Paisajes en acuarela: clase magistral para principiantes

1. Bienvenido a mi clase :): acuarela tiene un medio único el cual fluye de cerca Según la M, toda el agua que usas ha estado utilizando la acuarela desde la infancia. En los últimos años, mi preferencia de estilo y color ha cambiado mucho. Pero mi amor por el médium sigue siendo el mismo. Algún tiempo con el movimiento equivocado, terminas obteniendo un resultado exquisito en él. ¿ Es esto imprevisibilidad? Fuera de este medio lo hace más atractivo. Hola a todos. Mis subs Alien Annabi on Absolut entusiasta del arte actualmente lo residen para comprar orginalmente de la India. hoy te voy a llevar por una clase desafiante pero divertida donde estaremos explorando carne en particular a la gripe. el vidrio de agua pueda producir efectos de pintura que ningún medio pueda coincidir con. Estaremos explorando todas y cada una de las posibilidades una acuarela En esta clase, es una clase un poco larga cubriendo todas las técnicas necesarias que te ayudarán a dominar tus paisajes de acuarela. Déjame darte una perspectiva rápida de la clase antes de que empecemos. En las clases creadas considerando un principiante absoluto, te estaré llevando a través de todas y cada una de las necesidades materiales seguidas de un detallado paseo por mi paleta de acuarelas. Podrás ver todos y cada uno de los tonos que tengo en mi piloto en los colores para los que realizo. Mis pinturas también serán discutidas en la sección. Entonces avanzaremos a través de diversas técnicas. Esta es la parte con más información de esta clase Exploraremos hay que pintar seis psi acuarela cielos en. Poco a poco avanzaremos un cielo de nivel avanzado y también aprenderemos a convertirlos en una pintura completa agregando muy pocos elementos. A continuación vienen los árboles y paisajes. Estaremos probando diferentes tipos de bebidas, pero puedes usar como elementos focales en tu pintura y finalmente, mi parte favorita de la sección técnica el reliant, diferentes tipos, fuera de montañas para explorar. Te estaré llevando por todos y cada uno de los tipos y detalles de montaña. Cada uno de ellos es absolutamente único y puede agregar mucho carácter a tus pinturas. Justo desde el boceto a lápiz, te estaré llevando por cada uno de cada pequeño detalle que necesites conocer para dominar tus paisajes de acuarela. Una vez que superemos las técnicas, avanzaremos sobre proyectos de clase donde estaremos incorporando las técnicas que aprendimos . Estos son los cuatro hermosos proyectos de clase que vamos a pintar en algún tiempo bien, después creando obras de arte. Esta clase va a ser una experiencia maravillosa explorando la acuarela media sobre también pesó su fondo y técnicas de primer plano, que te ayudarán a dominar tus paisajes de acuarela. E realmente no puede contener mi emoción en esta clase. Estoy compartiendo mis conocimientos sobre medio particular como nunca antes. Si eres un principiante o un intermedio que se queda atascado en tu pintura, decidir el tema se confunden. Cómo componer tu pintura. Esta va a ser la clase perfecta para ti. Acompáñame ahora sin más trato, empecemos. 2. Mi paleta de acuarela: De acuerdo, Entonces en este video, te voy a mostrar el piloto personalizado que necesito para mis paisajes de acuarela. Los colores que he elegido para mi paladar no sólo se deciden de la noche a la mañana. Hace bastante tiempo que llevo haciendo paisajes de acuarela, y ahora sé muy bien qué colores utilizo más hacia tipo de colores. Realizo más en mis pinturas, los colores que he elegido aquí como de acuerdo a mi estilo. Cuando prepare su paladar, verá que algunos colores son similares y algunos serán diferentes. Si eres alguien que prefieres pintar paisajes mutar, tu paladar será completamente diferente. Entonces, ¿aquí qué? Voy a mostrarnos el tipo de colores que realizo para mis pinturas. Entonces realmente no necesitas seguir los colores que estoy usando aquí. La libertad es tuya. Deberías ser el creador fuera de tu paladar. Considerando los colores que te gusta ver más en tus cuadros y también los colores que ves aquí como de las marcas de bebés, no me he concentrado en ninguna marca única. Como tal, todos ellos son artistas. Genial para las marcas Globe. He elegido colores de filosofías de arte y un Rembrandt White Nights más claro y creo que uno o dos tubos fuera de Daniel Mad AsPro. Por lo que es una mezcla de diversas marcas de waterpolo de grado artistas. Antes de llenar el palé, tuve una idea de unos colores infantiles en los que usaba normalmente. Exprimí un poco de pintura en mi paleta y de cierta manera manteniendo aunque naranja y los marrones en la parte superior y todos los verdes y el blues en la línea de fondo. Ahora empecemos a rascar cada uno de estos colores que tengo sobre mi amigo Elect. El 1er 1 que tengo aquí es amarillo limón. Este es de la filosofía del arte. Como mencioné antes, puedes ir con cualquier producto, y 2da 1 tengo aquí un encuestado y amarillo. También puedes usar gamble animador, color de interruptus bajo en el 3er 1 tengo aquí como bromista amarillo. Esto es más de un natural en la tierra y amarillo, que se cree que está hecho de arcilla, y va muy bien con Sener nacido para crear todos esos o convertir tonos en tu pintura. Y ahora nos tengo naranja amarillo permanente en la preciosa naranja amarillenta si no tienes que compartir, siempre puedes hacer un poco de apuestas amarillas a cuatro millones y conseguir un color similar. Ahora tengo aquí como terror permanente. Este es uno de mi color favorito. Es un rojo brillante y hermoso. Este es de la filosofía del arte. Se podía ver que es un rojo muy audaz en el otro que usé antes de la naranja amarilla permanente que también era de la filosofía del arte este yo dos fuera de mis tonos favoritos, que usé en mis pinturas de paisaje. Eso es muy bonito ver cómo AH poco de estos dos cerca puede agregar mucho contraste a tus pinturas en. Ahora tengo aquí es carmesí. Es una especie de color común. Lo consigues en todos los conjuntos de acuarelas normales en el siguiente. Tengo aquí un SROS off ultra Marine. Este es de Daniel Smith. No he agregado ningún otro violeta o morado en mi paleta. Estaré mezclando y creando las mías propias siempre que sea necesario amany. Ahora tengo aquí una spon sina. Los dos restantes de esta línea también van a ser tonos de marrón, el que estoy rascando. Ahora este Parlamento marrón, y el último en la regla ha quemado número. Muy bien, nos rascamos todo el amarillo, naranja y marrón. Aquí s una mirada más cercana cuando no hayas organizado la paleta a tu proceso de pintura se volverá demasiado fácil, y esa es la razón por la que siempre debes tener una paleta de acuarelas organizada de acuerdo a tus opciones de color. Ahora eso es rápidamente especia para cerrar en la línea de fondo. El que tengo aquí es verde amarillo brillante, y ese es el primer color que tengo en la fila inferior. Es un verde muy fresco y tierno. Yo permito este color para prados y esos paisajes de grúa el siguiente verde. Tengo aquí una sacarina, que es una de las más comunes en el paisaje colorido más usado. Estos dos colores van muy bien juntos. El grano brillante en Bond Sap Green parece una campaña. Esos plan de dinero se va con estos dos colores. De todos modos, vamos con el siguiente. Esta amenaza cree verde. Está más fuera un verde silenciado para mis zonas más verdes. Siempre trabajo con una combinación de estos tres tonos en el siguiente que tengo aquí es Hooker's Green. Esto es un poco más verde brillante. Yo uso este para esas montañas y árboles verdes brillantes. Mayormente ahora, vamos con el siguiente. El suspenso. Genial. Emite cuando necesitas agregar esos tonos más oscuros también cuando necesitas agregar más detalles . El escándalo le da nuestra mirada final a tu pintura y ahora nos estamos moviendo al blues. Este de aquí tiene coito. Es uno de mi sombra favorita. Si has tomado mi clase de pinturas monocromáticas, verás cuánto he usado este color. Me encanta este color, sobre todo por la forma en que usan las piedras que kantra modulando la cantidad de agua. Es mi tono más favorito para pintar pinturas monocromáticas. El siguiente azul que tengo aquí, una Stella Blue Red. Se trata de un azul muy brillante y audaz. Es un azul hermoso. Lo usé mayormente para cielo y agua. Este es de la Brant de Grand. Si no tienes un sastre azul, siempre podrías usar ultra Marine en lugar de este en tu paladar. La siguiente gripe que he elegido para mi paladar es azul brillante. Este es de la marca a noches blancas estaré usando la cuchara cuatro cielos Mayormente Llegarás a ver que cuando probemos nuestras técnicas. Y también cuando pintamos nuestros principales proyectos después de azul brillante la próxima cuota permito cielo y azul ceruleo. Entonces si ciertamente tienes en azul siempre puedes usar ese en lugar de azul orgullo para tus cielos. Entonces los colores que he elegido aquí para mi paladar es de acuerdo a mi preferencia personal puedes cambiarlo en consecuencia. A lo mejor prefieras azul prusiano o azul cobalto respondió del blues que he elegido aquí. Entonces la elección definitiva es tuya ahora El siguiente azul que tengo aquí es azul turquesa de la marca Rembrandt on. Después de eso nos queda un azul más, el azul turquesa que utilicé mayormente para agua en A veces lo uso para ese cielo azul tropical . Cuando estás pintando, mira y esas playas tropicales. Este es del color perfecto. Pero puedes usar para el agua y también para el cielo. Y la última que tengo aquí es Cabal Green. Este es de la marca Mirdjalal Michelle. Es uno de mis colores más favoritos. Lo uso bastante otra vez. Este También uso para mayormente agua y cielo siempre que tenga ganas de pintar los basados en el cielo y esas playas tropicales. Este es el color del que uso a menudo. Es un hermoso azul de albahaca. Si has visto mis clases on no on light sabrías cuánto me encanta este color para aspirina cielo nocturno. Me encanta el contraste entre un azul brillante y el espacio Toulepleu. Es como que da ese efecto iluminador para tu cielo. Muy bien, así que esos son los 20 tonos que he elegido para mi paladar, los colores que he elegido aquí de acuerdo a mi preferencia personal. Por lo que realmente no necesitas apegarte a los mismos colores que he elegido aquí. He actuado los nombres fuera de todas las sombras. Por lo que es bastante fácil para ti identificar el color si tienes Mr name. Entonces si miras de cerca la colección que tengo aquí, lo entenderás. He elegido tres o cuatro variación fuera de los tonos como un cómo cuatro verde para diferente azul Andi para el amigo amarillo en tres diferentes rojos y tres diferentes redondos. Esto hará que mi proceso de pintura de resplandor de agua sea mucho más fácil, ya que tengo opciones fácilmente disponibles en mi paleta. En también, cuando tengas una paleta de acuarelas hecha a medida, comenzarás a identificar tu estilo en. Además, todo fuera, tu pintura tendrá la misma identidad. Si no has probado mucho pintar acuarela, será un poco difícil para ti dedo del pie Decidir sobre qué todo cerca de nuestro en tu paladar. Pero una vez que has hecho bastantes pinturas, te llega muy fácilmente. Tendrás una especie de comprensión en tu mente la cual cerrará que prefieras, y además está absolutamente bien si no tienes estas muchas variaciones de escullers porque el grano amarillo brillante se puede hacer a partir de verde savia sobre amarillo limón, solo necesitas agregar una pintura fuera de submarino a lemony alot para obtener el verde amarillo brillante. Entonces aunque no tengas estas muchas relaciones y tu paleta de colores, eso también está bien. Me tomó bastante tiempo llegar a una paleta más o menos tal vez en tu porque solía simplemente exprimir pintura en mi paladar en Sólo úsalo ácido er's y crear una paleta de mensajes caseros . Nunca antes había tenido una paleta organizada como esta cuando observaba de cerca mis pinturas en mis tubos de vidrio de agua. Entendí como que todos los colores prefiero en mi paleta porque realmente se puede ver algunos tubos de acuarela ricos se están superando más rápido que otros. Si miro mis tubos de acuarela, tengo Bradley usado literalmente en verde sobre azul cobalto. Entonces esos son los dos tonos, que no uso mucho en mis pinturas de paisaje. Por eso no lo he incluido en mi paleta. A lo mejor eres alguien que prefiera raro en verde y azul cobalto sobre los colores que he elegido aquí. Por lo que esas opciones totalmente depende de ti, deberías ser el creador fuera de tu paladar, y eso debería estar totalmente de acuerdo a tu preferencia personal sobre tu estilo. Cuando empecé a pintar en acuarela, nunca tuve el hábito de mantener una paleta organizada. Simplemente solía apretar la pintura en la paleta al empezar a cantar desde ahí, y luego cada vez que tengo que poner un nuevo color en mi paladar, solía simplemente vender por algunas gorras Andi. Posteriormente, entendí que es un proceso muy desordenado que podría haber acostumbrado a confundirme, que es de qué color tan lentamente entendí. Este es un proceso muy desordenado. Debería tener una paleta organizada adecuada con los colores se utilizan mayormente, y así es como decidí toe crear una paleta personalizada para mí en llevo usando la misma ropa desde hace más de un año. Algunos de los colores que he cambiado con el tiempo. No tenía Taylor azul. Yo estaba usando azul prusiano interactuar eso en. Pero tengo a Taylor azul. Me pareció tan bueno Azul y podría reemplazar la presión baja por ésta porque es más brillante y audaz y fresca en azul, y me gustó este metal eran azul prusiano. Por lo que con el tiempo tu paladar también cambiará tu preferencia de color cambiará. Hay tantos colores más Machar mia para probar. Entonces tal vez cuando pruebo algo de ropa nueva en el futuro las posibilidades podría cambiar algunas de estas con las nuevas tonalidades. O tal vez me pegue a mi paleta más antigua. Esas alteraciones son muy normales. A veces podría ser solo la marca porque probé índigo de blanco, dijo Knight antes en Ventura Newton. Y finalmente decidí ir. Pero la integral del pecado anterior, que es pequeña, brillante tía Pigmentada en comparación con los otros dos estampados. Por lo que quieren empezar a usar radios, marcas y varios colores. Tendrás una adecuada comprensión de los colores infantiles que necesitas en tu paladar. Aquí una mirada más cercana fuera de todos los colores que he elegido para mi paladar, todos los amarillos, el rojo y marrón Andi. En la línea de fondo, tienes el verde y el blues. Entonces sí, esos son los colores que tengo en mi paleta. Pensé que era importante hablar de los colores que tengo en mi paladar antes proceder a los ejercicios posteriores. Esta no es una tarea que hay que hacer de inmediato. Simplemente puedes seguir las pinturas que estoy haciendo y para ir con cualquier azul o reina que tengas en este momento. Una vez que hayas hecho bastantes pinturas, automáticamente tendrás una idea de un niño colores. Prefieres más en tus cuadros, por lo que esto sucederá con el tiempo. No necesitas apresurarte y decidir sobre los colores. Ahora mismo, en la próxima radio, te estaré llevando por el resto todo el material giratorio para seguir mi clase. 3. Materiales que necesitarás: antes de que empecemos, echemos un vistazo rápidamente a los materiales que necesitarás para seguir mi clase. Empecemos con el periódico y casi todas mis clases. Te recomiendo ir con un artista. Crear papel, pero está apagado 1 43 mínimo en el cual es aspirina de 100 personas en sala de audiencias. Para obtener el mejor resultado. Es muy importante ir con un artista. Crea papel la mayor parte del tiempo que te sientas en tus pinturas solo porque no fuiste por el tipo de papel correcto. Así que por favor ve con cualquier gente de acuarela calidad de grado artista, que está apagado mínimo 1 40 MP sobre el cual es 100% algodón. Obtienes tres variedades de gente política en el mercado llamado prensado áspero en la prensa caliente . Estaré usando una partícula de papel de prensa fría, que es perfecta para los lavados tipo off que estamos usando en esta clase. Un pueblo prensado en frío ha llamado el tipo adecuado de textura, que es perfecto para paisajes de acuarela. En este es el tipo de tamaño que estaré usando para nuestras pinturas principales. Este es un seis ojos. Acabo de cortar mi parte A cuatro personas en cuatro partes iguales. Puedes ir con cualquier tipo de talla que prefieras. Estaremos trabajando en pareja fuera paisajes de acuarela muy sencillos, mínimos, que no tiene muchos detalles. Por lo que para obtener un resultado hermoso, es mejor ir con un tamaño de personas más pequeño. Pero entonces el tamaño final es tuyo. Entonces, sí, eso es todo sobre el papel de acuarela. Entonces por favor, co pero y artista gran papel de acuarela. A menudo recibo mensajes de mis alumnos diciendo que mi resultado no se parece al tuyo. Mi papel está absorbiendo el dolor más rápido, y no se queda. Pero la respuesta a todas estas preguntas es bastante simple. Ve con un artista, gran papel de partículas. ¿ Quieres empezar a usar un artista? codicia, gente en particular, o seguramente verán una diferencia. Entonces, solo dale una oportunidad. Sé que es bastante caro. Si estás deseando crecer como artista, es muy importante actualizar a un papel de buena calidad. Está bien, ahora, hablemos de los pinceles que hizo papá. Necesitarás un lavado fresco a un cliente, incluso llamó el agua sobre tu papel. Estaré usando este lavado de tres por cuatro pulgadas fresco por Princeton, un giro Princeton ciudades terciopelo. Dado que las pinturas son bastante pequeñas, esta fresca será suficiente para aplicar e incluso cortar agua sobre el papel. Ahora la siguiente ráfaga, nos necesitará un aplastamiento marrón de tamaño mediano, el cepillo redondo número seis de la sociedad de nuevo de Princeton. Esto es de los CDs del jefe de estado. El grandioso de este pincel es que vuelve a un punto muy bonito, lo que facilita la retención de la aspirina, por lo que no necesito usar unas pequeñas aberturas para mi detalle. En Estos son los únicos dos puentes que estaré usando a lo largo de toda la clase, ya que el tamaño del papel que andaba hoy en día es bastante pequeño. Estos dos cepillos son suficientes. No es necesario tener ningún ron de tamaño más grande fresco o son cepillo plano de tamaño mediano ni nada. Estos dos son suficientes en. No te estreses si no tienes un cepillo plano. Está absolutamente bien usar tu cepillo redondo de tamaño más grande para aplicar. Cualquiera atrapó un agua en el papel. Está bien, así que eso es todo por los pinceles. Andi, siempre hablé de los colores en detalle en la sección anterior que discutimos sobre todos y cada uno de los colores de mi paleta, estaré usando tres o cuatro tonos máximo para cada pintura sobre. Voy a estar explicando que mientras sea pintura, no estaré usando toda la gama de Carlos y la clase de hoy. A lo mejor fue solo un ejercicio para mostrarte cómo organicé mi paleta de acuarelas. Entonces a medida que el progreso llegarás a conocer el color que estoy usando para cada técnica o cada pintura ahora para mezclar en los Kahlo's, necesitarás una paleta de mezcla. Como mis colores ya están en el paladar, estaré usando la misma paleta para mezclar mis colores. Puedes ir con cualquier tipo de piloto que utilices normalmente. Como mencioné antes. No necesitas a Rusia y organiza tu paladar para esta clase. Fue solo un ejercicio para darte una comprensión sobre los colores que utilizo normalmente. Por lo que hablamos del papel de acuarela precioso en los colores. Junto con eso, necesitarás un lápiz sobre goma de borrar. Algunas personas dicen bien en una cinta de enmascaramiento última, pero no menos importante que necesitarás, que son para que el agua uno tiene que mantenerse limpio en la otra un super a sí mismo. El dolor de tu pincel. Entonces eso es todo acerca de los materiales que necesitarás para seguir mi clase ahora ve rápidamente a agarrar todos los materiales y únete a mí en el siguiente video. Empecemos. 