Paisajes en acuarela: pinta una montaña y un lago coloridos con acuarelas | Shiba Basan | Skillshare

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Paisajes en acuarela: pinta una montaña y un lago coloridos con acuarelas

teacher avatar Shiba Basan, Art influencer and Content Creator

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción a la clase de pintura en acuarela

      1:05

    • 2.

      Materiales necesarios para la pintura

      2:31

    • 3.

      Dibujemos el boceto

      5:37

    • 4.

      Pintar el cielo y la montaña

      8:42

    • 5.

      Pintar agua del lago

      11:24

    • 6.

      Pintar sombras y reflejar en el agua

      4:46

    • 7.

      Pintemos el primer plano

      4:50

    • 8.

      Pintar el árbol en primer plano

      6:13

    • 9.

      Pintar árboles y agregar detalles

      13:14

    • 10.

      Reflexiones finales y detalles

      1:07

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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303

Estudiantes

25

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Alguna vez quisiste capturar la majestuosidad de la naturaleza en tus acuarelas? Si es así, ¡estás en el lugar correcto! Esta clase te ayudará a dominar la pintura de paisajes de montaña con acuarelas. Cualquier persona, ya sea principiante, intermedio o experto, puede tomar esta clase. Esta clase está diseñada de tal manera que aprenderás a través de las diferentes técnicas de acuarela (¡húmedo sobre húmedo, húmedo sobre seco, técnica de pincel seco y muchas más!) y pintar montañas con esas técnicas.
  En esta clase, exploraremos técnicas esenciales para pintar un paisaje de montaña impresionante. Desde capturar el juego de luces en laderas rocosas hasta las gradaciones sutiles del cielo y los árboles, aprenderás las habilidades necesarias para representar la impresionante belleza de una escena de montaña.

Al final de esta clase, pintar montañas en acuarela será una tarea fácil para ti, ya que estarás satisfecho con la hermosa obra maestra que hayas creado. 

Los suministros de arte que uso:-

  • Papel tradicional para acuarela blanca de Fabriano Artstico tamaño A5 300 GSM prensado en frío
  • Juego de cepillos de trapeador de pelo natural de BRUSTRO Artists (pincel n.º 0, 2, 4)
  • Pincel redondo sintético n.º 6 y 8 y un pincel n.º 2
  • Acuarelas algodonadas de Windsor y Newton (12 tonos básicos) y 10 ml de turquesa cobalto
  • Cinta de enmascarar de color azul (1/2 pulgada)
  • Tinas de agua
  • Secador de pelo
  • Tela de algodón para limpiar el pincel

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Shiba Basan

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Profesor(a)

Hello, I'm Shiba basan, an Art lover, Art influencer, and Youtube Content creator from India. I'm also the creator and Illustrator behind Draw ith Shiba, Paint with Shiba, and Art and Sketch Youtube channels where I make Watercolor, acrylic and soft pastel, oil pastel, and pencil drawings. I live in Kolkata (India) with my Mom and brother and I must say it's a beautiful place with a rich cultural heritage.
I had worked with many mediums, but a special place goes to watercolors because we cannot control them and their results are unpredictable. They have always kept me excited, and Every time I try, I get a new experience.
My passion for paintings and drawings has always kept me energetic and helped me in trying out new things with more confidence. On the other side, when I am free... Ver perfil completo

