Paisajes de playa para principiantes - Conceptos básicos de acuarela

1. Introducción: Bienvenido a paisajes de playa atmosféricos para principiantes, básicos de acuarela. En esta clase, estaremos pagando un paisaje de playa desde Victoria, Melbourne. Paisajes de playa tan simples y hermosos, proporcionando el tema perfecto para un artista de acuarela principiante. Capturar una impresión de un paisaje de playa de una manera rápida, divertida y suelta es una habilidad esencial que todo artista debe aprender a dominar. acuarela es el medio perfecto que permite producir pinturas espontáneas y expresivas sobre la portería. La planeación es crucial. Te mostraré cómo simplificar formas y bosquejar en grandes áreas como el cielo, el agua y la tierra. Obtener esos componentes grandes de manera inexacta antemano es esencial para que su pintura tenga sentido. Así que únete a mí en esta clase. Verás lo fácil que es crear una hermosa pintura de paisaje de playa en muy poco tiempo. 2. Materiales necesarios: Antes de comenzar con esta clase, solo quiero pasar por algunos de los materiales básicos que necesitas. Empezamos en primer lugar con los colores. Los colores que he usado aquí, principalmente amarillos y azules con algunos tonos terrosos, tonalidades en el fondo así como un poquito de verde. Ahora, para la arena, en realidad he usado una combinación de este color aquí, que es el titanio buff. Es una especie de color blanco cremoso y funciona muy bien para la arena, especialmente la arena iluminada por el sol. También tengo un poco de este color aquí, que se llama amarillo ocre. Es de un color amarillento ligeramente granulado y más tenaz que decir, un Amarillo Hansa. El amarillo Hansa está bloqueado básicamente al color saturado para la arena. Entonces estos dos funcionan muy bien, sobre todo en combinación entre sí. Puedes mezclarlos y encontrar esa mezcla perfecta para ti. Solo asegúrate cuando los estés usando, usándolos muy delgados. Así que al menos 90% de agua a diez por ciento de pintura. Ahora bien, en cuanto a los otros colores, el agua que tengo aquí es esencialmente una mezcla de azul cerúleo con un poco de azul ultramarino. Así que eso crea un color azul casi ligeramente verdoso, pero principalmente en el lado azul de las cosas. Y la pequeña zona donde el agua conecta con el amarillo es muy bonita. Obtienes esa gradación ligeramente verde o zona oscura donde el agua se superpone con la arena. Entonces realmente quieres que eso suceda. El fondo, he usado mucho ocre amarillo en cuanto a estos, un promontorio y también trozos y trozos de verde. Así que aquí tengo un verde oscuro. Y eso es básicamente una mezcla que puedes usar de azul ultramarino y un poco de amarillo. Entonces si tienes algo así, puedes usar más mezcla de azul a amarillo y puedes crear un verde más oscuro, funciona muy bien. Entonces otra cosa que sí recomiendo es un pequeño tubo de gouache. Entonces este es un tubo de gouache blanco. Yo uso esto justo al final para sacar algunos reflejos en el agua, algunas olas extra. También lo uso encima de las figuras y sobre los hombros de las figuras para meterme en elementos de reflejos y los fondos. Incluso puedes usarlo para pequeñas olas y salpicaduras que golpean la roca. Y también aves volando por el promontorio y zonas en la parte de atrás. Entonces es muy útil justo al final. Hablemos un poco de pinceles. Ahora. Tengo un montón de pinceles aquí. Y fíjate que en realidad no hay demasiado de ellos. Pero voy a explicar lo que son por aquí. Tenemos algunos pinceles de fregona acuarela. Tienen una barriga más grande. Estos son principalmente los que voy a estar usando para el cielo, el suelo, así que básicamente la arena y el agua. Por lo que te permite recoger mucha pintura debido a la barriga más grande como puedes ver, y aún así poder