Transcripciones
1. Patrones de repetición Super: Hola, soy Helen Bradley. Bienvenido a este Diseño Gráfico para clase Almuerzo, patrón en patrón y patrones irregulares en Adobe Illustrator. Diseño Gráfico para Almuerzo es una serie de clases que imparten una gama de consejos y técnicas para crear diseños y para trabajar en aplicaciones como Illustrator, Photoshop, y Procreate. Hoy veremos cómo crear patrón de tamaño grande en efectos de patrón en Illustrator. Algo que en realidad no se puede hacer, no se
puede hacer un patrón en un patrón. Pero te voy a mostrar cómo puedes forjarlo, y además creará grandes patrones irregulares repetitivos. He hecho clases de patrones caprichosas en el pasado, pero han sido cuatro patrones, no han repetido. Bueno, estos van a repetirse. Te voy a mostrar cómo asegurarte de que ellos también sean patrones repetitivos sin fisuras, pesar de que los objetos en el patrón son altamente irregulares en su colocación. Ahora, esta clase se puede hacer independientemente de la versión de Illustrator que estés usando, nos vamos a dividir en un momento en esas personas que están usando CS6 y CC, y esas personas que están usando CS5 y CS4. Pero uno de los patrones se puede hacer de la misma manera en cualquier versión de Illustrator, así que no te preocupes si estás usando una versión más antigua, te
tengo cubierto aquí. Ahora, como estás viendo estos videos, vas a ver un prompt que pregunta si recomendarías esta clase a otros, por favor, si estás disfrutando de la clase, harías dos cosas por mí. En primer lugar, contesta sí, que recomendarías la clase. En segundo lugar, escribe incluso en pocas palabras por qué estás disfrutando de la clase. Estas recomendaciones ayudan a otros alumnos a decir que esta es la clase de la que ellos también podrían disfrutar y aprender. Si ves el enlace de seguimiento en la pantalla, haz clic en él para mantenerte al día con las nuevas clases a medida que se liberan. Si quieres dejarme un comentario o una pregunta, por favor hazlo. Leí y respondo a todos tus comentarios y preguntas, y miro y respondo a todos tus proyectos de clase. Si ya estás listo, empecemos a crear un patrón en efecto
patrón en Illustrator y luego un patrón repetitivo irregular grande.
2. Pt 1 haz que los elementos utilizen: Vamos a empezar con hacer un patrón grande en efecto patrón y va a ser un patrón regular. No hay nada que sea irregular en este patrón. Vamos a empezar por hacer los motivos porque necesitamos aquellos independientemente de la versión de Illustrator que estés usando. Entonces empecemos con los motivos que vamos a estar usando. Voy a dar click en “Crear nuevo”. Voy a crear un documento bastante pequeño. Van a ser de 200 píxeles por 200 píxeles de tamaño. Estoy trabajando en modo color RGB. Voy a dar click en “Crear”. Vamos a crear una flor y también el elemento de partida para fondos AGM. Entonces el efecto que al final estamos buscando es un gran ritmo de conseguir con una flor en el medio. Ese va a ser nuestro ritmo patrón. Pero vamos a tener que crear eso para que podamos usarlo. Entonces empecemos con la flor. Para la flor, estoy usando un polígono, haga clic en el documento y haga una figura de cinco lados. Vamos a darle un relleno y sin trazo. Para crear una flor a partir de este efecto, distorsiona y transforma y elige pucker e hincha. Activa la vista previa. Si arrastras hacia la derecha, obtienes una flor. Si arrastras todo el camino hacia la derecha, obtienes esta flor muy interesante. Voy por uno muy sencillo. Entonces quiero que se vea algo así de eso. Esta es una forma que tiene un efecto en ella. Si vamos al panel de apariencia, la forma subyacente sigue siendo un pentágono y acaba de tener efecto de pucker e hinchazón en la parte superior de la misma. Eso vamos a expandir con objeto Expandir Apariencia. Lo que eso hace es convertirlo de un pentágono con un efecto aplicado a él, a una forma que tenga puntos de anclaje. Entonces vamos a la herramienta de selección directa, puedes ver los puntos de anclaje que están haciendo la forma para nosotros. Lo llenaré en este punto con un color que planeo usar. Entonces vamos por este color aquí. Vamos a hacer un centro en la flor para esto. Usaremos una elipse. Por lo que para sacar una elipse, puede
ser un círculo, puede ser solo un óvalo. Vamos a llenarlo de un color para que veas lo que estoy haciendo aquí. Para hacer bordes para esto, estoy usado un efecto rugoso,
efecto distorsionar y transformar,
y vamos a elegir rugoso, encender la vista previa, aumentar el detalle para que te den un montón de pequeños bordes y tal vez los lados por lo que obtienes bordes interesantes. Puedes elegir liso o esquina como desees. También puedes elegir absoluto si lo prefieres. Sólo estás buscando algo que sea interesante para bahías en medio de la flor, haz clic en “Ok”. De nuevo, tenemos aquí un óvalo que tiene un efecto aplicado al mismo. Por lo que queremos romper esto. Escogeremos objeto Expandir Apariencia. Ahora pondremos otro óvalo en medio de esto. Vamos a arrastrar hacia fuera el óvalo. Yo quiero llenarlo con un color diferente para que realmente lo podamos ver. Vamos a ponerlo en el medio. Simplemente va a bloquear algunos de estos efectos de borde para que tengamos