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Transcripciones

1. Introducción a la clase de pintura en acuarela: Hola, amigos. Gracias por unirse a la clase. Mi nombre es shiba. Soy instructor de artista y tubo G. En la clase de pintura de hoy, estaremos pintando una hermosa montaña y árboles usando acuarelas Estoy muy emocionada de compartir todos esos pasos que me ayudan a hacer esta hermosa pintura y a acompañarte a través de mis materiales para que incluso puedas intentar seguir adelante. Me encanta hacer acuarelas, en su mayoría las zonas rurales antiguas, paisajes marinos, paisajes, aves y animales y mucho más Trato de mantener mis pinturas vibrantes y llenas de ricos colores, que hoy encontrarás en mi clase de pintura en acuarela. Estoy usando materiales de arte muy simples para esta pintura, que puedes obtener fácilmente en tus tiendas de arte locales. Así que saltemos rápidamente a nuestra siguiente parte y veamos, cuáles son los materiales requeridos para esta pintura, y te veo ahí. 2. Materiales necesarios para la pintura: Hola a todos. Bienvenido de nuevo. En esta parte, voy a discutir los materiales que utilizo para mis pinturas en acuarela. Comenzando por el papel, el papel que estoy usando es el papel de acuarela Fabriano Artistico, frío de 300 GSM Estoy usando un papel de prensa fría porque crea hermosos efectos de ramo en tu pintura, y no se seca pronto y nos da más tiempo para trabajar en las pinturas. Estas vienen en hojas recortadas de varios tamaños, pero aquí estoy usando una talla A five. Los colores que estoy usando son de Winsor y Newton, Court Man, acuarelas grado estudiante Este color es muy bueno para cualquiera que quiera comenzar su hermoso viaje artístico. Y los nombres de los colores de mi paleta se muestran en la pantalla como se puede ver. He sustituido el color blanco Turquesa Cobalto de White Knights ya que no uso el blanco en mi pintura. Para los pinceles, estoy usando tres pinceles mob de tamaño cero, dos y cuatro y dos pinceles redondos sintéticos, número cuatro y ocho. Estos tres pinceles mob son suficientes para hacer una pintura de un tamaño A cinco. Si no tienes un cepillo similar, puedes usar cualquier pincel que tengas. Es solo que debes estar cómodo mientras haces la pintura. Estos dos pinceles sintéticos son buenos para agregar detalles. Puedes usar cualquier pincel redondo que tengas, solo ve que las cintas deben estar afiladas para que puedas agregar detalles. Para dibujar el boceto, estoy usando un lápiz mecánico con 0.7 de plomo. Si no tienes un lápiz mecánico, también puedes usar un lápiz HP normal. Este es un borrador necesario que usaré para borrar mi boceto cuando sea necesario También estoy usando una cinta de enmascarar de media pulgada para pegarme el papel al momento de pintar para que de pintar para que mi papel no se abroche al aplicar agua Se trata de una jarra de agua. Si quieres, puedes usar dos frascos de agua, uno para limpiar el cepillo, y el otro como medio de mezcla. Un secador de pelo para secar mi pintura cuando sea necesario. También estoy usando una c para limpiar cualquier pigmentos de color extra del pincel mientras hago la pintura. Amigos, estos son todos los materiales que estaré usando para mi clase de pintura. Rápidamente agarra y únete a mí y veo en la siguiente parte. 3. Dibujemos el boceto: Hola a todos. Bienvenido de nuevo. En esta parte, comenzaremos con el boceto. Antes de hacer el boceto, apliquemos la cinta de enmascarar en las cuatro esquinas del papel. Aplicar cinta adhesiva es importante porque cuando pintamos, nuestro papel comienza a torcerse y doblarse, por lo que trabajar en la pintura se vuelve difícil. Por lo tanto, se necesita una cinta de enmascarar para mantener nuestro papel recto. En esta pintura, he usado una cinta de enmascarar de media pulgada. Si quieres, también puedes usar una cinta de enmascarar más ancha. Se puede ver la cinta de enmascarar que estoy usando es de un color amarillo porque la cinta de enmascarar de color blanquecino que tenía se acabó, así puedes usar cualquier cinta de enmascarar o una cinta lavada que tengas El color no importa. Por lo que hemos terminado de aplicar la cinta de enmascarar en las cuatro esquinas, ahora comencemos con el boceto. El lápiz que estoy usando para dibujar es un lápiz mecánico con plomo 0.7 Esto es del lápiz de la marca. Oh. Aquí estoy dibujando la línea recta horizontal para definir el horizonte de la pintura. Ahora vamos a dibujar la montaña. Empiezo dibujando primero la joroba de la montaña, como pueden ver Ahora las montañas son de forma triangular. Primero, haremos el pico más alto, que es un poco puntiagudo, y luego poco a poco vamos a hacer que la montaña sea más ancha en la base. Al igual que en el mundo real, la forma de las montañas o las colinas no son tan rectas. Son ligeramente irregulares. De la misma manera haremos estas montañas también. Al hacer el boceto a lápiz, siempre debes intentar comenzar con trazos más claros. Cuando tengas confianza con tu boceto, entonces puedes hacerlo oscuro. Ahora agreguemos otra línea al horizonte. Estas dos líneas juntas nos darán la tierra que vemos debajo de las montañas. Como pueden ver, aquí estoy levantando las marcas de lápiz porque quiero que esta tierra sea más alta y elevada. Una vez que hayamos terminado con esto, agregaremos algunas líneas de árboles a la distancia. La montaña y la tierra están listas, y ahora tenemos que hacer algunos árboles. Para los árboles, estoy agregando algunas marcas de lápiz aquí, como pueden ver, esto me ayudará a decidir qué tan altos serán los árboles. Hemos terminado de dibujar las líneas de los árboles. Ahora agreguemos algo de superficie terrestre en primer plano. Empiezo