meterte en detalle porque tienes esa punta afilada al final. Por lo que es muy importante usar esos pinceles para áreas más grandes. Ahora, para los detalles cuando estamos mirando las figuras estaban mirando un poco de los promontorios y el fondo, parte del follaje y las aves, e incluso la zona de salpicaduras en el frente aquí. Estás usando pinceles más pequeños. Entonces tengo un pequeño cepillo redondo, el cepillo redondo número ocho y también un cepillo plano de un cuarto con el borde en ángulo. Y también puedes usar un cepillo plano normal. Solo estoy usando este porque el borde en ángulo solo me da un pequeño punto en esa esquina. Y me parece que eso es muy útil. Casi lo puedo usar como un cepillo redondo en el borde. Entonces eso es realmente sobre eso para los materiales pueden materiales, nada de lo que me gustaría mencionar es el papel que estoy usando por aquí. Tengo una hoja A4 de prensa fría o papel de acuarela de algodón de textura media. Recomiendo eso porque realmente, realmente ayuda cuando estás usando algunas de estas técnicas húmedas y húmedas para tener papel que pueda soportar esa cantidad de agua en él también te da tiempo extra. Encuentro que el papel tarda mucho en secarse en comparación con papel de celulosa o acuarela sin etiquetar. Si no eres capaz de obtener papel de algodón al cien por ciento, solo asegúrate de conseguir un papel acuarela con textura en él. 3. Dibujo: Hoy vamos a estar haciendo una escena de playa y esta es una escena directamente del camino Great Ocean Road. Hay un montón de playas ahí abajo. Y como pueden ver, hay una especie de promontorio cálido agradable en la parte de atrás. Y eso contrasta muy bien con esta agua y el cielo. También me gusta la forma en que la arena, arena mojada interactúa también. Pero de esos reflejos de los árboles que están creciendo en lo alto del promontorio, llegaron algunas cifras aquí dentro. Y eso es algo con lo que quiero jugar también, quizás agregando algunas cifras extra. Ahora, el punto de vista que estamos tomando en esta escena en particular, realidad estamos mirando hacia abajo. Es un punto de vista un poco elevado. Entonces, lo que notarás es que muchos de los temas que están más cerca de nosotros, muchas de las cifras, las cabezas en realidad van a estar un poco más abajo, mientras que aparecerán las cifras en la parte posterior. Pero básicamente un poco más arriba, porque estamos imaginando a la altura de los ojos, esa zona en la parte posterior es un poco más alta. Entonces sigamos adelante y comencemos con el dibujo. Así que quería primero dividir esta escena a la mitad porque si miramos dónde están las rocas y el promontorio, todas esas cosas terminan, está realmente justo en la parte de atrás y derecha y centro. Entonces, si solo señalo generalmente un punto central que no tienes que estar exactamente en el centro también. Pero estoy deseando mantenerme relativamente fiel a la referencia. Entonces voy a trazar una línea recta por el centro. dibujaremos esto un poco más oscuro para ti. Puede ser complicado ver estas líneas debajo. En la cámara, sobre todo a lápiz. Lo haremos un poco más oscuro, un poco más obvio ahí. Lo mejor de las escenas de playa es que solo tienes la máxima simplicidad y belleza. Tenemos cielo, yo soy tierra, y vemos algo de agua. Y tenemos que ser Hitler y en la parte de atrás. Entonces esos elementos son relativamente esos elementos y relativamente fáciles de dibujar. Pero en cuanto los pequeños detalles de las rocas y de las figuras, ahí es donde podemos jugar pesado a divertido. Así que voy a entrar y averiguaremos dónde se encuentran algunas de estas rocas, como por aquí. Así que solo podemos seguir adelante y dibujar algunas de estas rocas e intentaré que se vean un poco más detalladas o muy, esta es probablemente la mejor