Paisajes fáciles en acuarela para principiantes: pinta una escena campestre | Nishita Kashyap | Skillshare

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Paisajes fáciles en acuarela para principiantes: pinta una escena campestre

teacher avatar Nishita Kashyap, Artist, Art Educator

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      1. Introducción a la clase

      1:14

    • 2.

      2. Materiales necesarios

      3:44

    • 3.

      3.Muestras de color

      5:03

    • 4.

      4. Dibuja el boceto

      1:58

    • 5.

      5. Pinta el fondo

      3:48

    • 6.

      6. Pinta el primer plano

      1:46

    • 7.

      7. Pinta la casa

      5:38

    • 8.

      8. Detalles en primer plano

      3:42

    • 9.

      9. Elementos y detalles

      7:14

    • 10.

      10. Reflexiones finales

      0:54

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

77

Estudiantes

19

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Listo para sumergirte en el hermoso mundo de la acuarela? ¡Esta clase para principiantes es el punto de partida perfecto! Acompáñame mientras pintamos una encantadora y acogedora escena rural, de una casa rústica a un campo rodante y un cielo suave y expresivo. 

En esta clase, aprenderás las técnicas esenciales para aumentar tu confianza y crear tu propio paisaje de acuarela. Vamos a abordar lo siguiente: 

  • Comprensión de tus materiales: una guía sencilla de las pinturas, papel y pinceles que necesitarás. 
  • Crear muestras de color: ¡un paso simple pero crucial! Comenzaremos creando muestras para probar y entender cómo se ven tus colores en papel y cómo se pueden mezclar. 
  • Técnicas esenciales de acuarela: A medida que avanzamos con la clase, vamos a cubrir técnicas esenciales de acuarela. 
  • Pintura de la escena, paso a paso: sigue la clase a medida que desglosamos el proceso de pintura, desde el boceto de la composición hasta los detalles finales, como vallas y vegetación. 
  • Repasemos todo: aprende cómo crear una sensación de profundidad y atmósfera para que tu pintura se sienta viva. 

Al final de esta clase, tendrás una pintura de acuarela terminada de la que podrás sentirte orgulloso, y las habilidades y confianza necesarias para continuar tu viaje artístico. Tanto si eres un completo principiante como si quieres repasar tus habilidades, esta clase te ofrece una experiencia creativa pacífica y gratificante. 

Lo que necesitas: 

  • Pinturas de acuarela (un juego básico es perfecto) 
  • Papel para acuarela 
  • Algunos pinceles de diferentes tamaños (un pincel redondo es ideal para esto) 
  • Una paleta o un plato para mezclar 
  • Un jarro de agua 
  • Lápiz y goma de borrar 
  • Toallas de papel 
  • Bolígrafo blanco / gouache 

¡Vamos a pintar! 