la sensación del centro de la curva de la flor
ahí dentro y por supuesto puedes experimentar con diferentes colores aquí. Simplemente voy a usar una versión diferente del azul con el que hemos estado trabajando. Para terminar esta flor voy a un borde alrededor de ella. Entonces lo voy a hacer con la herramienta de lápiz. Seleccionaré la herramienta lápiz, luego haga doble clic sobre ella. Estoy poniendo la fidelidad para suavizar. Entonces cualquier baches en la forma que lo dibuje se va a suavizar muy bien, pero aun así va a tener un borde desigual que me gusta. También estoy eligiendo rutas cerradas cuando los extremos están dentro, y lo he establecido en 20 píxeles. Entonces eso va a crear un camino cerrado siempre y cuando pueda terminar dentro de los 20 píxeles de donde empecé. Voy a dar click en “Ok”. En algunas versiones anteriores de Ilustrar tus opciones de herramienta lápiz pueden no verse así, pero solo tienes que ir por cerrar tu camino y un efecto de suavizado. Entonces empecemos y simplemente dibujemos alrededor de la flor. Cuando regrese dentro de los 20 píxeles de donde
empecé, obtengo este pequeño cero o pequeño o en la esquina inferior derecha de mi herramienta lápiz diciéndome si dejo ir ahora, voy a unirme a esto hasta unos caminos unidos. Entonces yo voy a hacer eso. He perdido mi camino porque no tiene trazo ni relleno. Entonces, solo aplicémosle un relleno. Vamos a moverlo atrás todo fue enviado de vuelta. Vamos a arreglarlo para que sea un color mucho más claro. Este va a ser mi frasco. Seleccionaré sobre él y elegiré grupo de objetos para que todo esté agrupado. Entonces el matraz se va a mover como un solo objeto y lo escalaré hacia abajo manteniendo la tecla Mayús porque quiero escalarlo al tamaño que quiero que aparezca en mi documento. El otro elemento que necesitamos crear es el heck de gingham para esto. Utilizaremos la herramienta Rectángulo. Voy a dar click una vez en el documento Voy a crear un cuadrado de tamaño fijo. Por lo que van a ser de 50 píxeles por 50 píxeles. Eso es enorme. Bajémoslo a 15 por 15. Mucho mejor. Esto tiene todas las opciones de redondeo de esquinas en él porque estoy usando Illustrator CC 2018. En versiones anteriores de Illustrator, es posible que no tengas esto si estás trabajando con estas versiones de Illustrator CC. Te sugiero que elijas objeto, forma, expandes forma solo para deshacerte de esos, porque son absolutamente de nada para ti en este efecto. Por lo que necesitaremos algunos colores para agregar gingham. Voy a seleccionar este color como color principal de gingham para el gingham. Voy a alterar opción arrastrar un duplicado de este rectángulo lejos. Solo necesito alinear esto. Haremos eso en tan solo un minuto. Hice una versión más ligera de este color, pero para poder recoger un tinte, voy a necesitar hacer de este color un color global. Entonces hagamos doble clic en él y elijamos global. Seleccionaremos buceador ambas formas y nos
aseguraremos de que les hemos aplicado este color global. Ahora cuando hago clic en esta forma, puedo crear un tinte de este color si elijo ventana y luego color. Si no estás viendo tu panel de tinte en esta etapa, ve a Mostrar opciones. Entonces eso es en el menú de vuelo haga clic en “Mostrar opciones”. Esto te da el deslizador de tinte. Por lo que podemos crear, por ejemplo, un tinte del 50 por ciento de nuestro color global. Vamos a necesitar otro de estos aquí abajo. Vamos a necesitar uno por aquí. Yo solo soy Alt u Option arrastrando un rectángulo. Ahora éste necesita ser ligero o blanco. Voy a hacer que sea apenas un tinte del 9 por ciento. Entonces tiene algo de color en ella, pero no es mucho. Acerquemos aquí y solo asegurémonos de que estas casillas estén haciendo lo que se supone que deben hacer. Si fueran 15 píxeles por 15 píxeles cuadrados, entonces seleccionar los cuatro debería darme una forma final que sea de 30 píxeles por 30 píxeles. Eso es correcto. Esto está muy bien alineado. Si esos no estaban tan bien alineados, vas a necesitar moverlos a su posición para que sean solo una sola forma que sea 30 píxeles por 30 píxeles o lo que sea el doble del tamaño de los cuadrados que creaste. Crearemos un grupo a partir de ese grupo de objetos. Ahora tenemos los elementos que necesitamos para crear un patrón en efecto patrón, tenemos el cuadrado para
el fondo de gingham y tenemos la flor que va sobre la parte superior de la misma. Debido a que este patrón será un patrón regular, no
hay razón para hacerlo usando la herramienta de creación de patrones porque prácticamente todo el trabajo que tienes que hacer se hará fuera de la herramienta de creación de patentes de todos modos. Entonces lo voy a hacer de una manera que se pueda hacer en Illustrator CS 6 y 16, pero también en versiones anteriores de Illustrator. Es muy sencillo de hacer. Entonces te sugiero que sigas adelante y guardes esos elementos en esta etapa para que no los pierdas. Vuelve en el siguiente video y vamos a seguir adelante y hacer nuestro patrón.