4. Práctica: cielo para principiantes: parte 1: cielo es una parte importante de los paisajes de acuarela. Y si sabes pintar diferentes tipos de cielos, realmente te va a ayudar a dominar tus paisajes de acuarela. En este video, te voy a enseñar a pintar seis tipos diferentes de cristal de agua, lo cual se puede hacer con bastante facilidad. Este ejercicio realmente te va a ayudar en tus futuras pinturas. Ya he dividido mi papel en seis divisiones sobre tengo un frasco de agua limpia el cual estaré guardando a un lado La vergüenza que estoy usando para el cielo es azul brillante. También puedes sin duda influenciado de azul brillante. Y si no tienes sobornado, o eres azul cerúleo. Puedes usar azul prusiano. Esta es la sombra que voy a usar para el cielo. Tiene un soborno. Azul por Caballero Blanco. Es uno de mis colores favoritos para pintar cielo. Por lo que ya sabes voy a estar usando sólo dos pinceles en toda la clase. Entonces usando mi lavado de tres por cuatro pulgadas fresco, voy a aplicar e incluso llamé al agua a la primera sección. Y ahora estoy cambiando a mi talla y somos seis cepillo redondo. Estoy cargando mi pincel, pero en 1/4 azul brillante y apenas estoy cayendo en la pintura sobre el fondo mojado. Se puede ver la forma en que estoy tomando mi pincel y dejando unas gorras anchas y entre las cuales estarán mis nubes, que es al azar. Deja a Lee White brechas entre conferencias. Realmente no necesita tener ninguna forma o patrón específico donde quieras. Nubes solo enlazar esos papeles blancos en Philip, el área restante y azul. Entonces hice el fondo, pero y tomé azul brillante en Die al azar llenó algunos un diaz, dejando pequeños huecos anchos en el medio. Eso es lo único que hice aquí. Si quieres que el azul sea más brillante a unos 80 s, podrías hacerlo. Todo esto tiene que hacerse antes de que tus antecedentes lo intenten. Está bien, ahora, esperemos a que eso se seque. En tanto, probemos otra. Asegúrate de que Tu Gracia haya llegado a todos los osos y tengas una bonita capa uniforme de agua. Como mencioné la sección de suministros de arte , estaba bien. Si no tienes un empuje plano, puedes usar su puente fuerte de mayor tamaño para aplicar e incluso llamar al agua. Eso está absolutamente bien, está bien. Entonces el papel está muerto. Ahora. Voy a ir con el mismo ejercicio que enfrentó a Oliver. Estoy cargando mi pincel con azul brillante encendido. Voy a simplemente una gota en la pintura sobre el fondo mojado, igual que lo hicimos en la primera sección, dejando algunos huecos blancos en el medio. Por lo que la forma en que estás aplicando tu pintura azul determinará la forma de la presión. Si quieres nubes más grandes, necesitas dejar una gorra blanca más grande en el medio. Y si quieres nubes más pequeñas, aplica tu color azul más cerca uno del otro, reduciendo la brecha. Entonces, en el mismo ejercicio, que hice antes esta vez hice las nubes un poco más grandes. Se puede ver la forma de la nube, que tengo aquí. Mi fondo sigue mojado. Ahora voy a cambiar a dolores. Acordar. ¿ Crees que los dolores? Genial. Voy a añadir algo de sombra para las nubes. Estoy usando un tono muy claro off pain screen. Y recuerda, mi antecedente sigue apostado a que no lo ha intentado. Ahora, dondequiera que tengas tu poder, solo deja caer en un tono claro los dolores geniales en la parte inferior. Pregunta tu fondo sigue mojado. Se mezclará muy bien con el resto fuera de tu cielo. Todo lo que necesitas hacer era simplemente caer en un tono claro off pain scree sobre la parte Borden fuera tus nubes No hay ninguna regla específica para aplicar la escullery. Solo necesitas caer en ese color en la línea de fondo fuera de tus nubes en Como se lee un fondo se marcará muy bien con el resto fuera de tu cielo en mi cielo como bellamente secadas Puedes ver las nubes esponjosas que tengo aquí Ahora voy a ir con el 3er 1 aplicando y hasta el agua para este Aspen Voy con azul brillante y grito de dolor Pero esta vez voy a dar mucho más énfasis a las nubes Para la primera herramienta empezaron con azul brillante primero Y para el 3er 1 estoy empezando con dolores. Genial. Estoy cargando mi cepillo con un dolor ligero o apagado. Scree encendido. Primero voy a crear la nube. Entonces aquí estoy, creando las nubes y la sombra juntos estoy cayendo en el grito de dolor, que es la sombra de mis nubes en Dwight gorras en el medio son las nubes Si quieres vamos nubes. Necesitas hacer que esos patrones blancos peleen. Todos los seis cielos diferentes estarán haciendo en decisión será mejor en cielo rojo. El tamaño de las secciones que estaban trabajando aquí es bastante pequeño, Así que es poco fácil de manejar cuando aumenta el tamaño de tu papel, tienes que ser un poco más rápido y consistente. Por lo que ya he caído en suficientes dolores. Genial. Ahora estoy cambiando a azul brillante. Ahora, usando azul brillante, voy a darle una forma adecuada a las nubes. Acabamos de añadir las sombras. Todavía no se ha definido la forma de las nubes. Y eso es lo que estamos haciendo ahora. Sólo estoy tomando mi cepillo alrededor de puertas gorras anchas que hemos añadido. Simplemente estoy tomando mi pincel alrededor de esos tonos en agregar algo de color azul en el medio. No estoy agregando demasiado azul. Me pregunto por qué Nubes para ser más enfatizado. Se pueden ver las dos nubes blancas grandes y esponjosas porque aquí la forma y el tamaño de las nubes dependerá totalmente la forma en que se aplique su azul a su alrededor. Entonces si quieres nubes más grandes, deja a mucha gente blanca y reduce la cantidad de azul que estás aplicando el 1ero 1 Simplemente dejamos en algunos huecos blancos en el 2do 1 se introduzcan dolor, scree y la sombra añadida fuera de las nubes . En el 3er 1 hicimos más enfatizadas las nubes haciendo que el altavoz de la nube en introducir más sombras. Ahora vamos por encima del pie uno. Estoy empezando por aplicar e incluso llamó al agua El 1er 3 entramos pero azul Andi White competencia Creamos nubes esponjosas blancas Esta vez voy con el cielo azul y amarillo La sombra que estoy usando ahora una estancia Luke azul También puedes usar ultra azul marino interruptus color o puedes simplemente continuar Qué el azul que estabas usando antes en la segunda cuota que voy a usar junto con azul como amarillo estaré usando mi amarillo permanente . Puedes usar cualquier amarillo cálido que no cree un verde. Cuando mezclas eso con azul, también puedes usar amarillo Nápoles. Pero es tan muy seguro color que no crea verde cuando se mezcla con azul También amarillo indio . Por lo que no olvides revisar tu amarillo y azul antes de proceder con tu cielo. Si no tienes nada de este amarillo, solo puedes usar carmesí o cualquier tipo de rosa dentro de amarillo apagado. Sólo estamos mirando la técnica. El color no importa. Por lo que he aplicado un poco de amarillo en la frontera, dejando un poco de blanco en el medio. Este es un cielo muy sencillo. No voy a añadir ninguna nube. Ahora voy a cambiar al azul de Otello y voy a aplicar eso en la zona superior. Ah, muy ligero en azul apagado. Y tal vez he permitido que algunos entre esas líneas amarillas Escuela. Este es un cielo muy sencillo que puedes combinar, pero las montañas son cualquier otro elemento interesante de primer plano. Ahora voy a hacer el azul un poco más de indios en la parte superior Justo aquí en tal vez un poco por aquí asfalto. Andi, eso es todo. Nuestro cielo azul y amarillo es realmente Es un cielo muy simple pero hermoso puede experimentar lo mismo con diferentes colores azul y rosa, azul y morado son carmesí y arreglar Hay muchas opciones más que puedes experimentar Pero ahora vamos con el 4to 1 Estoy aplicando un mal agua fría en la cuarta sección para este. Además, me voy con Taylor azul y permanentemente mucho. Pero junto con eso, también estaré usando un poco fuera de Cruz off ultra Marine. Estaré creando un tono morado mezclando violonchelo sopló en Roestoff ultra Marine y estaré añadiendo las nubes. Usando este color, puedes ir con cualquier tipo de morado que tengas una nueva paleta o puedes mezclar y crear una usando carmesí sobre azul. Empiezo con el amarillo otra vez. Esto es amarillo primario ahora, igual que lo hicimos con el Paynes Grey. Voy a crear esas nubes usando amarillo. Simplemente voy a dejar caer el a local o sobre el fondo de la cama a la misma técnica que usamos antes. Simplemente tiene que los colores que estamos usando ahora son diferentes. Yo estoy dejando a esa gente blanca en medio, que son mis nubes. Esto es solo para hacerte entender cómo puedes crear el mismo tipo de nubes usando diferentes ropas puestas. Haz que tu cielo se vea más dramático. Podrías hacer lo mismo con cualquier color fuera de tu elección. Ahora me estoy quitando un poco de Alger Marine de Grosso en mezclar eso con un poco más Pedo azul para crear un bonito morado Ahora de una manera similar Cómo tomé dolores Genial para crear la sombra fuera de las nubes. Yo estoy usando este poeple en hacer lo mismo. Ya había dejado algo de papel blanco en el medio. Encima a la parte inferior estoy agregando este color morado. Ah, muy ligero uno apagado Popo Y ahora voy a cambiar a mi azul. Andi, voy a aplicar eso en la parte superior A dio. Ahora estoy agregando un poco de tinte azul entre las nubes como lleno. Si vas con la misma competencia amarilla y azul, es muy importante revisar tus colores antes de proceder porque algunos del azul y el amarillo pueden crear un verde se mezcló entre sí. Así que ten cuidado con eso. Ahora voy otra vez con morado y estoy haciendo más habladoras las sombras. Entré con tonos más claros. Si quieres probar lo mismo con los tonos burdeos eso depende totalmente de ti. Podrías ir con un amarillo más brillante, morado y azul y crear una porción más dramática fuera del mismo cielo. Ahora vamos con el último. Estoy aplicando e incluso llamé al agua ahora en esta última sección voy a probar un digno cielo nocturno sencillo. Volveré a ir con unos tonos más claros, empezando por Pullman y amarillo. Como mencioné antes, puedes usar Gamble JLo en lugar de fuera este mes. Ahora deja caer en algún color amarillo en la parte inferior. Puedes dejar algunas líneas blancas entre solo unas pocas líneas amarillas aleatorias. Ahora estoy cambiando dedo del pie naranja. Esta vez voy con una naranja más rojiza. Me estoy quitando un poco de comercio permanente en mezclar una pizca de amarillo en eso para conseguir una naranja más rojiza. Ahora voy a caer en ese color sobre el cielo rojo a empezar pocas líneas y entre el amarillo un poco en el hospital superior sobre Podrías ver que he dejado algún área en la parte superior por ahí. Estaré agregando azul si quieres hacer a la naranja más indios, podrías hacer eso. Ahora estoy cambiando al azul divertido Taylor azul otra vez Y voy a agregar eso a los medios superiores que me quedaba y que ya terminamos con el último cielo. Se podía ver con qué facilidad creamos un cielo nocturno multicolor. Se puede experimentar lo mismo con diferentes colores, Así que probamos seis cielos diferentes para el primer extranjero. Acabamos de entrar con azul brillante. Aplicamos eso sobre el fondo húmedo y creamos nubes, dejando el papel blanco encendido. Para el 2do 1 Introdujimos pequeños dolores crear para crear la sombra las nubes sobre para el tercero nacido. Entramos con la misma técnica, pero enfatizamos más en las nubes. Hicimos las nubes más definidas para el 4to 1 rebotando con un azul y amarillo bajo, y creamos un cielo de luz diurna muy bonito. En el siguiente, tratamos de crear nubes usando la misma combinación off blue y yellow on be introduce, un poco off popular en el medio para hacer que el cielo sea más dramático. En el último, entramos con sentido multicolor. Es chico. Jugamos con tonos claros de azul naranja en amarillo y creamos un cielo nocturno muy sencillo. Está bien, así que eso se acabó. Seis diferentes son estos tipos. Ahora, en la siguiente sección, te voy a llevar por una porción de cielos un poco más avanzada Así que inténtalo y únete a mí en la siguiente sección. 5. Práctica: cielo para principiantes: parte 2: en la sección anterior, probamos seis cielos diferentes. Eran bastante C. Creo que es hora de probar un cielo un poco más avanzado. He dividido mi papel en dos divisiones, y esta vez voy con una púa o talla. Voy a ir con un lavado más grande y mejor. El 3er 1 ser juzgado fueron recreados arrendamiento a nubes esponjosas. En el 2do 1 estaré yendo con un poco más avanzado atardecer cielo otra vez. Estos dos son absolutamente grandes de manera diferente. Estoy bastante seguro. Al final de la sección, todos estarán bastante confiados para pintar hermosos cielos. Entonces tuve que empezar, igual que como hicimos los únicos que estoy empezando por aplicar e incluso llamé al agua a la primera sección. Apenas un bonito agua fría fuera Onda. Estamos bien para ir. Estoy probando una ilusión más grande y mejor fuera del tercer cielo. Intentamos el centavo empezamos con el gris de Payne, igual que lo hicimos antes, y yo estoy creando la nube primero. Entonces entraré con el azul puesto, haré más definida la forma de las nubes. He cargado mi talla número seis cepillo redondo con suficiente grito de dolor apagado Andi, voy a simplemente caer en la sombra en mi apuesta Fondo en crear esas sombras fuera las nubes No te asustes Solo dejar caer el color, dejando algunos amplios huecos entre los cuales serán tus nubes Necesitas tener una idea áspera cuántas nubes necesitas Y cómo pensar que quieres que tus nubes sean así de acuerdo a tu elección Deja el papel blanco Estoy pensando genial en tres grandes nubes blancas esponjosas Una en el fondo, extremo derecho en tal vez uno en la parte superior, esquina derecha en otra en el medio Así que eso es lo que tengo en mi mente en Por eso estoy dejando paperwhite sobre esas áreas. No, estoy cambiando a azul brillante encendido. Voy a aplicar eso en la esquina superior izquierda en. Voy a definir la forma de las nubes. Yo sólo estoy tomando el cepillo alrededor. Esas formas fueron creadas usando dolores. Cree el fondo es correcto, por lo que los colores se combinarán entre sí viviendo una planta muy natural. Voy a repetir lo mismo en la zona inferior, tomando el color azul alrededor donde hemos aplicado el grito de dolor ahora hacia la derecha, y Espo, podía ver que he creado tres nubes blancas esponjosas. Ahora las nubes se ven muy bien definidas. Todos sabemos qué acuarela cuando estás aplicando el color, se ve muy brillante, pero cuando se seca, tiende a desvanecerse un poco en ella va dedo del pie son mucho más ligeros, también. Entonces ahora es el momento de agregar más melodías de taco si es necesario. Si quieres un cielo de aspecto más ligero que depende de ti, puedes dejar un Tacitus. Voy a añadir unos tonos más brillantes azul apagado en el grito de dolor para que una vez que mi cielo se seque, siga luciendo brillante. Y mi huella no deberías estar haciendo el paso. Tu fondo está empezando a secarse. Solo deberías estar haciéndolo si tus antecedentes están quietos. Apuesto a que no conseguirás una pequeña mezcla del Bagram para empezar a secarse, así que es mejor dejarla. Lassiter's Si tu fondo el empezar a secarse con eso, ya terminamos con nuestro cielo. Se ha secado completamente. Se pueden ver esas tres nubes grandes y esponjosas que creamos. Ahora te voy a mostrar cómo puedes cambiar este en una simple acuarela pintura enojo Cargar mi pincel con suficiente o verde amarillo brillante Andi, voy a crear un poco fuera de paisaje en la parte inferior como el progreso con la clase, tú tendrá una mejor comprensión de cómo crear paisajes BC Watercolor con elementos muy simples. Entonces aquí, responde truco quiere tener tu cielo. Solo necesitas agregar un parche de paisaje verde en la parte inferior. Usé verde amarillo brillante. Ahora estoy cambiando a sap green y voy a añadir algunas melodías darko para darle más textura. He añadido un parche verde en la parte inferior. Ahora voy a sumar a los árboles. Ah, forma muy rugosa. No lo voy a detallar. Uno aquí en uno justo al lado. Un más alto y un corto de uno. Ahora voy a cambiar a Indigo y usando índigo, estoy agregando algunos tonos darko. Apenas uno al lado izquierdo encendido. Eso es todo. Nuestro árbol triste. Es un árbol muy básico. Ahora, usando integral, estoy agregando sombra para estos dos árboles. En adelante con eso, terminamos con su primer cielo símbolo. Bastante dudoso, ¿verdad? Quiero que todos lo prueben con su azul favorito. Ahora probemos otra, que va a ser un simple cielo de puesta de sol. Empiezo con aplicar e incluso llamé al agua a la segunda sección. Asegúrate de que tu cepillo haya llegado a todos los osos y tienes una agradable limpieza incluso llamada el agua en todo el papel. Esto es muy importante para conseguir una mezcla limpia y uniforme de colores en. Esa es la razón por la que siempre stockman yendo con un cepillo de mayor tamaño para aplicar la cancha de agua. Pero el cepillo de mayor tamaño se puede aplicar rápidamente e incluso ir el agua en una idea más grande. Si vas con el tamaño más pequeño, cepilla el frío, puede que el agua no esté pareja, bien, así que empecemos a pintar el cielo. Voy con ex y amarillo. También puedes usar Gamble JIA Lou. Si no tienes amarillo permanente puesto, simplemente estoy cayendo en el color sobre el fondo de la cama, dejando poco fuera amplios huecos en el medio. No muchas tapas blancas solo alimentan líneas aleatorias cuando agregas en los otros tonos en Una vez que tu cielo lo intenta, este pequeño tapones blancos en el medio hacen que tu cielo parezca que brilla. Entonces esa es la razón por la que deberías estar dejando estas diminutas gorras blancas en el medio. Ahora estoy cambiando dedo del pie naranja, esta unidad permanente amarillo naranja. Puedes ir con cualquier tipo de naranja que tengas. Si quieres hacerlo más intenso, también puedes usar escarlata están formalmente en naranja. Añadí la naranja de la parte superior. Ahora estoy agregando eso al fondo amarillo, se puede ver cómo el color se está mezclando con el fondo. Ahora estoy cambiando a Pullman y marrón esta unidad más apagado marrón rojizo. Si no tienes un color similar, puedes hacer Bonsignore con tu millón de terror o escarlata para conseguir un tipo de color similar . Necesitamos un marrón rojizo. Ahora voy a caer en este color sobre el fondo veterinario, empezando desde arriba, simplemente dejando caer el color sobre el fondo veterinario. Um, agregando los tonos darko mayormente en la parte superior, donde tengo mucha naranja hacia abajo. El naranja nos dijo menos, y hay mucho amarillo, así que voy a añadir un poco de naranja apagado en la zona inferior. Aspar. Ya puedes ver cómo los colores se mezclan bien entre sí ahora, si quieres, puedes limpiar tu pincel con solo ayuda. En el proceso de mezcla, se ve un cepillo limpio Andranik alrededor de esas áreas donde significa poco ayudar a mezclar. Estoy bastante contento con el cielo hasta ahora. A lo mejor voy a caer en unos apagones más brillantes naranja y marrón. Añadiré algunos tonos naranjas aquí en algunos más hacia abajo. No quiero tapar todas las melodías más claras en la parte inferior. Creo que lo dejaré ahí ahora. Estoy cambiando a marrón en hacer más intensa la ideología superior. Se puede ver lo brillante y cálido que se ve sobre el cielo. Estoy realmente contento con el resultado. Sólo usamos tres de Kyllo amarillo, naranja y marrón permanente. Si quieres más indios y puesta de sol brillante, puedes agregar más fuera de Scarlett y cuatro millones en esto es el resultado de un cielo se ha secado bellamente en nuestro cielo es literalmente brillante. Ahora voy a añadir un elemento sencillo en la parte inferior y al igual que como cambiamos el 1er 1 en remolque son muchos pintura. Voy a convertir este también en una pintura completa. Empiezo con Bowman en naranja amarillo al igual que todos agregamos el parche verde en la parte superior. Voy a añadir en parche naranja en la parte inferior. Y ahora estoy cambiando a Polonia y marrón y agregando algunos tonos tacos. Me gusta mucho la forma en que la cuchara es verdad. Presionando así y bajando con el cielo. Yo quiero que los medios fronterizos sean más oscuros. Entonces me estoy cambiando a pintar scree y tú piensas que los trenes. Genial. Voy a añadir más tonos Darko. Es un paso muy sencillo, pero esto se va de pie. Dale mucha más definición a tu paisaje. Mezclé los colores, dejando un poco de naranja en la parte superior. Ahora voy a secar esto rápidamente. ¿ Todo bien? Ahora, voy a añadir un árbol sencillo en el extremo derecho. Sólo bustin en las ramas de combustible. Se puede ir con cualquier tema. Prefieres hacer de la tarea un miedo. Entré con un árbol muy sencillo. Con eso, terminamos con nuestro ejercicio de cielo. Hagamos un resumen rápido de los colores que se utilicen para la primera diversión. Genial. La sombra fuera de las nubes. Usamos dolor chillido. Primero fuimos en la pantalla del dolor y creamos nuestra forma fuera de las nubes. Onda, dejamos el activo blanco papel nos. Después entramos con azul brillante e hicimos el cielo más definido. Entonces, como mencioné antes, puedes ir con cualquier tipo de golpe que prefieras. Realmente no necesitas apegarte al azul brillante. También puedes usar cualquier descuento de tu paga. Pasaporte aún azul. Sigue experimentando con tus colores favoritos ahora para el de abajo. Para el cielo de la oración, utilizamos amarillo permanente. También puedes usar violonchelo Gamble, Hinden solo o cualquier otro calor que cargues. Yo sí tengo. En el segundo cambio, abandonamos el trabajo EU. Naranja amarillo permanente. Este es un naranja muy claro. Si haces una cantidad muy pequeña de Scarlett o mujer y en tu permanente amarillo o apuesta Djalo, obtendrás un color similar. Si quieres una puesta de sol más brillante, realmente puedes ir con tu escarlata o cuatro millones en la sombra de la garganta. Utilizamos este marrón prominente usando este color. Agregamos los tonos darko al cielo. Andi, eso es todo para el cielo superior se use solo dos tonos. Y para el cielo de Borden, usamos sólo tres