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Nishita Kashyap

Artist, Art Educator

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Transcripciones

1. 1. Introducción a la clase: Hola, y bienvenidos a todos a mi primera clase de Skillshare Mi nombre es Nishita, y soy artista de medios mixtos, pero tengo un lugar especial en mi corazón por el hermoso e impredecible mundo de las acuarelas e impredecible mundo de Me puedes encontrar en redes sociales como Bombay Painting Club. En esta clase, pintaremos una escena campestre utilizando pocas técnicas simples de acuarela. Cubriremos técnicas esenciales como mojado sobre húmedo para cielos suaves, superponiendo texturas ricas en los campos y agregando detalles finos para dar vida a nuestra escena He desglosado cada paso para que sea súper fácil y divertido para todos, ya sea que seas un principiante completo o estés buscando refrescar tus habilidades de acuarela. Esta clase es para ti. Así que agarra tus pinturas y empecemos juntos en este viaje creativo. Te veré en la siguiente sección. 2. 2. Materiales necesarios: Hola y bienvenidos. En esta sección, te llevaré a través de todos los materiales que requerimos para completar esta clase. En primer lugar, vamos a comenzar con el papel. Entonces voy a estar usando un papel de acuarela nauseoso. Se trata de grano rugoso, 300 SM, es decir 140 libras, 100% algodón, y esto es en una talla cinco que es de 5.83 "por 8.27 Puedes usar cualquier papel de acuarela que tengas en casa de cualquier marca, siempre y cuando sea de 300 GSM y 100% algodón funcione mejor con acuarelas Bien. Déjame mostrarte rápidamente cómo se ve este artículo. Tiene una textura hermosa. Me encanta un papel texturizado. Este papel funciona mejor si te gusta tener algo de textura en tu pintura y funciona muy bien con trazos secos, ¿bien? Ahora, veamos los otros materiales. Echemos un vistazo a los pinceles. Entonces este es un cepillo plano de tres cuartos pulgadas de Princeton Heritage Series Bien, funciona bien con los fondos. A continuación, tengo un cepillo de trapeador Rafael. Esta es una aguamarina suave talla cero, pliega mucha agua, uno de mis pinceles favoritos. A continuación, tengo pincel plateado terciopelo negro. Esto es en talla seis. Puedes usar cualquier cepillo redondo que tengas. Ahora bien, este es un pincel de caligrafía china. Me encanta este cepillo para hacer árboles y ramas. No pertenece a ninguna marca. Acabo de encontrar esto en Amazon y pensé en probarlo. Y déjame decirte que se ha convertido en mi cepillo favorito para hacer árboles y ramas. Bien, así que sigamos adelante y echemos un vistazo a los otros materiales. Necesitamos una tarima, un vaso de agua. Una botella de spray para humedecerlas y prepararlas para pintar. Una cinta de enmascarar en caso de que quieras tener un borde limpio. No voy a estar grabando mi papel, así que solo voy a estar usando el papel tal como está A continuación, necesitamos un lápiz para el boceto, un bolígrafo blanco para los detalles. Esto es de UIB Signo, y esta es la talla 0.7 Está completamente bien si no tienes bolígrafo blanco, puedes usar acuarela blanca o gosh blanco Este es blanco titanio de clase magistral, NevskaPalata A continuación, he cogido un alfiler de madera, pero puedes tomar cualquier objeto pequeño solo para colocarlo debajo de tu papel para tener el papel en ángulo. También necesitarás una servilleta o una toalla de papel para aplicar el exceso de agua de tu cepillo Entonces esto es todo. Estos son todo el material que requeriríamos para esta clase. Te veré en la siguiente sección. 3. 3.Muestras de color: Bienvenida de nuevo. En esta sección, pasaremos por la paleta de colores y swatch out todos los colores que se requieren para completar esta pintura Entonces lo que puedes ver aquí es una paleta personalizada de acuarelas caballeros blancos Que uso mayormente para mis cuadros. Este es mi ir a paleta. Aparte de esto, vamos a estar usando acuarelas de artistas Holbein Apenas estos dos colores. Se trata de Siena quemada y ocre amarillo. No te preocupes. Si no tienes exactamente el mismo color, puedes usar cualquier color que esté cerca de los colores que vamos a mostrar. Entonces comencemos con el primer color. Entonces el primer color que estoy viendo es el azul celeste. Si no tienes azul celeste, puedes usar un azul Thaler o cualquier azul más claro para el cielo Bien. Entonces, a continuación, voy a probar