3. Patrón de Pt 2 en el efecto de patrones: Para hacer este patrón en efecto patrón usando cualquier versión de Illustrator que estés usando, querrías empezar con una mesa de trabajo de tamaño fijo. Por ejemplo, si has agarrado algunos elementos de otro archivo en el que has estado trabajando o algo así, primero
vas a necesitar asegurarte de que tu mesa de trabajo tenga el tamaño correcto. Ve a la herramienta Mesa de trabajo, selecciona la Mesa de trabajo, y simplemente configura algo que sea un ancho conocido. Ahora para la mía, me preocupa un poco que este juego de cajas 30 por 30
no se vaya a repetir a través de esta mesa de trabajo sin tener unos pedacitos colgando sobre el final. En este punto, voy a aumentar el tamaño. Voy a hacer este 210 por 210 porque 30 se dividirán en eso, sin dejar restos. De cualquier manera que lo hagas, quieres asegurarte de que este conjunto de objetos vamos a dividir o colocar uniformemente en tu mesa de trabajo, vertical y horizontalmente. Ya lo he hecho. Vamos a colocar este conjunto de objetos en la esquina superior de la mesa de trabajo. Se quiere atascar justo en la esquina superior. Podemos comprobar eso seleccionando estos objetos, haciendo clic en este icono de arriba a la izquierda aquí arriba, este pequeño punto de referencia. Nos referimos a este punto aquí, y asegurarnos de que las x e y sean 00. Estas mediciones son sólo críticas, equivocan esto, y todo se va a ir al oeste. Seleccione sobre estas formas. Queremos repetirlo en todo el documento. Escogeremos efecto, distorsionaremos, y transformaremos y luego transformaremos. Activa la vista previa. Sabemos que estas formas son de 30 píxeles por 30 píxeles de tamaño. Tenemos que moverlos 30 píxeles horizontalmente y luego sólo necesitamos aumentar las copias a seis para que tengamos un original más siete copias. Eso es sólo las matemáticas de 30 entrando en 210. Pero sea cual sea el tamaño de documento
que estés usando, quieres asegurarte de que tu cheque esté atravesando correctamente. Voy a dar click en “Ok”. Ahora bajaré con efecto, distorsionaré y transformaré y luego transformaré. Aplicar nuevo efecto. Vamos a hacer exactamente lo mismo en dirección hacia abajo, otra vez,
moviendo 30 píxeles, seis copias, llenando el documento, haga clic en “Ok”. Tenemos una grilla que está todo asociada a este grupo de aquí arriba. Tiene dos transformaciones en él. Vamos a querer sacarlo de eso. Escogeremos objeto, expandirnos, apariencia. Vamos a mantener un ojo en la paleta de capas porque las cosas pueden ir de mala gana realmente rápidamente en este punto. Ahora mismo tenemos grupos y grupos. Escogeremos objeto desagrupar. Todavía tenemos grupos y grupos, objeto desagrupar. Pero ahora, tenemos grupos de estos cuatro objetos y no quiero sacarlos tan lejos. Por lo general, digo que sigas usando el objeto ungroup hasta que ya no esté disponible. Bueno, esta vez es manera no. Nos estamos quedando cortos de romper estas casillas una cantidad extra. Esta vez sólo escogeremos grupo de objetos porque los vamos a volver a meter pero
en un grupo ordenado que está lleno de estos grupos más pequeños. Agrega flores en la parte de atrás, así que vamos a moverlo a la parte superior. Todo lo que necesitamos hacer ahora es determinar hacia dónde va nuestra flor. Voy a hacer una simple repetición donde la flor va a estar arriba en la esquina aquí en el medio, y esas van a ser mis repeticiones. Yo sólo voy a alejar y voy a tomar mi motivo de flor, voy Alt u opción arrastrar una copia del mismo y sólo centrarlo en la esquina superior del documento y sabemos que la esquina superior aquí está a las 00, así que iremos al medio de nuestro grupo de banderas, selecciona eso y establece esto en 00. Vamos a moverlo a través de aquí o copiarlo a través de aquí o arrastrarlo a través. Sabemos que nuestro documento tiene 210 píxeles de ancho por lo que va a ser 0 píxeles en una dirección y y 210 píxeles en la dirección x. Vamos a conseguir esta forma ahora,
alt u opción, arrástrela hacia abajo. Su punto medio necesita estar en 0 y 210 que es. Vamos y Alt-arrastra este hacia abajo, y su punto medio necesita estar en 210 a 210, así que eso es perfecto. El punto medio del que está en el medio necesita estar a mitad de camino de nuestro documento. 210 dividido por 2 es un 105. Necesita posicionarse en 105 y 105. Por eso es realmente útil estar trabajando con un documento de una Mesa de Trabajo de tamaño conocido. Simplemente hace la vida mucho más fácil. Para convertir esto en un patrón, vamos a necesitar un cuadro de límite porque no queremos tomar todo lo que está aquí, solo
queremos tomar lo que realmente hay en la Mesa de Trabajo, y para hacerlo, creamos un cuadro de límite que sea del tamaño exacto de la Mesa de Trabajo. Seleccionaré la herramienta Rectángulo haga clic una vez en el documento. Mi Mesa de Trabajo es 210 por 210. Haremos un rectángulo de ese tamaño. Lo alinearemos para que esté centrado sobre la Mesa de Trabajo. Usaré el panel Alinear. Se puede llegar a eso eligiendo ventana y alinear. Darás clic aquí y elegirás opciones de show porque quieres alinearlo con la Mesa de Trabajo. Lo necesitas centrado exactamente sobre la mesa de trabajo. Esto es crítico. Si está fuera por un píxel, va a ser realmente malo. Haremos que no se llene, no se trazo porque eso es lo que son las cajas de límite. No tienen relleno ni derrame cerebral y deben estar detrás de todo. Escogeremos objeto, arreglaremos, enviaremos a atrás. Tan solo confirma en el último palé que el rectángulo sin relleno, sin trazo está en la parte posterior de absolutamente todo. Ahora a un lado rápido para los usuarios de Illustrator CC que están teniendo problemas con estas cajas de límite no funcionan. Se trata de un problema intermitente con Illustrator CC. Probablemente ya sepas que tienes el problema. Así es como resolverlo. Simplemente selecciona en este rectángulo, ve al panel Apariencia y vuelve a comprobar que no se puede hacer clic reducido a apariencia básica. Si se puede hacer clic, debes hacer clic en él ahora mismo porque eso significa que algo salió mal en tu versión de Illustrator. No sé cuál es la respuesta. Estamos a la espera de que Adobe presente una solución. Si sabes que tienes ese problema, de cajas de límite no está funcionando, así es como resolverlo. Todos los demás que no han tenido esos problemas, está bien. Si no te afecta, no necesitas tomar esas decisiones. Irás y seleccionarás todo. Utilice la herramienta de selección, arrastre sobre absolutamente todo y suéltela aquí en el panel de muestras. Ahí está nuestro patrón. Salgamos aquí y crearemos una nueva mesa de trabajo. Haga clic en la herramienta Mesa de trabajo, haga clic para empezar a dibujar. Si pongo el punto de referencia en la esquina superior derecha, puedo hacer una Mesa de Trabajo del tamaño exacto de la pantalla, que es 1920 por 1080. Si pegas el punto de referencia antes de realizar un cambio de tamaño, este punto no cambia. El Artboard apenas se hace más grande y la dirección opuesta va más grande por la izquierda y al fondo. Simplemente alejemos el zoom para ver nuestra mesa de trabajo. Agregaremos un rectángulo del tamaño de la Mesa de Trabajo, que es 1920 por 1080, o cualquier tamaño que sea tu Mesa de Trabajo. Lo centraremos en la Mesa de Trabajo usando las opciones aquí. Parece que he perdido alinear con Artboard. Sólo asegúrate de que sea su. Objetivo el relleno, y vamos a buscar la muestra de nuestro patrón. Este es nuestro patrón en efecto patrón. En Illustrator, no se puede poner un patrón en un patrón. Si quieres este patrón en efecto patrón, necesitas resolver de alguna manera y en este ejemplo, lo que hemos hecho es, hemos construido nuestro patrón en efecto patrón
creando una gran pieza de [inaudible] que va a repite sin problemas sobre el que hemos colocado estas flores que también se están repitiendo sin problemas.