palabra, solo variada en apariencia. Sabemos que sube así. Estoy recibiendo una indicación básica de ello. Sabemos que sube un poco más cerca la región trasera y luego vuelve a curvarse hacia abajo. Algo así. Bastante básico. Bien. Así que adelante y solo cada vez más detallado. Y otra vez, estoy, estoy pasando un poco más de tiempo en el dibujo aquí también. Y al mismo tiempo estoy considerando esto es parte de la etapa de planeación o estoy pensando para mí mismo, ¿en qué me voy a enfocar? No voy a poner en gran parte de estas rocas, por ejemplo aquí, esto es bastante interesante. Es difícil de ver, pero aquí hay casi como una sección en 3D, la roca donde una especie de corta alrededor. Y luego hay como un poco casi como una pequeña mini playa aquí también. Otro poco que resalta más así, también se agrieta en las rocas. Puede ser un poco de pincel seco que podamos ponernos ahí. Por supuesto, tenemos un poco de este árbol, arbustos y cosas así también aquí arriba. Para que podamos obtener un poco de estos detalles, marcando el paradero de estos arbustos y cosas crecen más o menos por aquí. El resto, puedo simplemente conseguir eso en un poco de verde más tarde. Bien. Acerca de esa línea. Bien, así que eso se ve bien para la sección trasera. Ahora, volvamos a tener una pequeña marca con el agua entra. Ahora hay una sección donde miramos aquí. El agua sale todo el camino como aquí. Entonces se retrae de nuevo hacia adentro. Al igual que este incidente, termina por aquí. Estamos hablando de la parte mojada de la arena. Donde ves la arena mojada tipo de acabado y comienzas a lucir un poco más seca. Eso es lo que quiero que marques. Enfócate en eso. Y creo que he ido un poco demasiado abajo, así que voy a rehacer esto un poco. Quiero que haya algo más de arena aquí. Aquí hay más arena. Ahí vas. Eso es un poco más preciso. Esto no me gusta y sí va más atrás, como aquí. Bien. Esta agua sale a ese lado y quiero que sea bastante ligera también. Y la razón es que cuando realmente nos metemos en el agua y la arena, ahí no hay una línea visible que los separe. Entonces es más solo una guía para nosotros. ¿Bien? Otra cosa que tratar de poner es la indicación de algunas olas. Ahora podemos ver que hay algunos pedacitos de estas secciones blancas de olas. Muy importante indicar algunas de estas cosas entrando. Normalmente indico eso en realidad usando un poco de quash blanco al final o tratando de cortar alrededor de estas pequeñas olas. Simplemente pon un cepillo seco para saltarte algunos. Esto ayuda a indicar la dirección de las olas que entran y van a la playa, así. Grandes fuera en la parte de atrás. Entonces podemos saltarnos esto con algunos, solo deja ahí el blanco del periódico. Algo así. Sencillo. Bien, bien. Llegan tres pequeñas olas generales. Y por supuesto por aquí hay una sección de arena húmeda. Y se pueden ver mejor los reflejos de los árboles y el relleno aquí, lo cual va a ser interesante. Vamos a conseguir algo de eso en más adelante también. Pero antes de hacer eso, también quiero jugar con algunas de estas figuras. Son tan minúsculos, son realmente, muy pequeños comparados con el resto de la escena. Tenemos un poco de figura aquí. Esto ayuda a mostrar la escala de lo que está pasando. Pero podríamos tener una cifra aquí. Vamos a caminar. Sólo tienes ahí una pequeña, pequeña figura. He hecho este un poco más grande. Eso sí, no creo que pueda pintar una mitad tan pequeña. ¿Podría tener cuidado aquí? Pongamos aquí un par más. A lo mejor otro aquí también. Apagado en la distancia. Estos estos simplemente de pie y afuera y la espalda como ese pedacito de vida. Y claro, a medida que nos acercamos al frente de la escena, puedes empezar a hacer que se toquen más grandes si también quieres . Mira eso. Sólo alguien que entra en escena, las cabezas se