este hermoso verde Es un verde neón brillante. Esto se llama Mi verde. Si no tienes este color, simplemente mezcla cualquier verde con un amarillo más claro, digamos un amarillo limón o una luz amarilla. Así conseguirías un bonito verde amarillo, que estaría algo más cerca del color que estamos vistiendo. Sólo tienes que ir a escribir rápidamente el nombre del color. Bien. Entonces, a continuación, voy a tomar un poco de verde. No estoy seguro de si este es el verde primario de los caballeros blancos, pero solo se llama verde, como pueden ver, es un verde más oscuro. Para que puedas usar cualquier verde oscuro en tu paleta o en tu set de acuarela que tengas. Entonces voy a quitar rápidamente el ocre amarillo y quemar la sienna en mi paleta Entonces están listos para swatch. Bien. Yo sólo voy a escribir el nombre también. Esto es verde de Caballeros Blancos. Bien. Y vigilemos a los locales. Bien. Sólo voy a anotarlo rápidamente. A continuación, vamos a swatch Sabonsiena Sabonsiena Bien. El siguiente color que vamos a probar es el naranja. Si no tienes una mezcla preparada de naranja, siempre puedes mezclar tus colores mezclando amarillo y rojo. Bien. Por último, voy a hacer un poco de violeta. Entonces me voy a llevar un poco de rosa no. Puedes usar cualquier rosa o carmín, carmesí, cualquier cosa que tengas, y mezclarlo con un Estoy usando azul celeste. Esto hace un hermoso violeta rojizo. Voy a añadir un poco más de ese rosa. Bien. Y voy a buscar esto, y verás que este es un color tan hermoso. Bien, si tienes un violeta listo, puedes usar eso también. Es completamente opcional. Bien, entonces esta es la paleta de colores que vamos a utilizar para completar esta pintura. Y, uh, espero que mantengas tus colores listos, y vamos a sumergirnos en la siguiente sección. Te veré ahí. Adiós. 4. 4. Dibuja el boceto: Oigan, todos. Bienvenidos a la clase. Empecemos por dibujar un boceto sencillo. Voy a dibujar una línea de horizonte un poco fuera del centro. Y justo encima, voy a dibujar una casa. No te preocupes por tu referencia. El boceto final se agrega a la sección de recursos. Sólo un simple boceto de la casa. Nada complicado. Bien, la casa está lista. Ahora voy a dibujar aproximadamente algunos árboles o arbustos de fondo. Sí. Y ahora voy a dibujar dos líneas inclinadas Esto es solo un marcado por dejar algo de espacio en blanco. Por último, en las vallas. Sólo voy a aligerar un poco la casa. Y aquí vamos. Tenemos el boceto listo para ser pintado. Nos vemos en la siguiente clase. 5. 5. Pinta el fondo: Bienvenido de nuevo. Voy a colocar un pequeño clip debajo de mi papel. Me gusta mantener mi superficie en ángulo, digamos de diez a 15 grados. Esto ayuda a que la pintura se deslice hacia abajo y mezcle la riqueza en el agua. Ahora, empecemos a pintar el cielo mojando primero el papel. Asegúrate de no dejar ningún espacio blanco y dale al cielo un buen lavado de agua. Bajando todo el camino hasta los arbustos, mojando cuidadosamente el papel alrededor de la casa. No queremos que el azul entre en la casa. Creo que ya terminamos. Ahora, ya tengo azul celeste en mi paleta de mi práctica. Con mi pincel plano, voy a empezar a pintar, dejando algo de espacio en blanco en el centro. Y a medida que baje, no cargaré mi pincel con más color, ya que quiero que aparezca más claro a medida que llegue a la línea del horizonte. Entonces me encantan los tonos suaves y el cielo, y creo que el cielo está hecho. Ahora vamos a pintar los árboles. Estaré usando un cepillo de trapeador de Rafael, pero puedes usar cualquier cepillo redondo. Ahora bien, mientras el papel todavía está mojado, estoy tomando algunos may verde y pintando muy flojamente en la porción que hemos dibujado Puedes usar cualquier verde brillante que tengas y solo tapar toda la sección. Ya tengo verde y Burnsiana en mi paleta. Sólo voy a mezclar estos dos para conseguir un bonito verde cálido. Comienza a pintar desde abajo. Quieres que se vea ese verde más claro, así que no encubras todo el asunto. Y sigue pintando todo el camino hasta el final. En la parte inferior, se puede agregar un color más concentrado, que será un poco más oscuro, solo para dar profundidad y variación entre los tres tonos, claro, medio y oscuro. Sólo voy a añadir colores un poco más concentrados aquí a la derecha y rematar el fondo. Entonces todo esto lo estamos haciendo mientras el papel está mojado. Por eso es muy importante tener papel 100% algodón. Con esto, terminamos con los antecedentes. Te veré en mi próxima clase. 