que sólo voy a volver a escribir eso. Vamos a tener una estrella de cinco lados o una estrella de cinco puntas. Entonces voy a dar clic en este icono de engranaje y
llego a elegir estrella porque quiero que sea una estrella. Puedo elegir por qué lejos están sangrados los lados, y acabo de escribir 60 por ciento, puedo dejar el radio en blanco y simplemente dibujarlo yo mismo. Yo sólo voy a hacer click lejos de esto. Ahora tengo mi color de primer plano seleccionado, solo
voy a arrastrar para crear mi estrella. Yo lo voy a enderezar un poco, y como está lejos del espacio de trabajo aquí, sólo
voy a sostener la barra espaciadora para moverla a su posición. Ahora, vamos a asegurarnos de que sea centro muerto en tan solo un minuto. Ahora mismo todo lo que estoy mirando es intentar que se vea vertical. Cuando esté listo, solo soltaré el botón izquierdo del ratón. Vayamos a la paleta de Capas y veamos qué tenemos. Tenemos una capa transparente con una estrella en medio de ella. Ahora estamos listos para crear nuestro patrón, pero asegúrate de que todo esté centrado primero. Ahora tengo guías inteligentes encendidas. Se puede ver aquí que estoy chasqueando a mis guías y tengo Snap encendido. Cuando muevo esto directamente al medio del documento, debería tener guías inteligentes que me van a decir que está muy bien centrado. Ahora las horizontales no parecen estar funcionando para mí. Si quiero alinear esto al centro mismo del documento, así es como lo haré. Para asegurarme de que esto esté alineado centralmente en el Canvas, voy a seleccionar todo, así que elegiré, Seleccionar, Todo. Ahora verás que las opciones del centro están disponibles. Solo voy a dar click en Alinear vertical y horizontal Centro solo para asegurarme de que esté perfectamente alineado en el centro del documento. Ya estamos listos para seguir adelante y para crear nuestro patrón. Lo haremos reeligiendo Select, All, porque quiero asegurarme de que aquí todo esté seleccionado. Después Editar, Definir patrón. Yo lo voy a llamar estrella. Después basta con hacer clic en “Aceptar”. Ahora tenemos un patrón de estrellas. Se trata de una estrella amarilla sobre un fondo transparente. Ahora la importancia de poner esto en un fondo transparente va a ser evidente cuando vayamos a crear nuestro patrón estelar. Debido a que hemos incluido transparencia, podremos agregar cualquier color de fondo que queramos en su momento. Está haciendo que nuestro patrón sea mucho más flexible que si, por ejemplo, fuera una estrella amarilla sobre un fondo blanco. Sigamos adelante y veamos cómo crearíamos un documento y lo llenaríamos con nuestro patrón.
3. Fabricación de patrones parte 2 2: Habiendo creado mi muestra de patrón, ya no
necesito este documento. Por ahora sólo voy a deshacerme de esto, y crearé uno nuevo más adelante para crear un patrón diferente. Vamos a crear un documento que vamos a llenar con el patrón. Queremos que sea bastante grande. Por ejemplo, si estuvieras diseñando papel de scrapbook, es posible que desees que este sea de 3,600 píxeles por 3,600 píxeles, imprimiendo a una resolución de 300 píxeles por pulgada. Nuevamente, color RGB, voy a establecer los contenidos de fondo. Bueno, pongámoslo en blanco,
para que tengamos estrellas amarillas sobre un fondo blanco y le daré clic en “Ok”. En nuestra última paleta, se puede ver que ahora tenemos un fondo aquí, con un relleno blanco. Voy a añadir una nueva capa porque cada vez que pongo mis patrones en una nueva capa, obtengo un poco más de flexibilidad, al separar las estrellas,
por ejemplo, del fondo blanco. Hay un par de opciones en particular que podríamos utilizar para llenar este documento con nuestro patrón. Te voy a mostrar el,