acercan un poco más. Más abajo. Podría ser alguien simplemente corriendo al agua o algo así. Aquí también. Otro aquí quizás. Esto es solo un dibujo tranquilo, básico y suelto por ahora, realidad no me pone set muerto en mantener las cifras donde están exactamente. Pero sí quiero tener una sensación de disminuir tamaño a medida que nos movemos hacia atrás. Entonces me parece que esta puede ser una muy buena manera de implicar solo ese sentido de perspectiva. Esta podría ser una persona con un perro o algo así aquí. Le están tirando algo al perro, Frisbee o algo así. Podrías tener hasta a una persona sentada debajo de esa sombrilla. Entonces solo quieres tener una jugada alrededor y en algunos objetos y cosas que creas que podrían ayudar a realzar la escena, hacer que se vea un poco más interesante. Ahora puedes tener a una persona simplemente sentada aquí con la espalda girada o puede que ni siquiera sea una persona podría ser un poco de algo ahí. También tengo que pensar en la fuente de luz también. ¿De dónde queremos obtener la fuente de luz? Y creo que solo tendremos un ensombrecido por debajo. La figura no es demasiado obvia un poco debajo del fondo de ellos y la distancia donde tenemos algo de agua tal vez debajo pequeños reflejos de esas figuras en el agua también. Estaría bien. A lo mejor tengo un poco de paraguas ahí. Incluso puedes poner otro aquí si quieres, solo cambiando las cosas, haciendo que se vea un poco más detallado. Y contando, contando una historia. Creo que eso es lo más importante. Contando una historia de qué tipo de día en la playa se apoderan y quiero que se vea un poco más concurrido, un poco más animado. Entonces por eso he optado por ponerme algunos de estos pequeños paraguas. A veces tienes gente que simplemente se sienta debajo de ellos y mira a la cara el agua también. A lo mejor alguien aquí solo sentado teniendo un poco de sesión de chill out. Ahí. Obviamente tenemos algunas cifras más aquí dentro también. Esto podría ser un grupo de unos amigos caminando juntos o algo así. Podría tener otro aquí. Sólo trabaja en este toque. Bien. Mientras las figuras en la parte de atrás, sus cabezas vayan un poco más arriba, vas a estar bien. Y mantener a algunos de ellos apenas casi bastante desapercibido. No son realmente demasiados detalles en absoluto, sino algo por la parte de atrás. También hay gente aquí en el agua. No sé si voy a sacar mucho de eso en gran parte de esas personas en sí tenemos una persona parada aquí. Podría haber otro tal vez sólo por aquí. La figura más pequeña, así. Bien, entonces creo que tenemos suficiente aquí para que empecemos. Desde luego, podemos poner más cifras más adelante si así lo elegimos, pero esto nos da un buen comienzo. 4. Cómo pintar la mano: Lo primero que voy a hacer es que vamos a meternos en un bonito lavado en el cielo. Voy a estar usando un cepillo de fregona grande en un cepillo de fregona de tamaño mediano. Entonces estos dos de aquí, estoy usando esta porque tengo una hoja de papel bastante grande en la que estamos pintando. Y en primer lugar, sólo voy a ir por encima con un poco de agua limpia. Como puedes ver, un poco de agua limpia. Esto sólo me va a permitir meterme en algunas formas de nubes más suaves. Podemos simplemente trabajar en las nubes. Después voy a meter el agua. Pero comencemos con un poco de azul cerúleo. Bien, dejemos caer algo de eso, ver cómo se ve bien eso. Por supuesto, solo puedo sentir péptidos recogiendo demasiada pintura, así que voy a usar un cepillo de fregona más pequeño aquí. Volver a intercambiar. Veamos cómo se siente eso. Ahora, recuerda que estamos dejando fuera algunos trozos de blancos en el papel, ¿de acuerdo? Para indicar nubes. Y no lo son, las nubes no son realmente 100% blancas. Son solo algunos de ellos son una especie de color blanco