dibujando algunas pequeñas rocas y guijarros y luego agregando una superficie inclinada para dibujar Ahora vamos a eliminar algunas líneas no deseadas del primer plano. Para ello, estoy usando necesario como. Ahora vamos a dibujar la tierra a la derecha. Para ello, estoy dibujando un terreno inclinado y luego agregaremos unas pequeñas rocas en la base L et's agregan algunas líneas más en la base para agregar algunos detalles. Una vez que estés satisfecho con el boceto, puedes oscurecerlo agregando algunos trazos de lápiz oscuros. Ahora vamos a dibujar el árbol. Aquí estoy empezando por agregar primero el tronco del árbol. Para dibujar el tung del árbol, agregaremos dos líneas verticales rectas, como puedes ver Haremos que el árbol sea un poco delgado en la parte superior y más ancho en la base. Si tus líneas no son tan rectas, así que no te preocupes porque en el mundo real, los árboles no son tan rectos. Tener líneas tambaleantes también agregará belleza a la pintura. Ahora agreguemos un segundo árbol. Agreguemos algunos árboles más usando las mismas líneas verticales rectas. Intentaremos mantener todos los árboles más anchos en la base en comparación con su cuerpo para que se vean más naturales y realistas. Agreguemos algunos árboles más. Mientras dibujaba los árboles, he cambiado su forma para hacer que mis árboles se vean más interesantes En algunos de los lugares, los han hecho pequeños y pocos de ellos son más altos que los otros, como puedes ver. Ahora agreguemos algunos más pequeños. Estoy oscureciendo mis marcas de lápiz antes de continuar con la pintura. Eliminemos algunas líneas no deseadas usando el borrador necesario. Amigos, hemos terminado con el boceto. Ahora pasemos a nuestra siguiente parte, donde comenzaremos con la pintura. 4. Pintar el cielo y la montaña: Hola a todos. Bienvenido de nuevo. En esta parte, pintaremos el cielo y la montaña. Empiezo pintando el cielo primero. Aquí estoy usando un cepillo de mafia número dos. Para pintar el cielo, estoy usando la técnica de mojado sobre mojado. Para ello, estoy aplicando el agua primero para mojar la zona, y después aplicaremos las pinturas. Antes de aplicar pinturas, es importante humedecer el área a fondo para que la pintura fluya bien. Nuestro papel ya está mojado. Empecemos con las pinturas. Estoy usando azul ultramarino mezclado con turquesa cobal. La consistencia del color es media. Además, estoy aplicando algunos colores solo en las zonas oscuras. Las áreas más claras formarán automáticamente la nube. Mientras aplicas las pinturas, trata de mantener las manos sueltas para crear nubes hinchadas Ahora agreguemos algunos toques más. Para aplicar las pinturas, estoy usando la punta del pincel. Puedes colar ligeramente el cepillo si quieres cubrir un área más amplia. Ahora agreguemos algunos detalles más con la misma mezcla de azul ultramarino mezclado con turquesa cobal Se ve que he dejado algunas de las zonas sin pintar, dejándolas blancas para que dé un efecto de nube Ahora agreguemos algunos tonos oscuros cuando el papel aún esté húmedo. El color que estoy usando es azul ultramarino, y lo estoy usando directamente sobre el papel Al aplicar esta capa de pintura, nuestro cielo obtuvo más dimensión y profundidad. Ahora agreguemos algunos detalles más. Ahora limpiemos el pincel para eliminar cualquier pigmento de color para que podamos comenzar con otro conjunto de colores. Pero antes de eso, secemos la pintura usando un secador de pelo. Hemos terminado de pintar el cielo, ahora empecemos a pintar la montaña. L et's presiona una cinta de enmascarar para asegurarse de que todavía está en posición para evitar unfunt propagación de colores Apliquemos agua para mojar la zona. Estoy aplicando esta agua sólo a la zona montañosa, como pueden ver. Para esto, estoy usando el cepillo S mob número dos. Puedes ver que estoy aplicando varias capas de agua antes de comenzar para asegurarme de que el área esté completamente mojada y permanezca húmeda por más tiempo. Se puede ver que también he aplicado agua a la superficie terrestre debajo la montaña ya que la estaremos cubriendo mientras pintamos la montaña. Ahora mezclemos el color. Aquí estoy mezclando Rojo cadmio con amarillo cadmio. Esto nos dará un poco de color cálido. Aplicaré este color en la cima de la montaña para mostrar la luz solar directa que vemos en la noche. Usando la punta del pincel, le daremos a nuestra pintura la dirección que queremos que fluyan. Ahora vamos a mezclar algunos greens. Aquí estoy tomando un poco de savia verde y mezclándolo con azul ultramarino O Se puede ver que esta mezcla se ve azul verdoso igual que la forma en que vemos en las montañas reales Estoy agregando unas gotas de pintura y luego dándole una dirección para que fluyan en las áreas requeridas. Se puede ver que las pinturas se están mezclando tan bien. Esto se debe a que el papel sigue húmedo. Agreguemos un poco más de azul ultramarino a la mezcla. Estoy aplicando esta pintura a las zonas donde quiero que la montaña se vea oscura. Agreguemos algunos toques más de ella. Apliquemos un poco más de azul ultramarino. Se ve que estoy usando la punta del cepillo para dejar caer los dolores. Agreguemos un poco más de azul ultramarino mezclado con verde savia Ahora estoy aplicando la mezcla en el pico para agregar algunas sombras a las zonas, no conseguir la luz del sol. De la misma manera, agreguemos algunos detalles más usando la punta del pincel mob. Ahora es el momento de agregar algunas pinceladas más de azul ultramarino L et's agregan algunos árboles en la base de la montaña donde he dejado la zona sin pintar Para ello, usaremos la mezcla de verdes. Limpiemos rápidamente la paleta y mezclemos la mezcla de verde SAP y amarillo