tonos. Ambos cielos son bastante fáciles de hacer, y terminarás teniendo un resultado muy bonito. Tú ya Así que con qué facilidad creamos el cielo del atardecer. Adelante y experimenta con diferentes colores y hazlo más dramático una vez que dominas cómo doler diferentes tipos de cielo. Es muy fácil para ti crear impresionante vertical de pinturas. Prueba todos los seis cielos diferentes que pintamos en la sección anterior en. Trata de cambiar eso en muchas pinturas acuarelas como esta. En las próximas secciones, estaremos viendo diferentes elementos de primer plano y de fondo, así que dale una oportunidad y explora diferentes tipos de cielos, pero tus colores favoritos se 6. Práctica: elementos de primer plano - parte 1: todo bien. En el video anterior, probamos diferentes tipos de cielos. Ahora es el momento de probar algunos elementos de primer plano, que puedes utilizar en tu paisaje. Estaremos tratando de engañar especie de favor, lo cual se puede hacer con bastante facilidad. Por lo que empiezo con esta grúa amarilla brillante. Es uno de mis colores más favoritos para pintar un paisaje. Voy a empezar agregando de forma primero. Entonces te mostraré. ¿ Cómo puedes traducir esa forma en un árbol? El formato es muy sencillo. Necesitas agregar una gotita o una hoja tipo de forma primero, Así que esa es la forma. Ahora estoy cambiando a crema SAB, y solo estoy agregando unos puntos alrededor de esa forma, así que estas serán mis hojas. Representaría esa caída un enorme. Simplemente necesitas tomar tu pincel y un patrón médico para agregar estas hojas alrededor de esa forma, por lo que ahora la forma está más definida. Ahora lo mismo que puedes hacer ¿qué son mucho más color médico? Voy con idéntico mezclando poco de savia verde a eso para conseguir un tipo de color verde bosque . Ahora estoy repitiendo el mismo ejercicio off, agregando esos patrones hija alrededor de la forma para darle más definición, puedes ver cómo poco a poco el árbol iss para mí estar ventilando con un tono más claro primero. Después agregamos el patrón hija usando sap green. Ahora voy con el doctor, y estoy haciendo lo mismo que tú puedes al azar en el muelle O'Toole. Pero cuanto más Dakotan se debe concentrar en cualquiera de los dos lados. Puedes elegir tanto a la izquierda como a la derecha. Entonces si miras este en tu pantalla, podrías decir que me he concentrado más en el lado izquierdo para las melodías de Darko encendidas. He considerado como estar bateando en mi lado derecho. Entonces por eso dejé esa zona más ligera en mi zona izquierda, un taco s'more comparado con el lado derecho. Entonces si tienes cinco o seis árboles en tu paisaje, tienes que seguir lo mismo para todos esos cinco o seis árboles. Ahora estoy usando la misma técnica, y voy a pintar un árbol, el que probamos antes. Es más como un arbusto, que puedes usar como elemento paisajístico. No es realmente como un árbol ahora. Creé la misma forma otra vez en esa gota, Deja o r creer lo que quieras llamarla. Y ahora estoy creando esos patrón hija alrededor de la forma. Y después de esto, estaré repitiendo el mismo ejercicio usando crema sat. Este es un árbol muy sencillo. Puedes crear un racimo fuera de estos árboles en lazo, hacer que tu paisaje se vea más interesante. Ahora voy a cambiar a SAB Green y voy con ese Dr. Pattern. Se puede ver con qué facilidad transformamos esa forma de hoja en un árbol. Ahora voy con el próximo doctor. Estoy mezclando integral y sacarina, demasiado ghetto para conseguir una crema darko, y voy a repetir lo mismo. Es del tamaño de cortar esos patrón hija. Simplemente necesitas tomar tu pincel en un patrón de hija y crear estos follaje. Yo salgo de la zona correcta. El ácido es que no estoy agregando demasiado de tonos más oscuros ahí. Si quieres más texturas en el árbol, puedes seguir añadiendo más valores darko. Ahora voy con un dedo de taco mucho más puesto estoy agregando los detalles finales al árbol. Entonces sí, ese es nuestro árbol con la misma técnica. Probamos una tienda en un árbol. Ahora solo dibujaré una línea en la parte inferior para que entendáis qué parte de la tierra y dónde empieza el árbol. Entonces estos dos empezamos bien desde el suelo el tallo no ha visto. Ahora voy a repetir el mismo ejercicio y crear un árbol el cual tiene sistema agregando primero la forma. Después de haber agregado la forma, entraré con sap green on Son esos patrón hija alrededor de la forma? Después iré con el doc 02 y repetiré el mismo ejercicio. Tan solo dale una forma de reloj. - Supongo que ya la idea ya está clara, una vez que este siete seco, lo entendería. En tanto, te voy a mostrar el mismo árbol usando un color diferente. Voy con la competencia amarilla y naranja. La técnica es exactamente la misma. Al igual que cómo se agregó la forma Primero, usando verde claro, estoy repitiendo el mismo proceso usando un bajo. Estoy agregando esa hoja tipo de forma. Una vez que te sientes cómodo con el proceso, no necesitas ir paso a paso. Se puede realmente y un patrón de hija a lo largo de la oveja a medida que avanzas Ahora estoy empezando a naranja. Y así como como tuve las melodías Darko de crema de savia, voy a hacer lo mismo usando este tono naranja. Quieres conseguir total Con la técnica, puedes experimentar lo mismo con cualquier color fuera de tu elección. Se puede pintar el árbol rosado o un árbol morado. Andi. Crea más contraste en tu pintura. Ahora voy con permanente marrón encendido. Esta vez estoy agregando algunas melodías de taco. Además, estoy agregando el doctor. No sólo en el lado izquierdo a diez centavos viviendo el lado derecho. De Lassiter. Esta industria automovilística es perfecta para un paisaje primaveral. Ahora voy con una melodía de Darko puesta, mezclando un poco de pantalla para el dolor en mi baile de graduación en agregar algunos tonos más de tacos por el lado izquierdo . Y eso es todo. Ya terminamos con nuestro naranjo. Permítanme agregar rápidamente el arroyo por unos 33 en, pero que ya terminamos con nuestro primer tipo de árboles. Rápidamente añadiría algo de color a la base, así que aquí entramos con una forma cónica para el árbol, el experimento con diferentes alturas y diferentes colores. Ahora, en el siguiente, voy a hacer que la forma del árbol, un poco más avanzada. Está bien, así que vamos con el 2do 1 voy a empezar con añadir una forma básica del árbol. Probaremos uno y verde y uno naranja. Esta vez iremos con una intolerancia con un poco más de octo extendido. Esa es la primera forma voy a añadir una más en el lado derecho, tal vez un poco más alto. Uno. Y voy a pintar Warren y Green y otro y luego concurso amarillo y naranja para que puedas usar uno para tus grandes paisajes, y puedes usar el otro para tu aspersión. Es querer tener la forma bonita. Es bastante sencillo. La técnica que vamos a utilizar la misma que antes. Voy primero con SAB Green, y voy a añadir esto en el lado izquierdo, fuera de mi primer árbol hacia el área exterior. Me estoy llevando mi cepillo y su hija batalla para crear esas hojas y follaje. Juntos. He permitido un poco más de Sakhalin de lo que cambiaré a mi verde claro Ahora para el área restante. Yo he permitido mi vida verde, y después de eso, igual que cómo hicimos todos tus sumaré más tonos darko, por lo que la técnica básica es toda la misma. Fue justo a la forma de un poco diferente. Esta vez terminé con la primera capa. Ahora es el momento de agregar más melodías de taco y mezclar índigo y sacarina juntos para conseguir un Darko Bali fuera de pantalla. Ahora vuelvo a tomar mi pincel en ese patrón torturado al agregar más valores darko en el lado izquierdo. Solo necesitas caer en ese Dólares Infantiles y patrones sobre tu fondo sobre eso creará una textura muy bonita a tu árbol. Puedes agregar tantos Dakotans como quieras. Si quieres que el árbol se vea más docker, puedes tomar sap green y agregar más valores de taco por el lado derecho. Si quieres que tu árbol luzca más salvaje, solo puedes deshacerte de ese verde claro, en el que usamos. Simplemente entra con sap Green on y Dakotans que le darán un aspecto diferente a tu árbol. Muy bien, ahora vamos a experimentar el mismo árbol con la primavera Mira, voy con amarillo permanente. Eso voy a aplicar en el segundo árbol que ya tenemos fuera de forma. Ahora simplemente aplica el color sobre esa forma a medida que vas alrededor del exterior. Tan solo toma tu pincel y un patrón de hija. Si la misma técnica entre uso para el árbol de grano, eso es solo que esta vez vamos con el look primaveral puesto. Los colores son diferentes, por lo que agregamos un tono bajo en toda la forma fuera del árbol. Ahora estoy cambiando dedo del pie naranja. Divertida naranja amarillo permanente. Si no tienes uno en naranja amarillo, puedes mezclar un poco de amor formalmente en nuestro Scarlett a tu apostado, ella permitió conseguir un color similar. Ahora estoy tomando mi pincel y un patrón de hija similar a cómo lo hace antes, estoy agregando tonos Darko off orange sobre el fondo amarillo. Una vez que termine con esto, llamaré con el prominente Brown. Entonces después de eso, he permitido más melodías de Darko usando dolor scree. Si estás haciendo algún paisaje primaveral, puedes usar este tipo de árbol en tu paisaje. Se pueden crear cuatro o cinco de árboles similares, pero diferentes alturas, y también se pero diferentes alturas, puede relacionar más el color. Algunos de ellos pueden ser de color más marrón y algunos de ellos pueden ser más anaranjados, y algunos de ellos pueden ser más amarillentos. Cuando juegas por esa variación de color, realmente hará que tu pintura se vea más interesante. Si estás pintando un paisaje primaveral, deberías estar usando las mismas melodías de color para tu aburrimiento. Parte Asper. No debería ser verde. Puedes pintar el suelo en tu local pero algunos tonos marrones, y luego puedes pintar el cielo de un color azul muy brillante. que hay tantas formas de utilizar todos y cada uno de los elementos a préstamo y esta clase a utilizar en tus futuras pinturas, puedes experimentar lo mismo con diferentes colores. Se puede experimentar lo mismo con cielos diferentes. Ahora, en la siguiente sección, estaremos aprendiendo más sobre los elementos de fondo para que puedas mezclar y combinar todo de acuerdo al tablero que tengas en tu mente. Podrás buscar imágenes inspiradoras y combinar las técnicas que aprendimos. Está bien, entonces con eso, terminamos con nuestro segundo tipo de árbol. Añadiré rápidamente, aunque tallo para estos dos árboles, y añadiré algo de color a la aspirina del suelo. Ojalá fuesen capaces de pintar estos dos tipos de árboles. Si no lo has probado, solo dale una oportunidad en ese tema. Si lo intentas una vez, lo clavarás en la segunda ocasión. No es tan difícil. Es solo que necesitas que esa forma sea correcta. El resto es simplemente caer y pintar sobre el mejor fondo. Si eres un principiante absoluto, siempre puedes empezar agregando la oveja usando un lápiz, luego color ideo. De esa manera será un poco más fácil para ti. Ahora hagamos una recapitulación rápida del Carlos que se use para el 1er 1 que usamos verde amarillo brillante . Después usamos crema SAB, y agregamos algunas melodías de taco en. Después de que esa costilla terminara con un Doc Oto off green mucho más, nos mezclamos en go y sacarina juntos para conseguir esa melodía de tacos. Este es el tipo de color porque cuando nos mezclamos en tico y crema de savia on para el 2do 1 siendo usado amarillo permanente en el ex me amarillo naranja. Y para agregar los tonos darko usamos marrón permanente. Junto con eso, mezclamos dolores un poco apagados. Genial para conseguir una charla más de océano off brown. Por lo que esos son los cuatro colores que se utilizarán para el segundo árbol. Pero el look primaveral. Antes de saltar a los elementos de fondo, experimentaremos algunos árboles más y los veré en la siguiente sección. 7. Práctica: elementos de primer plano - parte 2: por lo que probamos dos tipos de árboles antes. Ahora voy a ir con el 3er 1 Sólo vamos a ser más como un pino. Esta vez. Voy con las putas verdes, que es un verde más vibrante que la crema de savia. Estoy usando mi cepillo redondo tamaño número seis. Empieza con la línea recta. Después de tener fuera de línea, solo necesitas agregar en el follaje a cualquiera de los lados. Simplemente toma tu pincel desde el centro hacia el lado exterior y luego sigue agregando líneas como la paz como para bajar. Puedes hacerlos más bailarines, más grandes. Después de haber agregado la línea en el centro, solo necesitas tomar la presión en un tornillo muy. Por favor. Movimiento de porquería encendido. Crea el follaje a ambos lados, como mencioné antes al llegar al fondo, haz que tus líneas se muevan más anchas. Agrega más follaje, su suave el fondo. Se verá realmente bonito. Ahora voy a mezclar Indigo y Hooker's green para conseguir una crema más darko y usando el verde más oscuro que creé, voy a ser más o menos unas melodías de taco en el fondo del follaje, sólo unas muy pocas. No voy a añadir mucho. Acaba de hacer estas líneas. Estoy agregando unos tonos tacos bajo necesidad. Esos follaje. Ahora voy a probar el mismo árbol con el follaje Let's. Vuelvo a empezar con una línea recta. Yo he agregado la línea. Ahora estoy tomando mi pincel indescriptiblemente scrappy meseta a tiempo, agregando el follaje. Esta vez no los estoy agregando cerca uno del otro. Te estoy dejando algunos huecos en el medio para que puedas ir con la radiación de este tipo de árboles. Cuando estás pintando tu paisaje, se le puede decir a algunos de ellos. Algunos de ellos pueden ser más cortos. Algunos de ellos pueden ser muy 10 Santic, y algunos de ellos pueden tener muy poco para mayores como este. Ahora vamos a caer en unos tonos tacos. Estoy agregando tonos tacos de combustible aquí y allá y esa Sirte. Por lo que tienen 1 10 centavos de victoria en nosotros tenemos un árbol, pero muy menos para la edad. Ahora voy a añadir pocos árboles en el fondo usando una luz o apagar la pantalla. Esto te dará una idea de cómo puedes componer tus pinos en tu paisaje. Está bien, ahí tienes tus árboles ahora voy a sac. Lluvia. Voy a pintar el suelo. Una vez que haga esto, obtendrás un entendimiento de cómo puedes historias de fantasmas en tu paisaje. Para la parte fronteriza, usé crema de savia. Ahora, medida que suba cuando esté a punto de golpear esos árboles, oscureceré el verde. Estoy usando el mismo tono para que las melodías Darko se mezclen en go y el verde de la putilla para conseguir un tono más oscuro fuera de la pantalla. Ahora voy a añadir eso por aquí. Se puede ver la forma en que estoy tomando mi pincel. No voy a añadir un flatbush en la parte superior. Yo estoy haciendo ese patrón de hierba. No, voy a mezclar eso con el verde que tengo en la frontera. Supongo que todos han echado un vistazo al divisor de clases. Si no lo has hecho, solo te daré un rápido abate. Más del 60% de la clase, al estar compuesta por diversas técnicas sobre ella, es muy importante pasar por cada uno de ellos. Si quieres dominar tus paisajes, te estaré llevando a través de los últimos elementos que podrás utilizar en tus pinturas de acuarela sobre los proyectos finales estarán haciendo en esta clase será una composición fuera de los elementos que aprendimos. Por lo que es bastante importante pasar por cada una de las secciones. De acuerdo, entonces fuimos a diferentes de verde. Ahora, para agregar más texturas, solo puedes caer en melodías darko combustible ya que la capa base está quieta. Pero los tonos darko que estamos agregando ahora lo harán muy bien, mucho en el fondo, creando una textura herbácea muy agradable. Y eso es todo. Terminamos con el tercer tipo de árbol. Tengamos un resumen rápido del Carlos que se use. Inventé el verde del Tuco para el pino. Entonces dedo del pie son los tonos darko que usé. Idéntico. Yo soy extremo para ir con las putas, pantalla para conseguir el verde oscuro. Ahora vamos a conducir rápidamente en más tipo. No hay penitencia se requiere en ir directamente y con el verde amarillo brillante. A estas alturas habrías notado lo mucho que me encantaba este color, y esa es la razón por la que tengo esto en mi paleta y también verde savia. Se puede ver cuánto le han costado a los eruditos. Estos son demasiado cercanos. Siempre tengo en mi paleta cuando estoy haciendo mis paisajes verdes. Empiezo con verde amarillo brillante en agregar un parche fuera de este color, y ahora cambiaré a verde savia antes de irme con el siguiente tono. Necesito esperar a que esto se seque, y voy con la técnica de estratificación. Parece que el verde claro se ha secado. Ahora cuando estoy aplicando, Zakri, sólo echa un vistazo a mi movimiento de pincel. He dejado el fondo como verde intacto, y estoy tomando mi pincel en un patrón de hierba, solo añadiendo líneas de arriba a abajo sin tocar el verde base. Ahora, en un patrón similar, seleccionaré toda la línea. Entonces todo lo que necesitas hacer nosotros toma un pincel de arriba a abajo, agrega líneas cercanas entre sí y crea un patrón de hierba en la parte superior. Simplemente puedes llenar aleatoriamente el entrar a tu área y que coloreará tu uso. Y de nuevo, esperaremos a que se seque esta capa. Una vez que estas unidades regresarán con un DACA mucho más apagado verde. Parece que eso lo ha intentado. Ahora estoy mezclando sap green en Interco para sacar un Odin oscuro de verde, y voy a repetir el mismo proceso. Tomaré mi pincel de arriba a abajo en agregar líneas cercanas entre sí y crearé un patrón herbáceo. Esta va a ser la capa final, así que creemos que el ácido superior es dejar esa línea herbácea en el asfalto superior. Soy Jill, tomando aleatoriamente mi pincel de arriba a abajo, agregando en 1/4 líneas, hemos creado tres capas diferentes de verde. Se puede ver lo hermosa que es la combinación. Mirando ya, puedes experimentar lo mismo con el amarillo y el naranja, así que básicamente estás abierto. Sé bromista amarillo, y luego puedes ir con una naranja amarilla permanente. Entonces, para la parte superior, puedes ir con branzino o problema permanente encendido. Crea un arbusto pardo dentro de fuera la misma cosa. Está bien. ¿ Eso estaría terminado? El fondo de Leo's. Ahora estoy agregando unos pinos usando un tono más oscuro fuera de pantalla. Basta con pintar un cielo hermoso y añadir el hilado antes de coronarse. Eso hará un hermoso cuadro. Permítanme agregar rápidamente los pinos de una manera similar. Cómo lo hicimos antes, agregué la lista de tallos. Entonces estoy tomando mi pincel en momento exterior desde el centro a cualquier lado para crear la edad completa me gustaría que más árboles hagan la composición, Beto en las próximas secciones estará explorando diferente tipo off mountain para que puedas combinar unas montañas nevadas de fondo sobre cualquier fuera del cielo que aprendiste en la sección anterior . Y también puedes usar este como tu elemento de primer plano que hará una hermosa pintura sobre esto. Cómo puedes mezclar y emparejar los elementos de radio que estamos aprendiendo en esta clase. Árbol de bambú de avalancha en el extremo derecho, realmente me gusta la variación de greens que usamos aquí. Espero que estén disfrutando de un decibel. Interrumpe el verde claro. También puedes usar amarillo limón si naciste una capa más amarillenta para el fondo. Ahora estoy tomando sap green, y estoy pintando el suelo para los tonos más claros. Estoy usando mi orgullo verde amarillo. Ahora sumaré en más tonos tacos usando sap green a partir de pocas líneas. A lo mejor sentir más. Solo estoy cayendo en la pintura en el fondo mojado. Andi lo dejó mezclarse por su cuerno, agregando un patrón de cruce en la parte superior al soltar melodías de tacos de combustible en la capa verde claro pidió, y eso es todo. Por lo que se usaron los colores donde luego se usara el verde amarillo brillante. Sap verde para los tonos medios. Después de eso, usamos el índigo. Se mezclaron grúa integral de WhatsApp para conseguir un abrigo oscuro en una pantalla, y esos son los tres tonos se usaron, bien, pero que ya terminamos con nuestros elementos de primer plano. Ejercicio. Espero que todos lo hayan disfrutado, y espero que todos ustedes sean capaces de seguir adelante. Por lo que exploramos cuatro tipos de árboles, pero puedes usar primero en tus paisajes. Entramos con un verdaderamente básico, luego se haga el árbol en re un poco más avanzado que dependiendo con pino. Después combinamos pino, pero pocas capas más de crema. Podrás combinar cualquiera del cielo y uno de estos árboles juntos para crear una hermosa pintura. Apenas necesitamos a estos dos elementos un cielo en un árbol, igual que lo hicimos este. Puedes cambiar el árbol aquí en adelante para usar cualquiera fuera del árbol, que probamos antes y crear una pequeña pintura. Entonces dale una oportunidad y únete a mí en la siguiente sección. Exploremos más elementos, que podrás aflojar tus paisajes de acuarela 8. Práctica: elementos de fondo - parte 1: en las secciones anteriores, exploramos cómo doler diferentes tipos de cielos, y también exploramos cómo pintar un