que quizá sea más usado, primer lugar, y te diré por qué no creo que sea tu mejor opción. Escogeré “Editar” y luego “Rellenar”. Aquí de la lista desplegable de contenidos, voy a seleccionar “Patrón”. Después iremos a los Patrones Personalizados, así que vamos a seleccionar el último patrón, porque tu patente siempre va a ser la última aquí. Yo le estoy dando click. Yo sólo voy a dar clic en “Ok”. Ahora, una de las razones por las que no me gusta particularmente esta opción de relleno de patrón es que obtenemos el patrón lleno al 100 por ciento, pero realmente no obtenemos muchas opciones para reescalar el patrón una vez que está ahí dentro. No creo que esta sea la mejor opción del mundo. Deshaznos de esto y echemos un vistazo y veamos, la forma en que creo que es una mejor opción. Escogeré “Capa”, “Nueva capa de relleno”, “Patrón”. Ahora hay un par de razones para esto. Sólo voy a dar clic en “Ok” en este punto. Una de ellas es que esta opción de relleno de patrón siempre por defecto al último patrón que creaste. En lugar de tener que ir a buscar tu patrón, esto siempre va a por defecto al patrón que acabas de hacer. El otro es que tienes una báscula aquí. Este patrón me está viendo realmente pequeño ahora mismo, así que lo voy a aumentar a 250 por ciento. Ya puedes ver que es un relleno de patrón mucho más grande. Por eso me gusta esta opción para llenar el documento con un patrón. Por supuesto, tenemos una capa de relleno. Si en algún momento necesitábamos rasterizar esto, solo
podemos hacer clic derecho en la capa, y elegir “Rasterizar capa”, y luego se convertirá en solo una capa regular, que siempre son las pequeñas estrellas amarillas en ella. Ahora la razón por la que sugiero que separes el patrón del relleno entonces, es que podrías llenar esta capa con un color diferente. Vamos a buscar un azul oscuro. Bueno, eso probablemente está un poco oscuro, vamos por este color, y volvamos a nuestra paleta de capas. Estoy seleccionando la capa de fondo. Sólo voy a dar clic en esto para desbloquearlo. Voy a llenarlo con mi color azul. Yo puedo hacer eso de varias maneras. Una forma es simplemente tirarlo ahí dentro con una Herramienta de Cubo de Pintura. Iré a buscar la Herramienta de Cubo de Pintura y volcaré mi color azul ahí dentro. Al separar el patrón de su fondo, se
puede ver que tenemos la máxima flexibilidad para volver a colorear el fondo. Pero, por supuesto, también podemos recolorear el patrón. Esta vez voy a seleccionar la capa de patrón. Voy a elegir “Capa”, “Nueva Capa de Ajuste”, Tonio/Saturación”. De nuevo, voy a dar clic en “Ok”. Ahora esta opción en las versiones más recientes de Photoshop, en realidad
puedes recortar esto. Lo que puedo hacer es recortar este ajuste para que solo afecte a la capa de abajo, y esa es la capa amarilla. El azul no va a cambiar, pero el amarillo sí. Te mostraré en un minuto cómo puedes hacer esto en versiones anteriores de Photoshop. este momento en lo que quieres concentrarte, es sólo el color amarillo y encontrar un color alternativo para ello. Voy a dar click en “Colorizar”. Ahora puedo arrastrar en el deslizador de tonalidad, para cambiar el color. Si yo aumento la saturación, verás que el color viene a través. Solo viajemos por ahí. Se puede ver que podemos cambiar esa estrella amarilla, para ser una estrella de color diferente. Hagámoslo azul pálido. Puedo aumentar mi saturación, y también puedo ajustar mi ligereza aquí. Cuando termine, sólo voy a cerrar este panel. Volvamos a la última paleta. Tenemos el color azul oscuro aquí, tenemos nuestras estrellas amarillas,
y tenemos una capa de ajuste de saturación de tonalidad recortada que en este momento solo está afectando a esta capa aquí. Ahora si estás trabajando en versiones anteriores de Photoshop, es posible que no tengas esa herramienta de recorte. Simplemente voy a desabrochar esto y mostrarte cómo lo recortas. Si esto es lo que obtienes al aplicar el ajuste de saturación de tonalidad a esta imagen, y te gusta este color pero no quieres afectar al azul marino, seleccionarás la capa de ajuste “Tono/Saturación”, y luego elegirás “Capa ,” “Crear máscara de recorte”. Lo que eso hace es que solo clips este ajuste para que solo afecte a la capa inmediatamente debajo. También puedes hacer esto con el teclado. Si mantengo las teclas Ctrl y Alt, esa es Opción de Comando en el Mac, y pase el cursor sobre el cruce entre estas dos capas, ya verás que obtengo ese pequeño indicador. Si hago clic aquí, puedo encender y apagar esta máscara de recorte. Eso ha funcionado en muchas versiones de Photoshop. Eso va a funcionar en tu versión muy fácilmente. Ahí está nuestro primer patrón, ese es un patrón muy simple, y hemos aprendido a recolorearlo. Vamos a seguir a crear un patrón multicolor, y uno que tenga un diseño un poco más interesante.