6. 6. Pinta el primer plano: Bienvenida de nuevo. Ahora como los greens todavía están mojados, volveremos a la casa un poco más tarde. Ahora con ocre amarillo, voy a aplicar este color en todo el primer plano usando técnica húmeda sobre seca Como pueden ver, he tomado consistencia espesa de este color. Entonces me estoy poniendo esos trazos secos en el medio porque no hay mucha agua en mi pincel, y me gusta mucho este efecto. Voy a dejar ese espacio en blanco en el medio. Sí. Y a continuación, voy a tomar un poco de siena quemada y agregarle eso en el fondo En algunos lugares, voy a agregar algunas vetas más oscuras de esos colores De nuevo, muy poca agua en mi cepillo. Y sólo voy a mezclarlo con el amarillo. Sin lavar mi cepillo, solo voy a crear algunas pequeñas rayas aquí y allá, muy flojamente Ahora, como hemos utilizado una consistencia espesa de ocre amarillo y siena quemada, se puede ver que el primer plano Y con esto, terminamos nuestras capas base. Ahora pintaremos la casa en la siguiente sección. Nos vemos ahí. 7. 7. Pinta la casa: Bienvenida de nuevo. Ya que los árboles se han secado, podemos proceder con la casa. Voy a mezclar rosa neón con este azul en mi paleta para conseguir un hermoso violeta. Puedes usar violeta directamente si lo prefieres o simplemente mezclar cualquier rojo con azul para hacer violeta. Ahora comenzaremos a pintar la casa con este color. Vamos a tomar un poco de agua y mezclarla. Y pintaremos todo el camino. Las puertas y las ventanas estarán pintadas encima de esto, así que está bien. Tan solo pinta todo ese bloque. Haz esto lentamente a tu ritmo. Sin prisas. Simplemente consigue estas líneas perfectas porque no queremos que la casa se vea distorsionada. Y aquí vamos con el color base. Ahora para el techo, estoy usando naranja. También puedes pintar esto con un pincel plano. Simplemente me siento cómodo haciéndolo con un cepillo redondo. Voy a tomar un poco de siena quemada y voy a agregar eso en el techo para mostrar algo de profundidad en el techo Bien, voy a bajar esto un poco y esparcirlo. A continuación con un valor más oscuro del violeta, voy a añadir algunos detalles. Acabo de agregar un poco más de azul a esa mezcla para obtener un violeta más oscuro. Y estaremos pintando las puertas y las ventanas con este color. Simplemente bloqueando esto, haciendo estas diminutas ventanas. Voy a pintar en los bordes del techo. Y una vez que hayamos terminado con el techo, solo estaremos oscureciendo los bordes de la casa desde ambos extremos Bien, aquí vamos. Y un poco bajo el techo. Y estoy creando estos pequeños y diminutos nueves verticales. Añadiendo algunos detalles. Si estás contento con la casa, puedes saltarte completamente este paso. Un poquito aquí solo oscureciendo estos. Sí, creo que estoy contento con esto ahora. D ahora para el techo, he tomado un valor más oscuro de quemar sienna y solo hacer estas diminutas líneas onduladas ziag, líneas cortas en el Y con esto, terminamos con la casa. En la siguiente sección, estaremos pintando la superficie del terreno. Te veré en la siguiente clase. 8. 8. Detalles en primer plano: Hola a todos, y bienvenidos de nuevo. En esta sección, comenzaremos a agregar los detalles en la superficie del terreno. Así que sólo me llevo mi quemadura Sienna. Sólo lo estoy mezclando con todos los colores que tengo en mi paleta. Ese es el verde, el azulado, el morado, para obtener un tono más oscuro Y aún puedo ver mi dibujo, así que sólo voy a repasarlo. Aquí, hemos dibujado las vallas en perspectiva. A medida que esta barda se aleja de mí, parece reducir de tamaño. Entonces básicamente, hemos pintado las vallas de alto a bajo Ahora agregaremos las sombras a estos postes de cerco. Y muy a la ligera, sólo estoy sumando estas líneas diagonales. Una vez que hayamos terminado con esto, agregaremos las tablas de la cerca. Nuevamente, muy flojamente, estoy haciendo esta línea. Y como pueden ver, estoy rompiendo esta línea en algunos lugares. Entonces estos eran básicamente solo marcas. Ahora voy a volver a entrar y oscurecer estas líneas. Voy a empezar desde aquí. Voy a repasar estas líneas y simplemente oscurecerlas. Bien. Yo también voy a oscurecer las sombras. Ahora trabajaremos en las sombras debajo las cercas y muy flojamente con un pincel muy seco Solo estoy haciendo estos pequeños trazos para crear sombras. Y sí, ya terminamos con la barda. Ahora con mi servilleta, voy a cubrir la parte superior de la pintura y cargaré mi pincel con algo de color. Nuevamente, la misma mezcla. Y sólo voy a salpicar por el primer plano, y eso es todo Ahora podemos quitar esto y solo ir a limpiarlo rápidamente. Sí. Ahora con la misma mezcla, sólo voy a agregar algunas piedras diminutas, algunos puntos, algunas líneas muy sueltas otra vez Voy a tomar más de ese color y voy a hacer un poco más aquí. Bien, casi terminamos con la tierra. En la siguiente sección, pintaremos los árboles y las aves. Y ya terminamos. Te veré en la siguiente clase. Adiós. 