cadmio Como esta es la primera capa de color, estoy manteniendo esta pintura hacia el amarillo, agregando menos del verde Sab Apliquemos rápidamente un poco más de pintura. Como los papeles se venden mojados, se puede ver que estos dos colores separados, es decir, el azul de la montaña y el verde de los árboles. No están creando bordes duros. En la base cercana al terreno, he aumentado la cantidad de Sab green en la mezcla Mezclemos un poco más de azul ultramarino con verde Sab para agregar sombras a los Se ve que estoy usando la cinta del pincel para mezclar bien la pintura. Además, mientras tira del pincel Trokes, estoy creando algunas líneas rectas, dando un efecto de árboles rectos largos Dibujar la tierra debajo de la montaña. Estoy usando algunos tonos más claros de amarillo. Hagamos un poco de amarillo limón y apliquemos directamente debajo de la montaña. Ahora, agreguemos un poco de verde savia al amarillo limón para que el color se vea oscuro y verde y luego aplicarlo en la base de la montaña. Mezclemos un poco de verde savia con azul ultramarino para agregar sombras a los árboles Esta mezcla se satura con menos agua en ella, como se puede ver. Añadiremos algunos trazos verticales para agregar sombras a los árboles. Para esto, estoy usando el mismo pincel, que es un pincel mob número dos. Agreguemos algunas pinceladas verticales más de azul ultramarino mezcladas con verde Sab usando la punta del Para cubrir áreas más amplias, se puede ver que estoy usando la punta del cepillo y haciéndola más ancha para que pueda cubrir el área más grande. Agreguemos algunos detalles más a la superficie terrestre usando la misma mezcla de verde Sab mezclado con azul ultramarino Limpiemos el pincel y secemos nuestra pintura. Ahora usemos un secador de pelo para secar la pintura. Spence, hemos llegado al final de esta sesión de pintura. Ahora pasemos a la siguiente parte donde pintaremos el agua del lago y agregaremos sombras a los árboles. 5. Pintar agua del lago: Hola a todos. Bienvenido de nuevo. En esta parte, pintaremos el lago y las sombras de los árboles. Estoy empezando mi pintura con la aplicación de agua. Esto humedecerá el papel y ayudará a que la pintura fluya bien. Para esto, estoy usando un cepillo de mafia número dos. Se ve que estoy aplicando esta agua solo a la zona del lago. Ahora hagamos algunas pinturas. Aquí estoy mezclando amarillo cadmio con amarillo limón, y además le agrego un poquito de verde savia Se puede ver que esta mezcla se ve amarilla ya que la cantidad de savia verde es menor en ella. Agreguemos un poco de verde viridiana con amarillo Cadmio. Pero antes de eso, limpiemos la paleta con un cepillo húmedo. Ahora hagamos un poco de color verde dian con amarillo cadmio. Añadiendo un poco más de verde radián para oscurecer la mezcla Aquí estoy usando la punta del pincel para agregar la mezcla de verde al lago. Con manos suaves, intenta mezclar los colores usando el mismo pincel. Estoy haciendo pinceladas horizontales para agregar ondas al agua. Esta mezcla de color verde oscuro también agrega sombras a la capa de agua. Ahora vamos a tirar el color por el lago usando el mismo pincel que tiene pintura sobre él. Ahora voy a añadir un toque de azul al lago, pero antes de eso, limpiemos la paleta. Ahora estoy mezclando cobal turquesa con azul ultramarino. Estoy agregando un poco más de azul ultramarino y aplicando en la base para mostrar el reflejo del cielo Ahora estoy dejando algunas zonas blancas para mostrar el reflejo de la nube en el agua. Haremos que el agua filtrada sea más oscura en las esquinas para crear más interés en la pintura. Para ello, mezclemos un poco de azul ultramarino con azul intenso y también agreguemos un poco de verde radián Esta mezcla estará bastante saturada con menos agua en ella. Estoy aplicando esta pintura cuando el papel aún está húmedo ya que esto ayudará a que la pintura se mezcle bien. Ahora estoy agregando un toque de verde viridiana para agregar sombras y reflexión Aquí estoy agregando las sombras de los árboles que estaré pintando en esta última parte. Estoy usando la punta del pincel para agregar estas líneas en zig zag para imitar el reflejo de los árboles Ahora hagamos un poco más de azul thalo con verde Varian para que la mezcla sea más oscura Ahora el azul thalo también se conoce como azul intenso que obtenemos en el conjunto de colores Si no tienes el color, también puedes usar el azul persa. Ahora estoy usando la misma técnica para dibujar la reflexión. Agreguemos más ondas de agua y olas de agua. Para esto, también, estoy usando la misma mezcla que es azul intenso, también conocido como azul thalo, mezclado con verde viridio. Estoy mezclando este color al mismo tiempo al aplicar la pintura para obtener algún efecto de degradado suave. Agreguemos algunos toques más de esta mezcla oscura a las áreas requeridas. Estoy agregando las pequeñas ondas de agua y olas para agregar realisticnss a Es importante agregar todos estos detalles cuando el papel aún está húmedo si estás buscando estas suaves mezclas de colores. Puedes ver que estoy agregando estos rokes de pincel con manos suaves para evitar un flujo extra de color en el papel Siento que he terminado con la primera capa de colores en el lago. Ahora vamos a secarlo usando un secador de pelo. Ahora estaremos trabajando en los detalles como agregar sombras a los árboles. Para esto, estoy usando mob brush número cero. Mojemos este pincel y mezclemos la mezcla de azul ultramarino mezclado con verde savia Se puede ver que la consistencia de la pintura al agua es de uno a uno. Voy a añadir estas sombras al lado derecho de cada árbol ya que la luz del sol viene de la izquierda. Estoy haciendo que estas sombras nítidas en