4. Repetición de Pt 3 grande de CS6 y CC: Este siguiente patrón que vamos a hacer es uno que tiene alguna irregularidad incorporada en él. Estas formas se van a mover. No van a formar una típica forma de cuadrícula. Cuando lo estamos creando en Illustrator CS6 y CC tenemos un poco más de flexibilidad. Tenemos que estar un poco más constreñidos en lo que hacemos en Illustrator CS5 y CS4. Empecemos a asumir que estás trabajando en CS6 o CC. Daré click en “Crear nuevo”. Vamos a empezar con un documento grande, porque queremos conseguir muchos de estos elementos en la pantalla simplemente para que podamos conseguir este bloqueo irregular. 2,000 por 2,000 pixeles de tamaño, modo de color
RGB, haré clic en “Crear”. Usaré una forma de lágrima. Arrastra una línea vertical usando una herramienta de línea, aumenta un poco el trazo blanco en esto y ve y elige un perfil de pincel. El perfil de pincel que estoy eligiendo es éste de aquí. Voy a aumentar un
poco más el ancho de la línea para que consiga una forma de gota de lágrima. Eso ampliaré con objeto Expandir Apariencia. Amplíe la parte superior de este documento. Vamos a ver lo que tenemos. Tenemos muchos puntos de anclaje en esta forma. Lo simplificaré antes de proceder con la trayectoria del objeto simplificando, empecé con 28 puntos, si ajuste el umbral del ángulo y la precisión de la curva, estoy terminando con básicamente la misma forma pero mucho menos puntos. Estoy bastante contento con eso. Voy a dar click en “Ok” y lo llenaremos con un color. Voy a convertirlo en un color rojo profundo. Voy a redimensionarlo para que sea mucho más pequeño porque quiero muchos de estos a través de mi patrón. Control o Comando cero para alejar el zoom. Si quieres agregar un strike alrededor de tu forma, eso está bien, pero simplemente no lo hagas todavía. Queremos que el trazo se adhiera realmente a la forma y no se mueva. Es mejor dejar eso hasta el final. Con nuestras formas seleccionadas, lo
vamos a transformar. Escogeré Effect Distort and Transformation y luego Transformar, activar Vista previa y aumentar el valor horizontal y el número de copias para simplemente transformar esto en todo el documento. Aquí puedes hacer lo que quieras. Esto simplemente no se pone en concreto en absoluto. Voy a dar click en “Ok”. Crearemos una transformación vertical ahora, con la forma todavía seleccionable, elija Distorsionar efecto y Transformar y luego Transformar. Haga clic en “Aplicar nuevo efecto”, active Vista previa. Esta vez vamos en dirección vertical y vamos a aumentar nuestro número de copias para que llenemos nuestro documento. Pero de nuevo, no necesitas ser estricto al respecto. Solo necesitas conseguir bastantes formas en la pantalla así que haz clic en “Ok”. Ahora mismo tenemos una sola forma que tiene transformaciones aplicadas a ella, así que en realidad no es una serie de formas, bueno necesitamos una serie de formas. Con la forma seleccionada elegirá Objeto y luego Expandir Apariencia. Vigilando el último palé, diremos que tenemos grupos y grupos. Vamos a empezar a romper esquemas con objeto desagrupar y continuar en este caso hasta que desagrupar ya no sea una opción. Deberías tener caminos individuales aquí en el último panel y eso es lo que realmente importa, que estos caminos no tuvieran huelgas en ellos porque existe riesgo de que hayas ampliado los trazos también. Nosotros sólo queremos mantener las cosas bastante simples. Ahora estamos listos para hacer nuestro patrón por lo que con todo seleccionado elegirá Objeto, Patrón, Make. Aquí estoy mirando este tema porque mi patente está demasiado unida. Solo estoy usando una cuadrícula básica, voy a asegurarme de que esta opción aquí no esté habilitada para
poder ajustar el ancho y la altura independientemente el uno del otro. Simplemente tocaré para aumentar el ancho y globo ocular es para asegurarme de que se vea bastante bien. Entonces veamos abajo aquí abajo, se
puede decir que estos espacios están demasiado cerca el uno del otro. De nuevo, vamos a aumentar ese valor hasta que consigamos algo que se ve bastante bien aquí. En este momento nuestros ajustes se ven bien, pero no tenemos un patrón que muestre alguna irregularidad. Lo que vamos a hacer es elegir, Seleccionar todo y que selecciona sólo los objetos que forman parte de este patrón. Todo lo demás es solo una representación visual de cómo se va a ver tu patente más adelante, pero en realidad no es parte del patrón. Este punto también podemos alejarnos, para que eso nos permita ver las cosas un poco más claramente. Tengo todos estos objetos seleccionados. Escogeré Objeto Transformar, Transformar cada uno. Déjenme simplemente poner a cero este diálogo para que puedan ver cómo se va a ver. Probablemente tu diálogo va a empezar a lucir así. El primero que haremos es encender al azar porque queremos que nuestro movimiento sea aleatorio, y lo vamos a hacer en relación a puntos de esquina. Basta con hacer click en una de las cajas aquí en este conjunto de nueve cajas que está en la esquina, no
importa qué esquina elijas. Vamos a empezar a aumentar el ángulo porque queremos que nuestras bases se roten en ángulos interesantes. Probablemente no querrás ir todo el camino y tenerlos con este aspecto, pero solo un sutil meneo se ve bastante bien así que estoy eligiendo unos 48 grados como ángulo. Para mover esto, utilizaré los valores horizontales y verticales para poder moverlos un poco usando horizontal y vertical. Yo uso vertical donde esté empezando a sacarlos de este formato de cuadrícula. Ahora, es posible que encuentres que las cosas están empezando a encontrarse entre sí. Hay un par de posibles soluciones a eso. Una de ellas es cambiar este valor vertical, la otra cosa es cambiarlo y luego