grisáceo. Lo mismo va a medida que te mueves más abajo de la página, solo tiendo a ser más un poco más grisáceo, pero esa cicatriz no debería llevarte mucho tiempo. Sólo un poquito. Un color ahí dentro así. Cortando alrededor de algunos de los blancos, dejando que haga lo que necesita. Siempre trato de hacer que la parte superior de la escena sea un poco más oscura también. Entonces agregando azul cerúleo extra aquí. Simplemente difunda esto más. Sí, más aquí. Trata de no exagerar también porque, créanlo o no, puedes poner demasiado azul cerúleo ahí, y simplemente empieza a verse poco opaco si no tienes cuidado. Así que deja que eso se derrita y haga lo suyo. Bien, bien. tenemos algunas nubes ahí dentro. A medida que nos movemos más hacia abajo. Sólo voy a levantar esto de eso. Realmente quiero que esta zona en la parte inferior aquí se seque un poco donde está el agua. Entonces solo estoy levantando un poco de pintura aquí en la base para alentar que se seque un toque porque quiero un borde más afilado para el para el agua. Y voy a moverme hacia aquí abajo algunos de estos como área de promontorio, pequeño charco de agua aquí. ver si puedo simplemente levantar eso. Eso fuera. Simplemente levantas un poco de esa agua. Se seca de manera más consistente de esa manera. Así que de nuevo, voy a recoger mi pequeño cepillo plano, especie de cepillo plano en ángulo, este de aquí. Y trabajar mi camino a través estos promontorio en la parte posterior un poco de ocre amarillo. Bastante fuerte. O sea, estoy usando tal vez 50% ocre amarillo y 50 por ciento agua. Porque sí quiero que esto salga un poco y algo así. Esto es solo el color de respaldo te importa, así que no me preocupa tanto si entra al cielo tocado, pero no lo quiero realmente no quiero que demasiado de él desangre en el cielo. Así que solo ten cuidado. Tienden a dejar un poco de borde aquí para que se separe del cielo poco, pero no mucho con un poquito de él va hacia el cielo. Lo estamos haciendo, solo estamos poniendo un poco de este amarillo, cambiándolo por ahí. ¿Qué está pasando aquí? Tengo un poco de ocre amarillo seco. Voy a tener que mover eso por ahí. Si lo ves entrar en el escarlata esto realmente puedes recoger el tejido. Recoge un pañuelo y simplemente quítalo. Muy ligeramente así. Otra vez, tienes mucha agua aquí en los cielos. Así que no es de sorprender que parte de ella vaya al cielo. Que bajan algunas de estas rocas a la izquierda también. Sólo un poco de esto. Estas rocas aquí. Sí. Sí. Sí. Todo solo un poco de este ocre amarillo, tal vez un poco de siena quemada se tiró allí también, solo un poco para crear algunas manchas más oscuras en algunas áreas. Pero en primer lugar quiero hacer solo con el amarillo ocre amarillo primero. Eso podría secarse esta sección. Simplemente acelera un poco el proceso. Así podemos en algunos árboles y cosas encima de él. Pero aún tengo la capacidad de trabajar en estas secciones. Sólo tengo un toque de ese amarillo aquí. Las rocas marcan muy bien los límites de esas rocas. Extendiendo de nuevo, vamos a darle un secado rápido solo rehumedeciendo algunos de estos en la parte inferior. Entonces solo amarillo ocre, solo pintura de color cálido así. Y a medida que te acercas a la cima, ahí es donde quieres agregar en un poco de verde. Voy a recoger algunos de estos verdes submarinos que tengo aquí. Bonito granulado verde. Y solo voy a encajar esto, algunos de estos en la zona de las rocas y estoy seguro que algunos de ellos se derrite, pero algunos de ellos no tan bien. Pero el objetivo es simplemente crear un contraste más oscuro porque vamos a necesitar que eso muestre que más agua. Bien. Bueno. Sí. Sí. Sí. Sí. Sí. Sólo un poco más de color ahí dentro. Observe cómo simplemente se superpone con los amarillos se mezcla muy bien allí. También puedo ir un