9. 9. Elementos y detalles: Hola, y bienvenidos de nuevo. En esta sección, estaremos pintando los árboles y los demás elementos para completar esta pintura. He tomado un poco de siena quemada en mi paleta. Sólo voy a darle una buena mezcla, consiguiendo todos los colores y diferentes valores del verde para pintar los árboles. Voy a pintar estos árboles muy flojamente. Puedo ver que solo estoy haciendo estos trazos sueltos con mi pincel. G para tomar un color un poco más oscuro ahora a medida que voy bajando. Continuar haciendo los mismos trazos, dejando algunas brechas en el medio. Bien. Ahora con el verde más claro, voy a pintar la parte superior del árbol. Simplemente continúe haciendo algunas formas arremolinadas parduscas frotando ligeramente su pincel. frotando ligeramente su pincel Y ahora pintaremos el tronco del árbol. Sólo toma algo de café, y voy a estar pintando entre los árboles para mostrar algunas ramas. A hacia el final, voy a oscurecer el árbol haciendo algunas ramas Sí. Bien. Tomando un valor más oscuro, y voy a agregar eso en el medio en algunos lugares. El truco con estos árboles es mantener las cosas sueltas. Bien. Sólo voy a hablar en esto un poco. Ahora vamos a pintar el segundo árbol. O voy a empezar a pintar con un valor más ligero desde arriba. Nuevamente, solo haciendo los mismos trazos redondeados al tener el pincel Y a medida que baje, voy a estar tomando un color más oscuro, un valor más oscuro del mismo verde. Se puede ver. Estoy dejando algo de espacio en blanco en el medio. Voy a añadir un poquito de café y voy a tomar un poco de café y añadir el tronco. Bien. A continuación voy a tomar un poco de siena quemada, y voy a extender las ramas fuera del árbol Trazos finos aleatorios. Bien. Creo que voy a arreglar este árbol. Se ve un poco incompleto. Bien, entonces voy a tomar un poco de verde más claro y mezclarlo con la mezcla verde más oscura. Voy a tomar un poco más de eso y rellenar esto. Bien. Sólo va a oscurecer en esta parte también. Sí. Creo que ahora se ve mucho mejor. Oh entonces con esto, terminamos con los árboles. Ahora sigamos adelante con los polos de energía o los polos eléctricos. Entonces voy a tomar alguna lámpara negra, y sólo voy a hacer una línea recta. Sí. Dos de esos. Puedes usar un pincel fino para hacer los cables o también puedes usar un bolígrafo negro. Simplemente une estos cables a los polos. Bien. Y ya terminamos de agregar los polos de papá también. Ahora terminaremos la pintura agregando los pájaros. ¿Bien? Pero tomo el mismo pincel y la misma mezcla. Haciendo estos pequeños trazos para hacer los pájaros. Apenas una mano más corta y una mano más larga, una forma sencilla de acertar a las aves Y aquí vamos. Hecho con los pájaros. Voy a tomar un bolígrafo blanco. También puedes usar quash blanco, y solo vas a agregar algunos reflejos en los bastones del lado izquierdo Bien. Y entre las vallas también. Voy a destacar también la casa , haciendo líneas rectas. Bien. Y bajo el techo. Bien. Y con esto, terminamos con los detalles, y tenemos una hermosa pintura de paisaje en acuarelas Espero que hayas disfrutado pintando junto a mí. Te veré en la siguiente sección. Adiós. 10. 10. Reflexiones finales: Enhorabuena por completar tu hermoso paisaje acuarela. Espero que hayas encontrado este tutorial, fácil de seguir, y más apaciguar se divirtieron pintando junto conmigo Gracias desde el fondo de mi corazón por acompañarme en esta clase. A medida que continúas tu viaje creativo, recuerda que cada pintura es una oportunidad para aprender algo nuevo. No olvides subir tu proyecto a la galería. Es una manera increíble de obtener comentarios e inspirar a otros. También puedes etiquetarme en redes sociales en Bombay Painting Club Así que sigue creando y espero verte en mi próxima clase. Adiós.