volver a cambiarlo porque cada vez que lo ajustas, Illustrator va y re-aleatoriza todo. El valor aleatorio con el que te quedas podría ser diferente y los resultados podrían ser diferentes a lo que era hace un segundo cuando tenías que usar estos mismos valores exactos. Incluso solo encender y apagar al azar dará como resultado un aspecto diferente a tus formas. Simplemente trabaja algo que te dé lo que es lo que quieres. Yo sólo busco casi ninguna forma que se toquen entre sí, cuando creo que soy buena, solo daré clic en “Ok”. Ahora estas siguen siendo formas individuales, así que solo voy a hacer clic lejos de aquí, si veo una forma que se está encontrando con otra forma, vamos a acercar aquí estos dos un poco cerca aquí. Iré a la Herramienta de Selección, apuntaré a la forma que quiero mover, y luego simplemente moverla un poco. Se puede romper cualquier forma pegada entre sí si es necesario en este punto, porque cada una de estas sigue siendo una forma independiente. No quieres hacer demasiado aquí porque en realidad vinimos aquí para crear algo que era un poco irregular. Pero si no quieres que las formas realmente se peguen entre sí, puedes separarlas aquí. Es posible que quieras pasar y hacer esto ahora. Una vez que hayas hecho eso y estés contento, puedes alejar el zoom solo para comprobar cómo se ve el diseño general. Estoy bastante contento con este diseño, así que haré clic en “Hecho”. Añadiré un nuevo tablero de arte, solo
arrastremos un nuevo tablero de arte aquí. Hagámoslo igual 2,000 por 2,000 de nuestro documento. Le añadiremos un rectángulo que es de 2,000 píxeles por 2,000 píxeles, centralo hacia arriba en el documento. Aquí estoy usando el Panel Alinear. Daré clic en “Mostrar opciones”, elige alineado a tablero de arte y simplemente centrarlo. Tengo mi relleno seleccionado por lo que apuntaré mi patente en el panel de muestras, y esto ahora se aplica a la escala de transformación de objeto rectángulo, nos
permite volver a escalarla. Voy a escalar mi patrón a un 50 por ciento. No quiero transformar el objeto obviamente y hacer clic en “Ok”, y así está nuestro objeto lleno de patente. Ahora hay un par de cosas aquí así podrían hacer de manera diferente. Seleccionemos este patrón aquí y arrástrelo al nuevo ícono para que obtengamos dos copias del mismo. Voy a hacer doble clic en esta versión del mismo porque esto me
permite hacer algunos cambios en mi patrón. Tengo gris las copias para poder traerlas de vuelta a un 100 por ciento si quisiera hacerlo. En Illustrator CC y CS6, tenemos la capacidad de crear patrones muy fácilmente, por
ejemplo, Ladrillo por columna o Ladrillo por fila. Te voy a sugerir que mires Ladrillo por Columna, y luego elijas un valor de Offset. Ahora el mejor valor de Offset a usar, en realidad el que te va a dar la repetición más grande en este patrón es de cuatro quintas partes. Voy a seleccionar cuatro quintos selectos, y si estoy contento con eso, voy a dar clic en “Hecho”. Ahora volvamos a este documento aquí y cuando haga clic en este patrón, entonces voy a conseguir una repetición mucho más grande. Esta repetición de patrón es enorme, si fueras a usar esto
para tela, por ejemplo, un vestido, no va a ser realmente obvio que se trata de un patrón repetitivo, se va a quedar todo mucho más parecido se acaba de crear a los lados que en realidad está apareciendo. Va a ser realmente difícil ver las repeticiones. Adelante y otra vez, tomemos un duplicado de esto. Simplemente voy a arrastrar esto al nuevo ícono, vamos y haga doble clic en esto porque
quiero mostrarte algo más que puedas hacer. Ahora, he descargado un guión de Scriptapedia y es un guión selecto al azar. Este es un script que me permite seleccionar objetos aleatoriamente, y podrías ejecutar scripts dentro de la Herramienta de creación de patrones. Harás clic para descargarlo, vas a expandir el archivo que obtienes. En un PC, en un Mac, probablemente ya se vaya a hacer por ti y
este archivo será y a medida que lo muevas en tu carpeta de descargas. Vayamos a correr desde aquí. Nuevamente, voy a seleccionar todo con selecto todo y que sólo seleccione los objetos que en realidad son los objetos de patente aquí. Los consiguió seleccionados. Escogeré Archivo y luego Scripts, y voy a ejecutar al azar select ahora, realidad ya lo
he Instalado en mi Illustrator, pero si no lo has Instalado, solo
puedes ir a otro script. Después irás a tu carpeta Descargas. Tengo mi carpeta Descargas viniendo aquí. Aquí está mi selección aleatoria despojada. Voy a usar la versión de JavaScript porque se ejecuta en Windows o Mac. Simplemente voy a seleccionar eso y se ejecuta automáticamente. Ahora porque tengo toda mi forma seleccionada eso me está preguntando qué porcentaje
más grande de estas formas quiero seleccionar aleatoriamente. Yo quería recolorear sólo algunos de ellos así que voy a seleccionar sólo 5 por ciento y hacer clic en “Ok”. Ahora el 5 por ciento de estas formas siguen seleccionadas, así que voy a cambiar el color de ellas. Acabo de apuntar al azul y dirás que el azul empieza a aparecer a lo largo del patrón. Ya lo he hecho, solo daré clic en “Hecho” y aquí en nuestra muestra en la que estamos trabajando, déjame solo escalar esto para ti. Podemos ver este patrón repetido, se ve realmente, realmente orgánico. Aquí hay mucha variedad en este patrón y también tiene estos elementos los cuales son diferentes colores. Pero si vamos y miramos este elemento aquí, aquí hay dos piezas, podemos recorrer todo el documento y simplemente no estamos viendo esa repetición de nuevo y porque lo creamos usando esa repetición de Brick, es un gigantescos pasos patrón. Es simplemente enorme y va a ser realmente difícil ver los elementos repetidos. No obstante, tiene mucho movimiento en ella, aquí no
hay una grilla obvia. Hemos creado algo que es muy irregular, pero sigue siendo un patrón repetitivo y puedes usarlo en cualquier lugar. Utilizarías un patrón repetitivo.