poco al lado izquierdo porque nos hemos dado cuenta de que hay algunos arbustos y cosas encima de ahí también. Simplemente emplumando un toque de este color para volver a indicar que hay algunos arbustos y cosas. Uno que sube por el lado derecho. Sí. Suave y a menudo algunas de las áreas si sientes que es demasiado duro o ese tipo de cosas. Bien. Genial. Bien. Entonces voy a trabajar un poco más abajo de la página. Puedes empezar a poner cosas como las sombras en el fondo de las rocas como pequeñas indicaciones como esa. En la base de la roca. Toques de sombra y grietas. Preocúpate demasiado por mirar que las formaciones exactas en las rocas según la referencia, pero tratar de indicar más indica que hay algunas manchas más oscuras ahí dentro. Mira la oscuridad real ahí en lugar de las formas. Creo que la roca, creo que es más fácil enfocarse en solo pintar este poco un poco más oscuro esto, o agregar un poco de oscuridad ahí tipo de cosas te lo hace más fácil. Trae un poco más por aquí. Sí. Sí. Bien. Un poco por debajo de aquí. volver a entrar en él después también. Sólo quería hacer un comienzo en eso. Soy fantástico. Ahora voy a empezar a trabajar en un poco del agua. Y vamos a estar usando ultramarinos mezclados con un poco de amarillo. Sólo para darle la vuelta un poco verdosa. En su mayoría azules. Realmente solo una oscura casi como una versión más oscura del cielo. Me voy, voy a necesitar un poco de estas cosas, solo tratando de mezclar una buena cantidad de ellas. azul ultramarino con un poco de azul cerúleo también funciona bien. Entonces voy a empezar por la parte de atrás. Bastante oscuro. Bien. Esto realmente va el agua va más allá de las rocas. Se puede ver más o menos sobre aquí. Y va detrás de las rocas también. Eso curiosamente, ahí vamos, se puede ver que simplemente se mezcla muy bien en el agua. Eso tan importante para mantener ese amarillo ahí dentro que no desaparezca. Un poco de fusión en esta multa también. Bien, entonces estamos bajando un poco más de pintura, moviéndonos más abajo en primer plano. Y aquí es donde estaba hablando usar un poco de estas técnicas de cepillado en seco. Me estoy levantando. Simplemente dejando un poco del blanco en la página como puedes ver aquí, para indicar algunas de estas ondas que vienen a través de ellas. Bien, esa es una, es decir, esta podría ser otra ola aquí así. Ahora el uno, se está adelantando y luego un poco más aquí. Aquí pequeño. Un poco más de pintura. Es lo que ella deja fuera lo que marca la diferencia. Incluso por debajo de ese blanco que se muestra a través de la página así. Oscuridad. Un pequeño lugar, algunos trozos manchados aquí también estarían bien. Sólo algunas partes más oscuras. Más. Mezclando un poco de azul cerúleo con algo de ese ultramarino. Para empezamos con la siguiente sección. Quiero meterme en esta zona amarillenta. Voy a estar usando solo un toque de ocre amarillo mezclado con titanio buff. Y esto es para meterse en la arena usando un cepillo grande para simplemente conseguir los trozos grandes. Primero. Me cambiaré por un pincel más pequeño para cortar alrededor de las figuras porque creo que las figuras van a ser importantes para indicar detalles y colores aquí. Así que quiero asegurarme de dejar algo ahí. Hasta las sombrillas, un poco de color en las sombrillas estaría bien. Entonces encuentro cortando alrededor de algunos de ellos. Es una buena idea. Bien, mira eso, solo cortando alrededor de estas cifras porque estábamos ahí un poco de contraste ahí dentro. Podemos dar a entender. Sí, sólo bajando esto. Mirando el nivel del agua también, la zona del agua y pensando, bueno, realmente no paramos. Bien. Vaya bastante cerca. Aquí. Alrededor de estas cifras. Tal mezcla aligerar, Es principalmente solo agua en toda esta mezcla de pintura. Más amarillo