la parte superior y más anchas en la base, igual que la forma en que vemos en los árboles reales. Como sabemos estos árboles están bastante lejos, por lo que no les agregaremos muchos detalles, colocaremos los colores correctamente para dar un efecto de árboles. En algunos de los lugares, soy bastante aleatorio, sólo un dibujo de líneas verticales rectas y luego uniéndolas, como puedes ver. Pintemos algunas líneas más en la parte superior. Aquí estoy usando un cepillo de mafia número cero. Si quieres, también puedes usar un pincel fino para agregar detalles. Para estos, los colores que estoy usando es una mezcla de verde Sab mezclado con azul ultramarino Hagamos un poco más de este color antes de continuar. Oh. De la misma manera vamos a pintar algunos árboles más. Aquí estoy agregando las sombras a partir de la cinta del árbol. Estoy haciendo estas sombras más anchas en la base y luego conectándolas con otras para formar racimo de árboles. En algunos de los lugares, estoy agregando pequeños puntos usando la cinta del pincel y luego interconectándolos para formar sombras de árboles Agreguemos algunas sombras más. Estoy haciendo estas sombras más anchas en la base, como pueden ver. Ahora agreguemos un parche de pintura para agregar sombras en lugar de agregarlas por separado. Esto creará más interés y enfoque en el centro de la pintura. Se puede ver mientras agrega estas sombras, estoy manteniendo la tierra sin pintar a lo que agregaremos detalles más adelante Ahora estoy tomando la ayuda del agua para mezclar la pintura, creando bordes suaves. Agreguemos algunos detalles más. Ahora estoy agregando algunas sombras de color oscuro a los árboles en el medio. Usando la misma técnica, los estoy pintando, haciéndolos más blancos en la base y más delgados en la parte superior Para agregar estos detalles, puedes tomar la ayuda del pincel delgado si sientes que es difícil de agregar con un pincel mob. Se puede ver que la técnica es pintar estos árboles a la distancia. Cubramos rápidamente los árboles restantes. Ahora estoy haciendo que estas sombras sean más oscuras al agregarle una segunda capa de colores. Ahora, agreguemos sombras a la tierra. Estoy agregando estas líneas diagonales para mostrar la superficie del terreno. Vamos a agregar algunos detalles más. Aquí estoy usando la punta del pincel y empujándolos contra el papel, creando pequeños puntos, y luego interconectándolos para formar árboles Ahora mezclemos un poco de azul ultramarino con verde savia. Usando esta pintura, agregaremos una segunda capa de sombras, haciéndolas más oscuras, como puedes ver. También estoy haciendo más afilada la punta del árbol usando la pintura No hay que ser muy preciso. Solo aplica estos puntos de pintura de la manera que estoy haciendo. En algunos de los lugares, también estoy extendiendo la pintura para crear amplias áreas de sombra. La mezcla de color que estoy usando es una mezcla de azul ultramarino mezclado con verde Se puede ver con cada pincelada, nuestra pintura se ve más hermosa. Ahora estoy agregando un ligero lavado de pinturas que ya están en la paleta. Ahora todos estos trazos de pintura juntos nos dan un efecto de árboles a la distancia, igual que la forma en que vemos en el mundo real. Aquí estoy haciendo algunos pequeños ajustes para asegurarme de que estoy contento con el resultado. Estoy agregando algunos detalles minuciosos a las sombras para que se vean más atractivas a la vista. Para esto, también, estoy usando la misma mezcla de verde Sab mezclado con azul ultramarino Amigos, hemos terminado de pintar los árboles. Ahora pasemos a la siguiente parte donde estaremos pintando las sombras y reflejos en el lago. 6. Pintar sombras y reflejar en el agua: Hola a todos. Bienvenido de nuevo. En esta parte, pintaremos las sombras y reflejos sobre el agua. Esta será la segunda capa de colores sobre el agua del lago, por lo que la haremos saturada que la capa anterior. Para esto, estoy tomando un poco de verde viridiano y le agregaremos azul ultramarino Esta capa estará un poco saturada con menos agua en ella. Aquí estoy usando un cepillo de mafia número cero. L et's comienzan nuestra pintura añadiendo este color en la base de la tierra. Aquí estoy aplicando algunos trazos horizontales y los haré más anchos a medida que los tire. También estoy tratando de flotar mi cepillo, manteniéndolo suelto en el papel. Solo la punta del pincel está tocando el papel como puedes ver. Puedes ver que estoy conectando las capas de pintura y el trazo del pincel mientras me muevo hacia abajo para mostrar estas sombras. Pero esta pintura es más oscura que la capa inferior, creando una hermosa separación entre ellas. También estoy usando agua para diluir esta capa para hacer algunas ondas de color más claro como puedes ver. Aquí estoy usando la mezcla de abolladura verde mezclado con azul ultramarino Ahora, interconectemos estas ondas de agua creando algunas pequeñas pinceladas finas Hagamos un poco más de mezcla de color oscuro. Para ello, estoy usando azul ultramarino mezclado con verde Varian En la base de la tierra, estoy agregando algo de mezcla saturada para oscurecerla. Ahora, pintemos las sombras y reflejos del árbol creando algún patrón en zigzag como este. Estas reflexiones comenzarán más amplias, y a medida que bajemos, la haremos. Dibujemos rápidamente algunas reflexiones más. También estoy agregando algunas líneas verticales para agregar algunas sombras al tronco del árbol. Si quieres, puedes hacerlos un poco irregulares como vemos en el agua que fluye. Ahora estoy oscureciendo la mezcla mezclando un poco de azul thalo con rojo carmesí Usemos esta mezcla para agregar algunos colores oscuros a las olas del agua. Para dibujar estas ondas