tipo diferente de árboles. Ahora vamos a explorar algunos elementos de fondo. Te estaré llevando por un serio fuera de hermosas montañas, que podrás utilizar como tus elementos de fondo. Muy bien, empecemos primero. Estaremos explorando una montaña nevada muy fácil. Tengo una pieza fuera. Gente lista aquí. Voy a empezar por añadir un boceto a lápiz. Ah, muy sencillo boceto a lápiz básico de una montaña. Añadiré una o dos montañas. Uno de aquí en puede ser uno más grande en el lado derecho. Muy bien, así que tenemos que Londres está ahí. Ahora. Voy a añadir una línea irregular justo en el centro, dividiendo la montaña en dos. Tan sólo una línea aleatoria con un irregular. Estará agregando melodías darko en el lado derecho y estará agregando tonos más claros sobre el lado izquierdo. Lo mismo va para la otra montaña. Acabo de dividir la montaña en herramienta añadiendo en línea irregular en el modelo. También puedes agregar algunas líneas simples, solo pocas aquí y allá. Esto actuará como guía cuando seamos el color. Muy bien, así que eso es un boceto. Ahora voy con un tono más claro off índigo. Solo necesitas un solo tono para pintar la montaña nevada. Ve con un coito muy ligero en off o cualquier otro color que prefieras. También puedes usar azul prusiano ¿Son gritos de dolor? Realmente no importa. Entonces habíamos dividido la montaña en dos. Voy a añadir el color al lado derecho. Esta desesperación, tienes tus sombras. Tenía una muy ligera encendida fuera de Interco por el costado como para llegar al fondo. No necesitas combinar el color y Charlie en el fondo. Simplemente puedes dejarlo dueños de activos. Ahora lo mismo va para la otra montaña. Voy a añadir un tono más claro off para ir por el lado derecho. Simplemente puedes seguir la parte en la que habías dibujado por la noche o apagar el coito hacia esa zona mientras llegabas al fondo. Puedes dejar las líneas, Tacitus. No es necesario llenarlo de una manera muy clara. Puedes dejarlo nosotros líneas aleatorias ahora sobre todas estas pequeñas líneas, agregamos. Estoy agregando una luz propia en cosquillas. Nuestras montañas se ven tan nevadas ya, podrías agregar un poco más. Inclina tus líneas y de una manera muy ruda. El nuevo agregando un boceto a lápiz. Asegúrate de que estás agregando, son líneas muy ligeras. No vayas con las líneas de lápiz oscuro muy atrevidas. Ya que estamos trabajando con muy luz encendida en fresco, tus marcas de lápiz serán visibles. Se podría decir con qué facilidad se re creó una montaña nevada. Jugamos ese color muy mínimo. Dividimos la montaña en dos, utilizando una línea irregular. Andi en ese parche, nosotros otro tono más claro off en go y también el añadido algunas líneas ásperas aquí y allá, y eso es todo. Ahora bajemos al uno. Empiezo con el boceto a lápiz, igual que lo hicimos antes. Tengo mucho a las montañas encima. Usando una línea irregular, voy a comprar la montaña en dos. Por un lado, estaremos agregando, aunque Darko melodía, que es la sombra del otro lado, creemos como un tono más claro. Tenemos mucho más pequeño aquí. Muy bien, entonces entraron los bocetos listos en nuestras primeras regiones montañosas con una muy ligera sobre un tico de piel , y agregamos ese color a los parches que creamos. Esta vez vamos con una manera un poco más detallada. El primer paso es el mismo, al igual que cómo pintamos el 1er 1 de manera similar. Voy a Philip despachos usando uno ligero apagado Integral. - Entonces llené todas esas fiestas del lado derecho. Ahora voy con unas líneas aleatorias. Supongo que ustedes chicos se están poniendo cómodos con la especie conociendo montaña como hicimos lo mismo por segunda vez. Ahora nuestras montañas se ven exactamente como la de siempre, y esta es la primera capa. Ahora estaremos agregando más detalles encima de esto para agregar los detalles. Estoy cambiando a pantalla para el dolor. Vamos a añadir un poco de pincel seco. Los trazos estarán agregando más en el lado derecho y muy pocos en el lado izquierdo. Cepillo cargado con nuestro tono Darko off pain scree on w. presión en una toalla de papel para promocionar mi show. Ahora puedes crear fácilmente golpes de conductor todo lo que necesitas a lo peor. Retira el exceso de agua de tu cepillo. Ahora agrega trazos de conductor a cualquiera de los lados de la montaña Sólo necesitamos unos trazos mínimos en el lado izquierdo, en más en el lado derecho, al igual que como agregamos la integral. Es bastante sencillo. Carga tu cepillo con lo suficiente apagado dolor chillido que el cepillo en un pueblo problemas y más el exceso de agua. De esta forma podrás crear trazos secos con bastante facilidad. Ahora sigue agregando golpes de conductor más en el lado derecho y muy menos en el lado izquierdo. Repita el mismo proceso hasta que estés satisfecho. Por lo que agregué estos patrones de pincel seco en toda la montaña. Ahora voy a agregar más del lado derecho para estas tres montañas ya que me estoy imaginando que mis sombras estén del lado derecho, esa zona y es realmente más habladora. Entonces estoy agregando aleatoriamente más melodías Darko solo en el lado derecho. Lo mismo va pero esta diminuta montañosa. Por sólo hacer que esos patrones sean más habladores. Se puede ver lo diferentes que miran el primer y el segundo conjunto de montañas. El 1er 1 que acabamos de entrar con un tono más claro off Chantico on se le añada un color muy mínimo . En el 2do 1 repetimos el mismo ejercicio, y encima de eso, agregamos más detalles y texturas usando pantalla para el dolor. Ahora estoy agregando más melodías Darko, en su mayoría en el lado derecho. Si miras de cerca las montañas, puedes ver la mayor parte de la nieve fue creada por el papel blanco. Aparte de agregar esas sombras en pequeños detalles, dejamos el activo blanco de papel nos encendido. Eso es lo que creó este nuevo efecto. Puedes agregar me preguntó Dakotans, como quieras, pero asegúrate de que no vas, pero, ah, ah, audaz declinación. Se puede ir con pequeñas líneas rotas y los escrúpulos son. Deberías ir con patrones de pincel seco. Tu línea no debería estar buscando dedo del pie jalado de afilado. Está bien, ahí tienes. Explotan dos tipos diferentes de montañas nevadas. Nos mezclamos con uno muy simple. Después, en el 2do 1 combinamos la primera técnica, y además añadieron algunos detalles usando trazos de conductor para el 1er 1 Acabamos de usar un solo color, que era Indigo on para el 2do 1 Utilizamos en para ir como el último dolores. Gran dedo del pie, Adam, los detalles. Espero que ustedes chicos y cobren estas dos técnicas. Es muy fácil crear una montaña nevada. Fue solo que deberías ir con una cantidad muy mínima de color. La nieve debe ser blanca tu gente. Solo debes estar agregando sombras. Puedes explorar la misma técnica usando solo dolor, scree o algún taco verde, que será el color que estás eligiendo. Ve con un dedo más claro en Darko apaga el mismo color. También podrías probar lo mismo, pero Darko Brown Aspar. Puedes consultar algunas imágenes inspiradoras de Google en adelante para intentar explorar diferentes mierdas de empresas de color . Ahora vamos a dar un paso más adelante y explorar otra montaña nevada, que va a ser un poco más avanzada que estas dos. Lo intentamos. Empiezo con un boceto a lápiz muy sencillo de una montaña como lo hicimos antes, una montaña a la izquierda y otra a la derecha. Ahora agregando una línea irregular en el centro al dividir la montaña y a crear un parche en el lado derecho donde tendrás tus herramientas de taco en los bocetos. Listo Ahora exploremos la técnica co 9. Práctica: elementos de fondo - parte 2: por lo que ya habíamos agregado el boceto. Ahora me voy pero Taylor azul, Puedes usar cualquier soplado de tus hijos. No necesita ser Tell a blue puedes usar azul prusiano Ultra Marine son cualquier otro azul que tengas Ahora, igual que lo hicimos antes voy a añadir la estancia baja azul en el lado derecho de las montañas donde hemos creado esa parche Esta vez voy con el muy brillante sobre aborto toro Azul Aaliyah Entramos con un tono muy claro nos integral. Simplemente estoy sintiendo de despacho aquí hasta un azul ahora yendo a la montaña del lado izquierdo al hacer lo mismo. ¿ Quieres tener un boceto básico a lápiz? Es bastante fácil de agregar en el color. Incluso si eres un explode, siempre puedes empezar agregando este boceto básico El proceso se convierte en mucho CEO si tienes estas pautas ahora, ya que me enamoro añadiendo un color sólido como sobre voy a estar más relacionando el color Entraré pero algunos tonos tacos y algunos tonos más claros en el medio. En también a medida que avance hacia abajo estaré agregando algún testículo patrón de pincel seco. Esto es para conseguir más texturas en la montaña. Ahora estoy cambiando a Indigo en usar este color, estoy agregando algo de luz a las melodías en la parte inferior. No voy a añadir un lavado plano. Yo voy con la batalla del cepillo seco. Por lo que la técnica que estamos usando para esta montaña es en su mayoría la misma que lo intentamos antes . Fue justo en este momento nos vamos con un poco más de color de roca que antes para las otras dos montañas, entramos con una muy ligera propia. Esta vez vamos con un azul emocional muy audaz y brillante. Ahora estoy cambiando a una luz encendida fuera de la India core on en el lado izquierdo. Estoy agregando algunos lavados como este. Estamos aquí. Aspirina. No se va a preguntar esta montaña, mínima como las que probamos antes. Esta vez vamos con más detalles. Estoy haciendo la barra fronteriza poco septal agregando una cancha de agua y smarting. mal color parece que hay muchos parches secos ahí, y esa es la primera capa de nuestra montaña. Ahora estoy cambiando a dolor scree encendido. Estoy agregando unos tonos darko al igual que como agregamos los zapatos de deck en la segunda montaña. Vamos a añadir más texturas para este. Aspar en el 2do 1 reinventando con texturas muy mínimas detrás de éste, se terminará haciéndolo. Tomé suficiente de pinturas de grado que eso en mi gente total para quitar el exceso de agua. Ahora voy a añadir melodías Darko Más del lado derecho. Andi comparativamente menor en el lado izquierdo. Todo lo que necesitas hacer nosotros carga tu cepillo dentro de 1/4 dolores cree w La opresión de la gente viaja . Elimina el exceso de agua encendida para seguir agregando esos golpes de conductor en la montaña . Más en el lado derecho y menos en el lado izquierdo. Ve de una manera muy aleatoria. Puedes agregar un dinero de culo como quieras. Estoy haciendo más doctor el sitio de la montaña, simplemente garabateando al azar sobre ese fondo azul y creando tantas texturas como pueda ahora pasando al lado izquierdo y haciendo lo mismo. También puedes agregar algunas líneas rotas y garabatos en el medio. Asegúrate de no estar agregando en negrita en descensos y en el hecho con cada vez más textura y montañas nevadas más detalladas. Por lo que el segundo tono se utilizará junto con Philip Liu, un scree de España se use un tono más oscuro fuera de Main Street para agregar en los detalles. A lo mejor me ha gustado algún lugar Darko Tones por aquí, está bien, y que hemos terminado con nuestras montañas. Ahora te voy a mostrar rápidamente cómo puedes cambiar estas montañas en un ser simple, también. Al agregar muy pocos elementos, como un suelo y pocos pinos. Se puede cambiar estas montañas y el dedo del pie un cuadro sorprendente. Entonces voy a ir pero una luz encendida fuera de Interco y voy a pintar el coronado aquí. Ve con la luz encendida el coito apagado ahora en el suelo en la parte inferior. Voy a empezar con la línea. Entonces me voy a llenar y son muy ligeros sobre nosotros Indigo por aquí. Y esa será mi tierra. Ahora todo lo que voy a hacer fue tener acto sobre pinos por aquí encima de esta línea, que agregué, que agregué, Dejar que se seque, mientras tanto, han permitido volver a hacer cola por aquí en la escuela, yendo con una luz encendida apagada hacia Go on, agregando la corona para esta montaña aquí puedes ir con la combinación fuera de Flatbush y golpes de conductor. Pero ve la misma luz encendida. No importa qué azul estés usando, el suelo necesita estar en un tono más claro para este. También. Por aquí puedes agregar algunos pinos y para que sea una pintura completa. Ahora vamos con la de arriba. Yo estoy tomando dolores. Acordar. Voy a agregar sentir pinos por encima de esta línea. Voy con una forma muy rugosa, agregando una línea primero en tomar mi pincel en un movimiento de ida y vuelta para crear la edad de caída . Tengo mucho humos o tal vez ah, uno más corto en una combinación fuera de los más cortos y más altos aquí y allá Puedes ver con qué facilidad estas montañas se transformaron en una hermosa pintura. Ahora voy a sumar toda sombra áspera aquí para los otros árboles también. A lo mejor tengo unos grandes arbolitos aquí y allá, y eso es todo. A lo mejor podrías agregar todo bonito cielo azul sobre eso completará todo el cuadro. Si lo deseas, puedes llenar toda la línea y pinos. Eso depende totalmente de ti. Solo quería mostrarte cómo puedes transformar elementos simples en una hermosa pintura. Se podría hacer lo mismo en la parte inferior que se pide. Podrás sumar un concurso de árboles de hombro y pinos totales sobre esta línea. Podrías ir de una manera un poco más detallada preguntó. Esta montaña se ve mucho más cerca de ti, así que sí, eso es todo. Probamos tres montañas nevadas diferentes, empezando por una muy básica. Para el 2do 1 pasamos por encima de la misma técnica que usamos anteriormente. Junto con eso, agregamos algunas colas ot para los talibanes. Entramos con mucho más detalles de polo. Se llega a elegir uno de estos y utilizar un pasado, su elemento de fondo y cualquiera fuera de sus futuras pinturas. Ahora probemos algo y un tono diferente. Ahora la única que se usaría donde el azul y el dolor chillan. Ahora probemos algo en verde. Voy a mostrar el mismo tipo de montañas en diferentes colores para que no hayas entendido cómo usar la misma técnica y diferentes maneras. La técnica básica es igual, pero cuando cambias el color, ocho fuera de la montaña tiene una mirada muy diferente puesta. Se puede utilizar en diferentes situaciones. El que probamos antes mientras íbamos en el azul justo, se convirtió en una montaña nevada. Ahora, cuando estoy intentando lo mismo, ¿qué verde? Se convertirá en una montaña verde muy exuberante, que podrás utilizar en tus paisajes verdes. Tengo el boceto básico realmente aquí. Eso es tan parecido a los anteriores. Ahora empiezo con verde amarillo brillante encendido. Voy a aplicar eso en el lado derecho para variar. Voy a hacer más claro el lado derecho. Y el último lado Más Darko. que significa que tendré toda la sombra y las melodías de Jacko concentradas en mi lado izquierdo, el stand. No te vas a dejar nada blanco. Simplemente vamos a encubrir la crema anti medios y orgullo. Ahora estoy cambiando a SAB Crane y simplemente estoy agregando líneas de combustible encima de la crema de novia, cual aplicé para darle más texturas. Solo estoy usando dos tonos para el sitio. Verde amarillo brillante y crema SAB. Puedes ir con cualquier verde fuera de tu elección. Es sólo que un lado será más ligero del otro lado de Marruecos. Tiene la luz va a estar golpeando por un lado y tendremos los tonos y sombras DACA en el otro lado. Está bien, ahora voy a cambiar al lado izquierdo. Voy con un oscuro un bushel sap verde. Simplemente estoy llenando esta área y ese color, ya que hemos creado esa división usando una línea irregular en el medio, solo necesitas seguir la línea y simplemente agregar tu color en el lado izquierdo. Ahora voy a ir con el doctor. Ah, melodías. Voy a cambiar de dedo un oscuro aborto de verde. Sí, antes de eso, esta línea es muy importante. Necesitas tener esa mentira muy limpia y afilada. Eso es lo que le da a tu montaña e identidad. Estoy usando índigo para agregar mis melodías de taco. Sí, una cosa más. Cuando estés agregando el color en tu lado izquierdo, asegúrate de que eres tonos más claros en el lado derecho se haya secado por completo. De lo contrario, los colores se pueden mezclar juntos y crear un parche sucio. No conseguirás una línea afilada en el medio, por lo que la línea afilada es muy importante. Por lo que concentrándome más en la línea irregular en el medio, simplemente agrego en los tonos médicos sobre el verde que habíamos aplicado antes. Ahora puedes ver lo prominente que Linus mirando ahora voy con tumbas de tacos lunares. Necesitas agregar estos tonos más oscuros antes de que tu capa base fuera sacarina intente. Creo que estoy abajo con los tonos darko. Ahora estoy cambiando a SAB creando on voy a añadir algunas melodías de taco más en el lado derecho. Voy a dejar esa parte más clara de Lassiter's No voy a ese cruce oscuro y claro en el medio , así que no estaré agregando ningún tono darko por ahí. Andi, eso es todo. Terminamos con nuestra primera montaña verde. Ahora déjame mostrarte rápidamente cómo puedes cambiar esta pequeña montaña en remolque. Todo pintura completa. Añadiré unas montañas más ligeras al fondo. Voy con Interco y estoy agregando una montaña al fondo, tal vez avalancha otra montaña nevada detrás de ella para crear un poco más de profundidad 12 pintura por todo este ejercicio. Mi intención es darte una idea adecuada sobre cómo pintar elementos de fondo y de primer plano y también cómo puedes cambiar esos elementos en una pintura con bastante facilidad. Ahora voy a añadir unas montañas nevadas del fondo, algo parecido al que probamos primero. Ahora voy a caer un poco de savia verde en esta montaña aquí en luego en el fondo. He aprendido algunas melodías de tacos más y también actúo algunos árboles en esa línea. El apartado de técnicas de esta clase también es bastante importante. Estar probando elementos similares y otras pinturas principales. Entonces si has probado todas estas, realmente te va a ayudar. En tus cuadros principales, puedes mostaza con bastante facilidad. Todo se ha secado por completo. Ahora permítanme agregar rápidamente unos pequeños árboles por aquí, sólo una forma muy grande que no necesita ser detallada. Estoy agregando algunas formas. Están muy lejos de ti, así que no necesitas poner mucho esfuerzo, solo unas formas dentro. Ahora añade sombras para todos estos pequeños árboles usando el mismo color. Si lo deseas, puedes llenarte de toda la línea. Usando árboles pequeños como este, tal vez haber permitido algunos más cuando estamos agregando este tipo de árboles siempre recuerdan jugar pero diferentes alturas. Esas cositas serán mucho carácter para tu pintura. Es muy importante jugar con diferentes valores tonales y también diferentes alturas. Estas dos cosas nacen muy, y cuando estás agregando árboles, si miras los árboles a tu alrededor, ninguna de ellas luce igual. Algunos de ellos serán más oscuros en color y algunos de ellos y serán más claros en color on. Ninguno de ellos está en la misma altura. Asfalto. Muy bien ahora vamos a tener una recapitulación rápida está demasiado cerca que usamos. Entramos con verde amarillo brillante encendido. Después usamos el dedo del pie verde savia. Agrega las melodías medias en. También entramos con un verde savia más brillante tirado por el lado izquierdo. Entonces, para agregar los tonos más oscuros que usamos en Tico on también usamos una versión más clara off en Goto las montañas de fondo. 