4. Fabricación de patrones parte 3 3 de patrones: Para nuestro siguiente patrón, vamos a volver a crear otro pequeño documento File, New, y vamos a hacer de este 100 pixels por 100 pixels. Lo que es importante aquí no es tanto el tamaño como saber lo grande que es porque vamos a usar estas dimensiones en un minuto para crear nuestro patrón. Nuevamente, voy a elegir fondo transparente, por lo que eso me da más flexibilidad con mi patrón y voy a dar clic en “Ok”. Nuevamente, documento muy pequeño, voy a acercarme y esta vez vamos a crear un patrón de corazón. Voy a la opción de formas personalizadas aquí, así que voy a elegir la Herramienta Custom Shape. Aquí arriba en el menú de formas, puedo ir y seleccionar una forma de corazón. Este corazón está integrado en Photoshop y también lo es éste. Si no ves todas estas formas, solo
tienes que hacer clic aquí en el menú “Fly-out” y hay una opción para seleccionar todas. Puedes hacer clic en “Todos” y luego simplemente anexar las formas y eso las
agregará o simplemente puedes ir y seleccionar un tipo de forma particular y anexarlas. Si optas por agregar formas, encontrarás que acaban de agregar al final y así cualquier
forma personalizada que hayas creado no se sobrescribirá en el proceso. Voy a elegir este corazón aquí. Yo quiero llenarlo. Voy a volver a elegir píxeles, pero esta vez quiero usar un color de corazón, así que quiero un bonito rosa, así que creamos un rosa. Sólo voy a mantener presionada la tecla Mayús mientras arrastro un corazón. Sostenga la barra espaciadora solo para moverla a su posición. De nuevo, probablemente voy a tener problemas para encontrar el medio. No, esta vez soy capaz de encontrar el medio. Solo estoy usando las guías inteligentes sosteniendo la barra espaciadora hacia abajo mientras la dibujo para posicionarla en el mismo medio, suelta el botón izquierdo del ratón y luego suelta la barra espaciadora y la tecla Mayús. Si no me centrara eso directamente, solo escogería “Seleccionar todo” y luego con la herramienta de movimiento aquí, encontrarás que las teclas del centro están disponibles aquí y
solo puedes usarlas para ajustar el centrado de este objeto. Ahora tenemos una forma de corazón, lo que queremos hacer esta vez es crear una forma un poco más sofisticada. Voy a duplicar esta capa, arrastraré y la soltaré en el icono de la nueva capa. Tengo dos copias del corazón y esta la voy a romper y tirar a las esquinas aquí y eso va a crear este patrón más sofisticado. Con esta capa seleccionada, elegiré “Filtro”, “Otro”, “Offset”. Eso es algo importante para recordar Filtrar,
Otro, y luego Offset. Aquí es donde necesitamos conocer los valores que establecemos para el tamaño de este documento porque vamos a compensar esto por la mitad del ancho y alto. El ancho era de cien, así que estamos seleccionando 50 para nuestra horizontal y la altura era de cien por lo que escribiremos 50 para la vertical, eso es solo la mitad del ancho y la altura. Esto es exactamente lo que buscamos así que la vista previa nos está mostrando que todo está funcionando bien y voy a dar clic en “Ok”. Esta es mi pasta de patrones, pero mientras estamos aquí, solo
hagamos un cambio adicional a esto. Voy a hacer de este corazón rosado un color rosa diferente. Simplemente voy a seguir adelante y seleccionarlo control-clic en el corazón en esta capa. Se puede ver que está seleccionado y voy a ir a buscar un rosa diferente para ello, un rosa mucho más pálido. Con esto seleccionado, presionaré la