y sombras, estoy usando la punta del pincel, moviéndolo rápido por el papel para crear estos extremos afilados. Ahora agreguemos algunas sombras en el lado derecho debajo de la tierra. Para esto, también, estoy usando la misma técnica. Ahora estoy conectando los extremos de estas reflexiones para formar un patrón armonizante, dando una sensación de realismo Casi hemos terminado de sumar las sombras. Ahora vamos a dar algunos toques minuciosos antes de terminar de pintar el lago. Ahora estoy agregando algo de reflexión a las pequeñas rocas que están cerca de la tierra. También añadiendo pocos trazos horizontales para dibujar los reflejos y las olas de agua. Agreguemos algunos toques finales al reflejo de los árboles en el agua. Ahora estoy oscureciendo aún más la base de la tierra añadiendo la tercera capa de la misma pintura. Agreguemos algunos trazos más finos de pintura para dibujar estas olas de agua. Amigos, hemos terminado de pintar el lago. Ahora pasemos a la siguiente parte donde pintaremos el primer plano 7. Pintemos el primer plano: Hola a todos. Bienvenida de nuevo. En esta parte, pintaremos los cuatro terrenos. Mezclemos los colores, pero antes de eso, limpiemos la paleta con un cepillo húmedo. Una vez que la paleta esté limpia, estamos listos para mezclar los colores. Aquí estoy usando la mezcla de tonos terrosos, básicamente los rojos verdes y marrones Agreguemos un lavado de amarillo cadmio usando el cepillo mob número cero Como pueden ver estoy empezando por un color amarillo claro. A medida que bajemos, agregaremos algunos colores oscuros para que la tierra se vea más oscura cerca del agua. Ahora vamos a añadir un toque de verde Sab en la mezcla. Este color es una mezcla de verde Sab mezclado con amarillo cadmio Ahora agreguemos un toque de verde fridan para que la mezcla sea aún más verde Ahora es el momento de agregar un poco de tono cálido. Para ello, estoy usando un lavado de rojo cadmio. Estoy agregando este color en el tono base para que la tierra se vea cálida y roja. Vamos a añadir un toque de savia verde. Estoy aplicando este color cuando el color anterior aún está húmedo para que esté bien y forme una mezcla uniforme de colores. Ahora agreguemos algunos tonos más oscuros para esto estoy usando el toque de Sap green. Estoy usando este color para agregar algunos pequeños detalles como gramíneas Ahora estoy agregando algunos tonos más oscuros. Para ello, estoy usando un poquito de verde Vian mezclado con verde savia. Ahora agreguemos un poco de azul ultramarino para obtener un poco de color oscuro Oh. Limpiemos el pincel para comenzar con otro conjunto de colores. Estoy agregando un poco de tono cálido de rojo cadmio mezclado con verde en la paleta Sólo le estoy dando un ligero toque de ello, como pueden ver. Ahora estoy haciendo algunos pequeños ajustes, sacando algo del rojo usando el cepillo húmedo. Agreguemos un lavado de verde para equilibrar el tono rojo en la tierra. Ahora es el momento de pintar el segundo terreno a la izquierda. Estoy empezando por aplicar el agua, esto mojará el papel y ayuda a que los colores fluyan bien. Comencemos con un lavado ligero de amarillo cadmio. Ahora, mezclemos un poco de savia verde para que el suelo se vea más verde Aquí estoy tomando un ligero lavado de savia verde y añadiendo en la base del amarillo para formar una mezcla uniforme de colores. Para que la mezcla sea aún más oscura, le estoy agregando azul ultramarino al verde savia, y luego aplicaremos Mientras agrego los colores, también estoy dibujando algunos pastos pequeños usando simples movimientos de pincel y técnica Agreguemos un poco más de verde. Ahora estoy mezclando un poco de azul ultramarino a verde savia, y después aplicaremos en la base de la tierra Se puede ver que estoy consiguiendo estas suaves mezclas de colores porque nuestro papel sigue mojado. Agreguemos algunos toques de mezcla verde para agregar algunos pastos pequeños y sombras Aquí estoy usando la mezcla de Sab verde mezclado con azul ultramarino L et's agregan algunos detalles más usando la mezcla antes de que terminemos con esta sesión. 8. Pintar el árbol en primer plano: Hola a todos. Bienvenido de nuevo. En esta parte, pintaremos los árboles en primer plano. Limpiemos la paleta antes de continuar con la pintura. Voy a estar pintando primero las hojas del árbol, así que mezclemos los colores. Aquí estoy usando la mezcla de amarillo cadmio mezclado con verde savia También estoy agregando un toque de verde radián para pintar las hojas y hacerlas un poco más oscuras Para dibujar las hojas solo usa la punta del pincel y tira algunos trazos aleatorios e interconectarlos. Aquí estoy usando un pincel mob número cero para dibujar las hojas. Si quieres oscurecer las hojas, entonces también puedes usar un poco de azul ultramarino Ahora, agreguemos un poco de azul ultramarino para oscurecer la mezcla y dibujar algunas hojas de color oscuro Se puede ver que estoy aplicando algunos puntos más pequeños de pintura y luego interconectándolos para formar hojas de árboles Ahora agreguemos un poco más azul ultramarino para dibujar algunas hojas de color oscuro Aquí estoy usando la misma técnica para dibujar las hojas de los árboles. Como la pintura aún está húmeda sobre las hojas, podemos agregar algunos tonos oscuros de azul ultramarino para dibujar sombras de las hojas del árbol Ahora hagamos un poco de rojo cadmio con esta mitura oscura de verde para conseguir algo Estoy usando este marrón para dibujar el tronco del árbol. Si quieres, también puedes usar el color marrón directamente en lugar de mezclar rojo cadmio con la mezcla de verde Ahora estoy usando un cepillo pequeño redondo para los detalles. Mezclemos un poco de azul intenso, que también