10. Práctica: elementos de fondo - parte 3: Ahora vamos con la segunda montaña. Empezaré con el boceto muy básico a lápiz. Voy a agregar algo así como un valle con una parte estrecha en el asesinato Tenía una línea como esta Ahora del otro lado también. Ahora, en el medio, voy a añadir un premio nado cov el. Eso es todo. Tenemos nuestros lápices básicos atrapan. Ahora voy a cambiar dedo del pie verde amarillo brillante. Ahora viviendo la regla, puedes agregar pintura a cualquiera de los lados del valle. Simplemente estoy sumando mi orgullo. Crema amarilla. No estoy agregando pintura a la carretera. De igual manera, alguna vez cargada dolía en el hospital del otro lado. Este es un hermoso verde claro. Si no tienes un poco de er local, puedes mezclar Ah poco de savia verde a tu limón Hola y obtener un color similar. Ahora voy a cambiar a sap green y estoy agregando algunas melodías jocko a este valle. Apenas cayendo en anillo de savia sobre el fondo rojo, se puede ver sostén. Esos colores se están mezclando. Ahora voy a añadir un poco de hueso. Preguntó Sina. Esto es sólo para dar el valle o más realista. Mira, sólo un poco sobre la borda los lados un tono muy claro nosotros suficiente. No deberías estar yendo con un tono más oscuro fuera de Mancina. Y ahora volviendo con sap green encendido, llenando el área restante y sap green. Por lo que acostumbraba a diferentes greens y un poco Oborne. Xena, se puede ver lo fresco y vibrante dobles valores mirando al momento. Ahora voy a añadir una luz de huesos,ya sabes, ya sabes, a ese camino en el medio, sólo una melodía muy ligera. Ten un poco de cuidado mientras estás agregando el color pasable, empacado alrededor del taburete. Pero nuestra siguiente tarea es agregar más melodías de taco en el Valle. Puedes ir con el Darko, sintonizar, sap green y seguir añadiendo líneas como esta. El verde no se ha secado. Se puede ver cómo va muy bien y con el fondo, tenía suficientes melodías de Darko a ambos lados. Por lo que agregamos una capa base. Ahora vamos con el tono medio off green. Ahora, después de esos, entraremos con un dedo de taco mucho más puesto. Agrega en los detalles finales sobre para que el valle luzca más definido para crear un tono más oscuro de verde sobre la mezcla de savia verde e interenfriado. Ahora, igual que como agregamos un tono medio off green de una manera similar, voy a añadir el tono más oscuro, Aspar. Entonces estas son las líneas. Muy bien. Tener más sombras. Por lo que me estoy concentrando en todos esos un oso Diaz Tienen melodías de tacos de luna de arte elite. Se puede ver cómo la carretera está destacando en este momento cuando agregamos las herramientas Darko. Ahora puedes seguir agregando líneas a ambos lados y mantener a Tebow Valley más zapatos de texto ahora a la misma forma que usábamos antes. Estoy agregando más en seguir haciendo el hablador del estado de ánimo verde, y solo estoy cayendo unos tonos un poco más oscuros Onley sobre estas dos líneas. Ahora voy a añadir unos árboles sencillos a cualquiera de los lados fuera de la carretera. Es un árbol muy sencillo. No hay detalles en absoluto. Solo necesitas añadir nuestra forma similar a cada lado de la carretera en, luego a una sombra en la parte inferior. No estoy escondiendo demasiados combustibles en el costado y me siento en el otro lado, y eso es todo. Añadí muy pocos árboles. Si quieres agregar más, puedes seguir adelante con eso, pero asegúrate de que estás agregando una sombra también después de agregar la forma del árbol. Ahora, usando un tono más claro fuera del mismo tono, voy a añadir una línea de árboles por aquí. Sólo por un lado se puede ver cómo estoy tomando mi pincel, simplemente agregando líneas como esta a diferentes alturas en, luego llenando la zona inferior. Es una técnica muy cool para crear paisaje. Creo que he usado la misma técnica y pocas de mis otras clases Asper. Entonces si has tomado mi clase moral de cromo y también mi clase en una Noche y Suecia ambas clases, he usado la misma técnica para crear paisaje. Ahora no he tenido pocos árboles ni palabra esa línea yendo con un tono darko fuera del mismo tono me mezclé en go y crema de savia más integral y menos verde savia. Es por eso que el color se parece más al negro. Se puede ver con qué facilidad creamos un valle verde. Estoy agregando algunos árboles más. Agrega un culo moneytree varita atrevida. No olvides añadir la sombra. Eso es lo que le da a tu árbol un aspecto completo. De lo contrario se verá como si solo estuviera flotando en el aire bien con eso ya terminamos con fueron Green Valley. Ahora vamos a tener un resumen rápido de los colores que utilizamos. Entramos con crema de color amarillo brillante y para los tonos medios usamos verde savia. Y junto con eso, usamos un poco nacido visto un pasaporte. Después para agregar las herramientas darko se usaron en Deco, por lo que esos son los tonos completos se usaron. Espero que todos disfruten del arte pintando el sencillo Valle Verde. Ahora probemos una montaña diferente con más detalles y más zapatos tecnológicos. Voy a añadir el boceto a lápiz apenas ya una gran línea fuera de una montaña y líneas de combustible solo para guiarme cuando agrego el color. Muy bien, así que eso es un boceto a lápiz. De verdad voy con Integral, y estoy agregando un tono de taco en la parte superior. Al bajar, haré que la montaña parezca que solo estoy siguiendo la forma que agregué a dejar la integral de una manera muy áspera. Ahora empiezo a quién se va verde. Este es un verde mucho más vibrante que la crema de savia. Ahora solo sigue agregando el verde cerca de la integral. Mézclalos bien para bajar tu color. Aquí no hay nada complicado. Agregamos para ir en la parte superior. Después agregamos Who co screen. Ahora voy con la crema amarilla brillante a hacer que la parte inferior sea aún más ligera, simplemente agregando eso cerca para enganchar una pantalla en mezclar eso bien para que pudieras ver en la parte superior. Tenemos un darko afinado y tenemos ah, tono medio en el medio sobre aspirantes. El fondo. Tenemos una crema más ligera. Se puede ver cómo agregué esas melodías de taco en las líneas. Yo agregué. Por eso les dije que esto actuará como líneas de guía más adelante. Ahora sigo la misma línea. Estoy agregando más tonos de taco, usando el coito, empezando desde arriba y luego solo engañando líneas, que había discutido antes. No estoy esperando que la bolsa se vaya a secar. Estoy cayendo en la pintura sobre la cama al fondo para que el primer paso ahora tengamos que esperar a que esto se seque. Se puede ver cómo uso esas pautas para dividir mi montaña en diferentes partes. Esto me ayudará cuando añada los tonos darko. Ahora todo se ha secado por completo. Estoy agregando en patrones de pincel seco a toda la montaña. Ya discutimos cómo agregar patrones de pincel seco en la sección anterior. He terminado con una manera similar. Ahora estoy cambiando a dolor scree, y voy con los detalles muy finales de la montaña. Estoy separando las montañas en diferentes partes agregando Dakotans. Sólo estoy engañando a los lineamientos que habíamos aplicado. Añade un tono más oscuro a lo largo de la línea y dale a tu montaña más desafiante. Mira, voy con las otras dos piezas. el lado izquierdo, se puede ver la amplia variedad de texturas, pues en esta montaña fuimos en los tres tonos diferentes de verde en Tico que causan verde sobre un verde claro, después se le agregan trazos de conductor. Ahora vamos con unas líneas mucho más definidas para que la montaña se vea más realista. De acuerdo, ahora es el momento de agregar algunos árboles en la parte inferior, igual que lo hizo Obi en la montaña anterior Grito de dolor divertido y de manera similar, como lo hicimos antes. Estoy agregando unas formas de caldo de árboles un poco más altas que la que probamos todas sus . Añadí unas bebidas del fondo. Ahora, manera similar voy a agregar algunos en los celulares fuera de la montaña. Los de la montaña necesitan ser muy diminutos. Solo necesitas agregar algunas líneas. Se puede ver cómo estoy agregando los árboles. Son sólo líneas. realidad la forma no es con civil. Esto está muy lejos de ti, por lo que no podrás ver la forma adecuada. Sólo una línea de pan Ethan. Puedes agregar más donde tengas esos tonos tacos. Preguntó Adam. Muchas golosinas Asselborn, pero asegúrate de que los disparadores, que estás agregando en la línea de fondo, necesitan ser un poco más grandes que el del sofá. Por lo que la montaña necesita estar lista Tiny. De lo contrario no tendrás ese sentido de la proporción. Ahora ves la luz del amanecer fuera de la sacarina, um, um, agregando una sombra áspera para todo lo que siente la calle. Entonces los colores que usamos estaban en Dicle. Agregamos en Go on the top. Esa fue la piedra de doctor que usamos para la montaña. Después entramos con pantalla de la putilla, que es una crema muy por impresión hermosa que era un medio. No te utilices para la montaña. Después se utiliza crema amarilla brillante para los tonos más claros encendidos para los detalles finales. Usamos dolor, scree, agregó. Las piedras más oscuras de las montañas y también las pinturas usadas crean nuestros los árboles en el fondo. Entonces, sí, esos son los cuatro tonos que se usaron. A lo mejor voy a añadir en sentir más árboles diminutos en la montaña. De verdad estoy amando esta montaña verde de aquí. Llegaremos a ver este tipo de montañas. Y realmente, si buscas entonces Screen Mountain, dirás algo del tipo de fotografías y yoku y ya estamos. Así que probamos tres montañas diferentes usando verde en tres montañas diferentes usando azul y pinturas reina. Ahora probemos algo diferente en la siguiente sección. ¿ Estás emocionado? Muy bien, vamos a pasar rápidamente a la siguiente. 11. Práctica: elementos de fondo - parte 4: Muy bien, chicos, estamos en la última sección fuera de nuestros elementos de fondo. Espero que hayan disfrutado de las dos montañas anteriores que probamos y azul y verde. Ahora, como mencioné antes esta vez, vamos a probar algo en Brown. Déjenme al rápidamente un boceto a lápiz y realmente entraremos con agregar el color. Añadí tres montañas. Ahora voy a añadir esa línea irregular en el medio en dividir la montaña en dos partes. Un lado será más oscuro en el otro lado será más claro, igual que lo hicimos en las secciones anteriores. O ahora mismo empecemos a añadir el dolor el primero compartido. Voy con este bromista amarillo. Se trata de un más abogado mucho. Añadiré una luz para conocer un Loker a toda la montaña. Simplemente alimenta drogas aleatorias aquí y allá. No voy a llenar del todo lo moderno en tu casillero. Como ven aquí, estoy tomando aleatoriamente mi pincel en agregar algunos trazos y de una manera muy ruda. No necesitas preocuparte por el médico y el lado más ligero. Puedes llenar aleatoriamente toda la montaña en un tipo similar de trazos y luego tenemos nuestra capa base. Ahora voy a añadir más detalles a esta montaña. En primer lugar, voy con un tono más claro naranja apagado. Estoy usando naranja amarillo permanente. Puedes usar el estudio de la naranja guinea tener a Dios, pero ve con una muy luz. Ah, no queremos una naranja vibrante, solo un tipo similar de donantes. Ya basta, igual que agregamos el local con naranja y agregamos algunas líneas aleatorias aquí y allá otra vez , no te preocupes por el lado más claro y el más oscuro en este punto, igual que el mío. Tu montaña puede parecer desordenada, pero eso está absolutamente bien. Una vez que añadamos las melodías DACA, llegarás a ver cómo estas líneas desordenadas están agregando mucha belleza a tu montaña. Entonces no te preocupes por la mirada desordenada que tienes en este momento sin ningún temor. Adelante y añade tonos anaranjados a tu montaña. Lo único que hay que tener en cuenta es que necesitamos ver el fondo blanco. Entonces necesitamos ver las melodías claras o amarillas, y también los tonos anaranjados. Todos y cada uno de los colores deben ser con simple. No deberías estar cubriendo toda la capa base. Ahora estoy cambiando a nacer Sina on de una manera similar. Voy a añadir algunas líneas aleatorias a la montaña otra vez. No me preocupo por el doctor y el lado más ligero. Nuestra tarea es entrar con tantos tonos como podamos y con más y más textura sobre la montaña. A la par de agregar esos tonos marrones a tu montaña, también puedes definir la línea, agregó. En el medio, lo contrario fue a nuestra melodía de Lord Browne. Esa línea no será posible, así que sólo definió aproximadamente esa línea. Hará que sea un C mientras somos los tonos más oscuros. Ahora estoy agregando algunos trazos de conductor a toda la montaña, y después de esto estaré cambiando a mi tono de tacos. Consigue un taco para conocer el marrón sobre la mezcla de pinturas, Cree y Mancina. Si tienes algún darko dorado fácilmente disponible, como Van Dyke marrón o número de huesos, realmente puedes usar que no necesitas mezclar y débil problema de Darko. Entonces aquí está el tipo de color que estoy usando. Empezaré definiendo esa línea en el medio. Entonces voy a añadir tonos Darko en el lado derecho de la montaña en feel en el lado izquierdo Aspen. Pero mi foco principal estará en el lado derecho. Aquí es donde tengo todas las sombras encendidas. A mí me preocupa que el lado izquierdo sea más ligero. Ahí es donde la luz está golpeando para que puedas decidir qué fiesta quiere ser ligera y qué fiesta quiere ser más oscura. Andi, según eso, son las melodías Darko. Simplemente estoy agregando algunos trazos de conductor en el lado derecho de la montaña on Junto con eso, también estoy definiendo esa línea central ahora, agregando líneas de combustible en el lado izquierdo. Apenas unas pocas líneas aleatorias no agregan Borland. Descensos van, pero Gran Bretaña y líneas delicadas encendidas Cuando estés agregando esa línea de tendencia, tómalo en un patrón roto. No hagas que la línea sea continua. Ya puedes ver cómo lo estoy agregando aquí. Ve con la competencia fuera de líneas rotas y eso en garabatos. Ahora de manera similar. Voy a añadir unos tonos tacos a esta montaña izquierda Aspar. Ahora se puede ver cómo la montaña está tomando su forma. Añadiré unos tonos más Darko de los que cambiaré a mis detalles finales. Hasta ahora, hicimos bastantes montañas, y creo que ustedes tienen bastante claro el bosquejar la montaña sobre agregar las diferentes herramientas. Los técnicos. Tranquilo. Similares. Ahora voy a añadir los detalles finales a la montaña. Voy directamente con pintura. De acuerdo? No me falta ningún marrón y dedo del pie que primero, empezaré definiendo esa línea en el asesinato. Entonces tengo muchas melodías de tacos de una manera muy aleatoria. Ve la mezcla de patrones más grandes y más pequeños. Se pueden ver algunas áreas. Añadí un parche de pepinillo y algunas áreas me ventilaré. Pero líneas de Gran Bretaña. Entonces ve en una competencia similar. No solo llene aleatoriamente toda la zona. Anadarko dedo del pie. Está bien, terminamos con nuestra primera montaña marrón. Por lo que los colores que utilizamos donde dolor, chillido, queman Sina permanente amarillo, naranja y amarillo bromista. Esos son los cuatro tonos que se usaron. Ahora vayamos rápidamente con el siguiente. Empiezo con agregar el boceto de una montaña de manera similar. Cómo lo hicimos mientras estás en, tenemos nuestro boceto ahora estoy usando propenso permanente. Este es un terreno más rojizo. Puedes usar Ponsana si no tienes problema permanente Ahora voy a añadir un problema de lavado plano Brown en el lado izquierdo de todas estas montañas encendidas. Al bajar, estaré agregando un poco de naranja, Pullman y naranja amarilla agregando esto hacia abajo. Ahora déjenme rápidamente ser el mismo. Entra a estas tres montañas aquí, Así que entramos con un lavado plano de marrón y naranja. Ahora voy a aplicar un poco de marrón en la parte inferior Aspen. Después cambiaremos del dedo del pie Tonos Darko o marrones encendidos. Agregaremos más detalles sobre la montaña. Ahora voy con una petanca mucho más, lavando libras permanentes, lavando libras permanentes, cargando mi cepillo con prominente ronda puesta, simplemente dejando caer ese culo sobre el fondo mojado. Ahora eso se mezclará muy bien en el fondo, creando muchas texturas en la montaña. Podrás nuestras puertas o líneas o cualquier cosa que prefieras. Realmente no importa. A medida que el fondo está mojado, se acaba de fusionar con el fondo. Ahora estoy mezclando marrón permanente y dolores. Genial para conseguir que un médico le quite corona. Sigue la línea que hemos agregado en el medio en Philip toe lado derecho y la foto de stock marrón. Esta vez no estoy agregando demasiadas líneas o patrones. Yo sólo voy con un lavado plano ya que llegaste al fondo. Déjalo de una manera muy ruda. No deberías estar llevándolo al departamento. Lo mismo va con las otras dos montañas primero para definir la línea en el medio, luego llenarla mientras golpeas el fondo. Déjalo Impresionantes líneas de scrappy. Ahora lo mismo vale para esta diminuta montaña de aquí. Por lo que agregamos pintura al parche. Nosotros creador ahora tomamos esas líneas poco más abajo en dejarlo de una manera muy áspera. Además, puedes agregar algunas líneas en el lado izquierdo de la montaña, igual que lo hicimos con solo unas pocas líneas es suficiente. Ya tenemos textura añadida a la montaña, por lo que no necesitas agregar muchas líneas solo grandes áreas aleatorias de combustible y agregar algunas líneas y perros y pequeños patrones en. Con eso, terminamos con nuestra segunda montaña. Ahora, un rápido recapitulación del Carlos impidió con dolores grandes para las herramientas Darko sobre marrón permanente para los tonos medios y el lavado de fondo, y también usamos naranja a lo largo de la parte inferior sobre eso fue Sirte. Están bajo el último tipo de montaña. Esta vez voy con una forma un poco diferente. Podrían haber visto este tipo de montañas con una parte superior cónica. La técnica va a ser exactamente la misma. Fue sólo que la forma es un poco diferente esta vez, igual que lo hicimos antes. Estaré agregando tonos darko y tonos más claros en crear más textura en la montaña. A lo largo de esta línea están las melodías de taco lad y en el otro lado. Será más ligero. Por lo que esta vez tenemos más divisiones, lo que significa que tendrás que concentrarte en todas y cada una de las partes de esta montaña. Estaremos yendo con una combinación de colores similar por la que probamos. Voy a ir con Pullman y Yellow Orange. Andi, voy a aplicar eso en todas y cada una de las divisiones que he creado aquí. Entonces para la melodía media, iré con problema permanente. También puedes usar escena bond Uh entonces una vez esos discos posteriores, entraré con las melodías Darko de una manera similar. Cómo lo hicimos al respecto la naranja agregada y ahogarse. Ahora con el doctor tonal marrón, voy a dividir la montaña en diferentes partes. Estoy siguiendo las líneas que agregamos antes y agregando un tour de tacos ahora en adelante a la final Etling , usando un pueblo mucho más taco de problema que mezclé pinturas anhelo con problema prominente. Ahora, usando ese color, estoy definiendo todas esas divisiones que aún tengo que agregar. Depende de los tonos grises. Deja que todo se seque. En tanto, echemos un vistazo rápido a los colores Utilizamos los colores que utilizamos para nuestro bálsamo permanente amarillo naranja y ceja en grado de dolores. Ahora voy con la divertida pantalla para el dolor doc 02, y me llevo mi pincel. Todas esas divisiones se creen al agregar un poco de tono taco en todas esas secciones. Esto definirá la forma de mi montaña. Está bien, así que aquí están las montañas que probamos. Primero entramos con una montaña nevada. Probamos una montaña nevada muy básica de la que manteníamos, agregando más detalles sobre ella. Después entramos con unas montañas más verdes. Probamos diferentes tipos de valles, e intentamos cómo agregarle más detalles. Después probamos unas montañas y tono marrón. Todas ellas tienen un aspecto muy único, y puedes utilizarlas en tus pinturas de paisaje. Estos elementos seguramente serán mucho carácter a tu pintura 12. Let's un vistazo a los colores de los colores: antes de empezar con nuestra clase protege. Déjame darte un vistazo rápido a los colores. Tendrás que seguir cada uno de estos proyectos de clase. A menudo recibo mensajes de mis alumnos diciendo que siempre es mejor dar una lista de colores necesitarían de antemano para que podamos estar preparados mientras China la clase proyecta. Entonces aquí está las pinturas completas estarán haciendo. Este es un proyecto de primera clase para el cielo. Estaré usando azul brillante. Puedes usar azul cerulean, son azul prusiano o cualquier soplado de tu elección para la montaña de la derecha, estaré usando Interco on para este del lado izquierdo de abusar de Interco y un poco fuera de Zachary para el paisaje de la fondo. Estaré votando sap green y para conseguir una tumba chacal, estaré mezclando sap green en bien juntos y para el prado al fondo. Estaré usando crema amarilla brillante en el dedo del pie. Agrega los tonos darko y todos esos cheques shows, otros porque en submarino, así que ese es el proyecto de primera clase. Ahora veamos el 2do 1 El 2do 1 es un prado florido y la mayor parte de los más cercanos se repite otra que para algún naranja y derecha. Entonces empecemos con el cielo para el cielo. Estaré usando Taylor azul y un poco de naranja encendido para la montaña. En el lado izquierdo, estaré usando sap green, y para el de la derecha, estaré usando el grito de dolor encima al fondo. Para el prado, estaré usando amarillo brillante creando y crema de savia encima para crear esa cama floral en la parte inferior. Estaré usando amarillo, naranja y permanente justo en. También para agregar ese pequeño camino angosto que he abusado de Bonsignore. Entonces eso es todo con el 2do 1 Ahora echemos un vistazo al 3er 1 El término nacido es una montaña y el paisaje del lago en los colores que estoy usando para éste como azul turquesa para el cielo. Se puede ir con cualquier tipo de soplado por el abuso de montaña en verde savia y un poco apagado grúa amarilla brillante a nuestro do. Encendido encendedor para la montaña en el fondo. Esa montaña nevada voy a estar usando integral ahora encima a los fondos con un lago para agregar la sombra de la montaña. Estaré usando sap green on para esa parte media. Estaré usando verde cobalto on. Entonces atiende fuera turquesa encima a la derecha, y voy a estar usando Taleb. Mira. Entonces esos son los colores que necesitarás para el paisaje del sapo ahora pasando a la comida y el proyecto de clase final. Es muy evidente que el marrón es el color mayor sobre él es una combinación fuera de la montaña a probar en la sección de práctica. Por lo que los colores que necesitarás una estancia baja azul para el cielo otra vez. Puedes ir con cualquier tipo de azul para tu cielo. No hace falta que sea Taleb. Busca la montaña. Estaré usando un poco off amarillo ocre sobre naranja amarillo y para la segunda línea fuera montañas, estaré usando Bonsignore o corona permanente cualquier tipo de marrón que tengas puesto para la parte fronteriza también. Necesitarás amarillo ocre, amarillo, naranja y un poco de huesos en nuestro para agregar las texturas para ese pequeño papel en el medio. Estaré yendo con un tono más claro de dolor. Scree. Por lo que esos son los mayores cercanos. Tendrás que seguir cada uno de estos proyectos de clase. No es ya Beit Collection. Se trata de una paleta muy limitada para cada pintura. Espero que todos estén ordenados para que la clase proteja. Entonces sin más preámbulos, empecemos. Doble proyecto de primera clase. 