5. Patrón de Pt 4 irregular en Illustrator CS5 y repetición de CS4: Veamos ahora cómo crearíamos este patrón repetitivo irregular en Illustrator CS5 y CS4, y estoy usando CS5 aquí. Escogeré Archivo, Nuevo y voy a crear un documento realmente grande, empecemos con 2,000 pixels por 2,000 pixels de tamaño. Cuanto más grande lo hagas, más elementos repetidos podrás obtener en tu documento. Voy a acercarme a la esquina superior aquí para que pueda crear mi forma inicial, y aquí voy a dibujar sólo una línea muy pequeña. Le aplicaré un perfil de pincel,
si no tienes perfiles de pincel aquí disponibles en tu versión de Illustrator, entonces solo puedes hacer una forma de lágrima, está bien. Escogeré Objeto, Expandir Apariencia para convertir esto en una forma regular. Entonces para simplificarlo, elegiré Objeto, Ruta, Simplificar. A ver cuántos puntos tenemos, empezamos con 13, bajé a tres, no
creo que eso sea suficiente porque esto me ha ido sesgado, así que solo aumentemos el umbral de ángulo. Probablemente así consigo unos cinco o seis puntos sería perfecto, eso me queda bastante bien, voy a dar clic en “OK”. Voy a llenarlo con un color que nos quiera, así que voy a elegir una especie de color azul, pero hagámoslo un poco más de un gris azul. Lo que realmente importa con este documento porque vamos a tener que
hacer todo a mano es que nuestra mesa de trabajo inicial en 2,000 por 2,000 píxeles significa que podemos dividir eso por todos números como 50 o 100 o 20, y no vamos a ir tener algún residuo, y realmente vamos a tener que hacer esas matemáticas en él, así que necesitamos saber qué tan grande es la mesa de trabajo y necesitamos poder hacer esas matemáticas. Vamos a empezar con esta forma aquí, centrada justo en la esquina superior aquí arriba. Con esta seleccionada, vamos a seleccionar aquí el punto medio como punto de referencia y comprobar para ver que sus x e y son cero, cero. Lo son, eso es perfecto. Voy a alejar el zoom con Control o Comando cero. Ahora esto es realmente bueno porque mi ritmo aquí arriba es solo diminuto y eso va a funcionar muy bien, pero sabes qué, podría ser un poco más fácil para nosotros ver si acabo de hacer el nuestro un poco más grande hoy, pero si puedes trabajar en un tamaño, eso va a ser realmente bueno para ti. Solo estoy trabajando a un tamaño un poco más grande para que podamos ver las cosas. Pero de nuevo, asegurando que antes de empezar, el punto de referencia central de esta forma esté en 0, 0. Vamos a usar un Efecto Transformar con
efecto Distort & Transformar, y luego Transformar. Encenderé la vista previa. Necesito tener un número de copias, así que estoy pensando si moví cada uno de estos 25 pixeles por encima, estoy trabajando en pixeles aquí, 25 pixeles por encima, si divido 2,000 por 25, obtengo 80, así que tengo un original y 79 copias. Vamos a hacer un movimiento horizontal de 25 y sólo ver cómo se ve eso. Bueno, esto es perfecto. Lo que quiero hacer es detenerme a corto de este filo, pero si tomara esto hasta 80, esta última forma estaría exactamente sobre ese punto, eso es lo que necesitas ver. Después te retrocedes uno porque no quieres que ahí, quieres una línea vacía todo el camino por el costado del documento, eso es crítico. Esa es una buena medida, 25 píxeles de espacio divididos en 2,000 te da 80, tenemos una original y 79 copias, Click “Aceptar”. Vamos a usar exactamente las mismas matemáticas bajando, Efecto, Distorsionar & Transformar, Transformar, así que estamos haciendo un segundo efecto. Haga clic para Aplicar un nuevo efecto. Esta vez haremos un movimiento de 25 píxeles verticalmente, 79 copias, activemos Preview y veamos cómo se ve, se ve impresionante. Si pudiera desplazarme hacia abajo, veríamos el final del documento. El final de la mesa de trabajo no tiene nada sobre ella, vamos a hacer clic en “OK” y vamos a desplazarnos. Se puede ver que simplemente no se está superando el borde de la mesa de trabajo, eso es exactamente lo que queremos que sea el caso. este momento, tenemos una sola forma de lágrima dibujada a mano que tiene dos transformaciones aplicadas a la misma. Lo que queremos hacer es romper esto, por lo que con esa forma seleccionada, Objeto, Ampliar Apariencia. Vamos a la paleta Capas, y tenemos grupos y grupos y grupos, Objeto,
Desagrupar, seguir adelante, Objeto, Desagrupar. Vuelve de nuevo, Object, Ungroup, y ahora tenemos trayectorias individuales. Ahora es crucial que en esta etapa de diseñar este patrón que tengas caminos que no tengan trazos en ellos porque el siguiente paso lo va a romper eso, por lo que no quieres tener trazos en esta etapa, puedes agregar trazos más tarde, pero simplemente no lo hagas aún, así que tenemos caminos individuales aquí. Voy a apagar los Bordes porque no quiero ver todos esos pequeños puntitos porque me va a hacer la vida un poco difícil mostrarte, así que voy a elegir Ver, Ocultar Bordes. Vamos a acercarnos aquí a la parte superior del documento para que podamos ver qué está pasando, pero solo ten en cuenta que todo sigue seleccionado aunque no podamos ver los puntos de selección. Escogeré Objeto, Transformar, Transformar Cada. Encenderé Preview y voy a transformar todo alrededor de 49 o 50 grados, pero voy a encender Random. Lo que eso hace es que transforma cada una de estas formas en algún lugar entre cero y 49 grados, y cada una de ellas se va a transformar en cantidad diferente, por lo que es muy pequeña transformación, pero estamos obteniendo mucha variedad aquí, y solo puedes elegir qué valor funciona mejor para ti. Voy a dar clic aquí para seleccionar un punto de referencia que no sea el centro, así que voy a elegir un punto exterior, por lo que cualquiera de los cuatro puntos de esquina es uno bueno para elegir. Ahora empecemos a aumentar un