se conoce como azul Thalo Ahora estoy agregando un poco de verde radián para dibujar sombras de las hojas del árbol Estoy aplicando este color oscuro en la base de las hojas del árbol para dibujar sombras. Ahora estoy agregando un poco de rojo carmesí para que el color sea aún más oscuro Estoy usando este color oscuro para agregar sombras al tronco del árbol. Agreguemos algunas sombras más y ramas pequeñas. Es momento de agregar algunas hojas de color oscuro. Se puede ver que este color es bastante oscuro y lo estoy usando para dibujar las hojas del árbol. Estoy agregando este color a todas las porciones que están alejadas de la luz solar. Agreguemos algunos detalles más usando este pequeño cepillo redondo. Estoy agregando estas pequeñas ramas usando la mezcla de azul yll, también conocido como azul intenso mezclado con rojo carmesí Ahora agreguemos un poco más de mezcla de azul yll mezclado con rojo carmesí Estoy haciendo las hojas de los árboles un poco más afiladas en los bordes al igual que los pinos naturales Ahora estoy agregando algunas hojas de color oscuro en la base para dibujar las hojas a la sombra. Es hora de agregar algunos detalles más usando esta mezcla oscura. Estoy agregando las sombras en el lado derecho del tronco del árbol ya que la luz del sol viene de la izquierda. Para agregar sombras como esta, es importante usar un pincel redondo delgado para obtener trazos de color nítidos. Vamos a tirar el color hacia abajo hasta la base del tronco del árbol. Ahora es el momento de agregar algunas ramas diminutas. Para esto, estoy usando el mismo color. Soy bastante aleatorio mientras agrego las ramas, pintándolas moviéndose hacia arriba. Estoy haciendo estas ramas un poco irregulares para que se vea más natural. Limpiemos el cepillo y tomemos un poco de savia verde. Estoy usando el verde Sab para agregar algunas hierbas y vegetación al suelo Ahora estoy agregando un toque de verde radián para que los pastos se vean más Agreguemos un poco de verde radián al verde Sab para que sea un poco más oscuro Ya ves estoy agregando un ligero lavado de pintura para que el suelo se vea aún más oscuro y verde. Agreguemos algo de textura agregando trazos de pincel de verde. En algunos de los lugares, también estoy dejando la pintura como está para que el color rojo del suelo permanezca intacto Amigos hemos terminado de pintar este árbol. Ahora pasemos a la siguiente parte para pintar los árboles restantes. 9. Pintar árboles y agregar detalles: Hola a todos. Bienvenido de nuevo. En esta parte, cubriremos los árboles restantes a pintar. Pero antes de eso, agreguemos algunos detalles al primer plano usando la mezcla de azul intenso mezclado con rojo carmesí Ya ves que solo estoy agregando un lavado muy ligero de este color. Y el pincel que estoy usando es un cepillo pequeño redondo. Hagamos un poco más de mezcla de azul intenso mezclado con rojo carmesí Estoy agregando este color a las zonas más oscuras donde no hay luz, como pueden ver Ahora agreguemos estos pequeños detalles para que la pintura se vea más atractiva a la vista. Ahora es el momento de agregar algunos detalles más pequeños. Estoy agregando una pequeña roca usando la misma pintura que puedes ver. Ahora es el momento de agregar algunos detalles más pequeños y hacer algunos ajustes minuciosos. Es momento de agregar algunas gramíneas más pequeñas, como puedes ver, usando la misma pintura Entonces desde que terminamos de pintar el terreno. Ahora empecemos a pintar los árboles. Antes de comenzar a pintar los árboles, limpiemos la paleta con agua y dambrush. Aquí estoy usando el pincel número cuatro para escoger la pintura de la paleta para que obtengamos una superficie limpia para mezclar las pinturas. Ahora, mezclemos un poco de color oscuro para pintar las hojas del árbol. Ahora es el momento de agregar un poco de verde viridiano, y también estoy agregando un poco de azul intenso, también conocido como azul Thalo. Después de agregar esto, estoy agregando un poco de cadmum amarillo para que la miture se caliente un poco Pintemos primero la parte superior del árbol. El pincel que estoy usando es un pincel mob número cero. Empiezo pintando algunas hojas más pequeñas, y luego a medida que bajemos, vamos a hacer que los árboles sean más anchos. Puedes ver que apenas estoy siguiendo las marcas de lápiz de Abajo para dibujar los árboles. A medida que me voy moviendo hacia abajo, estoy haciendo que las hojas del árbol sean más anchas y afiladas en los bordes. Para pintar las hojas de los árboles, acabo de añadir unas pequeñas gotas de pintura usando la punta de la brocha y luego interconectarlas para formar el racimo de hojas También estoy agregando un poco de rojo carmesí para que mi mezcla se vea aún más oscura y luego uso para dibujar el tronco de las hojas del árbol Si te resulta difícil usar un cepillo mob, definitivamente puedes usar un cepillo redondo más pequeño, lo que te ayudará a obtener algunas líneas nítidas y control. Solo estoy agregando las hojas de los árboles siguiendo las marcas de lápiz en el papel, que son bastante visibles. Por lo que es importante tener tu dibujo perfecto antes comenzar a pintar para que te guíe a lo largo de la pintura. Se puede ver que estas hojas de árboles son bastante oscuras porque he mezclado verde radián con azul intenso y también le agrego un poco de rojo carmesí Ahora vamos a pintar estas hojas de árbol más pequeñas. Al pintar los árboles, también estoy usando la misma técnica que he usado para los árboles aller. Ahora agreguemos algunos árboles más usando la misma mezcla de verde radián mezclado con azul intenso y rojo carmesí Oh. L et's agregan algunas hojas de árboles más. Es hora de pintar el tronco del árbol usando