13. Proyecto de clase 1: por lo que hicimos bastantes ejercicios. Ahora es el momento de empezar. Significará protección de clase. Voy con uno fácil. En primer lugar, empecemos con lápices, kitsch, Adaline un poco por debajo del centro. Ahora estoy agregando una montaña al lado derecho. Esa es tu montaña. Ahora. Agrega una línea irregular en el medio. Todo bien ahora otra montaña del lado izquierdo. Es un kitsch de Benton muy sencillo. No hay nada complicado aquí en el ya discutido sobre el tamaño de la pintura. Cerveza haciéndolo es bastante pequeña. Fue sólo en un seis ojos. Ahora voy a aplicar e incluso ir el agua al cielo por el cielo. Estaré usando azul brillante, igual que lo hicimos en la sección de ejercicios on. Estaré creando un cielo de día con algunas nubes. Entonces si quieres ir con un color diferente o un tipo diferente de cielo, podrías hacerlo. Ya exploramos diferentes tipos de cielos. No estoy tomando dolores Cree y agregando esas sombras. Simplemente lo estaré dejando como nubes blancas, así que si quieres hacer un detalle más, podrías hacer eso. Se puede agregar una sombra usando grito de dolor. Hice el fondo, pero luego simplemente estoy bajando en precio color azul, dejando algunas formas blancas y entre las cuales estarán mis nubes. Esto es lo mismo que exploramos en la sección cielo. El cielo está a punto de terminar. E creo que necesito limpiar un poco esta zona. De acuerdo, entonces el cielo está hecho. Pintaremos la montaña una vez que se seque el cielo. En tanto, vamos con el suelo. Estoy usando un verde amarillo brillante y simplemente estoy llenando todo el suelo en este color. Si no tienes una grúa amarilla brillante, puedes mezclar un poco de submarino a amarillo limón. Obtendrás un color similar. Entonces no te preocupes si no tienes crema amarilla brillante la única vez que crees que somos nosotros de celular. Antes, se podría decir que casi estoy terminando el dolor, que tenía en mi paleta. Necesito venderlo, incluso crema de savia que también necesito referirme. Por lo que aplicé un lavado plano de brillante para lucir lluvia a todo el paisaje en la parte inferior. Ahora voy a saquear la lluvia, y voy a añadir más texturas en el suelo usando un poco de verde savia crema y esta grúa amarilla brillante como combinación perfecta. Realmente ruidoso. El brillo en esa frescura fuera del sculler e lleno a mi pincel con suficiente hasta sap green. Ahora, solo observa de cerca cómo me estoy tomando mi pincel. Recuerda, mi fondo sigue mojado. Añadí una línea como esa ahora viviendo un poco elfos y pasó entre estoy agregando múltiples líneas de manera inclinada, agregando más en la parte superior. A DEA. Por lo que hay que esperar, como, uno o dos minutos. No debe estar demasiado mojado cuando le estás aplicando tu color verde. No debería ser para intentarlo. En cuanto a que debe estar en algún lugar en el medio. No deberías estar aplicando directamente las líneas de crema yendo al fondo veterinario. Si está demasiado húmedo, el dolor que estás aplicando comenzará a ser inteligente y creará una línea borrosa. No conseguirás este tipo de línea, así que espera uno o dos minutos otra vez. Depende del tipo de gente que estés usando. Si estás usando una especie de gente, que conduce muy rápido, solo debes esperar unos 30 segundos o menos que el sombrero. Entonces dependiendo del tipo de papel apagado. Estás usando sólo una planta en consecuencia, pero recuerda no aplicarlas a la gente muy veterinaria. Por lo que el aplicó un lavado plano crema amarillo brillante y creó un fondo. Después me doblé en el submarino on agregaron estas líneas con un poco de brecha en el medio. Ahora voy con un poco más de doctrina de verde, entretenida Greenhill de Coco on justo en la frontera, en parte en agregar una melodía de taco. Tan solo una línea de mano libre. Tan solo necesitamos aplicarlo en un extremo y trabajaron libres. No deberías estar tomando tu línea de un extremo a otro. Se puede ver en la parte inferior todas las líneas se ven muy oscuras ya que va al otro extremo. Se está volviendo más ligero. Eso es porque dejé la línea libre. Le estoy poniendo la presión a Lee en un extremo. Entonces lo dejo libre encendido. Por eso llamé a este tipo de líneas. Ahora voy con un poco más de tono taco de verde. Me estoy mezclando un poco apagado para entrar en putas, crema y otra vez, yendo con líneas tipo libres, agregando oscuro, expiando en el extremo inferior y luego dejándolo dormir puedes usar la misma técnica para pintar un campo de lavanda o un campo grande. Sólo tenemos que cambiar el Carlos. Puedes ir con nuestra competencia amarilla y marrón para pintar lejos a Andi entrenado, ambos competencia de glamping para pintar un campo de lavanda. Ahora vamos a doler las montañas. El cielo se ha secado por completo. Voy con un tono más claro off índigo, y estoy sintiendo el parche correcto que creamos. Simplemente sigue la línea y simplemente Philip el parche que tenemos en el ahora mismo. Tenía tonos más claros apagados en ir por el lado izquierdo, al igual que se metió en la sección de ejercicios de la misma manera como hemos estado hasta la primera montaña. Estoy agregando algunos tonos más claros apagados en Ir por el lado izquierdo. Supongo que por ahora ustedes son exportaciones y pintando montañas. Probamos bastantes montañas, y este fue el 1er 1 que intentamos. Es una montaña muy sencilla pero hermosa. Se puede ver con qué facilidad pinté esta montaña. Dejé a la mayoría de la gente activo blanco está en líneas de combustible agregadas aquí y allá, y eso es todo. Terminamos con nuestra primera montaña. Ahora vamos a ser el de la izquierda otra vez. Yo voy con Indigo. A mí me gustaría entrar para ir en la parte superior, y al bajar, cambiaré a sap Green. No voy a ir directamente con sacarina porque eso va a ser demasiado brillante para el fondo. Estaré haciendo un poco fuera en Ir a Sac Ri para conseguir un tipo de verde silenciado porque no quiero que el fondo sea demasiado brillante como lo hemos hecho. Ah, terreno lleno muy luminoso. Ya tenemos mucho brillo apagado en la parte inferior, así que dejemos el fondo un poco silenciado. Creé un verde silenciado. Ahora voy a llenar la zona de abajo y ese color. No quiero que una montaña sea para orgullo, y por eso entré con una reina silenciada. Si tus preferencias de color son diferentes, podrías ir con nuestro verde brillante. Se puede ver lo bellamente sobre el paisaje está tomando forma. Tenemos una montaña tradicionalmente en el fondo on. Tenemos otra montaña azul y verde en primer plano, sobre el orgullo y el paisaje fresco en el fondo todos juntos. Ahora me está dando una sensación muy fresca. La única tarea que nos dejó para sumar una línea de árboles frente a las montañas Budi irá con la línea más oscura de árboles al frente. Fuera de la montaña azul y verde encendida frente a la montaña nevada irá con una línea de árboles más ligera . Entonces eso es sólo tarea. Dejó un tuit para eso demasiado seco. Entonces volveremos con los árboles. Esta es una montaña nevada que se use aquí en para la otra montaña que acabamos de entrar con In Dico y el verde silenciado. Simplemente aplicamos esas dos formas a toda la montaña. Entonces así es como puedes usar el elemento a aprender en la sección anterior en tus pinturas acuarelas. Acabamos de entrar con la Montaña Básica. Parece que todo se ha secado por completo. Ahora sumemos la línea fuera de los árboles. Voy con sap green, así sucesivamente al lado derecho. Yo me voy. Se sap green on. Cuando haga el otro conjunto de árbol del lado izquierdo, iré, pero un tono más oscuro de verde. Estoy sumando la línea de base. No voy con una forma de árbol adecuada. Solo estoy agregando líneas cercanas entre sí. Preguntado está bastante lejos de ti. No hace falta poner mucho esfuerzo. Apenas este tipo de trazas son suficientes son líneas delgadas y delicadas cercanas entre sí. Entonces tienes ese patrón de árbol en la parte superior y en la parte inferior. Entonces llénate con el mismo color que estás usando. Terminé de agregar el patrón en toda la línea. Como se pudo ver, empecé con árboles más cortos encendidos a medida que avanzaba y llegaba hacia el otro extremo. Entré con las más altas. Está bien, así que el lado derecho está hecho. Ahora voy al lado izquierdo. Como dije antes, voy con el doctor a que estén verdes. Estoy mezclando Interco Onda poco de quién se va verde para crear eso para una pantalla tipo de color . Simplemente sube a cualquier Odín oscuro de verde y realmente no importa cuál cierre tu mezcla. Sólo necesitamos una melodía de tacos ahora en el lado izquierdo. Empiezo con la línea base ahora de manera similar. ¿ Cómo por qué lo hizo antes? Voy a agregar líneas cercanas entre sí, y voy a crear una línea de árboles del color que voy con esto bastante oscuro. Esta es una técnica muy sencilla. Remolque ARD paisaje en el fondo. Sólo tenemos que actuar en líneas delicadas cercanas entre sí. Algunos de ellos pueden ser más altos, y algunos de ellos pueden ser más cortos e ir con una combinación de diferente altura. Hará que tu paisaje se vea más hermoso. Ahora llena toda la línea a medida que avanzas hacia el otro extremo. Asegúrate de que tus líneas se estén acortando. A lo mejor puedes aumentar la altura de los que tienen en el extremo izquierdo para que tengas esa progresión fuera de altura igual que lo estoy haciendo aquí. Simplemente estoy aumentando la altura de estas líneas mientras voy hacia el otro extremo de Wilmington. Más corto y finalmente lo hice hasta el otro extremo. Este es un ejercicio que consume bastante tiempo para agregar esas líneas diminutas y hacer que toda la línea fuera de los árboles. Requiere un poco fuera de paciente también. En fin, estoy muy contento con la forma en que resultó este paisaje, sobre todo la parte del aburrimiento. Me encanta la marca Y y los colores frescos que hemos atrapado aquí, y también el Bagram está agregando mucha belleza al primer plano. Espero que ustedes disfrutaran de este primer paisaje de PC ya habíamos probado este paisaje elementos la montaña en el cielo, que utilizamos en este cuadro. Si quieres probar la misma pintura con un elemento diferente, podrías hacerlo. A lo mejor puedes ir con una montaña más verde o una montaña marrón. Adelante y pruébalo. A lo mejor se puede cambiar la aspirina del cielo. Puedes ir con un color diferente para tu cielo. O tal vez puedas agregar un cielo más dramático con muchas nubes, Así que dale una oportunidad de explotar. Diferentes posibilidades van con tu color favorito. Andi disfrutó de este paisaje de PC en la próxima clase. Los proyectos se irán con una manera un poco más detallada. Quería darte un inicio muy rápido y fácil. Por eso he terminado con uno incómodo primero. Ahora es el momento de subir de nivel Arcano. ¿ Estás listo? Ya he visto la siguiente sección 14. Proyecto de clase 2: Muy bien, chicos, empecemos con más proyecto de segunda clase. El 1er 1 fue bastante fácil. Este se ve un poco complicado, pero a nosotros SEC como el 1er 1 Empecemos con el boceto a lápiz. Estoy agregando una línea en el medio en sumar a simples montañas a ambos lados. Estoy agregando un CO que saltamos a la mitad o a la derecha, y eso es de un boceto a lápiz. Esta es mi pintura más favorita que estarán haciendo en esta clase. Y estoy tan emocionado de empezar, voy a sumar e incluso llamé al agua al cielo. Sólo una cosa llamada el agua. De acuerdo, ahora empecemos a añadir el color. Voy a ir con el azul en un cielo naranja. Estaré agregando azul brillante en la parte superior sobre la parte inferior. Voy a ir con tono naranja. Va a ser un cielo muy sencillo. No voy a añadir nubes ni ningún trauma al cielo. Apenas un poco de azul en la parte superior. Sobre el fondo. Llamaré con naranja. Puedes ir con cualquier soplado de tu hijo. Simplemente deja caer un poco de azul en la parte superior justo eso. Ahora estoy cambiando dedo del pie naranja divertido permanente amarillo naranja Andi de nuevo. Voy con un tono muy claro en agregar eso en el inserto inferior off naranja. También puedes usar el atractivo y crear un cielo similar. Lo intentamos en la sección de práctica. Se puede ver la música del cólera. Simplemente eres un poco muy ligero. Cuando el cielo se seque, se volverá aún más ligero. Por lo que he agregado una cancha off naranja. Ahora voy al brillante Odone off orange, y solo estoy dejando caer unas rayas sobre el naranja amarillo claro, agregó. Ahora una guirnalda más en el extremo derecho. Utilicé tarifa permanente. Se puede ver con qué facilidad creamos a un tipo guapísimo. Ahora esperemos a que este tipo se seque. En tanto, vamos a doler el paisaje del aburrimiento, arte. Una vez que el cielo conduzca, agregaremos pintura a la montaña. Usé bastante la sombra. Ya casi termino con mi susto verde de la OIT. Está bien, así que aquí hay un boceto rápido de Neil que creé Cuando me imaginaba todo visto así, estaba probando los colores. Qué bien va a ir juntos. Empecemos con un proyecto. Voy a llenar casi la mitad de la parte inferior y crema Brighton solo un lavado plano de este color. No te preocupes por el camino. Se sume. Volveremos a eso más tarde. Apenas en undedo del pie verde amarillento claro, dedo del pie verde amarillento claro, la mitad de esa barra para tener en la parte inferior. Ahora, sobre esto, voy a añadir las melodías de combustible fuera de la crema de saco, agregando algunas líneas al fondo mojado. Apenas unas pocas líneas al azar. Eso es suficiente. Ahora voy a escupir dedo del pie naranja. Estoy usando naranja amarillo permanente, la misma que usamos para el cielo en. Voy a añadir eso al fondo. Esto es para crear ese lecho de flores. Sólo tienes que añadir la naranja que ella estaba más cerca del verde. Usted ha aplicado. Estaremos agregando más tonos habladores a esto por ahora, todo lo que necesitas para hacernos aplicar un lavado plano de naranja. Si no tienes una naranja amarilla permanente, puedes mezclar apuesta, Jell O y un poco de guerra. 1,000,000. Beben juntos para obtener un color similar. Se puede ver que los colores se están mezclando muy bien juntos. Ahora le estoy escupiendo al verde de Hooker. También puedes usar sacarina o cualquier otro verde, que prefieras ahora a la parte inferior restante. Voy a añadir este color que estás pintando podría parecer desordenado, tenía este momento, pero eso está bien. Estaremos agregando mucho más. Detalles de la parte inferior estarán agregando más melodías Darko para crear esos niveles en la parte inferior. Entonces no te preocupes, aunque tu fondo no parezca puerta pequeña. Si tiene algunos parches ásperos, eso está absolutamente bien. Y esa es la capa base. ¿ Bagram es el todavía mojado? Ahora voy a atracar a Oto de naranja. Andi, simplemente voy a dejar eso en segundo plano. Se puede ver cómo se está extendiendo el color. Puedes seguir la línea verde y empezar a añadir a partir de ahí, todo lo que necesitas hacer es solo agregar puntos aleatorios. El color comenzará a extenderse. Deja que se extienda de la manera que quiera. No trates de controlar la forma en que se está extendiendo. Estoy usando rojo permanente. También puedes usar Scarlett o Formal 100 o carmesí o cualquier tipo de renta que realices. Así que empecé con verde amarillo brillante en chico llenó la mitad de las fiestas de fondo en ese color. Después caí un poco de tonos verdes aquí y allá. Después la parte restante me metí con naranja encima al fondo, agregué el verde Hooker's. Ahora estoy cayendo en una oscura ilusión de naranja sobre la zona donde habíamos aplicado un naranja claro . Todo el fondo sigue apostado. Ahora voy a colocar una toalla de papel cubriendo la mitad del Borg y parte. Ahora voy a abastecer a unas flores. Yo solo los quiero al fondo. Y es por eso que mantuve un problema de gente en la cima. Ahora, antes de empezar a salpicar, solo quita el exceso de dolor de tu cepillo. Usando un pueblo problemas solo conejo en un pueblo viaja en. Elimina el exceso de agua para que obtengas mesetas chinas así. Si hay mucha pintura en la impresión, no obtendrás este tipo de salpicaderas de tiempo. Entrarás consiguiendo esas grandes salpicaduras entre lucir bien. Entonces no olvides sumergir tu pincel en un dedo del pie de la gente. Estoy usando el pavor permanente. Puedes usar cualquier rojo fuera de tu elección. También puedes usar carmesí son bermellón o cualquier agregación de color rojo brillante. Pregúntame, pregunta quieres puedes ver el tamaño de esta meseta que estoy consiguiendo aquí. Eso es sólo porque me quité el exceso de agua de mi cepillo. Andi Eso es. Tenemos suficiente o flores en la parte inferior ahora, usando carmesí, estoy agregando algunas flores más en la parte inferior solo para conseguir más brillantes fuera. Muchacha, todo lo que necesitas hacer era simplemente agregar dardos al azar como este. No es necesario seguir ninguna forma o patrón. Carga tu cepillo. Pero el darko No tengas miedo Onda tenía dardos como este de una manera muy aleatoria. En Eso es todo. Tienes una hermosa cama de flores en la parte inferior. Ahora voy a cambiar a un verde apagado más oscuro, y voy a limpiar la parte inferior en mezclar el verde de la putilla y el coito para sacar un Dakota de verde. Ahora agrega eso en la parte inferior como para llegar a las flores naranjas. Puedes llevar tu pincel en un patrón de hija justo de cerca. Echa un vistazo como me estoy tomando mi pincel. Cuando estoy alcanzando esas flores en la parte inferior, simplemente estoy agregando el color en cuando estoy alcanzando un plus. Me llevo mi pincel y un patrón de hija. También puedes agregar algunas líneas junto con el patrón hija, por lo que hará que parezca que todo el fondo tiene cruz y flores y así dinero mientras las cosas se juntan. Está bien, que queda fuera del paisaje lo ha intentado. Ahora estoy tomando un tono más claro fuera de escena nacida, ¿eh? Andi, voy a dibujar esa parte Nos habíamos quedado en el medio. Apenas estoy siguiendo la línea que habíamos trazado. Ve con una línea muy delgada y delicada. Realmente no me gusta mi garganta. Ve con mucho más que una línea. En realidad, mío se ve pero más grueso. Sin mente. Que sea así. Ahora pintemos las montañas. Voy a empezar con la montaña de la izquierda. Primero voy a empezar agregando e incluso kudos Verde amarillo brillante sobre toda la montaña, nuestras pinturas lucen tan frescas y correctas. Y realmente me gusta la forma en que esto está progresando ahora estoy cambiando a grano SAB y estoy agregando unos tonos medianos a la montaña justo en la cima. A DEA ahora un poco en la frontera. Maskell ahora va con un poco más de orgullo para apagarse verde. Divertido verde de Coco agregando líneas de combustible en la parte superior para darle más texturas. Está bien, ahora pareces número nacido. Estoy agregando algo tendido a lo largo de la regla a lo largo de esta línea y también a lo largo de la diapositiva Ir con línea Británica y Delicada Tenemos una montaña más a la izquierda del lado derecho. Yo voy con el verde silenciado para esa montaña mezclando pinturas geniales y verde savia para ponerse en verde grisáceo. Ve con un cuarto muy ligero y Philip toda esa montaña, todo bien en Dhere como donde hemos leído hasta ahora mi único que nos pida que sumemos un poco más de detalles sobre al fondo en unos pocos árboles a lo largo de las montañas. Entonces voy con un tono más oscuro de verde y otra vez, tomando mi pincel y patrón de la edad adulta en hacer las flores más definidas. Basta con hacer esto a lo largo de la línea, muy cómo van esas flores con el tono darko de la crema. Simplemente seguimos agregando a George así para que la zona inferior se mueva a encontrar y la tarea uno está hecha. La siguiente tarea es agregar árboles a esta línea. Los árboles estaban agregando, es bastante sencillo. Solo necesitas llevar tu fresco de abajo a arriba y una manera de mano libre encendida. Ese es tu árbol. Ahora puedes agregar tantos como quieras. Ve con diferentes alturas. Algunos de ellos pueden ser más altos y alguien puede ser más corto. Y también algunos de ellos pueden estar en un taco. Crema de deslucido en algunos de ellos puede ser en un tono más claro. Pasar la variación off a en también variación de altura. Esto hará que tu pintura luzca más interesante. No los agregues en la misma altura. Se puede ver que la forma del árbol es bastante simple. No estoy poniendo mucho esfuerzo y limpiando la forma. Solo necesitas llevar tu pincel de abajo a arriba en Liggett gratis. Por lo que en la parte inferior, arbolas una pegatina mientras dejas la línea libre en la parte superior. Tienes un buen consejo. Pregunte. Las calles están muy lejos de ti. No hace falta poner mucho esfuerzo. Sólo tienes que añadir algunas formas de despertar. E Añadí lo suficiente de los árboles. No voy a llenar toda la línea. Dejé algunas zonas en el medio. Creo que se ve mejor cuando vives Pequeñas brechas en el medio en lugar de cubrir toda la línea en los árboles. Pero la elección final es tuya. Si quieres cubrir toda la línea usando árboles, podrías hacer eso en Dhere. Varios pintura final se puede ver lo fresco y hermoso que se ve. Creamos un bonito prado floral en la parte inferior en dejamos el activo superior está encendido. Tienes un buen contraste entre esa naranja en la crema ligera en. Esa es la belleza de este cuadro. Y agregamos algunos árboles de vello y montañas sencillas al fondo sobre, pero que ya terminamos con nuestro segundo cuadro y espero que todos ustedes a cargo pintando este medio florido. 