poco
el movimiento horizontal y vertical porque queremos romper el look de este patrón. Ahora en algún momento, va a
haber demasiado movimiento y querrás retroceder un poco. No quiero que muchas de mis formas se superpongan, así que no quiero que pase demasiado de eso. Puedes obligar a Illustrator a redibujar este efecto simplemente activando y apagando Random y luego obtienes un redibujo diferente del efecto, pero voy a retroceder esto solo un poquito. Entonces cuando esté contento con lo que tengo, solo
daré clic en “OK”. Este es nuestro tipo de look aleatorio a nuestro patrón. Escogeré Objeto, Transformar, Reset Bounding Box, para que el cuadro de contorno alrededor de esas formas quede cuadrado. Aquí no está pasando, intentemos eso otra vez. Seleccionemos sobre todo y de nuevo, Objeto, Transformar, Reset Bounding Box, así que ahora tengo un cuadro de límite cuadrado. Ahora en este punto, guardaría este proyecto. El motivo de esto es que tenemos la irregularidad incorporada, pero no tenemos ninguna característica de lujo, no
tenemos ningún multicolor, no
tenemos ningún trazo. Si quieres la flexibilidad de poder agregar esos más adelante, entonces quieres poder volver a este punto para hacer eso,
así que elijo Archivo y luego Guardar, y voy a guardar esto justo como mi punto de partida. Ahora podemos decidir qué queremos hacer y hay pocas opciones. Una de ellas es sólo hacer la patente tal como es. Otra es agregar un trazo a las formas. Una vez que hayas hecho esto ahora puedes agregar un trazo, seleccionar cualquiera de las formas y hacer clic y agregar un color de trazo. Voy a añadir un trazo azul verenie. Pero de un color muy pálido. Acerquémonos y digamos cómo se ve eso. Porque estamos trabajando a un tamaño tan pequeño, vamos a necesitar asegurarnos de que funcione bien. Estoy bastante contento con eso. Esa es una opción que tenemos. Otra opción es hacer una selección de algunos objetos aleatorios y volver a colorearlos, necesitamos hacerlo antes de ir más allá. Tengo aquí un guión al que les voy a dar el enlace. Se llama selección aleatoria,
y permite seleccionar objetos aleatoriamente en Illustrator. Lo que vas a hacer es descargar esto en una máquina Windows. Tendrás que extraerlo en un Mac. Debería suceder automáticamente. Simplemente déjalo en tu carpeta de descargas por ahora, eso estará bien. Lo que haremos es volver a nuestro documento aquí. Vamos a seleccionar todo con, Seleccione todo lo que sea realmente importante. Si quiero, puedo elegir volver a mostrar mis bordes. Eso está bien. Escogeré archivo y luego scripts. Voy a necesitar elegir otro script porque no he instalado mi script. Iré a mi carpeta de descargas y acabo de tener esto almacenado en mi carpeta Descargas. Se llama aleatorio selecto v02. Escogeré la versión de JavaScript porque se ejecuta en Windows y Mac, quienes solo hacen doble clic en aleatorio seleccionar JSX para ejecutarla. Te preguntan cuántas de las formas que has
seleccionado actualmente quieres tener seleccionadas una vez que se haya ejecutado el script? Yo sólo quiero unos pocos, así que voy a teclear cinco por ciento. Sumar todos estos objetos seleccionados sólo 5 por ciento va a permanecer seleccionados. Voy a dar clic en Ok para ejecutar el guión. Me quedo aquí con apenas 5 por ciento de estos objetos seleccionados. Lo que podría hacer es cambiar el color de estos objetos. Voy a seleccionar un color rojo a medida que se llenan. elige este color rojo oscuro y elijo un color naranja más claro a medida que acarician. Acabo de recolorear algunos de los objetos en este patrón. Voy a hacer clic lejos de esto ahora. Ahora, lo que sea que quieras hacer con tus ritmos de patrón, debes haberlos hecho ahora antes de que realmente hagamos el patrón con ellos. Podrías elegir simplemente hacer el conjunto de formas irregulares, o podrías elegir hacer una u otra de esas técnicas que te acabo de mostrar. Una de ellas era agregar un trazo alrededor de las formas y la otra era volver a colorear una gama de las formas, pero no todas. Así es como vamos a convertir esto en un patrón real. Vamos a la herramienta de selección y vamos a hacer una generosa selección sobre el borde del tablero de arte. Tenemos que seleccionar las formas que en realidad están sobre el borde del tablero de arte porque queremos asegurarnos de que obtenemos todo. En realidad vamos a entrar un poco al tablero de arte en hacer nuestra selección. Elegiremos movimiento de transformación de objeto. Nos vamos a mover horizontalmente 2,000 píxeles, porque ese es el ancho de nuestro tablero y nos vamos a mover verticalmente 0 píxeles porque no queremos ningún movimiento vertical. Vamos a activar la vista previa. Se puede decir que las formas ahora se mueven por todo el camino por aquí. Pero queremos todavía los sets originales. En realidad vamos a dar clic en Copiar y eso nos da nuestros originales y nuevas copias. Nosotros vamos a hacer lo mismo desde arriba aquí. Vamos a hacer una gran selección,