aquí. Aquí. Sí. Primer plano. Cortando alrededor de las camisas y prendas de vestir de las figuras. Sólo mojado. Esta sección, más, sobre todo cerca de esta zona del agua porque ahí es donde quiero que tipo de mezcla. Y aquí es donde sólo voy a recoger otra vez ese otro cepillo. Recoge algo de ese azul y empieza a emplumarlo aquí. Que esta pequeña y agradable sección de unión del azul y la arena, esto simplemente se va a fundir así en ella y voy a dejar eso para hacer lo suyo. Vamos a mover esto en el camino, todo el camino hacia la zona trasera. Un poco hacia atrás allá. Un buen tipo de fusión en el agua. Para que puedas ver más alrededor de este lado. Que venga a través de pedacitos de agua más oscuros. Eso realmente solo frescor mezcla en un poco de frescor aquí. Bien. Que haga lo suyo. También. Buena oportunidad ahora para escoger un poco de pintura, algo de pintura más oscura y simplemente meter un poco de ella en la página. Entonces algo como esto ayuda un poco de marrón, cualquier color que quieras, solo color más oscuro. Y haz este tipo de cosas. Ayuda simplemente conseguir algunas texturas corriendo por aquí. Las texturas pueden ser algas marinas , podrían ser rocas. ¿Algo realmente bueno? Dale a esto pequeños detalles de secado rápido. Voy a estar usando un cepillo redondo pequeño para algunas de estas figuras. Pero también nosotros usando lo que puedes llamarlo cepillo angulado. Yo tenía antes. Para poner en algunos de los detalles de fondo de las montañas de mocos, terminado con ellos sin embargo consiguió un poco de contraste extra estaría bien ahí. Pero vamos a trabajar en los dedos y quiero ponerle tal vez un poco de rojo sobre la piel. También puedes usar un poco de marrón. Depende de ti. Hay un color más cálido ahí dentro o lo que sea solo para indicar tal vez a algunas personas que solo podrían estar con camisas o algo así. Entonces esta persona aquí tal vez caminando que algunos de ellos solo puedes dejar cualquier color realmente solo puedes poner en un poco de azul, incluso un poquito de azul cerúleo. Vamos hasta demasiado oscuro, algo como esto. Bonito color claro. Este de aquí que es como, realmente como amarillento también. Lo mismo con este. Añadiendo un poco de color. Ahí. Simplemente puedes poner en las piernas, puedes recoger un poco de pintura más oscura y hacer algo como esto. Sólo por ejemplo esta cifra aquí. Aquí. Vamos a probar este. Hay un poco extra de oscuridad debajo de este Paraguas. Paraguas. Probando un poco de sombra debajo del paraguas. Piernas. Hay una pierna, son cepillo seco y seco esto al tacto también. No quiero que sea demasiado obvio, solo un poquito de cepillo seco así. Aquí podemos meter un par de piernas, esa también. Pequeña sombra debajo de las piernas para conectarlas hacia arriba. Aquí hay una, un par de piernas también y solo un poco de sombra uniéndolas. Así. Esta persona podría estar caminando, ¿verdad? O algo así. De nuevo, un poco de sombra conectando las piernas. Trabajemos en estos. Bien. Un par de piernas aquí. Esto, estos grupos de tres figuras caminando juntas así. Sólo un poco de esa oscuridad debajo de ellos. Eso también. Pocos indicios de que realmente hacen una diferencia tan grande. Pongamos estos aquí. Un par de piernas. Ellos, están conectados de nuevo. Así, el Slack algún tipo de perro o lo que sea aquí. Indicación perro o algo así. Un poco como un perro. Ponemos aquí, esto también era un paraguas o de algún tipo, y puede haber un poco de oscuridad debajo de ahí así. Conseguir el resto de los colores en solo un momento. Aquí en la parte de atrás, simplemente se vuelve bastante complicado poner demasiados detalles ahí. Es difícil ver qué está pasando exactamente. Y de hecho, algunos de ellos apenas han aparecido como siluetas blancas en la distancia. Un poco de gouache blanco puede