15. Proyecto de clase 3: Ya dije la pintura anterior empanada, Esa es mi raza más rara de los cuatro proyectos de clase estarán haciendo. Pero una vez que termine esto, creo que tengo que cambiar. Esta es mi más favorita. A mí me gusta la competencia verde y azul, que tengo aquí De todos modos, empecemos por encima de pintar las Montañas Verdes van a estar haciendo en. Este cuadro se ha inspirado de esto pero aquí eso es casi similar, como el que probamos en nuestra sección de técnicas. Simplemente voy a copiar sombrero y poner eso en el fondo en luego pintar nuestro para agua subterránea. Por lo que estoy empezando rápidamente con una captura de lápiz, agregando una montaña en el lado izquierdo. Entonces añadiré una montaña más del lado derecho en unas pequeñas montañas al fondo para que las que estén en primer plano sean las montañas más verdes. En el que se tenga el fondo habrá montañas nevadas. Ahora sumaré la línea de fondo fuera de la montaña. Simplemente tomaré mi línea a su manera exacta en crear ese terreno al fondo. Andi que decía ese boceto de lápiz civil. Entonces tenemos la montaña encendida. Tenemos el agua al fondo ahora para el cielo. Voy con azul turquesa. Estoy aplicando directamente azul turquesa en el papel try. No voy a dejar que el periódico. El área es bastante pequeña, así que pensé, está bien ir con el ser directamente. No estoy agregando ningún efecto, algunas áreas y haciendo que el color sea más claro en algunas áreas. Voy con un poco más brillante lavado azul turquesa, sólo llenando todo el cielo. Ahora estoy sumando algunas líneas usando un poco más de taco. Apague azul turquesa. Andi dejó que eso se mezclara con el fondo que decía para desprenderse con las palabras cielo. Ahora esperemos a que este tipo se seque, y después de eso iremos con las montañas nevadas. Entonces vamos a doler las montañas de grano en primer plano por el fondo. Uno se irá con una montaña similar como lo intentamos aquí. Va a ser una montaña muy sencilla en el fondo para la que está en primer plano , igual que mencioné cuando empezamos se va con hace montañas más verdes. Parece que todo se ha secado. Me estoy quitando un tono más claro en Deco, Andi, agregando ese parche en el lado derecho primero, ahora voy a agregar unos tonos más claros en el lado izquierdo encendido, pero eso se hará con un arco, montaña nevada. Ahora con la misma luz encendida el índigo apagado. Voy a llenar ese restante, pero del lado derecho, solo sintiéndome mal pero con un coito de lavado uniforme, el mismo tono que usé para el ajuste correcto en. Dicho esto, Ahora pasemos a las Montañas Verdes de una manera similar. Cómo lo hicimos en este. Por lo que al lado derecho de estas dos montañas, estaré agregando un tono más claro off green. Esto es verde amarillo brillante de nuevo y venta de estas dos montañas y un lavado uniforme de verde amarillo brillante encendido. Posteriormente estaré agregando tonos darko. Usando sap green, agregué un lavado parejo como verde en ambas montañas. No, voy con sap green. Ve con una savia tonal media. El verde on apenas tenía pocas líneas sobre la montaña, sólo unas pocas líneas de una manera muy aleatoria. Lo mismo va con el del lado derecho. Ve con el tono medio, no uses una melodía de taco, y tampoco encubras todo el fondo verde claro. Queremos que nuestros diferentes colores sean posibles o correctos, así que ese es un lado derecho. Ahora vamos con el lado izquierdo, donde tendrás más taco total verde. Voy con verde oliva. Puedes usar ya sea un poco de cerebro o savia crear que causen verde cualquier tipo de grano. Ya que estaremos agregando más Dakotans a eso, realmente no importa con qué crema vayas para la capa base. Déjame llenar rápidamente estos dos lados usando verde oliva. Entonces estaremos agregando los tonos más oscuros. Una vez que llegues al centro, asegúrate de que tu anillo me gusta se haya secado por completo. No queremos acercarnos a inteligentes el uno al otro. Queremos una separación clara y nítida entre ambos colores, por lo que la construcción cuidadosa cuando estás levantando el centro. Ahora vamos con más tacos toneladas de verde. Entonces, ¿cuál será el grano que estás diciendo Excelente amor Interco o cualquier otro DACA azul para crear una crema darko en? Añadamos más tonos tacos al fondo, al igual que agregamos verde savia bajo el fondo verde claro, dejando caer algunos tonos más oscuros y de manera muy aleatoria sobre el color se extenderá a tu fondo, creando más texturas. También puedes limpiar la forma de esta línea irregular en el medio en definirla a medida que avanzas. Lo mismo va para la otra diminuta montaña del lado derecho también. Ahora vamos con más valores de tacos de verde. Voy con los mismos Cruces se usaron en la sección de técnicas, así que si lo has probado antes, esto va a ser muy fácil para ti. Se puede ver cómo la montaña está tomando forma cuando agregamos cada vez más tonos tacos. Entonces para la capa base abandonamos con un lavado plano todo de verde, también puedes usar sap, cerebro o cualquier verde fuera de tu elección, como mencioné antes entonces entré con un medio apagado verde, y ahora estoy yendo con el tono final, que es mucho más Darko apagar verde. Al tener múltiples tonos en la montaña, se puede ver el tipo de texturas que hemos atrapado aquí. También se puede ver el contraste entre el lado derecho y el lado izquierdo, ya que tenemos unos tonos mucho más claros en el lado derecho en tonos Darko del lado izquierdo. Ahora bien, si quieres, puedes agregar más toneladas medianas de grano en el lado derecho para hacerlo más definido, especialmente en la forma exterior fuera de la montaña. Ahora quiero a estas líneas en la parte inferior. De verdad me encanta cómo va progresando esto, sobre todo esas montañas verdes. Por ahora, te habrías dado cuenta de lo mucho que me encanta este color. Es realmente un gran color tener cualquier paleta de acuarelas. Está bien, ahora, igual que lo hicimos en la sección de práctica. Voy a añadir árboles a la superficie de la montaña en también a la línea de fondo. Árboles muy diminutos. Solo necesitas agregar líneas cercanas entre sí, unas alturas diferentes ya que la montaña está bastante lejos de ti y esto está en el fondo. Tu no deberías estar agregando a árboles grandes y altos. Si lo haces, saldrá fuera de proporción. Entonces ve a Gran Bretaña y líneas pequeñas. Puedes agregar tantos árboles como quieras sobre la línea de fondo. Puedes hacer algunos árboles, pequeño Tarlow, ir con cualquier doctrina de crema y seguir agregando árboles. Por lo que aquí es donde he leído hasta ahora. Podías ver hacia la izquierda y yo entré con árboles mucho más grandes y atrevidos sobre la superficie de la montaña. Entré con árboles muy delgados y más cortos van en un patrón similar. Es cuando juegas con diferentes alturas. Tienes ese sentido de la proporción en tu pintura, así que haz un árbol más corto. A medida que vas hacia el horizonte en los que están más cerca de ti, puedes hacer un poco más grande, igual que lo hice en el extremo izquierdo. Ahora voy a añadir algunos árboles más diminutos al fondo. En realidad me equivoqué click en mi botón de grabación. Por eso no pude mostrarles cómo agrego en los árboles. Perdón por eso. Pero no tiene muy algunos. De ninguna manera cómo lo haría en la sección de práctica. Entonces creo que ustedes estarán bien aunque fuesen capaces de ver lo que estaba haciendo por ese poco tiempo. Simplemente ve con árboles más grandes en la zona inferior, que está más cerca de ti sobre la superficie de la montaña. Ve con líneas diminutas como este Andi, esas líneas volverán a representar a los árboles. Lo siento mucho. No me di cuenta de que no he hecho clic en el botón de grabación. Tales bulbos de mujer son parte del juego. Por suerte, tenemos una sección de técnica ahí. Ya lo he explicado todo a detalle. Rápidamente te mostraré algunos árboles más modelo justo en sofás de la montaña. Necesitas agregar líneas diminutas como esta. Si has añadido tus melodías medias, solo puedes seguir esas líneas igual que se encendió en la otra parte más ligera. Está bien, creo que ya tenemos suficiente de árboles en la montaña. Ahora pintemos el agua. Estoy agregando un parejo llamado el agua en la parte inferior para pintar nuestro agua. No voy a añadir agua a estas líneas. Tengo bastante miedo de que el color se manche. Por lo que estoy dejando esas zonas más cerca de la montaña. Activo es que no estoy agregando agua ahí sólo en la parte del aburrimiento. Ahora estoy agregando agua. Estoy tomando áreas verdes de Andi SAB más cerca de la montaña. Yo me estoy llenando de savia verde. Este es el reflejo fuera de la montaña. Por lo que necesitamos una tumba verde sobre estas áreas que será el verde que usaste para tu montaña. Puedes empezar con ese color primero. Ahora estoy cambiando a verde cobalto. El último cobertizo que agregué en mi paleta, estoy agregando eso más cerca del verde en mezclar esos dos colores juntos. Un color tan precioso. Ahora mismo estoy cambiando a pavo, ojos azules, agregando eso más cerca al verde cobalto y llenando el área restante mezclando esos dos colores juntos. Por lo que tenemos un bonito lago verdoso por ahí. Ahora, justo en el extremo derecho, voy a agregar let lost pálido azul para que sea más brillante e intenso. Justo en esta zona, no estaré agregando trato un golpe a ningún otro lugar. Sólo un poco por aquí. Ahora mezcla todos los colores cayeron o bien, Así que la parte del agua es Dan. Ahora sólo queda la reflexión. Me estoy tomando crema SAB ahora. Agrega eso a lo largo de la línea de fondo fuera de la montaña. También, Adam se alinea hacia el fondo que hará que la reflexión se apague. Los árboles siguen siendo el otro extremo nuestro fondo, el todavía, pero por lo que es muy fácil agregar el color del del. Se fundirá automáticamente en el fondo, viviendo ahora un bonito reflejo, yendo con un poco más de abrigo oscuro en una pantalla, añadiendo la deflexión de los árboles. Apenas tenía una línea diminuta de arriba a Porton on. Déjalo libre. Deja que eso se funde automáticamente en el fondo. No trates de convertir la ropa en el fondo. Usando tu cepillo, podría dejar parches ásperos. No conseguirás un pequeño para mezclar, así que solo tienes que dar la vuelta por la línea de fondo fuera de tu montaña y añadir líneas como estas variables en las que tienes un árbol. Déjalo libre. Deja que se mezcla por. Es todo Andi, eso es todo. Terminamos con nuestro tercer paisaje. Realmente me encanta la combinación fuera de las montañas de pantalla y el lago azul basal en la parte inferior. Aquí tienes una mirada más cercana. Se puede ver lo hermoso que es ese reflejo Mirar, esa es la mágica técnica húmeda sobre húmeda. Solo necesitas agregarlos al fondo mojado encendido. Se mezclarán y fusionarán en el fondo, viviendo un hermoso reflejo. Se utilizaron los colores para algún enfoque medio en esta pintura y también la reflexión, agregamos. Tenemos un bonito cielo azul a Cristo y montañas verdes brillantes en la base a Lago Azul en la parte inferior. Dale una prueba y disfruta del proceso. Estoy muy seguro de que te va a encantar. 16. Proyecto de clase 4: Hola a todos. Espero que estén disfrutando de la clase hasta ahora en Dhere, estamos en nuestro proyecto de última clase. Este va a ser bastante fácil. Si has probado la sección técnica, va a ser una devoción de compilación de la 1ª 2 montañas que tenemos aquí. Estaré sumando toda montaña amarillenta al fondo y en terreno lleno tengo una montaña marrón y luego estaré agregando una recompensa que corre por el medio sobre. Dicho esto, ese será nuestro cuadro. Entonces déjenme agregar rápidamente los lápices Catch. Yo estoy agregando el primer set off montaña que va a ser amarillo y naranja y tono ahora va con el segundo set off montaña que antes no está coronada, comenzando con la Montaña Carta ahora yendo con una más alta. Andi, terminaré este pedacito con una diminuta montaña en la derecha ahora agregando la carretera en el minto sobre tenemos sobre kits de arrepentimiento. Listo ahora eso está alquitranado con el cuadro. Voy a empezar por aplicar una capa uniforme de agua sobre el cielo. Se puede ir realmente con la pintura. En cuanto al tamaño de sus pinturas bastante pequeñas. Podrás gestionar aunque no leas el periódico. Estoy usando Taylor azul para mi cielo. Puedes ir con cualquier soplado de tus niños. Andi, voy con el Grady en cielo más brillante en la parte superior en como pruebo lista hacia abajo. Estaré haciéndolo más ligero con solo agregar agua a un Grady muy sencillo en cielo, usando un solo color si quieres ir con nubes o si quieres agregar un chico sensible y eso depende totalmente de ti, toma tu pincel. En un movimiento de ida y vuelta, agregamos un tono más brillante en la parte superior sobre el uso del agua. Estamos bajando el tono hasta el fondo. Tenemos un tono más claro off azul Onda tenemos sobre cielo radiante. Ya está listo. Esperemos a que eso se seque. Entonces entraremos con las montañas. Yo era amable se ha secado completamente. Ahora vamos con la montaña para la advertencia. El trasfondo. Estaré yendo el tono amarillo y naranja para el amarillo. Estoy perdiendo un Loker go con un tono más claro, Oscar Loker o cualquier otro amarillo que estés usando. Ahora agrega Ralph lavados de amarillo de una manera muy aleatoria. No hace falta que sea perfecto. Simplemente puedes caer en algo de pintura aquí y allá, algunas líneas y algunos patrones y pequeños garabatos. Tenemos que crear mucho fuera de texturas en la montaña. No deberías estar encubriendo blanco a toda la gente. Necesitamos tener gorras un poco anchas en el medio. En este punto, a tu montaña podría parecer desordenado, pero eso está absolutamente bien una vez añadimos la oscuridad Oh, no lo hagas. Empezará a lucir realmente bonito. Entonces no te preocupes por el aspecto desordenado que tienes en este momento. Ahora estoy cambiando a bond Sina de una manera similar. Cómo agregamos unos tonos amarillos. Yo estoy haciendo lo mismo. Usando Mancina, aplicando aleatoriamente algunas líneas y trazos, entra en el fondo amarillo un bastón. No deberías estar llenando el fondo anti sobre amarillo y también el papel. ¿ Por qué? Haber dejado entre en Alliance y de manera muy ruda. Algunas de ellas pueden ser probadas pinceladas, por lo que tendrás un montón de diferentes tipos de texturas en tu montaña. Está bien, creo que eso se ve bastante bonito. No, me voy con un dedo de taco mucho más de color marrón en mezclar pinturas, gris y Mancina, moviendo el exceso de agua de mi pincel pegando a un mundo diga gente ahora agregando trazos de conductor a toda la montaña como el misma técnica que probamos antes. Sigue agregando patrones de pincel seco hasta que sientas que tu montaña tiene suficiente textura. Estoy bastante seguro de todo si vas a poder pintar este y de una manera muy bonita ya que estamos probando las montañas por segunda vez. Por lo que he añadido suficientes golpes de conductor a la montaña. Ahora es el momento de ir con las melodías tacos y sumar para encontrar detalles. Otra vez. Estoy mezclando llanuras. Cree en bond, bond, Xena juntos esta vez o llanuras, Cree y menos Oban Sina ya que quería un dedo mucho más taco, al igual que como hemos añadido los detalles finales sobre este. Estaré yendo en un patrón similar a tiempo, agregando los tonos más oscuros al lado derecho de estas montañas. Primero empieza definiendo esa línea irregular partiendo de la punta de la montaña. Entonces puedes llenar esa parte que creaste usando un taco apagar marrón encendido A medida que golpeas el fondo, necesitas dejar tus líneas de una manera muy atractiva. No deberías estar llenando hasta el fondo. Ahora voy a repetir lo mismo en la segunda montaña. En el medio, puedes ver cómo los tonos darko están dando un aspecto realista a tu montaña. El aspecto desordenado se va ahora. Después de haber creado ese parche en el lado derecho, necesitas agregar un poco de garabatos y líneas rotas también, especialmente en el lado izquierdo fuera de la montaña. Tan solo un combustible líneas aleatorias y asegúrate de que los leones que estás agregando como de manera rota. No debería ser para asumir audaz. Se podía ver la forma en que estoy agregando las líneas. Todos ellos están en un hombre roto. Ah, no voy a añadir ninguna línea de continúa. Algunas áreas puedes agregar algunos deportes de taco en algunas líneas rotas van con una combinación de thes . Ahora estoy escondiendo detalles debajo de la montaña del lado izquierdo, igual que lo hicimos antes. Estoy agregando algunas tablas de Darcos y algunas líneas rotas, y es lisiados, está bien, así que la montaña de fondo lo ha hecho ahora Vamos con la de la plena coronada, voy a ir de manera similar. En primer lugar, añadir desigual. Pudo haber nacido pecador sobre toda la montaña. Sólo tienes que ir con un lavado plano. Sigue la línea. Hemos agregado en Philip toda la montaña en Bonn. Sina. Ahora, mientras golpeas el fondo de la montaña, necesitas cambiar a andador amarillo en Philip. El restante perdón andador amarillo. Mezcla estos colores juntos donde se están reuniendo en la parte restante en su contra. Juega Philip What Yellow Walker. Lo mismo va con una montaña en la otra zona del extremo, Loker planta Mancina on y un local juntos, y Philip la parte restante del fondo en amarillo Joker. No hay cambio de vuelta a Bon Sina. Vamos a añadir más texturas a la parte inferior. Simplemente deja caer en el hueso visto hacia fuera sobre el fondo amarillo a medida que se extiende, sangrará y creará este tipo de patrones. Sólo necesitas hacer esto o qué? Al fondo. Se podía ver cómo estoy agregando esos perros y pequeños patrones en el bromista amarillo. Ya que el fondo es pan, está muy bien plantando con el fondo para salir. Agradable check shows ahora será lo mismo. Usando un tono taco de marrón, puedes ir con una variación de herramientas, algún tono de taco y algún tono más claro, y crear cada vez más textura en la parte inferior. Lo único es que necesitas hacer esto antes de que tus antecedentes lo intentes. Así que sé un poco rápido hazlo antes de que tu fondo lo intente por completo. De lo contrario, no se mezclará y creará este tipo de patrones ahora, agregando combustible a la parte superior también. La basura está más cerca de la montaña. Ah, claro , así que eso está hecho. Ahora necesitamos añadir algunas melodías medias a la montaña antes de ir con el detalle final. Entonces estoy usando un tono más brillante fuera de Bernstein. Por lo que tallo definió a los lobos marinos al mismo dedo del pie. Entonces tendré que encontrarme con él para querer a todo el camino montañoso . Tener dos tonos diferentes de marrón en la montaña. Estar ventilando con un tono más claro primero. Después agregamos un medio apagado marrón encendido. Creamos aquí todos estos patrones. Ahora deja que eso se seque. Entonces volveremos con un dedo de taco mucho más puesto. Agregaremos los detalles finales que habíamos ganado, la montaña se seca. Voy a añadir un tono más claro off pintado gris en la carretera, sólo llenar toda la montaña y ahora incluso lavado de gris. Todo se ha secado completamente. Ahora estoy creando un taco apagado marrón, mezclando tazón invisible en el dolor, chillido yendo con más dolores, grande y menos de Mancina para conseguir un tono, que está mucho más cerca del negro. Al usar este color, voy a agregar los detalles finales a la montaña, empezando por definir la forma en el Santo, luego simplemente llenando el parche usando este tono darko marrón apagado. Este es el mismo proceso antes de carga para la montaña en la cima. Empieza por definir el patrón del medio, luego Philip que para elegir una melodía Darko, luego agrega algunos pequeños patrones. En el medio, ve con una línea rota. Se puede ver lo realistas