generosa selección sobre la parte superior del tablero de arte, movimiento de transformación de objetos. No queremos ningún movimiento horizontal, así que teclearemos 0. En cuanto al movimiento vertical, necesitamos bajar hasta el fondo del tablero de arte para que el movimiento de 2,000 píxeles. Haga clic en Copiar porque queremos el original y el duplicado. Este ahora va a ser un patrón de repetición perfecto, tan pronto
como lo hagamos un patrón repetitivo perfecto. Para ello, vamos a la herramienta de rectángulo hará clic una vez en el documento, hacer un rectángulo que sea de 2,000 por 2,000 píxeles de tamaño, el tamaño del tablero de arte. Centraremos esto en la pizarra de arte. Voy a asegurarme de haber alineado a tablero de arte seleccionado y lo centraré. También puedes hacerlo desde el panel Alinear por aquí, solo tienes que hacer clic para mostrar tus opciones. Después da click en alineado a tablero de arte para que puedas centrar. Es crítico que esté centrado. Ahora con estas formas seleccionadas, vamos a darle ningún relleno en ningún trazo. Eso es realmente crítico de nuevo, porque una caja limitadora para una patente no tiene relleno ni trazo. La otra cosa que necesita ser está detrás de todo. Escogeremos objeto, arreglaremos, enviaremos a atrás. Si fuéramos a revisar el último palé que acaba de caminar sobre mí, déjame sólo revisar la paleta de la capa. Abajo por la parte inferior de la última tarima está este sin relleno, sin rectángulo de golpe. Tenemos todo lo que necesitamos para un patrón repetitivo sin fisuras. Seleccionaremos sobre absolutamente todo. Abre el panel de muestras, vamos a arrastrar y soltarlo en el panel de muestras. Ahora va a parecer que no es un patrón porque esto parece que solo es un color azul. Es porque tenemos tantos objetos aquí que apenas se iguala en un solo color azul, pero confía en mí, es un patrón. Vamos a la herramienta de tablero de arte, haremos clic y arrastraremos un tablero de arte, o el inicio de un tablero de arte. Estoy dando click en la esquina superior derecha como punto de referencia. Haré mi tablero de arte 2,000 por 2,000 pixeles de tamaño. Crearé un rectángulo que sea del tamaño del tablero de arte. Simplemente lo llenaré por ahora para que podamos decirlo. Necesito que se posicione justo sobre el tablero de arte aquí eso no es totalmente necesario, solo se ve un poco la naturaleza de esa manera. Con el relleno seleccionado, vamos a apuntar al patrón que creamos. Para demostrar que se trata de un patrón repetitivo sin fisuras, escala de transformación de objetos. No vamos a escalar el objeto, pero vamos a escalar un patrón. Lo bajaremos al 50 por ciento y pincharemos Ok. Entonces acercaremos aquí. Se trata de un patrón irregular repetido sin fisuras. Este patrón podría ser utilizado para todo tipo de cosas como tela y papel de scrapbook. Va a ser realmente difícil para ti decir dónde están los repetidores en este patrón, porque simplemente es tan grande. Tienes un montón de opciones para crear este patrón de repetición grande, irregular, sin fisuras. Se pueden crear objetos que tengan trazos en ellos. Se pueden crear objetos que sean variedad de colores. Tienes el proceso que necesitas pasar ahora para crear estos patrones repetitivos muy, muy grandes e irregulares en Illustrator dice cinco, y por supuesto, insertar para dos.
6. Proyecto y wrapup: Tu proyecto para esta clase será crear uno u otro de los patrones que has visto creados en esta clase. El patrón en efecto patrón o el patrón repetitivo irregular grande. Publica una imagen de tu patrón terminado como tu proyecto de clase. Espero que hayas disfrutado de esta clase y que hayas aprendido cosas sobre Illustrator de las que antes no estabas desconociendo. Ahora como estás viendo estos videos, habrías visto un prompt el cual preguntó si recomendarías esta clase a otros. Por favor, si disfrutaras de la clase, ¿
harías dos cosas por mí? En primer lugar, contesta sí, que recomendarías esta clase. En segundo lugar, escribe incluso en pocas palabras, por qué disfrutaste de la clase. Estas recomendaciones ayudan a otros alumnos a decir que esta es una clase de la que ellos también podrían disfrutar y aprender. Ahora si ves el enlace de seguimiento en la pantalla, haz clic en él y te mantendrás al día con las nuevas clases a medida que se liberen. Si quieres dejarme un comentario o una pregunta, por favor hazlo. Leí y respondo a todos tus comentarios y preguntas, y miro y respondo a todos tus proyectos de clase. Me llamo Helen Bradley. Muchas gracias por acompañarme para este episodio de Diseño Gráfico para Almuerzo. Espero verte pronto en un próximo episodio.
Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™