ser útil aquí. Voy a poner algo de color para este paraguas. Se está poniendo un poco de amarillo. Amarilla a través de ésta. Alguna vibración o una pequeña lavadora amarilla que están bien. Para que este de aquí, un poco de rosa realmente innovador o algo de aquí, el color más cálido así. Bien. Las personas debajo de ahí quizás realmente no las enfatizaron demasiado. Bueno. Coloridos los brazos así puestos ahí para mí, para el para los shorts o fluidos. El colorido de sus cabezas así. Consigue que sus cabezas toquen un color rojo. Las sombras están justo debajo las figuras y de todo. Pero hay algunos conducen a sombras apagadas en la distancia debajo de las montañas y cosas que en la parte de atrás. Entonces un poco de marrón mezclado con negro. Simplemente entraré ahí y veré si puedo indicar algún pedacito de pequeños detalles y cosas que me ayuden. Sólo para unirlo con algunos detalles finales. Bien. Solo un poco de trazos de cepillado en seco para implicar detalles allá atrás. En realidad no quiero dibujar todos los pequeños arbustos y cosas porque eso solo va a estar en una pesadilla. Pedazos y piezas como ésta. Como puedes ver, sí empiezan a combinar apilarse. Y de repente antes de que te des cuenta, parece un montón de arbustos ahí dentro o algo así. Es sólo con la combinación de las diferentes capas que terminas obteniendo este efecto. Emplumando más de un hacia abajo y solo hago mi mejor esfuerzo para estoy enfatizando un poco de textura en la roca todavía. Aquí también. Al ver que tienes sombras adicionales debajo de la roca, notarás sombras adicionales en manchas. Y tenga miedo de ponerlos en un par de cielo. Algún tinte neutro o simplemente un color oscuro. De hecho tengo algunas pequeñas manchas de pintura que me perdí salpicadas en la parte superior de la página antes solo en estas secciones. Y puedo convertirlos en pájaros. Como estas pequeñas formas de v en el cielo. Oscuridad para las cabezas de algunos de ellos aquí o algo así. A lo mejor como toque final, alguna aguada blanca para sacar a relucir las ondas extra. Mira algo así entra. Hay que ser muy, muy gentil con esto a la hora de usar gouache para que no se apodere de todo. Pero creo que solo necesitaba un poco más de ángulo viniendo aquí con el agua. Así. Haz que esas olas tengan más sentido. Un poco más de esto saliendo por aquí. Poco blanco envejecido, solo para estar a esa firma donde son muy sutiles. Pero como puedes ver, realmente ayuda. A veces incluso puedes meterte un poco en las rocas. Indica algún spray o lo que sea. ver si puedo trabajar en esta pequeña reflexión aquí. Poco como un ligero reflejo para las montañas. Así que voy a trabajar solo poniendo un poco de este amarillo sobre la parte superior. Con mi camino hacia abajo es esta sección de aquí. El poco de reflejo verde en el agua. Sí. Reflexión para estos, estas figuras caminando por la playa también. Como en el fondo, como tal vez el abad de una reflexión sobre el agua así. Lavar ahí atrás. paraguas Las figuras de paraguas y las y cabezas y los hombros de estas figuras. Un poco de gouache blanco. Bien, y voy a llamar a eso terminado. 5. PROYECTO DE CLASE: Tu proyecto de clase es dibujar y pintar tu propio paisaje de playa. Esto se puede ver presentado en la clase o basado en una de tus propias fotografías o escenas que hayas observado afuera. También puedes hacer referencia a las plantillas de dibujo de piel y pintura adjuntas a continuación para permitirte trazar el dibujo si decides hacerlo. Recomiendo dibujar cada escena. Mano alzada. El dibujo es un paso importante para mejorar tus habilidades de pintura. Te brinda la oportunidad componer y planificar tu pintura. Una vez que hayas terminado el dibujo, usa los pasos y procesos de acuarela, incluyendo las demostraciones de clase para completar tu pintura.