opción “Alt” “Retroceso” Eliminar en el Mac porque es el color de primer plano. Alt, opción Retroceso, Eliminar llenará la selección con el color de primer plano actual. Ahora estamos listos para volver a crear nuestra muestra de patrones y vamos a elegir, Seleccionar Todo. Eso es importante porque queremos seleccionar todo, no sólo el corazón medio, y luego ir a Editar, Definir Patrón. Vamos a llamar a esto corazones y hacer clic en “Ok”. Ahora vamos a usarla. Escogeremos Archivo y luego Nuevo y crearemos un documento mucho más grande con el que usarlo. Supongamos que tenemos, por ejemplo, crear papel de scrapbook y 3,600 por 3,600 pixels a 300 pixels por pulgada es perfecto, fondo
transparente y haga clic en “Ok”. Vamos a llenar esto con nuestro patrón de corazón Capa, Nueva capa de relleno, Patrón, haré clic en “Ok”. Se puede ver que el patrón del corazón es el que usaste. Es el patrón más reciente, es siempre el que se aplica usando este relleno de patrón, razón por la
cual me gusta tanto esta opción que la otra. Yo quiero escalar esto, así que voy a dimensionarlo hasta 200 por ciento y hacer clic en “Ok”. Ahora no tenemos antecedentes aquí todavía, así que solo voy a controlar y hacer clic en el icono Nueva capa,
Comando-clic en el Mac, y eso solo agrega una nueva capa inmediatamente debajo de la capa existente. Debido a que el blanco es mi color de fondo, Control Retroceso, comando Eliminar en el Mac, llenaremos esta capa con el color de fondo actual, que por supuesto es blanco y ahí está nuestro patrón más sofisticado. Este es un patrón offset y se ha creado usando esta pieza de patrón. Donde tenemos algo en el centro y hemos tirado la segunda versión del objeto a las esquinas aquí, lo
rompimos, y lo tiramos a las esquinas para que
terminemos con así patrón más sofisticado.
5. Fabricación de patrones parte 4: Antes de terminar, respondamos a la pregunta de qué pasa si
queremos que nuestro patrón en forma de corazón esté dentro,
por ejemplo, ¿un corazón en lugar de simplemente llenar un documento entero? Bueno, voy a fusionar todas estas capas juntas, así que solo tengo una sola capa en el documento. Aquí puedo hacer clic derecho y elegir “Fusionar hacia abajo”. Ahora, tenemos una sola capa con el patrón en ella que queremos usar para llenar nuestro corazón. Voy a crear una nueva capa aquí, y voy a seleccionar mi corazón. Me estoy asegurando de que voy a “Formas Personalizadas”, y estoy seleccionando la forma de mi corazón aquí. Estoy dando click en esto, y estoy listo para dibujar. Tengo pixel seleccionado aquí. Si estás usando una versión anterior de Photoshop, tendrás que seleccionar quizás un icono aquí. No importa de qué color estés usando para tu corazón, puede
ser cualquier cosa. Simplemente voy a arrastrar hacia fuera mi forma de corazón y sólo voy a moverla hacia el centro aquí sosteniendo la “Barra espaciadora” para poder mover la forma mientras todavía la estoy dibujando. Entonces soltaré el botón izquierdo del ratón. Ahora, tengo un corazón encima de mi patrón. Estas capas ahora son de la manera equivocada. Voy a mover mi corazón por debajo de mi patrón. Simplemente lo voy a arrastrar y soltar ahí, y vamos a usar ese mismo proceso de capa de recorte que usamos para recortar el ajuste de saturación de tonalidad. Pero esta vez vamos a recortar el patrón a la forma del corazón de abajo. Ya sabemos que podemos elegir “Capa”, “Crear máscara de recorte”, y cuando lo hacemos, estamos recortando el patrón aquí a la forma del objeto inmediatamente debajo de él, que es nuestro patrón de corazón. Para rematar, solo coloquemos una capa