que son de aspecto montañoso cuando estamos agregando las melodías de Darko. Esta es la razón por la que hay que tocar las diferentes heridas Entramos con la luz para girar para el fondo lavado. Después agregamos algunas texturas, usando un tono medio de marrón on. Ahora vamos con una melodía mucho más taco y agregamos los detalles finales y con todos esos detalles homogéneos, engañosos, tan realistas. Ahora será el mismo proceso para ese diminuto pero del lado izquierdo , bien hecho. Y supongo que por ahora todos ustedes están bastante confiados en pintar sus montañas. Son uno de los elementos más magníficos que puedes agregar a tus pinturas de acuarela para que puedas usar el mismo proceso en experimentar con diferentes colores y texturas y lo compuso acuerdo al color del cielo y el tablero fuera de la pintura que tú quieren crear. Por último, solo para hacer que el camino se vea un poco más Beto, estoy agregando algunas melodías de taco sobre esta línea on también en la línea de arriba, solo una línea de sombra más delgada para hacer que el camino se vea más definido. Andi, eso es todo. terminamos con el proyecto de cuarta y última clase. A lo mejor debería probar lo mismo con Al Green. Una montaña. Ustedes también podrían probar lo mismo en verde son montañas o tal vez montañas nevadas. Internet marrón. Podrías ir con verdes oh montañas en Dhere. Es una última mirada fuera de la pintura. Se puede ver el radio tipo de texturas que tenemos aquí 17. Lección extra: formas de encontrar inspiración: A menudo recibo preguntas de mis alumnos preguntando, ¿Cómo consigo inspiración para mis pinturas? ¿ Cómo decido sobre un tema o un concurso de color? Entonces en la sección, te voy a llevar por mis caminos, todos encontrando inspiración a partir de fotografías. Nunca tipo copia una fotografía 200%. Siempre trato de inspirarme en algunos colores o algún tema sobre. Trato de incorporar eso en mis cuadros antes de que te acompañe a través de mi proceso. Hagamos un resumen rápido de toda la clase, acuerdo? Por el momento, probamos bastantes ejercicios. Intentamos seis diferentes si él cielos, entonces progresamos poco a poco dedo del pie todo el cielo del día y también un sentido fácil. Se cielo. Todos ellos se hicieron usando ropa muy limitada puesta. También exploramos cómo puedes usarlos en tus tintes de dolor. Probamos similares en nuestro proyecto de clase. También discutimos cómo puedes cambiar el aspecto de tu cielo reduciendo el tamaño y la forma tus nubes en. Además, puedes usar diferentes tipos de colores para hacerlo más dramático. Por lo que eran bastantes cosas que discutimos cuando la gente pinta el cielo igual con las montañas. Exploramos nueve tipos diferentes fuera de las montañas. La técnica que utilizamos era bastante similar, pero las exploramos y las diferentes prendas puestas, y también discutimos cómo los diferentes colores pueden aportar un carácter diferente a tu pintura. Empezamos con una montaña nevada donde probamos tres tipos diferentes de montaña, empezando por una fácil. Después le agregamos poco a poco más detalles. En el tercer nacido, intentamos lavarse un poco más realista de una montaña nevada. Después probamos tipo similar de montañas y verde para que el siguiente set se doblara con Mancina. Probamos tres tipos diferentes de montaña en un recorrido marrón. Entramos con la misma técnica. Es sólo que cambiamos los colores. Entramos con una combinación marrón, naranja y amarillenta. Entonces esos fueron todos los nueve tipos diferentes de montañas que probamos junto con cielo y montañas. También exploramos diferentes tipos de árboles, los cuales pueden ser utilizados como sus elementos de primer plano. Ahora, lo que ven aquí es parte de la sección de ejercicios de mi clase sobre pintura cromada moral. Si tienes un poco de tiempo, te recomendaría que lo pruebes. Eso es para donde he explicado cómo puedes usar un solo color y simplemente usando diferentes valores tonales cómo puedes intentar usar diferentes efectos. Este también se acordaría ejercicio para que incorporaras en tus pinturas de paisaje. Entonces esas fueron todas las técnicas y ejercicios que se intentaran en esta clase, después, incorporando las mismas técnicas. Probamos cuatro proyectos de paisaje diferentes. Cada uno de ellos era absolutamente único el uno del otro. Ahora te voy a llevar a través de mi proceso. Están encontrando inspiración a partir de la fotografía sobre elementos de la vida real. Lo que ves es lo que más te inspiró. Por lo que con solo mirar alrededor, obtendrás un montón de ideas. Solo necesitas regar el cielo, empujar a la gente a tu alrededor con la naturaleza en cada cosita. Entonces cuando lo fue, algo me inspira. Rápidamente hago boceto acompañado. Este es un boceto conjunto, en su mayoría esos bocetos ásperos a lápiz con notas, que sólo yo puedo entender. A veces esa inspiración podría estar viniendo de una escena cinematográfica tan rápidamente ponerte en marcha notas de Adam sobre el Colosio quisiera usar esta velada un edificio, un cuaderno de bocetos de bolsillo, la siguiente mejor manera de inspirarse es mirando fotografías. Podrás sacar un montón de increíbles fotografías de Google y Pinterest. Aquí en esta fotografía, se podía ver claramente cómo esa sombra es visible a lo largo de la frontera. Parte de la nube. Intentamos lo mismo agregando pintura de acuerdo. Y aquí te dejamos unas nubes más, que puedes inspirarte. Elige uno de estos e intenta incorporar un tema por tu cuenta. Podrías agregar un prado en la parte inferior, o tal vez un árbol o cualquier tema fuera de tu elección. Es el mismo tipo de ejercicio que hicimos antes. Intentamos un cielo simple. Después agregamos un poco de parche verde en la parte inferior. De manera similar, podrías probar diferentes temas. En realidad no necesita ser solo un parche de vegetación en la parte inferior, por lo que el primer paso es tener confianza con tus cielos explorados, diferentes tipos de cielos. Juega con los colores, juega con el tamaño y el patrón fuera de las nubes encendidas, confía en ello, entonces es sólo una cuestión de tema agonizado en primer plano. Aquí en esta fotografía, podía ver cómo hay agradable vegetación a ambos lados hay una parte estrecha, curvada en el medio. Podrías destapar lo mismo en tus cuadros. Aquí hay otro. Sólo necesitas pintar, ¿de acuerdo? No hay parche de la parte inferior. Entonces puedes agregar esto. Amigos. Se puede ver cómo ese pequeño elemento está peleando mucho carácter a toda la escena. Por lo que solo necesitas probar un cielo como lo intentamos antes en el green. Ah, parche con algunas texturas más. Y tal vez puedas agregar una ofensa así. A lo mejor algunos barcos pueden sentarse encima de esos amigos. Entonces así es como te inspiras a partir de diferentes fotografías en compilarlos juntos. Aquí hay otra donde todo se enfoca en un árbol. Entonces yah, explora todo a tu alrededor y elige pequeños elementos de todo lo que ves a tu alrededor. Esta es una técnica rápida que probamos. Creamos un hermoso prado usando diferentes tonos de verde. Ahora te voy a mostrar unas cuantas fotografías donde puedes usar la misma técnica ajustándola un poco. Esto va a ser una manera de cómo puedes adaptar lo que solo en. Ponlo en un tema diferente para que puedas ver esta fotografía aquí. Tiene un bonito cielo de puesta de sol y también que Greenoe Meadow En la parte inferior. Aquí hay otra fotografía donde tienes un bonito cielo azul sobre una hierba más marrón y amarillenta en la parte inferior. Ya intentamos un sentido simple. Se cielo en también se explorará cómo pintar un prado rápido. Ahora imagínate combinando el cielo y el prado. El cuadro resultante será mucho algo ilegible de ver en la fotografía de tu lado derecho . Y así es exactamente como te inspiras a partir de las fotografías e incorporas las técnicas que aprendiste. Dale una pruébalo. Estoy bastante seguro de que esta va a ser una competencia muy agradable con el cielo perfumado y un bonito prado más verde en la parte inferior. También puedes usar las líneas a la manera de calle en lugar de mantenerlas inclinadas. Ahora éste, tienes sentido Es chico y también un bonito paisaje amarillo brillante en el fondo. Para tener tu cielo atardecer, puedes doler el fondo con los abortos de gradación, amarillos y marrones, luego salpicar algo de marrón en eso para crear más texturas. Ahora, para esta cura, solo necesitas hacer el arte paisajístico del aburrimiento y un barco de compañía marrón y amarillo en lugar de ir con el más verde. Para que pudieras probar tu Loker y hueso visto nuestro en lugar del verde encendido, luego pintar un bonito cielo azul y convertir eso en un hermoso cuadro. Todavía puedes combinar eso con la montaña nevada que tenemos aquí para que no estés copiando exactamente la fotografía. Rápidamente te mostraré unos cuantos más para el pasto. Muy puede utilizar la misma técnica que utilizamos en el prado. Aquí hay una hermosa fotografía donde hay un sol que resplandece en el extremo derecho. Entonces puedes simplemente tomar lentamente tu paisaje, comenzando con un tono amarillo y convirtiendo eso en un verde a medida que avanzas hacia el extremo izquierdo para que solo estés replicando el pegamento que tienes en el cielo. Aquí hay otro donde podrías combinar las montañas de grano en también el prado ser probado y tal vez si quieres, puedes agregar estos France s will on. Si tienes la confianza suficiente puedes agregar esas vacas y ganado vagando por ahí en su realmente quiero probar este con la tercera Montaña Verde ser probado, pero yo estaría encabezando animales. No estoy muy seguro de que eso en Dhere esté bajo uno. Se puede ver cómo la luz del sol está sentando el paisaje. Tienes algunas rayas más ligeras en el medio y en el área restante. Tienes una pantalla arrancada de medio. Podrías probar algo en similar con la misma técnica que probamos. En lugar de añadir demasiadas líneas, basta con ir con dos o tres puestos. Haz que esa poción sea más ligera y el área circundante vaya con un tono medio de verde y crea esa línea de luz solar para ésta también. Podrías probar algo similar. Me gustaría dos líneas para replicar la luz del sol en. Para el área restante. Ve con un medio sobre Darko. Apague la pantalla. Ahí está el sonido del alimento de la gravedad de la luz realmente. Se puede combinar el prado y las verdes montañas. Ser juzgado. Es uno muy fácil. Puedes usar estas montañas también en el prado. Puedes agregar algo de chile eAdiAZ on para hacerlo más interesante en un proyecto de clase, usamos este tipo de líneas inclinadas en las fotografías que exploramos, o literalmente así cómo puedes usar esas líneas y diferente patrón puedes usarlas rectas o en un tío diferente. Ahora déjame que rápidamente los consiga para ti. Los he concluido en tres tipos. Por lo que el 1er 1 es similar a lo que tratamos de ir con cualquier tipo de tema. Dibujas tu línea de horizonte primero, luego en montañas o lo que quieras en el 1er 1 que probamos es este tipo de líneas inclinadas . Ahora, en el 2do 1 voy de nuevo a añadir una línea de horizonte sobre algunas montañas de fondo para ésta. Estamos considerando que el punto del horizonte está en el medio. Ahora puedes agregar líneas que están convergiendo a ese punto. Entonces, cuando estás usando este tipo de líneas en tu pintura, aplicas una capa pareja de qué color prohíbe que estés usando primero, luego discutes las líneas de una manera inclinada que se reúne en un punto que está en el centro. Se puede decir fotografías fuera de campo Larrondo y campo de cuerpo, similar dedo del pie este tipo de arreglo. Ahora, en el último, solo necesitas dedo del pie agregar líneas de la manera irregular aleatoria algo, um puede ser recto y algunas de ellas pueden inclinarse. Por lo que aquí te presentamos tres tiempos diferentes donde puedes usar la misma técnica y crear una identidad diferente a tus pinturas. Ahora te voy a mostrar rápidamente cómo puedes hacer el mismo paisaje en amarillo. Voy con bromista amarillo. Empezaré por agregar un lavado plano de ocre amarillo igual que ella, que es el verde. Entramos primero con el verde claro. Después agregamos medio y Dakota quiere de verde de una manera similar. Empiezo con el ocre amarillo en agregar un lavado plano del sculler. Puedes usar cualquier amarillo fuera de tu elección. Si quieres ir con el más brillante y agradablemente mucho, puedes usar amarillo limón o gambles amarillo. Ahora voy con naranja y estoy sumando esas líneas inclinadas. Entonces esta es la melodía media, que estoy usando de nuevo. Puedes cambiar a cualquier otro color que prefieras. A lo mejor puedes usar el comercio de vermillion o el comercio de eruditos, o puedes ir directamente con un medio a uno de marrón. Por lo que he añadido suficiente naranja ahí dentro. Ahora uno cambiando a marrón permanente encendido estoy repitiendo el mismo ejercicio, agregando melodías tacos de humor hacia el extremo exterior de estas líneas aquí estamos usando la misma técnica. Es sólo que vamos con una competencia amarilla y marrón con sólo cambiar el color . Tenemos un look diferente para nuestro paisaje ahora mismo. Entonces así es como experimentas, las técnicas que aprendiste usando para amigo Carlos. Puedes utilizar esta técnica para pintar un campo de trigo o campo de arroz son puedes cambiar a una competencia rosa y morada en la pintura 11 para rellenar usando la misma técnica. Por lo que hay bastantes cosas que puedes hacer con una sola técnica que aprendiste puedes cambiar la ropa. Puedes cambiar el patrón de las líneas en, aportar un look totalmente diferente a tu pintura. Así que pruébalo y explora diferentes opciones. Este cuadro de aquí fue mi vibrar de la ONUDI. Intentamos entrar en estas clases. Creamos un prado floral abstracto salpicando el color naranja sobre el fondo que creamos . Ahora la misma técnica se puede utilizar de manera un poco más detallada para crear un prado mucho más hermoso. Ésta era una noción abstracta. Ahora bien, si miras esta imagen, puedes ver cómo las tablas del piso tienen una forma bonita y un color brillante. Aquí es donde necesitas usar un líquido de enmascaramiento para crear unas flores emocionales mucho más detalladas . Es necesario bosquejarlos primero, luego agregar líquido de enmascaramiento encima y esperar a que eso se seque. Entonces puedes crear un fondo similar en una vez que se seque el líquido de enmascaramiento. Quítate eso al pagar el flub ALS. Manténgalos un bonito naranja brillante o cualquier color que prefieras. Encontrarás muchas fotografías de inspiración de Google, pero puedes probar con la misma técnica. Puedes o bien ir con una noción abstracta o puedes ir con el detalle. Las flores Bushnell solo se enfocan en las que están en la parte inferior. Entonces los Bagram pueden ser un culto abstracto. Aquí hay pocas fotografías, que puedes utilizar como referencia. Podrás jugar el diferente tipo de estado de ánimo para tu pintura. El hilado como un parejo en el cielo con flores de color rojo brillante. Ahora éste es un cielo azul muy agradable con el paisaje amarillo encendido y flores naranjas brillantes , y aquí tienes flores rosadas, por lo que la técnica es toda la escena. Pruébalo sobre diferentes colores, que complementan tu fondo y primer plano. Ahora, finalmente, Echemos un vistazo a algunas fotografías. Feria. El conjunto se enfoca en las montañas. Hemos probado nueve tipos diferentes de montaña. Veamos cómo podemos inspirarnos en las fotografías y cómo podemos adaptar lo aprendido. Esta fotografía aquí es un gran ejemplo de cómo puedes combinar Ah, montaña marrón en Green Mountain Juntos, solo necesitas ir con un marrón pálido para la montaña de fondo y para el fondo Green Mountain, puedes usar algo más simple del dedo del pie. El segundo cuando intentamos aquí y aquí está en el uno muy puede taladrar. Usa la Montaña verde. Puedes ir ya sea con el 1er 1 o el 3er 1 que intentamos y también en un prado verde hacia parto. Lo mismo con este. Se puede agregar algunas montañas nevadas en el fondo tienen una montaña verde en el lado izquierdo y también ese paisaje se intente agregando líneas cercanas entre sí que se podrían probar en el lado derecho, cual es algo similar a lo que que ves en la fotografía, y esta es otra hermosa para la agarrada. Ahí podrás probar juntos los pinos y también la montaña nevada. Ahora éste. Aquí te damos un claro ejemplo de cómo puedes y en la técnica que aprendimos en la montaña marrón , por lo que las montañas que probamos antes tienen mucho de poner chill. Se puede utilizar en formas de radio y tus futuras pinturas. Puedes ir con los de Stewie. Se puede ir con montañas marrones. Puedes ir lo que Green quiera. Aspen, solo ajustar el color y ajustar la forma y combinarlos con diferentes elementos puede aportar mucho carácter a tu pintura. Así que empieza a construir un cuaderno de bocetos, pinta y dibuja todo lo que te inspire. Podría ser algún tipo de montañas. Algún tipo de árboles son cualquier otro elemento de fondo o de primer plano. No te preocupes por lo buenos o malos que son tus bocetos. Cable en tu cuaderno de bocetos. Garabatea todo lo que te inspira. Tu cuaderno de bocetos no necesita ser artista. Gran calidad. Se puede ir con cualquier tipo de cuaderno de bocetos que hayan cogido. Se puede agregar alguna paleta de colores y tal vez algunas quemadas. O algunas fotografías, que te inspira. Simplemente considera tu cuaderno de bocetos como un tablero de inspiración. Muy garabatea en. Ha estado arriba todo lo que te inspira. ¿ Puedes agregar algunas notas sobre los colores que quieres probar? Confía en mí, este cuaderno de bocetos va a ser tu mejor amigo cuando estés confundido sobre qué pintar . Nunca me gustó la idea fuera. Recrear una fotografía siempre me inspiran los elementos son los colores que veo en esa fotografía en particular. Y traté de incorporar esos elementos en mi pintura en lugar de copiar ciegamente lo que no hay. Este es un gran ejercicio para tu memoria y cerebro. Aspar. Siempre que me confunde cómo acercarme a una pintura, solo doy la vuelta a través de mi cuaderno de bocetos encendido. Mi cerebro empieza a rebosar de tantas ideas. No estoy bromeando. Creo que necesitas experimentarlo tú mismo, dedo del pie. ¿ Entiendes a lo que realmente me refiero? Así que saca hoy un cuaderno de bocetos, garabatea todo lo que te inspire si te sacas alguna fotografía. Pero quieres tratar solo de meterte en tu país de bocetos hace un diario donde guardas tus secretos. Entonces esto es solo para ti. Puedes agregar todo el ejercicio como intentamos, y también, si alguna fotografía te inspiró, que mostré antes, solo puedes conseguir eso también. Pero algunas notas sobre los colores y composición que quieres probar Esto va a ser un gran ejercicio. El que estoy mostrando aquí no es mi cuaderno de bocetos real. El real es más Missy, que no comparto en ningún lado. Esto es sólo un ejemplo de cómo puedes agregar esos bocetos y notas en bruto. Está bien, así que eso es todo. Supongo que ustedes chicos tienen una pequeña idea de cómo incorporar los elementos que ven alrededor en sus colgantes. Nunca es demasiado tarde para empezar a construir un cuaderno de bocetos. Y como comentamos, sigue agregando todo lo que te inspira en tu cuaderno de bocetos. Va a ser tu mejor amigo siempre que tengas dudas. 18. Gracias por acompañarme :): Muchas gracias por ver mi clase. Espero que todos lo pasaran muy bien pintando conmigo. Si estás a punto de intentarlo, simplemente no te apresures. Toma suficientes de descansos en el medio. Va para Beister. No te apresures a terminar tu pintura. A pesar de que el final tú mismo se ve un poco complicado, no es tan difícil hacer este cuadro. No dejes que el miedo al fracaso se apoye de tus habilidades. Sólo dígase a sí mismo que puedo hacer esto y seguir adelante y darle una oportunidad. Estoy muy seguro de que te sorprenderás por el final reservado Si has pasado por la sección de técnicas on, has probado cada uno de ellos en Muy seguro podrás pintar un hermoso paisaje si no has probado las técnicas y te de verdad saltando a clase Proteger, yo diría Sólo deténgalo ahí En volver a la sección de técnica que se sabe solo te va a ayudar con esta clase. También te va a ayudar en tus futuras pinturas. Ya que te estoy explicando todo de una manera muy detallada, todos y cada uno de los ejercicios que estarán haciendo te va a ayudar a dominar en paisajes de acuarela . Necesitas creer en ti mismo y dejar ir todo el campo. No es sólo con la pintura. Es con todo lo que haces en tu vida. Necesitas creer en ti mismo. Necesitas confiar en tus espinillas. Tu espalda. Yo estaba, ya sabes, igual que tú. Nunca supe que tenía todas estas muertes dentro de mí. Apenas en los años probando mi confianza en sí mismo creció mucho. Es sólo que seguí probándome. Y al final, sabía muy bien que podía hacer esto. Entonces sí, adelante, dale una oportunidad. Si no sientes preocupaciones, dale otra oportunidad, y poco a poco llegarás allí. Espero que mi clase te haya hecho un poco seguro con tus paisajes de acuarela. Gracias de nuevo por ver y pintar feliz. Uh