la misma pintura. Ahora estoy agregando un poco de rojo carmesí para hacer la mezcla Para pintar estas hojas de árboles, estoy usando la mezcla de verde radián mezclado con azul intenso y rojo carmesí Aquí estoy usando la misma técnica para dibujar las hojas de los árboles usando la punta del pincel. Solo agrega algunos trazos de pintura y luego interconectarlos para formar el racimo de hojas de los árboles Soy bastante aleatorio mientras agrego las hojas de los árboles, como pueden ver. En este punto, no hay que ser muy porque podemos ver que hay de dos a tres troncos de árboles que están bastante cerca uno del otro Básicamente, sus hojas chocarán entre sí, ahí que sea mejor agregar hojas aleatorias, y luego las separaremos agregando los troncos de los árboles Vamos a agregar rápidamente algunas hojas más. Ahora estoy agregando algunas hojas aleatorias que se superponen entre sí. Ahora agreguemos algunos árboles y pastos más pequeños en la parte posterior. Es momento de agregar algunos parches de pintura sin detalles destacados. Ahora agreguemos algunos detalles usando la misma pintura. Es momento de agregar sombras usando la misma mezcla de verde dián mezclado con azul intenso. Y agreguemos algunos detalles minuciosos. Para los troncos de los árboles, estaré usando un cepillo liner, así que cambiemos nuestro pincel Se trata de un cepillo trazador de líneas número dos, como puedes ver. Ahora mezclemos un poco de rojo carmesí con azul intenso. Estoy usando esta mezcla oscura para agregar los troncos de los árboles. El uso de este cepillo liner también nos ayuda a conseguir algunas líneas afiladas y ramas delgadas. Una vez que terminemos de dibujar los troncos de los árboles, comenzaremos a agregar las ramas usando este pincel de forro delgado Esta mezcla se ve igual que un marrón oscuro ya que la cantidad de rojo carmesí está más en la Agreguemos algunos troncos de árboles más. Aquí estoy usando la mezcla de azul intenso mezclado con rojo carmesí Hagamos el tronco un poco más ancho. Ahora estoy agregando algunos pequeños ajustes para que la pintura luzca más prominente. Para este tronco de árbol, estoy usando la misma mezcla. Se puede ver que estos árboles son más pequeños que el del primer plano Esto crea una sensación de profundidad en la pintura. También, las reflexiones que hemos dibujado antes en el agua ahora van muy bien con los árboles de arriba. Ahora vamos a oscurecer el tronco del árbol. Mientras jalaba mi pincel por el papel, también lo estoy presionando para crear troncos de árboles blancos Es momento de pintar los troncos en el hueco para completarlo. Ahora agreguemos algunas ramas usando la misma mezcla de azul intenso mezclado con rojo carmesí Mientras dibuja las ramas, trata de hacerlas más afiladas en los bordes a medida que se aleja del tronco del árbol Ahora mezclemos un poco de rojo carmesí con azul intenso. Estoy aplicando este color para agregar las sombras más oscuras del suelo Esta línea de color oscuro también sirve al punto donde la tierra está tocando el agua. Ahora agreguemos algunos detalles más usando la misma mezcla. Es hora de agregar tronco de árbol al árbol pequeño. Como estos son detalles bastante minuciosos, uso de un cepillo liner nos ayudará mucho. Vamos a agregar algunas pequeñas hojas de árbol. Oh. Ahora estoy agregando algunas líneas oscuras para dibujar el reflejo. Es hora de agregar algunos pequeños detalles en el suelo, como agregar algunas pequeñas grietas y sombras. Ahora agreguemos algunos detalles más para esto. Estoy cambiando mi cepillo delineador por un cepillo redondo. Hagamos un poco de rojo carmesí con azul intenso. Oh. Para crear más profundidad en la pintura. Estoy agregando estas ondas de color oscuro al agua. Ahora estoy agregando este color en la esquina para que todo el foco vaya al centro. Ahora agreguemos algunas olas oscuras en la base de la tierra en primer plano Estoy pintando estas ondas como finas líneas de pintura y luego interconectándolas. Ahora agreguemos algunos detalles al reflejo de los árboles en el agua. Es hora de añadir algunos toques finales a las montañas de atrás. Para eso, limpiemos el cepillo. Estoy tomando un lavado muy ligero de verde y luego agregándolo para pintar los contornos de la montaña. Esto nos ayudará a agregar realismo a la pintura, al igual que la forma en que vemos en el mundo real Agreguemos algunas sombras a la montaña. Para ello, estoy usando el lavado de azul y agregándolo en el lado derecho, la zona que está alejada de la luz solar. Cubrimos el área pequeña sin pintar con verde. Amigos, hemos terminado de pintar los árboles. Ahora pasemos a la siguiente parte, pero antes de eso, secemos la pintura usando un secador de pelo. 10. Reflexiones finales y detalles: Hola a todos. Bienvenidos a la última parte de esta clase de pintura. Vamos a añadir algunos toques finales antes de revelar nuestra pintura quitando la cinta de enmascarar. Ya ves estoy agregando el toque de rojo cadmio para mostrar los reflejos de la montaña en el agua También estoy mezclando este rojo de cadmio usando agua. Aquí estoy usando el pincel número dos, que es un pincel mob. Agreguemos algunos toques más de rojo cadmio. Amigos hemos terminado este cuadro. Ahora vamos a quitar la cinta de enmascarar y revelar nuestra pintura. Mientras tira de la cinta adhesiva, trata de tirarla hacia afuera para que no termines rasgándote el papel Amigos, espero que hayan disfrutado de esta sesión de pintura. Si tienes alguna duda o duda, puedes preguntarme en la pestaña de discusión. Además, no olvides compartir tus pinturas en la sección de proyectos. Estaría encantado de ver todas sus obras de arte, hasta entonces cuidar y apuñalar, y te veo de nuevo en la nueva clase