llena de color debajo de todo para que podamos verla un poco más claramente. “ Control” o “Comando” haga clic en el icono “Nueva capa”, para mover la nueva capa inmediatamente por debajo de todas las demás capas. Después iremos a elegir un color rosa muy pálido. Este va a ser nuestro color de relleno, y ahora con esta capa seleccionada, solo
voy a hacer clic en la “Herramienta Mover” para tener acceso a este comando, o opción de retroceso, eliminar para llenar esta capa con el color rosa pálido. Si queríamos algo un poco extra para rematar, podríamos añadir una sombra de gota a este corazón para separarlo de su fondo. Haré clic en el icono “fx”, haga clic en “Sombra suelta”, y simplemente arrastraré hacia fuera una sombra de gota muy superficial alrededor de mi forma. Voy a disminuir la opacidad, así que es muy sutil y haga clic en “Ok”. Ahí tienes una forma de corazón llena de un patrón en forma de corazón creado en Photoshop. Tu proyecto para esta clase será crear una forma y llenarla con un patrón de tu propia fabricación. Si disfrutaste de esta clase, por favor dale un pulgar arriba para que otras personas sepan que es la clase que vale la pena tomar y siéntete libre de incluir algunos comentarios ya que siempre me gusta escuchar lo que piensas de las clases. Mi nombre es Helen Bradley. Muchas gracias por acompañarme en este episodio de Diseño Gráfico para Almuerzo, y espero verlos en un próximo episodio.
6. Patrón de video de anti aliasing: Se trata de un breve video adicional para el Diseño Gráfico para Almuerzo, Hacer un Patrón en clase de Photoshop. Yo sólo quiero repasar brevemente el concepto de anti-aliasing. Tengo aquí un documento que tiene una capa rellena en ella, y voy a añadir una nueva capa. Tengo un color rosa seleccionado. Voy a seleccionar la herramienta de formas personalizadas aquí. Voy a crear esta forma de corazón que utilicé en el video, y lo tengo configurado en píxeles. Voy a apagar el anti-alias esta primera vez. Yo sólo voy a arrastrar hacia fuera mi forma de corazón. Voy a ir y hacer exactamente lo mismo. Pero esta vez, voy a cambiar de color. Encenderé el anti-alias, estamos de nuevo en modo píxel. Sólo voy a arrastrar para crear mi corazón. Ahora volvamos al corazón que creé cuando se apagó el antialiasing. Voy a acercarme realmente cerca del borde de este corazón. Se puede ver que está muy pixelado. Se pueden ver muy claramente los bordes del corazón y todos son del mismo tono de rosa. Bueno, apaguemos esta capa, y echemos un vistazo al borde en el corazón que
creé cuando tenía activado el antialiasing. Si acercamos aquí, verás que el borde de este corazón tiene múltiples colores en él. Ahí está el color turquesa, pero luego hay algunos colores de clasificación que todos tendencia hacia el blanco. Bueno, parecen que tendencia hacia el blanco, pero en realidad no hacen eso. Si apago el fondo blanco, sólo
verás que son píxeles semitransparentes. Permitirían que esta forma se fundiese en un fondo blanco, pero fácilmente también se mezclaría con el fondo negro. Acabo de convertir mi color de primer plano en negro. Voy a dar click en esta capa y Alt Backspace, Opción Eliminar, para llenar esta capa. Se puede ver este emplumado en el borde del corazón que le permite transitar a cualquier fondo. Cuando estés dibujando formas en Photoshop, mayoría de las veces, querrás este borde parejo. Cuando se puede hacer una elección entre usar anti-alias o no, generalmente
elegirías usar anti-alias para que obtienes el efecto de borde más suave con esa transición en el borde, lo que evita un borde muy pixelado en tu imagen.
Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™
